美术教师培训心得

美术教师培训心得（精选14篇）

美术教师培训心得 第1篇

小学美术教师暑期培训总结

经历了五天的江苏省2014年农村小学美术教师骨干教师提高班的学习，我作为一名美术教师，感谢上级部门给我们搭建的这一学习的平台，让我有机会再次来充实和完善自己。走进省培，聆听专家的讲座，汲取名师的精华，这样的培训给我带来了全新的教学理念，带来了丰富的精神食粮，通过学习使我对教材教法有了更新更全面的认识。我将带着收获、带着感悟、带着满腔的热情，把学到的理论知识应用于自己的教学中去，在不断地运用和总结中转变教育观念，发挥教师的人格魅力。通过培训我将把专家的精彩讲座学以致用，运用到课堂教学之中。以下是我的一些此次培训心得体会：

一、认真聆听专家讲座，提升自我。

在这次培训中，教授、专家为我们提供了丰富多样的教学方式方法，具有启发性，符合学生认识特点和教学规律，能指导我们恰当的融入教学过程中。通过学习，明白了美术教学要贴近孩子们的生活，应当把教学融入到孩子们的生活中，把他们特有的游戏生活、身边的校园、家庭和社会生活等变成习作的丰富源泉。让孩子们用自己的感官去观察生活，用画笔去记录生活，使他们从中品尝到生活和绘画的乐趣。只有追求儿童的需求，营造儿童学习的兴趣，体验到美术与生活息息相关的联系，才能使孩子们真正的爱上美术课。

二、与学员互动，从中进步。

在每一次的交流研讨中，我都会结合自己的教学实际谈体会。每一个话题都会引发小组成员的热议，每天都有不小的收获。在交流中大家各抒己见，使我有了更宽阔的视野，掌握更高的教学技能。因此研讨交流充实了我，让我获得了进步。我将把自己学到的、感悟到的应用于实践，只有这样才能让自己的工作更加得心应手，使教学效果更上新台阶。经过这次培训，提高了专业知识水平，深化了本学科基础知识，加强了对本学科基本知识和基本理论理解，掌握了本学科的一些发展动态，了解到本学科理论与技术的新发展，提高了自身更新教学内容和改进教学方法的能力，以及教育教学基本功和学科教学或教育实践能力。尤其是听了季承业老师的有关构建有生命力的小学美术课堂教学，使我深深体会到新课程更加凸显自主合作探究，进一步认识到自主学习并不等于学生的自由学习，而

是在教师的引导下选择有合作休息价值的内容，引导好学生的讨论，培养学生合作的本领，提高学生团队协作的能力。

三、拓宽视野，更新观念。

通过这样的培训学习，拓宽了视野，使我耳目一新，教学理念也发生了翻天覆地的变化。我不仅要改变那种传统的教育观念，树立正确的师生观，而且要增强热爱教育事业的信念。只有从观念上更新，允许学生提出独到的见解，为学生创设一种和谐、宽松的“心理安全”环境和无拘无束的“心理自由”环境，才能创造出师生平等，其乐融融的教学民主的气氛。培训，是一次专业的引导，一次经验的分享，一次难得的充电机会；培训是一份荣誉，也是一份责任，更是一份激励。

总之，经过这次的学习，我的意志品质得到了一次很好的历练，使我在这短暂的学习中获得了一笔精神财富！今后的教学工作中，我将把所学知识运用于实际教学中，不断加强学习，在实践中反思、在反思中进步，努力提高自己的专业知识水平和掌握现代教育信息技术，使自己能在教学各个方面都有一个质的飞跃。使自己成为一名优秀的美术教师！

美术教师培训心得 第2篇

本次参加美术研讨活动，听了5节课，让我受益匪浅，从精彩的5节课中，都有一个共同点——“实在”，授课教师在讲课中，与学生打成一片，与学生的距离可谓是近之又近，没有花架子，他们注重利用身边的生活注入教学，用具有亲和力的语言引导学生，开发学生思路，以便达到教学的目的。围绕“发现问题——提出问题——分析问题——解决问题”为主线进行探究和研讨教学。通过这次学习，也让我有了一下几点深刻的体会：

一 、挖掘美术课的价值;

美术课的一个重要特征是使学生在美术课中陶冶情操，提高审美能力。美术是一门视觉艺术，通过本身具有的美的造型，表现生活，传递信息，一名美术教师应该懂得如何挖掘造型中外在美以及内在美，并将之融入到课堂教学里，使充满美感的视觉形象与洋溢着美感的课堂教学艺术浑然一体，让学生醉心于美的殿堂。

二、美术课程逐步“多元化”，进入“视觉文化”的时代 21世纪是一个瞬息万变的信息时代，在当今科技、经济、文化的影响下，美术不仅仅是审美和创造，它和语文、数学、音乐等学科一样是人类文化中各具特色却又无可替代的语言系统。现在学习美术的目的并非是涂涂画画产生一件作品而已，而是让学生能从“人文性质”的高度更深刻地理解美术和运用美术，帮助学生逐步形成健全的人格，要重视培养学生观赏美术作品的爱好和习惯。视觉艺术的冲击，让我们充分感受到科技的发达在美术中得以应用以及所取的视觉效果，以此来提高学生对美术学习的兴趣和弘扬中华民族精神。

观摩学习虽然结束，虽然只有短短的两天时间，可心里有些意犹未尽，自己在教学中应该有新的创新，对教材和学生多琢磨，使自己的美术课有新的提高，以此对我今后的教学起到了很好的引领作用。

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美术教师培训心得 第3篇

一、拓展视野, 更新观念

本次培训是采用课堂教学观摩和专家点评、讲座相结合的方式。印象特别深的是西安高新第三小学鲁凤华老师上的《有趣的皮影》这节课, 鲁老师在教学中, 具有非常专业的精神, 准备工作精心充分:包括课堂上需要的幕布、灯光、皮影、音乐、视屏, 等等。同时, 在课堂中又特别注重师生互动, 充分利用肢体语言调动学生的积极性。把学生分成几个合作小组, 避免扎堆现象, 使交流时能共享更多的研究成果。同学们在老师的指导下查找、整理资料, 在“做”中逐渐提高相应的能力。最后, 每个小组的学生展示自己团结协作的成果, 达到了很好的效果。这样让每一个学生都参与其中, 乐在其中, 真正做到了乐有所学, 学有所乐。

随后, 在冯恩旭老师的讲座点评中, 我了解到, 在绘画发展阶段, 小学到高中是学生身心发展变化最大的时期, 即小学一到四年级学生对美术普遍保持兴趣, 五到六年级对美术兴趣开始下降, 所以学生对美术学习的态度是不稳定的, 这对我们的教学工作形成极大的挑战, 作为美术教师的我们应该想办法让学生对美术保持一定的兴趣。兴趣是最好的老师, 我想首先在课堂上应充分发挥美术教学的特有魅力, 努力使课程内容呈现形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣, 并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时要将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起, 强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用, 使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。当然, 最关键的还是要用真心、真情的态度去教美术。在教书过程中特别注重育人教育, 要做到既教书又育人。

二、地域文化与美术教育的传承

在讲座中专家提出:美术教师应该根据本地区自然风景、民间文化特色, 开发具有本地特色的课程资源。在今后的工作教学中, 我们应该结合本地区风土人情, 深入生活, 潜心研究, 开发具有地方特色、民族特色的校本美术课程资源, 把有地方特色、有教师个人风格的课拿出来。

三、优秀美术名师成长路径

教师的专业成长、专业发展, 不仅是社会教育发展的必然趋势, 还是教师自身专业成长的需要。美术教师不仅要做美术技能的传播者, 还要做美术文化的传播者。美术对于每个学生都是人生必修, 美术新课程标准提出:“通过学习美术, 丰富学生的视觉、触觉;发展学生的空间思维和动手能力;激发学生的创造精神以及美术的实践能力, 达到能用美术来表达自己的情感和思想, 从而提高学生的审美能力, 完善自我人格。所以说, 美术不仅给生活带来色彩, 而且给人生带来意义, 一个人关注艺术不但是获得感性的愉悦, 同时还从中体验到自己生命的存在, 产生对人生境界的更高追求。我们教师应该从塑造人的角度出发, 做一个引导者, 带领学生步入艺术的殿堂, 并让他们在广阔的艺术空间尽情翱翔。

本次培训还为同行之间的交流提供了有效平台。可以说, 学习中遇到的良师益友是人生最宝贵的财富。我与优秀同行们交流了各自的教学经验, 分享了各自的教育心得, 为自己今后的教学积累了丰厚的资源。在今后的教学生涯中, 我将努力把本次所学的理论知识, 认真贯穿到自己的教学实践中去, 并树立终生学习的决心, 不断坚持学习与探索, 不断丰富自己的教学技能, 竭力使自己的教学思想和教学方法灵活多样。

高中美术鉴赏教学心得 第4篇

作为一名美术教师，在教学工作中，对于“师师科主任，生生科代表”下的“激情课堂”教学模式还不是很了解。在教学中经过向经验比较丰富的老师请教，并且认真阅读了学校发的相关的学习资料。实践中不断地探索使我感觉到“激情课堂”教学的优越性。经过一学期的教学，我想从以下几点谈谈我在美术教学中的看法：

一、分析教材，找出亮点

美术这一学科不同于其他学科，它是集文学、哲学、音乐等学科为一体的学科，如绘画中的明暗就是利用物理学中的光学；绘画作品中的层次变化就运用了音乐中的节奏、韵律；美术中的书法就与文学有着密切的关系等等。

对于人教版的美术教材来說，图片较多，文字较少，从整体上来看，多是以问题的形式出现的，对于相关的知识讲解的不够系统。对于这些，我为了上好每一节课，提前认真的看教材，反复思考，从教材中找出亮点，也就是说从教材中找出学生比较感兴趣的知识点，进行搜集资料备课。这样既不违背教学大纲的教学要求，还可以拓展学生的知识面。

二、活跃课堂，生生参与

一个好的课堂要想活跃起来，就离不开全体学生的参与。在人教版的美术教材中涉及到了“欣赏-评述”、“造型-表现”、“设计-应用”和“结合-探索”等四个模块，这也是新课程中的要求。在平时的教学中根据这一要求要做到具体问题具体分析，如在“欣赏-评述”这一模块时，我给学生讲解怎样欣赏美术作品？怎样在美术作品中发现美？欣赏美术作品的方法步骤等等；在涉及到“设计-应用”这一模块时，我给学生讲解相关的设计方面的知识，关键的时候为了让学生更直观的了解这一知识，当场给学生演示等等。在备课这一环节，我设计一些比较感兴趣的问题，让学生参与进来，做到讨论中求兴趣，兴趣中求知识。从而调动学生对美术学习的积极性。

三、搞好评价，生生亲自操作

搞好评价是检测学生课堂中所学知识的尺度标准，通过它可以反馈学生在学习过程中所掌握的知识的信息。在教学中，我常常利用挂图，以直观的形式让学生亲自讲解、体验，使学生在讲解、体验中找到属于自己的东西。我给学生做好总结和评价，使学生在总结和评价中学到更多的书本外的知识。美术不同于其他学科，因为美术具有可操作性，直观性的特点。因此，在美术教学中遇到操作性的课题，我根据美术的直观性的特点，给学生当场演示和操作。随后学生以小组为单位亲自动手操作，如“美术字的写法”、“手抄报的制作”、“请柬的制作”等等，从而使学生在实际操作中更好地掌握所学知识。

四、在教学中进行反思，在反思中得到总结

反思是积累教学经验的主要阶段，在教学中进行反思能够找到教学过程的优点和不足，这就需要在教学中很好的进行反思。教学中，我常常反思教学过程中遇到的问题，并且把这些反思写在笔记上，从而使我的教学水平有所提高，经验有所收获。

五、不断加强自身的修养和知识的提高

美术包括的知识面比较广，在教学过程中难免会遇到一些问题，这就需要在平时的教学中不断加强自身的学习。在教学过程中，对于每克涉及到的知识点，我都是通过网络、书籍和相关的杂志等等资源上去搜集相关的知识资料，以拓展学生的知识面。努力的做到“给学生一杯水，老师要有源源不断的水”，从而使学生得到更多的知识。

美术教师培训心得 第5篇

培训期间，首先听了孔新苗教授的《20xx·国培·美术学科新趋向》，从最高角度，旁征博引，生动深刻的讲述了中国美术教育的过去、现在、未来，让我的眼界、思维有了巨大提升。孔教授开篇阐述：“现代社会，不变成图像的观点，难为人接受”，这是个视觉的社会，作为新时代的高中生更多的是从视觉的图片中读信息，反思我们的课堂，借鉴多媒体引入课堂，采用更多视觉元素的对比，会让学生更深入，更直观的通过图片，视频等的鉴赏来听了新化中学夏老师的《美术家眼中的自己》，夏老师首先要构建高中高效美术课堂，首先教学应确立目标意识，教学设计应围绕目标选材与组织，教学活动应围绕目标开展，教学反馈与评价应围绕目标反省。目标的确立一方面应根据课程标准，另一方面还应考虑学生的原有的心理结构。

其次，结构教学将活动的时空由过去单一的课堂教学延展至课前的自主预习、课堂对话交流及课后的反馈评价等一系列活动。站在系统高度定位教学，将目标置于知识系统，将教学置于教学系统的活动中，应用结构备课、结构教学、结构训练来实现。结构备课要义是将每一节课的知识与方法放在整个知识系统中实施结构化三维立体设计，厘清本节课知识的基础及本质，应用“课前预习创建时间：20xx-10-19 12:14:00205410443.doc微软用户第2页20xx-2-16单”、“课中生成单”及“课后检测单”帮助学生建立完善的认知结构；结构教学要义将教学从课堂延展至课前与课后，课前应用课前预习单指导学生小组合作学习或个人独立学习，课中应用“问题串”作为先行组织者，创设师生、生生对话的主题，帮助学生经历感知性学习，并将感知学习提升到理解性学习，课后应用检测单反馈教学效果，对教学实施必要的补救；结构训练的要义是设计的练习要有层次结构，不仅要有模仿性练习，也要有形成性练习，还要有开放式练习，各种练习提供不同的空间，将学生学习由浅层级的了解，推向更深层级的理解，为形成结构良好的认知结构打基础。

另外，教学是活动的教学，知识形成与理解都通过活动实现。活动的主体是多元的，可以是学生、教师，也可以是师生共同体或学生共同体等。活动的形式多样，有个体的自主学习活动，也有学习小组间合作学习活动，还有个人展示及生生、师生对话交流活动等。一般包括：

1）展示交流活动：它是提出问题、发现问题的必要环节，通过展示提供大量学习资源，在交流中辨别学习。对话是分析问题必经途径，通过对话明了存在的问题，找准问题的关键点，为找准教学切入点作准备；

2）互动评析活动：生生互动与师生互动，在交流中促进教学相长，应用教师式的学生与学生式的教师的角色变更，促进师生关系的和谐发展。相互对话诘问、相互评析引导学生分析问题，找准解决问题的突破口；

3）问题解决活动：提出问题、分析问题、解决问题是实现目标的有效途径。在问题解决过程中把脉学生学习，诊断学生学习，促进学生理解，实现教学目标。

美术教师培训学习心得 第6篇

在教师专业化高速发展的今天，我有幸于12月8日至15日，在浙江大学参加了为期一周的美术教师培训。感到自己是幸运的。在这短暂的一周里，我们体验了大学的校园生活，感受了大学的人文气息，结识了一群优秀的同行，更重要的是使我更新了观念，提高了认识。回顾这一周的学习生活，感触很多，收获颇丰！

1.在浙大的几天中，授课教师焦小健教授，他的讲课、细节的演示、事例的列举都成为我笔记中的宝贵内容，并且使我对美术学科有了更深刻的认识和再提高。如:写生作为艺术的创作方式，主要讲了写生要回到自然和面对传统；还有美术教师不仅要做美术技能的传播者，还要做美术文化的传播者；美术教师应立于本地区的自然风光，民间文化特色深入生活，开展具有地方特色，民间特色艺术等等。第三天我们又到中国美院进行写生，以及焦教授对我们每幅作品的点评都让我收获颇多。这也让我想到了我们的美术课，室外写生虽然难以开展，但我认为室外写生课是美术教学中必不少的课题，如果能够开展得好的话，对美术教学有着重要的推进作用，具体体现在三方面。

一、室外写生课可以提高学生的学习兴趣。

二、室外写生课可以获得书本以外的知识。书本是向学生传授知识最好途径之一，但有时也会学得书本知识比较单一，缺乏体验，所以必须有实践去亲自体验和感受。

三、室外写生课可以为今后的创作提供很好的素材。

2.本次培训还为我与同行之间进行交流提供了有效平台。在培训的课余时间我经常与一起培训的同行们一起交流、探讨，我们交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。在今后的教学生涯中，我将努力把获得先进经验，认真贯穿到自己的教学实践中去。

3、要鼓励自己“学无止境”。二十一世纪是一个充满挑战的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会发展潮流。我要在以后，不断学习他人的新经验，使自己具有一桶源源不断的“活水”。如果不强化“自育”意识，力学苦练，做到“问道在先”“术业有专攻”恐非易事。并且要树立终生学习的决心，不断坚持学习与探索，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略出奇制胜，灵活多样。

美术教师培训活动心得 第7篇

--------张伟

在知识在飞速更新换代的今天，我有幸参加于2013年4月29日至5月1日，在古月美术活动基地举办的为期三天的全国美术教师培训活动，在这短暂的三天时间里，我不仅认识到来自各地的美术教育界同行，更感受到各位专家老师的大师风范，回顾这三天的学习生活，感触很多，收获颇丰！

首先，本次教师培训使我从根本上改变了对于美术教育这一行业的定位，我们现在给予美术教育太多的期待，总认为学习美术是可以这样进步，那样进步的，但正如龙念南老师所讲的，美术老师并不能包治百病，有些问题用美术是根本解决不了的，比如我一直理解的“画画可以培养学生专注力”这一问题上，这次在专家这里得到了颠覆性的答案，原来之前自己也和很多家长一样有些想当然，没有从教育本身去考虑问题，而只是从学生在美术课堂上这一片面表现上去理解，犯了原则性的错误，美术教育并不是让学生真正的静下来，又或者是从心里面就不能静下来，因为美术教育正确的方式是要求学生动起来，大胆的去思考，大胆的去尝试。龙老师使我从业十多年来一直都很尊敬的一位老师，不光是他在美术教育这一行业中的地位高度，更是和他接触以后感受到他的平易近人，他愿意所有人分享他这几十年教学过程中丰富的教学经验，这在我看来是非常难得的。这次在龙老师身边最大的收获，就是他跟学生沟通过程中使用的种种方法，怎么样让学生通过浅显的道理来解决绘画技术难题。

再有就是闫华老师，之前我对怎么教儿童水墨画一窍不通，总认为应该教会学生水墨画的各种技法，总在纠结于水墨画的形式问题，直到听了闫华老师的课后才理解到，原来水墨是这样“玩”的，称其为玩是因为我们首先需要让学生喜欢上水墨这一绘画语言，只有在好玩的前提下才能让学生认真的工作下去，然后才是怎么样才能玩的有质量，怎样理解水墨的语言，怎么样掌控水和墨的关系，在实际操作中感受到了“慢”的魅力，很多情况下孩子和我们大人一样，做快容易，慢就太困难了，只有真正的慢下来，静下来以后才能用心去体会水与墨在宣纸上的各种变化，感谢闫华老师给我们大家上了一堂生动的水墨课。

总之，此次培训不仅对我在今后教学的技能上有很大的帮助，也使我在思想上的到升华，虽然时间很短，但却能够成为我今后的人生中很重要的一个节点。与其说，此次学习使我个人成长的加油站，不如说使我作为教师职业生涯规划的一个新起点！

中学美术教学心得 第8篇

一、以学生为主

重视学生的主导地位, 使学生被动地接受变为主动地学习, 改变教师一言堂。新课程改革要求教师改变传统观念, 解放思想, 改变传统的教学模式。教师是学生学习的领导者, 更是学生的启蒙人, 同时是参与者, 教师的教学方法和手段直接影响着学生的学习质量, 让学生主动学习是每一位教师甚至是每一位家长最关心的一个问题。在美术的教学中, 让学生主动地亲近自然, 描绘自然, 观察万事万物, 并且把它们表现出来, 让他们乐在其中, 饱尝学习的快乐。

二、动手操作能力的培养

动手操作可以加强记忆, 可以提高操作技巧, 在美术学科中, 动手体现得最为充分, 尤其在手工粘贴画中, 它要求学生手脑并用, 边画边剪边粘贴, 把学生的积极性都调动起来, 使他们始终提起着全副精神和好奇心, 对自己的作品满怀期待。因此, 动手操作能力的培养不可忽视, 它特别能够训练学生, 对培养良好的心理品质非常有效。

三、广义的教学

美术教学, 如果仅仅是为了传播绘画知识, 让学生能够胡乱涂鸦创作几幅作品, 看懂几幅美术大师的佳作, 那就失之偏颇。美术的教学目的应该是广义的, 是为了培养有欣赏水平的、有理解能力的、有创造性的高素质的人。而要实现这个目标, 教师就要加强在美术教学中对学生的很多能力诸如感知能力、开创能力、思考与表达能力、美术评论写作能力的指导。唯其如此, 才能真正实现美术教学的发展, 提高学生的审美, 做好美术教学。

四、讲究美术教学中的提问方法

课堂提问是授课成功与否的关键, 注重课堂提问的艺术性是教师不可忽视的, 这项任务十分艰巨。宋代著名教育家朱熹说:“读书无疑者, 须教有疑;有疑者, 却要无疑, 到这里方是长进。”在美术教学中, 教师要善于启发学生, 向学生提问, 也让学生产生疑问, 从而发现问题, 解决问题, 开始一次新的学习, 这时教师和学生要于无疑处生出疑来, 引起学生的思考和探究的欲望。恰当地提问, 巧妙地提问, 学生能自主地思考, 成为学习的主人。会提问的教师, 和学生一起走过每一节和谐的课堂, 让学生身心舒畅地走进知识的殿堂, 并感悟生活。

美术教学心得略谈 第9篇

关键词：教学心得；反思；民间美术；中西方美术

一、引领学生对民间美术进行了解

1.什么是民间美术

民间美术，无可替代，意义非凡。就好比我们自家里的东西，可能不值什么钱，但对我们每日的生活来说非常有意义。民间美术是最丰富、最生动、最质朴、最健康的民族文化的组成部分，以其手工性、情感性唤起人们情感的认同，其简洁明快、热情淳朴、粗犷豪放的艺术风格为人们喜闻乐见。在民间美术教材的编排上，要充分利用、发挥民间美术的独特作用，继承、发扬民间美术的优良传统。

2.民间美术运用的现状

作为一个较长时间在农村工作的中学美术教师，我感到当代的农村美术教学存在着不少需要解决的问题。城市和农村教学条件的差距，主副课分化的严重性，家长素质严重参差不齐等，种种原因决定农村美术教学很难在当地得到发展和重视。根据笔者调查，当地农村美术教学主要都以教科书为主，很少利用周围现有的美术资源去进行教学，并且有时还很难保证学生一星期一节的美术课，可有可无。可以说，在当地民间美术教材的运用几乎为零，严重滞后。

3.开发民间美术教材的优势

民间美术资源极其丰富，只要教师正确合理的运用这些资源，再和当地的美术课本相结合，就能使一节无关紧要的副课变成丰富多彩的一堂美术课。

二、中西方美术孰强孰弱的讨论

中西方美术孰强孰弱？这个问题的争论经久不息，而作为一个学生根本无法评判，怎样引导学生进行正确的认识呢？首先我告诉学生：艺术没有国界，没有优劣，只有异同。这里我选取中西两幅名画《最后的晚餐》《捣练图》为例，向学生阐述我的观点。

首先，我们来看看达·芬奇先生的《最后的晚餐》，这幅画被誉为惊世之作，而他到底惊在哪。《最后的晚餐》描述的是基督与十二门徒进餐，基督说出了自己被出卖的事实，十二门徒各自的表现。整幅画作达·芬奇先生并没有像前人一样，将犹大以对立的形式在画作中体现出来，而是通过人物细致的表情，体现每个人的内心世界，在当时，这是很少有人能做到的。整幅画面布局平衡，基督位于中间，十二门徒一字排开，非常的工整，对称。画面描述清晰，五官描绘非常细致，两到三人一组，分别展开描绘，惊恐、不安、愤怒体现得淋漓尽致。整幅作品非常写实。达·芬奇就是这样，通过一幅画作，将人生百态实打实的用画面体现出来，让人联系生活中形形色色的人，立马可以找出原型，要表达的主题，一分不少地从画面中体现，非常有震撼力。

現在我们再来看看中国名画《捣练图》。一眼看过去，整幅画布局奇特，组合怪异，三三两两的聚合，描绘出妇女劳动的场面。没有过多的面部绘画，但是人物色彩的反差非常的大。总体上看，凸显人物描绘，但又是一片超然的平静。描写的事情皆为生活中妇女家常，平静祥和，富有生活气息。整幅画并不能完美地体现真实画面，但却让观众能立马由画面展开想象，整幅大唐生活画面体现眼前。这就是中国艺术中超脱现实的艺术手法，写实并不重要，意境才是真理。中西方美术差异，归根结底为文化差异，并没有强弱胜劣之分，而作为我们，应该尊重差异，求同存异，共同地发展艺术！我感觉到学生理解我的内心，他们对艺术已经有了一个初步的正确的认识。

只有教不好的老师，没有教不好的学生。关键在于老师精心设计每一课，做好引导，做好辅导。采取灵活多变的教学方法，发挥学生的主体作用。课上得有趣，学生才能接受，才能多想、多练、多比较，找出自己的差距，促进自己基础知识、基本技能的提高，打好基础，将来成为社会有用的人才。

美术骨干教师培训心得 第10篇

民族小学冯刚

暑期中，在学校的安排下，有幸参加了是市教育局组织的十二五期间的第一轮美术骨干教师培训，培训时间从八月一日到十日，为期十天。这次培训的收获主要是以下几方面：

首先，加深了对名师的认识。培训期间，有好多位老师为我们举行讲座，但真正给我们留下深刻印象，对我产生影响的也只寥寥数人。名师之所以有名，出了他们具备比常人更专业，更广博的知识外，更在于他们能把他们的思想、理念、方法让我们在愉快的氛围中扎根在听讲座的每一个人的心里，这实际就是凭借了他们高超的与人沟通的艺术来达到的一种效果。回顾每一位教授的讲座，我不得不认为他们的专业知识都是那么的精深广博，但好多教授的讲座却达到了催眠多数人的效果，整个讲座教授讲的是口若悬河，学员听的是昏昏欲睡。但其中有几位如：方远山、刘大春教授的讲座确是另一番景象：教授讲得精彩，充满精气神，学员听的有味，课堂不时爆发出由衷的掌声。这与那种只有在宣布下课时来的掌声是天壤之别啊！

究其原因，最根本的就是他们能熟练运用高超的沟通技巧来调动学员的积极性，能用精深的专业知识来吸引学员的专注，能用他们独特的人格魅力来感染学员。联想到我自己的课堂，我每天是充满精气神走进课堂的吗？我能最大限度的调动学生的积极性吗？我的课堂教学设计能否吸引、指引学生去探究而获得知识和能力、去获得积极地情感体验呢？我能用一个无声的眼神、幽默的语言去组织管理学生、调控课堂吗？

我们现在都在追求有效的课堂、高效的课堂。怎样才能实现有效的甚至是高效的课堂呢？听了成都市青羊区教育研究培训中心刘大春教授和福建同济大学教授方远山的讲座，明白了这样一个道理：成功的课堂管理是有效课堂的前提和保证，而课堂中教师与学生的有效沟通交往则是实施课堂管理的法宝。“美国校长聘用新教师最看重的品质：管理能力居首。”“教育上巨大的不幸与失败，其根源常常在于教师不善于与学生交往。——苏霍姆林斯基”“我国研究表明：在教育工作中，有70%的错误是由于不善于交往造成的。”这些都充分的说明了课堂的组织管理是多么的重要。在讲座中我感悟最深的是三个字“精、气、神”，我觉得老师的精气神可以感染传递给学生，让学生的精气神专注于当前的学习。此外，有效的课堂组织管理还可以凭借老师的幽默风趣、文明的语言和眼神手势等非语言方式来实现。

“教师礼仪”教师的人际交往能力是其专业能力的一个重要组成部分。它对学生今后的发展起到明显的引导和示范作用。听了教育学院岑玲教授的讲座，使我更进一步体会到教师礼仪的重要性，教师礼仪是通过行为的细节来体现的，它具有示范意义、审美意义、教育意义。因此我们要时时处处注意自己的一言一行，包含服装、体态、面貌等，我们要学习各种与人交往的礼仪，在工作和生活中规范自己的形象，让文明的礼仪成为一种习惯，使自己成为优雅的人、成为一个有内涵的人。这会更有利于对学生的熏陶教育。

在美术教学专业方面获得了一定提升，其中最重要的是明白到美术教师、美术教材和学生之间的关系，即教师通过教材这个平台对学生进行美术教学，教材只是一个平台，不是一层不变的，我们要合理利用和适度开发。我们的美术教学要在激发和保护学生兴趣的前提下教会学生用一些美术的技法去表达和创造的能力。在美术教学中要遵循以下几个原则：情感性原则、创造性原则、综合性原则、面向全体与因材施教相结合的原则、趣味性原则、实践性原则。只有在遵循这几个原则的前提下，美术教学才能真正实现这个学科的教学意义。

通过这次学习培训，虽然不能说有很大的收获，但我还是觉得有所提高、有所感悟。也发现了自己专业素养方面存在的不足，学到了一些具体的方法。非常感谢能有这样的一次学习机会。

美术骨干教师培训心得 第11篇

盱眙县旧铺中学 方孝全

非常有幸，能够参加本期的淮安市乡村中小学美术骨干教师培训。工作以来，一直在乡村从教，工作单位既有几十人的村小，也有几十人一个班的农村初中。所任科目也不停地变化，可以说成了一个“万金油”。但是美术教学始终是自己不愿放弃的梦。当然也体会到农村美术教育的艰辛。会为一节课班级里只有几个孩子准备了学习用具，无法进行教学而无奈。即便如此，也不愿放弃，总想抓住丁点的机会去实践。

个人理解，真正的教育是润物无声的，看似不经意间，实则精心准备，匠心独运。实在的教学是不拘于某一形式的，所谓“不管黄猫黑猫，抓住老鼠都是好猫”，套用一下就是“不管这法那法，教有成效都是好法”。而出色的教师就是用实在的教学达成真正的教育的施行者。对于一节课而言，就是要把教学大纲的要求与所教学生的学情相结合，形成恰当的教学目标，并深入浅出，选择易于操作的教学形式以达成教学目标。完成教学与育人的任务。

美术教师培训心得体会 第12篇

XX年8月5日至17日，我有幸参加了xx区90学时美术培训，虽然天气炎热，但也没有阻挡我们学习的热情，第一天看到培训安排，我就感觉这次培训非常具有实效性，非常注重我们美术教师的专业技能成长，安排了很多实践学习的时间，也感觉到领导对此次培训的重视，不但课程安排上合理有序，更重要的是采用了与湖州师范学院艺术学院合作的形式，为我们提供了良好的学习场地和优良的师资。总之，能有这样一次学习的机会，内心感到无比的幸福。

在几天的学习时间里，有幸聆听了导师的新的教育教学信息，以及国画专业上导师的示范指导，受益匪浅，开阔了眼界，也结识了很多良师益友。其中xx市美术教研员，李芳老师的讲座，讲到了学校特色教育的打造和新材料在美术教学中的应用。用她身边活生生的案例，向我们展示了xx地区一些具有特色的美术教学研究案例。确实给了我很多的启发，也感受到，要打造学校的特色教育，需要我们教师潜心去研究，用心去打造，像培养自己的孩子一样，从点滴做起。她还在如何撰写教学研究课题方面给了我们很多的指导，用通俗的言语，典型的案例，讲解了课题研究方面要注意的方面，她教导我们在教学中，要多关注学生学习的过程和表现，真正关爱学生，用情感倾注于教学中。而不能以自己的教为中心去撰写。湖州师范学院姚起老师，给我们讲授了新材料的应用，也通过了一些例子，在材料表现方面给了我们很多启发。特别是他的一些创造性的理念，给我无尽的想象空间，体会到了艺术创造的魅力和价值。

这次培训我们分了三个班级，我选择了国画班，但其实我在国画方面的学习是很薄弱的。平时拿笔的时间也比较少，对笔墨的运用是很生疏的。但我内心却对国画艺术十分喜爱，所以作此选择。比较幸运的是，我们国画班有一位十分优秀的导师，钟安老师，初见时就被他儒雅的气质，和谦逊的言语所感染。期间，他给我们在国画学习上提了宝贵的意见和建议，特别时在学习方法上的指导，给我指明了学习的方向。他提到艺术创作时，要保持良好的心态，切忌带有功利性的因素。以轻松愉快的心境去创作，让我感受到老师的人格魅力，感触颇深。几天里，导师十分关心我们的学习，经常给我们示范指导，看到钟老师娴熟的绘画技巧，水墨的情趣跃然纸上，让人赞叹不已。也让我对国画更加增添了几分喜爱。与此同时，从国画班的同学身上也学到了很多，其中沈建林老师的山水画线条流畅有力。燕青老师的写意花鸟，构图优美，笔墨富有情趣。潘宁老师更是给我提了宝贵的意见。在此，十分感谢这些老师。

美术课堂教师示范三要领 第13篇

一、立足教材, 变乏味示范为效能示范

(一) 循序渐进, 营造示范基础

美术教师示范的环节安排直接影响学生作业反馈。浙版教材中《泥娃娃》和《壶的聚会》, 课时安排紧密且材料、制作等近似, 通常教师会示范捏几个泥娃娃和泥壶为学生做样子。但实践后发现这样示范可有可无, 学生的注意力在自己的思维空间里, 对于如何欣赏和塑造等深层次的东西则一概不知。为此, 教师需要转变教学思路, 先让学生了解中国传统的民间技艺, 然后, 对比传统与现代的“壶”的艺术手法等, 最后再回过来简单的示范。通过这样的有趣且循序渐进的铺垫, 能够牢牢抓住学生的注意力, 有利于之后的动手操作。

(二) 树立榜样, 精确示范内容

示范是让学生看得懂、学得到、有感触、有指引的, 反之, 面对相对高难作业时, 学生无所适从或偏离作业目标, 易顾此失彼, 教师指导也繁琐不堪。这就需根据实际情况来预先设计精确示范, 短时间内抓住他们的注意力, 然后再让学生尝试作业练习。以《泥塑》一课为例, 课前的基础部分要求学生能熟练制作泥板和泥条。学生做基本训练自然无趣, 即使完成了一些作品, 也较粗糙。教师可事先用陶泥做好的一本“书” (如图1) , 在课堂上展现出来, 既和泥板结合, 又简单精致, 可让学生近距离观察并用手摸一摸。很明显, 学生的注意力都被吸引到这本泥板书上, 他们觉得泥土也能做成这样细致的泥板, 十分惊讶, 心里也暗暗有了一个比较目标。这样的榜样作用很容易激发学生想要尝试的兴趣, 同时新颖的形式也打开了学生创作的思路。

(三) 灵活改变, 调节示范形式

调节示范的难度, 并不是降低教学难度, 也不是删减教学内容, 而是对教材内容的适度调节。以《木版年画》一课为例, 教材要求必须用真正木刻材料与技法进行年画的创作和拓印技术, 如果严格按照教材要求进行示范, 课堂上不易操作, 且学生观摩不直观。所以, 在给学生的示范上可采取纸版刻画的形式结合木刻资料对学生进行相关的讲解 (如图2) 。这种表面上的形式不符的示范, 实际上却是一种灵活的分解和转移, 能使学生充分调动已学的美术技能技巧进行合理的拓展和尝试。既容易示范指导, 学生又容易把握学习的难点。

(四) 细化内容, 挖掘示范深度

细化分析, 是对需要示范的环节进行直观形象地剖析, 帮助学生更深入地理解。以《原来生活可以更美的》一课为例, 要求学生自主对植物进行创意设计的环节, 学生对教师提供的图片很难理解其中的难点。这时候, 可采用具象写生与抽象创意相结合的方法, 对内容进行逐步细化的示范 (如图3) 。这类示范应选取植物中具有代表性的部分, 运用适度分解、夸张、变形、重组、拼接、穿插等方法展开。如此, 降低难度慢慢跟进, 缓缓打开学生的发散思维。

二、立足课堂, 变平常示范为巧妙示范

(一) 示范时机要恰当

课堂教学的时间是有限的, 这就要求教师在最短的时间内把握住学生学习兴趣的兴奋点, 因此, 示范的时机把握很重要。以《植物写生》一课为例, 课堂上关注学生学习内容的同时, 更要抓住学生在观察时的好奇感、新鲜感。教师需及时讲解抓形的基本要领及其技巧, 在学生还来不及分神时, 迅速地范画, 将学生一开始看到植物的兴奋在第一时间转移到示范上。这时教师再对作品进行适当地规范与补充, 学生便带着佩服的心情, 进行模拟实践了。

(二) 实物示范最引人

实物与我们多媒体中的图片相比, 其震撼力、观赏性都比后者更有说服力。因此, 要充分利用直观教具进行示范。如在《茶香四溢》这一课教学时, 教师可出示紫砂壶并展示功夫茶的泡法, 学生边闻着茶香边感受中国茶文化。学生平时几乎不把玩紫砂茶具, 很少接触这些复杂、细腻又让人安静的泡茶步骤。在课堂上能亲眼见到有意思的泡茶一幕, 学生有这样的体会:“真有趣, 好玩。我回家也去试试!”“我现在觉得喝茶比喝可乐好, 又好玩又健康!”这是用图片无法替代现场展示带来的感受, 也为之后的教学展开营造了很好的课堂氛围。

(三) 启迪动机能出彩

美术课要上出美术特色, 应更多地从启迪学生的角度, 开展示范引领和启发思考。还是以《茶香四溢》一课为例, 课堂无法一一展示多种泡茶方法, 但是也不能过于单一。教师可呈现玻璃杯泡绿茶、紫砂壶泡乌龙茶两种比较的方法引发学生思考, 使他们有所得:“原来以为泡茶就是用开水冲, 现在我知道了控制水温可以让茶叶更香甜。好比画画, 水多和水少效果都不同, 不仅仅是加水就行。”另外, 还可以加入检测壶的示范。“将壶装满清水控制水流, 按住壶盖上的一个透气小孔倾倒, 如果能够收放自如地控制从壶嘴出来的水, 那说明这是一把做工精致的好壶。”学生看完演示后, 心有所感, 想动手试试的欲望也就更强了。

(四) 潜移默化很有用

在课堂上将范作与学生作业共同展示, 不仅是一种鼓励也是对学生的激励和帮助。《剪窗花》《适合纹样》等课, 可将教师的示范作品有系列、有分类地张贴在窗户和门上, 既装饰了教室环境, 又能起到极好的示范作用。学生在做作业时, 随时感受真实的“环境作业”, 他们可选取其中的素材, 启发灵感, 开拓思维, 提高作业质量。但不能随意张贴, 需要成系列, 最好可以进行定期的更换, 将美感体现在生活的每一个细节之中。

三、立足素养, 变低层示范为高质示范

(一) 善于引导, 拓宽示范作用

教师在课堂作业指导过程中要能及时捕捉课堂中学生的各种反应信息, 善于用学生喜欢的、能够理解的方式进行引导、示范。如在《家庭成员》的儿童画作业练习时, 有位学生发愣:“老师, 我画不出来。”教师马上简笔示范了三只小兔子, 然后问:“你觉得家庭成员应该像什么?”学生哈哈一笑说:“就像一窝开心的小动物!”教师马上接上:“你理解得真好!”并鼓励她可以这样画。教师的善于发现和引导, 是促成学生有效作业的切入点和助力器, 也是有效示范所必备的技能。

(二) 勤于动笔, 提高示范质量

美术教师需经常动动画笔, 不断修炼基本功, 才能在给学生指导时“画之有话、画之有物”。不然, 指导只会陷入“眼高手低”的尴尬境地。勤动笔, 结合实际, 查漏补缺, 让自己的专业技能更扎实, 更有内涵。如《风景画写生》一课的教学, 需示范写生, 如果教师只是用粉笔在黑板上进行简单的讲解示范, 无法引发学生的兴趣。此时, 教师拿出自己高水平的示范作品, 给学生的视觉冲击是在黑板上随意几笔无法呈现的。通过示范作品的美感传递, 不仅在作品中直观地融入了写生教学的知识点, 也让学生兴致勃勃地想要自己来尝试画一画。

(三) 避免规范, 降低示范权威

教师会潜意识认为自己是技高一筹、正确无误的。而学生也会认为教师就是“对”的。这反映出学生的信任、依赖和期待。可美术不是单纯的“对与错”“是与非”“美与丑”的表象判断, 而是关注内在艺术规律和审美情操的熏陶、感悟、提炼、吸收的复杂过程。教师的示范是带给学生启发、感悟、学习、熏陶等艺术感官刺激的一种手段。因此, 示范教学应更多提倡展示, 而去掉不必要的规范, 让学生自己去评判和消化。艺术本来就是在人们的视野里“淘沙”的。改变或者降低, 只能说明一个教师的艺术胸襟的开阔和教学艺术的丰满, 并不会贬低自己示范的权威。

必须重视对农村美术教师培训 第14篇

美术教育作为一门基础学科，是素质教育的重要组成部分，它与德、智、体等诸多方面相辅相成，缺一不可，且为其他学科无法替代。《美术新课程标准》明确指出：美术课程具有人文性，是学校进行美育的主要途径。这就决定了在美术教学中，必须牢固树立以人为本的教学理念，教师应时刻把自己摆在学生的位置上，思考学生需要什么，想做什么和自己应该做什么，要一切从学生出发，以学生发展为中心，尊重学生的天性，发展学生的兴趣和才能，培养学生的自信力和创造力。要达到这样的高要求，对于美术教师来说，自身必须首先具有较高的美术修养。

然而在实践中，却存在着中小学普遍忽视美术教育的现象，特别是在农村中小学，甚至没有经过专门学习的专业美术教师，很多情况下是其它教师甚至是随便找一个会点儿绘画的人兼职。这在我对农村美术教师进行培训过程中非常常见的现象，这种现象不仅令我对农村中小学美术教师的教学业务素质担忧，农村教师队伍提高专业化水平正面臨着巨大的考验。《中小学教师继续教育学习提要》特别强调：“教师的专业发展离不开教师在职的不断培训，……在职培训是教师专业化的主要阶段”。可见，培训与学习是农村教师业务素质发展的主要保障，美术农村教师参加美术学科培训是他们的义务与权利。随着教育部部署的“实施农村教师素质提高计划，大力加强农村教师队伍建设”工作要求，新一轮的教师培训工作正在启动，落实到中小学美术学科来看，农村教师已成为我们中小学美术教师培训的主体对象，培训重点已责无旁贷地落脚在农村教师队伍的建设，构建一支和谐发展的农村中小学美术教师队伍已是当前培训工作的重中之重。

一、对农村美术教师存在的主要问题

我们认为：一是农村教师美术知识技能不足；二是农村教师对美术教学研究关注不够。

如果美术教师不能用美术的眼光来看待美术教材内容，其教学结果是可想而知的。然而，农村教师的美术知识技能状况很不乐观。在农村教师的美术学历调查中显示，获得或正在进修美术专业大专及以上学历的教师占很小的比例，其余农村教师的美术学历均是普师或其它中等学历，远远落后于其它学科的学历水平。在课堂教学调研中我们发现，农村教师所执教的美术课普遍存在的问题是：教学重难点把握不准、讲解不清、课堂示范能力差，甚至出现知识性错误等。其根源就在于美术知识技能不足，不清楚美术学习的规律所致。无庸置疑，美术知识技能不足是农村教师中普遍存在的问题，已影响到农村教师培训学习的各个层面，也已成为农村教师美术课堂教学水平发展的瓶颈。

二、如何对农村美术教师展开培训

农村美术教师培训因大多是兼职教师，因而，相对要比专职教师培训来的困难。困难主要来自两个方面：一是农村美术教师自身普遍缺乏美术知识技能学习和美术教学研究的热情；另一方面是农村美术教师培训长期得不到有效保障，已普遍形成“不能如期参加培训”和“转学科”培训的现状。

农村教师不能如期参加培训和“转学科”培训的现象比较严重。由于绝大多数农村教师的主要精力都放在语、数等学科教学上，客观上造成了许多农村教师少有时间参加美术学科的培训学习；另外，部分学校领导担心培训影响“主课”教学，不支持农村教师参加美术学科培训，这也是造成不少农村教师培训学习机会少的重要原因。并且，在许多培训管理者和农村教师看来，参加了语、数等学科培训就等同于完成培训任务，他们往往以参加语、数等学科培训来完成每学年规定的继续教育培训任务，即“转学科”培训。

综上所述，如何改变农村教师不能如期参加培训的现象和抑制“转学科”培训的现状，使农村教师培训正常化，以及如何在培训中有效提高他们的美术知识技能和激发他们的美术新课程教学研究热情，使他们的美术课堂教学水平能够得到普遍性的提高，是现阶段农村教师应该“怎样培训”的主要问题。笔者认为，可以从以下几方面来解决。

1、要有培训政策的保障

教育的关怀，最终体现是对教育者的个体关怀，终身关怀。美术教师培训理应以提升个体美术教师的素质与水平为前提，使得美术农村教师也能获得普遍性的提高和发展。农村美术教师队伍庞大，关注农村教师的和谐发展，我们应该要以政策上给予保障。应当给予农村美术教师必要的支持与鼓励。

2、要有针对的培训目标

培训目标是培训学习的指南，亦是培训学习想要的结果。然而，我们的中小学美术教师培训，将城市教师与农村教师的培训浑为一体，没有专门针对农村美术教师的培训目标，以致农村教师培训缺乏针对性学习普遍存在。为此，我们首先要改变浑为一体的目标现状，把农村教师与城市教师进行适当地分离，建立针对农村教师的培训目标与要求。同时，在制定农村教师培训目标与要求时，我们应该体现和落实在“师本”上，以正视农村教师特点、满足农村教师需求为前提，把培训目标与要求具体落实到美术知识技能、教学理念和教学方法等农村教师力所能及的三个层面。

3、要有实效的培训内容

“贴近基础教育，提高培训实效”是对培训内容的基本要求。从美术教育而言，“美术教育本属于应用理论研究的范畴，主要研究美术教育实践中涉及的各种问题，并对美术教育的实践产生直接指导作用，理论和实践紧密结合应该是美术教育研究领域最突出的特征”。从教师专业发展而言，教师专业能力的发展过程实际是一个理念和行为同步改善的过程，即教育教学理念先被认同，然后吸收内化为自己的观念，再经过创造性教学设计成为指导行为的程序（方案），最后外化为具体的教育教学行为，从而进入学生的生活状态并影响学生。因而，笔者认为，现阶段农村教师培训应该从“知识技能培训与教材内容学习相结合”和“教学研究与课堂教学相结合”两方面内容来进行。

（1）、知识技能培训与教材内容学习相结合。

（2）、教学研究与课堂教学相结合

4、要有可行的培训方式

“培训要体现适用的原则”。农村教师的培训方式要具有适用于农村教师培训的特点，重点是要考虑农村教师实际，解决好他们的工学矛盾。为此，笔者认为，采用“归零为整”和“化整为零”相结合的培训方式是现阶段农村教师培训的可行途径。

（1）、“归零为整”的培训方式

所谓“归零为整”的培训方式是指把各种培训任务和培训内容通过综合与整合处理，把“零散”的培训内容“归整”到一个具体的教学事例或活动中来，如“研训一体”的培训方式；或是把“分散”的美术农村教师个体通过一种载体和途径进行相对有统一要求的培训学习，如“网络培训”的培训方式。研训一体的培训方式是切合教师实际需要，提高培训时效的保障。

（2）、“化整为零”的培训方式