数字媒体教育范文第1篇
一、数字媒体技术的发展
数字媒体技术专业是一个大口径, 以技术为主体, 艺术为辅助、技术和艺术结合的跨学科的新专业。数字媒体技术专业的毕业生需要获得信息、数字媒体制作、专业知识和沟通与处理的技能和其他基本理论和方法, 并具有一定的艺术素养, 可用于分析和解决知识和技能的实际问题。因此, 数字媒体技术主要依靠计算机信息技术、数字技术、网络技术和其他技术等工科性质。而将艺术修养, 人文知识素养置于附属、辅助位置, 导致学生缺乏全面的知识素养、缺乏独创性和内涵。此外, 数字媒体技术培养学生的科技、计算机技术和计算机软件工程等专业、严谨的学生比起来还存在一定的不足, 因此, 文化艺术专业和计算机技术专业的学生比起来在毕业后一般很难顺利就业[1]。
二、数字媒体艺术的发展
以数字技术、数字艺术和设计方法为基础, 以艺术媒体为基础, 以内容整合为基础, 新媒体研究将成为一种新的教育模式, 与数字媒体艺术教育指导思想相结合。数字媒体艺术专业是数字媒体技术和艺术收藏作为专业之一, 是数字技术的发展的坚实基础和艺术和理论基础, 掌握了数字技术在影视艺术领域, 网络多媒体应用领域的艺术理论、基本知识和技能, 能在影视艺术领域, 网络多媒体艺术实践应用人才。数字媒体艺术需要数字技术的应用能力, 包括数字艺术设计软件的使用、网络技术的应用等, 与艺术理论和艺术研究的文化更加关注。学生学习的艺术技能, 然而, 很难开发相关技术, 软件的相关技术的使用仅限于表面, 因此, 即使有很好的创意在使用数字技术时也会受到限制, 作品显示格式不完全符合自己的想法和思想[2]。
三、数字媒体技术与数字媒体艺术的整合
1、技术, 艺术和文化
在古代, 技术和艺术是劳动生产的技能。随着社会的发展, 劳动分工越来越复杂, 技术和艺术逐渐分化。但随着数字技术时代的到来, 在数字媒体技术和计算机技术的基础上, 科学技术和艺术在土壤中的发展, 数字媒体技术与新兴数字艺术的发展密切相关。同时, 数字艺术依靠先进的数字技术来实现更长期的发展, 其艺术创作形式和风格将更加成熟和完善[3]。无论是技术还是艺术, 都是人类文明和人类生活的反映。因此, 我相信科技和艺术的灵魂根植于人类社会积累的财富之中。最先进的技术必须以人本主义思想为基础, 以避免危机的发生, 或终结人类全面、全面的物质化。因此, 数字媒体技术和数字媒体艺术, 诞生于数字技术的摇篮, 应该更加重视文化的影响, 提高学生的人文知识[4]。
2、未来发展的必然趋势
数字产业已经发展了好几年, 但仍远未达到社会的需要。数字产业的需求是硬的计算机技术, 它具有一定的艺术创造性的复合型人才。因此, 从长远来看, 数字媒体技术和数字媒体艺术的整合有利于培养市场人才。此外, 人们对数字媒体产品的批评越来越多, 数字媒体作品的创作水平和水平也越来越高, 这也考验着作品的设计和创作能力。一块工作是好的, 关键看这个想法是好的, 什么样的灵魂和思想, 创造力是唯一的灵魂思想浓缩工作将被人们接受, 一个艺术作品的灵魂是文化的本质的反映。随着数字技术的发展, 数字媒体艺术的发展, 数字媒体技术的发展和文化的融合, 在滋养的过程中逐渐融合, 产生了新的思想和灵魂。俗话说, 过去的奢侈品是今天的必需品, 所以今天的奢侈品是明天的必需品。在计算机发展的早期, 只有专业人才能掌握计算机的使用, 但是今天, 计算机已经成为人们学习和生活的必需品。因此, 随着社会的发展, 创建数字媒体艺术、娱乐视听和其他方面的发展将越来越多的推广和应用新媒体人将不再局限于艺术家, 在任何行业中是可能的, 所以复合型人才是社会发展的必然趋势。数字媒体技术与数字媒体艺术的融合更有利于培养未来社会需要的跨学科人才, 许多杰出的艺术家和科学家都是跨学科的跨学科人才, 比如著名的日本动画大师宫崎骏有经济和政治背景[5]。总之, 我认为, 从长远来看, 数字媒体技术和数字媒体艺术是不断吸收和借鉴相互促进和相互转化的优势和特点, 逐步融合过程的发展趋势。
四、数字媒体技能培训
数字媒体技术专业和数字媒体艺术专业目前在培养学生文化和文化方面存在着问题。艺术创作的内容来源于我们的日常生活, 在日常生活中积累的财富构成了一种深刻而深刻的文化。缺乏文化沉淀, 甚至是艺术, 都利用好技术来创造一种缺乏灵魂的作品。因此, 在数字媒体技术人才培养的过程中, 应重视文化的培养。此外, 数字媒体艺术是数字媒体技术和数字媒体艺术在交叉交叉的基础上, 在人才培养过程中, 尽量避免学生的知识分离现象。在教学指导中, 学生应根据学生的特点, 避免对“复合”的误解。最后, 由于缺乏实践, 许多毕业生都不够实际, 无法满足雇主的需要。因此, 数字媒体艺术人才培养要注重实践, 你可以创建教学、科研、生产车间, 数字工作室是人才培养创新的结合, 锻炼学生的实践能力。
五、结论
网络信息技术的进一步发展, 数字媒体技术和数字媒体艺术融合将是其发展的必然趋势, 在未来市场竞争的数字信息, 通过相互吸收、相互补充, 完善系统的价值, 可以在竞争的优势地位。在未来, 数字媒体技术不再仅仅是由科学和工程专业的科学家或计算机技术的使用, 数字媒体艺术不再是艺术家, 或对艺术创作感兴趣的科学家, 而是有两种类型的人才, 即数字媒体艺术人才。作者认为, 这种整合有利于数字媒体信息的长期发展。
摘要：数字媒体产业是数字信息时代的核心产业之一。数字媒体技术专业与数字媒体艺术专业随着数字媒体产业的蓬勃发展应运而生。本文主要论述了二者的发展现状, 以及二者发展的必然趋势, 为数字媒体技术人才培养提供参考和借鉴。
关键词：数字媒体,发展趋势,融合,人才培养
参考文献
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数字媒体教育范文第2篇
数字媒体艺术, 自诞生以来, 便没有明确定义, 不同的人对其的了解也是大为不同, 许鹏认为, 数字媒体艺术是在多媒体艺术的基础上演变的, 换句话说, 他认为多媒体艺术是数字媒体艺术的重点, 他认为数字媒体艺术的最大亮点之处在于艺术, 是一种新型的创新艺术形态;而李四达则认为数字媒体艺术是人类思维与科学技术的集合体, 在他看来, 所有的数字媒体艺术及相关作品都可以划归于艺术范畴, 诸如服装设计、电脑制图, 都算是其中的一个部分, 而笔者认为, 数字媒体艺术可以分为即数字、媒体、艺术, 三者各自分工明确而又互补的学科。将自己的艺术灵感、艺术思维, 运用计算机技术及其相关辅助技术制作出来, 然后通过媒介的审美加以评定、展现。综上所述, 虽然至今数字媒体艺术依然定义不够明朗, 但不可否认的是其科学价值、艺术价值、审美价值的体现, 它是全面性、多方位的, 展现了艺术与科技的完美融合, 是艺术与科技互补互惠的产物。
二、数字媒体艺术的特征
数字媒体艺术是将数字技术、艺术、媒体有机的整合到一起, 因此, 要寻求数字媒体艺术的特征, 必须从“数字技术”、“媒体”、“艺术”多个方面进行思考, 以此可以看出, 数字媒体艺术是集众多学科优势于一身的新型学科, 其特征大致可以概括为多元化、大众化、高效化, 除此之外, 还包括奇观性、可变性、交互性、虚拟性、融合性等特征。
奇观性:数字媒体艺术可以将作者夸张、抽象的创作思维, 以视频、图像等形式呈现出来, 例如一些著名的影视作品《阿凡达》、《侏罗纪公园》的诞生, 它将原本就不存在的或已经消失的事物展现出来。
可变性:由于数字技术的介入, 使得艺术拥有了可变性特点, 这一特点可以更好的优化作品, 将作品中的不足之处进行修改, 实施编辑, 从而使影视作品更容易吸引住人们的眼球, 画面效果更具审美性。
交互性:体现数字媒体艺术交互性特点的当属时下最为流行的弹幕, 在几乎所有的网络直播平台中, 我们都会看到流动性弹幕评论, 其中包括文字与图案两种, 观众在欣赏视频作品的同时, 还可将自己的思想表达出来, 与众人分享、交流。
虚拟性:展现数字媒体艺术虚拟性特征的代表性事件如影视特效, 在很多的影视作品中, 我们都会看到很多本不存在的特技, 而这些都是运用数字编码实现的, 只是在屏幕上, 这些数字编码, 我们用肉眼是看不到的而已。
三、数字媒体艺术的发展现状
1、缺乏创新意识, 思想观念落后
数字媒体艺术是需要有创新思维、创新理念, 而很多的创作人员却缺乏这些。很多资历较老的艺术家不愿接受这种新的创作手段, 仍然坚持着传统的创作思维、理念、手法, 这对于其面对快速发展的社会是极其不利的, 久而久之, 所产生的作品必将难以适应市场需求, 当然也有一些接受数字媒体艺术的创作者, 但却在创新意识上相对缺乏, 这也导致了市场上的大多流通性作品出现大同小异的情况, 而精品则少之又少。
2、缺乏文化底蕴
中国作为四大文明古国之一, 其文化底蕴是相当丰厚的, 但是就目前情况来看, 市面上的绝大多数数字媒体艺术作品都缺乏文化底蕴色彩, 都是在效仿西方作品创作特点, 这对于还没有完全与国际接轨的中国数字媒体艺术的发展是极为不利的, 长此以往, 我国的数字媒体艺术作品将被边缘化, 无法立足于世界舞台。
3、过于依赖计算机技术手段
老一辈难以接受数字媒体艺术, 而年轻一代则过度依赖。数字媒体艺术的诞生, 方便了创作, 让创作更为简单, 让创作空间更为宽广, 但却因此, 也让很多年轻人对其产生了过度的依赖, 从而导致了他们的作品缺乏神韵、精神、人文等元素。
四、数字媒体艺术的发展趋势
1、作品中传统文化的融入
虽然现阶段我国在数字媒体艺术方面没有太多精品, 但是在艺术家综合素质不断提高的基础上, 在从业人员技术水平不断提高的基础上, 在作品中不断融入我国传统文化的精髓, 而从创造出具有鲜明民族特色的作品, 未来, 我国的数字媒体艺术前途必将一片光明。
2、将实现多学科知识的融入
未来的数字媒体艺术, 必将融合更多的学科知识, 而其界限也将越来越变得模糊, 而这种融合, 也必将使得数字媒体艺术走向一个新的高度, 不同团队之间也会跨学科、跨领域进行合作, 使其呈现多样化发展势态。
3、带给人们更好的艺术体验
随着科技与艺术的不断融合, 艺术的表现方式必将多种多样, 而人们欣赏艺术的方式也必将从眼观耳闻走向虚拟仿真, 例如现在正在迅速崛起的电影、游戏的3D技术、VR技术, 将带给人们更为真实的感官体验。
五、结束语
总而言之, 数字媒体艺术是一个具有多元化、新鲜性、又充满创造性和发展潜力的领域, 它是艺术与计算机等科学技术的互相融合、互惠互补的产物, 是对美的一种新的表达方式。而未来的我国, 在人们的不断努力下, 也必将创作出更多优秀的、具有民族特色的作品。
摘要：数字媒体艺术, 是近些年来随着科技的发展而新兴的一门学科, 它涵盖了自然、社会、人文等多个学科, 是一个综合性学科领域, 在它的身上我们可以看到科技与艺术的融合, 它一出现, 就被运用到建筑设计、影视制作、动漫制作等多个行业, 迅速成为了时代的宠儿, 本文将从数字媒体艺术的定义、特征、发展现状及发展趋势等几个方面, 对其进行全方位系统的解读, 希望以此能够让更多的人们加深对其的了解。数字媒体艺术的出现, 使得影视制作的画面看起来更为真切, 也让动漫制作变的轻松愉快, 而这些都离不开其强大的综合性功能, 作为一个交叉科学, 它涵盖了艺术设计、造型设计、计算机语言、计算机图形、数字图像处理等多个方面的知识, 为了能够更好的让其在各个领域中发挥其作用, 尤其在这个“数字时代”背景下, 加深对其的了解就显得尤为重要了。
关键词：数字媒体艺术,特征,现状,趋势
参考文献
[1] 黄秀渝.浅谈数字媒体艺术[J].剑南文学 (经典阅读) , 2013 (4) :181.
数字媒体教育范文第3篇
该书内容丰富，布局合理，结构清晰。文章总共分成了四大部分，共18章，每章下还具体细分了各个小节。该书第一部分数字媒体基础，介绍了人类传播历史和媒介演变、传统媒体的特点与传播策略、数字媒体概念界定与发展现状以及数字媒体的传播与应用、数字媒体在创意产业中的发展前景;第二部分数字媒体技术，介绍了数字媒体的编创设备、数字音频技术、数字图像技术以及数字视频技术、流媒体技术及应用;第三部分数字媒体设计，阐述了数字媒体时代的创意设计、数字媒体与平面设计、数字媒体色彩构成设计以及数字媒体网站页面设计;第四部分数字媒体艺术，论述了数字媒体艺术的发展及表现特征、数字媒体与绘画摄影艺术、数字媒体与影视艺术以及数字媒体与广告艺术等内容。作者有意识地将数字媒体有关的基本理论、实践以及创意设计融为一体，实现了基础理论和前沿观念、理论阐述与实践案例以及学与用的完美结合，保证了该书内容的科学性和实用性，同时又兼具学理性。
笔者根据对该书的深入阅读和分析，并结合当前新媒体时代我国数字媒体艺术专业的教育现状，对于如何创新数字媒体艺术教育，改进数字媒体艺术课堂的教学模式以及方法等提出了自己的见解，希望能帮助我国的数字媒体艺术教育在新媒体时代找到最佳的存在方式，从而更好地推动数字媒体艺术专业教育的创新研究。具体可从以下几个方面分析和实施：首先，数字媒体艺术教育课程教学方面的创新。为了实现这一目标，我们需要各个高校在开展数字媒体艺术教学过程中，尽可能地增加课堂现实和虚拟现实，充分利用新媒体的教学手段和教学资源，通过课堂内外的交流及补充，培养学生的观察能力以及思维能力。除此之外，还有教学内容知识的“再塑性”。利用数字化媒体创新性的课堂形式，帮助学生在短时间内获取更多的知识和内容，拓宽学生的视野，提高学习效率。其次，数字媒体艺术教育工作者理念的创新。新媒体时代不同于以往传统的纸媒，在互联网技术的引领下，数字媒体艺术教育的创新离不开创意设计以及多媒体教学技术。高校数字媒体艺术教育工作者一定要培养自己的“互联网+”前瞻性思维能力，整合优势资源，构建新媒体教育平台，转变传统教育观念，与学生共同学习、创新和探讨。同时，高校数字媒体艺术教育工作者还要努力提升自身的数字艺术素养，积极创设“潮流化”的情景课堂，打破传统教学课堂的思维模式，积极引入最新的移动端设备，从而帮助学生更好地理解和认识数字艺术。再次，数字媒体艺术教育实践教学的创新。比如说可以根据我国最新上映的国产电影《大圣归来》中采用的数字媒体艺术和技术手段，对电影进行探讨。可以从该动画电影的剧情、内容以及人物设计、配乐和颜色搭配等方面进行剖析，学习并了解我国最前沿的数字媒体艺术知识，展现数字媒体的艺术魅力，从而吸引学生的学习兴趣。除此之外，还可以联系当前比较流行和备受好评的网络剧、手机APP以及微视频等，通过对现实生活实际案例的讲解和认知，帮助学生理解数字艺术所具备的互动性和体验性，以及社会上存在的所谓现象级的传播效应。正是数字媒体艺术和技术的存在，让这些角色以及内容都变得鲜活和富有灵魂。
数字媒体教育范文第4篇
交互设计, 又称为互动设计, 考虑的是人、环境与设备的关系和行为, 以及传达这种行为的元素的设计。移动互动时代悄然来临, 主流的应用产品已经从PC端逐渐移到移动设备上。于此同时, 包括纸质印刷在内的传统川普平台也逐渐被取代, 传统的动画、媒体等传统艺术样式的阐述特征, 这种特征变现为狭小、固定、局限性的单线特征, 而数字媒体设计的交互语言则具备及其广阔的容乃性, 艺术作品当中的细微内容, 无法对观看者产生对其的思维、行为的改变从而无法影响到观者对艺术作品的理解。交互应孕而生, 因此更加需要观者实时的动作、不同的方式来完成, 不同的动作, 不同的抉择、不同的操作, 会带来不同的结果, 不同的房展方向。从来打破了艺术家和观看、参与者的艺术界限, 赋予了艺术家创造的作品不同的情节发展方向以及艺术交互的不同的结局形式。进而按照观赏者本身的特性、兴趣、操作特点、自由个性的叙事方式组合, 而这些不同的选择打散重组则会带来多重性的交互布局形式。
人机交互、虚拟现实的应用前景:
人算机人机交互:从人与人的互动, 发展到人与自然的互动, 科技的发展机械的出现, 人与机械互动增加, 伴随着人的感觉的思索维度的不断的增加、扩大, 其想要操作道到的空间、方式、种类也在不断的增加。如果说传统艺术形式主要是艺术家对作品进行控制与操作, 表达个人的情感, 那么数字媒体交互设计则在一定的成度上通过参与者、观看者更深层次上的操作生成作品。人与计算机之间互相的进行信息的交换传递称之为人机交互。数字媒体艺术中的人体交互比特基因特性进行比特基因语言是构成新的数字媒体艺术特征的基础要素, 它是将数字媒体和艺术形态的本质内容得以表现新的特性。传统的艺术形态是简单的进行观赏, 观赏者与艺术作品属于隔离的状态, 数字媒体艺术通过人机交互艺术语言, 将艺术作品与参与者紧密联合在一起, 参与者通过新的数字交互触发数字媒体艺术的内容的展开、延伸。这种艺术形态的体现在数字游戏等艺术类作品中能够极好的体现。这种带入感能够给参与者带来兴趣以及良好的用户体验, 实现在短时间内吸引更多的参与者介入到艺术作品的互动中、引发参与好奇心与探索欲的效果, 促进参与者积极的与艺术作品内容发生交互。目前, 数字媒体艺术主体与受众之前的交互还是浅层次的形式, 而随着科技的不断进步, 技术壁垒被逐渐打破, 受众参与艺术在创作的可能性大大增加, 对艺术作品的再创作不在仅仅停留在大脑中, 能够更加实质性的介入。艺术作品能够吸收操作者对它所传达的信息和意愿, 本身主动做出反馈和改变, 从而实现“人机交互”。
虚拟现实交互的应用:从虚拟现实的简单观看在到虚拟世界的真实参与, 这种参与感数字媒体艺术作品更具有真实感和带入感, 这种真实的感受是通过计算机实时性的信息生成完成的, 这种实时性构成了数字媒体艺术又一重要语言——实时生成。这种虚拟现实实时生成的数字媒体艺术作品能够使观者深刻体验到数字媒体艺术的逼真感与当下感中。数字媒体艺术作品的实时性生成离不开参与者的及时性参与, 从人机简单操作到实时生成, 数字媒体作品中的时间和参与者现实时间统一起来, 凝聚在此时此刻, 完成新艺术作品新的转变。数字媒体艺术中的作品内容由创作者创作完成, 通过数据库进行存储, 根据受众互动参与的具体变化, 有计算机进行实时计算, 从而进行效应的效果和反馈, 形成丰富多变的艺术效果。参与者对数字媒体交互作品的虚拟操作, 不断的再各种情景中穿梭变换, 形成了作品信息与内容不断生成新的数据信息, 不断进行交流变换的过程。在这个过程中, 参与者的不同创作被及时激发, 个人的不同主观艺术被投射到了虚拟世界之中, 现实和虚拟的交互连接点、触发点, 此时艺术作品成为参与者感受体验艺术家不同感受, 不同体验情感表达艺术创作综合体。创作者对参与者拟像操作时生成的条件与内容进行预先设计与编排, 成为数字媒体艺术交互语言的重要创作技巧。也推动着数字媒体艺术向着多元化、形象化、交互化的艺术语言转换, 各种艺术门类在数字媒体影响下也正在加快着艺术语言的借鉴与融合的过程。
结束语:
随着数字媒体艺术交互语言体系的形成与不断成熟, 数字媒体艺术逐渐摆脱了传统艺术的依附性, 不仅极大提升了艺术家们的创作效率, 更为艺术家门提供了无尽可能的数字表现手段。呈现出区别于传统艺术的独特艺术语言、表现形式与欣赏方式, 它不是传统艺术形式依靠数字化手段的重现, 而是遵从数字媒体艺术创作规律的全新的艺术形态, 也完善丰富了数字媒体艺术艺术体系。
摘要：数字媒体艺术创作中创作手段不断更迭, 艺术创作手段革新使得新的艺术形式孕育出新的艺术语言, 传统的语言无法满足人物对日益增长的艺术形态要求。为了能够更好的与观者进行“交流”, 吸引更多的观者, “交互”应孕而生。
关键词：数字媒体,交互,人机交互,虚拟现实
参考文献
[1] VR与AR技术对数字媒体艺术的影响董璐茜西安美术学院2016
数字媒体教育范文第5篇
【摘要】随着人类社会进入数字化时代，数字媒体不断出现，伴随数字媒体发展而来的数字媒体艺术，作为一种独特崭新的艺术形式被广泛用于影视创作中。在现代影视创作中，将数字媒体艺术与影视创作相结合，不仅可以促进影视产业的发展，还可以在一定程度上增强观众的审美能力。本文从数字媒体艺术以及数字媒体艺术下的影视创作的概述入手，阐述了数字媒体艺术对影视创作的影响，探讨了数字媒体艺术与影视创作的融合形式，并分析了如何促进数字媒体艺术和影视创作的融合发展。
【关键词】数字媒体艺术;影视创作;融合
数字媒体艺术的出现，也促使了人们艺术追求的改变。数字媒体艺术与影视的融合为人们带来了更多的审美享受，促进了影视剧的更快更好的发展。与数字技术相结合的影视作品所产生的效果是传统拍摄技术无法实现的。在影片的制作和拍摄中，两者相互促进。更好地传播了数字媒体技术，也为影视创作带来了新的发展，并增强了影视的艺术表现力。那么数字媒体艺术对影视创作有哪些影响？与影视创作怎样融合，就是本文以下探讨的内容。
1. 数字媒体艺术以及数字媒体艺术下影视创作的概述
数字媒体艺术是指将现代化的数字媒体技术应用于艺术设计，以创新艺术表现形式进行艺术创作的一种方式。当前数字媒体艺术的表现形式复杂多样，主要包括：数字影视、多媒体与网页设计、网络游戏、电脑动画、虚拟仿真、卡通动漫、视频短片、数字设计、数字特效及数字音乐等。而影视创作是是对文化、 技术和艺术的有效结合， 数字媒体艺术在影视创作中的应用，不仅为影视作品的播出提供了一个崭新的平台，而且由于其互动性、时效性、整合性、融合性、 延展性和分众性较强的特点，也为影视作品的创作提供了更多的可能性。在数字媒体艺术的影响下，影视作品从内容到外延，从形式到内容都发生了重大变化，影视创作获得了新原料，有效推动了影视产业的发展，也为影视的各方面发展带来了可能，但随之而来的也有许多的挑战问题，这就需要我们对相关内容加强研究，将其中的冲突有效解决， 并推动两者的交融，实现影视的全面发展。
2. 数字媒体艺术对影视创作的影响
2.1 积极影响
2.1.1 数字媒体艺术促进了影视作品叙事方式的改进
数字媒体艺术的应用，大大改进了影视作品的叙事方式。影视作品的叙事方式主要取决于影视作品的结构。传统的影视创作中，大部分的影视作品都是从文学作品改编而来的，因此，在叙事方式上大都沿袭了小说的叙事方式;当前数字媒体艺术在影视创作中的应用，已在影视作品中发挥了重要作用。随着人们欣赏水平的不断提高，传统的作品表现形式已经不能满足人们的精神生活需求，人们更倾向于融合数字媒体艺术的表现形式。影视作品的叙事方式逐渐从二维时空叙事过渡到三维时空叙事。三维时空叙事手法为影视作品带来了新的机遇。
2.1.2 数字媒体艺术增强了观众观影的真实感受
将数字媒体艺术融入影视作品中，就有可能呈现出那些从未出现或曾经出现在文学作品的描述中但却埋藏在漫长历史长河中的画面。通过对光影、场景、声音、色彩、色调等等的处理，再加上超现实主义的镜头视角展示，使得观众真正沉浸在作品呈现的世界中。
2.1.3 数字媒体艺术促使了影视创作主体的变化
数字媒体艺术不仅可以补充影视制作中的一些场景，也可以使其更加充实，还可以对拍摄的画面进行再创造，使其呈现无与伦比的美，增强镜头的表现力。最为重要的是，数字媒体艺术也可以呈现虚拟现实的场景。通过数字媒体艺术的应用，可以再现过去的历史，实现时空的转换，使摄影师摆脱传统思维的约束。
2. 消极影响
2.1 数字媒体艺术的应用，弱化了影视作品的人文情怀
数字媒体艺术的出现和广泛应用，使得现代影视创作呈现出对数字媒体技术的依赖趋势。以至于在影视创作中，往往依靠计算机设计的创造的角色形象取代真实演员的表演，虽然创作效率提高了，但是却削弱了影视作品的人文情怀。特别是，观众对于影视特效等技术的追求，远远高于对影视作品内容的追求，这样影视作品的真正价值不能得以实现。影视创作成功的关键，不在于多么先进手段的运用，而在于影视作品所蕴含的精神价值和人文情怀。
2.2 数字媒体艺术的应用，淡化了影视艺术的道德价值
虽然在影视创作中，数字媒体艺术的应用，能够促使影视作品给观众带来不同寻常的视觉体验，调动观众多种感官的参与;但是在具体的影视创作中，有些创作者，往往过于强调影视作品的娱乐性，而忽略了影视艺术原有的价值追求，使得影视艺术的道德教育价值大大削弱，更有甚者，有些创作者为了获取更多的受众群体，在影视艺术作品也掺杂了一些不良因素，这就大大降低了影视艺术的思想价值。
3. 数字媒体艺术与影视创作的融合形式
3.1 补充融合
补充融合是指如果影视作品的实际成本太高，或者如果作品中一些无法进行实拍的画面，为了使情节更加连贯，最终的画面更加饱满和丰富，可以利用数字媒体艺术对已经拍摄的画面进行整合和补充，拍摄这种类型的影视作品时，最主要的是依靠演员的想象力，这是在镜头上无法达到预期的效果。使用计算机中的各种视频和图像处理软件，将真实场景与想象中产生的人物、场景或其他图像材料融合在一起，使之成为一个镜头。补充融合的融合是数字媒体尚未发展成型时应用最广泛的形式。
3.2 创造融合
创造融合，是指在计算机中使用各种视频和图像处理软件，根据作品需要构建虚拟角色或场景，然后将其與实拍画面融合。当构建虚拟角色或场景时，角色的动作和移动轨迹需要适当地调整。之后，达到与真实镜头高度一致的效果。创造融合的融合形式经常被用来构建虚拟人物或场景。
3.3 特殊融合
特殊融合，是指利用数字媒体艺术对实际镜头进行特殊处理，以增强镜头的表现力。这种类型的融合通常在需要呈现回忆过去的场景时使用。有时，当要求相同的角色扮演不同的角色时，会应用这种类型的融合。特殊的融合不需要一幅特别真实和迷人的画面，而是一种特殊的技术融合，将观众带到文学作品中。这种特殊的融合是对演员表演技巧的考验。
4. 如何促进数字媒体艺术和影视创作的融合发展
4.1 加强数字媒体艺术与影视创作在本质和审美意义方面的交融
在影视创作中，数字媒体艺术作用的发挥，主要是通过利用計算机来重组和建构数字化形式，从而创造出一个新的视觉虚拟场景，将观众带入虚拟世界，从而在思维或者说是视觉画面上给观众一种特殊艺术享受。它模糊了现实世界和虚拟实践之间的界限。传统的影视创作手段仅仅依靠拍摄，虚拟内容的展示相对缺乏。例如，拍摄科幻作品时，传统的影视艺术非常具有挑战性。数字媒体艺术的应用将先进的数字媒体手段与传统的影视创作相结合，使影视作品得到更好的呈现。例如，数字媒体艺术的融合使得影视作品的范围更加广泛，虚拟场景更加逼真。
4.2 促进数字媒体艺术与影视艺术人文精神内涵的结合
对影视作品质量的评价，主要在于它所表达的精神文化内涵是否能够有效地与欣赏者所产生的情感体验产生共鸣，进而通过感官体验将动机和感动信息传递给观众。这种影视作品的独特魅力正是人文精神和艺术感染力的体现。虽然数字媒体艺术的应用具有诸多优势，但是在人文精神方面却存在欠缺。譬如，数字媒体艺术下的一些影视创作中，其中的人物形象往往是通过数字化的手段进行虚拟的数字人物，人物的个性以及情感都不能得到很好展现。只有将数字媒体艺术与影视创作技术有效结合，才能达到影视作品的艺术与内涵的完美融合。
4.3 注重借鉴先进影视作品经验教训
数字媒体艺术与影视创作的融合，目前还没有太多的经验，因此有必要在成功的影视作品中广泛积蓄数字媒体技术的使用技巧，以了解它们在作品中的表现。在充分了解之后，然后把它融入到具体的影视创作中。也就是说，在使用数字媒体技术的过程中，我们应该以学习和探索的态度看待优秀作品，通过研究案例的心态来审视案例的作品。在此基础上，积累影视作品的经验教训，为后期的不断探索，夯实实践基础。
5. 结语
在当前数字媒体时代， 数字化艺术的发展给影视作品的创作带来了许多的影响和更多新颖的创作理念，很大程度上推动了影视创作的进步。实现数字媒体艺术与影视创作的有机融合，是艺术发展的必然，也是科学技术不断发展的必然。因此，在探索数字媒体艺术与影视创作融合之路的过程中，我们必须以传统影视创作为基础，在确保艺术表达与内涵呈现无缝衔接的过程中，结合作品的实际，大胆创新，实现影视创作的技术与艺术的有机融合，推动影视艺术向着更高层次迈进，从而为我国艺术文化的发展和繁荣提供坚实的保障。
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数字媒体教育范文第6篇
【摘要】经济水平及技术水平的提高，使得各种先进技术被应用到各大领域。数字媒体技术的发展，更是为媒体艺术行业注入了新的活力，拓展了媒体行业的发展新思路，将传统的媒体技术变得更加现代化。随着数字媒体技术的持续发展，各行各业都开始积极应用这一先进的现代化金丝狐，数字媒体技术逐渐渗透到了更多的领域中。本文主要探讨了数字媒体技术的发展及应用现状，并分析了应用数字媒体的优势、发展前景，希望能对广大读者有所帮助。
【关键词】数字媒体技术;发展现状;应用研究
【作者简介】李朝林：四川宣汉人，硕士研究生，讲师，从事数字媒体及大数据应用研究;张俊：四川都江堰人，四川传媒學院讲师，从事三维动画制作，VR制作，影视后期制作;赵学泰：四川成都人，泰国曼谷北部大学硕士在读，四川传媒学院讲师，从事新媒体艺术、数字媒体艺术应用研究。
科技的发展给数字媒体技术的发展注入了更多活力，给人们的生活带来了更多乐趣，尤其值得一提的是各种数字媒体技术的飞速发展。数字媒体技术是指将数字技术应用于媒体信息传播领域，并整合形成了的新的现代化产业，它已成为全球化人类社会数字信息传媒的主要表现形式。
1. 数字媒体技术概述
上世纪70年代，随着电子媒体、计算机科技等数字媒体的普及，人们对世界的认识发生了巨大的改变。数字媒体是指以信息科学和数字技术为依托，利用网络通信技术、计算机技术、声光电技术，将文字、图像、声音等信息通过综合处理，使抽象的信息变为可交互、管理、感知的技术的工具。数字语言及数字设备等各类数字媒体的产生促使了数字媒体艺术设计的产生和发展，满足了不同人群的审美目的。
2. 数字媒体技术特征
数字媒体技术的特征具体体现在高效性、交互性、虚拟性以及综合性，具体如下：
2.1 高效性
数字媒体技术的发展，给人们的工作和生活带来了更多便利。例如，利用数字媒体技术可以轻松完成数据表格、复制设计图案等工作内容，更主要的是，它打破了时间与空间的距离，让远在千里之外的客户、朋友乃至家人可以近距离的联系，及时进行交流。在这一点上来讲，数字媒体技术在现代设计艺术中的应用提高了人工效率、减轻了劳动强度、维系了人际关系。
2.2 交互性
为消费者提供多元化的信息，同时扩宽人们的交流渠道，提高人们的认知水平是数字通讯技术的又一功用。例如，人们既能在平台中获取有价值的信息，也可互相交流，最终达到完善作品的目的，真正使社会实现了资源共享互通。
2.3 虚拟性
数字媒体技术所提供的强大模拟手段，既可对现实场景进行模拟，也可仿照现实生活中无法实现的事物。例如，利用数字媒体技术呈现出的三维立体视觉效果，可为设计者提供更多的灵感和设计元素。
2.4 综合性
数字媒体技术的应用使得艺术形式具有了多样化的特征。在数字媒体技术整合下的声音、图形、影像等元素，呈现出了完美的组合效果;也使得设计者在应用数字媒体中，不再受媒介的束缚。例如，电影的诞生与发展。
3. 数字媒体技术的应用优势
3.1 技术优势
相较于传统的媒体技术，数字媒体技术更加智能，更易于保持平衡感。所谓的平衡感是由静态平衡和动态平衡两个部分组成的。其中，静态的平衡是给图形或文字元素以合理的布局，使人视觉上产生静态平衡的感受。动态平衡是指在某个运动的过程里出现的各帧画面或许是运动的，但连续观赏会使人产生和谐平衡的动态体验。此外，数字媒体技术运用了对虚拟空间与现实体验的有机融合，从虚实、时间、声音等方面凸显了其应用对象的节奏感，个人以更加真实、刺激的感官体验。节奏感需要从多个方面出发作出合理的考量，例如通过改变前后位置、大小形状和虚实等因素，为用户带来静态与动态相互交织的节奏视觉感受。
3.2 表现优势
数字媒体技术的出现，改变了人们在接收信息时的被动位置，传统的媒体信息表现，通常采用依附在现实情景下的画面进行表现，因此人们一直处于被动的位置接收信息。随着现代化数字媒体技术的广泛普及，其传播方式也发生了巨大的改变，数字媒体技术补充了传统媒体无法传达的空间感，将信息的传播变得更加轻松，用户的体验感也因此变得更加真实，传播内容具有鲜明的时代特点，更容易被大众接受。
3.3 数字化优势
数字媒体技术最大的优势是具有先进的数字化技术加成，通过数码特技、非线性编辑、合成等技术，可以丰富传统媒体信息难以引起接受者共鸣的问题，将数字化的体验呈现在接受者的眼前，为期提供了更加真实的感官体验。因此数字媒体技术多用于影视制作、综合表现等具象化的表达手法中，也对该产业的数字化发展起到了一定的推动作用。
4. 数字媒体技术应用前景
4.1 数字媒体在AR技术领域的应用
AR技术（Augmental Reality technique）是数字媒体技术的主要发展领域之一。这是一种现实增强技术，它借助数字仿真技术，利用信息再现的方式还原用户的各种感官tyan，如视觉感受、听觉感受甚至触觉、味觉等感受。AR技术十分看重虚实之间的有效融合。虚实感不仅能充分表现出设计者所要表达的意境，还能凸显出所设计的主体，从而使得整个画面充满了立体感与空间感。需要明确，AR对于技术的应用并不是单一的，而是对数字媒体、信息处理、模拟仿生等技术的综合性运用，是一种超现实的虚拟技术，其发展前景得到了各业界的广泛肯定。将数字媒体技术应用于AR技术领域，为AR技术增添了二维、三维的空间感受，这不仅提升了现代AR作品的体验完整性，也為AR技术的制作和传播带来了新的传播途径，打破了传统的“沉浸式体验”概念，为人们带来了全新的视觉奇观。
4.2 数字媒体在IT产业的应用
数字媒体在IPIV和IT产业也拥有巨大的发展潜力，将数字媒体技术应用到IT产业中，可以更加精准地定位用户的个性化需求，并据此设计更具针对性的定制服务。数字媒体技术还可以为IT的设计和发展，提供更多有效的信息。通过对数字媒体技术的应用，可以加强IPIV产业与IT 产业的深度融合，以此提升信息输送的速度和效率。这一举措使得人们的远距离沟通、线上办公、网络会议等活动均成为了现实，并能够更好地推动电商经济的发展，为信息媒体的发展提供机遇。
4.3 数字媒体在社交媒体领域的应用
数字媒体技术的出现与变革为社交媒体的发展带来了很大的影响。首先，数字媒体技术让社交媒体的信息变得更加精准，其对用户的需求定位也变得细致化。例如，采用大数据技术深入挖掘潜在客户群体和现有客户的潜在需求，并针对不同的用户需应用不同的数字媒体技术。相应地，社交媒体的用户也可以专门找寻与自身使用需求相关的数字媒体技术。除此之外，在信息传播的过程中，数字媒体技术可以通过实时获取用户的使用信息，开展与广用户之间的即时交流，以获取用户的使用反馈和市场对于该功能服务（产品）的反应，收获宝贵的修改意见。人们也可以借助这个平台及时表达自己的观点及自身的看法，切实地参与到开发、改进的过程当中去，实现设计者与用户之间的良性互动，有效弥补了传统社交媒体发展过程中存在的空白。
4.4 数字媒体技术在电子商务领域的发展前景
伴随着我国信息网络技术的快速发展，电子商务迎来了新的发展机遇。一方面，电商平台为追求更高的利益水平，积极寻求并引入VR、AR等更为新奇、直观的营销模式，且十分依赖于对大数据技术的应用，时下流行的VR虚拟市场就是的数字媒体技术与电子商务发展的两性融合;另一方面，电子商务平台本身就是虚拟的网络终端，想要呈现出更优的视觉效果，为客户带来更好的使用体验，电子商务的企业方、中间平台必然会寻求数字媒体的帮助，以此提升品牌的核心竞争力。电子商务领域是信息时代经济发展的新主力，也是人们接触数字媒体技术最直接的方式，因此要高度重视数字媒体技术在电子商务领域的发展前景，大力开发数字媒体技术在该领域中的应用途径。
4.5 数字媒体的精细化发展前景
随着数字媒体技术的应用领域越来越广泛，其势必会向更加多元化、更加精细化的方向继续发展。此外，随着人们的需求更加多元化、个性化，数字媒体技术的发展也会越来越开放，媒体信息会以更多的类别、形式传播，而不是局限于单一的传播途径上。为顺应这一发展趋势，数字媒体从业人员必须及时转变固有发展观念，将大众传播延伸到更加前卫的发展上，并对媒体信息的内容作出进一步细分。传播内容是数据媒体技术的核心，通过对传播内容的分析和再加工，可以改变传播内容的分配、传送方式，进而对整个媒体产业产生深远的影响，将现代化数字信息媒体重新独立出来，改变传统媒体的竖向链条结构模式。根据当前数字媒体技术的发展现状，可以总结出数字媒体发展的三个大的方向，分别为在商务领域的发展、在新闻传媒领域的发展，以及在影视制作领域的发展，本文也从这三个领域出发，选取了一些主要的应用途径。现阶段，我国数字媒体的发展并没有做出精细化的分类，未来可以按照这种方向分类的形式，对数字媒体技术的发展作出更为多元的规划。
5. 结语：
总而言之，数字媒体技术的广泛应用，改变了人类的传统视觉界限，新媒体技术的出现，提高了人们对设计的审美标准，随着科学技术的不断发展，数字媒体技术的发展会对社会发展产生越来越深刻的影响，通过拓展设计者的思维空间，给人民群众带来更加清晰的感官享受。
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