美术教育审美范文

美术教育审美范文（精选6篇）

美术教育审美 第1篇

审美何为-读席勒的《审美教育书简》

席勒在美学史上的定位一直以来都被认为是康德和黑格尔之间的桥梁,但实际情况并不仅如此.自康德以他先验的逻辑思维方式对美作了本质上的探索后,人对美的本质认识已逐渐澄清,但康德对审美的定位并不是很明确.席勒在《审美教育书简》一书中着重探讨了审美的`作用,认为审美是人达到和谐自由本质状态的关键.

作 者：李秋群 作者单位：富川县中等职业技术学校,广西・贺州,542710刊 名：安徽文学(评论研究)英文刊名：ANHUI LITERATURE年，卷(期)：“”(12)分类号：B83关键词：席勒 审美 游戏冲动 自由

美术教育审美 第2篇

一、审美情感培养在现阶段课堂中的情况

1.学生对美术课程的态度

随着现阶段课程的发展，初高校生已经不像小学课程那样轻松，学生所面临的中考使得美术课程相对于其他课程受到忽视。学生对美术逐渐形成了可有可无的态度。美术课程可以提高学生的艺术修养，其重要程度虽然不等同于主要课程，却也是不能或缺的。为了加强学生的审美情感，要从根本上改变美术课程在家长、学生心目中的地位。

2.内容与时间的安排不严谨

根据美术教材进行教学的教师都有相似的感觉，就是只能挑较为重要的课程来讲。美术教育的任务重，课程时间少，内容多，不能很全面地完成美术教学的所有任务。在美术课程的设计上，存在着一定的问题，这些问题使学生的学习积极性受到打击，高校生的审美情感自然得不到培养。

二、美术教育在高校全面素质教育中的作用

1全面培养学生情商

在先天条件与后天培养的共同影响下，学生表现出的情商水平也是不同的，例如，看到同一幅美术作品时，学生对画作的喜爱程度和欣赏水平会呈现差异，在作品内涵的理解上也不尽相同，美术教育的开展需要帮助学生对作品产生正确的认识，提高认知水平，对自身的心理行为进行调节，使学生深切体会艺术欣赏的乐趣，在接受美术教育的过程中形成真性情，心理健康程度进一步提升，情商的培养目标也可以达成。

2提升学生人文素养

美术教育蕴含着较为深厚的人文特性，尤其是新课改的推行，使人文精神更加全面地渗透到美术教育当中，高校的美术课要给予学生自由选择的.权利，学生根据自身的特长或是兴趣爱好来选择相应的美术课程，教师在全面授课的同时关注每个学生的兴趣点，进行重点培养，学生还应具有材料工具及作业表现手法的自主选择权，这也是以学生为本的体现，教师在教学时通过观察，调查等方式来确定学生的关注点，对相关知识点进行发散，使学生的兴趣能够得以持久保持。

3促进学生身心健康

高校生所处的成长阶段使人生观，世界观的塑造更加重要，美术教育的开展对高校生情感，修养，品格等方面的提升作用不可小觑，可以促进他们身心的建康成长，美术教育包含着理性和感性的因素，学生在动脑的同时也需要体力运动，因而可以促进学生全面进步，学生在美术学习的过程中需要合理运用材料工具，动手制作或是绘制图画。

三、培养审美情感的几项策略

学生的态度及美术课自身的局限使得美术课程长期陷入一个尴尬的境地，也使得原本对美术兴趣浓厚的学生失去了发展自身特长的机会。同时，学校和教师要了解到，美术并不是可有可无的课程，它的存在有着极其特殊的意义。随着社会的发展，拥有美术鉴赏能力的人是当今社会所必备的人才特性之一。只有对美术进行系统和专业的学习，才能充分塑造学生的审美情感，提高他们的艺术品位和文化修养。培养美术审美情感教育一方面对学生美术课程的开展十分有益，另一方面也对学习其他文化知识奠定了基础。美术课程的审美情感开展可以从以下几个方面进行。

1.加强学生的艺术文化审美

培养高校生审美情感首先要从加强学生的文化审美做起。教师要给学生创造开拓眼界的机会，让学生在欣赏古今中外优秀作品的同时，达到精神层次的陶冶。比如在欣赏世界名画的课程中，让同学们赏析西方著名画作达芬奇的油画《蒙娜丽莎》、莫奈的《睡莲》、丢勒的素描《手》，同学们在欣赏古今中外优秀作品的同时，会受到精神的熏陶。在对这些画作的感受中，学生最初只是感到惊奇，但在教师有意识的引导和帮助之下，通过感受画家的生平、所经历的社会背景对美术作品进行正确的认识和分析，进一步感受艺术家的创作初衷和作品本身的美学内涵。只有学生可以独立欣赏美术作品，才能达到真正意义上的学生审美感情的积累。在此过程中，教师不仅要思考如何合理设计课程，深入解析作品，还要让学生积极主动地参与学习过程。

2.重视学生对艺术的兴趣积累

随着互联网技术的发展，网络、影视等方式使艺术表现变得多姿多彩。对于高中生来说，多媒体这种形式比较适合学生好奇的天性，让学生增加学习兴趣。多媒体教学法应用恰当会给美术赏析课堂以“锦上添花”之感。要注意留给学生一定的发展空间。学生的审美情感同教师的审美情感教育息息相关，教师自始至终对学生情感都具有启发性作用。教师自身对艺术作品的情感注入能构建教师的人格魅力，这些因素对培养艺术审美情感有着重要的作用。

四、结语

纵观整个高校美术教学，无论是作品欣赏还是技巧训练，都对学生有着重要的作用。学生的审美情感得到提高必须要有一个全面的认识和个性化的发展空间。须知任何一个艺术事物的价值判断都离不开审美情感的丰富和充实，它是美术教育给予学生的情感动力，对学生的健全人格起到提升和完善的重要作用。

美术教育审美 第3篇

关键词：先秦儒家,高校,审美教育,审美实践

先秦儒家教育哲学中的审美教育理念包括思想观念、价值取向、道德情操、审美观念等诸多层面的丰富内容, 注重强调真、善、美的和谐统一。大学生审美教育是大学生是非判断与价值判断的结合, 强调大学生的主动参与和自觉投入, 强调在潜移默化中不断提升个人对美的感受力、鉴赏力和创造力。借鉴先秦儒家审美教育哲学思想, 结合当代大学生的实际情况, 有针对性地加强大学生的审美教育是新形势下高校审美教育的重要内容。

一、先秦儒家的审美教育思想及其丰富内涵

春秋战国时期, 周天子日益失去驾驭诸侯的力量, 礼崩乐坏, 贤士大夫的说“礼”论“乐”及其具有审美教育意义的内涵赋予构成了中国早期的审美教育思想。在审美教育的实施和审美诉求方面, 先秦儒家推崇“诗言志”的审美价值取向, 以“思无邪”“致中和”“充实为美”等作为审美教育的审美原则和审美追求。

孔子在自己的教育实践中以“仁”的思想为指导, 对“六艺”教育进行了系统的整理和革新。孟子的“性善论”思想就是使教育完全成为以“仁义”为核心的人伦道德教育, 他明确提出了“德教”的概念, “故沛然德教溢乎四海” (《孟子·离娄上》) 。荀子是先秦儒家审美教育的集大成者。荀子格外重视审美教育的社会功能价值, 认为审美教育的实现途径是“化性起伪” (《荀子·性恶》) , 强调个体自觉地积善修身, 尤其重视社会性的“礼”“乐”教化。在孔孟的基础上, 荀子进一步提出“君子知夫不全不粹之不足以为美” (《荀子·劝学》) 的观点, 把美育的实施对象直接指向人。

先秦儒家认为, 只有通过审美教育, 才能使受教育者的人性得以完善, 真、善、美与自由相统一的人生境界才能够得以实现。审美教育的特殊教育功能是诸如德育、智育、体育等其他教育所无法取代的, 它具有潜移默化的教育作用。同时, 审美教育与其他教育之间又相互联系、相互渗透、相辅相成、共同作用, 从而使受教育者的人格得以完善。从审美教育的角度分析, 先秦儒家的审美教育尤其注重人格美的培养, 以提高精神境界为主导, 着眼于个性人格的和谐发展, 并由此而达到“人文以化成天下”的思想。

二、新形势下大学生审美教育的紧迫性

当前严峻的就业形势导致大学生无暇关注除就业以外自身各方面素质的发展和提高, 而高校以传授科技技能、培养专业型人才为目标的现代教育理念也使大学生道德素质、文化素质和审美素质出现缺失。《中共中央国务院关于进一步加强和改进大学生思想政治教育的意见》指出:“当代大学生思想政治的主流积极、健康、向上。”同时又指出:“一些大学生不同程度地存在着政治信仰迷茫、理想信念模糊、价值取向扭曲、诚信意识淡薄、社会责任感缺乏、艰苦奋斗精神淡化、团结协作观念较差、心理素质欠佳等问题。”

以经济利益为终极目标的庸俗、低俗、媚俗等“三俗”艺术导致黄色文化、暴力文化、封建文化充斥社会, 大学校园作为社会的一部分不可避免地遭受着前所未有的负面冲击。享乐主义、拜金主义、极端个人主义等不良倾向在大学生的思想中占据着一定的位置, 这给高校当前的审美教育带来了巨大考验。

我们应该汲取先秦儒家审美教育的精髓, 用以构建现代高校的审美教育体系, 不断提高高校审美教育的效果与大学生的审美素养, 促使大学生明辨是非, 进一步弘扬优秀精神和品质, 摒弃不良嗜好和习惯, 成为社会主义现代化建设的合格人才。

三、先秦儒家审美教育思想中的内在美、艺术美、自然美和社会美及其在大学生审美教育中的有效运用

1. 先秦儒家强调人的内在美与完美人格素质的培养

先秦儒家强调“知行合一”“内圣外王”, 把人的内在修养的提高和完善作为审美教育的最高境界。在先秦儒家看来, 人只有通过“自我控制”“自我改造”“自我完善”才能达到理想境界。对大学生施以审美教育首先应从其内在美的培养着手, 开展“做人教育”, 这是高校审美教育的根本。“做人教育”的目的就是培养大学生高尚的人格和美好的情操。

2. 先秦儒家审美教育重视“礼”“乐”等艺术美对人的感化与教化作用

“兴于诗, 立于礼, 成于乐, 游于艺” (《论语》) , 体现了先秦儒家对艺术审美功能的重视。艺术美有利于提高大学生的艺术鉴赏力和人生价值的取向性, 能够给人以理想和教喻, 富有感染力、吸引力、渗透力, 更易于被大学生接受。不仅如此, 艺术美的培养还可以有效缓解大学生面对当前就业压力和严峻的社会现实所造成的压力, 达到心理平衡, 不断提升他们的审美境界。

3. 对自然美陶冶功能的倡导是先秦儒家审美教育思想中的又一个重要思想

自然美是人的某种精神品质的表现和象征, “智者乐水, 仁者乐山” (《论语·雍也》) , 则是先秦儒家对自然美具有陶冶情操、完善人格的审美教育功能的认识。自然美有利于培养大学生的道德情操和品质情操, 因此要教育大学生主动接受大自然的陶冶和熏陶, 从而形成自己的价值审美素养, 提高自身的审美情趣。

4. 先秦儒家审美教育思想还强调社会美的教化作用

先秦儒家倡导通过“仁”“德”社会美的教化, 提高人内心的道德需求和自觉理念, 从而达到人格的自我完善和人生价值的自我实现。社会美的培养和提高有利于增强大学生群体的组织向心力和内在凝聚力, 既可以提高大学生融入社会的“贴合度”, 又能够巩固和深化他们所学的专业知识, 还可以培养他们的责任心和爱心。

四、积极探索大学生审美教育的新途径, 不断丰富大学生审美教育形式

高校是审美教育的重要领域和主要场所, 因此要大力推动高校审美教育工作的开展, 积极探索大学生审美教育的新途径, 不断丰富大学生的审美教育形式, 优化审美教育环境, 充分展现当代大学生积极向上的良好精神风貌, 从而更好地促进大学生身心素质的全面发展。

1. 加强美学知识教育, 树立正确的审美观

教育引导大学生树立正确的审美观是高校审美教育的首要任务。审美观是人们在社会实践活动中所形成的对美、美感、美的创造等方面的基本观点。要树立正确的审美观, 有效发挥审美教育的功能, 就必须加强对当代大学生的美学理论知识教育, 引导他们懂得美的原则和审美范畴, 懂得美的存在状态以及审美活动的全过程, 帮助他们认清美的本质和特征, 了解审美的心理过程及其规律。

2. 加强文学艺术审美教育, 培养和发展审美能力

所谓审美能力是指人们对自然界、社会中各种事物及现象的审美价值所具备的感受力、想象力和鉴赏力。培养大学生审美能力最重要的途径就是加强大学生的文学艺术审美教育, 主要包括语言艺术教育、表情艺术教育等。高校在课程设置上可以根据专业特点增加与审美教育相关的必修课和选修课。文学艺术美的培养可以使大学生在学习科学文化知识的同时潜移默化地陶冶审美情操。

3. 加强网络教育, 使思想政治教育进网络

面对网络文化带来的机遇和挑战, 高校审美教育工作必须抓住机遇、更新观念, 将审美教育贯穿于网络教育的始终, 主动应对网络带来的挑战, 积极探索有效的措施, 努力构建网络文化背景下的高校审美教育新体系, 不断改进高校的审美教育工作。

4. 加强校园文化建设, 丰富大学生的课余文化生活

高校要以诸如校园科技文化艺术节、专题活动宣传展、大学生社团活动等为载体, 形成良好的校园文化氛围, 使大学生在活动中感知美、欣赏美、接受美, 自觉校正自己的审美取向, 不断培养自己的审美素养。

5. 加强锻炼, 积极参加社会实践活动

个人及个性的发展离不开社会环境和社会实践。参加社会实践活动有利于大学生在集体活动中锻炼自己的品格, 丰富自己的兴趣爱好, 培养开放的性格, 提升自己的整体能力, 形成优秀的品格。

6. 加强心理健康教育

高校相关职能部门和相关专业的教师要不断加强大学生的心理健康教育和心理辅导, 因为健康的心理状态是有效实施审美教育的前提和基础, 只有健康的心理才能够培养出正确的审美情趣和审美观, 只有健康的心理才具有正确的审美评判标准。

7. 加强审美艺术教育

以融合绘画、文学、音乐、雕刻、摄影等艺术元素的戏剧、电影、电视等综合艺术为载体, 从不同角度给大学生以立体性、综合性的艺术感知力, 从各个方面达到审美艺术教育的效果。通过综合艺术方面的教育和熏陶, 促进大学生审美思维的多样化和立体性, 全面提高他们的审美素养。

五、大力开展大学生审美实践活动

审美实践是审美教育的有机组成部分, 是审美教育中不可缺少的关键环节。人不可能脱离社会而存在, 审美实践可以使审美主体通过实践活动获得美感愉悦和精神满足, 更好地提高自身的审美情趣。

审美实践活动有利于培养大学生高度的道德自觉性;有利于开发大学生的智力潜能, 培养大学生的创造力;有利于健全大学生的人格, 使大学生全面和谐发展;有利于提高大学生的审美感受力, 使他们树立正确的审美观。高校可以从以下三个方面着手开展审美实践活动。第一, 将审美实践贯穿于教育教学全过程, 将审美实践活动贯穿于专业学习之中, 使大学生在专业学习中培养审美情趣。第二, 以文明教育为基础, 以艺术教育为核心。结合高校实际尽可能多地开设文艺作品欣赏课, 尽可能多地组织学生艺术社团开展活动。第三, 充分发挥高校学生会的作用, 组织开展丰富多彩的科技文化活动, 建设优秀的校园文化环境。要注重校园文化活动和课外审美实践活动的组织与开展, 注重校园环境建设, 营造积极向上、和谐温馨的校园文化氛围, 打造能够切实体现大学特色的书香校园、人文校园、精神校园。

高校要有选择性地吸收先秦儒家审美教育哲学中的精华, 使其与现代高校审美教育思想有机地结合在一起, 勇于创新, 积极探索适合于当代大学生身心特点的、适宜于我国高校特色的审美教育理念和方法, 从而促进我国高校审美教育的良性发展, 有利于大学生审美素质的培养, 有利于在校大学生正确审美观的树立, 进而为高校培养具有综合素质的优秀人才提供内涵支撑和价值支持。

参考文献:

责编:路童

参考文献

[1]钟仕伦.中国美育思想简史[M].北京:中国社会科学出版社, 2008.

[2]韩钟文.先秦儒家教育哲学思想研究[M].济南:齐鲁书社, 2003.

[3]王小舒.审美艺术教育论[M].郑州:河南人民出版社, 2005.

[4]于文书.大学美育[M].济南:泰山出版社, 2010.

[5]陈望衡.美与当代生活方式[M].武汉:武汉大学出版社, 2005.

美术教育审美 第4篇

关键词：审美教育思想 席勒 《审美教育书简》

一、审美教育提出的现实前提

席勒的审美教育是直接针对其所在时代的现实问题而提出的，这在《审美教育书简》中不止一次的提到：“不是粗野，就是懒散，这是人类堕落的两个极端，而这两者却汇集在同一个时代里！”“象现在这样的国家是祸害的起因”。综合来说，其审美教育思想提出的直接现实前提主要有三个：

1、启蒙运动的影响。自文艺复兴以来，科学的发展成为了世界最主要的推动力，这种推动力不仅表现在对社会经济活动的改观上，也表现在对人们精神生活的震撼上。而启蒙运动发起后，人们开始运用自身的理性来消除成见和迷信，努力追求进步，并习惯用科学来解释一切。孔多赛就在其《人类精神进步史表纲要》中提到：“依据推理并依据事实，自然界对人类能力的完善化并没有标志出任何限度，人类的完美性实际上乃是无限的。”

2、法国大革命的失败。在法国大革命刚开始时，席勒与德国的许多进步作家一样，对法国大革命表示了同情和支持，并满心欢喜地迎接这一社会变革，并希望这场革命会为德国苦闷的现实带来一些激愤的力量。然而，当雅各宾党开始暴力专政时，席勒的态度就发生了转变，开始反思法国大革命的结果：“偏见的威望倒了，专制揭开了假面具，它虽然还有势力，可是再也不能诈取尊严。”然而，其结果在人身上的体现却是糟糕的，“在为数众多的下层阶级，我們看到的是粗野的，无法无天的冲动，在市民秩序的约束解除之后这些冲动摆脱了羁绊，以无法控制的狂暴急于得到兽性的满足。……另一方面，文明阶层则显出一副懒散和性格败坏的令人作呕的景象，这些毛病出于文明本身，这就更加令人厌恨。”由此，席勒开始意识到，没有从人自身的变革来开始进行的革命是不可行的，于是他开始“力图找到一条中庸的改良道路，那就是通过艺术和审美教育来改变社会，从人性、人的心灵的改变来实现对社会的改变。”法国大革命的失败是引导席勒提出审美教育思想的直接原因

二、审美教育之本性的抽象论证

席勒主要通过三个循序渐进的抽象论证来说明审美教育之本性：

1、先验人性论。席勒指出，“经验指给我们的只是个别人的个别状态，从来就不是人类”，而席勒是从整个抽象人类的意义上提出审美教育，因此，“我们必须使我们自己提高到人的纯粹概念上”，在这样的意义上，席勒对人性的分析走上了先验的道路。

席勒首先从人自身抽象出“人格”与“状态”——自我和它的各种规定这两个相因素，“人格”具有永恒性，而“状态”受时间限制，处在不断变化之中，在“想象的绝对存在”中，这两者应当是同一的，但在现实的人那里，“人格”与“状态”是处于对立状态的，并产生了对人的两种相反的要求：“他必须把一切内在的东西外化，给一切外在的东西加上形式。”由此产生了两种对立的力量促使人去完成双重的任务， 这两种对立的力量便是感性冲动和形式冲动。感性冲动的对象是生活，因此它受时间空间限制，要求把人自身以内的必然的东西转化为现实;形式冲动的对象是形象，它自由不受限制，要求使现实的存在事物获得理性的形式。在此，这两种冲动实际上已经“隐约窥探到马克思在《经济学哲学手稿》中所阐明的‘人的对象化和‘对象化的人的辩证关系。”

2、以艺术为工具的审美教育。人性的分裂要靠审美才能得到恢复，而艺术作为美的主要形态，自然充当了席勒审美教育理念的工具。然而，席勒指出，“精神的这种高尚的宁静和自由，再与刚毅和精明相结合，就是真正的艺术作品把我们从禁锢中解脱出来所需要的那种心境，这事检验真正没的品质的最可靠的试金石。”只有真正的艺术作品才能使人性得到完满，由此，席勒对艺术进行了区分和规定。

首先，席勒指出“在一部真正的美的艺术作品中，内容不应起任何作用，起作用的应是形式，因为只有通过形式才会对人的整体发生作用，而通过内容只会对个别的力发生作用。不管内容是多么高尚和广泛，它对我们的精神都起限制作用，只有形式才会给人以审美自由。”相对于内容，席勒认为艺术的形式保证了艺术的纯洁性和独立性，在艺术中起决定作用，由此席勒对艺术家提出了要求，“艺术大师的真正艺术秘密，就在于他用形式来消除材料”。

基于这样的认识，席勒进一步指出：“美的艺术的本质就是假象”，张玉能先生将此“假象”译为“外观”可能更好理解，在席勒看来，美的艺术就是外观，即形式。在席勒那里，艺术的产生必须以审美外观为基础，并依赖游戏的创造力，而一旦离开审美外观，游戏的创造力就无从谈起，艺术本身就更是空中楼阁。所以说，审美表象与艺术密不可分，艺术的本质就是审美表象。

另一方面，艺术之所以能作为审美教育的工具，还因为它起源于游戏，这是席勒从生物学的观点得出的结论。他发现狮子、昆虫、鸟儿这些动物在满足了生理上的需要之后，便将过剩的精力用于游戏，动物的游戏是一种生存的本能，因为它有助于幼小动物生存技能的形成。而人类的游戏则源自一种先验的本能，这种游戏币动物的游戏更高级的标志在于对假象、外观的关注：“表明野人进入人性的那个现象是什么现象呢？不管我们对历史的探究深入到什么地步，这个现象在所有摆脱了动物状态的奴役生活的民族中都是一样的：对假象的喜爱，对装饰与游戏的爱好。”“只要人真的开始重形象甚于重材料，并敢于为了假象而牺牲实在，他的动物性的轮环就立刻被打开，他就置身于一条没有尽头的道路。”

总的来说，通过先验的人性论、对美的分析和作为工具的艺术的论证分析，席勒审美教育的本质得到彰显——审美教育即通过观赏美的艺术，使人的感性与理性得到调和，人性获得完满、自由。然而，席勒对审美教育的界定始终是从抽象的层面来进行，其审美教育的最终作用仍然得回到现实社会的层面。

三、审美教育的作用

正如上文中提到的，席勒审美教育思想的提出是直接针对着他所反思的现实问题的，因此，对审美教育的抽象论证，最终必须回到它对现实问题的克服，即审美教育在问题的克服中起着什么作用。

在物质状态阶段，人受到自然的支配，处于一种蒙昧的状态，“在这个时期，世界对他来说只是命运，而不是对象;只有为他创造了生存的那些食物对他来说才是存在，而一切既无施于他又无取于他的事物对他来说都根本不存在。”在这个状态中，理性还没有出现，人是无理性的动物。然而，即使当人具有了理性，直接从物质状态上升到了道德的阶段，也不能使人性具有了自由，因为“理性在人身上被识别出来是通过它要求绝对的（即以自身为基础的和必然的）东西”，这样的要求使人离开物质的需求，从有限的现实中上升到绝对的观念，但在现实中，由自然阶段直接过渡到道德阶段，将导致“曲解”，因为这时人的感性仍然占据统治缔约，因此，理性产生的要求“有可能把矛头对准物质生活，不是使人获得独立，而是把它推入最可怕的奴役之中。”这即是说，这时理性给人带来的不是自由，而是另外的一种束缚。

正因为从物質状态直接上升到道德状态是不可能的，席勒由此提出了其中间的过渡阶段——审美状态。在审美状态中，人“把世界至于他自己的身外或者观赏世界”，这样，人与世界相分离，世界对于人来说才开始存在。审美状态使人从物质的束缚中解放出来，而自由地观赏世界的假象、外观。因为在谈论美的艺术时，席勒曾经指出，美的艺术的本质即是假象，这种假象，既联系于感性的范围，又联系于理性的形式。它是感性的，但并不受到事物物质性存在的限制，不与人发生利害关系;它是理性的，但又不同于抽象的观念，它是人的视觉和听觉所直接感知到的形象。也正是在这样的意义上，席勒指出“一个欣赏假象的人，已经不再以他所接受的东西为快乐，而是以他所创造的东西为快乐。”这样的快乐正是由美的艺术之源——游戏所产生，因此，在对美的艺术的观赏中，人性获得了自由，并最终能够完成从物质状态到道德状态的过渡。

总的来说，通过对《审美教育书简》的思想道路进行考察，可以得知，席勒的审美教育思想以现实问题为出发点，通过对人性、美和艺术的抽象论证，最终实现其通过审美教育以解决现实问题的美好愿望。试图通过改造主观世界以改造客观世界，通过对人格的改造以实现社会的变革，是席勒的审美教育思想的核心。然而，这样一种唯心主义基础的审美教育思想不可能真正解决资本主义社会中人性的异化问题，完成社会的变革，而现实也证明了这一点。正如蒋孔阳先生所指出的，席勒的“这些将发不过是软弱无力的德国资产阶级在强大的革命风暴面前，所作的一种胆怯的自我粉饰罢了。

参考文献

[1][德]席勒著，冯至、范大灿译《审美教育书简》，北京：北京大学出版社，1985年版。

[2][法]孔多赛著，何兆武、何冰译《人类精神进步史表纲要》，北京：三联书店，1998年版。

[3]张玉能著《席勒的审美人类学思想》，桂林：广西师范大学出版社，2005年版。

[4]朱光潜著《西方美学史》，北京：人民文学出版社，2003年版。

[5][德]席勒著，张玉能译《审美教育书简》，南京：译林出版社，2009年版。

[基金项目：湖南省教育科学“十二五”规划2013年度一般资助课题 （XJK013BTW008）]

审美教育 第5篇

摘 要

语文审美教育，就是 “以语文教育中美的因素去教育学生，培养学生健康高尚的审美观念与审美理想，陶冶学生的道德情操，提高学生感受美、鉴赏美以及创造美的能力的教育”。语文教学方面蕴含丰富的审美内容，大致说来主要有自然美、社会美、科学美和艺术美。语文美育是感性、形象性、非概念性的；使人愉悦；是不可抗拒的，能以情动人；能激励学生的独创性。在语文教学中进行审美教育，教师要善于创造美的氛围；引导学生多读课文，培养审美感知能力；帮助学生领悟情感共鸣，树立正确审美观；激发学习兴趣，提高审美鉴赏力；引导学生多想象，培养审美创造力。

关键词：审美教育；语文教学，创造美的氛围；激发学习兴趣，引导想象

前 言

文学的审美教育是通过直觉的方式作用于阅读主体的，凡进入审美境界的阅读，阅读者都是持有“无所为而为”的心态的，都是把文学作品当作独立绝缘的意象来看待的。正因为如此，文学的审美教育作用和文学的认识作用、教化作用是截然不同的。语文美育是感性、形象性、非概念性的；使人愉悦；是不可抗拒的，能以情动人；能激励学生的独创性。在语文教学中进行审美教育，教师要善于创造美的氛围；引导学生多读课文，培养审美感知能力；帮助学生领悟情感共鸣，树立正确审美观；激发学习兴趣，提高审美鉴赏力；引导学生多想象，培养审美创造力。

一、语文美育的目的

语文审美教育，就是 “以语文教育中美的因素去教育学生，培养学生健康高尚的审美观念与审美理想，陶冶学生的道德情操，提高学生感受美、鉴赏美以及创造美的能力的教育”。［1］语文学科不同于数理化等学科，它更强调学生的体验和感悟。语文教学离不开一个“美”字，语文审美教育就是鼓舞教育学生去爱美、欣赏美、追求美、创造美，树立正确的审美观点，培养健康的审美情趣，形成崇高的审美理想。因此，语文美育的目的，在于培养人、发展人，使人成为身心健康的完美的人。

二、语文美育的内容

语文是门充满美的学科，语文教学方面蕴含丰富的审美内容，美的形式多种多样，大致说来主要有以下几种：

（一）自然美

自然美蕴藏于大自然之中，指由一切自然物的颜色、形状、光泽、线条等产生的美。自从人类开始用审美的眼光来看世界以来，大自然就成为人们的审美对象。到了魏晋，人的自我开始觉醒，人的本质力量开始在大自然的景物中得到延展，发现、追求、欣赏自然美成为人类自身本质力量发挥程度的认识和追求。自此以后，自然美成了陶冶性情和培育知识分子心态的一个重要方面。在语文教材中，自然美占相当一部分，如《桂林山水》《黄山奇石》《荷花》《火烧云》《望庐山瀑布》等等。在风光秀丽、生机盎然的大自然中，欣赏江河湖海的壮丽气势，山川云霞的奇妙变换，领悟大自然的奥妙，能给学生多方面的熏陶和感染，使其开阔眼界，丰富想象，激发对生活的热爱。

（二）社会美

社会美指的是人类社会中的美，可以包括个体和群体的美。社会美广泛的存在着，哪里有人的生活，有人改造世界的实践活动，哪里就能显示人的创造力量，显示出丰富多彩的社会美。社会美也是各种各样的，十分丰富和复杂。如语文教材中的《飞夺泸定桥》体现了战斗的壮烈美，《中国国际救援队，真棒！》体现了各国人民之间的情谊美，《手术台就是阵地》体现了人格之美等。社会美对于人的教育和影响有着重要的作用。

（三）科学美

科学美指的是从人工创造的各种形态及自然现象，科学现象过程中体现出的美。相关于这类的科普小品文在语文教材中也有许多。如《太阳》《月球之迷》《我家跨上了信息高速路》《果园机器人》等等。这类文章通过文学的手段向学生深入浅出地介绍科学知识。如果老师只从抽象的理性角度去介绍，往往会使以形象思维为主体的学生很快丧失了兴趣。教师应该通过语文教学使小学生理解并学会欣赏美，评价科学技术美，并运用美的动力推动科学技术的学习和创造。

（四）艺术美

艺术美是一种综合的美。艺术之美包括很多方面，如结构的美、语言的美、意境的美、选择的美等等。教学中教师要善于抓住整体，引导学生去探索、感悟文章中产生艺术魅力的因素。

三、语文美育的特征

（一）感性、形象性、非概念性

语文美育是以感性的方式展示课文的形象，从而激发学生学习的内动力为手段的教育，是感性、形象性、非概念性的。黑格尔曾经说过：“美只能在形象中见出。”，是我们“可观照的，可用感官接受的东西” ［2］。车尔尼雪夫斯基也认为“形象在美的领域中占着统治地位” ［3］。课文中所展示出的往往是使人身临其境的风景，如甲天下的桂林山水，风景秀丽的日月潭等；或者有血有肉的、具有鲜明性格的人物形象，如严守纪律的邱少云，负荆请罪的廉颇，宽容大度的蔺相如等。

（二）愉悦性

语文美育使人“乐”的教育。孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者” ［4］。学生面对优美的文章自然而然地产生一种愉快、舒适的感受。为美好的事物所感动，产生精神上的愉悦。当学生处于快乐的状态时，他们的身心是自由的，他们能够自由地发挥自己的才能，使之成为身心健康的完美的人。

（三）不可抗拒的，以情动人

语文美育是不可抗拒的，语文教材中的课文、诗歌使学生动于内，从内心情感的角度打动学生。如当我们学习《十里长街送总理》时，学生不由自主地被课文中人们痛失总理，送

别总理的悲伤场面感染了，读着读着，眼圈红了。把握课文中的情感因素是学习的关键，也是审美的关键，使学生与作者的情感达到共识，领悟意境。

（四）能激励学生的独创性

语文美育的愉悦性，不仅满足每个学生的情感需要，还能激励学生满足自身独创性的需要。好奇的心理激发人的创造力，学生的兴趣也正是好奇的心理中产生的。当学习给学生带来快乐，而且能满足其创造欲，语文美育过程就变得更为积极、更有活力、更加丰富多彩。在学习《画风》前，我让学生画风，有些学生在苦思冥想，伤透脑筋，有部分学生只参照书本画出来。学习课文后，学生都对画风很感兴趣，能画出各种不同于课文的画风方法，如小朋友在放风筝，小朋友的帽子被风吹走了„„画得很有创意。因此语文美育能通过其愉悦性激发个人创造性。

（五）能陶冶性情、泄导身心

陶冶的本意是造型、铸造，人在被造就的过程中通常不是一块白板，人性有自身的弱点。语文审美教育能帮助学生减少、去除弱点，提高学生的品格。如学习《可贵的沉默》后，我也曾问学生：“父母知道你的生日吗？会为你祝贺吗？”答案大多是肯定的。“那你知道父母的生日吗？为他们祝贺吗？”接着也是一片可贵的沉默，学生在沉默中反省自己。我又问：“那你以后会为父母祝贺吗？怎样祝贺？”学生又热烈地各抒己见。在学习课文后，学生懂得了不能只向父母索取爱，还要懂得回报爱、奉献爱。而“文艺和其他美感活动给本能活动和情感以自由发泄的机会” ［5］，这就明确了语文美育在人的身心陶养中的作用，能调节身心的矛盾，使之臻于和谐。

四、在语文教学中进行审美教育

语文教学各方面都蕴含着丰富的审美内容，纵观语文教材，课文中富有凝练生动的文学

语言、多姿多彩的艺术形象、优美深邃的意境等，这些无不蕴藏着巨大的审美价值。而在课堂教学的各个环节中，无论是知识的学习，内容的把握，还是语言的分析，课堂形式的设计等，审美都渗透在语文教学中的方方面面，真可谓无处不在。语文教师必须充分利用本学科的特点对学生进行审美教育。我们可通过教育，引导学生感受、欣赏、判断美，从而陶冶情操，净化灵魂，获得无穷的美感享受，引导和培养学生的审美意识，帮助学生获得健康的审美情趣，形成正确的审美观，提高学生的审美素质的能力。在语文教学中怎样进行审美教育？从以下几方面来谈谈：

（一）创造美的氛围

氛围，简而言之，就是气氛和情凋。教学活动中，人的活动、人的情感主要表现在学习主体一学生身上。他们活动的主体性、情感的活跃性，又都取决于教师的教学艺术。所以，教师应成为学生的审美对象和美感的诱发者。

1.教师应用优美的语言和丰富的表情来营造氛围。语文学科从某种意义上说，也是关于语言的一门学科，作为语文教师，无疑应是语言应用的典范。语文教师在传授过程中使用规范、简洁、幽默、严密且富有情感的语言，是“粘”住学生的最好的手段，也是创造课堂教学美的一个重要因素。教师优美的语言再加上丰富的表情语言，更能直接打动学生的心灵。美国心理学家阿尔·伯特梅拉毕安曾说：一个信息的总效果＝7％的语言﹢38％的音调﹢55％的面部表情［6］。音调和表情属非语言行为，但在一个信息的总效果中占很重要的成分。据调查统计，课堂信息交流的效果与老师非语言的使用是否具有美感成正比。一名合格的语文教师应运用丰富的面部表情和音调，随着课文情感的起伏变化而变化，向学生传递作者丰富的内心情感。如《十里长街送总理》一文中的开头部分，教师应用低沉的语调叙述；在人们哭泣着追赶灵车时，教师的语调应是急速的。另外，上课前教师短短的几句导入语。或诗词，名言、成语，或故事、典故的引用，或几句有感而发的充满激情、富有哲理的话语，都能渲染一种氛围，创造一种情境，陶冶学生审美感受，激发学生学习的兴趣。如教学《大海的歌》可用提问的形式：“同学们，你们见过大海吗？有谁乘过大海轮？谁能讲讲大海的美丽景色？”让学生和以往的生活经历挂起勾，产生美好的遐想。用“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”

来导入《和时间赛跑》等。

2.在语文教学中运用现代化教学进行审美教育可以达到事半功倍的效果。通过声音、图像把课文中所描绘的形象，生动、直观地再现在学生面前，使学生可以直接用感官去感知，能加深情感的体验，不仅有助于提高学生的学习兴趣，促进学生生动活泼、积极主动地学习，而且它不受时间和空间的限制，使学生在学习内容中所涉及的事物、现象或过程，都能清晰地呈现在学生面前。在使学生获得大量感性的知识信息的同时，陶冶了学生的审美情趣。如教学《荷花》时，展示一池美丽荷花的图片，为教学增色不少，学生能知其形美，感其神美。又如教学《海底世界》，运用多媒体辅助教学，让学生亲眼看到“海面上波涛澎湃的时候，海底依然十分宁静”，看到“阳光照不到海底„„500米以下就全黑了„„都有许多光点像闪烁的星星„„”的奇妙景象。让学生亲耳听到“海底动物在窃窃私语，有的像蜜蜂一样嗡嗡，有的像小鸟一样啾啾，有的像小狗一样汪汪，还有的在打鼾。”学生的兴趣一定十分高涨，一定更好地感受海底世界的奇妙。

3.简明的板书、板画也能创造美的氛围。板书是教师在认真分析、处理教材的基础上，以简明、精练的文字，将课文内容提纲列举在黑板上的直观教学手段。好的板书不仅有利于帮助学生更好地理解、记忆、复习、巩固知识，还有利于训练学生的分析、概括能力和笔记能力，同时，还能给学生以美感，激发学习语文的兴趣。简明的板画也一样，能形象、简单地把课文内容以直观形式再现学生面前。如在教学《小儿垂钓》一诗时，我将一幅小儿垂钓图用简笔画勾勒出来，展现在学生面前。诗画结合，一个天真活泼、聪明伶俐的可爱儿童形象，在学生心目中就活起来了。可见，板画可以帮助学生感受课文的画面美，加深对课文的理解。

美的氛围能够使学生接受语文教育成为一种自觉活动，使语文美育的过程更活跃、主动，达到较好的教学效果。

（二）多读课文，培养审美感知能力。

审美活动是以审美的感知为基础，并且，审美感知贯穿于审美活动的始终。可以说，没有审美感知力就没有审美。在语文教学活动中，课文内容是学生耳听、眼看、口读最直接的 7 感知材料。而朗读则是书面语言的有声化，能够激发美感，让学生用心去感受作品意境，并能引起群体效应；同时，朗读也是一种解析，能以声音增强原作品的力量，起到培养审美感知能力的作用。要领会文章的情趣，还必须多读文章，甚至熟读成诵。愈是美学价值高的作品，愈难深入理解其深刻的内涵，所谓“只可意会，不可言传”。要想深入理解，单单靠他人讲解、分析说明是不行的，必须借助朗读体味、揣摩其内在意蕴。宋代著名教育家朱熹说：“大抵观书，先须熟读，使其言皆若出吾之口；继而精思，使其意皆若出于吾之心，然后可以有得尔。”［7］清代学者姚鼐也说：“大抵学古文者，必要放声疾读，又缓读，只久之自悟，若但能默看，即终身作外行也。”［8］“熟读”、“疾读”、“缓读”之说都强调了吟诵朗读的重要性。而叶圣陶先生则创造性地提出“美读”法。所谓“美读”，其实就是强调通过音声节奏之美的感觉，深入课文深层意蕴的情感思想，达到与“作者心灵相感通”，即神相通，气相通，心相印，情相融的审美境界。我在教学中主要运用以下几种朗读方法：

1.范读与领读。范读包括教师范读和播放教材录音带。范读时，教师首先要深入体验作品的感情，抓住它的基调，并进入情境，让人感染，产生共鸣，这样听者在别人朗读时也成了一种高尚的精神享受。在朗读的语境中伴随着悦耳的语调，生动的语言。那深邃的思想内涵，高尚的情操，激荡着他们的胸怀，陶冶着他们的性情。如学习《太阳是大家的》，教师应通过舒缓，欣喜的语调，明快的节奏，读出人们对太阳、生命、和平的热爱。

2.有声有画朗读。借助媒体，声画并举，创造氛围，促进朗读。如教《观潮》时，我运用多媒体课件，让学生随着跌宕起伏的音乐观看潮来时的壮丽与雄奇。音乐的采用与画面的完美结合，使学生感受到了“浪潮越来越近，一齐向这边涌来，声音非常响”。理解了潮来时的“浩浩荡荡”、“山崩地裂”，真切地体会到大潮的壮美。

3.分角色朗读。让学生选择自己喜欢的角色，揣摩角色的个性，把握好语调、语速进行分角色朗读。既能激发学生的学习兴趣，也能加深对课文人物的了解，感受到形象美，人格美，加深对课文思想内容的理解。如教学《去年的树》时，我让学生分角色朗读课文，从对话的朗读中体会小鸟与大树的真挚友谊，感受失去挚友后小鸟落寞的心情，唤起学生对保护自然的初步意识。

4.比赛诵读。在班里举办诗歌朗诵会，让学生通过自己的比较、评比，提高朗诵水平，展示朗诵才华，感受诗歌的魅力。组织学生通过诵读、默读、分角色读、领读、齐读、小组

读等各种形式的“读”，触动学生的情感，创造诗歌的意境，创设共鸣的氛围，使教学渐入佳境，沉浸在诗人所创造的艺术世界里，学生就会在不知不觉中受到美的熏陶，获得美的享受。让学生感受形象，品味语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考。培养学生自觉的审美感知能力，改善学生的性情涵养，也有利于学生良好思想品质和良好行为习惯的形成。

（三）领悟情感共鸣，树立正确的审美观

情感是人对客观事物是否满足需要而产生的态度体验，人对客观事物是不会无动于衷的，总会产生一定的态度或感到美，感到愉悦；或心情不愉快，感到丑恶。作家对生活的深切感受，喜、怒、哀、乐诸情感都用美的艺术形式表达出来了。这种情感能打动读者的心灵，产生积极的教育效果。在语文审美教育中，情感是核心，是灵魂。语文审美教育活动主要以情感人，以情动人，通过美的事物激发人们情感，形成审美体验，唤起情感共鸣，使人在情感中受到陶冶，得到升华。语文和语文学科情感性和形象性的特点决定可以通过情感教育陶冶情操、美化心灵、树立正确的审美观。每个人的审美观虽然不同，但它有正确和错误、进步和落后、高尚和卑劣的区别。因此要明辨美丑，就要树立健康的审美观，否则就有可能视丑为美，视美为丑。正确的审美观对学生理解课文和作文的观点起着指导和规范的作用。

教师的情感灌注，动之以情，是课堂教学揭示美、传输美，取得最佳教学效果的重要条件。刘勰说：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。”［9］那么教师首先在钻研教材时把精力集中在“情”字上，做到通理明情，“入境动情”，设身处地地体味教材中的真情实感和美的内涵。这样，教师就具有了一种激情，然后在教学时，通过讲述、朗读等教学手段“以情激情”，利用有关的审美媒介进行“设境传情”，从而把教材情、教师情、学生情这“三情”融为一体，在动人魂魄的情感中，把知识传授不断从感性向理性深化升华。让学生学习包含作者丰富情感的文章和文学作品，感受作者寄寓的美好情感，让他们的心境处于由审美对象所引起的或爱或憎，或哀或乐的美感过程中，并将其化为自己的情感，然后经过渗透沉淀，形成高雅的情趣、丰富的情感、完美的人格。如教学《一个降落伞包》，我先向学生讲述当时飞机遇到的危急情况，再让学生读出当时机舱中的情况，抓住小女孩的“哭”

和周总理的镇定，及周总理的言行。周总理临危不惧，为了人民的安危宁愿牺牲自己的高尚情操，使学生受到强大情感力量的震撼，情感得到升华，灵魂得到净化。

通过语文审美教育，给学生以美的感化，以高尚的影响，使个体的道德认识与相应的情感结合，形成了美的道德行为。由于语文审美教育的特点就在于它不强迫，而是把“美”放到“潜移默化”的境界中去，让学生在不知不觉中受到美的熏陶和感染，从而积淀成学生的内心道德情感，领悟道理，明辨是非，分清美丑，鉴察真伪，识别善恶，形成正确的审美观。

（四）激发学习兴趣，提高审美鉴赏力

审美鉴赏能力，是指审美者对审美对象有意识地进行观察和品味，从中获得美感和乐趣的一种能力。语文课中大量的古今中外优秀文学作品的学习，也可以培养他们对文学艺术的浓厚兴趣，提高他们的文学素养。教师可以通过排演课本剧，培养学生读书的兴趣。在教学中注重引导学生将课文改编成戏剧，让学生扮演戏剧中的人物形象，进行人物动作、对话的操练排演，并鼓励学生动手设计场景，还可指导学生自制头饰表演。这就激发了学生学习的热情。通过实践，既可以激发阅读的积极性，感受课文的思想内容和人物形象美的丰富内涵，同时又增长了才干，锻炼了能力。语文美育光靠课内的文章来开展是有限的，要想提高审美鉴赏力就要扩大学生课外阅读量。课内是流，课外是源，鼓励学生大量阅读，在阅读中提高审美能力。教师可以向学生推荐一些小美文，让学生诵读，使他们在朗读的过程中感受作品的美。如利用课堂前五分钟由学生带读并讲解一首古诗。也可以向学生推荐一些课外文学作品。如《安徒生童话》《一千零一夜》《西游记》《唐宋名家词》„„要求他们写读书心得。定期开展读书报告会，让学生介绍自己喜爱的作品和心得，把好的作品在全班同学中推广开来，掀起读书的热潮，从而提高学生的审美鉴赏力。

（五）引导学生多想象，培养审美创造力

审美能力的培养，归根结底是审美创造力的培养。它是审美主体在感受美、鉴赏美的基础上按照美的规律进行创造性实践活动的一种能力。由感知到鉴赏再到创造，这实际上是一

种知识的反馈，即吸收、加工、输出，这“输出”就是创造。“人具有一种欣赏美和创造美的创造的深刻而强烈的需要” ［10］。学生只有具备了审美创造能力才称得上是一个真正的审美者。首先要有对客观事物很好的感受力，即是要有一双善于发现美的眼睛，这就是观察力；还要有调动起美感心理因素中的关键性因素--想象力。想象是审美的翅膀，美的欣赏和美的创造都需要想象力。可以说，没有想象就没有美的欣赏和美的创造。

语文教材是一个培养想象力的宝库，教师在分析课文、阐释问题以及提问时，恰当地融入学生生活的内容，启发学生进行“勾联”、“嫁接”和“回忆和联系”。如《寻隐者不遇》一诗，寻隐者来去过程，一字未提；与童子会晤时的寒暄和问话，也一概从略；童子答问也当不少，但诗人仅摘三句，答问不多，但寓意深刻。在教学中我首先指导学生弄清诗的大概意思和人物，引导学生展开想象：“诗人在松树下问些什么，诗中有没有写？你能根据童子的回答展开联想补充出来吗？”“假如你是书童，你会怎么回答？”然后让学生结合自己的生活经验，对这些问话一一作答，并让学生分角色当堂进行对话表演。在表演中学生思维活跃，想象丰富，对答如流，还伴有生动、有趣的动作表演，把《寻隐者不遇》中的寻访场面生动地再现出来了，初步领悟到诗的意境。又如“春风又绿江南岸”，妙就妙在一个“绿”字。我要求学生联系经验，从各个感觉器官展开联想。学生说：“我看见到处是绿油油的小草。”“我听到春雨沙沙沙„„”“我闻到青草和泥土的气味。”“我感觉到春风拂面，看到嫩绿的柳枝随风摆动。” „„通过对学生进行美的教育，启发他们丰富的想象力，培养学生形象思维的能力。

如何利用想象力去创造美呢？可以适时地组织创作。在创作中体现美的创造活动给人带来的美感是非同寻常的，它比一般的审美活动的美感更强烈、更深刻。我们可以充分利用作文教学进行审美创造力的培养。续写是其中一种创造美的方法。如作文题目：小明独自一个人在家，这时响起了门铃声“叮咚叮咚„„”，接下去会发生什么事呢？要求学生发挥想象力，情节设计合理。有些同学说：“家人回来了。”“骗子冒认他爸爸的朋友来骗钱。” „„大部分学生都能联系生活经验展开想象。其实想象是离不开生活的，想象是对生活的审美，我提醒学生要从生活中发现美的事物。除续写以外，还可以创设情景让学生写作，听音乐作文等等。让学生展开想象的翅膀去欣赏美、创造美，成为真正的审美者。

总之，语文美育是培养学生审美能力的有效途径。对学生进行审美教育，可以开阔学生

的视野，培养学生高尚的情操，提高学生的观察能力和审美能力，丰富学生的想象力，是有着极其重要的意义。语文教学的思想教育与审美教育是一个有机的整体。我们在整个教学的始终，必须做到合二为一，而要重视思想教育，又要重视审美教育。语文教师有责任把语文课变成美育的殿堂，带领学生去探寻美、感悟美、创造美，从而培养学生的审美情感，提高学生的审美能力，为学生逐步形成健全的人格奠定基础，帮助学生树立正确的世界观。

参考文献

［1］蒋孔阳/朱立元：《美学原理》，华东师范大学出版社，2006年3月.［2］林治金：《语文课程标准》，山东教育出版社，2006年1月.［3］李吉林：《李吉林与情景教育》，北京师范大学出版社，2006年1月.［4］徐诸标：《美育概要与例话》，知识出版社，1999年6月.［5］陆嘉明：《语文审美教育》，香港新世纪出版社，1992年.［6］张鸿苓：《语文教育学》，北京师范大学出版社，1993年8月.引文注释

［1］杨德如：《语文美育学导论》，中国科学技术大学出版社1993年版，第17页 ［2］黑格尔：《美学》第一卷，商务印书馆1979年版，第161页

［3］北京大学哲学系美学教研室：《西方美学家论美和美感》，商务印书馆1980年版，第251页 ［4］杨伯峻：《论语译注》，中华书局2005年9月版，第173页

［5］朱光潜：《谈美感教育》《朱光潜美学文集》第二卷，上海文艺出版社1980年版，第508页 ［6］哈佛商学院：《哈佛管理技能培训教程》，哈佛商学院2006年2月版，第十二单元第五章 ［7］（宋）黎靖德：《朱子语类》第1册，中华书局1999年3月版，第168页 ［8］姚 鼐：《惜抱轩集》卷四,上海会文堂书局1992年4月版，第449页

审美教育书简 第6篇

席勒在这本书中阐述的最多的原理就是“感性冲动”与“形式冲动”。

感性冲动来自人的物质存在或人的感性天性，把人当作个人放在时间之中，要求变化和实在性。感性冲动不能离开精神，他需要存在与具有媒介物的事物中，因此也可以称之为物质冲动，需要依托时间，是一个纵向的发展过程，以人作为基本的寄托，要求不断的变化。形式冲动来自人的绝对存在或人的理性天性，把人当作类属，超越一切感性世界的限制而达到人格的自由，在认识中要求真理，在行为中要求合理，他扬弃时间和变化，把个别时间当作永恒，存在可以得到最大的限度的扩展。形式冲动不需要依托物质而存在。形式冲动独立与时间，是一个横向面的发展，是客观的法则。

感性冲动可以看作一种 “变”，而形式冲动可以看作为一种“不变”。变与不变看似相互矛盾，实则在一种对比与冲突中产生一种“和谐之美”，这也是席勒美学的核心。即中国传统文化中的“阴”与“阳”的概念，极力追求一种平等与和谐。