奥尔夫音乐体系是德国著名的音乐教育家、作曲家, 儿童音乐教育家卡尔·奥尔夫 (Carl Orff, 1895—1982) 创立的, 是当今世界音乐著名的、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。目前在德国以及世界上70多个国家被广泛采用, 人们公认“奥尔夫是为了孩子的音乐, 是用了终身的音乐教育”。它是集原本性、即兴性、创造性三大原则于一体先进的教学方法, 在思想上, 追求“原始性”的音乐, 倡导综合性音乐教育;在课程内容上, 强调一切从儿童出发, 选择最符合儿童天性的民歌、童谣、谚语等教学素材于儿童音乐教学中。奥尔夫教学法是现代科学、先进的音乐教学法之一。它的教学原理就是先让幼儿通过接触音乐实践, 使他们真正喜欢音乐, 然后由教师引导, 以学生为主体, 师幼在一起共同进行创造性的活动, 培养学生的想象力和创造力。当今幼儿园音乐教学对于当代幼儿个人的艺术修养的培养有着十分重要的作用和意义。“奥尔夫音乐教学方法”中十分注重幼儿自身音乐素养的培养, 在幼儿园音乐教学中通过将一系列的音乐元素例如音乐语言、舞蹈动作等多种内容的相互结合, 以这种活泼、综合的方式吸引幼儿对于音乐课程的学习兴趣。“奥尔夫音乐教学法”是对我国义务教育中所提倡的素质教育的提升和延伸, 十分注重对当代幼儿对于音乐创造性思维的培养。可以说, 这样的教学方式相对于传统方式, 更能够体现我国在素质教育中对幼儿“全面发展”的要求。在本文中笔者将对“奥尔夫音乐教学法”在幼儿园音乐教学中的应用研究的相关问题进行探讨, 希望能够对我国的幼儿园音乐教学质量的提高贡献自己的一份力量。
一、“奥尔夫音乐教学法”对幼儿园音乐教学的积极作用
(一) 能够培养幼儿的音乐学习兴趣。奥尔夫音乐教学法是一种先进、独特的教学方法, 以儿童感兴趣的拍手、儿歌、做游戏、讲故事、唱歌、跳舞等来培养他们的乐感, 主张欢乐的学习气氛, 在活动中以“动态教学”的方式进行幼儿园音乐教学, 通过游戏的形式来进行日常的教学课程, 从而充分调动幼儿对于音乐课程的学习兴趣, 激发幼儿们的创造性思维, 产生一些对于音乐课程的联想, 幼儿们也就更加愿意去学习和体验音乐课程中所涉及的音乐内容和知识。通过“奥尔夫音乐教学法”有效地提高了幼儿园音乐教学的实践性, 更加有利于践行音乐发展的创新。
(二) 能够培养幼儿的音乐创造能力。创造性活动是人的潜在能力的表现, 幼儿同样具有强烈的创造欲望。在“奥尔夫音乐教学法”中通过一些乐器使用的教学, 能够有效地带动幼儿园音乐活动的学习氛围, 通过幼儿们的音乐动手实践来提升幼儿园音乐课堂的教学质量。通过这种音乐实践性的教学能够提升幼儿们的动手实践能力, 通过动手实践更能够激发幼儿们的想象能力, 这对幼儿创造性思维激发有着十分重要的作用和意义。
(三) 能够提升幼儿园音乐教师的自身素养。音乐课堂教学是展示音乐老师教学艺术、教学魅力的舞台。由于“奥尔夫音乐教学法”是一种新型的音乐教学法, 这也就给幼儿园音乐教师的自身业务素质提出了新的要求。在幼儿园音乐教师的教学过程中要注重对幼儿的引导作用, 通过引导来激发幼儿们的音乐创造性思维模式, 这对于幼儿们以后的音乐自我学习和自我探究能力的培养等方面有着十分重要的作用和意义。所以说“奥尔夫音乐教学法”要求幼儿园音乐教师自身具备较强的业务素质, 只有这样才能够充分发挥“奥尔夫音乐教学法”对幼儿园音乐教学的作用和意义。
二、奥尔夫音乐教学法在幼儿园音乐教学中的应用
奥尔夫音乐教学法具有明显的教学优势。那么, 如何在具体教学实践中应用这种方法呢?以苏教版教材为例, 我认为教师应当做到:
(一) 使用多种艺术形式教学。奥尔夫教学方法强调舞蹈、音乐、动作等多个艺术形式结合。因此, 在进行课堂教学的时候, 我认为音乐老师应当根据课堂客观条件、活动内容设置和幼儿的主观要求, 采用多种多样的教学方式, 比如走动、舞蹈、声乐;允许幼儿进行乐器演奏、独奏;允许幼儿进行合唱等等。比如在一堂幼儿园音乐学习课上, 对于歌曲《小雨沙沙沙》的教学, 我让幼儿首先感受歌曲的节奏, 并且让幼儿用击打乐器进行演奏, 充分调动幼儿的积极性。在幼儿逐渐熟悉了这首歌曲后, 我又让幼儿按照旋律和舞蹈动作演示进行表演, 取得了很好的教学效果。
(二) 鼓励幼儿的创造性。幼儿的创造性是十分惊人的, 尤其是他们在艺术上的创造, 往往出人意料。针对幼儿的这个特性, 我认为, 教师应当鼓励幼儿积极对所学的音乐进行改造。这种改造, 可以是演奏形式上的, 也可以是歌曲内容。当然, 教师应当进行价值方面的引导, 避免幼儿将其改造成与主流价值观不符合的歌曲内容。如中班音乐活动《胖厨师和小老鼠》就是以奥尔夫教学法为设计理念, 使音乐游戏不仅仅是单纯地玩, 而是借助“参与性故事”的情节, 了解四种小型打击乐器的名称及基本的演奏方法。整个活动是由胖厨师和小老鼠之间发生的有趣的故事贯穿始终, 乐器与故事情境相结合。比如, 用鼓声来代表脚步声, 沙锤声代表厨师刷锅子的声音。用乐器对应每一种声音的特色, 让幼儿与老师一起完成整个故事, 既形象又有趣。最后尝试根据鼓声的不同, 改变脚步的速度和力度, 体验游戏的快乐, 在情景化的游戏表演中, 为幼儿提供自主表现的积极氛围, 使幼儿感受表现和创作的快乐。可以说, 这样的活动模式已经不满足于具体的音乐教学内容了, 而是充分尊重和鼓励幼儿的创造性, 这与国家新课标的要求是一致的。
(三) 结合本土文化习惯。在世界范围内全球化、多元化浪潮日益发展的今天, 教育理论本土化问题已越来越引起世界各国尤其是发展中国家的重视。奥尔夫教学法也强调教师引导幼儿在学习音乐的同时引入本土文化。中华民族有着长达五千年的文明和辉煌, 因此在我国传统文化中有大量可以借鉴的音乐。同时, 我国地大物博, 各地不同的方言也是优良的教学资源之一。比如, 如《小白眼和小黑眼》是大班的一个音乐活动。这首歌以四川方言以及我们苏州的方言作为歌曲衬词, 同时在演唱部分加入了北京方言中的“儿化音”, 增加了乐曲的趣味性。四川人个性豪爽, 因此他们说起话来声音响亮, 方言抑扬顿挫, 可谓是激起了他们很大的学习兴趣。个个学说的有模有样, 十足有四川方言的味儿。随后, 又将本土方言穿插进去, 苏州方言对大多数孩子来说, 非常熟悉。因为苏州人个性温婉, 因此苏州方言语调平和, 语速适中, 恰恰与四川方言形成了鲜明对比。最后, 笔者还请外地的幼儿用他们的老家的方言来说一说、唱一唱, 使得在座的幼儿都为之捧腹大笑。孩子们充分体验歌曲的幽默性和趣味性的同时, 也深深爱上了这首歌曲。这样的活动, 不仅让幼儿学习到了音乐知识, 更对我国的文化有了更为深刻的认识。
附《小黑眼儿和小白眼儿》歌曲歌词:
小黑眼儿, 小白眼儿, 手拉着手儿去茶馆儿。 (喝茶啰)
喝人家茶呀, 摔了人家碗儿, 人家叫他赔茶碗儿! (啷个办肋)
他对人家, 眨巴眨巴眼儿, 人家叫他, 哼!赔茶碗儿。
在当今的幼儿园音乐教学过程中结合“奥尔夫音乐教学法”能够构建一种全新的音乐教学模式, 这不单纯是传统的音乐教学, 而是一种将传统音乐教学以及音乐相实践的一种新的教学模式。随着我国新课标的展开对于幼儿素质教育越来越重视, 利用“奥尔夫教学法”新颖的教学理念, 能够制定出更加适合幼儿自身心理特点的教学模式, 通过这种教学模式的改变和调整, 对于未来我国幼儿园音乐教学质量的提高和发展具有十分长远的意义。
摘要：在新课标的指导下, “奥尔夫音乐教学方法”开创了一种当今幼儿园音乐教学新的思路和新的方法, 在“奥尔夫音乐教学”中主张对幼儿内心深处音乐灵感的培养, 通过音乐以及舞蹈等多种形式的结合来提升当代幼儿对于音乐的学习兴趣, 进一步提升当代幼儿园音乐教学的质量。本文着力探究这种教学方法如何在幼儿园音乐教学中得以具体应用。
关键词：奥尔夫音乐教学法,幼儿园音乐教学,应用研究
参考文献
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