关于英雄的电影观后感

关于英雄的电影观后感（精选8篇）

关于英雄的电影观后感 第1篇

前一段时间在无聊的时候都会拿起手机刷一刷微博来消遣时间，看着微博上各种博主接二连三的都在转发一条电影宣传片名叫《烈火英雄》，我便开始关注起来。搜索这部电影预告片的时候就已经被深深的震撼到了......看着离电影上映没几天时，我就决定上映当天一定要去看这部电影。

上映当天我如约而至，在检票口等待检票时我看见在不远处有一行人，他们身着整齐的服装，列着队走向影场。离近一看才发现是一群消防员战士。没想到这部电影竟能引起这么大的反响，这也更加让我对这部电影有了深深的期待。

电影开始便呈现一幕火红的景象，据当地记者报道在本市中心一家餐馆发生煤气爆炸，情况危机，熊熊大火包围着一座眼看就要坍塌的房子。就在这时一位消防员独自一人闯入烈火中去寻找最后一位还未被救出的女童。消防员大声呼喊着，在几近缺氧昏暗的房间中拼命的呼喊着，最终在一间衣柜中找到了小女孩，他毫不犹豫的将防毒面罩摘下，戴在了小女孩的脸上，这一幕，我的心被深深的震颤了。跟着镜头，画面转切到了事发后海滨中队又遇见的另一件危及全市五百多万人性命的一场重大火灾。一场海滨市石油码头的管道爆炸，牵连了整个原油储存区，一座储油量高达十万立方米的储油罐已经爆炸并且泄露，泄漏的原油随时可能引爆临近的油罐。火灾不断升级，爆炸接连发生，然而这还不都是最恐怖的，火场不远处伫立的化学危险物储藏区，像跃跃欲试的魔鬼等待着被点燃，刹那便能带走几百万人的生命，威胁全市，全省，甚至邻国的安全。在这样危难时刻，一批批消防员战士告别家人，赶赴火场。令我印象印象最深刻的一个画面是当由演员黄晓明饰演的海滨消防中队一队长的江立伟为了保卫大家的安全第一个申请去火场徒手关闭原油阀门，可让他也意料不到的是，一个阀门有一百扣，这一扣就要转整整八十圈，也就意味着一个阀门要转八千圈，而这四个阀门就要转三万两千圈!江立伟与自己的战友在炽热的烈火中凭借意志就这样一圈一圈的旋转着，手已经被烤的脱了皮也没放弃。最后江立伟为了战友的安全为战友开辟了一条安全的道路后自己却又将道路毁了，将自己一人困在那里转最后的一个阀门，最终因为火势太过于凶猛，坠身掉入火海牺牲了!而一中队班长由演员欧豪饰演的徐小斌在为火场远程供水中，在他潜下水清理供应器的网时，也因水中已被大量原油污染而徐小斌呛到水脚被水底的海草缠住，救援绳锁已断便溺水永远的离开了我们。而谁又可知，他可是在大火前十几个小时刚刚拍完结婚照。看见他的妻子王璐在听见对讲机那头中说：“报告指挥中心，海滨一中队班长徐小斌牺牲了。”的时候，他的妻子放声痛哭瘫倒在了地上，我的眼泪也跟着默默的流了下来。

这些消防员他们在自己最美好的年华里负重前行，他们脸上带着笑脸，他们最每次出勤任务的时候都给自己的父母写好了遗书，他们总是挺身而出，他们是这个世界上最危险的职业，他们是最美的逆行者。在影片的最后放映出一段话“此故事根据真实故事改编”又让我心里更加难受了。这时我也才终于明白，开场时那一群身着纯白工作服的消防员战士们是那么的英姿飒爽，勇敢坚强。致敬消防员，他们永远是这个世界最美丽的人。

关于英雄的电影观后感 第2篇

8月2日，湖南常德在夏天的高温中显得异常的炎热，走进万达影城，空调里的一丝丝凉意扑面而来，上午档的《烈火英雄》准时开演。

看完电影忘记了演员，但记住了消防员。也许是演员演得太逼真了，完全进入了消防员的角色，影片没有将这些“烈火英雄”塑造得高高在上，而是有血有肉，在日常生活中也会被各种问题困扰，将亲情、爱情、战友情表现得淋漓尽致。

看完电影忘记了演员，但记住了消防员。记住了消防员匆匆的脚步在燃烧的火海中奔跑，听到那铿锵的声音在期盼回家的路上回荡，感受他们有一种“逆火而行”的担当。

《烈火英雄》改编自文学作品《最深的水是泪水》，讲述了沿海油罐区发生火灾，消防队伍上下级团结一致，誓死抵抗，以生命维护国家及人民财产安全的故事。该片于208月1日在中国内地上映。

看完电影忘记了演员，但记住了消防员。水枪是他们手中的“武器”，云梯是他们肩上的“翅膀”，穿上橙色战衣，踏上红色战车，敢与火魔搏斗，誓与死神周旋。他们，正是新时期最可爱的消防员。

当火灾发生时，当灾难降临时，当人们都在往外寻求安全地带时，他们逆向而行，往着火灾的深入进发，他们被称为“逆火英雄”。

青春蘸热血，生命当火种。烈焰与激情相约，寒冬和酷暑相伴。错综复杂的火场，艰苦异常的扑救，惊心动魄的抢险，争分夺秒的救援，磨练的是他们的铮铮铁骨……

兄弟你一定要小心，废墟布好了陷阱，火场蓄积了能量，心跳在高处停滞，呼吸在暗处微弱，人们都在离开，独有你和你的橙色风一样向核心靠近，鲜艳的橙黄，绝望中的希望。

《烈火英雄》许多燃情的瞬间撩拨观众泪点。让人看完电影忘记了演员，但记住了许多真实的细节。

每天和死神走在同一条路上，每一天在汗水、警报、危险中打滚，身体布满了水与火的烙印，未曾学会感慨、享受生活，就必须面对生命的抉择，你的信念是出生入死，不离不弃，所以你珍爱每一个黄昏和亲人的每一次问候。

消防是高危行业，近年来消防队员在火灾等救援抢险过程中牺牲殉职的案例频发。让人感叹的是他们还如此，如此的年轻。

“我们不怕死，我们只是怕别人不知道我们做了怎样的一件事。”

火场当战场，水枪当钢枪，消防员是和平年代最可爱的人，他们视死如归的英雄气概，应赢得所有人的尊重和赞誉。

其实，他们的青春和所有人相同、惆怅、思念、梦想 绚丽，不过这橙色已经让他们的梦融入了人民的梦、中国的梦、普通老百姓安宁的梦。其实他们也有爱、也有情、也有家。

影片即有震撼的大场面，又有情到深处的感人细节，环环紧扣，催人泪下。

中美电影中的英雄主义旋律 第3篇

一、永恒的主题——英雄主义

(一) 中国英雄主义的起源

首先, 中国英雄主义是在先辈们同大自然的斗争中产生的。中华民族在黄河流域和长江流域繁衍生息。在过去的5000年历史中, 这两条河在养育了整个中华民族的同时也为炎黄子孙带来过巨大水患, 可以说水患伴随着中华民族的成长。中华民族与自然灾害作斗争成为炎黄子孙成长的主要篇章。长此以往, 中华民族形成的共同愿望便是与自然灾害作斗争。在这一时期出现了作出重大贡献的英雄, 如早期的尧、舜、禹。

其次, 英雄主义是民族战争和民族融合的产物。英美列强用大炮轰开我国闭关锁国的大门时, 民族战争和抵抗外界侵略的战争随之而来, 在此期间涌现出无数前赴后继的英雄, 由他们引领的英雄主义逐渐成为当时战争期间的支柱。时光流逝, 以保卫人民, 抵抗外辱为主的英雄主义成为中华民族的主要篇章。具体的区分为鸦片战争前的英雄为民族英雄, 而在此之后的则是爱国的仁人志士。

再者, 英雄主义源于阶级斗争。人类社会自从进入阶级社会, 阶级斗争从来就没有停止过。直到解放前, 广大劳苦大众与剥削阶级 (奴隶主、地主、资本家) 的斗争始终是中国社会阶级斗争的主旋律, 因此, 除暴安良、锄强扶弱、反抗地主阶级、领导工人运动等方面, 直接反映了广大民众在饱受阶级压迫时迫切希望有英雄出来主持正义的共同愿望。

最后, 儒家思想作为我国传统文化的集中代表, 以其坚固的文化根基对中国的英雄主义产生了极大的影响。儒家文化主张忠孝仁爱, 在广大人民心中, 一名合格完美的英雄必须以他人或者集体的利益为先, 在必要时候需要以大无畏精神不惜牺牲自己的生命来挽救人民、捍卫国家。在之后漫长的历史发展中, 儒家文化仍旧深深影响着中国人民的生活。

(二) 美国英雄主义的起源

美国是一个崇尚自由、民主、平等、博爱的国度, 由于移民历史的缘故, 美国没有经历封建君主制度, 而是直接摆脱英国殖民统治, 从殖民主义进入资本主义, 因此美国人的民主、独立意识比世界其他地方都要强烈。美国人都普遍承认中国人的一句话“王侯将相宁有种乎”, 认为人人都可以成为英雄, 他们追求的是个人式的英雄。所以这造就了许多美国平民中脱颖而出的传奇人物。

二、中美电影中英雄主义的差异

(一) 英雄主义在好莱坞电影中的体现

1. 个人主义与英雄主义——英雄向往独立和勇气

个人英雄主义是美国精神的重要组成部分, 是美国自由、民主、反独裁的内在精神所在。美国人对个人英雄主义的认同与其成长经历息息相关。在美国, 孩子到了法定年龄后就不再接受父母的抚养和照顾, 而必须自力更生, 依靠自己的努力得以生存和发展。因此, 美国人从小就有很强的独立意识, 这种独立意识在美国大片中有着充分的体现。《美国队长》中斯蒂夫·罗杰斯, 原来是一个身体瘦弱的新兵, 之后在接受实验被改造成“超级士兵”, 此后他的力量、速度、耐力都远超出于常人, 以美国队长的身份, 为美国及世界在二战中立下显赫战功, 被赞为“完美演绎了美国精神”。在电影《绝密飞行》中, 在执行一次击毙恐怖分子的任务时, 男主人公违背总部的指令, 采取非常规的飞行模式, 最终完成任务。美国大片中的英雄人物往往具有博大的胸怀和非凡的领导能力, 能够面临巨大的灾难和困境, 领导众人排除万难, 并成就伟大的功绩。

2. 大灾难造就大英雄

灾难片是美国电影的一个重要组成类型, 其形式多样, 涉及范围小到洪灾火灾、地区性流行病, 大到海啸、地震、核扩散, 甚至遭到外星人武装入侵。从某种意义上灾难片是美国英雄主义电影的一部分。因为几乎每部灾难性电影都伴随着英雄主义形象, 无论是生化危机, 还是世界末日, 在大灾难出现之时, 都直接促使着英勇超凡的英雄横冲出世, 比如《超人》《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》或者《X战警》等等, 面对突如其来的异种人或灾害, 主角往往撕掉伪装的平民外衣, 挽救人民和国家财产于危难之中。超级英雄无一不是有坚定目标, 不会屈服, 勇于承担责任, 为正义奋斗, 最终拯救大众于水火的形象, 以无畏的个人英雄主义来体现人类的伟大。

3. 美国女性英雄主义

在成功塑造了众多男性超级英雄之后, 美国的电影市场也陆续推出了一些女性英雄主义电影, 这一方面是为了迎合美国女权主义和妇女解放思潮的需要, 另一方面, 也是出于商业牟利的考虑, 事实证明, 这些好莱坞电影中的女英雄形象确实给观众留下了深刻的印象, 并受到美国民众的追捧和推崇。科幻片《异形》中, 美国出现了第一个动作女明星, 她出现的时机正是美国女性解放运动的时候, 迎合了一定的社会需求。而美国电影中多数的女性英雄以性感、美丽、机智的一面示人, 多为商业炒作的目的。比如《古墓丽影》中的劳拉, 《生化危机》的艾丽丝, 《黑夜传说》中的塞勒涅, 《猫女》中的猫女塞琳娜, 《杀死比尔》中的新娘乌玛。

(二) 中国电影中的英雄主义

1. 集体主义与英雄主义——牺牲小我成就大我

中国深受儒家思想二千多年的熏陶, 十分主张集体主义和利他主义, 集体是伟大的, 个人是渺小的, 个人必须服从集体。所以中国电影中的英雄更多的表现内在品质, 其中最主要也很关键的一点就是他们对国家对整个民族承担起的责任感。总体来说, 中国电影中的英雄通通是牺牲小我成就大我。

2. 小人物的英雄光辉

不同于超级英雄系列的电影, 中国几千年来“仁人”的思想深深地影响着电影角色, 没有绝对的好人, 也没有绝对的坏人。中国英雄电影系列中出现了一个小分支, 将视角放在小人物的身上, 没有神化英雄到无所不能, 而是把小人物最平淡最市井的生活演绎出来, 却在危急时刻显露出英雄的光辉。其中最具代表性的莫过于成龙近几年的作品, 其中《大兵小将》里成龙扮演梁国的士兵, 虽然贪生怕死的他不是个称职的士兵, 却也生性善良, 直率乐观, 安于做小人物。剧情主线很突出也很简单, 小人物有小理想, 执着又坚强。成龙饰演的角色不再是永生的英雄。角色这次在影片最后不再退缩, 在自己倒地死亡的那一刻, 仍然高举着国旗, 让我们明白他有着英雄般的梦想和信念。

3. 中国女性英雄主义

相较于只有几百年历史的美国, 在中国几千年长河中, 不乏勇敢坚毅、敢于反抗的巾帼英雄。早期的女性英雄主义电影完全是为政治服务, 有《江姐》《刘胡兰》《八女投江》《沂蒙六姐妹》等。这些电影中, 她们并非争取权利或反抗父权体制, 是彻底的红色革命英雄。 (马史, 2010) 近两年, 电影逐步商业化, 有替父从军、忠孝两全的《花木兰》, 《画皮》里以生命相搏征服人妖两界的佩蓉, 《十面埋伏》中不惜生命为父报仇的小妹, 以及《金陵十三钗》中在日军侵袭下不畏强暴英勇救人的14个风尘女子和教堂女学生等等英雄女性。这些都与社会大环境息息相关。

三、中美英雄主义电影的相似点

(一) 相似的经历

尽管国籍、时代、性别等等元素导致了英雄们的具体情况不同, 但是不可否认, 中美两国所塑造的英雄人物有着相似的成长经历。英雄并非天生, 需要或从小培养, 或经历挫折, 或遭逢奇遇。和失败作斗争是作为英雄最基本的能力, 一直过着平淡顺意的人不被视为合格的英雄。这在中美电影中都有确切的体现, 比如, 美国电影《绿巨人》中男主角布鲁斯从小孤苦无依, 在一次实验中意外唤醒体内的神秘力量, 使其具有超强的破坏力, 因此军方想方设法置他于死地。由于朋友和家人的拯救他最终得以控制力量保卫人民。同样的中国电影《霍元甲》《叶问》中的男主角们作为一介武术泰斗, 家庭美满, 却遭逢仇家或日本人报复, 一夜跌进深渊, 但主人公们并没有被打倒, 反而达到了更高的造诣。另外, 遇到奇遇意外获得力量的电影作品也有很多, 《X战警》中小部分人类基因变异, 拥有超乎常人的力量。《蜘蛛侠》男主人公在博物馆被受过放射性感染的蜘蛛咬伤后, 获得蜘蛛一般的特殊能力。《苏乞儿》男主人公遇到世外高人得其点播, 创出闻名于世的“醉拳”。

(二) 卓越的品质

英雄之所以被成为英雄, 是因为其有超乎常人的品质, 即责任感、智慧和勇气。对家人和朋友缺乏责任感的人何谈保卫社会人民保卫国家。《龙门飞甲》的故事背景就是侠客赵怀安为营救忠良, 杀死恶贯满盈的东厂都督, 从而引来杀身之祸。《一代宗师》洪师父说“为了生活, 我可以忍。侮辱中国武术, 就是不行!”这些电影演绎出其身处乱世作为一介平民的强大责任感。但只有责任感就犹如张飞扔鸡毛——有劲难使, 还要有智慧和勇气, 譬如, 《赤壁》中诸葛亮草船借箭, 《十二生肖》各路盗贼为挽回国宝各显神通。《变形金刚》萨姆以人类微小的力量对抗霸天虎, 《加勒比海盗》杰克船长一如既往的思维跳跃, 敢想敢做。《特洛伊》智勇双全的奥德赛想出“木马计”顺利攻下特洛伊, 结束希腊与特洛伊10年之久的战争。真正有责任感有勇气有谋略的人才能被人们视作英雄。

(三) 唯美的爱情

爱情和电影的关系好比是牛奶、糖和咖啡, 爱情总能给电影以调味和润色。电影人自然也会为义无返顾捍卫和平的英雄创造出拥有爱情的权力。电影《蜘蛛侠》女主人公为答谢男主人公帮她摆脱困境, 送给他倒吊之吻的画面深深印刻在观众心中。《钢铁侠》托尼和精明能干的女友维尼吉雅的浪漫默契。《变形金刚》男女主人公面对危险一路相护相拥。《卧虎藏龙》李慕白和俞秀莲为兄弟情义一生的纯净淡泊。《黄飞鸿》中黄飞鸿与十三姨冲破封建礼教束缚跨越辈分的爱恋。无论是轰轰烈烈的爱情, 还是柔情似水的爱情, 都能使观众与影片中的爱情故事产生共鸣。

结论

中美两国由于各自的历史文化, 导致英雄主义电影有一些显著的差异。在中国电影中强调为人牺牲和无私的精神, 以及把小部分视角放到平民生活上。而美国人则是英雄的崇拜者, 因其扩张领土独立运动等历史, 在美国的文化中, 宣扬独立, 强大。在他们看来英雄必须富有强大的力量, 甚至过度深化英雄。对于女性英雄主义也因两国的社会性质有较大差异。通过对比中美英雄主义电影, 更深层次的了解中美两国优秀文化, 对两国文化交流、跨国文化传播意义深远。

摘要：在中美影视作品中关于英雄文化题材的电影层出不穷, 通过对比中美电影中诠释的英雄主义的异同, 可以发掘中美英雄主义各自成长的背景和根源, 有助于更深层次地了解中美两国文化, 对两国之间的文化交流意义深远。

关键词：中美电影,英雄主义,相似,差异

参考文献

[1]汪自友.浅析美国电影中的个人英雄主义[J].湖南:考试周刊, 2012 (16) :23-24.

[2]郑巍.从美国大片谈美国的个人英雄主义[J].黑龙江:电影文学, 2013 (6) :8-9.

没有“英雄”的英雄电影 第4篇

暑期票房 博弈过半

截至7月初，虽有《钢铁侠3》（Iron Man 3）那样的票房冲天炮，加上《速度与激情6》（Fast & Furious 6）、《星际迷航：暗黑无界》（Star Trek Into Darkness）、《超人：钢铁之躯》（M a n o f Steel）等重量级影片，但北美年度票房仍比去年同期下降2.64%。当然也有好消息：根据Hollywood.com票房部门总裁保罗·德加拉比迪恩（Paul Dergarabedian）给出的数据，今年北美暑期档本身的票房比去年同期上涨了11.36%。

6月2 1日，《末日之战》（World War Z）上映，这部投资1.9亿美元的科幻影片美国本土周末开画成绩6600万美元，海外票房4600万美元，终于让派拉蒙公司松一口气。但谁也无法保证去年暑期档重头戏《黑暗骑士崛起》（The Dark Knight Rises）刮起的票房旋风，将在这个夏天结束时再度席卷而来。

7月份在北美上映的大制作影片还有7月3日上映、迪士尼影业的《独行侠》（The Lone Ranger）和7月12日上映、华纳兄弟联合传奇影业制作的《环太平洋》（Pacific Rim）。押宝在暑期档的赌注还在增加，意味着制片公司承担的风险也在加剧。史蒂文·斯皮尔伯格今年6月在南加州大学发表讲话时就表态：“这种竞争最终将形成一次内爆。”斯皮尔伯格1975年的《大白鲨》（Jaws）造就了现代电影史上一次里程碑式的票房爆炸。“今后，三四部，甚至六部大预算电影扎堆上映，将会改变影院档期的范式。”

對这场赌博充满焦虑的不止一人。“今年的票房就像坐过山车，”德加拉比迪恩说：“我们的票房一度比去年同期下降了17个百分点。索尼和多家电影公司都想保持住自己的票房冲劲，因为上升下降的逆转过程就是一眨眼的事。”

热门题材 当即拍板

2012年3月，詹姆斯·范德比尔特（James Vanderbilt）的一份剧本还未被WME经纪公司寄出，就被索尼影视娱乐公司联合主席艾米·帕斯卡尔提前“截获”。这个剧本讲述一位梦想成为美国特勤局特工的警察带女儿参观白宫，却意外遭遇神秘军事组织占领白宫，于是临危受命保护总统的故事。在帕斯卡尔眼中，紧张激烈的动作场面、两名极强号召力的主人公、以及对战争和恐怖主义的探讨，构成了一个在当前时代背景下所有制片公司梦寐以求的热门题材。

帕斯卡尔当即拍板，抢在老对手派拉蒙之前以300万美元买下这个电影项目，并使之成为索尼影业近几年间最大手笔的电影项目之一。《独立日》（Independence Day）的导演罗兰·艾默里奇（R o l a n d Emmerich）是帕斯卡尔锁定的导演第一人选。4月1日，周日，帕斯卡尔在加州布伦特伍德自己的家中召集了道格·贝尔格莱德（Doug Belgrad）和汉娜·明格拉（Hannah Minghella）等索尼最顶级的制作人团队，与艾默里奇、范德比尔特以及电影制作人哈洛德·克卢瑟（Harald Kloser）和布拉德·费舍尔（Brad Fischer）见面。

接下来的一个半小时里，他们对着帕斯卡尔下载的白宫平面图，就电影项目的细节问题反复讨论。讨论结束，帕斯卡尔决定通过这个电影项目：一部两名主演主导情节的动作片。“无论电影如何表现，最终观众想看的都是关于人的探讨，”她说，“我一直相信这一点。”

题材撞车又何妨

帕斯卡尔为了实现目标花了大价钱：《惊天危机》粗略预算1.4亿美元，不算取景地加拿大的减税优惠，总开销约为1.75亿美元，其中包括支付给蹿红速度极快的好莱坞当红明星钱宁·塔图姆（Channing Tatum）八位数的工资。

整个2012年，塔图姆佳作不断：《龙虎少年队》（21 J u m p Street）、《魔力麦克》（Magic Mike）、《特种部队2：复仇》（G.I. Joe： Retaliation）和《誓约》（The Vow）。在《惊天危机》中，塔图姆扮演一位临危受命的警察，不光要照顾女儿，更要保护总统。索尼将希望寄托于塔图姆全方位的表现，而不仅仅依赖大场面让观众释放雄性荷尔蒙。“女性观众对这部影片的反映甚至比男性观众更好，这是动作影片中非常少见的。”塔图姆的合作伙伴兼影片执行制作人雷德·卡罗林（Reid Carolin）说。

今年春季，还有一部同题材影片《奥林匹斯陷落》（Olympus Has Fallen）——讲述白宫被恐怖分子占领，一位特勤局特工拯救国家的故事——已经先于《惊天危机》上映。事实上，2012年时帕斯卡尔也是这部剧本的竞投人之一，最终千年影业（ Millennium films）将剧本收入囊中并很快把故事搬上了大银幕。《奥林匹斯陷落》总投资约600万美元，今年3月已经上映，截至目前影片的全球票房收入为1.61亿美元。

“我认为这两部影片都有存在的价值。”帕斯卡尔坦言自己有过担心，但“我们的影片较少着墨于白宫内部的阴谋斗争，而侧重于两位主演之间的关系。这是一部以人物性格为主导的动作片，也是罗兰的强项。”

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2012年春天，当《奥林匹斯陷落》已经为开机做准备时，毫不为意的艾默里奇正踏上去纽约的航班，任务是说服塔图姆加入剧组。后者正要动身去亚马逊拍摄节目，艾默里奇只有一次成功的机会。

“我当时没什么把握。”塔图姆说。“很多人给我打电话，让我去演一个被枪顶着脑袋的角色，还真是很奇怪。当下的美国政局真的可以说一团乱麻，我想这部电影也许能用一种温和和娱乐性的方式，指出这个国家的一些问题。”

搞定了塔图姆，艾默里奇又马不停蹄地赶往路易斯安那，杰米·福克斯当时正在那里拍摄《被解放的姜戈》（Django Unchained）。两名主演确定之后，艾默里奇又相继把詹姆斯·伍兹（James Woods）、杰森·克拉克（Jason Clarke）、理查·詹金斯（Richard Jenkins）、玛吉·吉伦哈尔（Maggie Gyllenhaal ）等关键角色的人选招致麾下。

塔图姆把杰米·福克斯称为所有人的开心果：“和杰米在一起就像在看戏一样。他能突然穿越到三四个别的角色上去，而他还能收放自如地扮演总统；出戏，入戏，或者突然坐在钢琴前弹一首经典曲子，他都做得那么自然。我之前从未见过，他是天生的演员，让我大开眼界。”

帕斯卡尔给两位主演的评价是：“杰米·福克斯是我们很久以前就相当看好的人选；钱宁有我们要的一切，能搞笑，人缘好，能文能武，男女老少都爱他。”

諸般难题 一一化解

影片筹备期的障碍一个接一个。导演艾默里奇要面对的下一个问题是：何时开始拍摄。因为塔图姆在当年秋天还有一部《狐狸捕手》（Foxcatcher）要拍（他将在片中饰演一位奥运摔跤手），档期十分紧张。艾默里奇对他的主创团队提出了一个严峻的问题：能否把15个星期的前期准备工作压缩到8个星期？答案必须是肯定的。

于是乎，剧组几百号人浩浩荡荡奔赴加拿大蒙特利尔——由于预算所限，影片几乎所有的取景都是在那里的一间工作室里完成的，包括内景和外景。有时同样的布景还需要不止一个。例如总统办公室他们就准备了两个，因为有一个要遭到被卡车横穿而过、淹水和被子弹打成筛子的命运。

前期准备中还包括艾默里奇本人的亲访白宫之旅。16年前，他曾进入白宫为时任总统的克林顿放映《独立日》，他回忆道：“我从那时就开始不可控制地幻想白宫从内部爆炸的样子。”他形容这是一次“奇特的体验”，但《惊天危机》并未如《独立日》一样获得为总统放映的荣誉。

遗憾的是，最近这次造访白宫，剧组人员的参观范围只限制在白宫的一层楼内。剧组任何人都无缘得见那个传说中绝密的“总统应急指挥中心”。这个中心为罗斯福担任总统时建造，如同堡垒一样戒备森严，人们相信它就设置在白宫的三层地下工事中某个地方，并且具有防御核武器攻击的能力。“总统应急指挥中心”曾在前国家安全顾问理查德·克拉克（Richard Clarke）的回忆录中出现。但从未留有影像记录，甚至从外部匆匆一瞥的人都少之又少。

而“总统应急指挥中心”是影片最关键的场景之一，艺术指导柯克·帕特鲁西里（Kirk Petruccelli）无奈地表示：“没辙，我们只好猜测它的样子。”帕特鲁西里构思的这栋房屋采用钢筋混凝土打造，加上钢材和玻璃，设想中的外观“近似于下水管道，为了尽可能少地留下痕迹，岩石渣土和废旧材料必须即时从现场清开。大约是一个12英尺乘20英尺大小的钢结构。

此外还有一个关键性的机密道具：总统的座驾。被美国现任总统奥巴马昵称为“野兽”的豪华专属座驾形如一辆黑色凯迪拉克，装备了加厚装甲，加高顶棚以及5英寸厚的防弹玻璃，整个车身采用钢、铝、钛和陶瓷等材料混合打造。在影片中，“野兽”将在白宫庭院里上演追逐戏码。

范德比尔特说，他在为剧本做调研的时候，得不到关于总统用车防护方面的任何信息。“负责打造‘野兽’复制品的主管打电话给特勤局，问‘对于那辆车你们能告诉我什么？’”范德比尔特回忆道，“对方很礼貌地让他一边凉快去，但我们最终一共仿制了三辆‘野兽’，它看上去像一辆加长的卡迪拉克，可你走近就会发现，车门就像飞机舱门一样厚。”

除了特别为电影打造的豪华座驾和整座白宫，观众还将在电影中看到完全由电脑生成的华盛顿图像。由于得不到航拍和遗迹拍摄许可，制作人只好转向CG，整部影片大概用了900处CG图像。

电影的开场画面，三架直升机（其中一架载有总统）向居住区盘旋前进，这也是由计算机完成的。“海军一号将三架直升机编为一队，另外两架都是为了分散对手注意力的，”制片人布拉德·费舍尔介绍道。“这样谁也不知道总统究竟在哪架飞机上。”不过他也表示，希望通过这部电影探听白宫内幕的观众恐怕要失望了。“这不是纪录片，而是一部场面宏大、剧情有趣的暑期爆米花电影。”

解决了上述难题，8月8日，加拿大蒙特利尔，为期95天的拍摄工作正式开始。剧组上下再次进入争分夺秒状态。

“我不知道罗兰和索尼公司是怎么办到的，但他们成功了。”塔图姆感慨着，“我们进入了每周工作6天、每天拍摄长达十五六个小时的疯狂时期。”

扮演特勤局特工的吉伦哈尔，被剧组拼命的工作氛围所打动，不畏枪声和烟尘，连续拍了七场双方交火的戏。“我不想在这样一部大制作的暑期影片里只拿到OK的分数，”她说。“要做，就要做到最好。这也是罗兰的行为准则。”

大量的交火和打斗场面，片场的伤害也被尽量降至了最低——动作戏最多的塔图姆除了偶尔摔个跟头之类的意外几乎算是毫发无伤；只有詹姆斯·伍兹被空弹壳打到了眼镜，不过也没有大碍。

影片上映前，索尼展开了一系列的市场营销活动，并在全美预定了600块银幕，这个覆盖率充分考虑到了不同的观众群体。

与此同时，考虑到拉美电影市场持续升温，塔图姆和福克斯还现身西班牙语的联视电视台（Univision），进行宣传活动。两人早些时候还为脱口秀Jimmy Kimmel Live录制过一段讨论时政性质的饶舌视频，视频在今年6月播出后，塔图姆的出色外型和颇具魅力的歌词，又为他征得了大批观众。

不管票房成绩几何，艾默里奇坚信观众不会因为片中摧毁白宫的镜头而把对“911”事件产生的悲愤迁怒到他和他的作品之上。一方面那次事件已经过去12年了，另一方面：“影片的确是有很多枪战镜头，但结局是正义战胜了邪恶，好人打败了坏人。”

关于英雄的电影观后感 第5篇

新婚必死，退役必死，一开始被瞧不起的必死，毕竟按照片子里陌生人的恶意，不死好像也没办法证明他是个英雄了

按照我这个丝毫不懂消防的群众来说，我是感觉一大堆逻辑问题…

关于英雄的电影观后感 第6篇

看到挺多差评的，但是不影响影片对我的触动，我觉得大家都太关注消防的技术层面了。但这只是一个电影，主题是消防人员，所以多描述一些他们的工作状态，情绪变化也是很必要的啊。还有对大部分群众来说，平安无事时很少会去关注消防员这个职业，能有一个来龙去脉对我来说就足够了。而事故起因和结局，展开都可以写几本教科书了吧，120分钟能兼顾多少，不能太强求了，撷取一个点一个视角也是有意义的。我的感悟就两点，一，向所有军人致敬，关键时刻是他们用自己的生命为百姓的安全建造堡垒。二，科技进步和危机是并存的，不存在完美的工程或工作人员，有的只是精益求精，是如临深渊 如履薄冰地态度，但没有人能完全避免意外的发生，大自然都可能随时制造意外，接受美好的一面也应该有一份承担伤害的思想准备。电影技术层面确实有待提升，节奏感强差人意，演技嘛，估计晓明同志不太可能在这里翻身了……

关于英雄的电影观后感 第7篇

这部影片是由巴金爷爷的小说《团圆》改编而来的。讲述了抗美援朝时期，志愿军某团在坚守无名高地的战斗中勇敢作战。刚从医院回部队的战士王成要求参战，并拿出父亲鼓励他杀敌立功的《英雄儿女》观后感来信给张团长和王文清政委看，王文清这才知道王成就是自己的老朋友王复标的儿子。原来十八年前，王文清在上海做地下工作时，妻子被敌人杀害，不久他也被捕，老工人王复标收养了他的女儿王芳，此后双方失去了联系。

在战斗中，王成英勇奋战，壮烈牺牲。在全军开展向王成学习的运动中，王文清认出该军文工团员、王成的妹妹王芳就是自己的亲生女儿。王文清没有立即与王芳相认，而是帮助她完成歌颂王成的创作任务，并鼓励她以实际行动向哥哥学习。后来，当王芳在阵地上为炊事员演出时，敌机突然来袭，她为掩护炊事员而负伤，被送回祖国医治。一个月后，王复标参加慰问团赴朝慰问，王芳也伤愈归队，三人在前线团圆。王复标将真情告诉王芳，两位父亲都勉励王芳向哥哥学习，当好革命接班人。

影片的经典片段——王成背着发报机，看到敌人已把自己包围，对“延安”说：“为了战斗的胜利，向我开炮!”然后就拿起一个爆破筒，拔掉导火索后英勇地跳下阵地，与美国鬼子同归于尽。

看完电影，我的感受很深。战士王成英勇顽强，不怕流血牺牲，虽然中弹了，但对美国鬼子的仇恨让他把疼痛放在脑后，继续单独与众多敌人作战，直至壮烈牺牲。

美国超级英雄电影中的动漫文化 第8篇

关键词：美国漫画,超级英雄,动漫文化

在好莱坞类型电影中, “超级英雄电影”一直扮演着宣传美国本土文化的重要角色, 这些超级英雄很多都源自于漫画, 无论是超人、蝙蝠侠、蜘蛛侠、钢铁侠, 都是从漫画走向大荧幕, 深深地吸引着青少年影迷, 成为一个又一个观众心目中的荧幕偶像。此类电影之所以会成为好莱坞钟爱的题材原因有四个:首先美国有着翻拍经典的传统, 如《超人》、《蝙蝠侠》系列等都在好莱坞史上曾有过多次翻拍;其次超级英雄电影中的“超级英雄”都来自于漫画, 此类漫画多于上世纪40年代开始连载, 它们影响了几代人, 有自己忠实的读者, 凭借着已有的影响力, 改编成电影之后立刻就会有固定的收视人群;再次超级英雄电影情节简单, 容易“复制”, 在前期的运作上省心省力, “正邪较量邪不压正”符合观众的心理诉求;最后, 自“911”以来大部分美国人心理缺乏安全感, 他们需要精神上的英雄。因此就美国本土而言, 此类电影塑造出的英雄形象符合市场的需求, 而“英雄漫画”的出现与美国本土民众的心理诉求有关。

美国漫画是美国大众文化的最典型代表, “在美国无论男女老少, 全部都是超级英雄漫画的粉丝。一本原版的《动作漫画》创刊号 (“超人”故事初次出现的漫画书) , 能卖到150万美元;一本1993年的《蝙蝠侠》也能卖到107万元” (1) 。这样的现象在美国并不罕见, 为了收集这些“孤本”的狂热粉丝从青少年到中年甚至老年数不胜数, “现代意义上的美国漫画, 诞生于20世纪30年代。1929年的经济大萧条, 是漫画发展的一个特殊的机会” (2) 。经济的萧条使得当时美国犯罪率日益飙升, 失业加上财产安全得不到必要的保证, 使得美国民众急需一个除暴安良的“英雄”, 哪怕仅仅是漫画里的超级英雄, 此时出现的“超人”正是给了人们这样一个除暴安良的人物。而紧接着二战的开始使美国人更需要精神的寄托, 当然, 在这些漫画中胜利的总是力量强大的正义英雄, 美国的个人英雄主义在当时的漫画中达到极致。

一、超级英雄电影与漫画

这些从漫画走进荧幕的超级英雄都有共同的特点, 他们凭借着健硕的身躯、敏捷的身手、聪明的头脑、正义的心灵到处行侠仗义, 并且往往都是孤胆英雄。提到英雄漫画就不得不提DC公司和漫威公司。

早在公元20世纪80年代, DC公司的《超人》和《蝙蝠侠》系列漫画就被改编成电影, 并取得很好的反响。漫威公司紧随其后, 自20世纪90年代以来, 漫威向多家好莱坞电影公司出售公司漫画形象的使用权, 先后出现《刀锋战士》系列、《X战警》系列、《绿巨人》及票房大热的《蜘蛛侠》系列电影, 它们均改编自漫威公司的漫画作品。DC公司则继续与固定伙伴华纳兄弟电影公司合作, 自2004年推出并不成功的《猫女》之后, 又计划重拍经典动漫“超人”和“蝙蝠侠”系列电影。经过十年策划, 制作完成蝙蝠侠前传《蝙蝠侠诞生》, 第五部超人系列电影《超人归来》。漫画作品改编为电影获得成功的同时, 更为这两个公司带来丰厚的利润。

迄今为止, 华纳公司出品的《蝙蝠侠》系列已经达六部之多, 每一部都是围绕在高谭市的英雄蝙蝠侠和邪恶势力斗争展开的, 这样一个孤胆英雄保卫一个城市和平与安全的故事模式是好莱坞漫画电影的固定模式, 也是这些漫画英雄身上固有的特点。但是蝙蝠侠又与其他孤胆英雄有所不同, 他不像超人那样来自外星, 也不像蜘蛛侠那样有变异的身躯, 蝙蝠侠没有任何超能力, 他没有刀枪不入的钢铁身体, 也没有可以透视万物的X光眼, 更没有在天空自由飞翔的功能, 他的身体是普通地球人的躯干而已, 他所凭借的仅仅是日本的空手道功夫, 以及殷实的家境而已。

好莱坞制造的这些超级英雄们虽然他们的外形各不相同, 但是他们好像避免不了一种俗套模式:隐姓埋名、超能力、保护城市、异常强大的对手, 可是别管多么俗套, 这些超级英雄们每一次出现都会吸引无数观众的眼球, 好莱坞的编剧并不是傻瓜, 他们深深了解观众的内心需求, 现实中社会纷乱、政府软弱、警察无能、恶强善弱, 每个人都会感到不安, 而且加上飓风、地震、洪水、电车出轨、飞机失事这样众多不可预见的灾难, 萦绕在人们心头的恐惧感驱使人们要寻求一个能和这些对抗的强有力的正义力量帮助和保护自己。正因如此, 这些漫画和银幕的超级英雄们才会走进每一个观众的内心深处。

二、超级英雄形象的接受

美国漫画中的这些超级英雄在结合高科技特效的基础上, 迅速在全球范围内传播开来, 这些具有传奇色彩的“超级英雄”成为广大青少年的偶像, 他们通过各种方式争相模仿超级英雄。从最早的《超人》略显稚嫩的技术效果到《复仇者联盟》及《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》几乎绚丽到爆的特效, 美国的漫画超级英雄电影改编经历了一个长期的过程, 这个过程也是积累广大影迷和爱好者的过程。几乎每一年都会有几部漫画改编的超级英雄登上大银幕, 成为票房炸弹, 引爆全球。2008年的《钢铁侠》、《无敌浩克》、《蝙蝠侠:黑暗骑士》, 2010年的《钢铁侠2》, 2011年的《绿灯侠》, 再到2015年的《复仇者联盟2》, 美国的漫画超级英雄更是在全球范围内引起人们的广泛关注。《复仇者联盟》系列所塑造出的英雄形象, 更是深入人心, 同时也在电影节树起一座丰碑。对原版漫画进行改变, 制作成为一部精良的大片, 并将其搬上大银幕, 在全世界范围之内获得巨大的成功。这种超级英雄电影的巨大成功同美国当前社会经济、商业、技术等各种因素密不可分, 体现出当前漫画产业正逐步实现同电影产业的融合, 体现出美国“超级大国”的优越心态, 是对自身经济文化的一种全新定位, 是一种独特的文化意识形态。同时从这些漫画改编的电影中能够看到自“911”恐怖事件之后, 美国的不断反思和自我审视。

美国的超级英雄电影运用高科技及强势的宣传策略, 打造出一个臆想中的理想世界, 让我们为之神往, 对那些超级英雄充满敬仰之情。依靠着合理的宣传和拍摄技巧, 美国超级英雄电影获得了巨大的成功, 其商业价值受到了广泛的重视。

这些超级英雄电影获得巨大成功的另一个原因在于美国人将这些超级英雄置于生活中, 在拍摄手法上更贴近现实, 使得我们常常考虑我们的周围是不是也存在这样的超级英雄, 这是美国文化的一种深层次传播。

“美国人所崇尚的个人英雄主义、救世主义等都渗透在漫画之中” (3) , 超级英雄电影改编自漫画, 漫画中的世界是基于现实通过想象力再创造的“新世界”, 它与现实生活中的人类世界并行存在, 但出现在电影中的超级英雄们有与现实生活中的人有很大的差异:他们有奇装异服, 有披风、眼罩, 虽然他们都是虚构的人物形象却遵循“大众的期盼”, 惩恶扬善, 使观众沉迷其中, 仿佛他们就生活再自己身边一般。这种让人信服的艺术效果归其原因, 就是对于“新世界”的构造, 它符合现阶段的“受众需求”, 符合所谓的“文化需求”, 此类电影在构建“新世界”的同时也无时无刻地不暗示着“新世界”与现实世界的相似甚至相同点, 让观众更相信影片构建的世界就是现实世界。这就是把现实世界“二次陌生化”的过程:第一次陌生化是构建一个全新的世界, 把习惯的事物有的保留, 有的改编, 放进“新世界”, 让观众感受电影给他们构建的世界, 而且从这个“陌生化”的世界观众所看到的是他们渴求的“正义”、“安全”“暴力”、“权利”、“力量”, 于是就有了以观众为主体的主观上的第二次陌生化, 他们把“新世界”中的人与物从思想上搬运进现实世界, 并期待超级英雄们的到来。

每个民族都有自己独特的传承, 这种文化传承在民族上具有高度的统一性, 它使大部分民众有同一的目标, 超级英雄电影正是抓住美国民众缺乏安全感渴望被保护的心理, 一步步地走进越来越多的人心中。即使受到时代的挑战, 美国人对于英雄主义核心价值观的认同仍然没有改变, 这与美国外交政策和意识形态的稳定性有密切关系, 正如迈克尔·亨特在《美国意识形态与外交政策》中指出的那样:“美国从未受过社会革命的大震动, 也未收到过外国的入侵或占领, 同其他大多数国家相比, 她享受到很大程度的社会稳定。所以, 毫不奇怪, 伴随着体制结构以及社会与政治的价值观的延续而来的是外交政策领域中意识形态的长期延续, 这在近代世界性大国中是绝无仅有的。” (4) 相比那些曾经陷入全国性的文化矛盾和分裂的民族来说, 美国人更容易相信超级英雄, 也是自然的事。

三、漫画市场的改变

进入21世纪, 网络迅速发展, 信息、来源越来越丰富。正是因为这样的方便、快捷, 对漫画公司的出版、发行规划策略造成巨大的影响, 传统纸质行业的萎靡使美国漫画公司不得不寻求改变, 美国漫画市场正在悄然发生变化。

长久以来, 美国两大漫画出版商DC公司和漫威公司牢牢控制美国漫画市场。进入21世纪, 他们主打的英雄漫画作品在全球范围内仍然发挥余热。两大公司虽然占据美国漫画市场, 但每年的市场总额只有2亿到3亿美元, 与之前相比大幅度下降, 可以说这个时候漫画已经不能算作很大的图书出版门类。

从产业的生成机制角度来说, 把漫画改编成电影并不是一个一蹴而就的事。“新漫画不会那么快被拍成电影。从漫画到电影, 一般都要经历中间的电视动画或剧场版等过程, 这是一个价值开发链条, 每一步都为下一步奠定了观众基础” (5) 。虽然DC和漫威都面临着“无漫画可改”的窘境, 但是好莱坞的大力支持也使得超级英雄暂时没有了后顾之忧, 《复仇者联盟》系列及DC正在出品的《正义联盟》的出现, 给了超级英雄电影另一种表现方式。对于漫画粉丝来说, 这两个联盟登上荧屏就像是他们的“世界杯”。“作为一个漫画产业大国, 美国漫画业并不故步自封。他们从全世界吸收流行文化的精华, 引进同行先进的技术和管理经验, 进一步使自己发展壮大;同时, 他们也通过自己成熟的商业模式和雄厚的资本实力打入国外市场, 真正使美国漫画成为全世界的产业” (6) 。在超级英雄电影正式进入大众视野之前, 美国的漫画产业就已经与日本有了密切的交流, 在美国早已有了一大批的日本漫画迷, 日本漫画在美国的出版发行变相促使本国漫画不断进步。

诚然, 从《钢铁侠》开始, 华丽的特效技术已经成为超级英雄电影不可或缺的重要特征, 不过在满屏特效的超级英雄电影中, 电影创作人在影片中往往加入一些人性, 从角色的设定到情节的发展, 无处不给我们一种“超级英雄”也是人的感觉, “多个角度塑造有血有肉的新英雄, 再一次符合了当代人们更高层次的审美需求” (7) 。

漫威公司和DC公司谁都不会丢下对于漫画衍生产业的开发, 小到玩偶大到电影, 两家公司无处不透露出对于该类产业的密切关注, 随着越来越多的观众从电影“返回”到漫画, 漫画公司正通过这种最先进的方式吸引观众, 使其用原始的方法再次感受英雄世界, 这样漫画和电影指之间的互相补足, 成为一种良性的攀升循环, 在未来会有更多的超级英雄电影出现在我们眼前, 也不排除会有其他的漫画公司加入这场对决中, 对于观众而言这是大饱眼福的机会。

注释

112藤条.美国动漫电影兴起之路[J].大众电影, 2012.1:44-45.

23 周伟.美国超级英雄漫画的文化分析[J].新闻爱好者:下半月, 2004.8:42-43.

34 迈克尔·H·亨特.意识形态与美国外交政策[M].世界知识出版社, 1999-2.

45 谢发伟.数字好莱坞真人版超级英雄漫画改编电影研究[D].重庆:西南大学, 2013.

56 赵繤.如何生产出金矿——美国漫画产业探究[J].出版广角, 2002.9:64-65.