网络文学毕业论文范文第1篇
[关键词]网络文学 互联网 文学本质
1994年，国际互联网进入中国大陆，接着中国开始有了本土的文学网站，开始了中国网络文学的发展历程。近年来，随着互联网的迅速普及，网络文学蓬勃发展，成为人们关注的热点，网络文学批评也逐步开展起来。但网络文学作品浩如烟海，内容、形式极为丰富，网络文学批评大都以经验式评论为主，情绪色彩较重，很少对网络文学进行比较全面系统的学理分析与把握。本文将对网络文学与文学本质联系起来分析。
一、“网络文学”作为一个批评的范畴还没有正式进入文学词典，“网络文学”这一概念的所指还不确定。而且，在文学批评界，“网络文学”作为“文学”的合法性也一再受到质疑，对此，文学批评家李洁非在《Free与网络文学》一文中的观点具有代表性。他认为，“网络文学”这个概念的提出事实上是“一种极其机会主义的权宜之计”。因为，作为一种写作方式，网络写作是非文学性的，对其评价也应该持非文学的态度。由此，他强烈地主张，要“撇开‘文学’一词来谈网络写作。网络写作根本不是为了‘文学’的目的而生的。”事实证明，网络文学作为当代文学的一个现实存在是毋庸置疑的。文学经由互联网这一特殊的传播媒介在短时间内已经影响了一部分人的阅读和写作习惯。网络文学的出现和兴盛，从一个全新的层面给我们提供了一个较全面关照和认识文学的视角，即有的关于文学的本质、文学的功能、文学的标准以及文学的边界等等的知识，将会重新得到检省和反思。
二、历史地看，文学作为研究和关照的对象，自有文学以来就成为研究者们不断定义和规范的东西。但是，无论是中国古代的“言志”还是“缘情”观，无论是西方古典的模仿说、再现说，还是近代的表现说，抑或是20世纪开始的对“文学性(诗性)”的所谓客观研究，都能清晰地告诉我们文学所具有的某些特征和功能，但又都不能穷尽我们对文学的全面感受和理解。总体来说，所有这些对文学的规范，都有各自对文学的独特领悟和认识，并且在特定时代主宰了人们对文学的观念视阈。但是，迄今并没有哪一种理论观点可以成为人们定义和规范文学的唯一标准。事实证明，文学史对文学的认识和知识规范是一个不断地拓广并深入的过程。同时，也说明文学自身决不是一成不变的封闭体系，而是不断发展变化的开放系统。
三、数字化时代的到来，用互联网给人们建构起一个全新的活动空间，有人将其称为“赛伯空间”(Cyberspace的中译，出自威廉-吉普森的小说Neuromancer，意指由于计算机运用而造成的物理意义上的国家边界即将消失的世界)，由此出现了一种可以不依靠书籍载体的文学书写和传播方式，这就是我们所讨论的网络文学。
就目前而言，网络文学给我们带来的并不是一种新的文学形态。事实上，它只是给我们带来了一种承载、传播文学文本的新媒介质。但这种新的文学传播媒介所引发的网络文学文本形态的变化已初显端倪。尽管只有短短几年，网络文学的出现已开始使“文学”这个逐渐过滤到精致的能指面临自我的解构。解构的力量主要指向两个层面：文学管理系统和文学语言系统。
首先，网络文学的生存形式对文学管理系统构成冲击，它突破了现有文学文本得以面市的种种障碍——文学出版发行管理系统。
其次，网络文学的出现也对自足精致的文学语言造成某种程度的消解。
总之，文学作为人类关照自我的方式之一，源于一种人类对自我的存在状态的体验及呈现的本能冲动——希望重现或者创造自身。一个时代的人们选择什么样的文学方式来言说，决定于这个时代人的存在状态和生存方式。网络文学文本对现有文学形态的解构，以及网络文学所体现出的开放性和自由特性，不仅给了我们审视文学和反思自我的新角度，更重要的是，它从一个侧面反映了社会结构的悄然变化，传统的等级社会结构模式逐渐松动，套在人们身上的外在枷锁逐渐褪去，人向本真的生存状态回归。而通过这条穿越“赛伯空间”的文学触角，我们似乎看到那亘古以来就牵引着人类心灵的梦想——自由、平等的人性理想将成为可能。
参考文献
[1]欧阳友权.互联网上的文学风景——我国网络文学现状调查与走势分析[J].三峡大学学报(人文社会科学版)，2001(6)
网络文学毕业论文范文第2篇
【摘 要】受益于技术的升级，文学在网络上茁壮成长。历经二十多年发展，由读者、作者、编者以及更多的从业者共同搭建起来的文学世界，相比以前发生了翻天覆地的变化。中国网络文学发展至今，无论是社会影响力还是商业模式均有优异表现。当下的网络文学正在进化升级，探寻新的立足点和突破点，从封闭垂直自成一体，到融合、延伸，表现出强大的驱动力。
【关 键 词】网络文学；生态；社会效益：驱动力
【作者单位】杨勇，爱奇艺文学。
一、中国网络文学生态已经形成
受益于技术的升级，文学在网络上茁壮成长。历经二十多年发展，由读者、作者、编者以及更多的从业者共同搭建起来的文学世界，相比以前发生了翻天覆地的变化。传统文学经验在网络文学领域部分失效，发表门槛降低，创作者放下负重，摸着石头过河，全民参与在线写作。在此过程中，中国古老的汉字焕发出生命活力，一个个方格字正以前所未有的速度，极其活跃地重组、延续、自我纠偏、创新，以前被“文以载道”束缚的想象力得以释放。
这是一场声势浩大、影响深远的文学活动。现在看来，中国网络文学发展至今，无论社会影响力还是商业模式均有优异表现。相关数据统计，截至2016年，中国网络文学用户规模达到3.33亿，2016年中国网络文学市场规模达到90亿元，土生土长的中国网络文学内容付费模式被美国亚马逊等国际同行借鉴、学习。最为可喜的是，这一切不会止步，当下的网络文学正在进化升级，探寻新的立足点和突破点。尤其在近几年，被广大网友日夜追更的大量热门网络文学作品，从1.0的文字形态转变为影视、游戏等各种版权样式，通过移动互联网进入网络阅读和娱乐的2.0时代，网络文学也从封闭垂直自成一体，到融合、延伸，表现出强大的驱动力。
2017年8月，中国“网络文学+”大会在北京正式启动。大会采取政府指导、市场化运作的模式，行业引导和产业促进并重，注重网络文学和相关产业互动。这次大会堪称一次非常及时、有意义的总结和思考大会，网络文学全产业链积极参与，重点围绕“网络文学+融合发展”“网络文学+展览展示”“网络文学+IP交易”“网络文学+投融资”“网络文学+作者读者互动”“网络文学+海外拓展”“网络文学+人才培养”等内容发表主题演讲，组织各类论坛进行交流。我们欣喜地看到，中国网络文学的生态已经形成。
二、网络文学与社会效益
与其他产业相同，在快速发展的同时，网络文学的成果与问题并存。在笔者看来，目前中国网络文学发展存在的最大问题是资本大量入场之后，过度商业化对作品内容产生的干涉和干扰。
网络文学企业目前主要是由大型文学集团、中型文化娱乐企业以及数量众多的小型文学网站构成。适当竞争有利于行业发展，但是竞争进入白热化会导致从业企业和从业者产生急功近利的心理。具体到网络文学作品，尤其是数量众多的VIP付费订阅内容，主要存在以下三个问题。
一是作品同质化、跟风现象严重。当某一类型的代表作品取得成绩之后，部分编辑和作者就会迅速跟进，制造出一大批同类作品。但这类作品不是严格意义上的类型文学，只是书名和情节类似、人设相近，甚至场景和戏剧冲突点也模板化，属于冒充网络文学的工业化、流水线产物。
二是作品过度追求娱乐性迎合读者，过度商业化缺少内涵。此类作品刻意重复各种兴奋点、看点，看上去热闹无比，实际空洞无物，缺乏进一步开发的价值。
三是内容口水化、注水严重。网络文学按千字或按章付费的方式使一批精品作品获益匪浅，但是，同时也造成部分作品越写越长，变成注水严重的作品。
在这里，有必要强调的是，类型化是推动网络文学持续升级、保持鲜明个性的重要方式，但是类型化和模仿跟风有本质的区别。其实，以上提到的三个问题均与网络文学企业制定的考评标准有关，由此引发的不良影响也较为明显。对作者来说，网络文学作品变成了商品，同质化、口水化、空洞无物的作品占据了推荐资源，会导致网络文学创作现场个性化、多元化、创新类型的作品很难冒出来。模仿跟风看上去比较保险，没有内容创新成本和实验风险，实际比较短视。长期过度商业化会造成网络文学最可贵的创新能力缺失、创作活力降低。对读者来说，千篇一律的套路情节、人设，会消磨他们的阅读热情，其中哗众取宠、过度追求娱乐化的作品，也非常容易出现三观不正的问题，误导青少年读者。
在中国网络文学发展过程中，除过度商业化会导致作品内容出现问题外，还存在部分网络文学企业封闭式发展、网络作家受到平台霸王条款限制、创作环境和福利有待于进一步改善，以及需要建立网络文学研究和评价体系等问题。这些问题的出现并非偶然，均由于网络文学发展速度较快，但是配套措施还没有及时跟上。这些问题或多或少会影响网络文学的发展方向及其社会效益。值得重点关注的是，2017年6月，国家新闻出版广电总局根据《关于推动国有文化企业把社会效益放在首位、实现社会效益和经济效益相统一的指导意见》（中办发〔2015〕50号）精神，结合网络文学发展实际，出台了《网络文学出版服务单位社会效益评估试行办法》，指出要解决网络文学“数量大质量低，有‘高原’缺‘高峰’和片面追求经济效益的突出问题和不良倾向”等问题。对此，国家新闻出版广电总局数字出版司网络监管处副处长程晓龙曾表示：“真正热爱一个行业的态度，不仅要为它的成绩热情高呼，而且要为它的不足冷静反思。在网络文学发展的进程当中，我们不仅要热情洋溢、激情澎湃地撰写锦绣文章，也要平心靜气、客观冷静地分析自身存在的不足，管理部门愿意和行业一道共同推动网络文学持续健康繁荣发展”。
可以看到，对于以上问题，主管部门和行业企业已经达成共识，并在积极寻找解决办法。当中国网络文学生态系统形成并开始进化升级，当它的影响力越来越大、读者群体越来越多，对社会效益的把控将变得非常重要。
三、打造中国网络文学驱动力
1.亟须补充和培养专业网络文学人才
这里的专业网络文学人才，主要包括编辑、运营等相关的行业从业者。网络文学日渐繁荣，对从业者的业务素质提出了更高要求，而现状是人才缺少、后继乏力。以前网络文学野蛮生长，有的读者等更新等不及就自己拿起笔成为作者，有的作者转行做编辑，把爱好变成工作。很多网络文学从业者大多是机缘巧合或仅凭热情和兴趣，缺少专业的培训和引导。网络文学人才需要什么样的培养方案？网络文学从业者需要具备什么样的素质和能力？一直是主管单位和行业在摸索和思考的问题。
近几年，我们欣喜地看到，各级部门、各家教育机构已经在行动。2010年7月，中国作家协会鲁迅文学院举办了网络文学编辑培训班；2014年2月，由盛大文学和上海视觉艺术学院联合创办的国内首个网络文学本科专业在北京、上海和成都三地招生；2015年5月，三江学院“网络文学编辑与写作”本科专业开始招生，北京大学也设立了“网络文学研究与创作”课程。2016年5月，北京市进行了首次数字编辑职称考试；2016年11月，国家新闻出版广电总局数字出版司和人事司在上海启动了网络文学网站主要负责人暨骨干编辑培训班；2017年8月，北京国家数字出版基地与北京印刷学院联合发起数字出版与网络文学高级研修班，国内第一个网络文学领域研究生专业开始招生。
在笔者看来，无论是对网络文学作品内容的引导，还是对网络文学人才的培养，最有效的方式是根据网络文学发展特点，结合行业发展现状抓住市场机遇，融合产业链力量，丰富网络文学的商业模式，引导创作多元化作品，鼓励创新，共生共荣、百花齐放！
2.融合产业力量，丰富商业模式，实现网络文学由内而外变革和由外及内升级
（1）网络文学如何由内而外完成变革。当前，网络文学已经成为中国数字出版产业的重要组成部分，但是从某种角度来说，当下的网络文学作品还不足以支撑网络文学的定义。原因是目前的网络文学作品主要指长篇网络小说，并未出现更多元化的作品体裁和故事类型。受篇幅等多种因素影响以及文学发表平台的限制，一大批丰富多样的原创文学作品被埋没在无边无际的网络。笔者曾在亚马逊中国Kindle平台做过实验，通过中文在线、浙江出版集团数字传媒有限公司等国内大型数字内容出版商，上线《Mac Talk人生元编程》、简书小说、知乎“盐”系列等一批中短篇文学作品，其中包括小说、散文、杂文等多种体裁。实验证明，这批原创网络作品跟为数众多的电子出版物一样深受读者喜爱，这一结论在美国亚马逊的KDP自出版平台也得到了较好验证。
网络文学不只有网络小说，网络文学的VIP付费模式获得成功，也并不代表只有这一种模式适用于网络文学。在爱奇艺世界大会网络文学高峰论坛上，著名网络文学作家南派三叔曾吐槽，很多有想法的作者没有创作空间，他在网络上的月收入只有3600元，真正让他赚到钱的是图书出版。过去，网络文学的商业模式单纯依赖付费阅读，作者为了迎合付费阅读读者的口味，在更新频率或写作风格上会向他们倾斜。
总之，网络文学不应只有网络小说这一种类型，也不应只有“男频打怪升级、女频谈情说爱”这样单一、贫乏的题材内容，更不应只关注在线付费阅读这一种盈利模式。如何让像南派三叔这样不注水的作家“壕”起来，值得作者和平台方共同努力。例如鼓励、扶持适合的中短篇作品、非虚构作品、儿童文学作品、轻小说等改编成影视作品。只有网络文学内容更加包容、作品类型更加丰富多样、版权出口更多，网络文学才能由内而外完成变革。
（2）网络文学如何实现由外及内的升级。毫无疑问，网络文学已成为包括影视、游戏等在内的中国互动娱乐产业的重要驱动力。自2003年起点中文网VIP订阅制度上线以来，网络文学诞生了为数众多的高收入“大神”作家，以及经过无数网友付费检验过的作品。网络文学脱离网络的第一次尝试来自传统出版，一大批原创的网络文学作品被出版商批量出版，并迅速占领了各大畅销榜单，网络作家除订阅收入外，又多了出版版税这一项很重要的收入。文字变成铅字，也让网络作家获得成就感。2010年，网络小说开始触影，许多人气网络小说改编成影视剧后获得巨大成功，从而进一步推动了图书销售。网络小说影视化，让网络文学作家再一次获得丰厚回报，尽管前期的版權费用不高，但也远超图书出版的收益。
据行业预测，到2020年，整个娱乐内容市场规模将达1万亿元。一方面，众多爆款网络内容将推动包括影视在内的纯付费时代的到来，能够在VIP章节上获利的作品，拉动了“网生代”族群为优质内容买单的热情；另一方面，网络剧、网络大电影的观众对优质内容的需求更加旺盛。基于此，爱奇艺成立了文学事业部，并制定了开放合作战略。爱奇艺文学为不注水、不套路、不跟风的作品单独开辟出一块文学实验田，在保证经济效益的同时重视社会效益。
2017年8月，爱奇艺文学发布“云腾计划”，即爱奇艺文学将向爱奇艺网络剧、爱奇艺网络大电影免费开放600部网络文学作品版权，采用后期收入分成的盈利模式与合作方共担风险，以此形成良性发展。爱奇艺网剧部门从作品类型与题材、人设丰满度等维度，将作品分为甲乙两级（甲级作品爱奇艺文学占股10%，乙级作品爱奇艺文学占股5%），并把这些优秀的版权提供给主流视频平台合作方，以及有电视剧改编经验的合作方。爱奇艺网络大电影部门为各个合作方提供更多福利政策，帮助他们产出更多的优质作品。网剧、网络大电影上线后，合作方将与爱奇艺按照约定比例分成，同时合作方也可获得作品IP其他权利的优先权。
笔者认为，在网络文学生态系统进化过程中，把控网络文学企业的社会效益难点在于，如何在尊重市场的前提下获得更好的社会效益，培育出既叫好又叫座的网络文学作品。而且并不是只停留在网络阅读阶段，还可以图书为出发点，进而扩大到影视、游戏、动漫、周边等领域。从初始期简单的影视版权采买，到如今培育适合影视改编的网络文学作品、孵化IP内容，爱奇艺文学开放合作，并推出网络文学实验田，坚持阳光、正能量的价值观和精品创作要求，先由资深编辑对内容把关审核，再将签约作品在爱奇艺上进行连载，然后将优质的作品通过“云腾计划”免费输出到影视，影视成品播放后分账。首批近百部网络文学作品开放以来，受到影视制作方的热烈欢迎，数十部作品进入合作阶段。目前来看，以文学驱动影视，赋能IP全产业链，实现同一IP的价值最大化，将会获得双效俱佳的效果，这将成为网络文学实现由外及内升级的方式。
四、结语
来看我国四大名著《红楼梦》《三国演义》《西游记》《水浒传》这四个中国超级大IP的形成过程。四大名著最初被金圣叹称为“四大奇书”，按当下文学评论标准，在没有成为名著之前这四本书均为通俗小说，有点类似于网络小说。几千年来，这四部作品显示出强劲的驱动力，从最初街头小巷口碑相传的故事开始，逐渐转变成戏剧、评书、绘图本等多种样式，以及如今的影视剧、游戏、动漫、周边等。因为雅俗共赏、风格鲜明，“四大奇书”被称为四大名著，并被大众认可。
笔者认为，当下中国网络文学的成长环境具备了诞生“奇书”的条件。一方面，中国网络文学继承了中国传统小说的叙事传统，用中国人擅长和喜爱的方式自如地表达情感，构建中国故事体系；另一方面，中国网络文学依托中国传统文化承载起中国人的想象力，当一批优秀的网络文学作品通过影视等各种娱乐样式合力推动，形成丰富立体的大IP，影响一代人、影响更多人，跨越语种、跨越国界，那么，新的中国文学经典必然再次诞生！
网络文学毕业论文范文第3篇
摘 要：“网络文学”的研究随着网络作为一种媒体出现在中国铺天盖地席卷而来，大有取代传统文学研究之势。然而，这种所谓的“网络文学研究”日益呈现出概念与学理上的混乱、矛盾，这样一种研究现状，实际上反映出当前文学研究上的流行时尚，即所谓的“大文化”研究，或者说“后现代”情结。
关键词：网络文学；概念；学理悖论；后现代情结
文献标识码：A
网络文学毕业论文范文第4篇
摘 要：本文从揭示网络文学生存的现实语境出发，探讨了网络文学对传统的颠覆与创新。分别从网络文学在语言运用、文本风格等方面的颠覆与创新来分析网络文学的后现代特征。
关键词：后现代文化 颠覆 创新
一、后现代文化阐释
后现代文化与当代社会的高度商品化和高度媒介化相关。美国文化理论家杰姆逊曾经指出：“现代主义的特征是乌托邦式的设想，而后现代主义却是和商品化紧紧联系在一起的。”[1]无论是政治生活、经济生活，或是文化生活都渗透着资本和资本的逻辑，商品化的形式在文化、艺术、无意识等等领域无处不在。于是文化作为一种消费品从文化圈里走出来，雅文化和俗文化的界限被打破，艺术品成为供大众消遣的一种手段，甚至理论也变成了一种哗众取宠的商品。商品的逻辑不仅影响到人们的生活方式，而且也影响到人们的思维方式和价值观念。人们已经不再以个性、创造性、批判性、超越性或者如本杰明所谓的“韵味”（aura）这样的概念来评价和要求文化，而是以大众性、娱乐性，甚至畅销性来衡量文化的意义——而这正是后现代文化的典型特征。
无论是后现代性文化对深度的放弃，或是后现代主义文化对深度的拆解，尽管前者来自于一种商业动机，后者出自于一种哲学动机，但它们都有一个共同点，即对崇高感、悲剧感、使命感、责任感的怀疑和疏离。在过去文化中那些引以自豪的神圣的东西，如深度、焦虑、恐惧、永恒的情感等都消失殆尽，被那些世俗梦想和文化游戏所代替。
尽管后现代概念来自于西方，且中国社会的政治、经济、意识形态与西方发达国家也有着明显的不同，但由于改革开放十多年来，中国已经被卷进了世界文化的共同体之中，西方国家发展的历时形态被压缩为一种共时的断面。因而，中西方文化往往会出现一些惊人的共性，尽管这种共性所掩藏的是惊人的文化差异。于是，中国文化出现了自“五四”新文化运动以来从未有过的现象：文化脱离了政治教化、启蒙主义、批判现实的传统，完全变成了一种娱乐手段，降格为一种游戏规则。
如果说现代派艺术是工业文明的产物，那么后现代艺术就是信息社会的产物。现代信息社会高速发展，商品经济更为发达，商品意识渗入到社会的每一个细胞，无中心、无权威、无深度、平面化、零散化、复制化、商品化成了后现代艺术的典型特征。于是出现了个人风格消失、艺术与非艺术、艺术与反艺术界限消失的多元化“怎么都行”的文化景观。“怎么都行”体现了后现代艺术无限的包容性和多元发展的可能性。网络正促使这种可能性深入发展并确立了它应有的地位。
二、网络文学的整体特征
网络的虚拟本质——现实可能性(也即非现实性)对现实要求否定的不停息的渴望与尝试，同样带给网络文学解构性的特征和浓重的后现代属性。网络文学的作者正是在他们创作之初以“想说就说”的口号回应着后现代的呼唤的。
除了“榕树下”专业文学网站外，越来越多的网站给网友们提供了发表文字的园地，传统文学作家们也开始纷纷向网络靠拢。因此莫言就认为网上文学与传统文学并无区别。他说：“如果硬要找出一些区别，那就是：网上的文学比网下的文学更加随意、更加大胆。换言之，就是更加可以胡说八道。一个能在纸上写作的人，只要不吝惜电话费和上网费，完全可以在网上写作。”[2]其实不尽然，莫言只是道明了部分网上创作的传统文学而已，那不是真正意义上的网络文学。
真正的网络文学一开始就具有明显的自我风格和特色，它明朗，随意，才气纵横。它并不仅仅是一种发表文章的方式，而渐渐成为一种写作方式。网络文学语言和传统文学语言的区别显而易见。一种新生事物，它最需要的就是独特的风格即不沿袭性，颠覆传统的特征。网络文学在这方面做到了几乎完美的地步。因为几千年的文化说教已经存在得太久，而轻松随意、娓娓道来的网络文学却很少有这种意向。如同现实主义的某些流派一样，能大胆地和读者平等交流。另外，网络文学的唯美性也是非常突出的。人们在网络上的景色描写，心情描写更多地带有自我感情的渲染。而美学原理认为，美就是细腻而优雅的心理需要的一个组成部分。[3]于是自觉不自觉的网络文学在审美性上有了一定的突破，这是非常值得重视的。
由于网络文学的创作目的和意义的改变，使创作主体在主观上改变了对文学内容和形式的看法。网络文学的颠覆性特征，不仅表现在网络语言对传统文学语言的颠覆性，还表现在网络世界的虚拟生活对文学题材的丰富，更表现在网络文学对文学作品深度的淡化。
三、网络文学语言的颠覆与创新
电脑键盘输入写作这一新型的写作方式，对写手产生的潜移默化的影响，直接表现在出现了许多由长居在网络世界的“大虾”创作并使用的文字和符号。此外，后现代文化对那种矫情的贵族意识的嘲笑、对那些虚伪的道德寓言和价值观念的瓦解，以及它那种进退自如、宠辱不惊，超然于胜利与失败之上的人生智慧，都为网络文学带来了某种生机，带来了某种脱离了教化传统的自由和轻松。具体表现如下：
1.独创性词语。常使用一些在网络上通行的具有网络语体色彩的特殊词语。这些特殊词语大都是网民（特别是“网虫”们）创造的词语。把这些词语大量引进文学作品，增加了网络读者的亲近感、认同感，极利于作品的传播。 例如“菜鸟”、“网虫”、“网友”、“网恋”，都是“网虫”们创造并在网上常用的词语，MM（妹妹）、GG（哥哥）更是网上独有的缩写词。这些词语的网络色彩都很浓厚，仿佛是网上交际的一种时尚。
2.符号语言。计算机可输入多种文字符号，也可输入不少非文字符号，二者的数量比普通文字符号丰富多彩多了。由于键盘很容易写入（输入），就使得网络文学作品混杂进的书面符号特别广泛，并创造出一些独特的意义。
1）多种文字符号混用。网络文学作品中常混用有汉字、英语字母，汉语拼音字母，甚而注音字母等多种文字和注音符号。
2）混用各种非文字符号。
3）运用表情符号。现在的网上交际，看不到对方的形象，也听不到对方的声音。但为了表情表声，网虫们发明了用计算机输入一些组合性的非文字符号，构成具有象形意味的表情符号，并得到大家公认而通行起来。网络文学作品则大胆引进了这类符号，使文学语言中第一次出现了直接表达“形”与“声”的词汇。
3.亵渎和玩弄经典的语言表达。典故、成语、格言、深入人心的名作名句以及广为流传的俚俗之语等等，都是网络小说的亵玩对象。通常采取三种方式：
其一是歪曲词义。在《笑叹三国·三顾茅庐》中，“隆中对”的命名不是源于地名，而是因为刘关张和诸葛亮一起商讨对策时，地图不得不铺在石头上，石头上的突出部分让地图有个隆起。《笑叹三国·巧借荆州》把沉鱼落雁解释成水深火热，理由是：“鱼沉入水底，是不是水深？”“月亮闭了，昼夜太阳，是不是火热？”
其二是把经典表达中的虚指“做”实。经典的周瑜形象是潇洒俊逸的美男子。在《笑叹三国》中，为了显出周瑜的“玉树临风”、“风流倜傥”、“风度翩翩”，居然 “几十个人都手拿扇子，对着周瑜猛摇”（《笑叹三国·舌战群儒》）。
其三是替换经典表达中的关键字。名著中的周瑜说“既生瑜，何生亮”，在《笑叹三国·舌战群儒》里头成了“既生芋（瑜），何生粮（亮）”!丰富复杂的含义也变成仅仅是对一个偶然事件的无奈之慨。应该说，经典表达中有替换关键字的先例，比如，逃之夭夭（形容人逃跑的样子）是由《诗经》“桃之夭夭”（桃花盛开的样子）而来 ，每况愈下（情况、状态越来越糟糕）是由《庄子·知北游》中的“每下愈况”（意为越是在事物或对象的底部或最不起眼的地方越能发现其特性）而来，但这种做法在网络小说里如此常见、如此随意：“这次第，怎一个爽字了得”、“阿泰大吃一惊，狼容失色”、“我真是遇人不俗”、“正所谓恐龙嘴下死，做鬼也风流”、“不听情圣言，失恋在眼前”（《第一次的亲密接触》），几乎成了一种造句的方法和策略。
此外，网络文学还通过使用电脑术语，奇异的网名，特异的修辞手段等表现出对传统文学语言的解构与颠覆性特征。
四、文本风格上对传统的颠覆与创新
网络文学的风格可以从多方面表现出其颠覆传统与创新特征：首先是篇幅，因为网络阅读的习惯，网文一般都短小精悍，少有长篇大作；其次在体裁方面，多杂文、散文，而小说和诗歌相对较少，其它文学体裁则更少；再次，在内容方面，主要是讲述生活随感，爱情故事，时尚话题等；最后还有在语言方面，比较活泼随意而幽默，有一些网络语言或典故等。
（一）题材的风格创新
网络文学的先行者们少有文坛的业内人士，而是学生和年轻的IT从业人员占了绝大的比例。作为由非职业作家基于兴趣创作的直接被读者阅读的故事，当然不能被解释为是对某种现代文学创作论的实践。
生于二十世纪七八十年代的年轻网络写手，被冠以“新生代”“后新生代”“晚生代”等头衔。与父辈们相比，他们更像是时代的叛逆，头脑中很少有什么禁忌，惟一吸引他们的是现实，是简简单单的物质消费，是无拘无束的精神游戏。这种简约、自我的生活态度，必然使“个人化”小说、“欲望化小说”、半虚构半自传小说以及“另类写作”在网络上大行其道。个人的历史、记忆、经验、躯体感受被视为写手们写作赖以存在的基点，被视为最可靠、最直接的文化资源，其核心即是抛却经典与传统的个人主义精神。
（二）叙事风格创新
一是谐谑式叙事。网络写作要用短、平、快的方式表现凡俗和平庸，谐谑是吸引网民眼球的有效手段。炫耀谐谑的技巧，展示幽默的智性，巧置诙谐的语言，编织搞笑的噱头，常常能为作品带来更多的看点，也能为公众的凡俗狡智提供更为诱人的审美张力。因而，谐谑的话语表达已成为网络文学的主要话语风格。鲁迅说过，喜剧是将无价值的东西撕破给人看，钱钟书先生说，“幽默是思想的放假”。谐谑之语，之于作者是炫技，之于网站是卖点，之于作品是亮点，之于读者则是交流凡俗的媒介和吸引其阅读的策略。网络文学要以轻松的平民姿态表现其生存智慧，而谐谑式表达是最好的话语方式。
二是拼贴式叙事。拼贴又称拼接，是后现代主义艺术的一个美学特征。网络写作的拼贴是基于平庸崇拜的游戏式理念，利用计算机链接和复制技术，将两个或两个以上的文本巧妙地拼贴在一起，构成一个新的带有凡俗色彩的文本。常见的有语词拼贴、语段拼贴、故事拼贴、人物拼贴、意义拼贴等。拼贴是为了构成一种陌生化的巧置表达，以实现观念上的脱冕与凡俗，组合出一种扑朔迷离的反讽效果。网络接龙小说、合作小说等通常进行故事拼接，都是典型的拼接作品。
（三）文本风格创新
众多的网络文学作者虽然位列知识阶层或中产阶级，但他们在写作心态上往往秉持民间立场，坚守黎民本色，使民间本位的自我表达成为网络写作的基本立场，因而在文本风格上呈现为以下特色：
1.大众狂欢
本雅明曾说，传统艺术品注重的是“膜拜价值”，而机械复制时代的艺术作品注重的是“展示价值”。网络文学作为电子化复制的典型文类，其创作动机不在膜拜，而是出于自我展示和快慰表达。[4]网络写手宁财神对“咱们是为了什么而写”的回答是：为了满足自己的表现欲而写，为写而写，为了练打字而写，为了骗取美眉的欢心而写。[5]网络是一个大众狂欢的自由广场，又是一个消解崇高、贱视权威的世俗世界。写作者并不想以此换取功名，忝列作家之位，乃至立言、立德以致“不朽”。上网写作只是一种游戏、休闲方式和宣泄、狂欢途径。因而，在文本风格上往往是以凡俗为底色，以随众为基调，以快感为风格追求。
2.渎圣思维
这是在价值取向上体现民间立场的一种创作理念。把神圣化作笑谈，将崇高降格为游戏，用喜剧冲淡悲愤，以笑料对抗沉重，是网络文本最常见的套路，巴赫金将其称之为“贬低化”，即把一切崇高的、精神性的、理想的和抽象的东西转移到整个不可分割的物质和肉体层次。[6]这种“贬低化”其实并不含贬义，主要指物质化、世俗化和人间化，是高雅相容于粗俗，精英存形于普泛，神圣崇高回归到低微和平凡，一切形而上的东西都向下转移，以求打破壁垒和特权，把文学连同自由平等观念一道从神坛拉回民间。
五、结语
网络文学的出现，是后现代文化背景下文学的最好诠释；网络文学的平民化、自由性、开放度、交互性都将为文学打开一处全新的领域，将给传统文学带来别样的风味。不能简单地以传统文学的价值标准来评判网络文学，我们应该从新的角度来看待网络文学。正是因为网络文学后现代属性的深化，在其快速发展的过程中，对传统文学存在着地位挑战的同时也在另一层面上挑战自己。
注释：
[1]杰姆逊：《后现代主义与文化理论》，西安：陕西师范大学出版社，1987年版。
[2]莫言：《莫言谈网络》，千龙新闻网，莫言专栏 。
[3]蒋孔阳，朱立元：《美学原理》，上海：华东师范大学出版社，1999年10月版。
[4]瓦尔特·本雅明：《机械复制时代的艺术作品》，北京：中国城市出版社，2002年版。
[5]宁财神：《度过美丽的夜晚》，文学报，2002年，第4期。
[6]巴赫金：《巴赫金文论选》，北京：中国社会科学出版社，1996年版。
（张立平 湖北荆州 长江大学文学院 434020）
网络文学毕业论文范文第5篇
摘 要：20世纪90年代初期，王富仁写作了一系列古代文学经典重读的文字。这些文字强调从自我感受出发，与文学经典传达的情感和经验直接对话，运用了诸多现代文本解读手法，将阅读还原成了审美体验的过程，从而实现了与古代知识分子真正的心灵沟通。王富仁的这些经典重读的文章，为中小学语文教师提供了如何在文本面前发挥主体性、有所作为的范例。
关键词：王富仁 古代文学经典 解读
20世纪90年代初期，王富仁写作了一系列古代文学经典解读的文章，最初发表于1991至1995年的《名作欣赏》上，在语文教育界产生了异常深远的影响。这组文章给中学师生提供了一种极具个人体验的阅读示例，又能被包容在中高考制度的整体框架中——换言之，这些解读并不以思想层面的标新立异自炫，它展现的是解读者细腻出色的艺术感受力和将现代文本解读手法作用于古典作品所带来的清新感。有意味的是，作者提到自己写作这些作品的初衷，是在某种低气压的环境中，试图通过与中国古代知识分子的心灵沟通，寻找自我內心的慰藉和安稳。在这样的背景下，解读者收发自如的学术功力令人称赞。自然，这种“随心所欲不逾矩”的操作背后，也有王富仁当年实际任教中学所带来的个人经验和理解在内。在技术层面上，作者将现代文学的文本解读技巧应用于古典作品，以读者的身份——而非权威的阐释者或宣教者——与作品进行精神沟通，切入角度新颖，结论别具一格又平和稳妥。
王富仁的经典解读最为关键的一点，便是从自我感受出发，将阅读还原为审美体验的过程，避免一系列既有结论对阅读活动的干扰。他曾谈道：
当我们一提到岳飞的《满江红》便想到它是一首爱国主义诗词，一提到杜甫的《石壕吏》便想到它反映了战乱给人民造成的痛苦生活，一提到白居易的《长恨歌》便想到它表现了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧的时候，它们的诗意特征便淡漠了。这些“主题思想”像横亘在我们心灵与诗之间的一道堤坝，使我们的心灵再也难以与诗的本身实现直接的拥抱。其原因何在呢？因为对诗的任何一种主题思想的确定，都把诗的各种丰富的内涵简化了，而诗意恰恰只有使心灵主要活动在直感的、情绪的、审美的，亦即难以言说的境地的时候，才能最有效地被表现出来。a
上文中提到的结论性描述，无疑是以往解读活动一步步提纯的结果。但结论性的描述会受制于时代或个人的局限，对一名“新读者”而言，如果对论断的接受超越了个人的体验，则未必具有积极的意义。王富仁的诗歌解读强调从自己直接感受到的诗歌意境入手，将自己的心灵直接沉浸到诗歌所展现的丰富的心理流程和繁复的意象中去，用个人感受与诗歌传达的经验直接对话。如孟浩然的《春晓》这首人人熟稔的小诗，在王富仁的分析中，它首先被定位为诗人对自己描写的外部世界保持了一定心理距离状况下的创作，展现了诗人从朦胧的无意识到建立起自我主动意识的过程，即人从沉睡到醒来的一刹那间所感受到的春的意蕴；并进一步提示到，伴随这一过程的独特的精神境界，是有着玄妙意味的，这种玄妙之处可以感同身受，却不可言传——“艺术家的目的在于使我们和他共享这种如此丰富、如此具有个性、如此新颖的感情，并使我们也能领受他所无法使我们理解的那种经验。”b从文艺学的角度看，这更接近于“直觉”论的分析方法。“所谓‘直觉’，就是对解读对象的‘直接的领悟’，即当下的、突如其来的、直截了当的理解、觉察。”c
王富仁的古典诗文解读，无疑为中小学语文教师提供了如何在文本面前发挥主体性、有所作为的范例。如《江南》一诗，“江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北”。在以往的文学史论述中，多强调乐府民歌内容的写实性和音韵之美。王富仁在《江南》诗中却读出了自由的意味以及人类对自由的向往之情。该诗的前两句描写的是莲叶茂盛丰美的样子，但后五句却很快将读者的关注点从“莲”转到了“鱼”上，鱼围绕着无穷碧绿的莲叶追逐嬉戏，是一幅自由自在的图景，而五个方位词，“间、东、西、南、北”的运用，因为涵盖了所有的方向，实则是没有方向、没有限制、无拘无束地游戏和穿行，更突显出鱼的自由和惬意。这种体验自然有着强烈的现代意味，它跨越的是历代对这首诗的分析、讨论和定评，将“现代人读古诗”变为“现代人读诗”，让读者与作品猝然相遇，将中小学古诗文讲解这种知识传递活动，还原为阅读审美活动；但作者紧扣文本，只谈个人体验，不代古人立言，亦不做颠覆性结论，将重读牢牢框定在审美范畴之中。这种稳妥性正如解读乐府长诗《孔雀东南飞》时展现的，王富仁从刘兰芝的陈述——“十七为君妇，心中常苦悲，君既为府吏，守节情不移。贱妾留空房，相见常日稀”——中感受到，这是一位意识到自我存在价值却在婆家受到了不公正待遇的女子的自我申辩，在这种申辩里，我们可以体会到刘兰芝对丈夫的埋怨和失望，这无关爱情，只是平淡如水的婚姻中常有的抱怨。在这里，王富仁从正常的人的情感取向出发，认为“一个在夫家遭受虐待和歧视而又具有自尊心的女子，是不可能产生对丈夫的真正感情上的爱的，她充其量只能遵守传统妇德，尽到一个妻子对丈夫应尽的义务”d。接下来，王富仁又分析了焦仲卿这个人物形象，指出男主人公在兰芝被遣归时表现出的既同情又犹疑的态度，以及在自己的母亲面前缺乏独立人格的言行，都使得他缺乏获得一名正常女子爱情的基本条件。顺着这一思路推演开来，王富仁认为，刘兰芝的死是由于相继在婆家和娘家受到了不公正待遇、自尊心受到极大伤害的结果，她对焦仲卿的眷恋，只是由于对方维系了她在人世间的一丝温情。简言之，刘兰芝的死是为了绝弃薄凉无情的人生，而焦仲卿的死则是为了证明自己残存的自我意志，《孔雀东南飞》一诗是作者对人生与命运的思考，其中亦有对理想爱情的向往，但却不是对刘兰芝和焦仲卿已有婚姻关系的歌颂。以往文学史及中学语文教学参考将《孔雀东南飞》定义为爱情主题，实际已是具有现代意味的划归和提纯操作，王富仁质疑该作品的主题，所采用的方式并非概念的拆解和历史场景的还原，他在分析人物形象时，采用了袁昌英改编同题话剧时相似的策略，为作品灌注了更多的现代心理活动和伦理原则，内涵的丰富早已突破了原有的主题归纳，实则扬弃并重构了对《孔雀东南飞》的解读理路。充分呈现“现代”所具有的丰富性，以凸显以往文本阐释的僵化和粗疏，这是王富仁的策略，也是现代文学学者重读古典作品的特色和魅力所在。
如王富仁所言：“作为一个人，总想感觉到自己，感觉到自己心灵中的东西，而感受别人，感受别人的作品，又是感受自己、感受沉埋在自己心灵深处的思想、感情和情绪的唯一途径。”e王富仁的古典诗文赏析，十分注重分析诗人创作时的心理状态和情感系数，行文时又将自己的生命体验和人生经历融入其中，这是古诗的新读，而解读者在古代文人和作品中进行精神追索的热切和虔诚，同样让读者心有戚戚焉。在屈原、陶渊明、杜甫、韩愈等人的作品中，王富仁读出了现代人的生存体验和精神意志。陶渊明的《拟挽歌词三首》，包含了从死者观察生者的视角及对生之意义的拷问。在传统的主流文化观中，人們更为重视的是对人生的评价，“了却君王天下事，赢得生前身后名”，对死后哀荣的执着，掩盖了对人的生存状态的关注。陶渊明却注意到，生者对死者的悼念仪式，原本只是为了排解生者的情绪和意愿。这一由死观生的写作视角，让人猛然醒悟——对身后名的追逐，会让自己的一生系于别人的意愿，失却自身的主体性，这是因袭的重负，也是人生的异化。讨论陈子昂的《登幽州台歌》时，王富仁强调的是，诗人的孤独感是在时间与空间的四维结构中体味到的“孑然独存，无所凭依”的感觉，这是一个有着使命意识的个体，面对人生的困境，又对所从属的精神谱系的信心有所保留时的缄默与痛楚。上述解读充分融入了王富仁的个人体验，这样的文字贯穿着鲁迅《摩罗诗力说》中“任个人而排众数，掊物质而张灵明”的精神力度，在20世纪90年代初期的知识界低气压氛围中，其中包含的感慨和期许，无疑会令读者动容。
另一个例子是王富仁对杜甫《茅屋为秋风所破歌》的解读，他将这首诗理解为“一个老年人的悲哀”。在这篇赏析中，作者将自己的中学老师米中和儿时所见的一个孤寡老人的经历拿来与杜甫作比较。他们都在一连串的生活挫折和人生失意中落入人生的困境，在不断的人生理想破灭之后，他们努力打造一道最后的防线——一个精神上的“窝”。一旦这个“窝”像杜甫草堂上的那些茅草一样被风卷跑、被年轻人公然抱去，他们便陷入彻底的绝望。在王富仁看来，杜甫对茅草得失的担忧，象征着一个历经沧桑的老年人对已经改变了的社会的不信任和无助感。《茅屋为秋风所破歌》所展现的，正是这些经历了人生节节败退、物质和精神方面都极端困窘的老年人脆弱的社会应对能力，以及对如何安放自己风烛残年的困惑。将普通人的经历与文学经典的情景结合起来，引导人们去探究文字所传达的人类共同的困境，从而拉近读者和经典的心理距离，使得王富仁的经典解读带有强烈的生命体验特征。从教学层面看，王富仁的解读方案是先赢得学生对作品的整体性认可和亲近，再去处理诸如文字、音韵和思想等具体问题，以求事半功倍。
总体而言，王富仁的解读极为契合世态人情，这种世态人情无疑是遵从现代而非古代的逻辑。这批经典解读文字，更像是对鲁迅《故事新编》写作策略的致敬——在古人的躯壳中吹入现代的气息，使其鲜活，和现代人心灵相通。在艺术感悟力和历史知识背景之间，王富仁的知识结构可以保证自己的解读妥帖地处理二者的关系，但他的解读重心偏向前者；对于中学师生而言，这种文本解读的真正意义在于不为作品的先验性主题左右，在紧扣文本的前提下，表达个人在阅读时的独特体验和感受。
a王富仁：《贾岛〈寻隐者不遇〉的解构主义批评——〈旧诗新解〉（十二）》，《名作欣赏》1993年第5期，第52页。
b柏格森：《创化论》，《现代西方文论选》，上海译文出版社1983年版，第110页。
c曹明海：《文学解读学导论》，人民文学出版社1997年版，第188页。
d王富仁：《主题的重建——〈孔雀东南飞〉赏析》，《名作欣赏》1992年第8期，第17页。
e王富仁：《古老的回声·自序》，《古老的回声——阅读中国古代文学经典》，四川人民出版社2014年版，第2页。
网络文学毕业论文范文第6篇
【内容提要】构建网络文化与发展网络文化已然成为当下全民关注的热点话题。对于西部少数民族地区来说，发展与繁荣网络文化同样是一个极其重要的命题。文章在对云南省多家网络媒体数次调研的基础上，以云南网络媒体为考察对象，在剖析云南网络文化发展现状的基础上，指出云南省推动网络文化发展的成效与不足。同时就云南网络文化的未来发展路径提出对策与建议，认为打造优质的网络文化团队，坚持人才引进与自身造血并重;调动各级网络文化组织的积极性，加强网络媒体的交流与合作;坚持正确的政治导向，网络文化建设与监管齐抓，是当下云南省发展与繁荣网络文化的重要路径。文章力图为西部少数民族地区网络文化的发展提供参考和借鉴。
【关键词】少数民族地区 网络文化 网络媒体
前言
网络文化（关于什么是网络文化，目前并没有定论。一般来说，网络文化是指以网络信息技术为基础，在网络空间形成的包括文化活动、文化方式、文化产品及文化观念等的集合。网络文化是现实社会文化的延伸）作为一种伴随着网络技术的发展而产生的新兴文化，对人们的工作与生活产生着巨大的渗透力和冲击力。网络文化不仅改變着人们的工作、学习和生活方式，也影响着人们的思维方式和价值观念。毫无疑问，构建网络文化、监管网络文化、发展网络文化已经成为当下全民关注的热点所在。如何发展与繁荣网络文化，同样是西部少数民族地区的一个重要命题。
云南省作为我国多民族聚居的大省，其网络文化的发展刻不容缓。如何以更深刻的认识、更开阔的视野、更有效的措施，推动网络文化的大发展大繁荣，从而为加快推进云南作为面向南亚东南亚周边国家的辐射中心提供更为强大的思想文化保证，是目前云南网络文化建设所面临的一项重要挑战。本文正是在对云南省多家网络媒体的数次调研的基础上，探索西部非发达省份网络文化的发展路径，以期为西部少数民族地区网络文化的发展提供参考和借鉴。
一、云南网络文化发展现状
作为网络文化发展的主持者与管理者，云南省委省政府能够从宏观上为网络文化的繁荣发展提供方向性的引导及政策性的支持，注重网络文化建设阵地和网络文化建设平台的打造。各市地州的网络媒体有效形成合力，在正面宣传、引导舆论、服务云南中发挥着重要作用，成为云南省网络文化建设的中坚力量。
值得一提的是云南省网络文化产业的发展，能够较好地贯彻“互联网+”，加快传统文化产业与网络文化产业的有机融合，不断提高网络文化创作生产的规模化、专业化水平，打造一批以先进文化为主要内容的网络文化产业。如云南省成立的“玉溪双创中心启迪众创园”，以互联网、大数据等新一代信息技术为依托，形成知识、信息、人才、资金等资源共有共享的创新空间。其中，该众创园中的2-5号楼以网络安全、信息产业为主，重点引入如奇虎360集团、中航信息、启迪数字学院、美亚柏科等成熟企业入驻，通过信息化手段，以“园区运营”为中心构建一体化解决方案，从品牌建设、服务质量及入驻体验等方面，打造信息安全园区的典范，建立省级网络安全培训示范基地。与此同时，云南省网络游戏、网络动漫、网络影视、网络音乐等产业迅速崛起，大大增强了网络文化产业的综合实力。
此外，云南网络媒体有意识参与并构建网络公共文化服务体系，打造高水准、内容丰富、形式多样的网络公共文化产品。灵活运用网络短视频、网络直播、H5微刊、网络微电影、网络表情包、数据新闻等传播网络文化，强调优质内容的生产与前沿技术的更新。总的来说，云南省新媒体发展势头迅猛，相关网络文化产业发展较快。
二、云南推动网络文化发展的成效与不足
云南省在推动网络文化发展方面进行了系列举措，取得了不少成效，但也明显存在一些不足。其成效主要体现在以下几方面：
第一，以网络文化节大力促进网络文化建设。
目前云南省已经成功举办过数次“昆明网络文化节”。该文化节由昆明市委宣传部、昆明市委网信办指导，昆明市网络文化协会主办。网络文化节以繁荣网络文化为契机，通过举办一系列网络活动，对精品网络文艺项目进行重点扶持，并通过推行网络文学大赛，形成一定的品牌效应。此前，昆明市网络文化协会主办的“滇云网络文学大赛”曾入选全国首批网络社会组织品牌项目;而由掌上春城手机客户端承办的首届昆明网络文化节之“文明城市·我为昆明代言”活动，也曾获得“年度传播力奖”;第四届滇云网络文学大赛，利用互联网平台挖掘和培养文学新人，催生原创网络文学精品，打造具有昆滇特色的网络文学，为推动网络文化繁荣兴盛贡献力量①。
第二，在网络文化提升、网络空间治理方面重点抓青少年群体。
青少年作为网络世界的中坚力量，在网络文化建设中起着举足轻重的作用。云南网络媒体针对这一年轻群体的特点，开展精彩的网络教育实践活动。通过深化未成年人思想道德建设机制，甚至邀请网络红人现身说法，对青少年开展主题教育活动，如曾开展“网络游戏类”的“好网民”主题课堂宣讲活动。早几年“蓝鲸”（Blue Whale）死亡游戏通过互联网在青少年中传播的时候，云南有关部门就第一时间通过加强预警处置方案而使问题得到有效解决。这些均有助于提升青少年群体的网络文化素养，从而推进整个网络文化空间的治理。
第三，把繁荣网络文化与城市信息交流等有机结合。
云南网络媒体以围绕中心、服务大局为主线，深挖云南自然秉赋、人文特色，聚集昆明网络资源、发挥网络传播优势，打造了一批有影响、接地气、网民喜闻乐见，参与度高的网络品牌活动。而玉溪高古楼网站定位明确，其发展目标之一就是打造“专业、实用、真实、温暖”的网上玉溪城市信息交流平台。与此同时，高古楼网站还与玉溪红塔分局合作开设了“玉溪市公安局红塔分局高古楼网站警务室”。此外，还有“古楼交警”“古楼消防”等诸多合作板块，为百姓解决日常生活中实实在在的问题。2017年，为配合昆明创建全国文明城市，结合城市形象宣传和整顿旅游市场秩序开展了形式多样的网络系列活动，如举办了“爱我昆明，大家e起来”为主题的网络文化活动;针对“脱贫攻坚”工作组织策划了“互联网+扶贫”系列活动等。事实证明，网络媒体在提升自身专业性、实用性的同时，必须强调服务意识，只有这样才能更好地实现可持续发展，更好地服务于网络文化建设。
云南省网络文化建设在取得一定成效的同时，其发展的不足也较为明显，主要体现在：
第一，网络文化空间良莠不齐，网络意识形态的把控有待加强。
推动网络文化多元化是繁荣和发展网络文化的应有之义。互联网语境下信息发布的便捷性在带来多元化可能的同时，也使得网络文化空间存在良莠不齐的现象。云南网络文化在一定程度上存在低俗化现象，涉及色情、欺诈、暴力等不良有害信息在网络上传播、扩散，对社会稳定、人民群众利益等产生消极影响。部分网络文化作品存在伦理道德失范的现象，主流意识形态的引导有待加强。深入践行社会主义核心价值观和中国梦宣传教育，加强诚信意识和社会责任意识，把好信息发布的政治关、政策关、导向关、事实关，自觉抵制有害信息和低俗之风，净化网络环境，仍是未来很长一段时间里云南网络媒体建设不得不面对的一大难题。
第二，内容同质化现象严重，网络技术相对滞后。
尽管部分网络媒体具有差异化发展意识，如“无线昆明”专注走视频化直播道路。但总的来说，云南网络媒体同质化倾向仍比较严重。尽管有意识关注网络技术前沿，但受制于网络技术人才匮乏等因素，当下云南网络媒体在技术层面仍相对滞后，尤其是可视化技术开发方面仍有较大的提升空间。网络与信息安全方面仍有待提高。仍有不法分子利用网络进行意识形态渗透，从事违反法律及有悖道德的网络不法活动。
除却创新乏力外，部分网络媒体管理者和从业者对互联网思维更多止步于口头认识层面，互联网的实践应用技能仍有待提升;网络文化作品更多时候处于单向度传播状态，与网民互动意识不够，互动效果欠佳，互动技巧有待加强等。
三、云南网络文化发展路径探寻
不管是云南网络文化的发展，还是整个西部少数民族地区网络文化的发展，乃至全国网络文化的发展，都要以新时代的眼光、战略性的思维，来看待这一新媒体语境下的全民话题。网络文化的建设，要一手抓发展，一手抓管理，用发展的眼光看待和解决前进中的问题，绝不可因噎废食、坐失良机。
第一，打造优质的网络文化团队，坚持人才引进与自身造血并重。
这首先涉及的是队伍建设问题。发展网络文化，离不开网络文化从业者媒介素养的提升。云南属于西部少数民族地区非发达省份，相比经济发达省份和地区，人才引进问题尤为严峻。当下云南网络文化人才短缺现象较为严重，既有创意、懂技术又会经营、善管理的复合型人才尤其缺乏。对于西部少数民族地区来说，优质团队的打造既要依靠引进人才，又要注重对原有从业者的培训与充电，强调从业者自身的造血功能。此外，优化人才成长的体制机制，从政策、环境等方面为网络文化人才的发展提供良好的环境和条件，使得有经验、有水平的高端网络人才，乐意投身并持之以恒地参与到网络文化建设中。
第二，调动各级网络文化组织的积极性，加强网络媒体间的交流与合作。
随着网络文化的迅猛发展，网络文化建设迫切需要一个非政府性的行业组织，以便更好地落实行业规范、制定行业守则，引导各从事网络文化信息服务的运营机构和服务机构。昆明市网络文化协会自成立以来，在整合全市乃至全省网络文化建设力量和网络资源，繁荣网络文化方面起到了积极推动作用。但各级网络文化协会的参与度和积极性仍有待提高，网络媒体之间的交流与合作也仍有待加强。
通过网络文化组织的桥梁作用，团结和组织在滇网络媒体、网络文化企业及网络知名人士，开展各类丰富多彩的线上线下网络文化活动，有效整合网络文化资源，搭建会员间互惠共赢的平台，不断增强吸引力，拓展参与面，为全省网络文化凝聚正能量。
第三，坚持正确政治导向，网络文化建设与监管齐抓。
建管并举是发展和繁荣网络文化的重要举措。中央提出了网络文化建设和管理“四个坚持”的重要原则，即坚持社会主义先进文化的前进方向，坚持正确的舆论方向，坚持把社会效益放在首位，坚持一手抓建设、一手抓管理。方向是网络文化建设的核心所在。任何时候、任何情况下都必须坚持社会主义先进文化的前进方向。无论是新闻网站、政府网站， 还是商业网站、专业文化类网站等，都应该努力传播先进文化、倡导科学精神，塑造美好心灵、弘扬社会正气，努力使其所提供的产品和服务符合社会主流意识形态，符合社会主义核心价值体系的要求。云南网络媒体的发展，一方面，要加强对主流网络媒体如云南网等的监管，加强其主流意识形态引导作用;另一方面，对私营网络媒体公司如“猪八戒网”等的監管也不能松懈。协调中央驻滇媒体、省级媒体、城市新闻媒体网站联盟等众多资源，在复杂多元的网络传播语境和格局中，认真研究网络时代文化工作的新常态，做到坚守和创新并举。
毫无疑问，互联网已经成为各种社会思潮、各种利益诉求汇聚的平台，成为人们思想独立性、选择性、多变性和差异性反映最明显、最集中的领域。借助互联网， 文化可以实现裂变式的高速传播， 极大地拓展影响力。加强网络文化建设，用社会主义核心价值观和中国优秀传统文化滋养网络空间，修复网络生态，才能更好地营造积极健康、向上向善的网络文化。
结语
网络文化在观念、方式、手段等各个方面给新媒体语境下的社会文化建设和文化管理带来了前所未有的挑战，同时也为文化市场的发展、文化产业的壮大、文化消费的拓展等带来了前所未有的新机遇。发展与繁荣网络文化，我们不仅要增强创新意识、变革意识，还要调动和发挥互联网思维， 创造丰富多彩的网络文化产品，提供优质便捷的网络文化服务。通过打造影响广泛的网络文化平台，催生文明和谐的网络文化生态，促进网络文化的发展与繁荣。
西部少数民族地区的网络文化建设，必须结合民族地区的实际情况，正视民族地区当下存在的突出问题，以重大问题为导向，以服务网民为中心，大力提升网络文化作品，进一步加强管理和引导，让网络空间始终充满正能量。网络文化建设是一项充满生机与活力的崭新事业，前景广阔、大有可为。我们要以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，认真学习实践科学发展观，进一步解放思想，与时俱进，开拓创新，更加自觉、更加主动、更加积极地投身少数民族地区的网络文化建设。各民族地区在充分发挥自身优势的同时，也要善于借鉴其他省份，尤其是互联网发达省份的网络文化建设的优秀经验，大力建设和弘扬健康向上的网络文化，使少数民族地区的网络文化建设能够更好地参与和融入社会主义文化强国的宏伟蓝图之中。
【基金项目：本文受到了2019年度云南大学国家社科基金培育项目资助】
注释：
①林进桃.民族地区网络正面宣传路径探析——基于云南省网络媒体的思考[J].新闻论坛，2019（01）：68-71.
参考文献：
[1]新华通讯社课题组.习近平新闻舆论思想要论[M].新华出版社，2017年12月版.
[2]中共中央宣传部.习近平新时代中国特色社会主义思想三十讲[M].学习出版社，2018年5月版.
[3]徐强.增强中国网络文化软实力[J].红旗文稿，2018（01）：24-26.
[4]胡钰.提升网络文化品位的着力点[J].人民论坛，2018（02）：129-130.
[5]张泽一.低俗文化与网络意识形态治理[J].海南大学学报（人文社会科学版），2018，36（01）：96-102.
[6]丁柏铨.心态文化引导：新闻媒体在文化建设中的重要使命[J].新闻与写作，2017（02）：59-63.
[7]胡正荣.共享共责的网络传播：新时代、新格局、新责任[J].新闻与写作，2018（01）：33-35.
[8]林进桃.民族地区网络正面宣传路径探析——基于云南省网络媒体的思考[J].新闻论坛，2019（01）：68-71.
（本文的调研受到云南省委网信办社会工作处领导老师的支持与帮助，在此表示感谢）
作者简介：林进桃，博士，云南大学新闻学院副教授，云南大学传播与社会发展研究基地研究员，硕士生导师
编辑：孟凌霄