《泰坦尼克号》的影评（精选12篇）
《泰坦尼克号》的影评 第1篇
震撼心灵的美
——关于《泰坦尼克号》的影评
一部电影，一种现象，带给我们视觉的盛宴的同时，更是给予我们心灵的震撼、美的享受；
一部电影，一世经典，承载的不止是一代人的追求，找寻的是对人性的回归，完成的是大家在现实的世界里无法实现的一个梦，一个美丽的、刻苦铭心的关于生死爱情的梦；
一部电影，也就是这部电影，十几年了至今仍是经典，或许只因它的出色的拍摄技巧、只因它的歌声是悠扬而令人回味、只因它演绎的是震撼心灵的对人性的礼赞、对爱情的绝唱。
出色的拍摄技巧
本片是当时“有史以来制作费最高的电影”，更是一件展示当代科技发展水平的佳作。“真实再现”不仅是这部电影的卖点，更是与观众达成一致的心灵契合点。
为了能让观众达到身临其境的感受，导演卡梅隆不惜耗巨资，用尽电影特效，因此从内部看，一切都以当时的历史资料为剧，包括船舱陈设、餐厅布置、餐具杯盘、人物服饰等都按当时的原样复制，真实再现当年泰坦尼克号的原貌，突出了历史的真实感和现场感。
影片镜头的技巧更是行云流水，创意非凡。尤其是旋转镜头与蒙太奇手法运用，更是绝妙无比。如杰克与罗西两人站在船头，罗西兴奋地喊着“I am fling ”，而此时脚下的大船正在高速前进，不时有鱼儿跃出海面，身后是苍茫的天空，镜头以两人为中心进行旋转拍摄，力求突出爱的激情和自由的力量，整个画面给人以动感。那一刻，仿佛是摄影师用镜头告诉我们，“泰坦尼克号”就是一座与世隔绝的、脱离虚伪喧嚣的自由的岛，而杰克与罗西便是这座岛的自由之神，是美、爱与自由的象征。而蒙太奇手法的运用，让我们看到半个世纪过去了，白发苍苍多的罗西的记忆依然是那么鲜活，感受到杰克在她的一生中谁也无法取代的地位。更让过去与现在、生与死发了激烈地碰撞，让每一个心存善良与悲悯的人都无法回避思考。
因此说，出色的拍摄技巧再现了历史、塑造了人、复原了人的情感。也正是因为塑造了人，复原了人的情感，才使沉没的泰坦尼克号蜕去斑斑锈迹，抛弃了 1
沉睡洋底多年的积尘，焕发出生机，让观众对八十多年前的海难产生了情感上的共鸣。
美妙的主题音乐
如果说花儿的美丽是因为有绿叶的陪衬，那么一部经典的影片必定少不了美妙音乐的相随。
片中那首《我心依旧》（My Heart Will Go On）主题曲，舒缓缠绵的旋律，深情款款的歌词，淋漓尽致地表达出的了罗西对自己爱人刻苦铭心的怀念，悠扬凄婉，无时无刻不在触摸观众易感的灵魂。伴随着这首歌获得1999年“金球奖”的最佳主题曲奖、第41届“格莱美奖”的最佳年度歌曲奖和第七十届奥斯卡最佳原创歌曲奖，无疑增添了它的价值与人们对它的喜爱。
听着这首歌，油然会生出一种激动，一种莫名的感动，一种不经意间心灵的震撼。让观众不仅记住了人类历史上一起空前的海难，更是有感于男女主角杰克与罗西的生死爱情而为之怆然一鞠的眼泪和魂牵梦萦的缠绵。无可否认，电影音乐在这部影片中起了不可替代的作用，它配合剧情时而欢快时而悲凉、时而高昂时而忧郁、时而急速时而缓慢，巧妙地诉说喜悦、激情、死亡与重生，是使该片成为经典的经典。
人性的礼赞
“永不沉没的轮船”—泰坦尼克号，当它在大西洋撞上冰山时，却显得那么脆弱，轮船很快就沉没了，泰坦尼克号的处女航变成了绝唱。而在撞上冰山后的短短几个小时，漆黑的夜,泰坦尼克缓缓下沉,危难时刻人类本性中的善良与丑恶、高贵与卑劣更加分明,面对生与死的选择，妇女儿童先被送入救生艇中逃生；花白胡子的老船长与资深设计师安德鲁宁愿与船同归于尽，把生的机会留给了别人；连平时贪财的船警也义正词严地拒绝了大把金钱的诱惑而认真把守通向生命的关口；一直贯穿《泰坦尼克号》的是那四个音乐人，在人群骚动之时，他们固执从容的拨动琴弦，用音乐安抚人们的灵魂，奏出一曲曲生命之歌。危难时刻人们舍生取义、保护弱小、恪守职责的人性与杰克、露丝这对青年人凄美爱情故事相应成辉。
在电影中很多细节都显示出人性光辉的一面，显示了人性在大难压顶之势变得如此淡定，在灾难来临时，音乐师们在甲板上的演奏最后一曲《Nearer My God to Thee》；穿着盛装的老绅士坐在晚宴的大厅里静静地等待潮水的涌来；老妇躺在床上有些不安，丈夫从后面轻轻地抱住她，好让她安然入睡；年轻的妈妈安
慰着快睡着的孩子，让他在睡前少些烦躁与不安。这些场景仿佛一瞬间静止了，静到我们只能听到自己的心跳，让我们在致敬的同时感受到那份对死亡的坦然。
“You jump,I jump”就是人性的宣言。当船沉的时候，那块漂浮在水上的木板就是人性的试金石。为什么只有一块只承受得起一人的木板呢？杰克是最不应该被世界抛弃的。有人说智慧是一种痛苦，而高贵又何尝不是呢？当罗西的未婚夫，这位匹斯堡的钢铁大亨安坐在救生艇上，特别是一群妇女儿童中间的时候，他的心灵是否会安宁呢？只有天知道了。像霍利这种自顾逃生不顾他人的低劣卑鄙之人，隐喻的是人的内心世界的某些本能和黑暗。本能与人性的光辉，这是影片的主旋律，也是本片成功的重要因素。
爱情的绝唱
一个贵族小姐，一个生活在社会底层，甚至原本就不认识，当时仅仅几天的时间，因为机缘巧合而走在一起，本是一个“门不当，户不对”的爱情，但是他们之间上演的高尚、纯洁、无私的爱情之美却尽显无疑，因为共同的爱好走在一起，也能够为彼此放弃自己的身份地位，甚至是生命。“在天愿为比翼鸟，在地愿为连理枝”，他们的爱情虽然没有“执子之手，与子偕老”的美好结局，但他们在危难面前表现出来的那种海枯石烂、永不变心的爱情境界着实让观众动容。
从他们身上，让我们看到了：
爱是信任的。当杰克被诬陷后，罗西仍然相信杰克，踩着冰凉的海水一步步去寻找并最终解救了被困的杰克。在灾难来临的时候，罗西放弃了生还的机会，选择和杰克共进退。
爱是奉献的。当泰坦尼克号沉没了以后，杰克把生的机会留给了罗西并一直鼓励她要勇敢地活下去，而他自己却永沉大西洋底，“赢得船票，坐上这艘船，是我一生中最美好的事情，让我与你相逢，我很感激”。为了心爱的人而死，我想在他生命停止的那一刻，他是幸福的。
爱是救赎。永远不忘的是那一句“你可以脱险，你会活下去，生一堆小孩，然后看着他们长大，你会长命百岁、寿终正寝，不会死在这里，不会是今晚这样。”深陷海中却依然能够激励罗西，也是这句话，一直鼓励着罗西，带着与杰克的记忆勇敢地活着。
爱也是珍贵的，当年老的罗西故地重游，把无价之宝——“海洋之心”的项链抛进大海，让它永远陪伴在杰克，陪伴他们那短暂而又美好的爱情。
爱是„„
这样匆匆结束的一场爱情故事，虽然使“门不当，户不对”的爱情悲剧色彩更浓，却无时无刻不在彰显人性的美。
《泰坦尼克号》的影评 第2篇
今天我终于鼓足了勇气到电影院欣赏这部经典之作-----《泰坦尼克号》。十年，十年的今天让我再次重温了那段感人的故事。每一个情节，每一句台词都将深深地印在我的心里。我一共看过八次，但是每一次我都会有不同的感受，可相同的是都会流泪，其然泪水也会有它不同的含义，这次更多的是感激之泪。感谢你，詹姆斯·卡梅隆，是你让众人感受到了心灵的震撼，感谢你的创作，感谢你的拍摄，感谢你让我懂得审视人生，审视爱情。而且我还要感谢你，杰克的扮演者莱昂纳多·迪卡普里奥，你很伟大，首先你对这个角色有了很好的把握，对这份爱情有了更深的品味，对自己的感情有了全新的认识，你用你的灵魂诠释了杰克的伟大，谢谢你让我相信爱情，谢谢你让我懂得珍惜。美丽的萝丝扮演者凯特·温斯莱特，同样感谢你，你的美，你的纯，你的善良，你的一切让我陶醉。看到你的真情流露，我会不由自主的落泪。你是萝丝的肉体，更是萝丝的灵魂。感谢你的身不由己，感谢你的美若天仙，感谢你的执著永恒。是你们为众人展现了世上最唯美的美，也同样是你们让大家感受到了爱的永恒。
每个人的内心深处都会有一份最宝贵的情感，这份情感将会穿过一切艰难，越过一切险阻，最后使它成为你人生的财富。3D版的《泰坦尼克号》我没有觉得技术多高超，但是有的地方真的让我记忆犹新，依然感谢你。当我看到那海天相接的情节，杰克抱着萝丝，余晖下，红色，黄色，蓝色浑然一体，让我分不清什么是天什么是海。甲板上
只有两个极小的身影，那一刻一切都将停止，不去想象，不去害怕，不去抗拒，真挚的爱情更显纯洁，伟大。谁会去想下一秒会发生什么，3D也让我看的更加真实了，甚至看到了他们彼此的内心。我停留在那一刹那，长镜头的运用，蒙太奇手法的结合让我身临其境，美妙的音乐，感人的场景，灵活的镜头，我真的该感谢。这一幕已成为脍炙人口的一幕，那份感动，那份爱的传递，真的堪称为经典中的经典。杰克为萝丝画像的一段也让众人感叹，通过对比蒙太奇吗，象征蒙太奇，平行蒙太奇的运用，为大家展示了一幅爱的永恒。海洋之心在萝丝的脖子上更显高贵，或许那一瞬间，他们的爱情真的化成了海洋之心，永远留在这片深蓝的太平洋中。叙事剪辑也巧妙地运用了前进式，积累式和跳跃式，通过对全景，中全景，中景，向中，近景至特写的推移，让众人感受到了萝丝的美。当镜头定准杰克的身上，一点点推进特写，一步一步的积累情绪时那份爱情得到了生化，那份爱不是拥有而是永恒的回味。两级镜头的运用，全景接特写，让整个场景变得安静，让那份爱得到诠释。3D效果与后期渲染的完美结合，让整部片子拥有了雄厚的价值，也让全部感情拥有了真实性。《泰坦尼克号》的华美，体现在海的清澈见底与星空点点的意境相得益彰。真的要说，感谢卡梅隆，感谢整个团队。
每一次都是心灵的洗礼。永恒并不是天长地久，不是海誓山盟，永恒是真情的流露，是奋不顾身，是无私的奉献。从电影院出来，那首《爱的永恒》一直回荡在耳边，眼前不断闪现两人互救的场面，萝丝的回首相救，穿过重重艰难，去救出被关在地下室的杰克。杰克
带着萝丝奔跑在“泰坦尼克号”中，为的就是能够寻求生的希望。萝丝不怕失去生命，勇敢的从救生艇上跳回轮船，为的就是要和杰克一起，一起面对生与死的考验。最后，杰克和萝丝坠入大海中，杰克用一只手支撑着那块木板，萝丝躺在上面，两人相视。杰克在幸福之中去了，永远的留在了大海里。萝丝活着，带着这份永恒坚强的 活下来了，是什么力量冲蚀着杰克，是什么力量支撑着萝丝活下来，是爱的力量，然而这份爱超越了生生世世的在一起，它被升华到了生离死别的永恒。我相信那片海洋上一定会有你们相拥，相恋的身影，因为这份爱情被永恒的保存。能够有这样的创作，能够诠释的如此真挚，我要感谢，感谢卡梅隆，感谢整个团队。
《泰坦尼克号》的影评 第3篇
关键词：碰撞,经典台词,背景音乐,泰坦尼克号,项链,妇女儿童
一部长达195分钟的电影, 一个永恒的爱与人性和灾难碰撞的故事。如今《泰坦尼克号》早已不再是一个简单的电影名称, 而是一种信念, 一种精神, 更是一种梦想……它虽然过去很久很久, 但永远是艺术的经典。
《泰坦尼克号》于1994年拍摄的一部浪漫爱情灾难电影, 由詹姆斯·卡梅隆创作、编辑、制作、导演及监制, 好莱坞演员莱昂纳多·迪卡普里奥、凯特·温斯莱特主演。影片以1912年泰坦尼克号邮轮在其第一次起航时碰撞冰山而沉没后发生的一系列相遇与陪伴事件为背景, 描述了处于不同阶层的两个人——穷画家杰克和贵族女露丝抛弃世俗的偏见坠入爱河, 最终杰克把生命的机会让给了露丝的感人故事。
一、巧妙独特的拍摄技巧
(一) 电影开始自然
该片开始设计得非常巧妙, 美国探险家亲自潜入海底寻找传说中的宝物, 却在船舱的墙壁上看见了一幅画, 这个发现引发的新闻立刻引起了一位老妇人的注意。已经是高龄的露丝称她就是画中的少女。在潜水舱里, 露丝开始叙述当年在船上发生的故事, 引入的非常自然。然后那串价值连城的项链“海洋之心”也与结尾相呼应, 沉入海底, 让它陪着杰克和这段爱情长眠海底, 不被世俗所打扰。
(二) 镜头手法多而巧妙
本片是当时“制作费最高的电影”, 五年时间拍摄此片, 耗资二亿五千万美元。这也是一件展示当代科技水平的著名作品。“情景真实再现”成为本部电影的卖点, 更是触动观众的心。身临其境的感受, 是导演卡梅隆耗巨资, 用尽电影特效, 原样复制船舱摆设、餐厅布置、餐具和人物服饰, 真实再现当年泰坦尼克号的原貌, 突显了历史的真实感和现场感。让观众仿佛一起和主人公度过了一个惊心动魄的美好时光。
影片镜头的技巧更是创意非凡。尤其是旋转镜头与蒙太奇手法运用, 更是巧妙有点睛之笔。印象深刻的就是杰克与露丝两人站在船头, 露丝兴奋地喊着“I am flying”, 而此时脚下的大船正在高速前进, 有鱼儿跃出海面, 身后是苍茫的天空, 镜头以两人为中心进行旋转拍摄, 突出爱的激情和自由的力量, 整个画面给人以动感和开阔。那一刻, 仿佛是摄影师用镜头告诉我们“泰坦尼克号”就是一座与世隔绝、脱离喧嚣浮躁的自由象征, 而杰克、露丝便是美、爱与自由的象征。而蒙太奇手法的运用, 让我们看到半个世纪过去了, 白发苍苍的露丝的记忆依然是那么鲜活, 感受到杰克在她的一生中谁也无法取代的地位。更让过去与现在、生与死发生激烈地碰撞, 让每一个人都无法回避思考。让这段美好的记忆在露丝心中永存。
该片还有很多很美的镜头, 泰坦尼克号起航时, 近景小船和泰坦尼克号的对比, 让我们直观地感受到了, 它的偌大与传奇。泰坦尼克号, 并不是一般的船。它的壮观让人折服。
露丝获救后第二天一早, 一缕阳光照到露丝的脸上, 这正是希望之光的象征。
(三) 台词经典
该片中的很多台词, 都给观众带来深刻的印象。例如, You jump, I jump。非常短的语言, 却将杰克对露丝的爱展现得淋漓尽致。没有过多的语言, 没有山盟海誓, 只是一句动作的描述, 配合影片的内容, 触动了曾经爱与被爱的人们。
(四) 结构完整
结构非常完整严谨。作品以海洋之星为线索, 通过一幅画引起一位老人的回忆, 并讲述了一个曾经的故事。穿插女主人公的解说语, 与音乐相结合。最后又回到了海洋之星上。给人流水般的顺畅的感觉。
二、与情节节奏相关联的音乐
(一) 主题曲
主题音乐是由席琳·迪翁演唱的《my heart will go on》, 不仅成为背景音乐出现在片中, 也为该片非常重要的主人公、地点以及情感变化起到了连接呼应的作用。
开篇画面中出现的几个镜头, 交代了故事发生的年代和背景, 并伴有主题音乐的出现。这里主题音乐的出现与后面影片结束时的主题音乐相同, 承担了情节的贯穿和呼应的结构性作用, 烘托了气氛。
在头等舱的房间里, 杰克为露丝画像。音乐的音色很纯净简单, 表现了露丝性格中的单纯以及她和杰克之间的爱情是纯净圣洁的。
露丝因为受不了内心的压抑又无法逃脱想要跳海自杀, 杰克在船头和她对话。此时推动了情节的发展, 由开始奠定下的基础为男女主人公爱情最终的悲剧结果做了铺垫。
在船头, 夕阳西下的时候, 杰克站在船头看大海。杰克向她伸出手来邀请她走过去, 让她相信他。此时海上景色很美, 两个人摆出飞翔的样子, 展现了经典的动作。主题曲响起情节的发展和故事高潮的出现, 烘托了人物情感、情节画面气氛和意境。
也许对该片的内容和细节的记忆会有些模糊。然而, 一旦耳畔传来熟悉的旋律, 你无须回顾全片, 久违了的心灵震撼就会立刻原汁原味的再次浮现在心中, 唯一不同的是对这份感觉更深刻的理解。
(二) 背景音乐
该片的背景音乐与故事情节节奏几乎浑然一体。随着故事情节的变化, 背景音乐也随之变化。激昂、悬疑、紧张等等。
跳舞时候的欢快, 发现冰山音乐的恐慌, 船撞击冰山时刻的惊险, 船进水时候的刺耳水声展现的严重性, 没有进到水的头等舱音乐的舒缓, 人们逃亡乐队演奏时的紧张, 船快要沉没的悲壮, 这些不同音乐的节奏, 贯穿了整个电影, 让人们随着音乐而感受故事情节的变化。
该片在音响方面做得十分逼真, 如水的撞击声, 海浪声, 风声等。让我们有种身临其境的感觉。
《泰坦尼克号》是悲壮的, 爱情与灾难的极端相遇与碰撞, 但是故事与音乐在我们心中的地位以及给我们带来的心灵震撼将永远依旧。
三、对立的极端碰撞的深思
(一) 主题碰撞
真实与虚伪, 自由与封建, 黑暗与光明, 权利与民主……这些在当时敏感的内容, 搭载爱情故事与灾难相遇的极端, 将社会问题暴露无遗。而我们国家的电影, 只是就一两个方面讲述, 色彩也会很委婉, 围绕着可以展露的暴露, 并且过多渲染, 而敏感的内容却一跳而过。就《山楂树之恋》来说, 故事的内容也有爱情的干涉, 但结尾的悲剧是非常没有创意, 我们经常可以看到开始就猜到了结局。
(二) 人物碰撞
该片人物上选择的也十分对比鲜明, 贵族与贫民, 这更让故事充满了对立。而建立在充满对立的人物上, 我想任何事情, 都会引发人们的思考。杰克的真实正直、坚强、随性, 露丝的内心叛逆与被束缚。还有那些次要人物的虚伪骄傲爱面子的烘托。让人物色彩十分鲜明活泼。
(三) 位置碰撞
三等舱的人最先感觉到震动与危险, 预示着基层永远最有发言权。
该片即将结尾处, 一个女人问船长, 我应该去哪儿?船长于是走到了掌舵的船舱。关上所有的门, 迎接死亡;慈母讲着入睡前的童话故事, 让宝贝入睡;老夫妇躺在床上相互依存, 岁数大了不是淡薄了多少, 而是经历多了很多, 一切都已看淡;绅士们穿着正装, 摒弃救生衣, 勇敢面对死亡;放弃了自己的船, 放弃了自己的船员, 放弃了他的上帝, 带着混杂的心理, 坐上救生船的主席, 人不为己天诛地灭, 人性的善恶在生死一瞬间, 表现得淋漓尽致;永不沉没的泰坦尼克号设计师, 设计了它, 也被自己的设计设计了, 将时间定格, 然后随着沉没而沉默。
上救生船的“幸运儿”, 尽管是被得救, 但没有坚定的信念, 还是被冻死在船上。
跳船寻求生路的人们, 在那么巨大的船旁边跳水, 预示着有的时候还是不要那么勇敢, 需要用头脑拯救自己, 等待最佳时机。赶往船最高端的人们, 走到最高点, 最后一秒入水。有的时候比勇敢的勇敢, 就是知道如何勇敢的勇敢。
“你和妈妈先走, 我坐下一艘”善意的谎言, 如此真实的说出事实, 那么撒谎源于人内心的原因。借着别人孩子上船的露丝的未婚夫, 拿着别人孩子救自己……善良的有点逼真, 人性的残酷, 直到我们内心。
生命、生死、道德、爱情、信仰以及希望极端的碰撞。面对生命, 任何美与丑的相遇与碰撞都会残酷的暴露出来。生命的脆弱, 原则的坚持, 内心的恐惧, 希望的来临。
该片以完美的结构和流畅的故事发展, 感动了我们。但最开始得到车票以赌博的方式, 可能会对年轻人有一种不劳而获的影响。靠运气或者是小聪明又有些争议。
该片上映全球票房超过18亿美元, 是1997年至2010年间票房最高的电影, 并获得第70届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、最佳编辑奖、最佳插曲奖、最佳音乐奖、最佳艺术指导奖、最佳摄影奖、最佳视觉效果奖、最佳音响奖、最佳音响编辑奖和最佳服装奖。
《泰坦尼克号》在2012年4月4日以3D版形式再度上映, 纪念泰坦尼克号沉船事件100周年, 3D版上映后中国票房是9.87亿元, 北美票房5700万美元, 全球票房3.44亿美元, 总票房已达到21.87亿美元。我想数字和奖项, 就足以展现这部电影的成功。时隔这么多年, 仍可创造高票房, 相信只有经典才会让人们永远记住。
经典就是经常回顾, 也不觉得陈旧。而且在每一次看的时候, 都有不一样的感受与新鲜的视角。
参考文献
[1]科里根.如何写影评[M].世界图书出版公司, 2009.
《泰坦尼克号》告诉我们的 第4篇
★《泰坦尼克号》告诉我们，抢别人老婆肯定要付出代价的。
★《泰坦尼克号》告诉我们，有些爱情既可能是一见钟情，也可能是一见终情。
★《泰坦尼克号》告诉我们，没有不透风的墙，也没有不透水的船。
★《泰坦尼克号》告诉我们，人（露丝）是可以靠回忆活一辈子的。
★《泰坦尼克号》告诉我们，不怕人与人擦出火花，就怕船与冰（礁）撞出火花。
★《泰坦尼克号》告诉我们，宇宙毁灭心还在，把每天当成是末日来相爱，这就是“死了都要爱”。
★《泰坦尼克号》告诉我们，你不是高富帅，就算泡到白富美也很难天长地久。
★《泰坦尼克号》告诉我们，好运气不是赢得一张免费船票，而是能赢得一次安全上岸的机会。
★《泰坦尼克号》告诉我们，真正相爱的人，既不需要同年同月同日生，也不需要同年同月同日死。
★《泰坦尼克号·3D版》告诉我们，爱情依然很经典，票价依然很可观。
★《泰坦尼克号·3D版》告诉我们，技术越完美，灾难就越悲催。
★《泰坦尼克号·3D版》告诉我们，二手货经过翻新包装后仍能卖个好价钱。
★《泰坦尼克号·3D版》告诉我们，同样的灾难这辈子完全可能再遇到一次。
★《泰坦尼克号·3D版》告诉我们，买电影票赠送爆米花为的是让观众感到这次观影会比上一次观影更有品味，更有嚼头。
★《泰坦尼克号·3D版》告诉我们，在15年后陪你看同一部电影的人，可能不是你的爱人，但却一定是电影放映员。
《泰坦尼克号》影评 第5篇
第一次看《泰坦尼克号》时，那时候应该是七八岁吧。在那个幼稚的年纪里，没有遇见爱情，也不懂得是么是爱情，只知道它是一部国外的电影，貌似有那么些感人。
第二次看《泰坦尼克号》时，应该是刚进大学。在那段美好的时光里，处于青春期的我们，每个人都在幻想浪漫的爱情，所以就看了《泰坦尼克号》。因为那是经典爱情的代表之作。那时候稍微懂得爱情的美好，所以看那部影片，什么都没有注意，只看爱情。一见钟情的浪漫，生死与共的坚持，所以我们感动于那句“YOU JUMP,I JUMP”。认为那是最美好的爱情，能有一人与自己生死与共，那比什么都重要，即使是生命。
第三次看《泰坦尼克号》时，那是3D刚刚出来，也就是前几天。我们感动那生死与共的坚持，所以重温了那经典的画面。但是，看完第3次，我的观点就发生了很大的变化，也许是因为特效，也许是因为年纪，但我认为后者的影响更大。
看完3D《泰坦尼克号》后，首先感动于我的并不是他们之间的生死与共的爱情，而是信仰及对生命的珍惜。
曾看过一本书，书上说：人人都应该有一个属于自己的信仰，不论好与坏。因为没有信仰的人生是可怜的。
说道信仰，首先必须提及那些绅士。在一开始，他们就强调让妇女和儿童先走，而且那些绅士也很有信仰，他们坚持“Lady First”，从他们让路的那一刻，我就感动了，这也许是我们国人永远所不能比的比拟。
然后是那位组织大家上船的工作人员（忘了叫什么了）。他坚持妇女和儿童优先原则，不惜为了这个原则而开枪，最后面对自己的错误，他选择了自杀，也许算是对自己的事业，对自己的人生，一个最圆满的结局。但是他的离开，更加深了我们的深思，对生命，对祖国，对事业。。。。
在我看来，最让我感动的是那4位演奏家。在泰坦尼克面临沉没的时刻，他们一直坚持到最后，期间有3个离开了，但是他们最后又在一起了。他们一直坚持到最后，不急不慢，也许最后那舒缓的音乐给不了生死之际乘客的一线希望，但是听着那舒缓的音乐，看着那令人心痛的画面，更能带给我们最深得震撼。他们坚持自己的信仰，用自己的手，弹奏着人世上最壮美的绝唱。他们令我们感动，同时也更加深了我们惭愧。
同时船上还有一群让我们感动的人。我们也许不能交出他们的名字，但是他们对“上帝”、“圣母玛利亚”的信仰却是我们所不能及的。在船即将沉没之时，他们彼此拉住对方的手，口里念着自己的信仰，在祈求上帝的保佑。也许最后的结局，他们避免不了死亡的厄运。但是在他们彼此成为一体时，他们的内心是安宁的，他们相信自己的信仰。在我看来，面对生死的时候，保持内心的平静也是令人佩服的。所以，我羡慕他们。
爱情是人们心中的永恒话题。作为一部爱情电影，我们当然不能忽视它们。在《泰坦尼克号》中，首先让我感动的是那对老夫妻的壮举。在死亡即将来临之时，它们没有选择逃生，而是彼此相拥，没有言语，但是那个画面却在我的心中定格，也许这是最平凡的一对夫妻，但是他们却是最幸福的，这是令所有人感动的。
当然，在《泰坦尼克号》中，我们每个人都应看到Jack和Rose的爱情。相比于第2次的“YOU JUMP,I JUMP”，这次更感动于Promise me to a good living。以前也许因为年纪的增长，也许只是单纯的感动。也许幻想生死相随，生死与共的爱情只是爱情的初期，因为那时候不懂真正的爱情；当经历过生死的考验，能故存活下去，才是对爱情最完美的诠释。一个人的存活，那是两个人爱情的希望，那也是最好的祝福。也许我不能陪你一起变老，也许我不能陪你一起看细水长流，但是我那一颗爱你的心却永远都在！所以Promise me to a good living，连着我的那一份也好好活下去。
同时在结尾的时候，看到Rose房间放的那些照片，一个人去旅游，学男人骑马„„她各
种各样的生活，一系列过往，那都是对Promise me to a good living最好的回答，那也是深深感动我的一个画面。爱人的离开，并不代表爱情的离开，所以留下的那个要有很大的勇气活下去，去渡过漫长的人生。
在Jack和Rose的爱情里，其实有一个人也是必须要提到的，那就是Rose的未婚夫卡尔霍利，其实他也给予了我们感动。作为一个富商，一个绅士，在生命的最后，他也想着让Rose先离开，这也算是爱情。只是作为一个配角，也就赋予了他悲剧的角色。所以在剧中，虽然他有许多令人讨厌的行为，但是在最后我们应该感谢他的，因为这就是真正的生活。在现实的世界里，当爱情遭遇财富时，也许爱情就没有想象中的那么美好。所以我们只能祝愿卡尔在一个真正属于自己的舞台上与Rose继续他们的爱情！
其实在这部片子里，我们也能看到伟大的母爱！在船即将沉没的时候，一位伟大的母亲，没有选择逃生，没有被慌乱的情境所打扰，而是守护着自己心中的那方净土，用自己温柔的声音以及那一颗勇敢的心，为孩子营造了一个爱的伊甸园。这就是伟大的母亲，这就是伟大的母爱，即使是生死之际，母亲也能给孩子打造一片安静的天空。所以即使是死亡来临，只要有母亲的陪伴，我们又有什么可担心呢！所以那2个小孩是幸福的！我们祝福他们，在通往通往天堂的路上，一路走好！
泰坦尼克号影评 第6篇
在这一段镜头中，我们可以听到一段十分舒缓而熟悉的音乐，在本片中也多次出现，代表了主人公生死不渝的爱情。这段音乐是著名电影配乐大师詹姆斯.霍纳的作品，由他创作的《勇敢的心》《燃情岁月》等电影音乐都以动听的旋律深得全世界观众的喜爱和收藏。通过他的作品可以听出他本人的音乐创作受到爱尔兰地方音乐的影响很大，风笛等元素的加入使得这些音乐拥有了如梦似幻的唯美特质。《泰坦尼克号》在各方面都做得很出色，其中音乐的紧密配合显得尤为重要，下文会提到。
影片采取倒序的结构。一开始的时间是1996年，一艘比较先进的深海探测船潜入大西洋3821公尺的深度，船舱里的探险队员是要在沉没的泰坦尼克号中寻找一块价值连城的钻石“海洋之心。跟随他们的在迷宫一般的沉船里游弋，能够看到当年乘客们的皮鞋、眼镜、破败的钢琴。终于，探险队员们找到了一个保险箱。当他们上船后满怀期望敲开后却发现里面只有一滩毫无用处的泥浆和一张画稿。那幅画稿经过清理之后，竟然可以看出是一幅裸体女人的画像，而女人的脖子上正挂着他们所要寻找的那块钻石海洋之心。这一段镜头明显看出是在摄影棚里拍摄的，船发出的光居然可以照射到海底。类似这种缺乏常识的穿帮镜头在电影中比比皆是，接下来我就不多揭穿了，因为很多著名穿帮都已经路人皆知。不过通过这一段，可以感受到这艘大船如今的凋敝，并且可以想象出当时沉船时震撼人心的画面。
这次打捞行动通过电视转播出去之后，引起了一位白发苍苍、脸上布满皱纹的老太太的注意，她自称罗斯，并且说画中的那个女人就是她。探险队员为了找到“海洋之心”的下落，请来了罗斯太太。于是罗斯太太就跟大家讲述了当年她在这艘轮船上所经历的刻骨铭心的爱情。影片用了前20分钟时间表现沉没后的泰坦尼克，而且跟观众交代了整艘船沉没的模拟过程，便于观众理解以下的剧情。
电影还有一个尾声。在老年罗斯的睡梦中，我们又一次梦回泰坦尼克号，在金碧辉煌的大厅里，杰克迎接罗斯，两个人在大家的期待中拥吻，周围的人无不为之欢呼鼓掌。导演在最后满足了我们的心愿，让整部电影画上了一个圆满的句号。
那首《My heart will go on》在最后响起。这也开创了大片贯用的“出片尾字幕在播放主题歌”的习惯。席琳.迪翁的歌声穿透银幕，回响在观者的心中。
泰坦尼克号影评 第7篇
爱情是一张票根，凭它我们乘上时光机器，穿过长长短短的岁月，寻找那么一些些曾经让我们怦然心动的回忆。爱情也是一张船票，它曾漂荡在大西洋的无垠碧海，沉入海底几万英尺的寂寞深渊。爱情还是一张电影票，它见证了十五年光阴似水，历久弥新，再次击中我们怅然若失的心。有些事，无法启齿，终是冷暖自知，仿佛自己私密于心的那些恋爱琐事，尘封在记忆的底端，却时不时情不自禁，想拿出来回味一番。
1997年的时候，哥哥还没有自杀，王菲还没嫁给李亚鹏，中国人还没听说过苏丹红、毒奶粉和地沟油，我也只是小学三年级，和小伙伴们在尘土飞扬的马路边打弹珠，跳皮筋，和自以为喜欢的你在学校的梧桐树底下晒“90年代”的老旧阳光。
转瞬到了2012年，传言世界已到末日，金融危机席卷着全球，油价已涨得没了谱，哥哥死了，王菲遁出歌坛了，我也摸爬滚打好些年，被爱情挫败得遍体鳞伤了。只是你呢，我总是和你马上相逢无纸笔，都还没来得及联络感情，便又各自散落在海角天涯，被时间冲散了。
就在这十五年里，《泰坦尼克号》悄悄登陆了影院，不动声色收走了票房18亿，而我也在十五年里看了它七遍，每一遍都心潮澎湃，每一遍都涕泪涟涟，似乎它诉说的不仅仅是那永恒的爱情，也是我十五年的光阴似箭，我自己的爱恨情仇，以及我会偶尔想起、至今不忘的、沉沉不变的你。
到2012年，自真正的“泰坦尼克号”沉没，已整整100年。关于“泰坦尼克号”的传说，关于这个爱情故事的真假，早就已经不再重要。1997年的《泰坦尼克号》可谓电影史上的奇迹，票房和口碑让人瞠目。当那一曲《我心永恒》唱起，多少人还会记起那个穷小子杰克，在冰凉的海水中紧紧抱着他一生的挚爱，用最后一点温度温暖对方的一幕，湿了眼眶？
说到爱情，最美不过天长地久、海枯石烂，大抵脱不出一个“永恒”。与时间赛跑，我们永远都只会输，不论你爱得有多轰轰烈烈、惊天动地，最终不过是历史车轮碾过的一抔黄土、一缕尘埃。《泰坦尼克号》的动人之处，或许就在于那穿越时光，永远不变的爱情。当老得不能再老的罗丝爬上船头，将价值连城的“海洋之心”扔向大海，以纪念她的爱情以及她于海底长眠的爱人时，我们又有多少人能不动容
如今《泰坦尼克号》再次登陆影院，这次，它有了3D的外衣，而我却仍只在意它曾经衣衫褴褛的样子，那才是我爱的你，最真实的你。3D眼镜只会让我在大银幕前雾里看花，水中望月求而不得，失去曾经那份简单相依的纯粹与快乐，失去那时候模模糊糊说不清楚的幸福感。我更在意的，是重逢，是相见，和未曾和你再续前缘的伤感。
于是傻傻地问自己，如果这辈子只有一部电影，可供自己反复观看，会是什么？答案还是坚定地给了《泰坦尼克号》。不是因为它最商业，最耐看，而是因为它总能击中我心房最脆弱的地方：不论是杰克和罗丝的旷世爱情，还是那帮至死不渝的提琴手，抑或是两两相依于浸水客房小床上的老人。它超然于爱情，止步于永恒，也在我心里大喊出那句一直想说却怎么也说不出口的话：
《泰坦尼克号》的“穿帮”镜头 第8篇
卡梅隆收到泰森博士的纠错信之后，一度很为难。纠错吧，片子已经在世界各地公映了，没必要将所有拷贝收回来重新制作，但影片内容牵涉到真实历史，这个“穿帮”镜头，委实又有些错得离谱，与自己的执导风格也不相符。不过，不久后，他诚恳地向泰森请教，并且弄到了一张当时的准确星空图。十五年之后，当3D版《泰坦尼克号》上映之前，卡梅隆特意向媒体公布了这一细节，并且向大家表示：这将是一部完美的影片，观众除了可以充分享受身临其境的3D效果，还能看到修正后的美丽夜空，重温真实的历史，弥补当年的遗憾。这条消息经传媒转载，很快成为热门话题。
利用“穿帮”，不仅巧妙地修正了瑕疵，更表现了卡梅隆一丝不苟的认真态度，还为3D版《泰坦尼克号》的上映，打了一个绝妙的广告。
《泰坦尼克号》影评 第9篇
这是一部非常经典的电影，值得你多年以后再次重温。
我个人觉得Jack和Rose在船上最感人的一段，是Rose第二次放弃坐进救生艇的机会那里。
在危险邮轮上的Jack与在安全小艇上的Rose对视，小艇缓缓下降，一束烟花在Jack身后划亮天际，映衬着他温柔的笑容。Rose突得站起并向邮轮的.甲板跳去，随后在大厅会面的两人相互拥吻:
“You jump I jump，right?”
图二的乐队是我除主角外最喜欢的角色了，尤其是那个小提琴手。
据说，乐队一直演奏到船只沉没无法演奏为止。
在B站有一个泰坦尼克号电影相关的纪录片，感兴趣的小伙伴可以看一下。
视频号:257
泰坦尼克号影评 第10篇
《泰坦尼克号》看完了有将近2周的时间了。在看电影的时候一边看，一边就想着写点什么。不过由于自己的忙碌和过于追求完美，想写就要写出点中心思想来，否则还不如不写。所以一直没弄动手。自己现在好像已经过了抒情胸臆的年纪，很多细腻的、温柔的、不经意的情感只会在心头短暂的停留一下，然后就匆匆的被紧闭的嘴角稀释掉。也许人生旅途就是如此，当我们还没来得及欣赏此处路边的美景，就继续的匆匆上路，能做的只是向着美丽、妖娆的方向送去凝视的目光。
今天突然决定写点什么，为《泰坦尼克号》写点什么，也为自己现在的状态写点什么。在电影院里看电影的时候，我甚至就开始考虑自己写这篇文章的题目了。这也许是在骨子里有些忧伤文艺范儿的我的特别之处，我会在那时那景的时候猛然间从心里跳出一个题目来。这个题目或者简短，或者虚渺，或者写实，或者纯粹是淡腾。下面这几个就是我从进电影院开始到现在，在心中为我今天正在写的这个文章拟好的题目。《，别来无恙！》，《hi，Rose,I’m Jack》，《泰坦尼克，不仅仅是爱情》，《此刻我有的只是悲伤》。我真的很想在其中选一个作为我今天文章的题目，不过觉得每个都不能尽兴。后来突然有了一个顿悟，为什么一定固执的要找个高大全的呢，有情有悟、有忆有忧，各得其所岂不更好？
《泰坦尼克号》影评 第11篇
——观看电影《泰坦尼克号》有感
十五年前，《泰坦尼克号》凭借其独特的魅力横扫全球，打造了人尽皆知的不朽神话；十五年后，当我重新去观看这部经典之作，仍然满心激动，一时之间，感慨不已。一部《泰坦尼克号》，充满了对自由的憧憬，对爱情的执着，以及在生死面前对人性的考验。
影片女主人公Rose是一位贵族少女，美丽动人，热爱艺术，对生活充满幻想与激情。然而，生在上层社会的她却不得不穿梭于各种各样的交际场所，与一群虚伪无聊、自以为是的上层人士打交道，她的未婚夫更是一个庸俗的势利小人，对艺术一窍不通，只是一味想用丰富的物质生活把她拴在身边，她的母亲亦是如此。她觉得自己就是一只被关在笼子里的金丝雀，没有任何自由，她的内心满是忧愁与烦闷，却没有人真正理解她、关心她。而男主人公Jack的出现，则为她的人生打开了一扇门，让她看到了一个不一样的世界。Jack是一个自由画家，四处流浪，用自己的画笔捕捉人性的真善美。他用自己的坦率真诚与积极乐观深深地打动了Rose，在短短几天内，他们便相知相爱。他们一起在船头欣赏高雅的艺术，一起向大海搞恶作剧，一起在三等船舱肆意地放纵自己的感情，夕阳西下时，一起站在船头栏杆上放开双臂，沐浴海风，享受从碧海飞上蓝天的感觉。此时此刻，他们是自由而浪漫的，是快乐而幸福的，爱情的结晶源于他们对艺术的共同热爱，更源于他们对自由的共同追求，他们的爱是发自内心的最纯净的爱，是两颗火热的心灵互相碰撞的火花，这种爱深刻、牢固、持久，任何东西都无法将他们分开。这一切都促使这对年轻人勇敢追随自己的心，去做那些与世俗礼教完全不符的事情。
就在Rose决定船靠岸后一起与Jack远走高飞时，一场让世人震惊的灾难开始悄悄上演。“泰坦尼克号”，这艘被誉为“永不沉没”的梦之船，在它航行的第五个晚上与冰山擦肩而过，即将在两个小时后沉入大海。在生死抉择的十字路口上，Rose第一次放弃了踏上救生艇的机会，去救因被未婚夫诬陷而锁在三等船舱的Jack，此时的三等船舱已经浸满了水，灯光忽明忽暗，几乎看不见人影。然而，对于爱情的执着，促使这个柔弱的贵族女子不顾一切，冲向Jack被锁的地方，最终将Jack顺利救出。他们再一次来到救生艇面前，Rose听从Jack的话踏上了救生艇，在救生艇缓缓下降时，宁肯与Jack同生共死的Rose突然纵身一跃，重新登上了“泰坦尼克号”，再一次放弃了可以生还的机会。为了爱情，为了自己的心，生命在这一刻变得无足轻重，爱情的光辉动人，让周围的一切黯然失色。“泰坦尼克号”沉没了，Jack和Rose在冰冷的海水中苦苦挣扎，最终，Rose在Jack用生命守护的木板上，在遵守自己对于Jack临死前的承诺——“我将永远不会放弃”中，勇敢而坚强地活了下来。为了爱情，她愿意生，也愿意死，Jack亦是如此。人生的悲剧虽然不可避免，但对于爱情的信仰与执着，却使他们对于自己的选择无怨无悔。生命诚可贵，自由价更高，若为爱情故，二者皆可抛！
在人生的大喜与大悲、大得与大失之间，在希望与绝望之间，在生与死之间，Jack与Rose身上无疑闪烁着人性的光辉，他们用自己的行动诠释了人性中最真、最善、最美的一面，与那些踏上救生艇的人，尤其是社会上层人士，形成鲜明对比。那群人或许在前一刻还和自己的亲人朋友在灯红酒绿中寻欢作乐，此时此刻，却不得不眼睁睁地看着自己的亲人朋友葬身大海。无心的人，可能只会张大嘴巴，吃惊地看着眼前发生的一切，心里默默庆幸自己不用经受如此惨痛；有心的人，或许会充满悲痛与愧疚，恨自己能力有限，无法拯救自己的亲人朋友；看不透的人，则对于这艘号称“永不沉没”的船沉入海底百思不得其解，从此对于科学技术充满质疑与鄙视，对于自己的人生充满迷茫与恐惧；而看透的人，则从此认为天道难测，世事风云变幻，曾经的繁华不过是一场梦，到头来一切皆成空，色即是空，茫茫宇宙中，人类不过是一个小小星球上的一粒微尘，一阵风吹过，微尘便随风而逝，不留一丝痕迹，既然如此，所有的努力奋斗不过是徒然而已。或许他们确实对于眼前的灾难无能为力，或许他们比那些死去的人内心要承受更大的煎熬，而我们更不能苛求每个人都能像Jack与Rose那样，为了彼此愿意生、愿意死。然而，在巨大的灾难面前，在死亡面前，他们的人性却没能经受得住考验，没有闪现出愿意与亲人同甘共苦的光辉，这多少让人有些寒心。灾难，往往可以成就人性的真善美，也可以揭露人性的假恶丑。
关于《泰坦尼克号》的碎语 第12篇
预言成真逼死作家
1898年，在泰坦尼克撞上冰山的14年前，英国作家摩根·罗伯逊写了一本名叫《徒劳无功》的小说，描写的是一艘号称永不沉没的豪华巨轮泰坦号，没有尼克，首航从英国穿越大西洋驶向美国，载满商贾巨富、各色名流，结果在途中撞上冰山沉没，同样因为救生艇不够用，许多乘客都丢了命。小说里的各种细节与现实沉船的状况相差无几，预言之说甚嚣尘上，而大船沉没的几年后，罗伯逊便在美国新泽西州的大西洋城神秘自杀，使得事件更加扑朔迷离。其实当时在大西洋上撞冰山沉没的船有不少，这样的情形并不难想象。至于细节，据说出版商与作者曾在船难后，参照真实情况修改过再版的小说，以便增加耸动效果大肆炒作。后来很多信以为真的船难家属给罗伯逊写信，骂他的小说是恶毒的诅咒，害死了他们的亲人。或许正是因为这样，罗伯逊才走火入魔，现实的内疚与虚构的自责，让他最终选择了自杀。
“太太留客”
《泰坦尼克号》上映之初还没什么动静，大家都冷淡得很，后来听说它拿了奥斯卡，又听说投资最大。你知道的，我们都迷恋最大。大家争先恐后，三个小时的片子一票难求。我爸妈舍不得票价，也不愿为看一部电影去拉关系求人，只好去家门口的租碟店，足足等了三天才租到三碟装的VCD，拿去姑姑家看家庭影院，这种奢侈在我家是前所未有的。结果一开头就在心里骂娘，原来是偷拍的，还有电影院里观众的说话声、嗑瓜子声，时不时有人影晃动。看完了家人都说太长，憋不住尿，幸亏没花冤枉钱进电影院。没人提到那个一闪而过的露点镜头，爸妈都来不及捂住我们的眼睛，权当没看见。诗人胡续冬用四川方言写过一首叫《太太留客》的诗，讲乡下客把“泰坦尼克”听成了“太太留客”，以为是一部活色生香的生活大片，结果失望极了，回家又撞见老婆偷人，就像撞上了冰山。
后来听进过电影院的人讲，这个片子的厉害非要去电影院里看才能体会。为了向同学炫耀我比所有人知道的都多，还攒钱买过一本幕后特辑，晓得那些细节做得精细，从雕花扶手到玻璃穹顶，为此导演真的下潜深海，拍过泰坦尼克的残骸。后来我自己分析，其实露点镜头才是热潮的源头，再加上它什么都很大，而且爱情让人哭得比《妈妈再爱我一次》还悲壮。
一则假新闻引发的事件
趁着《泰坦尼克号》3D上映之际，我真的去看了一遍大银幕，还不是3D，是4D，比大家看的多一D。这多出来的一D是什么？就是椅子摇摇晃晃，就像你喝多了看这世界的摇摇晃晃。但它不是瞎摇晃，银幕上摇晃它便跟着晃两下，杰克教“肉丝”吐痰的段落，它就会喷气。那些海水朝你猛灌过来，它就喷雾，还有风，可惜没有海水的咸味。总之效果很性感。可惜它没有了那个露点镜头。
删掉露点镜头，我想是官方觉得维稳比较重要，不能让大家太兴奋。但是广电总局也没出来解释，他们一向不屑对观众解释什么。于是后来便有个媒体朋友编了一个段子，说是官方怕中国的男性会伸手去摸，影响到其他观众，所以才把那个露点镜头给删掉了。结果没想到大家纷纷转载，有意无意地忽略掉假新闻的标签，当成真事宣传。这令原作者也没想到，原来大家如此需要泄愤。世界如今这么小、这么快，你还没来得及阻止什么，它便飞去千万里之外，变成信誓旦旦的新闻——没两天，连导演卡梅隆本人都对此作了一番回应——这丑是丢大了。不仅连带着官方，中国广大的男性观众也成了某种猥琐的存在——你瞧，他们的欲望被压制得多辛苦，那意思如此说。这是不是也可以解释，为何炒冷饭的3D重制版，在中国的票房成绩能称霸全球。
杰克与“肉丝”
其实是一对准老年人
回过头来谈欲望，这出爱情悲剧始终给人无数假设。不仅在于它能打动人，更在于其存在的漏洞。比如有学物理的认真家伙计算得出结论，最后的那块木板只要摆对方式，完全可以承受两个人的重量。而爱情怀疑论者则更在意倘若两人都平安无事，上岸后的结果又会如何发展。有人以为《泰坦尼克号》不过是虚构的故事，也有人愿意相信杰克和“肉丝”都是真实存在的人物。他们的原型也果真能够找到。海伦·邱吉尔·坎迪作为一位记者、作家、女权运动活动家，她的一生都有着传奇的经历，在大船上发生的爱情则更是最闪亮的一笔。虽然那时候她并非年轻女子，已经53岁，而她的“杰克”爱德华·肯特，也已58岁。没有迷人的面孔，他们的苍老爱情其实更坚定可信。但是我们不愿意相信，在那艘庞然大物里只有这一段爱情故事，现实永远会比电影更传奇。有人说杰克与“肉丝”的爱情故事不过是三流的，确实如此。导演卡梅隆要他们存在，也不过是为泰坦尼克作点缀，他们不能喧宾夺主，这个故事的主角永远不会是爱情，所以便让他们梦幻一点吧。就像罗伯逊为他的那本巧合小说，也写了一个几乎一模一样的故事。这里的主角，永远都是那艘大船，和那些曾经存在上面的，有名无名的、富有贫穷的、勇敢懦弱的人。
编辑/王文娜 wangwenna@yeah.net