提高书法教学质量

提高书法教学质量（精选4篇）

提高书法教学质量 第1篇

一.兴趣是最好的老师。

书法是中华民族的传统艺术文化,它体现着我们的民族精神,讲究气势、质感、节奏、力度。书写的时候要做到刚柔并济,绵里藏针;力透纸背,入木三分;凝神静气,精神贯注;锋不偏,芒不露,形不滑,姿不媚;头正身直,臂开足安;有顿有挫,有轻有重,有缓有急,等等。这些书法之道,何尝不是做人之道。

如果想在书法上有所成就,就需要在书法训练中投入激情。可将书法学习分为读帖、感悟、临摹、苦练、品评、矫正、脱帖、自创等一系列的步骤。这样势必会对学生的意志有所磨炼,对学生注意力的培养、性情的陶冶、仪表气质的改善、文化品位的提高、道德品质的培养等方面,都有很好的推动作用。

二.通过书法的学习,培养学生良好的道德情操。

在书法作品欣赏教学过程中,我们可以指导学生从优秀的书法作品中体察提按、转折等用笔美;刚柔、粗细等线条美;浓淡、枯润等墨色美;俯仰、向背等结构美;疏密、穿插等章法美。也可以引领学生感受各家的书体美,如先秦书法的质朴古雅、魏晋书法的奇逸开张、唐楷书法的法度森严、明清书法的个性张扬,直到现代书法的异彩纷呈。从甲骨文的瘦削到金文的凝重,从大篆的随意到小篆的规正,从隶书的柔美到楷书的严谨,从行书的灵动到草书的狂放,等等。这些书法本身所具有的特殊美,都是对学生进行审美教育的极好教材。

林语堂说:“书法提供了中国人基本的美学法则和美学原理。”书法的美感,不像影视作品、绘画、雕塑等一目了然,它需要由浅入深,由表及里,由形象到意象。比如:在欣赏欧体、颜体、柳体等几大楷书体系时,我们不仅要介绍其笔画特征、结构特点、风格魅力,而且要教育学生书品即人品,心正则笔正。做人就如写字,须恰当安排好人生旅途的每一点、每一线,才能使整个人方方正正、顶天立地。当然,想要把书法中点、线、结构安排好,还必须下一番苦功。精诚所至,金石为开,这需要一定的毅力和体力。

三.在教学过程中,我们要把握以下几点,以更好地推动书法教学的发展。

1.强调示范的作用。对于书法刚起步的学生,因其空间知觉尚待完善,对笔画、位置、形状的感觉较差。因而在教学过程中,除讲解清楚、指导细致外,还要注意示范的准确性(即示范的笔画形态应与示范帖保持一致),如有条件,就可用投影仪或幻灯机进行示范。示范时要注意让学生充分看到教师的运笔过程,讲解和示范相结合。

2.打破破旧的填鸭式的教学方式,让学生成为课堂的主体。在教学过程中,应大胆放开教学,充分挖掘他们的潜能;在进行新课时,先交代本节课的知识目标和能力目标,使学生掌握本节课的重点和难点,培养自学、分析、临摹、评价、概括等方面的能力,反复临摹、比较、研究,以便写出令自己较满意的作品;品评作品时,找出学生中有代表性的作品展示出来,让其他学生分别进行评价,找出优缺点。这样就能既培养学生的注意力,又提高学生的观察力、分析力、语言表达和综合评述的能力,等等。

3.把名师请进课堂,提高学生学习的兴趣。利用网络优势,把名师“请进”课堂。比如南开大学硕士生导师田蕴章教授的书法基础讲座,可根据学生的知识技能水平,定期放映,并及时讲解、示范和指导。使学生更加直观地明确文房四宝、用笔、用墨、用纸、笔画、结体、章法等注意事项。网络上还有很多当代书法名家讲授书法作品的创作的精彩讲座,我们要从中挑选出优秀的适合学生的视频放映。

4.教师自身知识、自身书写修养的提高,是教好学生书法课的有力保障。教师要时时刻刻注重提高自己的文化素质。在学生的心目中,教师就是权威人物,教师的一言一行在潜移默化地影响着学生。如果教师在书法技巧、美学知识的存在不足,仅凭现有水平想把书法课教好,是远远不够的,必须在实践中深造,在教学中不断探索,不断创新,不断提高自身教育教学能力。“受教育者是教育者的一面镜子”。教师书写得好,能做示范,才有可能深入地把握教材,灵活地驾驭课堂教学,有效地指导课外活动。教师想把书法课上好,就必须加强书法基础知识的进修,阅读必要的参考书,并经常练功,做到“曲不离口、字不离手”,为中华传统的书法艺术扎根开花贡献一份力量。

摘要：提高书法教学的效率和质量,在教学实践中,教师应充分考虑到学生的实际情况,尽量运用学生比较熟悉的语言进行教学,引导学生自觉、自主地对书法知识进行探索,积极改进教学方法,在较短时间内使学生对书法感兴趣,并持之以恒地学习,为进一步书法学习打下良好的感情基础。

提高书法教学质量 第2篇

活动总结

9月23日下午，四年级全体数学教师就《如何提高书法课堂教学的有效性》进行的研讨，各位老师都发表了自己的意见，现总结如下：

一、备课是有效的课堂教学的前提“要给学生一杯水，老师必须有一桶水。”这就要求老师不断学习，丰富自己的知识，来为每一堂课做准备。那么在备课时我们又该注意哪些呢？首先，要参阅教师用书，明确这节课的重点和目标。思考如何用巧妙、直观的方法，层层突破，轻易地化解难点，让学生理解接受。还要了解学生的学习状况和已有的知识经验，预见学生在课堂上可能会出现什么问题和反应，想出解决的对策。在打造精品课程的过程中，我们先个人进行备课，再经过多次集体备课，以达到最佳的效果。

二、引导学生主动参与学习过程，激发探究欲望学生主动参与学习过程是学好知识的关键，正所谓：实践出真知。1.让知识联系生活。教学要与生活紧密联系，以学生感兴趣的事物为中介，让学生感受、理解知识的产生和发展过程，以及知识的运用，使学生懂得知识真正的价值，从而激发他们学习的欲望，进而真正地喜欢上学习。2.让学生动手操作。发挥了学生的学习主动性，增强了主人翁意识，体会到团体合作的乐趣，同时也培养了学生的想象能力和动手实践能力。在打造精品课程的过程中，我们设计了多项有趣的教学活动，激发学生的探究欲望。

三、提高和加强自己驾驭课堂的能力和课堂机智同样的教学设计让不同的教师来教，效果却是不同的，因为课堂上会出现许多无法预料的问题，这需要教师的教学基本功和教学机智去解决。课堂驾驭能力的强弱直接影响教学效果的有效性。所以在平时的教学中我们要加强教学机智，学习有关的教学理论，用理论指导实践。同时，注意平时的课堂上一些情境的积累，增强自己解决问题的能力。也可以多向一些优秀的教师讨教经验，增加自己课堂驾驭的能力，更好地引导学生的思维。在打造精品课程的过程中，可见我校英语老师驾驭课堂的能力还是比较强的，但还要不断努力，争取更大的进步。

四、及时地进行教学反思要做一名反思型的教师，这是自己快速成长的重要方法。每天静下心来，回顾这一节课程序和细节及整个流程，有哪 些不足和优点，及时写好反思，一点一滴地积累教学经验，扬长避短，日积月累，提升了自己的教学水平。在打造精品课程的过程中，我们在课后及时进行评课和教学反思，反复修改。

提高书法教学质量 第3篇

一、评价对象多元化

在书法教学中，评价不是老师的“专利”，学生既是评价的客体，也可以成为评价的主体。教师要引导学生积极主动参与到书法评价活动，呈现师生共同参与评价的多元主体格局。在引入多元的主体参与评价过程中教师评价、学生自评、生生互评、家长参评有机结合，构建出一个立体评价网。

（一）教师评价、激励引领

小学生尤其是刚入学的一年级孩子来说，每个字都是由点、横、撇、捺组成，在这组合无穷的变化里，怎样写好每一个笔画、把握字的结构，是一件很困难的事。所以在书法教学中，教师要创造情境，努力将枯燥的书法教学生动化、幽默化，以吸引孩子们学习的兴趣。

在书法教学中，可以按结构或笔画把一课里的字分几组出示，并在讲解的过程中揭示这一类字的书写要领。当学生在习字册上描红、仿影、临写的过程中教师的评价要及时，在行间巡视的过程中随时批改，给学生写得好的字加星，必要时还可在习字册上范写给学生看。并在巡视过程中找出典型的不规范的例子，及时利用实物投影机投影到白板上评价与范字的异同。

在评价的过程中，教师不仅要引导学生把字写规范、端正、整洁，还要把“一个字怎么写好看”的方法潜移默化地渗透给学生，告诉学生书法评价应该从哪些方面评价。我通过学生喜闻乐见的动画片、讲故事等方法循序渐进地告诉学生，可以从字的笔画、结构这两方面对字进行评价。笔画要看起笔、行笔、收笔三个过程和笔画的力度等。字的结构要看是否匀称、美观。在此基础上，有意识地安排相应的评价训练，让学生饶有兴趣地理解，并掌握对字的评价方法。

当学生们写下一个个稚嫩的汉字，他们期待着得到老师的肯定和赞美。我习惯在评价中及时准确地给予他们激励，努力保护他们对书法的这份热情。学生的作业本尽量多画“红圈圈”，哪怕该学生的书法水平不高，我也尽可能找亮点，让他们感觉到自己在书法方面的不断努力和进步。除了圈圈，我还会用一些激励性的语言进行评价。如：“你进步了”、“写得真好”、“如果这个折再加强下就完美了”……教师不仅要激励学生，还要把书法方法潜移默化地渗透给学生，指导他们评价的方法。

（二）自主评价、学会反思

在书法教学中，自我评价的作用不言而喻。一个人只有学会自我欣赏、自我反思，才能增强自信，提高书法兴趣，同时找出不足并加以改正。我主张让学生“以帖为师”，培养学生读帖习惯，强调“一看、二写、三对照”，让学生在这个过程中，发现优缺点，并加以改正，这其实就是学生自主评价的过程。学生在自我评价中不断地感受着进步的愉悦，使评价真正发挥促进书法的作用。

1、与范字进行比较。练习书法，最重要的就是临写。先仔仔细细地看范字，从整体上把握字的结构，然后再抓住重点笔画，看几遍后再照着范字一笔一笔地去写，努力让笔下的字与范字接近。在此过程中，教师须经常引导学生把自己写的字同范字作比较，找出差距，以便更好的了解结构的要领、笔画的写法等。

例如，把学生所写的“观”字与范字“观”放在一起，引导学生分析比较，学生很快发现自己的字有这样几个缺点：（1）“观”字的左边写得太大，挤占了右边的“见”部，导致左右不协调；（2）“见”的上部写得太宽，显得太臃肿，导致上重下轻，重心不稳。

每个孩子都有一颗向上的心，都希望自己的字能写漂亮，得到老师的表扬。经常引导学生作这样的分析比较，才能使他们不断克服临写的不足，使所写的字逐渐接近范字。从而获得成功感，进一步激发他们书法的兴趣。

2、将不同阶段的字进行比较。俗话说：“字无百日功”，学生书法的进步是逐渐的、不容易察觉的。因此在教学中，教师应指导学生经常把自己不同阶段写的字作纵向比较。如将现在写的字与上学期写的字做比较。这样，看到了自己的进步，练字的积极性也得到提升。

（三）生生评价、共同提高

我们以新课程教学理念为指导，在教学实践中深深体会到，运用“生生互评”更容易激发学生书法热情。同学间的互相评价可以弥补自我评价的不足，为学生提供互相学习的机会。学生欣赏同学的优点，也可以听取他人的评价，取长补短。在互评过程中，学会赞美与欣赏，增强其合作交流意识，形成比学赶超的学习氛围。

例如，书法课时，可以让学生将当堂课所写的字与同学的相互比较，互作评判。在比较中学生可以留在原位，也可以离开座位，自由地发表各自的见解，而后修改。这样当堂反馈评价，当堂动手改正，学生看到自己的长处，能增加自信心；看到别人的长处，则能明确今后努力的方向。既鼓舞了写的好的学生，又激励了其他学生认真读帖，认真临帖。如此一来，学生学习的积极性、主动性将得到有效发挥，书法的兴趣将得到强化。

“榜样的力量是无穷的”，而来自学生中的榜样是最有说服力的。因此，不断在学生中树立榜样，是激励学生练字的重要手段。作业批阅后，教师可以挑选一些优秀作业与一些有典型意义的较差的作业拿出来展览。让大家共同来发现问题、分析问题，谈心得体会，交流书写技巧。之后教师再加以适当的表扬奖励，使优秀作业的书写者成为大家学习的榜样。长此以往，学生们就能从中受到潜移默化的影响，鞭策自己更加努力地练字。

（四）家长参评、巩固成果

家庭教育也是书法训练的重要一环，学生在家中书写的作业，要请家长每天从学生书写的态度、速度规范、整洁、姿势等方面作出评价。这样做，进一步巩固了学生在校习得的书法方法与习惯等方面的要求。许多学生为了提高自己的水平，在家中还集中精力练字并与父母一起探讨交流。这不仅锻炼了他们的书法、欣赏能力，还提高了他们的口头表达能力、交流能力，同时也增进了与父母的感情。

为了促使孩子们勤奋练字，我还要求他们认真阅读书法报刊，要求他们那自己的字与报刊上发表的优秀少儿书法作品相比较，学习别人的长处，弥补自己的不足，养成虚心学习的品质。

二、评价语言艺术化

在书法教学中，具有艺术性的评价语言可以激发学生的书法学习兴趣，提高学生书法练习热情，促使书法训练不断向纵深发展。

1、 评价语言要有导向性

对学生书法的评价不仅是一次书法训练的结束，而是新一轮书法训练的开始，教师的评价语言要有明确的导向性。教师要利用评价，让每个学生都能感觉到自己在书法方面存在的优势，树立写好字的信心和决心。同时，教师还要在评价中体现每个学生今后应该努力的方向。

2、 评价语言要有激励性

教育家第斯多惠曾经说过：“教学的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒和鼓舞。”在书法教学中，尤其是在书法课的评价阶段要十分重视兴趣的激发，比如教师在批改书法作业时，应以表扬、鼓励等积极的评价为主，采用激励性的评语，从正面加以引导。每个孩子的作业本上都要尽量多的出现老师红笔圈出来的好字，让他们感觉到自己在书法方面的不断努力和进步。有些书法能力不是太强的孩子，更应照顾到他们的情绪。如在作业本上，除了圈出较好的字或者笔画外，还要用激励性的语言进行评价。如：“今天的字真漂亮！继续加油”“你最近写的字比前一段进步多了，笔画再舒展一些会更漂亮！”“我能想象到你认真书写时的样子，在间架结构上要多注意”“你的字体和你长得一样帅，那是因为你有很强的读帖能力！”这些激励性的评价语言，既肯定了他们在书法方面的付出，又引导他们下一步如何更好地发展。

小学生书法并非一朝一夕就能练好，关键在于持之以恒。面对性格各异、思维不同的小学生，我们不能采用一刀切的办法，应该因人而异，因材施教，帮助每个孩子树立自信，培养他们在书法方面的兴趣。

三、评价体系科学化

学校必须要构建一套科学的书法教学评价管理体系，以评价管理体系为指导纲要，才能有效地提升学生的书法水平。

1、 成长档案评价

为了及时记录学生的书法足迹，我们为每位学生建立了“书法成长记录袋”。以学生自己为主，在老师、同学和家长的帮助下，让学生将自己学书法以来分阶段选取典型书法作品，建立书法成长档案，记录自己书法学习历程。一段时间后学生可以拿出这些作品进行对比，让他们感受学习书法的收获和进步。通过这样的纵向比较，有利于培养书法自信，提高学习兴趣，对学生的书法发展大有益处。

2、指标多元化评价

利用小学生极强的好奇心理，立足于给学生以积极的激励，实行“五星级”的评价制度。根据学生书法水平评定星级，让学生充分体验成功的喜悦。期末学校根据星级总数评选“小小书法家”，并在校外电子显示屏张榜公布。这种软硬指标相结合的评价方式，充分关注了每个学生的个体差异，使每位学生的内在闪光点被挖掘。著名特级教师钱梦龙曾说：“教育就是给人积极向上的影响力，教学艺术就是激励的艺术。”学生在前进路上会收获成功，也会遭遇挫折，是动力还是负担？评价在这里起到至关重要的作用。

多年的书法教学实践使我深深感到：在书法教学中进行多元评价，引导学生学会多角度、全方位的评价，有助于学生提高分析能力、书写能力和欣赏水平，为他们全面、终身发展打下良好的根基。

提高书法教学质量 第4篇

但是, 一直以来书法的教学往往被等同于写字———它的基本特征是与泛文化教育如小学生的识字启蒙教育交叉在一起的。写字是为了识字, 为了一般的运用。故在教学中往往强调笔画的准确无误、动作的清晰可按, 而忽略了对书法艺术之美的把握, 忽略了形式的分析, 欣赏力的培养和观察力、表现力的训练, 可以说完全背离了书法教学的初衷。

中国书法是一种静态的表现艺术, 它的美在于整体和谐。它既是无声的音乐、纸上的舞蹈, 又是诗意的线条化。借助于汉字形体的结构, 充分发挥毛笔的特殊性, 能通过抽象的点画线条的流畅旋折、收擒纵放等造型运动, 将主观的情绪、情感、理想等心灵物象集中、提炼、转化为“有意味的形式”, 给人以精神的美的影响。故作为艺术的书法教学, 其目的应该是审美的、艺术的、形式的、诗意的, 而不是应用的、文字的、泛文化的。当然我们亦不否定文字在书法中的重要地位, 只是在书法教学中应侧重于文字的造型、结构、布局及线条的表现力, 只有这样才能与一般的写字教育拉开距离。

当然在艺术教育中也需要艺术技巧的支撑。没有经过训练的人无法驾驭毛笔, 更无法谈及用笔的技法, 而用笔的技法是书法作品的意蕴情感向点画形式转换的一个中间环节。如中锋取劲、侧锋取妍, 可以使点画达到刚柔结合, 直接体现情感节奏;运用涩笔可获得含蓄、沉着的表达效果;中锋行笔可以使点画圆劲, 气脉通畅, 情感自然就贯注其中了。要学会驾驭与控制毛笔, 学会技法, 只有依靠既成的古典名作。于是, 楷隶篆草汉唐风范, 南帖北碑等皆成为我们在学习技巧上的好老师, 我们不主张学生去学习古人的风格, 因为风格出自人, 古人可以有, 今人也可以有, 但不学技法就无法入书法殿堂。因此, 真正的学书者应该是尽可能地掌握各种技法规范, 为最终形成自己的风格提供一个物质的基础。在选字帖的时候, 亦宜选择法则型的而不是风格型的。在书法教学中, 我们可以不规定学生学习某种字帖, 但必须学习古典, 除了作品创作以外, 一般情况下, 不允许学生随便抛开字帖, 而且选择字帖必须陈述理由, 为什么选这个帖而不选择那个帖?有什么考虑?通过这些, 既训练学生的技巧, 同时也训练了学生的思维。

一帖一字的点画动作的学习和临摹, 对写字或许是有帮助的, 然而对于学生书法技法和艺术修养的提高, 效果是有限的, 只有我们引导学生通过训练, 从某一字、某一帖的点画动作中抽取出一些共同的东西, 即形式, 并进而分析哪些形式是可取的, 哪些形式是不可取的, 这样才能达到启迪思想的目的。教学中可以通过对某字帖中各个字的比较, 亦可交叉使用几本帖对其中相同的字进行比较和练习, 让学生充分感受形式。作为艺术教育的书法课, 实际上还不仅止于此, 还应当从形式现象的表层深入到形式构成的美学过程中, 从中抽出时、空关系进行重组, 从而对学生进行纵横交错的、立体的、审美思想的训练。

具体的点画动作是技术, 只用手、只要求熟练化即可做到, 这是最低层的要求———写字的要求。走向形式是研究技巧和风格的关系, 技巧不再是目标而是走向风格的出发点, 这个时候写字是次要的, 写结构造型与线条形状是主要的, 形式分析与风格探索的展开使我们暂时抛开了“字”的概念而进入造型与线条的概念。我们在指导学生纯熟地掌握了各种技法之后, 就可以引导学生通过“舒”“险”“敛”“丽”的形式变化来表现出内心的喜、怒、哀、乐。这是较高层次的要求———艺术训练的要求。如果再进一步进入到形式所产生的美或美的发生形式、构建的研究, 并能根据书法艺术的特征, 对其进行解剖与组合、作出逻辑的展开, 比较注重节律行进的体验, 注重空间关系的分解等, 则是进入书法教学的最高层次的要求———艺术思想教育的要求。这时候, 写的字还是字, 用的也还是笔与墨, 推敲的也还是点画结构, 但它在思想上有了质的提高, 即从一般技巧走向形式、再从形式走向形式审美的分析训练, 低层次的教学不需要思想、只需要手, 较高层次的训练需要观察与思考;最高层次的要求则绝对受制于思想的支配。我们在教学中应鼓励学生去把握法帖中所表现出来的思想, 如, 在欣赏《兰亭集序》要求学生从起伏流动、淋漓畅快、姿态飞扬的优美韵律中感受羲之先生闲适豁达、幽雅的人生情趣。而读《古诗四帖》则应从其纵横驰骋、气势磅礴的书风中品味其激昂、狂放、浪漫的审美趣味, 以便在自己的创作中作出举一反三的延伸。