第一篇：自考中国秘书史大纲
中国秘书史复习资料
一、古籍中“秘书”的含义：
指宫禁中的秘藏之书。 指谶纬图录等类书。 指官职名称。 指官署名称。
我国最早从事具有秘书性质的工作人员称“史官”，我国最早的朝廷秘书机构是产生于商末周初的“太史寮”。
二、 据《辞海》中秘书的定义我们宜将历代秘书的工作范围划定为：
1、 记录帝王、长官言行、这么回事，拟制、处理文书，保管档案。文书工作是秘书工作中最早出现也是最主要的业务。
2、 了解下情、传达命令、起上通下达作用。
3、 接待吏民上访，向皇帝或长官汇报，并向上访者传达处理结果。
4、 处理官衙内日常事务及交办事项。
现代秘书工作还具有参谋、咨询作用。
三、 中国秘书史研究的对象和任务
“中国秘书史”是研究我国历代秘书工作现象和规律的课程，研究的主要对象是历代秘书机构、历代秘书人员、历代秘书工作制度。
历代秘书人员——包括他们的来源、培训、选拔任用、考核监督、素质和优良传统。
历代秘书工作制度——包括文书档案工作制度、公文文体、信访制度、保密制度、社会调查制度等。
历代秘书机构——即历代各级各类秘书机构的设置、智能、地位、作用和演进过程。
中国秘书史的任务是在搜寻到翔实史料并进行梳理的基础上，运用正确的观点和研究方法，力求勾勒历史上的秘书工作的概貌，研究其发展规律，总结历史经验和教训，取其精华，古为今用，为做好现实秘书工作服务。
要学好“中国秘书史”这门课程，需要打好两个基础、掌握两种方法。 两个基础是指掌握秘书学、历史学专业。
两种方法是指历史研究的方法和逻辑推理的方法。
秘书工作的产生需要两个社会条件，即有了社会组织的领导部门、有了文字与公务文书。
古籍记载黄帝左右有不少史官。例如，仓颉是黄帝的史官，执掌记录言行。后来有人将他说成左史，偏重于记事。孔甲是黄帝的史官，“主书史之流”、“执青纂记”。大挠、沮诵、隶首、宾成“皆黄帝史官”，可见，在黄帝时代，史官不少。
我国部落联盟的昌盛时期，已经形成了社会组织的领导部门，有了原始文字、原始的公务活动记录，有了专事记录的人员，出现了秘书活动。
夏朝已有了公务文书和宫廷档案，并有了以此为主要业务的官员。由于有关夏朝的记载甚少，尚难断定其秘书工作是否形成。
商朝的史官名目众多，有十几种，被分为不同层次、不同职掌，大致可分为四大类
1、 贞卜史官：有占卜、多卜等名目，负责占卜、解释“卜兆”(即神意)、刻写卜辞。 贞卜史官在商朝这种神权统治中，实际上参与了军国大政的决策，起着举足轻重的作用，他们辅助商王朝的决策，实施神权统治，是商王的高级助手。
2、 祭祀史官：有祝、多尹等名目，负责商王室祭祀事务。祭祀是商王朝头等大事。祭祀的对象有四类：天神、地、人鬼、物魅。天神包括日月，星辰、风雨。地，包括山川、海河。人鬼，包括祖先、圣贤、功臣。物魅指各种精怪。祭祀的目的是为了求得庇护。职责类似于现代大会或典礼上的会务人员。
3、 作册史官：称乍、乍册右史等，职责相当于现代起草重要公文的文字秘书。
4、 记事史官：有史、卿史等名目。他们主要承担文书档案工作。
这四类史官中，占卜史官和祭祀史官占多数，地位较高，带有宗教色彩，所以有的学者称他们为宗教官，就作用而言，占卜史官偏重在政务方面为商王服务，祭祀史官、记事史官则偏重处理事务。其中作册史官和记事史官的职能与现代秘书最为相近。
商朝末年，随着统治区域的扩展，人口的增加，国事日趋繁忙。作为辅助管理者的秘书数量也相应增加了，他们需要被组织起来，各司其职而又相互配合，从而有效地处理的各方面事务，这促使了专门秘书机构——太史寮，其主官称太史，下隶有层次不同、职掌各异的史官它的主要职责是负责商王的测命及祭祀等事宜，其结构虽然简单，但是它却是我国历史上最早诞生的中央秘书机构。
甲骨文：刻写在龟甲或兽骨上的文字，是我国已发现的最早的成熟的古文字。
占卜即在甲骨钻一小洞，用炭火炙烤，使之因受热而显出各种形状、走向的裂纹，称之为“兆”，被视为天的示意。
甲骨文书的认定：
前辞——某日某人卜问，史官姓名。 命辞——卜问何事。
占辞——“兆”显示的答案。 验辞——日后是否应验。
从内容来看，它以记录商王活动为中心，并出现了类似请示、报告的上行文。它初步具备了文书的基本要素。
第二章：两周的秘书工作
太史寮的五史：太史、小史、内史、外史、御史。秘书机构作为一个独立的部门，在西周中央政府中形成了。它对中央政府而言，是一个辅助机构，起着参谋咨询、处理日常事务的作用;对下属职能部门而言，是一个综合性机构，凡各种请示、报告均须通过它上达中央政府，它起到中央政府和下属部门之间的桥梁、纽带作用。
史官的特点：
1、宗教色彩由弄至淡
2、史官的分工、分层由浅至深
3、产生了职业道德
4、形成了职业个性
5、文化素质优秀
史官衰落的原因：春秋后期，诸国的政权机构逐步扩大，秘书机构和官职也随之冲破礼治制度束缚，发生了变化，这一变化主要表现为史官地位的衰落，新秘书官职的出现，大批士加入秘书队伍。
“士”担任秘书的积极意义：
1、 春秋战国时期，大批士加入秘书行列，壮大了秘书队伍，为原有的秘书队伍注入了新鲜的血液，带来了新观念、新思想，提高了秘书工作的质量，开创了秘书工作的新局面。 对社会发展起了促进作用，同时也提高了秘书的地位和荣誉。
3、 促使古代秘书工作中的文书档案和参谋咨询业务相对分离为独立性较强各有专门秘书承担的两大部分，对日后的秘书工作产生了深远的影响。 写在单片竹片上的称竹简，也称简册、汉简、简册、杀青;刻在单片木片上的称“版”，写上字称“牍”。先秦时期，使用最多的是简牍文书，它一直沿用到西晋桓温帝后才被废止。
2、
第三章：秦汉的秘书工作
简述秦汉中枢秘书机构的确立和演进 秦朝以丞相府、太尉府和御史大夫寺作为政府的中枢机构，秘书工作以丞相府为主，御史大夫为辅。
汉初，政体沿袭秦制，到武帝时，对政体开始实行变革，中央政府的机构也随之演进，这一演进经历的阶段：
1、 削弱相府，起用尚书，而后设立尚书台
2、 尚书蜀的设立：标志着新的秘书机构的形成，开始将丞相府的秘书职能转移至皇宫，使它成为皇帝的机要秘书处，其首领颇受皇帝信重，不少人由此职位升任为丞相。
3、 尚书台取代相府
4、尚书台的结构及地位
丞相府被尚书台逐步取代的过程，说明封建社会中，皇帝设置秘书机构的目的是集国家大权于一身，保证其实行君主独裁。一旦此秘书机构职权扩大，威胁的皇权，皇帝就对其进行抑制。削弱，或直接将其解散，重新设立一个听命于他的新的秘书机构。这种现象自西汉武帝始，在以后两千多年中反复出现，成为一条规律。我们称之为“膨胀——回位”现象。
西汉，皇帝中的宦官秘书主要有： 中常侍——为列侯至郎中的加官，出人宫廷，侍从皇帝，传达诏令，掌管机要文书。 侍中——为列侯至郎中的加官，往来殿中奏事，后被提为“切问近对”的侍从顾问，能“喻旨公卿、上殿称制，秉陪见”，品级虽低，权利不小。
黄门侍郎——又称给黄门侍郎，侍从皇帝，传达诏令。
武帝时，曾设中书令，负责起草、传宣诏命，掌管机要，也多以宦官充任。 秘书官吏的考核制度; 秦朝的“五善”、“五失”考核法;秦统一天下后，在“明主吏民，而后治民”思想的指导下，制定了对官吏，包括对秘书官吏的考核标准。“凡为吏之道，必静洁正直，谨慎坚固，审悉无私，微密纤察，安静毋苛，审当赏罚。”这是对官吏的原则要求。为便于理解和落实，秦朝政府又把这些原则要求分解为必须遵守的“五善”和必须防止的“五失”。
“五善”： “忠心敬上”，就是忠顺于朝廷，尊重上司; “清廉毋谤”，就是廉洁奉公，任劳任怨; “举事审当”，就是处理政事要谨慎、妥当; “喜为善行”，即多做好事，利国利民; “恭敬多让”，即谦虚为事、诚恳待人; “五失”是： “夸以Zhi”，即防止夸夸其谈，滥唱高调而不务实; “贵以大”，即防止好大喜功、不实事求是; “擅制割”，即防止独断专行、飞扬跋扈; “犯上弗知害”，即防止犯上作乱、目无法纪; “贱士贵贝货”，即防止轻视知识和知识分子、只重视钱财。 公文文体：秦朝建立后，李斯提出建议：“命为‘制’，令为‘诏’”，臣子向皇帝上书、呈文统称“奏”，获得秦始皇允准。从此，制、诏成为皇帝发号施令的专用公文文体，奏则成为臣子呈皇帝的专用公文文体。
第四章：魏晋南北朝时期的秘书工作
魏晋南北朝时期，战争连绵不断，王朝更迭频繁，小国林立，割据称雄，各政权机构的名称不一，相应的秘书机构也称呼各异。但是，仔细梳理史料，仍可以追溯这时的秘书机构演进的过程，其基本线索是：以中书省取代尚书台机要秘书的职能，尚书台转化为起执行作用的政府机构，设门下省分散中书省之权，初步形成了中书、门下、尚书三个相互配合又相互制约的中央机构。
曹操设立秘书令、秘书丞 曹操为了培植私人势力，进一步削夺东汉王朝的残余势力，创立了秘书令这一官职，下配备秘书左丞、秘书右丞两官职，组成一个秘书机构，负责收发、处理奏章文书，拟制传发敕令，以取代尚书台的职责。秘书令、秘书左丞和秘书右丞遂成为我国历史首次出现的名实相副的秘书官职。
五害：私结朋党，专事讥毁、打击贤能之士者;生活奢侈、哗众取宠;妖言惑众、欺诈视听者;专门搬弄是非、为一己私利而兴师动众者;只顾私利、暗中与敌人勾结者。
参署：违覆、直言、进人。
魏晋南北朝时期选拔官吏的基本秘书制度是自曹丕时起始的九品中正制。
九品中正制原意是为了网罗天下贤士，为国所用。然而，它很快就演变成以门第划分等级，按等级高低授官的腐败制度，从中央到地方的高官都由门第显赫的世族担任，这些人垄断各级政权，而出身低微的寒门子弟只能充任僚属和低级官吏，造成“上品无寒门，下品五世族”的状况。这一腐败制度使大量人才受到压抑、埋没，使历史的残渣泛起，世袭制全面复辟。
一文一事制度——即一件公文只直叙一件事，不同的事由不混于一文。此制度有效的防止了行文的关系错乱，提高了公文的针对性、时效性，加速了公文的运转。
第五章：隋唐的秘书工作
隋文帝时，定制内史省取旨，门下省审议，尚书省执行，三省配合，互相制约，以掌管国家大致。
1、 内史省
2、 门下省
3、 尚书省
秘书官吏的素质：
唐朝的秘书官员素质颇高，在以下几方面表现的尤为突出;
1、 文化修养很高：隋唐以科举考试取士，促进了社会文化素质的提高，也为秘书具备较高文化素质奠定了社会基础。
2、 尽心尽职，严守制度：唐代的秘书官员大多对工作认真负责，能严格遵守秘书工作制度。
3、 应变能力强：隋唐，尤其是唐朝秘书大都应变能力很强。
第七章：辽金的秘书工作
辽境内民族众多，为了适应统治的要求，其中中央政府分为“辽官”和“汉官”两大系统。“官分南北，以国制治契丹，以汉制待汉人。”辽官系统称为“北面官”，汉官系统称为“南面官”。北面官治理契丹居民，系根据契丹族原有制度设立。南面官治理民族居中，系辽占据部分中原地区后，仿照唐宋制度建立的。统治中枢设在北面官。北面官的各级机构又分为北院、南院，如南、北枢密院，南、北相府，南、北大王院，南、北宣徽院等。
见习秘书吏员的来源：
1、 大批弃学少年为见习吏员
2、 由吏员的子弟充任
3、 由被开除的吏员充任
元代公文一般用蒙文、回回文、汉文拟制、颁发，凡用一种文字拟写毕，由专人翻译成其他文字，再予以缮写。
第八章：明朝的秘书工作
明朝中央秘书机构主要有内阁、六科、通政司、司礼监、文书房。 内阁设有两个专职秘书机构：
中书科——中书舍人的职责仅为缮写正本、誊抄副本，事毕后立即离开，所以其官职虽与唐朝的中书舍人相同，而职权和地位却大大下降，两者不可同日而语。
制敕房——设立制敕房的同时，又于内阁学士办公之处东阁设立了东制敕房，从进士、监生、儒生等人中选拔善书写者，任为中书舍人、序班、译字等官，负责缮写，誊抄诰敕，翻译敕书、外国文书，誊录揭帖、兵部记功薄及勘合等。
文书工作制度： 票拟——亦称条旨。
贴黄——明末崇祯帝即位后，惩办太监魏忠贤，取消了司礼监的批红权，亲自阅办奏章。为提高公文处理效率，他命令上呈奏章的官员，按照内阁制定的统一格式，将公文内容用不到一百字的篇幅概括出来，贴附于文尾，以便其迅速了解奏章的内容，避免耽搁急件、要件。
档案工作：
皇史窚——是专门保管皇家玉蝶、实录、肾训等御用档案的库房。 后湖黄册库——是专门收藏全国皇册的库房。
内阁大库——保管明王朝在统治活动中形成的重要档案文件。 古今通集库——皇帝御用的档案库房，建于皇宫内，由太监掌管。 大本堂——主要收藏元朝官府档案，洪武元年修建，由秘书监掌管。
第九章：清朝的秘书工作
军机处：清朝雍正年间成立的机构，职官有军机大臣、军机章京。军机大臣由皇帝从满、汉大学士、尚书、侍郎等官员特简。有些也由章京升任。其任用完全出于皇帝的自由意志，军机大臣只是奉旨办事而已。军机处成立之后，一切机密大政均归其办理，它总揽军政大权，真正成为执政的最高国家领导机关，它的设立，标志着清代君主集权发展到了顶峰。
鸦片战争后新增设的秘书机构：
咸丰十年，清政府为办理洋务，成立了“总理各国事务衙门”。
光绪二十七年，总理各国事务衙门改称为外务部，其秘书机构增加到六个： 司务厅——负责收发文书、领用印信。 翻译房——负责翻译各国文书和承担口译
清档房——掌管档案的编纂、校对等事，后又增设秘书股，负责机要文书的拟稿和编辑。
机要股——负责收集机密情报事宜。
电报处——专掌以电报拍发公文和翻译、传递电报。
文报局——光绪元年，清政府正式向外国派驻公使，设置使馆。文报局负责寄递外务部与驻外使馆间的往来公文。
第二篇：中国货币史教学大纲
中国货币文化简史大纲
中国货币文化史以钱币学为基本知识，以中国钱币的产生、发展、演变及崩溃的历程为主线，分析了不同时期钱币的特点，阐述了钱、泉及钱币形制;钱文、钱文书法及文字;钱币的铸造及纪号;钱币的收藏与鉴赏等众多有关钱币方面的知识。这门课程使用多媒体教学手段，把货币的理论知识同货币的实物讲解相结合，既可以帮助学生了解什么是钱币学及钱币收藏鉴赏的基础知识，又可以提高学生收藏、鉴赏钱币的水平，弘扬我国传统的、灿烂的货币文化。
第一章 中国古代货币的产生与发展
教学目的：通过本章学习使学生了解货币的历史起源，了解货币是商品经济发展到一定历史阶段的产物，了解中国货币发展的历史进程，明确秦统一货币的历史必然性和历史意义。
教学重点：秦的半两钱，秦统一货币的历史意义
教学难点：对秦两钱与前代钱币相比它的突出的变化的分析
教学内容：
1、中国货币的历史起源;
2、春秋战国时期的货币;
3、秦统一货币的形成及意义。
教学手段：多媒体
课时分配：2学时
第二章 汉唐明清钱币
教学目的：通过本章学习使学生了解自汉至清末制钱的历史演变及特点，以及封建货币制度崩溃及历史原因剖析。
教学重点：汉五铢钱的演变及历史特点，唐开元通宝产生及意义，明清制钱 教学难点：汉五铢钱的特点及意义，唐开元通宝的特点及意义，明清制钱的兴衰过程。 教学内容：
1、汉五铢钱的演变及历史特点;
2、唐开元通宝产生及意义;
3、明清制钱的兴衰和崩溃。
教学手段：多媒体
课时分配：2学时
第三章 金银铸币的演变
教学目的：中国货币发展史上，金银铸币一直占重要地位，金银铸币的演变体现由称量货币向计枚货币的历史必然性。通过本章学习使学生了解金银铸币的演变过程及它的必然性。
教学重点：清代银元的铸造及历史作用，民国银元在货币市场的地位，清代铜元的产生的历史意义，清末铜元制度的局限性
教学难点：清末民国初期的银元制度，清末铜元的产生和崩溃
教学内容：
1、中国最早的金银货币;
2、汉唐的金银币;
3、清末民国初期的银元制度;
4、清末铜元的产生和崩溃。
教学手段：多媒体
课时分配：2学时
第四章 农民起义军货币
教学目的：中国封建社会历史上的农民起义军是一起社会变革与进步的力量，铸行货币时间短，流通受到限制，起义军本身革命不彻底性、时代局限性。通过本章教学使学生了解农民起义军的货币.教学重点：太平天国货币及历史特色
教学难点：农民起义军铸造货币的必然性
教学内容：
1、农民起义军铸造货币的必然性;
2、秦汉至明清农民起义军货币;
3、太平天国货币及历史特色。
教学手段：多媒体
课时分配：2学时
第五章 中国古纸币的演变
教学目的：中国纸币是世界历史上最早的，它的产生与货币发展规律是统一的，纸币产生便利交流，促进社会进步，纸币滥发引起通货膨胀，危害社会经济与民生。
教学重点：北宋交子，明清宝钞的发行与特点
教学难点：世界最早的纸币产生的原因和经过，明清纸币的流通与崩溃
教学内容：
1、世界最早的纸币;
2、金代交钞与通货膨胀;
3、元代纸币的发行与通货膨胀;
4、明清纸币的流通与崩溃。
教学手段：多媒体
课时分配：2学时
第六章 国民党统治时期的纸币
教学目的：民国政府货币及法币改革，并未实行货币发行权的统一，银行林立，政出多门，各种货币泛滥，造成恶性通货膨胀，使国民党货币走向崩溃，互解半殖民地半封建的货币制度。
教学重点：国民党法币制度的改革
教学难点：国民党法币制度的改革
教学内容：
1、民国初期的货币;
2、国民党法币制度的改革。
教学手段：多媒体
课时分配：2学时
第七章 中国革命根据地货币
教学目的：革命根据地货币是中国共产党在艰苦的革命斗争中，为发展根据地经济，支持革命斗争而发行，对革命根据地的巩固与发展起到积作用。 教学重点：抗日战争时期的根据地货币，解放战争时期的根据地货币 教学难点：对各个时期中国革命根据地的货币产生与发展过程的分析
教学内容：
1、土地革命时期的根据地货币;
2、抗日战争时期的根据地货币;
3、
解放战争时期的根据地货币。
教学手段：多媒体
课时分配：2学时
第八章 人民币的发行与流通
教学目的：人民币是我国现行货币，是中国政府的统一货币，统一货币对统一时期财经制度发展经济，保障民生有积极作用。随着防伪技术水平的提高，人民币印制技术也不断提高，适应社会经济发展需要。
教学重点：第三套人民币，第四套人民币
教学难点：各套人民币产生的原因及设计的主题思想和风格
教学内容：
1、第一套人民币;2第二套人民币;
3、第三套人民币;
4、第四套人民币.
教学手段：多媒体
课时分配：2学时
第三篇：中国舞蹈史教学大纲
中国舞蹈史
(一) 中国古代舞蹈史部分
前 言
舞蹈，是一个民族精神的象征，通过舞蹈，我们可以窥见民族的历史与文化。舞蹈既是艺术之母，又是人类文化的启蒙者。原始人类从本能的情绪情感的发泄到生存欲望的表达、实现，都是依靠动作来完成的。动作浓缩了原始人的思想情感、情绪和激情，孕育了原始文化。
中华民族有着灿烂悠久的舞蹈文明史，它是中国文化极其传统的重要组成部分。学习并掌握中国舞蹈文化发展的历史，是舞蹈表演、创作和研究人员的必修之课。
一、课程的目的与要求
通过中国舞蹈史的讲授，让学生了解我国灿烂修久的舞蹈历史和文化，增强民族自豪感，培养其爱国主义思想，宏扬中华民族的舞蹈文化，帮助他们树立起为祖国舞蹈事业献身的信念。同时，通过本课程的学习，要求学生掌握中国舞蹈发生、发展的状况及其各阶段的审美特征、艺术风范，以便能从历史和文化的角度去认识舞蹈、感受舞蹈、传播舞蹈，促使他们在一个高层次上进行舞蹈的学习、表演、欣赏、评论以及创作、教学与研究。
二、课程内容的安排
第一章
原始舞蹈
本章要点：
本章主要从能上能上几个方面来把握原如舞蹈与原如生活的密切联系，认为原始舞蹈在原始社会并非是一种审美活动，而是原始人类一种生活形态和生活方式，是原始人生活的必然内容之一。因为它不仅是原始人宣泄情绪情感、表达愿望的有效手段，同时更是其生存的重要方式。正如闻一多总结原始舞蹈的性质时所言：“以综合性的形态动员生命;以律动性物本质表现生命;以实用性的意义强调生命;以社会性的功能保障生命。”
一、原始人与舞蹈
1 、不以审美为目的的活动
2 、画中的舞蹈形象
二、原始舞蹈的种类
1 、图腾祭祀
2 、劳动生产
3 、战争生活
三、原始舞蹈的性质
1 、强烈的功利目的 2 、高度的生命情调 复习思考题：
1 、舞蹈与原始人的关系。 2 、为什么说原如舞蹈是原始人生命形态的最高展示? 本章参考文献：
《通史》 《路史》 《礼记·月令》 《山海经·海外西经》 《吕氏在秋·仲夏记·古乐》 《史记·五帝本纪》 《左传·昭十七年》 《韩非子·十过》
闻一多《伏羲考》、《姜履大人迹考》
第二章
夏商舞蹈
本章要点：
本章主要掌握夏商时代“女乐”的出现同“全民性”的原始舞蹈步入表演性娱乐舞蹈的一个关键性转变。习管“女乐”是为奴隶主的享乐服务的，但它却从另一个角度体现着人们在乐舞方面的审美意识的萌芽，显示出舞蹈艺术原始状态逐步走向文明的必然趋势。与次同时，舞蹈在原始时期的祭祀功能被进一步强化，使祭祀舞蹈得以较大发展。
一、奴隶女乐
1 、以巨为美
2 、北里之舞
二、祭礼舞蹈与巫
1 、“通天地四方者为巫” 2 、舞雩求雨
三、纪功舞蹈
1 、《大》 2 、《桑林》 复习思考题：
此阶段得注意的舞蹈现象是什么?为什么? 本章参考文献：
《吕氏春秋》 《韩诗外传》 《管子》 《尸子》 《路史》 《古今图书集成》 《盐铁论》 《左传·襄十年》 《竹书纪年》 《庄子·养生主》 《史记·殷本纪》
第三章
两周舞蹈
本章要点：
本章首先要了解周王朝“制礼作乐”的目的和意义，了解“雅乐”在“礼制”中的地位以及在整个社会政治生活中所起的作用;认识“六大舞”即为从黄帝始到周武五止的六代“圣王”之纪功舞蹈，主要用于祭祀;懂得周代的乐舞教育是我国最早的美育教育;弄清“礼崩乐坏”与民间乐舞兴起的社会文化根源和艺术规律上的原因;了解儒、道、墨三家的基本乐舞观，重点认识儒道思想对中国古代艺术的深刻影响。
一、“雅乐”的建立与制度化
1 、乐制与乐治
2 、《六大舞》 3 、《六小舞》
二、乐舞教育
1 、仪表气质
2 、道德精神
三、“礼崩乐坏”与民间舞蹈
1 、“紫之夺珠” 2 、“市也婆娑”
四、宫廷女乐与政治生活
1 、丽靡鸾翔
2 、苎罗绝色
五、蜡祭与傩祭
1 、举国若狂
2 、索室逐疫
六、“百家争鸣”中的乐舞理论
1 、“乐与政通” 2 、“为乐非也” 3 、“大音希声” 复习思考题：
1 、雅乐在西周社会政治生活中的意义。
2 、“礼崩乐坏”的根源何在?
3 、儒、道乐舞思想对中国艺术的影响是什么? 本章参考文献：
《周礼·春宫》 《陈乐书》 《乐记·宾牟贾》
《吕氏春秋·仲夏记·古乐》 《论语》 《说苑》
《左传·襄二十九年》 《墨子·非乐》 《礼记》
《后汉书·礼仪志》 《孔子家语》 《拾遗记》
第四章
汉代舞蹈
本章要点：
本章最值得注意的问题是，民间俗乐舞在汉代取得了合法地位，成为宫廷娱乐的主要内容。同时需要了解“百戏”的含义和演出形式，了解舞蹈的汉代是“百戏”的组成部分。“百戏”的综合性质是使舞蹈深受影响，从而形成汉代舞蹈杂技性技巧的特征。其次，由于汉代已经有了类似“舞蹈训练班”的经营以及较为普遍的女乐舞蹈活动，促成了为数可观的舞蹈人才的出现，她们高超的舞艺，对于提高汉代的舞蹈水平起着举足轻重的作用。此外，生活中广泛的礼节舞和即兴舞，也促进了汉代舞蹈的发展。同时，汉人的舞蹈意识开始成熟，集中体现在傅毅(舞赋)的舞蹈美学观点中。
一、“百戏”舞蹈
1 、巾袖舞
2 、道具舞 3 、杂技舞
二、“四夷乐”
1 、鼓吹乐
2 、巴渝乐
三、即兴舞与礼乐舞
1 、饮宴起舞
2 、以舞相属
四、汉代著名舞人
1 、戚夫人
2 、李夫人 3 、赵飞燕
五、汉舞审美特征
1 、古拙与天真 2 、柔美与狂欢 3 、凝重的韵律
六、汉舞艺术成就
1 、纵向继承
2 、横向吸收 复习思考题：
1 、汉代舞蹈大发展的原因是什么?
2 、汉代舞蹈最值得注意的现象是什么? 本章参考文献：
《前汉书·武帝记》 《前汉书·东方朔传》 《前汉书·西城记》 《独异记》 《西京赋》 《蜀都赋》 《南都赋》 《舞赋》 《乐府诗集》 《西经杂记》
第五章
魏晋南北朝舞蹈
本章要点：
本章重点了解魏晋南北朝舞蹈在中国舞蹈发展史上的特殊意义。此期间，社会的动荡、民族和迁徙，促使了中原乐舞文化与各少数民族的乐舞文化长期交流相濡以墨;同时，玄学之风形成了人们精神的解放和人格的自由，使其勃发出特有的艺术创造精神，这一切，促成了魏晋南北朝乐舞的变革，奠定了唐代舞蹈金字塔的基石。
一、清商乐舞
1 、杂舞 2 、吴各西曲
二、中西乐舞交流
1 、胡乐胡舞 2 、融合出新
三、唐代舞蹈的奠基 1 、“软舞”的准备 2 、“健舞”的先声 3 、部伎的构架 复习思考题：
第六章
隋唐五代舞蹈
本章要点：
本章集中介绍唐代是中国古代舞蹈史上一个辉煌的时代。唐代舞蹈的式样这多、种类之全、分类之细，皆为空前。具体需要了解唐代宫廷舞蹈的构成、内容和形式，认识唐代宫廷“燕乐”含义及功能。了解“九部乐”、“十部乐”、“立部伎”、“坐部伎”、“健舞”、“软舞”、“歌舞戏”、“大曲”、“法曲”等不同的乐舞类别，了解唐代舞蹈的审美理想和宗教舞蹈世俗化的倾向。认识唐代统治者利用乐舞歌功颂是唐舞高度发展的重要的原因。懂得唐代之所以成为中国古代舞蹈史上的黄金时代，是于其政治的开朗、经济的繁荣和艺术上的广采博取、立足自我完全不可分的。同时，也应懂得在艺术发展规律制约下，在唐代舞蹈的高峰之后将会出现的必然趋势。
一、宫廷舞蹈
1 、
九、十部乐 2 、软舞、健舞 3 、大曲、歌舞戏
二、社会生活舞蹈
1 、元宵百戏
2 、节日踏歌
三、宗教舞蹈
1 、佛事之舞
2 、尚仙之舞 3 、祭祀之舞
四、皇家乐舞设施
1 、太常寺
2 、教坊 3 、梨园
五、舞谱与舞论
1 、敦煌舞谱残卷 2 、文赋中的乐舞思想
六、五代十国舞蹈
1 、伎人歌舞
2 、太常雅乐 复习思考题：
1 、唐代宫廷乐舞机构对唐舞的发展有无积极影响?为什么?
2 、唐代舞蹈的艺术成就是什么? 本章参考文献：
《旧唐书·音乐志》 《唐会要》 《唐诗纪事》 《太平广记》 《隋书·音乐志》 《教坊记》 《北里志》 《通典·乐章》 《乐府杂录》 《杜阳杂编》 《新唐书·百官志》 《南部新书》 《津阳门诗》
第七章
宋元舞蹈
本章要点：
本章重点掌握宋元是中国舞蹈史上的第二个转折时期。宋舞的形式与结构，已同过去的舞蹈有了较大差异，最突出的是其歌、舞、念、答的结合，使宋舞具有了叙事性、性节性和综合性的特征，而其叙事性、情节性、综合性又是在一种固定的程式中来体现。所以，宋代舞蹈是在对韵味、情趣、意境的追求中，在对本身的赏玩中来表现主观精神境界的。宋元舞蹈的程式性、情节性和综合性，大大增强了舞蹈的表现功能，奠定了戏曲的基础，同时，其高度的程式化，成为中国舞蹈符号体系形成的标志。
一、宋宫廷“队舞”
1 、《小儿队舞》 2 、《女弟子队》
二、发间“舞队”
1 、技巧类 2 、情节类 3 、道具类
三、元宫廷乐舞
1 、“乐队” 2 、十六天魔舞
四、杂剧中的舞蹈
1 、剧情舞蹈
2 、纯舞表演 复习思考题：
1 、宋代舞蹈的特征是什么?
2 、宋元舞蹈的意义何在? 参考书目：
《武林旧事》 《梦溪笔谈》 《元典章》 《辍耕录》 《陈乐书》 《元史·刑法志》 《宋诗纪事》 《宋史·乐志》 《新元史·乐志》 《东京梦华录》 《西湖老人繁盛录》 《续文献通考》
第八章
明清舞蹈
本章要点：
本章要求学生明确戏曲舞蹈是中国古代舞蹈的一种新形式，在戏曲舞蹈里，舞蹈的传统和某些精华被保留下来，并在一整套严格规范下进行表演，其虚拟性和抽象性都在非常强，远远不是过去的舞蹈能与之抗衡的。戏曲舞蹈的虚拟表演，使戏曲的舞台时空始终保持着不确定性以及不断变化的灵活性而显示出高度的自由，故中国戏曲舞蹈虽然程式严明，却于谨严中见丰富、于套路中显变化，以有限的舞台时空展不无限的舞台意象，此乃戏曲舞蹈的生命力之所在。另外，本章还要求学生懂得，明代朱载的“转之一字，众妙之门”的理论，是中国舞蹈形式特征及意象精神的高度总结。
一、皇宫乐舞
1 、飨宴乐舞 2 、祭祀乐舞
二、戏曲舞蹈
1 、“以歌舞演故事” 2 、艺术特征
三、民俗舞蹈
1 、汉族民间舞蹈
2 、兄弟民族舞蹈
四、纯舞余绪
1 、惊鸿舞《观音》
2 、小娥擅“凌波”
五、舞学舞谱
1 、“转之一字，众妙之门” 2 、舞谱舞图 复习思考题：
1 、你怎样认识戏曲舞蹈?
2 、朱载“转之一字，众妙之门”的命题其意义何在? 本章参考文献：
《明史·乐志》 《续通志》 《续文献通考》 《清史稿·乐志》 《皇朝通典》
《乐律全书·律吕精义外篇》
中国舞蹈史
(二) 中国现、当代舞蹈史部分
前
言
中国舞蹈源远流长，根叶深茂。它随着历史的长河，从远古流至今天，又将从今天流向未来。中国现、当代舞蹈艺术是中国古代舞蹈艺术的继承和发展，它既保存了数千年中华舞蹈的传统，又随着时代的变迁而演化发展。虽然兴衰荣枯时有起伏曲折，但历史向我们证实：舞史悠悠、舞星灿烂、舞学精深的中华民族的舞蹈文化，它还以博大的胸怀，归纳百川、荟萃中外，逐步形成以我为主、多元并存、相互吸收、共同发展的态势，翘首以待新世纪的到来!
一、课程的目的和要求 《中国现代、当代舞蹈史》是联接中国古代舞蹈史和舞蹈现状的一条纽带。百年沧桑、几度枯荣，有成功亦有失败，有经验也有教训。以史为鉴，温故而知新，实在是当代舞蹈家们不可缺少的一课。
通过本课程的学习，不仅要求学生们了解舞蹈艺术发展进程中的史实，而且要从这些史实中认识舞蹈艺术自身的发展规律，以及舞蹈艺术在其发展过程中和当时政治、经济、文化诸因素的关系。通过本课程的学习(同时观摩各个时期有代表性的作品和舞蹈家的录相)，要求学生对历史上的重要舞蹈思潮、舞蹈家、舞蹈作品有系统的了解。
二、课程内容的安排
第一章
中国古代舞蹈的历史回顾
本章要点：
对中国古代舞蹈中作一简单概括的回顾，将古代和近现代舞蹈史联结起来。 1 、悠悠舞史 2 、灿烂舞星 3 、精神舞论 本章参考文献：
《中国舞蹈发展史》 《舞蹈艺术概论》
第二章
19 世纪末、 20 世纪初中国舞蹈概况
本章要点：
传统舞蹈的存在和生活方式，西方舞蹈传入我国的途径。 1 、中国传统舞蹈(宫廷舞蹈、戏曲舞蹈、民间舞蹈)的状况 2 、最先引入西方舞蹈的宫廷舞蹈家——裕容龄 3 、西方舞蹈文化传入我国的几种途径 复习思考题：
裕容龄生平，她是怎样引入西方舞蹈的? 本章参考文献：
《 20 世纪中国舞蹈》
第三章
五四新文化运动对舞蹈艺术的影响
本章要点：
五四新文化运动对新舞蹈艺术发生和发展的启蒙和催化作用。 1 、蔡元培的教育思想和美育论述
2 、新文化运动对舞蹈美育思想形成的启蒙作用
3 、黎锦晖与儿童歌舞：《麻雀与小孩》、《葡萄仙子》、《小小画家》 复习思考题： 蔡元培和黎锦晖对新舞蹈艺术的发生和发展各自起到什么样的作用? 本章参考文献：
《舞蹈艺术》第 30 辑《中国舞剧史纲》
第四章
吴晓邦和中国新舞蹈艺术
本章要点：
吴晓邦对中国新舞蹈艺术的开创性贡献。 1 、新文化运动培育了吴晓邦的舞蹈观 2 、三次赴日求学发现了现代舞
3 、抗日烽火使他真正跨进了生活的大门 4 、吴晓邦的舞蹈和舞剧作品 复习思考题：
吴晓邦在中国新舞蹈艺术发展上的历史作用。 本章参考文献：
吴晓邦：《我的艺术生涯》
《舞蹈艺术》第 30 辑(《中国舞剧史纲》)
第五章
李伯钊和革命根据地的舞蹈活动
本章要点：
革命根据地和革命军队中的舞蹈活动
1 、土地革命时期的歌舞和“三大赤色舞星” 2 、美国记者斯诺眼中的红军舞蹈
3 、抗日时期根据地和人民军队中的舞蹈活动 复习思考题：
李伯钊对革命根据地和人民军队的舞蹈活动作出哪些贡献?
第六章
戴爱莲和“边疆舞”
本章要点：
戴受莲在发展、传播中国民族艺术方面的突出贡献。 1 、在民族存亡的紧急关头回归祖国 2 、 20 世纪 40 年代的“边疆舞”热潮 3 、戴爱莲编导和表演的舞蹈作品 4 、一位沟通中西方舞蹈文化的大师 复习思考题：
戴爱莲在发展、传播中国民族艺术方面有哪些突出贡献? 本章参考文献：
《 20 世纪中国舞蹈》 第七章
秧歌运动和中国新民间舞
本章要点：
秧歌运动中新文艺活动中的历史作用。 1 、秧歌运动的由来和发展
2 、秧歌运动在陕北、在重庆、在昆明、在上海、在北京„„ 3 、秧歌运动在中国舞蹈发展史上的意义 复习思考题：
秧歌运动在中国舞蹈发展史上有什么意义和作用? 本章参考文献：
《 20 世纪中国舞蹈》
第八章
40 年代活跃在中国舞坛上的舞蹈家
本章要点：
全国范围内新舞蹈活动的发展情况。 1 、新疆第一舞人——康巴尔汗
2 、草原上飞舞的大雁——贾作光和内蒙歌舞团 3 、长白山下朝鲜族舞蹈家——赵得贤 4 、活跃在中国南方的梁伦和中国剧艺社 5 、胡果刚、查烈和军队舞蹈 复习思考题：
20 世纪 40 年代中国舞坛涌现出哪些杰出的舞蹈家? 本章参考文献： 《 20 世纪中国舞蹈》
第九章
中华人民共和国建立初期舞蹈事业的开创和起步
本章要点：
中国舞蹈艺术的划时代变化。
1 、舞蹈家的大会师和中华全国舞蹈工作者协会的建立 2 、各级歌舞团队的建立——舞蹈队伍大发展 3 、舞蹈艺术教育开始起步
4 、吴晓邦《新舞蹈艺术概论》的出版 5 、建国初期的舞蹈和舞剧 复习思考题：
中华人民共和国建立初期舞蹈事业有哪些重大举措? 本章参考文献： 《当代中国舞蹈》 《中国舞蹈词典》
第十章
新中国舞蹈事业的初步发展
本章要点：
新中国建立后舞蹈事业取得较大进展的时期。 1 、北京舞蹈学校的创建
2 、各种专业和群众业余舞蹈会演 3 、中国舞蹈开始走向世界
4 、前苏联舞蹈思想与实践对我国的影响
5 、中国第一部大型民族舞剧《宝莲灯》的创作与演出 6 、中国第一本定期的公开的舞蹈专业理论刊物(舞蹈)出版 7 、北京舞蹈学校演出芭蕾舞剧《天鹅湖》全剧 复习思考题：
新中国的舞蹈事业在这个时期取得哪些成就? 本章参考文献： 《当代中国舞蹈》 《中国舞剧史纲》
第十一章
革命化、民族人、群众化的理论和实践
本章要点：
首都音乐舞蹈工作座谈及其影响。
1 、首都音乐舞蹈工作座谈会的召开和讨论
2 、全军第三届文艺会演和全国少数民族群众业余艺术观摩演出 3 、音乐舞蹈史诗《东主红》的创作和演出
4 、大型中国芭蕾舞剧《红色娘子军》、《白毛女》问世 复习思考题：
应该如何评价革命化、民族化、群众化的理论和实践? 本章参考文献： 《中国舞蹈词典》
第十二章
十年**，舞坛凋零，拨乱反正，再展风采
本章要点：
批判“四人帮”对舞蹈事业的破坏 1 、民族民间舞蹈横遭戕害 2 、芭蕾艺术畸形流变
3 、弘扬优秀的民族舞蹈传统，为抒情舞正名 4 、歌颂英雄、缅怀先烈、张扬真理、揭批丑类 5 、中国舞蹈家协会恢复活动 复习思考题：
第十三章
解放思想，积极创新，欢呼新时代
本章要点：
十一届三中会以后舞蹈事业的新跃进。 1 、建国 30 周年献礼演出中的舞蹈作品 2 、《丝路花雨》和献礼演出中的舞剧 3 、一届全国舞蹈比赛人才辈出 4 、全国少数民族会演千姿百态 复习思考题：
70 年代末至 80 年代初舞蹈艺术出现了哪些新作品、新人才? 本章参考文献：
80 年代初期的《舞蹈艺术》
《中国大百科全书·音乐舞蹈卷》
第十四章
舞蹈艺术多样化探索的新发展
本章要点：
舞蹈创作的多样化发展。
1 、音乐舞蹈史诗、古乐舞新编和大型歌舞的创演 2 、全国芭蕾比赛
3 、“桃李杯”舞蹈邀请赛 4 、第二届全国舞蹈比赛 复习思考题：
80 年代中期我国舞蹈创作有何发展? 本章参考文献：
有关舞蹈专业期刊
第十五章
风格各异、争奇斗妍的新舞剧
本章要点：
1 、三种不同风格的舞剧
2 、 1988 年舞剧研讨会 3 、 90 年代初的舞剧观摩演出 复习思考题：
我国舞剧形成了几种不同的风格特色? 本章参考：
《中国舞剧史纲》 第十六章
多元发展，奔向新世纪
本章要点：
80 年代末至 90 年代初舞蹈艺术的多元发展 1 、间舞蹈(歌舞)的创新和发展 2 、欧美现代舞的引进和传播 3 、 1994 国际舞蹈会议 4 、群众性舞蹈活动的蓬勃兴起 复习思考题：
80 年代末至 90 年代初舞蹈艺术有哪些新情况?
第十七章
新时期舞蹈事业的突出成就
本章要点：
概括阐述新时期以来舞蹈艺术事业的突出成就。
1 、舞蹈工作的指导思想进一步明确，舞蹈艺术事业的天地也更加开阔。 2 、舞蹈、舞剧创作实现了多样化的发展 3 、一大批优秀表演人才脱颖而出，各具风采
4 、舞蹈艺术教育事业迅速发展，逐步建立起多学科、多层次、衔接互补的教育机制 5 、舞蹈学研究琐果累累
6 、舞蹈与人民大众有了更密切的联系 复习思考题：
新时期舞蹈事业有哪些突出成就? 本章参考文献：
《舞蹈艺术概论》
第四篇：《中国古代舞蹈史》教学大纲
课程名称：中国古代舞蹈史 课程编号：05203 课程学分：2 课程学时：32学时
课程安排：一年级下学期
课程性质：必修(专业基础理论课)
一、教学目的和要求
通过该课程的讲授，使学生从舞蹈的起源到历代舞蹈发展的状况，来了解中国舞蹈文化的悠久历史，加深对中国五千年文明史的认识，增强对舞蹈文化事业的热爱。通过对古代舞蹈史的学习，要求学生掌握各时期舞蹈发展状况和不同时期的审美特征，艺术风格及在舞史上有影响的舞蹈、著名舞人。重点掌握两周、汉代、隋唐三大舞蹈集成时期舞蹈的变革和发展。站在历史文化的高度上去认识舞蹈。
二、教学内容安排
第一章
原始舞蹈的产生与表现形式
本章要点：通过对以下几个方面的认识，来把握原始舞蹈与原始生活的紧密联系。原始舞蹈的产生不是审美的需要，而是原始人必不可少和必须赖以存在的生活形态及生存方式的需要。
第一节
舞蹈的起源
1、舞蹈起源于劳动
2、最早的民间集体歌舞表演形式
3、崖画中的舞蹈形象
第二节
“求偶舞”的形成
1、“求偶舞”形成的原因
2、崖画中“求偶舞”的舞蹈形象
第三节
征战与古武舞
1、“古武舞”与原始战争的紧密联系
2、崖画中“古武舞”的舞蹈形象
第四节
原始宗教观与祭祀性舞蹈
1、原始宗教观的形成所产生的祭祀舞
2、对氏族首领的图腾崇拜
3、对本氏族徽号的图腾崇拜
复习思考题：
1、原始舞蹈与原始人类生存关系
2、原始舞蹈得以保存、发展的因素
第二章
奴隶制时代舞蹈的质变与进化
本章要点：国家的产生、阶级的分化、私有制的发展、夏商时代“乐舞奴隶”的出现，使原始舞蹈开始从自娱性表演向表演性方向转化，标志着舞蹈最早审美功能的体现。商朝的神权社会，原始祭祀功能被进一步强化，祭祀舞蹈得以较大发展。
第一节
奴隶制度下的表演性舞蹈
1、夏朝，乐舞开始步入表演性舞蹈范畴
2、“以巨为美”、“北里之舞”的商朝 第二节
巫舞与宗教祭祀舞
1、祭祀舞蹈发展兴盛的因素
2、甲骨文中“
”字与“
”字的文字记载
3、商代的 “巫舞”
复习思考题：
1、为什么表演性舞蹈的发展是奴隶制时代的重要进程
2、从哪些方面体现出奴隶时代舞蹈发生的质变和进化
第三章
两周时期舞蹈的发展与变革
本章要点：礼乐制的形成，被历代封建王朝奉为“先王之乐”，成为巩固封建王朝统治特权的工具，“六代舞”、“六小舞”成为中国历史上最早的美育课程，并形成体制，是雅乐体系的开端;礼乐制的衰落和民间舞的兴盛与社会根源及艺术发展规律之间的关系;儒家乐舞理论对中国古代舞蹈的深刻影响;楚舞的多种表演风格，标志着我国古代舞蹈最早的审美风格的形成。 第一节
周代主要成套祭祀乐舞
1、《六代舞》的内容和祭祀对象
2、《大武》的艺术表现形式及艺术成就
3、《六小舞》的内容和祭祀对象
4、西周礼乐制的作用及意义
第二节
礼乐制的衰落与民间舞的发展
1、“礼崩乐坏”的社会原因与艺术发展规律的关系
2、民间乐舞的兴盛 (1)、《诗经》 (2)、《九歌》 (3)、《傩舞》 (4)、孔子的乐舞教育文化观
3、表演性舞蹈的发展及其对政治生活的影响
(1)、表演性舞蹈的发展 (2)、舞蹈活动与政治斗争
4、两种乐舞理论观 (1)、儒家的乐舞理论 (2)、儒家乐舞理论的历史价值及意义 (3)、墨家的乐舞理论 复习思考题：
1、为什么“大武”是我国历史上很有影响的舞蹈，其历史成就体现在哪些方面
2、礼乐制在西周社会中的意义
3、“礼崩乐坏”说明了什么问题
4、《九歌》是一部什么类型的表演，其最大的特点是什么?
5、形成楚舞审美风格的因素是什么
6、怎样理解儒家的部分乐舞思想对当今舞蹈仍有积极的指导意义
第四章
汉代舞蹈艺术的大发展与大繁荣
本章要点：“百戏”是汉代最主要的表演艺术形式，其综合性串演的性质对舞蹈产生了较深影响;表演性民间乐舞不仅在民间得以发展，同时受到朝廷重视，成为宫廷宴享、祭祀的主要内容;乐舞活动兴盛，为数众多舞人的出现;舞蹈上形成技、艺并重的特点;国家乐舞机构的建立、生活中礼节舞与即兴舞的兴起等诸方面;有力的促进了汉代舞蹈艺术的发展，汉代舞蹈中厚重的气势、内在的张力、古朴的柔美，所体现出来的“泱泱汉风”，便成了汉舞的美学特征。 第一节
“百戏”的兴盛与传播
1、“百戏”的兴盛
2、“百戏”的传播
3、“百戏”中最具有代表性的大型歌舞节目
4、“百戏”对舞蹈产生的深刻影响 第二节
最具代表性的表演性民间乐舞
1、表演性的民间乐舞
2、执武器而舞的舞蹈
3、执乐器而舞的舞蹈
第三节
乐舞机构及乐舞活动
1、雅乐舞机构
2、俗乐舞机构
3、多等级、多层次的乐舞活动及乐舞艺人 第四节
雅乐舞蹈的继承与创新
1、《大风歌》
2、《灵星舞》
3、《巴渝舞》
第五节
中外民族交往中的乐舞文化 第六节
舞蹈艺术多层次提高与发展
1、技艺结合、技艺并重
2、群舞的编排
3、舞具舞服的巧妙运用
4、著名舞人及其艺术成就 第七节
乐舞理论与审美特征
1、乐舞理论
2、审美特征 复习思考题：
1、汉代舞蹈得以大发展的原因
2、汉代舞蹈与周代舞蹈有哪些根本性不同
3、汉代舞蹈中最值得注意的现象是什么
第五章
魏晋南北朝时期乐舞文化的大融合
本章要点：这一时期，正是社会的动荡所形成了民族文化的大交流，促使中原乐舞文化与中外各少数民族乐舞文化的融合，为中国传统乐舞注入了新鲜的血液。“清商乐”中著名舞蹈的艺术表现力;魏晋南北朝不同的舞蹈表演风格，为隋唐舞蹈高峰的到来奠定了基石，对后世舞蹈的发展产生了及其深远的影响。 第一节
《清商乐》中著名的舞蹈
1、作为“前代正声”归入雅乐，进入庙堂的乐舞
2、精心加工和创作成的精美表演性的舞蹈 第二节
乐舞文化的大融合及其影响
第三节
舞蹈技艺水平与不同的舞蹈审美风格
1、魏晋、南朝各代表性舞蹈的审美特征
2、北朝各代乐舞不同风格的舞蹈形象 复习思考题：
1、《清商乐》中精美的表演性舞蹈共同的审美特征是什么?
2、为什么说魏晋南北朝时代在中国舞蹈史上是一个重要时代?
第六章
唐朝，中国古代舞的黄金时代
本章要点：唐朝，是中国古代舞蹈的辉煌时代，无论是宫廷舞蹈，艺术与世俗化的宗教祭祀舞、社会生活舞蹈、表演性的艺术舞蹈、编导艺术、乐舞设施、舞谱和舞论等，都是历代以来舞蹈样式最多、种类最全、分类最细、内容最为丰富，其编导、表演技艺水平最高的时代。鼎盛的原因，与其当时经济的繁荣、政治的开明、艺术上的光采博取，当朝统治者的审美追求是分不开的。 第一节
不同领域中的舞蹈活动
1、节目歌舞游乐
2、歌舞艺人在广场、街头的舞蹈表演
3、自舞成风
第二节
表演性舞蹈艺术的高度发展
1、广为流行的表演性舞蹈按风格分为两类 (1)、《健舞》 (2)、《软舞》
2、带有故事情节的歌舞戏 (1)、《大面》 (2)、《踏谣娘》 (3)、《拨头》
3、宫廷舞蹈 (1)、《九部乐》和《十部乐》 (2)、《坐部伎》和《立部伎》 (3)、歌舞大曲
(4)、其他著名舞蹈
4、宗教祭祀舞蹈 第三节
乐舞机构
1、太常寺
2、教坊
3、梨园
第四节
舞蹈的艺术成就
1、精湛的表演艺术
2、出色的编导艺术
3、舞蹈美术
4、舞谱
复习思考题：
1、唐代舞蹈兴盛的原因
2、从哪些方面体现出唐代舞蹈的艺术成就
第七章
辽、宋、西夏、金代的舞蹈转折
本章要点：整个舞蹈的走向，宋代是一个转折点，舞蹈作为独立的艺术不再受重视，代而起之的是杂剧、百戏，使宋代舞蹈有了叙事性、情节性和综合性的特征。附属于上层社会的专业歌舞伎人，已不再是舞蹈艺术的主要力量，舞蹈活动的主流，已逐渐转向民间，并汇入戏曲艺术发展的长河之中。 第一节
辽代舞蹈的兼容精神
1、辽承唐舞倡诸舞
2、遗存的舞蹈形象
第二节
宋代——中国古代舞蹈的转折点
1、繁盛的民间歌舞
2、继承中的宫廷宴乐和歌舞大曲
3、纯舞渐衰时的优秀舞者
4、唐宋舞乐传高丽
5、德寿宫舞谱
第三节
金承辽舞融宋舞 第四节
西夏舞迹 复习思考题：
1、宋代舞蹈的特征是什么?
2、宋代舞蹈向戏曲转化的原因
第八章
元、明、清舞蹈的传承与变异
本章要点：元代宫廷宴乐各种乐舞杂呈，各民族乐舞穿插表演;“乐队”成为蒙、汉交融的宫廷乐;杂剧的崛起，形成一个发展的高峰时代，也产生了为数不多的精美舞蹈;明代宫廷以戏曲为主要娱乐，雅乐仍沿袭前代旧制;清代宫廷宴乐具有鲜明的满族色彩，有着浓厚的民族风格。“队舞”仍承袭宋代宫廷宴乐总名;裕容龄是在舞蹈艺术逐渐衰落的清代中，为振兴中国舞蹈艺术作出较大贡献的著名舞人。
第一节
元代宫廷宴乐
1、宫廷宴乐
2、其他表演性舞蹈
第二节
明代宫廷乐舞、舞论及拟古舞谱
1、宫廷乐舞
2、朱载
的舞论及拟古舞谱
第三节
清代宫廷宴乐和舞蹈家裕容龄
1、清代宫廷宴乐
2、清末舞蹈家裕容龄
第四节
源远流长的各族民间舞蹈
1、汉族民间舞
2、少数民族民间舞
第五节
戏曲舞蹈的发展 复习思考题：
1、元代舞蹈具有什么样的特点
2、明、清宫廷宴乐各有何不同
3、你怎样认识戏曲舞蹈与纯表演性舞蹈的关系
第五篇：中国文学批评史教学大纲
课程编号：01060 课程名称：中国文学批评史
《中国文学批评史》教学大纲
一、课程说明
1、“中国文学批评史”是四年制汉语言文学专业学生必修课程之一。对于中国文学理论批评发展的历史，分为先秦、汉魏六朝、唐宋金元、明清四个时期进行介绍。
2、本课程以中国文学批评史的发展为基本线索，批评家及批评论著为主要内容。通过课堂教学使学生了解、掌握中国文学批评史，使学生深入领会中国古代优秀的文学传统和艺术精神，了解它和西方文艺美学的不同特点，并可以为建设当代新的文学理论，提供有益的历史借鉴。
3、本课程教学时间安排总计36学时，一学期授完，每周2学时，计划教学周数18周。以期末考试加平时成绩的方式计分，总计学分2学分。
二、学时分配表
教学内容
时
第一章 第二章 第三章 第四章 第五章 第六章 第六章 第七章 第八章 第九章 第十章 第十一章 第十二章 第十三章 第十四章 第十五章 第十六章 第十七章 先秦时期文学批评的萌芽 儒家的文学观 道家的文学观
两汉经学时代的文学理论批评 玄学与魏晋南北朝文学理论批评 刘勰与《文心雕龙》
《文心雕龙》的批评价值 钟嵘与《诗品》
唐代前期的文学理论批评 唐代后期的文学理论批评 北宋的文学理论批评 南宋金元的文学理论批评 明代的复古与反复古文学思想 明代的小说戏曲理论批评 王夫之和叶燮的诗歌理论 清代的小说戏曲理论批评 清代中前期的诗文词理论
晚清时期与西方文学思想的交汇
合计
2 2
2 2 2 2 2 2 2 2 2 2 2 2 2 2 2 2 92
0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0
授课学
实践学时
三、教学目的与要求
通过本课程的教学和学习，使学生掌握一定的中国文学批评史知识，熟悉中国文学批评史上出现的重要批评家、著作和重要批评观点，并能理解中国文学批评史上主要的文学批评思潮与现象。
本课程要求学生能够全面了解中国文学批评发展的历史，对于特别有影响的批评家、论著及理论批评及思潮能建立起正确的理解，并要求学生能够运用已学的理论分析和解释批评观点与思潮，对重要批评著作具备较深入的理解。
四、教学内容纲要
第一章 文学的起源和文学理论批评的萌芽 内容提要：
第一节：文学的起源和初期的文学观念
中国“文”的概念的演变;学术与文章的逐渐分离;先秦时期诗乐舞合一，文史哲不分的特点。
第二节：文学理论批评的萌芽和“诗言志”的提出 文字的产生与易经八卦的创造对文学理论产生的影响;《诗经》是先秦时期比较正式的文论批评的主要对象，可以归纳为献诗讽谏说与观诗知政说;“诗言志”观念的理解，对“志”的含义的演变的理解显示了中国文学观念与西方文学观念之间的异质性。
第二章 儒家的文学观 内容提要：
第一节：孔子以“诗教”为核心的文学观 孔子的思想中的“仁”、“礼”与复古中庸的基础;反映到美学思想上是尽善尽美的美学观;这也成为孔子以“诗教”为中心的文学理论批评的基本出发点。
孔子的文学批评观点可分为以下五方面论述：
1、文艺与道德修养、政治外交活动的关系;
2、关于文学批评的“思无邪”的标准;
3、论文学“兴观群怨”的社会作用;
4、论文学的内容和形式的关系;
5、论雅乐与郑声。
第二节：孟子“与民同乐”的文学观及其文学批评方法论
孟子的思想中的民本与革新思想，这使他在文学观及批评标准上比孔子较为进步。孟子对文学批评的具体贡献体现为“以意逆志”和“知人论世”的接受理论及“知言养气”的文学创作论。
第三节：荀子对儒家文学思想的继承与发展 荀子的基本思想介绍;明道观念的由来，《乐论》中对文艺与政治关系的阐述。从荀子的中和之美的美学原则的角度出发谈儒家文学观的消极影响。 本章思考题：儒家文学观中的“中庸”、“中和”思想对后世文学观的负面影响的总结。
第三章 道家的文学观 内容提要：
第一节：老子的“大音希声，大象无形”论
道家文学思想与儒家文学思想的异质性;老子的总体思想介绍，辩证思维及“有无”观念，绝学弃智的观念和“大音希声、大象无形”命题的理解。 第二节：庄子崇尚自然、反对人为的文艺美学思想
庄子基本思想介绍，庄子对“道”的阐述的理解，崇尚天然、反对人为的审美标准和艺术创造原则。注意其对尊重自然规律绝对化的片面性;庄子对理想的天然艺术境界的理解(天籁、解衣般礴、言意之表)。 第三节：庄子“虚静”、“物化”、“得意忘言”的艺术创作论
理解“虚静”和“物化”对创作的意义及二者之间的关系;理解庄子对言意关系即语言和思维关系的看法及其对后世文论批评的影响。
本章思考题：道家文学观与儒家的根本性差异，道家对言意关系的看法与儒家之比较。
第四章 两汉经学时代的文学理论批评 内容提要：
第一节：西汉前期的道家文学观与司马迁的“发愤著书”说
刘安、司马迁对屈原的肯定性评价;司马迁的“发愤著书”说与实录精神。 第二节：封建正统文艺观的确立
汉代儒家文艺观的保守性增强，美刺讽谏说的确立;《乐记》对《乐论》思想的发展;《毛诗大序》所体现出的封建正统文艺观。 第三节：扬雄、班固的文学理论批评
扬雄、班固对屈原的趋于否定性的评价以及对汉赋的评价态度。 第四节：王充真善美相统一的文学观
《论衡》的“疾虚妄”及王充对文学创作中虚构和夸张的认识;王充反对复古提倡独创对儒家“述而不作”观念的反拨。
第五节：王逸对《楚辞》的评论与东汉后期文学理论批评的发展
王逸对屈原及《楚辞》的肯定性评价及其实际符合儒家文学观的肯定角度;东汉后期文学独立与自觉的逐渐形成，文体概念的出现。 本章思考题：“屈骚之辩”汉代全貌。
第五章 玄学的兴起与魏晋南北朝文学理论批评的繁荣发展 内容提要：
第一节：玄学的兴起与文学观念的变迁
儒家伦理道德观念的动摇，文学创作重情趋向与对创作个性的重视;玄学的才性论与有无思想及认识论观点的解析。
第二节：曹丕《典论论文》的时代意义
《典论论文》提出作家才能与文体特征有重要关系;强调作家个性对文学创作的意义，“文以气为主”的论断及意义;曹丕对“贵远贱近”、“文人相轻”等不恰当批评态度的反对。
第三节：陆机《文赋》论文学的构思与创作
“意不称物，文不逮意”观点中的玄学思想;陆机对艺术构思的基础、情状、灵感
的作用等方面的论述;陆机对各类文体的特征与艺术风格的总结，“四科八体”的提出;陆机总结了风格多样化及其形成原因;文学作品艺术美五条标准的提出。 第四节：文笔之争和永明声律论
汉字四声的发明及声律派的出现，声律对中国文字与文学的深远意义及负面影响。文笔之争实际是怎样认识文学特征的问题，如何区别文学与非文学，从有无韵的标准到艺术形象思维的特征的标准。
本章思考题：才性论问题在现今的思考，作家的德才之间有无必然联系。
第六章 刘勰及其不朽巨著《文心雕龙》 内容提要：
第一节：刘勰的生平思想与《文心雕龙》的写作 刘勰的儒家为本，佛家影响下的思想;《文心雕龙》的写作动机与基本体例。 第二节：刘勰的文学本体论 《原道》、《征圣》、《宗经》“文之枢纽”的意义：体现刘勰的儒家思想根本;儒家的“道”的理解;六经。
第三节：刘勰的文学创作论
刘勰的文学创作论包含以下几方面内容：
一、论文学创作的构思。《神思》篇对艺术思维与想象活动的描述;强调虚静的构思精神状态;刘勰对言意关系的理解。
二、论文学形象的艺术特征。《隐秀》篇中“隐秀”艺术特征的理解辨析。
三、论文学的风格与体裁。作品体裁风格与作家才性之间的关系;《体形》篇对文学八种风格的概括及与易经思想的关联;刘勰对风格形成主客观因素的探讨;《文心雕龙》分文体论述的四方面概括。
四、论文学作品的“风骨”美。风骨是刘勰提出的重要文学审美标准，对风骨论的多种理解。
五、论文学作品的写作技巧。刘勰对内容形式关系的论述，对整体美的强调和“三准论”。
第四节：刘勰的文学发展论和文学批评论
关于文学的发展刘勰提出“通变”的思想，刘勰对文学与时代关系的见解;刘勰对批评鉴赏态度及具体方法的探讨。
本章思考题：如何理解“风骨”论，易经思想对《文心雕龙》的影响。
第七章 钟嵘的诗论专著《诗品》 内容提要：
第一节：钟嵘以“直寻”为核心的文学思想
《诗品》的成书情况;钟嵘认为诗歌的本质是表现人的感情，强调“怨”的重要;钟嵘以自然为诗歌创作的最高美学原则;钟嵘的风骨论与滋味说。 第二节：钟嵘对历代五言诗人的评价
《诗品》品评诗人的思想渊源;钟嵘对具体诗人品评所反映的文学批评观点。
第八章 唐代前期的文学理论批评和“诗境”的提出 内容提要：
第一节：唐初反齐梁文风中的两种不同倾向
对齐梁文风的主要特点及应该具有的理性态度;王通、魏征等对齐梁文风的态度及
其中所反映出文学与政治关系的问题。
第二节：陈子昂、李白和杜甫的诗歌理论
陈子昂的“兴寄论”与“风骨论”;李白的文学思想;杜甫重写实的诗歌观与《戏为六绝句》
第三节：殷璠的兴象论和王昌龄的诗境论 《河岳英灵集》强调“兴象”反对“轻艳”，殷璠论如何做到“兴象”;王昌龄对艺术构思及诗歌三种境界的论述。
第四节：皎然《诗式》与诗歌意境特征探讨的深入
皎然诗论中对诗歌意境创造的论述及诗禅合一的诗歌美学理想。 本章思考题：陈子昂所说的“风骨”与刘勰、钟嵘有什么异同。
第九章 唐代后期文学理论批评不同流派的分化与发展 内容提要：
第一节：白居易和社会学派的文学理论批评
白居易要求文学创作必须起到“为民请命”的作用，认为文学应当积极地干预现实。他提倡直笔，反对虚美，是对儒家温柔敦厚诗教的重大突破。但同时也显示了他对诗歌艺术美的轻视的弱点。
第二节：古文理论的产生发展和韩愈、柳宗元的文学思想
唐代古文理论针对六朝唐初骈文的泛滥而发，骈文的主要特点，古文的概念意义;韩愈的明道思想与提倡古文，强调独创性，反对因袭拟古;唐代古文运动的四方面积极意义;韩愈的“不平则鸣”观;柳宗元的文学思想。 第三节：司空图论诗歌的“味外之味”、“象外之象，景外之景” 司空图与《二十四诗品》辨源;司空图的生平思想;《与李生论诗书》等文中所反映的对诗歌意味的观点;《诗品》对诗歌意境的描绘。 本章思考题：唐代古文理论的兴起和意义。
第十章 苏轼和北宋的文学理论批评 内容提要：
第一节：欧阳修的“穷而后工“论 欧阳修的生平思想;“穷而后工”论与文道关系。 第二节：苏轼的文学思想和创作理论
苏轼的生平思想;苏轼文学思想理论主要包括以下五方面：
一、论艺术创作中“知”与“能”的关系;
二、论艺术构思中的“虚静”、“物化”和“妙观逸想”;
三、形象塑造和创作中的“随物赋形”、“传神”;
四、论“无法之法”;
五、论平淡的艺术意境。 第三节：黄庭坚的文学思想和创作理论
宋代理学的文学观念;黄庭坚与江西诗派;黄庭坚“以理为主”、博学为基础的文学思想理论;点铁成金、夺胎换骨的含义;对法度的讲究。 第四节：宋代诗话的发展
诗话的源起及宋代前后诗话作品概观。 本章思考题：苏黄文学观比较。
第十一章 严羽和南宋金元的文学理论批评 内容提要：
第一节：南宋的诗文理论批评
吕本中的“活法”、“悟入”说;朱熹的文学思想;陆游、杨万里的诗歌理论。 第二节：严羽的《沧浪诗话》
严羽的与《沧浪诗话》的成书;严羽的“别才”、“别趣”说;严羽的“兴趣”论、“妙悟”说;严羽“以盛唐为法”的理解。 第三节：宋代的词论
苏轼、李清照对词不同的理论见解;南宋后对豪放派的偏爱现象 第四节：金元的文学理论批评
王若虚的批评思想;元好问的批评思想。
第十二章 明代文学思想发展中的复古和反复古 内容提要：
第一节：明代复古主义文学思想的发展和前后七子的文学理论批评 明代复古主义思想的源起，前后七子的批评思想概括。 第二节：明代文艺新思潮的兴起和李贽的“童心说”
阳明心学对复古思潮的反拨;李贽的“童心说”及在文学思想上的表现;化工与画工之境。
第三节：公安三袁的“性灵”说
袁宏道以“性灵”为中心的文学思想体现为“真”、“变”、“趣”、“奇”四个方面;袁中道对袁宏道的修正和补充。
第十三章 明代的小说戏曲理论批评 内容提要：
第一节：李贽对《水浒》的评点和明代小说理论批评
评点体的出现及其长处;李贽评点《水浒》的价值;明代小说理论批评中的几个基本问题探讨。
第二节：明代的戏曲批评 明代两大戏曲流派的对立。
第十四章 王夫之和叶燮的诗歌理论 内容提要：
第一节：王夫之的“兴观群怨”论和“情景融和”论
王夫之的生平思想;对“兴观群怨”等孔子文学思想的新的发挥;对诗歌创作中情景关系的论述。
第二节：叶燮《原诗》的理、事、情论和才、胆、识、力论
叶燮的“正变”说和对儒家诗教传统的回归;论诗歌的理、事、情三要素及作家本体论等。
第十五章 清代的小说戏曲理论批评 内容提要：
第一节：金圣叹的《水浒》评点和清代其他小说理论批评
金圣叹的生平思想与六大才子书;金圣叹评点《水浒》的思想价值;金圣叹对小说人物形象塑造等方面的艺术批评。其他小说批评概说。 第二节：李渔的《闲情偶寄》中的戏曲文学理论 李渔生平思想;“结构第一”的理论;“立主脑”、“审虚实”、“戒荒唐”、“重机趣”
等戏曲理论。
第十六章 清代前中期的诗文词理论批评 内容提要：
本章主要对王士禛的神韵说、沈德潜的格调说、袁枚的性灵说和翁方纲的肌理说四大清代诗论作介绍和进行总体讲解，对以方苞、姚鼐为代表的桐城派的文论简要介绍。
第十七章 晚清时期与西方文学思想的交汇 内容提要：
本章在介绍龚自珍等对传统文学思想的总结和革新的基础上，重点介绍在西方文学思想初步影响下的黄遵宪诗歌理论、梁启超文学思想及小说理论批评及王国维的《人间词话》。
五、实践环节
课堂实践 本课实践环节不占课时数，每章根据内容需要布置思考题，在课堂上进行讨论。
六、课程教材
教科书： 张少康著，《中国文学理论批评史教程》，北京：北京大学出版社，1999年4月第1版
参考书： 王运熙等著，《中国文学批评史新编》，上海：复旦大学出版社，2001年11月第2版
罗根泽著，《中国文学批评史》，上海：上海书店出版社，2003年1月第2版 蔡镇楚著，《中国古代文学批评史》，岳麓书社，1999年4月第1版 《中国文化典籍》，自编教学参考资料