摇篮教案设计范文

摇篮教案设计范文（精选14篇）

摇篮教案设计 第1篇

活动名称：摇篮

重点领域：语言（大班）活动目标：

1．理解诗歌内容，初步学习用轻柔、优美的声音朗诵诗歌。

2．根据诗歌的内容和结构，尝试迁移生活经验，仿编诗歌。

3．感受诗歌中宁静、柔美的气氛，体验参与诗歌创编的成功感。

活动重点：理解诗歌的内容，初步学习有感情地朗诵。

活动难点：根据诗歌的结构及语言情绪进行诗歌创编。

活动准备：

1.摇篮曲 2.摇篮ppt课件

3.诗歌中背景图和花宝宝、鱼宝宝图片。

4.图片：①荷叶青蛙图②树和小鸟 活动过程：

一、创设意境，导入课题。

1.教师播放摇篮曲。

提问：“听到这样的音乐，大家感觉怎样？” 2．出示小宝宝，引导幼儿讨论。

师：小宝宝会在哪里睡觉呢？

师：可是小宝宝怎么也睡不着，谁有好办法，来哄哄小宝宝睡觉？ 幼儿想办法哄小宝宝睡觉。3.教师说出诗歌最后一段。师：看看老师是怎样哄宝宝睡觉的？

师：为什么要轻轻唱？原来宝宝听了轻轻的音乐才睡着的。

我们一起来哄哄宝宝。（幼儿练习。）

二、学习诗歌

（一）第一段：星宝宝

1．教师播放课件，有感情朗诵第一段。

师：除了我们的小宝宝，还有什么宝宝也在睡觉啊，仔细听一听。2.幼儿理解第一段内容和格式。

师：你听到了什么？什么是星宝宝的摇篮？为什么蓝天是星宝宝的摇篮？ 3．我想把星宝宝睡觉的这件事说一说，行吗？谁也愿意来说一说？（个别指名读）

4.集体朗诵。(边朗诵边表演)

（二）第二、三段：花宝宝、鱼宝宝 1.幼儿猜测第二、三段内容。

师：看着星宝宝睡得那么香，花宝宝和鱼宝宝也揉揉眼睛想要睡觉了。你们猜猜看，谁是它们的摇篮啊？又是谁来哄她的呢？

幼儿交流自己的看法。2．教师播放课件，进行讲述。

师：你们猜的到底对不对呢，我们一起来看一看。3．分组朗诵（加动作）

（三）完整朗诵诗歌

1.回忆诗歌内容。

师：诗歌里有哪些宝宝睡着了？ 2．尝试完整朗诵诗歌。

教师播放课件，师幼一起朗诵诗歌。

3.学习用轻柔、优美的声音朗诵儿歌，体会意境。

师：宝宝睡得真香啊！你觉得这首诗歌听上去是什么感觉？（优美、舒服、温馨等）

师：多美的诗歌呀，我们一起来比赛，看谁读得最美。看看谁说的最好听，最有感情

（播放优美的乐曲）教师和幼儿一起诵读；教师和幼儿分角色诵读； 4．表演诗歌

师：这么美的诗歌，我们一起用动作来表现，看谁做得最美。

四、发展想象，仿编诗歌

1．听了这么美的诗歌，老师也想来编一首儿歌：（课件播放画面）草地是摇篮，摇着草宝宝；风儿轻轻吹，草宝宝睡着了。

2．小朋友想不想也来编一首儿歌，（课件播放画面）幼儿看图仿编。①荷叶青蛙图②树和小鸟

3．发挥想像，幼儿自由仿编诗歌。

五、活动延伸：为诗歌配画

小朋友编的诗歌多美呀！请你为自己仿编的诗歌配上优美的画面。

摇篮教案设计 第2篇

教学目标：、学唱歌曲《摇篮曲》，并能用舒缓、平和的情绪，优美柔和的声音演唱歌曲。

2、通过对《摇篮曲》的演唱，体会歌曲中所表达的情感和意境，感受来自母亲的爱。

3、聆听中外各种类型的《摇篮曲》，使学生在音乐审美过程中获得愉悦的体验，感知各类摇篮曲的特点。

重点难点：

教学重点：有感情的演唱《摇篮曲》并能体会歌曲意境，感受伟大的母爱。

教学难点：弱起节奏、分析综合中外《摇篮曲》的异同。

教学过程：

一、导入新、播放舒伯特的《摇篮曲》让学生欣赏并感知其风格特点。

二、新教学

、简介摇篮曲概念

摇篮曲又称催眠曲。原是母亲在摇篮旁为使婴儿安静入睡而唱的歌曲，后来逐渐发展成为一种音乐体裁。摇篮曲的音乐形象一般都具有温存、亲切、安宁的气氛。曲调平静、徐缓、优美，充满母亲对孩子未来的热诚的祝福。

2、欣赏勃拉姆斯的《摇篮曲》。

问：A这首歌曲的节奏和旋律是怎样的？（节奏舒缓，旋律优美抒情）

B歌曲的速度是怎样的？（徐缓）

歌曲向我们表达了怎样的情感和情绪？（语气安详、平缓，情绪亲切，温和、恬静）

3、介绍《摇篮曲》的作者：作曲家勃拉姆斯以及歌曲背景。

4、教师范唱歌曲《摇篮曲》，学生欣赏、感知歌曲的情绪、教师弹奏旋律，学生朗诵歌词。

6、教师对歌曲进行分段教唱

7、学生完整演唱歌曲，教师引导学生对歌曲进行艺术处理。

三、外延伸、播放东北民歌摇篮曲，让学生欣赏。

2、对比三首摇篮曲的异同

A、讨论得出两首歌曲的不同点：前者直接抒发内心的情感，后者通过环境描述含蓄地表达情感。

B、总结中外摇篮曲的特点：

a、具有温存、亲切、安宁的气氛。

b、曲调平静、徐缓、优美，充满母亲对孩子未来的祝福和希望。、伴奏音型多模仿摇篮摆动的节奏。

四、本小结，情感升华

、感悟母爱

摇篮婴儿车机构设计与制作 第3篇

摇篮婴儿车主要利用曲柄滑块机构与平行四边形机构相结合, 改变固定睡篮, 能够实现摇篮轻微、可控摇动、哄婴儿入睡;并通过附加行星轮机构, 可以实现摇篮婴儿车上下楼梯;结合机械式刹车装置, 能够更加方便快捷的实现婴儿车的操控。

本作品主要包含以下装置:

(1) 摇篮摆动装置:通过曲柄滑块机构与平行四边形机构相结合, 实现轻微、平稳、可控摆动;当车运动时, 通过离合器使车轮的滚动带动摇篮的摆动;当车静止时, 利用单独的脚踏装置通过离合实现摇篮的摆动;通过座椅与摇篮间的相互转变, 从而达到婴儿车多用化的目的;

(2) 上下楼梯装置:通过在车轮上附加行星轮机构, 使本作品具有上楼梯更加省力、平稳的功能, 并且可以利用摇篮下的平行四边机构的不稳定性在上下楼梯时使摇篮更加稳定;

(3) 刹车装置:通过手动减速装置和脚刹装置分别应用, 适用不同情况减缓速度或停止婴儿车, 使本作品操作更加灵活。

2 机构的设计

当婴儿车运动时, 通过牙嵌式离合器使主动轴与从动轴结合, 再采用齿轮作为传动装置, 那么车轮的滚动将使主动轴随之运动, 从而带动曲轴转动, 再带动曲柄滑块机构运动, 最终实现摇篮的摆动;当婴儿车静止时, 通过牙嵌式离合器使主动轴和从动轴分离, 然后采用单独的脚踏装置, 以脚踩踏的方式来控制曲轴的转动, 曲轴的转动将带动曲柄滑块机构运动起来, 最终也可实现摇篮的摆动。

2.1 曲柄滑块机构设计

我们为摇篮婴儿车量身设计了一种曲柄滑块机构, 此机构是用曲柄和滑块来实现转动和移动相互转换的平面连杆机构, 如机构示意图1所示, 就是将曲柄的回转运动变换为滑块的往复直线运动。曲柄滑块机构中的与机架构成移动副的构件为滑块, 通过转动副A、B连接曲柄和滑块的构件为连杆。

曲柄滑块机构作为核心机构运用于本作品中。Ox点与曲轴相连, 曲轴带动曲柄a做回转运动, 从而带动滑块做往复直线运动。转动副在连杆b的带动下同时做转动和移动, 最终使得连杆c缓慢做曲线摆动, 从而达到让婴儿车的摇篮平稳摆动的目的。

2.2曲柄滑块机构自由度计算

根据平面四杆机构的基本特性, 再联系我们所需要的摇篮可控摆动的运动轨迹, 根据自由度的计算公式:

可得自由度计算为:

2.3 传动装置设计

选用齿轮传动作为摇篮婴儿车的传动部分。如齿轮传动装置三维立体图2所示, a杆的两点分别与后轮的中心轴相连, 且a轴为主动轴, 主动轴上套有一齿轮A, 曲轴上套有一齿轮C, 而齿轮A与齿轮C通过中间齿轮B连接构成一个整体, 以此方式做运动和动力的传递装置。

3 机架制作

3.1 材料的选择

本摇篮婴儿车的机架杆件是由长和宽分别为20mm×20mm方形铝材加工而成, 理论质量为1.120kg/m, 其密度仅为2.7g/cm3, 重量轻, 能承受机构变形时所产生的压力。

3.2 机身设计

3.3 摇篮婴儿车制作实物

本作品的车体与摇篮是由不锈钢管加工而成, 其重量轻, 除拥有良好的塑性及加工性能外, 还拥有良好的力学性能以及较高的耐磨性, 能承受机构变形时所产生的压力。

4 结束语

本作品操纵简便, 行驶灵活、可折叠, 在运行时噪音小, 不会影响婴儿的睡眠;突破以往的固定性摇篮, 实现婴儿车边推边摇;在家时, 人们可利用踏板使之摇摆, 即可一边看书一边哄婴儿入睡。由于我们作品构思独特, 为人们提供了很大的方便, 在选材上也采用轻质合金, 无论是在结构上还是经济上都能符合“80后”父母的意愿, 因此该作品应用潜力大, 商品化后的性价比较高, 极具有推广应用价值。实践证明, 该婴儿车在使用过程中能够完成设计要求。综上所述, 本作品的设计具有一定实用性、生产可行性大, 是一个机械创新设计制作的典型实例。

参考文献

[1]闻邦椿.机械设计手册[M].2版.北京:机械工业出版社, 2010, 1.

[2]闻邦椿.机械设计手册[M].3版.北京:机械工业出版社, 2010, 1.

[3]张英会, 刘辉航, 等.弹簧手册[M].北京:机械工业出版社, 2008, 7.

[4]陈国华.机械机构及应用[M].北京:机械工业出版社, 2008, 1.

[5]李瑞琴.现代机械概念设计与应用[M].北京:电子工业出版社, 2009, 10.

[6]陈长生.机械基础[M].2版.北京:机械工业出版社, 2010.

[7]黄纯颖.机械创新设计[M].北京:高等教育出版社, 2000.

[8]范顺成, 等.机械设计基础[M].4版.北京:机械工业出版社, 2007.

希腊，现代欧洲设计的摇篮 第4篇

关键词：希腊； 雅典；设计；生活；灵感

一、希腊设计的简史

雅典卫城，希腊的眼睛，尘世间每一个旅行者精神与理想的栖息地？早晨醒来，迫不及待登上楼顶，目睹卫城的风采，感受雅典娜的神韵.只这一眼，必定终生难忘。

雅典是世界上最古老的城市之一，有据可考的历史长达七千年，它位于希腊的南部一直以来被认为是西方文明的基础，这个古老城市的接触的艺术形式对全世界的许多国家的文化产生了巨大的影响，无论是建筑、工艺美术、雕刻和绘画等方面，都遵循着质朴、合理、端庄、协调的原则。希腊的建筑是开朗而和谐的，它的历史遗迹比如帕特农神殿是全球艺术和建筑的标志；雕刻是充满活力和勇于展现人的精神的，比如著名的《掷铁饼者》成为世界各地游客必定游览的一项；而绘画是赋予世俗的生活情趣的。

尽管有着如此辉煌的开始在经历了几个世界战争和被侵略后，这个城市的重要性逐渐衰退，随着东罗马帝国的衰老，它被土耳其帝国统治了四百余年，现代雅典始于一八三四年作为独立的希腊首都被重建。

从二战中恢复过来后，相对于快速增长的经济当地的造型设计在某种程度上落后于其他现代化进程，在经济危机之后，平面造型设计逐渐复苏，具有讽刺意义的是这段艰苦的实践导致了当地设计师为谋生而迸发出一阵创新的潮流，一方面将近希腊人口的一半在近年来搬迁到首都造成了极具竞争氛围的环境，艺术家的首要任务是生存。通过网络希腊艺术家们充分抓住了国际上的机会，开始为他们自己在全球赢得部分名声。

与古希腊时代不同，如今是一个设计与生活高度结合的时代，是传统文化与现代理念交汇融合的时代，是考验客户与设计师、设计师与创意、创意与成品、成品与客户协调磨合的时代。如今的雅典是一个充满活力的现代化城市，并具备令人惊讶的文化遗产，那些经历了经济磨难的希腊现代艺术家们比以前任何时候都渴望武装自己，正如俗话所说：“逆境使人更加坚强”。

二、平面设计是一种有效的沟通方式

部分当代希腊设计师认为，他们在试图找到一个更有效的沟通方式，即通过平面设计来使人们接受一些新的观念，他们通常把这个称为：two steps dance.他们认为在你处理一个事物的观念和进程的时候，你不太确定事物何时开始何时结束，然而最重要的事情是你应该知道什么时候停止什么时候能判定为结束，我们倾向于被那些与设计本质无多大联系的事物所鼓励。正如古希腊人求知、爱智，通过探究自然、探索真理来解决人在无知时的无助和彷徨，比如友谊、团结、或分享一个有趣的对话、或者交口称赞的现场演出、在阳光灿烂的日子骑车环绕城市、登上山顶、听一场优美的音乐会、一部感人的电影、享受一道新的大餐、看一本令人兴奋的书籍等，因此，每一阶层的人都要在自身的范围中，利用分析和实证的方法对事物做出理性的了解，寻求真正的知识，从中对自己的生活做出正确的判断。

好的设计意味着策划即设计风格的传承性，古希腊的美学观念造就了现在研究自然界、社会和艺术领域中没得一般规律和原则，为现代设计美学原则的建立奠定了基础。众所周知希腊相较于人们所认为的古希腊，现在的希腊是一个相对年轻的国家，很多人认为古希腊于现在的希腊没有什么联系完全是不同的两个世界，这意味着过去（和现在）都不允许它拥有较强的设计文化，并不是说在古希腊就没有伟大的具有影响的设计家，但是我们的文化影响至少是在影响方面是被定义为国际化的。而现在希腊情况仍然不是太好，然而这里有很多创造性机会，雅典是一个开始设计生涯的好地方，只要你有天赋、有毅力、并且努力工作，当然需要一定的运气。

“Design walk”是一种文化和教育的“walk”，通常在雅典市中心举行，在那里参观者将会了解到各个地区的创作情况以及当代希腊设计的品味。这个活动始于六年前，它是一种带领人们亲近当代设计的方式，从那时起，它就成为了一个当代设计艺术的盛会，一个具有实验性质的设计前沿，是希腊和外国艺术家、设计者以及公众共同参与并交换观点的平台，通过这个平台去探索、并向这个世界学习，带着开放的心态去发现设计的价值、缺点以及他们固有的思维，去质疑公国的过程和方式，去亲身体验、去闻、去看、去触摸、去聆听，实验就在是创造新手段、新思路、新产品，去干预、改造、介入树立这个空间，使得它具有功能性。

虽然目前的情况不是太好，但设计本来就是一种归纳问题并提出解决方案的过程，与人类生活息息相关，当然也与社会紧密连接，这里有很多的具有天赋平面设计家在希腊，他们的水平和工作质量是得到了国际承认的，他们试图以乐观的方式看待雅典未来的设计发展，这个也导致了越来越多的设计工作室为国际社会工作，通过这种方式去预知未知的未来对希腊设计的影响。

参考文献：

[1]美国国家地理《人一生要去的50个地方》.

[2]尚燁. 古希腊文化特色分析[J].阴山学刊，2000，（03）.

[3]郭会娟，王海波。论古希腊文明对现代设计的影响[J] 2012，11[2].

大海摇篮苏科版美术教案韩冬设计 第5篇

教学目标

1、能用明亮、轻快的声音学会演唱歌曲《海娃的歌》，并能在身势造型《海娃的歌》中担任一个角色，配合歌曲进行表演。

2、能安静地听赏《大海和辛巴特的船》，养成聆听的好习惯。教学重点

用明亮、轻快的声音演唱歌曲《海娃的歌》，并在身势造型《海娃的歌》中担任一个角色，结合歌曲进行表演。

教学过程

一、清晨欢乐的海-----学习歌曲《海娃的歌》

1、听音乐，玩游戏，学习歌曲旋律 A、音乐游戏----抓尾巴

师生在《海娃的歌》的旋律中进行游戏。B、音乐游戏----浪花飞起来 老师与学生共同参与音乐游戏。C、模唱旋律

师：你能学着海风轻轻地唱一唱吗？请用“噜”模唱。老师启发学生用其他声音来模唱。学生探索用不同的声音模唱歌曲旋律。

2、学习《海娃的歌》的歌词 A、聆听范唱

（课件播放《海娃的歌》的音乐，组织学生安静地聆听。）B、试唱歌词

师：你能试着唱一唱歌词吗？不会也没关系，将不会唱的乐句记下来，大家互相帮助。

（老师弹奏歌曲旋律，学生随着音乐轻声唱歌词。）

3、创编身势造型《海娃的歌》 A、讨论造型方案 B、各组进行身势表现 C、身势表演

二、深夜神秘的海----《大海和辛巴特的船》

1、介绍交响组曲《舍赫拉查德》的背景，了解主题音乐。

2、认识“辛巴特”其人，听赏《大海和辛巴特的船》。师：夜深了，海面上泛起阵阵波光。你们听，多美的音乐呀！（老师引导学生在情境中初步聆听乐曲《大海和辛巴特的船》。

三、课堂小结

师：音乐中的大自然是美丽多变的，时而欢快，时而宁静，时而又神秘莫测。我们学会了演唱并表演了《海娃的歌》，也聆听了《大海和辛巴特的船》的美妙音乐。只要你细心，你就能用音乐表现身边的一切。下课。

（课件播放《大海和辛巴特的船》。）

第二课时

教学目标

1、能认真听赏《大海摇篮》，能随音乐哼唱歌曲，感受歌曲情绪的变化，并结合音乐游戏表达自己的感受。

2、积极参加“破译密码”的音乐活动，能准确找到每个乐句的结束音。教学过程

一、听音乐，玩游戏

游戏说明：将P21三条旋律分别制作在形状为海洋动物的卡片上，但每个乐句都缺少终止音，学生听着，边哼唱边选择正确的终止音填在卡片上，形成完整的乐句。

补充练习：

A、6331 | 236 | 6215 |（）-|| B、5 6 532 | 112 | 132 | 1 61 2 1 |()-|| C、35433543 |522 | 24322 432 | 31()||

二、复习《海娃的歌》

三、听赏与跟唱《大海摇篮》

师：风轻轻地吹来，欢乐的海渐渐平静下来，海面就像摇篮一样轻轻地、静静地摇。我们一起来做“大海摇篮”的音乐游戏吧。

1、老师带领学生在音乐中作听赏游戏----“大海摇篮”。

2、学生在《大海摇篮》的音乐中，和他人配合玩听赏游戏。

游戏说明：将学生分成海浪、小船组，在舒缓的歌曲声中，表现海浪轻轻翻动，小船轻轻穿梭在大海上，随着音乐的高低起伏，小船也在海面上高低起伏，变化动作。让学生在音乐游戏中玩一玩，感受音乐情绪的不同。

3、跟唱《大海摇篮》

引导学生通过与《海娃的歌》的比较、分析，体验到《大海摇篮》所表现的那种恬静的美、深情的美、演唱音色的柔美。

摇篮教案设计 第6篇

活动目标：

1、引导幼儿继续学习用一一对应指读的方法阅读图夹文故事，理解故事内容。

2、通过阅读活动，提高幼儿对汉字的敏感性。

3、培养幼儿热爱爸爸、妈妈的`情感。

活动准备：

1、自制放大的图夹文故事大挂图一幅。

2、幼儿操作材料“挂摇篮”。

3、摇篮曲背景音乐磁带一盘。

4、“兔爸爸”“兔妈妈”“兔宝宝”“摇篮”的汉字卡片。

活动过程：

1、播放摇篮曲的背景音乐，激发幼儿的阅读兴趣。

教师：小朋友，你们知道这是什么音乐吗?现在老师请小朋友边听音乐边看书，把书里的故事找出来好吗?看书的时候要注意一页一页地翻看。

2、请个别幼儿看着书讲故事。

教师提问：这个故事中讲了一件什么事?(幼儿回答，教师出示放大的图书)对，故事中讲了兔妈妈生了一个兔宝宝，兔爸爸高兴地说：“我给娃娃挂一个摇篮。”(教师用一一对应指读汉字的方法阅读第一幅图片。)

3、学习第二幅内容。

教师：“兔爸爸会把摇篮挂在哪儿呢?”(幼儿回答)

4、学习第三幅图片

教师小结：兔爸爸再一次失败了，都把小鸟、小猴的尾巴当成挂摇篮的地方了，那你们再想想他会把摇篮挂在什么地方，谁的身上去呢?(发散幼儿思维，进行创造性地讲述)

5、学习第四幅图片

教师：最后兔爸爸到底把摇篮挂在了什么地方?(幼儿边说教师边出示图夹文)兔宝宝再摇篮里怎么样了?(兔宝宝在摇篮里睡得多香啊!)

6、幼儿与教师一起阅读图书，进一步理解故事内容。

7、思品教育：

教师：兔妈妈、兔爸爸看着宝宝在摇篮里睡着了，心里怎样?你们的爸爸、妈妈爱你们吗?你爱爸爸、妈妈吗?他们为你们做了些什么?你们想为他们做些什么?

8、给故事起一个名字。

摇篮教案设计 第7篇

班级：蓝莓班

时间：2012年3月15日 领域：音乐欣赏

活动名称：《摇篮曲》音乐欣赏课 执教者：韩蕾

一．设计意图：

《摇篮曲》这首曲子旋律轻柔缓慢，容易营造温馨舒适的氛围，非常符合大班幼儿的年龄特点和欣赏需要。新《纲要》指出，幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，因此在活动设计上，教师力求让幼儿通过调动多种感官充分感受音乐节奏，并借助“布娃娃”这一幼儿喜欢的玩具帮助幼儿反复体验、感受音乐的性质，从而体现“玩中学”的教育理念。

二．幼儿情况分析：

通过大班上学期的培养及教育，本班幼儿在各方面都有了不同程度的提高，特别幼儿在幼儿的语言和艺术方面有了明显的提高。从身体发展情况看，我班幼儿对体育活动的兴趣较高，走、跑、跳、平衡能力发展迅速，喜欢玩拼插玩具，我班幼儿聪明、活泼，接受新知识快。从艺术发展看，音乐节奏感比较好，能够跟着简单的音乐打节拍做动作。三．活动目标：

1、在游戏情境中感受摇篮曲轻柔缓慢的旋律特点。

2、启发幼儿用简单的动作去表现音乐作品的内容。四.活动准备：

1、布娃娃（可让幼儿自带）每人一个，大娃娃和大摇篮各一个，把桌子布置成小床。

2、《舒伯特的摇篮曲》音频，音箱，录好的哭声音频。

3、碰铃一副。

五．活动过程：

一、活动导入

（教师播放哭声录音，引出娃娃，讲述有关情节引发幼儿的好奇心，激发幼儿的欣赏欲望。）师：你们听什么声音？（哭声）

师：谁在哭，哦！原来是这个小娃娃，这个小娃娃在什么里呢？（摇篮）

师：她躺在摇篮里一定是困了想睡觉，没有妈妈哄她，那我来做她的妈妈，给她唱首《摇篮曲》 吧！你们和她一起安静得听，别吵醒了小娃娃。

二、幼儿欣赏教师演唱《摇篮曲》

1、教师清唱歌曲，边唱边轻摇摇篮中的娃娃，让幼儿初步感受《摇篮曲》的特点。师：听完这首歌曲你有什么感觉？（好听、想睡觉、柔柔的、静静的）老师再来给你们唱一

遍《摇篮曲》，你们再听一听是不是有这样的感觉。

2、教师跟随伴奏有感情的演唱歌曲让幼儿欣赏，并伴随自然的动作。师：听着这首歌曲你们想干什么呀？

（教师可以用动作和语言启发、引导幼儿知道摇篮曲的特点：《摇篮曲》是为哄宝宝睡觉

唱的歌曲，它听起来温柔、优美、安静，很容易让宝宝进入梦乡。）

三、用哄娃娃、敲碰铃、哼唱等方式帮助幼儿欣赏

1、教师引导幼儿创编哄娃娃睡觉的动作。

师：如果让你来哄娃娃睡觉，你想用什么动作呢？（引导幼儿尝试做各种哄娃娃的动作）师：老师发现幼儿园有很多娃娃没有爸爸、妈妈，谁来当他们的爸爸、妈妈呢？

2、幼儿选择自己的娃娃抱好，边欣赏歌曲录音边用轻柔的动作哄娃娃。

师：你们也来做爸爸、妈妈，哄自己的小娃娃睡觉吧！注意哄娃娃的动作应该怎么样？

3、请配班教师用适当的力度敲碰铃，其余幼儿在老师的带领下边哼唱，边做哄娃娃的动作。师：请爸爸、妈妈一边哄娃娃，一边轻轻的给娃娃哼唱歌曲，让小娃娃快快入睡好吗？

四、幼儿欣赏歌曲录音，进一步感受《摇篮曲》的特点

1、教师指导幼儿把娃娃放到四周的“大床”（桌子）上睡觉。

师：你们真是好样的，把小娃娃都哄着了，快把他们放到小床上去睡吧！

2、教师扮演妈妈请幼儿做孩子，一起听《摇篮曲》的音乐自由表演。并引导幼儿用轻柔的动作舞蹈，保持宁静的气氛。

师：看到你们做爸爸、妈妈做得真好，老师也想当妈妈，那谁来当我的宝宝呢？好！就请你们 把小椅子当摇篮，听妈妈唱《摇篮曲》入睡吧！

（欣赏过程中教师一边跟录音唱歌，一边轻抚每个幼儿，让幼儿通过听、身体接触进一步感受 摇篮曲的优美、温柔和宁静。）提示：

1、如果教师感觉每人带一个娃娃有困难，可以让幼儿两两接伴，一人扮演妈妈（爸爸），一人扮演孩子，用小椅子当摇篮，通过亲自哄拍小朋友感受歌曲的性质。

圣马丁摇篮走出华人设计新势力 第8篇

爱诡异爱梦幻,更爱白莫提

毕业于设计殿堂级大学CSM的白莫提的出现让人眼前一亮,有别于其他设计师的是,当你驻足在她设计的服装前会有些许联想,联想着属于这个作品的故事,她的作品像是一部时光机,从设计作品身上可以看到属于物件本身的灵魂,带着它们自身的情感来到这个世界上。

自小就爱设计的莫提是个古灵精怪的北京姑娘,她出生在艺术世家,父辈以上五代都是戏剧工作者,家庭的艺术熏陶对莫提影响很深。2007年她顺利考入梦寐以求的学校中央圣马丁艺术与设计学院女装系。2005年获得日本大阪Hei Five Japan服装设计大赛三等奖,2010年在圣马丁读书时获得John Galliano Project Winner。这对于莫提来说是莫大的鼓励,2012年回国受邀参加新视线举办的<大声展>服装单元,今年还受邀参加韩国首尔时装周……凡此种种,令中国时尚焦点齐聚在莫提身上。

莫提十分喜欢研究西方古典艺术,有关古典题材的艺术作品和电影都会吸引她。作为设计者,她尽量摆脱空间和时间的束缚,用幻想遨游在令人向往的空间中,莫提相信人的灵魂是可以穿越时空的,带着古典穿越未来是她独特的设计语言。她认为设计应该是独特而又让大家能够接受的,如何独特,如何拥有自己鲜明的印记就要考验设计师的审美修养和功力了。莫提觉得要成为一名创造者就必须拥有独特的灵魂和个性,这样才可以创造出独一无二的作品。

在这次2014ss系列设计中的的确确如她所说,我们可以感受到她作品中的灵魂。这个系列的作品,灵感来源于意大利导演费德里科·费里尼。费里尼的电影总喜欢以一种怪诞的风格呈现出真实的世界,令人为其奇异诡魅的风格而醉心。他的电影《八部半》里古依多说过:“我想说,幻觉才是人生最真实的快乐”。通过费里尼的创作世界进入到了她的设计空间,他的思维影响了莫提,在这季系列中以梦幻、诡异而又不失优雅的面貌呈现给大家。在莫提的设计中可以看到一些超现实的设计细节。

意识流行者刘滢璐

做事追求完美的刘滢璐本科毕业于北京服装学院。毕业后作为交换生赴韩国交流学习一年,并在韩国首尔TABITHA担任女装时装设计及流行趋势预测研究。对于事事都爱追求完美的她并不满足眼前的这些成绩,她决定赴英国中央圣马丁艺术与设计学院进修研究生,并成功取得时装设计研究生文凭。在英国期间,她曾跟随英国著名服装制版师Kimino学习服装制版立裁,而后参加过中国传统缂丝技术拯救性研究,设计的系列作品荣获山东省十佳设计师最佳创意奖。2011年,滢璐成立个人高级定制工作室KRYSTALLO BY YINGLU,后被时尚媒体称为最具潜力的新锐“面料控”设计师。2013年特受邀为吴莫愁设计某杂志封面及专访的服饰造型。

滢璐是一个追求穿着舒适度的设计师,她认为作为一个设计师应该做出具备实用性并且适合着装对象特色的产品,这对她来说是一个称职设计师的标准。她的作品“Stream of Consciousness”(意识流)是滢璐在英国的毕业设计,她认为设计的乐趣除了能满足人们内心对美的追求和功能性以外,还可以把设计作为一种艺术创作的语言表达自我的思想与情绪。此系列受到装置艺术家Kurt Hentschläger和Anish Kapoor作品的影响,希望将服装也变成一种装置艺术语言。微妙的血管式颜色从无到有扩散开来,最终还原到最初的平静,即也是下一个瞬间的起始。她希望通过面料的肌理与材质的差异性,表达“意识流”的概念——没有空白的思维状态不间断地流动,当还原本身时却是已变化了的个体。这种意识流是人与服装共建的表达——衣服已不再是原来的衣服,你是否还是原来的你?

滢璐是一个追求实穿性的设计师,在务实的基础上为设计本身增添自己的设计语言,通过这样的设计与她的时装穿着者进行沟通。

只做让人感到幸福的衣服MOMO WANG

一直以来以“想让穿着的人感到幸福”为宗旨设计服装的王天墨,绝对是一名实实在在的唯物主义服装设计师。从2007年开始自己学习做设计,把衣服拆开再缝起,一点一点动手制作,她最开心的是把衣服做好挂在墙上的一刻,喜欢上用双手去实现自己想法的感觉。2008年她终于实现心愿考上了中央圣马丁艺术与设计学院的服装设计与印花专业,开始认真地学习制衣技术和面料知识,也在闲暇时间里做一些小手工去伦敦的市集摆摊卖自己创造的小玩意儿,之后还把她的小摊儿带到了世界的许多地方。2011年她在圣马丁的毕业设计获得了学院奖三等奖,也让很多人知道了她的名字,看到了她做的衣服。“I LOVE MY PRINT ROOM”是她献给自己在圣马丁三年学习时光的一个礼物,或者说也是一种记录方式。

“想让穿着的人感到幸福”是她最初也是最简单的念头。墨墨开始默默地实现自己的梦想,2012年她做了两个旧物改造系列——“THE THIRD HAND”和“MOMO'S WARDROBE”系列体现了旧物的价值,对旧物的喜爱是受到爸爸的影响,墨墨也觉得每一件旧物身上都有着自己独特的气味和故事,通过她的改造“第三双手”让这些旧物再度散发光芒,也是她一直以来的愿望。墨墨在2013年发表自己的第一个小批量制作的成衣系列“WAVE HAND”,整个系列的起点也是一批“压箱底儿”的老布,这些手工织布是上个世纪四十年代左右诞生的,从搓棉条到牵纱,到用天然染料染色再到织布,全部是手工完成,在英文中称为“HAND WEAVE”,所以墨墨把这两个单词反过来再去掉一个字母就变成了这个“挥挥手”系列,挥手也是每一个织布的人在织布时一直重复的动作。她希望做每一个新的系列都可以有一个只属于这个系列的故事和名字,在商标上也就是“×××××Collection BY MOMO WANG”,并且每一件商品都可以有一个自己的出生编号,让每一个拥有它们的人能够珍惜它们的存在。

亚洲服装设计师摇篮 第9篇

简介

日本文化服装学院（Bunka Fashion College）成立于1919年。文化服装学院是国际上只专注于服装设计的知名院校和世界十大服装设计院校之一，目前亚洲知名度最高的服装设计师摇篮院校，也是日本最早创办的服装学府。办学目标是“培养活跃于日本乃至世界服装产业界的人物”，有许多活跃于世界时装界的日本设计师都毕业于文化服装学院。现有约2500名长期和短期学生在此学习。学校每年不单向世界各地输送大量服装设计类人才，在服装品牌营销、服装工艺制作、服装生产管理等分支上也培养了大量实用型人才。

第二次世界大战之后，日本社会逐渐稳定，社会经济发展迅速，成衣市场日益增长，该行业已经演变成为现代化的服饰工业，学院把重点从裁剪转移到面向市场的时装专业。文化服装学院迅速发展成为一所能够应对社会快速变化的学院。

随着日本经济在五十至七十年代的高速腾飞，日本的社会财富迅速膨胀，成为了奢侈品消费量第一的国家，而面对大众消费层面的服装产业也在不断壮大膨胀。在经济起飞的中后期， 日本的经济模式已经逐渐从以劳动密集型产业为主转向以投资和技术密集型产业为主，而且非常重视技术二次创新和产品设计。在这一大背景下，第一批成长起来的日本设计师们进入了巴黎时装界，并成功引起了全世界对日本设计力量的注意。在第一批因独特创新的设计而享誉国际的设计师（包括高田贤三（Kenzo Takada）、山本耀司（Yohji Yamamoto）、长尾智明（NIGO）、小筱顺子（Junko Koshino）、小筱弘子（Hiroko Koshino）、津森千里（Tsumori Chisato）、渡边淳弥（Junya Watanabe）、高桥盾（Jun Takahashi）、安逸猿（Bape）、创始人（Nigo）等）之后，学院培养的诸多后晋新锐人才，也开始不断地在世界各国服装产业界的不同分支上崭露头角。

众所周知，在服装时尚产业界里一直是欧美西方国家的独角戏，亚洲地区国家与此完全绝缘，这种局面在现代服装确立的半个多世纪以来都没有被打破，直至七八十年代才有第一批日本设计师走入世界舞台，再后来踏入九十年代之后，不单只日本地区，新加坡、香港、台湾、韩国等地的诸多颇有才华的设计师也陆陆续续进入了世界设计舞台，亚洲裔设计师才算是在世界服装设计舞台上占有一席之地。

1923年学校成为日本政府文部省第一所得到认可的服装学院。1936年学校更名为文化服装学院并开始出版日本历史上第一本时装杂志《装苑》。东京文化服装学院并经由日本政府文部省出版的裁缝和时装方面的书籍，促进了西方服装在日本的普及。1955年第一名国际留学生入学。1957年学院成为日本第一所向男生开放大门的服装学院。1963年为纪念创立40周年、设立了学院大奖“设计大赏「并木赏」「远藤赏」”。1973年学校举行了成立五十周年大庆，并在四年后开放了服饰博物馆和资源中心。2003年文化服装学院提出要建成日本第一所服装业务和设计研究院计划，服装生态技能研究院成立。

发展目标

学院受到世界各国以及日本在内的服装产业盛情的支援， 并且和世界上相关产业界大企业的合作关系也极为密切，与学院达成长期合作的服装企业有来自世界各地的500多家大型企业。每年校内文化祭的服装秀，相关业界与海内外厂商更为之提供一流的材料和支援，才使得演出更加出色。

学院特别重视每一个人的天生的资质，培养其原创性，拓展其视野以达到国际观，把世界当成舞台去挥洒。学院教师的工作重点就是为了在实际上达成上述目的，而积极地开发通用于全世界的教学课程，并且向学生提供种种的机会而行动的。

学院培养出一批优秀的服装设计师并且获得了极高的业界声誉。学院里有收藏品超过两万件的服饰博物馆和毕业生依然还在利用的图书馆等，具备充实的、最新的设施和教学器材。每年举办时尚主题的文化节、海外研修等活动，还吸引了大批来自世界各地短期或者长期求学的学子和学者。

文化服装学院位於东京的新宿新都心。附近可到原宿、青山、涩谷等东京地区，可亲身感受到亚洲的时尚趋势集中点都在附近。为学生们的灵感创作提供了一些便利。

文化服装学院除了日本之外，也会持续培育通用於全球的优秀人才，希望能让学生实际感受时尚的乐趣及艰辛，且能找到个人热衷之处并为之奋斗。

与中国关系

大班诗歌教案《摇篮》 第10篇

1.帮助幼儿理解诗歌内容，能有表情地朗诵诗歌。

2.学习词语：摇篮、飘、翻、吹。

3.引导幼儿感受诗歌温馨优美的意境。

活动准备：

布娃娃、《摇篮曲》的录音、图卡、课件。

活动重点：

理解诗歌内容。

活动难点：

感受诗歌温馨优美的意境。

活动过程：

一、欣赏《摇篮曲》的录音，引出活动。

1.播放录音，感受诗歌温馨优美的意境。

提问：“听了这首诗歌，你想做什么?”

2.教师出示娃娃家的布娃娃，请几个幼儿表演哄宝宝睡觉。

二、学习诗歌《摇篮》。

1.教师有表情地朗诵《摇篮》。

提问：诗歌里有哪些摇篮?

摇篮里有哪些宝宝?

教师根据幼儿的讲述出示相应的图.

三、通过提问，帮助幼儿感知，理解诗歌内容。

1.为什么说蓝天是摇篮?为什么星宝宝不是摇篮?

2.为什么大海、花园、妈妈的手是摇篮?帮助幼儿理解词语。

3.鼓励幼儿和老师一起朗诵。

4.教师带领幼儿看图谱、课件完整地朗诵诗歌。

四、通过各种方式练习朗诵诗歌。

五、播放《摇篮曲》的录音，幼儿朗诵诗歌，体验文学美。

附诗歌：

摇 篮

蓝天是摇篮，摇着星宝宝，白云轻轻飘，星宝宝睡着了。

大海是摇篮，摇着鱼宝宝，浪花轻轻翻，鱼宝宝睡着了。

花园是摇篮，摇着花宝宝，风儿轻轻吹，花宝宝睡着了。

摇篮大班教案 第11篇

1.感受摇篮曲优美恬静的旋律和亲切深情的情感，体会其中包含的妈妈对宝宝的爱。

2.学习用轻柔的连贯的声音有感情的演唱。

3.感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。

4.乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。

教学重点、难点

孩子能够用优美的声音进行演唱，体会妈妈对孩子的爱

活动准备

1、自制大夜景图一张

2、课件

活动过程

1、复习舞蹈《快乐的小猪》，调动幼儿愉快的情绪。

2、欣赏《摇篮曲》的旋律，初步感受歌曲性质。

刚才小朋友们跳的《快乐小猪》真好看，你们跳《快乐小猪》时是什么心情呀?(快乐，高兴)

嘘：小朋友们听，谁在睡觉呢?

出示课件

小宝宝在睡觉呢!小宝宝睡觉时要听到我们这么吵，一定睡不着了，那睡觉的时候应该听什么样的音乐呢?(幼儿自由回答)

小结：睡觉时应该听悠美的，恬静的，舒缓的音乐。

应该听《摇篮曲》

幼儿欣赏《摇篮曲》，出示夜景图。

小结：这是一首4|4拍子的歌曲，以四分音符为一拍，每小节四拍，它的强弱规律是强

弱 次强 弱

3、幼儿学唱歌曲《摇篮曲》

请幼儿跟教师完整学说歌词一遍，跟着节奏说歌词一遍。

完整学唱歌曲，利用图片帮助幼儿记忆歌词。

4、小结：小朋友唱的真好，今天我们学习了一首《摇篮曲》，其实《摇篮曲》不止是这一首，还有许多风格不同的《摇篮曲》，非常非常好听，小朋友想听吗?

5、音乐欣赏 东北民歌《摇篮曲》

教学反思

利用多种方法引导幼儿欣赏感知《摇篮曲》。

改进：第一次范唱时拍手容易分散注意力，安静的听能记住歌词，带要求听。

个别幼儿没有关注到。

《摇篮》大班教案 第12篇

情感目标：主要是让幼儿在欣赏过程中感受到浓浓的母爱、享受到愉悦的情感体验;

能力目标：主要是发展幼儿的音乐理解力、想象力及表现力，培养幼儿注意倾听的良好习惯;

知识技能目标：让幼儿了解摇篮曲的性质特点，知道这是一首东北民歌，能简单运用语言、动作表达对歌曲内容的理解。

活动重点：引导幼儿注意倾听，正确理解歌曲的内容。 活动难点：引导幼儿运用语言、动作表达情感体验与联想。

活动准备：环境布置―软积木摆好的房子、花朵、弯月亮等;屋子里的光线暗淡。物质准备―布“宝宝”若干;音乐磁带;动感的夜空背景课件。

活动过程：

活动过程大体分为三部分：第一部分以音乐情景表演“小白船”导入课题。 以动感的夜空美景课件作为背景，运用描述性的语言引起幼儿的注意：“天黑了，真个大地变得静悄悄的，月亮姑娘来唱歌了，星星来为他伴奏，他们的歌声让静静的夜显得更美丽，你听―”播放《小白船》的曲子，孩子们在用大型软积木摆成各种可爱的房子、花朵、弯月亮的造型中进行表演唱，引导幼儿进入夜晚的美好情景。稳定幼儿的情绪。。

第二部分全面展开欣赏。

(一)完整欣赏。师 “夜晚真美呀，就在这时不知从哪户人家的窗子里传出了优美的歌声，仔细听―”接着大屏幕上出现了窗子的背景，在这个背景下放录音伴奏教师进行演唱引导幼儿进行第一遍完整欣赏(教师演唱)，通过欣赏教师的演唱，引导幼儿感受摇篮曲缓慢轻柔的节奏特点和优美抒情的情绪色彩。 师提问：“这首歌你听了以后有什么感觉?”“这首摇篮曲有几段?妈妈都唱了些什么?” 然后运用课件，再进行第二遍完整欣赏，加深印象。

(二)分段欣赏。 第一次分段欣赏完后提问： 如：“歌曲中唱了些什么?”“小宝宝做了一个什么梦?”：“你想想妈妈会怎样哄宝宝睡觉?”“宝宝为什么会在梦中露出微笑?” 第二次分段欣赏引导幼儿进行动作表演。比如第一段妈妈是抱着小宝宝轻轻的摇;第二段为了表达妈妈对宝宝的殷切希望会轻轻的拍拍宝宝，抚摸宝宝;第三段看到宝宝睡梦中都露出了笑容，妈妈会情不自禁的亲亲小宝宝。

(三)完整欣赏。加深幼儿对摇篮曲更深层次的理解与赏析。

(四)情境表演。孩子们每人抱一个宝宝通过扮演妈妈或爸爸，以自己的亲身体验去表达。

第三部分结束

幼儿在“摇篮曲”宁静温馨的意境中，教师引导幼儿：“看宝宝睡的多香啊，让我们一起轻轻的把宝宝放到床上去吧。”教师和幼儿轻轻的走出活动室结束本次活动。

家园同构摇篮文化 第13篇

一、探究同构摇篮文化的方式

1.挖掘家长资源, 建立志愿者队伍

我园一直努力试图改变传统的、单向式的家园合作模式, “家长志愿者”是我园开展家园合作的一种模式。它突出了家园之间的互助合作, 家长和教师之间的相互沟通。我们开展问卷调查, 调查显示, 家长对于“家长志愿者”这种合作模式是非常欢迎的。如:“你愿意参加幼儿园组织的家长志愿者队伍吗”, 选择“非常愿意的”占31%, 选择“愿意但没时间”占68%。又如:“家长志愿者可以提供的帮助有”, 选择“家长助教”“参与活动策划”“安全护导”等内容的都在50%以上。可见, 家长是很乐意参加此类活动的, 并且愿意根据个人所长提供相应的帮助。

2.以幼儿园为中心, 构建同构网络图

从上图中可以看出, 我们以幼儿园为中心, 抓好两支队伍 (家委会、家长志愿者) , 建立三个团 (家长督导团、家长助学团、家长护苗团) , 组建六个部 (幼儿管理部、卫生督导部、教学助教部、活动协助部、安全护卫部、健康服务部) , 实行逐级管理, 让家长全方位参与幼儿园的保教工作, 让家长的优质资源有效为幼儿园的管理提供帮助和服务。

二、家园同构摇篮文化的途径

1.沟通对话———幼儿园主导式家园合作

家园合作中, 幼儿园处于主导地位, 正如前苏联教育家马卡连柯在论述学校和家庭教育的关系时说:“学校应当领导家庭。”这是因为幼儿园是专业的教育机构, 幼儿教师是专职的教育工作者, 懂得儿童身心发展的特点和规律, 掌握科学的幼儿教育方法。有“主导”就有主动, 有“主导”就有责任, 幼儿园处于主导地位才能有效地引领家园合作向科学的方向发展。

相对于家长而言, 幼儿园的教师都是经过学前教育专业的系统学习与实践的专家, 在教育和培养孩子方面, 有着丰富的实践经验。以幼儿园为主导的集体合作能让家长观察、了解到教师的教育行为, 补充和完善家庭教育的内容, 并且在认同的前提下, 积极主动地配合幼儿园的教育活动。

(1) 家访

每年的8、9月份, 我们开展新生集中家访月活动, 家访过程中, 园领导、教师和家长交谈、了解并记录下每个孩子的生活习惯、兴趣爱好、个性特点、家庭教育环境等, 在互动中彼此相互熟悉, 初步建立了三者之间的亲切感和信任感。新生家访活动, 把对孩子的关爱送到了每一个家庭中, 面对面的真诚交流缩短了幼儿园和家庭的距离。

(2) 网络

利用幼儿园网站、班级QQ群、家校路路通等现代媒体与家长密切配合。网络、短信平台做到“五公布”:每月公布月工作计划和目标, 让家长对孩子本月的保教目标早知道;每周向家长公布周计划, 家长只要轻轻点击鼠标就可以了解本周教学重点, 看了“请您配合” 一栏 , 就明白了幼儿园请家长协助完成的内容;公布幼儿的活动跟踪录像, 帮助家长清晰地了解孩子在园的情况;每周公布一周菜谱, 让家长了解孩子在园的饮食搭配, 同时为家庭饮食结构的补充提供依据; 及时公布幼儿园和本班重大的活动信息, 让家长了解幼儿园的园所动态、班级动态、重大活动、幼儿发展等情况。网络、短信平台围绕家长的“ 心声”, 请家长、教师跟帖 , 各抒己见 , 从而充分发挥网络的信息传递及互动功能, 架起家长和教师沟通的桥梁。

(3) 文本

每月一次幼儿成长档案沟通。成长档案是联系幼儿园与家庭的重要文本, 每月的上半个月, 我们将成长档案发到家庭, 下半个月返回幼儿园完成, 每月及时将孩子在家在园的成长亮点记录下来, 让成长档案成为孩子永久的快乐回忆。

每学期一期的《摇篮小报》, 成为幼儿园与家长进行交流沟通互动的窗口。利用园刊向家长介绍幼儿卫生保健、心理健康方面的知识;宣传家庭教育的经验与信息;报道幼儿园活动动态及成果;而且以园刊为载体组织家长开展一些专题讨论, 促进家长与教师的有效互动。

(4) 活动

幼儿园每学期都定期开展家长学校、家长讲座、家长开放日等专题活动, 形式有亲子游、亲子制作、亲子表演等, 每次都是有针对性地开展, 让家长能够及时了解幼儿在园学习生活的情况。

2.合作交流———家庭主动式家园合作

幼儿园的家长来自各行各业, 其中多元化知识结构的家长不乏其人。我们就通过家长资源调查, 建立家长资源库, 发掘热心、有组织能力、有专业特长的家长, 组成志愿者团队, 在来园助教、活动策划与组织、设备维修、安全护导、网络管理、多媒体课件制作等方面协助工作, 家长们在承担一定责任的前提下还参与幼儿园活动的管理与联络。

(1) 家长助教:无论是家委会成员, 还是家长志愿者, 都参与幼儿园的管理、活动的策划、组织和监督, 教师与家长都成为教育的主体。

(2) 沙龙讲座:沙龙的主题内容围绕家长、教师关注的幼儿教育的重点、热点、难点。组织的形式有园主 持的, 也有班级主持的;有专家主讲, 也有家长主讲; 有较大规模的讲座, 也有较小范围的沙龙研讨, 将一人讲变成多人讲、人人讲, 让沙龙讲座成为生动的对话形式。例如, 小班年级研讨生成主题方案《我爱我家》的时候, 邀请家长提供教育资源, 请部分家长上台介绍设计的活动方案。教师与家长以对话式的方式开展的沙龙活动, 使教师与家长、家长与家长之间进行了有效的沟通, 提高了家园同构摇篮课题的教育教学效果。

(3) 答疑解惑:幼儿园开辟家园共育之窗 , 每月初由家长提出自己在教育孩子中遇到的困惑, 然后由专家、教师、家长共同解答。

三、家园同构摇篮文化的基本准则

与家长的沟通合作是家园共育共同促进幼儿发展的重要环节。只有注重家园沟通的基本准则, 才能有效沟通合作。

1.平等性

教师和家长之间的关系是朋友和伙伴的关系。因此, 家园有效沟通的基础是建立在尊重、平等、合作的关系上。教师只有充分信任和尊重家长, 多站在家长的角度思考问题, 了解家长的需求与困惑, 与家长真诚相待, 用专业而科学的理念和行为去影响家长, 才会赢得家长的尊重与信任, 双方才会形成牢固而愉快的合作关系。

2.多样性

家园有效沟通合作的方式是多种多样的。在《爸爸妈妈我爱你》主题活动中, 教师充分运用亲子互动的形式, 制作爱心卡、亲子运动会、爸妈才艺秀, 让孩子们在感受父母爱的同时, 学会了感恩父母的表达方式和语言, 增进了亲子间的浓浓情意。

3.艺术性

当然, 家园沟通要取得圆满的理想效果, 教师还要学会沟通的艺术。沟通的因素有沟通的主体、沟通的内容、沟通的地点。 因此, 沟通的策略要因人而异, 因事而异、因地而异。如与老人沟通的时候要热情、耐心;与期望值高的家长交流时语言要比较委婉, 运用先扬后抑的方法, 便于家长接受;与男性家长沟通时语言要简洁, 可以告诉他们明确的建议和可行性方法。交流孩子近期情况的时候, 最好用具体的语言进行表达, 或者借助具体事件反映孩子表现。反映孩子问题为主的沟通策略是遵循“一表扬二建议三希望” 的原则。当发生突发事故的时候, 教师要心疼孩子, 诚实地把事情经过言简意赅地向家长说明, 真诚地把自己对这件事情的认识和思考及改进措施告诉家长, 用自己的诚恳和谦逊来打动家长, 帮助家长消气, 赢得家长的信任和好感。

4.节奏性

亚太设计的摇篮 建筑成果的展示 第14篇

思维创作 灵魂盛宴

中国建筑装饰协会常务副会长徐朋、中国建筑装饰协会秘书长刘晓一、中国建筑标准设计研究院顾问、总工程师马韵玉、建筑卫生陶瓷标准化委员会秘书长刘幼红及来自孟加拉国、刚果民主共和国、匈牙利共和国、美国、英国、日本、新加坡、法国等多个国家驻华大使、建筑设计专家汇聚一堂,见证了这一精彩时刻。

正如中国建筑装饰协会会长马挺贵在开幕式上的致词所表述的,“中国建筑装饰协会筹划并主办这次论坛,目的是通过这一平台,让亚太地区的设计精英们,分享先进的建筑设计理念,展示前卫的设计成果,交流独到的创意心得,使本届论坛成为开启心智,激活思维的头脑风暴,成为思想盛宴。期待本届论坛的成果能够惠及中国建筑设计界,亚太地区建筑设计界乃至世界建筑设计界。上世纪50年代,日本人喊出了‘设计立国’的口号;上世纪80年代,英国有人提出‘可以没有首相,但不能没有设计’的观点。建筑设计不但改善了人们的居住环境,而且对提升人们的生活品质发挥了重要的引导作用,为推动社会进步和经济发展作出了巨大贡献。我们可以毫不夸张地说,杰出的建筑设计大师是全人类的宝贵财富。”

10月10日,中国建筑装饰协会常务副会长徐朋用自己的3组新老照片故事,开始了他在“亚太空间设计师(2010·北京)国际论坛”上的主题演讲。这位国际承包工程专家驰骋国际承包工程市场多年,其3组照片的故事见证了中国建筑企业和中国建筑师在国际工程承包市场上取得的历史性进步。

“认识自己才能更好地认识世界。”徐朋说,“中国建筑装饰行业是一个体现中国国情、反映中国特色的行业,具有区别于其他国家的特殊业态形式。室内建筑设计作为这个行业的重要组成部分,其业态形式自然也具有特殊性。”

徐朋认为,中国建筑装饰行业及室内建筑设计业具有以下几个发展趋势:从单纯地适应业主直接管理,转变到既要适应业主直接管理,又要适应总承包下的管理;相当一部分企业已获得了其他专项工程总承包资质,甚至包括结构施工资质,承包工程的综合能力逐步增强;室内建筑设计的内容正在前伸后延,前伸到产品设计方面,后延至配饰和软装方面,其发展空间越来越大。

日本著名建筑师安藤忠雄、新加坡著名建筑师蔡家声、美国西雅图设计研究院院长汤姆•约翰逊、英国皇家设计师协会首席执行官弗兰克•皮特、著名法国建筑大师保罗•安德鲁、东南大学建筑学院教授、高级室内建筑师高祥生等建筑设计界知名人士在主论坛上分别发表主题演讲。

“亚太空间设计师(2010•北京)国际论坛”组委会主席、中国建筑装饰协会秘书长刘晓一表示:“此次论坛对我国建筑装饰行业而言,是一次难得的历史机遇。搭建这样一个平台,让国内设计人员与国际知名设计大师面对面交流,能够提高我国建筑空间及装饰设计水平,展示改革开放后我国建筑空间及装饰设计所取得的成就,扩大我国设计师的影响力。”

10月11日,清华大学美术学院常务副院长郑曙旸、中国香港设计师梁志天以及澳大利亚知名设计师约翰·宝林、泰国知名设计师乔·桑亚、赴哥伦比亚大学担任客座研究员的日本设计师迫庆一郎等国内外专业人士在6个分论坛发表精彩演讲。演讲学术层次高是本次论坛的亮点之一。

演讲嘉宾的演讲题目紧扣时代及行业的主旋律,或以全新理念给人以启迪,或以精彩案例拓展与会者的思维,或以高瞻远瞩的眼光预测行业发展趋势,演讲内容带给听众以极大的心灵冲击,让与会者在设计思想与设计潮流的交锋中汲取了丰富的营养。

每一场论坛,都座无虚席,以至于好多听众因演讲场地无法全部容纳,大会组织者决定临时加场。

设计生活 创造未来

亚太空间设计师国际论坛每两年在亚太空间设计师协会的成员国和地区举办一次,第一次登陆中国的这一亚太地区建筑及室内设计领域权威的行业盛会,让中国有机会集中展示“中国设计”的整体形象。

10月9日,中国国际空间环境艺术设计及家居装饰材料与室内陈设博览会开幕,本届博览会的主题是“设计生活,创造未来”,宗旨是交流设计理念,展示设计成果,打造优质品牌,推动亚太地区空间设计领域的交流与合作,营造世界文明与艺术文化交融的人文氛围。本届博览会展示了亚太地区空间设计师的优秀作品和首届中国国际空间环境艺术设计大赛筑巢奖获奖作品,是新中国成立以来参展作品最多、设计水平最高的空间设计展。

和平与发展是当今世界的两大主题。为了促进国际交流、倡导世界和平,在各国艺术家及和平倡导者的大力支持下,第4届国际艺术和平展同日隆重开幕。此前,国际艺术和平展已成功举办了3届,受到社会各界的一致好评。博览会参观者在收获与分享精彩前沿设计理念的同时,不仅欣赏到筑巢奖获奖作品,还观看了各国艺术家对世界和平与发展的诠释。

设计是生产力,设计能改变世界,设计能创造未来,设计是人居环境价值的体现。本次活动将进一步推动中国室内设计和环境建设朝着资源节约型、环境友好型的方向发展。

在向全国及亚太地区征集的1500余件设计方案中,经专家委员会严格评审、评选出一等奖、二等奖、三等奖及优秀奖共490名。上海新丽装饰工程有限公司、中国装饰有限公司、深圳市建筑装饰(集团)有限公司等单位被评为中国最具影响力十大室内建筑设计机构,北京龙发建筑装饰工程有限公司、北京业之峰诺华装饰股份有限公司、上海全筑建筑装饰设计有限公司等单位被评为中国最具影响力十大家居设计机构。获奖作品及设计单位向世界展示了“中国设计”的整体形象和实力。

孟加拉国驻华大使艾哈麦德代表多位参会国家嘉宾在开幕式上发言,他说,建筑设计和室内设计是城市规划设计的一部分,空间设计不仅是视觉的艺术,也是灵魂的感悟,是超越国度的。空间设计同其他艺术一样,是人与人之间友谊的载体。

汇聚一堂 传承创新

本次国际论坛的第三个亮点是为搭建中国设计师和亚太以及世界设计师的交流平台而举办亚太设计师之夜——首届中国国际空间环境艺术设计大赛筑巢奖颁奖晚会,通过设计师之间面对面的交流,让顶级的设计师能面对面的接触,交流创作心得,增进友谊,并创造双方进一步合作的机会。

10月11日19时,伴随着悠扬的音乐声,首届中国国际空间环境艺术设计大赛筑巢奖的颁奖晚会暨亚太设计师之夜大型文艺晚会在北京国家会议中心拉开帷幕。

中国建筑装饰协会常务副会长徐朋在颁奖晚会上说,10月是收获的季节,是以金色为标志色的季节。许许多多的设计师在春天播下饱含创意的种子,经过辛勤的耕耘,有了令人欣喜的收获,筑巢奖这一奖项就是他们心血结成的硕果。毫不夸张地说,设计师在行业、在社会生活中扮演着越来越重要的角色,设计师的每一个创意都关乎地区建设,关乎人类的生存和发展。

如今,我们所生活的城市空间和建筑空间都发生了巨大变化。室内外建筑设计早已没有了远古时代筑巢而居的含义。从安居到康居,再到宜居,人们对居住环境的要求,已经从使用功能层次上升到审美功能和生态功能层次,传承居住文明,创造建筑艺术,推动人类进步,设计师责无旁贷。徐朋表示,设计师已经成为建筑装饰舞台上光彩夺目的主角。

作为空间设计最高荣誉的象征,以“开放与包容,传承与创新”为思想主旨的中国国际空间环境艺术设计大赛筑巢奖的出现,为中国的设计师搭建了更加广阔的平台,架起了国内外优秀设计师之间相互学习、交流的桥梁,必将推动中国建筑装饰行业的发展,提高中国整体室内设计水平,深度传播具有中国风格的空间装饰设计文化。

低碳环保 和谐发展

“无论是规划师、建筑师、设计师、开发商、制造商,还是普通人、政府官员,都有拯救地球的社会责任与使命。”这是新加坡著名建筑师蔡家声谈到全球环境恶化、气候变暖这一问题时的呼吁。

中国建筑装饰协会常务副会长徐朋也表示,设计师在行业、在社会生活中扮演着越来越重要的角色,应当担负起行业和社会赋予的责任。他说,当今我们所处的时代是经济高速发展的时代,是注重环境生态化的时代。设计师应该意识到,保护和修复生态环境是自己的责任,保护民族文脉是自己的责任,保障城市居民和谐生活是自己的责任。毫不夸张地说,设计师的每一个创意都关乎地区建设,关乎人类的生存和发展。因此,广大设计师任重而道远。

在精彩的文艺表演之后,中国建筑装饰协会会长马挺贵、中国建筑装饰协会常务副会长徐朋走上舞台,共同启动了第二届中国国际空间环境艺术设计大赛活动。