下面是小编为大家整理的《数字插画艺术网络传播论文(精选3篇)》，仅供参考，希望能够帮助到大家。【摘要】本文通过对艺术和技术之间的关系进行阐述，对当代插画艺术设计的全新发展进行探究，简要分析当代数字插图设计在技术性和艺术性两方面所呈现出的不同以往的一些新态势。【关键词】数字插画艺术技术数字技术的飞速发展对当代数字插画设计产生了深远的影响，当今时代中的插画艺术正在发生着潜移默化的变化。
数字插画艺术网络传播论文 篇1：
视觉文化中数字插画的艺术特征
摘 要： 随着视觉文化的迅速发展和形式的丰富，依靠计算机技术的数字插画进入了发展的黄金时期。数字技术同艺术的完美结合可以看做数字艺术的主要特征，而数字插画则是其重要的表现方式。视觉文化中数字插画的艺术特征表现在数字插画使创作工具更新、数字插画使创作周期缩短、数字插画传播作速度加快、数字插画的表现内容更加丰富等方面。数字插画经过几十年的发展已经取得了巨大成就，对于数字插画来讲，未来的发展趋势表现为世界性和民族性的融合、数字插画的绘画工具更加人性化等方面。
关键词： 视觉文化 数字插画 艺术特征 发展趋势
1.引言
随着计算机信息技术的迅猛发展和网络技术的迅速兴起，新闻传播的媒介变得更丰富和发达，现代文化的传播形式已经不局限于传统的以文字为主的传播方式，形象化的符号已成为文化传播的核心部分。视觉文化的主要表现形式为影视、动漫、广告招商、游戏设插图等，随着视觉文化的迅速发展和形式的丰富，依靠计算机技术的数字插画进入了发展的黄金时期。数字技术同艺术的完美结合可以看做数字艺术的主要特征，而数字插画则是重要的表现方式。本文以数字插画为研究对象，重点分析视觉文化中数字插画的艺术特征及在当代的发展趋势。
2.视觉文化中数字插画的艺术特征
2.1视觉文化概念
南京师范大学张舒予教授认为视觉文化就是“将以符号为构成元素、以视知觉可以感知的样式为外在表现形态的文化”[1]，这是从视觉文化的外在表现形式角度对其进行的定义。我国著名学者孟建认为在当前环境中视觉文化十分重要，并且在以后技术的支撑下会得到更大发展和进步，“显然，现代文化正在脱离以语言为中心的理性主义形态，在现代传播科技的作用下，特别在数字技术、多媒体技术、网络技术三者的合理作用下，日益转向以视觉为中心，特别是影像为中心的感性主义形态”[2]。视觉文化带给我们的不仅仅是阅读习惯的改变，“视觉文化不仅标志着一种文化形态的转变和形成，而且意味着人类思维方式的转换”[3]。
2.2数字插画概念
“现代意义上的插画，属于视觉传达设计范畴，主要应用绘画手段对表达的思想内容做出艺术的图像性解释，包括各种视觉传达设计中出现的绘画作品，存在的媒介可以是实体的物质形式，也可以是虚拟的数字形式，广泛应用于广告、传媒、出版、影视、网络、移动通讯等领域”。也就是说将计算机技术应用于插画之中，成为传统手绘插画之外的插画形式，可以被称为数字插画。数字插画的出现不仅给插花艺术者带来了工具上的革新，还增强了他们的创新性，并且在整体教学方面取得了很好的突破。
2.3视觉文化中数字插画的艺术特征
2.3.1数字插画使创作工具更新。数字插画同以往插画相比更注重对计算机技术的应用，绘画软件的层出不穷使数字插画的发展更为迅速。插画设计者可以利用Photoshop，Painter等软件进行绘画、上色等。数字插画随着计算机软件的不断更新也在不断发生变化，数字插画中，没有了传统绘画和各种涂料、画布等，插画设计者可以根据自己的需要方便地通过计算机软硬件实现绘画、插画的目标。例如，Painter软件里提供的笔刷功能不仅模拟出了多种画种的特征，还提供了纸张的肌理，从而为插画设计者提供了更灵活的创作选择空间。
2.3.2数字插画使创作周期缩短。利用计算机的软硬件提供的便利，插画设计者可以在计算机上进行快捷迅速的艺术创造。传统收回插画在创作过程中需要时刻注意水分是否完全干透，油彩是否挥发等，这些注意事项是否完成需要几天时间，而数字插画在创作中完全不需要考虑这些因素，可以说，数字插画使传统插画创作时间和周期大大缩短。
2.3.3数字插画传播作速度加快。数字插画的创作周期缩短、速度变快，同时其传播速度也在加快。同传统需要借助海报、书籍、展览等方式传播的传统插画相比，数字插画不受时间、地域的限制，可以利用网络传播的方式快速展示给观众。网络技术使数字插画的传播更快速。
2.3.4数字插画的表现内容更丰富。现代社会物质生活极大丰富的同时精神生活更丰富，插画设计者通过敏锐的洞察能力捕捉和记录这个社会。利用计算机软硬件，数字插画设计者的表现对象可以是物质的，也可以是精神层面的；可以是当代的，也可以是古代的，总之没有什么不能表现的。因此，数字插画在内容的表现上比传统插画艺术更丰富多彩。
3.数字插画的发展趋势
数字插画经过几十年的发展已经取得了巨大的成就，对于数字插画的发展趋势，我们认为主要有以下表现：
3.1世界性和民族性的融合
随着网络技术的普及，人们接触到的事物越来越丰富，相互之间的经验越来越相似，因此，设计者所设计出的插画作品的风格越来越呈现出趋同的趋势。但这并不表明他们的作品是雷同的，从总体来讲，不同民族的设计者在插画设计中总是带有本民族的特有风格，从而使作品既能在风格上相互接近，又保持本民族的风格和个人的差异性。
3.2数字插画的绘画工具更加人性化
未来，数字插画的绘画设计工具会比现有工具更人性化。未来的绘画工具会更小巧和轻便，更有利于设计者携带，而且在工作过程中，绘画工具还可以同设计者一起工作，而非现在单方面的由设计者一人完成构思、创作等。工具使设计者感到更方便和有趣，为他们工作提高效率，节省大量时间。
参考文献：
[1]张舒予.视觉文化概论[M].南京：江苏人民出版社，2003.
[2]孟建.影视文化的历史转向——阐释以影视为主导的视觉文化[A].冲突·和谐：全球化与亚洲影视[M].上海：复旦大学出版社，2003.
[3]于秀.当代视觉文化传播得负效应研究[D].郑州大学硕士学位论文，2007.
作者：李玉霞
数字插画艺术网络传播论文 篇2：
数字插画设计中的技术与艺术
【摘 要】本文通过对艺术和技术之间的关系进行阐述，对当代插画艺术设计的全新发展进行探究，简要分析当代数字插图设计在技术性和艺术性两方面所呈现出的不同以往的一些新态势。
【关键词】数字插画 艺术 技术
数字技术的飞速发展对当代数字插画设计产生了深远的影响，当今时代中的插画艺术正在发生着潜移默化的变化。随着新技术对艺术界的全面介入和插画生产方式的数字化逐步拓展，促使一种全新的数字插画设计的产生与发展，不仅是绘制方法和手段的革新，还引发了对现实生活中不存在的虚幻事物描绘的盛行，当代的艺术理论研究被卷进科学技术的漩涡之中。
一 艺术与技术之间的关系
在具备审美意境和纯装饰含义的艺术作品诞生前，艺术曾经被认为是一种技术，艺术家则被认定为工匠，这说明了艺术与技术之间的密切关系，而且在长期进化的历史进程中它们始终纠缠在一起。随着时代的发展，当代艺术与技术的概念逐渐明朗起来，作为人类文明中的两个重要方面，它们之间既存在本质的区别，也有着无法割舍的联系。艺术与技术相互依存，技术具有良好的表现功能，只有技术基础上的艺术，才能饱含更深层次的思想和情感。同时，艺术不断对技术提出更高的要求，为世人提供更高技术支持的艺术作品。技术也是艺术展示的基础，离开技术支持的艺术极容易沦为空谈，艺术作为技术的内涵，没有艺术的技术是低级无趣的。
1.技术对艺术的作用
存在于艺术骨子里的技术是无处不在的，技术的影响力全面地体现于艺术的各个领域，并带着不同时代的痕迹，成为艺术理论中不可或缺的部分。技术在历史长河中默默地前行，同时创造出全新的艺术表现方式。对新技术的探索和普及，不仅在形态观念上改变着艺术所感知的新世界，而且在艺术形式上不断创造着全新的技术手法。不同历史时期的新艺术始终伴随在重大技术革新的周围，如摄影摄像技术与随之而来的摄影艺术和影视艺术，与电子计算机同时步入人们视野的数字艺术等，无不证实着这一观点。
在理论方面也是如此，技术的更新极大地丰富着艺术的知识体系。新技术的飞速发展，使得艺术理论在数量和内涵上均变得丰富起来，并日益扩张。科学技术始终与人体工程学、信息学、心理学等基础理论缠绕在一起，它们使技术能够更人性化地将艺术运用在人们的生产和生活中。事实也是如此，在绘画艺术领域，关于光与色彩、形体与特征、物体与投射、视角与透视等艺术方面的理论，都是存在于科学技术的基础原理之中的，而驾驭这些理论的艺术家们，也总是不可避免地受到技术的帮助或是困扰。
2.艺术对技术的影响
一方面，科学技术需要普及，艺术正好成为其付诸实施的手段。技术往往是抽象的，是对深深地隐藏在诸多自然现象与社会现象内部规律的高度概括，往往以晦涩难懂的形式出现在人们面前。而艺术却能够巧妙地弥补这一缺陷，它能够产生栩栩如生的形象化语言，直白地描述着科学技术的内涵，并迅速地使之普及并为人们所掌握。
另一方面，艺术能够清晰地描述出不同历史时期科学技术发展的进程。艺术品是文明传播的主要载体，也是技术发展轨迹的真实反映。各个时期的艺术品浓缩着这个时代中技术文明的信息，后人可以通过艺术品所察觉出的线索，例如作品所使用的工具和材料等信息，就可以如实地推断出当时科学技术发展的基本水平。
纵观历史，技术与艺术的关系自始至终被人类所关注，而它们两者的关系也始终处在动态的演变之中，想要清晰地辨别两者的关系恐怕是一个永久的难题。可以肯定地说，技术与艺术在未来的时期里一直会共同发展下去。
二 数字插图设计中的技术性
随着数字技术的高速发展，电脑设备和应用软件解决了当代插图设计中的诸多难题。数字技术为插画艺术家提供了更为广阔的舞台和自由创作的空间，在传统插画艺术中，艺术工作者将大量的时间用在绘制的相关环节上，如调色、清理画具等烦琐的工作。而数字技术使艺术家们获得解放，全身心地投入到纯粹的艺术创作中。但仍有部分传统的插图工坊，不能够适应飞速变化的技术手段，固然有着它的个别优势，但却完全无法享用数字化插图设计所带来的高效、准确、奇特、多变等诸多优势，特别是在信息传递方面较为落后。数字化工作室取代了手工作坊，极大地精简了传统绘制中烦琐的工序，并使插图艺术家的潜在技能得到极大的发挥。
当代插画艺术家们普遍认同，数字技术已经成为创作过程中不可或缺的重要部分。和传统的绘制方法相比，同样的结果可以通过多种多样的技术方式来实现，对于成熟的插画工作者来说，任选一种手段都能够产生优秀的艺术作品，但是技术含量越高的数字插画，就越具备快捷方便的特性，更加能够帮助插画家又好又快地实现更加丰富多彩的艺术效果。与以往传统的插画绘制相比较，充分享用技术的便利性对提高艺术家的创作效率有着极大的帮助，并能够产生以往作品中难以产生的视觉效果。特别是刚刚步入插画行业的新手，短期内掌握插画技术已经逐步变为现实，原本不可能的事情可以通过数字技术成为可能。
数字插画技术在绘制过程中的应用，最大限度地接近于传统的手绘模式，在精简设计流程上付出了很多努力，不仅保证了设计思路的流畅，而且节省了大量的时间，特别在纠错方面，数字插画设计也展示出非凡的一面。传统绘制中，等待和纠错是不可避免的环节，在水分逐渐被纸张吸收之后才能开始下一步的工作，也才能看到真实的色彩效果，对此把握需要依靠多年积累的经验，并要花费大量宝贵的时间和资源。而数字插画在软件的帮助之下，仅仅在数秒之内运算后的效果便跃然纸上，并将绘制的过程如实地记录，可供使用者随时取消动作或是自由地选择过程中的任意一个点实施可逆的操作。在笔触的擦除与覆盖方面，也大量地使用了图层的模式，并辅助了透明及不透明手段去追求更完美的艺术效果，多种技术手段的综合使用最大限度地帮助艺术家弥补缺憾，尽早地实现甚至超越最初预期的艺术效果。
三 数字插图设计中的艺术性
数字插图设计是一门特殊的学科，它是绘画，更是艺术与技术所结合的特殊产物，常常被人们当成是数字技术下可以批量生产的加工品，就像是数字化的虚拟产品。这种说法，很显然是忽略了数字插画的艺术性，也就是在作品中所渗透出的艺术家的修养高度和思维深度，当然也包括艺术家娴熟的绘制技法。在目前所处技术环境下的艺术创作，如同其他创造辉煌艺术的时代一样，同样能够产生大量可以永久流传的经典之作。
在数字插画创作的过程中，始终不能改变的是艺术家的创造力，计算机软硬件只是帮助他们将想象力发挥到极致的强有力的工具，有了数字技术的协助，似乎将原本的不可能变为现实，而且比之前容易得多。但就插画艺术的本质来讲，作品中所表达出来的就是艺术家的创作之心，再多的技术也无法替代插画设计中的艺术性特征。如果失去了创造力和想象力，插画家就如同失去思想的技术工具一样，面对一张白纸却无计可施。
数字技术为艺术带来了更多的创新空间。就像软件所提供的缩放功能，原本是纯技术的提升，为了弥补显示屏幕远小于画纸的缺陷，却被插画艺术家所利用，创作出很多有特殊视觉效果的作品。设计软件能够将画纸放大至十几倍，更有甚者可以达到数百倍，近年频频出现对微观世界的描绘，就是由此拓展出来的人类视力未能企及的艺术世界。一项技术的革新尚且如此，持续不断的改变可想而知，插画的创作开始放眼于原本只存在于人类想象的远古以及未来，冰川时代的古生物和未知星球的特殊物种，如同可以信手拈来的手边素材一样，被大量地应用在插画作品中，艺术创作的空间和深度被极度地拓展，同时也推动了相关领域其他产品的改革与创新。
作品的远程推广也使艺术创作的起点发生了改变。网络传播带来了对数字作品随时随地的分享，艺术家会通过对海量作品进行极为广泛的浏览来发现新的方向，想象空间被打开之后，想法和画法汹涌而来，就像是一场接力赛，推动着数字插画艺术不断创出新的高度。
四 小结
自从数字技术全面渗透进插画设计以来，插画艺术家所处的环境发生了天翻覆地的变化，也为当代的插图理论打上了深深的时代烙印。针对全新的技术手段和不同以往的插画艺术特征而产生的一系列课题，需要艺术家们在创作的同时也能够对数字插画展开更为深入的探索和思考。
〔责任编辑：庞远燕、汪二款〕
作者：杜小峰
数字插画艺术网络传播论文 篇3：
商业插画对传统文化元素的现代性衍变
摘 要：在现代设计领域中，商业插画算得上是最具表现能力的。与数字技术的联合更加使商业插画具有多样的技法表达，在主题表现上也更加深刻。随着广告业的迅猛发展，对商业插画的需求也必将会越来越大。商业插画具有审美性、实用性、通俗性、形象性、直观性与创造性等功能。商业插画不仅使得企业具有强化自主品牌意识的功能，而且使文化的情感传达更加具有人性，使得商品更具有人性化亲和力，以人们喜闻乐见的形式去表达想要传达的信息，促进了人们阅读方式的变革和表达方式的发展。传统文化赋予了商业插画以精神内涵与意义，每一个事物都有其独特的含义、都有其表象后面的意味，商业性插画更需要被市场所承认认可。传统插画的表达依然具有其特殊的魅力并吸引着人们，而现代商业插画的数字化表达会成为今后插画表达的主流。
关键词：商业插画；传统文化；现代性；衍变
在当代社会中，由于消费文化的极其昌盛，商业插画的包装与设计也随着盛行，当然商业插画也是商业包装的常见形式了。但是纵观插画的历史，从最早的关于佛教文化的插画到随着艺术的商业化，插画也已经像壁画的发展，开始走向“艺术的非艺术化”了。插画当然没有像壁画发展得那么明显，因为插画最先是在19世纪随着报刊、书籍的发明而发展起来的。而他真正的黄金时代则是20世纪五六十年代才首先从美国开始的。市场经济发展到今天，插画艺术已经被广泛地运用于社会的各个领域。随着数字化技术的发展，我们不得不重新定位传统文化元素的表现手法与展现方式，使其能够适应现代生活方式的要求。
一、商业插画概念与特性
所谓商业插画既是一种为企业团体或商品文化绘制插图，并且获得与之相关的报酬，作者放弃对作品的所有权，只保留署名权的商业性质型买卖行为。这个行为过程就是商业插画的产生与结束过程。由于其源自插画，又是市场化的产物，因此具有很强的艺术性、商业性。由于同时担负着审美和商业价值的责任，因此能吸引更多的人去对他进行创造、改善。在现代设计领域中，商业插画应该算得上是最具表现能力的。与数字技术的联合更加使商业插画具有多样的技法表达，在主题表现上也更加深刻。商业插画是一个很有潜力的行业，在广告设计，商品包装，书籍设计等等方面上，我们都可以见到它的身影。随着广告业的迅猛发展，对商业插画的需求也必将会越来越大。商业插画的产生可以说是帮随着市场商品经济的产生发展而产生的，完全为市场需求而服务并且具有明确的功利性行为。由于数字化产品的兴起，商业插画的表达与呈现方式更加多样化，就其性质而言属于新生事物，充满了朝气与活力，也有着广阔的发展前景。
商业插画的功能性性质非常强，基础造型的纯绘画艺术的实用性并不是很广。商业插画作为现代化数字视觉艺术中的一种特定形式，具有自身的美学特征与应用功能。它囊括了绘画艺术的所有表现特征与表现意味，使得其自身无论从表现技法、表现深度和广度等方面，都有了较大的进展，充实了自身的表现力和艺术魅力。商业插画具有审美性、实用性、通俗性、形象性、直观性与创造性等功能。商业插画不仅使得企业具有强化自主品牌意识的功能，而且使文化的情感传达更加具有人性，使得商品更具有人性化亲和力，以人们喜闻乐见的形式去表达想要传达的信息，这就是商业插画的功能。现代商业插画审美标准是多样化的，其表现的媒介也是多样化的，新的技术不断地出现使得插画具有了更加多样的面貌。信息的传播也比文字具有较大的优越性，尤其是一些较为抽象的画的概念，较为不太容易被文字所表述，这样便可借助插画的形象性与直观性去表达，使得表达对象一目了然。由于商业插画的功能众多，再加上其与数码科技的结合，必将带来新一轮的时尚风格和视觉体验。
二、传统文化元素在商业插画中的应用价值
传统文化是文明继承演化而来的道德、人文、制度、风俗、思想、艺术、生活方式等一切精神文化现象和物质的有机复合体，是整个人类历史的观念形态、意识思想的总体呈现。
传统文化元素是宝贵的人文资源，然而，由于现代数字化网络的通讯时代的来临，交流方式的变化，许多有价值的传统文化元素没有应用于现代生活，甚至被遗忘、丢弃。如何在这个快速消费的时代去保护我们的传统文化、去把我们的传统文化元素运用于我们的现代生活是一个急需解决的问题。虽然传统文化有其独特的价值，但无法改变现代文化观念的快速消费方式，我们必须借用市场化的力量和现代化的手段去对我们的传统文化元素加以保护和利用，否则，传统文化元素只会逐渐消失在历史的长河中。
传统文化赋予了商业插画以精神内涵与意义，每一个事物都有其独特的含义、都有其表象后面的意味，商业性插画更需要被市场所承认认可。而传统文化具有深厚的民族精神底蕴，是千万年生活的积淀，现代文化的振兴离不开传统文化的支撑。传统的文化是一种典型的象征艺术，文化的题材一般来源于我们生活中的客观事物，使之承载某种情感的意味或内涵（如图1）。人们将生活的观念与感情付诸于表达，并诉现于视觉的表现形式，便慢慢积淀成了深厚的文化传统。
无论是宫廷艺术或者世俗民间艺术，其表现手法与创作出处都无外乎借将先前的创作艺术形式、融合当今的生活方式加以结合。尤其是民间的生活艺术源自古代农耕时期的吉祥如意、富贵祥和等内涵均会成为创作的主题艺术形式。所以，文化艺术的创作与呈现并不是为表现其本身，而是表现人与人交流所体现的生活理想与精神追求的情感化表现。当代插画行业是一个有前景发展的行业，但其自身想获得发展就不得不继承传统的文化元素，必须需要一个传统的底蕴加以支撑，从而才能运用现代化的平台把这种精神内涵与意味促进插画行业发扬光大。
三、传统文化元素在商业插画中的现代化衍变
（一）阅读方式的变革
商业插画现代性展现主要表现在：其一是阅读方式的变革，插图诞生于古代的壁画，具有文字符号的功能，因此它与阅读方式的改变紧密相关，随着高节奏、高科技的生活方式快速发展，我们当代人的阅读方式也随之改变，高端、大气、时尚的阅读方式应运而生。首先印刷术的发明带来了新的信息传播方式，打破了手抄文字时代，使得文本中增添更多的插图。接着电子传媒时代的到来，使得人们从赏文时代到赏图时代的转变。电子传媒时代展现更多的是丰富多彩的画面，特别是电视机的出现，带来视觉的美感，感性的美妙，更彰显出商业插图的表现功能。网络传媒时代的发展，更加激化了阅读方式的多样性，网络传播通过以数字形式存贮在光、磁等存贮介质上，通过计算机网络高速传播，其与传统的纸介质文本和电子媒介阅读方式一起为大众所运用。如今进入到了日益图像化的时代，视觉化的图像作为了传递信息和人际交流新的使者，使得商业插图广泛应用，技术不断发展，媒介更加丰富，由最开始的作为文字的补充，以引起读者兴趣，到上升更高的审美层次，优化了我们的视觉体验。把看不到的、想象的、不存在的事物精妙地展现出，把抽象化转化为具象化。从图像中交流思想，用图像讲话，传达信息。用强有力的视觉效果打动读者的心灵。开阔我们的头脑，增加我们的心智，同时在经济的发展中扮演着重要角色。
（二）表达方式的发展
一切的行为与思想都离不开交流与表达，表达方式具有多样性，尤其随着当代交流媒介的迅速发展，使得我们当代艺术形式发展趋向多样化。每一种艺术形式都有其独特的表现方式与表达手段。商业插画在继承与发扬传统基础造型艺术的同时，以其内在的张力、功能目的性、抽象概括性的商业特性来表现当代艺术的文化精神。传统商业插画由于多是手绘制作，限制了插画的大量生产和制作，仅能在有限的范围内进行张贴，其宣传作用及理念传播都受到了极大的限制。现代商业插画早已不局限于传统的手绘与传统的纸质介质的表达，商业插画已经与现代科技相结合，衍生出了很多表现方式与表达介质，例如数字灯箱、LED电子显示屏、网页插画等等。商业插画多是介质电子显示屏数字化新设备得以呈现，这种灵活多样的数字化表达方式，使得插画可以在各种多媒体设备间任意拷贝传播，这也有助于插画的内容的传播与内容的推广，将商业插画数字化表达这种方式，在二十一世纪的今天，不失为一种明智之举，在信息与移互联网高速发展的今天，数字化的表达方式可以在短时间内将优秀的插画传播世界的每一个角落，并且可以保证插画的色彩还原度和色彩的鲜艳程度，而传统插画要想借助数字化的表达方式得以传播，多是运用相机或扫描仪，其实这个过程本身就是一个将传统插画数字化表达的过程，所以商业插画数字化表达已经是当今世界传播与宣传商业插画的一个重要表达手段，也将必然会成为今后的一个发展方向。而传统插画在今后的发展中恐怕只能在纯艺术领域或鉴赏领域才能见到，传统插画的表达依然具有其特殊的魅力并吸引着人们，而现代商业插画的数字化表达会成为今后插画表达的主流。
参考文献：
[1] 杭间.设计的善意[M].桂林：广西师范大学出版社，2011.
[2] 廖祥忠.数字艺术论[M].北京：中国广播电视出版社，2006.
[3] 李泱.中国插画市场[J].民营科技，2010，（10）：59.
[4] 王授之.美国插图史[M].北京：中国青年出版社，2002.
[5] 向莹.数字时代商业与插画的对接[D].长沙：湖南师范大学，2013.
[6] 杨梅.时尚插画艺术研究[D].济南：山东大学，2012.
[7] 陈熙.浅谈商业插画的应用领域[J].美术大观，2009.
作者简介：
谭勇，广西艺术学院硕士研究生，研究方向：书籍装帧。
作者：谭勇