诗意语文教学论文

诗意语文教学论文（精选6篇）

诗意语文教学论文 第1篇

语文教学应诗意化

保定清苑中学 王丽娜

语文教学本来是充满诗意的，可是如今却教得这么累，学得这么苦。海德格尔说，“人应该诗意地栖息在大地上。”这话经海德格尔的哲学提升，已成为绝代佳句，传遍天下。我们语文教学何不仿效，也诗意的教学呢？

然而，怎样才算诗意的教呢？

首先，要诗意地处理教材。“欲看银山拍天浪，天窗放入大江来。”无论何时，教材是最要紧的。吃什么，总比怎么吃重要。对课本，教师要敢于增删，要敢于开放。当然增删的标准全在自己，只有自己感动过的，理解较深刻的，才能向学生讲解。这就是要求教师要有学问，有眼界，有见识，有胆魄！分得出优略、高下、良莠。这就要求教师也是个读书人，能挑选最好的精神资源提供给学生。我通常的做法是拿到课本，粗粗流览，大致分成三部分，一部分是平庸的，做假的，做作的，照顾性的文章。对这部分文章态度是删，不教也不提。第二部分是文章也许不错，但本人不感兴趣，上课不会来劲，或者学生一看就懂并无深意的。对这类，则一笔带过，最多稍加点评，让学生自己去看。上课是要有激情的，如果是连自己都没被打动的东西，怎样上得好？还有一部分是我要讲授的，这些文章确实深深地打动过我，而且很有心得，则不惜时间，再次去感受，去体验，去钻研，然后或扩充或深挖，调动种种教学手段，非得上得学生终生不忘！课本外有万紫千红，课堂外有万水千山。我们的课本应该是开放型的，没有处理教材的主动性和胆识，何来教学的诗意！

其次，教法也要有诗意。教法要遵循一个原则，就是尽可能让学生与文本对话，要以学生的学习为本，要给学生创造一个对话场。在这个对话场中，有一种极好的氛围，让作者和学生，编者和学生，教师和学生，学生和学生展开充分的自由的对话。而这些对话，又都必须有两个层面，一是尽可能体现说话人的原意，尽可能走进文体；一是要有自己的独立见解，独特的体验。至于具体的教法，那是丰富多彩的。《学记》中说：教无定法，教亦多术。可以一读到底，可以一讲到底，可以边读边讲，可以提问式，可以创设情境式，可以借助音乐、影视，也可以用多媒体------十八般兵器，只要有利教学，都可以使用。

诗意地教语文，更要扩大语文的内涵。生活有多大，语文就有多大。这是一种全身心投入的教学热情，一种无拘无束的教学心态，一种高屋建瓴的教学安排，一种举重若轻的教学境界，这是一种冲破禁锢的教学胆识，这是一种不计得失的教学自由，更是一种教学人格的真正体现。

我想，也许这就算诗意的教语文吧！

感受诗意语文——听王崧舟老师《长相思》有感

来源：中国论文下载中心

[ 10-09-17 15:55:00 ]

作者：刘淑湘

编辑：studa20

[摘要]让学生在情境诵读中入情,在想象体验中融情,在拓展延伸中升情,这就是笔者感受到的诗意语文。

[关键词]《长相思》 情境 想象 拓展

在美丽的吉安举行的江西省小学语文教师“文学与教学”主题研讨会上,我有幸听了著名特级教师王崧舟老师执教的《长相思》。这位“诗意语文”里的情感派大师,把我们带进了他营造的诗情画意般的世界中,形象地感受着那荡气回肠的读、直面心灵的想象和充满情感的写,让我进一步感受到了诗意语文的魅力。现在就让我们走进他那诗情勃发、诗意盎然的课堂里,感受他的诗意,去体验他和孩子们在这篇课文中诗意栖居。

一、在情境诵读中入情

以情带读,读中悟情是“情感派”阅读教学的立身之本。“以情带读”的“情”,是融合了思想、体验、想象、灵性的情,是充满了生命活力的情,是求真、向善、爱美的情。以情带读,带出的是饱含深情的读、是多元感悟的读、是个性飞扬的读、是融会贯通的读、是出神入化的读。以情带读,还自然带出读的技巧、读的节奏、读的韵味、读的神。诗意语文在阅读教学中更是高扬“读”这面大旗。

为了让学生能入情入境,王老师课堂一开始,他就用抑扬顿挫而有磁性的语言进行如诗如画的导语描述——

同学们,当“春风又绿江南岸”的时候,诗人王安石的内心生起了“明月何时照我还”的思乡之情;当“洛阳城里见秋风”的时候,诗人张籍的内心则涌东着“欲作家书意万重”的思乡之情。那么当夜深人静、风雪交加的时候,诗人纳兰性德又将流露一种怎样的思乡之情呢?请大家打开书本,自由朗读《长相思》这首词。在这番导语过后,学生读出的《长相思》都别有一番风味。

接下来王老师把“读”始终贯穿整个过程,其中有老师声情并茂的范读,也有老师一层层递进式的引读,还有学生在音乐的渲染下的一次次想象读,不仅读的形式多,量大,连读的要求也在不断加深,从最初的读得“字正腔圆”到“有板有眼”,从读得“正确”、“有节奏”到最后读出“味道”与“感觉”,学生通过这一层层的读,读出了纳兰性德征程孤独、思念、期盼、伤感的画面,也读出了故园安宁祥和的情景,更读出了作者身和心分离的那种感受、那种心情。正可谓是“山一程,水一程”,程程都是感情读;“风一更,雪一更”,更更唤醒读和悟。

在反反复复的读中,学生读出了意,读出了境,读出了情,读出了韵,读出了心灵的诗意。在反反复复的读中,王老师引领着学生一次次地穿越语言文字,还文字以形象,还文本以画面,还文本以情感,化文境为心境。这就是语文追求的诗意。

二、在想象体验中融情

王老师认为,语言文字所描述的显像结构本身没有什么可感性,必须借助人的联想和想象,才能让干瘪的符号化为鲜活的画面。他没有坐而论道,而是身体力行。感悟“征途”时,王崧舟用他那磁性、激情而内敛的声音,声情并茂地将学生引进词的境界,走近词人的生活:“孩子们,你的心和纳兰性德越走越近了,想更近些吗?好,请闭上你们的眼睛,让我们一起随着纳兰性德,走进他的生活,走进他的世界。”随着老师极富渲染力的朗读和背景音乐的播放,学生尽情地展开想象,通过形象再现,让自己走进纳兰性德的世界,走进他的“征途”,在王老师营造的诗一般的境界中,学生想象的“涟漪”在不断地扩散,渐渐地,“征途”这个词丰盈了,活动了,成了一幅幅可观可感的画面。当他们再读诗的上阕时,语调中充盈着作者的孤独与煎熬,浸透着思念与期盼。

紧接着王老师又锁定“故园”不放松,步步跟进,层层剥笋,一开始他用舒缓的语言叙述着“假如时间可以倒流,你的心随着纳兰性德来到他的故园,又应该是怎样的画面,怎样的情景呢?展开你的想象,把你在作者的家乡,在作者的故园看到的画面写下来。”学生又在《琵琶语》的伴奏声中展开对“故园”的想象。写话时,教师用舒缓的语调提示词人在家乡的生活有多种可能性:也许是一个风和日丽的早晨,纳兰牵着儿子的手在绿绿的草坪上放风筝,也许是„„王老师借着这些也许来拓展学生的思路。此时,文字的浸润,场景的感染,让孩子们感同身受,似乎他们就是身在征途,心却在故园的纳兰性德,此时的“故园”就写在他们的眼中,就写在他们的心中,就流淌在他们的文字中。读着纳兰性德的故园,写着纳兰性德的故园,经历着纳兰性德对故园的相思,虽然此时学生理解的故园还处在感性的层面上,但是读出来时,却浸透了浓浓的情愫!

这又是王老师高超教学技艺的又一表现,他引领学生借助想象成功地实现了由文字到形象,由形象又到语言的互现。这一互现,让孩子“见”到了文字背后的那个形象,体会到了那种意境,从而触摸到文本的内核。文字与形象的互现,这是诗意语文教学的理想追求。

三、在拓展延伸中升情

纳兰性德的《长相思》是一首描写边塞军旅途中思乡寄情的佳作,它有精练而有韵律的语言形式,它含蓄深沉、形象丰富、感情丰妙。教学这课时,为了让学生能更深地走进文本,王老师充分展示构建“诗意语文”的重要手法,进行文本的拓展,对感悟的形象进行巩固和升华。

在学生移情想象完“故园”的丰富意象后,王老师沉思片刻,幽幽地向学生问到:词读到这,你有什么问题想问一问纳兰性德?这一问,看似不经意却勾起了学生对词人心灵的叩问。于是“为什么不回家而要去打仗,为什么去打仗了而又牵肠挂肚思念故园”等等一连串的问题由学生追问出来。在学生的追问中,王崧舟独具匠心地把文本延伸到纳兰性德的另一首词《菩萨蛮》,呈现出词人的自问——“问君何事轻离别,一年能几团圆月?

学生的追问和词人自问再次把学生引入“故园”情景的追思中,并由此生发词人的“妻子”“儿子”“父亲”“哥哥”一次次叩问——“问君何事轻离别”?在叩击心灵的追问中“故园”的感悟步步加深,“乡愁”越来越浓。

王老师并没停留在这一层面的理解上,他用一句“轻离别?你们居然说我轻离别?我,纳兰性德真的轻离别吗?真的对离别无所谓吗?”来引导学生反问自己,反问“父亲”,反问“妻子”,在一次次地反问中引领着学生理解着纳兰的理想与壮志,在一次次的反问中引领学生从词人“不得不离,不得不别”的矛盾中体悟到词人“身向榆关那畔行”并非“轻离别”,而是为了保家卫国,最后在这富有创意的拓展延伸中升情,让学生既立足文本,又超越文本,让学生在诗意的课堂中学会诗意地生活。

诗韵·诗意·诗境 ——以《泊船瓜洲》为例谈古诗朗读教学 福建省永春县苏坑学区

陈永林 有感情地朗读古诗有助于理解古诗的内容,领悟只能意会而无法言喻的意境和韵味，是综合感受语言美、意境美的重要手段。古诗朗读教学要抓准韵脚、节奏、语调等诸多要素，引导学生读好诗韵，读准诗意，读出诗境。下面以《泊船瓜洲》为例谈谈古诗朗读教学。

一、抓准韵脚，读好诗韵。诗韵是古诗朗读中潜在的情感语气，它主要依赖于读准平仄音，表现好韵脚韵音等得以实现的。因此要让学生明白，朗读古诗要想表现出诗韵，首先要将平仄音读正确，如《泊船瓜洲》中的“间”字是仄音jiàn，如果读成平音jiän，就会损伤音节的谐和效果。其次要注意将各韵脚的音节读得正确中肯。古诗中的绝句和律诗一般情况下奇数句不押韵，偶数句押韵，一押到底，不变韵。朗读时对韵脚要恰当重读，非韵脚音读得轻佻一点儿，使上下句音节谐和对应，这样才能产生沁心感怀的韵味效果。当然，对韵脚重读不是一成不变的，如《泊船瓜洲》一诗的韵脚有四个：“间山、岸、还”，如果把这四个韵脚都重读了的话，就会使人感到重复乏味。这时应根据诗意的表现需要，对“间、岸”给予恰当重读，而“山、还”的朗读力度应稍弱一点儿。此外，诗歌朗读是介于读和唱之间的形式 —— 吟诵，为了更好地表现出诗的韵味，朗读时不能太短促，有的字音要适当拖长些，从整体上表现出古诗回环起伏、委婉动听的音韵美。

二、正确理解，读准诗意。理解是朗读的基础。只有正确理解内容，朗读才可能表情达意。因此在引导学生正确理解诗歌的意思后，必须引导学生读好古诗的节奏、重音及语调，准确表现诗意。⒈节奏。划分节奏的一般规律是：首先将句子分成前后两大部分，五言句分成“△△|△△△”形式，七言句分成“△△△△| △△△”形式，然后再根据结构、内容等具体情况，将后一部分三字划分成“△

|△△”、“△△

|△”或“△△△”停顿形式，有时七言句的前部分划分成“△△

|△△”形式。如《泊船瓜洲》一诗，可指导学生合理划分节奏并用符号加以表示：京口瓜洲

|一水间，钟山

|只隔

|数重山。春风

|又绿

|江南岸，明月

|何时

|照我还？⒉重音。诗句的意思和情感的表达是依靠情感语气来实现的，其中语音轻重是关键。因此必须根据诗歌的表达重点，确定少而精的词语加以重读处理，并用着重号“·”标示。如本诗应把“只、又、何时”读成重音，强调诗歌的内在情感。⒊语调。根据诗歌的情感表达确定哪句（部分）用升语调，哪句（部分）用降语调,分别用“↑”“↓”表示，注意诗句前后部分语调要相反或相对配置，如“明月何时照我还一句可作如下语调处理：明月何时↑照我↓还？读升语调时音量逐次加大，力度渐次加强，语尾音节上扬且拖长；读降语调时力度从强次减弱，语速平缓。而且就整首诗而言，上句与下句，前两句与后两句语调配置也要交错对应，以取得起伏跌宕、相应谐趣的效果。

三、展开想象，读出诗境。朗读的最高境界是入情入境，古诗朗读也不例外。因此在学生读出诗韵、读准诗意的基础上，应诱导学生感受诗歌的情境，让他们进入角色，获得自己的情感体验，发挥自己的创见性，去表现诗歌的思想情感。要引导学生读出诗境，首先应帮助学生获取更多有关诗歌的背景资料，这才可能进入诗人的内心世界。如《泊船瓜洲》一诗是北宋政治改革家王安石的一首抒情杰作。经查证，该诗写于他再次入相的赴京路上，泊船瓜洲古渡之时。这次复相，意味着对他前期改革的肯定，此时此刻，一种将要为国家一展雄才的欢娱充盈着他的整个身心，然而他毕竟是一位身历风霜的政治家，对前程并不抱有幻想，倒不乏丝丝忧愁。回望自己的第二故乡 ——

钟山，他在想：什么时候事功有成，在明月清辉之下，我将回到钟山；万 一事功遇阻，这山林绿野正是我最好的归宿。如果没有以上这些背景资料，就会误以为这是一首普通的思乡诗，感情体验自然也就相差万里。其次要引导学生想象入境。如《泊船瓜洲》一诗，虽说课本没有插图，但教师可以用简笔画形式，简单勾勒出长江、瓜洲、京口、钟山的空间位置以及诗人、月亮的大致形象，为学生的想象提供形象的凭借，然后可播放《春江花月夜》片段，并通过教师的诱导性语言引导学生展开想象，最后让学生扮演诗人角色进行吟诵。这时的朗读，真情实感就会自然地流露出来。▲该文发表于《小学教学参考》2002年第1期 诗韵·诗意·诗境 ——以《泊船瓜洲》为例谈古诗朗读教学 福建省永春县苏坑学区

陈永林

诗韵·诗意·诗境——以《泊船瓜洲》为例谈古诗朗读教学

可以触摸的诗意清泉

——论诗歌教学与信息技术之整合

江苏

张震

摘要：『如何将信息技术与高中诗歌教学进行整合，这是笔者和许多同仁一直在思考与实践着的课题。为了将个人在探索过程中的一得之见和困惑展示给大家，笔者不嫌浅陋，立足高中阶段诗歌教学实践，对诗歌教学和信息技术整合的时代必要性，操作合理性，可能存在的误区以及美好前景四个层面进行初步地分析。』

关键词：『诗歌教学

网络多媒体』

我国是一个诗的国度，从《诗三百》到《唐诗三百首》那些泽被后世美不胜收的艺术菁华非常有助于提高广大学子对祖国历史和文化的认识，有助于培养他们健全的人格。而高考对古代诗歌鉴赏考查的加强，也符合了当代语文教学中文学性特征加强的趋势。可是在实际教学中，如何引导当代这些惯于手握鼠标，耳塞MP3的电子青年去会见古哲圣贤，体味古风古韵，真是当下语文教学者的一个难题。

时下“开谈不讲互联网，纵读诗书也枉然”。我们有理由相信一个活在当代的求知者也几乎不可能超脱网络。我们依据什么把教育领域中这两个热点问题联系在一起？它将向我们展现出一幅什么样的学与教的图景？在深入推进的过程中，它又将面临哪些挑战呢？

一、清泉本应石上流。

利用多媒体的声光色影可为学生带来一泓可以触摸的诗意清泉，毫不夸张地说，看得见松间明月影，听得到石上清泉声。

大家大概都知道海伦凯勒的故事，盲聋的海伦对于安妮老师开始教给的词汇如针、帽子、杯子和坐、站、走等动词一开始只当是一种简单的游戏，无法懂得这些词汇的真正含义。一日，安妮带着海伦到水房去汲水，当清凉的水流过海伦的手时，她在海伦的手上拼下了“w-a-t-e-r”（水）这一单词。海伦后来回忆说：“不知怎地，语言的迷突然被揭开了，我终于知道水就是流过我手心的一种物质。这个活的字唤醒了我的灵魂，给我以光明、希望、快乐。”

海伦的语言谜团就通过这样轻轻的触摸而诗意地解开了，我们知道诗歌意境深远，感情丰富，语言精练准确，富有节奏感和音乐美，常能使学生自然而然地受到美的熏陶，从而开阔视野，增长心智，提高文化品味。现行的人教版和苏教版中学语文教材，均选取了古今中外有代表性的作家的优秀诗歌。但往往由于学生知识面狭窄，生活阅历浅，表象储备贫乏，对诗歌中所描绘的社会时代、人物思想、风土人情等均感到陌生疏远，往往讲台上的天花乱坠，在学生往往还是略知皮毛，隔靴搔痒，故而诗歌教学一直是语文教学中的一大难点。而信息技术与之整合则解决了这一问题，我们可以为诗歌配以声情并茂的朗诵，有的甚至是带有视频的朗诵，还有优美的视频图片以及flash制作的诗歌改编的歌曲等等。不仅可以更好地激发学生的学习兴趣，发展学生的想象能力，还可以进一步促进学生对古典诗歌的学习理解，有效地培养学生的审美情趣。所以我认为将信息技术与高中古典诗歌教学有机地整合起来，能收到事半功倍的效果。

我在《登高和登高诗歌》的网络教学中，抓住诗歌的诵读、内容的理解、审美的熏陶这些中心环节。在这个过程中，或放或收，时教时学，在丰富的资源和多种的学习方式中充分体会诗歌学习的审美愉悦。真是“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，学生沉浸于诗境之中的时候，诗歌的固有魅力就真的滚滚而来了。

二、何必幽咽冰下难。

诗歌语言的朦胧、模糊、混沌为人们提供了表达丰富含蓄感情的最好介质。而人的感情、性格、思维、心理活动等因为其抽象不可捉摸，而难以用词语直接地精确地加以表达。因此表现这一范围的词语本身就带上模糊性。故而传统的诗歌教学，注定存在着某些局限，例如单调的教学资源与媒体、封闭的教学形式以及呆滞的教学过程。

过去，课堂诗歌教学的主要资源就是课本和教参，学生手上则只有课文和练习而已；教学中，为了引导学生朗诵，顶多会用录音机播放一下朗读录音；为了增强诗词的直观性，有时也会找幅画来辅助教学，相对单调。传统的教学模式是逐字逐词逐句牵引，而后归纳诗意的串讲式，教师不断面向集体提问、讲解，学生全无自主学习的自由，何谈潜心领会的时间，导致有限的教学时间在学生等待提问，以及教师和个别学生的一问一答中慢慢消耗掉了，大多数学生语言实践的权利被悄悄而“合理”地剥夺了，教学知识面窄，学生的主动性也得不到充分发挥，个性更得不到培养发展，教学效率低下的现象便普遍存在。

而现在，我们利用网络多媒体技术和设备，完全可以穿透语言文字的扶疏枝叶，可以打碎理解想象的障碍坚冰，可以最大限度地突破破传统诗歌课堂教学的局限，有力地提高诗歌教学的课堂效率和大大拓宽课后的学习方向。

我曾经上过一堂示范性网络课《就是那一只蟋蟀》，为了让学生明白意象是诗人借以寄托感情的载体，在诗歌中运思而成的寓意深刻的形象。特别精心制作了flash以及视频网络资源来帮助学生了解一般诗歌中意象表达的情感，如杨柳寓惜别，圆月牵思念，落叶翻失意，春风吹得意，大海显开阔，流水引叹惜，古迹多怀旧，梅花有傲骨。这样在后期的讨论中学生很踊跃地说出一般的审美的习惯：如“望月人怀远”、“见流水惜年华”、“春女伤心秋士悲怀”、“梧桐细雨衬凄凉“等等。打破了意象这块坚冰，学生就很容易理解诗歌表达的情感了。

三、问渠那得清如许。

传统语文课上的“半亩方塘”常常是学生围着教师转，学生兴趣寡然，参与率低，大部分学生甘当“观众”，感觉好似“众生皆醉师独醒”。

如何从根本上改变传统课堂单向度的学习方式，逐渐使学生由参与学习直至达到学会学习。这曾经是诗歌教学中最困扰我的一个问题。信息技术支撑下的诗歌教学可以做到比传统的诗歌教学更加重视积累、感悟和熏陶，重视语文运用能力和语感的培养，重视学生的实践活动，重视创造性思维的培养。特别强调培养学生从网络资源中获取素材，自我改造、重组、创造教学内容的能力，养成学生从网络获取资源的能力和习惯。

在这种教育模式下，学生始终在教师的指导下有序的进行自主活动，包括浏览网页、举证例文、回答问题、课堂讨论、交流每个环节，全体学生都能认真思索、积极参与、发现问题、深入挖掘、肯说愿写、乐于交流、平等互助、勇于竞争，课堂气氛活跃而有序。学生完全从被动接受者的地位转变为主动参与、自由选择、自主探索的主体地位。在网上教学中，学生学习效果可以即时大范围交流，大大调动了学生学习的积极性和创造性。

例如，教学李清照的《一剪梅》，我指导学生先登录本校网络教学系统和因特网，指导学生自由浏览链接的相关资料，了解该词的作者生平简介、词的写作背景以及内容与形式等方面的情况。学生在完成这些的基础上，还自己在网上查找视频的朗诵，以及flash制作的邓丽君演唱的歌曲。充分发挥学生学习的自主性。通过网络查找等自主性的学习，激发了学生的学习兴趣，对词的理解更有自己的独到之处，课堂上的讨论非常踊跃，课后有个同学甚至从网上下载了梁衡《乱世中的美神》介绍给大家传阅，普及了李清照的生平和创作知识。有个同学找来了邓丽君80年代畅销的宋词演唱唱片《淡淡幽情》。大家听后都觉得宋词很美，许多同学进而去买来《宋词三百首》研读，这是传统课堂教学中难以达到的效果。

通过多次实践，学生的主体地位得以真正的确立，学习的自主性、能动性、合作性得到发挥，同时也有利于培养学生的创新意识、创新思维和创新人格，因而更有生命力。

在这样的课堂上，学生成了学习的主人，学习的自主性、能动性、合作性得到发挥，有利于学生创新意识、创新思维和创新人格的养成。

四、万水千山总是情。

诗歌是情感的结晶，教师无论如何利用外部手段，都不要忘记自己必须首先进入角色，这样才可能引起学生的共鸣。

诗学就是情学，诗是心灵的燃烧。古人读诗或低声吟哦，或漫声长吟。古人称作诗曰“吟咏情性”（《诗·周南·关雎序》）。“情动于中，而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之”（《毛诗序》）。所以诗歌教学与鉴赏，不能只满足于释词译句。听录音也好，看画面也好，最重要的是自己融入角色，把自己的感情全部投入进去，这样才能感染别人。如果冷冰冰地以一个电脑操作员的态度来点击朗读、分析、讲解，必会索然寡味。电声光影其实并不能完全替代语文老师的一颦一笑，语言声调。师生感情在网络情境下如何有效地同频共振，其实是一个最大的问题。只有达到情景交融的境界，才能使学生对诗歌的认识由感性上升到理性。

中学诗歌教育的目的绝非为了培养几个诗人，这也很不现实，我以为高中阶段诗歌教育的目的是在于普遍提升学生人文修养的同时给学生一点“诗情”，实际这也是提供一种消解人生挫折伤痛的健康渠道。诗可以兴观群怨，诗可以哭可以笑可以跑可以跳，可以飞翔。而网络环境下的诗歌教学则可以轻易地为学习者递上一个望远镜，一只麦克风，一片试飞的天空。

诗歌往往言简意赅，意蕴深广，通过信息技术与诗歌教学的完美结合，可以更真切地感受诗人对大自然的讴歌，对人生社会的思索，从而获得某种启迪与感悟。比如学习苏轼的《水调歌头》，我让学生通过网络了解到苏轼在中国文学史上是个很特出的人物，与父洵弟辙，合称”三苏“。在政治上属于旧党，但也有改革弊政的要求。其文汪洋恣肆，明白畅达，为”唐宋八大家"之一。其诗清新豪放。他心胸豁达，气质清明。在《水调歌头》一词中，他处在醉与醒之间，既不像屈原那样遗世而独立，也不跟有些文人似的和其泥而扬其尘。他对自己所生活的这个世界是有些厌倦的，他也渴望上升到一个更纯净的高度，然而他却忍受不了这种寒冷。他就是这样处在一个矛盾的情境之中。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟”而王菲的演唱和视频男中音富有感染力的朗诵，更把学生们带入词人的情感世界。

许多同学通过此课学习中链接了余秋雨的散文《苏东坡突围》，更深刻全面的了解了苏东坡其人其诗，还有的同学更进一步在网上搜索并阅读了林语堂的《苏东坡传》。通过这个例子，让学生们认识到感情是诗的直接表现对象，也是诗的内在生命。

结语：诗歌教学与信息技术整合属于时代的产物，正象所有处于起步阶段的新生事物一样，具体运作总有一些不足之处。例如课堂上的师生的直接交流这样的瓶颈问题，需要教师更加认真地设计和灵活处置；学生的自主参与意识需要加强，自我约束能力较差的学生甚至容易失控；资源的大量、多样化容易掩盖分析思考过程；一些基础知识容易被忽略等。

信息技术与语文课程的整合也将对语文教师提出了更高的要求。诗歌的教学艺术就像任何艺术，都在于突破因袭的模式，创造独特的美学风范。为什么一定要让那些美不胜收的内容变得枯燥无味，死气沉沉。信息技术与语文教学的整合完全可以让语言文字所描述的内容变成形、声结合的画面图式，让静态的审美对象活跃起来成为动态，并打破教室四十五分钟的时空限制，古今中外事，上下数千年，沟通你我他，沟通过去现在与未来，动静结合虚实相生引发大量的联想和想象，由此必将创设出一个崭新的语文教学审美时空。

让语文课堂教学绿色化诗意化

新闻作者：骆英琦

发布时间：2010-05-28

“绿色”，是大自然的骄傲，象征着平静，也预示着希望和活力。而“绿色”一词运用于教育领域，则衍化为一种教育理念，一种艺术化的教育，一种将“人的智慧、才干和人对人的爱”统一的教育境界。在语文中，我们要让“绿色”来诗化低语课堂，让低语课堂充满着浓浓的诗意.理想的语文课堂是什么样的？理想的语文课堂又应该给予学生些什么？我试图构建一种能激发孩子们的情感渴望，点燃孩子们的心灵火花，使语文学习更具生机和活力的绿色课堂、诗意课堂。

一、生活与课堂交相辉映。

春日的鲜花、夏日的小溪、秋天的明月、冬天的残阳，那是多么美好诗意的事物，我们的生活中能够充分享受这些东西，是多么的诗意，那么就让我们的课堂生活化，学习不也就变成了诗意的学习。那么我们应该怎样去营造那份诗意呢？

1、让生活走进课堂。

教师的课堂教学，是对课本所记录的生活和自身的生活经历进行阐释。学生要在学习中体会生活的苦与乐，感受生活的悲与喜，从中获得生活的间接经验和直接经验。从一定意义上说，学生的生活体验越丰富，他能感悟到的语文内涵也就越丰富。我们应当推开窗户，让语文课堂荡漾着生活的气息。在新课标教材《影子》一课的教学中，我就尝到了甜头。《影子》描写的是学生生活中司空见惯的自然现象。但一年级的孩子对于生活现象的观察是无意识的，没有别人的提醒和引导，更多的时候是视而不见。于是，在揭示课题后，我就带着孩子们来到了草地上玩“影子”的游戏：“小朋友们，我们站在阳光下，我们的身边就又多了一个朋友，那就是——影子。现在，你们玩玩自己喜欢的跟影子有关的游戏，看看你会发现什么？”虽然初冬时节的风已有了寒意，但孩子却一个个欢呼雀跃，兴致盎然。你们可以想象在灿烂的阳光下，在绿色的草坪上，一群活泼孩子一边玩着游戏，一边背着课文《影子》：“影子在左，影子在右，影子常常跟着我，就像一条小黑狗„„”。这样的课堂是多么的富有诗情画意。

在这里，没有了老师一本正经的讲解，没有了学生正襟危坐的沉闷，让游戏进入了学习，让生活走进了课堂。我们感受着孩子们张扬的个性和鲜活的思维，收获着孩子们多彩的想象和灵动的语言。原来，课堂是一种诗性的光辉，一种浪漫的情怀，是一种灵性，一种尊重。

2、让课堂走进生活。

“让课堂走进生活，在生活中学习语文。”语文课堂相对于孩子丰富的生活世界，是渺小的。我们应该引导学生走出课堂，走进生活，读好生活这本“大书”，听讲座、逛书店、看展览、观影视，乃至游山玩水，使孩子们深切地感受到：语文离他们很近很近，让他们饱览更深邃的语文视野。如新课标倡导的低年级“生活识字”这一教学实验，就很好地证明了这一点。大街上的商店标牌、电视上的广告用语、车厢里的宣传标语、风景区的旅游标牌，甚至我们可以背起行囊，带着干粮与水壶，唱着歌儿去旅游，多么浪漫，多么惬意，多么诗意„„因为到处都是孩子们识字的天地。

抓住生活的点点滴滴，眼里有资源，心里有教育，我们的课堂，就无处不在，我们的课堂快乐、自由、浪漫而诗意„„ 诗意的课堂总让人产生梦幻般的追求，诗意的人生启发我们享受语文的快乐。

二、个性与灵性珠联璧合。

人们常说，语文是炫目的先秦繁星，是皎洁的汉宫秋月；是珠落玉盘的琵琶，是高山流水的琴瑟；是千古绝唱的诗词曲赋，是功垂青史的经史子集„„面对如此意蕴深厚、丰富多彩的语文，我们的语文教学应抓住“诗意”的灵魂，让诗意在语文课堂间流淌。除了追求语文课堂教学的诗意外，在课堂上，我们要尊重学生阅读中的多元感受，呵护学生在课堂教学中闪现的智慧火花，让课堂成为学生个性和灵性得到发展的港湾。

1、物我两相忘

语文课堂要诗意葱茏，就要牢牢抓住“情感”这个语文教学的“根”。教师要积极营造生动活泼、和谐自然的情境，善于以自己的情感调动起学生的情感，引领学生入情入境，在审美体验的乐趣中感“情”、动“情”，进入“欲辩已忘言”“物我两相忘”的诗意世界。

我在教学《荷叶圆圆》一课时，让学生美读课文后，我戴上荷叶头饰，成了一片美丽的“荷叶”。“荷叶”蹲在那里，左右顾盼，等待小动物的到来：“有哪些小动物会来我这里呢？”我以动作引领学生在不知不觉中进入了情境，进入了创新的境界。孩子们有的扮演起了小水珠眨着亮晶晶的眼睛，拍着手让我抱。有的扮青蛙，蹦到“荷叶”上说：“荷叶是我的歌台”，接着学着青蛙呱呱地唱起了歌。有的扮小蜻蜓，飞到“荷叶”上展开透明的翅膀说：“荷叶是我的停机坪。”有的扮小鱼儿躲在荷叶下，笑嘻嘻的游来游去，捧起一朵朵很美很美的水花„„看到学生们都跃跃欲试，我又请班上的女生扮小动物，男生扮荷叶。“小动物”选择自己认为最美的一片“荷叶”，互相进行对话表演。课堂上，“小动物们”飞的飞，跳的跳，活泼可爱；“荷叶们”或以水嬉戏，或翩翩起舞，煞是多姿多趣„„

好一个让人如临其境的童话世界！在生动的情境中，学生们真切地体验着自己就是一片美丽的荷叶，一只可爱的小动物，个性与灵性融入了诗意的课堂中。

是老师的情唤醒了学生的情，走进了教材的情，实现了三情共振，让学生经历着美的陶冶与熏陶，经历了一次诗意与创新的旅行。在这样的课堂里，学生尽情地展现着自己，他们的个性与灵性是那样的鲜活与阳光。

2、千树万树梨花开。

我在平时的语文课堂教学中也努力让语文课堂流淌着诗意，迸发出个性与灵性的火花，让语文课堂上有“千树万树梨花开”的创新境界。语文教学又是极具个性化的，课堂教学就是要关爱学生的生命发展，为学生创造个性与灵性表达的舞台，要尊重学生富有个人感情色彩的表达，尊重学生对文本的独特感悟。

在教《柳树醒了》这一课时，我把学生带河边的柳树前，爱提问题的小远问“老师，柳树为什么会发芽？

“是呀，柳树为什么会发芽？”

聪明的小泳冲着我滑稽地笑了笑说：

“是让风给吹来的！”

不紧不慢的子怡站起来说：

“柳树睡了一个冬天，现在打了个哈欠醒来了。”

“哈哈哈！”

宽松的课堂氛围让孩子们的思想都插上了飞翔的翅膀„„

“老师，老师，我说柳树的芽是让布谷鸟给叫出来的。我唱过这样的歌。”“老师！老师！我——我——”学生的灵感已经被激活了，妙不可言的精彩时刻马上就要到来！

“哦！不忙不忙，我还有要求呢，我喜欢听到不同的声音。如果你的想法我都想不出来，我会紧紧地拥抱你！如果你的想法与众不同，我还会和你热情地握手。”

“柳树听到小朋友在草地上唱歌、做游戏，它睁开眼看看，就发芽了”

“柳树的芽，是小燕子从南方捎回来的。”

“柳树听到枝头的小鸟的歌声就发芽了。”

“柳树的芽是小草带来的朋友。”

“柳树的芽是小鸟从花苞里衔来的”

“柳树呀，想看看红红的太阳，就仰起了头，睁开了美丽的眼睛。”„„

孩子们依旧在激动地说着，不时因为与我的握手和拥抱而变得神采飞扬。学生的语言个性化色彩浓，富有诗意和灵性，学生创新的泉水汩汩流淌。课堂上，涌动着诗的灵性，洋溢着诗的个性，弥漫着诗的芳香。

我喜欢我和学生们共同营造这样的语文课堂，有时，它会像一首淡雅清丽的小诗，有时它会像一首澎湃激昂的壮歌，有时它会像一篇富有哲理的散文。学生的奇思妙语，常常会照亮我思想的天空；在很多时候，我不经意中的点拨，往往能收获到学生思维的百花争艳；在很多时候，我们都能倾听彼此的思维涌动不息的声音，看到阳光般的个性与灵性在课堂中飞扬。

“春草年年绿”,低年级语文课堂教学的绿色化诗意化,是低年级语文教学的新境界。歌德有这样一句名言：“理论是灰色的，生命之树常青。”绿色是象征生命的颜色，它是一种指向，一种声音，一种呵护，是一种繁华落尽后的真淳，是一种对诗意语文的呼唤。语文实践活动《徜徉在诗意的春天》教学案例

语文实践活动《徜徉在诗意的春天》教学案例

扬中市西来桥学校

李月琴

[案例说明]

《徜徉在诗意的春天》是我在四年级举行的一次语文实践活动，是以咏颂春天为主题的读书交流实践课。是为激发学生课外阅读兴趣，增大学生课外阅读量，开发返朴归真大语文教学观，以达到课标要求阅读总量，多渠道培养学生人文素养而组织的丰富多样的语文实践活动之一。教师要求学生在一周内都阅读搜集与春天有关的词句，诗歌，歌曲，散文，然后办好《徜徉在诗意的春天》的小报，老师再给学生搭建一个展示汇报交流的平台，让学生在品读吟唱中感受春天的美丽。

课前要求学生带上《徜徉在诗意的春天》的小报，黑板上描绘一幅燕子呢喃柳絮飞扬的美丽春景图，老师准备好“春之诗、春之语、春之韵、春之歌”的小组牌和投影仪。活动重点是分组展示小报，咏颂春天，感受春天的美。

[教学过程] 一．“春天在那里，春天在哪里？春天在那清脆的山林里„„”教室里洋溢着春天的乐曲，课件屏幕上出现美丽的春景图，学生边听歌曲边欣赏美景。有的学生跟着动情的唱起来。

师：听了歌曲，欣赏了图片，你想说点什么？

生：春天真美呀！我想在大自然中去拥抱春天！

生：一阵春风吹过，小草轻轻的向我点头致意呢！

生：看那小河边的一排柳树，正眨着黄绿眉眼，在春光里微笑！

生：听了歌曲，我也想为春天唱一曲赞歌！

生：欣赏了图片，我想也拿起五彩的笔，画一幅春天的画！

生：我想读古往今来人们为春天写下的诗文！

……

师：（满怀深情）是啊，冬去春来，和风送暖，鸟语花香，春趣盎然。春天是一首首优美的诗，春天是一幅幅美丽的画，春天是一曲曲抒情的乐章。古今中外，多少文人墨客，用诗，用词，用散文等文学形式从不同的角度，选择不同的题材，描写春天的景物，抒发春天的情怀。今天就让我们走进春天（指着黑板课题），聆听春的消息，在春姑娘的诗意心灵里徜徉吧！

二．教师出示实物投影仪展示小报。

师：这段时间我让同学们搜集整理了大量春天的诗文，办了“走进春天”为主题的语文小报，我们现在来展示展示，看谁的小报设计巧妙，内容丰富。

（同学们纷纷上前展示）教师分好中差的小报质量做简单评述。

师：哇，同学们，你们个个都是优秀的小报编辑！春天在你们的笔下变得如此斑斓，你们的版面设计也如此别致，真让我们大饱眼福啊！下面就用我们的心来感受春天，品味春天美妙的诗文。你们先自由的读读自己的小报内容吧，可要读出对春天的喜爱之情哟！

三．学生读自己的小报内容。

师：刚才同学们把自己小报的内容全面的读了一遍，现在你看看你的小报哪个内容最让你感兴趣，你就多读几遍。

四．选读小报内容。学生对小报哪个版块的内容感兴趣就读哪个版块。

（教师拿出写有“春之语，春之诗，春之歌，春之韵”的小组牌）

师：我们现在准备分组读文交流了，喜欢读描写春天词句的到“春之语”组，喜欢读春天诗歌包括儿歌的到“春之诗”组，喜欢唱春天歌曲的到“春之歌”组，喜欢读春天散文的到“春之韵”组。

五．学生迅速到自己喜欢的小组。

师：把自己喜欢的文章好好的读给自己听，再读给自己的朋友听，并谈谈自己的感受，说说你为什么喜欢它。呆会儿看谁勇敢的交流汇报给全班同学听。

六．学生在自己的小组中读的有滋有味。

七．小组分别汇报展示自己喜欢的词句诗文。

春天的美词：春风送暖

春风拂面

春雨淅沥

阳光和煦

万紫千红

春深似海

春华秋实

春意融融

姹紫嫣红

鸟语花香

春寒料峭

春趣盎然

春天的美句：哦，到了，春天的脚步，扫去残冬的寒风。你努力的、勇敢的改造着这个世界，你抚慰着冬日的创伤。你使万物苏醒，给以生机和希望„„

阳光照暖大地，空气清香，没有锄尽的青草在各处复活了，不但在林阴路两旁的狭长草地上生长出来，而且只要有可能，甚至从石头跟石头中间的夹缝中钻出来„„

春天的美文：我给大家读一段朱自清的《春》„„

我给大家读一段杨朔的《茶花赋》„„

我给大家读一段茅盾的《春蚕》„„

春天的歌曲：我给大家唱一支《迎春花》„„

我给大家唱一支《祖国祖国美丽的春天》„„

我给大家唱一支《春之梦》„„

（学生边唱边做动作，会唱的同学全跟着一起唱起来，教师随即让学生齐背一遍歌词）

春天的诗歌：我会背《春晓》《咏柳》《江畔独步寻花》

我会背《城东早春》《春怨》

（会背的同学也情不自禁的跟着背起来）

八．学生谈读后感受。

师：读了这么多关于春天的文章，相信春天已走进我们的心中，大家能谈谈自己的感受吗？

生：正因为作者善于观察生活，体验生活，他们才会写出如此优美的文章来，我以后也要学习作者的观察方法；

生：我现在写有关春景的文章不用愁了，因为我们搜集了这么丰富的资料，随时可以学习查阅；

生：我准备去郊游，仔细观察春天，也写一篇与众不同的春天的文章；

生：这次搜集整理资料，自办小报，又汇报交流，我的词汇丰富多了！

生：我想我还会很有兴趣的去阅读积累夏天，秋天和冬天的美文，去搜集整理描绘祖国大好河山的美文呢！

九．教师小结：同学们的表现如此出色，老师感到无限欣慰。是啊，春天有绿色的希望，夏天有火热的激情，秋天有金色的收获，冬天有雪白的童话。春夏秋冬，江河湖海，日月星辰，亲情友情，书海中有着多么丰富的主题！同学们一定要做爱读书的好孩子。当然，多彩的读书汇报交流课我们会坚持不懈的开展下去，相信同学们的表现会比今天更精彩！

[教学反思]

随着新课程改革的不断深入，新课程标准的实施，强化课外阅读已提上了议事日程。作为一个小学语文教师，我清醒的认识到，培养学生语文综合能力，固然已课内学习为主，但光靠课内学习这一条腿走路显然是不行的，必须给学生营造课外阅读的良好情境，给孩子搭建一个表现自我的平台，才能激发学生的阅读激情。

组织丰富的班级读书交流会，是我班经常开展的语文实践活动。我非常注意引导学生积极主动的到浩瀚的书的海洋中去遨游，去探索无穷的大千世界，去欣赏祖国优美的语言文字，去享受知识享受语文，在课外阅读这个广阔的天地翱翔。

本课例，我认为主要体现了以下特色：

1．体现了综合性学习新思维。综合性学习是一种新的学习方式，它沟通了语文听说读写，沟通了课内课外，沟通了书本学习与实践，是一种综合化生活化的课程。本课例学生办报的精美设计，图文并茂的合理搭配，春天诗文的搜集与整理，学生阅读的品味与交流，无不是孩子语文实践能力的综合体现。在注重了读写吟唱协调的同时，还兼顾语文音乐美术等课程知识的整合与运用。

2．注重了学生的语言积累，培养学生搜集处理信息的能力。我有意地选择“春天”的主题，让学生在短期内带着主题进行课外阅读，学生就会有的放矢地在网上去搜集，在书海中去浏览，去积累。这样就有效地扩大了学生的阅读范围，拓展了学生的知识视野，同时也在努力的向课标要求的小学生课外阅读总量要超过一百万字的目标奋进。

3．重视学生在阅读过程中的主体地位和独特感受。学生在课外搜集大量有关春天的文章，在课内汇报交流的内容可自己选择，突出了学生阅读行为的自主性。学生选择自己喜欢的内容，就读得津津有味，读后感受也谈得深入得体。

4．重视自主合作探究学习，关注每个学生发展。合理运用“自主合作探究的学习方式”“关注每位学生的发展”是新课程的核心理念。课例中，我不仅注意了情境的创设，注意了引导与小结，还在学生自主合作探究的基础上，给他们提供展示自我的机会。学生想怎么读就怎么读，汇报形式多样，自由读，分组读，抽读，齐读，表演读，甚至唱读，阅读的方式多，阅读的面积广，关注了每个学生的发展。

5．体现了返朴归真的大语文教学观。《课标》特别强调“要充分利用现实生活中的语文教育资源，优化语文学习环境，努力构建课内外联系、校内外沟通、学科间融合的语文教育体系”。阅读教学确立“超文本”理念与“大阅读”策略，正是追求阅读范围上的这种沟通。在小学阶段，课内阅读的文章，300篇左右，只有三四十万字，这是无法形成独立阅读能力的。正如吕叔湘先生所言：“回忆自己的学习过程，得之于老师课堂上讲的占多少，得之于课外阅读的占多少。我想自己大概是三七开吧，也就是说，百分之七十是得之于课外阅读。” 本课例较好的体现了课内阅读与课外阅读的联系，实行课内阅读与课外阅读两条腿走路；施以不局限于课本的“大阅读”策略。总之，这次语文实践活动让我认识到，孩子们有充盈的情感和阅读的欲望。我们要以孩子们的语文生活和成长需要为依归，放飞孩子的心灵，让丰富的阅读生活给孩子带来快乐，让生活化的语文给他们带来愉悦，让学生充分展现自我的课堂如一溪活水，永远充满生命的活力。

诗意语文教学论文 第2篇

众所周知，诗原本是一种文学形式，人类的文学是以诗歌开篇的，在未出现文章以前，诗就有了。诗经就是我国最早的文学著作。究其缘由，也许诗就是人类心灵中最隐蔽最美好的语言，最能表达质朴而纯真的情感。什么是诗意呢?诗意就是蕴藏于人们心中最美好的理想和意念。如果诗意只存在于诗人的笔下，那我们的认知太浅陋了。诗意地栖居，原本是人类永恒的追求。如果我们的日常生活为美好的理想之光所照耀，那么，我们的生活、我们所做的事便赋予了诗意。梭罗在《瓦尔登湖》里说：“人类无疑是有力量来有意识地提高他自己的生命的”，人应该而且可以“生活得诗意而神圣”。教育事业是一项充满诗意的事业，因为它是教人求真、向善、臻美，有着崇高理想信念的事业。有首歌这样歌颂教师工作的诗意：那块黑板“写下的是真理，擦去的是功利”，那支粉笔“画出的是彩虹，洒下的是泪滴”，那个讲台“举起的是别人，奉献的是自己”。追寻语文课的诗意，是追寻语文课本该有的东西，也就天经地义的了。

追寻语文课的诗意，就得认识我们脚下这片土地。这是一片诗意盎然的土地。人与之打交道的不外乎人与物，可小学语文教师面对的是天真烂漫纯真可爱的儿童，这是我们的殊荣。诗意与年轻的生命有着天然的本质的联系，儿童历来就有天使的美誉。我们脚下是一片最纯洁，最少污染，保留着生命的原生状态的土地。每一个儿童都是幻想家，心灵中都藏着一串彩色的.梦，有梦就有诗。如果说“几乎每一个人的人生中，都有一段诗意盎然的岁月”，那么这段人生中的岁月，主要是指青少年时期。小学语文教师在这片土地上播种希望、耕耘未来，怎能不勃然心动、激情满怀并引以自豪?

追寻语文课的诗意，就得认识语文课的神圣职责——建设学生的精神家园。儿童正因为稚幼，才具有潜在性、可塑性和发展性的特点。教育是一项奠基工程，本质是提升人的精神境界，教学的本源是在为学生的生命垫底。垫什么样的底呢?当然是为学生一生发展和幸福奠定一道亮丽的底色。这就是说，不能把语文教学仅仅视为是教孩子们读书识字写字、增长知识，最重要的是要提升孩子们的精神世界和生活品质，诸如生成智慧、丰富情感、锤炼意志、完善人格等，使他们知、情、意、行的发展和谐统一，成为一个完善的独立的人。

建设学生的精神家园是一项复杂的工程。它是在学生、教师与文本对话中进行的，是在价值引导和学生自主建构中完成的。教师善于发掘和把握文本中的诗意是这项工程的前提条件。文本大多是文学作品，形象性和情感性是文学性的显著特点。它总是以最美的语言描写世间最美的状态和情景，这就是诗境;它总是以丰富的形象来表达最感人和最令人遐想的情思，这就是诗情;它总是选择最精美的文字来负载所要表达的内容，这就是诗句。从文本的诗境、诗情、诗的语言中，学生能汲取到丰富的精神营养。尤其与经典性的文本对话，学生更会得到一种温暖而厚重的精神力量，会从生命与学习的起点上占据一个“制高点”，达到“会当凌绝顶，一览众山小”“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”的境界。让学生与经典文本对话的意义，正如惠特曼在一首诗中所说：“有一个孩子每天向前走去，他看见最初的东西，他就变成那东西，那东西就变成了他的一部分。”所以，教师对每一篇课文都不能掉以轻心，而是要精心地开掘，以致取其琼浆醍醐去滋润学生的精神家园。

追寻语文课的诗意，就是追寻艺术化的教学境界。这种境界，是一种既有生命的价值引导，又有师生共同的情感体验与交流，爱意氤氲的境界。王国维在《人间词话》中说：“有境界则自成高格。”此说“境界”，非指教义抑或学问的造诣程度，而是指一种“情与景相统一”的教学境地。在这种境界里，教师不仅娴熟地综合性地运用教学技能技巧，而且按照审美的规律进行创造性的教学实践活动。美是人的本质力量的感性显现，诗意与美感相联。因而诗意语文大致具有这样一些特征：1.课堂焕发着生命的活力，价值引导和自主建构和谐统一。教学拒绝了指示性或指令性，拒绝了机械的文字图解和操练。学习活动是学生自主的自觉自愿的选择和求索，是一种美好生活的享受，不再是一种重压和劳役。2.阅读是学生、教师与文本深层次的心灵对话，在文本所营造的特定形象或情景中，文章情、教师情、学生情相互交融。教学以情感、形象“说话”，教师不再肢解课文、理性说教，文本的语言不再是卧躺在纸面上的枯燥的文字符号，而是站立起来，对学生诉说衷肠。3.文本的阅读，教学资源的拓展，学生有广阔的阅读视野，思维有自由翱翔的空间，各种异见、创见得到充分地尊重和鼓励，学生不再死读课本，教学告别了僵化的窒息学生生命的目标一元化、过程同步化、评价标准化。4.教学营造了一种诗情画意的艺术氛围，一种悦人心目、牵人情思的吸引力。教师能熟练地综合性运用教学技能技巧，并能给学生以适时适度的点拨、启发和引导。教学手段不再只是课本、黑板加粉笔，毫无情趣与生气。5.教学过程摆脱了呆板、单一、松懈，不再令学生昏昏欲睡。而是具有一种节奏美、韵味美，简洁紧凑、缜密雅致，跌宕起伏、行云流水，时而高亢激越时而低吟回旋，似一首曲子有着内在的旋律，时时激发起学生求知的欲望。

追寻语文课的诗意，语文教师得怀有诗情，得富有教学魅力。诗意需要智慧，需要真情，上课照本宣科、捉襟见肘，情感冷漠僵硬的教师与语文课的诗意是无缘的。教师的诗情、教学魅力哪里来?它源于理想信念的守望、文化底蕴的厚积和语言功底的修炼。平日有了这些“能”的蓄积，教学时才能激情释放，言语才能包蕴文化和智慧的含量，才能左右逢源、出口成章，才能像磁铁般地深深地吸引学生徜徉于语文课的诗境。

诗意语文与教师口才诗意化 第3篇

关键词：诗意语文,诗意口才,教师口才诗意化,语文教学

自从王崧舟提出“诗意语文”的概念并身体力行地积极倡导, “诗意语文”的理想和信念已受到广大小学语文教师以至整个语文教育界的关注, 产生了较大的影响。人们纷纷从教学层面乃至哲学层面对语文教学的诗性和语文课堂的诗意进行热情的研究。诠释诗意语文, 构建诗意课堂已逐渐成为众多教师追寻的目标。

但经过多年的实践, 众多一线教师却仍然深感诗意的课堂还是在水一方。究其原因, 在于我们研究的视角多集中于课文的诗意解读、教学的诗意设计和学生诗情的培育。在追问什么是“诗意”和“诗意语文”, 极力“诗意地教学”的同时, 对于自身的诗意口才却缺乏应有的研究。当然, 也有人已经关注到教师诗意化的语言, 比如王崧舟和沈大安, 但相对于“诗意语文”其他方面的研究, 对教师口才诗意化的关注显然还远远不够。毫无疑义, 教学一线的语文教师要想通过引领学生感受和体验语文的诗意美来培养学生的诗情、诗思、诗语, 实现语文教育的真正价值, 必须借助教师的诗意口才。因此, 笔者认为有必要对这一命题进行深入系统的探讨。

诗意口才的概念

“诗意”的内涵。诗意就是像诗一般给人以激动和美感的情意或意境。它是人们经历生命感动后, 借助丰富的想象与联想, 用超越生活的审美眼光过滤现实, 把自己的人生阅历和情感、志趣附着于意象来表达自己的精神境界和审美情趣, 从而营造出来的凝练、和谐、新鲜、优美的动人意蕴和境界。

什么是诗意口才。教师的诗意口才, 指的是教师以诗意情怀、形象化手段创造性地赋予事物以深意, 用含蓄、凝练而又意蕴丰富的方式, 将真挚的情感和智慧的哲理极具审美意味地进行表达, 从而创造出诗意氤氲的精神空间, 召唤师生共同提升诗意境界的口语表达才能。它是教师情感与智慧高度融合的结晶。

教师诗意口才的特点。从上述定义可以看出, 诗意口才具有情感性、形象性、审美性和创造性等特点。但教师除了要诗意地表达, 还必须“创造出诗意氤氲的精神空间, 召唤师生共同进入诗意的境界”。其本质特征就体现在“召唤”二字上。可见, 教师的诗意口才并不表现在一味地进行文学描绘、大段的独白抒情或肆无忌惮地堆砌哲理, 而是体现于课堂氛围恰到好处的诗意点染与导引——在教学中灵活地捕捉文本和课堂的诗意点, 不失时机地进行点拨和引导, 于文本和作者的动情处极富智慧和情感地进行诗意召唤, 将学生带入文本, 使之进入真正的对话情境, 激发他们潜藏于内心深处的诗情, 诱导他们蛰伏已久的诗思和诗语。因此, 教师的诗意口才还必须具有诗情的激发性和诗思、诗语的诱导性。

构建诗意语文必须倡导教师口才的诗意化

要形成师生精彩、灵动的诗意对话, 创造诗意充盈的语文课堂, 就必须有教师的诗意口才来拨动学生的心弦, 激发他们自由驰骋的想象, 启发他们灵活敏锐的诗思。

语文教学的情感化需要情感性的诗意口才。语文教学的文本是作者情感激荡的产物, 而语文教学的对象则是天性易感的。他们总是以纯净美好、充满感动的眼光看待周边的一切, 他们的思维也总是饱含着情感的思维。因此, 语文教学应该是情感化的。但要发掘教材生命的激情与价值, 触发学生生命感动的情感点, 还必须借助教师的诗意口才。例如, 《我与地坛》第一部分写古园风景、作者思绪。如果教师不懂得引导学生去发掘蕴涵其中的生命激情, 学生很难读懂作者在这样一个安谧、沉寂、荒芜的背景下, 对“生命”对“世界”的重重思绪。蔡焕杰老师用情感性诗意的语言引导学生深入作者的内心, 使学生被一种更深层的东西吸引, 引发他们对课文更深意蕴的思考:“露珠坠地的声音很大吗?为什么说是‘轰然坠地’?草木生长能发出窸窸窣窣的声音?……这都是心灵中的声音。露珠这样普通的事物都在不断积蓄能量, 并且寻找时机释放自己的美。那种坠地的声音在史铁生听来是震撼性的!……作者曾长时间笼罩在死亡的阴影中, 现在草木竞相生长又激起他心中生的热流, 这声音在他听来是那样的真切!”教师将教材中感人的信息内化成自己充沛的激情, 然后酿化成强大的感染力, 来引发学生的情感潜势, 激发学生的情感和想象, 引导课堂和谐美妙的情感共振。

语文教学的形象化需要形象性的诗意口才。生动具体的形象总是最能震荡学生的情感世界的。与其他学科相比, 语文具有鲜明的形象性。作者的智慧才华、思想情感、审美趣味无一不是借助于感性形象来表现的。这就决定了其教学过程需要的不是更多的逻辑思维, 而是引导学生从对形象的感受和品味开始, 进而把握、领悟形象的意义。因此, 语文教学必须形象化。这时, 教师必须借助生动活泼的教材, 为学生创造一个个想象的空间。通过诗意口才, 把教学语言转化为可视可感的形象语言。例如, 李森祥的《台阶》是一篇十分感人的小说。但如果只是引导学生对人物的形象特点和作品的主题思想作理性分析, 学生是很难深刻地体会课文诗意的。元培双语实验学校许波老师却用诗意口才引导学生去感受细节的魅力:“细节是什么?细节是做完作业后母亲的一句‘早点休息’;细节是讲完题后老师问询的眼光;细节是生病后同学送来的笔记。很多轰轰烈烈的事情最终会被记忆之海吞噬, 但其中鲜活的、个性化的细节却像散落的鱼鳞, 漂浮在海面上熠熠发光。今天就让我们放慢脚步, 细细品味铺陈在文中的一个个细节, 来读懂父亲, 读懂作者, 读出自己。”

语文教学的审美化需要审美性的诗意口才。语文教材是作者对现实审美地观照和诗意地表现的结果。它不仅具有优美可感的“形”和“意”, 更表达了超越生活的“情”和“味”。因此, 要引导学生充分领略语文之美, 语文教学过程本身就应该是诗一般的心灵感应和情绪感染的审美创造过程。但语文教学要达到形和意交织、情与味浑成的审美境界, 离不开教师具有高尚的思想情趣和审美意趣的教学口语。例如, 温州市育英国际实验学校的史剑波老师在教《掌声》一课时, 为了引导学生感受英子“那一刻”的心情以及需要, 读懂“是什么力量改变了英子”, 一边以诗意的教师配乐旁白, 一边让学生闭目想象:“就在四十多双眼睛的注视下, 英子低着头, 眼圈红红的, 她一摇一晃地, 一瘸一拐地, 艰难地朝讲台前挪动。顷刻间, 整个教室显得异常安静, 我们似乎可以听到英子急促的心跳。这不足十米长的教室, 此刻对英子来讲, 好像比红军二万五千里长征还要长, 怎么走也走不到头。一秒过去了, 两秒过去了, 五秒……十秒……四十秒……终于, 英子终于站定了……你看到了吗?看到什么了?”教师很善于捕捉语文教材中艺术形象的审美特征, 用生动而美妙的口才激活学生的审美情感, 引导学生与作者进行深入的情感交流和心灵对话;用含蓄而蕴藉的表达拓展学生的想象空间, 帮助学生更深层次地体悟作者的独特情感;用极具审美意味的语言, 优化学生审美心理, 从而达到情与意通、天人合一、物我两忘的审美境界。

诗意的语文·诗意的教学 第4篇

关键词：诗意教学；美好情感；多媒体技术

中国分类号：G633.3

诗意是语文的本质也是语文的本色，语文教学要富有诗意，这是语文学科特点决定的。教师诗意的教，学生诗意的学，这是语文教学的最高境界，也是教师追求的最高目标。小学语文教学要富有诗意，还可以激发学生的学习兴趣，陶冶学生的性情。小学生的情感是最容易激发的，教师只要稍微用语言渲染一下，学生的情绪就可以发生很大的变化，所以教师要用自己充满诗意的语言和充满诗意的情怀进行语文教学，从而陶冶学生的情操。

一、认识诗意教学的重要性

其实诗意是一个意象性极强的词，“诗”是一种文体，是一种充满情感的文学体裁。而诗意是什么？没有人能解释清楚，但是人们都明白指的是什么，诗意就是诗的韵味，让语文学习富有诗歌的韵味就是诗意的语文，也可以说是诗意的教学。诗意的语文教学可以让学生感受文学带来的美，感受文字背后给人情感的洗涤。语文的人文性恰是诗意的深刻内涵，只有让学生感受到语文的诗意，才能感动他们幼小的心灵，感染他们的情绪，从而感受文学的美好，感受文字的魅力。首先是教师的语言要诗意，心中有美的人才能讲出美，所以教师本身要具备诗意的生活观，在课堂上用充满诗情画意的语言，将学生的情绪引领到文本的意境中。同时教师饱含激情的语言可以感染学生的学习情绪，从而收到良好的教学效果。人们在市场经济体制下，生存压力都很大，所以人们那种诗意的栖居意识淡泊，表现出浮躁、急躁的心态，这种情绪也影响着小学生的心态，。老师能将自己诗意的情怀在课堂上用语言表达出来，从而感染学生形成诗意的课堂，这就是语文老师追求的最高境界。

比如进行《父亲的菜园》一课的教学，教师首先用自己的语言为学生描画出一片镶嵌在山坡上的菜园：那翡翠一般的绿色，长势繁茂的各种果蔬，更主要的是这片菜园的开垦过程，浸透了父亲的汗水，这是父亲劳动的结果，因此这个菜园是父亲，不是我们家的。我吃着这些蔬菜的时候，心理想到的是勞动过后的收获。一分辛苦一分收获，这个道理同样适合于我们的学习生活。老师能用这样的语言叙述，必将使学生沉浸在一种美好的田园风光中。然后在初读课文感知课文内容，那么学生的学习效果自然会好。

二、创设诗意教学的措施

新课改大力提倡学生的自主学习，提倡利用现代信息技术辅助教学。所以诗意的语文教学不能脱离开多媒体技术的支持。利用多媒体技术创设诗意的学习氛围，是一条百试不爽的措施。新时期的教学理念倡导教师是教学的组织者，也是教学过程的策划者，因此教学时教师要善于为学生创设和营造一个诗意的学习氛围，让学生在一个诗情画意的环境中进行语文知识的建构。在一种可意会而不能言传的美好氛围中，学生的学习效率一定会提高。比如在教学《忆江南》（白居易）一课，教师利用多媒体技术将春到江南的优美景色播映出来，呈献给学生一幅幅美丽如画的春光图。诗词中的“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”的美好景色真实地呈现在学生的面前。多媒体技术在语文教学中的应用，确实能将平静的教学氛围波浪化，让学生静谧的心灵澎湃化。面对小学生，教师的教学语言要优美，同时要富有童趣，为学生精心织造一幅美丽的云锦图。

语文的学科特点之一就是人文性，诗意的语文也是人文性的最好载体。在充满美好情感的学习环境中，学生的学习效率一定会快速提高。创造诗意的教学氛围，需要教师自身的专业能力的提高，教师的文学修养要深，诗意的教学是需要诗意的情怀来满足的。只有丰厚的文化底蕴才可以实现语文的诗意教学。

参考文献

[1]薛丽芬.展现汉语内在风韵 追寻民族文化魅力——著名特级教师课堂教学民族文化元素赏析[J].语文世界（教师之窗）.2012（07）

诗意语文教学论文 第5篇

语文很重要，它不仅是我们每个人学习、工作和生活的工具，而且还负载着丰富的情感、深邃的思想和人类绵绵不绝的文明；语文学科不仅是工具性学科，而且对形成人的品格、底蕴，培养人对社会的责任和今后终身教育的能力具有重要的奠基作用。

可是如今我们不少的语文课堂干枯、板结，令人可怕的乏味，甚至面目可憎。有鉴于此，我们在这里“呐喊”一声，以引起“疗救的注意”！

对语文课堂的最高赞美应当是：“就像一首诗！”

我们认为，以深厚的生活和精妙的阅读为基础，创造出诗意，这应当是我们语文课堂不懈的美学追求。对语文课堂的最高赞美应当是：“就像一首诗！”

这里的“诗”，并不是指那些在书上供人反复吟咏的作品，而是指那些在课堂上让师生感受到的绽放、闪光，或者激荡。诗是语文课堂的生命，是语文课堂的本体。

让我们用敬佩的眼光来看看成都市石室中学李镇西老师以《心灵飞翔的时刻》（《中学语文教学》1999年第4期）为题讲述的“最近一节普通的语文课”吧。

“窗外，银杏树金色的叶子在寒风中顽强地燃烧着自己最后的生命；室内，我在给学生朗读路遥的中篇小说，《在困难的日子里》，我和同学们的心灵正和路遥高洁的灵魂一起激荡。此刻，教室里弥散着一种宁静、温馨而又崇高的气氛，每个人仿佛都可以听见其他人心脏的跳动。是的，我们胸膛里的热血正和着主人公青春的激情而汹涌澎湃„„”

可以想见，师生在课堂上进入的是怎样一个境界：用“荡胸生层云，决眦入归鸟”来作比，或许并不过分。

我们以为，师生，尤其是语文教师自身的哲学意识与诗意审美感受，是决定课堂美学追求成功与否的关键。诗意的课堂应当浮动师生的情绪、灵气和悟性。这种情绪、灵气和悟性是师生对人生经验、情感经验、社会经验、生活经验、阅读经验、课堂经验等各种经验集合起来之后产生的。

这涉及到一个基础。如果把整个课堂比作河床的话，那么师生的情绪、灵气和悟性无疑是浮动在整个河床上面最耀眼最灿烂最动人的浪花。但如果没有河水的流动，就会很快消失或者枯竭。也就是说，如果缺少经验的层次的话，情绪、灵气和悟性就没有什么价值，甚至不可能存在。阅读和人生的各种经验的体验是师生情绪、灵气和悟性充分表现自由流动的基础，它构成了课堂诗意最坚实的河床与有生命力的潮汐。

目前语文课堂缺少哲学层面的读解，尤缺悟读语文课堂上师生最缺少的经验是读解。讲解是一门学科，一门探究文本意义以及意义的理解与创造的学科。人一来到世上，就被抛进意义世界。上至天文地理，下至草木虫鱼，大至立身处世，小至人情物理；情的骚动，语的呢喃，灵的呼唤，无不需要读解。这里有两个层面，一个层面是具体实在的文学层面，叩问作品文本意义的生成过程；另一个层面是博大精深的哲学层面，揭示人的自我存在，探索人生的价值意义，展开对生存世界的理解。目前语文课堂尤缺哲学层面的读解。

这里首先要解决一个认识问题，即当我们在课堂上接触课文——文本时，首先应当认识到它的意义就像一颗多面体的宝石，正从各个不同的侧面折射出五颜六色的光芒。以苏轼的《题西林壁》为例：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”就这么四句28个字，字面意义描述庐山绚丽多彩，风姿各异；寓言意义（象征意义）表示正确认识事物，须保持距离；伦理道德意义指示处世待人毋偏执于一端；神秘意义暗指执滞、偏枯者难悟佛门，难化解万事万理。苏轼精研老释，倾心佛道，有超脱尘世的思想。你简直没办法穷尽它！

令人扼腕的是，我们的语文课堂常常只在一个层面给学生读解。就是在一个层面读解，也拿了条“标准化”的绳索，给学生的思想来个五花大绑。这好比我们旅游时看到某处自然风光，比方一座山，可以看成猪八戒背媳妇，也可以看成孙悟空出世，还可以看成唐僧骑马，这完全是由于未经人工雕琢的天然的混沌状态才可能给游客这多样的感受，但我们偏要把它搞成猪八戒背媳妇的准确形状，搞得一点意思都没有。

当然，这里还得有个度，需要我们语文教师来把握。举个例子，近年来有人读解朱自清及其散文创作，把作家描写成一个性欲得不到满足的“性压抑”者，说由于过剩的性力受到道德的压制，于是“走向旁道”，在散文里“长出一些别样色彩的枝干和叶子来”，“最醒目最动人的就是‘性压抑’情致”。又有论者认为朱自清的散文《绿》，以水拟人，暗示“黛绿少女”，是作者“性爱感情的升华”，“借了水之绿的象征描写表达了潜意识中那种‘节制和诱惑之间、最诚挚的温情与最无情的贪婪的情欲之间’的冲突”。更有甚者，说朱自清惯用女性形象“来装饰他的想象世界”，“用异性的联想来折射风景，有时失却控制，甚至流于‘意淫’”。这些可能都是在运用精神分析理论与方法来读解朱自清的散文，但他们似乎忘了作家的人格、所处的社会时代以及创作的历史背景，堕入了主观偏见，读出的也许只是他们自己。

这是一种误读。就合理的一面说，误读不失为一种创造；但不合理的是误读常常表现为随心所欲，胡乱猜想，走马观花，囫囵吞枣，妄尊自大，固执己见，失之偏颇，失之公允。

不固守作品的本旨这个窗，去打开另一扇窗户，确能发现许多新景观，但合理不合理的关键，主要是另一扇窗户后面的风景美不美。这一点在语文课堂上尤为重要。以杜牧的《清明》为例。据传，这首七绝诗原是杜牧任安徽贵池刺史时，因城西杏花村产名酒“杏花大曲”而特意创作的，分明是一篇广告词！可后人作过种种误读，现在还编入课本，引导学生去误读，成了一首写行旅之人借酒浇愁的寂寞乡愁诗。我们觉得，这就是一种合理的误读。

仍以《清明》为例，若误读文体，将它作“小令”读：“清明时节雨，纷纷路上行人，欲断魂，借问酒家何处？有牧童，遥指杏花村。”即词以明快节奏，一扫原诗愁绪。如果我们再误读成“短剧”：“清明时节（时间），雨纷纷（背景），路上（地点），行人欲断魂（人物神态），借问酒家何处有（对白）？牧童（人物）遥指（动作），杏花村（远景）。”剧情展开，只见méng＠①méng＠①细雨中，行人快速穿过田间阡陌，向杏花村酒店走去，留下长长的空白，暗示人生匆匆，寄寓无限惆怅，则又是一种意义，这两扇“风景”都不错，都可以引导学生去看一看。

其实可以用两个词来区别合理的误读与不合理的误读：一个是“误读”，一个是“读误”。

“误读”和“读误”都只能是插曲。我们应当突现另外一个词，那就是“悟读”。悟是悟出内涵，悟出自己的“哈姆雷特”，悟出适于自我的人生哲理、永恒意义。因为解析不是终极，在审美沟通中，尚有“沟通后”一环，其所谓“仁者见仁，智者见智”。

举例：《读者文摘》上曾转述一位台湾作者的话。作家说，年轻时看《罗密欧与朱丽叶》，为这对殉情的青年爱侣落泪，而人到中年再看这部莎翁经典，他同情的是罗密欧与朱丽叶的父母。

又举例：历代读者对《伊利昂记》中希腊联军主将阿基疏斯的罢战颇多指责，指责他把个人荣誉置于集体利益之上，为了维护人格尊严而不惜让整个联军连遭惨败，血流成河。可有人却认为，阿基疏斯的拒战，恰恰是为整个民族的每一个人的人格尊严而抗争，是为集体和民族的长远利益而抗争。

其实，读解一般需经历三个阶段。第一认读，为泛览，感知阶段，先扫除文字障碍，认知文本的表层结构，以期进入作者世界，不妨谓之“读”；第二理解，为精研、沉思阶段，先反复诵读，待胸中豁然，然后进入文本的深层结构，揭示作者的创作意图，不妨谓之“解”；第三创造，为发展、生产阶段，联系时代，贯通古今，必有意义的重建，不妨谓之“悟”。“悟”最重要，是在汲取、滋养的基础上发挥主观能动性。“悟”是阅读教学的理想归宿。

“养气”是产生课堂诗意的关键，是语文回归本体的前提要“悟”得好，必须提到和“诗意”相关的一个词——“感觉”。感觉，尤其是语文课堂上的感觉是师生各种情感、经验、体验蒸腾出来的，不是可以任意挥霍的，也不是取之不尽，用之不竭的，它需要“养气”。“养气”才能养出感觉的充沛与灵敏。就像气功师，发气不是每时每刻都能发的，发一次功，他们要休息一段时间。语文课堂上要“气盛”，须得在课后充足。现在的语文课堂之所以缺少诗意，缺少悟读，主要是“气虚”。“养气”是产生课堂诗意的关键，是语文回归本体的前提。

文本之间有着时空联系。《爱莲说》与《荷塘月色》两个文本相距一千年，却在语言、思想、风格上互相发生联系；再往前寻踪，《史记。屈原贾生列传》中司马迁说屈原：“濯淖淤泥之中，蝉蜕于浊秽，以浮游尘埃之外，不获世之滋，爝然泥而不滓也。”又与之发生互文关系。由此可见，现代文本只有置入历史文本中去读解，才能显示出厚度；历史文本须要与现代文本相联系，才能显示出深度。同一时代的文本则必须嵌入与之相联系的文本系统，在整体中才能显示出局部或个别的意义。一个教师不贯通中外古今读书，就很难成“气”；一个课堂不纵横千里去勾连，就很难为“诗”。

这一点我们应当向于漪老师学习。于老师从教50年，总在认识自我，挑战自我，超越自我。她认为语文教师要有拼命吸取的本领与素质，犹如树木，把根须伸展到泥土中，吸取氮、磷、钾，直到微量元素。她把闻一多先生作为楷模。闻一多先生研究《楚辞》，对神话有癖好，对广义的语言学与历史兴味深厚，从人类学、社会学中吸取了关于原始社会以及宗教、神话的知识“三年不窥园”，数载不下楼。闻一多先生讲“什么是九歌”，“神光”照得天边通亮，满坛香烟缭绕，学生几乎分辨不出讲坛上是闻一多还是屈原大夫„„于老师说：“当崇高的使命感和对教材的深刻理解紧密相碰，在学生心中弹奏的时刻，教育艺术的明灯就在课堂里高高升起。”

诗意语文教学论文 第6篇

○最近，语文课堂教学诗意的话题，再度成为大家关注的热点。许多优秀的语文教师，从不同的角度以相同的赤诚，述说着“语文的诗意”对现代语文课堂教学的本体意义。正如“诗意的栖居”（海德格尔语）传达出所有远离农业文明而心怀往昔的文化人对自然和牧歌难以割舍的精神皈依；“对于传统，语文教师的心头总怀着掐不灭的红豆般晶莹的幽思”，深刻地折射出当前语文界虽身陷困惑与浮躁，但对真善美依然掩不住眷恋的一缕理想之光。

●语文，需要诗意的陪伴……

○可是，这种热切的呼唤甚至呐喊，在当前坚硬的语文实践平台上，除了赢得一些掌声外，叫好并不叫座。这类文章的繁荣，倒从侧面证实：诗意确实正从当前中学语文教学的课堂上渐行渐远。

●诗的国度的母语教学，失去诗情诗意诗韵，让人吃惊，痛惜是可以理解的。我觉得更重要的，恐怕还在我们如何去正视并深刻分析这种现状产生的内在原因。仅仅登高一呼以“引起疗效的注意”，做得恐怕远远不够。

○是啊！客观分析诗意叫好并不叫座的真正原因，才是当务之急。圈内目前对此的认识应该说还是粗线条的。有人脏水一泼，将一切简单归咎于我国当前评估体制的僵化、教学模式的保守、语文教师不作为的惰性上去；还有人病急乱投医，倡议进一步加大中学文言诗文的阅读量(大家有个定向思维：古典的东西就是诗意的东西，回归往昔，就是回归诗意),这些其实没有找到当前语文俚俗化的根本症结，语文传统意义上的诗意仍将不可避免地走向式微。

●这就要求我们转换思考问题的角度。我首先赞同你对选文问题的看法，一味加大古典诗文在教材中的比重，不是良策。应该承认，选进教材的，确实都是文质兼美的一些经典佳作。这些精约优美、含义深沉、闪烁着人类精神之光的文字，经教师重锤敲打、反复诵读、旁征博引，是能品出“三月不知肉味”的读书意境的；学生含英咀华，口齿留香，既长精神，又深学养，在理论上也是大有裨益的。只是，相对于学生中的大多数而言，相对目前中学生的实际理解力而言，这些文章未免太多也太艰深了，其中某些深长的意味，如果教师人生中机缘不巧，阅历不够，可能也终生难以彻悟。我总觉得，现在高中每本教材安排三个单元的文言，有点营养过剩。

○不仅营养过剩，这里面还有个消化不良的问题。王国维〈〈人间词话〉〉中品评古今词的境界，有“隔”与“不隔”之分：“格韵高绝，然如雾里看花，终隔一层”；“语语都在眼前，便是不隔”。他谈的是仅同一文明背景下读者之与文字的感受。捧着一叠农业文明时代的代表性文字，如今十六、七岁大多中学生，到底有什么感觉？真是既有文明背景之隔、文言白话之隔，更有审美经验和人生阅历之隔。记得我读高中时，去一所离家几十里的学校寄宿，长夜孤灯，每当读到与乡愁有关的文字，总是理解得快、记得久，像“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”，读一遍就记住十几年，因为深广地感知着“愁”，对与愁相关的“忧”以及写人“灰色感觉”的文字也特别敏感，一读即了然于胸，对李白等人的豪情却始终不甚了了，胡乱理解，读坏了不少好诗好文。常有人说，人类的情感是可以跨时空共通的，可是没有必要的生活基础，少的何只三分切肤之痛！教师面对文言诗文，或许可凭丰富的想象与先贤、大师对话，讲得天花乱坠，但学生不能，广大农村地区的孩子更不能。我的学生大多数不喜欢上文言课，我分析，除了自己讲读不得法外，主要还是他们现有的生活经验跟不上，与文本之间缺乏精神共鸣。

●这是当前中小学语文的真实现状。有的东西其实完全可以放到学生稍后一段人生去体味的。遗憾的是我们的教育对终身学习没信心，总以为经典的东西越早埋下越好。我们这些做师长更常常越俎代庖，以长者意、编者意、教者意，一厢情愿地将自己喜欢可孩子怎么也弄不懂的好东西，硬塞进教材、课堂，并告诫他们“好好背，以后有用”，不知道这种生吞活剥到底是帮孩子还是整孩子？如果文言真的那么有生命力，为何会在新文化运动中被淘汰。我总在思考，即使传统诗文中所蕴含的某些真理性认识对现代学生的精神成长必不可少，是不是可以通过另外的途径来实现？真的没有优秀的白话文本可以代替它们吗？

○你还别说，在这点上，传统的东西独一无二，你还真无法代替。继承优秀的民族文化遗产，语文教育工作者尤其责无旁贷，我们可不能搅一个历史虚无主义的大帽子戴上！只是我们当前谈挽留的语文“诗意”，是否要从现代意义上重新赋予所谓的“诗意”以新的解释？诗是源于生活且高于生活的一种艺术，它不能脱离现实的生活土壤而生存。我们传统意义上所讲的“诗意”，刚才已经说了，更多的是基于农业文明背景之上的一种美，这种美充满了理想主义的特质，节奏是悠长缓慢的，精神趣味是完全中国化的，如同国画、京剧和中医给人的感受。可现代社会生活节奏越来越快，工业文明甚至信息文明对传统文明替代可谓越来越充分，人们尤其是孩子相较于前一代人，生活方式和精神状态都已发生了根本性的变化。随着世界范围内审美趣味向快捷和趋同方向的发展，那种牧歌式的咏叹和抒怀，对现在的许多人而言，已成为一种精神奢侈。也许有人说，青年学生正处在一个“诗的年龄”，是进行诗化教育的极好时机，“青春不应在语文课上缺席”,然而目前学生所理解并激情关注的那个 “诗意”，并不一定是我们语文课上反复渲染的那种意境，而是由电视、音乐、网络、足球等现代焦点所营造的一种氛围。你可以说这就叫“垮掉的一代”、“世风不古”，但语文不能无视这一点，语文无视这一点，不是学生的不可造就，而是语文自身的狭隘。

●你的意思是说“诗意”对于我们这个时代，已经过时？

○（笑）我可不敢这么说。不过前段时间，我常琢磨王家卫电影中的一句经典台词：“每件东西都是有保质期的”。王家卫说的也许是时尚，可人类精神的追求是否能够例外？

●（笑）这可是一种典型的“见异思迁”！你知道，你颠覆的正是当前语文界一些专家、学者们努力捍卫的东西。我看到一些文章说，“中国二十世纪90年代以来的文化环境，使大众的心态远离了诗歌的语言节奏”，但我觉得这点还有待进一少论证。现在社会热爱诗歌的人依然很多，你看“唐宋经典诗歌朗诵会”，场场爆满！即使我们的孩子真的如你所说已抛弃了传统的诗意，那也是教育自身的失职和失败。

○话，可不能这么说。爱美之心人皆有之，但人们追求什么样的美，是个复杂的社会命题。再好的教育，也不可能让所有孩子都爱诗；再不好的教育，爱诗者也大有人在。诗与时代的经济环境、文化氛围有关，还与各人的具体性情、审美趣味有关。如现在一些年岁大点的文化人，对传统的诗歌意境就始终比较欣赏，且越来越陶醉，但就整个社会来看，精神的关注点就不一样了。复旦附中的黄玉峰老师说过这样一句话：“诗是激情的流露，太功利的人不会有诗歌。诗是童心的专利，对世对事对人没有好奇心，没有强烈的关怀，没有一片赤诚，就不会有真正的诗歌。”这话有道理？如果你承认我们正进入且将长期处在一个功利化的时代，那么传统意义上的诗意，则将不可避免地走向式微。当然，无论是从理智还是感情 我始终相信：诗，无论社会怎么发展，也永远存在。这就如同京剧，鲁迅曾断言：京剧是由俗变雅的典型，雅是雅了，但多数人看不懂，不要看，还觉得自己不配看了。因此，京剧的生命力是可以预期的，人民大众是不会喜欢京剧的（〈〈略论梅兰芳及其他〉〉）。但现在喜欢京剧的不是依然很多？我对传统诗意的观点在于要适时适度顺势而为，不要人为加温拔高，更不能把自己的审美习惯强加给教育和孩子。

●那么，目前语文教学中的诗意，我们要不要进一步予以强化？

○当然要。但在讨论这个具体问题前，好像有必要界定一下“语文的诗意”这一概念。

●《现代汉语词典》里解释“诗意”词条，谓“像诗里表达的那样给人以美感的意境”。

○这就对了。营造出像诗里表达的那样给人以美感的教学意境，这样的生活就是诗意的。如此，不独语文，其实任何学科的教学都可以是诗意的，根本原因在于作为我们各科教学背景的现代教育，本身即是诗意的，如果我们心中承认教育是一门艺术的话；反之，如果我们正在实施的教育没有成为一门艺术，即使在语文课堂上教学以诗歌为载体的语文，也可能没有丝毫诗意可言。“诗意”不是说一定要体现在语文课上。目前炒作得比较热的“语文的诗意”，强调得更多的好像只是语文学科的诗意。“语文的诗意”，在概念的提法上存在着点狭隘性。

●“语文的诗意”和“教育的诗意”是两回事？

○当然。“教育的诗意”是种规律性的背景性的底色，是“语文的诗意”得以实现的唯一前提和基础；没有教育的诗意，奢谈语文的诗意，是舍本求末的空疏之学。

●我记得张家港高级中学的高万祥先生写过一本专著，题目就叫《语文的诗意》。

○我也看过这本书，并且深为高先生追求之精纯所感动。不过，我同时还特别注意到李镇西老师为这本书所写的一篇书评。李镇西老师在解读高万祥先生《语文的诗意》专著时曾说：教育的“美”，就是万祥所说的“诗意”；当语文教育是通向学生心灵的（“把充满热情的青春情怀还给学生，把健全人格的自由发展还给学生”）、语文视野是面向生活的（“惟有让语文与生活息息相通，语文和语文教育才富有真正的生命力”）、语文使命是指向未来的（‘站在人文精神的制高点俯瞰语文教育，并从未来发展大趋势的角度把握语文教育的超前性’），语文教学就进入了诗的境界，教育便放射出了真善美的光芒。从这段话不难看出，李镇西老师这里关于高先生“语文的诗意”的解读，更多的指的还是教育诗意的范畴，在此前提下顺带给语文指出了一条通向诗意教育的方向。从导向意义上看，语文教学如果不顺着这三个“向”走，确实要远离诗意的轨道。语文教学需要强化这种走向的意识！

●可是，语文毕竟是一门最具有人文性的学科，其学科的性质决定它应该与其他学科有所区别。语文学科的诗意，绝不仅仅指概念意义上的诗意，更多的是追求一种泛化的“美”。强调语文的诗意，旨在强调一种诗意的人生，引导学生善于从寻常生活中感知美、发现美，这是语文人生性和审美性的具体体现。

○（笑）说得好，现在的孩子确实缺少感知美的能力。但引导学生的向美之心，要注意两点：①现代教育，更强调学习主体自身对生活的客观感受。语文是一门促进学生社会化进程的实践性极强的学科，要尊重学生对现实的社会和人生的直接解读和判断。美是只能引导，不宜奉送的；②引导也要控制好一个“度”的问题。历史上语文课上成政治课的反面教训要认真吸取。今天，语文同样不能以强化人文性的名义，无视蓬蓬勃勃的市场经济大潮，躲进诗意的小楼成一统。如果一味求美的语文教学，脱离了对真实人生、社会的感知与把握，学生会有上当受骗的感觉。

●照你所说，当前语文教育怎样才能适应时代的走向，体现出语文学科的特殊性呢？信息时代的全面来到，将对我们传统的语文教学形成怎样的冲击呢？ ○哈哈，这个“走向建设”的题目太大，没法具体展开说，因为我们正在经历的变化，是人类发展史上亘古未有的。它最终将把我们带到何处去，许多专著论都说过这个问题，但谁也不敢说自己的仙人指路，就不会成为历史的笑话。我始终有自己的现实主义：每个时代都有它自身基于现实经济、政治、文化的美学选择和追求，这种选择和追求存在就是合理，那怕它是对传统很坚决的反叛。对于时代价值或审美取向上的转移，我们能做的首先是尊重，其次才是完善。当前最主要的，是要有等待的耐心。

●（笑）你的话让我想起文学史上诗、词、曲和小说的演变。当词在北宋蔚然兴起，当曲在金元唱遍市井，当小说在明清成为新宠的时候，那时候的老师一定告诫过弟子：诗才是文学的正宗，其他诸如词、曲、小说不过是“诗余”，千万不要顾此失彼、舍本逐末。然而，词、曲、小说还是在诗的挤压下逐渐坐大，成为一种新的文学时尚，这也叫“青山遮不住，毕竟东流去”吧。

○最最重要的，诗也并没有消亡，并且得到进一步的发扬和广大。●语文教学的根本在于，留住教育的诗意。语文课上“教育的诗意”到底是个怎样的命题，大多数人可能还是不甚了了。既然语文传统意义上的诗意不可避免地要失落，所谓“教育的诗意”就不会失落么？