小编精心整理了《普通高校艺术教育论文(精选3篇)》，供大家阅读，更多内容可以运用本站顶部的搜索功能。美育是学校教育的重要组成部分，普通高校的艺术教育则是实施美育的重要内容和途径，也是对学生进行人文素质教育的重要内容之一。
普通高校艺术教育论文 篇1：
普通高校艺术教育现状及改革研究
摘要：艺术教育是普通高校进行素质教育的重要内容和有效途径，是我国教育事业的有机组成部分，它在提高人的素质方面有着其它教育学科所不可替代的作用。艺术素养是当代人尤其是创新性人才必备的基本素质，所以目前世界很多大学都十分重视大学生艺术教育，通过丰富多样的教育内容和形式有效地提升了大学生的艺术素养。我国 2006年秋季开始实施了教育部颁发的《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》，这保障和推动了我国高校公共艺术教育的顺利开展。那么目前我国高校公共艺术教育的现状和实效究竟怎样呢？本研究希望通过对大学生的调查，呈现我国高校公共艺术教育的实施现状和效果，分析存在的问题，提出改革建议，从而更好地发挥其作用，切实提升我国大学生的艺术素养。对高校艺术教育存在诸多问题进行在改革思路上的有益探索，以期使高校艺术教育纳入良性发展的轨道。
关键词：普通高校；艺術教育；素质教育
《中共中央关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》明确要求“造就有理想、有道德、有文化、有纪律的德智体美全面发展的社会主义事业建设者和接班人”。教育部《学校艺术教育工作规程》以及《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》，对普通高校开设包括音乐艺术在内的公共艺术课程的性质、目标、设置、保障等作出了法制性规定。许多普通高校在认真领会和贯彻中央、国务院、教育部精神，使学校艺术教育有了长足的发展。但由于种种原因，艺术教育仍然是高校教育中最为薄弱的环节。要切实改变高校艺术教育落后的状况，就必须深入的分析研究，加大艺术教育教学改革力度，把高校艺术教育工作融入到教育的各项工作中去。
一、普通高校艺术教育的现状
近年来，教育界提高了对高校艺术教育的重视程度，尤其是对高校普通艺术教育，加大了支持力度。《全国学校艺术教育发展规划 （ 2001-2010）》在发展目标中明确提出，要求所有普通高等学校均在 2005 年前普遍开设艺术类选修和限定性选修课程，并逐步纳入教学计划，计入学分。在随后的 《学校艺术教育工作规程》和《全国普通高等学校公共艺术课程》指导方案均对艺术课程进入教学计划和课程设计、学分计算等问题做出明确的规定。通过一系列措施及诸多专家的共同努力，我国高校艺术教育不仅仅专业艺术教育取得长足的发展，客观上综合性大学纷纷开办艺术院系为推动整个高校普通艺术教育发展起到了不可忽视的作用； 同时绝大多数的综合性大学与师范院校如清华大学、北京大学、南京大学、南京师范大学、山东大学、苏州大学等都成立了艺术教育中心或公共艺术教育中心，有力地促进了高校艺术教育大发展。当然，高校艺术教育由于传统教育观念及历史的原因，尤其是普通艺术教育，在学科建设、课程设置、师资队伍、教学安排方面都仍未形成体系。为此，我们要充分认识到高校艺术教育在大学教育中的历史使命及责任。
二、普通高校艺术教育的问题
当前艺术教育教学中存在以下具体问题。一是学生艺术素质普遍较差。从近几年高校艺术教育调查及我校学生问卷调查情况看，学生的艺术素质令人担忧。例如在音乐方面，据调查90%的学生不识简谱和线谱，70%从未听过交响乐，表现出了对音乐知识的贫乏，导致学生审美情绪低下，审美能力极其有限。二是学校主管部门对艺术教育缺乏正确认识，重视不够，管理力度不足，人力、物力投入严重不足，或对艺术教育认识有偏差，功利思想作祟，热衷于比赛名次，而忽略大面积遍及艺术教育的重要性。三是艺术课程目标不明确，艺术课程培养学生应该达到一个什么标准，是仁者见仁，智者见智，没有一个相对完善的评价标准。四是课程设置不合理，现有的课程不是以大学生实际需要来设置，而是根据现有的师资能力和选修人数开设大多数选修课，处于非常被动的地步。
三、普通高校艺术教育的改革思路
（1）各高校可以形成比较稳定的、全校师生共同参与的特色校园艺术活动
经过调查发现，学生认为目前高校所开展的艺术活动的数量还较少，活动比较零散，学生全员参与的程度还很不够。而本研究表明校园艺术活动的数量、内容和大学生的参与度是影响校园艺术氛围提升的非常重要因素。所以今后高校除了积极建设原有的各种艺术社团，吸引更多的学生参与其中，还应该着力策划全校师生共同参与的、每年定期举办的大型艺术活动或艺术节。这不仅有助于调动学生的积极性和参与性，而且有也有助于教师艺术兴趣和素养的提高，形成全校参与艺术、感受艺术、交流艺术、创造艺术的良好氛围。
（2）高校公共艺术教育要加强与艺术家、社会艺术团体和机构的紧密联系
大学生对目前高校艺术教育的形式和资源的利用方面评价较低。所以今后高校的公共艺术教育不仅要依靠自身的力量，更需要校内外结合，充分利用当地校外资源，建立艺术家、社会艺术团体和机构与高校的紧密联系。在西方，无论中小学还是大学，这种联系已经成为他们有效开展艺术教育的重要途径。比如艺术家进校开设各种小型艺术实践活动、举办各类展出、表演； 比如教师带领学生到当地艺术博物馆参观和学习等等，这些都是西方学校艺术教育非常重要的形式。这些形式更加突出了艺术教育的艺术性，学生们在与艺术家面对面的接触，在对艺术原作的欣赏中能够更为深入地理解和感受艺术。相关研究指出艺术家以教师的身份进校对于引导学生深入理解艺术内涵、明确艺术基本技能与艺术理论知识之间的关系具有积极的意义。
（3）高校公共艺术教育要关注理工科学生的艺术接受能力和艺术教育需求
经过调查发现，理工科学生对高校公共艺术教育的现状评价和满意度都较低。分析其中的原因，可能是长期以来科学和艺术的分离，使得理工科学生在其专业学习中几乎不会接触到艺术，从而导致他们对艺术相对陌生，也就对学校的艺术教育有更多的要求和期望。当这种期望和要求不能被所在高校艺术教育所满足时，也就产生了他们对高校艺术教育的低满意度。根据这种状况，高校应该进一步调查理工科学生的艺术素养状况，了解他们的艺术教育需求，在此基础上开设一些他们最为需要的艺术类课程，并且在课程的内容和形式尽可能适应他们的艺术接受能力。
参考文献：
[1]Frei，Judith，Alvarez，et al. Ways of Seeing： Usingthe Visual Arts in Nursing Education[J].Journal ofNursing Education，2010，（12） ： 672 - 676.
[2]邢莉.美国大学普通艺术教育及课程设置[J].广西艺术学院学报，2005，（4） ： 68 - 74.
[3]曾繁仁等著.现代中西高校公共艺术教育比较研究[M].北京： 经济科学出版社，2009.
[4]Ball Laurie.What Role： Artist or Teacher [J]. ArtEducation，1990，（1） ： 54 - 59.
作者：彭纾闵
普通高校艺术教育论文 篇2：
对普通高校艺术教育现状的思考
美育是学校教育的重要组成部分，普通高校的艺术教育则是实施美育的重要内容和途径，也是对学生进行人文素质教育的重要内容之一。实践证明，艺术教育在培养拔尖创新人才中，能够发挥健全人格、陶冶情操、激发感情、开阔眼界、活跃思维以及挖掘创造力等重要作用，而健康向上的艺术活动则是促进学生丰富精神生活、提高文化修养、发展社会活动的兴趣和能力、培养乐观主义和集体主义精神的有效环节。而高校的艺术教育工作如何开展决定了大学生的艺术素质高低，因此，必须发挥艺术教育在高校教育中的重要作用，并正确面对艺术教育的实际，总结、创新和发展，以实现教育的宗旨，并培养全面发展的人才。
(一)普通高校艺术教育工作的现状
1、学校高度重视艺术教育工作。各高校认真贯彻落实教育部《学校艺术教育工作规程》和《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》的精神，开设了艺术课程，并加强课程建设，深化教学改革，提高了艺术教育的水平。同时，公共艺术课程的开设也明显增加，教学逐步规范，教学质量有较大的提高。此外，许多学校还结合自身实际，开设了一些具有学校和地方特色的艺术教育课程。西昌学院今年在全校性选修课中就开设了《电影评论》、《摄影艺术》、《油画欣赏》、《名作赏析》等数十门艺术类选修课。
2、丰富多彩的校园文化活动成为了艺术教育的重要载体。以举办大学生艺术节和艺术展演等活动为抓手，开展了丰富多彩的校园文化活动，并切实提高了学生的艺术素养。各省都组织了艺术节，并组织了艺术表演、艺术欣赏、艺术作品大赛，使在校大学生人人都参与到艺术活动中来。各省大学生艺术团在全国艺术展演中取得好成绩，从而充分展示了高校艺术教育的成果，以及大学生的艺术风采。
3、艺术教师队伍得到充实，师资结构更加专业，更趋合理。一批受过专业训练、高学历的音乐、美术教师充实到高校的教师队伍中。许多从事艺术教育的兼职教师也在通过不断地学习、观摩、实践等各种途径来提高自身的艺术修养，提高自身的鉴赏美、体验美、表现美、创造美的能力，以力争成为高水平、高素质的融教学与指导艺术实践于一体的高校教师。
4、学校艺术教育的经费投入不断增加，硬件和软件设施大为改善。许多高校在迁建过程中，规划建设了一批学生艺术活动中心、多媒体艺术教育室等。
5、开放的校园为创造浓厚的艺术氛围提供了条件。校园和社会互动，许多优秀艺术家走进校园，担任艺术教育的客座教授、社团指导讲师等。教育部、文化部、财政部共同开展高雅艺术进校园活动，从而充分调动了社会艺术的教育资源，把交响乐、京剧、昆曲、越剧等高雅艺术免费送到大学校园，成为了高校营造健康的校园文化、丰富人文内涵、使青年学子接受优秀文化、丰富审美体验、提升精神境界的重要平台，成为了高校加强优秀的民族文化、艺术普及，使学生在了解世界经典艺术的同时，又增强对本民族优秀文化艺术的认同与热爱的重要教育手段。三年来，数十万青年学生成为了艺术教育的受益者、成为了高雅艺术的欣赏者。
6、学生艺术社团发展得又快又好，丰富的艺术活动有利于创造良好的校园文化的艺术环境，有利于营造健康、高雅的学校艺术氛围。很多高校艺术社团的数量占到了学生社团的30％～40％，且发展良好，活动开展次数多，很受学生的欢迎。
(二)普通高校在艺术教育工作中存在的问题
就整体而言，艺术教育仍然是学校教育亟待加强的薄弱环节，大学生的艺术素质亟待提高。这主要表现在以下几个方面：
1、一些高校领导对加强学校艺术教育的重要性认识不足，对艺术在教育中体现的社会功能与作用的认识不够，对艺术课程的重视程度也不够，许多教师和学生对艺术教育重要性的认识还存在偏差。大多数学生对艺术学习抱有较大的兴趣，并乐于参加文娱活动；大多数艺术教师也对工作抱有热情和责任心，热爱艺术和教育事业。但由于艺术素质教育与就业、以及毕业文凭的获得关系不大，其成绩难以为社会认可，同时，师生对艺术在思维、情感、创造力、想象力以及人文素质的培养方面的巨大作用，还存在认识不足的弊端，所以在专业与就业的压力下，由于功利意识作祟，就出现了对学生的考勤不严的情况，使教学效果得不到正确评价，这对教师的积极性产生了一定的消极影响，致使学生对学习逐渐缺乏主动性、积极性，同时，自主选修也给了一些学生不修艺术课的权利和借口。
2、高校艺术教育的管理机构不够完善，专门机构不健全。经调查发现，只有少部分高校设立了艺术教育中心，以统领学校的艺术教育工作。但还有大部分高校只是由学生工作机构，团委、学生工作部或学校的艺术系部负责全校的艺术教育工作。
3、艺术教学和课程的设置与教育部对普通高校公共艺术课程的要求有很大差距：如课程设置不全、教学内容单一、课时不足、选修学生不普及等现象较为普遍。只有少数高校开设了必修课，而大多数高校却把艺术课程设为选修课。同时，有的高校由于受到了师资队伍和教学条件设施的制约，开设的艺术课的门类较少。与中小学相比，高校的艺术教育没有统一、规范的教材，自主性比较强，大多数教师都是从艺术院校毕业，即科班出身。此外，其教学内容也较多地受到专业教育的影响，这就使专业艺术教育的教学内容、方式和评价标准深深地渗透到普通艺术教育当中，从而导致了压缩使用专业艺术院校的教材和按专业教学设置课程的情况。
4、艺术活动与艺术课程的教学结合不够，课外、校外艺术社团和艺术活动的形式过于单一，内容也不够丰富。此外，学校的艺术社团虽多，但大多缺少领导的关心、以及专业教师的指导和有力的经济支持。
5、艺术教师队伍缺乏相应课程的专业培训和交流。从机构与师资队伍来看，虽然多数高校都设立了艺术教研室或艺术教育中心、美育教育中心等，且拥有一定数量的师资队伍，但学历、职称层次等都无法与专业教师队伍相比。
6、艺术氛围不够浓厚，教学的软、硬件设施不够完善，无法满足艺术教学的需要。高校的艺术教育活动主要在学生活动中心开展，但却普遍存在活动中心年久失修、场地不敞、设施不全的情况。近年来。由于全国高校的结构调整、扩招，使学生人数增多，致使活动场地相对减少，甚至还有部分高校或校区缺乏活动场地。此外，学校艺术教育的经费投入往往不单列，或是需要时现报现批，或是并入学生的活动经费中，以致得不到保证。在经费紧张的情况下，学校的建设内容多，任务重，即使有加强艺术氛围的思路，也会由于各种客观实际，如宣传、演出、展示、传播力度不够等，从而不能较好地满足艺术教育工作的需求。
7、部分学生的艺术素质有待提高。虽然出现了广大学生投入艺术活动的可喜局面，但在开展艺术教育的过程中，还是困难重重。目前，我国还处于
社会主义初级阶段，广大家庭，特别是农村家庭只有在国家政策的帮助下才能保证子女上学，在这种情况下，学生在课堂以外就几乎得不到其他的教育、赏析机会。而在我国传统应试教育的影响下，虽然在中小学中就已提倡素质教育，但在教学中还是主要以应试为目的。这就致使一大批农村学生的艺术基础较差，从而出现了乐队凑不齐队员，不能理解作品内涵，书画作品的层次不高等情况。可见，大学生艺术修养不高的情况比较严重，他们的艺术素质亟待提升。
(三)高校加强艺术教育列不容缓
从上述情况来看，高校加强艺术素质教育已刻不容缓。因此，必须在总结艺术教育成绩的基础上，看到存在的问题，并探索新途径，以增强艺术教育的普及性、实效性和创新性，从而激发师生参与艺术教育的积极性、主动性，切实提高艺术教育的教学质量与水平，提高学生的艺术修养，培养德智体美劳全面发展的高素质人才。而要加强艺术教育的质量，需要从以下几个方面努力：
1、艺术教育与人文素质的培养相结合。高校要组织开展丰富多彩的活动，在各项活动中，组织者都应贯穿美育思想，加强艺术氛围，使学生感受活动的艺术内涵，并受到艺术的熏陶，从而培养和提高自身的审美能力、文化素养等综合素质。
2、艺术教育与创新能力的培养相结合。要使艺术保持较强的生命力，就必须无限地创造。艺术教育对于全面培养学生的素质、创造性思维，完善他们的人格等都是十分有利的。因此，高校教育者要继承和拓展艺术教育的创造性，发挥艺术教育在校园文化建设中的重要作用，并创造性地以多样化的艺术教育形式，推进高校教育改革的步伐。
3、大众教育与精英专才的培养相结合。艺术教育是面对少数学生、还是面对全体学生，是对所有学生的大众教育、还是对部分学生的精英教育，不仅是艺术素质教育对象的问题，还是教育方向的问题。部分高校把大量的精力投入到精英教育中，招收艺术特长生、组建各种艺术团体、举办各种艺术演出，甚至到国外参加所谓的艺术大赛等，虽然这样可能会立竿见影地看到艺术教育的效果，但却达不到提高全体学生的艺术素质的目的。但高等教育的任务就是要培养更多全面发展的人，因此，必须把培养的重心落在全体学生上，要开展广大学生都喜闻乐见的活动，使他们在学校里感受到艺术教育，并投身到艺术活动中，并享受艺术的氛围。
4、课堂教学与课外活动相结合。加强课程建设是提高学校的艺术教育水平、推动艺术教育持续发展的核心，而加强课外艺术活动则是提高艺术教育水平的主要平台。艺术教育的建设包括课程建设和课外活动这两个方面，其中，课程建设是基础、核心内容，课外活动则是有效的补充。因此，要在课程建设的基础上，通过课外活动进一步提升学生的艺术素质。此外，不仅要热心于课外活动的开展，还要注重艺术素质教育基础课程建设的核心问题，从而使课堂内外的教育融为一体，并搭建起艺术教育的桥梁。
5、传统文化教育与现代文化教育相结合。学校是优秀文化教育的主渠道、主阵地：并发挥着先导和示范作用。因此，必须结合时代和社会发展的要求，注重中国优秀传统文化的传播：并充分利用丰厚的地方文化资源，从弘扬优秀的地方文化和传统文化的角度人手，开展各种活动，如文学沙龙、传统美学研究、中华戏曲欣赏等，以加强传统文化的教育。同时，还要结合现代社会的特征，结合网络发展的实际情况及青年学生的兴趣特点，坚持社会主义先进文化的前进方向，并正确处理好批判与继承的关系，积极学习和正确吸收人类的优秀文明成果，开展专题讲座、名著导读、名曲名画欣赏、课外阅读等校园文化活动，以提高大学生的艺术修养。
作者：张 炜
普通高校艺术教育论文 篇3：
关于普通高校艺术教育的思考
摘 要：近年来，我国大部分高校都组建了与艺术教育相关的教研室，目的在于培养人格健全，德育、智育、美育、体育全面发展的新世纪人才。笔者通过走访部分兄弟院校，结合本校艺术教育工作的调查，以“艺术教育中心的职能”作为切入点，结合艺术教育阐述了三方面的观点。
关键词：艺术教育；大学生艺术团；校园文化
艺术教育对提高在校大学生的综合素质，包括心理素质、创新能力、动手能力等方面，有着潜意识的培养和熏陶。科学与艺术共同学习的过程，就是为了更好地培养学生逻辑思维和形象思維的共同进步，因此，普通高校的艺术教育能否有效开展显得尤为重要。当前，普通高校艺术教育仍是其教育事业中最为薄弱的一个环节，这是由于我国基础教育环节中疏忽素质教育所致，是中小学应试教育导向所致，是高校培养“专业技术人才”所致。教育部《学校艺术教育工作规程》以及《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》，对普通高校开设包括音乐艺术在内的公共艺术课程的性质、目标、设置、保障等做出了法制性规定。[1]因此，作为高校教育工作者，应认真领会和贯彻教育部精神，扎实推进高校艺术教育，不断完善艺术教育教学体制和管理制度。
进入21世纪，我国大部分高校都陆续成立了“艺术教育中心”、“艺术教研室”或是“大学生文化艺术中心”等相关艺术教育部门，笔者所在的单位亦成立了艺术教育中心。笔者认为，艺术教育中心的职能分三个方面：一是公共艺术教育；二是大学生艺术团的教学与指导；三是引领校园艺术文化。如何将艺术教育中心的职能落实到实处，是我们广大艺术教育工作者竭力思考的实际问题。
1 公共艺术教育
高校设立艺术教育中心，其基本职能是完成公共艺术教育的课程设置与教学。一直以来我国普通高校公共艺术教育课程设置都存在一些问题，即将艺术教育的课程设置用知识化的价值来制定单一衡量标准，对其学科本身的特殊性缺乏考虑，没有把握对知识、能力、素质等方面要求的总体设计，忽略学生的兴趣与需要，使其形成了“偏重知识体系”的公共艺术教育。
公共艺术教育的课程设置应逐渐增多门类；引导形成多元化的艺术评价标准；创建综合化的课程结构。此外，笔者认为应遵循“循序渐进”的教学规律，设置基础课（艺术综合学科基础课）、技能实践课（单一学科技能课，如绘画、摄影、声乐、民间舞等）两个大部分。在基础课教学中，可尝试性的编写涵盖音乐、舞蹈、美术等学科基础知识的综合艺术教材。且可将这门课程设置为大学生公共必修课，目的在于让学生通过学习相关艺术学科基础知识，使其能够独立对艺术作品进行艺术审美、艺术评价、艺术陶冶。如，当学生接触到熟悉的音乐、舞蹈作品或是美术作品时，使其能够达到真正意义上的耳熟能详，即能够从艺术作品的主题、内容、形式、风格等方面做简单的概述；另外，技术实践课可以根据学生兴趣和需要，作为学生的选修课，进行相对深入的学习，如民族音乐赏析、绘画等，针对个人的需要，引导学生学有专长，从而使其更好的体验艺术美、表现美和创造美。
2 大学生艺术团的教学与指导
21世纪，高等教育迅猛发展的今天，普通高校均设有大学生艺术团。笔者总结工作经验认为，高校大学生艺术团应该直属团委或是学生会领导，艺术教育中心负责教学与指导，学生自己进行日常管理。艺术教育中心与校团委协调配合，组织各个团队的培训教学、节目排练、演出比赛等相关活动，从而促进大学生艺术团健康发展。
大学生艺术团的建设需要专职教师来完善。目前，我国部分高校的大学生艺术团是团委行政管理岗教师管理，且兼职培训。运行起来普遍存在两个方面的问题：一是部分团委教师是非艺术专业的教师，凭兴趣特长管理、培训艺术团，结果自然不尽人意；二是由于团委事务性的工作繁杂，管理岗位上的教师需要坐班，利用业余时间培训艺术团的工作精力有限。大学生艺术团的大部分甚至全部成员，基本上没有艺术基础，在艺术培训和教学中，相比培训专业学生，教师需要花费更多的精力。如一首相对简单两声部合唱作品，面对非专业的学生，就笔者的培训经验，想要相对的完整完成，扣除准备时间也要花费8个课时（业余时间）。那么，培训难度大一些的三声部、四声部的作品呢？另外，从艺术文化底蕴上讲，任何一门学科都具有一定的文化传承意义，无论是音乐、美术还是舞蹈，将它们中任何一门学精都需要文化底蕴支撑，教师在授课前除技能练习外，还需要做足文化备课，绝非是非专业人士眼里的简单“教唱”、“教画”、“教跳”。因此，笔者建议高校艺术教育中心应该组建专业教师队伍，承担学生艺术团体的培训任务。如合唱团、管乐团、民乐团、舞蹈团、话剧团和画社等，这些团体都需要一个专业教师来做专门指导，在专业艺术院校里这些团体都是由单独的专职教师负责的，笔者认为对非专业学生的培训更应该配备专职教师，因为教师需要花费更多的精力准备和教学。
3 引领校园艺术文化
构建以艺术教育为主体的高校校园文化，可以引导大学生均衡掌握科学文化与艺术文化，有助于提高校园文化的格调与品位。法国小说家、剧作家巴尔扎克曾说过“艺术乃德行的宝库”；德国著名哲学家尼采曾经说过“如果没有音乐，生活就是一个错误”。普通高校成立艺术教育中心是其全面落实素质教育、规范艺术教育课程、整合完善大学生艺术团管理的需要，从而更好地促进高校校园文化建设与发展。
专业教师在指导大学生艺术团时，无论在业务教学还是校园文化活动中，都能够较好的将思想品德、心理素质等方面的教育贯穿其中。如在文艺团体的培训与演出中，对学生的集体主义精神、民族荣誉感、创造能力和工作责任心等方面的培养。专业教师鼓励大家在集体配合中完成节目，在演出中指导前台后台相互协调配合，解决突发问题。这些都使学生通过集体的培训和演出，实实在在的锻炼他们的毅力、责任心、信心等，使其将自己塑造成为一名具有良好修养的高素质人才。另外，大学生艺术团的同学来各个院系，经常参与各种不同场合的联欢、演出、比赛与交流，熏染形形色色的思想文化，促使他们发散思维，开阔眼界、灵活处事。这样，艺术团培养出来的学生会自然的展现出一种阳光、自信、开朗、大方的气质或风格，使其在走向就业岗位的时候，往往比一般的同学容易打开局面，帮助他们较好地适应环境，得到较快发展。
教师是高校校园文化建设的主体力量和引导力量。可以说高校校园中的第一大群体是学生，第二大群体是教师，由于学生的流动性特点，那么教师就是最稳定的群体。当前的校园文化建设中，普遍存在着教师参与意识淡薄、积极性不高的现象。一是教师本身的文化素养结构问题。由于我国普及素质教育较晚的原因，高校教师大多在基础教育和高等教育期间均未受过完整的德育、美育等方面的熏陶；二是当前高校的教、管、研工作压力较大，考评机制尚待完善，导致教师参与校园文化活动存在精力限制问题。
笔者作为文化艺术工作者，呼吁高校应重视引导教师参与校园文化建设活动。如，高校可组建教工合唱团、书法协会、舞蹈团等协会或组织，由艺术教育中心为各个教师文艺团体配备专业指导教师。就合唱团举例，在合唱培训、演出和比赛中，教师之间不但可以增强交流和沟通，还可以直接获得艺术作品的审美体验，这样艺术作品的导向、凝聚、激励等养料就被教师间接吸收，使其在专业教学中潜意识的渗透美育，进而促进校园文化沿着一个健康、和谐、高雅的方向发展。
参考文献：
[1] 李莲香.普通高校艺术教育现状与改革思路探索[J].四川师范大学学报（社会科学版），2008（1）.
作者：梁庆东