随笔彼岸范文

2024-07-25

随笔彼岸范文（精选15篇）

随笔彼岸第1篇

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今天阳光明媚，春意盎然。可是我，失业已一周了。毕业10年，却无心而活。注定我会一无所有。30而立，我却像个长不大的孩子。

经历了太多的坎坷跟事态，已经麻木到力不从心。我的努力只是在黑暗中挣扎，坠落，挣扎，消失……

空荡荡的公车上只有我一个人，大家都忙着在工厂，在公司，在自己的事业上努力挣钱，努力成长。

人生，需要有一个目标。到达成功，需要有到达的路径。千方百计，就是为了到达彼岸。人生目标就是人生的彼岸。

这路径我还没有寻到，但我不敢停留，我不敢懈怠。因为我已经毫无资本毫无优势。求人不如求己，依赖别人只能让自己更加无能，轻信别人只能自取其辱。

彼岸不是唯利是图，彼岸不是佛道空。彼岸是爱，真爱才能通往彼岸，到达自己最初的梦想，最初的心愿。

随笔彼岸第2篇

文/醉月聆雪 /

一季花开，美到落泪，如那一生的眷恋，放在心中，无法释怀。依旧是瑰丽的六月，荷花朵朵，我借初识时一样明澈的湖水，用相思的笔墨，一字一句来刻画那些在文字里的相约。

——题记

夜雨，惊醒了一颗心的寂寞。你总在我目光可及却又无法到达的地方，与我的温暖而决绝对望。习惯了在一蓑烟雨中静静想你，那些留下的只言片语，我总会默默念上几许。爱如梦，在心底默念成永恒的.约定。从此，不问前生，不求来世，只想在指尖为你绽开一朵温柔之花，将深情嵌入灵魂，让思念的泪水在清风中流淌，刹那芳华为你绽放。

一个人，一把伞，稀疏的灯光在雨中若隐若现；一条路，一池荷，雨打荷花的柔情在心口悄然碰撞。我怀揣着对你的思念在蛙声里独步，于雨中歇斯底里的呐喊。泪，从我眼角流淌而出，在雨中氤氲成一朵荷花的婉约；思恋，在脑海一直延续着，如雨线漫长而纠缠。从未搁浅的柔情，在尘埃里独舞，那些才下眉头却上心头的情愫在烟雨红尘里缱绻。

岁月的沉淀，洗不尽一世铅华，涤不尽一世相思，挡不尽一世哀愁。曾念，我的渴盼和牵挂蔓延到海角天涯，在那儿，憧憬着一切美好；曾想，若红尘似水，我愿一生为你泅溺。如果今生注定天涯海角，我的灵魂永远为你固守。

彼岸花开，这个六月的雨却让花残败。那雨打荷花的美，凄然而可怜。

随笔彼岸第3篇

一、叙事结构中的“彼岸”与“此岸”

在《彼岸》中, 导演根据故事情节本身具有的前后反差, 进行了结构上的巧妙安排。

(一) 叙事内容上, 从前半部分梦幻般的理想叙事过渡到后半部分的冷酷现实讲述

《彼岸》用了“彼岸”这个极美好而迷幻的词语来注解和镇痛现实, “彼岸”因为遥远得触不可及而显得无限美好。整部纪录片前半部分说的就是这个彼岸世界的建构过程。

前半部分的彼岸是特别具有理想主义光环的, 那些纯洁的气息十分浓烈, 导演运用影像的力量将彼岸塑造得是如此的吸引人, 那里繁花似锦、自由自在, 充满着一切的美好, 这种幻想牵引着年轻的灵魂不自觉地往前跑, 这样的画面激起了人们的内心澎湃和激动。这场戏剧, 这群人, 一开场就具有强大的激情, 年轻的面孔和身体, 倔强而固执地表演着他们被灌注而以为的世界。反复用力咬着的台词, 抑扬顿挫的戏剧腔调, 竭尽全力的肢体表演, 以激情追寻着“彼岸”的意义。精英们都激动得热泪盈眶, 彼岸是对他们艺术理想的归纳。孩子们的虔诚和自然, 热血和真实, 演出了他们年轻时的宣言。他们怀抱着最坚韧的期望, 以为爬过这条绳子就是天蓝海阔的梦, 却未曾预料一条湍急的河流在等待着湮灭这些细微而年轻的面孔。

观众们等待着在后半故事里看到孩子们坚守梦想的过程, 然而让人热血沸腾的场面却在此戛然而止。他们从艺术的“彼岸”被抛到了生存的“此岸”。纪录片在这里所要表达的东西才慢慢展示在观众面前, 镜头直逼内心, 直到彼岸的完全肢解, 先前带着乌托邦色彩的迷幻过往深刻的在这些孩子们身上留下了痕迹, 他们还顿留在美好的记忆中, 现实马上横冲直撞而来。这种前一秒为理想奋战无上荣光, 下一秒却因生活所迫, 干着以前不屑过的工作的落差, 残忍地刻在了这些孩子的心里, 他们都在最青春洋溢的时候经过彼岸的锋芒, 再下坠回生活的本质。纪录片此时体现了宏大的命运感官, 也绘画了社会缩影, 后半部分才是真正的生活上演, 喜怒哀乐都是那么的明晰和真实, 哪怕是被剥去外衣的理想冷得让人哆嗦。前后部分形成的参照, 才是导演试图阐述的批判与反省。

(二) 叙述视角上从整体关照到个体聚焦的鲜明转变

叙事视角通过不同话语表现在《彼岸》中也形成一种前后鲜明的对比。导演扮演了一个旁观者的角色, 在《彼岸》的排练及演出过程中, 导演向观众呈现的始终是这个团体的整体状态, 并试图通过这样一种集体关注, 呼吁对人类总体、生命整体的觉醒和关照。除了简单地介绍了一下学员们的家乡之外, 极少数个体形象的展现, 取而代之的是随处可见的集体形象, 大家坐在排练室的地上围成圈, 一个个白衣男女缩在半空中, 孩子们躺在满是报纸的剧场地板上, 显然这是一个不可分割的形象。在《彼岸》创作及演出的这个极度外向的集体环境与氛围中, 个人的存在以及命运没有太被关注, 而“彼岸”的建构与经营才是人们关注的焦点。“彼岸”是以一种脱离具体生活的形式来完成的。生活的细节被弱化, 他们只是作为这个戏剧创作过程中模糊不清的背景而存在。

影片的后半部分, 变成了回到现实的境况。导演关注的焦点已经变为了一种个体的关注, 所以在叙事上成为一种私人空间的展现, 学员们从人类普遍命运的承担者和质问者回归为当下现实境遇局限中的具体个体。十四个孩子自己把七彩气泡越吹越大, 最后尝尽气泡破裂之苦。在理想随之幻灭后, 关于彼岸一次又一次的追问以及对于未来的不知所措成为影片想要表现的主体, 于是导演调整了视野, 开始对个体进行跟踪采访, 镜头前满是失落之人, 及其平淡的生活、内心的折磨。每个人的性格以及命运的流转在镜头细致入微的刻画下逐渐清晰了起来。在这里, 导演关注的视角显然已从整体的宏观的群体, 转变成个体的微观的个人。这些人不再是完成精英艺术所“利用”的一具具毫无差别的身体道具, 他们的内心世界在镜头中娓娓道来, 话语中关于青春和梦想的色彩始终流淌着纯朴的感动, 这种真实给影片的后半部分带来了强烈的感染力。这是一种震撼, 这种震撼是来自朴素心灵的自审和反省, 而不再是被前半部分的疯狂场面所煽动起来的激情, 这是在断裂的两部分形成的巨大落差中所感受到的冲击。

二、视听语言中的“彼岸”与“此岸”

反思和质疑虽然不是纪录片的专利, 但其表达方式和思维方式与其他作品是不同的。《彼岸》中, 除了前后故事情节的鲜明对比和巨大落差, 还有前后视听语言风格的强烈对比, 两部分在镜头、剪辑以及声音上都有着不同的差别效果。这种转变不仅仅源于创作方法的改变, 而是对应于作者创作理念的转变。

(一) “彼岸”———昂扬外向的视听语言风格

在故事的前半部分, 学员们辛苦排练《彼岸》以及演出的过程中, 视听语言无不充斥着一种昂扬的激情与躁动。

首先, 宏观以及中观镜头用得比较多, 微观镜头极少。在介绍背景的字幕淡出的第一个镜头便是全景:14个学员坐在排练室的地上围成圈, 然后切入排练现场。依旧是全景, 白色的线被交错着拉扯在空中, 青年们在其中挣扎, 互相推搡着, 在地上打滚着。随后, 学员们体质训练、吃饭、睡觉、休息以及剧本讨论等过程用的都是中景或者全景。而极少数的特写镜头只停留在简单介绍学员的层面上, 还没能体察到他们的内心世界。如前文提到的, 故事的上半部分体现的是集体形象的关照, 而全景的展现整体便于渲染神圣激昂的情绪, 这群人以青春的激情追寻彼岸的过程, 体现出一种真实的纯真的美感。

其次是现场录音的运用, 除了开头静帧14个学员合照画面外响起的悠扬钢琴声外, 无论是学员们在训练室里排练《彼岸》那种激情四溢、歇斯底里地喊叫, 还是几个创作者关于剧本的激烈讨论, 还是剧场观众看完演出后观众的热烈掌声, 还是学员们的哭声, 都是现场录音。现场声音所带来的强烈真实感和鼓动力轻而易举地将情绪推向一个虚幻的高潮。

再次是长镜头的耐心描绘, 譬如学员们排练时在报纸堆里摸爬滚打, 声嘶力竭地喊:“彼岸在哪里?”以及演出完毕众人抱在一起哭泣拥抱的场面, 导演都用了长镜头极为真实地描绘了所有人着迷于年轻、激情、理想、艺术的魅力之中的场景, 牵引着观众沉浸在一种乌托邦式的幻境之中的状态。

前面提到的三种元素都为影片的真实性以及情绪的渲染而服务, 体现出一种纯真的美丽。这是一种真实的有高度的美———关于青春的真实和这种真实唤起的美, 在观众中引起共鸣, 并为之惊栗、感动。鲜花、掌声、泪水、全景、现场录音、长镜头, 共同为作品营造出了一种张扬外向的风格。

(二) “此岸”———平实沉静的镜头语言

在故事的后半部分, 当学员们经历了理想的破灭和精神上的创伤, 终于沉入现实生活中时, 作品的镜头语言风格也从前面的昂扬激情转变为一种更为平实沉静的风格, 尽管这种沉静中隐含着痛切的关注, 但已经全然不同于前面的激情和张扬, 而是一种更为深切的因而也更为平和的讲述。

首先是特写镜头的大量运用, 与前半部分截然相反的全景式展现不同, 后半部分使用了大量聚焦于学员脸部表情的特写镜头, 大大拉近了观众与被采访者的心理距离, 提升了参与感。如采访祖儿时, 她说起自己离开家回头望见母亲瘦小的身影时, 镜头由中近景拉至特写, 性格坚毅的祖儿落下了心酸的泪, 感动与心酸直逼内心。导演一改前半部分远远旁观的立场, 开始让观众走进人物内心深切感知他们的痛楚与彷徨, 特写面部表情是对他们内心最生动的刻画。

其次是光影的巧妙运用。前半部分由于大量场景都在排练室完成, 室内光线大多都是浑浊昏暗。而后半部分导演巧妙地运用光影映现人物的性格以及心理活动。片中对崔亚朴的采访, 室外柔和的光线照在他的脸上, 从采访者与他的谈话中观众得知他的性格相对乐观, 尽管遭受到现实上的挫折但他非常冷静并且是对彼岸充满了希望。而段雪渊性格倔强, 在遭遇理想与现实的碰撞后, 犹若一只孤傲的燕子落在了地上。在采访她的一段, 画面上首先出现了饭店里天花板上晃动不安的灯光, 她化着妆随后站在饭店门口出卖色相招徕顾客。这里动荡迷幻的灯光, 显得有点无序和混乱, 显然这样的光影反映出段雪渊对这种工作的不适应, 是人物心里的物化表现。采访她的室内光影也运用得非常巧妙。她脸上始终是半边亮半边暗, 甚至当谈到自己感情生活时, 几乎只有脸部的四分之一是亮的, 其余都是在黑暗中。强烈的光线反差刻画出段雪渊无法摆脱矛盾和痛苦的内心世界。

最后是精妙的蒙太奇剪辑, 后半部分采用了黑白闪回的方式, 将排演《彼岸》时的片段穿插在被采访者的生活与采访的片段中去。“一方面隔开了人物同景别的画面, 这是一种物理作用, 使人舒服。另一方面则是强烈的对比, 他们当时亢奋着呐喊着却对戏剧根本没有理解。” (4) 正如采访剧作者于坚时, 他说道:“《彼岸》本身是要解构一种乌托邦的理想主义, 但是最后这些孩子演出的这个解构的过程, 结果他们置身于一种新的乌托邦的理想主义当中。”而此时这帮孩子们平静着却对戏有了充分的感悟。《彼岸》这出先锋戏剧被分割成无数片段, 被不断割裂, 意义也随之消解, 而更近乎于一种情绪的表达与宣泄。彼岸的演员们坐在地上, 面对镜头摇晃着歌唱。随后, 镜头生硬地直接切换到现实的状态中。

至此, 无论是特写镜头、光影还是蒙太奇的运用都带着一种克制和理性的态度, 不再是一味沉湎于被记录事件之中的激情与冲动, 而是隐含着作者对事件的反思与批判。当观众从那种最初的激情中平息, 并回到残酷的现实中开始平凡琐碎的生活时, 才终于开始明白这个纪录片在拍什么。抒情的情境与客观的纪录、对彼岸的纪录所包含的情感及其主观性、导演随后力图客观地纪录演员们的生活状态、心理变迁的现实性之间产生了强烈的冲突, 理想与现实、彼岸与此岸等种种冲突构成了影片全部的意义与艺术张力。

三、对《彼岸》文化意义的追问

《彼岸》的主要结构是一种对理想和现实强烈的对比叙事, 这种叙述方式给观众一种视觉冲击, 更形成了一种互文性的复调, 每个人包括观众都难逃这种直逼内心的追问, 它使观众从哲学意义上反思应该如何面对梦想的实现。“作为纪录片的《彼岸》和作为拍摄内容之一的话剧《彼岸》形成了一种微妙的主题同构。话剧《彼岸》的主题正如剧本作者于坚所说是解构“彼岸”的概念, 消解乌托邦幻想, 但先锋剧导演牟森创作《彼岸》, 恰恰出于一种对“彼岸”的追寻, 是乌托邦幻想的产物, 其陷于文化精英的自我定位中无法自拔, 理想主义变成了一个空洞的姿态。” (5) 同时, 参演《彼岸》的演员们, 已经不相信他们在舞台上喊出的“彼岸”, 回归了最初的真实状态, 虽然那个在家乡排戏的人还保持着一种乌托邦热情, 但这种热情就像那台发动不起来的拖拉机, 注定会止步。影片并没有对精英艺术家和普通百姓这两种人群做任何的明确判断, 只是保持了冷静的怀疑, 它历时三年纪录了这种乌托邦幻想瓦解的极具戏剧性和残酷色彩的过程, 提出问题并以旁观的态度留以观众反思与质疑。并从文本内部走出, 真正实现了话剧《彼岸》所追求的意图。这也是法国真实电影所倡导的美学观念, 即尽量以客观的立场记录实践, 不作主观性的评价, 让观众自己通过观看领悟意义, 得出结论。

它正是对十几年前的中国, 甚至是整个当代世界的荒诞和晦恶进行的一次成功解构。影片不是含蓄的, 而是针锋相对的暴露丑恶。影片先后出现的高高在上的导演、诗人、评论家们犹如“穿新衣的皇帝”, 在众目睽睽之下兀自用满口假仁义掩盖自己的真丑陋, 他们赤裸裸欺骗的是一群涉世未深的年轻人, 他们在校园里被诱惑和所谓的“彼岸”蒙蔽双眼, 在步入社会的最初关头遭遇迎头痛击, 头破血流。影片体现的正是精英文化与底层人民的矛盾, 那是艺术理想无法回避的永恒矛盾。影片的最后, 他们的梦被丢弃在流光溢彩后, 回到农村, 然后把自己的理想消失在那片土地上, 他们推着拖拉机在田野上渐行渐远。所谓的精英教育给他们到底带来了什么?这是《彼岸》抛给我们的一个问题。

《彼岸》从开始之初的精英意识和心态, 逐渐为平民视野所取代。在题材上, 《彼岸》实现理想到现实的转变;在内容上, 从对“彼岸”这种终极命题的追问以及一个艺术乌托邦营造的理想叙事, 转移到对个人命运和现实的关注;在作品的叙事风格上, 影片从一种狂欢式的呐喊转为一种安静的细语。

这部纪录片在自身内部还显示出中国纪录片的重要转向———告别《流浪北京》“精英”自我封闭顾影自怜的姿态和宏大叙事的演绎, 而是开始了叙述视角上的转变, 面向更广阔的现实, 即对于个人的、现实的切身关怀和体验, 聚焦边缘人群的生活。如客观反映摇滚青年生活的《纸飞机》, 对发廊女进行生活白描的《姐妹》, 反映女同性恋者生存状态的《盒子》, 讲述贵阳几个三陪小姐生活的《我不要你管》等片, 使观众更真切和深入地体验到纪录片所应承担“责任”和“道德”义务的本质力量的属性。“这一转向, 昭示着我们一度因为矫枉过正而忽视的纪录片社会功能的回归。中国的纪录片……经历了对纪录片的真实, 态度, 技法, 创作风格, 表现手段等的探索和实践之后, 从本体论和创作论的层面, 又重新回到价值论的层面。” (6)

教育随笔——《彼岸的教育》第4篇

一、具有创意

当我看了《彼岸的教育》中，对美国学校开学第一天的描述后，我感到惊讶极了。对于学生来说，开学总是令人兴奋的，但对于我们教师来说，开学第一天面临着极大的挑战：怎样让大家尽快相识，怎样一开始就营造出良好的氛围，怎样鼓舞学生的士气......在这方面，美国有经验的教师有不少很好的创意：1、是对还是错。2、他是谁。3、猜猜猜。4、思想家。5、目标、目标。海外教育最突出的特点之一，是在每一个教学环节上的创意添加。有些创意的着眼点很微小，但却大大加强了教育与生活的融合，使得教师和孩子能够在日常生活中加深了解，为教学工作奠定良好的氛围。在加入小创意后，那些我们日常教学中很看重的有一定意义的日子，如开学的第一天、新学期的第一课，乃至一学年最后一天，都通过孩子们容易接受的交流方式，为学弟学妹们送出寄语来进行教学承接，在轻松的氛围中迎送学生进入新的环境。

创意作为点睛之笔，使学生领悟到教与学的乐趣，而要完成树人的重任，还要依靠教师的内功和对学生个性的把握，使那些不喜欢上学的孩子感觉到了学习的乐趣这是教育的大创意！

二、为了孩子

本书第三辑的主题是：为了孩子怒放的生命，在这一辑中，我体会到教育者首先要把让孩子获得完美人生作为教育的第一目标，如果在取得成绩的同时，能够使得自己的生活保持平衡，积极参加丰富多彩的活动以帮助自己的人格在多方面得到发展，让自己的生命如鲜花般绽放，那就再好不过了。——这是英国威灵顿公学的校长所说的话。他说：“我们对学术课程过于重视，丢失了更加重要的东西”。因而在威灵顿公学，每周上一节幸福课，幸福课旨在增进学生获得完美人生的可能性。

我觉得孩子到学校上学，不仅带着他们的脑，还带着他们的心，他们的热情，他们的体验，他们的希望，他们的梦想，以及他们的畏惧。在我们的教学中，如果也对孩子的这些情感问题加以重视，提高认识，我想会让更多的孩子取得更好的成绩。

《彼岸的教育》就像是一张活生生的事实地图，让我捕捉到了很多关于教育的线索和主题，它带领着我，静静地走进西方的学校，亲近他们的环境，走进他们的课堂，聆听他们的教育者的声音。

三、关爱教师

教师最重要的武器就是嗓子。教师在工作中几乎时刻都要使用嗓子，但是我们大多没有接受有关嗓音保健的培训。英国苏塞克斯大学教育学院负责嗓音训练的威廉姆斯先生说，“不给教师做有关嗓音技巧的培训，就好比培训外科医生而不给他们讲解手术所需的器具一样”。这个比喻是何等的精妙！苏塞克斯大学教育学院的学生是幸福的，在上岗前，他们就学会了如何做到用嗓卫生，如何识别用嗓过度等，这无疑是他们未来职业幸福的通行证。这样的嗓音培训值得叫好，睿智的同仁们，请你也做嗓音保健的践行者吧，这样你的声音将更有魅力！

彼岸的杂文随笔第5篇

然而，最出乎意料的是一向最感性的人却表现出反常的镇定，即使那个最坚强的人早已潸然泪下。被称作杀手的这个病魔看过面前上演的太多一文不值的善意谎言，变得麻木不仁，无知电影情节般的谎言却仍恬不知耻的上演，自欺也欺人。我相信她比任何人清楚自己剩下的时间，只是不愿意戳穿这场看似笨拙的精心谋划。从来不明白什么是我的职业病，现在貌似心如明镜。习惯了CTRL Z的程序员，往往自以为很多事都能够撤销，拼命的戳着键盘，然而在机械键盘回应的嗒嗒声中，我听到的满是职业的嘲讽。或许吧，误解了成长，自以为是强盗一般将成长与成熟画上了一个并不相称的等号，这个长的和独木桥一般的等号，一边俩连着自己，另一边是无知。所谓砥风沐雨的那些成熟，只是为自己的冷血与噬性觅求了一个不能诠释的华丽借口，却又暴露的如此赤裸，这个时候我才渐渐明晰，生活就像是一个慢慢受锤的过程，一天天老下去，奢望一天天消失，最后就像挨了锤的牛一样。她一遍遍翻阅旧时的照片，这些早被岁月染黄的岁月，她嚷嚷着要翻新，我以为她是在翻新自己的回忆，其实我很想告诉她，照片这东西不过生命的碎壳；她又开始喋喋不休的唠叨那些她曾经讲过千万遍的老套故事，我以为她怕她忘了，便拿出手机录着，多年后放给她听，也放给自己；她对这个世界上她最放不下的人讲了很多事，这里面很多是关于她走后，这时候她会重复，她说如果，她撒谎，眼睛是她心灵的窗户，她说这话的时候眼里满是坚定。

我记性很不好，我会忘掉事实，还好，每天妈妈那双通红双眼里那些一文不值的眼泪都承载着敲碎幻想的重量。那些所谓的对世界的美好憧憬就像再也掀不起过往的余温。她说她已经走过了五个本命年了，这第六个怕是不能和我们一起走完了，看着她凹凸不平脸上挤出来勉强的`笑，这么多天来我终于忍不住跑出去，所谓的铁马将军也会哽咽如孩提。她丝毫不避讳，就像反倒在为我们做心理准备。七十二年，她说她累了一辈子，想休息了，等过一段时间就好好休息。她说今年不出去了，就在家里好好休息，和那个呆了半生，互相折磨到白头的人，半生的时间，他学会了啰嗦，她学会了忍让。她一说话，总有些回忆止不住往外翻，一阵喧嚣过后是希望破灭的声音。

这过后，生活并没有什么太大的变化，只是买菜会拿出手机关注一些从没关注过的菜的药效；会去关注一些莫名其妙的公众号和博客，我的生活貌似有了第二种颜色——白色；她吃药的时候我会偷偷的撕掉药上的标签，然后贴上另一个……我冷冷的，和这个世界一样……

大手再也握不住小手

随笔彼岸第6篇

突然想起，十年前妈妈离开我的那段日子，只因上一辈的错误我却为此买单，我想起外婆那含辛茹苦拉扯我长大的日子，想起半夜十一点因为一句顶撞不让我进门的日子，所以从那以后，我学会忍耐，忍耐应该忍耐和不应该忍耐的，即使心疼的滴血，我也得低头。

不去反抗，不去理论，因为我害怕那种无家可归、无人照料、无枝可依的日子，习惯别人叫我怎样生活的模式，习惯对别人道歉，习惯于看别人的喜怒哀乐做事，这种习惯我一直不曾反思地做了十年。

当自己被伤得体无完肤的日子，我突然间看到自己这些年过的懦弱日子有多可悲，我不过想好好生活，仅此而已，为什么你就不能放我一条生路？妈妈是我的，怎会不心疼她、不考虑她？只是我很想、太想过那种属于自己的日子了，所以，我，注定会放弃很多。

总有一天，我会让家人看到我幸福的日子，让外婆如愿以偿，让妈妈的安排落空，这条路再难，我也得走下去！所以离开，是无赖的选择，只是突然想念：那个熟悉的陌生人。

彼岸花开的散文随笔第7篇

“唉”我摇了摇头，无奈地苦笑道。想到多少个夜晚的挑灯夜战，想起父母殷切的期盼……再看着手中狼狈的试卷，我的心如同布满蛛丝的阴暗而潮湿的小屋，落寞而绝望，迷茫而孤独。

窗外青树翠蔓，蒙络摇缀，翻开书橱中落满尘埃的《上下五千年》，去寻找心灵深处的慰藉与洗礼。缕缕墨香和着阵阵西风，仁人智者们的身影在我眼前渐行渐远。

其实，人生就如一条奔流不息的长河，此岸荆棘丛生，彼岸却繁花似锦。通向彼岸的船只，是那“长风破浪会有时”的勇气与信念。

曾经，无数伤心失意者被狂风巨浪困在此岸，停滞不前。

项羽，巨鹿之战中，破釜沉舟成为一代西楚霸王。却在亥下被围，四面楚歌，唱衰了轩昂的士气，更唱丢了他昔日的勇气。他无颜面对江东父老，泪别虞姬，自刎乌江。留下世人无限感慨与缺憾；

夫差，牢记父亲的嘱托，日夜练兵攻打下越国。此后夫差却骄傲自大，贪图享受，沉迷美色。越王勾践卧薪尝胆，发愤图强，越国兵精粮足，转弱为强。突然袭击，一举获胜，吴国一蹶不振，可悲夫差羞愧自缢。

顾城，一句“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明。”给了多少迷茫颓丧者希望与勇气。但是当他面对感情事业的受挫，却懦弱地选择了结束自己的生命，永远无法再去寻找光明。

正是因为他们的怯懦与软弱，才让生命之舟被无情地囚于荆蔓缠绕，不见曦日的此岸。只剩下秋风的凄凉感慨，冬雪的忧愁沮丧。

曾经，多少仁人智者拥万丈豪情，泛舟于风浪，终抵彼岸。

荆轲，携上深秋易水湖畔最后一抹殷红的晚霞，太子丹的殷切嘱托。踏上刺秦的不归路。在秦国华丽却冷峻的皇宫里，寒肃的刀光剑影中，缓缓倒下。却坚守着亘古不变的承诺和不畏强权的勇气；

苏武，残破的旌节在怒号的烈风中颤抖，空无一人的北海，皑皑白雪落入尘风中。眺望远方，何处才是故国的方向。再刺骨的寒风，再孤寂的黑夜，再漫长的流放也浇不息他心中冉冉希望之火。悲壮如他，坚毅如他，英勇如他；

郑板桥，黑暗炎凉的现实中，高风亮节，以画笔抒豪情。于茫茫仕途在荒年，开仓赈贷救济百姓。虽引得恶豪劣绅的打压迫害，也坚贞不移。郑板桥就如一枝劲竹咬定立根在破岩中，选择于冰刀霜剑中怒放。

正是因为他们那无畏不屈的.勇气，才让生命之舟驶入彼岸，欣赏到夏莲袅娜娉婷的喜悦，春草茵茵葱绿的闲适。

当人生的小舟被困在荆棘丛生的此岸，只有带着“直挂云帆济沧海”的勇气与信念才能披荆斩棘驶向旖旎的彼岸，笑看彼岸花开花落，云卷云舒。

收拢飘飞的思绪，轻合上泛黄斑驳的书卷，月色清凉，如空谷深林中一泓清泉涤荡尽心中积蓄的苦闷，此际心境豁达而悠远，而那考试失利的挫折又算得了什么呢？

轻柔的月照着瘦劲的青竹在青石板上投射出疏影横斜的斑斓水墨画。朋友，在这样幽静的夜，翻开厚重的书扉，用心去诵读经典，用心去聆听智慧，你将会感悟到成长中深刻的哲理，豁达的心智。

随笔：与子同舟，同去彼岸第8篇

信缘分，深信。万物存活生长灭亡消失兼是一个缘字，缘来则聚，缘尽则散。人缘书缘，网络亦然。八年，我在大大小小的网站里成长，确切说，是流浪。流浪的脚步只是在寻找，为心灵找一个站点，过我简单安静的生活。

很冷静的看网络，看网络上每天上演的悲欢离合。心和目光在他人文字的丛林中行走，看所有人所有的故事。她笑，我欢喜；他哭，我悲伤。是的，我还是不够冷静，总会在别人的故事里沉沦。可是无所谓，我享受这种沉浸在他人悲喜里的氛围。喜欢去感知他人的精神世界，那些精神世界里，能一不小心看见自己的影子。

爱上网络文字，深爱。网络文字的最大好处是真实，这里，你往往能听到生活中听不到的声音。这里，有一种原生态的东西，也许他们还不够华丽和精致，可是是那般原滋原味，纯净得不含一点杂质，那般清亮，那般质朴。

有缘与这些文字相遇，有缘与这些文字背后的目光相遇。在文字与目光里，内心情感变得一点点丰富。忘记生活中的某些烦恼，这一时刻，心是回归的。

二

一直在阅读，让阅读成为生命中的一部分。整整四年，在阅读中行走于网络，很安静，帘儿底下听人笑语，享受着不为人知的幸福。

沉默，往往有足够沉默的理由。同样，四年之后拾起笔来写作也不需要理由，就是觉得心里有话要说，而且，很多，很重要，不说，闷在心里会很痛苦。它需要发泄，如此而已。

文字，亦是一种很好的记录方式，若干年后，我们的容颜会老，可是那些文字依旧鲜活，鲜活站在那里，诉说过往曾经的点滴，永不背叛。

记录下生命中每一个感动的瞬间，不管是快乐还是忧伤，总有一种体裁与之对号入坐。

每一篇文章都如一只小船，来渡我去彼岸。乘上船去，我心悠然；下的船来，我心安宁。每达一处彼岸，拈一支花于手微笑。

日子就在这些飘悠和抵达中不断成长，并充实。

三

今天的雾很大，江南的冬天经常如此。车子开在路上，很是缓慢，但是谁也不着急，静静开着车灯，都不按喇叭，都心平气和。

想起孩童时代上学的途中，也是这样的大雾，五步之外，便什么都看不到。背着书包会觉得恐惧和孤单，便随口喊了一声阿姨，那边果然有人应答，“哎，孩子，阿姨在这里呢。”然后就什么都不害怕了，因为我知道，同行的人在那里。或在身前或在身后，我不需要知道她的确切方位，只要她能听到我的声音这就足够。这声音一直照着前方的路，直到我从容到达学校。

车灯很亮，马路如此安详，同行的人都在一起，在路上。

四

网络是海，乘舟去彼岸。没有前生和后世，今生，我们只是有缘坐了同一条舟。如何相遇已是无关紧要，重要的，是你我恰好目的地一样。

你的手伸出来，“要起航了。”我坐在舟内，浅浅的笑。

一群海鸥飞过，帆伸起到白云深处。

你离彼岸有多远随笔第9篇

常常在想：此岸，彼岸，之间相隔了什么。

彼岸花，盛开在寂寞的迢迢小路上，无声无息，像全世界都安静了下来!此岸花，盛开在冰寒的白白大雪下，残朵残枝，全世界都欢呼了起来!彼岸花此岸花，其实都有自己的目标自己的梦想 !是彼岸花到此岸来，还是此岸花到彼岸去。

其实我也不清楚!

我觉得，我就是一株盛开在此岸的花。只不过，我从不曾寂寞，从不曾盛开在迢迢小路上，我安安静静地，生活在现实的世界中!这个世界，和那个世界都有同样的竞争。但那个世界，只需竞争生长的地方，生长的环境;而这个世界，什么都在竞争!

谈起梦，人人都在做，人人也都可以做，可那只是个梦，梦醒了，就什么都没有了!谈起梦想，人人都有，人人也都可以有，可梦和梦想不同，梦是可以随便想想就会出现在自己脑海里的，而梦想随便不了，也不是嘴皮子上说说就会实现的。他需要的是亲身的努力，坚持，执着!在经历这些之后，你的梦想可能就会实现，出现在自己的现实生活中。

当然，面对梦想，肯定会有很多的困难阻碍你!这个时候，有些愚钝的人就会选择放弃，而那些明智的人，则会选择为梦想执着。其实，梦想离自己并不远，一个一个的定下小目标，在一个一个的实现它，这样一步一步来，当你能完成到你的极限时，那么，你就离梦想不远了!

对于那些半途而废的人，他们没有坚定的意志力，对他们未来的事业、生活没有足够的憧憬，他们还缺少的是耐心、执着，和坚强的意志力。如果他们不顾一切的坚持了，现在就会拥有自己想要的，收获自己所希望的!

梦，只是一个人心底对美好事物的.向往，仅仅是自己的渴望;而梦想，是一个人的奋斗目标，并且为了这个目标会不懈努力，让梦想实现!

有梦的人不一定有梦想，但有梦想的人一定有梦!

此岸花，应该到彼岸去，因为彼岸花已经实现了他的梦想，他应该去的是：梦想的彼岸!

彼岸花落心情随笔第10篇

千里皓月，云淡风轻。夜不寐，一缕秋风，淡淡清愁。抬头明月，低头相思。一杯淡酒，闲看万家灯火。立秋过后，天渐渐的凉了下来。记忆中，微风拂过，梧桐花片片落下，小溪缓缓的流淌，门口，一席竹床，十分惬意。秋，一个让人懒散，思绪缤纷，清凉伤感的季节。

秋去秋来，晓梦回首。彼岸花落，心被搁浅，思绪瓦解，好像掉进了迷雾之中。向着一丝光亮的地方迈出沉重的步伐，穿过光亮，原来，还是迷雾一片。一切静的.可怕，大叫一声，有的只是深谷的回音。世上东西就像是泡沫，看似美丽，轻轻一碰，却碎了。

当年纯粹，可以不需思考的说笑。在经过悲伤、快乐、坎坷等。。。太多的境遇，终被埋葬在昔日的尘埃中。其实痛苦、快乐，也只是如晴天、雨天一样更迭。又何须纠结其中，泪坠星空。

随笔彼岸第11篇

能在循环得路上洗净浑身得铅华。

落地镜前昔时鲁莽的少年现在也步入中年。

孩子已一每天长大，老婆的鬓角又增加出缕缕鹤发…

街尾孤独的路灯读懂了这座小城的喜怒哀乐，

彼岸“世外桃源” 第12篇

跌入时光穿梭机的美景地

坐在飞驰的大巴上，映入眼中的时而是白浪碧海的冲浪海滩，时而是郁郁葱葱的亚热带雨林，时而是牛羊成群马儿壮的绿地草原。在这里幽静清新的环境下，你会感觉自己穿梭在不同的时代里：在堪如原始社会的农庄里，喂驮羊、鸸鹋，与袋鼠、考拉握手，然后忽然又撞入世界最先进发达的大都市，标志性的高楼大厦矗立在街道旁。

海滩是这里随处可见的风景。洁白、柔软、细腻的海滩，踩上去无比舒适，造型美观奇特又干净的各种帆船、游艇散靠在岸边，绵延至天边的海岸线到内陆的湖泊河流和美丽的千帆之港一下子就尽收眼底。晚上的情人港，海风习习，吹开我尘封的记忆，独自惆怅。远处有人在表演，有人一边喝着红酒，一边欣赏着这漂亮的夜景。

自由生活，可以慢一点

崇尚宽容、理解与同情的文化，信仰完全自由。你可以信仰基督教、印度教、犹太教、伊斯兰教，也可以信仰佛教。南天寺位于澳洲，是南半球最大的寺庙，是佛教圣地，里面的工作人员基本是中国人或华人，宣传语是中英韩日文对照。

同性恋在这里不需要接受别人异样的眼光，因为同性恋是合法的，可以结婚。澳洲有世界独一无二的同性恋大街——悉尼牛津街，每年都有一次规模浩瀚的同性恋游行。据报道，世界80％的同性恋都聚集在送里，这些人不是他们的性取向有问题，而是他们天生就少了一条染色体。附近到处是同性恋酒吧和娱乐场所，“同性恋经济”已经成为悉尼主流经济的一部分。

生活可以慢一点。慢节奏的生活，非常惬意。无论做什么都显得悠然自得：9点上班，下午5点下班，周五只需要上班6个小时!他们是一周发一次工资，到周末就使劲花钱。导游说，这里是世界平均存款最低的国家!他们或者去海滩晒太阳、冲浪，或者去酒nB疯狂。健康愉快的生活方式是其平均寿命世界排名领先的重要原因。

“全包”的完善体制保障

通过高收入、高税收和高福利体制，社会阶层基本呈现橄榄形。新西兰是“人间的天堂”，有人说新西兰人的“生老病死全给国家包了”，国家给人民提供强大的保障体系，绝大多数新西兰人衣食无忧。他们的基本工资、家庭津贴、医疗津贴和退休金，都按统一定额发放，无需事先进行个人经济状况调查。你可以选择工作，也可以选择不工作，国家都给你包了。良好的医疗保障制度，让生病的人无需自己花钱治病。

绽开毕业之花的彼岸心情随笔第13篇

夏荷初开，沉重重的离愁渲染整个校园。面临毕业的落幕我们不禁一惊，光阴似箭，日月如梭，斗转星移之间中专两年就快要被埋进时间的空隙里去了，在这说长不长既不算短的两年里，回眸过去有太多的喜怒哀乐，拥有过的除了友情，师生情还有爱情，失去的也不少，青春如梦，岁月如花，我们用青春当代价，书海茫茫，情结与书，无怨无悔，就像历经过沧

桑的游毅者，我们有过的骄傲，尝到的落寞，有过掌声与鲜花的喜悦，岁月都帮我们一一烙印刻划着。

站在快要惜别十字路口。不舍的心苦涩得有些痛楚，晶莹的泪水时而不听话的夺眶而出，眼泪代表的不是软弱是证明这个朋友在心里面的重要，临别前请对我们所有敬爱的老师们说声：“老师谢谢您这两年里对我哼哼教导无私的奉献”;但也别忘了陪在你身两年如影不离的朋友同学说一些感谢的话，“我感谢你们在我遇到困难的时候挺身而出，感谢你对我安抚的心，感谢你对我所有过付出的帮助……这辈子认识你们是我的骄傲”。

相信着有缘，所以缘份让我们相识，很高兴无憾地认识你们。然而缘是个爱恶作剧的骗子，一直以来是他让我们播下友谊的种子，正当友谊之花开得灿烂时，他却又把车子开进了离别的车站，他这一过程骗走了我们的眼泪，带走了我们的.不舍，留下的是回忆。

离别匆匆，你发现了没有，有一种目光直到分手时，才知道是眷恋，有一种感觉，直到离别时，才明白是心痛，有一种心情，直到失眠时，才发现是相思，有一种缘份，直到梦醒时，才清楚是永恒，有一种不知，等到失去时才懂得真惜，有些执着，当岁月离去才领悟原来是种错，有些关心，当发现心累了才知道是种伤害，这些都叫人感到无奈，如果你有过这些无奈那么在踏出校门前去好好真惜下，认真思考一番。

“天下没有不散的宴席”这是离别者用来麻醉离别痛楚酸心的安慰的理由，在这绿了小草，绽放了初夏花的季节里，我们毕业了。“月有阴晴圆缺，人有悲欢离合”，不必有太多的伤感，暂时的离开只是为了以后更好的重逢，记住了，下一站我们在幸福的路口相见。

离别之际，我们有太多的不舍，纵使有留恋，纵使有徘徊。“海纳存知己，天涯若比邻”它是我们友谊的见证，相知的写照。走之前请用依依不舍的目光去挽起最后的拥抱，说出真心的一声“珍重”，道一声“平安”。

随笔彼岸第14篇

一直以来，生命是一个不变的话题。在时间的容器里，我们和树一样，盛开，收敛，收拾起一地落叶，然后打包，把自己寄还给开地。声色光影，交互错杂，在潮起潮落中，一次又一次地轮回着，我们叫它人生。等生命走过暮秋，穿过开得妖娆的彼岸花海，望着三生石上自己行过的点滴，喝下手中的孟婆汤，走过奈何桥，便走进了又一场的轮回中。纵然有些花还没开就谢了，纵然有些事还没雇就淡了，纵然曾经的梦已无法圆满。一切都还是留在了彼岸，同曼珠沙华一起开得烂漫。信念与希望仍在，梦，来世会圆。

来来往往的人群，来来往往的生命穿行于其中，我们渺小到仅是沧海一粟。我们无法止住时光前行的脚步，只能默默地，走完仿佛早已注定的应走的路。仿若绚烂的彼岸花，花开无叶，叶生无花，花中相错，生生不见，注定孤独，注定悲伤。

彼岸的曼珠沙华，开成血色的路，成为魂灵去往黄泉路上的唯一风景。这只是传说。在世间，石蒜科石蒜属的曼珠沙华特性为先开花，后出叶，所以开花时看不到叶子。希望有一天能看见这如血般绚烂的花朵，那时心情又会怎样呢?

曼珠沙华，于彼岸，心于此，只见花，不见叶。当繁华褪尽，烈火成冰，我们始能平静，看残阳月华。

画出无边的夜色

红山飞雪

塞外的这个季节，当然是夜色清凉如水了。铺开一张洁白的宣纸，挑选一支羊毫，饱蘸一汪清水，在宣纸上慢慢晕染出如水的夜色。

淡淡的墨色渲染淡淡的高楼，在湿漉漉的宣纸上一点点呈现出来。用一点浓墨勾勒出那高楼上似隐似现的窗子，再点染一点橘黄，就像一双双温暖的眼睛，讲述着窗里精彩的故事。

简练的线条勾勒出亭亭的街灯，朦胧的灯光将街区延伸到渺茫的夜空，点点街灯与闪烁的星星交织在一起，我们一起走进了郭沫若的《天上的街市》。街区迷离的行人用点彩的笔法，点染出活泼与生动。就像山水画中的鸟，使静止成为灵动，使黑白化为色彩。街道自然采用“留白”的技法，不着一点笔墨却自成一番气象。这里是城市的大动脉，如果城市是静止的，街道就是生动的;城市是山，街道自然就是水，川流不息的车辆就是小舟。沉吟片刻，挥动羊毫，用饱满的笔墨，丰富的色彩，流畅的线条将街的景象勾勒。立刻，“留白”变成了色彩丰富的河流，滚滚奔向夜的深处。像千万条钢龙在游动，像千万条礼花在升空，使这静谧的夜空流光溢彩，熠熠生辉。

淡墨晕染的高楼，色彩勾勒的车流，车流和高楼之间尚有云雾一般的空白，应是行道树的家。用心爱的绿色轻轻点染，在朦胧的墨色与斑斓的明亮之间用绿色衔接，这美丽的夜色就浑然一体，就丰富而和谐了。窗里渺茫的歌声，街道上隐约的车笛，还有行人那爽朗的笑声，都在夜空中漾出来。夜的城市在沉睡，在沉睡中还呢喃出温馨的音符。

城市自然缺少不了公园，那是最温馨，最浪漫的地方。轻抖手腕，用浓浓的墨顺势在宣纸上一抹，那就是十里长堤，隔出两湾碧水，再简洁地勾勒出一座小桥。一抹如黛的长堤，两汪如眸的碧水，添上精致的小木桥，小桥上有点点游人，游人的头上是一勾微笑的月，弯月的身边是羞涩的星，星星的颈上似乎还飘逸着缕缕的纱，柔纱在浩渺的空中飘呀飘…

如此月夜是诗还是画呢?如诗如画了。

碧水的中央还应有几块奇绝的山石，一座玲珑的假山。淡墨勾雕栏，朱红染亭柱，斗拱飞檐上悬挂几只古朴的角铃。微风吹来，响起清雅的铃声，敲醉了如诗的月夜。

在长椅上相拥而坐的人儿扬起一张如月的脸，如丝的眸子流溢出几许的嗔怨，好不识相的铃儿，惊扰了人家的甜蜜。脚下一池睡莲睁开渴睡的眼，看见女孩那如墨的长发如月的脸，心中好喜欢。瞥见那飘飘的裙摆下一双修长的玉腿，竟羞得垂下那美丽的眼睑。大块大块的墨染就片片莲叶，简练的线条勾勒出朵朵莲花，红莲淡墨有女如花，是诗还是画呢?是齐白石的高古，是张大千的浪漫。

郊外从来不缺少诗情画意。用大写意的手法绘出绿意葱茏的原野，用淡墨泼出静默的群山，还有那写着诗行，笼着美梦，沉浸在如水月色中的一带朦胧的树。潺潺的小河在月光下闪烁着粼粼的波光蜿蜒而去，幽幽的青草在月光下散发出淡淡的生命的气息。工笔描写出一位夜归的农民，肩上扛着一支长长的锄头，那轮明净的月就斜倚在锄头上，牵着几缕缠缠绵绵的云丝，伴农民踏月归来。小写意笔法的一条老牛，悠闲地甩着细长的尾巴，扬起那俊朗的头颅，对着明月发出一声深情的长哞，远处那点点的房舍一齐亮出了橘红的窗子，像是渺茫夜空中闪闪的明星。窗子里面定有一个熟悉的身影，守着窗儿张望，在那悠长的小径，定会看见那健美的身姿。