作文讲座稿阅读和写作（精选6篇）
作文讲座稿阅读和写作 第1篇
曹文轩讲座：关于阅读和写作
原文地址：曹文轩讲座：关于阅读和写作作者：启良春华
我有许多想法，关于语文的，关于作文的，关于人文的，想同老师们交流，我希望能直接听到你们的想法、观点、指教。我十分愿意与诸位一起担当一份崇高的事业。我们现在已经在同一个战壕里头，在同一个战线上。那么，基于以上原因，所以我来到了这里。今天我所要讲的，并不机械地扣在语文教学、作文教学、阅读与写作上。但是每一句话可能都与这些话题有关。
我从前年的下半年开始，我在中国的江苏、浙江、安徽、四川、福建、河南、合肥、深圳、辽宁等省、市，我大概走了三百多个中小学。在这一点上，我可能比在座的任何一个专家走得都要多。那么，为什么往下走呢？
我有这样三个想法：第一个，我就觉得中国最高的知识分子，所谓的知识精英们集中在这个宝塔尖上，他们在这样一个狭小的空间里头发出了许多宝贵的声音，他们的发出的声音互相传来传去，他们彼此之间其实这种声音互相都是需要的。可是这些声音对于这个社会的中小学教学、阅读与写作、社会庞大的底部而言可能是有一定意义的。这就是我为什么往下跑，我曾经跑到浙江的一个山沟沟里的小学校，这个小学校四周环山。我仰望天空的时候，那个天空就这么大（手势），这是我往下跑第二个原因，这就是我有感于当下的中国中小学的教育存在的问题，最大的问题就是教育维度的单一化。中国的中小学教育其实就是一个维度，知识维度，然后外最大的问题就是中小学学生阅读文本的单一化。就是一个维度，可是我们有没有想过，我们学校作为一个培养人、培训完人，培养完整、完善、完美的人的地方。一个人难道就只有知识这样一个维度吗？我想肯定还会有其他许多许多重要的维度，比如说审美的维度，比如说情感的维度等等。那么，第三个原因，是我有感于当下中小学的学生阅读生态的问题非常严重，甚至说已经严重到我们根本已经无法忽视的程度。这就是我为什么在这几年从北京不停地跑下来，跑到最底部来。跟那些校长们，跟那些老师们，跟那些中学生们和小学生们。发表了我的一些想法的一些原因。我想说几句话，这几句话呢，我想委托诸位老师们，如果你们觉得这几句话有一点意义的话，就请转述给孩子们，你们的学生们。我想讲这样几句话：
第一句话是读书要读有文脉的书。
我们在座的都是语文老师，其实我以为语文的真正的教育并不是在课堂上，是在大量的课外阅读上。而关于阅读的意义，我有不同的看法，有不同的表述：我说上帝（假如说有上帝的话），上帝创造了人类，人类给上帝的回报是什么呢？回报就是展示自己各种姿态。体育舞台服装模特的T型台所有的这些场所都是人类展示自己身体以及姿态的地方。人类的四肢是进化了若干万年之后最优秀、最完美的四肢，即便如此，人类依然没有停止对自己身体以及姿态的探讨。人类对上帝的回报之一，就是向创造了他们的上帝来展示他们各种各样的优美的姿态，可是有一天上帝对他们说：“你们知道吗？你们最优美的姿态是读书、阅读。”比如一个正在安静读书的女孩，难道还不是这个世上最优美最迷人的姿态吗？这是一种自然的、安宁的、圣洁的姿态，这一姿态比起那些扭扭捏捏的、搔首弄姿的、人为的、做作的姿态不知要高出多少个境界。我们大家看到，人类在内心可以炫耀、可以供人们欣赏的姿态必须是在有了这个基本的姿态之后，才有可能达到最美最好的境界。人类的一切丑陋的动作与姿态皆与这一姿态的缺失有关，因为这一姿态的缺失，我们看到了笨拙，迟钝、粗鲁、单一等种种蠢相。
当我们用尽天下最优美的言辞去赞美读书、阅读的时候，我们却同时面临着泛滥成灾的、无意义的、劣质的、蛊惑人心的，使人变得无知的、愚昧的、甚至使人变得邪恶的书。它们几乎与那些优美的图书一样多，甚至还要多。它们像浑浊的洪流涌入河床，淹没了我们。因为我们的认知能力和人性底部的卑劣的欲望，导致我们的心心甘情愿地沉湎于其中并在下沉中得到低俗的快乐。它们也是书，问题就正在于它们也是书。书和书是一样的面孔，我们无法不说它们是书，有时，它们甚至比书还像书，我们凭什么说它们不是书？事情的复杂性，一下子使我们陷入了了似乎永不可能走出的泥淖。谁能告诉我们它们不是书？因为知识的多样性与复杂性，因为道理的多样性与复杂性，我们很难指认哪些书不是书，它们混杂着，冠冕堂皇的与好书堆在一起，我们看到它们，却根本不能判断它们，加上当今世界无处不在的唯利是图，这些书给出版商们以及被出版商们贿赂过的媒体的大肆宣扬与轮番炒作，这些图书又成了善书，甚至还被美化为经典，而更加使我们迷惑。一般缺乏判断力的大众便纷纷成为这些劣书、坏书的牺牲者。他们用他们的血汗钱，更用他们宝贵的生命浪费在了这些书的阅读上。结果是，终于让他们面目可憎。这些书严重破坏了他们的精神世界，损伤了他们的智慧。更糟糕的是，他们还成了这些书的宣传者，让事情变得更加扑朔迷离。
我把书分为两种：一种是打底子的，一种是打完底子之后再看的。现在许多朋友知道我有个观点，叫做个底子论。现在的书有两种，一种是打精神底子的，一种打完精神底子之后再看的，那么，目前，中国的情况是──本来用来来打精神底子的书我们没有看，而用那些本来是打完精神底子之后再来看的书打底子。这是一个非常非常糟糕的事情。我向各位老师介绍一个情况：我们要知道，中国的小孩在成长过程中省略了一个非常重要的阅读环节。那就是在他们四岁五岁的时候少读了一种东西，叫做绘本，也可以叫做图画书。这个书是干什么的呢？就是用来给孩子打精神底子的。这些书是大善、大美、大智的。发达国家像美国日本这些国家中产阶级的家庭小孩在成长过程中，要消耗掉１００本左右，这些书都比较贵。我们现在有许多书是从国外引进的。那么中国的小孩没有读这种书，这种书就是用来打精神底子的。这种书是什么样子的呢？我来介绍一种书，让大家听听，体会一下这个书是什么样的书。比如说有一本书叫做《我的爷爷变成了幽灵》，说：爷爷死掉了，孙子夜里醒来的时候，又发现爷爷坐在他房间的柜子上。他就觉得很奇怪。他就问：爷爷，你不是已经死掉了吗？你怎么又回来了？而且，我的门是关着的。你是怎么进来的呢？爷爷就告诉他说：爷爷死掉了，可是爷爷又变成了幽灵，爷爷有一个本领，穿墙而过。这个孙子就不相信，他说你不信我就做给你看。爷爷就又变成了幽灵，穿墙而过。他到了爸爸妈妈的卧室，然后又回来了。他说：你看，爷爷有这个本领吧！第二天早晨，爸爸妈妈就对小孩讲，说：夜里，爸爸妈妈做了一个梦，梦见爷爷回来了。小孩说：不，不是梦！爷爷回来了，就是爷爷回来了！爸爸妈妈也没有跟他争辩，一笑。当爷爷再回来的时候，他就问爷爷，说：你不是说离开了吗？你为什么还要回来呢？爷爷就跟他讲，说：爷爷有一件事情，还有一句话忘记跟你说了。但是爷爷想不起来了。于是，爷爷就和孙子开始回忆往事。回忆那些爷爷和孙子在一起的时候的美好的时光。一桩一桩让人感动的事都回忆起来了。可是爷爷摇了摇头说：不，不是这些事。于是，他们就不停地想，不停地说。然后爷爷终于想起来了，说：爷爷临走的时候，忘了跟你说再见了。我说的图画书，我说的用来打底子的书就是这种书。可是中国的小孩在成长的过程里头没有这种书。当他长大了之后，仍然有许多好书，比如说《窗边的小豆豆》比如说《夏洛的网》比如说各种各样的书，他还这么用功，然后他就开始看那些搞笑的、好玩的、胡闹的书。这种书我不是说不能书，他可以读。但是，应该是在把底子打好以后再来读这种书。那么这种底子他没有打。他直接拿这个书来打底子了。这是中国当下中小学阅读的非常非常严重的问题。我为什么走了几百所中小学？我就想把我想到的、我悟到的、我体会到的一点东西告诉校长、告诉老师们。你不要看到小孩读书就高兴，一定要看一看他手头上读的是什么书。
这就是我所说的绘本，图画书。这就是我说的我们本来用来给孩子打精神底子的书。可是，我们今天的孩子究竟在看过多少我所说的打精神底子的书呢？他们在看什么呢？ 我曾经在这个学校创造过一个奇迹，我的语文老师布置了一道作文题，本人一口气写了三大本作文本，至今还被传为是学校的一段佳话。现在的语文老师回忆起当年来，就对他现在的学生讲：孩子，你知道吗？从前，过去，我们学校有一个孩子，他的名字叫曹文轩，他曾经一口气写了三大本作文本，就写了一篇作文。那么当时我的体会是什么呢？我在写这篇作文的时候，我就觉得鲁迅的精神、鲁迅的品质、鲁迅的境界乃至鲁迅说话的语气和腔调就顺着我的笔流淌到我的作文本上，流淌到我的作文里。当时，我不知道那个东西叫什么。几十年后的今天，我终于知道，它叫文脉。那么今天，你们的学生的手头上拿了太多的没有文脉的书，这些书是绝对不可能发生这个壮烈的、痛快淋漓的流淌！因为它们没有文脉。我在小学校里作写作演讲时，孩子们问：曹老师，什么是有文脉的？什么是没有文脉的？我说：你们的校长给我三年的时间我也讲不清楚。我可以教你一个最简单的也许不可靠的办法，但是在没有找到更可靠的办法的时候，你也只能使用这个办法。那就是，你在看一本书的时候，边上放一本笔记本，如果你觉得这本书里头，没有什么好词、好句、好段值得你抄到笔记本上来的。像这样一本书，我们应当让它去它应该去的地方。那些孩子马上说：“垃圾桶！”我说：对！如果你在拿到一本书的时候，不时地会有一种惊讶：好书！好词、好句、好段，这么漂亮的一段风景描写，你很想抄到笔记本上来！我说像这样一本书，你差不多就可以认为它就是我所说的那种有文脉的书。语文也好，作文也好，总而言之，离不开这个阅读，可是这个阅读现在当下的问题是需要我们警惕的。这是我委托大家带给孩子们的第一句话──读书要读有文脉的书。
那么我要说的第二句话是：未经凝视的世界是毫无意义的。我走到哪儿我都会把这句说给孩子。因为在座的许多老师们，你们的学校我没有去过。所以我就委托你们把这句话带给孩子们──如果你觉得这句话值得带的话：未经凝视的世界是毫无意义的。
我下去到处给同学们讲一个道理：我说你的作文写不好，你的作文写不好的原因不在于你还小，不在于你来到这个世界上的时间还短。我总给他讲一个道理，我说实际上你是这个世界上非常非常有财富的人。你写作的最大的财富就是你自己。如果你的作文写不好，那是因为有另外的原因，可能是因为你没有仔细地打量，仔细地揣摩这个世界。我说我们的世界非常奇妙，它的丰富之处、它的美妙之处，是要通过你的凝视然后才向你展示。一双眼睛一辈子就是两个基本的动作。我还在小学的时候，我就学小学语文老师教学的那个方法，我就把那个动作做了一遍。我就用目光把全场扫了一遍，我问：这个动作叫什么？孩子们说：扫视！我说：对！然后我用眼睛盯着第一排的孩子看，小孩马上心领神会，说：凝视！我说：对！我说你们作文为什么写不好，你只完成了第一个动作，你只完成或者干脆就没有想到去完成这第二个动作！
第三句话：创造的自由是无边无际的！
我们把那个有天空、有太阳、有月亮、有高山和河流的那个世界称之为第一世界。我们把用我们的心、用我们的脑子去想象出来的，去虚构出来的，去编造出来的这个世界称为第二世界。这个第二世界本身是没有的，是我们人用我们的想象力把它创造出来的。我去学校做讲座的时候，我就问孩子们，我说你们都知道一个成语叫无中生有，那个词是个贬义词还是褒义词？小孩异口同声地告诉我：是贬义词！可是我说：你们现在听着！北京大学的曹文轩教授现在庄严宣告：无中生有不是一个贬义词，而是一个什么词？下面的小孩异口同声地说：褒义词！对，褒义词。我说等你们长大了，你的理解能力上去了。我说你将会知道，无中生有是一个深刻的哲学命题。它回答我们的是大千世界来自何处。所谓的这个大千世界就是这个“有”啊！这个“有”是从哪儿来的呢？是从“无”来的。孩子们都瞪大了眼睛看我。我说我现在跟你讲这个问题，你也听不懂。我就不讲了，你大了就会明白。我们讲作文。一件不可能发生的事情、一个不可能发生的故事，你为什么也喜欢？你为什么也需要？这个时候我就叫了几位同学站起来回答问题。有的小孩这么回答，有的小孩那么回答我。有的小孩回答的跟我想的差不多。最后，由我来总结：道理非常简单，因为我们是人。人和动物的最根本的区别并不在于人是两条腿直立行走的动物，而在于人不仅仅需要第一世界还需要第二世界。动物比如说一头猪它能对第二世界会有欲求吗？没有。而只有我们人能创造第二世界。我就对那些孩子们讲，你们知道正因为人有这样一个基本的欲求，也正因为人有这样一个基本的能力。所以今天的人类才拥有如此灿烂辉煌的文明！如果没有这个欲求，没有这个能力，我说这个世界上有哲学吗？孩子们回答：没有。我说有文学吗？孩子们回答：没有。我说有学校吗？孩子们回答：没有。有我们今天的这堂课吗？孩子们说：没有。我说：对。一切都无从谈起。既然你有这样一个基本的欲望，既然你有这样一个基本的能力，那么你写作文的时候为何不去创造一个第二世界呢？我告诉孩子们，我说：第一世界在写到作文中来的时候，一定要经过处理。没有经过处理的第一世界是无法进入你的作文。同时我讲到第一世界和第二世界的一个关系。
然后，我说我要说第四句，我说第四句很重要，你一定要记住哦！这个对你写作文有用哦。这个是我搞了多年的小说好不容易总结出来的一点经验。我说这经验可给你了。好文章离不开——我说有一个词，北方人会经常挂在嘴边的。有一个小孩星期天不好好看书，在家里乱走动，他的妈妈就会很生气地说：别折腾了——折腾。好文章离不开折腾！我说你给我把这句话记下来。在座的都是老师，同时你们也是家长。我知道如果我没说错的话，你最头疼的一件事情就是你的孩子、你的学生在写作文的时候那个作文写不长。本来是想写两面纸的，可是写完了一面纸，这个孩子作文再也写不下去了。然后，他就挤牙膏，挤呀挤呀，好不容易又写了两行终于挤不下去了。我就跟孩子开玩笑：你小学考初中要不要考作文啊？说要考，初中考高中要不要考？要考。高中考大学要不要考？我说你想不想得高分哦？都说我想得。我说你不想得你是傻瓜。可是你怎么样才能拿高分呢？原因有多种多样的，至少有这样一个因素你可要注意了。我说当你在考场上写作文的时候，一定要把作文写长喽。当然也不要全写满了，至少要留一行。你写的每一句都是诗每一句都是哲学。我说曹老师多年参加高考作文阅卷。阅卷老师当时的心态就是这个心态。带着这样的心理，看到一篇长文他就会赞叹：哇，这个孩子，这么短的时间居然写了这么长的一篇文章，呣，给你一个高分。可是你的文章想写长容易吗？不容易。
我说你们现在听着曹老师现在给你们做一个试验。你看看我，怎么把一点点的事我通过反复的“折腾”，我把它变成一个很长很长的作品。我说这是个什么事情呢，说有一个院子，这个院子里头有一棵柿子树，这个柿子树上还只剩下最后一个柿子。我说事就这么点大。我说我现在要折腾了，我折腾成一篇长篇！那些小孩都十分惊讶地望着我。我说：有一个小男孩，小男孩的名字很奇怪，他的名字叫皮卡。小孩都笑了，因为他们知道一个卡通形象叫做皮卡丘。我说不叫皮卡丘。我说男孩皮卡望着他们家柿子树上最后一个柿子，对柿子说：“柿子呀，你千万千万不要掉下来，你无论如何都要坚持！一定一定要坚持住！因为再过几天，我的哥哥就要从东京回来了！你一定要坚持到我哥哥回来！”所以每天早晨这个叫皮卡的男孩不时望着这棵柿子树上的最后一个柿子对着柿子说：“一定一定要坚持住！拜托拜托了！
小孩就笑了，这个时候我就对孩子们讲：可是，就在哥哥要回来的前一天，发生了一件事情！小孩子们立即说：柿子掉下来了！我说：不！不能掉下来了！小孩子们就不停地想。我就在一边说：创造的自由是无边无际的！小孩还在那儿说，我就不停地讲：创造的自由是无边无际的！创造的自由是无边无际的。那些小孩有了各种各样的不同的答案。我说曹老师是这样写的：就在哥哥回来的前一天，天空飞来一只乌鸦把柿子给叼走了！我说叼走就叼走了呗！可是这只乌鸦很淘气，就在皮卡的脑袋的上空飞来飞去，气得皮卡不行。可是皮卡没办法。因为乌鸦在天上。我说你们现在想想当时的情景：天空很蓝，乌鸦很黑，柿子很红！我说曹老师在这儿讲作文哦，写作文要带颜色。我说在词里头有一种词叫颜色词。我说你在写作文的时候要多多的使用哦！因为我们眼前的这个世界是个五颜六色的世界。然后我又说了一遍：天空很蓝，乌鸦很黑，柿子很红。蓝色的天空下飞着一只黑色的乌鸦，它嘴里叼着一只红色的柿子。我说写作文要有风景描写，要有场面哦。乌鸦飞走了。皮卡就开始追赶这只乌鸦，追赶了很远很远的路。那只乌鸦飞过一道山岭，再也看不见了。这个时候，皮卡已经累得不行了，就躺在了地上。然后我就开始问那些孩子们，我说：孩子们，你们现在猜一猜，当皮卡醒来的时候他发现他在什么地方？所有的小孩都一起说开了，各种各样的答案都有，各种各样的思想都有。我就在一边不停的喊：创造的自由是无边无际的！创造的自由是无边无际的。然后，有的小孩说我想到了各种各样的想法。我说只要打开了你的思路，只要你说得通，这就是第二世界，本来就没有，我创作了才有。我说曹老师是这样写的：皮卡醒来了。起来一看——哇！好大一片柿子林啊！一棵一棵的柿子树挂满了柿子，阳光灿烂。灿烂的阳光下，那一树一树的柿子就像一盏一盏的灯笼那么漂亮！这个时候，我就问同学们：这个时候我们皮卡最想做的一个事情是什么？小孩们立刻异口同声地说：摘柿子！摘柿子。我说：错了！这个柿子不能摘！我说你们要记住哦。以后写作文写到一个人想要去干什么的时候，不要让他立即去干！要有一个来回，要有一个反复，要有一个矛盾。这叫什么来着？学生说：折腾！对！我说：皮卡向柿子林外面走去，一边走一边在嘴里地说：“不能摘，不能摘！这个柿子不能摘！”然后走出了柿子林，然后再走回来，然后转回身去，然后重返他的柿子林，然后摘下一个柿子。你们看到没有？本来这么长。曹老师折腾了一次就变这么长，再折腾一次就变这么长。我又继续给他们讲：不仅仅是长了，每折腾一次，那个叫皮卡的小孩的形象是不是越来越鲜明了？同学们说是。我这个小说的题旨的揭示是不是越来越深刻了？我说我不仅仅是给你们讲一个方法哦，我说我是在讲一个物理。你们知道吗？这个世界是怎么运动的吗？这个世界运动的动力来自哪里？来自于折腾，来自于摇摆，来自于肯定否定、肯定否定这样一个反复的过程。我说你看看那个鸟儿,鸟儿为什么能飞行?因为它靠翅膀的摆动。鱼为什么能在河里游动？尾巴的摆动。我说你乘过火车没有，火车要靠那个曲臂来回摆动哦！我在北京大学的课堂讲课的时候，我就对同学们讲：你坐火车的时候，有没有听到火车发生来的声音是肯定否定、肯定否定、肯定否定、肯定否定！这个世界就是这样变化和运动的，这个动力就是哲学。我说这不仅仅是一个写作方法，这是一个哲学。然后，我又说我还要继续折腾下去。我说再猜。然后我又说：创造的自由是无边无际的！创造的自由是无边无际的。然后，他们有各种各样的想法，我说我是这样写的：就在皮卡刚刚把柿子摘到手的时候，来了两个小男孩。“皮卡偷人家柿子！”被那两个小男孩发现了。皮卡被那两个小男孩抓住了！我说下面还有没有故事啊，肯定还有很多啊！可是我对他们讲曹老师不说了。小孩很惊讶了。我说故事不讲了，可是曹老师要送你们一首童谣。这首童谣也是一个故事和宝贝。这个童谣是曹老师小时候像你们这样大的时候念的。我说这首童谣你记住，以后写作文的时候就想想这支童谣。因为这支童谣告诉你一个道理，这个道理就是曹老师告诉你的第四个道理。这句话怎么说来着？孩子们回答说：好文章离不开折腾！我说：对！我说这首童谣你们要记住。这首童谣是这样的，我说，我有一分钱，可以到苏联——苏联是现在哪个国家啊？孩子们说俄罗斯，我说对。你们现在听着：我有一分钱，可以到苏联。苏联老大哥，给我买支笔。什么笔？毛笔。什么毛？羊毛？什么羊？山羊。什么山？高山。什么高？年糕。什么年？一九五八年，吃饭不要钱！下面小孩子“哇”地笑了。我说你们听到没有，这支童谣要说的一句话是：一九五八年，吃饭不要钱。可是人家有没有立即很快地把这句话说出来？没有。人家是通过反复的什么——折腾，然后才把这句话说出来的：一九五八年，吃饭不要钱！然后我就让这些孩子们说你们一起——我找到了一种特别适合中学和小学生的一个讲课的方式，我在这个地方向大家讲：最近两年我向中学老师和小学老师学了很多很多东西。本人现在讲课可以从大学一直讲到幼儿园。然后我说你们现在一起跟我把这个童谣念一遍：我有一分钱，可以到苏联。苏联老大哥，给我买支笔。什么笔？小孩说毛笔。然后一层一层问下去。然后我说你们要记住最后一句话，最后一句话是最重要的。如果没有最后一句话，前面的所有的话都是废话。你们一定一定要把最后一句话记住。一本好书就是一轮太阳！一本好书就是一轮太阳！然后我说曹老师最后有一个请求，请你们用最大最大最大的声音把我刚才讲的最后一句话朗读一遍。小孩都非常配合，无论是初中生还是小学生都非常非常大声地喊：一本好书就是一轮太阳！我问一百本好书就是一百个太阳！一千本好书就是一千个太阳！我说你在这儿记住四个字：灿烂千阳——一千轮灿烂的太阳！只有这个太阳能够照亮你的灵魂！只有这个太阳能够照亮你眼前的这个世界！
作文讲座稿阅读和写作 第2篇
散文是自有文明以来生命力最长久的一种文学样式，其风采与魅力难以一言尽叙！从语言色调看，散文如“素描”，如“谈心”，从文化内核看，散文是“观察”是“思考”，散文是智慧的结晶是情感的宣泄。在散文的笔下，有奥妙无穷的大千世界，在微妙莫测的心灵领域；散文的笔法变化无穷，无拘无束；阅读散文令我们愉悦，令我们沉思，令我们扼腕长叹，令我们愁肠百转……。毫无疑问，散文中有“美”的丰富的因子，而散文教学中的审美活动也不会是指向单一，层面单薄的过程。
一、鉴赏散文的意境美
“意境”两字在许多人心目似乎只属诗歌，其实不然，“意”，情思也；境，形象也。散文既是一种自由多样，关注真实世相的文体，自有其对特定意境的追求；古有“诗文一家”“文中有画”之说，也揭示了意境美不独为诗，也为散文所有；并且，现代人对于“散文是美文”的界说，也在认同散文文质相承，形神兼美的同时，实质上承认了散文的特征之一，即用独具质感的优美的语言创设特定的情境以寄托自己的哲理情思。
在散文中意境的创设，通常有两种主要途径——以形传神和以神御形，其共性是达到散文意境的融和统一，不可分离。鉴赏散文的意境美，就要循其通达意境的路途，领略不同人物的不同人生的不同场景，从这种场景的或闪烁而过或慢速显现之间，捕捉到作者寄寓于其中的绵长的情思，深邃的哲理。
（一）以形传神的意境需要循形察情
散文意境创设方法之一是以形传神，就是“通过对具体形象的逼真描绘而传达出抒情主体的精神意蕴”，传递出文中主人公的主观情感，阅读这样的文章，我们不妨循其形，入其里，察其情，达到鉴赏的目的，获得审美的愉悦。
朱自清的《荷塘月色》中“月光如流水”一段给人的美感非同一般，作为鉴赏，就需要体味这种美感的产生过程。我们可以见出该段重点是何塘的月色，故文中先用一笔喻写月光，用“流水”似的“泻”来形容圆月的普照，给人月华似水的真切的感受。“薄薄的青雾”句看似唐兀，实乃紧扣住“月色”二字：上有月光映照，下有荷叶反射，白雾便成若有若无之青雾。透过薄雾看荷塘，景物皆如此朦胧飘忽，作者便用“像笼着轻纱的梦”句来形容，“梦”为喻体，恰好是月色之美，美得令人感到不真实的写照。至于下文的“梵婀玲”“树影”都是构成此段美好意境的绝不可少的一环。总之，在这幅画面中，月光、荷塘、青雾，造成了绘画的构图美，明与暗，层次和色彩造成视觉上的美感，小提琴演奏名曲，给人以音乐美，造成听觉上的美感。
我们在进入这样的场景时，充分领略荷塘月色的美时，心又怎么不能意会到作者此刻面对的幽静和宁滥的那般平和宁静的心境呢？而联系上下文，因“噪”而觅“静”，因“烦”而觅“宁”，这般心境背后的烦忧和“不宁静”也就见出一斑了。刘勰在《文心雕龙》中提到：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情，沿波讨源，如是必显。”正是揭示了此种情形下的鉴赏方法。
（二）以神写形的的意境需要追问真意
散文创设意境方法之二——“以神写形”，就是“通过对象的底蕴来塑造形神兼备的意象”。在这种方法下的意境，通常呈现出夸张变形的特点，充满象征意味。阅读这种散文，我们尤其应该探求散文形象变异的原因，象征的背景，而这是说，这种鉴赏较之前者那种自然的进入，更着意在有意识的探求。
波德莱尔的杰作《每个人的怪兽》，描绘了背负沉重怪物盲目行走的人群场面。这个人与“怪兽”浑然一体的象征，强烈地表现出人之生存的沉重与荒诞。这种对理性具有明显冲击力的鉴赏效果，无疑需要我们对文中被异化了的人类的生存状况发出追问；鲁迅的《秋夜》中，夜空会躲闲、微笑，枣树也有感情与知性，夜空是“奇怪而高”、色厉内荏，狡诈阴险，枣树则直而往上，不屈不挠，抗争到底，这样，自然景致完全在作者的主观世界中异化变形，构成独特的意境之美。
我们在感受艺术形象这种扑面而来的个性气息的同时，要达到审美的层次，更主要的是要追究其产生背景，其目的指向。
二、鉴赏散文的情感美
与韵文相比，散文如曰常谈话般率性真诚，随意自由，外国散文中有所谓絮语散文，随笔散文，我国现代有谈话风散文，有所谓“闲话”、“杂谈”类散文类别，在强调散文情感的自然流露上二者恰好不谋而言。的确，散文抒情志的功能并不比诗歌差，在深入人心探幽，在方式途径的灵活多样上，散文可说还胜诗歌一筹，因此，散文往往成为作者内心情感最自然的最熨贴的寄托。散文直接面对的是宇宙间最美丽的生命体－－人，直接面对的是最为丰富多样的生命的情感体验。实现散文的审美功能，还需要循其语言表征，追寻它直抒或隐含的人物情感，在对这些情感的理解认同和反复体味中提升审美品位。
那么，散文的这种审美功能在阅读中是如何实现的呢？
稍有鉴赏力的读者都有从阅读兴奋中享受艺术美感的经验和体验：阅读之后，在一定的艺术直感的支配下，艺术意象重现，与作者之间沉默的情感交流出现了高潮，在兴奋中获得共鸣的快感，这时候虽不求甚解而心绪飞动，虽掩盖而毕而余味无穷……，这是在值得鉴赏 处自然形成的“兴奋点”，金圣叹评点《水浒传》时常有“快绝！妙绝！”的赞叹；脂评本《红楼梦》常用“宁不相杀”的点评。追根溯源，这种兴奋点的形成正是在读者进入阅读鉴赏的境界，无意识的换位思考后得到的一种情感的愉悦与共鸣，而唤起读者审美体验的正是作品中或浓郁或淡然或婉曲或直率的情感。
由此，我们可以回答以上的问题：深入文本，发挥想象，换位思考，是实现欣赏散文情感美的有效途径。
举朱自清的《背景》为例，作者在用家庭灾祸设臵好父亲送子远行的背景后，描绘了父亲送子的几个场面，尤其细致入微地刻画了父亲为我买橘子的行动，此时似电影镜头叠现的情势点示了“我”多次的流泪。“事非经历不知难，情非感受不知味”，若只是冷眼旁观，漠然臵之，那与我们司空见惯于街偶中的乞丐的感受有何相异？又何以能唤起我们的审美愉悦？此时，唯有发挥想象，换位思考，调动自己的生活体验，才能深切意会到一个父亲，一个一家之长在家国两茫茫之际，送子远行时的那种深情的牵挂，那种不忍不舍，满怀希望而前景黯淡，相互交织的复杂感受。
但仅仅是调动想象，换位思考，还只是促使“兴奋点”的形成，停留在“理解感情，引发共鸣”的层次上，不足以说明进入审美鉴赏的较高层面。要进入情感美的鉴赏，还必须要求对在形成的为自我所感知到的情感进行追本溯源，摸索出一番理性思考的“所以然”，而这一番“所以然”的得出过程则可见出读者的鉴赏门道，其结果也正可见出读者的鉴赏功夫来。
再举《背影》，文中引发我们共鸣的天伦之情——父爱，为什么在当时的作者却未能明了，“真是太聪明了呢”？为什么直至“近几年来，家中光景是一曰不如一曰”之际，收到父亲的悲观而故作达观的信后，作者对父亲的挚发才得以象火山一样喷发呢？（——而这千言万语只成就又一个“背影”！）对这些问题深入剖析，不但要调动自己的生活体验，而且可能需要借用心理学、历史学、美学的知识共同参与解读。山东李洪昌先生在其“教学感悟”中悟出认为父子在时间、空间感情的适当距离产生了美（《中学语文教学参考》2001年6期）这种对情感美的缘由的理性追溯就使鉴赏过程有了实实在在的着落。
人的情感是相通的，不同经历不同阶层不同时代的不同读者都可能从某一角对灰到与散文作者的共通处，达到部分地接受作品的地步，关键是看你在什么理性背景下，沿什么途径入手、探幽，也就是说，鉴赏散文的情感美，不但要“通其情”，并且要“晓其理”。张炳隅先生在其《文学鉴赏学》中用“通情达理”概括，正是其意。
三、鉴赏散文的哲思美
小说展现故事风光，让读者在领略其风光的同时，步入看不见的故事的深入，悟出宝贵的人生智慧；诗歌表现情感，读者总是被诗的意象、情感和想象能力所牢牢吸引，在诗的阅 读中得到的更多是情感宣泄的快感，是破解解读这种宣泄途径后的愉悦。而散文，从历史的隧道中走来，更从人间世相中显现而出，自有其有别于诗歌、小说的追求。
回顾散文走过的足迹，战国时的《左传》作为古代叙事散文成熟的作品，长于记事写人尤其擅长战争，而叙事散文的丰碑《史记》则进一步发扬古代叙事散文的记实笔法，唐宋作为散文的黄金时代，叙事当中挟进了抒情议论，明清小品散文把情思信息慢慢张扬开来……，以下至今，才是我们较为熟知的现当代散文，这一时期的特征，用郁达夫的话来说，是“每一位作家的每一篇散文中所表现的个性比从前的任何散文都来得强”。鲁讯的沉郁博大、朱自清的清新淡雅、张爱玲的真切微妙、丰子恺的幽默拙雅……无不具有鲜明的个性特征。
长久以来散文以记实为本，以史学为伴，蕴集着散文作者对于人生世相的多少关注，多少思索，多少探索。在这个种根之上，才繁衍出了作者各具特征的情思。因此我们可以说，散文是体验历程的产物，是纯正思考的结晶。散文之“神”，散文之“魂”就是作者对于人生世相的思考，对于生存之理的探索，这就是渗透于散文形象中的哲思。罗丹提及其著名的作品《思想者》时说：“艺术人的整个美，来自思想，来自意图，来自作者在宇宙中得到启发的思想和意图。”这句话适用于散文。
鉴赏散文这种独特的哲思美，需要开放性地理解散文的哲思。
观照世界，无论作者或读者都不能不基于一定的角度，受制于一定的时空，因而，无论其寄寓或所感受到的哲思都逃脱不了注定的死角。但历史社会文明的复杂性却时时提醒人们不可以用一种模式来诠释世界，无限纷繁的世界、各式各样的感悟，需要以多元的精神为导引，开放性地接纳、理解，由此而拓展着自己的认识空间，从而更好地提高审美品位。
史铁生的《我与地坛》是当代散文中独具浓重生命个性色彩的一篇，其艺术感染力不但来自冷静的文笔穿越苦难而喷涌出的一般独特的凝重与凄然的气息，而且来自于本应旺盛如青草却霎间枯萎的岁月中的往事，来自于在被毁灾的命运中对生命的思考，对生与死的执着的追问。（实际上当一个教师喋喋不休于记叙的方式、素材时，学生早被这其中具有哲理忌昧的永恒命题的探寻所感动，尽管以其经验，他并不一定知晓该怎样观对这份感动。）
毫无疑问，《我与地坛》最独特的美的特质就在于其哲思的表达，这种哲思因其存在于那么狂乱浮躁的年代而益显独特，因其存在于作者的遭受厄运之中又似乎显得如此普通，只有剖析一个时代的追求，明白群体与个体的力量之比，只有理解了史铁生的插队生涯，他的青春梦想，才能明白那个发出亘古疑问的瞬间对他意味着什么，我们可以把这种对生命两难境地的艰难抉择到在特定的群像背景中加以考察，如屈原、如司马迁、如老舍、如哈姆雷特……，那么“生”或者“死”对我们就不只意味着一个问题，而意味着人生的一种永恒的状态。悲剧感由之而生，审美演变化累积人生，洞察生命，——而这，需要开放的目光，广阔的视野。
当然，鉴赏散文的哲思美还应该还必须留意到它与散文的意境是魂体相依的，不可以孤立地抽离开来品读而妄自衍生出某种概念。
四、鉴赏散文的形式美
黑格尔说：“艺术内容在某种意义上最终是从感性事物，从自然取来的；或者说，纵使内容是心灵性的，这种心灵性的东西也必须借外在现实中的形象，才能掌握得到，才能表现出来。”这即是说，文学的情感美和哲思美都离不开表现方面的形式美。美学家有个命题叫“美在形式而不即是形式”，说明形式与内容的和谐统一才能铸成艺术的美，其关系犹如服饰与人体，相得益彰，才能称之为美。
刘勰认为文学可有六观：“一观体制的安排；二观描文辞的布臵；三观如何借鉴他人而变化；四观或奇或正的表现手法；五观怎样运用事类使用内容丰富充实；六观语言语的音韵节奏。这“六观”可作为我们对散文形式美的一种参照，这里撷其要归纳成如下的鉴赏要点：
一篇散文所写的内容，尽管可以是上下五千年，纵横八万里，但绝不会是一般散沙，尤其是优秀散文，其内容应该是一个整体，是一个和谐统一的有机结构，内容的整体性要求便带来内在结构的恰在好处的张力和运动方式，使文章的篇章结构更紧密地附着于内容之上，甚至与之血肉相连，息息相关。在文字的散与整，材料的疏与密，文笔的繁与简，布局的开与合收与放的关系上，能够根据文章意境的要求，作者情思的要求而处理好这些关系，这样的篇章结构便成称之为美。
我看阅读和写作 第3篇
曾有一年, 我哗众取宠般反对纸质阅读。说出来的理由也低幼得很, 大抵是觉得多数人的阅读都不过是被欺骗。今天被励志的心灵鸡汤, 明天又被明星代言的广告欺骗, 后天呢, 极可能被营养师的一些自相矛盾的说辞欺骗。
就想, 与其花费那么多的时间, 被一个虚假的内容欺骗, 不如多阅读其他世事。又或者, 我那一阵子对行走更感兴趣, 相比较阅读那些文字优美的叙述, 我更信任流水的声音, 林间阳光的斑驳, 鸟儿飞翔过在空中留下的淡淡的远影。总之, 我觉得, 那些变化的、有着特别意味的生活现场, 是更好的阅读选项。
而纸质的阅读几乎会遇到卖弄、技术、偏见、耍弄、笨拙, 甚至卑劣的表演。
自然, 现实生活中, 有一些人一生都不需要阅读的, 他们停泊在精神生活的有无中, 与审美这样的活动经常相距甚远。当一个人的阅读, 只停留在浅层的感官刺激, 那么, 阅读便丧失了必要性。
说到底, 我还是太苛刻了些, 我把所有人的阅读准入定得太高了。我把阅读这件事神圣化了, 这样做的结果是, 势必伤害到一些轻浅的阅读者。
阅读在旧时几乎是一个人一生的伴随, 读书考取功名是男人的至高选择。有句为证:万般皆下品, 唯有读书高。在这样的语境里, 阅读有着进取的褒义, 也有着势利的贬义。而真正的阅读, 是远离这些意旨的。真正的阅读, 是摆脱物质生活的窘迫后, 对精神生活的一种进食行为。是的, 阅读也是饮食的一种。但精神的饥饿常常与审美相关, 用书面语来表达, 基本上是寂寞, 或者孤独感, 又或者况味复杂的缺少感。每每这个时候, 寻找感觉上的食物, 阅读成为一个治疗自己的有效方式。阅读近乎交谈, 在阅读的过程中, 时间失去了意义, 精神的空间被另外的人的思想所充实, 或者启迪。这样的阅读自然是有营养的进食。
然而, 大多数人的日常阅读, 其实远离这种通向精神愉悦的层面。他们的阅读和看电视广告一样, 不过是临时性的技术参照, 远远还没有走向精神层面, 便停滞了。这样的阅读, 其实只能制造傻子。这种轻浅的阅读, 是对一种虚构词语的依赖。广告产品的用词, 相信大家都能理解, 当那些夸大并挤压我们感官的美好词语, 停在一个个垃圾食品上时, 我们由一开始的排弃, 到后来不见这些词语便觉得产品不高端大气的过程, 便是阅读中毒的病症。
依次可以类推, 虚构的历史, 也像是一份夸大了实际疗效的广告产品, 同理, 那些虚构了情感的小美文, 那些拿着腔调虚构时尚的浅奢侈, 或多或少地将日常生活的秩序破坏, 这些没有营养, 更远离思想的阅读内容架空了一部分人的生活, 让他们远离常识, 成为情商和智商都畸型的读者。
大概正有鉴于此, 我当时反对阅读。与其被虚假而背叛常识的读物欺骗, 不如不读书, 远离它们, 不如我们背上包, 向着遥远的某条路上行走一下, 不如去繁杂而琐碎的世俗生活里走一下, 碰一下壁, 伤一下心, 好填充自己的阅读内容。
同样是阅读, 读卡尔维诺与读晚报新闻是不同的。读《故事会》 与读《美学十讲》也是不同的。读 《两地书》与读《女友》杂志是不同的。读 《鹿鼎记》与读《肉蒲团》 又是不同的。
阅读即饮食, 但若选择的食物是一个垃圾食品的话, 时间久了, 必然会伤害到身体。所以, 读书虽然是一件美好的事情, 但常常有一些人, 读着读着, 就傻掉了。
这不怪书, 怪他们自己。
读书属于精神范畴, 面对着庞大的书目, 读什么样的书好呢? 这如同和一个人聊天, 有的人一聊便磁场相融;而有的人, 不论我们如何调整姿态, 却总能感觉两个人磁场不对。是的, 审美是由无数的细胞元组成, 必须超过半数以上的细胞都反馈愉悦的信息, 在审美上才会有舒适感。
所谓“阅读这么好的事情”, 其实只是一部分人适合做的矫情事。当一个人面对一大堆书, 陷入挑选图书的盲区时, 找到对的那本书, 比读十本不适合自己的书, 都有意义。
阅读是饮食, 而食物自然需要我们懂得搭配, 要懂得哪些食物和哪些是相冲的, 而哪些食物是有营养的。
做一个热爱读书的人, 不如做一个会读书的人。会, 意味着天赋, 意味着比较和储藏, 意味着审美独立, 意味着巧合, 意味着遇到, 意味着用心, 意味着一切都接近常识, 刚刚好。
二.写作的真实与虚构
常遇人问, 你写的是假的吧?
这样的问话, 问者已经有了一个自我设置的答案:一定是假的, 不然怎么会是这样呢?
其实, 写作的真实分为多种, 情感真实、艺术真实以及事件的真实, 都是真实, 单纯地以一个词语来判断真假, 显得武断, 甚至片面。
写作本身便是对生活的挑选, 写作涉及审美及逻辑, 都是对真实的概略。也就是说, 写作不可能照录生活真实, 不然, 每一个人的写作都是程式化的, 甚至摆满了食物, 布满了无意义的生活细节。
写作自然需要修饰, 这种修饰涉关写作的意义, 超过了真实的束缚。若一个人的写作, 只关切真实, 那是记录, 比如养鸡人员每天观察鸡的动态, 温度和疾病;又比如, 气候观测员如实记录下每天的气候变化;还有, 派出所审理案情时, 办案人员的记录必须真实, 绝不能大量使用形容词。所有这些都是生活意义上的真实, 然而, 这些真实的记录, 只能提供生活的元素, 这显然不是写作。
写作意味着从真实的细节出发, 抵达自己思想的根部。写作有着明确的主题, 或者有着抒情的必须, 这一原初的起点, 让写作变得陌生。它不再只是照抄生活, 而是从生活真实出发, 终究会超越生活, 形而上, 形成一种见识或者判断, 直接渗透阅读者的内心, 让他们在阅读的时候, 突然间明白了, 噢, 原来我也曾有过这样的体验, 只是, 我怎么没有想到要写下来呢, 我怎么没有想到这种体验可以如此升华呢。
是的, 写作是对生活的总结和归纳, 也是对生活的提炼和拔高。既然写作是属于文学的, 那么, 必然伴随着修饰。文学和绘画音乐一样, 是一项审美的活动。将牛的叫声录下来, 虽然自然而真实, 但这不是音乐创作, 同样是表现牛的生活细节, 钢琴乐会用琴弦把听众带回到田园里, 音乐打开人的同时, 也将声音美化。写作也是如此, 写作将生活里美好的细节美化, 这是必要的修饰。
生活中有太多无用的信息, 作为被描述的对象, 丝毫没有意义。如果写下这些真实, 那便是没有意义的真实。没有意义的真实如同记忆里被闲置的区间, 是灰尘, 也是被流水冲走的泥沙。那么, 什么样的真实有意义呢? 这是写作者首先要解决的问题。如果一个写作者, 在写作之前, 找不到意义的着力点, 指向不明, 必然写不出有价值的内容。
我曾经写过一册散文集, 曰《小忧伤》。记述我的乡村生活记忆, 虽然是以一个孩子的语气来写, 但是, 记忆本就是挑选的结果。记忆里留下来的生活是真实的吗?这近乎哲学命题。因为记忆总会有误差。正如有人恶意诋毁历史时说的那句:一切历史都是当代史。同样的, 一切记忆都是当下史。我用记忆的触角一点点返回时间的旧现场, 我召唤着旧时的小伙伴们, 一起翻晒我们的小忧伤和小欢喜。这样的写作必须有虚构。有可能, 我将邻居家里的一只羊的叫声写成了我家的羊的叫声, 也有可能, 我描述的玉米杆的甜味是我们家后街那块田里的味道, 但为了表述的简洁, 我随意搬迁了这块田地, 将它写成了我们南地里。这样的修饰, 虽然背叛了事实细微的真实, 却并没有改变事物的逻辑, 以及日常生活的情感。不论是邻居家里的羊叫声, 还是我们家的, 这声音在暗夜里都让我想到孤独感。不论是后街的玉米地还是南地的玉米地, 一想起那玉米杆的甜味, 我便陷入一段旧时光里, 我的情感完全打开, 铺在那块田地里, 那里盛放着我和小伙伴们一起亲近自然的生活片断。
这种情感和逻辑的真实比起细节微不足道的数字的真实, 重要得多。写作的真实, 有时候, 并不特指对事实真相的刻意抄录, 而是指经历事实的人的情感, 是不是可重返现场。
写作上必要的修饰, 是对生活细节进行挑拣, 是审美训练。
然而, 写作的挑拣与修饰都不是刻意进行的, 那些扭着腰肢拿着腔调的写作, 不但起不到修饰的作用, 反而背叛了写作的初衷。因为, 情感真实和逻辑真实也无比重要。
修饰并不意味着将一个瘦子写成胖子, 也不意味着将丑陋写成美好。将瘦子写成胖子, 这是好笑的虚构, 和不负责任的编造。而将丑陋写成美好, 已经涉及到情感的虚构, 甚至已经有了主观欺骗的意图。所有这些细节, 都是“不必要的修饰”。
美的存在, 本来就在于对比和突显。丑的存在也是。干净的存在也是, 肮脏的存在也是。所有这些情感里的词语, 都被生活的灰尘淹没。写作是从庸碌的生活细节中挑出那美, 那丑, 那恶俗, 那良善, 那细腻, 那粗糙, 那温润, 那凄凉……
把自己沉到生活里, 捞出那些和自己擦肩而过的一些感受, 这其实就是写作。
所有的写作都是必要的, 是打开自己的过程, 也是修饰和传递自己人生观价值观的过程。不同的人写作的区别是, 有人看到了花开, 有人看到了花落, 而有人看到了花开花又落。
作文讲座稿阅读和写作 第4篇
关键词：中学作文；阅读体验
中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）08-093-01
一直以来，作文教学都是中学语文教学最让人头疼的问题，由于作文在考试中所占分值很大，且不容易提高，虽然语文教师非常重视作文教学和研究，理论上作了精深地探讨，实践方法上努力创新，时间上投入很大，精力上成倍付出，但收效一直不理想。我作为一名一线语文教师，在近十年语文教学经历中，也曾苦恼过，彷徨过，更曾积极思考探索过，借鉴名家模式努力实践过，有败有成。我个人认为，要想使中学作文教学有明显效果，必须抓住中学作文教学的关键：通过大量阅读让学生积累丰富语言词汇和写作方法，并结合自身生活体验进行创作。
熟读唐诗三百首，不会作诗也会诌”，揭示了诗歌创作规律与方法的真谛。试想，诗没有读几首怎么能作出一首成功的诗呢。“读书破万卷，下笔如有神”说的不仅仅是诗歌创作，包括一切文章的创作，不“破万卷诗书”是不能“文思泉涌”的。现在的家长、教师、学生在多数情况下忽略了“积累”对于作文训练的意义，淡漠了积累的途径，搁置了积累实践，想写好作文也就不得其道了。家长不懂得积累意义而一味责怪孩子语文成绩差，作文写不好；教师只顾眉飞色舞地讲，照本宣科地析，面对学生乱七八糟的作文只是一味地连声叹息“孺子不可教也”；而学生自己作文写不好也不知就里，只是怪自己脑子笨。一个学生从幼儿园开始学语文学到初中、高中，甚至大学，基本应用文写不好，句子说不通，甚至错别字满篇，不打标点，逻辑混乱，这不能不说是语文教育的极大悲哀。面对这样的现实，痛心之余，我们稍微用心思考一下，其实就一个问题没处理好，没落实到位，那就是作文教与学中的“积累”。
什么是作文？作文就是运用语言文字记录生活，表达思想，抒发情感，干预社会。一篇文章的要素无非就两个，一是形式，二是内容。形式包括字词句篇语修逻文；内容包括人、事、物，情、理、法等等。要素就是楼房的钢筋与水泥，砂子与砖块，图纸与技术，积累够了就可以造房子。作文所需的一切都要积累，不能凭空而造。那么指导学生写作需要积累什么，怎样积累呢？“积累什么”是个值得深入仔细思考的问题。提起作文教学的积累问题众说纷纭，大部分人觉得要多读多背几篇文章，甚至是背字词典，甚至是背不完的唐诗宋词，这样做因为繁难也就无法坚持而不了了之，最后还是“空悲切”，视写作为畏途。当然这种积累有其一定意义，只是既不全面，也难以落实。具体说来，作文训练应该注重积累三个方面的素材：
一、积累语言
作文作文，不积累语言何以写作文。语言怎么积累呢？按照语言的要素进行积累，首要是识字，写字，用字。这个做法说起来是轻巧而又朴素简单，连小孩子都认为是正确的，但实际上又有几个学生、几个教师重视这个问题了。再次是积累句子，也就是“话”。不仅仅要积累名句格言，就是普通人也偶有妙语丽句，就是一般的书籍普通的文章也有精彩的巧句。所谓要向生活学习语言、向群众学习语言、向书本学习语言、向古代学习语言，说的主要指句子。最后是积累语段篇章，理同积累词语句子，在此不再赘述，只是要复杂些，比如章法的积累，比如修辞的积累，比如逻辑的积累，都在语言的积累之中，意义都非同一般。
二、体验生活。
“读万卷书，行万里路”，这里既指语言的积累但更重要的是指生活积累，阅历积累。读古今中外万卷诗书，观不同国度、不同时代的风土人情、自然风物。通过“行万里路”来亲身体验，亲眼目睹，亲耳聆听，弥补“读书”之不足。积累生活不仅指“读万卷书，行万里路”这样的大举动，更指一天到晚，一年到头平常的人与事、平常的哭与笑、平常的苦与乐。“世事洞明皆学问，人情练达即文章”，积累生活方有生活可写，没有生活即没有文章，没有生活即使有了文章也是无意义的文章。“处处留心皆学问”，为了写好作文，多积累一些素材，做个有心人，多听多看多记多悟多写。当然，这样地用心生活的学生，生活给予他（她）的回报就远不止能写好作文了。
三、融汇情感，厚积薄发
小学语文阅读教学讲座稿 第5篇
小学阅读“感悟教学”例谈
目前，随着课改的不断深入，许多理论和实践的问题引起了百家争鸣，新概念的存在和演绎为语文教学提供了全新视角，特别是不合时宜的“双基”教学引发了语文界的强烈反响。如何依据新世纪的现实需要，聚焦“语言”核心，回归“语言”本位，重视阅读教学的“语言感悟”？正成为广大一线语文教师亟需解决的重要课题。实际中，我们立足“感悟教学”，进行现状反思、实践操作、辨证把握，来“感悟”浓浓的“语文味”。
一、感悟教学的现状分析
一是游离了主要目标。没有语文味的“语文”课，在课改初期倍受好评，究其成因，是应课标之新，符综合之创。舞蹈、音乐、美术一股脑儿涌入课堂，把这么多文化堆砌成一起，语文的个性没有凸显，反而大大地淹没了“语文味”的本位教学。
二是脱离了文本语境。有不少语文课，学生初读还不流畅，甚至读时还有停顿、颠倒的错误，增字、漏字的严重现象，教师就急于开讲，于是课堂上只能是多数人当观众，少数人当主角，教师讲得“痛苦”，预设的说写感悟学生几乎没有完成。
三是偏离了学习过程。培养语文的能力主要是实践，“应该让学生更多地直接接触语文材料，在大量的语文实践中掌握运用的规律”。但课堂上差生没有亲自与文本亲密接触、与文字亲密触摸、与学习过程亲密探究，课堂上多数学生听优秀生说，教师评，不知不觉中成为被动的接受者。
二、我们对感悟的理解
“感”是对语言的直接接触、理解和感受，是建立在“悟”的基础上的独特体验。整体性和形象性是“感”的基本特征。“悟”是觉察、顿悟和领悟，是在充分感知的基础上的，是在思维、想象、情感等心智活动的参与下对阅读材料以及语言组织形式等方面的深层把握和体察过程，思想性和情感性是“悟”的基本特征。在语文教学中，学生“感悟”语言文字，必然会经过一个由浅入深、由表及里的认识与体察过程。正确处理好“感”与“悟”的关系，就是要合理把握“感性、悟性、灵性”三个层面的教学。在“感性”层面上，教师教会学生用眼睛吸收语言符号，用想象将文字符号化为可感的画面，通过“你了解了什么”“你知道写什么”等浅层次问题来检查学生对文本的信息了解。在“悟性”层面是学生深入理解语言文字的中介，是“感知”基础上的进一步激思、动情、明理。通过提炼、概括、阐发、交流，通过“你读懂了什么”“你从中体会到什么”等问题引发学生，潜心会文、披文入情，以传递情感、融通经验、唤醒表达，豁然领悟。“灵性”层面是学生产生悟性，开发灵气、鲜明个性的表现，教学中教师鼓励学生敢于质疑、标新立异、坚持真理-----通过“给你影响最深的是什么”“哪里写得好，为什么”“还有什么不同意见？” 等问题，引发学生对汉字思维内涵多样性、内容丰富性、阅读多解性、思维多向性的感悟。三个层次中，前者是基础，中者是中介，后者是归宿，是相互促进，相互影响，共同完善语言感悟的。
随着感悟的还有体验，体验是人们在实践中亲身经历的一种内心活动，它更多的是指情感活动，是对情感的一种体会和感受。体验还泛指亲身经历，从亲身经历中体会知识，感受真善美与假恶丑。体验指引导学生在阅读中体会与感受情感，感悟是引导学生在阅读文章的过程中明白事理，提高认识与审美能力。体验与感悟是不一样的，体验更多指情感活动，而感悟则多指理性层面的，它往往是在体验基础上的一种超越。但体验与感悟又常常紧密结合在一起，互相促成。
三、引导学生体验与感悟的教学策略
1．课前创设情境，教师以情动人。如教学《山中访友》时，为了消除学生经历与课文的距离，“山中访友”问学生：你们怎么理解这句话？然后抓住“山中”和“访友”两个字进行指导。激发学生的思维能力，让学生不断提出问题带着问题进入学习接着，老师用声情并茂的语言，渲染课堂气氛，引入新课：同学们，也许你们一时无法理解妈妈这句话的深刻内涵。学生一下子就被带入了课堂情境之中。
2． 主题拓展。新课程视野下的语文阅读，不再只是文本本身的阅读，应该拓展视野，补充内容，同时综合其他学科或多种手段，来促进学习效果的最优化。如《祖国，我终于回来了》一课教学将尽时，教师问：同学们，你们想知道，1950年9月——1956年，钱学森和他夫人是怎样度过这段艰难的日子吗？然后，幻灯片出示课外材料《在受困的日子里》，教师声情并茂地朗读。读后问学生，你们有什么感受？有什么话想说？学生深深地被钱学森夫妇顽强的精神与强烈的爱国心所打动。
3．朗诵与歌唱。教学时，如果恰到好处地引入一些歌曲或诗歌，会将教学推向高潮，达到意想不到的效果。如学了《祖国，我终于回来了》一课，教师紧抓住学生高涨的情绪，顺势利导，说也许有一首诗能代表钱教授表达他对祖国的无比热爱，一腔热血。这就是《我的中国心》，幻灯出示歌词。学生一齐深情朗读。最后播放张明敏的CD歌曲，同学动情跟唱，课堂教学又一次掀起高潮，师生沉浸于一片感动之中。
4．多元解读与立体感悟。语文文本的多义性为多元解读提供了客观条件，可用“横看成岭侧成峰”一句来形容，从不同的角度，不同的处境，以不同的心情去观望同一个句子同一情景，都会有迥然不同的感受。而阅读主体的个性差异正是多元解读所能实现的主体条件。所谓“一千个读者，就会有一千个哈姆雷特”，就是主体能动性的体现。因此，我们采取多元解读策略，来引导学生对文本进行立体感悟。《威尼斯的小艇》一文教学中，很多地方都可以进行多元解读，如“我们看是极险极窄的地方，小艇能够穿过去，而且速度非常快。”问学生，你们读这句话有什么感受与想法？学生会说是惊讶、赞叹等。如果我们刚好坐在这艘小艇上，我们会怎样？学生回答说我们会惊呼起来，会心惊肉跳，叫船夫慢一点。那么如果我们就是船夫，我们又会怎样？学生说我们会很轻松，很潇洒，谈笑风生，面对乘客的紧张很开心。这样，就从乘客、读者、船夫三个角度进行了多元解读，这样所得的感悟无疑是立体的、丰富的。
5．通过计算进行体验。如教学《祖国，我终于回来了》一课时，我们要引导学生讨论这样一个问题：美国佬为什么不让钱学森回国？明白是他们怕钱学森帮助中国强大起来。然后出示美国佬自己的话：一个钱学森抵得上三个师。但这对于小学生来说，显然太抽象了，学生一时还无法明白三个师是一个什么概念。于时备课时，笔者打电话询问了退伍军人相关情况，上课时出示部队普通编制：然后让学生自己去算一算，钱学森到底有多少力量？通过计算，学生发现一个师约有一万多人，也就是说钱学森抵得上三万多人。这多厉害！美国佬当然不能让他回国了。那么，钱学森为什么这么厉害呢？凭的不是力气，而是智慧、科学的力量！
6．假设情境，引导体验。阅读时，如果能够关注“可能性”这一主题，善于假设另一种结局另一种可能，会引导学生进行多层次的体验，收到良好效果。如《地震中的父与子》一文教学中，重点是第12自然段：他挖了8小时、24小时、36小时，没人再来阻挡他。他满脸灰尘，双眼布满血丝，浑身衣服破烂不堪，到处是血迹。朗读讨论后，改变结局，出示另一段话：第二天清晨，人们看到这位父亲，抱着孩子血肉模糊的尸体，坐在瓦砾堆上，喃喃自语：孩子，不论发生什么，我总会跟你在一起！再组织学生讨论：这种结果可能吗？你从哪些地方看出来？如果是这样的结果，你还认为这位父亲了不起吗？学生的思维一下子活跃起来，畅所欲言，来表达自己的理解与感受。实在是难能可贵。
7．感悟载体的设置主要有抓住文本语言的亮点，补充文本语言的空白点，抓住学生与文本语言的撞击点。所谓文本语言的亮点是指一篇课文中写得精彩的优美规范的富含情理意趣语言精品。或形象生动的比喻，或节奏明快的排比，或工整有韵的对仗，或贴切传神的比拟，或拍手叫绝的词句，或精巧有序的布局谋篇等。抓住这些语言的亮点反复品读乃至咏诵，不但能够快速感悟文本的人文内涵，陶冶学生的思想情操，而且对丰富学生的语言积累和语感能力的培养无疑是一条捷径。同时还能突出教学重点，节约有限的教学时间，大大提高课堂的教学效益。
如教学《特殊的葬礼》描写瀑布的六个成语：“咆哮而下”“滔滔不绝”“一泻千里”“雄伟壮观”“从天而降”“流连忘返”时，教师紧紧抓住这优美规范的语言精品，设置了“赞美瀑布”这一语言载体。
师：我们来读读课文，看看课文中用了那些词句来赞美的？ 生：（品读描写瀑布精彩语段）师：让我们用自己的话来赞美瀑布。
生1：塞特凯达斯瀑布，我爱你！你滔滔不绝、一泻千里的雄姿将永远铭刻在我的心中。
生2：我在你从天而降的巨大水帘面前惊叹，我在你咆哮如雷的巨大声响面前陶醉。是你让我感到大自然的神奇，是你让我感到大自然的伟大。这样设置的语言亮点，既感悟内化了文本中优美规范的语言，落实了工具性，又连着人文性，可谓“一石数鸟”。
四、引导学生体验与感悟的途径
1．朗读。语文学科的一大特点是它的不少内容是可意会不可言传的。而语文课是以读为本的，我们应该引导学生在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。一句话，在读中进行体验与感悟，并以朗读来表达所体验与感悟到的，情动于中，而声传于外。如学生分别说了让他们愤怒的句子时，就先让他读出愤怒，再叫其他同学读出愤怒，读好了再来说原因说体会。其他让学生“惊讶、感动、高兴”的句子也一样，特别是高兴的地方，几乎不用讲，只读充分就可以了。先读后讲、以读代悟实在是一种很有语文特色的教学方法。
2．读书时写批注。如教学《祖国，我终于回来了》一课时，先与学生进行有关读书方法的谈话，引出“不动笔墨不读书”，最后谈到读书应该注意感受自己在读书过程中的心情变化及心灵感悟，并及时地在文章的段落句子旁边写下来。接着学生一边读书，一边在每一段课文的旁边写下表示自己读到此处时的心情的词语，及一些话。教师将黑板分成六块，因为这篇课文共有六个自然段。再请读完课文的学生到黑板上写下这些词语。有不同的随时上来补充。教学时，引导学生读这些词语，并根据这些词深入课文，展开学习，进行深层体验与感悟。3．述说。每个生命都是需要表达的个体。当阅读的过程中有所感有所悟，就应该及时的说出来，说痛快，这是一种学习的快乐、表达的快乐、交流的快乐。因此，在朗读的基础上，我们应该创造条件让学生来说，自由地说，尽情地说。如讨论“愤怒”时，让学生体验“我”是在怎样的情况下掰的玉米？“实在饿极了”是一种怎样的状况？在这种情况下，我掰一棵玉米是为了什么？只为了这件小事，那家伙竟“拿着一根粗木棍，紧紧地追来”，从这又看出那家伙怎么样？让学生用多种多样的词汇、语句来说明，如“凶狠、残暴、吝啬、毫无人性、冷酷无情”等词语，把愤怒的原因说得很透，也体验得很真切、很深刻。
4．跨越时空的对话。阅读的本质是一种对话，是学生、文本、教师三者之间的一中对话。其中，引导学生与文本中的人物进行对话是一个具有较高教学价值的教学策略，能让学生的体验与感悟有明确的对象，有具体的内容。《祖国，我终于回来了》一课第一段时，先读学生写在黑板上的表示心情的词语，如“敬佩、自豪、崇拜”等。接着出示钱学森的画像，让学生面对画像用一些词语来赞美钱教授，最后让学生面对画像说几句，表达对钱教授的敬佩之情。这种面对画像的对话，有身临其境之效，学生有如面对钱学森本人，感情真挚，言语恳切，足以打动人心。再如教学了《卖火柴的小女孩》课文后，可让学生给卖火柴的小女孩写信。也可起来良好的效果。这样的例子很多。5．宣泄。有人读书时读高兴起来，会抱着椅子跳舞；有人看《水浒传》看得气愤，竟要把电视机给砸了。这是一种很投入的阅读，心有块垒，不吐不快。如本课教学中，我引导学生理解了作者小时候的“馋”是因为“饿”后，问学生“如果你就是书中的小女孩，听到地主家的胖儿子叫你馋丫头，你服气吗？”学生都说不服气。于是我又问：你们想为自己辩护吗？怎样辩护？于是学生畅所欲言，“如果我象你一样有鱼有肉有饭，谁吃这些难吃的东西！”“如果你也像我一样饿了三天三夜，你会比我还馋的！”等，异常兴奋与投入。再如读了令人愤怒的地方后，我又问学生“你们想骂人吗？骂谁？”同学们都说想骂地主。于是光明正大地骂，理直气壮地骂，骂得痛快，骂得尽兴。学生的体验与感悟得到尽情表达。
“和春天一起读诗”讲座稿 第6篇
李永春
各位领导、老师、同学们，大家下午好
我喜欢春天，可能也没有人会拒绝春天。春暖花开的日子，踏在春天的田间地头，连麦苗的香味都是绿油油的；走在春天的小路上，诗意就会悠然而至。在这样一个春意盎然、花芳风清的下午，让我们和春天一起来读诗。
我想大家分享一句话：“我们可以不够富有，但精神不能贫穷；我们可以不够渊博，但思想不能浅薄。”如何做到这一点呢？——读诗。孔子教导弟子时说：“小子！何莫学夫《诗》？《诗》可以兴，可以观，可以群，可以怨，迩之事父，远之事君，多识于草木鸟兽之名。”而且他还批评儿子孔鲤“不学《诗》，无以言”，（不读《诗》，就没法开口说话。一开口，就粗俗不堪，俗不可耐）可见孔子对《诗》的重视。
什么是诗歌？先看看古人的说法。《尚书·尧典》中记舜的话说:“诗言志。”“志”是指什么呢？所观所闻，所思所感即为志。《毛诗序》：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。”（诗，是人表现志向所在的，在心里就是志向，用语言表达出来就是诗。）由此可见，诗既指人的思想情感，又指人的志向意愿；是抒发人的思想感情的,是人的心灵世界的呈现。
诗歌是用精纯的语言，艺术地表现人类丰富的情感和深刻的人生哲理。前几天，我给我的学生介绍了台湾一个叫何丽美的六年级小朋友写的一首诗，名字叫《酒》，能在一定的程度上证明这一点：
“年轻的妈妈，/像一瓶酒，/爸爸尝了一口，/就醉了。”
捷克斯洛伐克的诗人格鲁宾：谁想哭鼻子谁哭去吧，/我倒不哭。那玩意我不喜欢。/我还为爱哭鼻子的小朋友可惜哩：/因为漾着泪水的眼睛看不见太阳！
诗歌一般来说就具备如下特征：跳跃性、形象性、音乐性、抒情性等。
1、跳跃性： 寻隐者不遇
松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。
诗歌的跳跃性指诗歌在句与句之间留下很多空白，需要读者通过想象作补充，还原诗歌的场景。寻访者与童子的三番问答，至少要用六句话来写，但诗人采用答话包孕问话的方法，精简为四句二十个字。全诗或有问无问题，或无问有回答，虚实变化相间，有跳跃性。这就在句与句之间留下了空白，要我们读者去想象补充。
2、形象性：诗歌总是要通过具体的意象来塑造形象鲜明、个性突出的形象的。或物象或人物
题秋江独钓图
清·王士桢
一蓑一笠一扁舟，一丈丝纶一寸钩； 一曲高歌一樽酒，一人独钓一江秋。
一个人孤独地在江边垂钓，钓的是一江的秋意。这首诗描写秋江边，渔人独钓的逍遥。
一个渔人、一
件蓑衣、一顶斗笠、一叶清舟、一枝鱼杆，渔人一面唱歌，一面喝酒，逍遥中却又深藏着几许萧瑟、孤寂。
3、音乐性：诗是心灵之歌，歌是诗意之结晶。英国诗人柯勒律治说过：“在灵魂中没有音乐的人，绝不能成为真正的诗人”。诗歌的音乐性主要指诗歌的押韵、诗歌的声调（即平仄）和诗歌的音乐节奏感。读诗，就要注意其音乐性，读出诗歌的节奏感和音乐美。
4、抒情性：就不必说了，前面已经借《尚书·尧典》说到了“诗言志”。
接触了解并学会欣赏诗歌，是高中生语文学习要求之一。经常阅读古诗不但可以让我们认识祖国文化的博大精深，更可以陶冶情操，提高我们的审美能力和文化修养。
开启古诗阅读之门——怎样读懂古诗词
不少同学很喜爱古诗，觉得这些诗读起来琅琅上口，越念它越觉得有味道。根据记载，在唐代连牧童、农夫、道姑、和尚，甚至妓女都会吟诗。读诗使人灵秀。多读好诗，既能陶冶情操，又会使头脑变得灵敏，情感变得细腻。因此，中学生多读诗歌，对于陶冶性情、锻炼自己的思维能力、培养想象力，好处是很大的。
一、注意诗的题目。
我们理解一首诗“写的是什么？”不要急于作答，看看诗题，也许就有意想不到的收获。杜甫的《月夜》诗题告诉我们写作的背景；李商隐的《夜雨寄北》诗作内容没有离开夜，而且这是一个雨夜，滂沱大雨也好，绵绵细雨也罢，这一夜诗人无法入眠要给远方的亲人或是友人寄去绵绵情思；孟浩然的《临洞庭上张丞相》势必要描述洞庭风光，而题目还告诉我们这首诗要呈给张丞相，一个“上”字，又向我们透露出张丞相的身份、地位显然是高于孟浩然的。题目是解读诗歌的钥匙,古诗词的特点之一是抒情性，诗人常常由偶然事件激发感情，借某一场景表现诗人的所见所感。从创作动机上讲，题目就是引发作者情思的端点，展开诗歌内容的引子。比如，不看诗歌题目，只看内容，比较一下面两首诗：
三日入厨下，洗手作羹汤。洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。
未谙姑食性，先遣小姑尝。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？（题目：新嫁娘 王建）（题目：近试上张水部 朱庆馀）
再看一首张籍的诗：
越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。
齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金。
镜心：镜湖的湖心。齐纨：齐地所产细绢。唐时歌女演奏，听者酬以绫绢，谓之缠头。此说越女歌喉美妙，非齐纨可酬。（题目：酬朱庆馀）
张籍因作此诗答复，以越女的明艳善歌相比，赞誉朱庆馀才华出众，诗艺高超。
诗歌的题目往往点明了诗的内容，定下了感情基调。阅读时要注意将诗句的内容与诗歌题目结合起来理解。
如《永遇乐•京口北固亭怀古》，题目中就透露了两个方面的信息：一是从题材上可以判断，这是一首怀古诗；二是怀古的地点，在京口北固亭。顺着这个思路下去，结合诗歌的背景，我们就能迅速地读懂这首诗了。
又如韦应物的《寒食寄京师诸弟》：“雨中禁火空斋冷，江上流莺独坐听。把酒看花想诸弟，杜陵寒食草青青。”题目中包含了时令、地点、人物等因素，结合诗句中的“冷”、“独”、“空”等字眼，我们就不难体会到作者在寒食节，思念京师诸弟时流露出的孤独、寂寞、凄凉之情。
再如唐代诗人张旭的《山中留客》，诗题点明了这是一首挽留客人的诗，诗的内容，便是诗人留客的话：“山光物态弄春晖，莫为轻阴便拟归。纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。”诗中最后两句描写山高云深，景色奇妙，表达的是以美景留客之情。如果不注意诗歌题目，就可能误解成只是诗人自己对美景的留恋之情。
还有一些诗歌，根据题目可以看出其体裁。如汉代以后的诗人用古乐府诗的题目写诗，有塞上曲、塞下曲、从军行、陇西行、长干行、子夜吴歌等，其体裁还是乐府体。唐诗人崔颢《长干行》：“君家何处住，妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。”由题目可以断定这是乐府诗。
二、抓住关键词（句）
所谓关键词，即诗词的“诗眼”，也就是最能够表现作品意境、情感和主旨的词句。如刘克庄的《归至武阳渡作》：“夹岸盲风扫楝花，高城已近被云遮。遮时留取城西塔，篷底归人要认家。”从这首诗的题目和内容上，我们很容易把握该诗的主旨，就是表达游子归家时的复杂情绪。当然，诗中的“扫”、“遮”、“留取”、“认”、“盲”等词语，用得很生动传神，但是最能表现主旨的关键词，只能是“归”字。因为，“归”字不仅写出抒情主人公特定的身份、处境，更直接表达了他的思归之情，并且诗中所写景物都是围绕“归”字展开，可谓一字统摄全篇。因此，在抓取关键词的时候，我们只有紧扣作品的主旨、情感等进行思考和斟酌，才能得出准确完整的答案。
根据诗词表情达意的特点，在诗词鉴赏时，我们应该从情感词、意象词、动态词、特殊修饰词等词语中选取。下面就分别谈一下抓取关键词的方法。
1、情感词的抓取
中华民族是个含蓄的民族，在表达情感的时候往往比较含蓄。因此，在我国的古典诗词中，直抒胸臆的作品是很少的。如果说作品中出现了直接表现情感的词语，那么这个词就是非用不可的了，也就是说，该词在作品中必定有着非常重要的意义。如“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”（杜牧《山行》）中的“爱”，“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”（王昌龄《闺怨》）中的“悔”等，都可谓一字传情，一词凸现主旨。所以，我们鉴赏作品时，这类情感词是不容错过的。
2、意象词的抓取
一切景语皆情语。古典诗词中，诗人们总喜欢借助一些鲜明生动的意象来表现自己的情感世界。如在赏析柳永《雨霖铃》的名句“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”时，我们必然会抓住“杨柳”之依依，“晓风”之清冷，“残月”之孤寂，去感受词人此时此刻的特殊的心境。再如马致远的《天净沙·秋思》，曲中完全是意象的叠加，要相揣摩作者的思想情怀，意象词是非抓不可的了。
3、动态词的抓取
动态词也就是诗词中最震撼人心的所在。“随风潜入夜，润物细无声”（杜甫《春夜喜雨》）中“潜”、“润”，“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”（苏轼《念奴娇·赤壁怀古》）中的“穿”、“拍”、“卷”等。诗人是个最聪慧最敏感的群体，他们最善于捕捉生活中的动态美的，这些动态词的运用，可以说一字千钧，力透纸背，把生活中的美表现得淋漓尽致。因此，我们鉴赏诗词时，动态词是不容忽视的。
4、特殊修饰词的抓取
诗人讲究用词不仅仅体现在情感词、意象词、动态词的运用上，就连那些修饰词也能用得恰到好处，收到不凡的表达效果。特殊的修饰词主要是指鲜明的形容词、精当的数量词、恰切的副词等。形容词往往可以从形、声、光、色等方面点出形象的特点，传达作者的感情。尤其是表现色彩的形容词，不仅能增强描写的色彩感、画面感，渲染气氛，还能更好地衬托作者的心情。如“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”（白居易《忆江南》）中的“红”、“绿”、“火”、“蓝”等浓墨重彩描画江南春天的美，以及由此表达的对江南的热爱。数量词一旦写入诗词中也别有一番情味，如“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”中“一”、“千”、“万”等词语的对举，更表现出北国雪景的奇丽，给人留下深刻的印象。就连那些副词，有时候也很耐人寻味。如“忽见陌头杨柳色”一句中的“忽”字，取漫不经心而恰到好处之意，登楼时的兴冲冲，而因闯入眼帘的柳色，陡然想起丈夫，生发伤感。这种情绪的变化，一个“忽”字，传达得淋漓尽致。
抓关键词句举例：
比如： 移家别湖上亭 戎昱
好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情。黄莺久住浑相识，欲别频啼四五声。
作者采用拟人化的手法，赋予柳条藤蔓、黄莺以人的情感，并使主客移位，巧妙而含蓄 地表达了诗人对湖上亭的依恋之情。
夜上受降城闻笛
李益 回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。
赠别（其二）
杜牧 多情却似总无情，唯觉尊前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
夏日南亭怀辛大
孟浩然
山光忽西落，池月渐东上。散发乘夕凉，开轩卧闲敞。荷风送香气，竹露滴清响。欲取鸣琴弹，恨无知音赏。感此怀故人，中宵劳梦想。金陵酒肆留别
李白
风吹柳花满店香，吴姬压酒唤客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长。
三、注意作者身世及所处的朝代。
要真正读懂一首诗，必须知人论世。同样的景物，因诗人遭遇、心境的不同，会寓含截然不同的情感。霜叶红了，有人赞美“红于二月花”，有人却伤心地觉得“总是离人泪”。因此，读诗时，必须注意诗人的遭遇如何、境况如何，注意诗人所处朝代的国势如何，朝政如何。联系这些背景，才能准确把握诗歌的思想感情。这方面的信息有的诗歌考题会提供相关的注释，有的属于名家名篇的则不再加注，需要从平时积累的知识中回忆提取。
如南宋诗人戴复古的《江阴浮远堂》：“横冈下瞰大江流，浮远堂前万里愁。最苦无山遮望眼，淮南极目尽神州。”考题中加了注：“戴复古，字式之，号石屏，南宋后期诗人。”这一关于诗人所处朝代的信息，提供了解读这首诗的钥匙。南宋后期，国家衰亡已无可挽回，这让许多爱国诗人伤痛之极。诗人登高远望，昔日大宋的江山都已沦丧，痛苦得不忍心再看，以致希望有高山挡住视线。这种想看又不忍看的矛盾心理，将诗人因国家败亡而生的无尽伤痛表现得淋漓尽致。
画菊
郑思肖 花开不并百花丛
独立疏篱趣无穷
宁可枝头抱香死
何曾吹落北风中
加一注释：郑思肖，南宋末年诗人，南宋灭亡后，不臣服蒙元的统治，自称“孤臣”。这首诗的主旨就好理解了。
抱：守着
香：气节
四、注意诗的语言特点。
诗歌的语言与散文的语言不同。
诗歌的语言是最凝练的，同样一件事用散文的语言来写，会是很长的一句话，或者是几句话，而诗歌却只用几个字。如“高楼聊眺望”，若是写散文，会先交代某年月日，在某地登上一座怎样的高楼，然后再写极目眺望远处的情景，而诗句只有5个字。
诗歌语言也富于跳跃性，在句与句之间留下很多空白，需要读者通过想象作补充，还原诗歌的场景。前面已经举了贾岛的《访隐者不遇》为例了。
此外，由于诗歌不仅讲究凝练，还要讲究韵律，因此，诗的语言往往会打破语法规则，出现倒装。出现倒装的原因有以下：第一、是声律的要求。为了符合声律的要求，诗人便不得不在词序安排上作些变通。如晁无咎《临江仙》词“水穷行到处，云起坐看时”二句，本应为 “行到水穷处，坐看云起时”。第二、出于修辞上的特殊需要。
诗歌中常出现的倒装有以下几种情况:
①主语后置
崔颢《黄鹤楼》诗：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。”意即“晴川（晴朗的原野上）汉阳树历历（可数），鹦鹉洲芳草萋萋”，“汉阳树”和“鹦鹉洲”置于“历历”、“萋萋”之后，看起来好象是宾语，实际上却是被陈述的对象。
②宾语前置
杜甫《月夜》诗：“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。”实即“香雾湿云鬟，清辉寒玉臂”。诗人想象他远在鄜州的妻子也正好在闺中望月，那散发着幽香的蒙蒙雾气仿佛沾湿了她的头发，清朗的月光也使得她洁白的双臂感到寒意。这里的“湿”和“寒”都是所谓使动用法，“云鬟”“玉臂”本是它们所支配的对象，结果被放在前面，似乎成了主语。辛弃疾《贺新郎》词：“把酒长亭说。看渊明、风流酷似，卧龙诸葛。”晋代的陶渊明怎么会酷似三国时的诸葛亮呢？原来作者是把他们二人都用来比喻友人陈亮的，分别说明陈亮的文才和武略，按句意实为“看风流酷似渊明、卧龙诸葛”。宾语“渊明”跑到了主语的位置上。另如钱起《谷口书斋寄杨补阙》诗：“竹怜新雨后，山爱夕阳时。”（怜新雨后之竹，爱夕阳时之山。）
③主、宾换位
叶梦得《贺新郎》词：“秋色渐将晚，霜信报黄花。”也显然是“黄花报霜信”的意思。这种主宾换位的词序表面上仍是“主——动——宾”的格式，但在意义上必须将它倒过来理解。再如白居易《长恨歌》“姊妹兄弟皆列土，可怜光彩生门户”（门户生光彩），卢纶《塞下曲》诗“林暗草惊风，将军夜引弓”（林暗风惊草）等。
④定语的位置
在偏正词组中，定语在前，中心语在后，这是古今汉语的一般情况。诗词曲定语的位置却相当灵活，往往可以离开它所修饰的中心语而挪前挪后。下面分别举例说明。
a.定语挪前。王昌龄《从军行》诗：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。”下句的“孤城”即指玉门关，为“玉门关”的同位性定语，现却被挪在动词“遥望”之前，很容易使人误解为站在另一座孤城上遥望玉门。刘叉《从军行》诗：“横笛闻声不见人，红旗直上天山雪。”（闻横笛声）都是同类的例子。陆游《昼卧》诗：“香生帐里雾，书积枕边山。”（帐里生香雾，枕边积书山。）
b.定语挪后。李白《梦游天姥吟留别》诗：“我欲因之梦吴越，一夜飞渡镜湖月。”意即“一月夜飞渡镜湖”。“月夜”这个偏正词组本为句首的时间状语，现被分拆为二，定语“月”远离中心语而居于句末，仿佛成了宾语的中心部分，但作者“飞渡”的显然只能是“镜湖”，而不可能是“月”。
⑤以宾语面貌出现的状语。
“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”“笑春风”表面上是动宾词组，实际上“春风”不受“笑”的支配，而是表示 “在春风中笑”的意思。这类情况在诗词中比较常见，例如：杜甫《秋兴》八首之二：“千家山郭静朝晖，日日江楼坐翠微。”（朝晖中千家山郭静，日日于江楼翠微中坐。）李商隐《安定城楼》诗：“永忆江湖归白发，欲回天地入扁舟。”（永忆江湖白发时归。）都是同类的例子。
⑥其他：
苏轼《念奴娇》词：“故国神游，多情应笑我，早生华发。”（应笑我多情。）如毛泽东词“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头”，学生可以很快重排为“寒秋，（我）独立（于）橘子洲头，（看到）湘江北去”；更为典型的、学生再熟悉不过的“欲穷千里目，更上一层楼”，学生亦能很快重排为“欲目穷千里”。“千古江山，英雄无觅，孙仲谋处。”
因为诗在语言上有其特殊性，所以诗歌的解读首先就要在文句上读懂它。这方面可以做些翻译古诗的练习，将诗的语言变成散文的语言。
五、注意诗中的意象。
意象就是诗中描绘的艺术形象。诗歌借助意象来表情达意。诗人“登山则情满于山，观海则意溢于海”，解读诗歌就要用心去把握蕴含于“山”“海”之中的情意。在古典诗歌中，有一些意象在不同时代不同诗人的笔下反复出现，其涵义也具有了稳定性。对这些常见意象应作为读诗常识把握好。比如： 1．月——思乡，怀人
怀乡：例：举头望明月，低头思故乡。
露从今夜白，月是故乡明。怀人：例：但愿人长久，千里共婵娟。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
2．菊花——清高人格的写照
例：朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。
秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。
宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。
3．梅花——高洁人格的写照
例：零落成泥碾作尘，只有香如故。
不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。
4．松——孤直傲岸，岁寒三友之一
例：岂不罹严寒，松柏有本性。
岁寒，然后知松柏之后凋也。
后来富贵已凋落，岁寒松柏犹依然。
5．莲——爱的象征
莲与怜谐音，所以可借以表达爱情。
例：采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子青如水。
6．梧桐——凄凉悲伤
例：梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。
一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更泪梦三更后。
7．杜鹃鸟——凄怨哀伤，乡愁乡思
相传，蜀王杜宇即望帝，因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃，到春天，杜鹃会一直啼叫到满口是血。所谓“望帝春心托杜鹃”就是取自这个典故。另外，杜鹃的啼叫好象在叫：“不如归去，不如归去。”也叫子规，常唤起游子思乡之情。
例：梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。
又闻子规啼夜月，愁空山。
从今别却江南路，化作啼鹃带血归。
8．秋蝉——高洁，悲凉
秋后的蝉是活不久的，一番秋雨后，蝉只剩下几声若断若续的哀鸣了。
例：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
西路蝉声唱，南冠客思深。
9．鸿雁——思乡怀亲，羁旅之悲
（也是古代诗歌中传书的信使）
例：雁字归时，月满西楼。
红笺小字，说尽平生意。鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。
10.柳——离情依依
例：今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
11．南浦，长亭——送别之所
例：何处是归程？长亭更短亭。
长亭外，古道边，芳草碧连天。
12．芳草——离恨
例：青青河边草，绵绵思道远。
13．芭蕉——孤独与忧愁
例：何处合成愁？离人心上秋。纵芭蕉，不雨也飕飕。
14．羌笛——凄切之声
例：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。15．乌鸦——衰败荒凉之兆
例：斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。
常见意象一般具有的约定性的涵义。但这些常见意象有时在诗人笔下还会有非约定性的涵义，同时，诗中更多的是诗人即兴描绘的意象，其涵义也不具有约定性，这些都需要从具体作品中去感受把握。
六、注意诗的最后两句。
卒章显志，是诗文常见的写法。古代诗词常在末尾两句点明题旨，阅读时应该重点注意。
杜甫有一首绝句：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年。”看前两句，只是写色彩明丽之美景，情感如何还难以确定。后两句则点明了诗人思归之情。诗人流落他乡，一年又一年，思乡心切而归期难知，心中是何等的伤痛。由这后两句可知，此诗用的是乐景写哀的手法。
再如刘禹锡的《秋风引》诗：“何处秋风至，萧萧送雁群。朝来入庭树，孤客最先闻。”此诗前两句写秋风雁群，已通过意象含蓄地表达了游子思乡之情。而后两句直接写出孤身在外的客子最先听到了吹动庭树的萧萧秋风，将全诗的主旨点得明明白白。
又如李适之的《罢相作》。李适之曾于唐天宝元年任左相，至天宝五年被奸相李林甫排挤罢相。为此他写下这首诗：“避贤初罢相，乐圣且衔杯。为问门前客，今朝几个来？”诗中的避贤是让贤的意思，乐圣是爱喝酒的意思，用了三国魏邈好酒的典故，魏邈称清酒为“圣人”，浊酒为“贤人”。此诗末两句，直接写出世态的炎凉。昔日座中客，现在怕牵连而不敢再上门了。诗人对这些小人的鄙夷之情由末两句而点明。
七、诗歌中常用比喻，尤其是暗喻、借喻用起来不露痕迹，要注意识别
暗喻与明喻不同，其表现形式是比与被比的对象它们之间没有比喻词，而是用“是”、“为”、“当”、“化”等词连接。如《孔雀东南飞》中“君当作磐石，妾当作蒲苇。蒲苇纫如丝，磐石无转移”，以“磐石”和“蒲苇”作比，表达一种对爱情的坚贞之心，就是典型的例子。借喻，根本不露比喻痕迹，直接用喻体来代替本体，本体和比喻词都不出现。譬如苏轼《念奴娇·赤壁怀古》中“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”就是其中比较典型的例子。
再比如：毛泽东《七律·冬云》：“独有英雄驱虎豹,更无豪杰怕熊罴。”
再比如：李贺赞美端砚的诗句有“端州石工巧如神，踏天磨刀割紫云”，就是直接用“紫云”喻美丽的端砚石料。
更有人一连用三个比来喻愁情的，如贺铸的《青玉案》词：“试问闲愁都几许?一川烟草，满城风絮，梅子黄雨时。”三个比喻，以景烘情，喻愁思之多，愁思之乱之绵绵不尽。