儿童钢琴启蒙教学论文

儿童钢琴启蒙教学论文（精选6篇）

儿童钢琴启蒙教学论文 第1篇

前言

“钢琴的新声最初是由弗雷德里克〃肖邦带来人间的。”①我国的钢琴普及教育随着国家的改革开放迅速发展起来的，学习钢琴的儿童正逐渐增加，而学龄也日益提前，这一方面推动着钢琴教学的发展，另一方面也对钢琴教师提出了更高的要求。这里我想浅谈一下对儿童钢琴启蒙教学的一点想法。

一、钢琴启蒙教学的一面现状

1.作为刚毕业的一群年轻教师队伍，步入社会之初，对于音乐教学还没有具备丰富的教学经验，还不可以在教学领域做到游刃有余。加之一些业余爱好钢琴的兼职者迫于生计，学习三年五年时间的钢琴便涉足音乐教学领域，一部分不负责的现象随之出现。另外，没有经过正规训练的一些幼师参与音乐教学活动，势必对现今钢琴启蒙教学形成一定不良影响。作为教师，希望要具备一定的钢琴功底。

2.社会上有很多钢琴培训中心，钢琴的学习付出的价格相对较高，培训中心的管理者考虑到自身利益，为了很大程度降低运营成本，势必会形成以上不利于音乐教学渠道的贯通。

3.一部分钢琴启蒙教师主观没有意识到教师伴奏对于教学活动的价值及意义，他们认为儿童学琴只要培养他对于音乐本身的兴趣就可以了，没有过多关注其形成兴趣的必要程序。

二、学琴的第一步

“启蒙”意为使初学者得到基本的、入门的知识。故亦将“启蒙”称为“入门”。在钢琴学习阶段的划分问题上，有人将启蒙教学归入“初级阶段”，有人将启蒙教学单列为一个阶段，后者意在突出强调启蒙教学的重要性，以期引起人们的足够重视。在教学实践中，我们常常听到这样的论调：“程度深的教不了，一点不会的还不好教吗？”“先找个老师学了再说，以后再换个好老师。”在有些人看来启蒙教 学是从零开始，是最无关紧要、最简单不过的事了。恰恰相反，钢琴启蒙教学犹如盖建高楼大厦，要先打好地基，如果地基不结实，或者打歪了，楼是盖不高的，即使勉强盖上去了，迟早也会裂塌。钢琴教学中的启蒙阶段直接影响学生今后的发展前途，首先是能否使学生热爱钢琴艺术，继而打下坚实的基础，以便向更高的层次发展。不负责任的启蒙教学会误导学生和家长，以至于因“先入为主”而养成许多不规范的、甚至是错误的习惯和方法。今后即使遇到好老师，也难以纠正过来，往往不得不半途而废。

儿童钢琴启蒙教学的教学对象多为学龄前儿童，一般以五周岁左右开始学琴为宜。年龄太小，柔软的手指难以适应；年龄太大，则会错过脑神经发育的最佳时期。自然年龄的大小仅仅是参考的一方面，最主要的是取决于儿童生理、心理的适应程度，考察他们的智力发育情况和音乐素质情况。开始学习钢琴的孩子至少应当能分辨左右手、五个手指，能数十个以上的数，手的条件以松、大、掌宽、指长为好。作为一般学习，无须过于苛求，但对于指关节过于软弱的孩子，略为推迟上琴的时间更有利于学习。对于孩子音乐素质的考察，可以通过让孩子表演节目来进行。无论是唱歌还是跳舞，都会反映出孩子的节奏感、音乐感。再通过模拟钢琴或人声发出的音高，模拟拍打各种节奏组等方法测试孩子的音乐听觉、记忆力和模仿力。对于已经具备基本条件的孩子，在上琴前先要做些准备工作。一要让孩子聆听和感受钢琴演奏的音乐，让孩子跟着琴声摇动身体，跟着琴声唱他们熟悉的歌，让他们在不知不觉中与钢琴亲近起来，成为朋友；二要设计各种游戏，让孩子在游戏中熟悉键盘、学习识谱。五周岁上下的孩子通过几节音标掌握最基本的识谱知识是很容易做到的，掌握了识谱知识就排除了上琴看谱弹奏的障碍；三要在正式上琴学习前，创造机会让孩子观看同龄人的表演，激发孩子学习的兴趣和热情，把“要我学”变成“我要学”。

儿童钢琴启蒙教学的第一步是从学习正确的弹奏姿势开始，首先要让孩子学会坐的姿势。演奏者坐的位臵要对准钢琴正中（钢琴钥匙眼或d’与e’键缝），座位高低以小臂与键盘同一水平，座位前后 以肘弯略大于直角为宜。双脚臵于踏板前，脚下垫物以膝弯不小于直角为宜。上身要端正自然，微微前倾，肩背放松，座位只坐三分之一，要感觉到臀部和脚对身体重心的支撑。演奏者手的姿势应当自然呈圆形，掌关节撑起，指关节突出，手指弯曲的程度因手指长短而各异，手腕自然放平，肘部松开。在对孩子进行教学时，则要用形象、生动的语言来进行，比如让孩子们想象双手各抓了一只十分可爱的小虫子，既不能把它捏死，又不能让它逃走。于是就将小手握成内空外圆的形状，然后把小虫子放到键盘上，让它们出来玩耍。继而将4个手指（2-5）慢慢松开，直到指尖对准键盘，这时就找到了弹琴的基本手型。

“基本奏法”包括最基本的三种方法，非连音（non legato）、连音（legato）和跳音（staccato）以及它们的综合运用。“良好的读谱习惯”指得是边看谱边弹奏，眼睛兼顾乐谱和键盘，看谱和弹奏要有时间差，眼睛视谱要有提前量，读谱要严格做到五个不错（音不错、节奏不错、指法不错、奏法不错、表情不错）。钢琴演奏的基本姿势的养成，基本奏法的学习和良好的读谱习惯的培养又是独立练琴能力的基本条件；而学生只有具备了独立练琴能力才能提高学习的自觉性，形成良性循环。作为抽象艺术和听觉的训练，让学生在启蒙之初就懂得练习的目的是演奏音乐、表现音乐，懂得用耳朵去听辨音乐、检验音乐。对于年龄幼小的孩子来说，这是有一定困难的。因此，还要根据孩子的实际情况来要求。

三、教材的选择和使用

随着我国钢琴普及教育的发展，引进和编写的启蒙教材越来越丰富，一方面为启蒙教学提供了参考、选择的余地，另一方面也增加了教材选择的难度。教材对于教学的成败起着十分重要的作用，因此在开始儿童启蒙教学前，教师先要做好教材的准备工作。在目前较流行的儿童启蒙教材中，大致可以分成三种五线谱入门类型，即高音谱表入门法、中央C入门法、多音入门法。传统的启蒙教材《拜厄钢琴基 本教程》用的就是高音谱表入门法。目前在国内广泛应用的《汤姆森浅易钢琴教程》1-5册是从中央C开始入门，同时学习高低音谱表，逐步向高、低音扩展。多音入门法是近年来国外采用的一种新方法，亦称为多调性入门法，是让儿童掌握五线谱中“线”与“间”之间与“键”和“键”之间的相互关系，打破C大调音阶的局限去熟悉十二个调性的不同单位和键盘。这类入门法的教材在国内尚未普及。此外，还有音程入门法和各种综合入门法等。在选择儿童钢琴启蒙教材时既要考虑到某一入门法的特点和局限，更要全面衡量教材的科学性、趣味性和实用性。当然，在正确选择优秀的教材之后，还有一个重要的问题，是怎样使用教材，包括各种教材的横向搭配。适时加入《拜厄钢琴基本教程》②以加强连音奏法的训练，加入《汤普森浅易钢琴教程》③尽早开始视奏能力和音乐表现力的训练。在第三册中大量的世界名曲将大大拓宽孩子的音乐视野，在儿童钢琴启蒙教学完成第一阶段非连音奏法后，便可以适时开始对孩子实施基本功训练--手指练习。基本功的训练要靠积累，所以要及早开始。基本功训练比较枯燥乏味，故要少而精。李斐岚编写的《儿童钢琴手指练习》吸取了国外众多钢琴手指练习的精华，结合了中国儿童生理和智力上的特点：在使用中，只要针对学生实际情况有目的地选择练习，长期坚持，定会收到良好的效果。

四、家长的配合与辅导

儿童钢琴启蒙教学的成败取决于三方面因素。一是孩子的天赋与勤奋；二是教师的水平和态度；三是家长的配合与辅导。三者相互影响，相辅相承，教师不但要教好学生，还要指导家长合理地辅导和默契地配合。家长正确的配合和辅导，首先来自父母对孩子学习钢琴的正确认识。在孩子开始学琴前，父母双方应当取得一致的意见，如果一个主张学钢琴，一个主张学舞蹈，一旦学起来双方就会矛盾激化，让孩子无所适从。在意见一致的基础上，还要对学习钢琴有个明确的认识。对于绝大多数孩子来说，学琴只是为了提高素质，开发智力，培养能力。即便是确有天赋的孩子，也不能在刚刚接受启蒙教学时就立下当钢琴家的目标，操之过急，提出不切实际的要求，结果得到的往往是相反的效果。

家长与教师的配合，主要落实在孩子上课以外全部练习的辅导中。学龄前的幼儿接受钢琴启蒙教学，就像刚刚学走路时一样，需要父母的帮助。但这样的帮助既不能是喂饭式的包办代替，也不能是巴掌加尺子的强迫威逼。现在有不少家长已经认识到辅导的重要性，从孩子学琴起，也投入大量的时间和精力跟着孩子一起学。当年龄幼小的孩子刚刚开始学习钢琴时，家长要先帮助孩子养成良好的练琴习惯，比如开始练琴前先要洗干净双手，修剪好指甲，检查琴凳与脚垫的高度、位臵，为孩子安臵合适的灯光做好练琴的各种准备工作，免得上琴后再出现喝水、上厕所等干扰，努力做到一旦上琴便专心致志，直到完成练习要求。幼儿学琴出于智力和能力上的原因，家长可以帮着记一记教师上课的要求，练习时不断反复强调，尽早有步骤地培养孩子独立练琴的能力。家长要帮助孩子学会安排每天的练琴内容，练习重点，练习目标，切不可简单地规定弹多少，否则充其量只有量的变化，不会有质的提高。家长要在孩子练习的过程中及时发现问题，及时与教师沟通。研究具体解决的办法。家长对于孩子的学习态度和表现要给予鼓励，并指出改进了某些不足可以更好。

五、儿童练琴的原则

对于儿童练琴的安排，一般应坚持以下原则：

（一）将练琴时间固定安排在孩子精力充沛的时候，有利于集中注意力，保证质量，培养良好的学习习惯。

（二）5周岁左右的孩子注意力集中的时间一般在20分钟左右，故每次练习时间安排20-30分钟为宜，每天安排两至三次，“少吃多餐”便于“消化”。

（三）每次练琴要有明确的要求，具体的目标，不要简单规定弹几遍，弹几个小时，要有质有量。

（四）坚持天天练琴不间断。钢琴学习要靠积累，好的学习习惯要在持之以恒中养成。做到每天练琴，从中可以培养孩子的毅力和品质。

六、对儿童授课八忌

（一）忌程式化，每次上课总是从手指练习到音阶琶音，练习曲、乐曲，令孩子感受到单调，乏味。实际上，孩子及家长为了提高上课质量，都会在上课前想尽办法练上一两遍。因此，课上完全可以让孩子先弹最喜欢最自信的曲子，让他们充满信心地面对教师，认真表演。课中穿插一些用故事讲解乐曲，跟琴歌唱，使上课变得多样化，趣味化。

（二）忌一错就打断演奏，孩子的弹奏免不了会出现这样那样的错误。当孩子弹奏中一出现错误，教师马上就打断演奏，指出问题，使本来想在教师和家长面前表现一番的幼小心灵受到挫伤，几次下来就会使孩子对演奏失去信心和表现欲望，甚至产生不满情绪。教师应当让他们像表演一样，充满信心，完整自如地弹完一曲，然后再作评论。

（三）忌一味批评训斥，对于幼童的心理，一味的批评训斥只会使他们产生恐惧感，失去自信心，把教师放到对立面去。与其说：“怎么搞得，复习的功课还弹错？”不如说：“今天比上次有进步，如果把这些错改过来就更好了。”后者会让孩子感到教师是和他站在一起，鼓励他进步的，产生亲近感。

（四）忌面面俱到，对于学生弹奏中出现的问题，包括弹奏方法上的问题和弹奏曲目中的问题，简单地归纳一下，并且明确地告诉学生，这次课后主要要解决什么问题，首先要解决什么问题。

（五）忌只讲不练，对于学琴过程中出现的问题和错误，教师除了及时，明确地指出外，还应当让孩子当场练一练，在实践中体会和认识错误与正确的不同之处。对于课后的具体练习方法、也应当让孩子在课堂上做一做，基本掌握之后才能保证一周练习的效率。

（六）忌填鸭式灌注，当发现错误后，教师应当指出在某一段落，某一声部或某一只手弹奏的部分有某一类的错误。然后启发学生再弹一遍，认真看谱，仔细倾听，自己去找出错误来。或者采取比较的方法，教师弹正确和错误的两种，让孩子在比较中找出问题对于新授课题，也应当以巧妙的问题启发学生根据以前学过的知识去推理，寻找答案。在儿童钢琴启蒙教学中，运用启发式的教学原则和方法，培养和发展孩子的音乐感知能力极为得要。

（七）忌布臵作业简单化，对于启蒙教学阶段的幼儿，不但要范奏，而且要指出新课的学习重点、难点以及练习方法。教师的范奏应当以练习和演奏两种不同的速度来进行，既能让学生听到新课弹好以后是什么样的，又能使学生在教师的慢速范奏中真正了解新课，消除畏难的心理。

（八）忌长时间授课，学龄前儿童的注意力集中时间很有限，4岁左右的孩子约10分钟，5岁左右约20分钟，6岁左右防半小时。对幼儿授课的时间要充分考虑不同年龄的孩子注意力集中的时间长短。

七、视奏能力的训练

莫扎特曾经说过：“视奏的技巧就是把一首乐曲以应有的速度演奏出来，还要表现出每一个音符应有的表情和情绪，使聆听的人觉得仿佛是作曲家本人在演奏一样。”④背谱弹奏是钢琴演奏者的一种能力，视奏是另一种能力。提高视奏能力，必须从儿童初学钢琴时就抓紧视奏能力的训练。力求读谱和视奏准确而迅速。只有这样，才能避免视奏水平与演奏程度相差悬殊。可以说良好的视奏能力也是降低“练琴成本”的重要手段，所以，提高视奏能力非常重要。

如何提高儿童的视奏能力呢？在具体的钢琴教学中，我总结了以下四项有关视奏能力的训练方法：

1、听音训练

2、多看谱，少看手，先试唱

3、先分手，再合手

4、手眼的协调性和分析能力

八、注意音乐感的培养

所谓音乐感，简单地说就是对音乐的感受力、想象力和表现力。我们说一个孩子的演奏具有较强的音乐感，指的是他对旋律、节奏、和声、力度等有较强的表现力，对于作品的音乐形象产生丰富的想象力，并通过自己的演奏把这些感受的想象力表达出来去感染别人。“音乐的妙处就在于它把我们的感觉组织成一种逻辑的秩序。”⑤学习钢琴最终目的是要用琴声去表达音乐。因此音乐感的培养是一个从小就应着眼的重要课题。在学习各种基本技术的同进仍要念念不忘启发孩子主动表现音乐。对于孩子音乐感的培养重点要放在层次感和节奏感两方面，音乐的层次包括横向进行中的层次和纵向声部构建的层次两方面，要选择不同的作品有意识地进行训练。节奏感的培养特别要抓好节奏的准确、统一和节奏的自然强弱，这是培养节奏感的基础。除了在教学和练习中加以注意外，还应当给孩子欣赏优秀的演奏、演唱的机会，包括演奏家，歌唱家灌制的唱片，和现场演出。尽管有些作品对他们来说无法理解，但他们会在不断的熏陶中感受音乐的美，在美的享受中提高对音乐的感受力。

钢琴教学的启蒙阶段直接影响学生今后的发展，在“教”和“学”的过程中，教师、学生和家长是一条纽带，三者相辅相成，不可分割。想要真正学好钢琴，需要老师，学生和家长的共同努力，只有三方面融洽结合才能实现共同目标！

九、结论 在幼儿的钢琴教学中，一定要针对幼儿年龄，生理心理的特点，融合家长，不断丰富和改进自己的教学方法和手段，使我们的教学更具有科学性、艺术性。在音乐教学活动中，同任何一项科学研究工 作一样，能够发现并提出问题是了不起的一种品质。希望我今天对钢琴启蒙教学的浅谈能为促进钢琴启蒙教育做出一点贡献，能让更多孩子们更好的接受到钢琴启蒙教育奉献一份力量，也真诚希望能有越来越多的人爱上音乐。我们的努力：为了让更多人能够拥有一个丰富而又独立的精神世界。

儿童钢琴启蒙教学论文 第2篇

原文地址：儿童钢琴启蒙教学的规范之路作者：钢琴家长互助学堂

在尚处于启蒙阶段的儿童钢琴课堂教学中，对出现在一些孩子身上的错误弹奏综合症，采取“头痛医头、脚痛医脚”的西医疗法或许可奏效一时，但更多时候可能是“按下了葫芦浮起来瓢”，不解决问题。根治的途径就是规范．

一、规范意识是必要的课前准备

从事业余钢琴教学的老师在接收新学生时都要结识一个新的家长，倾听家长陈述学琴的动机及孩子的各种状况，教师一定要认真倾听并做好记录。据笔者对“学琴动机”的调查统计，以提高素质为目的、不求进度与程度的约占50%以上。由此可见，素质教育既是一种时尚，也是一个趋势。然而，这种“提高素质”的动机，会被某些家长曲解为“非专业性”的“休闲”，甚至是“消费享受式”的学习，这种“潜意识”很快地“传染”给准备学琴或正在学琴的孩子。于是，抱着一种游戏、娱乐的“休闲”心态进人钢琴课堂，很自然地一动手便毛病百出，因为心早于手已“病”得不轻，“手上的病”只不过是“心病”的一种表现。长此以往，我们不谈孩子能达到多高水准的钢琴程度，就算是提高素质的初衷亦难实现，甚至可能会因此养成孩子散漫、华而不实等不良的作风。所以，教师必须有预见地明示学琴的基本要求。

1.家长要让孩子明白一旦学琴，则应把练琴当成吃饭、睡觉一样必不可少。

2.固定一个家长陪孩子上课，作好课堂笔记，每天要安排足够的、较稳定的时间辅导孩子练琴。

3.家长对孩子的严与爱应把握尺度。要让孩子对家长有既爱又“惧”的心里。

4.尽可能为孩子营造一个良好的学琴环境。

5.生活中家长需尽可能对孩子的注意力、意志力、美的情感等非智力因素进行培养。

6.家长要注意自己言行对孩子的潜移默化作用，尽可能多学一些基础音乐知识。

由于家长知识层次不同，但若努力按以下要求去做，一定会有一个良好的开端。避免出现初学课堂中的“疑难综合症”。

二、课堂教学氛围需要亲切，要求规范

对儿童钢琴启蒙教学研讨的焦点之一，是要求教师以亲切的教态，启发式的教法来培养孩子对音乐的兴趣。为此，寻求儿童生活中“通俗化”的事物与钢琴技术、音乐表现的共通特征也正成为许多教师思考的重点。与此相悖的是“填鸭式”的教法与“强权式”的辅导陪练，它有害于孩子音乐灵感的开启乃至不利于孩子身心健康。然而，要强调的是，亲切、和蔼应是由教师对学生的爱心及自身的道德、知识素养等诸因素的综合而形成的人格魅力。这种魅力对孩子来讲是至高无上的，它可以最大限度地调动孩子学琴积极性，甚至使孩子觉得:能够感悟、完成教师的课堂要求是最大的幸福。因此，我们不能把亲切、和蔼理解成对孩子毫无原则的姑息迁就，不能因为“培养兴趣”而把钢琴课变成“游戏娱乐课”，既是上课，就一定要讲规范，要严谨，哪怕最简单的一个动作细节也不放过，若一旦养成不求甚解的习惯，以后很难再想完美。“严师出高徒”，这句话不仅针对教师，也是针对家长与孩子讲的，因此钢琴启蒙教学的课堂应是以规范严谨的要求为前提去营造亲切的课堂氛围。

三、教学内容:应包含独立规范的音乐素质训练

学琴孩子的家长其内心的憧憬是美好的。有的家长由于“年轻时非常爱好音乐，但那时没这个条件„„”或“碌碌无为一辈了，希望孩子不重蹈覆辙„„”，也有“别人都说我孩子手大，是学琴的料„„”或“我的孩子两岁时就能跟着录音机唱流行歌曲”„„实际上，大部分孩子音乐天赋并不高，甚至很多孩子连起码的音准、节奏感都没有，如果此时教师大谈、特谈“放松”、“柔美”、“音色如何如何”似有操之过急之嫌，我们很有必要从钢琴课堂中抽出哪怕是三五分钟的时间专门训练孩子的音乐素质。

音乐素质训练的内容主要包括乐理和视唱练耳两项。训练的规范应从“原始”的音乐基础知识开始。这里需要强调的是，理论知识应尽可能直接与音乐建立对应关系，这种对应关系建立的最简捷、有效的方法便是“歌唱”，通过“歌唱”理解乐理基础知识，理解“歌唱”既可以是柔美、温柔、委婉的，也可以是辉煌、果断的„„事实上，孩子完全能够通过音乐素质的训练而具备的“歌唱”能力，并在音乐表现与掌握技巧上产生积极影响。常见一些孩子学琴五六年，通过八级考试了，还可能把十六分音符与八分音符搞混，更有通过十级的孩子不知道大小调是怎么回事。可见，音乐素质训练应从启蒙抓起，即便到了较高层次仍不可忽视。只有这样我们才可能给予孩子们丰富的音乐财富而不是单纯地造就毫无乐感的“机器手”。

四、定期观摩:阶段性学习汇报的规范形式

漫谈儿童钢琴启蒙教学 第3篇

一、正确对待每一个学生, 给予准确定位

家长送孩子学琴的时候总会先问老师, 自己的孩子是否适合学琴, 有没有这个天赋, 手指够不够长, 能不能坚持下去。事实上, 大部分的学生再音乐上是没有超人的天赋的, 手指条件也一般, 对钢琴的兴趣不大。这样的孩子, 弹钢琴只能作为他们的一种娱乐, 作为业余爱好, 成名成家的希望很渺茫。因此, 对待这类学生, 从一开始, 就应竭力避免过多的枯燥的手指练习, 而应尽量选一些简单、优美、有儿童情趣的小作品来练习, 课后也不需要做长时间的练习, 只要巩固下所学的知识即可。对于少数极具天赋的孩子来说, 稳扎稳打的技术训练尤为重要, 如果过分满足于演奏几首动听的曲子, 不能安心练习, 将来也很难继续攀登钢琴演奏的高峰。

评价一个好的钢琴启蒙教师并不是看他能否按学院派的方法去教, 而是看他是否具有科学的教学方法, 能否准确的给学生定位, 使每一个学生得到最大限度的发展。

教师对学生态度的好坏, 直接影响学生的学习兴趣和学习效果。所谓教师的态度, 是指教师再授课时对学生的语气、态度以及自身情绪的好坏所带来的影响。老师授课时的面部表情、情绪状态、演奏气质、演奏风格以及艺术修养等, 都会影响着学生。

心理学家威廉·詹姆斯说:“人类的性情中最强烈的是渴望受人认同的情绪。”林肯曾说:“人人都喜欢受到称赞。”要学生获得信心, 教师的作用是巨大的。

如果教师十分重视教学质量、备课认真, 那么学生就会有一定的压力和动力, 在完成作业时态度也相应比较认真, 并且认为老师很负责任、关注自己而积极配合老师的教学。如果老师对教学的态度时好时坏, 那么学生在学习的过程中就会产生依赖和侥幸心理, 认为有时可以钻空子, 学习状况也极具不稳定性。如果老师对教学的态度表现得不认真, 那么大多数学生也会抱着得过且过的态度, 或是认为自己能力不行, 得不到老师的赏识, 所以不认真上课而产生自卑感, 从而影响他们学习的积极性和进取的动力。甚至有些学生因此而对学习钢琴失去兴趣, 产生厌烦等逆反心理。

二、建立良好的师生情感

新型的师生关系应该是良师益友。由于钢琴教学是一对一进行, 孩子在钢琴教师面前会有一种“群体失助感”, 他们的表现会比平常要老实的多。虽然教师的威严有让孩子集中精力的作用, 但作为教师, 策略上应该使学生愿意与教师见面, 愿意听教师讲话, 而不是因惧怕而听话。

每个学生在初上钢琴课的时候都带着极大的好奇心, 他们想知道钢琴课怎么上, 老师凶不凶, 弹琴难不难, 如果老师总是一副老夫子的样子, 不苟言笑, 天真的孩子们肯定不敢提问问题, 也不敢随心弹奏, 甚至从心理上产生弹奏的紧张感。因此, 作为启蒙老师, 为了把孩子引进音乐世界的大门, 首要的问题就是从第一节课就开始给学生一种亲切感, 让孩子尽快喜欢上老师, 愿意再来上课。一个好的钢琴教师的教学艺术不仅仅在于清晰的讲解, 准确的示范, 还表现在能用多种体态、语调、情感来表达, 使孩子产生一种愿意跟这个教师学习的愿望, 进而使孩子产生一种良好的学习动机。

在孩子学琴过程中, 遇到回课效果不太令人满意时, 老师要耐心地讲解示范, 少说些伤孩子自尊的话, 多多鼓励孩子, 不失时机地给予表扬, 让孩子随时感受到成功的喜悦。课堂上不仅能及时纠正孩子在技术上的毛病, 在教孩子钢琴技巧的同时也要培养孩子细心、耐心和爱心的品格。给年幼的孩子上课时, 在课堂上创造一种无拘无束的愉快气氛是至关重要的, 这样可以使孩子保持一种玩耍的情绪, 唤起他们丰富的想象力。只有建立了良好的师生情感, 孩子才能从心里愿意接受老师的教课, 才有可能引起他们对弹钢琴的兴趣。

三、因材施教

学生是多样的, 他们性格各异, 才能、心理素质都不同, 有的学生比较热情, 性格外向;有的比较安静, 性格内向。性格热情外向的学生在演奏作品中情绪激昂, 速度快, 爱赶节奏, 对音乐缺乏控制, 容易造成声音上的混乱。而性格安静内向的学生演奏时往往比较规范, 控制力好, 但确缺乏热情, 音乐比较死板, 缺乏表现力。这两种学生各有优缺点, 那么就可以通过教师的正确引导, 取长补短, 相对得到改善。

四、幼儿练琴的原则

对于儿童练琴的安排, 一般应坚持以下原则:

(一) 将练琴时间固定安排在孩子精力充沛的时候, 且时

间不宜过长, 有利于集中注意力, 保证质量, 培养良好的学习习惯。

(二) 每次练琴要有明确的要求, 不要简单规定弹几遍, 弹几个小时, 要有质有量。

(三) 坚持天天练琴不间断。

钢琴学习要靠积累, 好的学习习惯要在持之以恒中养成。

五、对儿童授课六忌

(一) 忌形式单调, 每次上课总是从手指练习开始, 然后到练习曲、乐曲, 令孩子感受到单调, 乏味。

实际上, 课上完全可以让孩子先弹最喜欢最自信的曲子, 让他们充满信心地面对教师, 认真表演。课中穿插一些用故事讲解乐曲, 跟琴歌唱, 使上课变得多样化, 趣味化。

(二) 忌一味批评训斥, 对于幼童的心理, 一味的批评训斥只会使他们产生恐惧感, 失去自信心, 把教师放到对立面去。

与其说:“怎么搞得, 复习的功课还弹错?”不如说:“今天比上次有进步, 如果把这些错改过来就更好了。”后者会让孩子感到教师是和他站在一起, 鼓励他进步的, 产生亲近感。

(三) 忌只讲不练, 对于学琴过程中出现的问题和错误,

教师除了及时, 明确地指出外, 还应当让孩子当场练一练, 在实践中体会和认识错误与正确的不同之处。对于课后的具体练习方法、也应当让孩子在课堂上做一做, 基本掌握之后才能保证一周练习的效率。

(四) 忌填鸭式灌注, 当发现错误后, 教师应当指出在某一段落, 某一声部或某一只手弹奏的部分有某一类的错误。

然后启发学生再弹一遍, 认真看谱, 仔细倾听, 自己去找出错误来。或者采取比较的方法, 教师弹正确和错误的两种, 让孩子在比较中找出问题对于新授课题, 也应当以巧妙的问题启发学生根据以前学过的知识去推理, 寻找答案。在儿童钢琴启蒙教学中, 运用启发式的教学原则和方法, 培养和发展孩子的音乐感知能力极为得要。

(五) 忌布置作业简单化, 对于启蒙教学阶段的幼儿, 不但要范奏, 而且要指出新课的学习重点、难点以及练习方法。

教师的范奏应当以练习和演奏两种不同的速度来进行, 既能让学生听到新课弹好以后是什么样的, 又能使学生在教师的慢速范奏中真正了解新课, 消除畏难的心理。

(六) 忌长时间授课, 学龄前儿童的注意力集中时间很有

限, 4岁左右的孩子约10分钟, 5岁左右约20分钟, 6岁左右防半小时。对幼儿授课的时间要充分考虑不同年龄的孩子注意力集中的时间长短。

浅谈儿童钢琴启蒙教学 第4篇

【关键词】兴趣;教材选用;教学方式

Enlightenment of Children's Piano Teaching

【Abstract】Let kids learn the piano, in a rapidly changing current parents has become more and more spare time in the arrangements for the child when the popular choice. Learning the piano can not only enrich the child's spare time, to cultivate children's imagination, thinking skills, coordination, tenacity, more music to bring children from the pleasure of mind, so that the aesthetic taste of a healthy and active life with a child. Education as a teacher in piano, piano for the children, the Enlightenment, I think first of all have to train children on the piano, interest in music, and then select a set of excellent teaching materials, teaching methods focus on flexible, individualized.

【Keywords】Interest; materials selection; teaching1

兴趣的培养

记得一句名言“爱好即获得知识的第一步”。只有对钢琴,对音乐产生了浓厚的兴趣,孩子才能持之以恒的学习下去,怎样在学琴之初就培养起学生的兴趣便成为围绕一个优秀钢琴教师的关键问题。

钢琴的启蒙学习是以手指的正确站立,指法的练习和基本的乐理知识为基础。长时间静止的手指站立,不厌其烦的单调音阶和深奥的乐理,对于心理发育并不完全,活泼好动,缺乏自制力的儿童来说显得枯燥和乏味。如果不能把最初接触钢琴这个神秘的巨大乐器时的好奇感保留,并转化为浓浓的兴趣,那么取而代之的将是因为枯燥的练习带来的无穷的厌烦。这也是很多孩子最终选择放弃的主要原因。

注重儿童的学习心理在这里就变得尤为重要,儿童时期的孩子更多的是喜欢形象思维,他们的审美心理具有天真烂漫的特点。这就需要教师在语言上更多的采用活泼的,更接近儿童生活的比喻来教授知识。

例如,在认识五线谱,音名,唱名时,我会用一幅形象的颜色鲜艳的图画告诉孩子,这是音乐精灵居住的城堡,这座高大的城堡由“线上”和“间上”组成,“线”和“间”就像一层一层的楼,每一层楼上居住一位精灵,同时这些精灵和他们居住的每一层楼都有着自己的名字,一楼是C,一楼的精灵是do;二楼是D,住在这里的精灵是re;三楼是E,大家称三楼的精灵为mi……同时,我会让孩子找出有那些音在五线谱的“间上”,那些音在“线上”。孩子能很快从图中清晰地指出来,这时再配上儿歌:下加一线do,下加一间re;一线mi,一间fa;二线sol,二间la……孩子在看图念儿歌的过程中便轻松的记下了原本单调的内容,在学习的中培养了继续学习的兴趣。

同时,在启蒙阶段知识量不应过大,应采用“先听为导”的方式,推动儿童的学习兴趣。选择一些活泼的歌曲,教师在课堂上演奏,让学生聆听,描述从音乐中听到了什么,想到什么,或者让学生跟着音乐即兴发挥一段舞蹈,从而起到刺激儿童听觉,挖掘开启乐感的作用。在无拘无束的游戏中,在悦耳动听的音乐中让儿童萌发自己也能坐在钢琴前自如演奏的冲动,将这份冲动转化为学琴的动力。

2 好的教材是走向成功的敲门砖

在各种各样的启蒙教材中,我一直选用的是美国约翰o汤普森编写的《汤普森简易钢琴教程》。这套教材的特点是对一些熟悉的音乐名作的改编,变繁为简,能够充分的引起学生,甚至是家长的共鸣。真正的做到了“学钢琴首先是学音乐”。以下是我概括的几个特点:

1.1 中央C入门法。 这套简易钢琴教程以大谱表中央C开始,向左右两侧延伸音域,这使得乐谱上音符的高低和琴键位置的关系变得清晰易懂,一目了然。

1.2 丰富的歌曲。 大量的儿童歌曲,世界名曲主旋律改编的钢琴曲,从第一册开始就一直吸引着孩子们,我会听到学生惊喜的告诉我,他们知道这首曲子,他们非常愿意学习。而孩子们这份喜悦也自然的从他们的音乐中流露出来,起到了快乐学习,自愿学习的效果。

1.3 教师和学生的互动。 教师和学生四手联弹,在配合中培养了合作精神,加强了学生对于节奏,旋律的把握。

1.4 由浅入深的知识。 环环相扣,简单易懂的乐理知识和演奏技法在不知不觉中融入到钢琴曲中,对孩子下一步学习复杂的节奏,训练手指的触键,跑动起到了推波助澜的作用。同时配备了课下书面作业,反复练习,记忆深刻。

1.5 结合音乐的插图。 每一首乐曲都配有一幅和音乐相关的插图,很好的开发和引导了孩子的想象力,鉴赏力。我发现学生对这些插图特别感兴趣,会因为这些插图的内容来理解这首乐曲,甚至有些学生会主动给我讲图中的故事。

3 教学方式的多样化

3.1 音乐欣赏。 初次接触钢琴的儿童会因为老师,环境的陌生而显得紧张,如果一味的让孩子在琴上摆手型,数五线谱,完全达不到教学效果,还会适得其反。每堂课前我会先为孩子演奏一些活泼的儿童歌曲,放松心情的同时,培养孩子学习的热情,让孩子能更快的融入到钢琴学习中来。

3.2 用绘画来演示乐理。 色彩鲜艳的图画会吸引儿童的注意力,把一些简单的乐理知识用绘图来表达可以增加孩子学习的趣味性。比如,学习音阶时,用“上楼梯”和“下楼梯”会十分的生动形象。先把七个音按音高位置排列在一幅绘制着七彩楼梯的画上,然后让孩子指着图画从一楼开始“上楼梯”,并唱出“do re mi fa sol la si”。“下楼梯”则反之。

孩子们会非常的感兴趣,也能很好的掌握课堂内容。

3.3 大声的演唱。 唱谱,是帮助孩子识谱的最佳方法。唱谱的同时让孩子自己填上歌词,这样便增添了更多的感情色彩,音乐与词意之间有着密切的联系,孩子在唱谱填词中把音乐作品更丰富的表现出来。

3.4 准确的节奏。 在分清不同音符的拍数后,弹奏时,学习数拍子的最好办法是孩子和教师的二重奏。这个方法在《汤普森简易钢琴教程一》中得到了非常好的体现,学生单手弹奏出旋律,大声数出拍子,同时教师弹奏配奏部分。在这里,一些小学音乐课上的节奏练习也同样有用,用手或小鼓敲出乐曲的节奏。也可教师和学生配合练习:学生弹奏,教师打鼓,反之亦然。

3.5 增进孩子间的交流。 定期上一节集体课,特别是对于初学识谱和刚刚开始练习的孩子,集体课能消除他们的拘束感,轮流上琴练习能促进他们相互学习和帮助。选择一些简易的四手联弹,在孩子学钢琴的同时也增加他们的相互合作意识。

3.6 因材施教。每个孩子都有自己的性格特点,面对不同的孩子要找寻不同的教育方式。些孩子不宜过多的表扬,适当的批评会让他们更加的努力;有些自尊心过强又偏于敏感的孩子不能过分的批评,而是要更为委婉的向他们提出“如果能这样就更好啦”。孩子会十分受用这样的语气,也能促使他们进步。

孩子的接受能力是掺差不齐的,面对一些没有客观原因却总是不能很好完成作业的学生,教师应更耐心的帮助或者适当的减轻一些教学内容;面对接受能力强的孩子,也不能一味的增加难度,一定得明白循序渐进才能帮助孩子在音乐道路上快乐成长。

4 结语

儿童钢琴启蒙教育教学探究论文 第5篇

当今社会经济的不断发展，儿童音乐素质的培养工作变得十分重要。儿童在学习音乐的过程中，最重要的种类就是对钢琴艺术的学习，钢琴能够对儿童的音乐素质和整体修养进行培养，对儿童未来发展意义十分重要。然而，现阶段，儿童钢琴启蒙教育教学工作中还存在着严重的问题，这些问题对儿童的自身发展造成了严重的影响。所以，寻找需要的措施促进对儿童钢琴教学工作的有效开展十分关键。

一、儿童钢琴启蒙教学中的主要缺陷

（一）儿童对钢琴学习缺乏有效的重视

对于儿童而言，他们总是对新鲜的事物报以强烈的兴趣，而钢琴学习时一项长久的工作。在漫长的学习过程中，儿童往往失去了最初学习钢琴的兴趣。一些对于钢琴仍然很感兴趣的孩子，会将钢琴演奏作为生命中的一种重要爱好，并将提高自身的钢琴水平作为人生的目标来追求。孩子的好奇心是十分重要的，在钢琴练习的过程中，一旦儿童失去了对钢琴学习的兴趣，就为教师的教学工作带来了一定的难度。例如：一些教师总是利用填鸭式的教学方法，强制学生学习钢琴，儿童没有兴趣也就不能提高自身的钢琴学习兴趣，教师在提问的过程中，学生不能及时回答提出的问题，就会对学生的自信心造成严重的影响，久而久之，儿童就会失去对钢琴严重的兴趣和表现欲望，以至于在学习中产生严重的不良情绪。

（二）钢琴入门断奏制约钢琴教学工作发展

在儿童学习钢琴的过程中，一些教师往往喜欢教学生摆放基本的手型。在这个过程中，手型的摆放存在一些问题，小孩子不能及时掌握手型，孩子学习钢琴，应该提高自己的手关节的力量，儿童掌关节和手关节的灵活，就能够促进孩子肌肉的生长，使孩子的肌肉生长始终按照钢琴演奏手型的方向，有利于孩子养成正确的钢琴演奏手型和姿势。

（三）过度抬指训练不合理

在钢琴演奏中，过度的抬高手指训练，在钢琴演奏中对儿童的影响是具有危害性的。高抬指训练对孩子的音色判断造成了严重的影响，在钢琴演奏中，岗前演奏者不依靠手，而是应该依靠自己的耳朵，这样就能够让孩子在聆听的过程中，针对音色对乐谱进行判断。在这个过程中，过度的高抬指训练会使孩子的手指肌肉产生严重的紧张，使儿童的状态始终处在一个紧张的状态下。

（四）钢琴教师盲目的追求专业化教学

在钢琴教学的过程中，一些钢琴教师不能有效关注孩子的生理和心理差异，在教学过程中，教师总是过分的强调教学过程中的专业化效果，使用的教学方法也是比较死板的，没有注重对儿童钢琴演奏兴趣的培养，使得孩子不能提高对钢琴学习工作的兴趣。

二、加强对儿童钢琴启蒙教学的有有效途径

（一）养成良好的钢琴演奏习惯

钢琴学习的过程中，学生不仅需要在学习的过程中领会教师的意图，还应该将教师传授的知识点变成自己的技术，学生在领会教师的教学意图之后，应该提出相应的问题，并增加教学时间。不论是什么学习与工作，实践和理论都是不能够分割的，不在理论的基础上进行实践工作是不够明智的，相反，若是不能在理论的基础上配合必要的实践，理论基础就不能得到更好的发挥。因此，在教学的过程中，教师应该针对每个孩子的不同性格特点和儿童的身体状况制定相应的钢琴演奏训练时间，并循序渐进地增加训练时间，在训练的过程中，教师不能随心所欲的开展教学训练工作，而是应该将学生的实际情况作为根本要求。不能将每天的训练强度扩大到一定的程度上，这样对孩子的身心发展造成了严重的损害，不能收到有效的教学效果。

（二）培养儿童浓厚的钢琴学习兴趣

儿童对音乐学习的兴趣往往是不稳定的，这个过程中，孩子学习兴趣也是容易转移的，教师在教学的过程中，应该注重对学生钢琴学习兴趣的培养。日常生活中，教师应该对学生进行积极有效的引导，这样能够对学生的学习兴趣进行有效的培养。例如：某儿童钢琴教师在教学过程中，将孩子带到田野中和公园中来聆听小鸟的声音，并让孩子在这个过程中，加强对音乐节奏的感受能力，这样就能够让孩子产生强烈的钢琴演奏兴趣，培养孩子良好的音乐学习兴趣。

（三）增强对儿童强烈的音乐感觉

一般来说，孩子是具有强烈的演奏能力的，这对孩子的音乐感有着较强的要求，音乐感指的是孩子对节奏、力度和节奏的感知能力，孩子对音乐作品也能够音乐作品产生强烈的感染力，在学习的过程中，孩子应该掌握强烈的节奏感，并对学生的想象能力进行展现，带动孩子节奏感的掌握。同时，还应该加强对优秀作品的演奏和掌握能力，在这个过程中，提高孩子的钢琴演奏能力和音乐素养。

（四）培养儿童优秀的识谱能力

儿童的识谱能力是一种有效的能力，一方面是对五线谱的认识能力，并将各种各样的音乐符号转化为对人体大脑有意义的信息，五线谱的识谱能力，能够使孩子在看到一个乐谱的同时，联想到下一个乐谱，这样就能够让孩子更好的掌握钢琴的练习能力。在钢琴演奏教学过程中，应该培养儿童对音乐结构、和声结构的变化情况进行观察，教师也应该将音乐内的一些内部的特点告诉儿童，并帮助儿童对乐谱进行分析，进而有效提高儿童辅仁阅读五线谱的能力。

（五）提高儿童的综合能力

在对儿童进行钢琴启蒙教学的过程中，应该注重对儿童综合音乐能力的而提高。在演奏的过程中，应该注重对学生的综合能力的提高，学生综合能力的有效提高，就能够使学生的音乐感受能力有效提高，这样就让学生对所学的内容进行有效的掌握，增强了学生音乐学习的趣味性，在此基础上进行钢琴教学工作，就能够有效提高学生的演奏能力，也能够这个过程中充分挖掘学生的内在潜力，使学生能够在想象中进行有效的创作与发挥，在这个过程中，也能够对儿童的审美能力的鉴赏能力进行有效提高，进而提高了学生对音乐的掌握能力和理解能力。

（六）提高儿童的注意力

在钢琴教学过程中，孩子的注意力集中能力是十分分散的，儿童的注意力往往不能超过一刻钟，一刻钟之后，孩子的注意力就会分散，这个过程中，钢琴教师应该让学生在学习新知识的同时，对原有的知识进行复习，这样对于一些钢琴入门的学生而言就能有效的看懂乐谱，提高孩子的钢琴演奏能力。

三、结语总而言之，儿童钢琴启蒙教育教学工作中，钢琴教师应该针对儿童不同的心理和生理情况进行教学方案的制定。在这个过程中，应该让儿童在学习的过程中感到快乐，并需要教师不断积累教学经验，不断改进教学方法，发挥自己的创造力和创造性的思维，增加钢琴教学工作中的趣味性，提高儿童的钢琴演奏能力，有利于学生音乐水平的有效提高。

参考文献：

儿童钢琴启蒙教学论文 第6篇

[摘 要] 钢琴向来被人们誉为音乐皇冠上的明珠。近年来，随着人们生活水平的普遍提高，钢琴这1乐器之王也开始走进寻常百姓人家。为了培养孩子成材，许多家长不惜重金购买钢琴，想尽办法聘请钢琴教师，不辞辛苦， 风雨无阻地带孩子上课，从而在社会上兴起了“钢琴热”。然而钢琴教学是1项10分专业的学问，尤其是幼儿钢琴教学更有其特殊性。因为幼儿时期有其特殊的心理表现。因此，很多家长也开始注重幼儿的.钢琴启蒙教育了。但是钢琴它不仅仅是有欣赏性和表演性，它还存在着1种创造性。所以，我们在培养儿童钢琴表演艺术的同时，还要尽量放手去给孩子们1个充分自由发挥的空间。使我们的每1个儿童都能够根据自己的理解、自己的喜好、自己的特长、去进行自由的想象、自由的表现和自由的创作。

[关键词] 了解 情感 心理 想象 创作

Abstract: The piano is always praised as the pearl on the music imperial crown by people. In recent years, living standard general to raise with people, piano musical instrument this king is it come into common people household to begin too. In order to train children to become a useful person, a lot of parents spare no high price to buy the piano , try every possible means to engage the piano teacher, make nothing of hard ship, the child of area stopped by neither wind nor rain has a class, thus risen in the society “the piano is hot”. But piano teaching is a very professional knowledge, especially infants piano teaching has its particularity even more. Because infant period have his special psychology display. So, a lot of parents begin to pay attention to the infants piano formative education. But piano it is have person who appreciate and person who perform not merely, it have one creativity also. So, we will try ones best to go all out to give the children an abundant space that give play to freely while training art of acting of pianos of children. Enable our every children to follow ones own understanding, ones own taste, ones own specialty , going to carry on the imagination , free behavior and free creation of freedom.