纤维艺术教学设计

纤维艺术教学设计（精选6篇）

纤维艺术教学设计 第1篇

一、课程性质、目的与任务

通过本课程的学习，使学生了解装饰艺术设计的专业范围，性质和意义。了解装饰艺术设计所涉及的专业知识和技能，以及学习的方法和设计的手段。通过学习，要求学生必须掌握装饰表现的基本原理和内容，掌握平面、色形、结构等图形的类型、功能、技法表现进行合理的应用和设计绘制。

二、课程基本要求

通过本课程的学习，使学生在掌握了基本原理基本方法的前提下，有效地进入专业设计领域的学习，它是装饰艺术设计专业方向的基础和基本课程。

三、教学内容

(一)装饰概述

1、装饰基本原理 (1)装饰功能

(2)装饰特征(视觉、功利、审美)

2、装饰表现 (1)装饰要素(功能、美学、材质)

(2)造型艺术(思维、观察、造型特征、艺术风格、使用功能)

(3)现代艺术(观念意识、造型特征、艺术功能)

(4)构成艺术(平面、色彩构成)

(5)装饰与现代设计 (6)书法艺术 (7)民间工艺

3、装饰造型 (1)知觉经验

(2)审美虚构(联想、思维、抽象)

4、装饰形态 (1)符号

(2)图案

(3)装饰构图

(4)立体构形

(5)基本法则(对称、平衡、对比、调和、韵律与节奏)

5、装饰方法 (1)平面装饰造型(概括提炼、夸张强化、平面处理、构成、破损造型、解构造型)

(2)结构形式(对称中心、非平衡中心、张力适形、自由合力)

(3)立体装饰造型 (浮体形、圆体形、透体形、软体形)

6、装饰色彩 (1)色彩感觉 (2)色彩构图

(3)色彩归纳与借鉴

四、教学参考书

《商业插图》 朱国勤编著 华东师范大学出版社出版

五、考核试卷及要求

以任课教师的课题设计作业为主要内容，设计要突出。

六、说明

按照教学层次, 强调装饰基本原理和艺术表现部分，课题应围绕着这个主题进行设计。建议用多媒体课件、图例进行授课;通过作业的不同要求、练习、铺导、启发、指导学生掌握不同表现方法和思维创作能力，要求学生课外必须进行 相关知识阅历。

纤维艺术教学设计 第2篇

环境艺术概论是从环境设计角度，结合环境设计实例，从理论与实践的角度，全面论述建筑和建筑群所构成的空间环境，是环艺专业一门重要的专业基础课程。通过本课程的理论讲授，使学生掌握环境艺术的基础知识，为进入专业学习、专研打下良好基础。

二、教学方法与教学要求

环境艺术设计概论课程采用理论讲授、影象多媒体辅助教学、作品实例考察等手段，采用启发式教学方法，引导学生主动、专研基础知识。

三、教学内容与教学安排

1、城市开放空间的环境设计 (1) 开放性空间的环境设计 (2) 开放性空间环境的分类及特征 (3) 环境景观设计的主要内容

2、

3、环境艺术设计的设计原理 环境艺术设计方法

(1) 设计策划与定位 (2) 总图设计与绘制 (3) 总结构与流线分析

(4) 细部设计

(5) 设计说明的主要内容与写作

4、典型作业：图示环境艺术设计程序和设计文件内容。(考试作业)

四、课程考核

通过设计文件的编制质量，考核学生对本课程知识与技术的掌握程度，以考试作业的得分为总成绩。

五、教材及参考书

教 材：《环境艺术设计教学讲义》由任课教师编写 参考书：由任课教师推荐

六、教学设备及教具要求

当代纤维艺术设计语言的创新思考 第3篇

一、形式语言的创新

(一)结构表现形式的多样化。

表现形式在纤维艺术中具有独立的审美价值,是纤维艺术主要的表现手段,“有意味的形式”就是一切视觉艺术的共同性质。结构方式的自由组织结构化,工艺的束缚被解开,表现的形式更加多样。艺术家们尝试各种不同材料与表面能产生特殊纹理的织造技术相结合,对传统工艺进行大胆革新,运用各种不同品种的纤维,通过各种工艺手段创造特殊的织物结构。

(二)图形抽象与意象的互补表现。

现代纤维艺术发端于古老而传统的壁挂,由于受到传统绘画风格的影响,在纤维艺术创作的过程中对具象图形的表现一直是主流形式。“直到20世纪20年代,包豪斯艺术学院的艺术家们才为纤维艺术注入了新的现代的设计理念,抽象主义设计风格堂而皇之地步入纤维设计的殿堂。”[1]抽象设计的创造力在于不断地发现,通过多渠道获得抽象意念的方式,其中一个重要的方法就是有意识地打破具象的思维框架,从客观的偶然性中找到抽象的规律,以主观的抽象性意念,改变自然表面的具象结构,使纤维艺术设计更具有视觉感染力。

从现代设计的发展状况看,抽象的形式和意象的感悟相互结合,是现代主义设计走出困惑境地的必由之路。现代主义设计的图形基本模式是抽象化的,而且对抽象形式的挖掘大多基于点、线、面、体的抽象性表现。然而,到了后现代主义,设计家们开始研究抽象与意象两种思维模式的融合,强调抽象设计中的意象表现,满足了人们精神上的需求。

(三)情感的理性与感性的交融。

纤维艺术家能从设计形态本身具有的理性特征中发现创意表现方式,就形态而言,具象形态是感性的,抽象形态是理性的,而理性形态往往会给人更多思维上的启迪。在纤维艺术创作中,以最完美的创意表达是理性与感性的交融,使二者最充分地发挥出各自的优势来。“没有感性的创意缺乏激情,没有理性的创意没有智慧,而理性与感性交融则使纤维艺术创意形神兼备。”[2]

二、技术语言的创新

(一)材料语言的创新。

当代以人为本的设计思潮中,“人性化设计”和“绿色生态设计”等开始引领时代创新潮流,高新技术领域的创新材料不断涌现,成为纤维艺术创作前进的突破口。

20世纪末,出现了光感材料、金属材料、透明玻璃纤维材料、真空处理材料等现代高科技材质。虽然这些新材料本身没有特别的纹理效果,但是反射性很强,具有特殊的视觉效果。当代纤维艺术创作中对新材料的使用,尤其是对光影效果的合理利用,得到了人们的一致认可和好评。

现代面料的设计,不仅要求在视觉和触觉上全面创新,更要求纤维面料的性能和组织结构有进一步的提高。这种面料无论是外观还是使用性能都在很大程度上实现了审美与新科学技术的完美结合,同时作为纤维艺术创作的基础材料,其个性化的表现形式更加具有创新价值。

(二)工艺技术语言的创新。

随着防腐蚀技术、金属粒子沉积技术、纳米技术等先进技术的植入,使织物和纤维材料在不断改革中被创新和改造。多元化的工艺技术,结合不同的使用方式,为纤维艺术的发展提供了创新机会。传统纤维艺术制作工艺虽具有自身的优点和艺术价值,但需要不断进行革新,以顺应现代纺织技术的发展趋势,将当代纤维艺术丰富的表现形式以及新产品、新技能与传统工艺相结合。

纤维艺术的技术创新还体现在隐喻和视觉表现的超现实的实体材料技术。近几年互联网技术、图像媒体技术、虚拟现实技术、光电技术的快速发展,视觉上的盛宴满足了人们追求艺术的生理和心理需求,纤维艺术家们利用现代科技成果,对织物中纹理创新技术进行不断的追求,已经成为现代纤维艺术创新表现的新趋势。

总之,随着科技的不断进步,社会思想观念的转变以及艺术创作中不同组织形式的表现和新材料与新技术的创新,对推进纤维艺术的快速发展起到了举足轻重的作用。因此,纤维艺术家们应该发挥自己的才华,紧跟时代的特征,采用开放的创作理念,不断推进纤维艺术的发展创新。

摘要：随着时代的不断发展变化,纤维艺术作为一门独立的艺术形式,也要不断发展创新,只有这样才能不断满足社会的发展需求。思想观念、组织形式和新材料与新技术的创新,都推动着纤维艺术的快速发展。

关键词：设计语言,创新

参考文献

[1]高爱香.纤维艺术中的抽象图形解析[J].美术大观,2008,(7):0.

[2]蔡从烈,秦栗,薛建新.纤维艺术设计[M].武汉:湖北美术出版社,2006,(5):63.

当代纤维艺术设计特点研究 第4篇

【关键词】纤维艺术设计 特点 多元化

纤维艺术主要指以传统或者现代造物用具以及造物手法，利用各种纤维材料创造出各种不同的平面艺术、立体艺术、观赏艺术或者实用艺术。现代纤维艺术不仅包括一些生活实用物品（如挂饰、针织物等），同时也包括单纯的只是用来审美的装饰品（如壁挂、雕塑等）。纤维艺术设计不仅具有很强的实用价值，同时也具有较高的审美价值，是人们比较喜爱的一种现代艺术设计形式。

1 现代科技对于当代纤维艺术设计的影响分析

1.1 纤维艺术材质的影响

先进的科学技术可以大大提高人们的工作效率，确实增加了纤维织物的生产产量。但是相对于传统的手工制作工艺而言，利用科技手段制作的纤维织物如出一辙，并没有手工制作的那么精致，这在很大程度上影响了纤维艺术家的创作风格的多样化发展。但是随着现代科技的不断发展，信息技术、网络技术、3D技术等高科技逐渐被应用于纤维艺术创作中，使当代纤维艺术创作从以往的二维空间上升到三维立体空间。而且纤维艺术材质包括金属丝、毛毡、绳带、麦秆、衣服、磁带、玻璃丝、枝、纱网、苇子、电线、布匹、胶片等多种，纤维艺术家可以根据自己的设计风格选择相应的材质。

1.2 纤维艺术素材的影响

传统的纤维艺术素材主要源自传统文化或者自然等，应用的素材比较古老，随着科技的快速发展，纤维艺术创作素材不断增多、创新，不仅可以取材于传统的纤维艺术素材，也可以取材于一些工业文明。比如，摄影艺术、行为艺术、装置艺术以及舞台灯光等现代艺术元素都可以作为纤维艺术设计的素材。而且基因工程、网络信息化、高科技以及生物工程等快速发展也为当代纤维艺术家提供了很多新的技术加工方法、纤维材料。

2 色彩在当代纤维艺术中的多元化

2.1 材质多元化衍生出更多的色彩

不同的材质都会有自身独特的自然属性，随着纤维艺术设计材质越来越多，也使得纤维艺术色彩越来越多。在工业革命后，陆续涌现出了维纶、腈纶、尼龙、丙纶以及涤纶等多种和传统棉麻材质特点存在较大差异的材质，纤维艺术家们可以按照自己的主观意愿，合理搭配色彩，因而纤维艺术设计的色彩并不是一成不变的，而是丰富多彩的，纤维艺术家们可以大胆发挥自己的想象力，视觉效果也会更加多元化。

2.2 编制方法的多元化进一步推进了色彩的多元化发展

对于纤维艺术品色彩而言，材质色彩是非常重要的一种属性，但是材质的属性并非固定不变的。如果在编织的过程中，采用斜纹组织、平纹组织等不同组织结构的编织肌理，可以设计出丰富多样的效果色彩，给人们带来不同的触觉和视觉感受。因此，纤维艺术编织方法的多元化，进一步推动了色彩多元化的发展。其次，当代纤维艺术家在设计的过程中常常会利用光元素。比如，纤维艺术品材质有的是发光的，有的是反光的，纤维艺术家就会从艺术品、发光源的角度选择不同的材质，这样可以制造色彩的多样化。

3 现代纤维艺术设计理念的多元化发展

3.1 审美形态理念的多元化

在现代科技快速发展的时代背景下，很多纤维艺术家会在自己的艺术品中灵活运用电脑喷绘技术、机器印染技术、电脑复制技术等多种先进的高科技技术，增强纤维艺术品的科技性。当然，也有很多纤维艺术家不支持采用高科技技术，坚持传统的设计理念，注重传统文化元素的应用，在设计创作过程中会应用传统的色彩、材质以及编织工艺。也有的纤维艺术家具有强烈的生态观念，会将一些自然元素应用于艺术设计创作中。正是由于纤维艺术家审美观念的不同，决定了纤维艺术的创作理念也呈现多元化发展态势。

3.2 情感多元化

当代很多纤维艺术家在设计创作的过程中常常会融入自己的感悟以及内心情感，增强纤维艺术品的情感色彩，这种设计更能够引起观赏者的情感共鸣。比如，韩国有一位著名的纤维艺术家——刘贞惠非常热衷于爱情，她在设计创作的过程中也将自己对于爱情的理解和感悟巧妙地融入到了设计作品中。刘贞惠的作品中不仅表现了她对“爱”的理解，同时也通过垂直状体现了女性的身份特征，间接展现了她的生活态度以及生活质量。

参考文献

[1]鲍伟，赵燕青.基于当代建筑环境的现代纤维艺术创意与运用研究[J].美术教育研究，2014，04（15）：72-73.

纤维艺术教学设计 第5篇

11月17日下午，艺术系家纺设计专业学生在我系辅导员周玲老师的组织下前往南通唐闸1895创意产业园参观了“从洛桑到北京”——第七届国际纤维艺术双年展。“从洛桑到北京”第七届国际纤维艺术双年展（南通展年）于2012年11月8日至12月8日在江苏省南通市举行，并同时举办 “从洛桑到北京” 第七届国际纤维艺术学术研讨会，本届展会以“回归与超越”为主题。

本次双年展是历届展会中规模最大、规格最高、参展作品最多的一次；在5000多平方米由老厂房整修组成的独特展厅内，有来自37个国家和地区的300多件作品，也是世界范围内规模最大的纤维艺术盛会。在这规模庞大的展区内陈列着不同国家和地区的艺术展品，让我系学生体验到了一场高水准的艺术盛宴。在展会现场，祖籍南通的著名艺术家、教育家袁运甫先生的大型纤维艺术作品《喜马拉雅》吸引了不少关注的目光，不少参观者及我系家纺设计的学生们都争相拍照留恋。每位同学都表现出对纤维艺术的浓厚兴趣，并且悉心听取了讲解员的讲解。

“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展旨在促进国际纤维艺术的交流与普及，推动中国纤维艺术文化产业的发展，展示国际纤维艺术新视野，共同创建与分享“从洛桑到北京” 国际纤维艺术双年展的学术成就。本次双年展给了我系家纺设计专业的同学们提供了一个学习的机会们和与国际艺术作品交流的平台；丰富了艺术系学生对家纺设计的阅历，开拓了我系学生的眼界，提升了我系学子的艺术欣赏力。

纤维艺术教学设计 第6篇

关键词：纤维艺术;室内装饰;设计;运用

前言

在室内装饰可科学技术的发展背景下，人们对于室内装饰的认识和理解、对于创新观念以及享受空间的艺术审美和艺术感不断的提高，装饰设计的材料也在不断的创新和革新，有原来的建筑刚性材料灰暗、单调、阴沉、缺乏艺术感到现代的纤维艺术，使其室内装饰变得明亮、柔软、变化多样，艺术范极强。本文就通过对于纤维艺术的分析，探讨在室内装饰中的具体运用，希望可以给我国室内装饰行业的发展做出一点贡献。

1纤维艺术的的概述

1.1纤维艺术的定义

随着纤维艺术的发展，在学术界没有一个明确的词条来解释纤维艺术，一般对于纤维艺术的定义有两种。①指编制艺术的扩展，偏重于欣赏性的艺术，这种是属于狭义的定义;②指包含了应用型和欣赏型，即凡是纤维构成的，比如织、绣、印等等，都属于纤维艺术。

1.2纤维艺术的特点

1.2.1审美特点

纤维艺术由于其独特的材料质地和个性，在审美特点上具有以下几点特点：①材料美。在纤维艺术中所使用的材料一般包括为动植物纤维材料，或者是人造纤维材料以及实物材料，这些材料具有自身的物理属性，不仅可以给人舒适感，在视觉上还可以给人不同的视觉美感。②形态美。形态美，是指由物体形态外表上给人和谐的视觉感受，这不仅包括了外部形态，还包括了内部形态，即物体的空间特点和内部结构形态，两者之间相互衬托又相互联系，两者是属于部分与整体，背景和前景的关系，在外部形态中可以体现内部结构轮廓的特点。另外，材料质地的不同，所表现出来的形态美也不尽相同，比如竹、藤等纤维类，营造出的是一种挺拔利落的形态美;麻、棉、毛等纤维，会表现出一种柔和美。

1.2.2空间媒介特点

对于现代室内装饰设计来说，相关的技术人员给出了明确的定义，建筑空间自身就属于一个变化的过程，在进行装饰的过程纤维艺术就起到了重要的作用，不仅可以丰富室内的空间多样性，还可以营造出一种空间传递作用。在室内空间的传递中承担着重要的作用。

1.3纤维艺术的分类

1.3.1天然纤维材料

天然纤维材料，是指从天然的动植物纤维中提取合成的一种材料。动物纤维：比如羊毛纤维，这种材料具有缩绒性、耐磨性和较好的弹性;蚕丝材料，这种材料具有光泽好、手感柔顺，并且颜色淡雅柔和。植物纤维：比如棉纤维，具有较强的吸湿性，并且具有亲切的质朴感;麻纤维，这种材料具有很强的耐磨性。在天然纤维材料中，不同的材料具有不同的感受，在室内装饰中可以起到不同的作用。

1.3.2化学纤维材料

化学纤维材料，是指由合成纤维和人造纤维合成的一种纤维材料。合成纤维，是采用高分子化合物当作原材料而制成的，比如棉纶、腈纶等。人造纤维是指，一些高分子化合物以及衍生物经过人工的加工而成的化学纤维，比如人造羊毛、人造丝、人造棉等等。

1.3.3综合纤维材料