第一篇：中国古代书法大师排名
中国古代书法史
中国古代书法史，从东晋王羲之开始，直至清代康乾时期碑学兴盛，从某种意义上可以看作是王羲之的影响史。近些年，已有论者借鉴接受美学的一些方法，对王羲之影响史(或称“接受史”)作了一些有益的探索，超越了传统“帖学”研究的范畴，给中国古代书法史研究注入了新的生机。不过，这种研究目前主要仍停留在王羲之书艺，或者说书法创作影响的范围内，很少关注王羲之对书学思想发展的影响，而这种影响实际上是王羲之影响史中的一个非常重要的内容。
本文拟在王羲之影响史的框架内，就王羲之与书学思想发展的几个关键性问题进行探索，即书法本体论、书法笔法论、王羲之书法风格论等。
一、王羲之与书法本体论
中国古代书学肇始于东汉班固《与弟(班)超书》中的草书评论，发展到西晋卫恒《四体书势并序》而进入初步“自觉”，主要关注书法艺术的形态美。当然，这一时期也出现某些关于书法艺术内涵的论述，如东汉崔瑗《草书势》关于欣赏草书形态美的联想涉及到人的情感，三国东吴皇象《与友人论草书》关于草书创作时“心欢娱”的要求，西晋成公绥《隶书体》提出书法艺术的“意”等等，但总体上看，这些“情”、“心”、“意”论述不够明确具体，大体属于书写时心理层面。
到东晋王羲之(303—361)出现了重大突破，他写于晚年(53岁以后)的《尚想黄绮帖》首次明确的将书法艺术与人生境界、人格理想的追求联系起来。敦煌遗书王羲之《尚想黄绮帖》(斯3287写本)云：
尚想黄绮，意想疾于繇，年在襄。吾(斯214本有“书”)比之钟、张，钟当抗行，或谓过之;张草犹当雁行。然张精熟，池水尽墨，假令寡人耽之若此，未必谢之。后之达解者，知其评之不虚也。临池学书，池水尽黑，好之绝伦，吾弗及也。
《尚想黄绮帖》文本是今存王羲之最可靠、最重要的书学文献，集中陈述了他的书学思想，联系到今存王羲之尺牍文献中数条提及书“意”的言论，可以把王羲之书学思想概括为“玄礼双修”(或“儒道兼综”)，这是对西晋以来“书意论”重大发展。笔者对《尚想黄绮帖》已有详细讨论(1)，不再赘述。这里想强调的是，直至王羲之，中国古代书学中的书法本体论的核心才得以确立，“玄礼双修”的人生境界、人格理想是书“意”，或者说成为书法作品的意蕴的核心。书艺“由技近乎道”这个命题可以分作“外部”与“内部”两个层面：“外部”社会文化层面，三国曹魏韦诞提出“草圣”说，意味着张芝草书可以成为“不朽”;而“内部”书艺自身层面，东晋王羲之则提出独立之人格、自由之精神与书艺追求相联系，意味着这种超越性可以成为“书意”之内核。
王羲之尺牍资料尚有数条论书文字： 复与君，斯真草所得，极为不少。而笔不恶，殊不称意。(2) 飞白不能乃佳，意乃笃好。(3)
久此草书，尝多劳□亦知足下书字字新奇、点点圆转，美不可再。(4) 可见，在王羲之那里，书作之“意”与书者之“意”相关联，而书作中“意”与形态(如“字字”)、笔法(如“点点”)相统一。前者，在南齐王僧虔《书赋》中发展成为“心(情、思、意)—手一笔”自然流露的书法创作论。后者，经南朝刘宋羊欣(370-442)发展出“天然”与“功夫”的书法品评标准。羊欣云：
张(芝)字形不及右军，自然不如小王。(5)
这里首次提出“字形”与“自然”这一对书法品评标准概念，到宋文帝(407-453)时演化成“天然”与“功夫”。南齐王僧虔(426—485)《答竟陵王萧子良书》云：“宋文帝书，自谓不减王子敬，时议者云：天然胜羊欣，功夫不及欣。”宋文帝稍晚于羊欣，而羊欣则是王献之的弟子。王僧虔是王洽之重孙，王洽与王羲之为从兄弟，曾称赞羲之书法“俱变古形”。“天然”与“功夫”是古代书法品评最重要的标准。可以说，这些发展是受到王羲之的直接影响。至于说 “意”与形态(如“字字”)、笔法(如“点点”)相统一，可谓是作品论。
总之，王羲之“玄礼双修”书学思想奠定了书法本体论的前提与基础：一是极大提升了书艺的主体性，由技进乎道，与书者人生境界、人格理想相关联，二是开辟了书法本体论构成的三条发展路径，即 “心一手一笔”的创作论，“意”与形态、技法相统一的作品论，“天然”与“工夫”相统一的品评标准论。
这个书法本体论在唐代张怀瓘《文字论》中渐趋完备。开元十四年春开始，张怀瓘一边修改《书断》，一边创作《书赋》，一边与苏晋、王翰等人讨论文论、书论等问题。《书赋》已经亡佚，其主要内容应该反映在《文字论》中。《文字论》大约写于开元十五年(727)《书断》定稿的同时或稍后。篇中讨论了西晋陆机《文赋》、南齐王僧虔《书赋》的得失，提出了自己的观点：
文则数言乃成其意，书则一字已见其心，可谓得简易之道。欲知其妙，初观莫测，久视弥珍，虽书已缄藏，而心追目极，情犹眷眷者，是为妙矣。然须考其发意所由，从心者为上，从眼者为下。先其草创立体，后其因循着名，虽功用多而有声，终性情少而无象。同乎糟粕，其味可知。不由灵台，必乏神气。其形悴者，其心不长。状貌显而易明，风神隐而难辨。有若贤才君子立行立言，言则可知，行不可见，自非冥心玄照，闭目深视，则识不尽矣。可以心契，非可言宣。(6)
这段论述非常精辟，可以看作是关于书法本体论的一个纲领： (1)主体论：书者“贤才君子”的“灵台”，观者“心追目极”、“冥心玄照”在书艺中的重要作用。
(2)本质论：与文学、书面语相比，书法“一字已见(同“现”)其心”，“得简易之道”。所谓“风神隐而难辨”，“可以心契，非可言宣”等，实际上是讲书艺的高度“抽象性”与“模糊性”，这正是“得简易之道”。
(3)创作论：“不由灵台(心、性情)，必乏神气”。
(4)作品论：“意”、“神气”、“风神”与“形”、“象”、“状貌”统一于“字”，前文又称作“意象”。
(5)观赏论：“久视弥珍”、“冥心玄照”，是在书法经验基础上的“心契”，不可言传，亦即艺术直觉。
(6)品评论：“从心者为上，从眼者为下”，即前文所言“惟现神彩，不见字形”。“不见字形”是偏激之词，不是说“不见”，而是说“为下”。前文对“形”、“象”也提出具体要求，如“以筋骨立形”。
(7)方法论：书作处于中心地位。由观赏书作入手，再推及书家，最后又回到观赏的传达。
(8)起源论：前文云：“其后能者，加之玄妙，故有翰墨之道生焉。”意思是先实用后艺术。
这个论纲继承了王羲之书学思想的精髓，并作了创造性的发展：一是书作处于中心地位;二是突出观者的主体性;三是最为重要的，是揭示了书法的审美本质，即 “一字已见(同“现”)其心”的“简易之道”。前文提到王羲之说过“字字新奇”，这里张怀瓘在与书面语的比较中更突出“一字”，确实把握住的书法的特性与魅力。由此可以进一步解读我们的书法作为一种抽象艺术，与现代西方抽象艺术相比到底有什么本质的不同。笔者十年前在《传统书学与书法美学》一文中说过： “这个书法本体论的纲领，如此系统、严谨、深刻、准确，令人感到惊叹!”(7)现在想强调王羲之对这个书法本体论形成的奠基作用。
二、王羲之与书法技法理论
王羲之将书法艺术的创造推向了一个高峰，他肯定认真研究过书写的技法，前引“点点圆转”可谓已透露出一点信息，那么，王羲之写过专门的技法文章没有呢?
东晋已降，整个南朝书学没有提到过王羲之有论述技法的文章。到了初唐，虞世南(558—638)《笔髓论》首次见引王羲之论笔法文字，凡4条。《笔髓论》首见于北宋朱长文《墨池编》，近人余绍宋《书画书录解题》卷九断为“伪托”，(8)暂且不论。孙过庭《书谱序》首次提及王羲之论笔法文章《笔阵图》“七行，中画执笔三手，图貌乖舛”，大概是讲执笔法;还提及王羲之另一篇《与子敬笔势论》十章，“文鄙理疏，意乖言拙”，对二篇的可信性孙氏均表示质疑。
天宝年间，蔡希综《法书论》引用王羲之论笔法篇章文字诸多：(1)王羲之《笔阵图》，所引首句为“夫三端之妙，莫先用笔”，凡105字;(2)引“右军云”一大段，为后传王羲之《用笔阵图法》或《题卫夫人<;笔阵图>;后》中文字;(3)引“右军云”一段，为王羲之《与子敬笔势论十二章》中文字;(4)引“右军云”一段，为后传王羲之《笔势图》中文字。值得关注的是，初唐孙过庭所见王羲之《笔阵图》为“执笔法”，至天宝年间则演变为“运笔法”，篇幅增加到数倍，此时还广泛流传王羲之其他论笔法篇章文字。顺便说一点，敦煌遗书伯4936有王羲之《笔势论》若干片段，比今存王羲之《与子敬笔势论十二章》要简略得多，应该是天宝前后民间流传的抄本。
晚唐张彦远编纂《法书要录》，收录卫夫人《笔阵图》1篇，王羲之书论文章2 篇，即《自论书》与《题卫夫人<;笔阵图>;后》，另注明“《教子敬笔论》不录”。至此，先前民间流传的王羲之《笔阵图》演变成卫夫人《笔阵图》，因为盛唐流传王羲之幼时学书师事卫夫人。而《题卫夫人<;笔阵图>;后》与所谓卫夫人《笔阵图》在内容上没有关联，据《墨薮》，此篇原本应该是旧传王羲之《用笔阵图法》。《自论书》则是杂抄王羲之《尚想黄绮帖》若干文字增益而成，目的恐怕不是为了书论，而是为了伪造王羲之的手札。
晚唐传韦续所编《墨薮》收录王羲之书学文章4篇，即篇九《用笔阵图法》(《题卫夫人<;笔阵图>;后》)，篇十《笔阵图十二章》(《与子敬笔势论十二章》)，篇十二《笔势传》(朱长文《墨池编》作王羲之《书论四篇》之四前半部分，无《笔势传》“吴皇象”以下文字)，篇十四《笔势图》(前半部分为卫夫人《笔阵图》;后半部分为《墨池编》中王羲之《书论四篇》之三，南宋陈思《书苑菁华》作王羲之《笔阵图》)。从《墨薮》收录王羲之的这4篇书学文章，可推测《法书要录》中卫夫人《笔阵图》和王羲之《题卫夫人<;笔阵图>;后》之前传本的状况。
第二篇：中国古代书法家排行榜
1.王羲之，其书法达到了“贵越群品，古今莫二”的高度，被尊为一代“书圣”。其书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。风格平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。其作品《兰亭集序》被誉为“天下第一行书”，后人评曰：“飘若游云，矫若惊蛇”。
2.颜真卿，中唐时期的书法创新代表人物，楷书端庄雄伟，气势开张。行书遒劲舒和，神彩飞动。他的书法，既有以往书风中了气韵法度，又不为古法所束缚，突破了唐初的墨守成规，自成一幅，称为“颤体”。 书风饶有筋骨。悲恸处所作行草《祭侄文稿》后世评为“天下第二行书”。
3. 柳公权，其书结体紧密，笔画锋棱明显，如斩钉截铁，偏重骨力，书风遒媚劲健，可与颜真卿的雄浑雍容书风相媲美，被后人誉为颜筋柳骨。在书法史上具有很大影响。，后人习楷书多“以柳体入门，以颜体见功”。著有《玄秘塔碑》。
4.王献之，被评“丹穴凰舞，清泉龙跃。精密渊巧，出于神智”，兼精楷、行、草、隶各体。不局限于学一门一体，而是穷通各家，所以能在“兼众家之长，集诸体之美”的基础上，创造出自己独特的风格，与其父王羲之并称为“二王”。
5.诸遂良，其特色是善把虞、欧笔法融为一体，方圆兼备，波势自如，比前辈更显舒展。《唐人书评》中把褚遂良的字誉为“字里金生，行间玉润，法则温雅，美丽多方”， 宋代大书画家米芾称颂他：“九奏万舞，鹤鹭充庭，锵玉鸣珰，窈窕合度”，以表明褚的字体结构有着强烈的个性魅力。
6.钟繇，工书法，博取众长，自成一家，尤精于隶、楷。书若飞鸿戏海，舞鹤游天。后人评其隶行入神，八分入妙，和大书法家胡昭并称“胡肥钟瘦”。与晋王羲之并称“钟王”。钟繇的书法古朴、典雅，字体大小相间，整体布局严谨、缜密，历代评论成就极高。
7. 欧阳询，学自王羲之父子，参以隶法，劲险刻厉，于平正中见险绝，于规矩中见飘逸，后人称为“欧体”。代表作楷书有《九成宫醴泉铭》《皇甫诞碑》《化度寺碑》《兰亭记》，行书有《行书千字文》。欧阳询所撰《传授诀》《用笔论》《八诀》《三十六法》等都是他自己学书的经验总结，总结了书法用笔、结体、章法等书法形式技巧和美学要求，是我国书法理论的珍贵遗产。 8.苏轼，擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣。神龙变化不可测，他偶露一下手笔的《黄州寒食诗帖》就已惊天动地了，书法用笔、墨色也随着诗句语境的变化而变化，跌宕起伏，气势不凡而又一气呵成，达到“心手相畅”、几近完美的境界。 9.怀素，中国历史上领一代风骚的草书家，他的草书称为“狂草”，用笔圆劲有力，使转如环，奔放流畅，一气呵成，和另一草书家张旭齐名，后世有“张颠素狂”或“颠张醉素”之称。其草书作品有《自叙帖》《食鱼帖》《苦笋帖》《圣母帖》等。
10.米芾，米芾能诗文，擅书画，精鉴别，集书画家、鉴定家、收藏家于一身。米芾初师欧阳询、柳公权，字体紧结，笔画挺拔劲健，后转师王羲之、王献之，体势展拓，笔致浑厚爽劲，自谓“刷字”，书法功力非常深厚，与苏轼、黄庭坚、蔡襄并称“宋四家”。
11.黄庭坚，书法博采众长，结体中宫紧凑而外围宽博，用笔左右纵横，如摇双橹，他书法的最大特点是重“韵”，持重风度，写来疏朗有致，如郎月清风，书韵自高。苏书尚天趣，黄书尚韵味;黄书结体取纵势。他与苏轼一起将宋代书法的人文气推向高峰。
12.虞世南，字用笔圆润，外柔内刚，结构疏朗，气韵秀健。传说唐太宗学书就是以虞世南为师。著有《孔子庙堂碑》，此碑书法用笔俊朗圆润，字形稍呈狭长而尤显秀丽。横平竖直，笔势舒展，一片平和润雅之象。宋黄庭坚有诗赞曰：“虞书庙堂贞观刻，千两黄金那购得。” 13.张芝，擅长草书中的章草，将古代当时字字区别、笔画分离的草法，改为上下牵连富于变化的新写法，富有独创性，在当时影响很大，有草圣之称。其所创的“一笔书”，“字之体势一笔而成”，“如行云流水，拔茅连茹，上下牵连，或借上字之下而为下字之上，奇形离合，数意兼包”。
14.文徵明，文征明书法篆、隶、楷、行、草各有造诣。尤擅长行书和小楷，温润秀劲，法度谨严而意态生动。虽无雄浑的气势，却具晋唐书法的风致，也有自己的一定风貌。小楷笔划婉转，节奏缓和，与他的绘画风格谐和，有“明朝第一”之称。
15.赵孟頫，其作品清秀遒劲，前后一贯，没有丝毫畏缩不前的迹象。其书画兼善，书法则诸体皆工，尤以楷书和章草见长，他的大字有黄庭坚笔意，苍秀摆宕，骨韵兼擅。与祝允明、王宠并重当时。
16.董其昌，集古法之大成，“六体”和“八法”在他手下无所不精，在当时已“名闻外国，尺素短札，流布人间，争购宝之。”(《明史•文苑传》)。书法以行草书造诣最高，用笔精到，能始终保持正锋，作品中很少有偃笔、拙滞之笔;用墨也非常讲究，枯湿浓淡，尽得其妙;风格萧散自然，古雅平和。
17. 蔡邕，灵帝命工修理鸿部门(东汉时称皇家藏书之所为鸿都)，工匠用扫白粉的帚在墙上写字，蔡邕从中受到启发而创造了“飞白书”。这种书体，笔画中丝丝露白，似用枯笔写成，为一种独特的书体，唐张怀瓘《书断》评论蔡邕飞白书时说“飞白妙有绝伦，动合神功”。 18.鲜于枢，元代著名书法家，他的书法上要由唐人书法人手，再上溯东晋二王。他功力扎实，善悬腕作字，喜用狼毫，强调骨力。他的大字楷书雄逸健拔，圆润遒劲，气势磅礴而不失规矩。行书结体谨严，真力饱满，潇洒自然。草书学怀素并能自出新意，笔法纵肆，气魄恢宏。
19.王铎，好古博学，诗文书画皆有成就，尤其以书法独具特色，世称“神笔王铎”。他的书法与董其昌齐名，明末有“南董北王”之称， 他书法用笔，出规入矩，张弛有度，却充满流转自如，力道千钧的力量。王铎擅长行草，笔法大气，劲健洒脱，淋漓痛快。
20. 何绍基，各体书熔铸古人，自成一家。草书尤为擅长。平生作书，对联特多，而不是一般应酬之作，书作着力，书艺很高，被誉为“书联圣手”。著有《东洲草堂金石跋》《东洲草堂诗·文钞》《惜道味斋经说》《说文段注校正》等，传世书迹甚多。
21.王宠，精小楷，尤善行草。其书法初摹虞世南、王献之，后稍出己意，行书和草书一反明代放浪不羁的风格，运笔速度较慢，比较注意点画得失，以沉着的笔触从容书写，形成一种古拙典雅的风格，巧中寓拙，婉绰而疏逸。别具一种沉静的风神，在明代别树一帜。 22.孙过庭，以草书擅名，尤妙于用笔，隽拔刚折，尚异好奇。他又善于临摹古帖，往往真赝不易分辨。今存《书谱序》，分溯源流、辨书体、评名迹、述笔法、诫学者、伤知音6部分，文思缜密，言简意深，在古代书法理论史上占有重要地位。 23.张旭，，他的书法以草书成就最高。他自己以继承“二王”传统为自豪，字字有法，另一方面又效法张芝草书之艺，创造出潇洒磊落、变幻莫测的狂草，其状惊世骇俗。其草书，与李白诗歌，裴旻剑舞，称为“三绝”。
24.胡昭，胡昭在书法上，师承刘德升并推陈出新，将行书书法推进到一个新的高度，因此，他与三国时的另一书法家钟繇齐名，“钟氏小巧，胡氏豪放”，世人并称“钟胡”。胡昭的行书书法广为当时的士人学习推崇，以至于“尺牍之迹，动见模楷”，成为人们学习和临摹的榜样。
25.智永，王羲之七世孙，早年出家，书风受家法影响较大，习字很刻苦，相传几十年不下楼，终成一代大书法家。当时的求书者门庭若市，以致寺内的木门槛也被踏穿了。最著名的是飘逸俊秀的《真草千字文》，被视为学习草书的最佳范本。
26.蔡襄，蔡襄书法其浑厚端庄，淳淡婉美，自成一体。展卷蔡襄书法，顿觉有一缕春风拂面，充满妍丽温雅气息。其书法在其生前就受时人推崇备至，极负盛誉，传世墨迹有《自书诗帖》《谢赐御书诗》。
27.金农，清朝画坛扬州八怪之一，金农的书法艺术以古朴浑厚见长。他将楷书的笔法、隶书的笔势、篆书的笔意融进行草，自成一体，别具一格。其点画似隶似楷，亦行亦草，长横和竖钩都呈隶书笔形，而撇捺的笔姿又常常近于魏碑，分外苍劲、灵秀。
28. 赵佶， 北宋末年的宋徽宗皇帝赵佶虽说政治昏庸，惑于道术，却是艺事超群，书画兼精。 他的书作笔致清朗，点画瘦劲俊美，飘飘乎宛若仙风道骨，真如不食人间烟火。 29.刘墉，刘墉的书法，初看圆润软滑，若团团棉花，细审则骨络分明，内含刚劲。刘墉精于小楷，其特色由此件作品可窥一斑。他书的蝇头小楷具有擘窠大字的恢宏气象，结体丝毫不令人觉得拘紧，点画洁净讲究。尤其粗重与纤细交织在一起，加之偶尔揉入行草笔意，使得整个作品在规模的大效果中不乏生动活泼的情趣。
30.宋克，明代初期闻名于书坛的书法家，特别钟情于草书。草书流走畅贯，挥运自如，似飞剑狂舞，潇洒纵横，十分契合于宋克"任侠使气"的性格。
31.刘德升，纡书书法创始人，因创造了介于楷书与草书之间的“行书”字体，又被后世称为“行书鼻祖”。德升的纡书法虽草创，但字迹妍美，风流婉约，务求简易，笔划从略，离方遁圆，浓纤间书，如行云流水，非常局面捷，被后人列为“妙品”，独步当时。 32.薛稷，中国唐代画家，书法家。其书法特色是“结体遒丽”，“媚好肤肉”，被人形容为“风惊苑花，雪惹山柏”，充满了诗情画意。
33.梁同书，清代书家，他主张不拘泥于前人的成法，强调在创作中自出胸臆。梁书以行草见长，结字端严稳妥，用笔娴静流畅、平和自然、从容洒脱，那种温文而雅的书卷气息常常扑面而来。
34.索靖，索靖的书法，浓浅得度，内涵朴厚，古朴如汉隶，转折似今草，气势是相当雄厚的，历来被书法家称为上乘。梁武帝萧衍称誉他的字“遒劲而峻险。遒劲处如飘风忽举，鸷鸟乍飞;峻险处如雪岭孤松，冰河危石”。黄山谷也称道他书法为“笺短意长，诚不可及”。以善写草书知名于世，尤精章草(章草是隶书草化后的书体)。
35.杨凝式，初学欧阳询、颜真卿，后又学习王羲之、王献之，一变唐法，用笔奔放奇逸。无论布白，还是结体，都令人耳目一新。其代表作有《韭花帖》《卢鸿草堂十志图跋》《神仙起居法》和《夏热帖》等。
36.祝允明，家学渊源，能诗文，工书法，流传有“唐伯虎的画，祝枝山的字”之说。主要成就在于狂草和楷书。狂草来自怀素、张旭，更多的是接近黄山谷，提按和使转的笔法交互使用，行与行之间的距离很紧，形成一种汪洋恣肆的视觉效果。更难得的是楷书又写得相当严谨，有晋唐人的古雅气息。这种反差很大的综合素养与唐代的张旭十分相似。
第三篇：古代著名书法理论著作
在中国古代文艺理论中,古代的书法理论是极其重要的组成部分，它也是我国艺术理论中的最宝贵的遗产。 《书断》 《书品》
《画禅室随笔》 《笔势论十二章》 《王羲之传论》
《非草书》
《送高闲上人序》 《书法雅言》
《广川书跋》
《授笔要说》 《论书表》
《负暄野录》
《艺概》 《论书》
《六体书论》 《法书要录》 《宣和书谱》 《翰墨志》 《续书谱》 《书谱》
《四体书势》 《广艺舟双楫》 《法书论》 《采古来能书人名》
《评书》 《九势》 《笔论》 《述书赋》 《书后品》 《书论》 《续书断》 《书旨述》
《临池诀》 《奴书订》
《法书考》
《拨镫序》 《草书状》
《学古编》
《记白云先生书《隶书体》
《书诀》
诀》 《二王等书录》
《书估》
《五十六种书》 《承晋斋积闻录》
《书议》
并序《书述》 《古今法帖论》
《钝吟书要》
《心成颂》 《评书帖》
《书法约言》
《八诀》 《初月楼论书随笔》《书学捷要》
《海岳名言》 《分隶偶存》
《艺舟双楫》
《三十六法》 《义门题跋》
《与梁武帝论书启》
《传授法》 《笔意赞》
《古今书评》
《用笔论》 《书学》
《宝章待访录》
《晦庵论书》 《南北书派论》
《草书势》
《笔髓论》 《文字论》
《古今书人优劣评》
《古今文字志目》 《观钟繇书法十二《说文解字序》
《翰林要诀》 意》
《语例字格》
《衍极并注》 《临池管见》
《怀素上人草书歌序》
《笔法诀》 《临池心解》
《述张长史笔法十二
《指意》 《评书药石论》
意》
《论宋十一家书》 《于右任论书》
《二字诀》
《阁帖跋》 《启功论书》
《春雨杂述》 《沈尹默论书》
第四篇：古代著名书法家的故事
1 偶创飞白 (东汉) 汉朝的蔡邕不但是个文学家，还是一名著名的书法家。“飞白书”就是他独创的。什么叫“飞白书”呢,你们听完这个故事就知道了。
蔡邕不是一个闭门读书、写字的人，他经常出门旅行，为的是捕捉灵感，丰富阅历。这一天，他把写好的文章，送到皇家藏书的鸿都门去。那儿的人架子挺大，谁来了都得在门外等上一阵。蔡邕等待接见的时候，有几个工匠正用扫帚蘸这石灰水在刷墙。他就站在一边看了起来。
一开始，他不过是为了消磨一下时光。可看着看着，他就看出点“门道儿”来了。只见工匠一扫帚下去，墙上出现了一道白印。由于扫帚苗比较稀，蘸不了多少石灰水，墙面又不太光滑，所以一扫帚下去，白道里仍有些地方露出墙皮来。蔡邕一看，眼前不由一亮。他想，以往写字用笔蘸足了墨汁，一笔下去，笔道全是黑的。要是像工匠刷墙一样，让黑笔道里露出些帛或纸来，那不是更加生动自然吗,想到这儿，他一下来了情绪。交上文章，马上奔回家去。
蔡邕回到家里，顾不上休息，准备好笔墨纸砚。想着工
匠刷墙时的情景，提笔就写。谁知想起来容易，做起来就难了。一开始不是露不出纸来，就是露出来的部分太生硬了。他一点儿也不气馁，一次又一次的尝试。他终于在蘸墨多少、用力大小和行笔速度各方面，掌握好了分寸，写出了黑色中隐隐露白的笔道，使字变得飘逸飞动，别有风味。
蔡邕独创的这种写法，很快就推广开来，并成为“飞白书”。直到今天，还被书法家们所应用。
2 羲之换鹅 (晋) 王羲之从小喜爱写字。据说他平时走路的时候，也随时用手指比划着练字，日子一久，连衣服都划破了。经过勤学苦练，王羲之的书法就达到很高的水平。因为他出身士族，加上他的才华出众，朝廷中的公卿大臣都推荐他做官。他做过刺史，也当过右军将军(人们也称他王右军)。后来又在会稽郡做官。他不爱住在繁华的京城，见到会稽的风景秀丽，非常喜爱，一有空，就和他的朋友们一起游览山水。有一次，王羲之和他的朋友在会稽郡山阴的兰亭举行宴会。大家一面喝酒，一面写诗。最后由王羲之当场挥笔，写了一篇文章纪念这次宴会，这就是有名的《兰亭集序》。那幅由王羲之亲笔书写的《兰亭集序》，历来被认为是我国书法艺术的珍品，可惜它的真迹已经失传了。
王羲之的书法越来越有名。当时的人都把他写的字当宝贝看待。据说有一次，他到他门生家里去，门生很热情地接待他。他坐在一个新的几案旁，看到几案的面又光滑又干净，引起了他写字的兴趣，叫门生拿笔墨来。那个门生高兴得不得了，马上把笔墨拿来给王羲之。王羲之在几案上写了几行字，留作纪念，就回去了。
过了几天，那个门生有事出门去了。他的父亲进书房收拾，一看新几案给墨迹弄脏了，就用刀把字刮掉。等门生回来，几案上的字迹已经不见了。门生为这件事懊恼了好几天。
又有一次，王羲之到一个村子去。有个老婆婆拎了一篮子六角形的竹扇在集上叫卖。那种竹扇很简陋，没有什么装饰，引不起过路人的兴趣，看样子卖不出去了，老婆婆十分着急。王羲之看到这情形，很同情那老婆婆，就上前跟她说:“你这竹扇上没画没字，当然卖不出去。我给你题上字，怎么样,”老婆婆不认识王羲之，见他这样热心，也就把竹扇交给他写了。
王羲之提起笔来，在每把扇面上龙飞凤舞地写了五个字，就还给老婆婆。老婆婆不识字，觉得他写得很潦草，很不高兴。王羲之安慰她说:“别急。你只告诉买扇的人，说上面是王右军写的字。”王羲之一离开，老婆婆就照他的话做了。集上的人一看真是王右军的书法，都抢着买。一箩竹扇马上就卖完了。
许多艺术家都有各自的爱好，有的爱种花，有的爱养鸟。但是王羲之却有他特殊的癖好。不管哪里有好鹅，他都有兴趣去看，或者把它买回来玩赏。山阴地方有一个道士，他想要王羲之给他写一卷《道德经》。可是他知道王羲之是不肯轻易替人抄写经书的。后来，他打听到王羲之喜欢白鹅，就特地养了一批品种好的鹅。王羲之听说道士家有好鹅，真的跑去看了。当他走近那道士屋旁，正见到河里有一群鹅在水面上悠闲地浮游着，一身雪白的羽毛，映衬着高高的红顶，实在逗人喜爱。王羲之在河边看着看看，简直舍不得离开，就派人去找道士，要求把这群鹅卖给他。那道士笑着说:“既然王公这样喜爱，就用不到破费，我把这群鹅全部送您好了。不过我有一个要求，就是请您替我写一卷经。”王羲之毫不犹豫地给道士抄写了一卷经，那群鹅就被王羲之带回去了。
3 王羲之与天鹅饺子
王羲之从小就喜爱练字，他7岁时跟书法家卫夫人习字。他集中心力刻苦勤练，日有长进，不到三年已经是笔力沉劲，顿挫生姿。在琅琊太守举办的书法赛会上，一举夺魁，震惊了方圆百里的书法名家。一时间，赞声不断，贺客盈门。刚满10岁的王羲之，在这种情况下，也不禁飘飘然地骄傲起来了。
一天，王羲之路过一个小巷，见一家饭店门口人声喧沸，热闹非常。尤其是店门上那副对联分外惹人注目。上面写着:味道美，有口皆碑，模样俊，无人不爱。横匾上写着“天鹅饺子”。但是字却写得无生气，缺功夫，呆呆板板。
王羲之看罢，小嘴一撇，心中暗想:这缺少功夫的字儿，也只有配在这陋巷小店门口献丑罢了～但他又一琢磨:味道美，有口皆碑，模样俊，无人不爱。饺子有什么出奇,这是谁开的饺子店,竟敢如此狂傲～ 王羲之走进店内一瞧，见店内有四口开水大铁锅，并排设在一道屏风下边。包好的饺子，好似一只只白色飞鸟，一个接一个地飞过屏风，不偏不倚，降落在各个滚沸的锅内。饺子店内的伙计，则忙前忙后地招呼着食客，每个伙计管一口锅，各自报着数:一号锅半斤，好，再来1斤。”“二号锅斤半。”“三号锅9两„„。”
王羲之好奇，顺手掏出几个铜钱，要了半斤饺子，然后坐下。饺子不一会儿端上了桌。他仔细观看，这里的饺子果然与众不同，一个个玲珑精巧，好像浮水嬉戏的白天鹅，曲项向天歌，真是巧夺天工。他用筷子夹起一个饺子，送到嘴边轻轻咬了一口。呀，顿时鲜香盈盈，味美绝伦，不知不觉间，把那一盘饺子全吞到了肚里，真是饱餐之后，回味深长。
王羲之不由自言自语:“这天鹅饺子,果然名不虚传。”心中暗想:只是门口那副对联的拙笔劣迹，实难和这饺子相配。
我王羲之何不乘此机会，为饭店另写一副对联，也好不辜负食此美味。想到此，他便问伙计:“请问店主人在哪里,”店伙计用手指了指屏风说:“回相公，店主人就在屏风后。”
王羲之绕过屏风，见一白发老妪端坐在案板前，一个人一边擀面皮，一边包饺子。填好馅，飞快捏上几下，转瞬成了一只白天鹅，动作娴熟。更令他惊奇的是，饺子包好之后，白发老妪随手将饺子向屏风那边甩去。天鹅饺子便一个接一个越屏而过，降落在锅内。每两5只，按伙计报的数，每口锅下多少，斤两分毫不差。
白发老妪的高超绝艺，使王羲之惊叹不已。忙走上前施礼问道:“老人家，像你这样的功夫，多长时间才能练成,”白发老妪答道:“不瞒你说，熟练需40年，深练需一生。” 一听这话，王羲之不由沉默深思，仔细品尝这番话的滋味。然后又问:“您的手艺这样高超，为什么门口对子不请人写得好一点呢,它和这天鹅饺子很不般配～”
王羲之不问还好，一问倒使白发老妪生起气来，只见她气鼓鼓地说:“相公有所不知，并非老身不愿请，只是不好请啊～就拿那个刚露了点脸儿的王羲之来说吧，都让人捧上天了～说句实话，他写字所下的那点功夫，真不如我扔饺子的功夫深呢。你可别学他，常言说得好:学海无涯苦作舟，勤奋当桨争上游。一次划前就骄傲，终久要落人后头。”
白发老妪一席话，说得王羲之面红过耳，羞愧难当。他
恭恭敬敬地给老妪写了一副对联。从此以后，这家天鹅饺子店，就挂上了王羲之写的对联，生意越发兴隆了。此事也改变了王羲之的一生，使他终生与鹅结缘。更虚心刻苦地练字，博采众长，精研体势，推陈出新，创出字势雄强而多变化、妍美的新体，名扬天下。成为中国历史上的书法名家。
4 潜心苦学墨当饭
王羲之大约五六岁的时候，就拜卫夫人为老师学习书法。他的书法进步很快，7岁的时候，便以写字而在当地小有名气了，很得前辈的喜爱和夸奖。
王羲之在11岁的时候，就读了大人才能读懂的《笔说》。他按照《笔说》中所讲的方法，天天起早摸黑地写呀，练呀，简直都入了迷。过了一段时间，看看自己写的字，与以前写的比较，果然有些变化。一天他的老师卫夫人看了后吃了一惊，对人说:“这孩子一定是看到书法秘诀了，我发现他近来的字，已达到成年人的水平了，照这样发展下去，这孩子将来在书法方面的成就一定会淹没我的名声的。” 王羲之并没有因老师称赞而沾沾自喜，骄傲自满，他临帖更用心、更刻苦了，甚至达到了废寝忘食的地步。 有一次吃午饭，书童送来了他最爱吃的蒜泥和馍馍，几次催他快吃，他仍然连头也不抬，像没听见一样，专心致志
地看帖、写字。饭都凉了，书童没有办法，只好去请王羲之的母亲来劝他吃饭。母亲来到书房，只见羲之手里正拿着一块沾了墨汁的馍馍往嘴里送呢，弄得满嘴乌黑。原来羲之在吃馍馍的时候，眼睛仍然看着字，脑子里也在想这个字怎么写才好，结果错把墨汁当蒜泥吃了。母亲看到这情景，憋不住放声笑了起来。王羲之还不知道是怎么回事呢～听到母亲的笑声他还说:“今天的蒜泥可真香啊～”
王羲之坚持数十年如一日，勤学苦练，临帖不辍，练就了很扎实的功夫，这为他以后的发展奠定了基础，铺平了道路。
5 夜贴对联
有一年新年，王羲之连贴了三次对联都被喜爱他的字的人偷着揭走了。临除夕，不得不又写了一幅。他怕再被人揭去，就上下剪开，各先贴上一半。上联是“福无双至”，下联是“祸不单行”。这样，果然奏效，人们见他写的不是吉庆红火的内容，也就不再揭了。到了新年黎明之际，王羲之又各贴了下一半，对联就成了:“福无双至今日至，祸不单行昨夜行。”路人闻之，皆击掌叹绝。
6 入木三分
过去做生意的店家一般是有招牌的，总要将自家的店号起个吉利的名字，例如什么“广源记”啦，“茂源记”啦，“康泰记”啦，等等，名目繁多。单说有一家商店生意不错，扩大了门面，增添了货物，招牌也想换个新的。可别小看这招牌，它对生意的好坏还挺有影响呐。因此，招牌一般是用好的木板做的。凑巧，有人给找来了一块曾经用来祭神的木板，木板上写满了祭祝的文字。开始，人们并不在意，商店老板叫人把木板上的毛笔字洗去，好写新的内容，哪知擦洗了半夭，木板上的毛笔字不仅没有擦掉，反而更清晰了。洗不掉，就刨，木板刨了一层，笔迹依稀可见;木板刨了两层，笔迹还能看见。人们惊讶了:这是谁写的字，这样深刻有力，一位懂得书法的老先生来了一看，立即惊叹得叫起来。看着他一个劲地拍案叫绝的样子，在场的人都很奇怪，纷纷围拢来看。老先生说:“这是大书法家王羲之的笔迹啊～这字如此深刻有力，真是入木三分啊～”
王羲之的书法怎么这样深刻有力呢,这与他平常坚持不懈的锻炼有关。有一个“戒珠”的故事可以从侧面说明这一点。
据说王羲之有一颗心爱的明珠。这颗明珠不光是好玩，用来观赏的，王羲之还经常双手摩挲它，用来增强书写的腕
力。有一天，明珠忽然不见了，找呀找，怎么也找不到。王羲之十分懊恼，是谁偷去了呢,经常在他身边的，除了一个寄住在他家的和尚外，再没有别的外人了„„因此，他对这位和尚冷淡起来。这位和尚发现主人对他有怀疑，就以“坐化”为名，不吃东西，饿死了。后来，家人在宰杀白鹅时，发现明珠在大白鹅的肚子里。原来，是大白鹅把珠子吞下去了。事情弄清楚了，王羲之深感自己错怪了和尚，后悔不已，十分悲痛。为了纪念这位清白的和尚，他将住房改建成“戒珠寺”，表示以失落明珠的事件为教训，对朋友应以赤诚相待，不能轻易怀疑人家，使人家蒙受不白之冤。作为一个书法家，王羲之不仅自己注意锻炼腕力，增强书写时的笔力，也严格要求后人。他的儿子王献之，很小就在父亲的指导下学习书法。有一次为了检查献之的笔力，王羲之悄悄地站在背后，趁献之集中精力写字时，他猛地用手指夹住儿子手中的毛笔往上拉，谁知献之握笔很紧，毛笔没有被夺下来。王羲之对此很满意，他高兴地说;“这孩子将来能成为书法家。”并当场写了一幅字赠给献之。这件事说明，书法家的笔力是下苦功夫练出来的。
(唐) 7 笔冢
智永禅师为隋、唐间人，是王羲之的第七世孙，因非常用功练习书法，用坏的毛笔都弃置在大竹篓里，经年累月之 生，积了五大篓，于是他自己作了铭文，并埋葬了这些笔头，称为笔冢，可见得他爱书惜物的襟怀。
8 铁门限
智永禅师擅长楷书、草书，能傅王羲之的风范。他虽然在永兴寺修行，但是书法的名气却愈来愈响亮。很多人都透过各种关系来索求他的书法作品，人来人往络绎不绝，门槛都被踩坏了，他只好将门槛用铁皮包起来，人们就笑称为“铁门限”。
9 欧阳通学书买父字 (唐) 欧阳通是欧阳询的儿子。他很小的时候，欧阳询就去世了。欧阳通懂事后，母亲开始教他临习父亲的字。欧阳通人小，练字时间一长，就想出去玩，字也写得马马虎虎。母亲就对他说“孩子，你父亲写的字可好了，还有许多人用很高的价钱来买他的字。你要像你父亲那样，写出一手好字来。”欧阳通听了说:“我也能像父亲那样写出好字，只是不知道被人家买出的父亲的字是怎样的。”以后，他就经常把母亲给的零花花积起来，将父亲以前卖给人家的字，再买回来。人家
不肯卖时，他就出高价。在知道父亲的字确实很好后，他练字就不再偷懒了。经过几年的刻苦学习，欧阳通的字能写得和他父亲一样好，来买他写的字的人也多了。
10 乞米帖 (唐) 颜真卿为唐代三朝旧臣，忠正刚正，名重海内。但是因廉洁自持，绝不贪枉苟取，因此衣食也常不能自给。他曾写一封乞米的信给当时的李太保，表明他拙于生产，家里食指浩繁，全家喝粥度日已经数月了，现在又没米了，感到十分扰心，希望看在以往的交情上，请求救济一些米给他。那种情况实在令人同情。颜真卿的书法成就一直为后代尊崇，多少都受到了他的人格感召之故。
11 柳公权发奋练字 (唐) 有一天，柳公权和几个小伙伴举行“书会”。这时，一个卖豆腐的老人看到他写的几个字“会写飞凤家，敢在人前夸”，觉得这孩子太骄傲了，便皱(zhou)皱眉头，说:“这字写得并不好，好像我的豆腐一样，软塌(ta)塌的，没筋没骨，还值得在人前夸吗,”小公权一听，很不高兴地说:“有本事，你写几个字让我看看。”
老人爽朗地笑了笑，说:“不敢，不敢，我是一个粗人，写不好字。可是，人家有人用脚都写得比你好得多呢～不信，你到华京城看看去吧。”
第二天，小公权起了个五更(geng)，独自去了华京城。一进华京城，他就看见一棵大槐树下围了许多人。他挤进人群，只见一个没胡双臂的黑瘦老头赤着双脚，坐在地上，左脚压纸，右脚夹笔，正在挥洒自如地写对联，笔下的字迹似群马奔腾、龙飞凤舞，博得围观的人们阵阵喝(he)彩。
小公权“扑通”一声跪在老人面前，说:“我愿意拜您为师，请您告诉我写字的秘诀„„”老人慌忙用脚拉起小公权说:“我是个孤苦的人，生来没手，只得靠脚巧混生活，怎么能为人师表呢,”小公权苦苦哀求，老人才在地上铺(pu)了一张纸，用右脚写了几个字:“写尽八缸水，砚(yan)染涝(lao)池黑;博(bo)取百家长(chang)，始得龙凤飞。”
柳公权把老人的话牢记在心，从此发奋练字。手上磨起了厚厚的茧(jian)子，衣肘(zhou)补了一层又一层。经过苦练，柳公权终于成为我国著名书法家。
12 人品和书品 (宋) 宋代有四大书法家最为有名，即苏、黄、米、蔡四家。苏是苏轼，即苏东坡;黄是黄庭坚;米是米芾;这都无可非
议。可“蔡”呢,有人说是蔡京，也有人说是蔡襄，到底是谁呢,其说不一。 最通常的说法是，本来这个蔡是蔡京，人们虽然承认他的书法造诣，可特别憎恶他的人品，所以人们不愿意承认他的书法家地位。在宋哲宗元佑年间，他为了排除异己，把司马光等人称作“奸党”，并亲自写碑文，写上他们的“罪状”，刻成碑立在全国。当时有许多石匠拒绝刻这个碑，结果都被坎头处死。等到蔡京一死，人们马上把那座“元佑党人碑”砸个粉碎。人们还把他和当时把持朝政的高俅、童贯、杨戬，并称为“四大奸臣”。
蔡京人品极坏，人们怎能容忍他在“四大书法家”的行列之中,所以就把他开除了。可“苏黄米蔡”又说顺口了，就让蔡襄取而代之。
蔡襄善于学习先人精华，又特别刻苦努力，书法很有特色。所以人们认为他应该排在“四家”之首，不应该受蔡京的连累排在最后。
蔡襄不仅书法造诣很高，而且人品极好。他在朝为官时，敢于直言，连一些权臣都怕他三分。他在福建泉州做官时，修建了后来非常著名的洛阳桥，又修建了七里的林荫大道，为当地人民所欢迎。
由此看来，人品比书品更重要，如果一个人只会写好字，
不会做好事，人民一定要唾弃他，即使在书坛上也不会给他留下一个小小的地位。
13 郑板桥学书法 (清) 清朝扬州“八怪”之一郑板桥自幼酷爱书法，古代著名书法家各种书体他都临摹，经过一番苦练，终于和前人写得几乎一模一样，能够乱真了。但是大家对他的字并不怎么欣赏，他自己也很着急，比以前学得更加勤奋，练得更加刻苦了。
一个夏天的晚上，他和妻子坐在外面乘凉，他用手指在自己的大腿上写起字来，写着写着，就写到他妻子身上去了。他妻子生气地把他的手打了一下说:“你有你的体(身体)，我有我的体，为什么不写自己的体，写别人的体,”晚上睡觉时，郑板桥想到，各人有各人的身体，写字也各有各的字体，本来就不一样嘛!我为什么老是学着别人的字体，而不走自己的路，写自己的体呢?即使学得和别人一样，也不过是别人的字体，没有创新，没有自己的风格，又有什么意思?从此，他取各家之长，融会贯通，以隶书与篆、草、行、楷相杂，用作画的方法写字，终于形成了雅俗共赏、受人喜爱的“六分半书”，也就是人们常说的“乱石铺街体”，成了清代享有盛誉的著名书画家。
第五篇：古代名人勤练书法的小故事
竹扇题字
据说有一次，王羲之到一个村子去。有个老婆婆拎了一篮子六角形的竹扇在集上叫卖。那种竹扇很简陋，没有什么装饰，引不起过路人的兴 趣，看样子卖不出去了，老婆婆十分着急。王羲之看到这情形，很同情那老婆婆，就上前跟她说：“你这竹扇上没画没字，当然卖不出去。我给你题上字，怎么样?” 老婆婆不认识王羲之，见他这样热心，也就把竹扇交给他写了。王羲之提起笔来，在每把扇面上龙飞凤舞地写了五个字，就还给老婆婆。老婆婆不识字，觉得他写得很潦草，很不高兴。 王羲之安慰她说：“别急。你告诉买扇的人，说上面是王右军写的字” 王羲之一离开，老婆婆就照他的话做了。集上的人一看真是王右军的书 法，都抢着买。一箩竹扇马上就卖完了。
入木三分
晋代王羲之，字逸少，是世上难得的才子。七岁就擅长书法，十二岁时在父亲的枕中看到古代的《笔说》，就偷来读。父亲(发现后)问：“你为什么偷我秘籍?”王羲之笑而不答。母亲说：“你看《笔说》。”父亲见他小，怕他不能守住秘密。就对王羲之说：“等你长大成人后，我再传授给你。”王羲之诚恳的请求父亲：“现在就给我用吧。倘使等到我成人，恐怕会埋没幼年的才华。”父亲很高兴，于是就给了他。不到一个月，书法便大有长进。卫夫人见了后，对担任太常官的王策说：“王羲之一定是看了《笔说》，最近看他的书法，已有了老成稳重的风格。”卫夫人流着泪说：“这孩子一定会比我还有名。”晋帝当时要到北郊去祭祀，让王羲之把祝辞写在一块木板上，再派工人雕刻。刻字者把木板削了一层又一层，发现王羲之的书法墨迹一直印到木板里面去了。他削进三分深度，才见底!木工惊叹王羲之的笔力雄劲，书法技艺炉火纯青，笔锋力度竟能入木三分啊!虽然这个传说本身有些夸张，但是用以比喻书法功力好和分析问题透彻却十分贴切!
书成换白鹅
书圣王羲之很喜欢鹅，他认为养鹅不仅能陶冶情操，还能从观察鹅的动作形态中悟到一些书法理论。有一次王羲之出外游玩，看到一群很漂亮的白鹅，便想买下，一问之下知道这些鹅是附近一个道士养的，便找到那个道士想与他商量买下那群鹅，那个道士听说大名鼎鼎的王羲之要买，便说：只要王右军能为我抄一部《黄庭经》，便将拿些鹅送给他，王羲之欣然答应，这便成就了书成换白鹅的佳话。
王羲之错把墨汁当酱
王羲之年少的时候，为了写好书法，每天都不停的勤练，每当写完了字，就在门前的那口水池里洗毛笔、砚台。时间一久，池水都变成黑的了，因此，当时的人称那口水池为“墨池”。
有次，王羲之聚精会神的在练字，都忘了吃饭，他母亲就叫家僮给他端了一盘热腾腾的馍馍和一碟酱。家僮几次催他趁热快吃，王羲之都只随便的应了几声：“好啦!就吃!”。头也不转的又提起笔来挥洒。家僮没有办法，只得去禀告夫人。
不料当王夫人到书房时，却见王羲之手里正拿着一个蘸着墨汁的馍馍往嘴里送，还嚼得津津有味，而且嘴角尽是黑黑的。母亲又急又疼的把他手中的馍馍抢下，问他馍馍味道如何，他点头说：“很好，很好!就是这酱味道有点苦!”夫人又好气又好笑：“傻儿子!墨汁怎么可以当酱呢?”
看到王羲之学书法如此专注、刻苦，母亲无奈的摇摇头，自然也十分高兴，王羲之的书法将来必定有很高的成就。