秦时明月的观后感（精选6篇）
秦时明月的观后感 第1篇
秦时明月的观后感
蒹葭苍苍未有霜，墨水盈盈更阻长。天明有夺月光色，残夜无留女子香。
云逐萤绕留恋处，情迷人醉温柔乡。星垂平野舟渐近，月儿引至蓉儿旁。
易求神女救盖聂，难料秦人弑燕王。了得剑客几多痛，奈何医者心悲凉。
英雄末路耻未雪，美人绝世泪先尝。应知重诺半生债，不问敢爱一身伤。
前天我终于看完了《秦时明月》，一夜无眠，只为等“二十一“集的结局，失望却暗示我它只有二十集。仿佛应了月神的一句“一切都是注定的”。
那是一个充满承诺与背叛，爱恋与憎恨的故事：盖聂，信守承诺的人忍辱负重地选择背叛又饱尝背叛的酸楚;端木蓉，一片痴情的.人还未表白便随她的爱恋稍纵即逝;天明，渴望成长的心还未飞翔便毁掉了自己最爱的人。拖着失望回寝室，疲惫把我推倒在床。
秦时明月的观后感 第2篇
生命中值得你去怀念的东西有很多，或人或事、或景或物。然而我对《秦时明月》却是情有独钟。不光是它那超炫的画面，其中的人物情景、故事曲折是非更令我如痴如醉、难以忘怀！始终谨记那句话：强者就是要是你身边的人不受伤害，而弱者通常是欺辱比自己更弱的人来增强自信。
依稀记得高二时的一个偶然机会结识了《秦时明月》，从此便与之结下了不解之缘。可以说《秦时明月》是第一个能如此让我牵动心弦的动画.，每次观看时我的情绪都会随着故事的起伏而跌宕。因为天明的一句”我要变强，总有一天我会变得和大叔一样强”豪情便会溢满胸怀，因为盖聂那样的顶天立地的英雄气概而改变了所谓”第一”的观点，因为高渐离和荆轲那男儿之间无言的友情而感动莫名同时也对妃雪与赤炼的过往殇愁而悲恸不已.....《秦时明月》带给我太多太多值得回味的东西。当我抬头望月时才发现：明月已不再当世，而回到秦汉。一壶酒、一把古剑、一曲竹箫……
诚既勇兮又以武，终刚强兮不可凌——盖聂
若论真正的大侠，除墨家祖师爷墨翟那标志性的存在以外，就只有一个人：盖聂。虽然鬼谷一门每代 仅传二人：一纵一横，且注定二人永世对立，但却都影响了一个时代的走向。诸如：苏秦张仪、庞涓孙膑，再者盖聂卫庄等。似乎每一位鬼谷弟子的成功都必须以同门师兄弟的失败为代价。这就是《秦时明月》中鬼谷每一代只能有一个传人的来源吧！盖聂执剑游走天涯。走的是真正的“侠道”，而不似他师弟卫庄 的“王道”。
“所谓的强者，就是要站在所有人的顶端吗？”年少的盖聂对同样年少的师弟说，俊美的脸上显出强烈的质疑和非同寻常的认真，两个人的前途就像是被他们面前环绕崖壁的云雾包围一样，不知方向。这一经典的画面我始终印象深刻。秦时明月中决定命运的对话都是在远离尘世的山巅进行的，因为只有远离尘世俯瞰芸芸众生，才能不畏浮云遮望眼，做出令自己一生无悔的决定。此时的盖聂恐怕已作出了自己的决定“剑为什么而挥动”。
对于盖聂来说，强者不是凌驾别人之上，而是芸芸众生中的一员。只是，强者是平等的众生中注定要帮助弱者的一个，拯救苍生于水火。这是强者的责任与使命，是‘侠’者的责任和使命，而且无论成败与否，他终将归于平淡隐于众人之间，不求功名利禄甚至不求名垂青史只愿世间和平宁静。因而侠道兼爱非攻。这颇似墨家思想。所以说剑圣盖聂不是墨家人，胜似墨家人。无论侠道正确与否，在我看来盖聂永远是秦时明月中最值得尊敬的人，记得天明常说：“大叔是最强的”。‘强’不仅是武功的高强更是内心的强大。剑圣盖聂放弃第一护卫的荣耀地位而冒天下之大不韪与始皇帝为敌，残月谷以一人之力击退300龙虎骑兵，面对墨家众人的责难和误解，面对令所有秦迷虐心不已的不公对待盖聂没有拔剑而起愤然离席，只是默默承受众人的误解与敌视。一切只为心中一个‘侠’字，不计别人看法，只走自己的路。若无有强大的内心，若无对理想锲而不舍的追求，无人能有这种毅力和胆魄。面对世人的不解，帝国的追杀，盖聂以一人之力在帝国的夹缝中为幼小的天明撑起一片蓝天，我们称之为忍辱负重。面对诸子百家的敌视和误解，仍然对自己的选择无怨无悔，无愧于心无愧天地，我们称之为义薄云天。盖聂所作所为与墨翟扶宋退楚何其相似，此乃大侠，善之极也！
道是无情却有情——端木蓉
她面容冷若冰霜，外表天生丽质，心地温柔善良。虽不似妃雪那样活泼，月儿那样可爱，但却超尘脱俗、独具一格！为救爱人，不惜违背师训，最终为爱而永远沉睡。在她倒下的瞬
间，端木蓉也许是悲哀的：“傻瓜，你太容易受伤了。师父说医者可以挽救天下人的性命，却惟独救不了自己。这就是医者的宿命。”最后一滴泪水的滑落，与似雪的灵魂一起消逝在盖聂的渊虹剑上，一代柔情红颜，最终选择了决绝的死去。
蓉姐总是面无表情的从那个深沉的男人身边走过，却忍不住回看他落寞的背影。盖聂，你是否感觉到即使所有人都误解你，有一颗心总是追随你的脚步，为你担心为你愁。当你站在卫庄面前与他相对时，那清澈的眼光中满是你的身影；在别人都不懂你的时候，有个被你的义薄云天感动，被称为镜湖医仙的侠骨柔肠的女子，她想用自己柔弱的身躯保护那个为心中信念抵抗千万铁骑的男人，从此就不再后悔自己的选择。为了爱无怨无悔不惜性命，一个侠骨柔肠拯救过万千性命的女子将自己的那份痴情隐藏在最后的凝眸中，一滴清泪打湿了渊虹，也打湿了观众们的心。
一片冰心在玉壶——高渐离与雪女
俗话说大爱无言，小高与雪女的爱可谓是至诚至真。明知妃雪因为伤感往事而终身不嫁，小高依然不离不弃的守候着.....在友情上更是炽烈坦荡。高渐离一袭白衣白袍，如《高山流水》般清雅脱俗风骨可见，俊美秀丽纤尘不染，冷面寡语却自有冰心在玉壶。就如同手中的水寒剑，难掩清澈冰冷之气。《高山流水》曲高和寡，渐离自是清高之人；冷面寡言，渐离自是沉默之人。然而清高寡语是因为知音难寻，一旦得遇则难赋深情。“易水河畔，寒风萧瑟，雾凇沆砀，琴声滞涩。轻吟浅唱朦胧泪眼皆是凄然，一朝分离竟成永别。朔风哀哀，比翼南飞，朔风凛凛，终不离兮。彤云落霞里美人明眸含秋水，一朝牵手便成恒久。险峰入云，清流见底，高山流水，难觅知音。霜重鼓寒悲音缭绕直入九霄，一朝相见终成绝响。”小高与荆轲是兄弟之情，与雪女是爱慕之情，与旷修是相惜之情。其实对于清高沉默的渐离来说，世间万象最重不过情义二字。曲高和寡的小高其实是秦时明月中最重情义之人，只要是小高在乎的人，生不相弃死不相负，为之牺牲一切在所不惜。对于小高来说这三人是他心目中最重要的人。为荆轲足历王庭，为雪女陷入绝境，为旷修垂饵虎口。当墨家机关城陷入危机时，定下舍生取义的决心。当墨家众头领都眼见盖聂为保护墨家而牺牲了排名第二的渊虹且倒地不起，天明一袭质问说出了所有观众的心声，见者无不禁潸然泪下。知错能改，善莫大焉，小高最终幡然醒悟。小高不是盖聂，没有那么义薄云天，小高也不是张良，没有那么完美无缺。但小高依旧是个正义凛然的人。在小高对着卫庄举起排名第七的水寒剑的时候，我确信他会不顾一切保护盖聂的安危，因为在他眼中又浮现出了重情重义的视死如归。
雪女可谓是《秦时明月》里最倾城国色、风华绝代的女子，从她第一次出现我就被她的惊世容颜惊呆了！美若天仙！恍若长于冰山之巅的雪莲，风骨傲然清丽脱俗。虽曾为舞姬，但是雪女出淤泥而不染濯清涟而不妖，端庄严肃冰雪聪明，琴棋书画样样精通，可远观不可亵玩。一支玉笛，声音凄清悠扬如诉己志，却不自怨自艾顾影自怜，偶尔也会显露活泼调皮的天性面。《一舞倾城》算是尽展了妃雪的风姿与才情，也抛露出她的悲伤过往！阿雪和小高，皆是才情之人，琴瑟和谐；阿雪与小高，皆是风骨傲然之人，相知相惜；阿雪与小高，皆是情义之人，生死相依。阿雪和小高的相遇相知相爱，正如璧玉的两半，终于找到命中的归宿。
伤心秦汉，生灵涂炭，读书人一声长叹——张良
青青子衿，悠悠我心，但为君故，沉吟至今。在我心中，良子永远是秦时明月中最美丽的一道彩虹（没有之一）。我把子房的优点大体归为八点：1.兼容并蓄，百家之长融会贯
通；2.侠肝义胆，对墨家出手相救；3.胸怀天下，一片丹心惟愿百姓安居；4.谋略深远，运筹帷幄之中决胜千里之外；5.博古通今，能文能武，出口成章能言善辩；6.气度高雅，淡定从容，泰山崩于前而色不变；7.淡泊名利，人生顶端急流勇退；8.风华绝代，腹有诗书气自华，凌虚在手恍若仙。
最初对张良的印象是在墨家机关城与范增的对话：“当一件事变成天下大事之时，凡天下人都无法置身事外，不管他是否愿意。”“民为贵，社稷次之，君为轻。只有懂得民为贵的君才是我们天下的王。”在他口中，反秦大业首次上升到理论层面，不愧为饱读诗书之辈，齐鲁三杰之一。手握排名第十的凌虚宝剑，轻灵飘逸、秀雅颀长！脸上永远挂着一副胸有成竹的微笑。书生意气挥斥方遒，凭栏远望志在四方。一腔热血，踌躇满志，子房有感于始皇暴政，毫不犹豫地向墨家伸出援手。锦囊妙计层出不穷，足智多谋显露无遗。年轻而有大志者，屡见不鲜。但是这样的睿智英明，沉稳泰然却是多人不具的。除此之外，他算是《秦时明月》里成人之中最诙谐有趣的一个了！没有卫庄的凶狠冷酷，没有盖聂的沉默寡言，没有小高面无表情，没有伏念的威严庄重，更没有胜七的凶猛好斗！与卫庄的交手展示出他精湛的武功，也显示了张良的处世风格：世上没有永远的敌人，只要有着共同的理想，便有统一的战线！他思想开放、求同存异，不因身在儒家而只听一家之言，对其他学派抱有成见，而是对百家皆扬长避短为我所用，对持各种思想的人均能持宽容平等的态度，这都是张良眼界开阔不同寻常之处。尽管张良与韩非关系非比寻常，但他并不同意‘侠以武犯禁，儒以文乱法’的说法，他对墨家的援助本身就是一种侠义。善于雄辩是他的另一个优点： ‘民为贵，社稷次之，君为轻’ ‘明主之道在于申子之劝独断也’一经张良的引用便成：明主要能够独断专行不听信谗言不被奸人利用，凡事要能以百姓为重。前者讲的是君王的权术，权术的目的是为了保持自己的清醒，保持清醒的目的是为了以百姓为重而不会被奸人利用做出祸国殃民之事的道理。由此可见，他也赞同韩非的权谋与法治的思想。他并没有像师兄伏念那样‘为往圣继绝学’的心愿，只盼天下安宁百姓安居。
凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯——卫庄
霸气外漏，杀气纵横这算是对卫庄最好的定位！一个有着强者愿望并一直坚定不移的走在追求理想的路途上，不知疲倦，不畏艰险！然而，“天地不仁，以万物为刍狗”命运始终愚弄着众人！在大众为他“既生瑜，何生亮”的愤愤不平时，他并未屈服于上天的安排。他与师兄盖聂对强者的定义是不同的。他心中的最强者是战胜所有人，登山必及顶的思想。世间不过成王败寇，胜生负死，人与人之间只有弱肉强食，与野兽在本质上并无区别。鬼谷历代只收两名弟子，一个是纵一个是横，二者必有一战，不是你死就是我亡。他欣然接受这个规定，而盖聂却说：“如果问题本身就有问题，那么答案有何意义？”正因如此，他才会用妖剑打断拥有剑圣之称的师兄盖聂手中的排名第二的渊虹！。纵横之道首要一个决字，所谓绝情定疑，就是知道自己的能力极限，在最短的时间内，做出最有价值的判断。鬼谷子是将其比作苏秦和庞涓甚至有过之而无不及。不错，卫庄追求的是必然的胜利，为了站在别人之上牺牲再多也无所谓。草芥之人注定只是强者的牺牲品，为了目的不择手段。卫庄的霸气正如他使用的鲨齿，凶猛专横不留余地，顺我者昌逆我者亡。为达目的扫除一切障碍，哪怕是心爱之人！在他来说有些梦虽然遥不可及，但并不是不可能实现。机关城一战，旨在突出两种信念的碰撞。卫庄与盖聂如同电荷的两极，代表截然相悖的选择。一者为自己所要守护的做出了决断：放弃了渊虹。盖聂的强在于为了自己所要守护的信念牺牲自己的一切，哪怕是剑客视为生命佩剑——渊虹。我不知道战胜苏秦的张仪和战胜庞涓的孙膑是否都是为了自己的信念甘愿放弃一切的人，我只知道，当盖聂将残剑渊虹架在卫庄的脖子上时，这一战胜得很沉重很沉重。„„
“你放弃鬼谷，放弃天下，放弃了一切，就是为了这些人？！”
“你什么也不肯放弃，又获得了什么？ ”
„„
为伊消得人憔悴——赤炼
如果你习惯对人的道德说三道四，那么恭喜你，赤练作为反社会代表卫庄的红颜知己，有足够的残酷行为让你唏嘘。但如果你不但习惯对人的道德说三道四，还习惯用道德作为衡量一个人唯一标准，那么很遗憾，她身上的很多微妙的东西必然是你不能理解的也是无法欣赏的。赤炼本是韩国公主却为所爱之人国破家亡，踏入血腥的江湖路途，其行为多残忍杀戮，但却有孤苦可怜。无论怎样有一点是肯定的，在她看来弱者都是蝼蚁，弑父杀师都不过是轻描淡写。因为弱者在这个世界是没有生存空间的。这是她的思维方式和世界观，就像对姬无夜的刺杀，为获自由而反抗。即使是权力争夺的牺牲品，她也无悔于自己的行为。因为赤炼在努力争取自己真正想要的，而卫庄就是她所信仰和想要的，为了自己追求的东西她什么也都可以牺牲，即使是生命，无论他人还是自己的。所以赤炼是一个不论是非不顾黑白的杀手，绝无半点同情怜悯之心，她无视弱者的生死、无视天下人的生死甚至无视世界的存亡，但却也是一个奋不顾身为心之所爱牺牲一切的理想之人，她可以为了卫庄与世界为敌，即使会因此死无葬身之地。生死对于她是一场博弈，只有卫庄是最真实的存在，是她存在的理由和支撑。
对于一个人的评价是没有绝对的善恶定论的，但却有善恶的偏向。作为当代人来说，赤炼具有反社会人格，她无视道德伦理纲常的存在。若生在现代必为一女中豪杰！她崇拜卫庄的原因很简单：弱者是要被奴役的，弱者在自由面前是无能为力的，是可笑可怜的。因此强者要把弱者像羊一样圈养起来，控制他们，让他们为生存奔波。这样软弱渺小的众人就不会对强者提出质疑，就不会扰乱社会：侠以武犯禁，儒以文乱法。正是体现了韩非对弱者对芸芸众生的不屑和轻视，韩非孤芳自赏的天才形象也赫然眼前。秦始皇说：“嗟呼，寡人得见此人与之游，死不恨矣！”被残暴与狂傲的始皇帝引为知己，足以见得韩非的思想是何等凌厉。虽然人类社会绝大部分时间都是弱肉强食，然而从现代价值观来看，卫庄和赤炼是绝对的反社会的代表，无怜悯无同情，公然支持社会进化论。然而社会又何尝不是在按着他们的行为而发展呢？
从赤炼弑父杀师，加入流沙的情况看，他追随卫庄不是因为受了卫庄的影响，而是她的内心本来就容不下弱者，卫庄正是她生平所见最强者，无论是武功还是内心，因而义无反顾追随他，去见证这位最强者是如何改变世界的。因而她自视为流沙，渺小无力随风飘泊，然而尽管如此她仍寻找存在的意义，卫庄正是这能为她带来生存意义的强风，这一点来说练姐还是这世界少有的理想主义之人。因此，赤炼恶却不低贱，狠却不庸俗，恶得信念有骨气。这与隐蝠的恶、雁春君的恶绝对不同。他们是品行上的恶，练姐是理念上的恶。因此赤炼的杀人如麻或许令人胆寒，但赤炼身上也不乏让人感动理解之处。
谦谦君子，温润如玉——颜路
曾听闻和氏璧色绿如蓝，温润而泽，百步之内，蚊虫不近，夜能发光，能暖人。若将张良比作隋侯之珠，灿若星辰，不忍逼视。那么颜路就如和氏之璧，温润而泽，言谈温柔而庄重，举止娴雅而大度，举手投足一颦一笑都柔和温婉，让人如沐春风。身为儒家二当家，齐鲁三杰之一，颜路不仅温润而且淡泊，而且武功之高不在阴阳家的大司命之下。“一箪食，一瓢饮，人不堪其苦，回也不改其乐。”每每看到二师公手捧书简，温文尔雅的姿态，悠然淡泊的神情，就会想起这句话。“颜路”之名也代表着他身上有颜回的个性。大师兄伏念气度高雅，不怒自威。张良飘逸潇洒，意气风发。两人皆是名闻天下的才子，颜路居其中却能安之若素。盖聂帮助天明是为侠义，小高帮助天明是为情义，子房帮助天明是为反秦的道义。而颜路收留天明少羽，帮助小高雪女治疗蓉姐姐，却是为自己本身是个温柔之人。温柔之人定是心软之人。当一向清高的小高雪女屈尊下跪，颜路绝无拒绝的可能。明知是张良计策，然而还是伸出援手，义无反顾的帮助墨家一行人，无论未来有多少危险。尤其是对荀子撒谎的一段，颜路着实有一番心理斗争，和张良比起来，颜路真是个单纯的性情中人。都为相助墨家，但颜路与张良不同，子房联合墨家是为反秦大业，而颜路帮助墨家纯粹出于同情和不忍。颜路对张良的包容和关怀如春风细雨，润物细无声。无论是对着伏念为张良打掩护，还是发现天明的不同寻常后的旁敲侧击，都透着对师弟无微不至的关心。对于师弟的所作所为，颜路从不提出异议，无论这是不是危害到小圣贤庄的安危。
二师公可爱，可爱在他是一个温柔而单纯之人；二师公让人心疼，心疼在他是一个温柔而单纯之人；二师公帮助墨家，是因为他是个温柔而单纯之人。对于颜路，任谁都无法不敬佩他，因为他的温柔有融化冰山的力量，他的单纯让人不忍伤害。也许，只有这样单纯温婉的人才能使高雅傲岸，不可一世的伏念感到平和自然，流露出他平易近人的一面；只有这样温婉单纯的人才能让自信不羁、潇洒飘逸的张良感到亲切和依赖，表现出他调皮可爱的一面。也许正因为有了颜路的存在，小圣贤庄少了一些严肃多了一丝亲切，少了一丝做作多了一丝淡泊。颜路，一个与这个浊世格格不入的纯净之人！在这无声的号角中，在这人人为生存而战斗的时代里，颜路如同是浊世里的一片净土，寒月中的一池春水。
风萧萧兮天光断,凤忆落泪易水寒。寂寞无穷叹月夜,眼角泪痕未拭干。遥望沙场折剑戟,残旗秦殇函谷关。天下乱世刀光影,聚散流沙尽无言。至于阴阳家，在我认为算是除了儒家最为厉害的了。云中君的神鬼莫测，少司命的美妙身姿，大司命的阴阳怪气，月神的阴冷可怕，星魂的凶狠可怖„„我将会在下次的《秦时明月观后感2》中做详细评析！
论三国之诸葛，叹汨罗之屈原；赞春秋之文公，斥繁华之秦皇。望秦时之明月，赏晋魏之莲花；观淝水之折戟，闻月下之清泉.此乃妙哉矣，从古至今，乃刀光剑影矣，余赞秦之盛世，叹秦皇之坑儒，世间之事乃真真假假，实实虚虚.何得秦时之明月呼？明月自知羞涩，隐之深山，而居之泉底；古人之前，今人之后.何哉？世道之浑浊，天地之凶狠.此乃大因也.处于含冤人之髯上，善心人之头顶，此者为谁？此乃秦时明月呼？答曰:”是也.”
总论：
秦时明月的观后感 第3篇
在中华民族的历史长河中, 优秀的民族文化相互影响、渗透, 凝结出了丰富多样的内涵, 根植于国人的思想观念, 潜移默化地影响着国人的生活, 艺术工作者只有深入了解传统文化的形式渊源和内涵, 才能确保传统文化题材作品的恰当表现, 才能激发观众的民族认同感。 (2)
一、国产卡通中民族文化传播的意义
1. 民族文化的渗透意义
《秦时明月》和《大圣归来》两部作品, 通过恢弘的场景、动人的情节、精致的人物造型, 将我国的民族文化以多元化形式表现了出来, 使古典美与现代美相结合, 将史实与想象相结合, 让人耳目一新。《秦时明月》中, 展现了先秦时期诸子百家的思想和独门技能, 融合了中华民族传统审美观点的建筑风格和装饰、极具民族特色又不失时代感的人物造型, 这些都对年轻人产生了潜移默化的影响;《大圣归来》则在造型设计中运用戏剧脸谱, 在服饰设计中运用传统图案, 在动作设计中运用武术文化……这些中国风元素的运用, 使观看卡通的年轻人深刻地领略了我国博大精深的民族文化。
2. 民族精神的传承意义
《秦时明月》是我国首部长篇3D武侠卡通, 片中主人公荆天明与项少羽的成长、医仙端木蓉的妙手回春、鬼谷子的弟子盖聂与卫庄的对决, 以及以墨家为代表的诸子百家与以法家为首的大秦帝国的对抗等情节, 都在传递侠义的理念, 将中国传统的武侠文化和侠义精神进行了完美的呈现与诠释。片中将武侠文化分为武术、武侠、武医三个部分展现, 其中武术的侠义之道在于凝练武德、见义勇为、扶弱济困, 武侠的侠义之道在于宣扬德性、弘扬和平、伸张正义;武医的侠义之道在于操守医德、治病救人、救死扶伤。《大圣归来》采用公路片模式, 展现了孙悟空勇敢正义、积极乐观、永不言败的民族精神, 如身躯弱小的江流儿凭借勇敢乐观的精神从山妖手中历经波折救出女童, 并用自己的态度感染着身边的孙悟空, 激发了孙悟空心中的正义感, 完成了精神涅槃。
3. 民族化卡通的经济意义
《秦时明月》系列卡通改编自台湾作家温世仁先生的系列小说, 对故事中的人物和情节进行了再创作, 并随着卡通的热播推出同名手游、网游, 同名的漫画、电影、电视剧也纷纷制作发行。《秦时明月》的第一部卡通电影《秦时明月之龙腾万里》首映当日, 票房达到1278万人民币, 成为暑期中国卡通电影首日票房冠军, 其总票房5987万元人民币居2014年暑期档中国卡通电影票房第三位, 同名电视剧的平均收视率达到0.57%, 收视份额为4.55%, 排名同时段第一, 《秦时明月》形成了一条涉及出版业、影视业、网络业、传媒业、游戏行业等多方面的产业链, 实现了规模性的盈利。《大圣归来》能够在《捉妖记》、《煎饼侠》等佳片云集的2015年暑期档中夺下9.56亿人民币的票房, 其传统题材的选择、民族文化元素的运用、民族精神的体现发挥着至关重要的作用, 作为东京国际动漫节竞赛单元长篇作品提名影片, 它于2016年3月19日在东京展映, 并暂定于2017年在全日本公映。《大圣归来》走出国门, 使得中华民族的文化影响扩大到世界范围, 并获得了更多的经济收益。
二、国产卡通中民族文化传播的策略
1. 深入挖掘中国民族文化的内涵
《秦时明月》为我们展现的是一个思想激荡与碰撞的百家争鸣时代, 在这个时代, 中华民族有深远影响的思想接踵而至, 如墨家的兼爱非攻、纵横家的合纵连横、儒家的仁义礼智信等, 向世人传递着千百年来中华民族的各种行为准则和道德规范。《大圣归来》展现的重要主题之一是自由主义, 在影片中孙悟空是一个反抗权威的典型代表, 开头便是孙悟空大闹天空, 挑战天庭权威, 与天庭诸神对战, 虽然之后如来佛封印了孙悟空的法力, 但孙悟空从未放弃挣脱禁锢, 最终孙悟空在江流儿的情感攻势下冲破封印, 重新获得了自由。
《秦时明月》和《大圣归来》中展现最突出的民族文化内涵就是侠文化和侠义精神。侠文化作为中华民族文化体系中必不可少的一部分, 在中华民族漫长的历史长河中占有特殊而至关重要的地位, 侠义精神成为中国人最为追崇的民族精神之一。社会动荡的春秋战国时期也是侠义精神的萌芽期, 《秦时明月》作为一部武侠卡通片, 将历史背景设定在秦亡汉兴那段风起云涌的时代, 从题材选取、主题设定到人物形象设计, 都深深融入了侠义精神, 剧中的盖聂就是具有侠义精神的典型代表人物, 他为完成挚友荆轲的嘱托, 放弃高官厚禄, 携故友之子荆天明逃亡天涯, 用尽一生在保护、教导天明, 信守着对荆轲的承诺, 表现出了侠义精神中的“重信守诺, 以义立身”。在《大圣归来》中, 孙悟空这位因封印而失去法力的落寞英雄, 在江流儿和傻丫头需要他救助时却无可奈何, 他处在内心深处的侠义情怀与现实无奈挣扎之中, 但江流儿的勇敢逐渐唤醒了孙悟空内心深处的侠义情怀, 实现了英雄的自我救赎, 体现了侠者在成长旅途上应该永怀侠义情怀、不忘初心。
2. 选取具有民族特色的题材
《秦时明月》讲述了荆轲之子荆天明在剑圣盖聂、燕丹之女高月、未来的西楚霸王项少羽等人的帮助下, 从一个天真少年经历了亲情、友情、爱情的沧桑变幻后成长为盖世英雄, 最终成为了终结这个时代、开创历史新纪元的决定性力量的热血励志故事。《秦时明月》秉承七实三虚的创作理念, 在史实的基础上进行艺术加工, 再现了当年百家争鸣的文化盛世。 (3) 《秦时明月》的创作是在尊重史实的基础上融入了民间传说, 并适当进行了艺术加工, 孟姜女哭长城、具有灵魂的墨家机关兽等民间传说在剧中都有所涉及, 极大地提升了卡通的趣味性与可看性。
神话故事是国产卡通的重要题材, 可以通过浮夸和幻想的手法彰显出神话故事中天马行空的想象力, 给观众以巨大的视觉冲击力。《西游记》作为中国神话的巅峰之作, 是国产卡通取材次数最多的一部神话名著, 而2015年暑期档大热的《大圣归来》正是取材于《西游记》。《大圣归来》讲述了被压在五行山下五百年的孙悟空被名为江流儿 (儿时的唐僧) 的小和尚误打误撞地解除了封印, 在相互陪伴的冒险之旅中找回初心, 实现了自我救赎绚丽归来的故事, 这部国产卡通片将故事主题定为“孙悟空在儿时唐僧的帮助下找回初心, 实现自我救赎、英雄涅槃”, 与以前所有取材于《西游记》的片子都不相同, 这是《大圣归来》对《西游记》的再创作, 这部卡通片获得了巨大成功。
3. 融入展现民族文化特点的元素
《秦时明月》在人物造型、服饰设计方面融入了极具中华民族文化特色的元素, 例如剧中主要人物盖聂, 在外形上将其设计为身材高大、乌黑长发、剑眉星目, 在服饰上为其设计了一身灰白素衣, 配上一条迎风飘舞的佩带, 这种设计完全符合中国人对古代英雄侠客的形象认知。《秦时明月》在场景设计中把建筑风格融入中华民族文化特色审美观中, 如墨家的机关城依山而建, 建筑物以木质结构为主, 利用自然地理条件设置机关, 将水作为机关城的运转动力, 无不体现着墨家注重朴实、崇尚自然的观念。《秦时明月》最为人称赞的是对道具剑的使用, 将中国独有的剑文化融入其中, 与剧中所展现的侠义精神相辅相成, 并通过人物佩剑展现佩带者的性格涵养和身份气质, 如墨家统领之一的高渐离所持的名剑水寒剑, 其阴寒的属性正好符合高渐离的高冷气质和性格。
《大圣归来》在人物造型上运用了我国独有的民族文化元素——戏剧脸谱, 可以借助特定的样式和色彩, 起到介绍特点、明辨善恶等作用, 例如卡通中头号反派混沌的人形设计就是参考了京剧中曹操的脸谱, 整张脸选用白色为底, 勾画的是细目、细柳叶眉, 暗示了人物奸诈多疑的性格。《大圣归来》在场景设计中加入了中国独特的自然景观和人文景观, 让观众在观看影片的同时领略灿烂的中华文明, 如孙悟空与妖王混沌决战的地点就是参照了中国独有的建筑——悬空寺, 它建在天地之间, 给决斗的场面增添了一份如临深渊的险峻感, 也暗示了孙悟空将在天地间实现自我的精神涅槃。
4. 运用中国传统的叙述方式
《秦时明月》采用传统的双线叙事结构, 一条线是讲述主人公荆天明从懵懂少年成为盖世英雄的成长之路, 另一条线是讲述从秦始皇统一六国到西楚霸王项羽攻陷咸阳这段英雄辈出、风起云涌的历史故事, 这种双线叙事结构的下个时间点、下个情节都充满未知数, 满足了观众基本的好奇心理, 在对卡通中人物感情描绘的同时彰显了中华民族文化细腻的特色。例如, 卫庄与盖
聂传统侠客之间的感情或仇恨——短暂而激烈;盖聂与端木蓉之间朦胧的爱——乱世之中默默发酵着, 直到生离死别时如泉涌般爆发出来, 但在感情到达高潮时又以男女主人公静谧的回忆告一段落, 这种在高潮后节奏舒缓的情感叙述方式, 与儒家文化“乐而不淫, 哀而不伤”强调适度的情感发泄一脉相承。
《大圣归来》采用传统的单一线性叙事结构, 沿着故事的开端、发展、高潮和结局轨迹展开, 类似于中国文学创作中的“起、承、转、合”。本片开端是说书人讲述大闹天宫的故事以及云游僧法明收养江流儿;其发展是江流儿从山妖手中救出傻丫头并在巧合中救出被困的孙悟空, 他们一起走上了送傻丫头回家的道路;高潮是江流儿冒死去妖怪山洞救傻丫头, 并救孙悟空于危急关头, 使得孙悟空找回初心;结局是孙悟空解除了法印的禁锢, 实现了英雄涅槃, 降服了妖王混沌, 解救了被困的孩子们。整个故事脉络清晰、情节发展循序渐进, 使观众有一种身临其境之感, 容易引起观众的情感共鸣, 并通过设置悬念冲突等叙事技巧, 以增加委婉感人的情节来塑造江流儿和孙悟空的人物形象, 完美展现了故事主题, 强化了故事的张力。
摘要：民族文化的缺失以及对民族文化传播的缺乏已成为国产卡通发展的主要问题, 而2007年推出的我国首部3D武侠卡通《秦时明月》系列和2015年暑期档大热的卡通《大圣归来》, 由于其精良的制作和对优秀民族文化的呈现与传播, 堪称近几年国产卡通的现象级作品, 它们的成功立足于我国民族文化的传播, 对我国民族文化的艺术魅力进行了深入挖掘, 辅以世界先进的卡通制作技术和技巧, 给国产卡通民族文化的传播带来了借鉴和启示。
关键词：国产卡通,民族文化,文化传播策略
注释
1 吴振尘.动画概论[M].人民邮电出版社, 2010:74.
2 张苇.浅析动画电影创作中民族文化题材的表现[J].当代电影, 2015 (6) :163.
《秦时明月》的运营策略 第4篇
《秦时明月》是中国首部武侠动漫系列剧，自2007年首播至今，在短短的4年时间里深受国内外动漫粉丝的喜爱与追捧。“秦时明月”是怎样成功的？它的运营模式有哪些与众不同之处？带着这些问题，在2011CCIF卡通产业论坛上我们开始了与《秦时明月》的总导演、杭州玄机科技的总经理沈乐平先生的对话。
记：沈总既是总导演又是总经理，您更喜欢哪个身份？为什么？
沈：我觉得我还是更喜欢导演的身份，毕竟总经理作为一个管理角色，更多的是去发现问题，解决问题，需要更加冷静、理智、客观。而艺术创作是可以不那么冷静、不那么理智、不那么客观，有更多浪漫、自我在其中，也更加自由。原则上来讲，也正是因为导演的身份，使总经理的工作有了更多的调节和舒缓，我建议很多管理人员应该多做一些类似艺术创作的兼职，会轻松、开心很多。
记：《秦时明月》的运营方式是什么？它不同于其它动漫产品的策略在哪里？
沈：首先是观众的定位。目前国内大部分动画片定位在12岁以下，我们的观众主要定位在12到25岁这一区间内，最集中的还是在中学生这一年龄段上。这是我们的优势。虽然，我们会遇到很多问题和挑战，但这样的定位带给我们的未来，是一片新的蓝海，可以任我们驰骋。
国内有很多动漫迷只看日本动漫或美国动漫，我认为最主要的有两个原因。一个是，传到中国境内的动画其实大部分是经过筛选的，是优秀的作品，而在中国的动漫迷可以很清晰地看到本国的所有动画，这其中就包括一些制作粗糙的作品。两者相比，以优秀对全部，自然总觉得本国的作品差。另一个重要的原因，就是我们本国的动画确实偏于低幼化，即观众群仍是以幼儿为主。这导致的一个严重后果即是，无法留住观众。孩子们在成长，动画的定位却始终低幼化，于是他们只好转求于日本动漫和美国动漫。所以，《秦时明月》首先在观众的定位上是成功的。
从传播方式来看，我们最早通过口碑传播，然后通过平面媒体、网络媒体、电视播出三者结合，集中宣传，达到了一个很好的传播效果，也为我们未来做电影垫下了基础。
比如我们第二部动画与第一部动画推出的时间隔了一年，这段时间，我们大量利用网络的手段，与粉丝互动，于是到了第三部《诸子百家》，产生出了极好的观众效果。当然第三部作品本身在画面和技术上也确实比前两部有很大的提高，有了一种脱胎换骨的提升，甚至可以与国外的一些优秀动画进行比较了。
同时，近几年来，由于新媒体的发力，对《秦时明月》也产生了一个滚雪球的效应。网络动画长期在线，任何时候都可以被点播。我们在酷６半年的点播量就有1.5亿，累积到现在，点播量已达3亿。百度搜索引擎上超过三亿点击量的国产动画只有两部，一部是《喜羊羊和灰太狼》，另一部就是《秦时明月》。
所有这些传播方式、宣传方式，都对《秦时明月》产生了很好的效果。尤其到了第三部，前面所做的这些产生的效果就非常明显了，甚至类似于加法变乘法的效果。
另外，在开发远程商品这一块，比如在中国移动、联通、电信等手机增值服务上的项目，以及现在已在运作的网络游戏项目，我们采取与族群定位相结合的运营方式。《秦时明月》的观众群也是我们在网络和手机增值服务的上的核心群体，我们在做衍生商品时，也主要针对这一群体。假设一部动画片的主要观众群是在十二岁以下，那么这部动画很难去开发网络商品，毕竟对于一个还在上幼儿园或者低年级的孩子来说，目前网络还不能被他们熟练和随意地运用。因此，在手机增值服务的开发，网络游戏的开发等方面，我们都是有考虑到我们的族群定位的。
现在国内动画片的主要衍生品还集中在音像和图书制品上，我们则主要集中在网络、手机增值服务、也包括未来可能会拍摄的真人电影等方面，这也是我们与国内其它动画运营模式不同的地方。
记：从《秦时明月》的运营现状来看，传统电视媒体、网络媒体、移动互联（包括App Store等），这三种媒体哪块的版权收益最大，或者未来的潜力更大？
沈：从目前来看，我们的电视收益是在下降，这并不是电视台本身的经营问题，而是中国动画整体产量的增加。电视台的时间段有限，而动画产量急剧增加，导致电视台不缺片，很多时候如果政策上有补贴，制作方甚至可以不要版权费，直接拿给电台播。在这种情况下，我们在电视上的播放少了，收益自然也少了。
但是，新媒体的强势崛起，给我们带来了极大的收益。随着新媒体的逐步规范化，以及购片价格的逐渐增大，我们在新媒体上的收益是巨大的。现在我们在新媒体一家的收益就超过了在电视媒体上的全部收益。
而由于新媒体对音像业的冲击，我们在音像制品上的收益可以说是严重下滑，此块的收益几乎可以忽略不计了。
在网络应用（主要是网络游戏）、手机增值服务这一块，我们目前的收益也比电视收益大。 比如游戏，它不像动画需要一定的收益回归周期，它一推出就处于收益的状态。
我们的动画在海外也是有发行的，主要是海外的电视发行。海外发行的增长主要靠国家的推动和我们动画自身技术的发展。我们海外发行的收益是逐渐增长的，目前在37个国家和地区都有发行，如法国、西班牙、意大利、德国、俄罗斯、马来西亚、泰国、越南、台湾等。在北美地区，今年可以上映，与日本和其它英语国家的签约正在洽谈中。海外电视发行比国内电视的发行收益要高很多，比我们在新媒体上的收益还要高，潜力是巨大的。
记：国内很大一部分的动画企业仍在做低幼年龄段的电视动画，很少有针对14-26岁这个年龄段的动画片。传统电视对青少年的影响越来越小，那么你们会不会放弃电视媒体，直接走网络及移动互联这一环节？
沈：我们并没有放弃传统的电视媒体。考虑到未来，尤其是考虑到未来的电影，我们更希望可以把受众群体的年龄段向两头延伸，向下到小学，向上到一些中年人，他们可以陪子女观看时，饶有兴趣地观看下去。这样，我们的动画就很适合全家影院观看。在好莱坞，这样合家观看动画的模式是屡见不鲜的。小孩在动画中找到乐趣，成年人在动画中得到些人生的启迪或感悟，我们的动画正努力朝这个方面发展。
同时，通过调查我们发现，虽然现在的网络媒体，尤其是新媒体非常强劲，但是50％得知《秦时明月》的途径仍是来自电视。就此而言，网络媒体可以作为传统媒体的补充，并且填补了电视媒体在播出期间的空档，两者相结合，效果更好，否则可能会造成一定的缺失。
这种缺失可能会发生在影院票房上，因为从观看习惯上来讲，那些习惯了看网络视频的观众不一定会走进电影院。并且在网络上热门的动画，从网络中脱离出来后，到底能取得多大的反响也是我们要考虑到的一个重要因素。所以，考虑到未来的发展，不能仅限于网络媒体的宣传和传播。
记：《秦时明月》的游戏现在是怎样的状况？
沈：网游已经开始运作了，预计要推出四款主题游戏，目前推出的是一款网页游戏。近几年，完美、盛大、网易等都开始关注网页游戏的市场。我们这款网页游戏的运行情况还是不错的，由于网页游戏开发时间短，投资少的特点，基本上一推出就处于盈利的状态了。未来还会推出跨多平台互动的网络游戏，结合线上线下的网络游戏和大型的客户端游戏。这些游戏将与我们的动画电视剧、动画电影、和真人电视剧相结合。
记：通过动漫你们已经建立了一个品牌，按您个人的思路，您觉得《秦时明月》未来能获得最大收益的是哪一块？是新媒体，网游还是……？
沈：我觉得这个得从短期收益、长期收益这些方面来看。短期来讲，版权发行和销售就已经带给我们了收益。网游、电视收益应该属于中期收益，中期收益可以持续３－５年。更长期的来看，最大的收益还是来自于授权。当我们的动画产品成为一种品牌后，它会被更广泛的授权，并没有任何时空上的限制，它可以全方位的进入任何人的生活。
记：沈总能否透露和分享一些关于《秦时明月》在运营方面的数据？
沈：近三年，我们整体收益在四千万左右。其中版权销售收益占40％左右，包含海外电视、国内电视、新媒体上的销售；动画衍生品销售收益占30％左右；网游收益占20-25％；剩下的一些来自于政府奖励、扶持等。
记：我是在０７年在互联网上看到《秦时明月》主题曲的ＭＴＶ，当时给我的感觉是震撼，它让我知道了《秦时明月》这部优秀的作品。同时我也发现，那时侯你们的网络营销就做得很好，当时做网络运营的团队有多少人？
沈：营销是我们的强项。那时我们这个团队的人还不太多，我们主要还是靠口碑的传播，就像我前面说的，到了第三部，知名度才有了快速增长。那时我们自己有一个营销小组，三、四个人，工作内容主要是跟很多的网络媒体建立联系，希望我们的作品能在各个平台上传播。最重要的还是粉丝的力量，他们对我们的传播启到了重大的作用。有一个海外的粉丝团，他们建立了一个海外的《秦时明月》网站，并自己翻译出英文字幕，让我们非常感动的。
记：当时给我的感觉是想中国动漫终于有一部拿得出手的作品了。现在动漫产业面临的最大的问题不是制作，而是在内容创意上。很多的国产动画让人看了一会儿就像转台，像《名侦探柯南》、《龙珠》那样的动画，会一直吸引你看下去。《秦时明月》的动画内容创意，是积累了多久才敲定的？
沈：在内容设定上，我们花了一年半的时间。我们的动画是根据台湾作家温世仁的同名小说改编过来的。故事内容从小说变为动画后，我们要考虑到受众群的变化和媒介形式的改变，做了适当的改编。因此，我们的故事是有优势的。
《秦时明月》这个题材也是具有国际拓展潜力的。秦这个时代在国际上具有很高的知名度，像秦始皇、孔子、兵马俑、长城等这些元素，在国际上都是非常有影响力的，因此也便于此动画在国际间的传播。
我们这个动画在正式推出前，做过一些没有公开过的测试片。《秦时明月》的小说共八个部分，我们正式对外发售的动画是从第二部《百步飞剑》开始的。根据第一部小说《荆轲外传》改编的四十分钟的测试片，以后可能会收录进ＤＶＤ的花絮部分。
记：《秦时明月》这部小说以前在大陆比较不为人知，因为这部动画片，才热起来。
沈：是呀，我们总算是对得起已故的温世仁先生了。我们也希望我们能将小说的精华发挥出来。
记：前段时间，传出好莱坞要将《盗墓笔记》改编成动画电影。在国内有很多像《盗墓笔记》、《鬼吹灯》等比较热的网络小说，被改编成电视剧、有同人漫画等，《秦时明月》也是如此。就这点看，中国动画与网络小说等文学作品的内容合作，是大有可为的，就看我们如何去选择、梳理。
沈：对。电影《哈利波特》就是很典型的例子，它就是从小说改编的。目前，国内动画在剧本的题材和撰写的时候，原创的比例是非常高的，原创的比例可能高达９０％以上。但是，我觉得一个成功的动画剧本，它的30％可以来自于成熟的小说、漫画、游戏等；30％原创，以剧情、人物为主；剩下的40％可以加入商业因素，加入商业元素是为了配合周边产品的销售。
另外在动画的选题上，大家的视野比较狭隘。当然这里面也不排除这样一种因素的考虑—这个题材已经很红了，拿授权要花很大的成本，或者，拿了授权，只能拍一部作品，不能衍生拓展。同时，目前国内优秀的编剧也是稀缺的。
记：再往下我想问一个关于动漫品牌的问题。动漫企业应该如何去建立好自己的动漫品牌？
沈：成就品牌各有各的路，并非只有一种模式。我觉得其实从我们的角度来说最主要还是把观众和消费者置于最前端。每一种品牌都有它背后所蕴含的一种意义，大家喜欢这个品牌，其实是喜欢这个品牌背后所蕴含的那种内涵。比如说日本的一些作品，例如《海贼王》，这个品牌背后所蕴含的意义就是热血、友情；火影忍者背后蕴含着一种不屈不挠的精神。美国的许多作品也蕴含着这样一种东西，比如说《玩具总动员》。所以塑造一个品牌最重要的就是塑造它那种精神和内涵。那么这里面又牵涉品质的问题，品质才是你的观众或者说消费者能信任你的最重要的基础。品质就包含了技术，创意，角色的设计，故事情节，也包含营销，售后服务，营销的渠道。品质还有第二层意义，就是竞争中获胜。品质还包含了它专业的程度：绘画、创作、制作等等，这些都决定它有没有机会去成就一个品牌。能否称之为一个品牌，一个重要的标准就是，随着时间的流逝，它会不会被人所遗忘。所以在做的时候就必须要有一定的前瞻性，过了三年五年之后再回头看，它还是很能被大家所接受的。因为它有自己所坚持的东西，而不是说完全追逐流行，它是有自己最核心的价值在里面，流行的东西还是容易随着时代的变迁而改变。
记：从运营的角度看，您认为《秦时明月》最欠缺是哪个环节？
沈：目前我们最需要加强的还是宣传推广这一块。因为真正能被称之为品牌的动画产品，它不能仅限于动漫爱好者，或者是圈内、专业人士的认知，应该是被大众广泛知晓的。怎样引起更普通的大众的兴趣，做到这一点是非常重要的。这同一个经纪公司在培养一个艺人的道理是一样的。要好好把握各种机缘，更加专业的这种操作也是很重要的。我觉得在这一块我们需要去加强，期望能够吸引到更优秀，更专业的人来帮助我们做这些工作。这是我觉得我们现在还没有做到的，目前也急需去加强的。
记：前面您提到《秦时明月》的点击量能达到3亿次，这3亿次的点击量能够带来多大的经济收益或是品牌价值？会有多少的粉丝会有可能成为品牌的消费者呢？
沈：网络统计相对于传统方法有一个好处，就是统计的细致性。可以统计性别，年龄段，地区分布。像我们统计出来的这些数字，性别、年龄段、地区分布等，其实对我们未来在规划电影是很有益的。
我们还有另外一个优势，就是有一个全国秦迷同城会，就是由我们的粉丝自发组成的，划分到全国21个省市，并以地区划分为4个单位，下设有将近30个分会。我们现在所得到的数据是将近有10万人，就是比较核心的粉丝。另外不是那些特别核心或者说是特别活跃的，但也参与到其中的大约有200万人。那么这个数据反过来对照一下，比如说酷6，它3亿的流量是怎么产生的，其中有1.5亿是集中到第一集，很多人是被这个片子或者说某些宣传广告所吸引，才会点进来看。然后呢，分摊到每一集，差不多是350万左右。扣除掉前面的大数据，大概是200万人次左右。因为有些人一集会点两三次，所以我们把这个数据再除以四，大概实际的观影人数在50万左右。网络运营商也可以通过逐列IP的方式来统计到底有多少人在看这个影片。这只是新媒体的一个渠道，而且还不包括电视播出平台，它只能统计收视率，人数是没法统计的。但在一些调查统计中，比如你是从哪种方式了解《秦时明月》的，我们假设实际观影者中有一半做了这个调查，将这些数据逐一加起来，我们可以得到一个实际的观影人数，大概在80万左右。而在这些人中，大概有多少人会去院线，这样我们就可以大致去做推算了。因为我们所希望的，不仅仅是号召你的粉丝来看，这样的影响是比较小的，而要引起更多人的关注，愿意走进院线来看这个片子。
记：刚才您提到《秦时明月》即将启动动画电影项目，能否介绍一下？
沈：我们的电影项目已经启动了，预计在明年可以推出。具体的档期正在和合作伙伴商量，初步定在暑假档。无论是暑期档还是春节档，历来都是兵家必争之地，大家一开始都在抢七月。不过今年的《动物总动员》是在六月底上映的，没做过多宣传，也有六千五百万的票房。每年的情况也不一样，比如今年《变形金刚》、《建党伟业》，对同档期影片或多或少会造成一定的影响。各种因素考虑进去，不可一概而论，对于档期的选择，我们也在商讨和学习中。
记：谢谢您接受我们的采访，预祝《秦时明月》的电影票房大卖！
秦时明月读后感 第5篇
郑中实验学校 s904 荆杉
梗概
《秦时明月》台湾作家温世仁先生的遗著，取用历史人物，但故事为原创。温世仁先生病逝后由相声瓦舍续写。
这部书讲述的是秦国时期荆轲之子荆天明从出生到最终成为一代武侠的生命历程，从逃出秦宫，拜师盖聂，结识项羽、刘毕、高月等人、到解救儒家弟子、重返秦宫、归隐乌江之畔真是环环相扣、扣人心环、引人入胜、步步惊心啊。全书共八册，第一册《荆轲外传》主要讲述秦王霸占荆轲之妻丽姬，不聊丽姬却已有身孕并在宫中产下一子，起名为荆天明。以及后来，荆轲刺秦失败，丽姬服毒自杀，托儒家大师伏念将孩子辗转托付给盖聂。第二册《百步飞剑》主要讲述盖聂带荆天明逃至楚国隐居，并教天明武功，天明则结识了项羽、刘毕、高月等人。第三部《夜尽天明》讲述楚国被灭，天明、刘毕、项羽、高月四人离家探险的精彩历程。第四部《诸子百家》讲述秦王大举攻齐，诸子百家各路英雄齐守桂陵城。第五部《万里长城》讲述桂陵失守，齐国被灭，众人走散。第六部《焚书坑儒》讲述八年后，始皇焚书坑儒，荆天明力救儒家。第七部《始皇之死》讲述秦始皇为自己兴建陵墓，同时求取仙丹。第八部《亡秦必楚》讲述秦国灭亡，荆天明在好友项羽死后，隐居乌江之畔
读后感
人生在世，能得几位知己？多半只是被人误解罢了。人生在世，莫管他人闲言碎语，只要不违背自己的本心就足够了。
——题记 文中有三个片段，我记忆尤深。
桂陵。城内。
诸子百家，苦守桂陵。传来情报，众人之中，有一少女是敌人的奸细。高月受到真正的奸细的诬陷，连和他一起长大的荆天明也不相信她。高月，在一位老婆婆的陪同下，蹒跚离开。
桂陵。城头。
秦军在城墙外，屠杀百姓，扬言若不打开城门，就会屠杀全城百姓，如若投降，可保百姓性命。荆天明闻言跳上城墙，打开城门。百姓得救，桂陵失守。旧友和荆天明决裂。
鬼故。仙山。
众英雄受到包围，即将全军覆灭。荆天明百般无奈，亮出秦皇二皇子身份。救下众人性命，众人却和荆天明反目成仇。
高月，荆天明他们都是好人，都是英雄，却屡屡被人误解。高月被人叫成妖女，荆天明则被迫与乞丐为伍。可是，他们都没有抱怨苍天无眼，也没有妄自菲薄，他们依然我行我素，把所有的污言秽语默默承受。他们选择了坚强。是什么让他们这样选择？
或许，是信念。
他们虽然被误解，却始终坚信自己是正确的。高月，坚信总有一天真相会大白，总有一天天明会相信她，所以她选择默默承受。高月，有清白的信念，她不痛苦。荆天明，则相信，他是为了救下全城百姓，也是为了救下诸子百家才打开城门、亮明身份；他相信，他这么做绝不是投降，而是为了抗秦大计。天明，有仁义的信念，所以，即使沦为乞丐他也无怨无悔。
但是，我认为，他们这么做是因为坚守本心。
人的一生，就是由无数个元素拼成的图画，但是无论一幅图画是多么的多彩，他都会有一个基调，那就是本心。本心，是一个人最初的品质，目标。高月的本心是善良，荆天明的本心是仁义。他们都是坚定了自己的本心，所以他们才会无视掉那些挫折与打击。
书中如此，恐怕对于我们现代人而言亦复如是。我们生活在人世间，哪能不受到什么误会、误解呢？但是，我们应该坚信自己，只要自己所作所为不违背自己的良心、本心，便能行得正坐得端，被人一时误解又有何妨呢？我喜欢这样一句话“故已着本色于世，吐芬露芳于天地之间，世人赏与不赏，皆无愧怍矣。”
人，就像这桃花一样。坚守自己的信念，本心，就没有愧怍了，别人的误解也就成为了过眼云烟。
优美片段
日昏黄，暮苍茫。彤云如絮，掠过黯淡的苍穹，将天空划出一道血口，染红垂天云翼，一只淌血的孤雁，盘旋在疮痍满目的大地之上，悲凉静肃地凝视着即将颓倾的濮阳楼堞。
名城遭戮，天地寂寂。
终于，他拄着剑柄摇摇晃晃地站了起来，拖着疲惫的双腿，跌跌撞撞地走下山去。连日来他疯狂地奔跑，不觉间已攀上了这座山的峰顶。可惜，他早忘却了高峰的意义，一径只徘徊在自己的低落中。
过了几天，荆轲在此拄剑上山。他登上山峰，站在那块岩石上，向远处眺望。他只盼望丽姬在他的视野中忽然出现，走到他的面前。他朝悬崖边走了几步，看着山下的羊肠小道，蜿蜒曲折，有行人在走，如蚂蚁爬行……他突然想到，活在这世间是如此孤单，如此乏味！
天明仍是无语，他那执着的神情，让盖兰忆及第一次和荆轲相遇的情景，仿佛也是这样一个不平静的月色之下。如今，景物依旧，人事全非，她已不再落泪，学会了坚强。
落月乱云，远处山影重重，身边一条幽黑的河流偶尔闪过一道清冷的光辉。故人遗愿，烈士重托，又如何不负殷切厚望？
长夜无语，故情不灭。
此一去，长路漫漫，天涯飘零，故国家园而今安在？
只有山水恒久如初，历经万世而不醒。
归处是何处？何日见天明？
答案只有一种——不能够停下脚步，就只有不断前进。
《秦时明月之万里长城》的观后感 第6篇
“月光死，女子香。泪断剑，情多长。”胡彦斌的一首销魂的《月光》，唱出了英雄的孤独，也勾画出我们对于那个英雄辈出时代的向往。不得不佩服该片的编剧，天马行空的想象力与磅礴厚重的中华文化结合的恰到好处，以至于自己曾真的认为古代中国有人掌握如此强悍的机关术。在这个剑、侠、宗派、天下所交织的世界里，各路英雄好汉依次登场，上演了一幕幕精彩的好戏。
从《百步飞剑》到《夜尽天明》，从《诸子百家》到《万里长城》，动画版的《秦时明月》已经陪伴我们走过了五六个年头，在不断培养出一批批粉丝的同时，影片本身也在成长。《秦时明月》还会有好几部在未来几年陆续推出，但是我觉得第四部《万里长城》具有里程碑的意义。我是从《夜尽天明》开始接触这部动画片的，这一部侧重于对墨家机关城以及墨家机关术的描写。《诸子百家》则将世界观扩大，把儒、墨、道、农、兵、阴阳、纵横各家之间的关系梳理清楚，逐步明确了故事发展的主线。但是，这两部都存在着硬伤，那就是故事发展的太过缓慢。以主人公天明为例，可能导演太想从他身上展现友情、信仰和勇气的含义，以至于个人的回忆、借景抒情以及非常浪漫的慢动作刻画几乎贯穿了全剧，甚至有整整一集都是通过这样来表现的。明明外面的情况已经万分危急，但是主人公内心还在慢慢回忆着月儿、盖大叔，作为观众真的很着急。可能是由于技术条件的限制，高手之间的打斗场面显得十分简单，由于画面精彩程度的缺失，导演只能通过放缓节奏、增加内心语言以及描写周围人惊讶的表情来弥补。但是，这些问题到了《万里长城》基本上就被解决了：情节环环相扣，高手们的招式也可以尽情展现了。这实在是为影片增色不少，我们还有什么理由不去期待下一部《君临天下》呢?
在剧情方面令我印象最深刻的是对赤炼身世的描述。本以为她只是卫庄身边的邪恶属下，却不想她原来竟是韩国的公主。当卫庄从地狱、死亡中回来后，她重铸了自己，莲公主变成了赤炼。卫庄的冷酷无情，与赤炼对他的处处关心形成了鲜明的对比。到底是什么让她死心塌地地待在流沙?回忆的美好，现实的残忍，明明活在自己的世界里，被刺痛后却不愿承认。“身背着使命的人永远是孤独的。”赤炼的一往情深在卫庄的纵横天下面前显得如此渺小，同时也令观众唏嘘：一个反派原来也可以令人感动。
这部影片还有一个很重要的特色，就是“历史为骨，艺术为翼”的创作原则。秦皇东游，徐福东渡，李斯和韩非的恩怨，韩信的胯下之辱，张良桥下等老人得到黄石天书···尽管这些历史典故都集中在桑海这座小城发生，却让人感觉这一切衔接的是如此恰如其分。当少羽和石兰坐在山崖上仰望星空时，我相信无数观众都在祝福他们，当石兰对少羽说自己出生时因为天上下着小雨所以母亲取名“小虞”时，在惊讶的同时却又感觉实在情理之中。真的被这个故事给征服了。