今天小编为大家推荐《内心听觉钢琴教学论文(精选3篇)》，希望对大家有所帮助。摘
内心听觉钢琴教学论文 篇1：
内心听觉在钢琴教学中的培养策略探究
摘要：作为钢琴教学中备受关注的内容之一，内心听觉是一种经过长期训练且不依靠人声及乐器而获得的音乐素养。学生内心听觉能力的提高有利于钢琴演奏水平的进步。本文首先简要分析了内心听觉在钢琴教学中的作用，然后从四个方面重点探讨了提高钢琴教学中内心听觉的培养策略。本文研究成果将对钢琴教学内心听觉的培养起到一定的参考作用。
关键词：内心听觉 钢琴教学 培养策略
一、内心听觉在钢琴教学中的作用
内心听觉是基于大脑记忆对音乐弹奏要素和形象进行想象的一种内在音感，其在各类器乐学习的过程中均起着非常重要的作用。在钢琴教学中，不注重听觉训练而只培养学生弹奏手法方面下功夫是远远不够的，这样的教学结果往往造成弹奏者缺乏良好的乐曲的感知能力，从而使得音乐演奏表现力不足而显得过于机械化。所以，注重培养学生钢琴练习中的内心听觉能力， 有助于其更好的诠释乐曲的深层含义和提升其自身音乐综合能力。在钢琴学习中，学生的演奏技巧是否准确到位除了要依靠老师的给予指导和建议外，更需要其自身内心听觉去感知和判断乐曲音色、速度及力度等要素。当学生内心听觉能力达到了一个高度，学生在钢琴演奏前内心已经建立即将演奏乐曲音响的想象，继而在演奏时将自身对乐曲形象和意象的认识和想象融入到内心情感中，得到自己想要的演奏效果，从而为听者呈现出准确完美的乐章。
二、钢琴教学中内心听觉的培养策略
（一）重视培养学生的音乐专业素质
音乐专业素质的提高能够加深学生对乐曲的内心听觉感受。钢琴的教学，如果仅仅是简单的弹奏技巧的教授，而不向学生讲解作品创作的背景等相关理论知识， 那么即使学生熟练的掌握了演奏方法，也不能演奏出符合音乐原创内涵的曲子，更不能让听者正确理解作品的创作意图和情感。作为情感寄托的音乐作品，不同的国家、民族及流派的创作者对其诠释各具特色，所以一定的音乐理论知识对学生欣赏不同乐曲的素养的提高是十分必要的。
此外，仅仅喜欢某一类乐器和音乐是不够的，应培养学生对各类不同乐器和乐曲进行广泛且有意识地学习和鉴赏，例如可以指导学生自主学习与乐器发展、乐曲创作相关的书籍，通过播放一些经典的乐器演奏作品以及名家专业讲座等，让学生从乐器和音乐的文化根源出发，不断拓宽音乐专业知识，提升自身的音乐修养。在此基础上建立起来的乐曲内心听觉对学生钢琴演奏的技巧的提升也起到了非常积极地作用。
（二）坚持引导学生聆听钢琴乐曲
钢琴弹奏的听众不仅仅是台下的观众，演奏者本身也是一名聆听者，聆听乐曲过程对演奏者显得更为重要。在钢琴教学中，引导学生聆听乐曲，一方面可以让学生感受到听觉的刺激，提高他们对音乐的理解。另一方面有利于学生对乐曲进行内在听觉记忆。
长期反复地进行乐曲听觉积累，学生对乐曲记忆不断加深，同时其内心听觉中所形成的多种色彩效果为提升乐曲感知能力奠定了基础，多次的聆听，使得学生能更好地把握音乐，甚至能触发学生对音乐进行有意义地模仿和创作的灵感。很多优秀音乐作品的创作，都是在聆听了大量其他音乐素材的基础上的有所感悟，从而形成内心听觉，结合自己的情感以及创作意图而完美地呈现在大家面前的。所以，在钢琴教学中，坚持引导学生养成聆听音乐的习惯，是内心听觉养成的前提，更是进行钢琴深入教学的必备条件。
（三）给予学生正确的钢琴读谱指导
读谱是钢琴教学中内心听觉训练的基础，正确有效读谱方法有助于钢琴学习快速入门。在教学过程中，读谱想象有助于内心听觉水平的提升。在没有外界音效的情况下，学生拿到乐谱后，应指导学生先进行一段时间乐谱和旋律结构的视觉观察并通过低声哼唱等方式，让学生对乐曲有一个全面分析和认识，然后引导学生在视觉记忆的基础上在脑中对乐谱音响和情感进行新的思考，加强学生对乐谱以及对所要表演的音乐深入理解，并形成自己的内心听觉。通过这样一个内心思考和歌唱的过程，学生读谱和内心听觉能力在潜移默化中得到了提升。
此外，对学生听觉意象的培养也是提升钢琴教学中内心听觉的有效方法。钢琴演奏者对和声和旋律间的关系处理不当常常造成其对乐曲的旋律表达不当，从而不能给听者带来悦耳的听觉盛宴。听觉意象有助于改善钢琴和声及旋律间的不和谐，这有利于学生在演奏过程中为听着呈现出清晰分明的音乐旋律以及引人入胜的音乐氛围。
（四）训练和提升学生背谱弹奏能力
背谱演奏已经成为一场合格钢琴音乐会的最基本的要求。在演奏过程，通过听觉记忆的反馈，演奏者能够自如地将音乐的旋律、情感融入到自己的肢体动作中去，从而呈现出人与音乐和谐一体的演奏画面。可见钢琴背谱中所建立的内心听觉是演奏者出色地把握音乐的前提。
在钢琴的学习中错误的背谱方法将影响学生学习的兴趣和积极性。内心听觉记忆是一种有利于学生背谱能力的提高的方法，但是内心听觉记忆的培养是一个漫长的过程，视觉上的形象感知、听觉上的想象领会及后期反复弹奏在其形成中都起到了关键的作用。拿到一个乐谱，首先应指导学生在视觉上熟悉乐谱的结构、旋律走向、强弱标记等要点，并举例帮助学生进行形象化记忆。然后通过多媒体等教学方式播放CD，反复多次的让学生置身于乐曲钢琴弹奏，培养学生内心对音乐作品描绘和想象能力并逐渐建立乐曲的内心听觉。通过这样一个乐曲听觉感知的训练，学生能将脑中牢固的乐曲弹奏要点灵活地运用到手指弹奏练习中去，在经过一段时间的重复练习，学生不仅能正确离谱弹奏出符合音乐作品内涵的曲子，而且其内心听觉的能力也得到了很好的锻炼。
三、结语
学生内心听觉能力的培养是钢琴教学中必不可少的任务之一。这就要求钢琴教师在教学过程中从音乐素养、乐曲聆听，读谱及背谱等多方面探索对策，并对学生进行正确有方的教授和指导，逐渐培养学生良好的内心听觉素养，从而增强其对钢琴乐曲的感知能力。同时结合必要的弹奏技巧的训练，最终达到钢琴教学的效果。
参考文献：
[1]徐媛媛.论内心听觉在钢琴教学中的实践[D].天津：天津音乐学院，2014年.
[2]牛春雨.试论钢琴教学中“内心听觉”的培养[J].艺术教育，2008，（08）.
[3]盛跃明.浅论钢琴教学中的内心听觉的训练[J].湖北成人教育学院学报，2009，（04）.
作者：周丽青
内心听觉钢琴教学论文 篇2：
探究内心听觉与钢琴教学的关系
摘要：内心听觉作为钢琴教学的一种内在因素，是现代教学中的重要组成部分，传统钢琴教学更加侧重于训练弹奏技术，而对于学生音乐欣赏能力与鉴赏能力略有不足，尤其是在培养学生综合音乐素养上更是有所欠缺，因此本文主要以研究内心听觉和钢琴教学之间的关系为主，通过分析内心听觉的重要性，探索多学科的交互融合来进行教学，以此来丰富现代钢琴教学的有效性，提出了在钢琴教学中培养内心听觉的策略。
关键词：钢琴教学 内心听觉 关系 策略
内心听觉是人心理对钢琴音乐的内在加工，是一种情感化与心理化的东西，是由外到内而形成的心理因素，它在乐器学习过程中有着积极的作用，现代很多高校在钢琴教学中都以技能训练为主，强调指法的技巧培养，而忽视了听觉训练的关键性，这就导致很多学生有扎实的演奏基本功，但是在演奏中却对曲谱的理解不到位，严重的学生更是缺乏乐曲感知能力。
一、内心听觉概述与特点
音乐是声音的一种形式，而声音与音乐两者是相辅相成的，所以很多时候我们都把钢琴音乐叫做试听音乐（听觉艺术），音乐离不开声音，声音通过音乐变得更加具有艺术性。当钢琴音乐在演奏过程中，人们听到的声音便是音乐语言的特殊形式，更是可以感知到音乐中的情绪与风格，进而声音（音乐）也会走进人们的心理。
如果我们从心理学方面去解释，那么内心听觉便属于心理学范畴的一种特殊的形式，随着钢琴音乐研究的不断深入，发掘内心听觉与钢琴之间的联系也就越紧密，内心听觉对于学习钢琴来说也就越重要，内心听觉分为以下三种特殊的表现，首先内心听觉是一种心理活动，它跟外部听觉之间有着内在、外在的关系;其次，产生内心听觉的原因是来自外部的声音，通过声音的传导性进入到人类的大脑乃至内心，然后形成了心理上的认知;最后，便是在学习钢琴音乐的过程汇总，内心听觉会起到积极的作用，演奏中通过内心听觉可以让表演者有更加自信的信心，更是让演奏者可以通过内心的情感来融入到表演中，让表演的东西更加具有情感化与特殊化。
二、钢琴教学与内心听觉的关系
钢琴专业课的教学需要在传统模式的基础上进行创新，进而来提高教师教学的效率。钢琴技术的学习是一个长期而漫长的过程，这并不是一天两天的事情，同时钢琴技术的学习需要深入到演奏者的内心与情感中，如果要想把钢琴学习好，这需要在学习的过程中掌握熟练的技术与内心的投入。钢琴在演奏的环节中，学生演奏技巧需要去辛苦的练习，但是还需要自身对于音乐有特殊的感知力，可以用内心去倾听音乐的能力，包括可以判断出自身音乐的音色、速度、力量是否到位等。此时对于学生来说内心听觉也就起到了积极的作用，更是让人在感受音乐和听到音乐中知道了音乐的魅力，只有自身认识了听觉的力量才能更好的完成音乐表演。
很多时候在学习钢琴的过程中，大多教师在教学上都是以技巧性为主，强调技术性的训练，而学生对于技术的看重也远远大于其他的认识，进而也就忽略了乐谱的学习。钢琴独谱是极为重要的一个学习环节，它与内心听觉之间是相辅相成的，尤其是在读谱的过程便是培养学生内心听觉的最有利方式，通过内心与视觉上的记忆让乐谱真正的融入演奏者的记忆力。
三、在钢琴教学中尝试培养内心听觉的策略
（一）提高内心听觉也是培养学生音乐综合素质的一个重要因素
内心听觉是教学中对学生综合素质的培养，在培养中可以潜移默化的提高学生对钢琴作品背后内容的认识，强调学生的内心情感要逐步贴近作曲者的情感世界，让学生在学习的过程中对作曲创作有了新的认识。在钢琴教学中如果仅仅是对學生传授钢琴演奏技巧，而不给学生讲解乐曲背后的故事及相关的创作情境、理论、情感等知识，那么学生仅仅只能掌握好作品的熟练演奏技巧，而不能演奏中具有情感的作品来，更是无法让观众真正的感知到作品的艺术性来。因此提高学生的内心听觉训练是有着积极的作用，它可以让学生真正的认识到乐谱创作者的意图和情感。例如可以指导学生自主学习与乐器发展、乐曲创作相关的书籍，通过播放一些经典的乐器演奏作品以及名家专业讲座等，让学生从乐器和音乐的文化根源出发，不断拓宽音乐专业知识，提升自身的音乐修养。
总之，内心听觉在钢琴学习中是最为重要的环节，想象、意象作为内心听觉中最核心的心理过程，具备极为重要的作用。因此钢琴教学中教师要积极的把内心听觉作为一项重要的内容进行训练，让学生在学习钢琴的过程中可以由内到外的去认识钢琴，更是让钢琴教学可以深入到学生的内心，把握好钢琴的整体节奏与情感传递。
（二）引导学生聆听乐曲增加对作品的新认识
在钢琴演奏教学中，要让学生认识到钢琴演奏者自身也是一个听众，在聆听钢琴演奏的过程中也是对自身能力的一种检验，更是把自身带入到钢琴节奏中的特殊方法。
所以说教师在教学中要鼓励学生多去听音乐，在听音乐的过程中感知到音乐与听觉之间的关系，尝试通过听觉来提高学生对于音乐的感知力，促使学生对音乐有了更深的认识，另外复杂的听力训练，对于学生内心的记忆也是有着积极的提高的，长期听音乐，可以让学生在潜移默化中记住乐谱，记住音乐，更是让学生对音乐有了深入的理解，这样对于学生把握节奏来说也是重要的环节。甚至可以触发学生对音乐学习的全貌模仿与创新能力，让学生把音乐作为一种特殊的认识。总之，钢琴教学中要让学生学会聆听，感知听力的重要性，这个也是钢琴教学中的重要课程，是每个学生必须要掌握的能力，也是教师要不断去督促学生完成的课程内容。例如在听《黄河》《梁祝》《绣金匾》等等作品中可以听到作品中的模仿琵琶演奏效果，模仿扬琴的效果，模仿多种民乐、打击乐效果等等。
（三）背谱弹奏能力是钢琴训练的重要内容也是内心听觉的重要因素
背谱和读谱虽然只有一字之隔，在心理活动上也是一致的，但是这两者的区别还是挺大的，背谱是建立在读谱基础上的一种记忆加强过程。领悟性较高，音乐素养较好的同学对于乐谱的记忆往往是长时的，这种记忆往往既包括听觉也包括视觉，这里说背谱的背，其实是一种以抽象为特点的逻辑听觉记忆。不管我们音乐素养的高低，都应当重视听觉记忆的作用，并加强对学生内心听觉的训练。一场合格的钢琴音乐演奏会对于演奏者最基本的要求就是背谱演奏。在演奏过程中，演奏者通过听觉记忆的反馈，能够将音乐的旋律和音乐中饱含的情感与自己的面部表情肢体动作相融合，从而达到人与音乐合一的演奏状态，所以，内心听觉是演奏者能够较好的把握和发挥的关键所在。如果是错误的背谱方法，是达不到这种完美境界的，而且还会影响学生的学习积极性。内心听觉能力的训练是可以帮助学生背谱的，但是内心听觉的训练是一个长久的过程，是需要长久培养的，视觉上的感知，听觉上的想象和反复练习，都是形成内心听觉的关键。在开始任何一个乐谱之前，应当先知道学生进行视觉上的形象记忆，再通过多媒体或者CD等教学方式播放，让学生从听觉上去感知，再让学生反复练习。通过这样一个乐曲听觉感知，反复训练的过程，能够加强学生的记忆，并逐步培养起学生的内心听觉能力。
四、结语
钢琴教学一直都是以传统的教和学的模式来完成，但是这种传统的模式自身也存在着一定的弊端，既不利于学生学习，也不利于培养学生的音乐素质，尤其是对学生在音乐深层次的理解上更是有一定的不足。因此钢琴教学中教师不但要有丰富的教学内容，还需要让学生从内心情感中融入到演奏中，内心听觉是现代钢琴教学中的一个重要的内容，这需要在钢琴教学中要不断有新的思路，更需要让钢琴教学变得从内到外都融入课堂，以此让钢琴教学变得更加的具有现代化。
参考文献：
[1]葛德月.朱工一钢琴教学论[M].北京：人民音乐出版社，2009.
[2][俄]根纳季·齐平.演奏者与技术[M].董茉莉，焦东建，译.北京：中央音乐学院出版社，2005.
[3][美]露丝·史兰倩丝卡.指尖下的音乐[M].王润婷，译.桂林：广西师范大学出版社，2008.
[4]樊禾心.鋼琴教学论[M].上海：上海音乐出版社，2007.
[5]徐媛媛.论内心听觉在钢琴教学中的实践[D].天津：天津音乐学院，2014年.
[6]牛春雨.试论钢琴教学中“内心听觉”的培养[J].艺术教育，2008，（8）.
[7]盛跃明.浅论钢琴教学中的内心听觉的训练[J].湖北成人教育学院学报，2009，（4）.
作者：肖云帆
内心听觉钢琴教学论文 篇3：
内心听觉培养在钢琴教学中的价值研究
【摘要】内心听觉是钢琴教学中重要的教学内容，对钢琴演奏水平的提高大有裨益。内心听觉是一种音乐素养，它不靠人声和乐器等任何媒介而获得，而是经过长期实践，大脑对音乐演奏要素以及形象的想象，不仅在钢琴教学，在其他教学中都有着重要的作用。本文首先介绍了内心听觉的含义然后着重探究了内心听觉在钢琴教学应用策略和价值。
【关键词】内心听觉；钢琴教学；培养；价值；策略
引言
内心听觉是经过长期培养的，不依靠任何人声和乐器而形成的一种音乐素养，它是大脑对音乐演奏要素以及形象想象出的一种内在音感，实际上是视觉信息转换为音响信息的过程。具体来说就是学生在视唱练耳过程中逐渐形成认定功能[1]，通过对音乐音响清晰地感知来形成正确的音响、音调等的表象，当再听到的新的音乐后就可以对已有的音乐表象分析对比来判定新的音乐性质，从而知道乐谱所代表的音响。前苏联心理学家认为，内心听觉是一种内心发音和内心回想，是内心的一种听觉表象，还有心理学家认为内心听觉是音高听觉的一种表现，能够再现听到过的音乐旋律，并能演奏或演唱出来。虽然不同的心理学家对内心听觉的理解和看法是不尽相同的，但是都承认它是一种产生于人脑部的心里想现象。
一、内心听觉在钢琴教育中的应用价值
内心听觉在钢琴教学中至关重要。在钢琴教学过程中，不能只注重对学生弹奏手法的训练，否则培养出来的学生会缺乏对音乐的感知能力，演奏出的音乐也会过于机械化和形式化而没有灵魂和表现力。故而在钢琴教学中要注重培养学生的内心听觉能力，使学生的内心听觉能力达到一定的高度，在演奏中将自己对音乐的认识和领悟融入到内心的情感中，从而在演奏过程中更好的诠释乐曲的含义，为听众奉献完美的听觉盛宴，同时也能提高自身的音乐综合能力。所以说，内心听觉在钢琴教育中有很大的应用价值[2]。
二、内心听觉在钢琴教学中的应用策略
（一）培养学生的音乐素养
学生专业音乐素养的培养有助于增强学生的内心听觉感受。在钢琴教学过程中单纯的演奏技巧的教授不能演奏出音乐作品的深层含义，因此要向学生传达音乐作品的相关创作背景等理论知识，不同的音乐创作者来自不同的国家和民族，创作的初衷和寄托的感情都别具一格，加深对这些音乐作品的了解有助于培养学生的音乐素养，从而培养学生的内心听觉。除了要加强学生对于乐曲深层含义的理解，还有鼓励学生主动的去接触不同的乐器，多阅读一些乐器相关的书籍，不断地进行学习和鉴赏，以音乐和乐器的根源作为不断开拓音乐知识的原点，提升自身的专业音乐素养。如此，建立起的内心听觉能够有效的提升学生的钢琴演奏技巧，所以说，在钢琴教学中，培养学生的音乐素养在内心听觉的应用中有着关键作用[3]。
（二）引导学生积极主动的聆听钢琴音乐
学生作为钢琴演奏者同时也是钢琴乐曲的聆听者，学会聆听乐曲对演奏同样重要，因此在钢琴教学中，教师要引导学生去做一名合格的乐曲聆听者，在刺激学生听觉神经的同时，加深他们对乐曲的理解和记忆。长时间的聆听乐曲不仅能够促使学生进行有意义的音乐魔方，触发学生对音乐创作的灵感，更有利于学生对音乐的把握，同时随着学生对乐曲记忆的不断加深，内心听觉所形成的多种色彩效果也有助于提升学生对音乐的感知能力。世界上许音乐创作者都是在聆听了大量的音乐作品[4]，形成自己的内心听觉，再融入自己的感情才创作出含义深刻的优秀作品，因此，在钢琴教学中，教师要引导学生聆听乐曲，培养学生形成聆听音乐的良好习惯，为内心听觉的形成奠定基础，从而培养出优秀的钢琴演奏者。
（三）指导学生正确的阅读钢琴乐谱
作为钢琴教学中内心听觉应用的基础，读谱的正确有效有助于学生以最快的速度进入状态，提升内心听觉的水平。在钢琴教学中，若没有外界音乐伴奏，同学在拿到乐谱后往往难以快速有效的熟悉乐谱，这就要求教师通过采用视觉观察以及轻声哼唱的方式指导学生对乐谱和旋律的结构进行进一步的熟悉和掌握，是学生对整首曲子有一个基本的了解和认识，而后教师要引导学生根据自己的视觉记忆情况，重新思考乐曲的音响和情感，增强学生对乐谱本身以及乐曲所要传达的感情的感悟能力，加深学生对乐谱和乐曲的理解，从而促进内心听觉的形成。是学生在研究乐谱的过程中逐渐提高自身的内心听觉能力。
（四）培养学生的听觉意象
在钢琴教学中，培养学生的听觉意象是培养内心听觉的有效途径。在钢琴演奏过程中，若演奏者不能正确的处理和声和旋律的关系，就会对乐曲的完美呈现带来不利的影响，同时也会影响听众对音乐的感受和聆听。培养学生的听觉意象能够促进内心听觉的形成，帮助学生对钢琴和声和旋律进行和谐完美的处理，使学生演奏出的音乐有着清晰的旋律和引人入胜的魔力。
（五）提高学生背谱演奏的能力
内心听觉在训练学生背谱演奏能力中的重要作用主要表现在学生在演奏过程中可以通过内心听觉记忆的反馈，将乐曲的旋律与个人的感情相融合，从而呈现出音乐演奏与肢体表现相互融合的演奏境界。同时内心听觉的形成是学生把握音乐演奏的前提，正确的背谱方法可以使学生形成正确的听觉上的想象领会和视觉上的形象感知，从而建立起对乐曲的内心听觉。提高背谱演奏能力不仅有助于学生对乐曲的演奏，更能提高其内心听觉能力。
三、结语
内心听觉的培养在钢琴教学中有着重要的应用意义和价值，这就要求教师在钢琴教学中注意培养学生的音乐素养、听觉意象，引导学生积极主动的聆听钢琴音乐和正确的阅读钢琴乐谱，并不断提高学生背谱演奏的能力，培养学生的内心听觉素养，促进学生内心听觉的建立，并结合必要的演奏技巧的训练，从而进一步提高钢琴教学的质量。
参考文献
[1]孙梦青.探析钢琴练习中的“内心听觉”[J].北方音乐，2014（6）.
[2]詹艺虹.融入钢琴音乐之中的内心听觉[J].艺术百家，，2010（1）.
[3]石慧香.钢琴学习中听觉能力的培养[J].岁月（下半月），2012（4）.
[4]鞠真.浅谈内心听觉在钢琴演奏中的培养与训练[J].文艺生活·文艺理论，2011（6）.
作者：周民