写作从模仿开始（精选8篇）
写作从模仿开始 第1篇
从模仿开始学写作
在实际的习作教学过程中，总会遇到在习作上比较吃力的学生，尤其是在小学高年段，部分学生不论是在选材还是语言的组织上都表现为不知所措，不知写什么，不知怎么写，即使能写一些，也往往是顾头不顾尾，或是前言不搭后语，更有甚者，根本不知从何种角度去思考、去落笔。我曾经接过一个五年级的班，班上有一个孩子，每次作文，不论是什么体裁，最多不会超过作文本的半页，就写一百多个字，再多写一点儿，对他来说都难如登天。那么，如何指导这部分学生更好更快地学习写作呢？我觉得指导其模仿是辅导他们写作最有效的途径之一。模仿什么，怎么模仿，如何在模仿中创造，又怎样才能做到在模仿之后跳出来抒写自己的内心，是我们应该教给习作困难的学生的最重要的东西。
一、模仿拟定题目，在模仿之后求创新
习作要引人注目，首先需要题目要么有新意，要么有深意，或者让人一看就产生一睹为快的念头。怎样指导写作困难的学生模仿已有的比较优秀的文章的题目呢？首先，要引导学生分辨并找到和自己要写的习作体裁或题材相同的作文题目，在最开始模仿时可以直接借用，一两次以后可以模仿现成的作文题目的格式或者引用其中的字词，再往后就要试着脱离已有的题目，试着自己拟题，不深、不新暂时都没有关系，在能够自己完成拟定题目之后再去求深求新。比如，我们的孩子都写过介绍爸爸妈妈类的作文，习作困难的孩子在最开始的时候可能只是写“我的爸爸”或者“我的妈妈”，这就是在模仿题目或老师的要求，最初，在三、四年级的时候，这应该是允许的，但是，当他们到了小学高年段，这样的题目模仿就要改变了，可以引导这些孩子抓住人物的特点来拟定作文的题目，可以是“幽默先生”“我家的胆小鬼”等这样的，循序渐进。如此一来，既降低了习作困难学生的心理压力，又达到了习作教学的目的。
二、模仿文章的结构安排，写完整的作文
我们所学的课文、优秀的作文在结构上或前后呼应、完整无缺，或行云流水，自然结尾，或有主有次、层次分明，指导习作困难的学生模仿文章的结构安排是辅导写作困难学生?W习写作的第二步，这一步可以与阅读教学结合起来。在阅读教学中，教师要有意识地引导习作困难的孩子关注文章的结构。一般情况下，习作困难的孩子在阅读中也是存在一些问题的，所以阅读教学时，要有层次，有难有易，关注习作困难学生对课文整体的把握。
每篇文章都有自己的结构，具体就是大概有几部分，怎么开头，怎样具体叙述，怎样结尾。写景文章《索溪峪的“野”》开头点题，后面分别从山、水、动物、人等不同的方面来体现索溪峪的“野”，那么，习作困难的孩子面对写景的作文就可以来模仿这种结构，比如要写校园的景色，可以先总写校园景色的特点是什么样的（美丽、色彩缤纷等），再从不同的方面（可以是按四个季节来写，也可以是从花草树木几方面来布局）来体现这个特点，最后总结全文。在进行了这样的练习之后，让学生去写他熟悉的、想写的风景，对习作较困难的学生来说，心理接受上会比较容易一些。
三、模仿文章的语言句式，进行模仿句子、模仿语段的练习
习作，从另一个方面体现了学生的语言积累能力，也是我们为什么要求学生背诵那么多文章诗词的目的。入选教材的每一篇文章的语言都各具特色，且都优美流畅、生动自然，可谓字字着色、句句含情，可以先引导写作困难的学生进行纯粹的模仿，多说，多练习书写，从句子开始，再到段，最后成篇。人教版语文六年级上册课文《山中访友》中有一段：“你好，清凉的山泉……你好，汩汩的溪流……”，这一段文字饱含情感，读来亲切，那好，咱们就模仿写这种语言，第一次以“你好”开头，替换掉形容词和名词，写好以后，再试着写类似的带有拟人手法的排比句就很容易完成了，在写表达强烈情感的作文时，引导学生用上这样的句子，定然会为习作增色。
四、模仿文章的表达方法
对习作比较吃力的学生来说，除了语言的驾驭能力较差，更重要的是不知道如何运用恰当的表达方法为文章增色。学了《穷人》一课，要引导习作比较吃力的学生刻意去模仿通过人物的语言、心理、动作等来表现人物性格及品质的方法，让他们试着去说一段话来描述身边性格比较突出的某一个人、描述当一个人伤心（或高兴）时的心理活动、表情及动作，说完后再试着写下来，日积月累，假以时日，习作比较吃力的这部分学生在习作上必然会有进步。
五、在模仿中求得变化及创新
模仿不是抄写，不能完全按别人的方式来写，要有突破、有创新。刚开始的模仿可以进行简单的替换，可以很相似，但是，模仿达到一定程度后，不管是在题目的拟定上，还是在遣词造句及表达方法的运用上，都必须要有变化。这时，老师的指导要及时，引导学生表达真实的自己，让学生明白，写作文从模仿开始，当自己能熟练运用积累的知识和方法时，就必须从模仿中跳出来，然后逐渐形成自己独特的风格。
对习作困难学生的辅导是一个漫长的过程，要循序渐进，引导模仿只是最初的方法之一，仅仅去模仿是远远不够的，还需要花更多的精力和时间引导他们从阅读、积累、观察、思考等多方面努力，来提高自己的习作水平。
编辑 郭小琴
写作从模仿开始 第2篇
练习写作两种常见方式和优劣对比
大家练习写作通常有两种方式。一种是不管三七二十一的题海战术猛练，希望靠着大量写作提高水平。另一种是模仿别人的优秀文章写作，通过吸收他人长处转化为自己的东西来提高写作水平。第一种方法其实弊端很大，光靠自己写，没有什么参照，只会导致思想越挖越空，最后没有内容可写，正确的做法是模仿写作。
模仿写作的前提条件
1. 要有质量较高，可以用来模仿参照的文章，各类黄金范文，满分高分作文都是不错的材料。
2. 要理解吃透这篇文章，理解它的用词、句子结构、段落结构等细节内容。
3. 文章本身最好带有正确的中文翻译。同时，文章的长度不能超过500字。翻译帮助你更好的理解文章内容，长度控制在500字更适合GRE的作文长度。
模仿写作的方法
首先要分析文章，分析每一句和上一句是什么关系。美国人写作文的一个特点是，通常每段的第一句都包含了整段文字的内容，也就是我们常说的topic sentence.。另一个特点是当你写完一个句子后，你要问WHY。你提出一个问题，然后给出一个圆满的回答，这就是一篇优秀的作文。对于文章结构，句子和词汇用法，在充分理解的基础上都可以进行模仿，保证在不改变原意的基础上进行模仿，会让你的作文水平有快速大幅度的提高。
GRE作文闪亮词汇解析
inky：用于个人或科研道路上的迷茫。
promulgate：写到政治法律方面issue，关于政策规定的公布，发布。
latency：如写到作者尚未表现出作用的潜在危险，或自己所主张的观点长远作用。
connotation：很常用的一个词，常在文首用。
motivate(ignite)：探究深层心理方面原因，寻找内内因时用。
nectar：在写艺术方面的issue时候可以考虑，描写艺术享受的时候比较有用。
emulate：名人的作用，如是否该给科学家以大奖等的时候，可以用于描述牛人带动一片人
三个责任：obligation, responsibility,liability
三个重要：paramount, significant, important
考虑相关的词：ponder,delve,brood, speculate, deduce, 其它的就很基础，不用说了
提高/增加：augment，increase, elevation
混乱： uproar，pandemonium, turmoil (描述驳斥政府的时候，或者写到紧急情况时的社会情况，人们的表现)
记忆：rote(关于教育的时候，说学生如何如何首其毒害，总是rote)，reminisce(美好留念,9.11后人们怀念以前平静的日子) recollect
平静相关的词： halcyon,quietude, calmness equability equanimity equilibrium impassivity, placidity , cripple, deformity：(教育类)可用来抨击一些只强调一方面而忽视另外方面的教育
错误：lapse, mistake, error, falsity,inaccuracy.(通常都要用到)
评价：evaluate, assess,estimate,judge.(通常都要用到，特别是argument)
威胁/危害：menace,jeopardize,imperil,endanger(用与极端事物对社会的危害)
分配：allot,distribute,assign (谈到社会分工以及贫富差距时候可用到)
短/长：transient, ephemeral / enduring, permanent(argument里面写years is not long enough to make the conclusion的时候可以换换，再就是艺术的永恒，以及教育对学生的意义VS眼前的小利)。
代表：representative, mark, stand for(动词形式)，deputation
拥有/获得：possess,hold,obtain(把持住了的，拿到了的，攥在手心的东西)，acquire,gain(获得利益，知识and so on) attain,acheive(达到某种目) (这几个词在作文中的频率相当高，多记几个就能使文章词汇有所变化，看起来舒服些)
角度/方面： angles/aspect/facet/side.(段落转折处经常用到)
怎样做好GRE考试写作结构的把握
一篇优秀的新GRE作文，其必定有比较完美的结构呈现，而这也是考生在备战新GRE写作中所欠缺的地方。小编在此为考生讲解如何做好GRE考试文章结构的理解和掌握，这是考生必须要了解的。
GRE考试写作部分如何能让你的作文眼前一亮呢?在新GRE写作时其实不需要多么华丽的单词，只要把文章的结构把握好，才是制胜的关键。
首先要明确的一点是，新GRE写作是学术性写作，不是博文、日记、杂谈。因此，文章逻辑结构的严密和完整就成为了判分的关键。这种逻辑结构又分为段内逻辑结构和段落间逻辑结构。童鞋们要注意的是，英文写作模式和中文写作模式的根本区别在于，英文是演绎式的，而中文是归纳式的。也就是说，英文段落首先必须有主题句，然后再对该主题进行说理、分析、例证等演绎;而中文恰恰相反，先进行分析、论证，最后再总结。所以，在新GRE作文中，一个段落的打造要遵循三点：一是明确的主题句;二是足够充分的说理和支持;三是很高的集中度——一个段落只讨论一个主题，不要多主题。只要做到以上三点，那么一个段落的逻辑结构就基本成功了
如果说段落内部的逻辑结构是拿分的基本点，那么段落间的逻辑结构就是拿高分的关键。绝大多数童鞋由于平时没有受过训练，或者由于考试时间紧张，通常并不注意段落之间的逻辑衔接。在新GRE作文判分的要求中，有一点叫做“sustainment of discussion”，即讨论的持续性，指得就是文章各个段落之间要有明显的逻辑连接，体现的方式很简单，就是多使用过渡性单词、短语和句子。
一句简单的 “As discussed above,… “ 或者 “Before I draw my conclusion, I want first ….” 可能就会让你的分数提升一个档次，因为GRE阅卷过程中的电子阅卷器(e-rater)在判分时会计算你试卷当中所有逻辑连接词的个数。
写作教学:从模仿与借鉴开始 第3篇
关键词：写作,模仿,借鉴
胡适先生说过:“凡富于创造的人必敏于模仿, 凡不善于模仿的人决不能创造, 创造是一个最误人的名词, 其实创造只是模仿到十足的一点点新花样。”人们在掌握语言和各种技能的过程中, 都要借助于模仿与借鉴。自觉地仿效经典, 就可以吸取别人的经验, 扩大自己的视野, 作为进一步发挥创造的基础。学习写作也是这样的, 也要借助于模仿与借鉴。
中外文人学习写作大多也经历了模仿与借鉴的过程。他们总要读过几百篇乃至几千篇名著, 揣摩吟咏, 出口成诵, 烂熟于胸, 然后执笔为文, 手法自然纯熟。汉代的司马相如、刘向的大赋就是模仿与借鉴了屈原的楚辞形式, 清代桐城派刘开的《问说》很明显是模仿了韩愈的《师说》。鲁迅先生的《狂人日记》带有果戈里原作的一些痕迹。欧洲许多第一流作家起初也都经过模仿与借鉴的阶段:莎士比亚起初模仿英国旧戏剧作者;勃朗宁曾模仿过雪莱;陀思妥耶夫斯基和许多俄国小说家都模仿雨果。人们常常认为, 模仿与借鉴是一种可有可无的低级活动, 甚至将其视同“抄袭”而不屑一顾, 这种观念反映在当今的中学作文教学中, 便是教材中有关写作的部分, 反复要求学生见人所未见, 发人所未发。但事与愿违, 学生往往无从下手, 不知所云。实践告诉我们, 写作是一种技能, 这种技能的获得必须借助于现有的经验迁移, 并在实践中发展和提高。模仿与借鉴是学生作文的必由之路, 写作必须从模仿与借鉴开始。
“学生习作模仿始”, 这一点是不容置疑的。大部分学生在课堂上都透彻地学过相当数量的优秀课文, 有过长时间的写作实践, 课外也阅读过大量的优秀篇章, 有了较多原材料的积累, 心中也有许多自己喜爱的佳作, 这些都是模仿与借鉴的蓝本。以此为基础, 在作文教学中, 我从以下三个方面对学生进行模仿与借鉴的训练。
一、模仿与借鉴优美的语句
仿效别人优美的语句, 这一点古人早已为我们作出了榜样, 王勃的《滕王阁序》中的千古传唱的名句“落霞与孤骛齐飞, 秋水共长天一色”是序文中最为精彩的部分。这两句把深秋景象描绘得活脱生动, 神采飞扬, 富有纵深感;它把人们可以意会而无法言传的美感, 通过色彩鲜明的对比, 强烈的语言, 极其简洁地表现出来了。这两句巧妙模仿了庾信《马射赋》中的“落花与芝盖齐飞, 杨柳共春旗一色”。同样, 经常对学生进行仿句训练, 对提高学生的语言表达能力有很大的帮助。对仿写的句子, 应从“形似”与“神似”两个方面进行训练。“形似”是指仿句与原句在句子结构、要求使用的修辞手法、关联词语等方面相同或相近;“神似”就是指仿句有较明确的中心思想, 与原文的语境相契合。如我在一次仿句训练中, 题目:以“关爱”开头, 仿写两个句子。要求:仿写的句子要与例句的句式一致, 字数和修辞相同。例句:关爱是一个眼神, 给人无声的祝福;关爱是一缕春风, 给人身心的舒畅。平时词汇贫乏的学生此时文思大开, 好句连连, 如:关爱是一句问候, 给人春天的温暖;关爱是一场春雨, 给人心田的滋润。总之, 一个好的仿句应该是“形”“神”兼似原句, 却又是不拘泥于原句的新句子, 那就是自己创造的名言佳句了。这样模仿与借鉴多了, 学生的语言表达能力就会逐步提高了。
二、模仿与借鉴独特的意旨构思
写作文不能是为写一个人而写一个人, 为写一件事而写一件事, 为写景而写景。有生命力的文章往往有着深远的意境, 以其独特的、新颖的视角来看一个人、一件事、一处景, 其文章的立意远远高于这个人、这件事、这处景, 读来令人叹服。聪明的学生总会在自觉不自觉中去模仿、去借鉴、去学习。如崔颢在他的名篇《黄鹤楼》中不顾律诗之大忌, 也不管平仄对偶之不谐, 诗中一气三次用了“黄鹤”二字, 竟表现出一种清奇飘逸的气韵, 使“诗仙”李白见黄鹤楼美景也只能感叹:“眼前有景说不得, 崔颢题诗在上头。”而他的《登金陵凤凰台》, 确有模仿崔诗这一格调的痕迹。因此, 我们在作文教学中, 可以鼓励学生模仿与借鉴他人的意旨构思, 但同时, 也一定要让学生懂得:借他人的创意, 必须说自己的话, 表自己的意。
三、模仿与借鉴巧妙的结构布局
模仿与借鉴他人文章巧妙的结构布局, 来表达自己的思想和写作意图, 移花接木, 不失为一种好方法。我们教材中的文章就是很好的范文。如鲁迅的《从百草园到三味书屋》一文, 课文以地点的转换为顺序, 从百草园写到三味书屋, 两部分之间用一段过渡段承上启下, 使全文结构严谨, 层次分明。
在写作训练时, 我们可以模仿与借鉴的东西很多, 可以仿其开头, 力求别出心裁, 先声夺人;仿其结构, 力求布局严谨;仿其结尾, 力求出奇制胜, 后发制人;仿其构思, 力求新颖、巧妙;仿其语言, 力求生动活泼、光彩照人;仿其立意, 力求高屋建瓴、高瞻远瞩。但是, 我们在模仿与借鉴的过程中还应该注意以下几个问题:一是试题必须是限制性不强, 话题范围较宽泛的;二是模仿的原作与考题题意相符合;三是原作的适应性较强;四是在模仿与借鉴的过程中还要灵活应变, 不可生搬硬套, 要对原材料加以改造, 使之适合题目的需要, 不可生硬联系。
写作，从模仿开始 第4篇
就拿《纸做的玫瑰花》来说，艺术上是对海明威“冰山理论”的致敬。简洁、紧凑、明朗的文体，小说中没有任何场景和心理活动的描写，甚至人物对话也多是“她说”来引导，在擅长句子的西班牙语的国度，他尽力让自己的语言干练清爽，像新闻报道的通讯，也像电报式的短语排列。这样的写作表达，引诱读者去探秘一座宝藏，细细品味平淡不惊的文字下藏着的大秘密，就像一名侦探为自己每一点的发现欣喜偷乐。同时，也刻画出了小人物隐忍、无奈的性格特点。
这样的模仿在作家们的创作中是广泛存在的。马尔克斯最初的14篇短篇小说，几乎都是在学习海明威精练、含蓄、深沉的冰山风格和电影镜头、戏剧式的呈现艺术。而在《百年孤独》获奖的第一个十年，更是出现了集体性模仿热潮，莫言看了五六页即合上书，马上提笔写了两篇小说。一篇讲的是幻想自己身上贴满羽毛要飞起来，模仿了马尔克斯魔幻的部分。另一篇《金发婴儿》，大量使用了“多年以后，许多天之后”类似的句子。
由此，如果想让自己的文章不只是日记般的生活记录，要有些想象的瑰丽和文学的影子，不妨从模仿开始吧。第一，选择一个自己喜欢的作家，从他的经典作品开始，尽可能多地接触他、感受他、研究他。第二，拿起笔，从一个片段开始，打开脑洞展开想象，不必讲究过多的结构章法，就把感受到的一点点试着表达出来。第三，去看看偶像膜拜的作家，从一个人着手，展开一系列的阅读，采众人之长，慢慢寻找自己的语言风格。就像我们最初写日记都要写风和日丽、春暖花开一样，我们从模仿中学会用文字“说话”，现在，我们也可以从“冰山理论”“魔幻现实”开始，学着用文字“唱歌”。
作文从模仿开始 第5篇
黑龙江省佳木斯市第十一小学孙宇光
内容摘要：：作文者模仿课本上的某篇文章的立意、构思、布局谋篇或表现手法，进行作文的一种写作训练方法。要结合自己的切身经历，运用原作的写作方法，把自己看到的，听到的事物，认真地表达出来。主要有依文仿写和依段仿写两种形式。
关键词：阅读原文掌握方法依文仿写
作文教学是语文教学很重要一个组成部分，作文能力是语文综合素质的具体体现。如何提高学生的写作水平是让许多语文老师感到困惑的事。在我们的语文教学中，模仿作文可以说是一种有效的语言训练方式。系统地对学生进行模仿作文训练，不仅是提高作文能力行之有效的途径，而且是提高学生听、说、读、写各项能力达到全面发展的重要途径。那么，什么是模仿作文呢？ 其实就是我们常说的仿写，就是作文者模仿课本上的某篇文章的立意、构思、布局谋篇或表现手法，进行作文的一种写作训练方法。必须指出仿写绝不是抄袭，应该结合自己的切身经历，运用原作的写作方法，把自己看到的，听到的事物，认真地表达出来。仿写的基本步骤是：首先要仔细阅读原作，我们在学习每一篇课文时，不仅要弄明白课文里写了什么内容，表达了作者怎样的思想感情，更重要的还要知道作者是使用哪些词句，按什么顺序，采用什么方法写出来的？具体地讲，在阅读分析课文时可以从以下七个方面入手：1）理解课题；2）理解含义深刻的词句；3）正确划分段落层次，概括段意或层意；4）分清文章内容的主次、辨别详略；5）找出和理解中心句，概括中心思想；6）
注意段与段之间的衔接和过渡；7）找出作者观察记叙事物的顺序。
其次要考虑自己有一件什么事，一个什么人或物，可以用原作的写作方法来表达。最后在整体构思的基础上开始仿写。仿写可以从多角度入手，可以对整篇文章的全面仿写，即对范文的立意、情节、技巧、结构等方面进行全面模仿，也可以对范文的局部仿写，即对文章的某些写作技巧、表达方式、描写方法等某个方面进行模仿。还可以就文章中比校有代表性的段落进行仿写。一般来说，段的仿写可以仿写一个景物、一个动物、植物，也可以仿写一个人的外貌，或一段对话。
仿写主要有以下几种形式：
1.依文仿写,要求全面规范文章的题目、结构、表现手法等进行仿写。如学完《桂林山水》一课后，学生知道文章以总——分——总的构段方式结构全文，按一定的顺序观察和描写每一个观察点的景物，在抓住特点描写景物的同时展开联想、抒发感情，在句式表达上要求运用比喻、排比等手法。我就指导学生模仿全文写写＜我的家乡＞；学完＜十六年前的回忆＞模仿本文首尾相互照应的写法，可以写一篇回忆自己童年往事的文章，全篇仿写。又如学习《三味书屋》后，我安排学生以《我的卧室》和《我的小天地》、《我们的教室》等为题进行仿写。要求按空间顺序描写和介绍，并展开合情合理的想象。学完《开国大典》后，我与学生提炼的写作方法是：课文按事情的发展顺序先写了会场的整体场面，然后写了典礼开始以及阅兵式和典礼结束后的游行场面。之后，我说：“我们同学参加学校隆重的开学典礼和运动会以及各种大型活动已经好多次了，有没有想过怎样把这些场面写下来，今天我们就模仿《开国大典》这篇文章，一起把这些
我们参加过的活动场面写一写，让更多的人了解我们的学校，了解我们学校丰富多彩的特色活动。这样，便把读与写有机结合起来了，达到了篇与篇读写迁移的目的。
２． 依段仿写。
这是局部模仿范文的作文方式。局部模仿，内容较多，主要包括句式表达、段落构成、开头结尾、过渡照应、抒情联想、描写议论等。但应指出的是，不是课文中的每一个片断都可以作为仿写训练的材料，而是需要精心地选择那些具有明显特征的片断，进行仿写练习。换句话说，要精心指导学生学习、分析范文，找准和把握仿写之“点”。这仿写之“点”，就是范文中将被模仿的地方。抓住一点，强化训练。如课文《落花生》中有一段作者与父亲、哥哥姐姐的对话描写，最后作者明白了：人要做有用的人，不要做只讲体面，而对别人没有用处的人。学后提示学生根据这个要求，开动脑筋，领会原作的精神内涵，模仿写一段这样的对话场面，有位学生写了妈妈用姜汁给自己治感冒时的一段对话，恰到好处地表达出了“做人要做有用的人”的中心思想。这是仿写对话。学习了《美丽的小兴安岭》这一课后，指导学生按时间顺序写《校园的四季》、〈家乡的四季〉。学习了《小镇的早晨》第四节总写小镇的早晨是紧张的，然后分别从大街两旁的点心店铺、路边小摊、大桥边熟食店、河对岸这几个地方人们的忙碌来加以说明之后，学生仿写了以“学校的早晨是紧张的”为总起句，通过描写操场、教室、走廊等地方人物的活动来突出“紧张”这个中心词的一段话。学习了《只有一个地球》指导学生观察事物由远及近不同观察角度所看到的不同景象，加上自己合理的联想，使描写的事物“活”起来。学习《小抄
写员》后，主人公叙利奥复杂的心理活动给同学留下深刻印象，我指导学生模仿课文写《考试之后》、《登上领奖台的时刻》等能让学生有强烈思想波动时刻来体会如何描写心理活动。经过反复练习，学生有了自己的体会和见解，从仿造到改造，便逐渐走向“创造”这一新境界。
实践证明，仿写是学生写作的开始，是写作兴趣培养的基础。仿写不失为提高学生写作水平的一条有效之法。只要教师把规律教给学生，由易及难，由浅入深，循序渐进，就能水到渠成，实现真正创新的目的。久而久之，学生的阅读水平和写作能力就会得到同步提高。
作文从模仿开始
参考书目：
《解读新课标》华东师范大学出版社钟启泉崔允漷 张华主编2001年8月第一版
《语文教育怎样改革》四川大家出版社王晓辉 周娜严虹焰何平严先元编著2003年10出版
《丁有宽读写结合教学教例与经验》人民日报出版社丁有宽著1996年4月第一版
学名师 可从模仿开始 第6篇
由于工作关系，我们到过洋思、杜郎口等全国基础教育先进学校考察学习，观摩过为数不少的名师课堂，心中着实感慨良多。
大家的风范令人倾倒，他们的课无一例外地体现了新课改的要求，课堂生动，预设生成与动态生成相结合，目标达成度高。“名师是大树”，他们的高度使得他们成为教育教学环境中的示范。名师课堂一直是我们关注和学习的焦点，对于许多一线教师尤其是青年教师来说，名师的课堂是被模仿的对象。
不过，大多数教师都发现，学得名师一招一式容易，学得名师教学智慧和精髓很难。名师教学的秘密和智慧在哪里呢？怎样才能透过名师开满鲜花的课堂，不断学习名师的优秀经验乃至精髓，从而最终改善、提升自己的日常教学？所以观名师课堂，我们更要学名师智慧。
胡适先生说过，所谓创造只是模仿到了十足时的一点儿新花样，凡不善于模仿的人必不善于创造。对于教师来说，任何一个人的成长都离不开模仿，模仿是教师成长的必经之路。“示范课”对教师教学行为的影响是显而易见的，为教师提供了感性的借鉴，启迪教师潜在的教育睿智，激活了探索、反思、变革的动力，引领他们重新整合教育的思想和理念，改变自己的教育教学行为，从而提高教师的专业品质和专业能力，促进其专业发展。
通过对名师课堂教学的模仿，教师能切实感受到名师的教学艺术。模仿成功了，能深悟其中之道；模仿失败了，也能更深刻地认识到自身的不足。在一遍遍的模仿中，教师能从中悟出教学的艺术、闪亮的教学思想，对于模仿行为的反思能促进教师快速成长。
教师要选择适合自己的名师进行模仿，合适的才是最好的。教育界名师辈出，可供选择的多了，人难免就会“挑花了眼”。如，一位教师准备上公开课，备课时参照了大量的名师课。课堂导入模仿窦桂梅，字词训练借鉴于永正，朗读指导仿照王菘舟，师生交流套用薛发根……唯独没有自己的东西。结果课上得四不像，让人啼笑皆非。名师一定有其鲜明的个性。比如，于永正的童心未泯，窦桂梅的激情如火，孙双金的儒雅大方……这些名师鲜明的个性与他们的教学风格相互映衬，教师很难完全模仿得一模一样。因此，教师在学习名师时，一定要结合自身的个性特点，选择适合自己的教学风格。
教师可以通过观摩课例、学习理论、反思自我，对名师的课堂进行多维解读、深入探究。从名师的教学策略和学生的学习行为人手，考察名师的教学思想和教育追求。教师学习名师要透过外在的“形”学到内在的“神”，即名师的教育观、学生观等。同时，还要学习名师是如何将“形”“神”结合，达到以“形”显“神”的。
写作从模仿开始 第7篇
写作从模仿开始 第8篇
一、目前电视剧创作中的“偶像叙事”现象评价
2000年以来, “偶像叙事”作为一种新兴的叙事模式广泛受到了人们地关注。说到“偶像叙事”, 就不得不说起偶像剧。偶像剧, 一般又称为青春偶像剧, 多认为是发源于日本电视剧, 在日本被称为爱情趋势剧, 多由日本人气偶像演员或歌手主演。[1]偶像的成功需要一个决定性的际遇——整个大众文化企业的基础来推广及营造。崇拜明星偶像在某种程度上更像对成功和时尚的崇拜, 大众文化企业能源源不断地满足这种心理需求, 制造种种当今的神话及偶像人物。青春偶像崇拜的基本特点在于它是由大众传媒操作, 并以大众文化活动为基本模式展开。[2]本文所使用的“偶像叙事”, 不单单是指偶像剧的叙事模式, 还包括运用电视剧中的偶像元素来叙事。简而言之, 只要有偶像参与演出的电视剧作品就可以称为是由“偶像叙事”创作出的作品。这样就拓宽了“偶像叙事”所涵盖的范围, 而不单单是指偶像剧这一单一的电视剧类型了。
“偶像叙事”现象是经过观众的接受沉淀慢慢形成的。偶像文化与大众心理以及传媒实践之间的关系是复杂的。大众心理衍生出了偶像文化, 偶像文化又促进了传媒实践地发展, 传媒实践的发展同时又产生了新的大众心理。他们之间的关系是相互衍生的。“偶像叙事”与大众心理以及传媒实践之间同样是复杂的相互衍生的关系。“偶像叙事”就在大众心理与传媒实践的不断衍生中慢慢形成了。
“偶像叙事”, 着重于用偶像来演绎故事, 利用偶像来叙事, 剧情主要走爱情与青春的现代路线, 偶像用自身的魅力来吸引观众, 故事情节基本上都是围绕着选定的偶像展开, 由演员来诠释故事。
二、我国“偶像叙事”的创作现状分析
1998年的《将爱情进行到底》是我国出品的第一部青春偶像剧, 它是我国运用“偶像叙事”的初步尝试, 也捧红了徐静蕾、李亚鹏、王学兵等我国本土的青春偶像, 至今仍然被评价为我国最成功的本土青春偶像剧。可是良好的开端并不意味会一帆风顺有一个美好地发展。几年来, 我国“偶像叙事”发展的坎坎坷坷, 陷入了盲从与抄袭的误区之中, 没有自己的创新, 制作粗糙, 表面化严重。
“偶像叙事”讲求的是青春与时尚, 还要有吸引人的情节, 近年来国内有许多运用“偶像叙事”创作出来的作品, 如俊男美女云集的《男才女貌》、《女才男貌》, 内容却很空洞, 情节老套;根据《流星花园》创作出来的《红苹果乐园》, 一味的照搬, 不能吸引人;有些则挑选了错误的偶像, 他们本身都是很好的演员, 可是他们的性格、长相、气质并不适合这个剧本, 好比《难得有情人》中吴大维饰演的卓什么, 他的个性在剧中太突出, 掩盖了他所饰演的角色, 观众只看到了吴大维, 而看不到卓什么, 舒淇的单身穷苦妈妈形象也被她本身的时尚气质埋没了。
我国对“偶像叙事”的“跟风”是非常盲目的, 并没有认真分析成功范例的成功元素。《流星花园》热播后, 《红苹果乐园》就出现了, 虽然它也是由几个帅气的大男孩和一个单纯的小女生组成的, 却只是对情感模式以及人物形象的“低级”模仿及照搬, 并没有对成功范例中透漏出来的那种青年人的生活理念以及生活氛围、时尚元素去进行理解、学习。
由于盲目地照搬日韩电视剧的情节套路, 我国的电视剧反而失去了我们本土的文化特色。《薰衣草》是台湾版的《蓝色生死恋》, 相似的故事情节、相同的结局, 但却失去了它应有的“灵魂”, 也就是失去了自己的特点, 没有属于自己的观念, 只是人云亦云, 就好像临摹的字帖一样, 写得再好也只是临摹的, 是一个复制品罢了。
在包装及制作方面, 我国的电视剧是明显不足的。我国的电视剧缺乏精心地制作及包装, 演员光说台词, 却缺少恰当的剪辑, 通常一个长镜头下来, 景别变化也不大, 弄得观众兴趣缺乏, 而且近来国产电视剧的包装走的是求奇求怪路线, 可是造成的效果却往往会适得其反。由网络评选出的中国电视剧“十大搞笑服装”就可见一斑:曹颖的古装扮相活像一个米老鼠, 黄奕在《风云2》中的服装好像在泥巴里打了滚, 活似个泥娃娃。
再举一例, 《还珠格格1》成功后, 捧红了赵薇、周杰、林心如、苏有朋, 接着趁势播出的《还珠格格2》却造成了反效果, 情节冗长拖沓, 一味的喧闹, 小燕子永远是不知天高地厚、吵吵闹闹, 紫薇仍然那么完美、善良, 永琪依然那么天真、冲动, 尔康仍旧那么理性、沉着, 可是所有的人却都失去了真实, 让人在发笑之余却感觉不到什么内涵。在《还珠格格2》失利的情况下, 《还珠格格3》也接着推出了。情节与前两部截然不同, 前两部一直倡导的主题“爱是唯一”在这一部中简直被颠覆了:永琪为了救小燕子另娶他人, 有了个孩子;尔康被抓到缅甸吸毒成瘾, 差点成了缅甸驸马, 虽然结局仍是大团圆, 他们的爱却都有了瑕疵。而且演员的更换并没能改善观众对它地评价, 仍旧引来了一片骂声。
三、中国电视剧“偶像叙事”创作的模仿与改进
(一) 我们需要从韩国“偶像叙事”创作模式中模仿的元素
日剧的风行远早于韩剧, 韩剧进入中国的时间并不长, 可以追溯到1993年《嫉妒》的播放, 随后几年, 韩剧才陆续进入中国, 随着《星梦奇缘》、《天桥风云》等韩国电视剧在国内地热播, 韩剧大有后来居上的味道。
1. 更多的现实成分
日剧中理想主义的成分居多, 比较适合那些对生活仍然充满了美好梦想的青少年观看。相对于日剧的“灰姑娘式”的童话故事, 韩剧则会添加一些更现实的成分, 更侧重于体现现实生活中人们的生活状态及人们对情感的普遍追求, 是大众化而通俗的, 适合多数年龄阶层观看。韩剧将现代与传统相结合, 即使是小人物、小事情, 也多会带给人们对人生道理、伦理道德以及生存价值的思考。
2. 创作资源充足
韩国的影视通过模仿好莱坞的发展模式, 开创出自己的一番新天地。韩国国内的电影、电视制作资金充足, 加上政府的扶持, 拥有一个相对开阔的发展空间, 编导可以尝试新的题材, 也可以稳扎稳打沿着前人的脚步探索自己的发展方向。对电视剧而言, 韩国的影视人才储备也很充足。韩国有专门培养影视人才的高等教育机构, 例如汉阳大学、国立艺术大学等等, 它们为韩国的电影电视业培养了许多优秀的人才。
3. 明星效应
在“偶像叙事”中, 明星效应是必不可少的。韩剧充分发挥了“偶像叙事”的功能, 通过“偶像叙事”, 韩国培养了一批本土的偶像明星, 这些偶像都是有个人魅力、有个性的, 可以说, “偶像叙事”塑造了偶像明星, 这些明星又推动了“偶像叙事”的发展。
韩国的偶像群体风靡亚洲并不是没有原因的。他们多在很年轻的时候就已经接触到了电视剧的创作中, 《蓝色生死恋》中的“小恩熙”文根英早在十岁的时候就已经拥有不俗的表演天份, 这为她成年后地成功转型奠定了基础。韩国的偶像并不会被固定的要求所限制住, 只要他们能够表现出自己的个性来诠释他们的角色, 用个人魅力来吸引观众, 使观众看到电视作品的时候觉得他就是他所演的那个人, 感觉更真实、更鲜活, 而不是让观众觉得他只是在演戏, 这个人物只是戏中的角色而非活生生的现实。观众对偶像的要求也并不是只限定在对他们外表的盲目欣赏上的, 每一个人都会有他的特色, 是他人无法模仿与复制的。《大长今》中的李英爱并不是我们传统意义上的美女, 但她的气质的优雅独特一直是韩国本土的美女典范。她是惟一被公认为绝非“赝品”的天生丽质的明星, 在岁月的河流中打磨出来的沉静内敛, 举手投足间游走在知性与理性之间的优秀表演, 让她成为了2005年网上点击率最高的偶像艺人之一。
4. 故事切入点独特
近年来的韩国电视剧故事的切入点极为独特。《MY GIRL》是建筑在“谎言爱情”的基础上;《宫》虚拟出一个君主立宪制国家的社会背景, 讲述了传统的皇宫与现代的校园之间的“灰姑娘的童话”;《恋爱时代》则是一对离婚夫妇再次相爱的故事。韩国的偶像剧长度适中, 内容相对新颖, 情节跌宕起伏, 更能吸引观众。
韩国偶像剧创作也并不会避讳情节的老套与类似, 它会用非常细腻的感情刻画, 人物心态的变化, 生活中极细小的片段使观众有不同的感受。韩剧多是悲情故事, 这样更能产生移情作用, 生死恋情被赋予了最高的意义, 其唯美的画面、动听的音乐、明星效应, 更是丰富了韩国偶像剧的银屏。[3]
5. 制作精良
唯美的画面、动听的音乐、流畅的剪辑是韩剧风行的主要原因之一。在制作电视剧的时候, 韩国制片方还会充分考虑到各种极微小的细节, 有时主角手里的手机及挂饰、房间的摆设, 都会让人觉得温馨、可爱, 这样既为自己的产品作了宣传, 又满足了观众对视听的需求。
6. 感情描写细腻
细腻的感情刻画是在同一个情节模式中取胜的关键。
莱辛曾经说过:“悲剧的目的远比历史的目的更具有哲理性, 如果把悲剧仅仅搞成知名人物的颂词, 或者滥用悲剧培养民族的骄傲, 便是贬低它的真正尊严。”[4]
“偶像叙事”的感情多是对爱情、亲情地描写。虽然很难脱离奢华的生活、离奇的故事以及梦幻式的恋爱故事, 但是其感情刻画的极为细腻、真实, 并不会有落入俗套之感, 这种感情尤其在悲情故事中可以体现出来。
由于不可抗拒的力量引起的生死情感, 在极端的无奈与悲伤之中展露, 一方面仿佛看破红尘一般, 让凄凉、悲苦之情蔓延, 一方面又感慨世间充满着这般悲痛的爱恋, 一面是痛苦、一面是爱情, 这就是韩国影视著名的伤感美学, 也就是我们平时所说的悲情故事。它的代表作非《冬季恋歌》、《天国的阶梯》莫属了。这两部电视剧都曾轰动一时, 获得了大家的认同, 原因就在于伤感美学极易引出移情作用, 由于不可抗拒的因素导致的生死恋情是人类情感之中的最高形式, 这也是伤感美学的主要表现形式, 这种生死恋情会更值得人们去纪念、去珍惜。
而大团圆的故事同样能够打动人心。2006年的最新韩剧《MY GIRL》围绕着“用谎言守护着的爱情”这个独特的视角展开故事。说起谎来面不改色的导游珠玉邻为了帮助酒店理事薛宫灿, 假冒薛宫灿的妹妹安慰他奄奄一息的爷爷, 两人在相处中渐渐相爱。剧中描写了玉邻在谎言被拆穿时的痛苦、挣扎, 薛宫灿在前女友世璇与玉邻之间左右为难的矛盾情绪, 世璇因为薛宫灿的移情别恋而伤心报复, 这些感情描写十分真实, 能够贴近生活, 它的成功就在于这种通俗而真挚的感情不会因为与其他的电视剧相似而流于俗套。
7. 文化的吸引
香港岭南大学文化研究系助理教授梁旭明曾说:“日韩剧较本土剧集更优胜之处, 反而在于其异地性, 既相似但又不同 (生活习惯、环境、处事方式) 的交错, 增加了观众的想象以至代入空间, 所以单就文化接近作为韩剧成功的原因, 似乎过于简单化;文化接近性必须强调其文化距离, 才可充分解释韩剧的流转能力。”[5]
在当下传统儒家思想严重缺失的社会历史条件下, 能够表现传统思想电视剧作品似乎更受观众喜爱。中国的传统文化主要是指伦理文化, 即“三纲五常”、“因果循环”等思想。韩国受儒家思想的影响极为深重, 与我国的儒家思想是一脉相承的, 这种文化吸引使得我国的观众对韩剧更容易接受, 而两国的文化还是存在着文化距离的。在电视剧创作中, 儒家思想在韩剧中的体现更为明显。
儒家思想讲究“男尊女卑”, 女人与男人的地位非常不平衡, 这在电视剧中也是有所表现的, 不过韩剧吸引人的地方就是它能找到二者间的平衡点。《大长今》是最好的例子。在那个时代, 女人是非常没有地位的, 当皇上想要长今担任自己的专属医官时受到了诸多阻挠, 这就切合了我国儒家思想中的“男尊女卑”的观念。无论多么有能力的女人, 地位都是十分低下的, 这种统治的根基是不可侵犯的。再加上我国人民对饮食文化研究的酷爱, 《大长今》中频频出现制作精美的特色美食, 引得人食欲大动, 大饱眼福。当《大长今》引入我国的时候, 种种的文化碰撞及吸引得到了观众的共鸣, 使得《大长今》的收视率获得了满堂彩。
(二) 中国电视剧“偶像叙事”的本土化
我国电视剧“偶像叙事”的未来走向是发展本土化的“偶像叙事”模式, 使之有自己的特色, 提高我们的原始独创性, 提高我们的偶像素质, 开创更多剧种, 避免简单的模仿, 满足更多观众的需求, 并与文化及传统能够更好的融合在一起, 能够“走出去”。
1. 贴近生活、贴近现实
日韩偶像剧的成功之处就在于能够让我们用平常心态去接受一个个看似不可能的巧合与奇迹, 并且让人感动。他们没有复杂的场景, 但是剧情一样能够牵动人心。
面对现在激烈的市场竞争, 我们的电视剧也不能再停滞不前, 应该努力解决现在存在的问题, 也就是改善创作上的表面化现象, 不能再一味的抄袭, 做简单的低级模仿。创作出能够贴近现实生活的作品, 要有自己的创新, 并能符合电视剧受众人群的欣赏水平。
就像倪学礼老师曾说过的:“现实主义创作不能剥离现实, 而要贴近原生态的生活。”[6]电视剧的创作应该充满激情, 不能凭空想象。有些四十几岁的编剧绞尽脑汁把自己二十岁时的青春生活写入了故事中, 却忽略了时代发展的迅速, 故事已经脱离了现实生活。
“偶像叙事”作品是电视剧中的一个重要类型, 从目前来看就已经有了相当的市场。“偶像叙事”并不意味着是在讲童话故事, 它也会通过讲述故事向我们传达某些深刻的内涵, 我们的电视剧创作应该加入我们的文化底蕴, 并与传统相结合, 使讲述的故事能够被人们所了解并吸收。
2. 提高包装质量
当前的电视剧创作, 制作技术日趋娴熟, 而真正做到内容与形式水乳交融却不多, 更多的是华美形式的商业包装, 大投入大制作甚至造成形式超过了内容。
我国的偶像电视剧在生活布景上往往是脱离实际的, 跑车、别墅、洋房并不是我们日常所见的事物, 加上平铺直叙的故事情节, 使得我国的偶像剧多以惨淡收场, 这也是我们需要改善的问题。
我国的偶像在自身的包装上并没有太多的限制, 这导致了他们对自身包装的随意态度, 但是当有问题产生时, 其负面影响却是巨大的。赵薇曾经穿着一件带有日本军旗的服装出席对某产品的宣传活动, 结果影响了她在观众心目中的形象, 人们甚至要求她向全国人民道歉。李湘也曾经因为穿过一件上面用英文写有“荡妇”字样的上衣而被观众指责。这种现象在韩国是很少出现的。这就说明我们应该对偶像明星本身的素质及包装要有所限制, 不能任其发展, 不然既损害了明星的形象, 又损害了大众传媒的利益。
在电子技术不断进步发展的今天, 电视剧制作手段得到了极大的丰富, 产生了全新的视觉冲突, 能够完善创作者的艺术构思, 给观众以优质的视听享受。二十世纪的年轻人对视听的追求更甚于其他, 青年人追求的是轻松、时尚、浪漫, 他们更愿意接受一些视听上的享受。
韩剧《你来自哪颗星》中, 故事在繁华的城市与纯朴的乡村之间不停的切换, 给人一种视觉上的享受。故事还在每一个转折点和高潮处都会适时地插入恰当的音乐, 主题曲更是一首节奏轻快的音乐, 使听者能够放松心情, 用心体会剧作者想要营造出来的画面。
好的包装及宣传能够对剧情的不足有所弥补, 人是满足于视听的“动物”, 有时候一个好的画面加上动听的音乐会使观众无暇顾及剧情中的小瑕疵。制作方也应该通过制造各式各样满足人们心理追求的偶像人物, 用偶像本身的名气及影响来吸引观众, 创造利益。我们应该在包装制作方面加大力度, 用精致的时尚用品、能够引领潮流的偶像群体来包装我们的电视剧作品的外壳, 吸引更多的观众。
3. 对人才的培养
在偶像剧中, 明星效应是不可缺少的。韩剧充分发挥了“偶像叙事”的功能, 培养了一批本土的偶像明星, 这些明星又推动了“偶像叙事”的发展。韩国的电影、电视制作资金充足, 拥有一个相对开阔的发展空间。日韩剧每年都会成功推出大量的青春偶像, 有专门培养影视人才的高等教育机构, 为日韩的电影电视业培养了许多优秀的人才。他们大多是青春并且各有独特的气质及魅力, 能够让观众忘却失落, 重新振作坚强, 再度投入到残酷的现实生活当中。
我国也有专门培养影视人才的高等教育机构, 例如中国传媒大学、北京电影学院等等, 它们为我国的电影电视业培养了许多优秀的人才。可是我国的演员经过严格地训练、长期地学习, 在演艺圈中经过多年地奋斗才会走上荧幕, 演出青春偶像剧时又不够自然放松, 很少会有名副其实的“青春偶像”。
观众对偶像地要求是青春、个性、有活力。无论什么职业都是需要实力的, 演员也不例外。偶像并不应该被固定的要求所限制住, 他们要表现出自己的个性来诠释他们的角色, 用个人魅力来吸引观众, 使观众看到电视作品时感觉到故事的真实、感情的真挚。一个好的演员能够无论哪种角色都能收放自如, 用自己独特的魅力完美诠释, 青春、个性、充满活力, 再经过制作方的包装和本身的实力而成为具有号召力的艺人。在以好的剧本为基础的前提下, 有合适的演员去演, 既能使电视剧本身得到重视, 也能由此推出新的偶像, 这是一个互相促进的过程。
徐静蕾在《将爱情进行到底》中的精彩演出使她成为家喻户晓的明星, 她在之后的几部作品中也有不俗的表现。在经过几年的积累与沉淀之后, 她成功制作出她的第一部自编自导自演的电影《我和爸爸》, 成为了一个全面发展的偶像明星。这是我们在人才培养方面应该值得学习的成功例子。我们应该打破“中国没有青春偶像”这个旧有的观念, 加大人才培养力度, 提高人才的素质。
4. 完善故事情节
“偶像叙事”注重人物形象地塑造, 它的人物多青春靓丽, 它的情节也多轻松有趣、张弛有度, 多以爱情故事为主。虽然“偶像叙事”会具有较强的传奇色彩、奢华的生活、离奇的故事, 以及梦幻似的言情, 但是它还是会有具有现实性的一面, 给人以启发, 来剖析和寻找人性中值得保留的部分。
之前我国的许多偶像电视剧是照搬了其他国家的成功作品后的抄袭之作, 可是只抄到了外在的一些皮毛:青春的面孔、离奇的剧情、搞笑的对白、时尚的观念、新潮的服饰、煽情的音乐, 却忽视了文本的重要性, 只是对情感模式、人物形象的模仿及照搬, 并没有对成功范例中透漏出来的青年人的生活理念以及生活氛围、时尚元素进行理解、学习。
在当下传统儒家思想严重缺失的社会历史条件下, 能够表现传统思想的电视剧作品似乎更受观众喜爱。中国的电视剧往往会表现出更强的家国思想, 将家与国联系在一起, 有“先国后家”的传统思想, 很难脱离社会历史背景存在, 将家与国剥离开。
大众心理衍生出偶像文化, 偶像文化促进了传媒实践的发展, 传媒实践的发展同时又产生了新的大众心理, 而大众心理又会衍生出当代的流行文化, 当代流行文化的一个支流就是偶像文化。传媒的迅速发展使世界通讯达到了同步传播, 偶像文化也在世界范围内进行传播, 偶像文化是当代流行文化的一个特殊领域。
“偶像叙事”不是低级地模仿, 或盲目跟风, 它要有自己的特色, 它也不应该只作为大众生活的一种娱乐方式, 它应该与文化相结合, 将通俗与艺术更好的融合, 提升“偶像叙事”这一特殊叙事模式的艺术水准与文化水准。
摘要：近年来韩国电视剧发展迅速, 它的流行, 从多个方面来说必然有它自身的存在价值。本文通过对“偶像叙事”这种创作模式的分析, 借鉴韩国“偶像叙事”的发展特色, 可以使我们更好地认识国内偶像剧创作的问题以及从中找到我国“偶像叙事”自己的发展道路。“偶像叙事”不是低级的模仿, 它也要有自己的特色, 它也不应该只作为大众生活的一种娱乐方式, 它应该与文化相结合, 将通俗与艺术更好的融合, 提升“偶像叙事”这一叙事模式的艺术水准与文化水准。
关键词：“偶像叙事”,电视剧本土化,明星效应
参考文献
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