论文题目：当代景德镇粉彩瓷艺术设计发展研究（1949-2019）
摘要：瓷器诞生于中国,绚烂的陶瓷文化蕴藏于中华民族的历史长河之中。面对几千年来历史积淀而成的陶瓷文化艺术遗产,如何更好地将其继承,并在其基础上继续发展,是近现代以来影响中国陶瓷艺术设计发展的关键性问题之一。粉彩瓷作为悠久陶瓷历史文化所孕育出的釉上彩瓷品种,甫一诞生便占据了陶瓷发展史中的重要地位,成为景德镇陶瓷历史上的四大名瓷之一。本研究以1949年到2019年这七十年间的景德镇粉彩瓷艺术设计为研究对象,建立历时性与共时性交融的研究框架,以揭示粉彩瓷艺术设计自1949年以来于社会现代化进程中发生的嬗变。同时,对这段时期内粉彩瓷艺术设计的发展特征、发展动因以及发展经验做出理论性总结,力图为景德镇陶瓷艺术设计的可持续性发展提供参考。回顾1949年以来景德镇粉彩瓷艺术设计的发展历程,粉彩作为一项拥有三百多年历史的传统手工制瓷技艺,在社会转型过程中不但没有被大工业机械化生产方式所代替,反而还作为优秀传统文化艺术保持了旺盛的生命力。当代景德镇粉彩瓷艺术设计的发展与演化是一项传统陶瓷手工艺设计活动在特定的时空环境中多角度、多侧面的嬗变。因此,本研究将粉彩瓷艺术设计活动的演化分为历史环境、创作主体、工艺材料、艺术风格四个方面展开论述。在历史环境变迁部分,本研究将粉彩瓷艺术设计七十年发展进程划分为1949年至1978年、1978年至2012年,以及2012年至2019年三个发展阶段。通过梳理各个时期设计生产与时代环境的关系,提出粉彩瓷艺术设计在七十年发展过程中,形成了以不同价值理念为引导的多条发展路径。在粉彩瓷创作主体发展部分,通过对其身份嬗变的论述,揭示了行业内粉彩创作者在新中国成立前后由“红店佬”到瓷业技术工人,再到市场化改革前后由体制内粉彩艺人到自由身份的粉彩艺术设计从业者的身份转变过程。通过对粉彩瓷艺术设计人才培养模式的分析,提出在现代师徒制与现代学校制两种培养模式下,粉彩瓷创作主体提升了知识结构与技艺素养的同时,形成了一支有别于行业发展的院校师生创作队伍。进而归纳出当代粉彩瓷创作主体的身份转化及群体特征。在工艺材料发展部分,将粉彩瓷艺术设计的工艺材料体系分为彩绘颜料、彩绘技法与工具以及彩烧工艺三个方面进行分析,讨论了粉彩瓷工艺材料在1949年以来发生的变化及影响。在艺术风格演化部分,将粉彩瓷艺术设计划分为三个发展阶段,通过对各个时期的具体代表人物及其作品展开分析,对粉彩瓷造型方面的发展进行剖析,勾勒出粉彩瓷艺术风格的演化过程。本研究首先依据此前对七十年来粉彩瓷艺术设计的考察与研究,总结出当代粉彩瓷艺术设计发展的三个特征:第一,当代粉彩瓷艺术设计形成了传承型、产业型和创作型三种类型的发展路径;第二,当代粉彩瓷艺术设计创作主体出现多元化的发展趋势;第三,当代粉彩瓷艺术设计呈现出多样化的艺术风格。其次,从国家政策层面、消费市场层面、人才与技术层面对粉彩瓷艺术设计七十年的发展动因进行分析,提出粉彩瓷创作者的创造力及其技艺能力是推动粉彩瓷艺术设计持续发展的核心要素。最后,提出未来景德镇粉彩瓷乃至整个陶瓷设计界可持续发展的三要点:一,尊重陶瓷文化艺术的本体地位与发展规律。二,强调在继承传统基础上创新的发展意识。三,坚持完善多层次的陶瓷艺术设计人才培养体系。本文对1949年至2019年景德镇粉彩瓷艺术设计七十年发展的研究,是将其置于历时性时空环境中进行整体考察,是从时代发展的高度对其系统性解析,努力构建一套可供借鉴的研究范式,以弥补当代粉彩瓷艺术设计理论研究的不足,为陶瓷艺术设计理论研究添砖加瓦。
关键词：粉彩瓷;艺术设计;当代;景德镇;发展
学科专业：设计学
摘要
Abstract
1 引言
1.1 研究缘起
1.2 研究目的与意义
1.3 研究现状综述
1.4 相关概念界定
1.5 研究方法
1.6 思路框架与论文内容
1.7 研究创新点
2 当代景德镇粉彩瓷的发展概况
2.1 恢复与建设时期粉彩瓷的发展概况(1949 年至1978 年)
2.1.1 景德镇瓷业生产的恢复
2.1.2 粉彩瓷集体合作化设计生产机制的建立
2.1.3 恢复与建设时期粉彩瓷发展所遇到的危机
2.2 产业转型时期粉彩瓷的发展概况(1978 年至2012 年)
2.2.1 经济体制转型中粉彩瓷产销体系的发展
2.2.2 市场经济驱使下粉彩瓷商业价值的增长
2.3 创新发展时期粉彩瓷的发展概况(2012 年至2019 年)
2.3.1 社会转型中粉彩瓷人文艺术价值的回归
2.3.2 手工艺复兴中粉彩瓷的分化发展
2.4 小结
3 当代景德镇粉彩瓷的创作主体
3.1 行业内粉彩瓷创作主体的身份转变与地位上行
3.1.1 从“红店佬”到单位内瓷业技术工人
3.1.2 从体制内技艺人员到自由的粉彩艺术设计从业者
3.1.3 行业内创作主体实现地位上行的途径分析
3.2 粉彩瓷创作主体培养模式的变迁
3.2.1 师徒制陶瓷教育模式的革新
3.2.2 学校制陶瓷教育模式的发展
3.2.3 差异化人才培养模式下创作主体的分化
3.3 当代粉彩瓷创作主体的身份转向及群体特征
3.3.1 从“不被重视”走向“受到保护”
3.3.2 从“技术工匠”走向“全面发展”
3.3.3 从“地方群体”走向“多元构成”
3.4 小结
4 当代景德镇粉彩瓷的工艺材料
4.1 粉彩瓷彩绘材料的继承与创新
4.2 粉彩瓷彩绘工艺的继承与创新
4.3 粉彩瓷彩烧工艺的继承与创新
4.4 小结
5 当代景德镇粉彩瓷的艺术设计风格
5.1 二十世纪五十至七十年代粉彩瓷的艺术设计
5.1.1 传统粉彩瓷艺术设计样式的延续与新产品的研发
5.1.2 反映时代风貌的粉彩瓷艺术设计
5.2 二十世纪八十至九十年代粉彩瓷的艺术设计
5.2.1 国营瓷厂中粉彩瓷产品设计的快速发展
5.2.2 粉彩瓷装饰形式的继承与创新
5.3 二十一世纪以来粉彩瓷的艺术设计
5.4 小结
6 当代景德镇粉彩瓷发展的总结与反思
6.1 当代景德镇粉彩瓷发展的特征
6.1.1 粉彩瓷发展路径的分化
6.1.2 粉彩瓷创作主体的多元化
6.1.3 粉彩瓷艺术设计风格的多样化
6.2 当代景德镇粉彩瓷发展的动因
6.2.1 国家政策层面
6.2.2 消费市场层面
6.2.3 人才与技术层面
6.3 当代景德镇粉彩瓷发展的经验与反思
6.3.1 尊重陶瓷文化艺术的本体地位与发展规律
6.3.2 强调在继承传统中完成创新的发展意识
6.3.3 坚持完善多层次的陶瓷艺术设计人才培养体系
7 结语
致谢
参考文献
附录 A:1949 年至2019 年景德镇粉彩瓷艺术设计发展大事记
附录 B:景德镇粉彩瓷艺术设计代表人物
附录 C:景德镇粉彩瓷艺术设计作品获奖情况
附录 D:当代粉彩艺术设计发展趋势图
附录 E:文中图片来源