中国民航大学研究生吧

2024-09-18

中国民航大学研究生吧（精选4篇）

中国民航大学研究生吧第1篇

前进吧我的梦·前进吧中国梦

梦想是我们对自己的期许，梦想是我们对未来的承诺。

——题记

当21世纪沉重的大门缓缓打开之际，人们都在憧憬着人类美好的未来，但我们不应忘记这样一件事的存在，那就是持续了一百余年的国家腐败景象。战乱·颓废

你曾梦过，你曾想象过那无比富丽的圆明园吧！你曾恨过，你曾诅咒过践踏、焚毁我们家园的异国铁蹄吧！昔日那辉煌的圆明园不复存在了，在这个世界上最大的皇家林园，这个象征着大清皇朝奢华腐败，也象征着中华民族的智慧与苦难的建筑，已在八国联军的一把火中化为灰烬。而今，岁月的长河已经流过了130个年头，但圆明园的天空，仿佛永远是灰黑色的了。

你曾想过，你曾恨过称我们为“东亚病夫”的日本人吧！你曾怨过，你曾恼过那腐败的清朝吧！清朝末年，吸鸦片者吞云吐雾，麻杆身体，面黄肌瘦，小脚女人弱不禁风，一步三晃。国民其心渐弛，其气渐柔，其骨渐软，其力渐弱。扭曲的外观，羸弱的体质，低下的精神，屈辱的心理，形成鲜明的时代特征，反映了灾难深重的旧中国的窘境。而后来取代中国成为亚洲最大的鸦片生产国和输出国的日本却几乎无人吸食。虽然最后这个称号还是被我们消灭掉，但是留在中国人民心中的却是一道永远也消逝不去的疤痕。

„„

迷乱·发奋

那段让中国最为耻辱的日子，让每个中国人民都心怀着梦想，希望中国能够强大起来，不再被敌人蹂躏。现在中国人开始渐渐地实现梦想了，中国的军事能力越来越强大；航空飞船一次又一次的成功；航空母舰、战斗飞机接二连三地横空出世„„华夏族已经开始了为世界所证明自己的实力。在这迷乱的时代，华夏族发奋了。

前进·腾飞

如今我们处在实现中国梦最近的时代，经历了岁月的磨砺和洗涤，现在中国共产党领导着广大人民群众，为实现共产主义这个最终目标而不断探索着、奋斗着、发展着、前进着„„在这个历程中，我们一齐哀悼，一齐欢呼，一齐奋斗，一齐感动„„不论遇到什么，历史事实都告诉我们：中国共产党领导的中国将会不断发展、进步！而这几十年来的改革开放，不仅带来了物质财富的急剧跃升，也改变了无数中国人的命运，孕育了无数梦想，华夏族就要腾空飞翔了！

但是，大家都知道想让中国在世界中屹立，想让中国登上世界的巅峰，这还是一个梦，一个我们中国人心中都有的美梦。但重要的是我们喜欢做梦，我们亦喜欢圆梦；我们心怀梦想，我们心有希望。因为我们是祖国的花朵；我们是中国的未来。为了让祖国强大，我们正捧着梦想不断地在前进着；为了让祖国繁荣，我们正满怀自信勇敢地向未来冲刺着。

让中国强大；让中国昌盛；让中国发达。这是一个美好的梦，一个美好的中国梦，在这个美好的中国梦背后，有成亿的中国人民在努力，他们不断呐喊着：“中国，向前！向前！向前！”

初一:颜晓晴

中国民航大学研究生吧第2篇

大众传播 (mass communication) 即一个消息来源 (通常是一个组织) 使用一项技术作为媒介, 与大规模的受众进行沟通, 这被称为大众传播, [1]是“特定的社会集团通过文字 (报纸、杂志、书籍) 、电波 (广播、电视) 、电影等大众传播媒介, 以图像、符号等形式, 向不特定的多数人表达和传递信息的过程”。[2]语境 (context) 即言语理解和表达的环境, 从微观上来看有广义与狭义之分。广义语境包括语用因素, 发生言语时的实际情况, 狭义语境即言语内部上下文或说话的前言后语;从宏观上来说, 任何语境的发生都必然与其所处的文化、社会、意识形态有关。

二、电视综艺节目的语境

电视综艺节目指调动电子技术手段, 对各种文艺样式进行二度创作, 既保留了原有文艺形态的艺术价值, 又充分发挥电子创作的特殊艺术功能, 以其声画结合的媒介特点给观众提供文化娱乐和审美享受的电视节目形态。[3]也可以说, 电视综艺节目是诞生于大众传播语境下的产物。如果将“话语”看作是一类言语活动以及制约言说的潜在的社会机制, 话语系统便构成了节目的语境, 而电视综艺节目的语境, 是指独特运用在综艺节目这一类型样式之下, 以电视声画结合手段为传播方式, 在主持人相互之间、主持人与受众之间所发生的言语交际的基础, 包括节目发生的现实语境, 即:时间、地点, 节目主持人的风格定位、言语特征、形态表现等;节目的媒体语境, 即:媒体特点、媒体性质;节目的宏观语境, 即:文化语境、社会语境等。

三、分析《running man》与《奔跑吧, 兄弟!》的语境运用

《running man》是韩国SBS电视台《星期天真好》二部的户外真人秀综艺节目, 由“国民MC”刘在石、池锡辰、金钟国、Gary、HAHA、李光洙以及宋智孝担任主持, 于2010年7月11日启播。每期节目设定不同节目任务, 通过主持人、嘉宾的游戏环节确定最后的胜出者并予以奖励。《奔跑吧, 兄弟!》被称为中国版“跑男”, 由邓超、王祖蓝等七位主持人组成, 节目环节设置、内容结构与《running man》相同。

(一) 表演性语境的研究

“表演性”一词源于西方语言学和现代语言哲学, 最早由奥斯汀在他的言语行为理论中提出, 包括陈述一件事实, 获取信息和使别人做事。具体到综艺节目《running man》与《奔跑吧, 兄弟!》中, 主持人互相之间、与嘉宾之间均可以通过“表演”营造出有利于节目传播效果的话语语境、身份语境、个性语境。

《running man》的七位成员, 在长期节目探索中形成了各自风格独特的表演性语境, 即——七种动物。队长刘在石以自身幽默、好动、喜欢绿色的特点确定了“蚂蚱”的自身定位。池石镇以一首韩国国民喜闻乐见的“生龙活虎黑斑羚”俗语, 赢得了“黑斑羚”的称号。爱好健身、拥有跆拳道3段、泰拳4段、剑道3段, 能力出众的金钟国当之无愧地被封为“老虎”。姜GARY由于其“偶尔能力者”的称谓, 得到了“猴子”的称号, 而李光洙以190cm的身高成为名副其实的“长颈鹿”。最后HAHA和宋智孝分别以孩子气的表现和ACE (王牌) 的定位被称为“企鹅”和“猫”。

《running man》中七位主持人通过表演形成的语境又是不固定的。池石镇、李光洙、HAHA三人因在节目中经常撕破团队联盟, 被称为“背叛者联盟”;宋智孝、Gary从第八集开始, 逢周一的录影日都会以情侣身份称之, 因此被称为“周一情侣”;由一颗糖果结成的糖果联盟, 由相差9岁的刘懵 (刘在石、宋智孝) 兄妹组成。

《大漠公主争夺战》是《奔跑吧, 兄弟!》2014年12月5日的一期节目。该期节目将七位主持人和两位嘉宾 (熊黛林、谢依霖) 共分三组、每组三人, 以争夺大漠公主为人物。在这其中“公主”的表演性语境就由熊黛林、谢依霖、杨颖建立。具体到细节而言, 在撕名牌环节中, 其余两人将公主背于背上与别组进行“厮杀”, 这个“背”的仪式性动作自然而然地帮助了“公主”身份的语境建立。在“打地鼠”的游戏环节中, 每人扮演地鼠时的行为表演, 外貌扮演也营造了游戏环节所需的语境。此外, 节目中将强健有力的李晨称为“大黄牛”, 将王宝强称为“少林宝强”的言语均为二人营造了独属节目的语境特征。

(二) 模拟语境的研究

模拟语境顾名思义就是以模拟为主要目的, 构建虚设场景, 分为场景模拟及蒙太奇手段模拟。以《running man》2014年11月24日《上班特辑》为例, 其虚设的场景语境为职场人员在工作的艰辛, 地铁通道的拥挤、上司的“刁难”, 通过七位主持人在游戏环节中任务的达成, 表达主旨意义。因此, 也可以说, 模拟语境是一个完成意义构建的过程。

在电视综艺节目后期剪辑中, 蒙太奇手法灵活运用可以在不同场景之间建立联系, 并营造适合该期主题的场景语境。在《奔跑吧, 兄弟!》2014年11月14日《逃离秀山岛》的特辑中, 为了营造台风马上降临的紧张感和画面感, 工作人员在后期制作的过程中加入迎合氛围的特效, 并将拍摄中的实际场景与特效以蒙太奇的手段加以融合, 提高了氛围的真实感。

此外, 文化语境即言语交际的社会文化背景, 如对东方文化的普遍价值认同是《奔跑吧, 兄弟!》成功复制和跨国传播的前提, 有利于节目语言、行为及效果的传播。

参考文献

[1]斯坦利·巴兰 (美) , 丹尼斯·戴维斯.大众传播理论[M].

[2]T.O’Sullivan, Key Concepts in communication[Z].

奔走吧，中国女孩第3篇

朱甜甜，80后新锐声音艺术家，一个满脑子奇怪想法、多才多艺的女生，她说她无法用某种特定的声音定义自己。在中国，她从小就是优秀学生的典范，成绩优异。琴棋书画无一不通，无论传统中国古筝还是现代西洋芭蕾，她都手到拈来；理科生的她有着笔瀚如流的文字功底，在沉闷、压力又大的高考期间撰写出了一部中篇小说并且还获得了全国第二名；泡论坛，写诗歌，组乐队，文艺才能突出。她被父母一再强调不能把这些爱好特长作为主业。殊不知为了更好学习“正业”金融，到英国念本科的甜甜把这些“副业”慢慢发展成了“正业”。

率真的她第一天上学就跟导师说她对金融一点都不感兴趣，当时的教授就愣住了，无法理解这个中国学生为什么不喜欢却报读国际金融。2002年只身一人来到英国，那时候，甜甜回忆道，几乎大部分中国学生到英国学习报读的都是商科课程，艺术设计等文化创意产业类的课程并没有像现在那么多中国学生去读。为了省一年预科的学费，已经在浙江大学读过一年本科课程的甜甜到英国只好继续商科学习，但骨子里都是文艺细胞的她把所有自由学分都选到电影学院的课程上去，学习电影史，声音设计，蓝调音乐等等。

苦中找乐的三年本科过去了，被父母要求再读一个研究生以便获得更大优势的甜甜居然威胁起父母来：再读书的话就必须读一个她自己喜欢的专业——声音设计。考虑到日后找工作还是看重本科专业，父母便答应让她放松一年学习自己喜欢的科目。这一年，是甜甜认为有生以来最用功学习的一年，她把从小积累埋藏的所有热爱和能量都倾注在学习上，没日没夜地做项目也不知疲倦。“以往一直被认为不务正业的事第一次可以名正言顺地当成主业而努力，用功一定会被承认可肯定。那是非常短暂但美好的一年。”甜甜说。

而这本来只打算还一个心愿、当作休假的一年却从此彻底改变了甜甜的人生轨道。研究生毕业后的她跑到了当初让她有恐惧感的伦敦找工作，从在最大的电影后期制作公司里当跑腿开始，一直到世界闻名的BBC声音设计师，个中的苦与乐让甜甜对自己的人生又有了重新的认识。2008年，Victoria & Albert Museum（阿尔伯特与维多利亚博物馆）举办了一个为期半年的展览“China Design Now（设计中国）”，受邀参展的甜甜在馆内制作了一个互动的声音艺术装置，而这次的项目使她找到了最终极的目标，“最接近自己想要做的事”。

“以前一直以为自己想要做的是先锋音乐，就像国内组乐队的时候，帮一些影像艺术家配乐。但是2008年V&A的项目让我发现艺术才是自己最想要的。音乐很大程度上是停留在物理层面的，好听或是不好听，最终呈现出来的听觉形式是最重要的结果。而艺术不一样，在我看来，如果把声音放在艺术语境之下让我更舒服，更符合逻辑。艺术关注的是形式背后的想法、立场和话题，更自由更开放一些。实验音乐我认为自己到了瓶颈期，什么结构做法都尝试过了，在音乐范畴内，音乐价值的好坏取决于听众的感受，美就是美，给听觉带来愉悦快感的就是好的。而我更感兴趣的是声音背后的故事，概念是怎么来的，而不是只停留在物理层面的好听。”执着而独立的她决定要读第二个研究生课程——Sound Art（声音艺术）。

最近拿到英国名校Royal Academy of Arts皇家艺术学院录取通知书的甜甜兴奋却又不敢期待太多，但是既然发现了自己真正喜欢的，她决定义无反顾地走下去。

Q：来英国念本科和第一个硕士的时候你不在伦敦，当时的生活是怎样的呢？

A：本科的第一、二年是拼命玩的时候吧，一个星期去三、四次酒吧喝酒跳舞。英国人很奇怪，如果年轻人晚上不出去玩，人家会觉得你是loser（失败的人）。以前会有种潜意识要和国际学生或英国本地学生一起玩，觉得比较有安全感，也能练练英文。现在自己内心强大了，有自己的个性了，就不会像以前那样抗拒在中国人的圈子了。其实在英国的中国人圈子有点封闭，很多人会继续坚持自己在中国的习惯，吃中餐，讲中文，只和中国人来往。

Q：后来到伦敦的生活有什么变化吗？你眼中的伦敦什么样？

A：2007年以来一直就住在东伦敦，东伦敦五、六十年代一度是贫穷、疾病、混乱的代名词，荒废的土地上是住着社会底层人民、穷人、非法移民等。十几年前一批未成名的艺术家、设计师、文艺青年等因为房租便宜就都住在东伦敦，而他们的创造力和文化使得Old Street（老街）， Shoreditch（索里地奇）那些区域被主流承认了，发展起一片创意聚集地来。这种无意识的民间力量把东伦敦炒起来了，十年前买下来的房子现在翻了十多倍，没钱的文艺青年们只好又搬到更东一边去。现在因为奥运场馆在东伦敦建造，文化活动也变多了，人口分布也有了变化，教育程度高的中产阶级也有相当一部分驻扎在东伦敦了。

Q：在BBC工作是很多媒体系毕业生的梦想，为什么做了一年半就辞掉了呢？

A：刚工作时真的很兴奋，大家喜欢BBC是因为纪录片，但不是每天都有纪录片的工作，很大一部分节目都是娱乐节目，电视台工作量大，片子播放前几个小时我们还在做声音后期制作。每天早上八点多就出门，到公司进入全封闭的录音室，一呆就一整天，下班后天已经全黑了。以前上课老师说声音设计并不是为视觉服务的，是独立的，可以自我创作和把握，但现实中很多情况下是起辅助作用。电视台的声音后期制作没有太大的创作空间，一年牺牲下来的休息时间只能做两三个自己的艺术项目。如果继续全职做下去我到30岁才十来个作品，所以我决定放弃，要去做我想做的声音艺术。

Q：2008年V&A的项目是怎么找到你的？

A：当时在英国有一个民间组织叫CDR-Chinese Designers Region（驻英华人设计师联盟），大家常常聚会分享一下自己的作品。2008年V&A的策展人找到联盟就邀请我们提交自己的方案，后来我就被选上了做了参展设计师之一，就是这个项目让我受到了启发，重新思考了音乐，声音设计和声音艺术。

Q：既然决定往纯艺术方向发展，怎么会想到去再念一个研究生课程呢？

A：绕了很大一个圈才找到自己，我想更快转变轨道，想从声音设计转变到纯艺术领域。我本来没有抱太大希望能被RCA录取，因为我不是艺术院校过来的，怕自己的作品不够成熟。很多在读的研究生都是成熟艺术家了，自己能被录取是很幸运的。英国的当代艺术圈子跟国内很不一样，国内只需要作品，不在意背景，但英国的艺术圈子是很规范的，看重你的来龙去脉，从师于谁，哪个院校毕业的。我以前尝试各种办法打入圈子，但实在是很困难。因此通过学院从声音设计师的角色转变为声音艺术家是比较快一点的途径。

中国民航大学研究生吧第4篇

从韩国引进的综艺节目在我国取得了较高的收视率及口碑。在2014年第四季度荧幕上,由韩国引进后本土化的综艺节目在各大卫视上井喷式呈现。《奔跑吧兄弟》也是其中之一,浙江卫视已购买韩国《Running Man》在中国的版权并于2014年正式开播。然而至目前为止在本土化方面体现的诸多问题却值得思考。

韩版Running Man是具有真实多样性的户外新型态娱乐节目,以其创新的形式,灵活的节目编排、久经考验的主持阵容及背后所折射出的文化及审美特征深入人心,图1为其2010-2014年的平均收视率。

7名复合背景主持各自有独特精准定位及明确的角色分配。形象反差及喜剧元素的应用;主持节目时的互动关系;“单一多口交替转换”的主持模式[1];精选嘉宾(多为韩国当红大腕)本真出演[2];利于文化传播且具有戏剧性的主题及情景设计;几百人组成的拍摄及制作团体,后期制作手法的多样化,是RM收视率居高不下,经久不衰的原因。

以上部分经验已为《奔跑吧兄弟》成功借鉴,但在本土化中体现出的不足或未引起重视的诸多细节值得进一步思考。

2 本土化释义

本土化又称为本地化,是指将某一事物转换成符合本地特定要求的过程,是一个事物为了适应当前所处的环境而做的变化。对于引进国外版权的综艺节目,其节目的本土化程度与收视率及受众接受度有紧密关联。根据迈克尔·波特(1985)提出的“产业价值链”模型,即“每一个企业都是在设计、生产、销售、发送和辅助其产品的过程中进行种种活动的集合体。所有这些活动可以用一个价值链来表明。”[3]

由此,在分析《奔跑吧兄弟》本土化程度的相关问题时,也可从节目研发策划、节目生产制作、节目人力资源、节目营销、节目资本运作等5大方面的本土化来一一分析。

3 节目本土化概况分析

3.1 节目研发策划本土化

《奔跑吧兄弟》在节目中能够择取韩国版本中口碑极高或较高收视率的期数进行整合与再现,且结合本土文化有所创新,根据场所因地制宜,选择杭州等具有传奇故事或代表性的城市展开拍摄,值得肯定,但环节流程及情节设置等方面仍存在一些问题。

3.1.1 剧情衔接跳跃,铺垫不够,造成众多经典环节堆砌

例如12-6期在节目中突然加入黑衣人格斗表演,但前后情节逻辑都无关,显得突兀。而中国版“海洋之心”是在韩国版镜子特辑的基础上加工,并借助上海百乐门时代进行再创意,但与韩版不同的是,中国版的前期交待显得草率,细节如下表1。

3.1.2 特色文化交待不明,不利于海外传播

10-10期节目组事先默认观众均了解白蛇传故事,对故事背景未交代,后面却直接出现“许仙”等语汇,会让不了解背景的观众感到困惑。白蛇传作为中国知名故事之一,对于杭州西湖等景点的旅游宣传具有很好的宣传推广的契机,但由于前期铺垫不足错失宣传的良机,不利于文化输出与传播。

3.2 节目生产制作本土化

《奔跑吧兄弟》配备庞大的拍摄团队,吸收韩国版本中多角度拍摄及慢镜头回放、字幕、动画效果的引导效果、音乐及音效的运用等经验并进行本土化创新。

但在真实性和细节方面有所欠缺:韩国版中指压板类的游戏是艺人真实上镜,实拍表情;但引进版中出镜人员却有使用护腰的现象,有违节目“真”的定位,并被观众发现且在留言评论。

3.3 节目人力资源本土化

节目借鉴韩国版RM7人主持阵容并不定期邀请嘉宾。拍摄团队及策划团队等也起用当地人才,并邀请韩国方进行指导,但在以下方面值得进一步关注:

3.3.1 主持团队角色分配及定位不清晰

主持人角色的角色性格大致为:主MC队长邓超,能力者李晨,百变机灵王祖蓝,少林功夫王宝强,背叛天才陈赫,女王牌Angela baby,猎豹郑恺。但节目初始阶段未对各主持人特点介绍到位,且在节目中主持人角色特点不够鲜明,易让观众对角色性格混淆。此外主持阵容人数及角色经常变换,也易使观众认知混乱并带来困惑,分析见表2。

3.3.2 邀请嘉宾知名度不足

开播以来嘉宾知名度参差,前期尚显不足,见表3。

3.4 节目营销本土化

节目推广及播放平台均使用契合中国目标受众媒体使用的方式进行宣传,在营销环节本土化已十分成熟。

3.5 节目资本运作本土化

3.5.1 植入广告生硬突兀

11-21期节目中主持人在游戏中等待电话时喝品牌合作商的酒而非水或运动饮料,《奔跑吧兄弟》作为大型真人秀节目,期间需要剧烈运动很多,在体力和脑力大量消耗的情况下饮酒不符合逻辑,是有违常识的生硬植入。

此外,赞助品牌照搬韩国版赞助广告语,使用“国民品牌”语汇;该词在韩国很常见,而在中国语境中则显得突兀,易造成理解分歧。

3.5.2 服装质量堪忧

赞助服装质量不佳,多次被撕破,影响节目观看感受,分析见表4。

虽然《奔跑吧兄弟》到目前为止收视率不断上涨,但是其在将韩国真人秀节目本土化的过程中显现出来的问题却依旧值得思考并不断改进。

摘要：本文归纳韩国真人秀综艺节目《RunningMan》在本土化过程中呈现的问题,从产业链为脉络,对节目的研发策划、生产制作、人力资源、营销及资本运作方面展开分析,为《奔跑吧兄弟》等国内综艺节目在引进国外版权并本土化时的优化提供一个可参考的方向。