在现代教学中, 整体教育质量在不断地提高, 艺术教育也越来越受到人们的重视, 但是由于诸多硬件方面的条件限制, 让众多的人们只有望洋兴叹。特别是美术, 长期以来都被说成是“贵族学科”。这有两个原因:其一, 美术是用各类纸张和各种颜料创作出来的, 对于家长和学生来说学美术就意味着奢侈——几乎每画一张画就要花一笔钱;其二, 对于学校和教师来说, 要上好美术课就意味着需要大量的消耗——这对于一般的学校来说也是不太可能备齐的。比如说陶艺, 一套设备就要上千上万!版画、油画制作工具和材料价格也不菲, 而且美术材料都是消耗品, 用一点少一点。所以除了个别有条件的“名校”之外, 其它的学校几乎放弃了美术, 美术教师们也感觉巧妇难为无米之炊, 不知道怎样才能搞好美术教育。
美术作为影响孩子一身的美育的重要途径, 让美术教师们不得不认真审视自己肩上的责任, 说到底, 搞好美术教育, 做好这“无米之炊”, 关键要在“巧”字上下功夫。
一、巧培兴趣
兴趣是最好的老师, 当孩子们对一件事情产生了兴趣, 自然就能产生学习的动力。虽然在生活中经常看到小孩子长到两三岁很自然地拿起笔涂鸦, 但孩子的兴趣是需要培养的, 而且这个培养还是一个长期的过程。因为孩子的视觉听觉器官在认知和审美功能上虽然有一定的与身俱来的能力, 但健全和发育绝对是要靠后天培养的, 正如地底的矿石和水需开发才能为人知, 为人用一样。这些对视觉艺术、听觉艺术感知功能如不加以后天培养, 其天生的功能就不能有效发挥作用。
如何培养孩子对美术的兴趣呢?简单地说就是要让孩子爱上美术课!具体地说就是精心设计好课堂教学的每一个环节, 用一定的方法把孩子的注意力吸引到教师这里来, 让他们被教师打动, 由“老师家长要我学习”变成“我自己要学习”, 这样兴趣就提起来了一大半。
另外, 利用一切机会随时激励孩子也很重要。现代教育提出让每一个孩子接受良好的教育, 获得成功。在学习的过程中让孩子不断地有成功感, 是保证兴趣持续持久的重要因素;教师应随时注意为学生有更多成功体验和成功激励提供可能。比如给他们提供在班级、学校或校外展示画作的机会, 多设些鼓励性奖项, 多开展有趣的美术课内外活动, 邀请家长或社会人士来参与或参观, 从他们的角度给予赞扬等等。
二、巧用资源
我们不赞成以“条件欠缺”为理由放弃一些所谓无法实施的教学内容, 或者把丰富的美术教学内容简单化。其实, 在很多条件下都是可以进行美术学科的教和学的, 关键是教师要合理开发利用身边的美术资源。存在于每个人身边的美术资源总的来说可以分为三大类, 第一类是由专业机构提供的名作、范例。比如各种类型的展览馆、画册、教科书都属于这个范畴。如果学校周边缺少专业机构, 那教师在备课时可下载一些相关的图片, 实在不好办时教师可采取“勾形取意”的办法, 一边给学生讲解, 一边用线条在黑板上描画大致内容, 这样学生也能知其一、二。第二类是周边的建筑、风景等等。这一类资源可采用写生的方法来利用, 哪怕是校园里的一棵树、一株花、我们喝水的杯子、一只不要了的烂鞋子等等都是利用的对象。只要我们指导得法, 这些再普通的东西也会在孩子们的笔下焕发新生命。第三类是各种废旧物品, 比如说废旧的报纸、杂志、包装盒等等。利用这一类物品关键是要在制作技法和教学方法上下功夫。教师要善于利用和发现这些废旧物品的可取之处, 然后通过制作好的成品和废旧物的原型对比让孩子们发现其中的神奇之处, 从而体会到创作带来的乐趣。这样他们在生活中就会随时关注这些废旧物品, 随时要想法去利用这些废旧物品创作出更新、更吸引人的作品。这样不但对学生进行了美育教育, 也同时让孩子们关注了环保, 一举几得。
三、巧取教法
我们的美术课可以分为欣赏、工艺、绘画、创作等类别, 每一类别的课应该用不同的方法去处理, 在处理的过程中又要跟据孩子的实际情况采取相应的方法。
一是教学方法和手段多样化、创新化。以欣赏课为例, 常规的方法是“看”——“说”——“看”。但如果在条件欠缺的情况下, 我们就只有课本上的几幅图片, 那如何去做才能让孩子感受到其中的奥妙?此时就需要教师多动脑、多动手, 采取超乎常规的方法来教学了!比如说在小学美术第八册中就要欣赏到毕加索的作品《昂蒂布的夜渔》, 如何通过简单的画面就让学生理解毕加索的“立体主义”和“抽象主义”?教师在教学的时候可以采取“欲擒故纵”之法:因为作品本身是一种将事物分解再重新用几何形按不同的方法来组合的, 画面初看并不是那么美, 也不好理解。所以开课之时我们就不让学生见到这幅作品, 先让学生观察周围的人, 让他们明白从不同的方向可以看到不同的画面。然后让学生试着用几何形象来描绘自己看到的画面, 教师在黑板上板书的时候有意把不同方向的画面画到一起, 这样让学生体会到了创作的过程之后再引入作品, 学生理解起来就轻车熟路了!最后教师有必要再把毕加索“立体主义”、“抽象主义”的画风概括总结, 哪怕没有其他的资料, 这堂欣赏课的目的也达到了。再以工艺课的撕纸为例, 教师要设置特定的环境有意让学生发现直接撕、折叠撕、单层撕、多层撕和撕、贴、折、摆、组合等等方法, 让他们用不同的方法去制作、去比拼, 这样一堂课就有意思了!
二是教学内容特殊化。因为条件有限, 我们美术大纲规定的内容可能无法完全实施, 此时, 就需要老师多动脑, 把教材内容延伸开去, 运用可以实施的教学方法来解决相近的课题。比如说剪、撕、贴废报纸是哪所学校都可以实施的, 刚好可以弥补缺少彩色纸的缺陷;又如比说“添画”, 可以让一个人分很多步添画一幅画, 也可以让几个人添画一幅画, 不但有趣, 而且什么内容都可以用上;再比如说“日记画”, 就是用画画结合文字叙述记录日常学习、生活及所见所闻。因为工具材料简单, 既可用图画本和彩绘笔, 也可用一般作业本和写字的铅笔、钢笔、签字笔等来完成, 同时又与孩子们的学习生活密切相关, 他们还有选择和发挥的空间, 所以上这样的课孩子们会很感兴趣。这也是培养和训练孩子观察事物, 并通过自己的感受把事物形象地记录下来的一种生动有趣又有效的好方法。