独特的离别诗《再别康桥》(高一必修) 教案教学设计

独特的离别诗《再别康桥》(高一必修) 教案教学设计（精选6篇）

独特的离别诗《再别康桥》(高一必修) 教案教学设计 第1篇

再别康桥(人教版高一必修)(人教版高一必修教案设计)

再别康桥(一课时)

设计

思想《再别康桥》是新诗中的名作，特别适宜朗诵，所以课堂上应少作分析，多多朗诵，进而把握诗歌的感情变化流程。

教材分析：

《再别康桥》既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷的感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。

学

情

分

析学生是高一()的学生

具有好表现、思维活跃等特;以形象思维为主，认识问题的能力还不高;

他们刚刚了解现代诗的特点、形成等，理解诗歌的形式、内涵有一定难度;

他们具有自主探究和合作学习的经验和能力

教

学

目

标1、知识与技能

感悟徐志摩诗歌华丽轻巧的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺术感染力。

新诗的欣赏方法。

2.、过程与方法

通过正确流利地朗读背诵《再别康桥》，领会诗歌的韵律美;体会诗歌的重章叠句。

3、情感态度与价值观

体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。

重点分析抓住关键词语，理解作者的情感和思路。

难点分析诗歌的意象与内容关系。

教学方法及

学法指导

分析本节课综合运用启发式、自主感悟，以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界诵读入境，欣赏诗意;并联想比较，鉴赏评价的教学方式。

课前

准备1、教学环境：多媒体环境。

2、资源准备：教学PPT、名家朗读资等。

教

学

过

程

一、导语

佛云：人生有七大苦，我们前面通过《雨巷》的学习，品味到了“求而不得之苦。”人生第六苦就是“爱别离”。

别离是一种执着的苦。人生本来聚少离多，“多情自古伤离别”。冯至《别离》写道

“我们招一招手，随着别离|我们的世界便分成两个。”

离别时是痛苦的。待到花落云散，冬雷震震夏雨雪之时，才惊觉昨天的生活已是今天的美梦，所爱的终究像手中的沙一般飘扬而去，午夜梦回之际，这“爱别离”的滋味，怎一个“苦”字了得?

今天我们就来学习一首描写离别的诗歌。看他对别离是一种怎样的描写，和一般的离别诗有什么区别。这就是徐志摩的《再别康桥》。那么现代人是如何理解离别的呢?那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!

(板书)再别康桥

二、题解及作者介绍

(解释：康桥=剑桥=Gambriage)

学生交流知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。

作者：徐志摩(1896~1931)，浙江海宁人，新月派的代表诗人。早年留学英国剑桥大学，回国后写了一些积极向上的诗文。其代表作是《再别康桥》《雪花的快乐》《沙扬那拉》《这是一个怯懦的世界》等。“新月派”的主要人物还有闻一多《一句话》、朱湘《情歌》《关外来的风》等。

关于徐志摩，胡适有一个概括性的评论。说“他的人生观就是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个字：一个是爱，一个是自由，一个是美”他就是为着他单纯的信仰而活。我们来看一看他的三个大字。

一是自由。徐志摩是一个富有浪漫主义的诗人。推崇自由的生活。

一是爱。徐志摩一向将爱情奉若神明，他认为是一切动力的源泉，他自己也曾经说过“生命之所在，就是为了爱”。关于他的爱情，我们都知道什么?在他死后三个女人扑倒在了他的墓碑前：这三个人分别是他的原配妻子张幼仪;还有，哪像天上的一片云，偶然投影在他波心的，但转瞬就消失踪迹的，没有结果的才女林徽因，这是他灵魂的伴侣啊，他曾经有一首诗写道“我将于茫茫人海之中,访我惟一灵魂伴侣,得之我幸,失之我命,如是而已”;还有一个就是为了她奢靡的生活，努力兼职都还养不活的交际花陆小曼。他的逝世也为了省钱养家而导致的。我们知道在1931年11月19日，徐志摩要从南京回北平，为了省钱，经朋友介绍而搭坐上了免费的邮班。但不幸的是途中因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。终年，34岁。太可惜了，是吧?

徐志摩的一生是为了爱情而存在的，他最终象划过天边的美丽的流星。

一个是美：如果说他对爱的追求献给了三个女人，那么他对美的追求就献给了他的.诗歌。他的诗歌有三美的追求：音乐美、建筑美和绘画美。尤其是我们今天所学的这首《再别康桥》集中体现了他对美的追求。

三、整体感知诗歌(播放关于康桥的风光)

下面我们就来具体学习一下这首诗歌。听老师给大家配乐示范朗诵。(老师朗诵)

这首诗歌给你们的整体感受怎么样?美吗?大家自己以自己的方式，出声读。老师不提任何要求。开始。

(学生整体朗读，老师指导。学生再反吟读。)

四、“三美”分析(学生分析，老师点拨)

(一)音乐美和建筑美

这首诗歌特别具有音乐的美感。我们来看：全诗一共七节。每一节诗歌都押韵，而且首节和尾节的韵又相同。这就造成一种跌宕起伏和轻柔舒缓的旋律感。

形式上看，这首诗歌四行一节，每一届诗行的排列两两错落有致。很有建筑上的美感。

(二)绘画美

第一节：连用了三个“轻轻的”。这三个“轻轻的”是否重复与累赘。为什么?--前两个“轻轻的”是指来的轻轻和去的轻轻。只是来到这里，又只身离去。没人相接与相送，都是很寂静与落寞的。第三个“轻轻的”是什么?我们轻轻的挥手，有什么感觉?大家示范一下，挥动你的手臂。如果很重的挥手，“走了，走了”，谁一种什么感觉?很洒脱，很不在乎。而徐志摩的“轻轻的”招手，表现了他的一种什么心情--很不舍得离开。

第二节里面出现了一个意象。什么啊?“金柳”

我们看一下作者心中的金柳是一种什么感觉?(夕阳照射下的柳枝，被渡上了一层妩媚的金色。那金色的柳条随风摇摆，影子倒映在水中，像一位美艳的新娘。这美艳的新娘，倩影倒映在康河里，也照映在我的心上。并激起层层的情感涟漪)--像夕阳中的新娘。夕照霞辉，给她镀上了一层金光闪闪的颜色，她的玉树临风、婀娜多姿，作者面对此景此情的感情是怎么样的?(眷爱康桥里的一草一木，如同迎亲娶新一半，深情痴迷。)

(课文描写了哪些意象,老师举例说明如“金柳”。同学们分析其他的意象。)

第三节描写了什么意象?“青荇”

康河里的水草随微波起伏，绿油油的水草在柔波中招摇，仿佛是在向诗人招手示意。在这仙境般的地方，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。作者曾写过一篇文章《我所知道的康桥》在里面写道“康桥的灵性全在一条河上;康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”一个老村子“有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。”作者甘心做康河里的一条水草。一个甘心可见作者对康河的眷恋，

第四节，“潭” --拜伦潭

作者的视角由岸边的金柳，低头转向了水底油油的青荇。接着他把目光转向了拜伦潭。

那榆树浓荫覆盖着的清泉倒映着天上的虹，可以让人想象那五彩斑斓的景色充满了多么淳厚的诗意。在这里是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着作者彩虹似得梦，作者过去在康桥的美好的生活，像梦一样的生活。作者曾经写道：“1920年他在康桥度过了一年多真正悠闲自在的日子。据他后来回忆说，这是他一生中最幸福的日子。“康桥，再会吧。我心头盛满了别离的情绪，你是我难得的之际，我当年辞别家乡父母，登上太平洋去，扶桑风色，檀香山芭蕉况味，拼搏大海，开拓我心胸神意。如今都变成了梦里的山河。”

第五节 作者要去寻梦去了，寻找自己过去的美好的生活。他似乎忘记了，她是要离别康桥的。他撑了一个长篙，向青草更青处漫溯，一直到了星辉斑斓的，从夕阳一直到了星辉斑斓，可见作者在康桥停留的时间之长，这也说明作者不愿意离别康桥了。就在这种无意识中，作者忘记了他的即将的离别。而要在星辉斑斓里放声歌唱了。

第六节 作者突然从梦中回到现实，意识到我今天就要离开了。心情顿时为之沉默。离绪重重，他不能放歌了，只悄悄地吹奏别离的笙箫，在沉默中体味别离的惆怅。一切都寂然了。连青草丛中的夏虫似乎也体会到了别离之情，也为他保持沉默。往日康桥的欢乐笑语，都将使人的离去而寂寞。

第七节 呼应开头，云彩本来是不能带走的，然而使人却强调说“不带走一片云彩，”这种夸张的手法，表露出作者不愿惊动他心爱的康桥的一片温柔情意。

五、情感分析小结(师生共同探讨)

这首诗歌的感情是一种极平常的离情和那种微波似的轻烟似的别绪。

感情主线是惆怅的哀惋的离情。第一节奠定了难舍难分的基调，第二、三、四、五节是对康桥美好的回忆，进而由此产生“寻梦”的幻想，第六、七节，又从美丽幻想中回到现实，呼应开头，抒发别离的惆怅与哀思。因此主线是离别之情的“愁--乐--愁”。梦醒了，才知道无路可走的悲痛。

但我们看他的离别和别的离别诗有什么区别?

古往今来，离别总给人一种沉重悲伤的感觉。古江淹在《别赋》中感叹：“黯然销魂者，唯别而已矣!”道出了离别让人黯然销魂的特点!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦。古人在别离的时候，多“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，或执手叮咛，或牵衣顿足，其中总有“多情自古伤离别”的味道。离别一般是很感伤的，很沉重的一种感情。那我们来看一下这首诗歌的离别的味道怎么样，有很沉重的感觉吗?为什么?

(还有许多学生学过的离别诗，老师可根据情况举例)

这首诗歌只着色绘景而不摹声，没有声音的存在，一切都是静悄悄的，连“夏虫都为我沉默”，“沉默是今晚的康桥”。一点声音也没有，在这种寂然无声的寂静的环境中，没有任何的叮咛执手，就会增加一份飘逸的成分，而少了一份沉重。

另外，这首诗歌，诗人悬着的独具特色的意象，诗中借以抒情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这就避开了人间烟火，有一种脱俗的清新感。

六、再次诵读，伴以轻柔的欧洲田园风格的音乐，同时播放关于康桥的风光片。

七、分组朗诵，在组内评选出读得最好的组员。

板书设计

云彩 ……

金柳 ……

青荇 依恋之情…

潭水

长篙 ……

星辉 ……

(客观物象)+(主观情意)= 意象

作业布置

1、每人写一首小诗，借景物抒发某种感情。

2.试和徐志摩的另两首诗比较赏析：

沙扬娜拉

--赠日本女郎

最是那一低头的温柔/像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，/道一声珍重，道一声珍重，/那一声珍重里有蜜甜的忧愁--/沙场娜拉!

偶然

我是天空里的一片云/偶尔投影在你的波心/你无需惊讶，更无需欢喜/转瞬间我便消失了踪影/我们相逢在黑夜的海上/你有你的，我有我的，方向/你记得也好，最好你忘掉/这相互交汇时的光亮

独特的离别诗《再别康桥》(高一必修) 教案教学设计 第2篇

导入：

在上堂课中，我们学习了戴望舒的《雨巷》，那么，下面先请同学们和我一起来回忆下在《雨巷》中诗人重点写了哪两个意象？对，是“丁香”和“姑娘”，那它们还是单纯意义上的丁香和姑娘了吗？显然不是，这里诗人已经把它们赋予了一定的象征含义和比喻意义。我们把这类意象称做“象征性意象”（板书象征~），其实呢，在诗歌中更常见的是另外一类意象，叫描述性意象（板书描述~），那么什么叫描述性意象呢？顾名思义，就是诗人通过描绘意象的形态、色彩等来构造画面、营造意境。举个例子，比如说大家熟悉的王维的《山居秋暝》中有这样一句”明月松间照，清泉石上流”中的明月、松、清泉就属于这一类。那好，我们今天就来学习这样一首也是以写描述性意象而著称的现代诗歌名篇，也就是《诗二首》中的第二首诗--《再别康桥》。（大家把书翻倒第八页，同时结合注释1了解下诗人的简介）

在学习这首诗之前呢，我们先来看下诗的题目，一个“别”字从诗歌题材上暗示我们什么？对，这首先是首离别诗，但是又同我们以往学过的离别诗一样么？我们之前学过的如《别董大》《送元二使安西》，别的都是人，而这里呢别的是康桥，是物。大家相信：诗人要离开曾经留学过的母校，没有向同窗故友告别，而是呢前来跟康桥里的景物来告别。这能说明什么呢？对，说明 康桥在诗人心目中有着十分重要的位置。而如今诗人要与它离别，内心应该是怎样的呢？嗯，同学们根据日常的经验推断的出：诗人应该是十分的不舍和依恋。那好下面呢，就请同学们跟老师一起去看看那个在诗人心目中独一无二的康桥是什么样的，诗人又是如何来抒发他的不舍与依恋的。

感知课文   首先，我们先来听一下名家的配乐朗诵，同学们呢可以跟着读，体会下诗人的情感。

板书，那个大拱形

好，时间差不多了。

那么谁能说说你读完了这首诗、听完朗诵后，你感受到诗人笔下的康桥是什么样的呢 ？

哦，同学们的答案各不相同。但不管怎样，有一点我们是可以肯定的：诗人笔下的康桥一定是美丽的，对吧？

那好，下面我们就来看看诗人是怎样来写他的美丽的康桥的呢？全诗共7节，请同学们再一次地快速地浏览全诗，看看这7节中直接描写康桥景色的是那几个小节？

画拱形中的7个点。

对，主要是第2、3、4小节，在这三小节里诗人集中写了哪些意象呢？（停顿）

对，正如有的同学说的那样：有河畔的金柳，有软泥上的青荇，还有树荫下的潭水，在这里呢，老师重点给大家分析下 “金柳”这一意象。

我们先找同学读下本小节（停顿）

大家看下诗人是如何写这柳的呢？先交代了是“河畔的金柳”，大家可以想象这样一幅画面：夕阳照射下的柳枝，被渡上了一层妩媚的金黄色，那金色的枝条随风在空中轻轻摇摆，婀娜的影子倒映在水中。试想下你是诗人看到此情此景，你会想到什么啊 ？同学们的想象力还真是丰富，老师呢也只会联想到是亭亭玉立的少女罢了，古人也不过说成是“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”。可我们的诗人竟大胆的把它说成是“夕阳中的新娘”。 （板书  新娘）

大家知道新娘应该是什么样的呢，用几个形容词来形容下？

对，是美丽的，迷人的。

那么夕阳中的新娘也就是黄昏中的新娘呢？是不是除了美丽、迷人之外，更增添了几份娇羞与恬静啊？是的，而诗人恰恰把金柳说成是“夕阳中的新娘”，说明什么啊？说明了在诗人眼里今晚的柳比以往更迷人、更婀娜。那么大家考虑下，诗人为何觉得今晚的柳最美呢？  --有句话叫“以我观物，故物皆著我之色彩”，还有句话叫“情人眼里出西施”因为，今天诗人要与康桥作别，所以他对康桥的喜爱与依恋之情在现在是最强烈的，所以在平常人眼中不起眼的柳树才变的分外妖娆和迷人。（停顿）

那么大家继续考虑下，在诗人要离开康桥的时候，为什么避开了送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙而选了河畔那本不起眼的柳树呢？换句话说，诗人为何对这柳情有独钟呢？

嗯，同学们说的都颇有见解。

老师呢来进一步明确下，因为“柳”音同“留”，所以古人常用柳来表达一种离情别绪，所以柳也便成了是中国古典诗歌中的传统意象，如王维的《送元二使安西》中“渭城朝雨译轻尘，客舍青青柳色新。” 所以说，诗人之所以在离别康桥时选择柳这一形象入诗，也是是深受古典诗词的影响。

到这啊，老师就带领大家赏析完了金柳这一节，不知道老师的分析思路是否给大家带来点启发，下面给同学们10分钟的时间自己来尝试着欣赏下后两小节中的意象老师在这里提示一下，大家在分析的时候要注意从炼字入手并注重诗人主观情感的渗透。同学间可以相互讨论。

好，找同学说说，大家说的出乎老师的意料，看来啊大家已经初步学会了如何用意象来欣赏诗歌的方法。 下面老师来简单地总结概括下--

第三节里诗人主要写了河里的`水草随微波起伏的状态，招摇（板书），写出了水草的可爱、动态之美，在这样的诗情画意里，诗人醉了，他甘心做一条水草，“甘心”写出了他对康桥的永久、热烈的爱恋。

第四小节通过虹与梦奇异的意象，写出了潭水的静美以及由此引发的彩虹（板书）般的梦的联想。

在第四小节里，老师有个问题想问大家“大家观察下 --是天上虹后面有没有标点符号啊？”大家知道标点是用来表示语意的停顿的，而这里呢没有用，那么这里是否意味着诗人的意思还没有表达完呢？大家可以尝试着把“是天上虹”与下一句连起来读，变成了什么？“不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间”这样“揉碎”的主语是虹，所以啊才会沉淀出彩虹似的梦，这样的意思是不是更好理解了呢？当然了这只是老师的一种解读方法。可能有的同学要问了，“老师如果你说的对，好端端的一句话，诗人为什么非要拆开呢”。老师呢，在这里先卖个关子，请同学们针对这个没有标点的问题，回去写下自己的看法，赞同的或不赞同的都说下自己的理由，我们在下堂自习课上，再来解决他它。

我们回头看下黑板，这三节诗为我们展示了康桥特有的迷人风光，那它寄托了一种什么样的情感呢？对，是对康桥美丽景色的喜爱与眷恋之情。那么诗人的情感是否就只停留在了这一层面上呢？ （停顿），显然不是，寻梦（手势，板书）这一节诗人紧承着上节诗意，对“彩虹似的梦”加以引申。那么诗人的梦是什么样的呢？概括地说，是在星辉斑斓里放歌（板书）

诗人在他的早期作品中曾提过，他在康桥留学的时候常去康河里撑船游玩，也常情不自禁的放声高歌。所以啊这里既是对理想梦境的一种想象，更是对逝去的美好的时光的一种追忆与留念（板书）。但是第六节（手势）开头的一个“但”字把诗人也把读者从梦境中回忆中拉回到了现实。在现实中“放歌”是不可能的了，美好的时光已经过去，“我”现在只能悄悄地只身离去。夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。（板书那个大横线，可以画写竖条）这里呢别情缕缕，离绪重重，诗人的惜别（板书）之情达到了高潮。

到这呢，我们就把诗歌的主体部分欣赏完了。下面我们回过头来看下诗的首尾两小节。大家迅速地读一下，发现了什么特别的问题了么？

对，正如这位同学说的那样，两小节的语意很相似，都表达了种告别的依依不舍。像这种安排不但使全诗在结构上收尾呼应 （板书），也使得诗人的情感形成了一个统一的圆环。

好，到这呢，这首诗呢就大致分析完了。我们回头来看看黑板（手势）

诗人选取和康桥里几个典型的意象加以描绘，善于搭配具有色彩的词语，如金柳、青荇、彩虹，具有很好的色彩感与画面感，我们管这种美感叫做绘画美（只说，不写出来）

而首尾的幻，是的全诗充满了节奏感，仿佛一首优美的乐曲，我们叫它音乐美（同样不写出来）

其实本首诗啊，还有一美，就是结构上的建筑美，（板书）大家在读诗的过程中不难发现节之间乃至小节内部的排列组合是很讲究的，但老师为什么没有具体分析呢，因为结构美这点呢，就是我课堂上留的思考题的切入点，我的思考题是什么来了“为什么  是天上虹后面没有标点”希望大家回去能以此为切入来对这个问题进行一下发散性的思考。

好，下面剩下点时间，请同学 们齐读一遍全诗，体会下诗人的那种离情别绪，感受下诗人是如何把这“三美”巧妙的糅合在诗歌中的

独特的离别诗《再别康桥》(高一必修) 教案教学设计 第3篇

课时计划（备课时间9月7日第2周）第3课时（总第4课时）

课题 教学目的 重点 难点 教法和手段

再别康桥 1、感知诗歌的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。

2、 学会新诗的鉴赏方法。 诗人独具特色的意象选择；

《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。 作者笔下景、胸中情的关系及二者交融所形成的意境 诵读吟咏法，欣赏法。

媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》。播放朗诵带《再别康桥》。

一、导语：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们一起，走进诗人内心。

二、其人及写作背景。（师生互动：简介-了解）

徐志摩（1896-1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖。1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，度过了一段美好的留学时光。《再别康桥》这首诗记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头，吟成了这首传世之作。

三、播放《再别康桥》朗读带，老师指导朗读。

四、整体鉴赏《再别康桥》。（师生互动：读-问-答-讲-析）

古代王勃的《送杜少府之任蜀州》：“海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”，对象由人间向自然景物转移，给人清新飘逸之感。从诗歌的意象入手赏析诗歌。

提问：文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

讨论：这些意象的选择有什么作用？

明确：诗人告别康桥时，避开送行的.人，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。

把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。这正是本诗意象选择的独具特色之处。

从形式上看《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。

1、绘画美。是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。

2、音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。押韵。韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。音节和谐，节奏感强。回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

3、建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，从排列上、字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

五、作业。

课后记 审批

独特的离别诗《再别康桥》(高一必修) 教案教学设计 第4篇

教学目标

1引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥深深依恋之情。

2指导学生学会欣赏诗歌的方法，提高审美情趣。

3、品位诗歌语言，感悟徐志摩诗的独特风格。

教学重点和难点

1、从诵读加深理解，通过理解提高诵读能力。

2、从诗的意象中把握徐志摩的艺术美。

教学方法

诵读法，自我感悟法

教学手段

多媒体教学

课时安排

一课时

教学过程

一、导入新课

迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。古人云：黯然伤魂者唯别而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无敌人”的豪迈，也有“相见时难别亦难”的苦涩，更有“杨柳岸，晓风残月”的伤感，这些都是古人对于离别的理解，那么现代人是如何看待离别的呢?今天我们就来学习徐志摩的《再别康桥》。领略一下现代人笔下的别离之情!(板书：再别康桥)

二、介绍作者及背景

1、阅读注释①回答问题：由康桥你想到了什么?

[解释]：康桥=剑桥，想到了英国的剑桥大学，牛津大学以及美国的哈佛大学等世界名校。

2、徐志摩(1897-1931)现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。1915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。1918年毕业赴美国学习银行学。1921年赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。其间，深受西方文化的熏陶和欧美浪漫主义，唯美派诗人的影响。随后开始创作新诗，在报刊上发表大量诗文。1931年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。

三、指导朗读

1、学生自由朗读(2分钟)

2、指名朗读

3、欣赏配乐朗诵

4、体会、找差距

①感情：可以感受到这首诗抒发了作者对康桥依依惜别的感情，那么这种感情浓还是淡呢?(浓)

②全诗的高潮在第几节?(第五节)因此全诗的感情是起伏跌宕的。

③句式：四行一节(整齐)(建筑美)

④节奏：每节押韵、节节换韵(结构美)

⑤语气：舒缓、轻柔、低沉(悄悄、轻轻、沉默)

5、齐读课文

四、正音

河畔(pàn)青荇(xìng)长篙(gāo)笙(shēng)箫漫溯(sù)

五、讨论

先齐读课文回答：

1、就结构而主，这首诗最鲜明的特点是什么?

明确：首尾呼应

2、读诗歌的开关和结尾两段，诗歌所流露出来的感情用事什么?

明确：依依惜别

3、这样的情感缘于康桥的离别，那我们一起来看看作者怎么来表达的。

明确：在第一节离作者连用三个“轻轻的”就写出了那种难分难舍，体现出了诗人对康河的爱，轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的告别，即使使是“挥手”也没有一点点的喧哗，这样营造出的是一种宁静和谐，这也是康桥给诗人最美丽的印象;最后作者用两个“悄悄”。是对康桥的无限的受和无限依恋，“不带走一片云彩”是诗人在经历了康桥的漫溯后，对康桥的爱和眷恋的一种升华。诗人仿佛在悉心呵护一个情人睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的韵律与依依离别的情绪最为完美地圆融于一体。

4、读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象?

明确：(美丽)，可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗;味摩诘之诗。诗中有画。”如令我们口味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。(板书，绘画美)

5、诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象?为什么?

明确;云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉。这些事物是柔美而抒情的事物。它们已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的现象。

6、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然的属性。这种“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”被称之为意象。

7、你喜欢哪种意象，能否把你喜欢的这一意象所在的诗节描绘成一幅画?(课后作业)

8、这些意象，可以说有一个共同点，请概括。

明确：宁静面和谐。

9、融合在诗人笔下的这些意象中的情感又是怎样的呢?

明确：依恋，沉醉，欢欣。

10、面对这样的一种至美，诗人“在星辉斑斓里放歌”也是一种必然可是接下来的诗意却徒然一转：“但我不能放歌”，想想这又是为什么?又隐含了诗人怎样的情感?

明确：因为此时的康河是夜色，星光，轻波，还有彩虹揉进的梦，一切是那样宁静而和谐，惟有“悄悄”才能全然融入这样的境界，因此静默和无语才是一曲深情的别离的歌，是对康桥的最美的告别。隐含了诗人的无奈和凄凉。

六、再次感受课文，全班一起朗读。

七、结语

有人说《再别康桥》象一首歌，不，歌太铿锵了：有人说《再别康桥》象一颗钻石，不，钻石太璀璨了：有人说《再别康桥》象一座彩虹，不，彩虹太斑斓了：也有人说《再别康桥》象一个梦，不，梦太飘渺。那它到底象什么呢?我只能说他美的让我无法形容怎么读都读不透，欣赏不透。

八、板书

再别康桥徐志摩

内容

意象

情感

特点

缓步飘然离别

感伤

金柳

欢欣

建筑美

柔草

依恋

绘画美

水潭

沉醉

音乐美

徜徉离别情

星辉

黯然

笙箫

凄婉

无奈怅然离去

莫丹

再别康桥教案(人教版高一必修) 第5篇

1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。

2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。

3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

教学重点：新诗的鉴赏。分析理解诗人独具特色的意象选择。

教学难点 ：诗的欣赏方法。

教学方法：诵读欣赏法 问答法

课时安排：2课时

教具使用：录音机

课堂教学设计：

一、导入。

上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。

（学生思考，发言。）

刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。

关于“别”的诗歌 ：

桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》）

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）

莫愁前路无 知己，天下谁人不识君！（高适《别董大》）

师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁？

答：徐志摩别康桥

师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的“别”呢？我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分？我们来了解康桥与徐志摩。

二、作者及背景简介（同学先讲，老师补充）

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山 脚下，时年35岁。

胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。

三、学生齐读。

四、整体构思与思路

1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情？

依依惜别的感情，也就是《再》中的“别”。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪

2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。

3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“？ ——借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。

启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”，意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。

五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。

指名一名同学单独朗读。（带着感情的）

教师评价：读的很美，为什么呢？因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”——音乐美、绘画美、建筑美。（音乐美是指在韵律方面给人的美；绘画美是指描写的内容方面给人的美；建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。）而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

㈠音乐美。

1、我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点？

明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。（板书：回环往复）

2、韵律和谐。

启发：①《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有？（有）

②请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩 ；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

③每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。（板书：韵律和谐）

3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。

㈡建筑美。

1、同学们看这首诗一共有几节？（7）

2、每一节有几行？（4。显得很匀称）（板书：节的匀称）

3、每一行的字数是不是都一样的？（不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。）（板书：句的整齐）

㈢学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。

六、绘画美。

㈠找出意象。

1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩？

——河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。

2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。

㈡金柳。

1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳？其“影”又是什么影？柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的？用了什么修辞手法？

——因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。

2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么？

——不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。

3、为什么不说朝阳中的新娘？

——夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。

夕阳中的新娘带着忧愁？新娘？忧愁？

不是新娘带着忧愁，是离别……反正我觉得夕阳中的新娘好。

朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。

4、为什么要选择柳树而不是其他的树？难道是康桥边只有柳树？

——不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳——留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”（王维《送元二使安西》）而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。

5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”？表达了诗人什么样的情感？

——“在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。

㈢青荇。

1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。

2、“青荇在水底招摇”用了什么手法？

——拟人，表达了油油青草的多情可爱。“招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意。“招摇撞骗”中的“招摇”就是这个意思。这里的意思应该是“招手摇摆”，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景啊！

3、大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一条水草。”这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？

——在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。

㈣清泉。

1、我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法？

——就是把清泉比成虹。

2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？

——美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。

㈤绘画美。

上述三节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如 “荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。更增添了画面的美感。

七、品味五、六节。

1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗？ ——不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。（两个词：放歌/沉默）

2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。

3、但是诗人放歌了吗？（没有。）你怎么看出来的？（但我不能放歌。）

4、我为什么不能放歌呢？

——但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。因此这一节要读得稍微缓慢深沉。

5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语？

——“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。

6、大家再看到“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这一句，究竟是谁在沉默？这是什么表现手法？

——康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。

八、品味第一节和第七节。

1、好，我们再回过头来看第一节和最后一节。这两节都是直接抒发诗人感情的。先看第一节。作者再来康桥有什么特点？什么轻？

——轻轻地——脚步轻。

2、“轻轻的”，写了作者只身悄悄来到和离别康桥的情景，诗人以“轻轻的告别”突出了宁静的基调。连用三个，达到了一种什么效果？

——唱三叹。连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。使我们体会到诗人会康桥的感情之浓烈。即使“作别”一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现。

3、请男生齐读第一节。再请女生齐读最后一节。

4、第一节里面，诗人写到“作别西天的云彩”，最后一节却说“不带走一片云彩”，云彩明明是不能带走的为什么徐志摩还要说不带走呢？我们中国有很多人，因为喜欢某地，或者刻上“XXX，到此一游。”或者摘一把花，采几束草带回去留做纪念。可是诗人爱康桥，却“不带走一片云彩”，表现了什么？

——表现作者对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。突出作者的洒脱和飘逸。从作别到不带走，一步一步产生一种离别的美。不像其他的离别诗那样依依不舍，那样的沉重。感情是轻快的。

5、最后一节为什么又不说“轻轻的”而又变成“悄悄的”？ ——避免重复

那怎么不是其他的，如“静静的”“慢慢的”“默默的”？

——受上节影响，“悄悄~~今晚的康桥”而且都是叠字，产生种音韵美，承上节而来，读起来一气呵成，章法严谨。

九、课外拓展。

所以，康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。

沙扬娜拉

——赠日本女郎

最是那一低头的温柔

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，道一声珍重，道一声珍重，那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

沙场娜拉！（全班同学齐读）

1、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。

2、诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“一低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。

3、接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。

4、大家看看这一句：“甜蜜的忧愁”，忧愁怎么会是甜蜜的呢？

——甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。

5、这首诗是谁别谁？（诗人别日本女郎）

日本女郎的名字是什么？（沙扬娜拉）

她的名字还有其他的意思吗？

——“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的翻译。“沙扬娜拉”既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。

十、布置作业：背诵诗歌。

附：板书设计

第一课时： 再别康桥

音乐美——韵律和谐，回环往复

新格律诗 建筑美——节的匀称，句的整齐

绘画美——金柳，青荇，清泉

副板书： 云中鹤、南湖、诗哲 新月派

第二课时： 再别康桥

金柳（比喻）新娘

绘画美 青荇（拟人）招摇

清泉（暗喻）虹

副板书：轻轻地——悄悄地

再别康桥教学设计

再别康桥教学设计

一、教学内容分析

人教版普通高中课程实验标准实验教科书必修

（一）第一单元第二课选编《再别康桥》，本单元主要学习中国新诗和外国诗歌。

《再别康桥》是徐志摩写给母校——剑桥大学的一曲恋歌，表达了作者在即将离别母校时的殷殷的挚爱和深深的依恋之情。教学中可通过简介徐志摩以及他在康桥的生活，交待《再别康桥》的创作背景及创作意图；再通过朗读，感受诗歌的“音乐美”，分析结构，感受诗歌的“建筑美”，细细品味，感受诗歌的“绘画美”。此外，《再别康桥》表达离别情感的方式比较独特，可通过与其他著名的离别诗的比较，感悟《再别康桥》独特韵味。

二、学生学习情况分析

学生对徐志摩有一定的了解，但是这种了解大多是宽泛的，甚至有些是从影视作品（如电视剧《人间四月天》）中得到的，因此，学生在接触《再别康桥》的时候，极容易简单地理解其中的离别情感，而无法揣摩到徐志摩在与康桥离别时的复杂情怀。

学生的兴趣点可能会放在首尾两节，放在徐志摩的情感世界上，教学中应好好把握学生的兴趣点，并由此切入，引导学生更加全面而深刻地解读作品。

诗歌的语言是含蓄的，所传达的情感也常常是含蓄的，学生很难充分理解诗歌语言的内涵，再加上对作者的了解不够深入，从而产生阅读障碍。

这首诗歌的学习难度并不大，学生会很感兴趣，因此在教学中应该做一些更加深入的挖掘，体味出诗歌更为丰富的韵味。

学生刚升入高中，对诗歌鉴赏的理解可能还停留在初中的水平层面，应适当地引导他们从多角度去理解诗歌，多元化去鉴赏诗歌。

三、设计思想

依据新课程教育教学理念，在教学过程中，力求突出学生的主体作用，通过学生主体的积极思考、大胆创新，在充分阅读文本的基础上，更加全面而深刻地解读文本。

诗歌的欣赏应该是多元化的，因此，在教学中应鼓励学生从多个角度去思考，不应仅仅拘泥于一些概念化的经验化的解读，在鉴赏中要充分尊重学生的创造性思维，力求让学生从更深刻更新颖的层面去阅读文本。

“以读带讲”一直是诗歌教学奉行的教学准则，而《再别康桥》本身是一首脍炙人口的诗作，学生对这首诗已经有一定程度的了解，只是学生不一定真的能够理解其中的丰富内涵，“以讲带读”或许可以帮助学生真正感悟这首诗的真意。

不为教一首诗而教一首诗，应力争通过对一首诗的解读，让学生走近诗人，从而更深入地了解作者的人生经历乃至内心世界。

基于以上的考虑，在教学中最好辅以多媒体，以提供更为全面更为广泛的相关信息，以帮助学生更好地解读作品，让学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面有一定的收获。

四、教学目标 1.基础知识目标：明确诗歌的意象、意境以及它们对于诗歌的重要作用；了解新月诗派的“三美”主张，欣赏诗歌的“音乐美”“建筑美”“绘画美”。

2.情感教育目标：领悟徐志摩与母校的深厚情感以及抒发情感的恰当方式。3.能力培养目标：了解诗歌鉴赏的一般步骤以及诗歌鉴赏的一般方法，发挥充分的想象去感悟诗歌的意境；通过解读意象去把握诗歌的主旨；欣赏诗歌创作的艺术特色。

五、教学重点和难点

1.《再别康桥》是如何体现新月诗派的“三美”主张的？《再别康桥》美在何处？

2.《再别康桥》的意象选择非常独特，如何理解意象的独特之处？这些独特的意象营造了怎样的意境？

3.徐志摩为何对康桥情有独钟，仅仅是学生对母校的情怀吗？有没有其他原因？

六、教学过程设计

一、导入新课

本人学过多年的语文了，记得最深的还是那些脍炙人口的诗歌作品，比如“一只鹅，两只鹅，扑通扑通跳下河”。（学生笑）

（抓住学生笑的时机，请他们谈一谈笑的原因，借此可以活跃课堂气氛，然后请学生诵读自己喜欢的诗歌作品）

既然同学们都喜欢读诗，那对诗歌一定有自己的认识，请问“一片两片三四片，五片六片七八片，千片万片无数片”是一首诗吗？（在屏幕上打出文字，学生讨论）

经过讨论后，学生发言表达自己的看法，一致认为不能算作一首诗，因为实在读不出什么韵味。（又在屏幕上打出“飞入芦花皆不见”）经过讨论，同学们明确了，加上最后一句增添了诗歌的韵味，给读者无尽的想象空间，富有诗味。

由此可见，诗歌总是带给人们丰富的想象，我们学习诗歌，就是要通过丰富的想象，感悟诗歌的意境。今天我们就用这样的方法来学习现代诗人徐志摩的代表作《再别康桥》。

二、背景介绍

康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。1920年10月至1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。诗人在《猛虎集•序文》中曾经说过：在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论的兴味。正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的生命。因此他后来曾满怀深情地说：“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是世界上最秀丽的一条水。我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”

（在屏幕上展示这段文字，请学生找出印象最深刻的句子，学生很容易找出来，可继续让学生谈谈对这句话的看法。由此引导学生认识到康桥对徐志摩的重要性）康桥对于徐志摩是如此的重要，因此他写了多篇与康桥有关的作品：《康桥再会吧》《我所知道的康桥》《再别康桥》，有人甚至说，在徐志摩身上萦绕着“康桥情结”。

三、朗读诗歌，体会作者离别的情感

1.先推选一位同学朗读，请其他同学简单评价； 2.再欣赏黄磊的朗诵录音；

3.通过朗读，感悟作者在即将离开康桥时的情感。

讨论后明确：作者主要表达了对康桥的“殷殷的挚爱，深深的依恋”之情。

四、鉴赏诗歌，感受诗歌创设的意境

1.诗歌的哪些章节恰当地表达了作者的离别情感？（学生讨论）

（1）第一节 “轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手, 作别西天的云彩。”（这一节的鉴赏，可以围绕三个问题展开：①离别时为何要“轻轻的”②“轻轻的”为何要提前③为何不向人作别而向云彩作别）

这一节写久违的学子作别母校时的万千离愁，诗人以“轻轻的”告别突出了“宁静”的基调。短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏，做出了一个非常宁静的作别姿态。诗人曾说：“那四五月间最渐缓最艳丽的黄昏，那才真是寸寸黄金。在康河边上过一个黄昏是一服灵魂的补剂啊！”诗的开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，像一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的告别，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。这也正是康河给诗人最美丽的印象。

（2）第二～四节 软泥上的青荇, 油油的在水底招摇；在康河的柔波里, 我甘心作一条水草。那榆荫下的一潭, 不是清泉是天上的虹；揉碎在浮藻间, 沉淀彩虹似的梦。”（这几节的鉴赏，可以围绕以下几个问题展开：①“金柳”“新娘”等意象的独特效果②作者此时在干什么③“甘心做一条水草”说明了什么④为何要强调“油油地在水底招摇”）

这几节写康河的美景，表达作者对康河的依恋和柔情。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。

两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人。“新娘”这个意象尤为恰当，“新娘”是女子一生中最美丽的形象，不但写出康桥的明丽动人，更写出诗人在即将离别时的记忆犹新的感觉，这是“少女”等其他意象所表现不出的，诗人的难舍离愁可见一斑。

第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功，更是诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。

“招摇”：常含贬义，常与“过市”连用；另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。这种“自在逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。

“油油的”“招摇”：“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的“招摇”。“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草”：据此，我们就可以理解作者后面所说的这句诗深刻的含义和诗人强烈的情感体验。

《文心雕龙•情采》说：“情者，文之经。”徐志摩选择这样的词语，创造这样的意境，全是为情驱使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。初到伦敦，康桥平静、闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，他发现“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。这在徐志摩《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明——“我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟像是第一次，我辨认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”

康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”。在这首诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。

“金柳”：柳树是中国传统诗词中离别的象征。如：“昔我往矣，杨柳依依；今我来斯，雨雪霏霏。”《诗经•小雅》

（3）第五～六节 “寻梦, 撑支长篙, 向青草更青处漫溯；满载一船星辉, 在星辉斑烂里放歌。但我不能放歌, 悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥!”（这两节的鉴赏，可以围绕以下问题展开：①徐志摩心中的梦是什么②作者要去青草更青处歌唱什么呢③为何又不能放歌④为何选择沉默地离去）第5、6节，诗人接着梦的出现，翻出了一层新的意境：抒写梦的追寻与离别的静默。借用“沉淀着彩虹似的梦。寻梦，撑一只长篙”，“在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”三个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的强烈冲动，但在青草更青处，诗人想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就——因为康河太美丽了，夜色、星光、水草、金柳、深潭里的清泉、彩虹揉成的梦……宁静而和谐。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在了一起。而此时此刻的静默与无言，正是一曲深情的别离歌，是对康桥最美的告别。“悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”诗人用欲放即敛的方法，采用警句或新颖漂亮的比喻或朴实无华的直接抒情，突现了全诗赞颂的“宁静美”，并由景的宁静转为情的宁静，使诗人至深至爱的别离情怀，在跌宕起伏的旋律中得到了更为充分的表现，浓缩成了古诗中独特的“此时无声胜有声”的意境，给人一种潇洒与深沉相结合的美。

而徐志摩的梦是什么呢？概括而言，是“爱”“美”“自由”，他“追求自然的爱”，“找寻自然的美”，“向往自然的生活”，可以说，徐志摩是一个“自然崇拜者”。而康桥，正符合徐志摩心中的梦想，他觉得，在康桥才可以享受自然的生活，由此读者才更能体会他将离去时的忧伤。（4）第七节 “悄悄的我走了, 正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖, 不带走一片云彩。”（这一节，应该结合第一节来鉴赏，难道仅仅是为了呼应第一节吗？）

诗歌的结尾，为了强化“再别”的感情色彩，诗人又回到了开头的告别。与第一节诗相比，其他的诗句都没有任何的改动，只是更换了最后的一句，它传达出了更深的情感意义——“不带走一片云彩”是诗人在经历了康河的漫溯后产生的灵性，使其对康桥的爱和眷恋化成的一个洒脱的意象，一个极富动态感的姿态，给全诗平添了几分诗意，增强了几分飘逸与潇洒，并在出人意外的奇想中，透出了诗人独特的个性美。全诗也由此完成了一个美丽的圆形抒情结构。

“不带走一片云彩”不是因为作者的豁达，而是源于对康桥的挚爱，源于对康桥的依恋。“不带走”是因为无须带走，康桥已经深深烙进作者的心底，何须带走一草一木哪怕是一片云彩？ 2.对比古人写的离别诗句，鉴赏《再别康桥》的独特意境。（1）学生讨论：你会为离别创设怎样的情境？（鼓励学生发言，让他们各抒己见）

（2）列举古人写的离别诗句，分析他们的共同特点。①相见时难别亦难，东风无力百花残。

②劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

③留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝噎。相同之处是：离别情绪感伤沉重。（3）对比分析，《再别康桥》创设的离别情境的特点 ①离别的对象特别 ②离别的气氛轻松 ③选择的意象新颖

《再别康桥》创设的情境清新飘逸，体现了“新月诗派”的创作特色。

五、结语

徐志摩先生没有来得及为我们留下更多更好的作品，1931年11月19日，他从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，徐志摩不幸遇难，坠落于泰山脚下，年仅35岁。正如他写的另一首诗所言：“我是天空的一片云，偶尔投影在你的波心——你不必讶异，更无须欢喜——在转瞬间消灭了踪影。你我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的，方向；你记得也好，最好你忘掉，在这交会时互放的光亮！” 人生必然会有这样一些“偶然”的“相逢”和“交会”，而这“交会时互放的光亮”，必将成为永难忘怀的记忆而常伴人生。徐志摩先生已经离开了我们，但是他的诗歌将永存于人们的心中。板书设计

离别的对象——特别（云彩）

离别的气氛——轻松（轻轻、悄悄、沉默）清新飘逸 选择的意象——新颖（金柳、新娘、青荇）评价与反思

一、课堂设计的优点

1、尊重学生的思考

导入新课的时候，先从一首耳熟能详的诗歌开始，从学生的角度总结出诗歌鉴赏的方法——展开想象，感悟意境；鉴赏诗歌是，先说出诗人传达的情感，在探究这种情感的怎样表达出来的，让学生展开讨论，让学生在学习中收获成功的喜悦。

2、课堂思路明确

由导入传达方法，由情感引发鉴赏，由比较分析意境，这堂课思路明确，先易后难、先简后繁，由浅入深地剖析诗歌。

3、实现三维目标

这堂课较好地完成了课前制定的既定计划，基本实现课前制定的既定教学目标，让学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面有一定的收获。

4、课本钻研深刻

设计者对课本的钻研较为深刻，在很多地方有自己独特的见解，比如对“新娘”这个意象的解读，对“不带走一片云彩”的理解等方面，都表现出设计者的刻苦钻研精神。

5、课堂气氛活跃

这堂课充分调动了学生的参与积极性，问题的设置符合学生的认知需求，学生乐于参加课堂讨论，发言也比较积极，思路更为活跃。

6、基于上述优点，这堂课曾荣获第五届全国语文教学艺术与观摩大赛一等奖。

二、课堂设计存在的不足

1、对诗歌内容的分析过多过细，忽略了对诗歌的反复诵读。

独特的离别诗《再别康桥》(高一必修) 教案教学设计 第6篇

【学习目标】

1、了解《雨巷》中及诗中意象的象征意义及象征手法的运用。

2、在诵读、讨论、探究中感受这诗的诗情美、意境美和语言美。

3、理解作者孤独、苦闷和彷徨的感情。

【学习重点】

1、通过掌握意象来把握意境的营造。

2、体会“丁香姑娘”的象征义。

3、反复的手法及其作用。

【学习难点】象征手法。

【学习方法】诵读吟咏、欣赏。

【课时安排】一课时

【课前预习】

1、作者简介：戴望舒(1905-1950)，原名戴梦鸥，浙江杭县人，现代著名诗人，中国新诗发展中“现代派”的代表诗人，中国“左联”成员。1925年进入上海复旦大学学法文，开始接触法国象征派诗歌。建国后在国家新闻总署从事编译工作。诗集有《我的记忆》、《望舒草》、《灾难的岁月》等。代表作有《雨巷》(被誉为“替新诗的音节开了一个新的纪元”)、《我用残损的手》等。因《雨巷》获“雨巷诗人”称号。

2、写作背景：《雨巷》产生的1927年夏天，反动派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。许多热心革命的青年在痛苦中陷于彷徨迷惘，在失望中渴求着新的希望的出现。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。“四一二”政变后，戴望舒隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”(《望舒草序》)。这时候所写的《雨巷》等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪，再现了处于迷惘时期的青年心灵深处典型的声音。

3、丁香：丁香的形状像结，在暮春时节开花。诗人们面对丁香花的时候，往往有一种伤春的愁绪，因此有人把丁香看成是愁品;丁香花的颜色以白色或淡紫色为主，颜色并不轻佻，常常赢得洁身自好的诗人的青睐。因此，在中国的古典诗词中，丁香花是美丽、高洁和愁怨三位一体的象征。

4、给下列词语注音。

彷徨( )寂寥( )彳亍( )凄婉( )颓圮( )惆怅( )

5、解释词语。

彷徨寂寥彳亍颓圮太息凄婉惆怅

6、朗读全诗。

7、听朗读录音，然后朗读、齐读全诗。

8、分析本诗思路。

第1节：

第2-6节：

“飘过”过程：

第7节：

第1节：“我”独自彷徨在悠长又寂寥的雨巷。

第2-6节：想象中的丁香般的姑娘从雨巷穿过，从“我”身旁飘过。

飘过过程：默默走近、走近--远了--走尽这雨巷。

第7节：采用重叠反复的形式写“我”的希望。

【学习过程】

一、自学生疑

问题预设：

1、本诗包含着怎样的情感和情绪?从诗中找出有关词语。

2、这种情感和情绪是从哪里来的?(通过哪些意象体现出来的?)请简要分析。

3、作者用雨巷、丁香、丁香姑娘等典型的意象，准确的传达出了“忧伤”这种情绪。那为什么作者这么忧伤呢?

4、结合诗中情节及雨巷、丁香般的姑娘、“我”三者的关系，你认为作者在本诗中要表达一种怎样的情感?

5、《雨巷》运用了象征、重叠反复的表现手法。请简要分析。

二、探疑解惑

1、低沉、伤感，充满着愁绪和无奈等。词语见诗中。

2、油纸伞、雨巷、丁香、姑娘、我、篱墙等。

油纸伞：复古、怀旧、神秘、迷蒙，而且和雨巷很好地结合起来了。时间是在暮春，在寂寥的雨下，凭添了一份冷漠，凄清氛围。

雨巷：悠长、寂寥。作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。这是种优美的意境。小巷本来就让人感到幽深、寂静和寂寞，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。

丁香：开花在仲春时节，诗人们常对着丁香伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色并不轻佻，因而丁香也就成了美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。作者用丁香花这一美好、高洁又哀怨的意象，表现了作者对美好理想的追求，作者在希望和失望之间只能是孤独、苦闷和彷徨。

篱墙：颓圮，让人有哀怨、凄凉、衰败的感觉。

姑娘：有丁香一样的芬芳、彷徨着忧愁的姑娘。

“我”：孤独、忧愁，有所希望又彷徨苦闷。

3、主要是现实的黑暗。诗人就是在现实与理想的碰撞和失落中体验痛苦、无奈和煎熬的进步青年。这彷徨感、哀叹感是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影，它分别让我们看到一部分青年人在理想幻灭后的痛苦和追求的心境。

4、那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及丁香般结着愁怨的姑娘构成一种象征意境，含蓄地暗示出作者既迷惘又感伤又有期待的情怀。表层上是在写对美好爱情的期待。深层上，是个人乃至一代青年人内心复杂情绪的象征，一种美好理想得而复失的苦闷与彷徨。

5、象征手法。狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。分别比喻了当时黑暗的社会，在革命中失败的人和朦胧的，时有时无的希望。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。

重叠和反复。《雨巷》这首诗音调和谐，节奏舒缓。全诗七节，每节六行，每行虽然长短不一，有的一句一行，有的一句排成几行，但诗句的停顿却很有规律。诗中多处运用重叠和反复的手法，如第2节“在雨中哀怨，/哀怨又彷徨”，第3节“像我一样，/像我一样地/默默行着”，第4节“像梦一般的，/像梦一般的凄婉迷茫”。而首尾两节，除“逢着”换“飘过”外，其他语句完全相同。诗句的重叠反复，构成声音和感情的回环往复，强化了节奏，增强了诗歌的抒情色彩。全诗每节第3、6行押韵，一韵到底，保证了音韵的和谐一致，使诗从头至尾保持了一种鲜明的音乐效果。

三、巩固拓展

阅读下面这首宋诗，完成1～2题。(11分)

题李世南画扇①蔡肇②

野水潺潺平落涧，秋风瑟瑟细吹林。逢人抱瓮知村近③,隔坞闻钟觉寺深④。

[注]①李世南：北宋著名画家，擅画山水。②蔡肇(?-1119)：字天启，丹阳(今属江苏)人。曾任吏部员外郎、中书舍人等职。③瓮：这里指水瓮。④坞：地势周围高而中央的地方。这里指山坞。

1、请简单描述一下李世南画的扇面中应有的景物。这样一幅画面呈现出什么样的气氛?(5分)

2、古人的题画诗往往会阐发画面以外的意趣，你觉得这首诗哪些描写表现了画面以外的景和趣?这样写有什么好处?(6分)

【参考答案】

1、(5分)画面是：有条小溪从两山之间流出，树林里树叶飘落，一个人抱着瓮在路上(或在溪边)，山谷那边隐约露出寺庙。(2分)画面中应有小溪、山(山坞)、树林(落叶)、人、瓮、寺庙等六种景物。(1分)这画面呈现出的是乡村野外恬静、安详的气氛。(2分)

2、(6分)①“水潺潺”声音的描写，②“秋风瑟瑟”声音的描写，③联想到附近有个村庄的描写，④远处寺庙传来“钟”声的描写，都表现了画面以外的景和趣。(4分)

这样写的好处是：①使画面上静止的景物活动了起来，变得有声有色;②拓展了画面，使之更显丰富多彩。(2分)

《再别康桥》

【学习目标】

1、品味诗歌语言，把握诗歌意象，初步掌握通过意象分析鉴赏新诗的方法。

2、诵读、设问、启发、讲解相结合。

3、体悟作品的内涵，领会诗人的思想感情。

【学习重点】

1、通过分析意象意象来理解这首诗的思想感情。

2、比喻手法及其作用。

【学习难点】在形式上如何体现这“三美”(绘画美、音乐美、建筑美)主张?

【学习方法】诵读吟咏、欣赏。

【课前预习】

1、作者简介：徐志摩(1896-1931)，浙江海宁人，现代著名诗人、翻译家，新月诗派的代表诗人。曾留学英国和美国。他的创作，主要有诗集《志摩的诗》(1925)、《翡冷翠的一夜》(1927)、《猛虎集》(1931)、《云游》。散文散主要有《落叶》(1926)、《巴黎的鳞爪》(1927)、《自剖》(1928)、《秋》(1931)，另有小说、戏剧、日记、译著等多种结集。1948年商务印书馆排印有《志摩遗集》5集8卷。。1931年11月19日，徐志摩从南京乘机回北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡，终年34岁。

写作背景：康桥，即剑桥，英国的学术、文化中心，英国著名剑桥大学所在地，也是跟风景秀丽的地方。1920年10月-1922年8月，诗人曾游学于此。康桥时期是徐志摩一生的转折点。1928年一个夏天晴朗的下午，徐志摩重游康桥，怀着对往事的美好回忆的激动心情，悄悄地到康桥来找英国朋友，遗憾的是由于事先没有联系，朋友不在。只有熟悉的康桥在默默地迎接他，康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，在他乘船离开马赛归国途中，千缕柔情、万种感触涌上心头，于是在汹涌澎湃的海涛声中吟成了这首传世之作。

2、给加点字注音。

青荇( )荡漾()浮藻( )沉淀( )漫溯( )长篙( )撑船( )斑斓()笙()箫

3、听朗读录音，朗读、齐读全诗。

4、分析这首诗的思路。

第1节：写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，给全诗定下抒情的基调;

第2-5节：写康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情;

第6节：诗人由幻想回到现实，想到今晚要和康桥离别，情绪低落下来;

第7节：跟开头呼应，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意，并融入更多的不得不离去的哀愁。

【学习过程】

一、自学生疑

问题预设：

1、康桥在诗人的眼里和心里无疑是一种“至美”，那么诗人借助了哪些意象营造出那种“至美”的意境呢?这首诗主要抒发了什么感情?

2、第2节，诗人为什么将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”?

3、《再别康桥》第1节用的是“轻轻的”，为什么到第7节改用“悄悄的”呢?

4、“新月派”提倡诗歌创作要具有“三美”的主张：“绘画美”--指词语的色彩，“音乐美”--指诗歌的音节，“建筑美”--指句式。《再别康桥》在形式上如何体现这“三美”主张?

二、探疑解惑

1、诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物，借景抒情，融情入景，抒发了对康桥的无限欣喜和眷念之情。这首诗通过描写康桥的美景，表现了作者对康桥依依惜别的深情。

2、运用比喻(暗喻)手法，形象逼真的写出了金柳的美好姿态，表现了诗人对康桥极度迷恋的感情。

3、“轻轻的”和“悄悄的”意思一样，但用在诗里表现的就不一样了，“轻轻的”表现出作者去见康河就像去见好朋友一样，想要给康河惊喜，此时的作者怀着美好的愿望和期盼。

“悄悄的”离开康河表现出作者此时的心情是哀伤无奈之情，不忍心打搅康河，只能够静静的一个人离开。

第一节和最后一节在语意上同中有异，请仔细揣摩其中的意味;这两节在节奏上则完全相同，形成回环往复的结构形式，这样写有怎样的表达效果?

第一节和最后一节语意相似，都表达一种与母校告别的依依不舍、缠绵悱恻的感情。但同中有异，首节的两个“轻轻”末节改成了两个“悄悄”，首节是“招手”作别西天的“云彩”，末节是挥“袖”不带走“云彩”，末节表达的依依惜别之情比首节又进了一层，让人惆怅不已。这首诗回环往复的结构形式表达了诗人真挚的感情，创造了深邃意境。在一唱三叹、反复回旋中，强化了对母校恋恋不舍的感情，一种挥之不去的惆怅伤感情绪始终缭绕在心头。

4、(1)音乐美，表现为这首诗的章节统一，韵脚严整。每节偶句押韵，韵脚为：来，彩;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。节奏鲜明，旋律和谐，每行基本上由两个或三个音步构成,读来朗朗上口，悦耳动听。首节和末节，回环复沓，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

(2)建筑美，表现在诗节和诗行的排列组合上，《再别康桥》共七节，四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每行的字数基本为六七个字，间或八个字，于参差变化中见整齐。

(3)绘画美，表现为诗人注意诗的画面感，用词讲究色彩运用和搭配，如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”等词语充满色彩感，诗的每一节几乎都可看做是一幅色彩鲜明、丰富的图画。作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

三、巩固拓展

阅读下面一首唐诗，回答问题。(11分)

野望王绩

东皋薄暮望，徙倚欲何依。树树皆秋色，山山唯落晖。

牧人驱犊返，猎马带禽归。相顾无相识，长歌怀采薇。

【注】王绩，唐诗人，字无功，自号东皋子，时称“斗酒学士”，后弃官归隐而终。

1、简析颔联和颈联在写景方面的特点。(5分)

2、简要分析作者在这首诗中表达了怎样的心情。(6分)

【参考答案】

1、颔联、颈联动静结合，由远而近，(1分)颔联写诗人举目远望，山、树一片秋色，在夕阳余辉中越发显得萧瑟;(2分)颈联牧人与猎马的归来，使静谧的画面活动了起来。这四句描绘了一幅山林秋晚图，在闲逸、恬淡中，透露出几分忧郁和苦闷。(2分)

2、这首诗借景抒情，先写野望中的秋日田园牧归之景，恬静闲雅，流露出诗人归隐后百无聊赖而彷徨的心情;(3分)尾联用典表明在现实中难觅知音，只好追怀古代的隐士贤人伯夷和叔齐为知音，表现了作者的孤寂和苦闷惆怅之情。(3分)