小伙伴们反映都在为论文烦恼，小编为大家精选了《美术素描课程教学论文(精选3篇)》，仅供参考，大家一起来看看吧。【摘要】素描是美术教育的基础，教学的主要目的是培养学生理解和描绘事物的能力。但目前我国中职素描基础课教学中主要存在学生不够重视素描学习、美术教学针对性不强、素描训练方法单一等方面的问题，并不利于深化美术教育改革。为了深化中职美术素描课程教学改革，很有必要从改革教学理念、改革课程设置、改革教学方法等角度着手，实现预期的教育目标。
美术素描课程教学论文 篇1：
中职美术素描课程教学的改革策略分析
摘 要：素描的教与学，是中职美术专业所有基础课程中较为重要的。通过学习素描课程，可以使得绘画者的技巧得以加强，可以开拓学生的发散思维和对三维空间的想象力，除此之外，对于学生的自我艺术修养的养成也起到了关键性的作用。随着社会的不断进步，经济基础得到巩固，人类对于美也有了新的追求。传统的素描教学方法已经不能适应社会发展的步伐，有关部门也越来越注重对素描教学方法的改进，此篇文章将对中职美术素描的课程改进策略进行具体的分析，希望有助于中职学校改进素描课程工作的展开。
关键词：中职；美术素描课程；教学；改革策略；分析
0 引言
随着社会的不断进步，人们对艺术的追求也在此过程中得到升华，素描的教学也面临一些新的挑战。传统的美术素描教学模式比较落后，还停留在对客观事物的描摹上，把这个课程当成单纯的造型基本功的训练，缺少对创造性思维的培养，不能达到现代职业教育对其提出的要求，所以对当下的素描教学进行改革的工作迫在眉睫。对素描的教学模式进行改革，可以使素描教学拥有更加新颖的教学方法，更加科学的教学理念以及更加完备的教育系统，只有通过这样的方式来教导学生，才能让学生拥有更加扎实的基本功。
1 传统素描教学中存在的问题
从全局的角度来看，由于我国传统的素描教育向来是以契斯恰科夫素描为根本，课程设置主要是为了提高学生的专业知识和技能，再则由于中职学生在校学习的时间比较短，课程比较紧凑，中职院校对于素描课程不是很重视。在人才培养中把素描课程纯粹当成入门的基础造型练习，在课程标准中对素描一些有关技艺的要求难度也比较低。由于素描课程的这些特征，使得教师在教学期间，对其的重视程度不够，也没有起到较好的引导作用。导致学生在学习期间也认为，素描的练习只是对于设计方面的基本功的练习。因此，学生很难在美术的最基本但是最关键的技艺上打下良好的基础。[1]并且在现有的教学模式中，课程的训练模式也比较单一，教师的专业水平也不高，这些都是目前中职美术素描教学中存在的问题。
2 中职美术素描课程改革的重要性
在传统的素描课程教学中长期受苏联契斯恰科夫素描系统的影响，把重点放在对客观事物的描摹上，在对教学方式的制定和安排上，主要将传统的教学模式作为主线。缺少创新性思维能力的培养，仅仅把素描当成一种为其他课程服务的训练。这已经严重阻碍了中职院校对新型艺术人才的培养，所以对中职院校进行素描课程的改进，必须要提到日程上来。[2]只有改善目前的素描教学模式，才可以间接影响学生的创作思维方式。
3 中职素描课程改革的具体工作
3.1 对课程设置的改革
课程设置的改革是中职院校素描课程实施改革的首要任务。在课程进行的过程中，应该把提高学生的发散思维放在首位，引导学生开拓新的思想，不能墨守成规，素描不应该仅仅是造型基本功练习。应当让学生充分发挥主观能动性去观察、研究描绘对象，而不是机械地去描绘客观对象。其次是对学生人文素质的教育，提高其艺术品位与审美情趣。想要让改革所达到的效果落到实处，首先要详细地策划课程，分清主次，合理地安排和设计教学内容。[3]而且还要更加注重对学生进行相关的历史知识的传授，让学生养成探索艺术的习惯，并能学以致用。
3.2 对教学理念的改革
（1）加强对西方艺术规律的研究。在教学过程中，不单单要注重对国内艺术概念的讲授，同时还要注重对一些国外较为优秀的艺术概念进行讲授，只有对国内外的艺术形式都有所了解，才能真正地发现其中的规律，以便更好地进行艺术创作。
（2）实现因势利导的教学方式。在教学活动开展期间，教师应该把学生的主观意识放在首要位置，不管举办何种教学活动，都要以学生本身为出发点，并且根据不同学生的不同情况，结合其专业方向对其进行有目的的教育，这样才能促进学生自我性的发展，避免学生创造出来的作品千篇一律、毫无个性。
（3）注重对学生创造性的激发。在教学的过程中，做到以上两点之后，还要注重对教学方法的改革，创新教学方式，在漫长枯燥的练习过程中，去引导、启发学生对描绘的物体进行联想，激发学生的创新思维，使其对素描产生兴趣，让学生意识到素描的练习不是进行枯燥无味的、机械性的模仿练习，而是一门具有独特魅力的艺术课程，这样才能保证课程的学习质量。
3.3 对教学模式的改革
（1）项目教学法的实现。将项目教学法融入教学中，在实施教学期间，教师要对当前学习时期的教学目标进行分析，明确各个时期的学习目标，并制定与之对应的绘画项目，通过一幅素描作品的构思、构图、起稿、刻画、画面调整、深入刻画、调整完成各个步骤的完整练习，逐步掌握素描的造型能力，通过循序渐进的项目，来完成对学生的素描创作能力的培养。
（2）实现信息化教学。当然在信息技术如此发达的今天，对中职院校美术素描教学进行改革的过程中，也应加大对信息化技术的使用。[4]教师在进行课程设计的过程中应加大对信息技术的利用，在教学过程中，多使用多媒体教学展示优秀的素描作品、教学视频，这能让学生体会和分辨一副优秀的素描该具有何种特点，还可以提高学生的鉴赏能力，同时可以为学生对于自己要描绘作品的类型以及表现手法提供借鉴的依据，使之更全面地了解素描、学习素描，以此来提高教学质量。
3.4 加强对师资力量的建设
当然，对于中职院校的素描课程，想要使得改进教学的效果落到实处，这和师资力量的建设工作是分不开的。而且教师在素描课中占有主导地位，任务是指引学生进行素描造型学习的正确方向，所以身为授业解惑的教师，自身应当具备一定的艺术修养才能正确地引导学生，让学生尝试不断地突破自我，进而使其不自觉地养成了这种行为模式，才能在艺术这条道路上越走越远。
3.5 完善课程评价体系
在改进中职院校素描课程的教学工作中，最后一点是要修正课程的评价系统。在传统教学的评价系统中，对于课程的评价方式较为单一，往往只注重学生对基础形体塑造的准确性的掌握，不能够体现对学生创造性思维的开发，所以在对以往的评价方式进行改革时，要实现多目标的评价。一幅素描作品的优劣不仅仅是形体塑造的完整，还有更多的主观情感因素，素描课程的目标不单单是形体塑造，应该为后续专业课程的学习提供支持。在对教师评价的基础上，可以结合学生之间的互评、学生自评等多种形式，通过这样的评价系统来适应现代美术类专业教育的需求。
4 结语
通过上文中对当前中职美术素描教学中存在的问题的分析，我们可以看到素描课程改革刻不容缓。在较为长时间的改革之路上，应该对改革的工作进行不断的创新和探索。这样才能提出较为完善的改革理论，才能培养出社会真正需要的全能型的艺术人才。
参考文献：
[1] 纪晓娜.让图形悦动起来——中职美术教学中创造性思维的培养[D].河北师范大学，2013.
[2] 孙宇.素描在中职艺术设计专业中的作用探析[J].吉林省教育学院学报（中），2015，1（09）：106-107.
[3] 白浩东.有温度的素描——中职学校电脑美术专业素描教学改革初探[J].科教导刊（下），2015，3（08）：91-92.
[4] 余育锐.浅谈中职美术专业绘画基础课的教学[J].中小企业管理与科技（中），2014，9（10）：282-283.
作者：程智
美术素描课程教学论文 篇2：
中职美术素描课程教学的改革策略分析
【摘要】素描是美术教育的基础，教学的主要目的是培养学生理解和描绘事物的能力。但目前我国中职素描基础课教学中主要存在学生不够重视素描学习、美术教学针对性不强、素描训练方法单一等方面的问题，并不利于深化美术教育改革。为了深化中职美术素描课程教学改革，很有必要从改革教学理念、改革课程设置、改革教学方法等角度着手，实现预期的教育目标。
【关键词】中职美术;素描课程;教学改革
就中职阶段的学习来看，素描课程除了有利于提高学生绘画基础技能之外还有利于培养学生对美术学科的学习热情。素描基础课教学需要教师要积极改革，利用有效的教学方法激发学生学习该学科的积极性，提高其素描技能，这是中职美术教育的重难点。
一、中职美术素描基础課程的教学现状
中职美术素描基础课程教学中比较常见的问题有几个方面：
（一）学生不够重视素描学习
一直以来中职教育都被人们认为是技能方面的教育，学生在校学习期间基本上以训练技能为主，因此认为美术知识对以后的生活与工作并无多大用处，仅需要掌握基础知识即可。在此错误认识以及学生缺乏良好学习习惯等因素影响下，学生并不重视该课程的学习，不利于学生掌握扎实的素描知识。
（二）美术教学针对性不强
课堂讲授是传统教学模式下教师常用的教学方法，在此教学模式下教师让学生完成作品并对其进行批改。整个课堂教学中都是从绘画方法和美术基础知识的系统构建出发，并不利于培养学生良好的绘画能力，对提高学生素描技能产生不利影响。如此一来学生情感表达影响力和事物刻画能力不高，并不利于提高自身综合素质。
（三）素描训练方法单一
写生是素描教学中比较重要的一部分，因此教师在素描教学时必须加强写生训练。但不少教师在教学中更多的是让其对真人、石膏像等写生，并不利于培养学生自主创造力，导致学生在创作时很难发挥想象力，长期下去只会导致学生在没有临摹对象的情况下很难绘画，限制学生创造力的发展。
二、中职美术素描课程教学的改革策略
教育改革深化推进背景下中职美术素描教师应紧跟时代步伐改革素描课程教学，这是提高教学效率，深化教育改革的关键。
（一）改革教学理念
教师改革教学理念相当必要，具体来说教学理念的改革可从两个方面进行：一方面，引导学生研究西方美术。素描教学中西方美术理论相当重要，因此笔者除了教给学生素描技巧之外还引导学生研究西方文化，让学生在学习时结合西方美术文化，使学生深层次地认识美术理论，提高学生素描技能。比如说可以在造型教学时结合西方素描教学方法，将画面中的黑白灰、点线面等抽象复杂的抽象元素独立组合，又或者用桌子、凳子等有着清晰线条的物体让学生练习，增强其空间层次感。另一方面，鼓励学生自主创作。以往的素描课程教学基本上都是让学生临摹物体，限制了学生的创作能力，因此学生画出来的物体和实物基本一致，作品千篇一律。因此，教师要注意鼓励学生创作，不可束缚其想象力和创作力，尊重学生的差异。比如说在《石膏几何体写生》这部分内容教学中教师可以鼓励学生从不同的角度创作，如正面、侧面等，确保学生可以创作出富含特色的素描作品，从而提高自身创作能力。
（二）改革课程设置
教育深化改革背景下，美术学科教学中教师要在提高学生美术专业能力的基础上提高学生想象力和创造力，提高学生综合素质。为此，教师要改革课程设置，加大力度培养学生艺术欣赏和审美能力。具体来说，教师设置美术教学课程时应加大力度培养学生动手能力，并提高学生人文素质。一方面，培养学生专业技能。教师要注意培养学生技能时不可只注重绘画技巧方面的教学，更要了解作品内涵、艺术历史和艺术背景等等，让学生了解这些基础内容才能丰富美术知识教学，从而培养学生的创造力和想象力。比如说教学《明暗素描》时，笔者让同学们立足整体进行构图定位，将物象概括成基本的图像，并确定物体在画面上的空间位置，以及物象自身比例以及物象之间的比例。同时，对物像基本形体结果、透视组合关系和变化等进行理解，分析物象主要的形体转折部分，合理利用直线将物象立体结构画出来。紧接着，要求学生用立体观念并以光源的来向分析和观察物体的三大面、两大面、五调子，等等，有对比地稍加皴画，对黑白灰大致关系进行确定。最后一步指导学生调整修改，构建完整的画面效果，保证局部与整体的统一与协调。另一方面，提高学生人文素养。为实现提升学生人文素养的目标，笔者让学生欣赏作品，并带领学生到课外写生，使学生深入大自然并深刻体会大自然，从而创作出更好的素描作品，逐步培养学生良好的人文素养给作品赋予深刻的内涵。
（三）改革教学方法
教师在教学中要改革以往单一的素描教学方法，比如可以应用信息技术和任务教学法等多元化的教学方式，积极改革教学方法，提高课堂教学效率[5]。比如教学《石膏头像素描写生》时，教师可以用信息技术给学生展示古希腊雕塑作品并进行欣赏，给学生讲一讲拉奥孔、阿波罗的故事，激发学生绘画热情，寓教于乐。在此之后教师还可以给学生布置任务，使学生可以在完成素描项目时发挥自身创造力。比如让学生分组绘画（小构图），并观察和讨论，分析习作的优点和缺点，这个过程中学生分组完成了本节课的学习任务，且为其下节课的学习奠定基础。如此，学生在多样化的教学方法中发挥自身创造力，取得理想的学习效果。
三、结束语
美术教育中素描属于比较启蒙阶段，更是学生基础美术技能培养的关键。因此，教师应发挥美术教学的作用，培养学生观察能力，增强其对客观事物的认知。与此同时，教师还要积极改革教学理念、课程及方法，发挥多样化教学方法的作用提高学生表达技巧，培养其创造力，让其发挥自身个性，给作品赋予深层内涵。只有这样才能推动素描教学改革，增强学生综合技能。
【参考文献】
[1]李建基. 中职美术素描课程教学的改革研究[J]. 美术文献， 2017（3）：67-68.
[2]陈兰. 中职美术素描课程教学的改革策略分析[J]. 信息周刊， 2018（7）：265.
[3]廖端. 中职美术素描基础课程教学探究[J]. 戏剧之家， 2016（23）：1.
[4]李艳. 中职素描和色彩基础教学方法及其改革探讨[J]. 课程教育研究， 2017（46）.
[5]房国成. 探析中职美术教育中的素描教学[J]. 美术教育研究， 2017（24）：1.
（责任编辑：梁慧婵）
作者：梁翠枝
美术素描课程教学论文 篇3：
中职美术素描基础课程教学研究
摘要：中职美术素描基础课程是打好学生美术基础的重要课程，学好素描是学好美术学科的起点。素描基础课程中包括识笔型，绘画姿势，基础的透视关系和虚实绘画等，学生学会排线后再开始练习简单的几何形体，锻炼学生的造型能力。中职美术生能否学好美术，素描基础课程就是敲门砖，怎样教导学生学好素描是本文的重点。
关键词：中职学校; 美术素描; 基础课程; 教学方式
前言
现代社会对于美术人才的需求越来越多，社会经济的发展让人们的生活逐渐富足，对精神世界的需求也在逐步增长。每一个艺术人才的美术生涯开端都是素描基础学习，中职学生也不例外，中职美术教师在学生的素描启蒙阶段一定要让学生打好基础，时间长一些没关系，素描基础的重要性比后续的美术学习要重要的多。所以，中等职业教育学院就需要承担起自身职责，开展好美术素描教学任务，为社会培養具有美术素描素质的人才。
一、中职基础素描课程教学中常见的问题
（一）中职基础素描基础知识和实践不够
中职学生学习素描基础的时候教师教给学生理论知识后，学生实践的时间少，素描基础知识的练习量不足。现在很多中职学生学习素描基础排线和明暗关系后，在纸上练习的时间明显不足，认为在后续的集合图形和静物绘画上多练习即可，但是这其实是不正确的选择。素描基础知识是需要大量的练习来提升的，少量的基础排线和透视练习在后续的学习中根本排不上用场。而且一开始学习透视和构图原则的时候，无论是绘画怎样的物体都是存在桌面的，以及作画的步骤和光源关系都要从一开始就形成素描意识。很多学生缺乏对素描基础知识的思考，练习量再不加大，学生的素描基础能力很难提升。
（二）中职教师素描基础教学方法欠缺
教学方式要根据教学进度和任务来定，素描基础是一定要教学好的课程。很多教师在教学素描基础课程的时候，先播放教学课件，素描基础课程排线和透视以及明暗关系的相关视频，随后给学生范画让学生临摹。但是很多学生还对透视一头雾水，加上教师到班级中转的次数少，学生也只是照葫芦画瓢，照抄素描而已。还有的是管理的不严格，学生听歌说悄悄话的情况频出。
二、中职美术素描基础课程顺利开展的途径
（一）加大中职学生的素描基础训练量
素描基础课程教学不管是绘画几何形体还是静物组合，都离不开学生的素描基础知识。既然学生不喜欢枯燥的知识理论，那么直接让学生在实践中学习理论。比如说，在绘画椭圆形的时候，教师首先给学生做绘画示范，把构图，透视，明暗虚实都在其中标注出来，让学生们在写生椭圆石膏的时候把这些展现出来。教师在下面转班，看到学生不对的地方立即指出，让学生们在教师的指导下长记性。
首先定好桌面水平线，在纸张的中上方，椭圆上下和中线，随后勾勒出椭圆的大致形体，确定光源，标注明暗交界线和阴影的范围。这些大致的基础内容绘画完后，退后观察自己的形体是否存在偏差，学生之间互相观看也可以，站在自己的画板后面眯起眼睛观察。教师可以帮助一些学生修改，更多的让学生自己修改。接下来是排调子，首先确定好画面的明暗关系，椭圆形的阴影是最重的，其次是明暗交界线，灰面是明暗交界线的暗面以及阴影后续还有桌子的立面。整个绘画过程都要维持住黑白灰的明暗关系，并且近实远虚，每刻画完一些都要检查画面的黑白灰是不是最初定的明暗程度。
（二）素描基础静物练习教学创新
在学习过几何图形以及组合形式的素描后就进入了静物素描，这个阶段的教学也是同样重要，但是学生已经存在一定基础，而且静物的种类较多，更能激发学生的学习兴趣。教师可以多给学生找些趣味性的静物绘画，平时少见的水果和日化用品等等。不过静物基础的学习更注重的是对静物的细节刻画，这是需要一定技巧的，需要学生多临摹范画来练习。
静物素描绘画更能看出一个学生的美术天赋，教师在这一阶段可以实施因材施教的项目教学方式。给不同美术水平的学生布置不同难易程度的美术任务，比如说美术基础好的学生多练习静物刻画技巧，基础弱些的学生增加基础作画步骤和排线练习，以及透视练习等等。
（三）创新基础素描课程的教学内容
中职美术素描基础的教学中，除了教材内容，教师也要多选取一些趣味绘画对象。素描本身就是一项需要耐心的艺术，教师可以让学生们带自己的毛绒玩具作为绘画对象，画面自由想象，但是素描基础的信息要包含在画面中。学生在校期间基本上都是在绘画几何形体和静物组合，有机会绘画其他的物体更能激发学生的想象力和创造力，对新事物进行观察、描绘，并且对自己喜欢的事物刻画的时候会更投入。
教师要观察中职学生的情绪阶段，在素描教学中，通过调整物件摆放的方位、转变光源的来源等方式，拓宽学生的想象空间，使学生对物体有多角度的了解，激发中职学生的创新思维。
结语
中职美术基础素描课程是学生的启蒙课程，是打好美术基础的 重点，教师要多花时间来提升学生的素描表现力，其中明暗虚实以及形体的准确性都需要格外注重。教师在教学方式上要根据学生的美术水平来及时更改，给学生的素描基础课程学习增加创新性。
参考文献：
[1]李卫东. 中职美术素描基础课程教学分析[J]. 教师，2018，（24）：110-111.
[2]张磊. 中职美术素描基础课程教学[J]. 明日风尚，2018，（11）：113.
作者：杨连华