走进古诗词教学计划

走进古诗词教学计划（精选6篇）

走进古诗词教学计划 第1篇

走

进

春

天

——课外阅读指导课教学设计

教学目标：

1、通过活动，使学生能感受语文课的美，能感悟古诗的语言美，培养学生的朗读能力，想象能力，口头表达能力。

2、培养学生热爱祖国语文的思想感情。

3、培养学生热爱春天，热爱大自然，热爱生活，从中受到美的熏陶。此课的重点是展示学生的读书活动的成果和我的一些方法。

教学重点：

1、学习《春日》，指导学生通过大胆想象、以诗带诗、借诗表情的方法学习运用古诗。

2、通过感受春天，赞美春天，从而珍惜时间，培养学生热爱大自然、珍惜时光的思想感情。

教学难点：

调动学生学习古诗的兴趣，感悟古诗的意境、音韵美。教具准备： 课件或春天的图片 教学过程：

一、走进春天

1、小朋友们，在上课之前，我们先来欣赏一首歌曲： 播放：《春天在哪里》

听出来了吗？歌里唱的是什么呀？（春天）

2、那么，在你的眼中，春天是一个怎样的季节呢？（成语）（以前学的古诗）

3、是啊，春姑娘多迷人呀！自古以来，就有很多诗人用诗来描绘春天，赞美春天。这节课，就让我们走进诗的世界，一起去感受春天给我们带来的美好。

（板书课题：走进春天）

二、感受春天

1、①漫步古诗百花园，只见咏春诗姹紫嫣红、争奇斗艳，令人目不暇接，首先我们跟随南宋诗人朱熹来到泗水滨。

（师配乐朗读《春日》）

②下面先请一位同学说说我们以前学习古诗的方法。（板书：读通 读懂读出感情）

③好，那我们就同桌之间来学习《春日》这首诗。（同桌学习古诗、注释、赏析）④好，哪对同桌来读这首诗？（同桌1读）

⑤我再请一对同桌来读？（同桌2读）

⑥那么你们觉得哪几个半句描绘了春天的景色？（第1、2、3、4四个半句）

⑦看来同学们已经借助注释读懂了古诗，下面请同学们再自由小声地练一练，这一次你喜欢哪个半句，你就重点念好哪个半句！

（生自由练读）

2、①谁先来读？（万紫千红总是春）

②“万紫千红”都有哪些颜色呢？（生自由说）③这么多颜色把春天打扮得五光十色，美不胜收，那这句话该怎么读？谁来读？

（万紫千红总是春）

④你好像把我们带入万紫千红的春天了！[出示图片1万紫千红] 谁再来？（万紫千红总是春）⑤大家一起来，好不好？（齐读：万紫千红总是春）⑥读得真好，我想再听一遍，123！（齐读：万紫千红总是春）

3、①你还喜欢读哪半句呢？（无边光景一时新）

②我觉得你的“一时新”读得很好！你们从他的朗读中仿佛看到了什么？[出示图片2绿草如茵柳树]（我仿佛看到了河水边，绿草如茵，一棵棵柳树摇着长辫子，十分美丽。）③这就是你脑海中的“一时新”，是吧！那这句话你读读，该怎么读？（无边光景一时新）

④你简直把这个“一时新”读活了！那么请大家闭上眼睛，听一听，你仿佛听到了什么？做一下深呼吸，你仿佛还闻到了什么？谁还想读？[出示图片3鸟语花香]（我仿佛听到了鸟儿清脆的叫声，闻到了幽幽的花香，无边光景一时新）⑤好，请喜欢读这句话的孩子一起来！（无边光景一时新）⑥大伙儿一起来，好不好？（齐读：无边光景一时新）

4、①春光无处不在，当然随随便便就能找到它了，让我们读读第3个半句！（齐读：等闲识得东风面）

②哪位同学愿意自己读一读这个半句？（等闲识得东风面）

5、①那么还有谁和老师一起读第1个半句？（胜日寻芳泗水滨）②这个半句里哪些词描写的是春天？（胜日）③“胜日” 就是风和日丽的日子，当然描写的是春天，对！还有哪个词？（寻芳）

④为什么？你说！

（寻芳，说的是寻找美丽的景色，也描写了春天）⑤对啊，谁愿意用朗读把美丽的景色找出来？（胜日寻芳泗水滨）

⑥还有没有同学觉得自己找出的景色更美？（胜日寻芳泗水滨）

⑦好，让我们连起来读这三句诗！一边读一边想象春天的美丽！（无边光景一时新。等闲识得东风面，万紫千红总是春。）

6、①我觉得同学们读完这首诗的时候，还意犹未尽，是不是还想读，还没读够？

②那这样吧，我们来个小小擂台赛，看谁读得最好？好不好？ ③要不要准备一下，给你们几分钟时间准备！（个人准备）④好，下面我们来比一比喽！

（选3-5名同学来比一比，选出读得很好的或进步的同学，给予奖励。）⑤我知道，还有很多同学想要读，那么这样男同学读前两个半句，女同学读后两个半句，我们男女同学比一比，好吗？

（男：胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。女：等闲识得东风面，万紫千红总是春。）

7、①下面咱们就来个师生合作，我来读散文，你们用恰当的诗句来对答，好吗？

②[出示图片4春日]在一个春光明媚的日子，我信步来到泗水河边寻找春色。啊，放眼望去，一切都焕然一新了，全没了冬日的苍白和萧瑟。

（胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。）③人们寻常中都知道有春风，但要是真正认识它，只有在见到万紫千红的景象以后。你看，春风徐来，到处万紫千红，百花争艳，有了春风，才有这无边的美景。

（等闲识得东风面，万紫千红总是春。）

三、赞美春天

1、①你们刚才用朗读描绘了满园春色，想不想亲眼看看啊！②让我们一起来欣赏欣赏吧！

（出示春天的图片5、6、7、8、9、10、11，师配以解说，生感叹不已）③春天的景色美不美？

2、那么就让我们回忆以前学过的或课外看到的描绘春天的优美诗文，用你们喜欢的方式来表达我们的感受，好不好？

3、（学生展示、教师评价）

4、同学们，你们刚才描绘的画面就是“万紫千红”，就是“一时新”。我们再来齐读《春日》这首诗，体会春天的美，配上音乐，好吗？

（生配乐朗读《春日》）

5、你还知道春天的哪些诗？

6、补充春天古诗并诵读

四、珍惜春天

1、春天是美好的，在萧条单调的冬天里，人们就开始盼望春天，盼望它的草长莺飞，拂堤杨柳，盼望它的春色满园，落花如雨。然而，春天的脚步也是匆匆的，谁也没有办法永远留住春天。一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。愿大家在这充满诗情的季节里与书为友，珍惜时间。

附板书：

走进春天 读通 读懂 读出感情

走进古诗词教学计划 第2篇

【摘 要】古诗是我园的经典国学课程之一，我们幼儿园通过不同的教学方式对幼儿进行教学活动，帮助幼儿熟悉理解古诗的内容，同时引导他们声情并茂的朗诵。本文从“在讲一讲中理解古诗、“在画一画中熟记古诗、“ 在演一演中“悦”读古诗，这三方面层层递进发展幼儿的智力，让智慧的火花在幼儿的心间绽放，结出丰硕的智慧之果。

【关键词】讲一讲；画一画；演一演

《纲要》中语言领域指出：“发展幼儿语言的关键是创设一个能使他们想说、敢说、喜欢说、有机会说并能得到积极应答的环境。”因此我们在古诗教学中积极的进行思考探索：我们认为应该带领幼儿到大自然中去感受不同季节的气息，从而丰富他们的想象、语言、情感，同时再为幼儿创设一个诗中优美的意境，通过师幼互动、主动创新的学习氛围，运用说、画、表演等方式，使幼儿在这样一个轻松、愉快、和谐的环境中由情入景——理解诗意——尝试体验古诗意境，从而提高孩子的语言素养和创新意识。而幼儿时期又是一个人记忆能力最强的时期，如果在此时期能大量记诵古诗，既可以锻炼幼儿口齿清楚伶俐，吐音准确流畅，又能让幼儿品味诗的优美意境，熏陶情怀，启迪智慧。那么如何进行古诗教学，发展幼儿的智力呢？ 在讲一讲中理解古诗，发展幼儿的理解智力。

古诗的特点是简短、读起来比较拗口、含义深刻，对于幼儿园里的小朋友来说有一定得难度，但我认为只要理解这首古诗的意境，而且所选择的古诗的内容是建立在幼儿生活经验基础上，再进行教学朗诵感觉是截然不同。如：古诗《九月九日忆山东兄弟》我就结合重阳节这一主题活动来进行教学的，重阳节是我国的传统节日，是幼儿比较熟悉的而具有一定的生活经验的，为了帮助幼儿熟悉理解这首古诗，我采取了讲故事的形式来进行教学，因为讲故事是幼儿最喜欢的教学活动，我就根据幼儿这一特点将古诗编成了一个故事：我有一位好朋友，他为了工作独自一人离开了家乡，去了遥远的地方，每逢到了节日的时候，他在异乡非常得思念我们和他的家人，想我们登上了高山插茱萸，在插茱萸的时候就会思念他，想他现在正在做什么？通过听故事幼儿对古诗就有了一定的理解，这样的教学活动既能帮助幼儿理解诗歌的内容，又容易记忆古诗的内容。教育家陈鹤琴说：“大自然、大社会都是活教材”，当我每周带幼儿外出参观、散步活动时，就会随时选择情景教幼儿学古诗。例如：现在正是花开的季节，我带领幼儿到室外寻找春天。我一边走一边朗诵古诗《春晓》：春眠不觉晓，处处闻啼鸟，夜来风雨生，花落知多少。幼儿在我的后面也情不自禁地朗诵着。幼儿在念古诗的时候脑子里仍然有着无穷无尽的想象，即使有的问题显得非常天真、幼稚、可爱，可这些都是他们真实的表达，幼儿在不断地朗诵中，寻找着快乐，在快乐中喜欢古诗，同时幼儿在讲一讲的过程中逐步理解古诗蕴藏的含义以及深刻的道理。通过讲一讲幼儿的古诗有了一定地理解，那“悦”读起来别有一番韵味！孩子的理解智力也在无形之中得到了发展。

在画一画中熟记古诗，发展幼儿的记忆智力。

古诗的特点是诗中有画，一首诗往往就是一幅美丽的图画，因此理解这首诗的含义以后，在脑海中就能浮现出一幅美丽的图画，所以在古诗教学中我常常在电脑里收集图片，引导幼儿观看图片理解古诗的含义。从幼儿的年龄特点分析：具体形象性是学前儿童思维的特点，4岁儿童更为典型，他们头脑中想象的事情都是生动而形象的，叙述一件事情的时候往往是很具体，基于幼儿思维的特点我认为以绘画的形式进行古诗教学，教师可以一边朗诵古诗一边绘画，这样既能激发幼儿的兴趣而且又能帮助幼儿记忆古诗。例如：古诗《春晓》春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。可以画成四幅图画，第一幅春天的景色；第二幅画上许多的小鸟，这些小鸟可以在树上、在草地上或画在空中飞翔的小鸟，但是所有的小鸟必须是张着嘴巴，也可以是两只小鸟面对面好像在唱歌或说话；第三幅背景颜色是晚上的，再画上风和雨，画上的风和雨的线条要明显突出；第四幅画的是第二天的早晨，地上、小河里、都落满了花瓣。有了这样的四幅图幼儿能较快地学会古诗了。如我教古诗《一去二三里》先出示一幅完整的画面，让幼儿感受一下自然优美的田园风景画，接着念到烟村四五家，亭台六七座，八九十枝花时，在原来的图画上再画上房子、亭台、花，这样既有利于吸引幼儿的眼球，又能帮助幼儿理解和熟记古诗。其实在画一画中学习古诗既能激发孩子学习古诗的兴趣，又能帮助幼儿理解和“悦”读古诗，幼儿记忆古诗的能力也得到了飞跃的发展。在演一演中“悦”读古诗，发展幼儿的模仿智力。

在教学中一方面是教师积极地引导和调动，一方面是孩子们自发的学习、自主探究。因此我给孩子提供属于自己的舞台，鼓励幼儿要用动作来表现古诗的内容。通过鼓励有的孩子像唱歌一样表演；有的孩子能配上优美的音乐，随着节奏一起扭动着身体。在演一演中老师可以为幼儿创设场景如：古诗《静夜诗》我为幼儿准备了一张床、月亮，这样幼儿表演的时候有一种身临其境的感觉。在演一演的过程中我还为幼儿准备一些道具如：可以用各种各样的布包扎成一个圆形、扇子，一边念古诗一边摇着扇子，就像过去的书生，有了这样好的意境，我想一定能带动幼儿的表演激情，那“悦”读出来的古诗是别有一番风味，如果参加表演那一定会博得满堂喝彩！再如古诗《梅花》，墙角数枝梅，凌寒独自开，遥知不是雪，为有暗香来，我和幼儿一起创编出动作：左手向左前方打开，右手食指点几下，表示几枝梅花；双手合扰，掌根不动，手指慢慢地分开，表示梅花冒着寒雪独自开放；五指张开从上往下不停地摇动表示雪花；双手由前向鼻扇动，表示梅花的香味扑鼻而来。这种表演的方法既能增加活动的气氛，又能使幼儿投入到古诗的意境中获得成功感。孩子们通过跟随老师表演古诗，学习古诗的兴趣更加浓厚了，古诗中的风韵也被师生们演绎的淋漓精致！孩子们的模仿智力也得到了长足的发展。

让审美教育走进小学古诗教学 第3篇

一 、 月 出 惊 山 鸟 , 时 鸣 春 涧中——想象古诗的画面美

在中外艺术史上,许多人把诗与画相提并论,唐宋许多着名诗人的诗句,常常被后人选作绘画的题材。诗人往往以精美的文字,勾画出一幅幅栩栩如生、美不胜收的画卷。为了启发学生感受并想象古诗的画面美,教师要善于运用多媒体、绘画等辅助手段,再现诗句所描绘的种种景象,并根据自己的理解用自己的语言描述诗中的画面。在教学杜甫的《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天”时,让学生试着用自己的语言来描绘眼前的画面,同时出示句式:美啊!这早春的景色:天空——蓝湛湛的,一朵朵洁白的、纯净的云似一缕缕轻烟随风飘荡。柳树——呈现一派青翠欲滴的色彩,嫩绿的丝条,在春风的吹拂下,摇曳多姿。黄鹂——占据在青青的杨柳梢头,你一句,我一句,甜蜜舌,嫩声泣语,比谁唱的歌动听悦耳。白鹭——展开洁白的双翅向高高的蓝天翩翩而去,雪白的身影映着碧蓝的晴空,显得十分潇洒,优美。诗人觉得——眼前的一切就像一幅绚丽的水粉画,多么富有诗情画意呀。通过调动学生的想象思维,并引导学生通过多种感官去感受诗中有声有色、有静有动的画面美。在教学中,尽量做到化诗句为画面想象,可以增加古诗的艺术美。

二 、 笔 落 惊 风 雨 , 诗 成 泣 鬼神——品味古诗的语言美

古诗的语言美,首先表现在语言的音乐美,古诗严格讲究合辙押韵,诵读起来琅琅上口,铿锵和谐,乐感就油然而生,让人感受到精神上的愉悦。如何让学生感受和理解古诗的语言美呢?如教学《饮湖上初晴后雨》一文,抓住题眼“初晴后雨”,写雨的诗句为:“山色空蒙雨亦奇。雨“奇”在哪儿呢?学生会根据自己的生活经验,说细雨如丝,如牛毛,如花针…密密地斜织着。这样的雨,下在山中,小山儿朗润了,下在花朵上,花儿红火了…这叫——“山色空蒙雨亦奇”这样的雨下在西湖上,湖水明了,鱼儿跃了,下在柳枝上,柳枝绿了,这叫——“山色空蒙雨亦奇”这雨下在人身上是惬意、舒心,或有《春夜喜雨》的惊喜,或有《渔歌子》的缠绵,或有《忆江南》的难忘…这叫——“山色空蒙雨亦奇”这样有声有色地读,读出了诗中的景,读出了诗中的情,更能读出语言的音韵之美,节奏之美!

三 、 孤 舟 蓑 笠 翁 , 独 钓 寒 江雪——领悟古诗的意境美

意境美是美学思想中的一个重要范畴,古诗的意境美是诗人在创作中的刻意追求,很多古诗,诗人描写的是人格化、个性化的自然图景,抒发的是诗人自己的情怀。它的诗情画意,往往体现在它的形象“背后”隐含的深刻意蕴。教师应该十分重视引导学生领悟诗中的意境美。作为主观感受的“意”又往往蕴含在客观景象的“境”中,因此,教师引导学生入其“境”,才能会其“意”,领悟古诗的意境美。如《江雪》的“孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪”“蓑笠翁”到底指谁?为什么要“独钓寒江雪”呢?这不是学生根据画面所能体会到的,学生或许猜说是隐逸者,失意者,落难者…但这人到底是谁呢?在文字的背后怎样隐藏着这样个人:一双冷峻的眼睛看着周围的一切,他就是作者自己——柳宗元。结合柳宗元的背景资料,学生终于了解到他的仕途落寞,理想破灭,身世坎坷,命运多舛…这是一层意境。但作者屈服了吗?他逃避现实生活了吗?没有!一个“独钓寒江雪”把一个“处江湖之远,则忧其君”的坚忍不拔,傲世独立,绝不妥协的伟大人格重重地表达出来!好一个“独钓寒江雪”!好一个柳宗元!这又是一层意境。教师就该这样引导学生“披文”,进而入情入境。

四 、 欲 穷 千 里 目 , 更 上 一 层楼——理解古诗的哲理美

古诗有许多饱含哲理的句子,对一些客观现象做了深刻独到的阐述:“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行”告诉我们“实践出真知”的处事哲理;“山穷水复疑无路,柳暗花明又一村”告诉我们在困境中要保持乐观向上的心态,才可以绝处逢生的深刻哲理。如在理解苏轼的《题西林壁》:“不识庐山真面目,只缘身在此山中”所蕴含着的“当局者迷,旁观者清”的道理时,学生除了了解由于诗人当时身处庐山之中,所以看不清庐山的真面目这个原因之外,还应该联系生活实际来理解这个深刻的道理:如当你在检查试卷的时候,有时明明一个错误很明显,可是你就是检查不出来。但是,老师随便瞟了一下,就知道你错了,这就是——“不识庐山真面目,只缘身在此山中”再在此基础上继续拓展:有道数学题,我冥思苦想,就是不知道怎么解答,经过妈妈一点拨,我马上解答出来了,这真是“山穷水复疑无路,柳暗花明又一村”妈妈常年在外地工作,每当节日的时候我就特别想念她,真是——“每逢佳节倍思亲”啊…这样,学生就能在教师生动形象、兴趣盎然的教学中理解古诗的哲理美。

让对话走进古诗教学 第4篇

一、激发兴趣,走进文本,亲身体验、感受文本,潜心领悟杜甫的情感

教师在备课和教学中,要领会诗中杜甫写作的时代背景、写作特点、写作思路及表达的情怀,同时用自己对古诗词的喜爱之情去感染学生,激发学生走进文本,认识杜甫,认识他的诗。

“杜甫的诗宛如一面镜子,真实地反映了唐朝由盛转衰的社会现实生活,他的诗风格深沉,旋律悲壮。但有一首诗例外,那就是我们今天要学的《闻官军收河南河北》。”“诗人写这首诗的背后有一个重大的历史事件,你们知道是什么事件吗?”经老师启发,学生兴趣盎然,自主地和文本进行了对话,不但读通读懂、感受了诗的语言美和意境美,而且在和文本对话的过程中注重自己的感受、经历和体验,与作者的心灵进行了沟通,与诗人产生情感碰撞,沿着诗人的文字,感悟诗人当时的心境,与诗人对话。

在学生与文本的对话中,学生会自主品味发现诗中的好词佳句,体味诗人匠心独运的构思。

二、创设情景,让学生乐于交流,在倾听中学会尊重和合作,在情感交流中产生碰撞

新课程标准提倡学生要进行个性化的学习。因此,教学中教师要鼓励学生大胆说出自己的体会、自己的感悟。比如:

师:这首诗被称为“杜甫生平第一首快诗”,诗中描绘了诗人怎样的心情呢?你感受到诗人为何而泪?为何而狂?看看谁的视角最独特,看看谁的观点最新颖。

生:听到收复蓟北的消息,诗人满怀感慨喜极而泣。

生:看到患难与共的妻子、儿女愁云不再,便喜气洋洋。

生:欣喜若狂,胡乱收拾诗书,赶着去喝酒、高歌庆贺。

生:听到这个好消息后,诗人想立刻回到家乡洛阳。

……

师:诗中是怎样表达诗人欣喜若狂的情感的?

生:漫卷诗书。

生:白日放歌。

生:纵情喝酒。

生:归心似箭。

……

生生对话是学生相互借鉴、相互补充、相互激发的过程,在同学的启发下,自己有所感、有所悟,这就是生成,这就是创造。

教师在生生对话中,积极创设情景,让学生乐于交流,并引导学生学会专心聆听、友好指正,形成不偏激指责的良好的对话习惯和对话气氛,才能真正达到共识、共享、共进的目的。

三、入情入境,让师生和谐平等地对话,在学生的疑难处点拨,把学生的思维引领到更广更深的境地

《语文课程标准》指出:“语文教学应在师生平等对话的过程中进行。”在课堂教学中,师生的关系是互为主体的平等关系,彼此应敞开心扉,相互接纳。教师要善于组织学生理清思维的路径,把学生的思维引领到更广更深的境地。比如:

师:与《闻官军收河南河北》形成鲜明对比的是杜甫的另一首悲诗《春望》,大家能从这首诗中感悟出诗人为何而泪?(展示《春望》)

生:国破家亡的泪。

生:流离失所的泪。

生:别离思乡的泪。

生:饱受战乱之苦的泪。

生:思念亲人的泪。

……

师:李白和杜甫一样,也写了一首归心似箭的诗,它是?

生:《早发白帝城》。

入情入境,拓展思路,通过对话,引领学生走进作者的文本的世界,走进老师及同伴的心灵深处。教师适时的点拨,将会启发学生思维,开启学生学习的门道,使之养成自主的学习习惯,享受学会的喜悦。

此外,经过文本对话、生生对话、师生对话之后,学生对《闻官军收河南河北》都有各自的体会和想法,学生要表达的心情得以自然流露。接下来,我以“我心中的杜甫”“杜甫,我对你说”或“我的思乡情怀”等为题材让学生写出心中的话。

在古诗教学中,我们既要留出时间让学生走进文本,亲身去体会,去阅读感受,又要不失时机地组织学生进行班级交流,让学生进行心灵的对话,进行精神的交流。学生把自己对文章内容的理解、情感的体察、语言的领会通过对话的形式释放出来,就能在对话中碰撞、反思、梳理、生成。

让对话走进古诗教学,学生的情感得到了交流,知识和感受得到了共享,思想境界也就得到了升华。

走进古诗词教学计划 第5篇

活动目的

1．通过对有关唐诗的各种信息的搜集、整理、探究，感受祖国语言文字的精华。2．在活动实践中感受唐诗的魅力，培养学生热爱祖国语言文化的感情。

3．通过口语交际，开阔视野、增长知识、陶冶情操，培养起对真善美的热爱、领悟人生的真谛。活动准备

1．搜集、背诵唐朝著名诗人的诗词。2．搜集唐朝诗人的故事。

3．以小组的形式展开讨论，选出好作品拿到班级交流。5．民主推选，成立由学生组成的最佳活动成果评议委员会 活动步骤

（唐诗，是我国文化宝库中的一颗璀璨的明珠。登高望远，每每生“欲穷千里目，更上一层楼”的豪气；浪迹天涯，时时有“举头望明月，低头思故乡”的惆怅。这些浩如烟海的诗歌，或咏山川名胜，或颂边塞将士，或诉百姓疾苦，或鞭鞑权贵腐败，或抒发人生情怀┅┅读之往往令人浮想联翩，感慨万千，回味无穷。今天，让我们一起走进唐诗的百花园，在缤纷的唐诗奇葩中尽情徜徉。）

一、走进唐诗，你吟我诵

1.我最喜欢的一首唐诗（小组推荐，激情朗诵。）学生1：杜甫的《登高》。学生2：王勃的《山居秋暝》。学生3：李商隐《乐游原》

2.我最喜欢的一句唐诗（自由发言，抒写感悟。）学生4：我最喜欢的一句唐诗：“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”。那是一幅男子汉的形象，正因为是一种“沙场在前，美人与后”的境界才显得和谐与壮烈，令人感叹遐想不已。学生5：“大漠孤烟直，黄河落日圆。”古朴，平实，平生最爱朴实。学生6：陈子昂的《登幽州台歌》。“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”令人顿觉天地虽大，万物虽众，自己却是来时来，去时去，生来孤独，死也孤独。心境好时读它，只觉得淡淡的惆怅；而心境不佳时读，可是觉得无边的寂寞了。3.我最欣赏的唐代诗人（抓住特色，勾勒个性。）

学生7：走进唐诗，就是走进一个人类精神之花全面盛开的季节，我们的大师从一张薄薄的书页上站起来，沿着字里行间向我们走来：闲静淡远的孟浩然，飘逸豪放的李白，沉郁顿抑的杜甫，精巧艳丽的温庭筠，豪放旷达的苏轼„„ 学生8：最爱李商隐，“蓬山此去无多路,青鸟殷勤为探看”，他的名句与妙思太多,个人认为历代以来鲜有及者。

（古人云“腹有诗书气自华”，是的，从同学们气宇轩昂的吟诵中，老师已经深深地感受到了这一点。）

二、品味唐诗，你赏我析 1.到唐诗中去听鸟叫

学生9：乌鸦啼鸣，巧托游子的离情羁思。张继《枫桥夜泊》：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”

走进古诗词 第6篇

古诗词具有其他语言无法比拟的优势——节奏感强，琅琅上口，篇幅短小，韵味无穷。学生诵读的过程很简单，就是多接触，多诵读，熟读成诵。古诗的语言极富音乐美，它合辙押韵，本身的节奏、音律就给人以美的享受，琅琅上口。只要让学生在朗读过程中体会诗的音韵节奏，领略诗的音乐美，并发挥想象，感受诗的意境，就会充分激发学生的记忆潜能，使学生有诵读的愿望、兴趣，不用老师督促，自然而然地背诵古诗，同时发展了记忆能力。

新课程强调：语文教学应“注意诵读过程中体验情感，领悟内容，培养语感”，因此许多诗词在背诵的过程中不一定要求学生能够理解透彻，这就不需要大量的课堂时间即可完成。只要我们善于唤醒学生的背诵潜能，学生会把背诵古诗词当作吃饭、睡觉一样简单的事，随时、随地有感而发，脱口而出，成为一种需要，而他们学生时期记记下的古诗词将成为永恒的东西，一生受益。

背诵古诗促进积累，增强记忆，首先要狠下功夫。早读课上成背诗课，学校一天的生活在古诗的诵读中拉开序幕，学生不只是会背即止，要温故知新，背得熟，记得牢。长期训练必将形成积累，增强记亿，养成习惯。

其次书写古诗勤识字。用规范的文本，标准的章法指导学生在写字课上抄写、默写会背诵的古诗。这样，既强化了古诗的记忆，又能帮助学生巩固识字，就不会出现“春眼不绝晓，处处吻啼鸟”的错误了。

以读为主悟诗意。《语文课程标准》中指出：“阅读是学生的个性化行为，不应由教师的分析来代替学生的阅读实践。应让学生在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，有所感悟和思考，受到情感熏陶，获得思想启迪，享受审美乐趣。”古诗的教学当然也应体现这一点。诗情诗意是读出来的，教师不能再越俎代庖，而应让学生直面经典，与诗词文“真心接触”，自己读解，自己感悟，自己体会。教师则重点指导学生掌握一定的学习方法，即使是疑难焦点，教师也不急于揭晓，而应巧设台阶，引导学生逐步领悟。一遍又一遍地诵读，在诵读中将古诗文变抽象为具体，变平面为立体，变静止为灵动，从而感受其中有声有色、有血有肉、有情有理的丰富内涵，以达到读懂诗意，感悟诗情的目标。如学习《江雪》与《题秋江独钓图》，让学生读读这两首诗，说说眼前分别出现了怎样的画面，然后再进行朗读赏析，学生就能找到同样都在“独钓”，而两位诗人心情、境遇是不同的。

一、诵读在古诗词教学中的重要性

我国的语文教学传统告诉我们：要想使学生有效地感知文本就必须诵读。汉语作为一种语言符号，不仅表达着字面意思，体现作者的情感，而且还传达着独特的民族文化传统以及耐人寻味的内在意蕴；而诵读则要求诵读者调动心、耳、口、眼、脑等感官，揣摩词语的内蕴，体会文本的情味，将文字背后的各种意义传达出来。古人对此有不少精辟的论述。北宋教育家张载提出“书须成诵”，南宋朱熹称：“大凡读书，须是熟读，熟读了自然精读，精读后理自见得”，唐代白居易说“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义”等等，均说明诵读在把无声的文字变成有声的语言，从而实现“以声传情、因声会意”方面的重要作用。

从初中古诗词教学目标的三个层次来看，“积累”层次要求学生初步理解和准确背诵古诗词名篇名句；“感悟”层次要求学生感悟古诗词的“形之美”（即语言文字的魅力）和“神之韵”（即语言文字所承载的诗词作者情感以及其主观情感浸染的社会人生）；“运用”层次则是建立在大量的“积累”和“感悟”之上的最终目标（指学生在接受大量古诗词的熏陶后，使自己的欣赏品位、审美情趣乃至思想情操得到提升）。三个层次的目标都与“诵读”有着十分密切的关系。因此，诵读是古诗词教学中不可或缺的环节。

二、诵读教学方法和教学要点 “诵读教学”，顾名思义就是以诵读为主要方式进行教学，它是学生、教师、文本之间的有声对话过程，属于阅读教学的范畴。据笔者的不完全归纳，诵读教学方法主要有以下几种：

（一）范读法

教师的示范朗读可以融情于声，“设身处地，激昂处还它个激昂，委婉处还它个委婉”。在古诗词教学中，教师声情并茂的范读，可以使学生直接观察教师的表情，揣摩模仿教师的语气、语调，进而理解课文内容，体悟感情基调。刘国正先生在回忆他的语文老师时说：“先生很少讲，但喜欢吟咏，吟到得意处，音节铿锵，声震瓦屋。我也跟着吟咏，跟着铿锵，许多诗篇的妙，是跟着吟咏体会的”。可以说，范读是教师朗读技巧和美感体验的完美结合，不仅给学生在朗读上（诸如停顿、重音、语音、语速、语调等方面）的示范指导，同时也对学生感受诗歌的内在美以潜移默化的感染和熏陶。教师范读也可以让学生参与其中，一种方法是教师大声朗读，学生小声伴读，另一种方法是教师领读，学生跟读，以此增强范读时的师生互动性。

教师在运用范读法教学时应注意以下问题：一是不要忽视学生的情感体验。范读不等于程式化的朗读。教师范读的目的是激发学生朗读的兴趣，而不是让众多的学生形成一种固定的语速、语气、语调和情感表达，如果那样的话，就违背了个性化理解的原则。二是注重发挥学生的主观能动性。教师在范读的同时，应强调学生还有自我发挥的空间，不一定拘囿于老师的套路。引导学生自己去评，在评中读，如:“你觉得老师读得最好的是哪部分？哪部分的读法还可以改进？你认为应该怎样读? 你为什么要这样读?”

（二）朗读法

朗读法就是以学生为主体，把书面语言转化为口头语言，即清晰响亮的把诗词读出来。这种方法能训练语音，提高学生的口头表达能力，加强学生的记忆力和语言感受力，能培养语感，再现古诗词的情境、加深对古诗词的理解。语文新课标明确提出的朗读评价标准是:“能用普通话正确、流利、有感情地朗读课文，是朗读的总要求。根据阶段目标，各学段可以有所侧重。评价学生的朗读，可从语音、语调和感情等方面进行综合考察，还应注意考察对内容的理解和文体的把握”。朗读的方式有多种多样，可自由小声读、个别读、分组读、接龙读、分角色读、分男女声读、齐读等等。

教师在运用朗读法教学时应注意以下问题：首先，要指导学生借助工具书，疏通文字，扫除读音上的障碍。利用参考资料了解诸如写作背景、作者生平与用典情况等内容，降低理解的难度；其次，要指导学生掌握朗读的一般技巧。如在朗读中要讲究停顿，以达到跌宕起伏的效果，更好的表情达意。凡是内容明快、跳跃性不大的诗歌，停顿稍短；内容深沉、跳跃性较大的，停顿宜稍长，以求层次分明，诗意突显。要注意重音的处理，以此达到抑扬顿挫的效果。要把握节奏，通过语速的快慢传情表意。一般说来，表现人物惊惧、紧张、喜悦或愤怒、欢欣的感情，朗读较快；表达沉思、回忆、悼念、悲痛的心情，朗读节奏较慢；表示介绍、交待、叙述的文字，朗读时运用中等速度节奏等。

（三）听读法

听读法指利用录音机、多媒体等电教化教学手段播放著名朗诵家范读的诗词。“朗诵艺术家以普通话为依托，通过语气、语调、语速、重音的变化和情绪的调成，或刚劲、激扬、气贯长虹、排山倒海，或温馨、柔美、曲折委婉、浸润心田，以情感再现文学作品的思想内涵，用声音重塑文学作品的人物形象，把听众带入作品创设的艺术境界，使听众心灵得到艺术魅力的感染和高尚情操的净化”。[2] 朗诵家以其标准的普通话发音、对作品情感的准确把握，以及对朗诵技巧的熟练运用，为古诗词注入了鲜活的生命力，给学生美的享受与熏陶，也为学生诵读树立了榜样。

教师在运用听读法时教学时应注意以下问题：一是要指导学生通过反复听、仔细听，认真揣摩分析朗诵家对诗词文本处理的精妙之处；二是充分调动学生的积极性，要求学生边听边跟读，鼓励学生从最初对朗诵家的模仿，逐渐过渡到结合自身特点，灵活处理节拍、节奏、重读、轻读，把握语调和旋律，进行具有个人风格的声情并茂的朗诵。

（四）品读法

品读的过程，其实就是通过轻吟细品，对古诗词所表现的情景、情感、意韵等进行解读和赏鉴的过程。这时学生可充分发挥联想和想象力，发掘自己的内心视象，再现逼真的情境，体验诗人的喜怒哀乐，达到情感的交融、心灵的净化。如马致远的《天净沙•秋思》:“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”此曲用九个常见的意象构成一幅秋天的傍晚萧瑟苍凉的图画，表现出天涯游子彷徨苦闷的心境。又如辛弃疾的《破阵子》（醉里挑灯看剑）一词描绘了一幅幅扣人心弦的战斗画面，表现出诗人杀敌立功的壮志豪情和报国无门的悲愤之情。品读时，要做到心中有画，有立体的图景，这样，才能读出画意；反复品读，不断咀嚼赏鉴，这样才能受到诗人激情的感染，才能感情共鸣。

教师在运用品读法教学时应注意加强对学生的指导，拓展学生的联想和想象，将诗词中所描述的景物转换成一幅幅立体的图景，引导其步人诗境，感受古诗词所描述的那个看得见、摸得着，能闻其味、听其音、辨其色的活生生的具体形象的世界，使他们如见其景，如见其物，如见其人，如闻其声，达到心灵的沟通，情感的交融。

诗人要表达自己的感情，往往运用一定的意象，构制出各种各样的意境，使不具形的抽象感情，生动、具体、淋漓尽致地表达出来。如“月”，也许因为其圆且亮的美好，又也许其遥不可及的神秘，往往成为人们盼望亲友团聚，表达美好祝愿，向往美好生活的寄托。李白说“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”，“愁心”无处可寄，只好寄予善解人意的“明月”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）；子瞻中秋团圆之际，却无以见子由，于是许下“但愿人长久，千里共婵娟”的心愿。鼓励学生找出诗中的意象，并运用已有的对诗词的感知和生活经验等，发挥想象，把个体的意象转化为多姿多彩的立体画面，将有助于理解诗词的意境。

古诗词中其他常见的意象：“杨柳，折柳”表达惜别，伤感；“菊、梅、松、莲”表达品行高洁、坚贞不屈；“鸿雁、青鸟”表达游子思乡怀亲，羁旅伤感；“古迹”表达怀古伤今；“酒”表达欢悦得意或失意愁苦等等。让学生理解一些常见的意象（物象）表达的特定含义，也就是当学生懂得了这些“物”所表达的情思，就会初步把握作品的意蕴。再扩而言之，学生若能借助于这些“物”进入想像的天空，品出东奔西跑其中的“情”，也能够“悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春”而后再造于自己的作文中，那就更好了。

我国古典诗词讲究“意在言外”，讲求“不着一字，尽得风流”，讲求自我在与自然深沉契合中激荡而生的某种“情趣”，“神韵”，这就是诗词的意境美。意境是作者的主观生命情调和客观自然景色互相交融而成的艺术境界，是作家的思想感情和生活和谐统一的结果。要让学生跨越时代、民俗、社会和情感的障碍，根据诗词的文字信息，展开联想和想象，与诗人一起进入意境，品味浓郁的诗情，以获得审美体验，达到陶冶情操，净化心灵的效果就要靠教师创设情境了。

周一：竞登“论讲坛”。

这一个板块是综合性学习的开始部分，由学生先自主预习，在预习时学生可以查阅工具书疏通字词，通过翻阅有关唐诗宋词的书籍或上网查询，了解诗人的生平经历和作品的背景资料，以帮助理解作品蕴含的思想情感，为诵读和鉴赏打下基础。在课堂上，学生们自告奋勇登上“论讲坛”，将自己查阅到的资料介绍给其他同学，或介绍诗人，或解说作品，方式既有在黑板上直接板书讲解的，也有利用投影或幻灯将资料展示出来的。登上“论讲坛”的学生俨然就是一个个小老师，不仅锻炼了口才，也增强了自信。而同学之间也可以提问质疑，还可以相互补充，以此创造了学生自主交流、合作探究的良好氛围。周二：兴尽“吟咏阁”。

语文教学一直强调“厚积而薄发”。开展丰富多彩的古诗词朗诵竞赛活动，可以在活动中进一步激发学生背诵的兴趣，从而大量积累古诗词。在诗词朗诵活动之前，教师就必须对学生的朗诵作精心的指导，使学生摸索出并掌握古诗朗读的技巧。

首先要引导学生体会出诗歌蕴含的丰富的情感。古人云“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。”就是说作者有了情思再发为文辞，读者先看了文辞再体味到情思，情感是作品的灵魂。而诗歌是“缘情”而作的，训练学生的朗诵，要把朗读技巧与情感体味联系起来，使学生准确充沛地表达出诗人的情感。

次要引导学生感受到古诗的音韵之美。“诗为乐心”，古有诗词掷地作金石声之说。古典诗词的音乐之美来源于平仄的搭配，节奏的停连，韵律的悠扬。所以读起来抑扬顿挫，朗朗上口，唱起来和谐悦耳，像音乐一样有节奏美，使学生体会到了朗诵的乐趣。要训练学生学会把握诗歌的节奏形式，如：四言句为两个音节“神龟—虽寿，犹有—竟时”；五言句为三个音节“苍苍—竹林—寺，杳杳—钟声—晚”或“故人—具—鸡黍，邀我—至—田家”；七言句为四个音节：“黄梅—时节—家家—雨，青草—池塘—处处—蛙”或“几处—早莺—争—暖树，谁家—新燕—啄—春泥”。

学生通过反复的朗读训练，对古诗吟诵产生了浓厚的兴趣，参加朗诵比赛的积极性很高，形式也多种多样，有的配乐朗诵，有的舞蹈伴诵，有的两人唱和对诵，有的集体朗诵等等，可谓是“你方唱罢我登场”，竞显风采。

当然，古诗词的诵读并不是一朝一夕的事情，贵在日久天长的积累，“一曝十寒”是学不好的，只有通过“一天一诵”，常记常诵，长期浸染在古诗词之中，受到熏陶，受到启迪，才有所收获。这个方面可以有语文骨干或语文小组长负责检查落实，还可以取得家长的配合，由家长协助督促检查。

周三：畅谈“品赏馆”。

中国古典诗词的美不仅有音乐美、人情美，更有语言美、意境美，因此古诗的学习不能只满足于朗朗成诵，还应学会鉴赏诗歌的艺术特色。那么，学生走进古典诗词的“渔场”，如何去“渔”呢？我的方法是，先为学生提供经典范例，由学生自主合作，深入地研读范例，从中探究出一些诗歌鉴赏的方法，我再给予适当的点拨和指导，然后学生自选篇目尝试运用这些方法，并通过交流评改、反复练习，逐渐熟练掌握方法，提高鉴赏能力。

我给学生提供的范例是两篇同题文章《〈咏柳〉赏析》,作者分别是袁行霈教授和马茂元先生，我让学生分小组合作学习这两篇文章。通过分析比较、归纳总结，学生探究出了鉴赏古典诗词的一些方法，如：

1、鉴赏中国古典诗歌，要从诗中的形象出发，抓住形象在声音、色彩、线条、情态等方面的特点，并透过形象，体味出诗人注入其中的感情，体会诗人借景抒情、诗歌情景交融的特点。如张志和的《渔歌子》。

2、中国古典诗歌中的联想十分丰富，有些诗歌的构思完全建立在一片联想之上。阅读这些诗，应当驰骋自己的联想，展开想象，由此及彼，由表及里，在头脑里产生丰富的画面，才能进入诗歌的意境中去，才能真正欣赏它的意趣。如曹操的《观沧海》。

3、可通过“换字”比较的方式推敲、揣摩关键字词，品味诗人“炼字”的妙处，特别要抓准 “诗眼”。如赵师秀《约客》中“闲敲棋子落灯花”的“闲”字。

4、加强拓展比较阅读，进行多向比较研究，在比较中加深理解、记忆和运用，可使原有教材内容的容量更加丰富了，也可得到更多的情感体验。如：古诗中送别题材的诗歌，李白的《赠汪伦》，岑参的《白雪歌送武判官归京》，王维的《送元二使安西》，刘长卿的《送灵澈上人》，写法各不相同，你喜欢哪一首或者诗中的哪一句，说说为什么。这样方式可以以点带面，扩展学生的思维，丰富了学生的积累，加大了教学密度,进一步激发学生学习古诗的兴趣。

附一：《〈咏柳〉赏析》文章两篇——

《咏柳》赏析（袁行霈）

这首诗很短，只有四句，28个字，艺术上有许多值得注意的地方。

这是咏物诗，从“咏柳”这题目一看就知道了，是歌咏柳树的。这首诗的确是处处扣紧柳树来写的。但是我觉得诗人所歌咏的决不仅仅是柳树，他是借着柳树歌咏了春风，歌咏了春天的到来。人们对于春之来临，往往是从自然界的变化中得知的。水的解冻，燕子的北翔，都是春回大地的信号。不要忘记，柳树也是一位报春的使者。民间谚语说：“五九、六九，隔河看柳。”早在五九、六九的时候，远望之中的柳梢已经隐约地带上一丝儿新绿了。贺知章借着描绘柳树的新妆，歌咏春天的来临，很能唤起读者共鸣。咏柳，而不局限于柳，借咏柳而咏春，这是高出于一般咏物诗的地方。

其次，这首诗的构思新颖，比喻巧妙，诗的形象仿佛要凸出于纸面之上。特别是后两句，用剪刀比喻春风。她裁出细叶，剪好丝绦，妆成碧树，吹到哪里，就把勃勃的生机带到哪里。她剪破严冬的笼罩，裁出万紫千红的世界，她的轻捷，她的锐利，随之而来的创造的喜悦--种种美好的想象都可以由这两句诗产生出来。好诗都是富于启示性的，言近而意远，能够通过一两个鲜明的形象唤起读者的联想，启发读者在自己的头脑中构成无数新鲜的画面。这首诗正是这样，它通过一株柳树写出了整个的春天；通过似剪刀的春风，赞美了一切创造性的劳动。这样新颖的构思，这样清新的艺术境界，即使在唐诗里也并不多见。

第三，这首诗只有四句，却很富于层次的变化。第一名“碧玉妆成一树高”，先写总的印象，也为全诗定下了基调。第二句“万条垂下绿丝绦”，单就柳枝作一番细致的描写。第三句、第四句“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”，再进一步写柳叶。先从大处着眼，愈写愈细，好像绘画，先勾出轮廓，再添枝加叶补充细节。这首诗前两句和后两句写法也不一样，前两句是描写形容，碧树如玉，柳枝如丝，碧树怎样高上去，柳枝怎样垂下来。后两句写柳叶，如果还用这种写法，说柳叶怎样细，怎样嫩，好像是刚刚剪裁出来的一样，那就显得呆板了。诗人在后两句换了一种写法，不对细叶作任何形容，也不打什么比喻，只是猜测谁裁出了这美丽的细叶。描写的重点悄悄地转移到春风上来，是春风裁出了细叶。这就在前两句的艺术境界之外，开辟了新的艺术境界，使读者耳目为之一新。

《咏柳》赏析(马茂元）

这是一首咏物诗，写的是早春二月的杨柳。

写杨柳，该从哪儿着笔呢？毫无疑问，它的形象美是在于那曼长披拂的枝条。一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。这是谁都能欣赏的。古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段，婀娜的腰支，也是我们所经常看到的。这诗别出新意，翻转过来。“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现；“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。诗中没有“杨柳”和“腰支”字样，然而这早春的垂柳以及柳树化身的美人，却给写活了。《南史》说刘悛之为益州刺史，献蜀柳数株，“条甚长，状若丝缕。”齐武帝把这些杨柳种植在太昌云和殿前，玩赏不置，说它“风流可爱”。这里把柳条说成“绿丝绦”，可能是暗用这个关于杨柳的著名典故。但这是化用，看不出一点痕迹的。

“碧玉妆成”引出了“绿丝绦”，“绿丝绦”引出了“谁裁出”，最后，那视之无形的不可捉摸的“春风”，也被用“似剪刀”形象化地描绘了出来。这“剪刀”裁制出嫩绿鲜红的花花草草，给大地换上了新妆，它正是自然活力的象征，是春给予人们美的启示。从“碧玉妆成”到“剪刀”，我们可以看出诗人艺术构思一系列的过程。诗歌里所出现的一连串的形象，是一环紧扣一环的。

也许有人会怀疑：我国古代有不少著名的美女，柳，为什么单单要用碧玉来比呢？我想，这有两层意思：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧”和下句的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个人在人们头脑中永远留下年轻的印象。提起碧玉，人们就会联想到“碧玉破瓜时”这首广泛流传的《碧玉歌》，还有“碧玉小家女”（肖绎《采莲赋》）之类的诗句。碧玉在古代文学作品里，几乎成了年轻貌美的女子的泛称。用碧玉来比柳，人们就会想象到这美人还未到丰容盛鬋的年华；这柳也还是早春稚柳，没有到密叶藏鸦的时候；和下文的“细叶”“二月春风”又是有联系的。

附二：学生赏析王维的《竹里馆》两例——

其一：我认为这首诗的构思十分特别。第一句“独坐幽篁里”是写“景”，而“弹琴复长啸”则是写“人”，即诗人自己的活动，“弹琴”、“长啸”必会发出声音，传达出了“声”。最后一句“明月来相照”，明月既来相照，必有光，就写出了“色”。有“景”有“人”，有“声”有“色”，可见作者描写的对象是十分丰富的，景色是十分美丽的、怡人的，并不会让人感到孤独。而较之，从第一句和第二句的“独坐”和“人不知”中又可见作者是独自一人的。作者正是想通过这种比较来表达自己愿意寄情自然摆脱尘世喧嚣的愿望和宁静、淡泊的心情。

其二：“独坐幽篁里，弹琴复长啸。”第一句中“幽篁”告诉我们环境，“幽”字又表现出了环境的特点。“独坐”与第二句的“弹琴”、“长啸”，是对诗人的活动描写。琴声与长啸声衬托出竹林的幽静。这不由使人想到王维另一首诗《鹿柴》中的“空山不见人，但闻人语响。”诗人以“人语”声衬托出山林之静。两首诗都以声衬托出景之静，诗人独自坐在幽深的竹林，一边弹琴，一边长啸，让人感到诗人的宁静、淡泊的心情。

从以上两例可以看出，学生已经学会用拓展比较的方法，通过品析诗中的关键词语、把握诗的整体构思、揣摩诗人的思想情感、感受诗的优美意境等方面来鉴赏诗的艺术特色。

周四：挥墨“创作轩”。

何景明说：“诗文有不可易之法者，辞断而意属，联类而比物也。”（《与李空同论诗书》）中国古典诗歌的一个重要的艺术特点是像中国传统国画一样，讲究“留白”，留下的空白越大，供读者联想、补充、进行再创造的余地也就越大。古诗词以其丰富而瑰丽的想象和新奇而巧妙的构思，激发了人们的创新意识。黑格尔说：“最杰出的艺术本领就是想象”。古诗词可以培养学生敏锐的直觉，热烈的情感和丰富的想象力，进而迸发旺盛的创造欲望和创造才能。

当学生学会了鉴赏古诗，感受到古诗的艺术魅力，提升了审美情趣之后，就会萌发新的艺术创作愿望。如部分学生尝试给古诗配画，有的用蜡笔画,有的用水粉画，有的用电脑画，各有风格。还有部分学生尝试古诗改写，有把古诗改写成记叙文的，有把古诗改写成现代诗的,还有把古诗改写成DV镜头脚本的，各显其能。我也因势利导，从网上下载了湖南作家曾冬的名作《唐诗素描》里的部分作品，提供给学生欣赏，然后指导学生将古诗改写成优美的散文。

附三：曾冬《唐诗素描》中白居易的《暮江吟》——

傍晚，太阳轻松地展开圆圆的身子，跃入了水中，濯洗一天的疲惫。这个不识水性的顽童，把最后几缕光芒洒满水面，就慢慢地沉下去了。

四周很安静，没有谁注意一场悲剧的上演。江被凉凉的风吹拂着，一半是碧绿，如一块漾着波浪的珠玉；一半却红彤彤的，象一朵云彩浸在了水中。

黑暗终于挤满了天空。远处，淡淡的桂香似一些若有若无的声音，漂浮在听觉之外。秋天，这个可爱的九月初三的夜晚呵，在一盏渔灯的照耀下，变得温馨和美好。

月亮拿着一把细长的弯弓，悄悄从山坳里爬了出来。露水闪着珍珠般的莹光，垂挂在岸边的叶尖上，它是月亮从天上射落的星星吗？

一阵微风掠过，坠落的，是满树的平平仄仄。

附四：学生改写的李清照的《如梦令》——

又是一个美丽的黄昏啊！可爱的溪亭，我们又和你如期相会了。阁楼翠亭中，繁弦急管，你吟我唱，歌舞蹁跹，大家相互推盏邀酒，玉盏催传，今霄如此美好，怎辞得友人的盛情？于是又举杯畅饮，及至酣畅淋漓，方才驾起一叶扁舟归航。可是醉眼朦胧，暮色茫茫，归家的路到底在何方？四周只有荷叶铺路，妩媚荷花都已绽开，一朵挨着一朵。“怎么才能把船划出去呀？”大家看见这挤挤挨挨的荷叶与荷花，不知怎样才能出去，互相争吵起来，船夫开始使劲地用橹拔开荷花，浪花四溅，这些声响把原本栖息在岸边的鸥鹭惊吓得扑楞楞飞起，直窜向云霄里去，就像漫天掀起的帷幕。

附五：学生改写的白居易的《钱塘湖春行》——

诗人骑着马缓缓东行，将西湖的明媚春光尽收眼底。河岸边的座座青山，如同一列骆驼。一座有黑黑飞檐的八角亭隐在山中。春水初涨，春风拂过湖面，湖面泛起阵阵涟漪。白云重重叠叠，照着西湖这面镜子，梳妆打扮，她的裙角同湖面的粼粼波纹连成一片。

春天已然来了！此时的阳光与冬天相比多了一丝温暧。几只莺儿早已停在向阳的枝头，有的在享受阳光浴，有的在梳理羽毛，有的则在一展歌喉。不知是谁家的燕子正忙着衔春泥，要为自己建一个小屋。它轻捷的身影在田间与屋檐下来回穿梭。

遍地的野花竟相开放，她们争奇斗艳，五彩缤纷，让人眼花缭乱，红的似火，白的似雪，黄的似金。小草偷偷地从土里钻出来，睁大好奇的眼睛打量着眼前的这个世界。他们穿着嫩绿的衣裳，他们的个儿头还小，刚刚才没过马蹄。

诗人本以为这里风景独好，偶一转头看向东面，那掩映在绿杨下的长长的白沙堤上更有引人入胜之处！

附六：学生创作的古诗配画两幅——

电脑绘画：《次北固山下》（王湾）

水彩画：《钱塘湖春行》（白居易）

周五：演练“阅兵台”。

在整个综合性学习过程中，我注意给自己的教师角色准确定位，尊重每个学生的差异，欣赏每位学生的“悟得”，尊重学生在学习过程中的独特体验，鼓励学生要勇于想象创新、敢于标新立异，并引导学生通过自我评价，小组互评，全班抽评，阶段评价等多种方式开展评价与总结，使学生体验到探究的乐趣、发展的喜悦、成功的自豪。例如开设“状元擂台”，评出每一个板块学习中表现最佳的学生，授予各单项学习内容的“状元”、“榜眼”和“探花”的荣誉称号。在综合性学习的尾声，为落实古诗背诵的效果，进行一些背诵默写、文学常识的测试，以检查学生的积累情况。

附七：“古诗之旅”自我评价表——

我参加“古诗之旅”的态度是 很喜欢这次活动，积极表现。（）大家都参加，我不想显得落后，也一块学。（）

不太喜欢，因为要学的内容太多，觉得有点困难。（）

“古诗之旅”结束时，我能熟背的古诗词有 三十首以上。()

二十首以上。()

十首以下。（）这次“古诗之旅”中，在古诗朗诵方面，我 自信大方,声音响亮，感情充沛，有感染力。（）

练习的时候读得很好，一上台就慌了，甚至会忘词。（）背得很熟，就是有时节奏停顿不准确，感情没表达出来。()

在古诗鉴赏方面，我 已经掌握了鉴赏的方法，并能写出较好的赏析词。（）

知道一些赏析的方法，就是赏析的不到位。（）

还不能用恰当准确的语言写出赏析词。（）

经过这次“古诗之旅”，我感觉自己 收获很大，在朗诵和赏析方面有了提高，表现得很棒。（）