现代装饰艺术论文范文第1篇
摘要：现代装饰壁画作为放置于公共环境中的大众艺术形式，积极地参与到了现代城市形象的建设中，在人们不断追求丰富物质生活的同时，以其自身独特的内容和形式填补着人们精神需求的空白，成为了精神文明领域中不可或缺的重要组成部分。而综合材料则是增强现代装饰壁画的表现力的有效途径之一，这些鲜活的因素为壁画的装饰性风格注入了新鲜的营养和活力，为综合材料壁画的蓬勃发展拓宽了道路并加速了壁画的复兴和发展。
关键词：装饰；综合；材料；壁画
现代装饰壁画是在继承中国传统装饰壁画和借鉴西方壁画经验的基础上发展起来的。要对现代装饰壁画加以研究和探析就不得不提及传统装饰壁画，充分了解传统壁画对现代壁画的创作和发展起到了至关重要的作用。中国的传统装饰艺术除了在戏剧、舞蹈等艺术领域有所表现外，更加充分地体现在了壁画上，形成了特有的装饰风格。朴实古拙的汉代画像砖，线条优美、色彩瑰丽的唐代敦煌壁画，以及气势宏伟的元代永乐宫壁画等都无一不展示了中国传统绘画独特的装饰性特点。随着时代的发展和进步，在经历了几千年的变迁后，中国壁画逐渐摆脱了封建的政治文化和宗教的束缚，从专制的封建思想中分离了出来，继而，以“装饰”为灵魂的绘画风格成为了一种独立的艺术形式而被保留了下来。现代装饰壁画也正是在几千年传承下来的“装饰传统”的基础上发展起来的。直到现在传统壁画中的题材、构图、工艺等方面仍然影响着我们现代装饰壁画的创作，起着承前启后的作用。加之对装饰性极强、风格迥异的外国壁画的借鉴和应用，更加速了中国装饰壁画的复兴和发展，使中国的壁画家在思维方式、表现技法和材质运用等方面都得到了很大的启迪。这些外来的鲜活因素为中国壁画的蓬勃发展拓宽了道路，为壁画的装饰性风格注入了新鲜的营养和活力。
伴随着新的建筑空间的改变和各种新材料的出现，传统壁画所涵概的内容和形式已不能满足现代人的审美需求，它需要在满足人们的视觉审美外，同时还要具有人文、科技等城市文化的内涵，因而现代装饰壁画有了新的特征和属性。现代装饰壁画与传统壁画相比较最明显的转变就在于它将传统壁画中“画”的部分有选择性地削弱了，而“饰”的部分则根据画面的需求和尺寸大小主观性地加强了，这样既能够在相对的范围内表达出传统壁画所具有的墙体艺术的属性，又能够更好地服从现代时尚建筑的风格特点和样式要求。与传统的壁画相比较，它所要表达的装饰主题依然存在，只不过更加简洁和概括，仍然具有传统壁画的装饰作用，但它已不再局限于固有的模式和概念了，而是用各种现代装饰的语言去营造空间和环境。壁画的装饰语言从“画”的历史进入到了“饰”的时代，壁画在不停地适应时代的发展，并在表达方式不断发生改变和追求简洁抽象的艺术道路上，形成了现代装饰壁画独特的艺术特点。
现代装饰壁画从综合材料与工艺方面体现出了多元化和多样化的特点，这也正是现代壁画的亮点所在。传统壁画往往注重宗教的叙事情节，而容易忽视了绘制壁画的材料表现，再加上当时科技水平的所限，壁画材料在相当长的时间内都呈现了单一化的局面。但是现如今，随着科学技术的迅猛发展，壁画材料的品种和属性都有了很大程度的扩展，人们将新材料的使用融入到了这种古老的艺术形式中的同时，更加深切的体会到了材料的魅力。它以不同材料自身存在的天然魅力与壁画家的工艺制作完美结合作为现代壁画的主要艺术手段和方法来丰富建筑与壁画的整体造型语言，从而不断传递创作者的思想与观念，强化人们对现代装饰壁画的艺术特性与审美方式的认识。
多样性的材质对于现代装饰壁画来说是必不可少的，无论是金属、石材、木质、陶瓷，还是纤维，都通过自身的不同属性展现出不同的质地和各自特有的材质美，使观者在视觉及触觉的作用下产生不同的审美感受，再加上艺术化的设计与工艺制作，材质美在壁画的整体设计中便表现得更加突出了。并且，材料是精神转换的凭借物，设计思想离开材料便无法再表现出来，是材料唤起了壁画家的灵感和表现欲望，由于各种材料表层呈现的纹理形状、大小、疏密、色彩以及组织构造等因素的差异，唤起了人们心理的冷暖、舒适、欢快、悲伤及美与恶的不同感受，这便是材料的肌理触觉效应与视觉效应所起到的作用。综合材料的运用使得壁画的整体效果生动且丰富起来，但在材料的应用上还是要根据画面的需要进行选择，这样才能达到最佳的视觉效果，而不会因为材料的选择不当而影响画面的整体感觉。相同种类的材质虽然有着共通的本质但各自却有其独特的性能和特点，像纤维材质有着粗糙与细柔、吸光与反光的区别等，就像麻的外表给人以粗糙质地的厚重感，丝绸有着细润轻柔的感觉，毛皮则使人感到轻软和温暖；金属材质虽都表现出坚韧、有光泽，可熔、可延展的特点，但青铜的凝重、黄金的辉煌以及不锈钢的亮丽明显地表现了不同材质的个性；陶瓷也是一样，鲜艳明快的唐三彩有着其他釉色无法达到的纯度和明度，高温瓷化的点状色块的马赛克有着闪烁跳跃的效果，而无光釉的器具则显示出高雅与柔和。这些材质的不同特性会使壁画的装饰性效果大大地丰富起来，就像重彩壁画、丙稀壁画、马赛克镶嵌壁画、金属壁画、大理石拼镶壁画等绘画技法，或是采用天然材料进行镶嵌，像利用木质的纹路进行浮雕装饰，将木纹与布、皮革构成具有不同肌理效果的半浮雕装饰等，这些正是由于各类材质的不同种性而设计制作完成的，壁画家们就是善于利用这些不同材质的各自特性巧妙地把材质及工艺融入到了现代装饰壁画中，使壁画最大限度地体现出了材质的肌理美与工艺美。并且，为了保证最佳的视觉感受，在不同的建筑空间内会采取不同的材质装饰手段，像在室外的墙壁上进行绘画就会采用耐久性较好，防腐并易清洗的材质，像玻璃钢、不锈钢、大理石或铜等，室内壁画的选材则比较广泛了，会根据不同的环境选择，因此材料的选择会使具有装饰色彩的现代壁画不会因为装饰而过于奢华，也不会因为缺少装饰而没有了神采。由此可见，装饰壁画材料多样性的特点集中体现在了材料及制作工艺上，不同的材质和制作工艺体现着不同的美感和因材料机理所形成的持续感，给观者以强烈的视觉冲击力，为丰富壁画的装饰语言起着决定性的作用。
由此可见，现代装饰壁画是城市文化的载体，它从不同的角度反映了城市以及民族的艺术品位，在继承优秀的民族传统壁画艺术精髓及文化底蕴的基础上，壁画创作家经过不懈的努力，根据大众的审美需求，利用壁画的艺术语言、表现形式及空间效果等因素，创作出了大量富有吸引力的新环境、新空间，使在环境艺术中越来越发挥重要作用的现代装饰壁画，更加充满生机与力量。
综合材料则是增强现代装饰壁画的表现力的有效途径之一，这些鲜活的因素为壁画的装饰性风格注入了新鲜的营养和活力，为综合材料壁画的蓬勃发展拓宽了道路并加速了综合材料装饰壁画的复兴和發展。在大力发扬传统装饰壁画自身优点的基础上，吸收融合装饰壁画大师作品的精华，在创作出具有浓烈时代气息的优秀壁画作品的同时，更要为综合材料装饰壁画开辟一条具有多元化形式风格的艺术道路。
作者简介：马娳超（1985—），女，天津人，研究生，燕京理工学院艺术院助教，研究方向：公共艺术。
现代装饰艺术论文范文第2篇
摘要：传统元素在现代建筑装饰设计中的应用，既丰富了建筑装饰形式，也增添了现代建筑装饰设计文化内涵。随着人民审美需求与建筑装饰设计技术水平的提升，现代建筑装饰设计在满足建筑外观美的基础上，还要注重建筑装饰整体和谐性、多样性，应该融合更加多元化的装饰元素，优化现代建筑装饰效果。本文以现代建筑装饰设计为内容，对传统元素的应用进行几点具体分析。
关键词：传统元素;现代建筑装饰设计;应用
引 言：中国是一个历史大国，有着悠久的历史，文化源远流长，博大精深，人们在生活中、学习中，越来越注重传统文化的继承与发展。目前现代建筑设计应用传统元素是时代的发展趋势，为了满足现代人们的审美需求，建筑工程肩负起传承文化的重大责任。在现代建筑装饰设计中，需要适应现代生活的发展趋势，不断创新与改革，同时充分利用传统元素，取其精华去其糟粕，合理利用传统元素，进而彰显中国文化底蕴，发扬中国文化精神，传承传统文化，且结合现代元素，提升建筑装饰设计的优化性和审美品位，推动建筑装饰设计的进步。
一、我国传统建筑装饰元素的类型
我国传统建筑装饰元素的类型主要有以一种是文字元素。我国在历史发展长河中历经上下五千年，汉字作为最古老的文字之一，具有独特的魅力和价值。它是一种记录符号，在形体上发生了较大的改变，但从本质体系上来说仍然是表意文字，集合了形象、声音和辞义。在进行建筑装饰设计的时候，使用文字能够呈现出独特的视觉效果，传达丰富的文化内涵。比如说，用古代书法字来装饰现代建筑，彰显我国传统文化魅力的同时，也能表现出优美的艺术意境。
另一种是装饰图案元素。我国传统装饰图案的发展也有着较长的历史，从青铜时代的青铜器装饰图案，到后来各朝各代的装饰图案，每一个朝代都有着自己独有的特点，融合了当时的宗教元素，展现当地的民俗风情。这些图案不仅蕴含了丰厚的文化内涵，也是一种独特审美的展示，具有极強的艺术张力，能够刺激人们的视觉。
再一种是色彩元素。我国对色彩的理解有着自己独特的认知，不同的色彩变幻体现了不同的意蕴。金色和银色是我国色彩装饰中使用较多的颜色，也带有着强烈的民族色彩。传统色彩元素具有表现性和装饰性，指的是其在形式上有着一定的美感，能够调动人们的想象力，而且能够通过不同的色彩搭配呈现出不同的风格，使人们产生不同的心理感受。传统纹样也是传统建筑装饰元素中的重要组成部分。
传统建筑装饰元素主要存在于传统建筑的以下部位。第一种是屋顶装饰。在传统建筑中，屋顶的外形和装饰彰显了屋主的身份，因此在设计屋顶外形的时候，有丰富的形式可供选择，一般选择体积庞大的特定图案，在构造连接部位则会带一些吻兽，或是使用精美瓦片来进行装饰。常见的屋顶装饰有硬山顶、卷棚顶以及歇山顶等。第二种是斗拱装饰。指的是横梁、立柱交接部位的装饰，其起到良好的支撑作用，也具有一定的美化装饰作用。第三种是门窗装饰。门窗装饰设计种类较为丰富，有着极高的美学价值，带有一定的艺术感，传统门窗主要以木质材料为主，通过雕刻、窗花以及绘画等方式来进行装饰。四是华表、台基、牌坊等。这些属于传统建筑装饰中的衬托性装饰元素，能够呈现出不同的风格，起到画龙点睛的作用，提高建筑装饰设计水平。
二、现代装饰设计中嵌入我国传统建筑装饰元素的实现路径
2.1做好现代建筑装饰设计和传统建筑装饰元素的衔接
在建筑装饰设计中，试图嵌入我国传统建筑装饰元素并非易事，如若只是单纯地将两者拼接在一起，不但无法突出传统建筑装饰元素的特点，还会影响整个设计的美观性。现代设计和传统设计有着相通之处，也有着一定的差异性，为充分应用传统建筑装饰元素，就必须在现代建筑结构的基础上灵活引用，做好两者之间的衔接工作，可从以下方面着手。一是进行有限延伸，指的是在进行建筑装饰设计的时候，可基于原有的平面布局进行细节装饰，深度挖掘传统建筑装饰元素，提取出适合的元素符号进行创作，以表达出设计人员的意图和思想。二是可加强对传统建筑装饰元素的再开发，指的是在进行建筑装饰设计的时候，深度挖掘传统建筑装饰的设计风格，对其元素进行重构，融入新的现代装饰手法，基于优秀的传统民族文化，体现新的传承。
2.2明确传统建筑装饰元素嵌入的设计思路
2.2.1集中融入方式
将传统建筑装饰中具有代表性的元素用独立的形式融入到装饰设计中。比如说，在银行等金融机构建筑装饰设计过程中，直接在其门口设置一对石狮，在室内装饰设计中，直接引用我国传统建筑装饰元素来打造中式风格，比如有效应用木质元素。
2.2.2碎片式融入方式
选取我国传统建筑装饰元素的一部分，将其和现代装饰设计元素相结合。使用较多的是传统的建筑装饰材料或是文化符号。比如说，在室内装饰过程中，会选用一些具有民族特色的传统元素来进行装饰，将其用作窗帘和桌布等。在进行建筑设计的时候，部分使用传统的建筑材料，以木质材料为主。这种融入方式相较于集中融入来说更为灵活，能够根据人们的喜好来进行相应调节，而且有利于增强建筑装饰设计的层次感，传达特殊信息。
2.2.3特殊融入方式
在进行建筑装饰设计的时候，应满足特殊目的而融入我国传统建筑装饰元素。在设计博物馆和展厅的时候便会用到这种方式，如体现三国文化的博物馆，在风格设计上就偏向于古代风格，可将三国时代的装饰元素运用其中。
三、建筑装饰设计中我国传统建筑装饰元素的有效应用
3.1直接使用传统建筑装饰元素
在建筑装饰设计过程中，可直接使用传统建筑装饰元素。传统建筑装饰元素类型丰富，而且属于民族资源，将其应用于建筑装饰设计中不仅能够提高设计的文化内涵，还有利于提升建筑整体的美观性。传统建筑装饰元素在装饰设计中使用，需要判断哪些部位可直接应用，先进行筛选，但要注意的是不可直接完全套用传统装饰元素，而忽视了建筑装饰设计的整体性，要将传统形象与现代设计相结合，做好衔接工作，否则难以体现出传统建筑装饰元素的应用效果。比如说，在进行园林建筑装饰设计或是一些寺庙建筑设计的时候，便可以直接引用传统建筑装饰元素，以营造整体的复古效果。
3.2提取重构传统建筑装饰元素
相较于直接引用传统建筑装饰元素，提取重构这种方式更为复杂，其更考验建筑装设计人员的设计能力，要求设计人员具有良好的专业素养，并有着不俗的审美观。这是因为在建筑装饰设计中提取重构传统建筑装饰元素，要求设计人员熟悉传统建筑装饰元素，并充分掌握现代建筑装饰设计手法，通过科学的艺术手段基于传统建筑元素的造型、图案以及颜色等来进行现代化创作，打造出更符合当前人们审美价值的装饰品，旨在有效结合现代建筑装饰和传统建筑装饰。在实施提取重构这种方式的时候，应当注意两方面内容。一方面是要基于建筑装饰设计的整体风格，从传统建筑装饰资源库中挑选出适宜的元素，然后再用现代艺术手法来进行重构，而不是简单地拼接传统建筑装饰元素。另一方面是在重构传统建筑装饰元素的时候设计人员必须深入研究原图案的特征与内涵，了解其组合形式，然后基于现代审美对其进行再创作，但要保留其艺术内涵，不可损坏独立性。
结语：
总而言之，在现代建筑设计过程中应当充分发挥传统建筑装饰元素的作用，基于整体风格设计来选择适宜的方式进行运用，将现代建筑设计手段和传统建筑装饰元素有效结合，以继承我国优秀的传统文化，提高现代建筑装饰设计水平。
参考文献：
[1]何晶.传统元素在现代建筑装饰设计中的应用[J].当代教育实践与教学研究，2017（12）：234.DOI：10.16534/j.cnki.cn13-9000/g.2017.2581.
[2]张迪.传统建筑装饰元素在现代建筑装饰设计中的应用[J].美术教育研究，2017（13）：74.
[3]陈靖宇.传统建筑装饰元素在现代建筑设计中的运用[J].经贸实践，2017（14）：283.
现代装饰艺术论文范文第3篇
【摘 要】随着人们物质生活水平的提高，人们对美的追求进一步提高，要求也在显著增多，随着建筑行业的发展，建筑装饰行业也在迅速的发展，这是人们对美的追求的体现，是色彩与建筑的完美融合，这是人类文明发展的产物，是人类精神和思想的承载，无论是在古代还是在今天，全世界都注重装饰艺术的发展，至今仍影响着人们的生活，从我国的装饰艺术来看，其与传统文化充分的结合，展示了具有中国独特媒体的文化特色。
【关键词】现代建筑装饰设计；中国传统文化元素；思考
Combined with the use of architectural art and traditional culture
Hou Shun-ji
（Hebei sen BaiYuan construction engineering co.， LTD Handan Hebei 056003）
【
【Key words】Modern architectural design；Traditional Chinese cultural elements；Thinking
1. 引言
建筑文化是人类文化的重要组成部分，建筑文化是历史的积淀，他存留于建筑间，融汇在生活里。一个时代的建筑反映出一个时代的文化特色和时代的特征。只有从文化的高度来审视建筑，才能真正理解建筑，才能真正把握建筑的内涵和价值。在我国有很多现代装饰设计就结合了传统文化元素，充分展示了民族性和本土文化的特征，成为了一个时代辉煌的象征。
2. 传统文化在现代建筑装饰中的应用
（1）现代建筑装饰现代建筑装饰的功能首先表现为它的审美功能，它和建筑主体共同构成了建筑的主题。建筑装饰能够装饰产品、点缀建筑为人们提供视觉上美感和心灵上的愉悦。同时，它更通过一定的艺术手段来表现出人们的生活理想和审美情感，用现代人的思维去陶冶人们的心灵。其次，建筑装饰具有很强的表现力，很多建筑装饰往往会成为整个建筑的“点睛之笔”，从而使得建筑的主题得到升华。最后，现代建筑装饰还有一定的标志和符号的功能，很多建筑装饰往往体现了人们的信仰、道德、技术情感等多方面的内容。
（2）现代建筑装饰的主要手段有以下三种，一是以图案和纹饰进行装饰，如浮雕绘画，文字，适形造型，或者建筑构造的外部构件。二是利用建筑构建的抽象组合来形成装饰。建筑构件往往成为建筑的语言，通过一定的建筑构件，如标准手段制作的柱式，标准手法处理的山墙端部等等。这些构建具有一定的符号功能，能够很好地表达建筑的主题。静电的作品如我国北京国家体育场鸟巢，就是通过钢筋条柱来表现出一定的主题。三是通过不同的材料构的对比。比如，现在用人造石来代替花岗石，用玻璃钢表面饰色来代替金属材料，用壁纸来替代磁砖等，在视觉效果上让人们难以区分它们之间的真伪。因此，发挥材料的特殊性能及质地美，必然成为现代装饰艺术发展的趋势。
（3）在现代建筑装饰中应用传统文化，应当在对传统文化进行分析和对现代装饰手段应用的基础上，寻找现代和传统“结合点”。笔者认为，应当从“形”、“意”和“神”三个方面着手进行应用。从形的方面来看，应当着重于对中国汉字、龙纹、鱼纹、云纹等中国传统图形在现代建筑装饰中的应用。“形”的应用不是对传统文化的复制而应当是在理解的基础上对传统纹饰的提炼和改造。比如，北京故宫的隔扇夹纱上的臣工字画使得室内空间显得高贵而优雅，目前很现代装饰中对汉子装饰就有着创造性的应用。汉字装饰的材料不再是木和纸而变成了玻璃锈蚀、金属和陶瓷。在一些现代装饰中，玻璃锈蚀汉字的装饰与灯光技术相结合，形成了高雅的室内环境，同时也形成了空灵和飘渺的效果。
（4）传统文化中“形”的应用，从根本上讲应当是“意”的传承。比如，将传统的云纹样式应用于现代建筑装饰中，则是表现了现代人对于“吉祥”意蕴的追求。在现代建筑装饰中我们能够发现很多在现代装饰中应用古典装饰的例子。比如，贝聿铭先生设计的北京香山饭店，他在设计香山饭店时，没有设置玻璃瓦屋顶而是将传统的江南民居、传统的庭院等装饰元素和现代形式融合在一起，很好的将中国的传统和现代建筑融合在一起。
3. 传统建筑装饰元素在现代设计中的地位
“民族的，才是世界的”，中国的设计要有所突破，要达到世界领先水平，就必须在传统中汲取营养，进行发展，开拓创新。
现在人们都在呼吁要传承中国的传统建筑文化。而传统建筑装饰元素是传统建筑文化的亮点之一，因此现代的许多设计师都喜欢在其作品中运用传统建筑装饰元素，那么传统建筑装饰元素对现代的设计到底有何意义和作用呢？
3.1 传统建筑装饰元素形象丰富，为现代设计提供了大量的设计素材。如传统的斗拱、雕梁、画栋、隔扇等等建筑装饰元素，不仅具有极强的文化延续性，也是人们所熟知的文化符号，是较好的设计素材，设计师们可以用这些传统的元素与新材料新技术相结合进行设计。
3.2 传统建筑装饰元素贴近人们的传统生活，易于被人接受。现代人的生活紧张而节奏较快，冰冷的混凝土建筑也比较缺乏人情关怀。传统建筑装饰元素渊源流传了数千年，符合现代人的审美观念。因此在现代设计中融入一些传统的建筑元素，如一些传统的材料、装饰纹样，营造出一种平和、安静、易于交流的生活氛围，作为现代人繁忙、快节奏、激烈竞争的生活方式的补充，使人在在工作之余较好的放松心情。
3.3 传统建筑元素的设计理念和设计手法，可为现代设计提供借鉴。传统建筑元素设计理念和设计手法具有极强的地域文化色彩，符合中国人的生活习惯和方式，不仅会给我们带来强烈的视觉冲击，更会让我们了解这些形态背后的文化寓意，现在设计中如果具有一定文化内涵和韵味则更受人欢迎。
4. 传统装饰元素在现代设计中的应用方法
4.1 传统装饰语言的直接选用。
中国传统装饰语言的资源极其丰富，尤其是吉祥图形符号，它是中华文化最典型，最有代表性的“典籍”。如：龙、凤、麒麟、朱雀、玄武等图案，意纹、回纹、水纹、太极八卦、中国结等纹样，在现代设计中将其逐步挖掘、变化，内涵丰富意义深远。传统装饰艺术从装饰内容到装饰技巧都达到了一定的高度，在创作时可将其好的装饰形式和处理手法，应用到现代设计中。传统图形里有许多的极其高度况、艺术性强的图形，我们可以直接挪用，这种直接应用必然有个选择的过程，不是任何的传统装饰元素都可以直接照搬的，我们更多的是对其部分装饰图案、造型的吸取，装饰技艺上的采用，以及装饰内涵、装饰风格等进行采纳。直接使用传统装饰元素的做法同时要注意两点：一是量要适度、手法要合理，讲究文脉，尽量不要把不同时期、不同风格的装饰元素同时堆砌、一拥而上。二要注意现代装饰对象和装饰题材上的吻合，要考虑其暗含的文化寓意，在造型装饰、色彩装饰中选用切合主题。
4.2 传统装饰元素的提取和重构。
（1）对传统装饰元素中的造型、图案、色彩等进行装饰形象上的概括，设计者运用各种设计元素、造型规律、文化内涵和艺术设计法则，将传统图形元素加以提炼、组织、整合，融入现代的审美理念，最终创作出现代设计作品。在设计时，需要按照现代设计法，将部分传统装饰图案进行现代形式感的抽象与变形，再按照传统图案设计手法进行组合。我们可以从传统装饰图案中，挑选出可以被现代设计所吸取的图案元素，再将其重构。这种方法在将传统装饰艺术进行现代创新性设计中是非常有用的，具有很强的适应性，运用得比较广泛。但是它并不是简单机械的拼接与罗列，而是在理解对象的前提下进行有机的组合。
（2）因此，设计的过程中，要充分考虑和分析原图案造型的形式特点、组合方式，保证提取的元素具有独立性和代表性，合理将传统装饰元素提炼出最符合现代审美倾向的装饰元素，在设计里体现一种传统性格。
5. 结语
当今社会生活节奏日益加快，建筑室内的功能复杂而又多变，人们对自身周围环境的需要除了能满足使用要求，更注重环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求。建筑装饰从材料、设施设备，甚至门窗等构件的更新换代也日新月异，建筑装修的更新周期日益缩短，“无形折旧”更趋突出，人们对室内环境艺术风格和文化氛围的欣赏和追求，也随着时间的推移而在改变。为此既要改造传统，也要改造现代，使传统文化元素和现代装饰艺术风格高度融合，形成适合自己的独特的东西。
参考文献
[1] 史亚丽.浅析中国传统元素在视觉传达设计中的应用[J].浙江工商职业技术学院学报，2007，（03）.
[2] 葛颂.浅谈现代设计中中国传统元素的运用[J].当代经理人（下旬刊），2006，（08）.
[3] 汪田明《中国传统造型元素的再设计》，中州学刊，2002.
[4] 高阳《中国传统装饰与现代设计》，福建美术出版社，2005.8.
[5] 白然《传统装饰艺术与现代设计》，艺术生活，2006.3.
现代装饰艺术论文范文第4篇
中国陶瓷史举世闻名, 在整个世界有着举足轻重的地位。随着科技水平的提高和人们的审美变化, 人们对于陶瓷的理解已经与曾经大为不同了。现代人民的物质生活水平已经精神追求已经有了显著地提升。陶瓷也不仅仅再是一种普通的生活用品, 而是逐渐有了新的变化发展。使用, 实用, 美观, 装饰已经是现代生活的必然需求了。
陶瓷装饰的发展, 更是在原有的固有思维中跳跃出来, 运用新的材料和手法, 给传统陶瓷加以现代审美的创新, 这更加推动了综合性陶瓷装饰的进一步发展。创新是不停止的, 是无止境的。只要社会在发展, 创新就一直会存在。对比分析传统陶瓷装饰与现代陶瓷装饰, 看到创新点并去加以论证, 旨在发掘现代陶瓷综合性装饰在表现形式、材料运用、艺术角度等众多方面的创新, 并结合现代大众审美理念, 多角度多方面思考处理, 最终产生对陶瓷综合性装饰的全新认识, 为陶瓷艺术的创作与发展提供新思路。
1、概况
按照装饰工艺归纳, 大体分为三类:胎装饰, 釉装饰和彩装饰。三者都可分别使用或者相结合。胎装饰即直接在胎表面进行装饰, 可对瓷胎本身加以镂空、刻花、剔花划花等, 也可在胎表是进行贴塑, 也有为了弥补材质的缺陷, 现在表面施一层化妆土, 使胎表光滑, 即可掩盖住瑕疵, 有利于在上面装饰。釉装饰有两种分类方法, 一种是根据形态和工艺分为窑变釉, 结晶釉, 洒彩, 开片釉和绞釉。另一种是根据形成过程分为釉料装饰和釉层装饰。彩装饰则是在胎体、化妆体或釉面上以彩料通过点、染、洒、涂、绘等手段饰以彩色图案的装饰方法。按照表现形式的不同可分为点彩装饰、彩斑或彩条和彩绘装饰。而陶瓷综合性装饰, 则是把两种或两种以上的装饰工艺手法综合运用到一件整体的作品中, 其中包括运用胎装饰中的雕刻、镂空、划花、剔花、印花等装饰手法以及釉装饰中的喷、洒、浸、淋等装饰手法, 使用彩装饰形式等等, 同时更可以把陶瓷材料与其他新工艺材料相结合运用到现代陶瓷综合性装饰中。这就是现代陶瓷综合性装饰的不同与创新。
陶瓷综合性装饰在每一个环节上都没有固定的要求, 装饰形式、装饰工艺、材料选择即运用等都可以根据自己的要求随意安排。这就为每一个创作者提供了无限大的发挥空间, 创新更是可以无拘无束。但由于不同的装饰材料等都有自己固有的特性例如软硬度、可塑度、可承压程度以及不同的烧成温度, 这就要求我们在进行使用组合时需要首先了解我们所使用的装饰材料的自身特性并且对其要有一定的肯定和使用把握能力。
2、现代陶瓷综合性装饰的传承及创新
在日益发展的现代审美艺术的带动下, 中国的现代陶瓷综合性装饰也得到了创新和发展, 唯有创新发展才能在现代社会人民的审美中立足脚跟, 持续发展。在时代发展的推动下, 陶瓷综合性装饰也逐渐走向多元化, 审美视角也在不断地拓宽, 锦衣挖掘陶瓷综合性装饰的现代手法特点, 是现代陶瓷艺术装饰给大家带来现代所不一样的独特装饰形式, 用新颖、多变的思维创造出具有欣赏性、实用性的陶艺作品。
二、对现代陶瓷综合性装饰材料分析
1、泥料的功能综合创新和运用
首先还是最基本的胎, 泥料的选择和运用, 这也是泥性体现的本身。它是自然的, 是最普通的, 也是最特别的、最不可缺少的。而不同的泥土则会因为产地、质地、天气、位置等差异, 产生不同的颜色、肌理、风格和感觉, 这也给赋予了各自泥土不同的表现语言, 如山土、天土、黄土、红土、紫砂泥等等, 从视觉, 嗅觉, 触觉上都可以区分, 因为这些泥料的粗细、色泽、手感、可塑程度、烧成温度甚至气味上都存在着明显的区别, 所以这也像我们传达了各自不同的艺术语言。从整体来看, 陶土给人的感觉是粗犷、厚实、质朴、凝重乃至沧桑;而瓷土的感觉却恰恰相反, 瓷土则显得细腻、单纯、温柔、单薄及轻透。不停的泥料再次进行艺术创造, 就会有全新的审美形象。
在最普通的泥料中, 人们为了打破常规, 也逐渐开发出了新的探索追求。为了使得泥料的色彩更加丰富, 便出现了色泥。可以在泥料中添加微量的颜色, 在揉泥的过程中充分接触, 使泥料本身具有一定色彩的本性。这样烧成后的瓷器如果揉泥均匀, 那么本身的颜色就更加自然质朴;如果揉泥不均匀, 那么就会有绞胎情况出现。, 整个瓷器就有了与众不同的特点。此时再加以刻花或者彩装饰等, 整个作品就会有一种全新的现代独特的气息。
2、釉的创新运用
釉是一种神奇的存在, 烧成前后有着完全不同的颜色, 每一次烧窑, 即使同一种颜色也会有着细微的差别与变化。这也是它独特魅力的所在。在陶瓷装饰的发展过程中, 釉的出现最开始就是为了表现原材料的固有色, 打破泥料的呆板与统一。后来为了掩饰坯体瑕疵, 然后人们开始有意识的去控制颜色, 陶瓷装饰的色彩也由单调逐渐丰富, 装饰手法也从单一到多样, 釉的装饰作用则更加重要。风格迥异的色釉装饰, 集含蓄、奔放于一身, 丰富多变的釉装饰给每件作品带来了生机与活力, 也推动了陶瓷综合性装饰的进一步发展。也使人们对釉有了新的认识和运用。釉, 可喷、可洒、可浸、可淋、可点、可画, 可以形成流动与静止等多方面的视觉感受, 从防止液体外渗或掩饰坯体的瑕疵, 不同釉由于不同工艺、不同配置, 和烧制过程的窑变, 升华了作品表现的艺术境界。
3、彩装饰的创新运用
彩装饰多以手法为主, 它与釉装饰有一定的联系。例如当今景德镇的青花釉里红, 醴陵釉下五彩, 就是传统的装饰。而加以新的手法形式, 例如与胎装饰中刻花、贴花等手法运用等。
4、新兴综合性装饰元素的创新探索
随着社会的不断发展, 新材料新工艺、新技术的出现与开发, 人们已经不满足于传统审美, 而是希望加入更多的新兴现代材料技术, 在传统中发展, 陶瓷综合性装饰的表现形式也在不断地创造、变化和发展。胎体的泥料装饰、釉装饰、彩装饰以及新兴材料等装饰形式有意识的综合, 产生了质感对比、肌理对比、光泽对比等, 极大地丰富了陶瓷综合性装饰的艺术语言和感染力。泥料中添加纤维, 固化材料, 给作品加以创新, 或是在烧成之后, 用绳子, 亚克力等材料对瓷器进行加工处理。有了新兴综合性装饰, 艺术创作才得以完成, 把现代艺术思想通过陶瓷综合性装饰融入到现代作品中, 人类的现实思想才得以保存。每一件作品都有它自身所想表达的艺术情感在里面。
三、结束语
艺术创作是人类独有的、复杂的精神活动。没有创新就没有活力, 这就要求陶瓷艺术家要不断的超越前人, 把自己不同于其他人的人生观、价值观带入其中。东西方文化交流的频繁, 也给我们带来另一半球的全新思想。现代陶瓷综合性装饰已经变得越发重要, 将会在其中有着举足轻重的地位。继承与发展才是我们全新的动力, 在立足于传统的同时, 也要开拓创新。形成全新的现代陶瓷发展路线, 与国际接轨, 与未来接轨, 是陶瓷能够更加长远的立足与发展。
摘要：历史上长久兴盛的陶瓷, 从生活必需品到艺术装饰品, 在如今社会的多元化发展中使得陶瓷装饰艺术这一层面得到了充实和发展, 综合性装饰也以独特的艺术感染力吸引着社会这一大群体, 探求传统陶瓷艺术已不满足广大人民群众的需要, 分析研究现代陶瓷综合性装饰创新才是新发展, 在继承现代陶瓷综合性装饰传统的同时还有对现代陶瓷综合性装饰的发展, 它着重表现了创新是现代陶瓷综合性装饰艺术的发展。
关键词：陶瓷装饰,综合装饰,创新
参考文献
[1] 韩美林.中国陶艺家.北京:中国美术家协会陶瓷艺术委员会.
现代装饰艺术论文范文第5篇
——题记
一、木雕槅扇门历史发展
木雕槅扇门的发展与我国的建筑艺术、木雕艺术还有文化进步有着密切联系。先秦时期, 建筑相对简陋, 直到魏晋时期才有了美学意义, 随着手工业的兴起, 明朝时期门窗纹饰越来越丰富, 到明清时期达到顶峰。
二、木雕槅扇门结构与装饰
1、槅扇
槅扇的名称古今南北颇不统一, 在梁思成的《清式营造则例》中写作“格扇”, 《清代匠作则例》中写作“槅扇”, 王璞子的《工程做法注释》中写作“隔扇”, 宋代《营造法式》称作“格子门”, 南方《营造法原》中则称之为“长窗”。本文所用名词写法参照匠作则例中“槅扇”这一写法。槅扇由外框的边、上部的棂、下部的板构成, 即边抹、槅心、绦环板、裙板等几个组成部分。
槅扇既可以做门, 也可以做窗, 做窗主要是把裙板部分省略, 纹样和漆饰是与门配套的, 视觉上和谐统一, 以故宫的门窗为实物代表。
槅扇门是槅扇作为门的形式, 即长槅扇, 它由边梃抹头、绦环板、裙板组成。它通常设在高大的殿堂前, 呈偶数形式出现, 但平常开启的只有中间两扇。
2、槅扇装饰
槅心是槅扇的核心部分, 各式的纹样凝结着中国古建筑的成就与劳动人民的智慧, 更体现着当时人们对宗教、对未来的景愿, 其内容丰富, 包含中国传统吉祥纹饰, 寓意与人们生活息息相关, 表达的意志随着时间深入人们的心里, 从而体现中华文化的个性与内涵。
其中, 故宫的槅心比较多的用了庄严肃穆的纹样, 动植物很少, 主要以三交六椀、古老钱菱花 (白毬纹菱花) 双交四椀这些等级较高的菱花样式, 视觉效果端庄肃穆, 简洁大方, 颇有皇家的贵族气质。此外, 象征皇权的龙、凤的形象、象征君子的梅兰竹菊、象征长寿的松、桃、鹤形象以及莲花、石榴、寿纹、万字等, 多出现在槅扇门的裙板和绦环板上。象征着平安吉祥、多子多福、长命百岁的精神诉求。意寓之外, 其传达的人文思想以儒家为主, 强调仁爱、不为威逼利诱所动的君子气节。
三、明清建筑与现代设计
现代设计中, 由于受西方建筑风格影响大部分建筑追求永恒、对抗自然侵蚀, 简洁、棱角分明的外观。而我国们古建筑, 无论是皇家府邸还是私人宅院, 展现的是一种生活色彩, 不追求高大伟岸, 用一种充满生活气息的院落形式表现一种慢节奏的庄严, 肃穆。
中国自古的农耕式生活方式让人们对大地、对自然有着自然的敬畏与依赖。因此我国古建筑的材料多为砖、木、竹等, 借由曲径幽林、小桥流水, 体现天人合一、出入世的游刃有余, 卓尔不凡的君子气节。而中式家具体现的“低调的奢华”、“淡泊与进取”、“激扬与收敛”三个方面恰恰是大多数中国人所追求的人生境界。
只有当该区域各种综合自然地理要素相互协调、彼此补益时, 才会使整个环境内的“气”顺畅活泼, 充满生机活力, 从而造就理想的“风水宝地”――一个非常良好的生活环境。
随着中国工业及各方面实力的提升, 难免会有一些心浮气躁的现象产生, 而中式家装是当代中国人对自己文化的重新重视, 是重拾心灵家园的必然。随着消费者收入的提高和社会对传统文化认知的不断深入, 中式家装市场将呈现快速成长的趋势。然而, 纯粹的古典满足不了当代人对快节奏与生活质量的要求, 因此适当的整理、抽象, 重新整合, 可以实现古典与现代的平衡, 因此“新中式”风格诞生了。
以北京丽思卡尔顿酒店的窗为例, 它的窗格纹样采用了传统样式, 以亚字纹和梅花纹相结合, 古典韵味十足, 与故宫门窗相似, 给人一种庄严内敛的宁静感, 又有着皇家的高级品位, 满足人们对生活质量与品位的追求。均匀分布的纹饰又有着现代的图案感, 材料采用金属材料, 易于制作、造型更加准确、精致。既保留了古香古色, 又通过现代工艺进行了精密度提升。
四、结论
本文的侧重点是对明清门窗样式的研究以及对其应用到当代设计的思考, 首先对明清建筑的门窗进行了研究, 结合实际以北京丽思卡尔顿酒店为例进行了分析, 内容需要形式表达, 提出了“遵循自然”、“化繁为简”、“融会贯通”三个观点。这三个观点是对古建筑应用到现代设计的三个手法, 本人做了浅层次的分析, 希望能在日后的设计过程中达到一种既能传承古建筑之美, 又能符合现代化要求的状态。
在设计理念装饰工艺成熟的今天, 很多方面都还需要进一步的深入研究, 由于本人学识有限、时间仓促等原因, 本文只能提供一个思路, 日后本人将更深入研究古建筑在现代设计的应用。
摘要：以故宫为代表的明清建筑, 门的类型并不繁多, 主要分为板门和槅扇门两种。板门主要以防御为主, 厚实、不透风、庄严肃穆, 多做宫殿大门、院落大门等。槅扇门具有灵活性, 上部分多是镂空状态, 有各样纹饰, 槅扇门集门、窗两种功能于一身, 因此也有木雕槅扇门窗的名字。其纹饰丰富多样, 寓意深切, 是中国古代文化、宗教、生活方式等的集中体现。是值得我们传承、保留、融合的瑰宝, 木雕槅扇门窗是中国古代皇家文化的产物, 如何将现代风格与古典元素融合, 是值得我们研究的问题。
关键词：木雕槅扇门历史发展,木雕槅扇门结构装饰,木雕槅扇门艺术价值与未来
参考文献
[1] 《清代匠作则例》 (河南教育出版社.2009年出版) 将七部二十二册做法清册影印汇编成册, 出版发行.
[2] 宋代《营造法式》、清代《工部工程做法则例》和现代《营造法原》等著作, 是中国传统建筑包括大木作和小木作等匠作标准化、制度化的标志。其中《营造法式》和《工部工程做法则例》更多地代表了官方即北方的制度标准, 现代成书的《营造法原》则较多地保留了南方以香山帮为代表的规例, 两者在分类和名称上略有差异。如门窗、栏杆、挂落等项, 北方有内檐装修 (梁思成也叫作金里安装) 外檐装修之分, 南方则统一称为装折.
[3] 在梁思成所著的《清式营造则例》中说“格扇的部分也是一个架子, 两旁竖立边挺。边挺之间, 横安抹头。每扇格扇可用接头分作上中下三段, 槅心、绦环板和裙板。上段的槅心, 亦称花心, 是格扇上透明通气的部分, 四周在边挺接头之内有仔边, 中间有棂子, 作裱糊或安装玻璃的骨架。棂子的花纹或用菱花或类式的六角或八角的几何形, 或用方格。这种门扇可以作槅扇, 也可以做门或窗。做门窗时上下两头加转轴。若做窗则称槛窗”.
[4] 名词见王一淼《故宫古建筑外檐门窗样式与构造研究》.
[5] 名词见陆文莺《明清槅扇艺术形式在现代建筑装饰中的再创造研究》.
现代装饰艺术论文范文第6篇
一、浅谈现代家居空间艺术品使用漏洞
现代家居空间不再仅仅是人们挡风避雨的生活场所, 它还是人们追求精神文明的象征。人们通过进行屋内设计, 一方面使家居空间更加具有艺术氛围, 一方面还提升了居住者的精神境界。抽象艺术品正是由于其丰富的艺术气息, 往往被运用于家居空间设计中, 用来提升家居空间生活艺术气息。但是, 现代家居空间艺术品的使用存在很多漏洞, 主要包括抽象艺术品使用量过多, 艺术品摆放与家居环境不搭, 不能体现艺术品的艺术美感。因此, 为了更好地将抽象艺术品运用于家居设计中, 更好地提升居住者的精神内涵, 在进行家居空间设计时就要考虑到这些问题, 采取相应的办法进行解决, 只有这样才能为人们营造更好的生活情境[1]。
1、抽象艺术品使用量过多
很多家庭在使用抽象艺术品装饰家居环境时没有考虑到艺术品的合理使用问题, 总是以“艺术品越多, 能展现出来的艺术情调越高”这种错误的理念进行家居装饰。将艺术品运用于家居设计中是为了通过其原本的艺术气息来为居住人士提供艺术情调。但是, 物极必反, 过多的艺术装饰品反而不能体现出一个家居环境的那种艺术气息, 而且, 由于使用的抽象艺术品过多, 会给人以一种繁杂的心态进行日常生活, 这种生活理念不符合人们新时代生活发展要求, 所以, 在进行家居设计时一定要选取恰当数量的抽象艺术品[2]。
2、艺术品摆放与家居环境不搭
根据笔者调查研究发现, 虽然我国很多家庭注重家居设计, 追求高质量生活水平, 但是, 他们的家居设计理念过于落后, 不能符合生活发展要求, 主要表现在缺乏艺术品位置摆放知识。这些家庭在进行家居设计时不能做到艺术品摆放与家居环境相互搭配, 不能选择合适的位置进行抽象艺术品摆放, 这样的家居布景不利于给人留下美好的印象感, 不利于营造积极向上的生活氛围。而且, 艺术品与家居环境不搭, 不仅不能体现出艺术品本身自带的文化艺术气息和美感, 反而会降低抽象艺术品原本的艺术价值[3]。
3、不能体现艺术品的艺术美感
根据笔者调查研究发现, 我国很多现有的家居设计不能体现艺术品的艺术美感。这是由于在挑选艺术品的外型与颜色时没有考虑全面, 导致挑选的艺术品虽然具备内在艺术气息, 但是缺少外在美感, 这样同样不能提升居住者的精神文化境界。所以, 在选择艺术品进行家居设计时也要考虑到其外在艺术美感, 只有这样才能创设出更美好的家居环境。
二、如何发挥抽象艺术品的应用优势
之所以进行家居设计, 是因为传统的家居设计理念过于局限, 不能彰显居住者的个性与思维, 不能丰富居住者的精神文化领域。随着个体意识的觉醒, 人们在进行房屋设计时不再过于依赖传统设计方式, 而是探索出更具有艺术价值的设计理念, 所以, 抽象艺术品这种本身就具有丰富艺术气息的艺术品开始被运用于家居设计中。为了更好地发挥抽象艺术品的应用优势, 就需要设计者在进行家居设计时考虑到以下方面, 即控制抽象艺术品使用量, 艺术品与家居环境相协调, 注重艺术品艺术美感的体现。只有在考虑到这些发展因素的前提下进行现代化家居空间设计, 才能让抽象艺术品更好地填充人们的精神领域, 更好地为人们创设出积极向上的生活情境。
1、控制抽象艺术品使用量
如何做到控制抽象艺术品使用量, 从而发挥抽象艺术品的应用优势, 就需要家居设计者具备较高的设计素养和设计理念。如果一个家居设计者懂得在进行家居设计时哪些地方最需要用艺术品装饰, 哪些地方最能体现艺术品的艺术价值, 不仅能有效减少抽象艺术品的使用量, 还能更好的体现居住者高水平的艺术气息。而且, 通过控制抽象艺术品的使用量, 还能为人们营造一种简约生活理念, 简约生活理念是在保证生活条件的基础上减少家居空间装饰品的使用量, 营造绿色生活。所以说, 家居设计者在进行家居设计时一定要考虑抽象艺术品使用量问题, 并把它作为基本的家居设计理念。
2、艺术品与家居环境相协调
为了能发挥抽象艺术品的应用优势, 就要求在进行家居设计时做到艺术品与家居环境相协调。艺术品位置的摆放问题应该根据艺术品本身具有的背景故事来选择。不同的抽象艺术品会由于创作者经历的不同而展现出不同的精神文化内涵。例如, 在客厅可以摆放大幅的景观图, 这样会给人一种蓬勃大气的感觉, 让访客瞬间领略到居住者的艺术情操。在书房则可以摆放著名诗人的古诗图画或者书法家的字画, 这样会给人一种书香世家的感觉。所以, 在进行家居设计时一定要考虑的协调性问题。
3、注重艺术品艺术美感的体现
在进行家居设计时选择艺术品进行空间装饰自然是为了通过其外在美感来丰富居住环境的美感, 让人们居住于美好的环境之中。因此, 为了发挥抽象艺术品的应用优势, 就需要注重艺术品艺术美感的体现。人们在进行观赏时首先看到的是艺术品的外在特征, 其次才会感受到其艺术价值, 所以, 在选择艺术品进行家居装饰时一方面要考虑其外在美感, 一方面要考虑其内在艺术气息, 这样才能更好地为人们营造符合时代发展要求的居住环境。
三、总结
将抽象艺术品运用于现代家居空间的装饰中, 有利于改善人们日常居住质量, 提升人们的精神境界, 是人们追求高质量生活的重要举措。本文笔者不仅浅谈了现代家居空间艺术品使用漏洞, 还提出如何发挥抽象艺术品的应用优势。希望广大家居设计者能够借鉴本文, 尽到自己的一份职责, 为人类追求高质量生活水平做贡献。
摘要：随着国家经济的飞速发展, 人们越来越追求高质量的生活水平, 因此, 很多设计者在进行家居空间设计时都会使用一些艺术品来提升居住环境情感基调。本文笔者将结合多年房屋设计工作经历, 以及近年来在抽象艺术品与现代家居空间的研究, 提出一些自己的看法, 供广大家居设计者借鉴。
关键词：家居装饰,问题探析,解决方法
参考文献
[1] 张璐.初论家居装饰艺术品在室内设计中的应用[J].城市建筑, 2014, (8) :313-313.
[2] 沈亚倩, 张陶, 平晓清等.现代纤维艺术品在家居室内装饰中的应用与语境表达[J].设计, 2014, (11) :69-70.