晚宴用餐时的背景音乐（精选3篇）
晚宴用餐时的背景音乐 第1篇
【用餐时的基本礼仪】用餐时经常会遇到食物塞进牙缝、不小心掉下餐具等既普遍又尴尬的情况，倘若处理不当便会给人没有礼貌的感觉。一道菜上桌后，通常须等主人或长者动手后再去取食。若需使用公筷或公用调羹的菜，应先用公筷将菜肴夹到自己的碟盘中，然后再用自己的筷子食用。
晚宴用餐时的背景音乐 第2篇
有人说：“喜欢音乐的孩子不会变坏。”这充分说明了音乐对于人性情的熏陶和人格的感染起着重要的作用。如果说要找一种方式最恰当地表达人物内心最细腻的情绪和感受的话，那莫过于音乐，音乐与文学是相通的，在很多时候，音乐给人心灵的触动是最精妙的文字无法企及的，如果说孩子对于文学的理解一开始还有隔膜的话，那么随着美妙音乐的流淌，他们会有醍醐灌顶的感觉，对于作品的理解将更深入、更透彻。
因此，从某一程度上来说，音乐就是文学的催化剂。
那么这种催化剂如何才能以一种丝丝入扣、恰到好处的姿态嵌入儿童文学教育活动中呢?
一、让丰富多彩的音乐形式，引发幼儿对文学作品的深切关注和浓厚兴趣。
一部文学作品要对幼儿发挥应有的价值，首先就要赢得幼儿的关注和喜爱，只有当作品被幼儿真切关注时，作品里所蕴涵的文学价值才有可能发挥作用。而幼儿文学作品作为一种文字艺术，在直观上不容易被幼儿一下子接受和理解，而音乐既是一种视觉艺术，又是一种听觉艺术，更以其丰富多彩的形式———唱歌、韵律活动、音乐游戏、打击乐及音乐欣赏等历来受到幼儿的青睐，更容易被幼儿直观接受。因此，借用音乐众多的形式为幼儿文学作品披上多彩的羽衣，引发幼儿对作品强烈的兴趣和关注，将有助于幼儿理解文学作品，才有可能发挥文学作品的特有的教育价值。
比如中班上学期的诗歌教学《小雪花》：是谁敲着窗户/沙沙/沙/是我/是我/我是小雪花/我从天空中飘下来/告诉你/告诉他/冬天来到了。这是一首意境优美的小诗歌，但是因为教学时缺乏相应的情景，所以幼儿对诗歌优美的意境体验并不深刻，从而无法理解诗歌的意境美。根据平时查阅的资料，我知道这同时也是一首美妙的歌曲，于是我决定从音乐入手展开诗歌教学。我先播放了该首歌曲，当《小雪花》优美的旋律在教室里缓缓流动时，幼儿一下子睁大了眼睛，安静下来，教室里鸦雀无声。听完一遍后，孩子们抢着说：“老师，这首歌真美。”“老师，我好像听到小雪花在轻轻敲窗户。”“老师，小雪花真调皮哦。”“老师，我们还要听啊。”于是我又鼓励他们扮演小雪花，随着音乐自由地做飞舞的动作，轻轻敲窗的动作，和奔走相告的动作，等等。孩子们的兴致一下子浓郁起来，优美的音乐和充满情趣的音乐游戏使幼儿对作品显示了强烈的关注和兴趣，他们跟着音乐快乐地跳着、唱着，在不知不觉中，幼儿就把这首歌学会了。一首好的歌词往往就是一首好的诗歌，在学歌的同时，我相信孩子们也深切地走进了诗歌的灵魂深处，触摸到了诗歌的脉动。
二、让音乐的情景性引领幼儿和文学作品展开积极互动。
无论是音乐还是文学作品皆来源于生活。而生活是由许多情景组成的，每个情景都有其独特的内容和情感，可唤起幼儿不同的感受，因此我们在教学中尝试将情景性的音乐和文学结合起来，让幼儿在情景性的音乐中和文学产生积极的互动，从而使之能更加透彻深入地理解作品。如连环画赏析《狮子王》，由于整个故事长而复杂，几幅图画使幼儿不能很好地理解和把握作品，以致当我提问时幼儿经常答非所问，于是我适时引入了音乐剧《狮子王音乐剧》，该音乐剧包括“森林音乐会”“伤心的辛巴”“朋友和团聚”“回到家”等四个情景。我就把这四个情节用连环画的主要角色———辛巴、老狮子王、娜娜分别与故事旁白串联起来，同时把连环画的内容分别赋予四个不同的情景。如“森林音乐会”是一个很热闹、很开心的情景，幼儿有的扮小狗，有的扮猪八戒，并选择了《猪八戒吃西瓜》《小狗抬花轿》等作品表现欢乐场面。又如“伤心的辛巴”，我用钢琴曲《绿袖子》为背景音乐，让幼儿跳起舞蹈《天鹅之死》以衬托悲惨的气氛;在“朋友和团聚”中，我选择了舞蹈《梁祝》，让幼儿感受浪漫与温馨，最后“回到家乡”的情景是一个欢庆场面，大家一起跳起了《欢乐舞》。随着音乐的时而快乐时而哀伤，孩子们纷纷沉浸其中，仿佛一下子看到了音乐会欢快的场面和辛巴的眼泪，幼儿的心情与故事的情感慢慢交融起来，对作品的理解和把握也有了一个质的飞跃。这样通过一个个音乐情景，幼儿与作品展开了积极的互动，在体验音乐带来的各种情感中体验着文学作品的情感，通过形体和语言诠释着对作品的理解和认识。
三、让音乐的艺术感染性促使幼儿和文学作品展开积极的心灵碰撞
儿童文学教育对于儿童思想启蒙的价值就是陶冶情操、感悟人生，向幼儿传递着人类最崇高的至真、至善、至美的情感。它对幼儿的内心和精神起着润物无声的作用，使幼儿得以心灵的净化和精神的提升。而音乐则是情感的表达、灵魂的体现，它素来以其强烈的艺术感染力激励人的情感，触及人的心理，从而使人获得审美感受，净化人的心灵，美化人的行为。
1. 以乐扬善。
音乐是感情的表达，灵魂的体现。当孩子对音乐产生强烈的情绪时，就可以潜移默化地提高他的道德情操和思想境界，心灵就可以得到美化。如中班下学期早期阅读《尼尼变魔术》讲述了一个乐于助人的孩子的故事。故事结束时我播放了一段轻快活泼的音乐，节奏明快的音乐声感染着孩子们，他们情不自禁手舞足蹈做起自己喜爱的动作，我想当他们在音乐的引领下欢乐蹦跳的同时，一定会理解尼尼帮助他人后的快乐，同时产生去帮助他人的愿望。
2. 以乐冶心。
音乐教育用音响的魅力给人们以各种感受。在音乐的旋律起伏变幻、抑扬顿挫、迂回曲折中，在动和静、高和低、快和慢、紧和松的对比组合运动中，展现它特有的魅力并激起人们感情的波澜。所以幼儿文学教育中运用音乐必须充分发挥音乐本身的美，去滋润孩子幼小的心田，陶冶孩子们的情操。如散文欣赏《美丽的家乡》，我选用了《梦里水乡》的笛版音乐作为配乐。课一开始播放课件，让幼儿随着悠扬的笛声欣赏江南水乡的秀丽风景，孩子们一个个目不转睛，细细聆听，仔细欣赏，不时还发出阵阵赞叹声，被这清脆的笛声和美妙的情景所感染，接着我配乐朗读了小散文，让幼儿整体感知散文内容。幼儿不由自主地跟着我一起朗读，在如诗如画的水乡世界里尽情遨游。这一美的情景的创设为幼儿更投入地学习散文奠定了基础，在幼儿学完散文，背诵时，我也适时地配上音乐，师生共同沉浸在诗歌交融的情景中，美的享受在音乐和文字的奇妙组合里沁人心脾，在整个学习过程中，音乐的感染让每一个人如痴如醉。
3. 以乐悦情。
音乐有着强烈的愉悦作用，每个正常人都乐于欣赏。能够倾心赏美就是乐于受教的表现，人的精神愉快了，就会产生积极的情绪并焕发出神采，使心灵世界更丰富、更和谐、更完美。如中班儿歌教学《鸟王请客》，我选用了《小鸟飞》的音乐作为开场白，让幼儿听着音乐模仿各种小鸟飞行和捕食的动作，幼儿跟着音乐一会儿学小燕子轻巧地飞来飞去，一会儿学啄木鸟在捉虫，一会儿学孔雀抖抖羽毛开屏的样子，等等，他们尽情地创想，大胆地表现，再学儿歌时，自然声情并贸，有声有色，音乐活动激发了孩子的情感，愉悦了他们的心情，不知不觉中他们对儿歌的内容感受和理解也增强了许多。
4. 以乐导行。
文学作品也是对青少年进行思想教育的自律工具。它也是完成德育功能的一个重要途径。当音乐和文学的艺术性和思想性融为一体，德育就潜移默化、沁人肺腑。如文学活动《爱劳动的小猪》进入延伸阶段时，我引进了歌曲《劳动最光荣》，让幼儿用歌声赞美劳动光荣、愉快，同时，在搓、擦、漂、绞等律动中教会幼儿劳动的基本步骤和方法。再启发幼儿回家洗袜子、洗手绢，我还要求幼儿把自己洗净的手绢带到课堂。劳动光荣既在文学活动中得到感知，又在歌声中得到赞美，在实践中也看到了效果。音乐辅助了文学，音乐歌颂了劳动，音乐又指导了幼儿的行为———创造美的动作、美的声音、美的形态、美的旋律、美的世界。
摘要：音乐是文学的催化剂, 那么如何让这种催化剂发挥出它最大的功效呢, 本文认为, 应让丰富多彩的音乐形式, 引发幼儿对文学作品的深切关注和浓厚兴趣;让音乐的情景性引领幼儿和文学作品展开积极互动。让音乐的艺术感染性促使幼儿和文学作品展开积极的心灵碰撞。总而言之, 音乐辅助了文学, 音乐歌颂了劳动, 音乐又指导了幼儿的行为:创造美的动作——美的声音——美的形态——美的旋律——美的世界。
关键词：音乐,儿童文学教育活动,作用
参考文献
[1]周兢.我国学前儿童语言教育的几个新的发展趋向, 幼儿园教育指导纲要解读[J].江苏:江苏教育出版社, 2002.
[2]皮亚杰.英海尔德.儿童心理学[M].商务印书馆, 1980.
[3]楼必生.幼儿园文学活动与幼儿审美情感的发展[M].学前教育研究, 1996.
晚宴用餐时的背景音乐 第3篇
春同志重要讲话的理解。
第一时间拿到这篇讲话的徐沛东说，看了长春同志的讲话感到很亲切，中央领导对音乐界的关怀让我很感动。首长深入调查研究，谈了交响乐发展的一些想法，深入浅出，既是一个平和的音乐爱好者的身份，也指出了深刻的问题。不仅是对交响乐发展的指示精神，对整个文化发展也具有指导意义。讲话中谈到“洋为中用”的问题值得我们多方面探讨。改革开放之后，我们的思路打开了，对外来文化的吸纳要好于前些年，但吸收外来文化后如何推进自己的文化，洋为中用，这方面做得不够。举一反三，对整个音乐界的发展，我们要开拓思路，要很好地努力，文化大发展大繁荣需要艺术家辛勤创作，在这么好的政策下，要把握机遇，时代赋予我们的职责不能辜负。
中国音协副主席、中央音乐学院副院长叶小纲教授说，长春同志的讲话，对交响乐及民族音乐今后的发展有重要的意义，需要音乐界从业者好好学习，认真领会。中国音乐的发展在过去的一百年中取得了引人瞩目的成绩，在今后还有更大的发展空间，更需要音乐家全身心投入，认真学习，努力进取，为中华民族文化的进一步弘扬、走向世界做出更大的贡献。上海音乐学院的徐坚强教授提出音乐家要有良知和责任心，音乐家通过超凡的洞察力，捕捉到中华民族最优秀的灵感和最
精彩的瞬间。
中国音协理论创作委员会主任、中央音乐学院院长、《人民音乐》主编王次炤教授针对当前理论评论环境的种种不良现象，宣读并重申了“关于加强学术道德建设的联合声明”的倡议书，并向全国的音乐理论工作者发出了共同维护学术道德建设的号召。对此，与会理论界的专家、学者表示了赞同，一致认为，倡导学术规范、抵制学术腐败是下一个时期我国音乐理论研究和评论领域能否健康发展并取得新的辉煌成果的重要保证。中国音乐学院金湘教授强调，面对“音乐创作的主流是什么？主旋律还要不要讲？”的问题，学术界应将蒙于主旋律表面的个人崇拜因素抹去，真正的主旋律不是贴标签，而是
一种发自内心而又能震撼时代、激励社会前行的力量。
中国音协主席、西安音乐学院院长赵季平说，长春同志讲话亲切平和，对音乐事业有很强的针对性、指导性。尤其讲话中提出的艺术创作只有具备民族特色才能在世界上有地位，才能更好地走向世界，影响世界。我们身为作曲家，应不断创作民族音乐作品，不断推动创作发展，打造经典音乐，传播中国音乐文化。中国文化艺术走出去，也正是十七届六中全会的精神。音乐界要树立信念，勇于创新，迈出民族音乐发展的新
步伐。
与会代表纷纷表示，李长春同志的讲话很好地体现了党的十七届六中全会的精神，更为音乐工作者在当前文化大繁荣大发展的历史时期的进一步工作指明了前进的方向。如何用人类共同的文化遗产推进本民族发展，过去中央领导就有指示，今天提出思考，非常重要，音乐界愿意学习，努力搞好
创新、创作和研究，写出更多中国气派的交响乐，创造出更多
的精神成果，无愧于时代赋予的使命。