溪兴原文及翻译

溪兴原文及翻译（精选14篇）

溪兴原文及翻译 第1篇

原文：

溪兴

唐代：杜荀鹤

山雨溪风卷钓丝，瓦瓯篷底独斟时。

醉来睡着无人唤，流到前溪也不知。

译文：

山雨溪风卷钓丝，瓦瓯篷底独斟时。

垂钓时突然雨大风急，只能卷起钓丝，走进船舱，拿出盛酒的陶罐，对着风雨自斟自饮。

醉来睡着无人唤，流到前溪也不知。

酒醉睡着后无人唤醒，待到酒醒，才知船儿已经顺着山溪漂流到前溪。

注释：

山雨溪风卷钓丝，瓦瓯(ōu)篷底独斟时。

瓦瓯：陶制的小盆。

醉来睡着无人唤，流到前溪也不知。

赏析：

这首诗是诗人老年归隐九华山后即兴所作的一首不同于他以往风格的诗篇。此诗运用了托物言志的手法，借溪流表达了诗人随遇而安，独乐其乐的闲适心情和隐逸之乐。

“山雨溪风卷钓丝”，句中隐含一个因果关系：因为有“山雨溪风”，所以“卷钓丝”了。稍有垂钓常识的人都知道，如果下的`是小雨，刮的是柔风，反而更能刺激钓鱼人的兴趣，更容易钓到鱼，给垂钓活动蒙上一层朦胧的诗意，古诗“斜风细雨不须归”说的就是这个道理。而雨疾风狂才足以让钓者收竿停钓。诗人大概是想放长线，钓大鱼吧，无奈天公不作美，才有“卷钓丝”的无奈。

从诗句上也看不出来，也许是诗人有意忽略季节特点，表明自己一年四季都垂钓溪上，季节并不是他强调的重点。诗人的着眼点在于：用垂钓这一表示隐逸的传统话题昭示自己的生活状态――隐居。诗人晚年奔走无门，不得不回到家乡九华山过清苦的隐居生活。也许生活艰难，垂钓还有维持生计的意思，鱼可作为吃食的一点补充。又因雨大风急，连这点小小的心愿都不能实现，诗人心里该有几分酸楚吧。

“瓦瓯蓬底独酌时”与上句互为因果：“卷钓丝”是“因”，“独酌时”是“果”。按照常理，收竿了，应该划船回家了，但诗人却没有，而是躲进船里，面对风雨迷茫，倒出瓦罐中的酒自斟自饮起来，或许诗人是想等雨稍稍小一点儿再继续垂钓;也可能是因为“山雨溪风”，正好有了过酒瘾的借口，诗人才有机会喝一杯。然而，透过画面的情景和气氛，这种闲适自乐的背后，却似乎隐藏着溪上人内心的无可奈何的情绪。

“醉来睡着无人唤”，让小舟在山溪中任意飘流，看来潇洒旷达，实在也太孤寂，有点看透世情、游戏人生的意味。

“流到前溪也不知”又和“醉来睡着无人唤”构成因果。因为醉了，睡着了，才不知不觉被船儿载到了前溪。此时诗人醒了，还有一点懵懂，仔细一看，才发现自己到前溪了。这里似乎透露出诗人一刹那的欣喜，人隐逸的日子很清苦，难得有欢乐的时候，即便像睡一个好觉这样微不足道的乐趣恐怕都少之又少吧，所以印象深刻，作诗述之。

诗人身处暗世，壮志难酬，他的《自叙》诗写道：“平生肺腑无言处，白发吾唐一逸人”，老来奔走无门，回到家乡九华山，过着清苦的隐逸生活。《溪兴》中所描写的这个遗身世外的溪上人，当是诗人的自我写照。

溪兴原文及翻译 第2篇

【原文】：

溪兴

杜荀鹤

山雨溪风卷钓丝， 瓦瓯篷底独斟时。

醉来睡着无人唤， 流到溪前也不知。

【注释】：杜荀鹤(846～904)，唐代人，字彦之，号九华山人，汉族，唐池州石埭(今安徽石台)人。出身寒微。曾数次上长安应考，不第还山。当黄巢起义军席卷山东、河南一带时，他又从长安回家。从此“一入烟萝十五年”(《乱后出山逢高员外》)，过着“文章甘世薄，耕种喜山肥”(《乱后山中作》)的生活。后游大梁(今河南开封)，献《时世行》10首于朱温，希望他省徭役，薄赋敛，不合温意。他旅寄僧寺中，朱温部下敬翔，劝说他“稍削古风，即可进身”，因此上颂德诗三十章取悦于温。

【翻译】：在一天寂静的小溪上，风雨迷茫，渔人卷起钓丝，他走进篷底，取出盛酒的瓦罐，对着风雨自斟自饮。喝醉酒睡着了，等醒来没有人能够唤应。小舟任风浪推动，醒来才发觉已从后溪飘到了前溪。

【赏析】：这是一首描写隐逸生活的即兴小诗。诗中描写的是这样一组画面：在一条寂静的深山小溪上，有一只小船，船上有一个垂钓的人。风雨迷茫，他卷起钓丝，走进篷底，取出盛酒的瓦罐，对着风雨自斟自饮;直饮到烂醉，睡着了;小舟一任风推浪涌，待醒来时，才发觉船儿已从后溪飘流到前溪了。这诗似乎是描写溪上人闲适的心情和隐逸之乐。他置身世外，自由自在，垂钓，饮酒，醉眠，戏风弄雨，一切任其自然，随遇而安。他以此为乐，独乐其乐。这似乎就是诗中所要表现的这一段溪上生活的特殊兴味。

然而，透过画面的情景和气氛，这种闲适自乐的背后，却似乎隐藏着溪上人内心的无可奈何的.情绪。深山僻水，风风雨雨，气氛是凄清的。那垂钓者形单影只，百无聊赖，以酒为伴。那酒器“瓦瓯”──粗劣的瓦罐儿，暗示出它的主人境遇的寒苦。“醉来睡着无人唤”，让小舟在山溪中任意飘流，看来潇洒旷达，实在也太孤寂，有点看透世情、游戏人生的意味。

诗人身处暗世，壮志难酬，他的《自叙》诗写道：“平生肺腑无言处，白发吾唐一逸人”，老来奔走无门，回到家乡九华山，过着清苦的隐逸生活。《溪兴》中所描写的这个遗身世外的溪上人，当是诗人的自我写照。

【阅读训练】：

前人在评论这首诗时，有人说这首诗表现了诗人“闲适”的心情，有人说这首表现了诗人孤寂无奈的情绪，你认为如何?请说明其理由。

【参考答案】：

答：表现“闲适”的心情：沐浴着山雨溪风，怡然垂钓，篷底自斟自酌，醉来酣睡，无人打扰，任小船随波逐流，何等清静闲适。

溪兴原文及翻译 第3篇

张培基先生自幼就和散文结下不解之缘, 读了不少古今中外的散文作品;随着年龄的增长, 逐渐觉得读散文是一种享受。先生对散文的享受不仅体现在自身的阅读过程中, 更体现在其译本中。本文试图以朱自清早期散文《背影》的英译本为例, 从语言成分和文学成分分析和探讨张培基先生是如何在充分理解原文的基础上使译文达到与原文不管是形还是神都相似的程度。

一、从作品的语言成分上分析

《背影》是朱自清的早期散文作品, 其中用的是提炼的口语, 语言朴实清新, 感情真挚动人, 读来有一种委婉、娓娓动听之感。先生的译作中不管是选词还是造句都充分体现了原作这一语言风格, 简洁, 朴实无华, 及其准确地再现了原文信息。试看以下例子:

1) 到徐州见着父亲, 看见满院狼藉的东西, 又想起祖母, 不禁簌簌地流下眼泪。

When I met father in Xuzhou, the sight of the disorderly mess in his courtyard and the thought of grandma started tears trickling down my cheeks.

原文中“见着”、“狼藉”、“簌簌”“流下眼泪”等都是日常生活的口语语体, 浅显易懂。译文中对应的词sight, disorderly mess, trickling, start tears也都是英语中常用之词。其中started tears充分体现了先生对原作的理解不在于其表面而在于其内涵。原文“不禁簌簌地流下眼泪”, 译为started tears trickling down my cheeks反映了作者在经过一段长途跋涉, 回家看到家里的惨淡, 再加上祖母去世的打击, 这重重云雾使原文作者郁结难舒, 眼泪自然开始流出。原文中作者几次提及落泪, 这是第一次出现, start一词清晰地表现出这一情形。

2) 到南京时, 有朋友约去游逛, 勾留了一日;第二日上午便须渡江到浦口, 下午上车北去。

I spent the first day in Nanjing strolling about with some friends at their invitation, and was ferrying across the Yangtse River to Pukou the next morning and thence taking a train for Beijing on the afternoon of the same day.

汉语和英语在表达逻辑上的差异为前者为意象形文字而后者则是形式和意象兼具, 在形式上要求更为严格。原文以汉语读者的语言逻辑来理解较容易, 但如果英语以这样的顺序来表达的话就会容易出现误解。先生的这句译文读起来流利顺畅, 一气呵成, 符合译文的表达逻辑和习惯。Strolling about, ferrying的选词和补译的thence等均说明只有在对原文有透彻的理解的前提下才可以译出紧凑连贯的句子。

3) 他便又忙着和他们讲价钱。我那时真是聪明过分, 总觉得他说话不大漂亮, 非自己插嘴不可。但他终于讲定了价钱;

I was then such a smart aleck that I frowned upon the way father was haggling and was on the verge of chipping in a few words when the bargain was finally clinched.

在翻译过程中最难的是译文不受原语言表达逻辑的影响。原文有三个句子, 主语也由他到我再到他, 而张培基先生通过反复推敲和理解原文将这些信息涵括在一句话里, 其中的was on the verge of ……when更是点睛之笔。

4) 唉, 我现在想, 那时真是太聪明了!

Oh, when I come to think of it, I can see how smarty I was in those days!

5) 他用两手攀着上面, 两脚再向上缩;他肥胖的身子向左微倾, 显出努力的样子。

His hands held onto the upper part of the platform, his legs huddled up and his corpulent body tipped slightly towards the left, obviously making an enormous exertion.

以上无不显出译者对原作的理解不只在表面, 而在于其内涵。“我那时太聪明”是一句反话, smarty与smarty alec意思一样为person who acts as if he has great ability and knowledge; know-all。从形上看smarty与smart相近, 意思上相差甚远, 这与原作的表达方式相同, 译出了其内涵。

父亲爬月台这一系列动作“攀着上面”“向上缩”“微倾”译为held onto the platform, huddled up, tipped slightly toward。译作充分反映了译者对原文的正确的深刻理解, 不管是在文字内涵意义上还是外延意义上。攀着的是月台, 缩是往上这个方向, 身子朝上往左微倾, 这都体现在译作中。

二、从文学背景成分分析译作

作品的文学成分除语言外还包括背景、情节、人物、视角、主题、结构、风格等, 分析这些成分有助于理解作品。下面举例说明:

1) 丧事完毕, 父亲要到南京谋事,

After the funeral was over, father was to go to Nanjing to look for a job……

谋事译为look for a job, 找工作也可译为hunt for a job, 前者更符合原文创作的时代背景, 二十世纪20 年代的中国找工作虽不易, 但也没达到如猎物捕食般的残酷, 这种译法更忠实于原文。

2) 关于橘子的译法, 张先生译为tangerine, 这也是在三番理解和思啄之后的选择。橘子的英文有orange, citrus, quince等, 原作中买橘子的地点在南京, 南京橘子属蜜橘, 翻译为tangerine显出译作者的谨慎和细致。

3) “我身体平安, 惟膀子疼痛利害, 举箸提笔, 诸多不便, 大约大去之期不远矣。”

“I’m all right except for a severe pain in my arm. I even have trouble using chopsticks or writing brushes. Perhaps it won’t be long now before depart this life.”

“笔”在原作中如不细啄, 就会很容易理解为钢笔或其他的笔, 但在当时毛笔才是主流, 故而译为writing brushes, 正是译者高明之体现。除此之外“大去”译为depart this life既忠实原文的语言风格也表达出当时的语言背景。Depart古英语中也有去世之意, 与“大去”这一表达法在风格上达到了一致。

英译The sight of Father’s Back在张培基先生经过反复品读, 理解原作语言及其蕴含的真挚感情的基础上, 通过精心细致的选词、合理简洁的句法结构, 不仅在内容上忠实于原文, 在语言风格和背景意义上也很接近原文。由此不难看出, 理解在翻译尤其是文学翻译过程中占有极其重要的地位。译者要想准确地阐释原作, 使译文读者感受到原作的影响和魅力, 非下工夫分析原作不可。张培基先生译文自然流畅、准确细致, 蕴藏着无限深情, 不失为一篇传神达意的上乘之作, 完美地再创出原文的神韵。

摘要：对原文的理解是汉译英的第一步, 而基于透过对原文字面内涵意义的理解, 再综合透彻理解文字背后的联想意义做出来的译本更能把握原文总体精神, 译文读者更能通过译文感受到原作的精华和魅力。本文试图以朱自清早期散文《背影》的英译本为例, 从语言成分和文学成分分析和探讨张培基先生是如何在充分理解原文的基础上使译文达到与原文不管是形还是神都相似的程度。

关键词：理解原文,张培基,背影

参考文献

[1]杜华.朱自清的《背影》与英译文的文体语言比较[J].四川外语学院学报, 2003, (2) .

[2]谷启楠.理解原作是文学翻译的关键[J].中国翻译, 1989, (5) .

[3]刘宓庆.文体与翻译[M].北京:中国对外翻译出版公司, 1985.

溪兴原文及翻译 第4篇

Joking aside, I want to reassure you that I am invited here tonight. 因为前一阵子白宫举行一个活动，美国一对夫妻混过白宫层层保安，装作是白宫邀请的贵宾，还跟这些政客合影留念并发到网上，其中就有坐在边上的副总统Joe Biden。被曝光后，在美国引起很大争议，白宫的安保问题被质疑。

I grew up in China. Who didn’t？我在中国长大，谁不是呢？装作无知，认为每个人都是中国人，暗讽了一些美国人的自大，以为世界就是美国。

Most of my childhood memories are ruined by my childhood. When I was in elementary school, as part of the curriculum, I worked at a rice paddy next to a quarry where they use explosives to break rocks. That’s where I learned that light travels faster than sound, which is almost as slow as a flying rock. 主要是用生动而夸张的语言形容小时候生活环境的恶劣，光速比声速快，后者跟石头飞散的速度差不多，就是远处一道闪光，几秒后隆隆爆炸声伴着小石子飞溅过来。

溪兴原文及翻译 第5篇

溪兴

作者：杜荀鹤朝代：唐体裁：七绝 山雨溪风卷钓丝，瓦瓯篷底独斟时。

《怨情》原文及翻译 第6篇

美人儿卷起珠帘一直等待，一直坐着把双眉紧紧锁闭。

只看见她泪痕湿满了两腮，不知道她是恨人还是恨己。

《风赋》原文及翻译 第7篇

王曰：“夫风者，天地之气，溥畅而至，不择贵贱高下而加焉。今子独以为寡人之风，岂有说乎？”宋玉对曰：“臣闻于师：枳句来巢，空穴来风。其所托者然，则风气殊焉。”

王曰：“夫风始安生哉？”宋玉对曰：“夫风生于地，起于青苹之末。侵淫溪谷，盛怒于土囊之口。缘太山之阿，舞于松柏之下，飘忽淜滂，激飏熛怒。耾耾雷声，回穴错迕。蹶石伐木，梢杀林莽。至其将衰也，被丽披离，冲孔动楗，眴焕粲烂，离散转移。故其清凉雄风，则飘举升降。乘凌高城，入于深宫。抵华叶而振气，徘徊于桂椒之间，翱翔于激水之上。将击芙蓉之精。猎蕙草，离秦衡，概新夷，被荑杨，回穴冲陵，萧条众芳。然后徜徉中庭，北上玉堂，跻于罗幢，经于洞房，乃得为大王之风也。故其风中人状，直惨凄惏栗，清凉增欷。清清泠泠，愈病析酲，发明耳目，宁体便人。此所谓大王之雄风也。”

九歌原文及翻译 第8篇

楚辞·九歌

作者：刘向

东皇太一

【原文】

吉日兮辰良，

东皇太一穆将愉兮上皇①。

抚长剑兮玉珥②，

缪锵鸣兮琳琅。

瑶席兮玉瑱，

盍将把兮琼芳③。

蕙肴蒸兮兰藉，

奠桂酒兮椒浆④。

扬枹兮拊鼓，

疏缓节兮安歌⑤，

陈竽瑟兮浩倡⑥。

灵偃蹇兮姣服，

芳菲菲兮满堂⑦。

五音纷兮繁会⑧，

君欣欣兮乐康。

【注释】

①辰良：即良辰的倒文。穆：肃穆恭敬的样子。

②抚：抚摸。珥：耳饰，此指古代剑柄的顶端部分，又称剑镡、剑鼻子。

③瑶：美玉名，这里形容坐席质地精美。一说“瑶”，“营”的假借字，香草名。“营席”，用营草编织的坐席。玉瑱(zhèn)：压席的玉器。瑱：通“镇”。盍(hé)：发语词。将：举。把：持。将把：指摆设的动作。琼：美玉名。琼芳：形容花色鲜美如玉。

④肴蒸：祭祀用的肉。藉：衬垫。奠：祭奠。“桂酒”、“椒浆”，指浸泡香料的美酒。

⑤枹(fú)：鼓槌。拊：击。节：音乐的节拍。安歌：安详地歌唱。

⑥陈：列。竽：笙类吹奏乐器，有三十六簧。瑟：琴类弹奏乐器，有二十五弦。

⑦灵：楚辞中“灵”或指神，或指巫。王国维在《宋元戏曲史》中说：“谓巫曰灵，谓神亦曰灵。盖群巫之中必有像神之衣服形貌动作者，而视为神之所凭依，故谓之灵，或谓之灵保。”这里指女巫。偃蹇(yǎn jiǎn)：舞貌，谓舞姿袅娜。姣服：美丽的衣服。芳菲菲：香气浓郁。

⑧五音：指宫、商、角、徵、羽五种音阶。繁会：音调繁多，交响合奏。

【译文】

吉祥的日子，良好的时光，

恭恭敬敬娱乐天神东皇。

手抚着镶玉的长剑剑柄，

身上的佩玉和鸣响叮当。

精美的瑶席玉瑱压四方，

摆设好祭品鲜花散芳香。

蕙草包祭肉兰叶做衬垫，

献上桂椒酿制的.美酒浆。

举鼓槌敲得鼓声咚咚响，

疏节奏缓拍节声调安详，

又吹竽又鼓瑟放声歌唱。

巫女舞姿美服装更漂亮，

芬芳的香气溢满大厅堂。

宫商角徵羽五音齐合奏，

衷心祝神君快乐又健康。

【赏析】

《韩愈》原文及翻译 第9篇

李贺字长吉，唐诸王孙也。父瑨肃，边上从事。贺年七岁，以长短之歌名动京师。时韩愈与皇甫湜贤贺所业，奇之而未知其人。因相谓曰：若是古人，吾曹不知者。若是今人，岂有不知之理。会有以瑨肃行止言者，二公因连骑造门，请其子。既而总角荷衣而出。二公不之信，因面试一篇。贺承命欣然，操觚染翰，旁若无人。仍目曰《高轩过》。曰：华裙织翠青如葱，金环压辔摇玲珑。马蹄隐隐声隆隆，入门下马气如虹，云是东京才子，文章巨公。二十八宿罗心胸，殿前作赋声磨空。笔补造化天无功，元精耿耿贯当中。庞眉书客感愁蓬，谁知死草生华风。我今垂翅负天鸿，他日不羞蛇作龙。二公大惊，遂以所乘马，命联镳而还所居，亲为束发。年未弱冠，丁内艰。他日举进士，或谤贺不避家讳，文公时著辨讳一篇。不幸未状室而终。(出《摭言》)

【译文】

《兼葭》原文及翻译 第10篇

逆着曲水去找他，绕来绕去道儿长。逆着直水去找他，象在四边不着水中央。

芦花一片白翻翻，露水珠儿不曾干。心上人儿他在哪，那人正在隔水滩。

逆着曲水去找他，越走越高道儿难。逆着直水去找他，象在小小洲上水中间。

一片芦花照眼明，太阳不出露水新。心上人儿他在哪，隔河对岸看得清。

逆着曲水去找他，曲曲弯弯道儿拧。逆着直水去找他，好像藏身小岛水中心。

《兼葭》注释：

1、蒹（jiān）：没长穗的芦苇。葭（jiā）：初生的芦苇。苍苍：鲜明、茂盛貌。下文“萋萋”、“采采”义同。

2、苍苍：茂盛的样子

3、为：凝结成。

4、所谓：所说的，此指所怀念的。

5、伊人：那个人，指所思慕的对象。

6、一方：那一边。

7、溯洄：逆流而上。下文“溯游”指顺流而下。一说“洄”指弯曲的水道，“游”指直流的水道。

8、从：追寻。

9、阻：险阻，（道路）难走。

10、宛：宛然，好像。

11、晞（xī）：干。

12、湄：水和草交接的地方，也就是岸边。

13、跻（jī）：水中高地。

14、坻（chí）：水中的沙滩

15、涘（sì）：水边。

16、右：迂回曲折。

17、沚（zhǐ）：水中的沙滩。

《兼葭》赏析：

1、朦胧的意境。

“兼葭苍苍，白露为霜”这两句，从物象与色泽上点明了时间和环境。深秋的清晨，那河畔的芦苇十分茂盛，灰白的芦苇沾着晶莹的霜花，秋风萧瑟里，茫茫的苇丛起伏摇曳，澄净碧蓝的河水蒸腾着雾气。微微的秋风送来袭人的凉意，那茫茫的秋水泛起浸人的寒气。主人公徘徊于蜿蜒的水畔，急切地寻求着心上的恋人。我们能感受和呼吸到的是主人公内心的执着、焦急、怅惘和迷茫。给我们营造的是一种凄婉的情调，幽邃而朦胧的境界。诗共有三章，每章开头都采用了赋中见兴的笔法。通过眼前真景的描写与赞叹，绘画出一个空灵缥缈的意境，笼罩全篇。诗人抓住了秋色独有的特征，不惜用浓墨重彩反复进行描绘、渲染深秋空寂凄凉的氛围，以抒写诗人怅然若失而又热烈企慕友人的心境。

诗人的芦花泛白，苇丛起伏，茫茫秋水，水上烟波浩淼，空中雾霭迷蒙，弯弯的河道，水中的小洲，宛然在目。“苍苍”“凄凄”“采采”这些表示景物颜色的词，写出芦苇的颜色由苍青至凄清到泛白，把深秋凄凉的气氛渲染得越来越浓。白露“为霜”、“未晞”、“未已”的变换，描绘出朝霞成霜而又融为秋水的渐变情状与过程。

“兼葭”、“水”和“伊人”的形象交相辉映，浑然一体，在天光水色的映照之下，必然呈现出一种迷茫的境界，进而显示出主人公心中的那种朦胧的爱。种种情景，宛然在目。诗人追寻恋人如梦如幻、如醉如痴、神情恍惚的主观情愫，与秋晨雾霭、烟水迷离的景致浑然为一。

2、朦胧的恋人。

《毛诗序》言：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。”《兼葭》没有明显的爱情故事情节，但是透过简约的文字，我们依然可以从中领悟到朦胧的美丽的`爱情。

“所谓伊人，在水一方。”两句，交代了诗人所追慕的的对象及伊人所在地点，表现了诗人思念心切、望穿秋水。

水天一色里，在苍苍兼葭中忽隐忽现的“伊人”无疑是高洁美丽又可亲可爱的。她有着无穷的魅力，就像一块磁石般吸引着主人公。在水边凝望，伊人仿佛就在水的那一边，可是苍茫摇曳的芦苇挡住了主人公痴望的双眼，伊人的身影又是朦胧飘渺，不甚真切。于是主人公在“溯洄从之”

“溯游从之”，不断地追求、寻找，而对心上人的追求又是那样的充满了艰辛，“道阻且长”“道阻且跻”“道阻且右”。寻求的结果呢。伊人“宛在”“水中央”“水中坻”“水中沚”。主人公倾慕的恋人依旧飘渺朦胧，可望不可及。那么这位追求者将会如何，这便给读者留下了想象的余地。

诗人追求恋人的绵绵情意，与伊人“宛在”若隐若现的境界浑然为一。如果不是“宛在”，则诗人不复追求，正因为若隐若现，总有一个飘渺的影子在眼前闪烁，才不断牵引着诗人热烈的情思，不肯作罢。

作品虽然看来只是描写了诗人对意中人的憧憬、追求和失望、惆怅的心情，但作者并未采用工笔式细描，而是用曲笔，写意式的远距离勾勒。但这种美感也势必因距离而变得模糊、朦胧，不清晰甚至不确定，是一种朦胧美。正是空间距离或心理距离的原因，《兼葭》一诗写得扑朔迷离、烟水苍茫，在模糊的意象中展示出一种神秘莫测的朦胧美。

抒情主人公的身份是模糊的，其文化背景、个性情趣更是一派茫然。“伊人”面目是模糊的且不说肖像如何，连个大体轮廓也看不到。其高洁、美丽、令人心驰神往的美，是从追求者炽热的情感、执着的信念中折射出来的。“伊人”所在的空间位置也十分模糊，“在水一方”也只是一个想象中朦胧的地方。

这首爱情诗，表达了古代劳动人民对爱情的真挚和执著，抒发了对意中人欲见而不得的惆怅之情。诗中反映了人类内心存在的一种一组基本矛盾，即理想与现实的矛盾。和大多数情诗相比，这首诗显得特别空灵悠远。它非但没有具体的事件，甚至连主人公男性抑或女性都难确指。

3、朦胧的主旨。

《兼葭》的主题究竟是什么。这首诗是当时秦国的民歌，有人认为《兼葭》是用来讽刺秦襄公的。说秦襄公不采用周文王、周武王、周公制定的礼法去治理国家，所以秦国不能兴旺起来，于是诗人去寻找他理想的贤人，但诗人又感叹得不到。有人认为，《兼葭》是写游客对秋天的感想。也有人认为《兼葭》是一首招隐之诗等等。但这些说法都缺乏充足理由，使人难以信服。那么，这首诗是实写青年男女的爱情吗。其中有那么一位男子或女子在一个深秋的清晨，在苇边河畔彷徨踯躅，神魂颠倒，去追求一个幻影吗。那么，是写一个梦境吗。也许是一个青年追求意中人，朝思慕想，“悠哉游哉，辗转反侧”之后进入梦境，醒后以诗记之。也许是人们对生活、事业的追求的一种寄托，包含着一种“可望而不可即”的人生哲理。我想，《兼葭》的主旨已超出了爱情之外，它具有对一切美好事物追求的象征性。

春望原文及翻译 第11篇

翻译：

长安沦陷，国家破碎，只有山河依旧;春天来了，人烟稀少的`长安城里草木茂密。感伤国事，不禁涕泪四溅，鸟鸣惊心，徒增离愁别恨。连绵的战火已经延续到了现在，家书难得，一封抵得上万两黄金。愁绪缠绕，搔头思考，白发越搔越短，简直插不了簪了。

招魂原文及翻译 第12篇

献身于道义而不稍微减轻。

具有如此盛大的美德，

被世俗牵累横加秽名。

君王不考察这盛大的美德，

长期受难而愁苦不尽。

上帝告诉巫阳说：

“有人在下界，

我想要帮助他。

但他的魂魄已经离散，

你占卦将灵魂还给他。”

巫阳回答说：

“占卦要靠掌梦之官，

上帝的命令其实难以遵从。”

“你一定占卦让魂魄还给他，

恐怕迟了他已谢世，

再把魂招来也没有用。”

巫阳于是降至人间招魂说：

“魂啊回来吧!

何必离开你的躯体，

往四方乱走乱跑?

舍弃你安乐的住处，

遇上凶险实在很糟。

“魂啊回来吧!

东方不可以寄居停顿。

那里长人身高千丈，

只等着搜你的魂。

十个太阳轮番照射，

金属石头都熔化变形。

他们都已经习惯，

而你的魂一去必定消解无存。

回来吧，

那里不能够寄居停顿。

“魂啊回来吧!

南方不可以栖止。

野人额上刻花纹长着黑牙齿，

掠得人肉作为祭祀，

还把他们的骨头磨成浆滓。

那里毒蛇如草一样丛集，

大狐狸千里内到处都是。

雄虺蛇长着九个脑袋，

来来往往飘忽迅捷，

为求补心把人类吞食。

回来吧，

那里不能够长久留滞。

“魂啊归来吧!

西方的大灾害，

是那流沙千里平铺。

被流沙卷进雷渊，

糜烂溃散哪能止住。

侥幸摆脱出来，

四外又是空旷死寂之域。

红蚂蚁大得像巨象，

黑蜂儿大得像葫芦。

那里五谷不能好好生长，

只有丛丛茅草可充食物。

沙土能把人烤烂，

想要喝水却点滴皆无。

榜徨怅惘没有依靠，

广漠荒凉没有终极之处。

回来吧。

恐怕自身遭受荼毒!

“魂啊回来吧!

北方不可以停留。

那里层层冰封高如山峰，

大雪飘飞千里密密稠稠。

回来吧，

不能够耽搁得太久!

“魂啊归来吧!

你不要径自上天。

九重天的关门都守着虎豹，

咬伤下界的人尝鲜。

另有个一身九头的妖怪，

能连根拔起大树九千。

还有眼睛直长的豺狼，

来来往往群奔争先。

把人甩来甩去作游戏，

最后扔他到不见底的深渊。

再向上帝报告完毕，

然后你才会断气闭眼。

回来吧，

上天去恐怕也身遭危险!

“魂啊回来吧!

你不要下到幽冥王国。

那里有扭成九曲的土伯，

它头上长着尖角锐如刀凿。

脊背肥厚拇指沾血，

追起人来飞奔如梭。

还有三只眼睛的虎头怪，

身体像牛一样壮硕。

这些怪物都喜欢吃人，

回来吧!

恐怕自己要遭受灾祸。

“魂啊回来吧!

快进入楚国郢都的修门。

招魂的巫师引导君王，

背向前方倒退着一路先行。

秦国的篝笼齐国的丝带，

还有作盖头的郑国丝绵织品。

招魂的器具已经齐备，

快发出长长的`呼叫声。

魂啊回来吧!

返回故居不再离乡背井。

“天地上下四面八方，

多有残害人的奸佞。

仿照你原先布置的居室，

舒适恬静十分安宁。

高高的大堂深深的屋宇，

栏杆围护着轩廊几层。

层层亭台重重楼榭，

面临着崇山峻岭。

大门镂花涂上红色，

刻着方格图案相连紧。

冬天有温暖的深宫，

夏天有凉爽的内厅。

山谷中路径曲折，

溪流发出动听的声音。

阳光中微风摇动蕙草，

丛丛香兰播散芳馨。

穿过大堂进入内屋，

上有红砖承尘下有竹席铺陈。

光滑的石室装饰翠羽，

墙头挂着玉钩屈曲晶莹。

翡翠珠宝镶嵌被褥，

灿烂生辉艳丽动人。

细软的丝绸悬垂壁间，

罗纱帐子张设在中庭。

四种不同的丝带色彩缤纷，

系结着块块美玉多么纯净。

“宫室中那些陈设景观，

丰富的珍宝奇形怪状。

香脂制烛光焰通明，

把美人花容月貌都照亮。

二八十六位侍女来陪宿，

倦了便互相替代轮流上。

列国诸侯的淑美女子，

人数众多真不同凡响。

发式秀美有各种各样，

充满后宫熙熙攘攘。

容颜姿态姣好互相比并，

真是风华绝代盖世无双。

娇柔的面貌健康的身体，

流露出缠绵情意令人心荡。

俏丽的容颜美妙的体态，

在洞房中不断地来来往往。

纤秀的弯眉下明眸转动，

顾盼之间双目秋波流光。

肌肤细腻如脂如玉，

留下动人一瞥意味深长。

离宫别馆有修长的大幕，

消闲解闷她们侍奉君王。

“张挂起翡翠色的帷帐，

装饰那高高的殿堂。

红漆髹墙壁丹砂涂护版，

还有黑玉一般的大屋粱。

抬头看那雕刻的方椽，

画的是龙与蛇的形象。

坐在堂上倚着栏干，

面对着弯弯曲曲的池塘。

荷花才开始绽放花朵，

中间夹杂着荷叶肥壮。

紫茎的荇菜铺满水面，

风起水纹生于绿波之上。

身着文彩奇异的豹皮服饰，

侍卫们守在山丘坡岗。

有篷有窗的安车已到。

步骑随从分列两旁。

丛丛兰草种在门边，

株株玉树权当做篱笆护墙。

魂啊回来吧!

为什么还要滞留远方?

“家族聚会人都到齐，

食品丰富多种多样。

有大米小米也有新麦，

还掺杂香美的黄粱。

大苦与咸的酸的有滋有味，

辣的甜的也都用上。

肥牛的蹄筋是佳肴，

炖得酥酥烂扑鼻香。

调和好酸味和苦味，

端上来有名的吴国羹汤。

清炖甲鱼火烤羊羔，

再蘸上新鲜的甘蔗糖浆。

醋溜天鹅肉煲煮野鸭块，

另有滚油煎炸的大雁小鸽。

卤鸡配上大龟熬的肉羹，

味道浓烈而又脾胃不伤。

甜面饼和蜜米糕作点心，

还加上很多麦芽糖。

晶莹如玉的美酒掺和蜂蜜，

斟满酒杯供人品尝。

酒糟中榨出清酒再冰冻，

饮来醇香可口遍体清凉。

豪华的宴席已经摆好，

有酒都是玉液琼浆。

归来吧返回故居，

礼敬有加保证无妨。

“丰盛的酒席还未撤去，

舞女和乐队就罗列登场。

安放好编钟设置好大鼓，

把新作的乐歌演奏演唱。

唱罢《涉江》再唱《采菱》，

更有《阳阿》一曲歌声扬。

美人已经喝得微醉，

红润的面庞更添红光。

目光撩人脉脉注视，

眼中秋波流转水汪汪。

披着刺绣的轻柔罗衣，

色彩华丽却非异服奇装。

长长的黑发高高的云鬓，

五光十色艳丽非常。

二八分列的舞女一样妆饰，

跳着郑国的舞蹈上场。

摆动衣襟像竹枝摇曳交叉，

弯下身子拍手按掌。

吹竽鼓瑟狂热地合奏，

猛烈敲击鼓声咚咚响。

宫殿院庭都震动受惊，

唱出的《激楚》歌声高昂。

献上吴国蔡国的俗曲，

奏着大吕调配合声腔。

男女纷杂交错着坐下，

位子散乱不分方向。

解开绶带帽缨放一边，

色彩斑斓缤纷鲜亮。

郑国卫国的妖娆女子，

纷至沓来排列堂上。

唱到《激楚》之歌的结尾，

特别优美出色一时无两。

“有饰玉筹码象牙棋，

用来玩六簙棋游戏。

分成两方对弈各自进子，

着着强劲紧紧相逼。

掷彩成枭就取鱼得筹，

大呼五白求胜心急。

赢得了晋国制的犀带钩，

一天光阴耗尽不在意。

铿锵打钟钟架齐摇晃，

抚弦再把梓瑟弹奏起。

饮酒娱乐不肯停歇，

沉湎其中日夜相继。

带兰香的明烛多灿烂，

华美的灯盏错落高低。

精心构思撰写文章，

文采绚丽借得幽兰香气。

人们高高兴兴快乐已极，

一起赋

表达共同的心意。

酣饮香醇美酒尽情欢笑，

也让先祖故旧心旷神怡。

魂啊回来吧!

快快返回故里。”

尾声：

新年开始春天到来，

我匆匆忙忙向南行。

绿苹长齐了片片新叶，

白芷萌生又吐芳馨。

道路贯通穿越庐江，

左岸上是连绵的丛林。

沿着泽沼水田往前走，

远远眺望旷野无垠。

四匹青骊驾起一乘车，

千乘猎车并驾前行。

点起火把蔓延燃烧，

夜空黑里透红火光腾。

步行的赶到乘车的停留，

狩猎的向导又当先驰骋。

勒马纵马进退自如，

又引车向右掉转车身。

与君王一起驰向云梦泽，

赛一赛谁先谁后显本领。

君王亲手发箭射猎物，

却怕射中青兕有祸生。

黑夜之后红日放光明，

时光迅速流逝不肯停。

水边高地兰草长满路，

这条道已遮没不可寻。

清澈的江水潺潺流，

岸上有成片的枫树林。

纵目望尽千里之地，

春色多么引人伤心。

魂啊回来吧，

巫峡原文及翻译 第13篇

巫峡

作者：杨炯

三峡七百里，惟言巫峡长。

重岩窅不极，叠嶂凌苍苍。

绝壁横天险，莓苔烂锦章。

入夜分明见，无**浪狂。

忠信吾所蹈，泛舟亦何伤！

可以涉砥柱，可以浮吕梁。

美人今何在？灵芝徒自芳。

山空夜猿啸，征客泪沾裳。

赏析

这是一首五言古诗，作于垂拱元年(685)诗人赴梓州(今四川三台县)任司法参军途经巫峡时。诗人此次由太子詹事司直光崇文馆学士调出为梓州司法参军，是受从弟杨神让附徐敬业叛乱的牵连，带有贬谪的性质，因此心境郁悒，沿途写下的几首山水诗都有忧郁不平之气，而本诗是较典型地体现了作者当时的心灵活动的一篇。

全诗十六句，分为两部分，前八句写所见，后八句写所思。首四句总写巫峡的气势，先化用古歌“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”(盛弘之《荆州记》)之意，叙述巫峡之长，然后通过对悬崖峭壁的描绘衬托巫峡之险：岩峦重叠一望无际，层层壁立的峭崖上摩云霄(苍苍，天色，出《庄子》)。三四两句用平视和仰视的角度展现了巫峡的幽深窅远和两岸峭壁的险峻。郦道元《水经注·江水》曾这样描写三峡：“自三峡七百里中，两岸连山，略无阙处，重岩叠嶂，隐天蔽日，自非停午夜分，不见曦月”。杨炯这里显然是受其影响的，但诗人并没停留在这一般的描绘上，从第五句开始，诗人对巫峡的险状进行了具体刻划。“绝壁横天险”四句应是写一处具体的险要，它横立江中，上面长满青苔，就是在夜里也看得很清楚。下面流急浪险，哪怕没风也波涛喷激，令人心惊。这是诗人夜中乘舟途经、给他留下深刻印象的地方。看来诗人不知其地名。难以称名指实，但这么一来，就使得它由实变虚，部分地超脱了现实，带上一种象征意义——与诗人的境遇相映衬，成为仕途凶险的象征。

诗人遭到政治上的打击，远贬殊方。此刻面对巫峡**之险，自然就联想到仕途的凶险莫测，于是一连串的感触油然而生。从第九句开始，诗转入后半部的情绪抒写，与前面的景物描绘构成对称的格局。“忠信”四句承上用比喻表达自己的.信念：只要自己光明磊落，恪守着以忠事君、以信处世的准则，象这样泛舟历险又有什么可忧惧?“砥柱”在河南三门峡，俗称三门山，黄河分流包山而过，是水流极险急之处。“吕梁”即吕梁山，在山西省西部，相传大禹治水曾辟吕梁洪通黄河。“可以涉砥柱，可以浮吕梁”两句一言其险，一言其远，泛言可以行于四方，化险为夷。诗人由行舟所历的天险联想到宦途所遭人祸，就信笔借行舟为喻，表达自己坚定的信念。虚实之间，过渡巧妙自然，了无痕迹。至此为止，诗中的情调一直是开朗自信的，前途充满了希望。然而诗人毕竟身处逆境，当走上贬谪之途的此际，怎么可能没有一丝伤感呢，尤其是自己遭贬纯属无故株及，自不免怨愤不平。“美人”两句就表达了这种情绪。古诗中美人常用来比喻理想或君主、友人，这里是比喻君王，而以灵芝自喻，两句意思说自己远离朝廷，空有忠贞和才干不能进用、报效。托词虽婉，心情却颇为激切，诗人对自己忠而见疏、怀才不用的遭际深觉不平，可是又无可奈何。在这种心情下，听到峡中凄厉哀绝的猿啸，他不由得一阵伤感，潸然泪下了。《水经注》载：“每至晴初霜旦，林寒涧肃，常有高猿长啸，屡引凄异，空岫传响，哀转久绝。故渔者歌曰：‘巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳’。”诗人在这里将典故与现实、环境与心情融合在一起，构成了一个情景交融、联想丰富的艺术境界，读来令人对作者的遭遇产生深深的同情。

写山水而寄托自己的情思，是中国古代山水诗的一个特色。在这样的山水诗中，山水景物不再是单纯的观赏对象。而成为与作者的心境相感发相映衬的表现媒介。作者寄意于山水，是为了抒发情感，因此，诗中的景物描绘有时就不那么刻意求工。杨炯这首诗就是如此，它写景雄浑开阔而不求工细，为主体的情感活动构成了恰当的背景。

《鹿柴》原文及翻译 第14篇

《鹿柴》原文

空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。

《鹿柴》翻译

山中空空荡荡不见人影，只听得喧哗的人语声响。

夕阳的金光射入深林中，青苔上映着昏黄的微光。

《鹿柴》注释

①鹿柴（zhai）:“柴”同“寨“，栅栏。此为地名。

②但:只。闻：听见。

③返景:夕阳返照的光。“景”：日光之影，古时同“影”。

④照:照耀。

《鹿柴》赏析

这首诗是王维五言绝句组诗《辋川集》二十首中的第五首。鹿柴，是辋川的地名。

第一句“空山不见人”，先正面描写空山的杳无人迹。王维特别喜欢用“空山”这个词语，但在不同的诗里，它所表现的境界却有区别。“空山新雨后，天气晚来秋”（《山居秋暝》），侧重于表现雨后秋山的空明洁净；“人闲桂花落，夜静春山空”（《鸟鸣涧》），侧重于表现夜间春山的宁静幽美；而“空山不见人”，则侧重于表现山的空寂清泠。由于杳无人迹，这并不真空的山在诗人的感觉中显得空廓虚无，宛如太古之境。“不见人”，把“空山”的意蕴具体化了。

如果只读第一句，读者可能会觉得它比较平常，但在“空山不见人”之后紧接“但闻人语响”，却境界顿出。“但闻”二字颇可玩味。通常情况下，寂静的空山尽管“不见人”，却非一片静默死寂。啾啾鸟语，唧唧虫鸣，瑟瑟风声，潺潺水响，相互交织，大自然的声音其实是非常丰富多彩的。然而此刻，这一切都沓无声息，只是偶尔传来一阵人语声，却看不到人影（由于山深林密）。这“人语响”，似乎是破“寂”的，实际上是以局部的、暂时的“响”反衬出全局的、长久的空寂。空谷传音，愈见空谷之空；空山人语，愈见空山之寂。人语响过，空山复归于万籁俱寂的境界；而且由于刚才那一阵人语响，这时的空寂感就更加突出。

三四句由上幅的描写空山中传语进而描写深林返照，由声而色，深林，本来就幽暗，林间树下的青苔，更突出了深林的不见阳光。寂静与幽暗，虽分别诉之于听觉与视觉，但它们在人们总的印象中，却常属于一类，因此幽与静往往连类而及。按照常情，写深林的幽暗，应该着力描绘它不见阳光，这两句却特意写返景射入深林，照映的青苔上。读者猛然一看，会觉得这一抹斜晖，给幽暗的深林带来一线光亮，给林间青苔带来一丝暖意，或者说给整个深林带来一点生意。但细加体味，就会感到，无论就作者的主观意图或作品的客观效果来看，都恰与此相反。一味的幽暗有时反倒使人不觉其幽暗，而当一抹余晖射入幽暗的深林，斑斑驳驳的树影照映在树下的青苔上时，那一小片光影和大片的无边的幽暗所构成的强烈对比，反而使深林的幽暗更加突出。特别是这“返景”，不仅微弱，而且短暂，一抹余晖转瞬逝去之后，接踵而来的便是漫长的幽暗。如果说，一二句是以有声反衬空寂；那么三四句便是以光亮反衬幽暗。整首诗就像是在绝大部分用冷色的画面上掺进了一点暖色，结果反而使冷色给人的印象更加突出。

静美和壮美，是大自然的千姿百态的美的两种类型，其间原本无轩轻之分。但静而近于空无，幽而略带冷寂，则多少表现了作者美学趣味中独特的一面。同样写到“空山”，同样侧重于表现静美，《山居秋暝》色调明朗，在幽静的基调上浮动着安恬的气息，蕴含着活泼的生机；《鸟鸣涧》虽极写春山的静谧，但整个意境并不幽冷空寂，素月的清辉、桂花的芬芳、山鸟的啼鸣，都带有春的气息和夜的安恬；而《鹿柴》则带有幽冷空寂的色彩，尽管还不至于幽森枯寂。