摄影教学范文第1篇
1 在教学方法上注意点面结合
学生摄影队伍组成由点与面两部分组成。一般而言, 小学摄影教育主要集中在二年级到六年级。小学一年级学生, 刚进校门, 处于启蒙阶段不宜进行摄影教育。二——六年级摄影活动课是摄影教育的面。而学校摄影兴趣小组是摄影教育的提高点。班级摄影活动课上成绩优秀、表现突出、动手能力强的学生, 由摄影教师推荐到校级摄影兴趣小组, 摄影兴趣小组由于课外训练多, 拍摄机会多, 参赛任务多, 得到老师指点比较多等原因, 学生拍摄能力比较强。这些学生回到班级是各班摄影活动课的骨干, 能发挥带头作用。
2 在教学环境中讲究内外结合
2.1 课堂教学
课堂教学是摄影教育的主渠道, 根据摄影的特征, 摄影课要注重学生动手能力培养, 可以采取学习小组教学形式对某一主题或者画面传授拍摄知识、开展讨论、交流、拍摄以及相互检评。
2.2 实践拍摄
“在游泳中学会游泳”。课堂上老师讲授的知识和拍摄技能只有运用到实践中去才能有发挥的舞台。大自然丰富性以及社会实践的多角度给那些满腔热情的初学者提供了无限的题材。
3 在教育过程中重点把握四个环节
少儿摄影教育的具体实施环节很多, 但关键环节必须把握, 得体有效的教育教学方法也是应该讲究的。这些关键环节大致包括。
(1) 摄影作品的欣赏。通过对优秀摄影作品的欣赏, 能培养学生对自然美、社会美、艺术美的欣赏能力和创造美的能力, 从而开阔视野, 扩大眼界。
(2) 摄影知识讲座。学习摄影, 首先要懂得一些摄影的基础知识, 如照相机的种类及结构, 曝光、光圈和快门, 构图、景深与用光等等, 都有必要让学生掌握, 使得他们能拍出具有较强美感的画面。学校可以通过聘请校外专家或者组织本校优秀摄影老师进行摄影知识讲座。
(3) 摄影创作实践。摄影创作实践活动是少儿摄影教育最重要的环节。参加拍摄实践活动, 是提高学生的兴趣, 调动学生的创作欲望, 让他们积极主动地去寻找美、捕捉美、创造美机会。少儿摄影创作实践的内容很广泛, 我们可以聚焦班级, 可以聚焦校园, 也可以聚焦社会。
(4) 摄影比赛和展览。在摄影教育过程中, 辅导者要选定计划, 每学期搞一次摄影作品比赛和展览。这些活动能激发他们艺术兴趣和创作能力的有效措施。
4 少儿摄影教育中应注意的问题
4.1 避免认识上的误区
玩摄影并非成人的专利, 更不能用成人的眼光去看待少儿摄影。
作为辅导教师、家长, 我们的责任是要从孩子摄影的“游戏”中去启发、诱导, 使少儿对摄影产生兴趣才能得到持续的发展。千万别用大人的眼睛、想法、见解、表现方法强加于孩子, 孩子力不能及, 这样必然会打击他们摄影创作的兴趣。蹲下来, 和孩子同一视平线, 从孩子的角度去看事物的形象, 任由他们采取什么拍摄手法, 我们的主要任务乃是启发和诱导, 根据不同的孩子及某幅作品的特点提供一些怎样才能拍得更好的意见, 当然还须要指导他该怎样使用摄影器材。今天我们看到有些儿童缺乏童趣, 作品过于模仿成人, 这往往是成人过多干涉的结果。尊重孩子, 爱护童心, 是摄影指导者与观者应有的素养。
4.2 重视少儿摄影作品评价对达到目的的意义
及时对少儿摄影作品进行比较、评价, 对激发少儿学习兴趣和提高技能等方面具有重要意义。
(1) 摒弃一些成人的偏见, 譬如说构图饱满与否, 影调、色调控制等我们脑里已经根深蒂固的评价模式, 带着童心童趣, 以鼓励和表扬的方式进行指导评价, 学生们更容易接受, 学习的兴趣才更高, 在创作上才能更大胆更能体现出自己的想法和创意。
(2) 通过学生的自评, 学生间互评和他评, 可以起到很好的学习和交流的目的。
(3) 通过评价, 使学生享受到成功的喜悦, 提升自信心。
4.3 注意技巧理论与实践结合
摄影教学中要走出传统的“灌输”授课形式, 从做中学, 要让学生带着照相机到社会生活实践中去寻找与发现, 记录与创造社会生活的真、善、美, 在实践中检验理论知识才能得到巩固和提升。
5 结语
中国素质教育的不断进步与发展, 激发了摄影教育新的活力和灵感。把少儿摄影教育纳入综合素质培养的轨道, 这是时代的呼唤, 它不仅仅是一种观念上的拓展, 一种素质教育的新途径, 而且也为中国的摄影教育在普及的基础上提高和发展带来一举两得的好处。少儿摄影教育有着自身的规律, 我们需要在实践中不断摸索, 不断创新, 不断总结, 为广大爱好摄影的师生提供一个可借鉴的教育方法。
摘要：近几年, 随着素质教育的深入开展, 有的学校开始把摄影知识的学习以选修课程或课外摄影兴趣小组的活动形式来进行, 组织学生挎上相机, 走上社会, 开展各类专题摄影活动, 把摄影活动融入学校教育之中。然而目前我国少儿摄影教育目前遭遇两个瓶颈:一是至今没有一套完整的少儿摄影教育专业教材;二是师范类学校, 摄影这个专业仍就是个空缺。那么也就意味着在幼儿摄影教学方面缺师资, 缺教材。因此, 各校在少儿摄影教学模式上无章可循, 各自进行了努力的尝试, 也得出了不少成果, 本人通过走访广州以及周边省市的少儿摄影教育开展得比较好的学校, 并在网上查询介绍少儿摄影教育的相关学校的经验, 归纳出我国目前少儿摄影教育实践的一些共通的规律:即在教学方法上注意点面结合, 在教学环境中讲究内外结合, 在教育过程中重点把握四个环节。
关键词：少儿摄影教育,教学实践
参考文献
[1] 盛希贵.新闻摄影教程[M].北京:中国人民大学出版社, 2009, 3, 1.
摄影教学范文第2篇
摄影本身作为一种可视媒介, 是我们表现想象力、灵性及艺术感知力的重要手段。作为教师我们在课堂上传播摄影理念, 帮助学生明晰视野及制定目标, 并和他们分享我们对摄影这门艺术的热爱之情。因此我们有必要在上课或课后, 采取一些激励手段和方法, 让学生通过拍摄锻炼使作品持续进步, 懂得运用创作灵感逐渐形成自己的摄影风格, 同时也提供一个途径把他们的作品诠释和表达给更广泛的受众。
二、摄影教师不仅要将知识传递给学生, 更要担当起一个辅助型的角色, 使学习成为驱动学生求知探索的过程
首先, 谈一下摄影的教学, 教学简而言之就是“教”学生去学。摄影也可以称作“摄影术”, 既然是“术”, 它就是一门技术, 一种应用方式。有些学生在学习的过程中会有疑惑:摄影到底有许多诀窍还是只有固定模式?如果照相机是成像的工具, 那么摄影就是实现拍摄者脑海中想法成为作品的途径。关于摄影中最核心的曝光, 其实就是光圈、快门、感光度这三者作为决定因素, 学生把这三点弄清楚搞明白, 就可以开始尽情去拍摄创作了。当然要把照片拍好还必须依靠摄影师的观察思考, 假如你都没有想到没有看到, 肯定就不可能拍到。学生经常会提问:“老师, 这个场景怎样拍?”这个时候我都要反问:“你想拍成什么样的画面效果呢?”比方几个人面对相同的场景, 每个人看到或者想到都可能不同, 我不确定你想要拍出怎样的画面, 我又怎么能给具体拍摄指引呢?我觉得正确的提问是:“我希望得到出怎样的主题效果, 我应该如何运用创意构思去拍摄实现呢?”这样至少你清楚自己预期达到的画面情况, 只是你在思路上或者技术上不清楚如何实现。既然知道问题出在那里, 就能够找出解决的方向了。
其次, 摄影领域本身是自由广阔的, 不存在绝对的好与坏之分。我们作为教师对于学生拍摄照片点评, 建议不要太过片面地判断优劣, 或者直接就对学生进行指责, 这样容易令学生质疑或否定自己原本的拍摄思路;然后就把目标设定成拍一些“符合主流标准”的照片, 这样的作品可能因为太过迎合通俗审美取向, 因而扼杀了某些个人特点和灵性。从我个人角度评定好照片的标准就是, 照片能让欣赏的人准确地感受到你创作时想要表达的内容 (主题突出) , 同时拍摄画面又足够的吸引并能给人留下深刻印象 (画面精彩) , 那么上述照片的形式和内容兼备就非常不错了。摄影作为可视艺术形式, 本质上就是一种造型艺术:在真实反映被摄体固有特征的基础上, 经过拍摄者前期的创意构思, 然后运用构图、光线、影调、色彩等不同的方法自由创作, 最终把拍摄对象表现成具有艺术美感的可视形态。我们作为摄影教师, 应该引导学生突破摄影中的条条框框, 让学生树立起“创意第一, 技术第二”拍摄创作原则, 从授课之初就鼓励学生大胆对拍摄作各种可能性尝试, 进而释放学生个人想象力, 为他们创造一个自由创作的空间。
三、本人在三年摄影专修课教学中, 总结了几点激励学生创造力的教学法, 仅供同行们交流探讨
1) 限定不同的题材让学生进行拍摄练习, 使课外实践与理论教学两者起到相辅相成作用。摄影进步是在实践中获得的, 我授课会对学生拍摄实践要求如下:①照片必须依据老师课堂布置题材拍摄。②作业追求质量而非数量, 照片提交限定5张以内。③作业计入总评中的平时表现分, 从未交作业者取消期末考试资格。由于摄影教学的技术操作要求比较强, 因此不能光说不练, 任课教师应当尽一切可能提供学生实践的机会。目前高职院校对摄影教学重视程度有限, 普遍经费和场地投入很少, 几乎没有配备专门授课用的模拟拍摄影棚, 也不可能给每位学生提供拍摄必须的数码相机。尽管器材对于初学摄影的学生来说不是特别关注的知识点, 但最起码也要让学生对于摄影器材有最实际直观的认知。我认为可以采取小班制或者小组制, 一定程度上缓和器材缺乏、场地不足的弊端, 保证6-8名学生有机会使用照相机, 采取小范围的轮换式实操拍摄;组织学生的户外采风摄影课, 按照单位时间分配每位学生单独使用的相机的机会。
2) 在摄影教学过程设置积分制系统, 作为一种良性的激励效应。有效纪录学生作业提交情况和反映学生真实的学习水平。
我收集整理出学生提交的作业后, 选取其中有创造力和个人风格的精华照片, 在课堂上进行点评并给予鼓励。同时我还会对每期布置题材拍摄的作业进行数据表格统计, 具体项目包括:①姓名、②专业班级、③提交作业次数、④优秀照片张数、⑤总分统计等等。其中提交作业次数和优秀照片张数计算积分, 某一名学生总分=提交作业次数*1.5分+优秀照片张数*1分, 我会每隔一个月时间对学生公布统计结果, 这样不仅纪录学生作业提交情况和反映学生的学习水平;还能够从中甄别出不同学习类型的学生:比如学习潜力比较高的类型 (平时提交作业次数少, 但每次能获得优秀照片多的学生) ;或者学习态度比较积极的类型 (平时提交作业次数多, 但每次能获得优秀照片少的学生) 等等。同时积分制系统也可作为摄影教学周期结束后, 评定学生平时成绩的重要参考依据。
3) 分享与摄影学习关联的各种丰富资源, 旨在从另一个角度提升学生学习的兴趣和创造力。事实可以证明:再好的照相机本身不会拍出好照片, 真正起决定因素的是运用它去达成创作目的拍摄者。我们作为摄影教学者在很多都要面对一种情况:在一个学期的长时间教学过程中, 持续地摄影课讲授技术, 或者课堂灌输的各种专业名词, 有部分学生会逐渐出现注意力不集中, 学习积极性持续下降。为了改变学生这种不利的学习状态, 教师必须在日常授课中加入一些吸引学生注意力, 提升学习兴趣的内容。摄影创作灵感来自我们平时看过的书、电影、听过的音乐、聊过的话题等, 我们在备课时要多考虑补充上述这些内容, 适时分享与摄影学习有关联的电影和课件, 或者由教师讲述有关的经历和趣闻, 在一定程度上提升学生灵感、创意、知识等这些靠操作指南无法获取的要素, 由此才能令学生在脑海中产生冲击, 进而激发出新想法和观点, 极大地增强学生的创作能力以及艺术鉴赏能力。
4) 建立QQ群、微信讨论组等网络交流分享平台, 加强师生之间各种课余互动。最好的学习方式应该是双向的, 教师位于一端, 学生位于另一端, 两者之间必须要有起链接作用的纽带。当今互联网时代的QQ、微信恰恰满足了上述的需要。课余时间通过精华作业的展示、线上答疑、软件共享等功能。学生从欣赏别人的优秀作品, 可以提升审美能力以及艺术修养, 使各种有益知识得到广泛传递;学生也更有信心继续创作优秀作品, 学习交往的圈子得到进一步拓展;这种良好互动环境同时可以增强师生之间课余的教学沟通交流, 使学生对教学班级产生强烈的认同感和归属感。
四、结语
摄影教学核心是理论知识和实践练习的整合, 在教学中切实地贯彻合作+引导理念。摄影这门艺术在21世纪一直不断地发展转变, 作为教师的我们也必须适应转变, 在日常的教学中选取采用各种不同的激发创造力方法, 指引学生充分利用相机作为媒介, 在课程学习同时领略摄影本身所带来的乐趣, 利用所学的专业技术, 自由地创作属于学生个人的优秀照片, 期待他们在不久的将来, 能够为摄影艺术共创辉煌。由于本人学术水平有限, 所阐述内容难免有不足之处, 恳请广大摄影同行和读者们给予建议和指导。
摘要：摄影教学作为艺术教育的一个特殊领域, 既有艺术教育的共性, 同时又独具个性。本文通过从摄影的角度强调怎样教学和如何激励, 阐述师生在教学合作中的重要性;并介绍个人教学中采用的一些激励方法, 旨在为摄影教师等艺术教育从业者提供思路和方向, 共同探讨如何才能实现创造力教育。
关键词：摄影教学,激励方法,创造力
参考文献
摄影教学范文第3篇
不过, 在课程的设置和教学过程中, 这两门课程往往呈现各自为战的尴尬状态。摄影课程只强调摄影理念、摄影技术与摄影器材的使用, 图形图像处理类课程则多以教材上的案例照本宣科。在部分强调一体化教学的学校中, 教师通过阶段法、案例法和演示法等教学手段, 激发学生的学习热情, 从而达成“教中学, 学中做, 做中学。”的教学目标。然而, 当学生进入实习阶段, 与工作中的实际项目接触之后, 却发现之前校园中的一体化学习经验, 并不能辅助实现与工作项目的有效对接。这一问题的出现, 可能与一体化教学实施的评价环节的设计有一定关联。毕竟在校园中, 课堂上, 针对学习成果的考核标准, 往往围绕学习态度、学习成果、团队协作和职业操守等等项目设计, 更多的是由自评、互评和教师的评价构成。尽管出发点是基于全面考核学生的职业素养与职业能力, 但并没有超出课堂和校园的范畴, 没有从真正意义上实现与外部社会环境的接轨。如此一来, 一体化只是实现了在课堂环节设计上的变革, 在一定程度上实现了有限范围内的理论与实践结合, 但与真正的工作实践接轨, 依旧有着较大的差距。如此的差距, 应该通过怎样的方式来进行缩短, 成为了眼下从事教学改革的广大教师思考的重要方向。
传统教学模式已然不能适应现代信息化的大趋势, 局限于课堂一隅的理实一体化教学模式也不能完美的与社会实践相结合。那么, 有没有一种可能, 即将现代信息化的先进技术与理实一体化教学进行再整合, 扬长避短, 探索出一种更恰如其分的教学新模式呢?
针对这个疑问, 结合网络信息技术的成果, 以“翻转课堂”命名的教学模式进入了教育工作者的视野。
翻转课堂, 英译为“Flipped Classroom”或“Inverted Classroom”。顾名思义, 它是相对于传统课堂模式提出的, 强调重新调整课堂内外的时间, 将学习的决定权从教师转移给学生。在这种教学模式下, 教师不再占用课堂内的宝贵时间, 而是利用课堂时间集中讨论学生们在自学过程中产生的问题, 并随时随地予以多人或单人的指导。如此, 学生能够更专注于主动的基于项目的学习, 激发共同研究解决本地化或全球化的挑战以及其他现实世界面临的问题的热情, 从而获得更深层次的理解, 及更高层面的视野。翻转课堂式教学模式下, 课堂会因此变为学生消化知识的场所, 从而实现更好的教学效果。
结合笔者对翻转课堂模式的理解, 以及笔者从事的中职摄影与图形图像处理类课程的教学实践, 现将此二者教学整合实现翻转课堂的认知进行一个系统的阐述。
摄影艺术是一门强调创新理念的视觉艺术。在熟练掌握摄影技巧的同等条件下, 创新视角和创新理念才是专业人才竞争的关键。而图形图像处理类课程, 在图形图像采集的基础上, 具备对传统摄影艺术创作的二次拓展性质, 对于更完美的呈现创作者的艺术构思有着不可或缺的重要作用。因此, 二者是一个基石与阶梯的递进关系。脱离了图形图像处理谈摄影, 学生缺乏兴趣。脱离了摄影谈图形图像处理, 则陷于钻研软件技术, 对实践操作, 举一反三, 无甚益处。
传统教学中, 教师意在完成教学大纲设定的教学目标和任务, 更多时候是在照本宣科。当出现重复开课的情况之时, 教师必须针对相同的知识点充当“复读机”的角色, 无法形成教学纵深。以摄影与图形图像处理为例。这两门课程在中职校中多采用多媒体教学与上机实践交替进行的教学模式。教师通过多媒体演示案例, 学生通过投影仪或联机观看学习, 然后再在教师的指导下去重复步骤。即使在一体化课程模式下, 也只是将讲授与操作的时间同步了而已, 在课堂上仍然以完成知识点学习为目标。
翻转课堂模式则是实现师生角色互换, 培养学生自主学习的良好习惯。教师事先完成教学视频的拍摄, 利用网络信息技术, 将此置于固定网站或多媒体平台上, 学生在课前根据自己的作息安排学习, 从而掌握教学知识点并根据教师要求进行纵深实践, 并将在实践中遇到的困难和疑问带入课堂。课堂由此变成教师集中答疑指导, 或是集体协作讨论的地方, 可谓大大提升了教学效率。仅以摄影与图形图像处理整合课程为例:教师事先完成某摄影技法的讲授视频及课件, 上传至网络, 并布置相应的外拍实践项目。学生在接到任务后, 根据自己的时间自主学习视频内容, 完成外拍项目和样片的后期处理工作, 甚至以兼职的形势参与到社会实践项目中去, 且将这个过程中总结的经验和遭遇的困难带回到课堂上来集中交流。经过交流, 每个学生遭遇的困惑和问题都会放在全体师生的面前, 有共性的, 也有个性的, 如此的信息交叉更有利于学生学会思考问题以及共享收获。教师从中也可以发现新的信息, 发掘新的理念, 改进教学中已存在的问题。如此, 师生皆可获得自我层面上的提升。
综上所述, 翻转课堂可以避免教学内容上重复劳作, 教师疲于备课的问题, 激发教师更新知识和创新研发的热情, 考评上更贴近现实和专业人才培养的需要, 真正实现师生角色的互换, 利用信息化技术优化了教学资源。而教学时间脱离了固定的时间, 空间上也脱离课堂的局限, 由学生自己来做主, 教师则根据学生实际操作水平和教学任务相结合对教学内容进行整合, 从而有的放矢, 提高效率, 避免重复劳动, 解放教学工作。
摘要：借助于翻转课堂的新兴教学形式, 将中职摄影与图形图像课程教学进行一个有效的结合, 探索翻转课堂在二者课程整合教学过程中的可行性。针对当前摄影与图形图像课程教学过程中存在的主要问题, 结合已有教学实践经验, 提出二者整合开展翻转课堂教学的重要意义, 及其实际运用问题的应对建议, 从而改善教与学的环境, 优化教学资源配比, 提高教学质量, 推动推动创新性、应用型人才培养模式的改革。
摄影教学范文第4篇
1、《数字摄影摄像》课程概述
《数字摄影摄像》是浙江省数字媒体专业课改教材, 立足于发展中职学生的技能, 围绕数字媒体技术应用专业的核心技能编写, 旨在让学生理解摄影摄像理论、学会利用摄影摄像理论以及摄影摄像技巧进行艺术创作, 系统的学会相机的基本构造、学会拍摄的各项参数设置, 是一门注重操作能力的课程。
2、传统教学中遇到的困难
因为操作性较强, 所以《数字摄影摄像》课程中很大比重需要学生利用器材进行拍摄, 对课堂环境与设备要求都很高。笔者在授课过程中, 发现如果只单纯的采用传统教学, 常常会遇到以下困难:
1) 相机设备缺乏
一般中职学校的相机设备占比不高, 有十几台数码相机已是很多, 但我们的课堂学生往往有四五十个人, 实际操作的时候, 往往有很多人“无事可做”。
2) 拔卡插卡烦琐
传统相机使用SD卡, 照片拍摄完成后需要从相机中拔下SD卡, 放到读卡器上之后将照片存储到电脑上, 然后再把SD卡插到相机中, 烦琐费时, 效率其低。
3) 实践课程理论化
摄影课程中的很多知识与概念比较抽象化, 需要通过实践或者模拟实践来掌握, 但却往往因为设备和教学资源的限制, 而只能将其作为理论知识进行讲解, 教师用文字、语言符号或黑板勾勒轮廓, 讲述图像和作品而学生无法感知[1], 造成学生只是知道其字面意思而已。
4) 评价时效性低下
因为摄影课程在室外进行, 照片拷贝与欣赏又存在一定的时差性, 所以教师往往不能很及时的针对学生的作品进行点评, 学生也无法立即修改, 导致评价时效性低下。
3、可解决困难的信息化教学手段
鉴于以上四点在授课过程中遇到的困难, 笔者结合现有的信息化手段, 进行查找、研究、筛选之后, 认为可以在本课程中借助以下现有的硬件与软件类的信息化手段来辅助教学, 解决以上困难。具体手段列举如下:
1) 依托硬件设备, 紧随时代趋势, 运用现有信息化设备辅助教学
(1) 平板电脑
平板电脑不需要固定在机位上, 可以随时携带, 有效打破了教学的空间性, 使学生无论是在机房, 还是摄影棚, 还是室外, 都可以随时打开平板电脑进行学习。
(2) 照片WIFI同步传输技术
引入具有WIFI功能的SD卡。它拥有SD卡的外观, 但内置了WIFI无线网卡, 可以用于没有WIFI功能的移动设备。插上卡后, 下载相应的APP, 设置后即可以连接相机与平板电脑, 同步共享和传输拍到的图像。
4、丰富软件资源, 运用学校资源, 依托现有多媒体素材辅助教学
1) 网络教学平台
笔者学校已开发一个网络教学平台, 分为数字资源、数字课堂、网络课程、微课集锦四个模块。平台提供上传功能, 教师可将各种教学资源上传;提供互动功能, 学生可在平台内完成作业与评价, 教师也可以实时点评。
2) 多媒体教学资源
(1) 微视频
将某一个教学知识点的阐述作为主要目标, 以短小、精致的在线视频为表现形式, 以教学或者学习为主要目的[2]制作微视频。微视频采用对比介绍、图像、声音、文本协同表达的方式, 以及色彩饱满的图像、优美的解说和背景音乐, 代替了传统的“黑白印刷品和死板的图像”, 满足学生视觉、听觉多种感官的需要[3]。
(2) Flash动画
制作Flash动画, 以实现反复演练的效果。提前设置的判断程序与解析程序可以提高学生的提问效率。
二、基于网络教学平台在《数字摄影摄像》课程应用
在上文中, 提到了多种信息化手段, 也各自发挥着不同的作用。微视频、Flash动画主要用于知识点的预习与突破;照片WIFI同步传输技术主要用于解决反馈的实时性, 而对传统教学冲击突破最大的, 当属用平板电脑代替台式电脑, 基于网络教学平台贯穿课堂全程, 将教学内容放在一起, 并为师生互动交流、评价反馈架起了一道桥梁。
1、基于网络教学平台的教学设计
所谓网络教学平台是指具有组织、跟踪、评估、发送、呈现、管理学习内容与学习活动, 促进学习者之间交互等一系列功能的计算机网络系统。网络教学平台集成了网络教学所需的各种应用子系统和工具, 是开展网络教学活动的技术支撑[4]。
得益于它的交互性, 所以师生可以在平台上发言评论;得益于它的兼容性, 所以我们可以上传图片、视频、文字等多媒体资源。
2、课程教学设计思路
下面我就具体针对在数字摄影摄像课程中, 如何基于网络教学平台去设计课程进行讲述。
《数字摄影摄像》课程中大部分是实践课程, 所以教学过程也可以提炼为一种模式, 接下来, 我就简单的讲解一下, 在平常的课堂中, 是如何利用网络教学平台与其他信息化手段来进行设计的。共分为课前、课中、课后三个部分:
1) 课前:教师在网络教学平台上传微视频, 学生提前进行预习
针对每节课的基础理论知识, 教师提前在网络教学平台上传微视频, 供学生在课前利用业余时间自主学习。
2) 课中:学生在教学平台上进行模拟软件练习、作业上交与评价
(1) Flash动画模拟练习
针对一些比较抽象难懂的概念, 或是影响因素很多很复杂的效果形成, 让学生通过模拟软件练习来更好的掌握。
(2) 小组学习拍摄
实地拍摄环节时, 利用照片WIFI同步传输技术, 实现相机中的照片能同步传输到平板电脑上。人员分配方面, 以三人为一小组, 一人拍摄, 一人使用平板电脑提供技术支持, 一人负责打光, 三人交替进行。
(3) 作品上交与在线评价
每次拍摄完成后, 请小组学生将作品上传到教学平台, 并在平台上查看其他小组的拍摄作品, 在线自评、互评。
作品评价结束之后, 学生打开平台上的“课堂评价”版块, 针对教师设计的评价量表对课堂教学进行评价, 方便教师在以后的教学中及时进行调整。
3) 课后:教师在网络教学平台布置作业, 学生完成作业并上传
教师在平台上布置课后作业, 学生利用课余时间完成后再将作品上传到教学平台, 同时学生在平台上查看其他小组的拍摄作业并评价, 实现师生的课后交流。
三、基于网络教学平台在《数字摄影摄像》课程应用总结
1、教学效果
1) 激发学生学习兴趣, 提高课堂效率
在课堂中将传统教学与信息化教学相结合, 学生对自己的学习提高了主观能动性, 一个学期下来, 学生已能够适应习惯这样的教学模式, 课堂表现也比以前使用传统模式教学更加活跃, 课堂效率也有很大提高。
2) 突破教学重难点, 解决传统教学困难
通过信息化教学的实践之后, 发现引入信息化手段之后, 确实实现了以下四点的教学亮点:
(1) 学生在课前通过自主学习, 培养学生自主学习能力; (2) 在课中通过交互式动画模拟体验, 突破教学难点; (3) 利用照片wifi同步传输技术, 解决了教学反馈及时性问题; (4) 通过在线评价, 为师生互动交流提供了平台。
可以这样说, 网络教学平台的应用, 完全打破了时间与空间上的限制。同时, 将教学内容与真实情景相结合, 激发学生积极主动学习的氛围。
2、融合传统教学, 迁移其他学科
诚如前文所言, 信息化手段的引入, 给我们的课堂带来了很多进步。但是笔者也认为, 在运用信息化教学的同时, 传统教学也应当保留。而如何让两者更自然的搭配, 如何让包括微视频、Flash动画、网络教学平台在内的信息化教学手段更好、更系统的应用于中职计算机专业课, 如何去发现其他更好的、更新的信息化教学手段, 这种信息化教学模式, 又是否能用于除数字摄影摄像之外的其他计算机专业课程, 则有待我们进一步研究。
摘要：《数字摄影摄像》课程作为一门注重操作能力的课程, 因此对课堂环境与设备要求都很高。而在教学实践中, 发现使用传统教学存在着一些弊端, 如果引入一些信息化手段来辅助教学, 就可以弥补传统教学所不能实现的缺陷, 激发学生学习兴趣并有效提高课堂效率, 从而提升学习效果。本文从《数字摄影摄像》课程的学科特点出发, 对课程的现状进行分析, 指出了面临的困难与可以引入的信息化教学手段, 并讲解了如何基于教学平台, 并辅之以其他信息化手段来应用到数字摄影摄像课程中去。
关键词：信息化教学,数字摄影摄像,网络教学平台
参考文献
[1] 关宏云, 王立霞, 摄影摄像课程教学数字化的实践及研究[A], 职业技术教育 (教学版) , 2006 (8) .
[2] 马建昌, 基于微课本体特征的动画教学设计与实践[J], 美术教育研究, 2015 (11) .
[3] 关宏云, 王立霞, 摄影摄像课程教学数字化的实践及研究[A], 职业技术教育 (教学版) , 2006 (8) .
摄影教学范文第5篇
针对以上这些问题, 四川文化传媒职业学院艺术设计系积极探索《广告摄影》课程的教学模式创新与改革, 并取得了一定的成绩, 现分享给大家:
1) 打破传统排课模式, 集中一周时间作为摄影采风实践教学周, 在一周内完成教学任务。
2) 选拔或聘请在摄影领域有较深研究的专业摄影师担任教学工作, 比如我们就邀请了崇州市摄影家协会三位资深摄影家担任三个班的教学工作。三位摄影家在为期一周的专业教学过程中通过自己过硬的专业技能和敬业的工作态度点燃了学生学习摄影的激情。广大师生为了拍摄出好的摄影作品顶着烈日跋山涉水, 用手中的相机记录着每一个感动的瞬间。
3) 在摄影课程教学之前, 一定要准备专业相机, 没有专业的照相机, 后期的摄影课程教学只能是空谈。比如我们在摄影采风前期, 召开了摄影采风动员大会, 给学生们就摄影课程学习的工具准备提出了相关要求。努力做到人手一台专业相机, 或者一个小组一台专业相机。
4) 在摄影课程教学前期, 我们结合《广告摄影》课程的教学大纲, 制定教学计划, 安排摄影采风教学内容和教学场地。以下是四川文化传媒职业学院艺术设计系2016级广告设计与制作专业学生摄影采风教学安排简表:
5) 关于该课程的考试方式, 我们提倡过程和结果相结合的考核方式, 在日常的教学过程中, 任课教师要重视学生在该课程教学过程中的参与度, 同时要重视学生最终的摄影作品质量, 另外要尽可能创造条件, 在该课程结束后, 举办一场高规格的摄影教学成果汇报展, 展示教学成果的同时, 给广大学子搭建一个自我展示和相互交流的平台。
6) 做好后续学生职业规划引导工作, 真正实现课程与工作岗位的对接, 在课程结束后, 就会涌现出一大批痴迷摄影的学生, 他们摄影技巧和摄影水平都有了很大的提高, 已经具备了一个专业摄影师的专业技能和素养, 我们需要做好学生职业引导, 鼓励学生以后进入一些专业的婚纱摄影机构或者新闻媒体单位从事专业的摄影工作。
在整个摄影采风实践教学过程中, 我们在学生掌握摄影专业技能的前提下, 要始终加强学生素质教育养成, 引导学生克服困难、发扬艰苦奋斗的精神和团结协作的团队精神, 切实提高教育教学质量。
四川文化传媒职业学院艺术设计系通过对《广告摄影》课程教学模式改革与创新的积极尝试, 学生的学习热情和学习兴趣高涨, 教学效果明显, 受到了学生的普遍赞赏, 达到了预期的教学目标和教学效果。
摘要：经过调查发现, 近年来在部分高职院校广告设计与制作专业课程教学中, 原本是一门专业必修课的《广告摄影》课程成为了一个“鸡肋”课程, 丢之可惜, 上之无味, 学生通过该课程的学习并没有掌握摄影技巧、没有了解和掌握专业相机的各项功能和参数、没有切实提高学生的观察能力、审美能力和创造能力等教学目标。因此, 关于该课程的教学改革与创新就已经是迫在眉睫的事情了。
摄影教学范文第6篇
怀化龙摄影成立于2014年8月18日。旗舰店位于湖南省怀化市宏宇新城花溪商业街7座1单元117号(宏宇小学旁100米)。
龙摄影国际婚纱摄影连锁品牌，由林树藤先生于 1976 年在台湾创立，至今已有三十多年的历史。“真诚、专业、完美”三大精神是龙摄影的经营核心，以客为尊并提供真诚的服务、完美的品质、专业的技术、流行风格不断创新以及给予顾客重于泰山的承诺。
龙摄影崛起台湾，跨越国际，其分店分布台北、台中、高雄、新加坡、马来西亚、北京、上海、南京、杭州、沈阳、重庆、合肥、兰州、新疆、内蒙古等共有300多家连锁服务机构。龙摄影带着对流行元素的高度敏锐感，秉持创新求变，坚持追求卓越，诚信经营，积极服务，立足竞争激烈的婚纱市场，目前龙摄影已成为我国婚纱摄影业界闻名遐迩的领军品牌。
怀化龙摄影旗舰店，秉承“真诚、专业、完美”的经营理念;组建最具实力和活力的精英技术团队和以客为尊，从点滴细节为新人提供最完美服务作为自己所奉行的准则，优雅低调的品味空间，人性化的动线设计，多风格的专业影棚，华贵高端的世界品牌礼服，加上龙摄影国际婚纱摄影连锁品牌全球领先的经营模式，必然给怀化新人带来极致顶级的消费体验。
龙的传人当然选择龙摄影!
●品牌寓意
龙 — 是中华民族的象征,与生俱来有自强不息的精神和浓厚的文化底蕴。传承而不失创新，充分阐释龙摄影自强不息、大胆创造，历尽无数雨雪风霜，不断谱写着沁人篇章，塑造国际品牌之决心!
●企业精神
“真诚、专业、完美”三大精神，给予顾客有如重于泰山的承诺!
●经营理念
以客为尊，尽善尽美为顾客提供最优质的服务，真正做到顾客满意百分百，龙摄影的承诺不仅仅是一句话，它涵盖了龙的品牌、龙的信誉、龙的未来„„!
●企业口号
建质量效益之路，创质量效益之业!
●企业广告语
龙/的/传/人/当/然/选/择/龙/摄/影
●企业使命
以国际化企业经营理念打造中国婚纱摄影百年品牌，为新人朋友
们塑造一辈子值得珍藏的顶级作品!
●企业核心价值
企业价值观—以专业的态度和平常的心态做非凡的事情;企业发展观—发展自我、合作共赢;
企业服务观—善待顾客就是善待自己的未来;
企业创新观—突破自我，永不放弃;
企业人才观—能者为先、用人所长、德才兼备、注重实绩;
●品牌荣誉
2004年荣获“世界华人专业婚纱摄影”最高荣誉作品奖; 2006年荣获中国最具影响力婚纱摄影品牌;
2006年荣获中国婚纱驰名第一品牌;
2006年荣获全国百家“放心消费”影楼;
2006年荣获第56届世界小姐大赛指定唯一摄影机构; 2006年荣获亚太华人婚纱摄影大赛创意金奖;
2007年荣获中国最受新人喜爱的婚纱摄影品牌;
2008和谐消费满意品牌;
2009年消费者首选放心品牌;