商业元素范文

商业元素范文（精选6篇）

商业元素 第1篇

关键词：陶瓷装饰元素,商业会所,美学应用

一、陶瓷装饰元素在商业会所运用的概述

(一) 陶瓷装饰元素在商业会所运用的现状

1.会所作为一个名词它是一个舶来品起源比较晚。虽然在中国古代和9世纪初的欧洲可以找到其早期形态。如中国古代皇家的学习的私塾、休闲的会馆、娱乐的画舫。或者欧洲, 古罗马帝国早期的浴场, 酒庄, 咖啡馆等, 如今商业会所逐渐成为一个城市空间内象征着高端等级的消费形式的场所 (早期的也是高端人群消费的) 。虽然陶瓷从古至今在会所中都有应用, 但是也只限于一些功能主义方面的。

2.商业会所中陶瓷装饰元素应用的比较匮乏。陶瓷装饰元素目前主要运用在展厅, 酒店或者居住空间。虽然也有一些专家提及陶瓷在商业会所中的应用和体现, 但是还是却没有出现一些研究较为深入的专著或者课题。把陶瓷元素运用到室内设计, 让它形成一种特有的陶瓷装饰艺术, 这不仅是新的思维模式同时也让陶瓷元素成为室内空间中不可忽视的力量。然而现在商业会所中就算有些陶瓷元素的应用也只停留在“形式服务功能”层面上。缺少了“形式服务情感”改变。

(二) 陶瓷装饰元素在商业会所运用的发展前景

陶瓷元素无论是其纹饰还是材质都具有鲜明的中国民族特色, 以其独特的艺术魅力出现世界的各个角落, 最突出的莫过于在环境空间的设计。商业会所空间作为室内空间的一个细分, 是一种专业性、私密性、导向性较强的空间, 它的空间设计不仅只注重实用性, 而且更注重环境设计的艺术化效果。那么如何能够为商业人士提高品位空间, 这是商业会所设计师们的一种趋势。商业会所应该以文化为主, 绿色健康的文化主题更有助于使顾客摆脱世俗的喧嚣, 回归自然的心灵境界。所以商业会所设计应该别具风格通过悉心剪裁, 强烈个性、特色, 给人深刻印象。陶瓷元素让商业会所拥有独特的气质, 与众不同、的感觉, 从而能够增加商业会所的品位。而设计者可将陶瓷元素运用于一些建筑外观、室内灯具及家具、色彩及材料的表现、装修节点、摆设及挂画等方面, 以此来塑造独特的个性。在商业会所的环境设计里, 陶瓷装饰应用虽不是主题, 却是一个重要的元素, 一种标志与象征。

二、陶瓷装饰元素在商业会所空间设计中的美学意义

(一) 陶瓷装饰元素之美

1.纹饰之美。在中国传统装饰元素中, 陶瓷元素有着极其重要的位置。纹样是设计元素的重要组成部分。陶瓷纹样是把生活中的动物、植物形象经过人为的艺术创作。这种创作形式使纹样在构成、造型、色彩等方面适合于形式美法则。因此陶瓷纹饰中如:青花、粉彩等一些瓷器上的纹饰现在逐渐被应用到室内的软装织物中, 包括室内空间中的沙发、窗帘、桌布等, 成为渲染空间气氛的一种新的艺术形式。

2.材质之美。材质的运用在室内设计中影响十分重要, 尤其对于传统空间设计中的身份、等级、文化属性有着不可代替的作用。`陶瓷有着独特材质及艺术特性, 因此决定了其性质和功能的归属方式。第一, 陶瓷作为一种零污染, 天然矿物原料。第二, 陶瓷是水, 泥和火的艺术, 而这也正是人类赖以生存的基础。第三, 材质感, 陶瓷除了固有的天然属性外, 还可以和其他材料组合与对比, 产生新的物理反应。

总之, 陶瓷装饰元素, 它既是一种新型时尚的设计元素, 又是中国历史几千年以来不断传承的设计元素, 是中华民族智慧的结晶。通过自身的纹饰、材质的特性, 在中国的文化舞台大放光彩。

(二) 陶瓷装饰元素在商业会所空间设计中的美学意义

陶瓷作为一种装饰用品具有时尚性与传统性, 同时具有很强文化性和艺术性。既能作为室内空间的主体, 又能作为装饰点缀品。在商业会所空间运用上能表现出一种以中国特色文化符号。它的作用主要表现在:

1.塑造空间, 丰富空间文化层次。陶瓷艺术具有强调空间环境的作用, 提升整个空间的品质。一个空间如果没有陈设品就会变得索然无味。而陶瓷艺术可以充当商业会所空间中的表情, 让人们更直接的体现到陶瓷艺术的魅力。同时陶瓷还有填补空间的作用, 如在空间中的一茶几, 博古架上或者墙壁上, 装饰一些陶瓷品。都会让空间取得均衡和而稳定得效果。

2.色彩调和, 增加空间的变化。“色彩”在商业会所空间中起重要的作用。色彩是“先声夺人”的。陶瓷艺术品以其丰富的釉色在商业会所空间中带来更为宽广的色彩空间。陶瓷雕塑可作为一种高端定制艺术品, 通过形式或色彩来传达一种思想或者文化。陶瓷艺术品更多的关注器物本身的内容, 可以以任何形式对商业会所特定的空间进行创作, 最终和环境溶于一体。

3.“以人为本”, 传承文化, “以人为本”顾名思义就是以“人”为出发点, 从“人”的视觉, 感觉, 情绪方面的要求进行设计。商业会所的所有设计初衷就是为了让“人”欣赏, 体验、感受的。所有陶瓷装饰元素在商业会所的应用过程中首先需要考虑的是“人”心理感受。陶瓷有着自身的生态特点会让人有不同的感受。通过商业会所人群的消费定位来确定陶瓷的风格。

三、陶瓷装饰元素在商业会所空间设计的应用

(一) 商业会所空间中的陶瓷陈设

在呼吁设计创新, 追求艺术品位的今天, 陶瓷餐具的设计也紧追时代的潮流, 现代陶瓷餐具已经脱离了传统“锅碗瓢盆”的概念, 而是当作一种附加值很高的艺术品来设计。商业会所有着自己独特的定位, 多以会员制为主要的经营模式。所以在陶瓷餐具的选择上, 更多的会考虑私人定制, 向着更为高端的方向发展。因而陶瓷的选择上更需要衬托会员的身份、地位、审美品位及生活习惯。具有高级功能的陶瓷餐具, 不仅仅是日用品, 它大部分时间里充当着商业空间的陈设品。

(二) 艺术陶瓷

商业会所空间中艺术陶瓷主要在墙面修饰、地面铺设、室内陶瓷雕塑、陈设艺术品等方面运用的比较多。相比传统陶瓷, 现代环境陶瓷进行了一些创新, 陶瓷与材料的结合, 比如陶瓷材料与钢筋水泥的结合, 都使得陶瓷材料拥有更广泛的运用空间, 使得陶瓷材料的表现形式更富有创新。 陶瓷作为一种装饰材料, 不仅有实用价值, 而且还具有超凡艺术表现力。因此, 决定了陶瓷在室内的多元化应用。商业会所的环境空间设计, 同时也是一种界面的设计。当陶瓷作为一种综合材料出现时, 不仅可以作为一种软装陈设品, 还可以作为一种空间界面, 包括会所空间的隔断、顶面、墙面等。

总之, 商业会所中陶瓷装饰元素的应用, 要使陶瓷装饰元素与商业会所空间处于统一而整体的关系中, 必须把注意力从对陶瓷装饰元素本身的意识中分离出来, 从新规划对陶瓷装饰元素和商业会所室内环境空间的系统关系上来, 这样才能实现陶瓷装饰元素和商业会所空间和谐统一。

四、结语

陶瓷装饰元素在室内领域中的广泛运用, 代表一种新型的艺术表现形式。继承发扬传统装饰元素在室内空间的应用是人性化设计的基本归属。对于陶瓷装饰元素我们不能拘泥于传统, 更不能传统所束缚, 而是在继承吸收传统精华的同时加入创新和思考, 使陶瓷元素在与商业空间的融合更为紧密和自然。商业会所作为拥有特殊人群的定位的环境, 陶瓷艺术在其中的表现形式是根据其环境来定位的。陶瓷艺术在满足人们使用功能需求的基础上, 丰富了人们的艺术与精神生活。本文通过室内设计的视角, 在客观精神层面上表达了对陶瓷艺术的创新认识。为了能够更好的将陶瓷元素应用于商业会所设计环境空间中, 需要进行更多的实践考察和理论研究, 将其蕴含的精神价值融入商业会所设计中, 不断提高人们生活质量。

参考文献

[1]赵蔚.陶瓷装饰元素在室内空间中应用[M].艺海, 2013.6.

[2]冯先铭.中国陶瓷[M].上海:上海古籍出版社, 1994.

[3]白明.世界现代陶艺概览[M].石家庄:河北美术出版社, 1999.

[4]金银珍, 金在龙.现代陶艺的艺术语言[M].上海:上海学林出版社, 2005.4.

[5]张轶.传统元素对现代室内设计的影响与应用.南京理工大学硕士论文, 2008.5.

[6]廖霞, 杨茂川.中国传统装饰元素在现代室内设计中的应用.大众文艺.

商业元素与企业文化的完美结合 第2篇

看中品牌价值创意不谋而合

对于网吧设计的整体构思，投资人秦哲向我们介绍了她的筹建经历：“当初申请到中青网络的旗舰店名额，我非常高兴，因为中青网络在每个地区只限2家旗舰店，所以在筹建开始的时候，我想着是怎样才能把网吧建得既符合我的诉求，又能称得起旗舰店这个称号。其实现在建网吧，哪能离得开硬件厂商的支持呢?我也一直想找一家上游厂商全面合作，既能使硬件设备得到保障，还能在装修与设计方面获得支持，有一次随意翻起了《网吧家园》杂志，看到技嘉在郑州的代理商打出的网吧整体解决方案的广告，所以就找到他们公司的负责人，经过多次沟通与洽谈后，最终确定与技嘉科技全面合作。”

由郑州市网吧协会会长娄保民出任总经理，中青网络家园郑州旗舰店在管理方面自然会高枕无忧，谈起日后的网吧管理与发展方向，秦哲向我们介绍到：“中青网络的企业文化是积极向上的，我们将遵循这一企业文化，我想把网吧打造成一个具有商业元素的公共场所，网友来这里既可以享受高端游戏配置，也可以通过我们网吧来体验最新硬件产品，我们希望能实现以经销硬件为经营特色的网吧，而此次装修、硬件都与技嘉科技全面合作，正是看中技嘉在网民当中的品牌价值，而且我们当初在设计网吧整体基调时都是以蓝、白色为主，正巧与技嘉LOGO的蓝、白相间非常吻合，这也算是与技嘉合作的原因之一吧。”

关键技术带动网吧创新

据了解，技嘉科技在主板方面的动态节能技术，非常受网吧业主欢迎，节能可以节省很多钱，这是实实在在能看到，同样正是由于技嘉主板受到网吧业主的认可，技嘉科技在各地的经销商也获益良多，此次与中青网络家园旗舰店合作的技嘉科技河南省总代乾达科技王虹向我们介绍说：“由于技嘉主板在应用方面受到网吧业主的认可，使我们在谈网吧业务时顺利许多，这次能全力支持中青网络家园郑州旗舰店，我们也非常高兴，这对我们是一种认可，也帮我们在当地网吧当中建立了良好的品牌形象，而且秦总对技嘉主板的动态节能技术非常认可，她希望能将网吧变成展示硬件产品并销售产品的平台，将好技术和主板推荐给玩家，我们也非常认可这种方式，我们将在产品上全力支持她们。开拓出一条网吧经营新路出来。”

技嘉动态节能引擎是一项业界的革命性技术，运用软件与硬件的巧妙设计搭配，只需轻轻一按，即可轻松节能。技嘉动态节能引擎技术运用了创新的动态多段式电源相位设计，可以依据CPU的负载自动调整至最有效率的电源相位段数。当CPU处于轻负载或闲置的状态，动态节能器就会调降段数，用最小的电源相位数运作，把多余的相位电路关闭，避免不必要的能源浪费，进而达到节能的目的。应用技嘉动态节能引擎技术可提升高达20％的电源转换效率，降低70％的能源消耗，更为重要的是，即使节能，也丝毫不会影响系统效能，实现了节能与效能的完美结合。随着应用动态节能技术的技嘉全系列节能主板不断推出，以超低温、超节能、超耐久为特色的技嘉主板将更加贴合网吧应用需求，必将成为网吧主板首选产品。

方案点评：中青网络家园郑州旗舰店全面应用技嘉EP31DS3L动态节能主板，这款主板不仅在省电方面性能卓越，而且还曾在测试当中以绝佳的超频能力闻名业界，曾经搭配酷睿E2200CPU超频238％，网吧虽然不以超频为主要应用方式，但主板平台的超频能力足以说明其稳定性。此次网吧采用中端与低端两种配置，意在合理控制采购成本，中端采用酷睿2 E8200处理器搭配长城Z22122“宽屏LCD，无论在性能与外观上都体现高端品味，低端采用网吧主流酷睿2E7200处理器搭配长城M97 19”宽屏，在性能上也能满足网吧主流应用需求。整体Pc采购方案以节能、高性能为主，而且采购成本较低，对于旗舰店来说算得上物有所值。

商业元素 第3篇

1 好莱坞商业动画植入异域文化元素的契机

这里,我们首先要提到商业动画的概念。所谓商业动画,顾名思义就是商业影片的一种。而商业影片本身是相对纪实片和艺术片而言,以票房收益为最高目的、迎合大众口味和欣赏水准的影片。艺术家自身的兴趣和手段则是在伴随着这样的创作过程不断的变化。艺术创造者必需去假设观众对这样创造出的影片所作出的反映,然后做出预言和推测。那么在影片创作初期,实际已经在某种程度上包含了未来观众群体可能做出的评价。

而作为好莱坞商业影片中的动画市场也就必须成为一个广面的市场,观众群不能仅仅争对未成年人,而应该包含多个年龄层,包括多种生活环境、社会背景的人。但在上世纪60年代,动画片一直就被定性为儿童节目,市场定位狭隘;而制作成本则不断攀高,使影片质量,产量持续滑坡,好莱坞动画影片的发展也进入了黑暗期。而成年人对动画片的欣赏角度和趣味性要求会比未成年人更加挑剔。以追求全球市场为基本动力的好莱坞动画,如果光靠一些本土背景的原创故事或者千篇一律到熟悉的欧洲小城镇(欧洲人所熟悉的)寻找经典是不够的,这时异域文化元素的加入就显得迫在眉睫了。这些元素在当地早已经历了时间的考验,加入它们可以增加动画影片的多样性,使动画产品带给观众群一种全球化的印象,并且减低制作风险。所以现今的好莱坞动画就不得不从各种不同的背景和文化中寻找新的元素和趣味性极强的角色,只有这样才不至于使所有的影片流于雷同。正是有了这样商业的前提,像《埃及王子》《花木兰》《功夫熊猫》等一系列异域元素与好莱坞文化成功嫁接的的动画影片应运而生。他们将异国的文化在影片中美国化和普及化,即保留了产品异域的风味,又极有分寸的为影片注入美国自己的文化元素,比如一些爱情情节或者搞笑成分。使得动画影片即使观众经历了一种独特的文化经验,又不会因为过于生僻和不熟悉而使他们无法接受,从而创造了一个又一个的票房奇迹。于是我们看到了口吐英文的花木兰,或者古玛雅神庙里的说唱歌手,但又并不影响不同文化背景的人们去理解它的内涵。这表明“异质”文化之间的冲突是可以化解的,而多元文化的并存是有可能性的。好莱坞商业动画正是很好的运用了这些异域元素,将它们融合和发展,从而造就了现今影片中一个一个精彩绝伦的“外来”角色。

2 异域文化元素在好莱坞商业动画造型中成功运用的实例

动画片《埃及王子》是梦工场摄制于1998年的动画作品,也是梦工场的第一部动画作品。不算理想的票房并不能影响这部巨作被业内人士的褒奖和好评,影片刷新了许多有关传统动画片的规则和定位,也对梦工场日后的动画片创作影响深远。从这些意义上讲,《埃及王子》是一部成功的动画长片。而从寻找各种资料入手,到聘请专业的服装设计师,甚至深入埃及实地采风,在这样一个长达四年的制作过程中,影创者光是在美术设计上就花费了大量的时间和精力。那么他们是如何从别国历史和前人作品中吸取和利用的外来文化元素的了?

我们知道埃及壁画人物由于几乎都会遵循正面率,所以人物的身体构造有明显的特征:比如长颈、宽肩和窄臀。而这样些都被《埃及王子》造型设计者直接挪用了过来;在角色五官的造型上也与之非常的相似,但是增加了更多的棱角并且强化了线条。而在影片中,我们看到如王妃抱起着小摩西的竹篮走去,以及拉美西斯在宫殿中接受摩西挑战的全景,都如同静态加强后的埃及壁画。但是仔细分析,这样的应用又不是完全的照搬,因为光是如此就会与观众常规的透视习惯相违背。而该片的观赏过程中之则完全没有让人觉得突兀难以接受的感觉。首先我认为是因为人物造型非常接近而并不是完全雷同埃及壁画风格,使观者有了一定认同感;而片中又并没有出现像埃及壁画里那样“顶天立地”的场景,并且人物绝大多数的姿势都是自然而且动态丰富的。拉美西斯是我在片中颇为喜欢的一个角色。创造者们并没有完全按照历史提供的素材进行造型。为了避免观众对形象频繁变化的角色产生辨识困难,造型者们故意让拉美西斯直到青年时代都保留着小时侯的发型,而事实上这样的发辫在古埃及只有小男孩才会留。另一方面,从常见的埃及壁画中可以看出,法老们的实际装扮是比较复杂的。但站在观者的角度,首先是要解决让本身并不大了解古埃及文化的观众也能看得出没有了发辫特征而又继承了王位的拉美西斯,所以造型师们给他穿上了和父亲西提的法老一样的装扮。而影片中的摩西,也没有照搬古埃及历史里那些华丽反复的贵族穿戴,只是象征佩戴了一个宝石项圈。另外,片中的女性在造型上都有几何化的特征,长脸,长鼻子,尖下巴,短上额的母亲,以及高额头,菱形眼睛,大鼻子,高颧骨的撒普拉和传统动画美女简直是天壤之别。

3 民族元素应用于国产动画造型中的应用

现阶段,国产动画片人物造型不够生动,缺乏生命力及感染力,过多的照搬模仿而非解构。如《宝莲灯》中的沉香有葫芦娃的痕迹,哮天犬具有强烈的迪斯尼风格。而像《大闹天宫》、《哪吒闹海》等这样早期优秀的国产大型动画片在它们的造型和动态原画上的设计是完全可以与同时代的欧美动画片一较高下的。而这两部动画的造型因为具有了不同于迪斯尼和日本动画的传统风格,并带有一种特有中国风情和民族特征,使它们扬名世界。由此可见中国的传统文化和源远流长的历史对早期的中国动画在世界上轰动一时起到了关键性的作用。所以我们可以借鉴一些其他艺术门类中对造型的处理方法比如戏曲、剪纸、壁画、连环画等,让我们拥有更加显著的中国风格。

4 结论

综合以上分析,我们可以清楚地看到,好莱坞能够把异域文化元素成功地运用在商业动画造型中,并把这种文化元素发挥得淋漓尽致,游刃有余的程度。

回看国内,曾经也有十分优秀的动画片,在国内外享有较高的声誉,例如《大闹天宫》、《哪吒闹海》等大型动画片在造型设计和动作设计方面完全不逊色于同一时代的迪斯尼动画片。中国有着五千年辉煌灿烂的文明史,历史文化积淀丰厚,从神话传说、历史典故到文学名著,创作和改编题材取之不尽,是一个应当深入挖掘的富矿。我们的从业者应当在艺术修养和思想性上下工夫,去研究学习国内外成功的动画造型实例,并探讨异域文化元素如何在动画影片中应用得以创造出成功的动画造型,从而最终为中国动画产业的发展提供坚实的理论依据和思想基础。

摘要：异域元素与好莱坞文化成功嫁接过的动画片正以可观的票房和强烈的视觉冲击力席卷全球。在这样的影片里那些被引进的外来文化资源,在原有的文化元素群上加以的新元素,然后进行了美国式价值的文化再生产。好莱坞商业动画正是很好的运用了这些异域元素,将它们融合和发展,从而造就了现今影片中一个一个精彩绝伦的“外来”角色。

关键词：异域文化元素,商业动画,动画造型

参考文献

[1]理查德·威康姆斯.原动画基础教程[M].北京:中国青年出版社,2006.

[2]刘平云.贩卖卡通[M].广州:广东人民出版社,2004.

[3]栾伟丽,动画造型与民间美术[M].北京:中国传媒大学出版社, 2007.

自然元素在商业空间中的应用探析 第4篇

关键词：商业展示空间，自然元素，

中图分类号：TU247 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）09-0242-01

一、自然元素在商业空间中的应用价值

在西方，16世纪以后，人们对自然的关注让手工行业迅速成长到仿生阶段，建筑中的柱子、巢穴等形式都是模仿自然的产物。经过19世纪末20世纪初的工业革命后，室内设计中的花纹铁艺等也加入了模仿自然形态的大军中。1869年美国建筑大师赖特在自己的《建筑的未来》中提出，自然是一种有机体在他的经典作品流水别墅中，把变化的光照引进在室内中。1967年福特基金会大楼落成，室内中引入自然元素的设计进入了环境与设计结合的阶段。1969年，卖哈格出版的《设计结合自然》标志着”生态建筑学“的诞生，继而，人们对自然能源在空间中的设计正式以一种新的形态像我们走来。

由上述的空间展示发展形势来看，人们对健康绿色的设计方式要求处在不断上升的阶段。真正的自然设计能够体现设计师的人文关懷，在钢筋水泥中生活久了的人们，从内心深处最原始的渴望接近自然，新一代设计师的设计主旨应在为现代都市渴望自由、渴望独立的人们提供更加健康的生活体验；填补城市中自然景观稀缺的状况，满足人们对自然景观亲近的要求；利用自然元素与符号，唤醒人们对自然界的关注。

另外在设计风格上来看，虽然当下复古风潮强劲，但是大多数人更注重实用与简约的设计感觉。我们在利用自然元素的过程中也要对材料进行认真的研究、分析，抓住关键性的特质，对材料进行简明的总结和概括，选取与品牌文化相匹配的肌理与特性，使人们的思想感情能够与空间氛围完美的融合。达到王夫之所说的“景中生情，情中会景，景者情之景，情者景之情也”的境界。也在自然地踪迹中响应商家“利益最大化”的要求。

二、自然元素在商业空间展示设计中的方法及要点

（一）商业空间展示设计的方法。

商业空间的展示手法各种各样，展示形式也不定向化，可采用标本与活体结合展示、室内与室外结合展示、动与静的结合、实物与电子信息的结合。在商业展示活动中通过娱乐色彩的环境、气氛和商品陈列等方式吸引顾客注意力，提高对展品的记忆，生动的展示空间更容易刺激购买行为和消费行为。

（二）商业空间展示设计的要点。

1.色彩氛围设计。

当人们进入一个空间的时候，最初的印象百分之八十都是对整体色彩的感觉，所以，对一个店铺的设计风格和舒适程度影响最大的，当属色彩搭配。黄色象征大地，代表雍容华贵；红色象征着火，代表热烈的情感，能够激发人们活跃的细胞；白色代表纯净，给人舒适清爽的感觉；而绿色代表着健康与生命力，是最能够表现自然感受的颜色。《老子》中曾说“五色令人目盲”，由此我们可以分析出：单一的色彩不能形成丰富的美感，五色相呼应，才能形成多姿多彩的纹样，然而太繁杂的色彩却会让人们心生烦躁之感。自然元素具有很丰富的色彩，但颜色过渡柔和，用自然的色彩调和空间内的色调，可以使人们产生轻松的情感。

2.材质设计。

在不同的历史背景下对自然元素的理解和定义也会不同，西方最早的米利都哲学以及中国最早的诸神崇拜，都把自然元素理解为物质的本原。而生态系统下的自然元素体系十分庞大，除了单纯的一些形成自然地物质元素，还有很多形成有机环境关系的隐形元素。多表现在自然景观、自然特性和自然规律三个方面。我们这里所指的“自然”，并非是原始的自然，而是人所安排过的一种无序的自然或从自然中概括而来的有序的自然。雷蒙德·威廉斯曾说“自然也许是语言中意义最重要的词汇”所以对自然元素的利用是十分重要的，我们要抓住每一个材质的特点，根据它的纹理、硬度、色彩等进行分析与利用。

3.借景。

所谓借景是指通过门、窗与一些建筑缝隙处引入室外的景色，使室内外的空间相互渗透，具有实用和审美功能。人在室内，可将四周之景尽入眼中，享受水上清风；而室内之景，从外也可一览无遗。这种以人为本，结合气候与文化特征的设计，给人以回归自然与传统文化的现代体验，是自然、历史文脉与周围环境和谐共处的良好借鉴！

三、结语

如今，可持续发展、绿色生态设计以及“以人为本”的空间设计研究已经提上日程，对自然空间也融入了较之以前更多的关注但是仅有关注是不够的。自然是设计之本，人们在使用空间的同时要得到必不可少的回归自然满足感，空间因为自然地融入而生机盎然，富有灵气。

参考文献

[1]勒·柯布西耶.《走向新建筑》.陕西师范出版社，2004：145

[2]白雪，王玲.<现代室内设计的生态设计方法》.中国建筑学会室内设计分会2006年国际学术交流会

[3]王受之.《世界现代设计史》.中国青年出版社

[4]赵凤芹.《自然元素在现代室内空间中的应用》.青岛大学，2008：9

商业元素 第5篇

景观 (landscape) , 指某地的人造或自然景色, 是指不以人的意志为转移的事物, “景观”最早的含义更多具有视觉美学方面的意义, 即与“风景” (scenery) 同义或近义。景观最原始的状态是各种力相互作用下产生的自然景色, 即原生态。随着经济发展和思想意识的改变, 景观设计也被赋予了新的含义, 包含了人为因素的成分。人类在满足物质温饱之后, 开始追求精神上的享受, 有意识地改造自己的居住空间环境。中国近现代景观设计发展的标志是公园的出现, 人们开始重新重视景观设计。它不仅满足了人们的审美需求, 还改善了城市的环境质量, 维持人类和自然之间的生态平衡, 使建筑、自然、人很好地融合在一起, 提高整体的环境价值, 回归景观的自然属性。而景观设计表达的就是对生态景观的追求, 更具有城市环境健康发展的紧迫性、必要性和现实意义。人们越来越希望亲近大自然, 开始关注室内景观的发展, 把大自然引到室内, 室内与室外相互渗透, 共同融合到一个有机整体中。

2景观在城市地下商业空间中的发展现状

2.1 缺乏整体性设计

商业空间内的景观与主入口区域的景观衔接性不够紧密, 不能形成连续性空间, 整体形象不统一。空间内的景观与交通区域景观不统一, 不能达到很好的引导作用。空间内的植物多为人造植物, 形成不了良好的生态循环系统。水景在北方地区使用率较小, 不能很好地与绿化呼应, 缺乏整体空间环境艺术感。

2.2 地域特性不明确

现在我国大部分的城市地下空间景观都是以单一的植物景观为主, 且植物种类较少, 植物空间层次不够丰富。植物不够具有地域代表性, 地域标志性不够强烈, 缺乏亲和力。历史人文记忆缺失, 不能很好地表达当地的地域特色, 缺少代表性、吸引力。

3城市地下商业景观设计的发展趋向

3.1 商业景观的整体性

商业景观的整体性是指商业空间中的各个要素之间、要素与周边环境之间的融合。景观要素在其中起着重要作用, 阐释着城市地下商业综合体与周边建筑以及人的关系, 因此, 在设计上不仅要多方位考虑, 满足景观、交通、功能等连续性、完整性多重需求。还要兼顾人文特色和地域特征, 共性中寻求个性, 创造可持续的城市地下商业空间环境。

3.2 商业景观的生态性

生态化是人们对于人与自然之间和谐的追求, 表达亲近自然、回归自然的愿望。无论针对的是室外环境, 还是城市地下空间环境。城市地下商业空间景观是社会环境的重要组成部分, 这就要求它的自然景观营造是在尊重生态原则的前提下, 并对自然进行再创造, 促进社会生态系统的循环, 并实现商业空间与周边环境的可持续发展。

3.3 商业景观的地域性

城市地下商业建筑凝聚着该城市的文化与历史的发展, 往往是独特的, 更具代表性的, 而商业空间内的景观是它的表现元素。在空间景观环境营造中多采用乡土植物, 注重地上与地下的衔接, 抽象表达该城市的文化氛围和地域特色, 使消费者对于该消费环境具有强烈的地域感和亲和力。

3.4 商业景观的人性化

城市地下商业功能不断在完善, 人们对商业景观的要求从以前的单一性逐渐转变为对心理、艺术等更高层次的需求。景观元素的设计要以人为本, 尊重人的自然需求, 满足不同人群的心理层次和生理层次需求, 营造人性化的消费环境, 体现景观元素的人文关怀。

4景观元素在城市地下商业空间中的重要性

综合性商业建筑的开发, 使人们消费方式发生改变, 人们追求着美观、健康的消费环境。如何利用景观元素营造商业建筑的室内环境, 吸引消费人群、增加人流, 是商业景观设计的主要动力。商业建筑中的景观元素弥补了室内建筑的缺陷, 使人们的消费理念从室外转向到了室内, 消除室外与室内的心理界线。城市地下商业空间, 资源丰富, 它的发展将成为必然趋势, 而景观元素在发展中所暴露的问题亟待解决, 运用合理的理念和设计, 创造出更具特色和生态、人性化的空间环境, 并促进经济效益的提高, 才是最终目的。

参考文献

[1]顾馥保.商业建筑设计[M].北京:中国建筑工业出版社, 2003

商业元素 第6篇

经过平面构成基本理论训练的人都应该知道, “点、线、面”是构成视觉空间的基本元素, 也是平面构成上的主要语言。任何的平面设计作品实际上就是如何经营好“点、线、面”的综合关系。图书封面上的内容与形式最终都可以简化到“点、线、面”来概括理解。

在平面设计师眼里, 世上万物都可以归纳为“点、线、面”:一个字母、一个页码、可以理解为一个“点”;一行文字, 一行空白, 均可理解为一条“线”;数行文字与一片空白, 均可理解为“面”。它们相互依存, 相互作用, 组合出各种各样的形态, 构建成一个个千变万化的全新版面。

在了解基本的平面构成元素知识后, 我们还需要大量的工作实践来丰富与积累自己的设计经验, 如果一切都需要依靠自己的工作实践总结来寻求进步, 那么这将是一个非常漫长的积累过程, 所以经验积累过程中最直接有效的学习办法就是大量研究和分析别人的成功设计作品实例, 最好是设计者能亲自讲解与分析自己的创作思路和过程, 这样可以极大地方便别人评价作品水平和借鉴作品的创作经验与教训。

下面笔者就直接通过一些自己的实例作品结合基本构成元素来进行创作分析。

一、“点”在版面上的构成

“点”的定义就是注意力集中的焦点。可以同时是向内收缩和向外辐射的, 它是有形状、方向、大小、位置等形式构成的。这种聚散的排列组合带给人们不同的心理感应。当版面中有一点时, 它能吸引人的视线, 成为视线的焦点。

在商业设计工作环境中, 图书封面往往非常讲究设计风格要服务和从属于图书主题对象, 一个成熟的设计师设计不同的图书类型往往风格会大不相同, 否则图书设计将很容易陷入到套路模式化和个人风格主义化的两个极端。 (例图)

图1实例设计分析:《白莲洞文化》的书籍装帧是由一个硬壳封套和硬壳精装书组成。

这本书的封面设计给人最直观的视觉感受就是大面积的留白, 然后将标题和图形进行高效率的集中化结合处理, 形成了“白底黑点”视觉效果。

白底是“面”图形是“点”, 这样非常简约和含蓄的设计风格非常适合学术性图书的基本审美要求, 也体现了图书设计者追求雅致与高尚的创作风格。

图1是《白莲洞文化》一书的封底, 图2是硬壳封套的封底, 白莲洞文化是中石器时代的典型代表, 图1中圆形图案是中石器时代人类生活的重要工具——重石的剪影图案, 整个封底是珍珠白色, 在这里重石的剪影就是一点, 它聚集了整个画面的焦点, 也点出了书的内容要点, 同时它也与硬壳封套的封底白莲洞内景图相呼应。硬壳封套封底采用黑色底只有内景图透出的白莲洞内景在画面上形成一个视觉焦点, 透过这个点我们可以看到远古人类的生活的点滴即封底的重石图案。

图二实例设计分析:

《广西红树林主要病虫害及其天敌》采用了红树林的一张图经过特效处理后放在封面的中心, 即吸引了视觉焦点也平衡了整画面。书名和它下面的介绍性文字形成一个块面, 下面的色块和两行文字形成另一个块面。这张图或是说这个点就是一个平衡点。整个封面给人的感觉就是稳定。

二、线在版面中的构成

线游离于点与面之间, 具有位置、长度、宽度、方向、形状和性格。线最本质的特点是在构图中其中一个连接和关联的区域。这种连接可能是看不见的, 是两点在空间上连接的延伸效果;也可能是一个可见的具体的事物, 在起点和终点间来回移动。与点不同, 线是活动的、有方向性的, 是动态而不是静态的。点是关注的焦点。而线起着不同的作用。它或许是划分空间、连接空间或物体, 或是划分隔离界线, 包围、约束及交叉。线分直线和曲线, 每一种线都有它独特的个性与情感存在, 将各种不同的线运用到版面中去, 就会获得各种不同的效果, 设计者能善于运用它, 就等于拥有了一个最得力的工具。

图3实例设计分析:

《电视技术通览》整个框架是由英文大写字母TV变形构成的, 这些粗直线相交转折引导着人们的视线指向书名, 从近到远延伸的电影胶片式的图形就是一条蜿蜒的曲线中和了它后面硬朗的粗线条所形成的视觉冲击, 同时把人们的视线带到了点题的图案——电视。使整个画面协调。

图4实例设计分析:

这本教师参考用书给人的感觉就是简洁明快, 应用点、线条规律的排列形成一种秩序美, 这种以理性的、简洁的几何形态构成的图形, 是现代版面构成最主要的特点, 它体现了一种节奏美和抽象美。这个封面同时也是点、线、面的综合应用的一个典型实例。封面上只有一张图, 剩下的都是在排版软件中画出来的线条和圆点。初学者很喜欢在绘图软件中玩各种很炫的特效, 恨不得在一张画面中把所有的滤镜、肌理都用上, 这样反而喧宾夺主人们反而不知道你要表达的是什么。用最简单方法反而能最直接表达设计者的思想和本书所要传递的信息。

三、面在版面上的构成

面在空间上占有的面积最多, 因而在视觉上要比点、线来的强烈、实在、具有鲜明的个性特征。简单来说, 面即是点, 是更大的点, 其外轮廓明晰且更能引起观众的关注。面可分几何形和自由形两大类, 每一类都有各自正式的和表现性的特点, 能对信息传递有直接影响。如果一个面是有规则的、有角的或有轮廓鲜明的边线, 那么这个面就是几何形。如果一面是不加修饰的、不规则的、没有边角的, 或者其肌理是自然形状的, 那么这个面就是自由形的。

图5实例设计分析:

这个封面设计运用了同类色组合成整体色调的形式, 这是平面构成中色彩构成学的基本设计方法之一。

图书封面的色彩也是依托在“面”上的因素, 不同色相的色彩对比关系最终也是要通过色块的对比面积关系体现出来。

在图形组合形式上, 这个封面设计采用不同大小的色块即“面”在版面中做各种各样的分割, 象拼图一样看似杂乱实则按照黄金分割率的原理进行有序地排列, 不同大小的面统一在一起又会组成更大的“面”, 这就符合平面构成里关于“点、线、面”图形元素关系存在能够互相转化的基本原理。

四、点、线、面的综合运用实例

实例设计分析:

这是一套耕地地力评价丛书。因为是丛书就要考虑整套书的风格。这个设计只用几条细线结合书名就给人以沃野千里、阡陌纵横的感觉。

在现实社会中, 设计风格方面我们有时不能过于追求理想化的前卫思想, 虽然设计者也知道如果采用复杂多变的弧形线来分割封面构成会带来很强的现代感, 但是我们的设计是实用设计, 需要考虑图书的最终使用者需要等诸多方面的综合社会因素, 因此这也许就是为什么商业实用设计很难体现完美的艺术设计原则的原因。

这个设计最值得指出的是应用字母来做装饰, 文字的图形化设计是平面构成的的一个重要方面, 美术编辑在设计图书封面时往往会把文字当作图形来理解和设计, 这一方面要求要把封面文字标题进行整体的图形化搭配组合, 另外一方面要充分利用不同类型字体的笔划差别进行图形化装饰处理。

平面设计是一门很深的设计学问, 需要我们在充分理解理论的基础上接合实践来不断学习, 理论是设计工作的指导, 实践经验是设计工作进步的阶梯, 当然还需要我们不断地进行设计工作总结和学习先进设计理论念来提高设计者的综合设计水平。