音乐史学与音乐美学是音乐学中的两个重要分支, 早在20世纪50年代之前便在《音乐学概论》中有所阐述, 对当时音乐的发展与完善起着十分重要的推动性作用。然而, 实质上中国音乐史学与音乐美学在古代就已存在相关的概念, 只不过没有在相关文献中形成完备的理论体系, 至于形成学科以后便是1900年以后的事了。
一、中国古代音乐史中所包含的美学观念
中国的古代音乐史中包含着大量的名篇佳作, 不泛有《乐记》和《溪山琴况》等。其中中国音乐美学的分期早在20世纪末期便已经形成了明晰的体系。在各个不同的历史时期, 都有各自特征的美学意境。其中, 萌芽发展的初期、百家争鸣时期、和宋元明清时期等等, 都具有各自的美学特色。然而, 不管什么时期的美学观念, 中国古代音乐史中都包含着“和”的美学思想特征, 求“和”的中国美学观最早是从儒家美学思想中提出来的。在春秋战国时期, 儒家思想中对中国音乐中的美学下了明确评价与观念, 即“平和”。随着历史的不断发展与演进, 这种“平和”的美学观逐渐被后世的音乐学所崇尚, 直到现代化中国古典音乐的发展仍然尊崇这求“和”的美学观。宋代的周敦颐对中国古代音乐美学史有这独到的见解, 周敦颐在儒家音乐美学中主张的“平和”观中进一步主张“谈和”, 即发挥人的主观能动性去追求音乐美学观众的核心价值, 从而更好的感悟音乐之美、发展音乐之美以及传承音乐之美[1]。周敦颐的这种音乐美学观实际上是对儒家音乐美学观念的一种辩证继承, 是对中国古代音乐史中美学观的一种发展和创新。将周敦颐的美学观念发挥到极致的音乐形式是中国的琴乐, 琴乐是中国古代传统音乐的重要表现形式, 其各个音调之间无不彰显着中国风的神韵美。古琴的音乐是古代文人墨客修身养性的重要音乐形式, 其弹奏往往与古诗词相融合, 并在与中国传统古典文化的结合下发展并传承下来。因此, 中国古代音乐史中只有古琴具备自己的美学著作-《溪山琴况》。
二、音乐美学在中国古代音乐中的重要价值
中国传统音乐在中国音乐史中的发展主要分为三个重要阶段。即钟磬音乐时代、歌舞伎音乐时代和戏曲音乐时代。这三个重要的发展时期中的戏曲音乐形式对后来我国音乐学的发展起到了重要的影响。直到20世纪90年代末期中国流行音乐的崛起才对其影响力进行了削弱。自进入21世纪以来, 互联网时代的到来加快了世界多样化的音乐形式交流, 中国音乐在多元化的音乐形式冲击下逐渐降低了传统音乐对社会公众的影响力, 这是音乐生存环境的变化导致的。笔者认为, 倘若要中国传统古典音乐在现代化音乐交融的历史时期得到社会的认可与关注, 就必须让音乐的创造者全身心的投入到音乐的创作中去, 充分将中国古典音乐中的美学思想表现出来[2]。此外, 音乐的表演者作为音乐形式的直接表现元素, 亦要注重演奏情感的流入, 包括动作、表情和神态等, 都能激发人们的审美意向。中国传统音乐的美学价值需要人们运用心灵去感悟, 唯有以审美和修身养性的心理去感受中国古代传承下来的音乐形式才能体验到那种美学的价值与意义。因此, 中国音乐历史与音乐美学的关系是相辅相成的。中国古典音乐是我们的“老祖宗”传下来的艺术文化之一, 我们在陶醉于现代流行音乐欣赏的过程中亦要重视对中国传统文化的继承。然而, 在这个音乐交融的时代背景下传承中国古典音乐中独具的美学思想任重而道远, 其不仅要培养一批传统音乐的表演者和继承人, 更需要一批中国古典音乐的认同者和支持者, 唯有如此, 才能促进中国古典音乐美学在古典音乐流派中源远流长的发展。
三、中国古代音乐史与音乐美学之间的关系
在现代音乐学教育中主要是以时间为主干线进行历朝历代的音乐形式研究, 然而, 在各个时期内的不同音乐门类中亦存在着不同的音乐表现形式。各个音乐表现形式的不同使得音乐思想、音乐机构和音乐理论等都存在着一定的差异性。为此, 倘若要充分了解中国各个时期的音乐史, 便需要从不同的乐器材料进行着手研究, 将音乐形式出行的背景原因进行深化分析, 并找出相应时代的社会大背景。从而更好的了解古代音乐史, 并挖掘其相应的本质规律。音乐美学的研究与发展主要以某个音乐流派或音乐形式本身为出发点, 从音乐作品本身进行发散研究。例如, 让我们在研究《声无哀乐论》时不仅要明确该音乐的组织形式, 更好了解其音乐产生的时代背景。唯有将二者有效的融合在一起才能更好的发展音乐美学。除此之外, 音乐美学的研究还要设计到创作的表演到欣赏等一些列的环节, 并将各个环节中所涉及的人文因素深化探讨[3]。
在不同的音乐角度与把握音乐美学能够理清音乐史与音乐美学之间的关系, 在相同之处要运用音乐美学发展音乐历史, 而音乐历史又能促进音乐美学的研究与欣赏。为此, 中国古代音乐史与音乐美学之间是相互发展、相互促进的关系。
四、结语
中国古代音乐史与音乐美学是相互促进相互影响的两个音乐分支, 其中, 中国古代音乐中存在着广泛的音乐美学元素有待挖掘。我们需要在欣赏古典音乐之美的同时感受其不同历史时期的文化魅力, 并认识到音乐史与音乐美学之间的重要关系。
摘要：我国音乐学教学中领域中, 中国古代音乐史与音乐美学实质上是音乐教育领域的两个重要学科, 二者相互促进、相互影响, 在你中有我我中有你的发展中不断完善与修正自己, 并推动着我国音乐学的不断发展。为此, 本文就当前中国古代音乐史与音乐美学的发展分别作出论述, 并理清二者之间的相互关系。
关键词：中国古代,音乐史,音乐美学
参考文献
[1] 张霞.关于中国古代音乐史与音乐美学的思考[J].黄河之声, 2013, 02 (04) :65-66.
[2] 李娜.中国古代音乐“美学”与美国音乐“人文”关怀的教育思考[J].赤峰学院学报 (自然科学版) , 2016, 12 (20) :272-273.
[3] 李天道.中国古代音乐美学之“雅俗”观及其文化生成[J].青海民族大学学报 (社会科学版) , 2012, 07 (04) :100-104.