洛阳影片制作合同（精选4篇）
洛阳影片制作合同 第1篇
宣传片制作合同
签约双方：
甲方： 国建正坤数字科技(北京)有限公司
乙方： 上海极光广告策划有限公司
签约说明:
根据《中华人民共和国合同法》及相关规定, 经甲、乙双方友好协商, 就乙方为甲方制作宣传片一事签订如下合同, 双方愿意共同遵守本合同条款。
本合同签订后, 甲方向乙方提供制作宣传片所需的图片等资料, 宣传片的编辑、设计、制作由乙方完成。宣传片制作内容包括：三维场景动画制作、宣传词配音、音视频编辑制作。签约内容：
一、宣传片名称：1：洛阳智慧城市演示片4~5分钟1条；（含4分钟建筑漫游三维动画）。
二、宣传片制作规格：，主题突出，符合甲方规划要求。，环幕片规格：3328X768
三、宣传片交付时间：
乙方于2014年4月5日前向甲方交付洛阳智慧城市演示初稿, 于2014年4月10日前向甲方交付影片成品。
四、结算方式：
甲方付给乙方总制作费合计人民币_300000_元(大写: 叁拾万元整_),合同签订后甲方支付总制作费用的_33.3333_%，人民币_100000_元(壹拾万元整_)
乙方开始三维渲染时甲方支付总制作费用的_33.3333_%，人民币_100000_元(壹拾万元整_)乙方交付宣传片成品时甲方支付总制作费用的_33.3333_%，人民币_100000_元(壹拾万元整_)
五、与宣传片相关的版权事宜：
1.本宣传片最终版权归甲方所有。
2．乙方应对甲方提供的相关资料及信息进行保密, 乙方不得对甲方的资料、信息擅自复制, 不
得向第三方转让或用于本合同以外的项目, 如发生以上情况, 乙方应按本合同总价款的三倍向甲方承担赔偿责任。
六、双方责任：
1．甲方拥有对该片最终审片权。
2．甲方拥有对该宣传片制作形式及素材选择的建议权。
3．甲方应按本协议规定的时间向乙方支付费用, 否则乙方有权暂停制作。
4．乙方须保证宣传片画面达到以下技术标准：
A.视频：画面至少达到高清画质, 色彩无偏差；
B.音频：配音、配乐及效果音乐错落有致, 不能有杂音。
5．乙方应按合同规定内容及时间进行制作, 否则甲方有权终止协议，乙方应立即退还甲方所支付的款项。
6．乙方应在合同规定时间内将宣传片制作完成交付甲方, 按合同约定交付日期每延期一日, 乙方应向甲方支付违约金合同总金额的万分之三。延期超过30日以上，甲方有权解除合同, 同时要求乙方立即退还款项，甲方不承担任何违约责任。甲方应及时付款，按合同约定付款日每延期一日, 甲方应向乙方支付违约金合同总金额的万分之三。延期超过30日以上，乙方有权解除合同。
7．由甲方原因致使乙方交付宣传片时间延期的, 乙方不承担违约责任。
8．乙方承诺宣传片配备的背景音乐、配音等不侵犯第三方知识产权。
七、本协议一式两份, 甲、乙双方各持一份, 自双方签字、盖章后生效。
甲方：地址：电话：
合同代表人签字/盖章:
乙方：地址： 电话： 合同代表人签字/盖章:
洛阳影片制作合同 第2篇
编导笔试06统考真题
试卷一 一 根据你对作品的理解，为这幅作品拟出标题 20分 二 请你指出该作品所反映的主题 30分
三 请以该作品的艺术特色，如光线 色彩 影调 构图等角度对这副作品进行分析，写出评析文章
字数不少于1000字，50分
试试卷二 一 根据本片镜头排序，把你认为正确的重新排列。30分 二 写出五种景别的画面内容。20分
三 自拟标题给本片续写后续故事，文章内容字数不少于1000字。50分
编导笔试07统考真题 试卷一
一 本片是通过哪些镜头来刻画院奶奶这个人物性格的20分
二 本片在对院奶奶儿子采访的这个段落中，被采访人是坐在窄小空间里，这寓意着什么30分
三 本片所表达的主题思想是什么 10分
四 结合本片自拟标题，写一篇1000字左右的评析文章
40分
2008年统招真题
05号观看影片《谢西德》
一个女科学家生活的记录片 1分析本片的结构 2分析片子的内容 3分析片子中的同期声
4分析片子出现的镜头，关于三次出现的“闹钟”
09河南省编导统考
2009河南省编导统考文学常识题（部分）
2．易卜生的两部史诗剧是（）。
A．《玩偶之家》、《比尔·金特》
B．《比尔·金特》、《布朗德》
C．《人民公敌》、《群鬼》
D．《建筑师》、《布朗德》
3．抒发强烈的个人感受，描写大自然的美，缅怀过去或展望将来，爱用夸张的手法描绘异乎寻常的情节、自然环境和人物等，这是（）的主要特 征。
A．人文主义文学
B．古典主义文学
C．感伤主义文学
D．浪漫主义文学
4．易卜生作品中提出“人的精神反叛”问题的是（）。
A．《布朗德》
B．《玩偶之家》
C．《比尔·金特》
D．《群鬼》
(三)连线题(10分)请用线条把下面中国不同时期的作家和其作品连接起来(5分)
阮籍
《李有才板话》
高明
《黎明的通知》
沈从文
《神巫之爱》
赵树理
《咏怀诗》
艾音
《琵琶记》
2．请用线条把下面外国不同时期作家和其作品连接起来(5分)
萨克雷
《羊脂球》
莫泊桑
《名利场》
席勒
《艰难时世》
狄更斯
《堂吉诃德》
塞万提斯
《阴谋与爱情》
2009年河南省编导制作统考笔试影片分析
《画“春”的人》
一、本片为《画“春”的人》“春”指的是什么?它有什么寓意?
答：本片中的“春”指翟召秀在新农村建设中，把党的有关方针、政策和环保政策运用绘画的形式画在墙体上，是一种新事物，有一种春天侣的气息扑面而来。它寓意着改革开放以来，我国广大农村在建设和谐社会车以及新农村建设中一派欣欣向荣的景要象。
二、本片大量运用同期声，请与举例列举其构成及作用。答：例一：片头的狗吠声，真实的引出主人公的生活环境，令观众感受到主人公和大家一样生活在平凡的地方。
例二：片中翟召秀的走路声，使观众深感她的艰辛，增强纪录片的真实性。
例三：片中翟召秀与孩子们的对话．也显得很生活、很真实。总之．片中大量运用同期声，增强了纪录片的真实性、可信性，以及浓浓的生活气息。
三、根据片中的部分情节，说明翟召秀是个怎样的人? 答：第一、她是一个无私奉献的人。例如：她起早贪黑不辞辛劳为村里画画，外村请她，她只要有时间就会去。虽然脸晒得黑黑的，但她却很开心。
第二、她是一个宽怀大度、善解人意的人。如：她构思了把环保宣传与墙画相结合的内容，于是在村民李柳珍家里墙上画了一口枯井，结果人家不满意让人用石灰抹了。翟召秀不但没生气，反而
四：本片编辑中用了黑场，有何作用？假如让你当后期编辑，你会怎样使用黑场？ 黑场在片中起了时间性和空间性的转换，对观众是一种提示。假如让我当编辑我会拍他画墙画的动作，再拍一抹晚霞，再用黑场，之后，再拍他早上作画的状态，表示时间的转化。
2009年河南省编导统考编写故事试题
二、材料作文(根据给定素材，编写故事，共30)一天晚上，唐雷到电影院看电影，这个时候荧幕上出现了一个画面，他被这一切深深地吸引住了，不由得陷入了思考之中„一
要求：1．根据所给场景，展开合理想像，续写故事。题目自拟；
2．人物形象鲜明，故事结构完整、内容充实；
3．字数不少于800字。
2010年河南省编导制作统考考题及参考答案
2010年河南省统考编导文学常识试题：
1.______开创了我国现实主义诗歌源头，诗中的表现手法多为赋、比、_______。
2.被鲁迅称为“史家之绝唱，无韵之离骚”的史书是_______，它是我国第一部纪传体通史。3.古代诗词常以“月”烘托意境。如：李白《月下独酌》中的“_______，对影成三人”；张九龄《望月抒怀》中的“_______，天涯共此时”；李清照《一剪梅》中的“雁字回时，_______”。
4.刘勰的_______，是我国文学批评史上的杰出著作。
5.元杂剧四大爱情剧是指关汉卿的《拜月亭》、王实甫的《_______》、白朴的《墙头马上》、郑光祖的《倩女离魂》。
6.白居易，字乐天，中唐新乐府运动的主要倡导者，现实主义传统的继承者。主张：文章为何时而著，_______；《琵琶行》一诗中，诗人写琵琶女出场的诗句中：“_______，犹抱琵琶半遮面”。
7.在中国文学史上“小李杜”指的是晚唐诗人_______、_______。8.被称为秋思之祖的是马致远的《______》，其中“夕阳西下，_______”抒发了作者羁旅之思。
9.在中国小说史上，蒲松龄的《_______》和曹雪芹、高鹗的《_______》，分别代表了古代短篇小说和长篇小说的最高水平，堪称小说创作上的“双壁”。
10.创造社的重要作家，除郭沫若外，还有《故都的秋》的作者_______。其代表作短篇小说集_______、《春分沉醉的晚上》、《迟桂花》。
11.法国作家巴尔扎克的作品_______中成功塑造了世界文学人物画廊中著名的吝啬鬼形象。12.席勒是德国杰出的剧作家和诗人，代表作是_______。
二、选择题：
1、成语“游刃有余”出自（）
A、《韩非子》；B、《庄子》；C、《左转》；D、《老子》。
2、“蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发”两句中的“小谢”是指（）A、谢灵运；B、谢眺；C、谢玄；D、谢安。
3、下列属于豪放派词人的是（）A、苏轼；B、温庭筠；C、柳永；D、李清照。
4、下面是中国古代四大名著中的人物和情节，其中搭配不当的一项是（）A、诸葛亮拒过江东；B、唐僧西天取经；C、鲁智深倒拔垂杨柳；D、刘姥姥进大观园。
5、下列属于叶圣陶作品的是（）
A、《京华烟云》；B、《子夜》；C、《祝福》；D、《稻草人》。
6、下列属于张承志作品的是（）
A、《边城》；B、《围城》；C、《家》；D、《黑骏马》。
7、下列作品作家、国别、题材、对应完全正确的一项是（）A、《堂吉诃德》——塞万提斯——葡萄牙——小说； B、《上尉的女儿》——普希金——俄国——小说； C、《警察与赞美诗》——惠特曼——美国——小说； D、《威尼斯商人》——莎士比亚——英国——诗歌。
8、下列属于莎士比亚四大悲剧的是（）
A、《罪与罚》；B、《吝啬鬼》；C、《哈姆雷特》；D、《仲夏夜之梦》。
9、《羊脂球》、《战争与和平》、《伪君子》的作者完全正确的一项是（）A、莫泊桑；阿。托尔斯泰；塞万提斯； B、欧。亨利；列夫。托尔斯泰；卡夫夫； C、莫泊桑；列夫。托尔斯泰；莫里哀； D、契科夫；阿。托尔斯泰；莫里哀。
10、魔幻现实主义指的是20世纪中期拉丁美洲小说创作中的一个流派，下列属于魔幻现实主义代表的作品是（）
A、《百年孤独》；B、《红与黑》；C、《玩偶世家》；D、《老人与海》。
文学常识答案
1、诗经
兴
2、史记
3、举杯邀明月
海上生明月
月满西楼
4、文心雕龙
5、《西厢记》
6、歌诗合为事而作
千呼万唤始出来
7、李商隐
杜牧
8、天净沙·秋思
断肠人在天涯
9、《聊斋志异》 《红楼梦》
10、郁达夫
《沉沦》）
11、《欧也妮·葛朗台》
12、《吝啬鬼》
B
B A
A
D
D
B
C
C
A
2010年河南省统考编导制作第一场试题《奥运冠军邓亚萍》
1、邓亚萍“第一次去省队训练时”作者在声音和镜头上做了哪些处理，这样做的用意是什么？
答：空镜头：一条长长的路伸向远方，路的两旁种着两行行道树，树上的叶子大部分黄了，正随着风摇动，路上积满了黄色的落叶，正随风翻滚。空镜头：没有人物的镜头。其实，邓亚萍落选是比喻的对象，后面的空镜头与前面的邓亚萍落选组成比喻蒙太奇。象征着邓亚萍的成功之路仍非常遥远坎坷充满障碍。
2、邓亚萍没有被省队录取，作者用了一个象征性镜头，寓意是什么？ 答：
（1）、镜头：一条长长地路伸向远方，路的两旁种着两行行道树，树上的叶子大部分黄了，正随着风摇动，路上积满了黄色的落叶，正随风翻滚。
（2）、寓意：A、路：象征着邓亚萍的成功之路仍非常遥远坎坷充满障碍，在这里即通向省队之路。B、树叶：黄色的落叶渲染了气氛，说明邓亚萍心中的悲伤和不平，她正为不公而愤怒。路上的落叶随风翻滚，树上的叶子随风摇动，象征着邓亚平的心的不平静。
3、邓亚萍特殊的成长经历对你有什么启发？
答：（1）、坚强不屈：邓亚萍因为自己身高、技术、相貌、环境的原因在自己的成功之路上充满了坎坷，但她不屈不挠，克服了这些困难，终于取得了成功。
（2）、争强好胜：邓亚萍从小便养成了争强好胜的性格，正式应为这个性格，她才得以留在郑州专业队并站住脚，正是因为这种性格，她才能在接下来的一系列比赛中取得胜利。（3）、把压力化成动力：邓亚萍在极大的竞争压力下，不但没有被压力压倒，反倒化压力为动力，使自己成长为“乒乓女皇”。
（4）、艰苦努力：邓亚萍为了打到省队，每天背20斤的沙衣，打上千个球，艰苦的努力着，终于在两年后打败了省队中“球龄比自己年龄都大”的对手。
（5）、用自己的优势弥补自己的弱势：邓亚萍个子矮，照顾球台的面积小，她锻炼自已的跑步，形成“正手快反手怪”的打法，弥补了自己的劣势。
4、片子中讲邓亚萍和所在的郑州队处境的时候，有一句总结语，大意是什么？你是怎样理解的？
答：（1）、一句话：卧薪尝胆的人遇上一个卧薪尝胆的教练，遇上一支卧薪尝胆的队伍进行着卧薪尝胆的训练。
（2）、理解：A、卧薪尝胆的人：邓亚萍被省队教练赶回家后对这种不公平产生了深深的反抗心理，她立志要打败昔日的队友，打败省队。为此她必需卧薪尝胆苦练技术以弥补自己的不足。
B、卧薪尝胆的教练：李凤朝教练组建郑州专业队，目标只有一个：打败省队，但他们与省队的差距十分巨大，这就需要他卧薪尝胆的训练自己的队员。
C、卧薪尝胆的队伍：郑州专业队的队员都是省队淘汰的队员，他们加入郑州专业队只有一个目标：打败省队。为了这个目标的实现，他们必须卧薪尝胆的训练，才可能与他们的敌人相抗衡。
D、卧薪尝胆的训练：郑州专业队与省队的差距是巨大的，不但是技术上，环境也是如此。他们的条件艰苦，但他们的目标逼着他们卧薪尝胆，锻炼自己的技术，用自己的汗水“淋倒”自己的对手，用自己的杀气压倒自己的对手。只有卧薪尝胆的训练，他们才能打破不公。
2010年河南省统考编导制作第2场试题《归来，殉难亡灵》
反映抗战题材的《归来，殉难亡灵》由山东电视台、枣庄电视台制作，布局严谨，扣人心弦，注意细节的挖掘，展现出纪录片调查功能的魄力；该片通过对任世淦老人长期跟踪采访，掌握了大量素材，亲身感受70岁乡村退休教师探求历史真相的执着精神，加深了观众对日军残暴的认识。该片在抗战作品中选材独特，立意深刻，播出后引起强烈反响。内容：任世淦对东史郎日记中所描述的“被绑杀的年轻人”一些内容产生怀疑，于是，费尽千辛万苦展开了调查。该片主要描写任世淦调查的经过。
一、请指出任世淦在调查东史郎日记中所描述的“被绑杀的年轻人”时经历了哪些过程这些体现了他怎样的性特征?（25分）答：
（一）、任世淦经历了：
1、奔走四个月毫无收获；
2、又奔走了两个月终于在红洼村找到了有关记忆的老人孙延佩，其哥孙延年被杀方式与东史郎日记相吻合，只是关键一个细节关于“棚子”和有“奶奶庙”；
3、经过一点点探查终于确认了奶奶庙的存在，加上其他目击老人证明，事件清晰。（二)、任世淦老人有责任感、认真、执着、吃苦耐劳的人： 他执着四个月毫无收获仍然继续他的查证； 他认真，不放过个“棚子”的细节；
他有责任感，执着追查，凭着一份中国人的责任，和良心； 他吃苦耐劳，日日奔走无怨无悔。
二、本片片名《归来，殉难亡灵》反复出现，你认为编导这样做的用意是什么？（15分）
三、本片在讲述北沙河王家大坑惨杀时，运用了王子云老人和任世淦一人一句的记叙方式，试分析作者为什么要运用这种剪辑方式？（15分）
答：首先，对那段惨痛的记忆王子云老人已不愿再提，只详细讲给了任世淦老人； 其次，王子云老人当时在地窖中，听到的只有刺刀声、枪声„„具体细节只有靠他出来看到现场惨状推得，这需要任世淦老人的语言表达将其叙述完整。
所以编导采用王子云与任世淦老人一人一句的讲述方式更加合乎情理，也使事件更加清晰呈现在人们面前。
四、梳理本片故事发生的线索，总结促使任世淦对日军暴行展开一步步深入调查的原因。（25分）
答：
（一）、本片讲述了任世淦老人，因看到东史郎日记公开发表，被日本法庭判为败诉，而决心去寻找证据，还历史真相，从他得到那份5484位被屠害名单入手，对24个村子进行大海捞针般的调查；
（二）、正如本片《归来，殉难亡灵》出现了六次一样，本片大致可分为六个层次： 第一层，从开始到得到那5484位被残害的名单，任世淦开始了他的调查； 第二层到查证“被绑杀的年轻人”事件，任世淦老人坚定了自己的信念； 第三层到确认东史郎第二联队屠杀了赵村190多人；
第四层到采访中，年轻一代对历史的遗忘与漠视，国人的遗忘，日本右翼势力对真相的篡改，让任世淦老人凭着自己的良心与对真理追求的信念，让他执着地去调查。第五层到确认大沙河屠杀83名中国人；
第六层到查证鲁南屠杀，其残忍手段竟120多种。
总之任世淦凭着中国人的良心，及知识分子对真理的执著追求，和他强烈的责任感，对历史的真诚，让他义无反顾的追查下去。
2010年河南省编导制作专业统考第三场影片分析《天山恩情》
1、叙事方式是什么？
2、哪些细节体现了这一主题？
3、试着从音乐渲染特定的环境氛围，刻画人物内心世界方面举例分析?
4、本文的结尾有什么特点？为什么要采
影评专业知识之------同期声
一、定义
同期声是指拍电影电视剧时，演员边排戏边录音，而不是后期在录音棚里配音来完成。同期声实际上就是同期录音的意思。就是在拍摄电影、电视剧的同时录音，这样的影片音效比较真实、更有现场感，一般拍摄写实类、动作类的片子比较多，但事实上在影片后期制作的过程中，也会对同期录音的效果进行修改、完善，剔除不必要的杂音等，所以同期声也不见得完全的真实，只是相对真实而已。也就是在拍摄影片的同时录音，这样的影片音效比较真实、更有现场感，一般拍摄写实类、动作类的片子比较多，但事实上在影片后期制作的过程中，也会对同期录音的效果进行修改、完善，剔除不必要的杂音等，所以同期声也不见得完全的真实，只是相对真实而已。
新闻学术语：
在拍摄画面的同时录下的新闻事件现场声或采访声，声源为画面内物体或人物。可分为现场环境声、人物采访声等，价值在于增强报道的真实性；增加报道的信息量；增强报道的感染力。
二、同期声在电视新闻中有如下作用。
1、可以凸显现场感和真实性
真实是新闻的生命力所在。而同期声则是记者身在现场的一个重要的全息的证明。尤其记者现场出镜报道，会让观众感觉到自己身处其地，与周围环境、氛围融为一体。2010年南非足球世界杯赛期间，央视除了直播全部赛事以外，还派遣大量记者奔赴多个分赛场，记者在赛前赛后，都在场外和场内出镜，采访球迷和各界人士，且口述报道时一气呵成，与球迷互动热烈，有力地烘托了氛围，让身在异域的国内球迷也一同分享着世界杯带来的点点滴滴。
2、增强电视节目的互动性、参与性和交流感，弥补其单向传输的先天缺陷
由于电视本身固有的特点，电视节目的播出系单向传输，难以进行互动，观众只能被动接受；观众具有选择频道的权利，却没有参与节目的自由。同期声的采用在一定程度上克服了这种一厢情愿的弊病。比如，记者如果置身其中，将自己当做是观众视角的代表，通过巧妙提问，配以被采访对象的回答，往往就使得观众的求知欲、参与欲得到极大满足，畅快满足之余，从而间接实现了观众与被采访者之间的交流。
3、“塑造”新闻人物更为生动、形象
让采访对象说出恰如其分的话，是电视同期声的追求，而用镜头捕捉到一个人讲话时的语气、语调、神态，最能体现他的个性特点，单凭画面和解说词是很难刻画人物性格的。去年下半年，笔者到农村采写有关农村低保的新闻，被采访的老人用方言说：“现在每个月拿个百儿八十，俺们觉得老美啦。”这样原汁原味的话，把老百姓对党和政府的感激之情，表达得简洁又传神。原先是打算通过书面言语表述的，结果怎么说怎么觉得别扭“隔”。可以说，土得掉渣的方言同期声，为电视新闻节目增色不少。另外还有表情，同期声的最高境界是能够还原日常交流中最本色的状态，这就要求记者在采访前宜采用问答形式，形成交流感，消除陌生感，同时配以相应的肢体语言和表情，从而使得画面更流畅，节目更自然。
4、关注社会热点，营造舆论声势
电视新闻中的同期声针对某一特定事件集中播出和释放出社会各界的心声，是营造舆论的最好手段。如央视和不少省市的电视媒体对温总理多次亲临现场指导抗旱、抗震、抗雪灾等重大事件，大量运用电视新闻同期声，让总理的形象跃然荧屏。真实的画面，配合以生动的语言、肢体动作、现场背景以及音乐的烘托，最大程度地刺激并统一了人们的感官视听。人们对党和政府的热爱和信赖感也油然而生。
结合我们多年拍摄电视新闻同期声语言画面的切身实践来看，有一个特别突出的体会，就是：只有紧紧围绕主题拍摄同期声语言画面，才能为后期编辑制作赢得创作上的主动。
1、选择能够体现新闻主要事实的画面
能够表现新闻事实的画面会有很多，但也有主要与次要之分。为防止因不能突出主要事实而造成同期声画面一般化、无吸引力、让观众看了产生厌倦心理的问题，摄像记者在拍摄时首要的必须注意这一点。1987年，盐山电视台记者刘芳圃同志曾拍摄过一条题为《不动酒和烟，节俭办会餐》的新闻。该条新闻介绍的是盐山县在召开三级干部大会期间，注意节俭办会的事。当拍摄县长同期声语言时，背景是清淡的餐桌和会议专用餐厅的条幅，很好地说明了主题。片子颇受好评，当年被评为沧州市好新闻一等奖。
2、选择能够体现环境特点的画面
每一条新闻都具有独特的环境要素，否则，此新闻要么是旧闻，要么是假新闻。环境特点是体现新闻真实性的重要条件，也是说明主题的一个关键所在。在同期声语言画面中配以表现特定环境的画面，会使新闻更具说服力，使主题的表现如虎添翼。1986年，盐山电视台记者拍摄了一条题为《申树杰为七户农民颁发棉花高产奖》的新闻，申树杰自己是一个农民，颁奖大会在他家的小院子里进行，当时刚好下了一场雪。为申树杰录制同期声时，记者特别注意把他家院子里的棉花柴、雪景、参会农民、得奖农民手中捧着的奖品（科技书籍和收音机）等景物录制下来，这条新闻在省市县三级同时获奖，反响强烈，申树杰本人后来也成为河北省劳模、盐山县科学种田能手。
3、选择能够体现新闻亮点的画面
同期声语言画面不需要很多，但需要很精，记者所拍摄的画面，不要让观众认为是在填补空白，占用时间而故意加上去的。反而要让观众感到戏中有戏，亮点频闪，真正起到为主题增色的效果。2003年，盐山电视台记者曾拍摄过一条题为《三万元捐款为患病孤女保平安》的新闻。为了拍好县妇联主席胥宝霞同志的同期声语言画面，记者特意赶到沧州市人民医院孤女患者赵振芳的病床前，拍摄了她与胥宝霞主席握手的画面和小赵激动得泪流满面的场景，该条新闻被沧州电视台《沧州新闻》采用。片子播出后，沧州电视台新闻部主编专门给记者打来电话说：“你这一个难得的镜头，感动了包括我在内的许多观众！”
有了上述这些能够突出主题的电视画面，使本来就很受欢迎的同期声语言显得更加生动感人，更能够受到观众的喜爱，使我们的电视同期声语言与电视同期声语言画面产生了相互补充、相得益彰的良好效果。笔者认为：只要在采访中注重围绕主题拍摄同期声语言画面，那么我们所拍摄的电视新闻作品就会越来越受到广大观众的认可，新闻作品质量就会越来越高。
影评专业知识之-----画外音
解说词
旁白 画外音
指影片中声音的画外运用，即不是由画面中的人或物体直接发出的声音，而是来自画面外的声音。旁白、独白、解说是画外音的主要形式。旁白一般分为客观性叙述与主观性自述两种，前者是影片创作者（或借助故事叙述者）以客观角度对影片的背景、人物、事件直接进行议论或抒发感情，后者是影片中某一人物（一般为影片主角）的自述，以主观角度追溯往事、叙述所忆所思或所见所闻；独白是画面中人物的心理活动的语言表述，是揭示人物内心世界的重要手段；解说是介绍、解释画面内容、阐述影片创作者思想观点的表达方式。音响的画外运用也是画外音的重要形式。画外音摆脱了声音依附于画面视像的从属地位，充分发挥声音的创造作用，打破镜头和画面景框的界限，把电影的表现力拓展到镜头和画面之外，不仅使观众能深入感受和理解画面形象的内在涵义，而且能通过具体生动的声音形象获得间接的视觉效果，强化了影片的视听结合功能。画外音和画面内的声音及视像互相补充，互相衬托，可产生各种蒙太奇效果。解说词
解说词，顾名思义即口头说明解说的词。也可以说，解说词是“口头文学”。它依靠文字对事物、事件或人物描述、叙说，词语的渲染来感染受众，使人们在对其所表述的内容有所认识和了解的同时，起到更进一步加深认知和感受的作用。就电视专题片的解说词而言，它是对电视画面内容的文字解释和说明。旁白
影片特效制作的方法与技巧 第3篇
一、快速剪辑影片
无论是自己使用摄像机录制的影片, 还是编辑他人制作的影片, 都需要截取其中有用的片断, 删除无用的片断, 绘声绘影9的多重修整视频功能就可以满足这一要求。多重修整视频的操作步骤如下:
(1) 在视频轨上选择需要修整的视频, 单击选项面板上“多重修整视频”按钮, 打开“多重修整视频”对话框。
(2) 拖动飞梭栏上的滑块, 并使预览窗口下方的播放按钮找到第一个片断起始帧的位置, 然后单击“起始”按钮。
(3) 拖动飞梭栏上的滑块, 并使预览窗口下方的播放按钮找到第一个片断结束帧的位置, 然后单击“终止”按钮。
(4) 重复执行步骤 (2) 和步骤 (3) , 直到标记出要保留或删除的所有片断, 如图1所示。标记完成后, 也可以单击“反转选取”按钮, 在素材上标记要保留的片断和标记要删除的片断之间切换。
(5) 设置完成所有的片断标记后, 单击“确定”按钮。要保留的视频片断就被插入到时间轴上了。
二、影片后期配音
声音效果与整个影片质量有很大的关系, 悦耳动听、甜美婉转的声音是影片成功的重要因素。因此在编辑影片时, 有的是因为同期录音的效果不理想, 有是因为需要重新配音, 有的是部分改变了台词, 都需要后期配音。后期配音的操作步骤如下:
(1) 在时间轴试图下, 选中需要分割音频的视频素材, 其包含音频的素材略图左下角显示标志, 如图2所示。
(2) 单击选项面板上的“分割音频”按钮, 影片中的音频部分将与视频分离, 并自动添加到声音轨上, 如图3所示。
此时, 素材的略图左下角显示标志变为标志, 表示视频素材中已经不包含声音。在声音轨上选中分割出来的音频文件, 直接按Delete键将其删除, 这样就可以对视频素材进行录音处理了。
(3) 在录音之前, 应做好准备工作。如把话筒插入声卡的MIC (话筒) 插座内, 检查声卡是否工作正常, 录音参数是否设置正确, 并使用windows附件“录音机”程序测试正确。
(4) 单击菜单中的“音频”按钮, 切换到音频步骤。拖动时间标尺上的当前位置标记, 把它放置到需要添加声音的起始位置, 如图4所示。
同时, 在预览窗口查看当前视频的位置, 以确保录制的声音与视频同步。在这里需要注意的是不能将声音录制在一个已存在的音频素材上, 因此在录制之前, 应确定声音轨上对应的位置处于空白状态。
(5) 单击“录制声音”按钮, 弹出“调整音量”对话框, 如图5所示。音量测试满意后, 单击“开始”按钮开始录制声音。
(6) 录制到需要的声音后, 单击选项面板上的“停止”按钮或者按Esc键, 录制的声音将被添加到指定的位置。
(7) 如果是用专业的录音设备录制的声音, 也可以添加到音频轨上。其方法是用鼠标右键单击声音轨, 在弹出的快捷菜单中执行“插入音频/到声音轨”命令, 在“打开音频文件”对话框中选择需要插入的后期配音的音频文件, 单击“打开”按钮即可将文件插入到音频轨上。为了使音频文件与视频文件一一对应, 在音频轨上用鼠标拖动音频文件以调整其位置。
三、制作快镜头或慢镜头
在影片的编辑过程中, 有时需要将某些故事情节制作成快镜头或慢镜头, 实现快动作或慢动作的效果, 以增加其艺术表现力。制作快镜头或慢镜头的步骤是:
(1) 在故事板视图上选中需要调整播放速度的视频素材。
(2) 单击选项面板上的“回放速度”按钮, 打开“回放速度”对话框, 如图6所示。
(3) 调整“回放速度”的方法既可以将滑快分别向快或慢方向拖动, 也可以直接在“速度”框中输入数值。数值范围为10~1000, 10为最慢, 100位正常, 1000为最快。
(4) 单击“预览”按钮查看调整后的效果, 满意后单击“确定”按钮, 将调整后的效果应用到当前选中的视频素材上。
四、制作武侠特技
在武侠影片中, 经常看到一个侠客纵身跳上高墙;在电脑特技中, 有时看到将一张撕碎的纸还原, 这些特殊效果使用绘声绘影9的“倒放”功能就可以制作出来。其操作步骤是:
(1) 制作原始素材。首先用摄像机录制一个侠客从墙上跳下, 当然墙可以不是很高;录制将一张纸撕碎的过程。然后将这2个素材添加到视频轨上。
(2) 在时间轴上选中一个需要倒放的视频素材, 选中选项面板上的“翻转视频”复选框, 即可以实现影片倒放的效果, 如图7所示。
五、制作滚动字幕
动态字幕通常应用在影片的结尾, 如显示向上滚动的演职员表, 使用绘声绘影标题步骤的“动画”选项卡, 可以轻松地制作出向上滚动的字幕。其操作步骤如下:
(1) 根据影片所表现的主题, 使用导览面板上播放控制按钮, 找到需要添加标题帧的位置。
(2) 在“选项面板”中, 选取“单个标题”, 然后双击预览窗口并输入文字。
(3) 设置完成后, 在标题轨上单击鼠标, 输入的文字就被添加到影片中。
(4) 在“影片中添加单个标题”的工作完成后, 选择选项面板上的“动画”选项卡, 然后选中“应用动画”复选框, 并将类型设置为“飞行”, 如图8所示。
(5) 单击“自定义动画属性”按钮, 在弹出的对话框中设置文字运动的方式, 需要注意的是“进入”与“离开”的位置, 这里“进入”的位置是底部居中;“离开”的位置是上部居中, 如图9所示。
(6) 设置完成后, 单击“确定”按钮, 然后单击“播放素材”按钮, 就可以查看字幕从下向上滚动播放的效果。
六、制作视频画面叠加
所谓画面叠加效果, 是指两个视频画面以半透明的形式重叠在一起, 显示出若隐若现的画面叠加效果。制作画面叠加的操作步骤如下:
(1) 单击菜单栏上的“覆叠”按钮, 进入“覆叠”步骤, 开始制作画面叠加。
(2) 在素材库中用鼠标选择一个视频素材、图像素材或者F1ash动画素材, 然后将之拖动到覆叠轨上, 并根据需要调整覆叠轨上视频的长度和位置, 如图10所示。当然也可以添加素材库之外的素材, 其方法是用鼠标右键单击覆叠轨, 在弹出菜单中选择要添加的文件, 然后将文件添加到覆叠轨上。
(3) 在预览窗口中用鼠标拖动四角的黄色控制点, 可以调整覆叠画面的尺寸。单击预览窗口下方的“播放素材”按钮即可看到影片中应用画面叠加的效果。
(4) 将素材添加到覆叠轨上以后, 可以指定素材的运动方式, 将动画效果应用到覆叠素材上。选中覆叠轨上的素材, 然后单击选项面板上的“属性”按钮, 显示“属性”选项面板。
(5) 在选项面板的“方向/样式”窗口中设置覆叠素材的进入方向、退出方向, 并指定淡入淡出效果。
(6) 拖动预览窗口下方的修整控制点, 调整蓝色区域的长度, 设置覆叠素材在离开屏幕前停留在指定区域的时间。单击预览窗口下方的“播放素材”按钮, 即可看到覆叠素材在影片中运动的效果。
摘要：随着计算机、照相机以及摄像机的普及, 摄制和编辑自己的影片成为可能, 掌握影片编辑和特效制作的方法和技巧成为许多人的愿望。本文以视频编辑软件绘声绘影9为例对一些比较常用的制作方法和技巧进行讲解。
关键词：剪辑,配音,快慢镜头,画面叠加
参考文献
[1]友立咨汛股份有限公司编著.绘声绘影9中文版教程[M].人民邮电出版社.2006年
电影特效如何服务影片制作 第4篇
Base FX凭著多年产业经验及优秀的制作水准承包许多海内外知名电影、影集的特效项目，也协助陆川导演新片《王的盛宴》之视觉特效。
此次访谈Base FX副总裁谢宁从他的专业角度分析海内外电影特效的运用方式及前景。
获两座艾美奖的工业光魔伙伴
Base FX正式成立于2006年，凭著《太平洋战争》、《海滨帝国》两部作品获得2010、2011年艾美奖的最佳视觉效果奖。在这两部作品中，恰巧体现特效公司在电影制作环节的不同作用，以《太平洋战争》而言，特效成为一名俱备表演性质的角色，战争场景中伤亡的士兵、大炮、飞弹、烟火皆可采用特效动画制作出，大量节省成本与人力。在《海滨帝国》影集中，特效成为辅助、强化视觉美术的绘画师，像是溢出来的血水、断指伤口的描绘，帮助影片完成视觉美感的叙事。电影特效公司分为广义与狭义两种，广义的特效指所有用电脑CG制作出的模型、材质、灯光、合成、渲染、动力学特效等。狭义的特效专指电影特效环节中动力学特效，包含风、雨、雷、电、爆炸，和以物理运算出的动态效果等。Base FX以广义的特效公司自许，从电影制作一开始的概念设计图到后期合成都能参与胜任，而且特别擅长生物角色动画、流体、动力学特效及写实级别的3D数字绘景和场景延伸。
Base FX是一个国际化的公司，洛杉矶的办公室负责海外市场的扩展，国外客户的联系接洽与海外专家技术支持等，而三里屯的制作基地主要负责项目管理和制作。
早期的Base FX多承接国外项目，像是《超级8》（Super 8）、《关键第四号》（I Am Number Four）、《灵魂冲浪》（Soul Surfer）等，近年来，国内电影特效的观念开始跟进，而且电影制片的预算大幅提升也促使国内导演开始尝试不同类型的创作，像是魔幻题材的《画壁》，影片中神祕仙境、奇幻效果、奇异生物、华丽唯美的场景都经由Base FX依美术概念图落实呈现。《白银帝国》、《赵氏孤儿》等，Base FX皆有部份参与。多年前，后期特效只占影片总预算的10%左右，而今特效可以占影片预算的40%并非少数，国内的特效预算虽然还不似国外的比例如此之重，但是国内导演利用特效动画来强化影片视觉的概念已经萌芽，只是目前中国电影特效多数以写实需求为主，像是《赵氏孤儿》中箭蠓的动画，缺乏国外骇人怪物之类的生物角色表现。
Base FX能获得海内外电影制片公司的认可并非偶然，他们主要采用市面上常见的软件，像是Maya、Houdini、Nuke、Mari等，但是每一个部门会配置1-2位TD人员（technical director），专门研究软件的运用研发，虽然多数特效公司选用的软件大致相同，但是因为研发的软件插件不同而创造出不同的制作效果，Base FX极为看重内部的技术研发、尝试创新，每日有固定时间在放映室观片检验制作成品的效果，此外，也不吝惜培训新人，Base Camp便是其中一项免费提供的培训项目，这些因素都是促使他们不断进步成长的原因。
2012年5月25日工业光魔（ILM）与Base FX已经于达成战略合作协议，工业光魔是乔治.卢卡斯（George Lucas）1975年为了制作《星球大战》（Star Wars）而成立的特效部门，现今已然成为全球视觉特效的指标，去年制作的《飙风雷哥》（Rango）更获得奥斯卡最佳动画长片奖。
二者之间的合作无疑会把更多好莱坞的项目引入中国制作，国内特效的发展主要是依照国外的步伐，与工业光魔合作最大的获益将是可以得到先进的技术支持，势必推动国内电影特效的发展水平。
以《王的盛宴》为例，解读中国电影特效的运筹
《王的盛宴》是Base FX最近新完成的项目，相对国内多数电影，只把特效摆在后期位置，导演陆川反而前期制片规划就邀请Base FX参与。Base FX在作品中主要担任的两大项目是咸阳城的整体结构设计跟“欲望之海”相关镜头的制作。关于咸阳城，导演想塑造出一个雄伟宏大、占据满山遍野的都城，而不单单只是一座宫殿，一开始陆导的美术制片组开始绘制设计草图，但碍于结构较零散无法完整体现这都城的感觉，所以Base FX依据剧本跟导演的想法开始参与规划设计，利用三维建模的方式虚拟出一个咸阳城的场景，还有部份的镜头运动效果，有了这么一个模型，可以减少搭建实景的成本，也对全片的Layout有较全面的概念。
刘邦梦境“欲望之海”的镜头是讲述咸阳城空中出现众多的仕女挥舞著身躯，表现出咸阳城是一个诱惑、魅惑之地，这镜头最初的CG草图呈现五彩缤纷的画面，预设是以蓝幕拍摄真人跳舞再加以合成到空中，但是为了营造出更加迷离梦幻、不易捉摸的欲望，之后与采用另一种特效表现方式，跳舞的仕女仍是采用动态捕捉（Motion Capture）取其动作，整合到三维动画人物模型中加以调整，人物的表现不再写实而是似有若无和云朵合而为一，这种含蓄的手法，似乎更贴近刘邦心中那蓄势待发的欲望，场景部份只有搭建一部份的石砖道路，至于远山、翻动的湖泊、岩块上的青苔在拍摄阶段大量采用蓝绿幕遮罩技术，到后期采用特效方式处理，大量减少前期美术组的工作量。从《王的盛宴》这部作品，已经可以嗅出特效技术不再只是云、水、闪电等简单的物理运算技术。特效公司更大的效用在于将电影前期的文字概念视觉化，呈现影片完成后的预视图，并提供制作中期的拍摄建议，以便能与后期特效动画更完美的组合，达到导演的预期效果。在国外许多拍摄复杂、运动镜头变化多端的电影会要求特效公司制作「前期视觉预览」（previsualization），以数字动画的技术粗略呈现电影分镜到影片的假想预设，避免摄制中期的错误与失误。（编辑：谢若琳）
根据Base FX常年与海外电影制片业接触的经验，能请您谈谈国内外面对视觉特效动画有无差异性？
依据我的经验，我主要感受到国内外在运用视觉特效上有两点的差异：
一是整体规划上，最早期我们是接国外的项目居多，但是这几年国内的比例一直在上升，所以目前是海内外差不多的比例。至于合作上，国内外两者的不同主要是由于产业的差异，国内特效电影无论是在体制还是成熟度上与国外相比都有一定程度的差距，打个比方说，国外像是三四十岁的成熟男子，而国内则是十来岁的青少年，国外的电影从业人员了解整个影片制作的流程规划，从前期、中期、后期这些环节的连结都清楚掌握，具有多年的产业经验，而且产业成熟，分工明确，所以在不同制作阶段的成本、风险能适度分配与预测，整体的计画性较强。国内了解后期特效制作的导演虽然逐渐增加，但仍有很多导演、制片人在前期规划和中期拍摄过程中，没有意识到或者没有充分重视某些细节的设定对后期制作的重要性。从而给后期特效的执行带来一定程度的困难，所以国内电影指定影片的整体规划上相对较弱。因此，我们所承接的国内影片都会尽早参与到影片的前期规划中去，平拍现场视效指导跟组协助拍摄，以最大限度的解决这些不必要的困难。
二为客户需求满足上，国外客户能明确表达特效制作后希望达到的目标效果，国内制片公司却常常没有明确的概念，当最后特效完成时，才提出大方向上的变动和调整。这反映整个产业成熟度的问题，因为国外的客户可以在成熟的产业链中找到相对应的效果而国内还在摸索的阶段，相对而言国内有许多需要调整跟磨合的地方。然而，明显可见的现象是国内的特效电影制作正在快速提升成长，国内的制片、导演、摄影指导透过制作特效电影项目正在快速积极学习，掌握相关知识中。
对于视觉特效动画，一般都是归类于电影后期制作的环节，能请您说明一下这样的现象是否合适？
不同的电影类型特效公司参与的时间点有所不同，并没有一条通用的规矩。然而，对于特效量很大的影片，前期愈早与特效公司合作对影片效果的呈现跟成本控制有较大的益处。特效公司前期参与电影制作的主要目的是可以依需求去设计影片摄制方式，每部影片有不同的困难点，高预算成本与低预算成本可执行的方式不同，倘若，制片公司事先没有与特效公司沟通，只依自己的想法拍摄，那许多成定局的影像想利用后期特效调整或是让特效动画发挥的余地都有侷限。特效公司可以在拍摄前期就提供不同拍摄方案以便于符合后期特效的执行，所以有经验的导演与制片人往往会在电影拍摄前期就要求特效公司参与一同规划安排。像是电影《王的盛宴》，Base FX概念总监从制片前期的概念视觉风格设计就与导演的美术组沟通设计出咸阳城的场景。
现在的电影能不能带给观众视觉惊艳直接与票房收益相连，国外擅长巧妙运用视觉特效带出影片的风格跟话题，像是《阿凡达》、《2012》、《指环王》，不知道国内是如何看待特效引导视觉风格与美学这部份？
国内事实上也有许多相似的想法跟疯狂的好剧本，尤其是中国有许多历史题材、神话传说可以被利用，像是封神榜、轩辕大帝、聊斋志异等，都有机会成为媲美《指环王》的作品，但是目前真正能从剧本想法到萤幕影像的例子却寥寥可数，这些奇幻雄伟的想像还是需要面对现实的压力。这不仅仅是资金或技术层面的难题，而是回归到前面所提及的国内制片产业链不够健全，目前国内投资拍摄电影的资金已经不是大问题，却缺乏优秀的制片人合理分配资金在各阶段执行的百分比，此外，能良好整体规划制片流程的公司也不多，许多制片公司在前、中、后期三阶段的制片目标不明确，互相配合度不够，任一部份具体实施的环节出差错，都会影响其他方面的进行。
视觉特效动画在当代电影中占的比例逐年加重，您对于电影特效地位的转变有何看法？
历史上每一次特效技术的突破与提升都会带来想像力的再次解放，《阿凡达》如果是利用传统的方式拍摄出，就不会有现在看到的视觉奇观效果，所以特效技术给导演提供了一个很好的工具，让导演、编剧可以把脑中天马行空的创意再现到萤幕上。这种发展给所有电影主创人员更大的自由度与想像空间，影片的样貌不再受制于机器跟现实因素，而是人的想像力。善加利用前中后期的密切配合，拍摄出像《盗梦空间》充满视觉惊艳的作品不再是难事。虽然特效技术已经发展到左右影片风格的地位，但是并不意味「故事」不再重要，而是以特效来打造一个更适合表演、说故事的舞台，特效的发展不会取代好的故事、好的情节、好的表演。Base FX的创办人Chris曾提到：「电影除了讲述故事，还要提供感官体验。」而Base FX特效动画公司就是致力于提供满足视觉美感的故事体验。
出生于美国堪萨斯州，就学于首都华盛顿的Corcoran艺术与设计学院，2006年辍学，前往总部设在西雅图的Arenanet游戏工作室任职概念美术师。2008年离开Arenanet，开始为Bungie工作室效力。常与华纳兄弟、派拉蒙、Bungie的、NCsoft公司、暴雪、《国家地理》杂志、企鹅出版社等著名公司合作。
你平时的创作过程都是怎样的？
如果我有一个灵感，我首先会构思一些故事情节，然后在纸上绘制一些草图，此时我不会考虑细节，最重要的是先收集资料，拍摄一些短片。
当我开始进入绘画状态，我会很快上色，首先解决大色块，然后不断的调整，直到画面看起来很舒服，接下来我会以一种放松的状态开始进入细节的绘制。
你如何决定一个色块的进程？
其实这是一个难题，我常使用Navigator在Photoshop中作画，以至于我看到的图片就像是一个缩略图。目前我正在做出改变，我想是时候不放弃Navigator了。
你常常会接触到不同艺术风格的客户，例如《国家地理》（National Geographic）和威世智公司（Wizards of the Coast），你在工作时是怎样保持自己的艺术风格的呢？
实际上并没有什么，我有自己的方法。虽然每个公司的艺术风格都不同，但是我的绘画过程本身是不变的，不同的仅仅是我的对象要求，例如《国家地理》要求非常精确，所以我在绘制的时候往往会非常的小心，希望画好每一个细节。
你对访问Gnomon Workshop的人有什么建议吗？
由于访问者大部分都是学生，所以我会列举一些我犯过的错误。
希望告诉他们，首先，在绘画的同时首先要学会思考，有时候20分钟的深度思考比一整天的绘画更能提高我们的专业技能。
第二，不要活在自己的世界里，在概念艺术中，绘画只是达到效果的一种方式，画的同时也要学会沟通，不断听取建议，艺术家们往往都会认为自己的作品很优秀的，其实效果不一定很好的，就像“手术做得很成功，但是病人死了”一样。
最后，当然还是要努力的培养自己的专业技能，这也是最关键的一点，只有自己的绘画基础踏实，才可以去思考、去沟通，所以不断学习是最重要的。
毕业于昂艾米寇尔学院（Ecole Emile Cohlà Lyon），曾在Widescreen Games公司担任游戏角色设计师，后成为自由插画师。现主要为Gameloft、Electronic Arts、Monte Cristo Games等公司制作角色插画。
请问你是从什么时候开始接触游戏角色设计的呢？
第一次真正的接触是在我大三的时候，进入Widescreen Games游戏公司实习，这家公司很年轻，他们也喜欢新鲜的、充满活力的年轻人。于是他们给了我角色设计的实习生身份，并付给我可观的薪水。我大三、大四一直在那里工作，直到毕业后我还继续在那儿工作了两年。后来我开始了自由插画师的职业生涯，我认为绘制游戏人物是一件很有意思的工作。
你Widescreen Games公司时具体都做什么样的工作呢？
作为一名角色设计师，我通常是设计游戏角色，然后不断的更改，直到完美。
偶尔也参加一些三维建模的工作，我觉得能够按照自己的思维，把设计的角色通过建模的方式展现出来，真是一件有成就感的事情，我非常享受这样做。
创作过程中，你是怎样寻找灵感的？
儿时我居住法国里昂附近，受到了一些法国经典动画和漫画的影响，例如《丁丁历险记》、《亚历与欧比历险记》、《傻小子卡斯通》、《蓝精灵》等等，至今我都还很喜欢，也会常常模仿他们的风格。
现在我通过收集一些图片来寻找灵感，这些图片来自于电影、游戏、动画、漫画、插画、雕塑等等。同时，旅行、听音乐、聊天的时候也常常会给我带来很多灵感，我喜欢在创作的时候听一些比较有气氛的音乐。
目前你的工作内容是什么？对于以后，有没有什么计划呢？