视频后期制作范文

视频后期制作范文（精选12篇）

视频后期制作 第1篇

1 拍摄微课视频的前期准备

为了达到微课最佳效果, 视频拍摄至关重要。要能保证拍摄的画面色彩还原真实、亮度适当, 拍摄内容清晰、稳定, 视频连贯顺畅, 声音拾取清晰, 能够客观地反映课程发生的真实情境, 做好各方面充足的准备工作是非常必要的。

1.1 与授课教师的沟通交流

微课拍摄前, 摄制人员应该与任课教师进行充分的沟通交流, 了解教师微课的教学设计, 哪里需要讲授、哪里进行PPT效果演示、哪里需要与学生进行现场问答互动、实验环节的操作顺序和流程是如何安排的, 根据微课的教学设计确定拍摄场地和拍摄方式。提前对教学设计的每一个环节都了然于胸, 这样在拍摄时才不会手忙脚乱、不知所措, 拍摄的画面才能准确、到位, 富有说服力和感染力。

1.2 考察拍摄场地

根据学校现有教学场地和教师教学实际需求来安排和确定微课拍摄场地, 通过PPT课件演示并讲解的部分集中在多媒体教室现场录制;软件操作类课程以屏幕录像为主、体现操作和制作的步骤, 并辅以教学现场的全景画面, 使观众具有更加真实的临场参与感;实践教学环节需要来到各实践场地, 并根据实践操作过程, 做到拍摄目标明确、重点突出、画面景别变换合理, 如实反映实验操作的步骤、实验结果以及学生的操作情况等, 需要特殊效果的课程可以利用虚拟演播技术安排在具有蓝屏的专业演播室进行。摄像师要提前熟悉一下拍摄场地, 对拍摄现场的环境布局、光线效果有一个全面的了解, 为拍摄技巧的运用和光线、色彩的控制提供依据。

1.3 准备摄像器材

拍摄之前准备好摄像器材, 磁带贴好标签并做好记录、检查电池电量是否充足。调整摄像机参数也是非常重要的一个环节, 具体包括白平衡调整、快门光圈调整、录像格式调整、画幅调整和音量调整等项目。还要带上三脚架、白板、灯光、电源适配器、插线板、话筒等摄像辅助设备。

1.4 控制曝光与色彩

因为大部分教师都会一边利用PPT课件投影演示一边进行讲解, 这样在拍摄教师和PPT的全景画面时曝光控制成为一个难点, 以教师为主控制曝光, 投影仪显示的课件内容就会因曝光过度而无法清晰地呈现在微课视频中。若以课件为主进行曝光, 则教师的曝光将会严重不足, 整个画面会显得比较昏暗, 拍摄效果不佳。因此, 对多媒体教室的光线控制要非常讲究, 同时配以手动光圈的固定值进行拍摄, 当现场灯光布置好后一定要进行白平衡调整, 以保证拍摄画面色彩还原真实。

1.5 教师熟练备课

拍摄之前需要授课教师也做足准备工作, 教师不仅要对讲课的内容烂熟于心, 而且要能快速适应微课现场的气氛, 面对摄像机镜头和现场灯光等摄像器材要像面对学生一样自然。

2 微课视频拍摄技巧——单机位拍摄

微课视频的拍摄要面对许多情况, 有教师的因素、有环境的因素还有教学设计的因素等, 这就要求微课摄制人员采取不同的拍摄技巧解决突发问题。下面将针对单机拍摄这种灵活多变的微课视频拍摄方式进行分析并通过实例说明拍摄技巧的运用 (如图1) 。

2.1 曝光控制

白天拍摄时, 要用窗帘遮挡窗口光线, 以防室内光线过强影响课件的投影效果。并需要对主讲教师进行均匀照明, 减小投影与主讲教师的亮度反差, 达到二者的亮度平衡, 拍摄时画面能够达到比较好的曝光效果。采用手动光圈且光圈值固定进行拍摄, 这主要是因为采用自动光圈拍摄时, 摄像机是通过计算画面的平均亮度来调整光圈大小的, 如果主体处于逆光状态下, 背景很亮、主体很暗, 而由于主体占据的面积小而明亮的背景占据画面空间大, 通过计算发现画面平均亮度已经超标, 则此时摄像机收缩光圈减小曝光量, 这就可能导致随着摄像机镜头的运动, 画面呈现忽明忽暗的现象。采用手动光圈控制曝光, 可以尽量避免上述情况出现。

2.2 色彩控制

由于遮挡了窗帘, 因此要格外注意窗帘本身的颜色, 窗帘透光率过高会导致室内色温、照明光源色温之间不匹配, 实拍之前通过白平衡调整, 校正画面的偏色问题。尽量避免傍晚时分拍摄, 此时室外光线变化迅速, 亮度和色彩控制较为困难。

2.3 镜头运用

单机位拍摄可实现画面景随教师讲解内容适当变换, 使拍摄的画面更符合学生学习需求, 但对摄像师摄像基本功和现场随机应变能力的要求比较高, 当教师由于讲错而中断重讲时, 摄像师需立刻换景进行重拍, 这样能够很好地避免后期剪辑时由于前后画面内容相似、景别相同而引发的画面跳动现象。拍摄时需要避开架设的灯光, 以免出现穿帮镜头。

2.4 教师位置

这种拍摄方式的优势是教师可以在讲台的一定区间范围内自由移动, 针对课件内容逐条讲解时, 甚至可以直接在投影屏幕上指指点点, 教师的移动不受过多限制。

2.5 PPT处理

投影仪本身的投影效果容易出现色彩不真实、字迹不清晰、频闪严重等问题。在课程拍摄之前有必要对投影仪的投射效果进行重新设置, 包括色彩饱和度、亮度、对比度等的调整。特别要检查一下投影仪的扫描频率, 日本、台湾、美、英等国家和地区出产的投影仪扫描频率默认为60 Hz, 而摄像机以我国电视制式PAL制拍摄时, 扫描频率是50 Hz, 二者存在的频率差异导致实拍投影画面频闪严重, 将摄像机电子快门 (Shutter) 速度设为1/60s, 使投影仪和摄像机的扫描频率完全吻合就能够消除投影画面闪烁的现象。

3 微课视频后期制作技巧

3.1 视音频编辑技巧

后期编辑可以采用EDIUS非线性编辑系统实现, 相同内容、相同景别的镜头组接会引起画面抖动, 插入PPT全屏画面能够掩盖图像跳跃现象。遇到不同信号源色彩还原不一致、场景转换色调不统一的情况, 运用YUV曲线、色彩平衡、三路色彩校正等视频滤镜对画面中亮调、暗调、中间调的不同区域进行色彩微调, 调整亮度、色度、饱和度、对比度时应参考画面的矢量图/示波器, 防止画面出现色彩和亮度超标现象。

参考音频波形进行音频剪辑, 运用调音台对音频轨道调整音量, 将音量参考电位设为-20 db, 每一音轨可以采用写入、触及和锁定模式进行音量的实时调整, 参考音量电位指示器对音量进行适当的放大缩小, 防止出现音量过冲或过弱的现象。

3.2 输出设置

节目编辑完成后, 参考全国高校微课教学比赛视频制作标准输出微课视频, 根据拍摄的视频画幅宽高比是4∶3或者16∶9, 可以有两种输出选择。输出标清视频, 设为方形像素, 产生640×480或1280×720的分辨率, 输出固定码流为2000 Kbps。采用逐行扫描有别于电视上播放的PAL制视频50场/帧的隔行扫描, 主要考虑微课视频都是在逐行扫描的电脑或手机上播放, 因此输出视频采用逐行扫描不会出现由于场交错而产生的运动拖尾现象, 确保运动画面清晰。先输出压缩比率较大的.wmv视频格式, 之后用格式转换器转成.mp4格式的微课作品。

4 结语

总之, 微课视频摄制是一件很辛苦的工作, 要求教师、学生、摄像师、后期制作人员相互密切配合, 并根据教学内容、教学场地、教学设计的不同, 有针对性地调整拍摄技巧和拍摄方法, 综合运用照明技术、摄像技术、后期制作技术等, 完成微课视频的拍摄、制作、输出, 形成制作精良的微课视频资源, 满足教师教学需求和学生的学习需求, 丰富教学资源库的内容和形式。

摘要：微课视频摄制技巧因教学内容、教学场地、教学方法的不同而存在差异。但其摄制步骤大体相同, 需要经过前期准备、中期拍摄和后期制作等过程。单机拍摄灵活多变, 对摄像师的技术要求较高, 如何做到扬长避短是微课摄制人员要考虑解决的关键问题。

关键词：微课,视频拍摄,后期制作

参考文献

[1]黎加厚.微课的含义与发展[J].中小学信息技术教育, 2013 (4) :10.

[2]胡铁生, 黄明燕, 李民.我国微课发展的三个阶段及其启示[J].远程教育杂志, 2013 (8) :36.

视频后期制作 第2篇

了解万彩动画大师的更多特点,方便您在宣传片视频制作的时候适当运用。1.别出心裁的镜头特效

缩放、旋转、移动的镜头特效让动画视频更富有镜头感,让观众拥有更好的视觉享受,且镜头切换非常流畅,让动画宣传片的方方面面都更加出彩。

2.文本转语音

有了语音合成功能,只要您输入文本,就可以生成不同语音(男音,女音,普通话,粤语,英语,卡通人物语言,台湾话,湖南话,东北话等,还可以调节语音的音量和音速。

3.随心所欲的图形组合

多种多样的图形,可自由将各种图形任意组合成新图形,将创意与想象完美结合,做出让观众耳目一新的动画。

4.酷炫的动画特效

载安装包。该软件的安装非常简单,根据提示操作即可,兼容Windows各个版本的操作系统。就算没有什么设计感跟作图基础的软件小白用起来都可以随心应手,非常实用。您会发现,动感的广告宣传片制作就是这么简单!

一、模板的选择

对初学者来说,在现成的模板上进行编辑、填充内容,是一种简便快捷的宣传片视频制作方法。打开万彩动画大师后,其主界面上有上百个免费模板可供选择,包括商务、教育、科技、生活、创意等诸多类别,您可以可根据自己需要的主题进行选择。

二、场景 1.认识“场景”

打开模板后,就进入了“场景”列表与编辑界面。万彩动画大师的内容组织是以“场景”为单位,在“场景页面”中可以添加文字、图片等各种素材,并且能够设置各种动画效果等。当若干个“场景页面”组合在一起,就构成了一个完整的宣传片视频。

2.新建场景

若要在模板中添加新场景,只需点击左上角“+新建场景”按键,就会弹出菜单,您可根据实际情况选择“空白场景”或内置模板。

3.切换场景

万彩动画大师这个功能强大,方便实用宣传片视频制作软件支持在多个场景页面之间设置“过渡动画效果”,使不同场景之间的切换更加自然、协调、生动。

点击场景页面下方的加号,选择合适的过渡动画并可对其进行“高级选项”的设置,如调整转场持续时间、进入方向等;点击“确定”后,该场景页面下方就会出现过渡动画名称。

4.在场景中添加内容

设置完新建场景页面后,就可以在页面中添加各种内容了,常见的内容类型有文字、图片、各种形状、音视频素材等。在万彩动画大师中,您可以利用窗口最右侧的元素工具栏来实现这一需求。

除了上述常规类型外,万彩动画大师还特别面向视频制作的需求,提供了“动画人物”这一类别的内容。实用“动画人物”功能进行辅助,就能够有效地增强宣传片视频的“吸睛力”。原因是与文字、图片等内容相比,人的表情、动作总是能够吸引观看者的关注,这是人类在千百万年的进化过程中形成的。

当一个动画角色添加成功后,即可预览效果。此时动画角色将做出选定动作,配合语音讲解,能有效地增强宣传片视频的说服力,使视觉效果更加生动和突出。

三、时间轴相关功能

万彩动画大师作为专业的宣传片视频制作软件,提供了视频编辑功能中必备的“时间轴”功能,并围绕时间轴提供了更多的专业视觉效果(时间轴位于编辑界面的下方。

1.时间轴的功能及构造

时间轴是万彩动画大师精美宣传片视频制作最关键的功能。它同样包含了多个轨道,可以任意组合视频、声音、图像、文字等多种元素,能够控制每个场景中元素的播放顺序与时长,创造生动有趣的视觉特效,并随时预览效果。

您只要用好时间轴,以及镜头设置、设置编排动画特效、特色功能,再配合好的创意,就能轻松做出精彩流畅的宣传片。

2.镜头设置

有了时间轴的辅助,万彩动画大师就做画面旋转,镜头框越小则画面放大倍数越高。需要说明的是,万彩动画大师的免费版只允许每个场景设置最多六个镜头。

3.设置编排动画特效

可为图片、文字等对象设置动画这项操作也是在时间轴中完成的。首先点击元素对应通道内“+”,弹出对话框,选择动画特效,确认后通道内即出现蓝色进度条;此时再点击“+”,重复上述步骤,就可以做出酷炫的连串特效;每一项特效的持续时长都可以通过拉伸进度条两端的黄色菱形来调整,全部完成后,可点击时间轴左侧播放键预览特效。

万彩动画大师软件的动画效果丰富酷炫,能够使您的宣传片视频内容表达达到专业的效果,非常吸引眼球。此外,由于引入了“时间轴”,因此很容易对多个动画进行精细化的控制。

4.音效设置

在进行宣传片视频制作中,可设置三种音效:录音、动画特效音和背景乐。下面仅就“录音”功能做简单说明。在宣传片中如果使用动画人物,往往需要配合音频的讲解,这就可以利用万彩动画大师的录音功能来实现。方法如下:

单击时间轴上方“录音”按钮便可开始录音。录音结束后,在时间轴通道内即出现“音乐”一栏。

5.保持和发布

编辑完成后,点击编辑页面上方“保存”图标即可生成后缀为“.am”的万彩动画大师工程文件。单击“发布”图标,即可输出视频,在对应菜单中还可设置视频大小、格式、帧速等参数,非常方便。

轻松制作 立体视频 第3篇

然而，少则几十万元，多则上百万元的立体摄录设备又让人们望而却步，不敢问津。

拍客李纪正（网名丑老鸭）是一个自由广告摄影师，自从爱上立体摄像之后，便一直尝试使用普通摄像机和软件拍摄制作立体视频，颇有收获。

李纪正希望让更多普通拍客也能体验到立体影片的拍摄乐趣，也能用立体影像记录日常现实生活，下面我们和他一起来探寻立体摄像世界。

双机托板的使用

首先我们需要两台相同型号的DV，运用它们的两个镜头模拟人的两只眼睛。

将两台DV并排放置，使用双机托板将它们连接在一起。双机托板有很多种，可以根据使用的DV体积和拍摄需要进行选择。

将托板固定在脚架上，保证两台摄像机水平高度一致。

夹角的调整

双眼在看事物时，两眼的视线延伸到被观看的物体，会产生一个夹角。所以在放置两台DV的时候，不能让它们完全平行，而是要有一定的夹角，两台摄像机就能分别拍到既“相同”，又有差别的视频画面。

两台机器之间的间距也需依据具体拍摄来调整，通常拍摄近处的景物时，间距要尽可能小；反之，拍摄远处景物时，两台机器之间的间距要尽可能大，这样才能产生良好的立体感。

同步控制

两台DV的拍摄要尽可能保持同步，最好使用同种型号的机器，采用同步遥控器来实现同步拍摄。根据人眼视觉结构的要求，两只眼睛只能容许12帧差别，即两台机器同步误差应控制在半秒之内，因此，摄像师一定要配用质量好的遥控器。

如果DV上配有有线的线控接口，摄像师可以自己动手制作同步控制器。只需一次操作，便能对两台机器同时发出命令。

后期制作

拍摄完成后，就要将两台DV中的视频都采集到电脑中，一起放到后期剪辑软件中进行处理。

目前，有许多视频剪辑软件都能实现立体影像剪辑，例如人们常用Vegas、Premier软件等，这里介绍一下Premier软件，让我们看一看如何通过分色类合成方法，很快制作出所需的立体视频影像。

打开Premiere，将采集到的左右两台DV拍摄的视频分别拖到两条时间轨道上，将起始时间对齐。并将右边机器拍摄的视频放置在上方。

点击左边机器拍摄的视频（下方时间轨中的影像），添加“色彩平衡”效果，将“阴影绿色平衡”、 “阴影蓝色平衡”、“中间调绿色平衡”、“中间调蓝色平衡”、“高光绿色平衡”、“高光蓝色平衡”等选项都调节为100，此时画面将显示为青色调。

点击右边的视频（上方时间轨中的影像），同样添加“色彩平衡”效果，将“阴影红色平衡”、“中间调红色平衡”、“高光红色平衡”等选项调节为100，此时画面显示为红色调。

然后在“透明度”选项中，将“混合模式”设置成“正片叠底”，这样红青立体视频就合成完毕了。

立体影像下凡

可能很多人会觉得，“立体影像”似乎还是高高在上的，还头顶着“高端”的光环。也有很多人觉得，现在玩立体视频是不是太过超前了。

因为立体影像技术种类繁多，没有统一标准，立体相关终端设备并不普及，立体影像内容匮乏等原因，它一直都没能走进千家万户，我们只能在特殊的场合、运用特殊的设备才能感受这种奇妙的效果。

但是技术革新之路一直以我们难以想象的速度在往前行进着，曾经的高端产品，不久后就会普及到一般爱好者手中：从胶卷相机到数码单反、从磁带录影机到高清DV，曾经让人们觉得遥不可及的设备现在也慢慢地能被普通人所购买使用。

而且，通过对一些廉价普通设备的改装，我们一样可以享受“立体”的乐趣。专业的立体DV很昂贵，动辄要几十万、上百万元，但是两台普通DV、一个同步控制器、一个双机托板，也同样能做出让人耳目一新的作品。

对于立体产品，还有人持否定的态度，认为它只有一时的热度，并不会成为主流。可是就像“彩色”取代“黑白”、“高清”取代“标清”一样，“立体”将来也许会取代“平面”，因为世界本就是“立体”的。

视频后期制作 第4篇

1 实时预览

实际上, 最新版本的Premiere 6.5有两个最为明显的突破:一是它实现了实时预览这一强大新功能, 该功能够实现在无硬卡时对使用者自身所完成的创意以及各方面的构思进行适时预览, 这时它借助的仅仅是视频非线性编辑这一个系统。过去我们往往需要花费很高的费用来购买专门的软件和硬件系统才可能完成和实现的功能, 此时应用Premiere 6.5就能够轻松实现, 比如我们能够通过Premiere 6.5马上观看到编辑所制作出来的诸如特技方面的效果、场景的转化、相应的字幕等, 极大地缩减了生成程序的漫长等待。这样, 我们在应用Premiere 6.5软件开展视频后期制作工作的过程中, 就能够快速地实现视频的预览功能, 大大提高了视频后期制作的效率。但Premiere 6.5实时预览这一功能的实现, 不是说就能实现输出功能上的实时, 因为在输出的时候, 我们还是要靠Premiere来帮忙, 它能够为我们提供所需要的生成最后产品的渲染方面的转换, 从而能够实现把我们进过编辑以及处理之后的各种效果很好地融入产品当中, 如MPEG、DV和AVI等。

2 高级字幕设计器

Premiere 6.5相比其他版本而言, 增加了一种字幕创作工具, 这种字幕设计器不仅功能强大而且能够提供广播质量。功能强大主要体现在几个优化的功能和几个新增功能, 前者主要是指优化提高了软件, 能够提供高质量的字幕和动画管理以及图形风格的转换, 后者主要指的是增加了具有基线倾斜、移动和旋转功能的文字排版功能。通过这个工具, 我们能够对字幕进行压纹、透明度调整、斜角、轮廓和坡度阴影等方面的修饰, 甚至能够直接将图案印到文字上。A dote字幕设计器中的标准钢笔工具不仅能够勾画出矢量形状, 并且能让字幕沿勾画路径排布, 这对视频后期制作来说无疑是如虎添翼, 能够取得良好的动画效果。

3 支持DVD的MPEG- 2文件的编码器

时下, 人们对DVD创作的兴趣越来越高涨, Premiere 6.5就能直接输出支持DVD标准的MPEG一2格式文件, 这对视频后期的制作增添了不少便利。在Windows系统中, Premiere 6.5包含了能够导出MPEG-2的Adobe MPEG编码器, 用它输出的MPEG-2文件能够用在DVD的制作以及发行当中。

4 对音频的处理

Premiere 6.5中所包括的音频处理工具很多, 包括Quick Track、Smart Sound等, 它们能够自动地创建音乐和音效。通常而言, 在Windows系统当中中, Premiere 6.5中包括三个音频和音效插件, 即TC-Reverb、TC-EQ、TC-Dynamics, 这些能够为视频的后期制作提供更加直观方便的控制面板界面, 让我们能够对正在演奏的音频剪辑做出编辑处理, 从而获得实时的动态音频效果。当然, 我们也可以使用TC动态效果来挤压或拉伸音频轨, 以此来改变音频的质效, 也可以通过TC-EQ频率均衡器来提升声音的频率或最大限度地抑制噪音, 最终获得最好的声频效果。

5 Premiere的功效

一方面, 与其他编辑软件相比, Premiere显然提供了一种更加高效和可靠的编辑环境。对于很多有经验的编辑人员而言, 它的一个重要优势就是提供了键盘快捷键方式和多种编辑方式。而对于初学用户而言, 它也有其优势, 那就是提供了一个更加简单的界面选项和各种提示工具与帮助文件。事实上, 很多用户对于Premiere的撤消功能、历史控制板等都运用得得心应手, 他们对软件的操作十分顺当, 从而能够放开手, 更大胆地进行创意和构思。

另一方面, 在定制界面上, Premiere对用户的编辑风格也提供了极大的灵活性。项目设置对话框能够提供当前设置的综合视图, 比如捕捉、项目、内容和输出等参数。Premiere也提供了较为广泛的硬件支持、第三方捕捉卡的支持和加速器的支持, 这样多方的支持使得各种高质量的模拟视频捕捉和模拟视频输出得以实现。

除了上述功效外, Premiere也为其它使用Adobe数字化媒体工具的人提供了便利, 它和After Effect、Photo shop、 Illustrator等联系得十分紧密, Premiere 6.5中新的"Edit Original”命令允许用户在Photo shop、Illustrator以及After Effect中处理原有的点阵图像、矢量图形和动画效果。

6 结语

综上所述, 在视频后期制作工作中, Premiere6.5的优势作用十分明显, 它不仅拥有普通视频制作软件的功能, 而且有与众不同的功能, 在很大程度上节约了我们视频后期制作人员的时间和精力, 也大大提高了编辑人员的工作效率, 规范了视频后期制作工作, 因而在该工作领域中得到了十分广泛的应用。

参考文献

[1]俞涛.Premiere6.5在视频后期制作中的应用[J].中国有线电视, 2003, Z2:127-131.

[2]谌威.浅析视频后期制作在影视广告中的应用[J].科教文汇 (上旬刊) , 2010, 11:61-62.

视频制作方案 第5篇

1、制作目的：

市场管理室现已完成矿用车产品和环卫车产品宣传册改版工作，为进一步完善公司市场推广材料，提升公司市场推广、企业宣传效率，现需制作企业及产品宣传片，达到给代理商，新老客户，新老员工以信心，给企业带来实实在在利益的宣传目的。

2、使用说明：

① 使用场合：企业活动现场，公司产品宣传活动现场、展会现场、客户接待会议室，洽谈室、经销商宣传活动现场、企业网站；

② 受众目标：经销商，矿产企业，运输车队公司，政府采购中心、环卫局领导等；

整体构思及体现要点

1、制作要求：共制作3个视频

① 企业宣传视频（内容：企业文化+厂区、车间取景+矿用、环卫两大块产品简介）；

② 宽体矿用车产品系列宣传视频（简单企业介绍+63T级产品介绍+86T级产品介绍+案例）；

③ 环卫工程车系列宣传视频（简单企业介绍+各大系列的代表产品详细介绍及案例）；

2、时长安排：

① 企业宣传视频5min（企业文化及厂内取景3min+两大系列产品简介2min）；

② 宽体矿用车产品系列宣传视频4min（企业简介2min+产品介绍及案例2min）；

③ 环卫工程车系列宣传视频4min（企业简介2min+产品介绍及案例2min）；

3、风格定位：高清画质

① 企业宣传视频（体现科技感、时代感）；

② 宽体矿用车产品系列宣传视频（画面整体体现大气风格，工作环境的恶劣、产品的强适应力及征服环境的能力）；

③ 环卫工程车系列宣传视频（画面体现环保，科技感、时代感）；

4、体现要点：

① 公司属于潍柴集团；② 依托集团资源优势—黄金产业链；③ 公司理念—品质承载梦想，服务创造价值；④ 销售团队；⑤ 售后服务承诺、服务理念、服务体系；⑥ 研发团队；⑦ 产品施工案例；⑧ 重大历史事件（第100台宽体车下线仪式、双十活动）； 宽体车： 简单企业介绍+车间生产线+大量工作案例+重大历史事件（第100台宽

视频后期制作 第6篇

一、视频制作的演变[2]

影视直接影响着人类社会、政治、经济、文化等活动，这决定了这一行业的社会地位，使得影视制作始终与电子科技密切相关。高新电子技术的发展直接推动了影视制作技术的发展，电子摄像机技术、录像机技术与影视制作紧密相联。

1、早期的影视制作方式

电影剪辑是影视制作的开端，自从电影发明以来，其制作一般都是由很专业的制作公司或企业来完成，只有少数人能掌握电影制作这门技术，从事这一领域的人极少。20世纪中叶，电视节目制作技术逐渐成熟，电视摄像机的出现使得影视制作人员有所增加，但因为没有成熟的录像设备，基本没有后期编辑制作，在拍摄制作时一次完成。这一时期逐步形成了影视这样一个产业。对制作人员以专业化、高技术手段化要求为主，从事影视节目制作的人员还是较少的。影视节目制作受到多方因素的制约，在节目制作的表现手法上受到制作技术的限制。

2、电子摄像机、录像机为主的电视节目制作方式

录像机技术不断完善，使电视节目后期编辑制作得以实现，而前期节目制作设备摄像机也因晶体管和集成电路的发展，在体积和性能上得到突破性的进展。大规模集成电路、微处理机控制技术和CCD成像器件的应用，使得摄像机的功能和质量上产生了新的飞跃，并逐步向数字化方向发展。在这一时期根据电视节目制作的方式形成了不同制作类型的小型便携式彩色摄像机，电子新闻采访（ENG）、电子现场制作（EFP）和演播室(ESP)摄像机。[2]

这个阶段，电视节目制作与电影制作逐步趋于融合，影视节目制作系统功能划分较为明确（分为前期节目制作系统和后期节目制作系统）。并广泛应用于各级电视台、专业行业和学校等企事业单位。因此，从事影视制作的人员较多，素质上以能掌握影视制作设备的使用技术为主，特别是摄像技术。这一时期影视节目制作得到了较为全面的发展，从节目的技术性与艺术性方面都表现突出，出现了大批优秀的影视作品。

3、数字化、个性化视频节目制作方式

数字技术与通信技术的发展使得传统的影视节目制作环境发生了变革，从节目的前期拍摄到后期节目编辑制作方式上，都饱含着数字化技术的印记。现今，数字式摄像机和非线性编辑技术逐步完善，影视节目制作也从豪门走进了平常百姓的生活中。现代数字式摄像机运用高性能微处理器，实现了大量功能的自动化控制，使得节目制作的前期拍摄操作变得简单，容易掌握；而计算机软件、硬件技术的发展，使得后期编辑操作不再是节目制作的瓶颈。数字式视频设备的普及使得大众参与影视节目制作成为可能，个性化的影视节目制作时代已经到来。而现代网络通信技术使得视频传播更为快捷，视频节目的市场需求也将发生巨大变化，从业人员的能力要求也有了新的变化，因为制作技术手段的简化，要求影视制作人员除了全面掌握制作技术以外还应具有创意、策划等素养。

二、现代视频制作环境的形式

现代电影电视节目制作都以数字化制作设备为主，与传统制作手段相比，数字视频制作环境具有信号质量高，抗干扰能力强，重复利用率高等特点。但在数字视频制作过程中，要求从节目拍摄、编辑、制作、播出、传输、接收等视频节目信号的制作、播放和接收全过程都使用要使用数字技术，才能称为数字化的视频制作系统，现代视频制作主要分3种形式。

1、纯硬件的制作环境

在数字化视频制作中，主要采用数字式硬件设备组成，包括数字式摄像机、数字式录像机、数字特技台和编辑控制器。典型的二对一（A/B卷）数字式编辑系统结构如图1所示：

这种节目制作系统环境的优点在于与传统的线性编辑系统相似，可以说是数字线性编辑系统，其主要核心设备是数字式设备。

2、硬件与计算机系统的制作环境

基于硬件与计算机系统的制作环境是当前各级电视台常用的制作方式，主要由数字式摄像机、数字式录像机、非线性编辑板卡、计算机图形工作站和编辑软件组成。这种系统与前一系统的主要不同之处在于后期节目制作这一部分，后期节目制作由纯非线性编辑系统来完成，非线性编辑系统在硬件板卡支持和相应软件的配合下，可以获得多层过渡效果及各种影视特效，使得影视节目制作的技术与艺术可充分融合。在这种非线性编辑系统中，画面编辑变得非常简单容易，画面素材的长度、位置，黑场、淡入、淡出等处理，画面的色调、升格、降格等参数可随时调整。可后期合成图片和数码照片等多种制作方法相结合，取得更好的影视画面效果，多镜头、多画面多层合成给观众以视觉上的新鲜感和冲击力，彻底改变了影视节目制作。这种方式的优点突出，投资适中，是现代专业视频制作的主要方式。

3、纯软件的制作环境

当前，数字化摄像机技术不断改进，计算机硬件技术发展迅速，CPU主频运算速度不断提高，两个或多个CPU逐步应用于图形工作站，高速数字接口SCSI、SATA硬盘及硬盘阵列等多项高新技术应用于视频数据存储，IEEE1394、高速USB接口等用于视频数据上下载，使非线性编辑系统的结构、性能和使用功能都发生了很大的变化，再加上非线性编辑软件不断改进，以纯非线性编辑软件为核心的制作环境发展趋势日益明显。

这种制作系统配置更为自由，仅需配备数字式摄录一体机和一台图形工作PC及非线性编辑软件，即可完成视频制作。只要是一个视频制作爱好者，经过一定的训练学习即可从事简单的业余视频节目制作，对于视频节目制作的大众化普及起到了重要作用。

三、现代视频制作环境对从业人才的素质要求

影视人才是推动影视产业发展和提升电视台、影视公司等核心竞争力的第一推动力，目前中国影视人才的缺口超过20万，将来影视人才需求的重点将是创意策划、经营管理、高新技术等人才。[3]现代视频制作技术快速发展以及高新技术在视频制作领域中的广泛应用，视频制作或者说是创作越来越依赖于影视制作人员的智力。那么现代视频制作人才的素质要求是什么呢？

首先，从业人员应该具有综合性视频制作技术的能力，包括摄像、编辑、视频处理、音效处理、光盘媒体制作、网络设计等方面的能力。摄像技术一直是影视行业的核心技术之一，掌握好摄像技术能在视频制作领域有一个好的开端。后期编辑能力需要掌握主流的视频编辑软件的使用，才能在实际工作中运用自如。影视作为传媒行业的重要组成部分，其在网络上的影响也是越来越大，因此从业人员还应该在视频制作与网络传输上掌握一定的技术。其次是具备策划与创作能力，策划和创作能力是现代视频制作从业人员的核心能力，如果只掌握了技术没有策划与创作核心能力，你只能在行业中做一个工匠，一个好的影视节目是否成功很大程度上取决于对项目的策划，一副好的影视作品取决于制作人的创作能力。当然一个制作人还要具备一定的艺术素养，好的影视作品本身就是一件艺术品。还有就是作为传媒人的责任意识、传播意识，[4]掌握制作技术的人，如果对社会没有公平公正态度，将会给国家和社会带来极大的影响，特别是在互联网迅速普及的基础上，门户网站、搜索引擎、IPTV、博客等新媒介形态的出现，使得很多个性化的影视作品传播途径更加多样、快捷，在这个信息多样化的社会里，只能依靠制作人的责任意识。

结语

当今世界传媒行业是增长最快的行业之一。报纸、电视、网络、多媒体行业、广播电台、政府公关部门、广告公司、影视制作公司等都对传媒专业毕业生有很大的需求量。[5]数字技术给视频制作带来的是设备环境的简化、节目制作效率和质量的提高，给从事视频制作的人员提供了更加广阔的发展空间。

[1]崔保国 张晓群:新媒体对中国传媒产业的影响分析[J]现代传播2008年第1期 87-89

[2]周占良 电视节目制作环境变革探析[J]电影文学 2009年第16期119-121

[3]楼彩霞 浙江省影视从业队伍状况和市场需求分析[J]2009.09（上）China Collective Economy 142-143

[4]罗以澄等:全面提升传媒人职业素养、能力与责任的建议和对策[J]武汉大学学报(人文科学版) Vol.62.No.6 Nov.2009.778~783

视频公开课唱词制作研究 第7篇

1 唱词的基本功能

1.1 信息传递功能

唱词作为一种语音字幕，与电视画面、声音共同构成了一个完整的信息传输机制。心理学实验的研究结果表明：各种感官在人体获取信息、建构知识方面所做贡献的相对比率是不同的。其中，视觉约占83%，听觉约占11%。当画面、声音以及唱词共同作用于观看者的视觉和听觉通道时，由于这些信息是同时的，所以，当“两类多种(非语言符号图像、声音语言、电视字幕)符号指向同一传输内容时，则形成视、听、读‘三位一体’的同向多维感知通道，瞬间对大脑相关神经中枢产生冲击，这必然会明显加深‘记忆’痕迹。传播学认为，‘边听边看’可记住50%，那么‘边听边看边读’可以记住的内容量势必更多”。由此可见，唱词在信息传递方面的作用是不容忽视的。

1.2 修正、补充功能

唱词的修正功能主要是指唱词可对教师讲课过程中出现的一些口误或错误(在后期剪辑时无法处理)进行修正，以保证所授知识的正确性。例如，因教师的口误或疏忽造成的数据、时间等方面的错误，需要通过唱词来改正。唱词的补充功能主要是指对不完整的内容进行补充、说明，以增加内容的可理解性，帮助观看者更好地观看和理解教师的讲课内容。通常情况下，教师都是使用口语进行课堂教学的，口语的特点是简单、明了，但容易出现颠倒、不完整的现象，需要借助具体的语境来理解每一句话的含义。所以，当唱词中的句子不完整或者含义不明确时，就要将其补充完整，便于观看者浏览和理解。

2 唱词的基本要求

2.1 规范

规范是指唱词中的文字、标点符号等内容要规范，要符合国家的法律法规或有关部门的相关规定。《中华人民共和国国家通用语言文字法》中规定：“广播、电影、电视中的用语用字应当以国家通用语言文字为基本的用语用字。”国家广播电影电视总局在《关于广播、电影、电视正确使用语言文字的若干规定》中也明确指出：“电影、电视剧的片名，电影、电视剧片头的制作单位名、字幕、演职员表以及电影、电视广告，使用文字要合乎规范，不应使用已经简化了的繁体字、被淘汰了的异体字和不规范的简化字。”因此，在视频公开课的唱词中，文字的使用要以《简化字总表》为准，标点符号的使用要符合《标点符号用法》中的相关规定。

2.2 准确

准确是指唱词中的文字一定要正确，不能出现错别字。错别字的出现会造成语音与唱词的不符，进而影响观看者对内容的理解。因此，在制作唱词的过程中，一定要认真、仔细，不能出现纰漏。对于那些不确定的地方，一定要与任课教师进行沟通，多次校对，以确保唱词的准确性。

2.3 流畅

流畅是指唱词要符合人们的语言和认知习惯。唱词在视频画面中出现的时间比较短，通常只有几秒钟。为了让观看者在短时间内注意并进行信息加工，就要求唱词非常流畅，符合人们的语言和认知习惯。流畅的唱词有两个含义：一是唱词的合理断句，二是唱词的精简，即在保证原意的情况下删掉教师的口头语。

3 制作唱词时应注意的问题

3.1 唱词的断句

电视画面的大小决定了每屏画面只能显示有限的唱词。因此在制作唱词时，必须考虑唱词的断句问题。合理的断句，不仅可以使画面清晰、唱词流畅，而且还可以增加唱词的可理解性。唱词的断句应该以教师讲课的内容为主要依据，不应仅考虑每屏唱词的字数要求。此外，在唱词的实际制作过程中，还要注意以下几个方面的问题：

3.1.1 连词不要放在唱词的末尾

在现代汉语中，连词是用来连接词与词、词组与词组或句子与句子并表示某种逻辑关系的虚词。它们可以表示并列、承接、转折、因果、选择、假设、比较、让步等关系。连词没有任何修饰作用，也不充当句子成分，仅起连接的作用。所以，将连词放在唱词的末尾，会显得比较突兀，让人难以理解。正确的做法，应该是将连词放在唱词的开头，如果中间有较长时间的停顿，可以用空格断开，表示运气的停顿。

3.1.2 较长的人名、专业名词等不要断开

人名、专业名词作为一个整体，在唱词中最好不要断开，以免给观看者的浏览和理解带来困难。如果在唱词中有较长的人名、专业名词，可以将这些词语单独放在一行唱词中，这样不但可以增加内容的可理解性，而且画面也更简洁、清晰，看起来更舒服。

3.2 对于通过剪辑无法修改的内容，在唱词中要进行适当的修正、补充

教师在课堂教学过程中出现口误或错误的情况时有发生，大多数情况下，可以通过后期剪辑将出现口误或错误的地方剪掉。但在教师的语气比较强烈、前后连接比较紧凑或者是教师本人没有发现自己口误或错误的情况下，通过后期剪辑很难将出现问题的地方处理掉。此时，就需要使用唱词进行修正(见表1)。

除了出现口误或错误，教师还经常出现言语不完整或颠倒的情况，这时就要在唱词中将句子补充完整，以便于理解(见表2)。

还有一种情况，就是一些专业词汇的简称，由于这些专业词汇对本专业的学生而言非常熟悉，所以教师在课堂教学过程中往往会使用简称。当非本专业的人观看视频时，理解起来就有些困难，因此在制作唱词时，要对一些简称进行补充，尽量使用全称。

3.3 口头语的处理

教师在讲课时使用的是口语，比较随意，容易出现拖沓、啰唆、不紧凑等现象。在教学过程中，很多教师都有自己的口头语，如“是不是啊”“对不对啊”“那么”“这样的话呢”“我们说呢”等，有些教师的语气词也非常丰富，如“呢”“啊”“嗯”等。教师在日常教学活动中使用这些词不会影响课堂教学，也不会影响与学生间的沟通交流。但是，当把这些口头语或者语气词完全记录下来时，我们会发现，包含口头语或者语气词的唱词极不流畅，而且影响观看者的认知。因此，在口头语、语气词的处理上，要把握一个原则，即当删则删，在不影响原意的情况下，对口头语、语气词进行适当删减。这样既可以保持唱词的流畅、完整，又有利于观看者的学习、认知。

3.4 标点符号的使用

标点符号是字幕制作过程中比较难处理的一个问题。一方面，教师讲课使用的是口语，难以准确无误地使用标点符号对记录下来的口语进行断句；另一方面，标点符号的使用对画面的美感也会产生一定的影响。制作唱词时，在综合考虑标点符号的用法以及画面的美观等因素的情况下，通常只使用间隔号、书名号和引号，其他标点符号则用空格来代替，以表示语气的停顿。

间隔号用于外国人名、一些少数民族人名和由数字表示的历史事件或节日等。如《传播的历程》第二讲中的外国人名“爱德华·默罗”，其姓和名之间就要用间隔号分开。

书名号用于标示书名、篇名、报纸名、刊物名以及法律、规章、规定、合同等文书的标题。另外，文化产品(电影、戏剧、绘画、歌曲、舞蹈、摄影、邮票等)的题目以及报纸、杂志、电台、电视台的栏目与板块名称(注释)也要加书名号。如《传播的历程》第六讲中的电视栏目《焦点访谈》《实话实说》等，都要使用书名号进行标示。

引号用于唱词中有特殊含意的词语，对于引用他人所说的话，则不必使用引号。如《传播的历程》第七讲中的“非典”一词是具有特殊含义的，应该使用引号来标示。

3.5 唱词切入和切出的时间

唱词切入和切出的时间是指唱词出现和消失的时间点。当教师语言较为流畅时，唱词的切入和切出时间比较容易把握。通常来说，切入时间可以设置为提前出现0～50毫秒，切出时间则可以适当延后0～50毫秒。当教师在教学过程中出现较长时间的停顿时，则应该将唱词切出，而不是长时间地显示前一段唱词。这样可以有效地避免唱词给观看者带来的视觉疲劳，也可以保证视频画面的整洁。

3.6 唱词的行数及字数

为了保持画面的美观、整洁，每屏通常只有一行唱词。每行唱词的字数，则视画面画幅比的不同而不同。对于画幅比为4:3的，每行不超过15个字；画幅比为16:9的，每行不超过20个字。同时，还要结合唱词的内容进行断句，便于观看者观看和理解。

3.7 唱词的位置、字体的颜色和大小

教育部在《关于启动2011年精品视频公开课建设工作的通知》中，对唱词的位置、唱词中字体的颜色和大小并没有专门的要求。所以，在制作唱词时，唱词的位置、唱词中字体的颜色和大小可以不做额外处理，保持默认设置即可。

4 结束语

视频公开课唱词的制作是一项非常烦琐而又细致的工作，笔者结合自己的实际工作，从唱词的断句、唱词中口头语的处理、唱词中标点符号的使用、唱词的切入和切出时间、唱词的行数与字数等几个方面，阐述了视频公开课唱词的制作技巧和处理方法，希望对广大视频公开课制作者有所帮助。

摘要：规范、准确、流畅的唱词,对视频公开课的传播效果起着非常重要的作用。围绕视频公开课中唱词的断句、唱词中标点符号的使用、唱词的切入和切出时间、唱词的行数和字数以及唱词的位置等问题展开论述,对提高视频公开课唱词的制作质量有一定的参考意义。

关键词：视频公开课,唱词

参考文献

[1]徐之民.电视字幕规范性研究[D].上海:上海师范大学,2007.

[2]黄匡宇.电视节目编辑技巧[M].北京:中国广播电视出版社,2002.

[3]标点符号用法及常见差错辨析[EB/OL].中国语言文字网http://www.china-language.gov.cn/95/2007_6_21/1_95_2659_0_1182403601587.html.

[4]丁大勇.浅谈电视字幕的重要性[J].西部广播电视,2006(7):12-14.

[5]王娜,张德志,李响.电视字幕的修饰与运用[J].当代电视,2002(8):57-58.

视频后期制作 第8篇

Premiere是Adobe公司旗下的一款专业非线性视频编辑软件, 广泛运用于影视、广告、数字短片和教学视频制作等领域。在精品课程网络教学视频资源建设中, 无论是人工录制的教学录像还是自动录制的教学操作演示视频, 都需要进行精细的后期编辑制作。Premiere以其强大的时间线编辑和音效处理能力, 友好的操作界面, 成为教学视频制作的首选软件。

首先, Premiere视频编辑软件首创时间线编辑、编辑项目管理等概念, 能够方便快捷的将教学录像、操作演示视频和教学图片等文件导入项目面板中并进行分类管理;能够在时间线面板中对视频进行精细的裁剪或拼接, 并能实时预览编辑后的效果。

其次, Premiere可以为教学视频片段添加丰富实用的转场效果和视频特效, 制作广播级质量的字幕。此外, 其精确的关键帧控制、尖端的色彩校正能力和强大的音频处理能力能够满足制作高质量视频画面和音效的需求。

最后, Premiere能够获取和编辑AVI、MOV、MPEG、ASF、WMV等多种格式的视频文件以及JPG、BMP、PNG等单帧图像稳健, 还能够处理MP3、WMA、WAV等多种格式的音频文件。Premiere具备快速编码输出能力, 能够将制作好的视频进行快速渲染, 并生成和输出为FLV、F4V、WMV、RM和ASF等多种流媒体格式的视频, 非常有利于在网上进行传输和观看。

2 利用Premiere制作教学视频的主要流程

利用Premiere编辑制作教学视频的主要流程包括准备教学视频文件和相关素材、整理和裁剪视频素材、制作精品课程的片头、整合和编排教学视频序列、制作并添加字幕、添加转场和视频特效、进行音效的处理、制作精品课程的片尾导出并生成视频文件等环节, 如图1所示。

准备教学视频文件即要在进行教学视频后期编辑之前, 把利用摄录像设备拍摄好的教学录像或利用屏幕录像专家等软件录制操作演示视频转存到进行后期编制的计算机中。此外还需准备校徽图案、制作片头片尾的视频和音频素材等。

整理和裁剪视频素材即将相关素材导入到Premiere软件中的项目面板后, 在项目面板中进行分类管理, 特别在教学视频或素材特别多时, 一定要进行分类管理, 以便查找和使用。在素材源监视器窗口中对相关素材进行预览, 并做初步的裁剪。

制作精品课程片头就是将课程开设学校的名称, 精品课程名称等信息要素用动态字幕展现出来, 同时配上视频背景、光效和片头音乐, 制作出精美的片头, 给观众耳目一新的感觉。

整合和编排教学视频序列是教学视频制作的主要任务, 是工作量最大的部分, 要求在编辑过程中细心和有耐心。这个环节主要是将三个机位录制的教学录像进行合理的镜头切换的编排。

制作并添加字幕是将教学录像中重要的知识点、概念或关键词等以字幕形式展示出来, 或是为操作演示视频添加必要的字幕提示或标示。

添加转场和视频特效是为了将视频片段之间的衔接更加自然流畅, 使画面的排列以及画面的效果更加符合人眼的观察规律。

进行音效的处理主要是将教学视频中教师讲课的声音进行增强和美化。运用音频特效增强教师讲课的音量, 美化人声, 同时去除环境噪音或录音设备录音时留下的噪音。

制作精品课程片尾就是在教学视频的最后添加上致谢、交流联系方式等字幕信息并配上适当的背景音乐。

导出并生成视频文件即把全部编排制作好的视频导出为适合在网络上在线观看的流媒体视频格式, 如WMV、FLV、F4V等格式。

3 Premiere在精品课程视频制作中的具体应用

Premiere在网络精品课程视频制作中的具体应用主要包括片头片尾的制作、教学视频内容的剪辑和编排、音效的处理和美化三个方面。这里主要以Premiere Pro CS4版本的软件为例进行阐述。

3.1 片头与片尾的制作

片头与片尾是教学视频中不可或缺的一部分, 在精品课程的教学视频中, 设计精美的片头能给评委留下良好的印象, 同时也能够激起学习者进一步观看视频的兴趣。一般来说, 片头片尾不宜过长, 10秒左右为宜。片头与片尾制作时, 可选取精彩的动态视频片段作为背景层, 也可以选取学校的标志性建筑图片如学校大门、综合教学大楼等的照片作背景层, 将背景素材导入Premiere项目面板中, 并拖放到时间线面板的轨道1上, 然后进行缩放比例和持续时间的设置, 使背景能够铺满整个屏幕画面。接着制作片头与片尾的字幕, 执行“文件———新建———字幕”菜单命令, 新建一个静态字幕, 在打开字幕编辑器中输入建设精品课程的学校名称和机构, 选择合适的字体、样式和颜色, 调整字幕大小和在画面中的位置, 然后关闭字幕编辑器, 做好的字幕就存在项目面板中了。同样的方法, 可以制作课程名称字幕, 如计算机文件基础精品课程, 现代教育技术精品课程等。也可以制作片尾中的致谢、交流联系方式等字幕。字幕制作完成后便可以将其拖放到时间线面板中的视频2轨道, 调整字幕的位置和大小, 并添加“交叉叠化”转场效果制作字幕的淡入与淡出效果。最后将校徽图片拖放到时间线面板中的视频3轨道, 调整其缩放比例和位置, 使其位于屏幕的左上角, 并与字幕大小相匹配。采用同样的方法可以调整和设置片尾的字幕效果。

3.2 教学视频内容的剪辑和编排

精品课程教学视频一般包括教学录像和教学操作演示视频。教学录像需要运用三台摄录像设备同时进行课堂教学的实录。放置在教室后排, 录制教师上课和学生听课全景的称为后机位;放置在教室左前方的是左机位, 主要录制学生课堂表现和教学演示课件;放置在教室右前方的是右机位, 主要是在近距离录制教师讲课过程。教学操作演示视频的录制则较为简单, 主要运用屏幕录像专家等录屏软件、连接上麦克风等声音输入设备, 将教师在计算机屏幕上进行的所有操作以及讲解声音全部录制下来。

对以上两类教学视频的内容进行剪辑和编排, 首先需要将录制好的视频导入到Premiere的项目面板中, 然后将三个机位的视频拖放到时间线面板中的视频1、视频2和视频三轨道中, 如果是操作演示的视频则拖放到视频1轨道中即可。接下来一边拖动时间线指示器一边在节目监视器窗口中预览视频, 用剃刀工具、选择工具等进行三个视频轨道中的视频画面进行细致裁剪, 例如要在某时段内显示视频2轨道中的图像, 就用工具栏里的剃刀工具将这个时段范围内对应的视频1和视频3轨道中的图像剪切出来并删除, 灵活运用这个方法可以制作出三个机位的镜头画面合理切换的效果。最后还要将录制多余的视频用剃刀工具裁剪后删除掉。

3.3 音效的处理和美化

教学视频中教师讲课或进行解说的声音是必不可少的, 但由于设备、环境和教师自身的原因, 可能导致教学视频中的声音音量过小或掺杂噪音而听不清楚。Premiere具有强大的音效控制和美化处理的功能, 能够通过调音台, 音频特效等增强原始声音的音量级别、进行降噪处理和人声的美化处理等。

进行音效的处理和美化要先在时间线面板音频轨道中选中相应的音频, 然后点击节目监视器面板中的播放按钮进行试听, 如果发现选取的音频音量较小 (计算机和音箱的音量控制已调至最大的前提下) , 则在特效控制台面板中展开音量这个属性, 将音量的级别调至最大的6d B。然后再试听, 如音量还是不能满足需要, 则可为其添加效果面板中的音频特效———音量, 并在特效控制台中将音量的级别调至最大的6d B。通过这个方法能够增强教师讲课的声音。另外, 如果选取的音频中含有噪音, 则可以为其添加音频特效———降噪, 一边适当调整降噪效果的参数, 一边进行试听, 直到满意为止。

参考文献

[1]王震, 盛力.Premiere Pro CS4视频编辑与实战演练[M].北京:中国水利水电出版社, 2010 (5) .

[2]朱慧.Premiere Pro CS3在精品课视频制作中的应用[J].中国教育技术装备, 2010 (1) .

微课视频制作的方法 第9篇

微课理念最早是在欧美国家大学教育中出现,它被认为既是一种进行知识挖掘的工具,又是知识的脉冲。微课理念传入国内后对于微课概念有了全新定义,即微课又名微课程,是微型视频网络课程的简称, 它是以微型教学视频为主要载体,针对某个学科知识点(如重点、难点、疑点、考点等)或教学环节(如学习活动、主题、实验、任务等 )而设计开发的一种情景化、支持多种学习方式的新型网络课程资源。随着微课理念在国内的广泛推广,制作微课辅助教师的备课和教学已经成为现代学校教学的重要组成部分,所以制作微课已经成为现在教师教学必备的一项技能。下面笔者就微课视频制作谈谈自己的认识。

一、结合微课的特点设计微课

从目前微课的发展看,微课不同于教学中的常态课,它以阐释教学中的某一知识点为出发点,通过短小视频的呈现为主要形式,以学习或教学应用为目的的在线教学频。在微课教学中,教师并不是直接面对学生,而是根据教学内容和教师对于学情的估计、预设进行知识讲解,它在传统的授课、评课的基础上又增加了说课、答辩环节,丰富了教学。所以微课应该具有以下特点。

1.不同于常态教学研究

制作微课只需要在相对比较安静的环境下就能录制, 场地要求不高;在教学方面更关注的是教师的“教”,对于学生的实际情况只是预设或者猜测。活动的目标主要在于帮助教师改进教学方案,培训教学技能等,这与传统教学是有一定差异的。

2.规模小 、时间短 、参与性强

教师在学科组内参加活动。每人上“课”、被评的时间控制在5至10分钟左右,听“课”者由其他参加者(同组教师和专业人员)组成。在活动过程中,每一位教师不仅登台上“课”,展示自己对某堂课的准备情况,而且可作为学生向同事、向专业人员学习,并参与对教学效果的自评与他评,不断反思、修改自己的课前备课,总结经验,提升能力的平台。这对于教师提高自己的专业素养和教学水平有极为重要的帮助作用。

3.“微课 ”的反馈及时 、客观 、针对性强

由于在较短的时间内集中开展“无生上课”活动,参加者能及时听到他人对自己教学行为的评价,获得反馈信息。较之常态的听课、评课活动,“现炒现卖”,具有即时性。由于是课前的组内“预演”,人人参与,互相学习,互相帮助,共同提高,在一定程度上减轻了教师的心理压力,不必担心教学的“失败”,不必顾虑评价的“得罪人”,较之常态的评课会更客观。

二、如何录制微课

微课虽然和教师的常态课有一定区别,但是制作微课应该像上常态课那样精心准备,这样才能达到录制微课的目的。具体来说,要注意下面几个方面。

1.教师要有准确的角色定位

教师在微课制作中既是老师又是视频制作人, 所以在微课制作前教师要进行有效的、充分的知识准备,这是录制微课的前提;同时结合微课是通过视频方式向学生呈现的,教师要掌握PPT制作技巧,同时也要培养自身视觉美感、解说技巧及软件操纵技巧等方面能力,这样教师才能制作好微课。

2.明确微课标准

教师制作微课是为了具体解决一个具体问题, 是为了解惑而非授业,所以它不同于教师的日常教学;在时间安排上要精短,力争知识点讲得够细,五分钟内能够讲解透彻;要明确受众的定位,即针对哪个年级的哪些学生;在知识讲解上力争深刻、透彻且通俗易懂;在视频要求方面,PPT要力争有视觉美感;教师在讲解过程中语言要清晰、声音要响亮、节奏感要强。

3.做好充分准备

做好微课制作与教师的教学工作一样, 要注意做好充分准备, 所以教师在录制微课前首先要深刻理解微课的功能———解惑而非授业; 其次要讲好微课的内容就要寻找自己最擅长讲的知识点,这样才可能讲好;注意授课的层次性,将知识点按照一定逻辑分割成很多个小知识点;注意训练好熟练的录课技巧,如做PPT、熟悉软件操作等技能,这样才可能录制出高质量的微课。

4.细化录课流程

(1)摄像工具拍摄

第一步,针对微课主题,进行详细的教学设计,形成教案;第二步, 利用黑板或白纸展开教学过程, 利用便携式录像机(或手机)将整个过程拍摄下来 ;第三步 ,对视频进行简单的后期制作,可以进行必要的编辑和美化。

(2)录屏软件录制

第一步,针对所选定的教学主题,搜集教学材料和媒体素材,制作PPT课件;第二步,在计算机中安装录屏软件(如Camtasia Studio Snagit或Cyberlink You Cam); 第三步 , 在电脑屏幕上同时打开视频录像软件和教学PPT(Word、画图工具软件或手写板输入软件等),执教者戴好耳麦,调整好话筒的位置和音量,并调整好PPT界面和录屏界面的位置后,单击“录制桌面”按钮,开始录制,执教者一边演示一边讲解,可以配合标记工具或其他多媒体软件或素材,尽量使教学过程生动有趣。第四步,对录制完成后的教学视频进行必要的编辑和美化。

手机微视频广告制作研究 第10篇

1 目的及意义

传统的广告必须有足够长时间才能带给观众惊喜、震撼, 但是在碎片化阅读的时代, 必须在很短的时间内维持观众的注意力和兴趣。这就要求手机微视频广告制作得更加短小精悍, 才能与微信、美拍用户等主要视频传播受众相结合, 获得四两拨千斤的广告效应。本文希望能对手机新媒体中微视频广告的市场开拓有所启发。

2 国内外研究现状的相关研究分析

早在2009年, 美国的Vine, 微软公司开发基于地理位置的SNS系统 (社会性网络的互联网应用服务系统) 。就开始公测人们对于微小视频的关注。2012年一个广受欢迎的社交网络及微博客服务的网站Twitter, 收购了视频分享创业公司Vine。并于2013年将旗下的短视频分享应用Vine, 上架苹果商店。但是用户只能使用Vine应用拍摄、分享视频, 而不能导入已有视频。视频时长被限制在6秒, 这一最节约、实用的时间长度。

短小精悍的微视频广告也应运而生。例如, 在尼桑汽车的“何需6秒”Vine视频广告里, 就利用了极为短小的视频来展示GTR汽车的速度。在这个视频里只用了一个镜头展示了一辆汽车在很短的时间内从静止到至100公里/小时的一二场景, 就像我们随手拍摄下来的一段生活视频。只是在镜头的结尾, 一个人手举纸牌“WHO NEEDS 6 SECONDS?”的牌子来强调其速度之快, 这不仅充分发挥了短视频的特点, 而且还能利用剩余的时间来制造幽默——显示了GTR汽车一百公里加速根本用不上6秒。

M&C Saatchi的戒烟广告, 简洁明了的逻辑+震撼的一瞬间, 往往能给一些公益广告增加不少震撼力。比如, M&C Saatchi广告公司的一则6秒钟的戒烟广告, 只有一个正面特写吸烟的镜头, 短短的一句“JUST DON’T START.QUIT”意味着视频放过一次后, 就有一个人因吸烟而死去。这样的画面让人印象深刻。

索尼的一则微视频模仿了影片《盗梦空间》, 以画中画的形式将视频中的索尼手机反复循环给观众产生一种漩涡式的错觉, 给人梦幻般的感受。这则视频还将Sony的相机与智能手机同时结合在了一起, 达到了一并推广的目的。

目前国内, 由美图秀秀打造的“美拍”成为极具人气的短视频社区。宣称全球首创MV特效, 普通视频一秒变身唯美韩剧、清新MV、怀旧电影。赢得了众多粉丝的追捧。几十款令人惊艳的MV特效, 丰富的电影剪辑手法, 只要拍摄一段10秒视频, 选择一款喜爱的特效, 就能让视频瞬间拥有好莱坞大片的感觉。有类似特点的还有“秒拍”等。

而以微信为主打的微视频社交平台, 多数是以朋友圈发布心灵鸡汤式的文章, 加上图片、二维码、分享朋友圈的方式来进行广告传播。可以说微信在微视频广告领域还是一块尚待开发的处女地。

3 制作方法研究

就目前来看, 手机微视频广告时间长度的已经趋于统一:微信免费发送视频统一为6秒, 美拍10秒-60秒。然而如何在这么短的时间内制作创新, 是一个亟待解决的问题。而我的探索是从以下几个方面来解决这一问题:

1) 品牌呈现:在视频中重点展示品牌, 内容不要过分隐晦。由于时间有限, 在品牌展示上面建议采用LOGO加文字的形式直接呈现, 而且最好是不低于3秒钟。

2) 突出重点:由于受到时间限制, 最好一个微视频就讲一件事。切忌让广告承载过多内容, 否则会让消费者感到困惑, 并冲淡品牌形象。当然, 在这短短的时间内, 我们也有许多工作要做, 比如添加为品牌量身打造的广告语、广告配乐、音效、动画特效、特制图形、卡通图像、光影色调等, 提高品牌的辨识度。

3) 新闻式效应:这里指微视频广告最好能像新闻一样引起人的喜、怒、哀、乐等突发性的情绪感受。广告内容可以幽默、可以惊悚、可以浪漫、可以温情, 但是都有一个共同点, 就是让人印象深刻, 欲呼之而后快!只有做到这一点, 才会让人有分享的冲动, 引发众人围观。只有让人感觉独乐乐不如同乐乐的广告才能传播以更快的速度传播出去, 从而引起更为广泛的传播作用, 产生更深远的影响。当然广告制作尽量不要过度, 因为保持视频的简洁明了, 往往能巩固统一的品牌形象。

4) 系列广告形式:人们常说:“放长线吊大鱼”。不要指望你的微视频广告能在转瞬之间就能得到观众的回应, 也不要指望你投放的一只小广告能不鸣则已, 一鸣惊人。因为受众关注手机的时间是支离破碎的, 他们会很快的过滤和遗忘掉转瞬即逝的信息。持续推出成系列的微视频广告, 能弥补因为时间短小而容易被人遗忘的情况。这种强调作用, 要在不断更新的广告内容当中潜移默化地植入受众的记忆之中, 为观众源源不断地带来惊喜和愉悦。

5) 多样化营销:为消费者提供一些必要的奖励, 例如, 在某个特别的节日, 在微信平台上发发红包, 或者发布一些可以兑现的小愿望, 给受众以情感上的互动。

4 手机微视频广告的前景

虽然之前, 已经解散的“微视”腾讯旗下短视频分享社区, 并没有引起用户多大的兴趣。直到微信推出了这种可以免费录制和分享的短小视频, 才让这种微视频真正意义上的在手机媒介上流行起来。虽然目前在商业传播上的应用并不多, 但这也意味着先进入者更容易抢占盈利的先机。因此, 怎么样将手机微视频广告做得更好, 需要大家的更多关注和参与。

摘要：解决手机新媒体中微视频广告的生存发展问题。传统的广告必须有足够长得时间才能带给观众惊喜、震撼, 但是在碎片化阅读的时代, 必须在很短的时间内维持观众的注意力和兴趣。这就要求手机微视频广告制作得更加短小精悍, 才能与微信、美拍用户等主要视频传播受众相结合, 获得四两拨千斤的广告效应。

关键词：新媒体,微视频广告,制作研究

参考文献

[1]媒视界|科学证明, 6秒就能戳中G点!短视频广告来了[EB/OL].由腾讯新闻旗下产品“全媒派”转载自Social Beta (ID:hisocialbeta) .

[2]刘华.3G时代的手机媒体广告[J].软件工程师, 2009 (8) .

[3]孔冰.手机媒体的视觉传播研究[D].河南大学:新闻学, 2012.

在线制作自己的视频相册 第11篇

首先登录56相册视频网站（http://photo.56.com/mv/make/），第一次使用要先注册一个账号并登录。

接下来添加照片和说明，照片可以添加很多张，依次单击“添加图片/上传本地图片/上传多张图片”按钮（如图1），然后选择多张要上传的图片一次性上传，目前支持jpg、gif、png三种格式，需要注意的是图片文件大小不能超过3MB，否则会出现上传失败的提示。

图片上传完成后，可以给每张照片输入说明文字，单击图片下的“请输入说明”，在弹出的文本框中输入文字说明信息即可，用同样的方法给所有图片都输入文字说明。

既然是视频相册，那么没有声音则显得太过单调了，单击“添加音乐”，这里有添加“本地音乐文件”和“网络热门音乐”两种选择。如果选择“网络热门音乐”，可以在搜索框中输入歌曲名称，再单击“搜索”即可搜索到歌曲。

为了让视频相册更加美观并具有动感，用户还能进行一些特效处理，首先单击“播放模式”，里面提供了丰富的相片动态播放模式。选择喜欢的播放模式后在左边可以看到预览效果（如图2），如果用户嫌每一张照片都要选择很麻烦的话，还可以选择“懒人套餐”直接自动生成，单击“预览”可以看到效果。

视频相册制作完毕后，单击“保存”按钮，在弹出的对话框中给该相册设置一个名称，单击“确定”，稍等片刻视频相册就保存到网站上了。用户可以在“我的视频相册”栏中看到制作好的视频相册的播放地址，也可以单击“下载”，把制作好的视频相册下载到自己电脑里。

高校视频公开课制作技术探讨 第12篇

一、公开课的发展

伴随着网络技术的不断发展和教育资源共享的理念,在现代教育技术的支持下,公开课的出现和发展成为了现代高等教育的必然趋势, 并推动着高等教育不断进步。2001年美国麻省理工学院首先启动“开放式课件”项目,他们把教师授课的视频资料公布于网上,免费提供给各类学习者学习,随后耶鲁、哈佛、剑桥、斯坦福等世界名校也相继公开了最受欢迎的、优质的课程视频资料。这些课程主要以互联网为基础,将课堂教学过程以视频的形式进行传递,实现了教育资源的共享与互动, 这正是高等教育与现代教育技术完美结合的体现。

经过近些年的尝试和改革, 我国的大学视频公开课也走上了自己的发展轨道, 在全国重点高校内选择社会影响力大、受众面广的课程作为中国大学视频公开课, 想要参与学习的人员可以自主学习的方式, 各类学习者不再局限于传统课堂和专业的限制,可以自主地学习各个优秀的课程,随时参与到任何一个课堂中, 学生可以在专业领域以外扩展知识面,普通学习者则可以不断地提升自身文化素养,加强职业竞争力,实现再培训。

二、公开课的现状

根据《教育部关于国家精品开放课程建设的实施意见》, 为了更加有力地推动高等教育的共享发展,教育部精品视频公开课项目计划在2015年末共建设完成1000门以上的视频公开课,基本完成“十二五”期间精品视频公开课建设计划。那么在这样高密度课程建设的时期就出现了新的课题, 视频公开课的视频资料质量必须达到更高的要求, 才能从真正意义上提升文化知识传播的力量和效果。

目前大多数高校将多媒体教室和学术报告厅作为主要拍摄场地,那么就存在着以下问题,主要表现在这些场地是否经过了高质量的设计与布局, 包括光线是否经过了合理的设计, 在设计不充分的情况下就会出现画面曝光过度, 色彩失真等影响画面质感的问题;隔音收音效果是否令人满意,由于是同期声录制, 但是教室的顶面、墙壁均未经过有效的处理,会出现环境噪音大,音频、电平不稳定等问题。制作拍摄视频公开课的工作人员是否经过了专业的培训,拍摄手法及各种推、拉、摇、移的掌握是否稳定,景结合有无构图美感设计, 不合理的拍摄技巧将影响观看者的视觉感官; 编辑人员对教学流程和讲授内容不能很好地把握, 从而出现镜头切换与课堂讲授脱轨,不能很好地配合老师进行合理的镜头互动,以更好地体现课堂的主旨。后期制作的精细程度,主要表现在对景别的切换是否恰当, 对画面的过渡处理是否美观,对教师个别口误剪切是否准确,对“嗯、啊”等影响整体效果的语气助词是否删减到位等。以上这些问题都是目前视频公开课制作过程中存在的问题, 分别从不同的角度影响着视频公开课的网络教学效果, 使得原本精彩纷呈的课堂因为录制技术而受到限制, 减缓了我国视频公开课与国际水平接轨的步伐。那么作为现代教育技术工作者,就应该找出问题所在, 从根本上提高公开课的摄录制水平,把最精彩的课程完美地呈现在广大学习者面前。

三、公开课的制作环节

1.充分做好前期准备

视频公开课的制作主要分为前期准备阶段、录制阶段、后期制作阶段三个部分,只有在前期将各类可能出现的问题都充分考虑到, 找到更加完善的解决方案,才能从根本上为公开课的制作提供保障。

(1)录制环境的光线处理

合理的光线运用, 可以给整个课堂以柔和的色调、清晰的层次感,使得授课过程更加真实生动。例如在上午和下午拍摄或者晴天和阴天拍摄, 光照强度就完全不一样, 拍摄人员必须在上课之前就对现场进行合理的评估和调试, 检查遮光窗帘对不均匀的室外光线是否能够实现有效的遮挡, 防止色差的产生;提前调试好辅助光的强弱,选择柔光灯作为辅助灯光,以保证更好地还原课堂的真实画面;选择好光线的补给位置设置, 弥补自然光的不平衡及不断的变化。

(2)录制摄像机机位的合理布置

公开课的拍摄应能够真实全面地反映课堂教学全部过程, 展现互动环节, 正确传递讲授的所有内容。我校现采用四机位同时录制,包括全景机、教师机、屏幕机和学生机,四个机位随时切换以全方位地反映课堂实景。同时还要结合特写、中景和全景各种景别才能更好地体现出课堂教学的生动性和画面感。其中,以拍摄授课老师和PPT屏幕的两台机器为主要机位, 辅以后方的教室全景机位和前方的学生机位调节画面反映课堂互动性。应注意教师机和屏幕机必须分开调节白平衡及光圈, 因为实体人像和投影的亮度差别很大, 分别设置才能保证两台机器画面的柔和过渡,不出现明暗交替的画面。

在拍摄景别的选择中还应注意教师机主要以中景为主,反映教师的讲授过程,包括表情、手势引导、板书内容等,穿插教具展示的特写镜头,不同画面和景别的切换使得课堂展示过程更加丰富饱满, 给学习者以身临其境的感觉,学习效果更加突出。PPT的背景和字体大小、颜色均应提前进行设置,如黄蓝对比、黑白对比等,避免出现红色、翠绿等荧光色,以避免授课讲义虚化、反光、水纹的现象出现,保证文字信息在经过后期压缩制作后仍然可以清晰地反映教学内容。全景机应固定机位不变焦,在课程开始和结束以宏观的全景形式展现课堂全貌。学生机位应通过推、拉、摇、移等手段更好地反映学生的精神面貌,运用特写、中景补充课程画面,展现学生对课堂内容的理解、互动。

(3)授课教师的准备

在拍摄前, 授课教师应与拍摄制作人员进行一次全面的沟通,包括授课内容、运用的教具、与学生的互动等各个环节, 使得拍摄能够最大程度地配合教师的授课进行安排和准备。讲授教师的衣着应大方得体,色彩搭配美观,不穿着带条纹或者无法佩戴话筒的衣服,并与课程内容有一定的呼应,展现出教师的个人风采。PPT教案应仔细核对,做到色彩搭配恰当,内容精炼,插入图片清晰,没有错别字,链接的视频格式正确可以正常播放。准备充分的教师应进行一次试讲,包括服装、语速、音量、教案、教具都可以在试讲过程中有所调整,并且更好地适应灯光、摄像机等设备的干扰,做到自然大方、不紧张,音量控制稳定、语调抑扬顿挫,能够以合理的节奏控制教学内容的进度,能够自如地进行沟通互动,展现授课风采和良好精神风貌。

课堂环境、授课人员、摄录人员积极准备、充分合作,才能将课堂环节成功、优质地记录下来,并为后期制作提供优质全面的素材。

2.严格控制拍摄过程

拍摄过程是记录整个教学过程的重要环节,只有全过程把握、注重细节才能全面真实地反映授课过程,将最优质精彩的内容传递给观众。

授课开始和结束两处应以全景来展现课堂,为了交代教学环境、师生教学关系,给学习者宏观的感受,直观感受课堂的氛围,帮助他们更真实地与现场学习者一起进入到学习听讲的最佳状态。授课过程中应以各个景别进行变换,中景为主,全景、近景、特写穿插变换,动静结合、过渡平缓,避免给观众造成视觉上的冲击,力求多角度、生动地展现授课过程。录制中尽量避免中途打断教师授课, 小的问题在后期进行处理,这样可以有效地减缓教师的紧张情绪,保持课堂的完整性,帮助课程顺利开展。因为教师已经习惯了传统课堂的教学方式, 对镜头会有自然的恐惧感,出现不敢面对镜头、语句不连贯、表情僵硬等问题,因此拍摄人员的鼓励,学生的积极配合都可以帮助他们提高自信,免除环境干扰,高质量地完成课程的讲授。

教师机位和屏幕机位都是重要的主机位, 记录了课堂讲授的全部内容,要配以专人随时检查,以固定的机位连续不断地拍摄,全程记录。流动机位作为辅助机位应灵活移动,各种角度、景别、拍摄手法相结合,主要记录学生听课活动、回答互动环节、小组讨论等场面, 丰富的画面将有助于后期编辑对课堂教学过程进行补充,多角度地展现课堂内容,提高课堂的互动性。

同时,所有参与拍摄的教师、学生、工作人员都应保持良好的精神状态,不做与课程无关的事,不讨论与课堂无关的话题, 在授课过程中关闭各类移动设备,避免突如其来的声音、信号干扰录制现场。拍摄人员还应维持拍摄现场周边秩序, 避免无关人员的大声喧哗、走动,做到轻拿轻放,不给拍摄现场制造噪音,确保拍摄过程顺利进行。

3.精细把握后期制作

视频公开课的后期制作以非线性编辑为主要编辑平台,对所有素材进行整合、搭配、优化,更加全面、真实地反映教学全过程,给学习者传递最真实、有效的教学信息。编辑时可根据授课教师前期提供的课程目录、教学计划等等对素材进行编辑加工,在加工过程中注意授课画面的连续性, 做到动接静,静接动,全景、中景、特写交替衔接的编辑技巧,避免一个画面长期固定不变使观看出现倦怠,杜绝画面过度跳跃的问题。在进行画面剪辑、错误删减时应注意课堂整体的连贯性,注意替代画面的合理性,过渡的美观性,可以搭配一些视频特技充实画面遮盖录制瑕疵。在声音方面由于是同期声录制,需仔细监听教室声音是否清晰,出现杂音或声音电平变化幅度过大要进行适当的调整,给观众以最舒适的听讲环境。