本土化包装范文

本土化包装范文（精选3篇）

本土化包装 第1篇

关键词：包装艺术设计教育,本土化,探索

一、艺术设计教育本土化运用的重要性

随着经济建设的快速发展和人民生活水平的不断提高,艺术设计已经融入到了社会的方方面面,大到城市环境设计,小到书签艺术设计,无一不是艺术设计的体现,同时艺术设计在很大程度上体现着一个民族的文化和历史,是现实版的图腾,但是随着经济全球一体化和信息时代的到来,外来的西方艺术设计正在冲击着我国本土文化,影响着几千年传承下来的中华艺术文化的发展,长此以往,艺术设计将逐步西化,这必然不利于我国传统文化的传承与发展,因此艺术设计教育本土化运用已经迫在眉睫。

要使艺术设计保留住中华传统文化,并且以几千年璀璨的中华传统文化为设计理念,就要通过本土化的艺术设计教育这一载体来实现。不仅如此艺术设计的本土化运用能够最大程度上体现出地区文化的差异性,从而通过艺术设计有效的保留住这些具有标志性的地区文化,民族文化以及风俗习惯等,而这些本土化正是中国艺术设计教育的内涵所在,要继承和发扬我国悠久的文化历史,就要在艺术设计教育上运用好本土化,而艺术设计只有根植于本土化这一文化沃土之上,才能够得到发展,才能够具有生命力,而在艺术设计教育上过于崇拜西方文化,注重西方设计理念,必然会影响到艺术设计教育的本土化运用。

随着世界多元文化的形成,艺术设计教育在尽量保持本土化的前提下,有机的吸收一些外来文化,既能够给人们的视觉带来一种全新的艺术设计感受,而且还促进了中西文化的交流与共同进步,可见艺术设计教育的本土化运用是多元文化发展的必然要求,是中西文化融合的重要手段,同时也是传承和发扬中华文明,彰显华夏文化的需要。

二、艺术设计教育的本土化运用存在的问题

1、对艺术设计教育本土化运用重视不够

近年来由于受到外来文化的冲击与影响,高等院校开设的艺术设计教育专业,也过多的渗透进了西方设计文化,当然学习和借鉴西方设计文化并无可厚非,但是在一些教师眼中过于推崇西方设计文化,而忽视本土文化在艺术设计教育中的运用,使一些设计理念脱离了本土化的文化基础,不仅如此,在艺术设计教育中,还存在着对不同地域文化理解不够,运用不足的问题,究其原因正是对艺术设计教育本土化运用重视不够造成的,尤其是对地方传统文化色彩的艺术设计教育较为缺失,使艺术设计教育没有充分体现出本土化的艺术特色,另外在艺术设计教育中还存在着重设计,而轻艺术的问题,这种教育观念也在影响着艺术设计教育本土化运用,当然这也是艺术设计教育本土化运用重视不够造成的。

2、没有形成艺术设计教育的本土化运用体系

艺术是文化的一种表现方式,而各地区文化、风俗、习惯的不同使艺术设计也会有所不同,因此艺术设计教育既要立足现代社会文明的发展需要,也要与中国传统文化相结合,来构建一个多元文化的艺术设计教育体系,可惜的是目前一些艺术设计教育还没有意识到这一点,也没有积极构建既有现代科技文化、西方文化以及中国传统文化在内的艺术设计教育体系,造成在艺术设计教育中本土化运用不足,使艺术设计教育不能够在本土化的基础上得到创新和发展,这无疑也制约了当前艺术设计教育的本土化运用。因此加快构建艺术设计教育的本土化运用体系已经成为当务之急。

3、传统文化艺术设计教育缺失严重

在艺术设计教育中,教育工作者往往为追求所谓的设计时尚和潮流,而忽略了对我国传统文化艺术的教育,从而使一些艺术设计专业的学生根本没有传统文化的设计理念,在艺术设计的作品中没有本土化的运用,从而使艺术设计作品没有传统文化内涵,这就会造成艺术设计作品没有生命力,不仅如此,由于在艺术设计教育中过多的依赖西方的几何形体设计观念,使我国传统的艺术设计形式和设计语言受到了影响,一些代表中华文化的传统图案、文字标识等无法在艺术设计教育中得到运用,致使学生无法正确理解和掌握艺术设计本土化的运用方法,可见在艺术设计教育中,传统文化艺术设计教育的缺失,也是影响艺术设计教育本土化运用的问题之一。

三、艺术设计教育的本土化运用策略

1、重视艺术设计教育本土化运用

要重视艺术设计教育的本土化运用,首先就是要加强对我国传统文化教育重要性的认识,把艺术设计作为传承和发扬我国传统文化、民族文化、地区文化的重要手段,要充分认识到艺术设计是传承传统文化的有效途径,而且艺术设计教育也不可能脱离传统文化,只有在艺术设计教育中有机的融入具有地方特色的传统文化、民族文化,才能使艺术设计具有一定的文化内涵。艺术设计教育机构不仅要提高教师对本土化运用的重视程度,更要带领学生深刻理解艺术设计教育本土化运用的重要性,使学生能够在艺术设计学习中广泛的运用本土化,使传统文化自然而然的渗透到艺术设计作品之中,从而形成一个艺术设计教育本土化运用的良好氛围。

2、加快构建艺术设计教育的本土化运用体系

要实现艺术设计教育的本土化运用,就要加快构建这一教育体系,使中国传统文化艺术教育有机的融入到艺术设计教育之中,在艺术设计教育体系中,要分设中国传统文化艺术教育科目,要把中国传统艺术设计中使用的图形、图案、标识教授给学生,并组织好对这些传统文化艺术品的分析,而且针对不同地区的艺术设计教育本土化运用还要因地制宜,如:安徽省艺术设计教育机构就要把徽派文化作为艺术设计教育本土化运用的教学实例,从而使艺术设计作品带有徽派文化的艺术内涵。我国是一个多民族国家,在构建艺术设计教育本土化运用体系上,还要结合本地区民族文化和艺术表现风格的特点进行构建,深层次的挖掘地方文化特色,并且运用到艺术设计教育之中,只有这样才能构建一个艺术设计教育的本土化运用体系。

3、不断丰富传统文化艺术设计教育

艺术设计教育本土化运用要植根于中国传统文化之上,因此在发展艺术设计教育本土化运用的过程中,就要不断的丰富传统文化艺术设计教育,既要让学生们学习传统的经史子集、古典著作,还要掌握好儒、道、佛等传统文化,更要把具有明显地方文化特点的图案、饰物、标识、文字符号等加以学习了解,只有这样不断的丰富传统文化艺术设计教育,才能够为艺术设计教育本土化运用提供有力的保障。

四、结语

艺术设计教育是不断发展和演进的,只有在艺术设计教育中有机的运用好本土化,才能够使艺术设计具有丰富的传统文化内涵,才能使艺术设计作品具有生命力,因此,艺术设计教育本土化运用也要与时俱进,使艺术设计教育在当今世界多元文化发展中永葆民族文化本色。

参考文献

[1]陈美珍.“本土化”:21世纪高等艺术设计教育改革的一种思路[J].美育学刊.2011(02)

[2]张静.艺术设计教育实现本土化的多维反思[J].美术教育研究.2014(22)

本土化包装 第2篇

【关键词】包装设计课程 本土文化 应用型人才

包装设计课程是艺术设计专业的必修课程，我国在20世纪初才引进了西方的设计理念，从最初的“工业设计”专业到90年代更名为“艺术设计”专业直至发展到今天，艺术设计学科发生了根本性的变化。艺术设计全球信息化的趋势势不可挡，如何运用本土文化在包装设计课程中培养应用型人才，这是当下从事设计学科教学的教师们最关注的问题。

包装设计课程是一门综合性的课程，它涉及到市场营销、广告学、消费者心理学等其它学科，通过开展理论教学，案例教学，师生共同参与的实践教学，一线实习等教学模式，可以帮助学生学习包装设计的基本原理、方法和过程，具备团队合作和独立设计的实际应用能力，了解现代包装设计的理论研究成果等。在教学中我们要转变观念，因为传统的人才培养体系偏重于基础知识教学和理论体系，忽略了应用型的培养，所以应该正确处理实践教学与理论教学之间的关系，理论教学与时间教学相辅相成、缺一不可，但必须加大实践教学的份额，以适应应用型人才的培养。

首先在课程的理论教学中加入本土文化的学习与了解，并运用到学生的设计作品中，学生便可以通过这样的训练，学会如何设计出与众不同的作品。在人们当下的生活中，各种现象都与文化有关，艺术设计更是如此，与其它艺术形式所不同的是，纯艺术只能满足人们的精神文化需求，而艺术设计以及设计出来的产品可以同时满足人们的精神文化需求与物质文化需求，所以艺术设计可以说是一种文化，设计师做设计就如同设计人自身一样，必须按照人们的需求、爱好来设计作品，这就要求现代设计师自身具有一定的文化特质和丰富的艺术内涵。随着设计文明和文化创意产业的发展，越来越多的设计者意识到当代创作中本土文化的价值，好的设计师必须要根植于本土文化，研究本土文化的特征，挖掘与利用自己的民族文化，因此本土文化的展示已成为当代世界设计的主流。包装设计课程是可以让学生将本土文化运用与实践技能操作很好结合在一起的学科，在包装设计的课堂教学中可以做到在理论教学中了解挖掘本土文化，在实践与实习课程中将本土文化运用到设计作品中，只有做好了这两点，才能够培养出既有理论支撑，又有成熟技术的应用型人才。

在包装设计的教学中，有目的有步骤地培养学生的本土文化意识，从而引导学生通过现代的设计手段，融合本土元素和人文精神，这样既能继承和发扬优秀的本土文化资源，还能帮助培养出满足社会用人需求的应用型人才。当今的应用型人才就是把成熟的技术与所学理论应用到实际的生活、生产、中的复合型人才。所以这就决定了要在包装设计课程上培养学生理论与技术结合的能力，因此授课中必须有足够的实践课程，增强学生的实践能力，适应社会的需求。在艺术设计学科的实践类课程教学中，深入地域文化代表地区，了解当地风土人情，让学生以亲身的实践调研、写生等经历来了解特定的人文资源，培养感受大自然、热爱大自然的人文情怀，从而设计出服务于地方，帮助地方经济发展的设计作品。

行万里路胜过读万卷书，设计是为大众服务的艺术种类之一，没有置身名山大川或城市景观中，就无法正真理解山川的壮美与城市的底蕴，更无法了解大众的需要。实践类课程就是将理论与实践相结合、使整个设计教学完整化的最后一个环节，因此在培养学生对于地域本土文化的深入了解和有效利用地方资源方面，实践环节必不可少。我曾经指导过的一次艺术实践，就是将教学目标定为利用刘家峡（本省具有较深文化底蕴并具有代表性的地点之一）的文化元素与地方资源，为当地旅游纪念品设计包装。此次实践通过学生对刘家峡当地风土人情的亲身体验，设计出了一批不错的作品，达到了很好的教学效果，最重要的是学生通过此次实践真正掌握了运用本土文化元素与地方资源从事设计的方法和能力，更使学生在实践类课程中切实的了解了如何在本土文化中吸取精髓，为当地经济发展做出贡献。

本土化包装 第3篇

我国的民间美术历史悠久, 种类繁多, 形式丰富多彩, 寓意深刻。是我国民族文化的重要组成部分。反映了我国劳动人民质朴的审美观念, 是大众审美的典型代表。如果能在包装设计教学中巧妙的运用民间美术的审美元素, 结合现代的科技, 以现代设计的表现形式。使商品的包装设计即富有时代感, 又具有民族感, 具有强烈的传统文化的审美特征。传达出更多、更深刻的文化信息。

我国的民间美术在创作过程中, 创立了“就材加工、量材而用、物化创造”的原则, 传承了中国文化中人与自然和谐统一的理念。民间美术大多是根据劳动人民的需求, 通过手工进行设计和创造的。特点是以熟练的专业化的技巧对自然物质进行或简单或复杂的加工。我国的民间美术主要种类包括:年画、刺绣、风筝、剪纸、编织、玩具等。民间美术创作的初衷是为了满足人们的需求。它植根于广大劳动人民的生活当中, 反映了劳动人民最朴素的情感。因而大都造型质朴, 色彩鲜艳, 反映了人与自然和社会的关系, 赋予了感性形象丰富的内涵。被赋予了内涵的形象具有一定的传承性、延续性和集体性。得到人们的广泛认可。人们在使用这些形象同时又将自身的感受融入其中, 与自身主题的观念和情感产生一定的联系。使之具有了强烈的现实意义。洋溢着人们对美好生活的愿景。这些吉祥图案在现代包装中也经常被广泛应用。既丰富了人们情感的表达方式, 也使现代包装的设计语言更加精彩。它体现了东方文明的特色, 是被一个地域, 一个民族所广泛认可的。这正是包装的功能之一。本土化的包装在为商品进入流通市场提供保护的同时, 用一种精神, 一种文化来增强其感染力, 增加消费者对品牌的认可度。也是对品牌生产国的一种宣传, 增加消费者对该国文化的兴趣和了解。同时也能起到对民族文化的宣传和保护作用。使本国消费者感到亲切, 同时外国消费者也会感到新奇。对促进商品的销售和流通, 能起到积极的作用。

在包装教学的过程中让学生充分理解这些形象背后的深刻的文化内涵和寓意, 将这些充满感情色彩的图形运用到包装图形当中。既可以充分的体现民族特色, 又能够增加包装作品的人文情怀。避免了市场上现在千篇一律的包装设计作品。

民间美术中大多数作品独特的造型, 是广大劳动人民在客观事物的真实形象基础上, 融入了自己的情感创作出来的。是我国各族劳动人民千百年来的智慧结晶。包括了生活的方方面面, 种类繁多, 造型奇特, 是我国传统文化艺术的宝库。民间美术的作品虽然质朴但都散发着浓郁的生活气息, 具有极大的美学和史学研究价值。

首先从民间美术作品的材料选择上看, 大多价格低廉, 且取材方便, 以自然物质为主。如土、木、石、棉、麻、棕、草等。虽然外表看起来质朴, 其实却蕴含了劳动人民对材料的独特认识和理解。作品总是能够凸显材料本身独特的肌理、质地、光泽、硬度。即充分实现了主观的创作意图又充分挖掘了材料本身的美感。因此民间美术的作品虽然质朴, 但却粗犷、刚健。这种因物自然, 不事雕琢的质朴, 正是民间美术的独特魅力所在。这种质朴的创作理念在包装教学的过程中同样重要。如在我国传统的包装中, 用粽叶包裹粽子, 藤条, 竹子编织的箩筐等被广泛用作包装容器。这些传统包装既合理使用了自然资源又节约了包装成本。

近年来随着商品竞争的加剧, 生产厂家为了吸引消费者, 在包装上就不惜成本, 提高包装的精美程度。包装造成的环境污染的问题也随之越演越烈。过度包装往往选取大量超过商品本身价值的材料, 并采用复杂的工艺进行加工。从而达到提升产品价值的目的。过度包装大量的包装材料在使用后, 得不到正常的循环利用, 造成了大量的环境污染。因此借鉴民间美术中回归自然的质朴做法, 就显得尤为重要。

在包装教学的过程中应引导学生使用一些天然材料, 如木材、竹制品及一些其他的生物材料。天然材料本身具有的纹理, 使得天然材料更加具有亲切感。这对于我们这些经常生活在水泥钢筋组成的森林的现代都市人来说。是非常有吸引力的。设计师在进行设计时, 应该注意从材料本身的质感和纹理出发。竹子生长周期短, 而且防潮, 可以循环再利用。属于比较理想的天然绿色材料。利用竹筒作为容器, 包装月饼。既环保又非常具有民族特色。天然材料取自天然, 除了容易分解不会给环境带来太大压力外, 也不会对所包装的商品造成二次污染。这些都是人工材料望尘莫及的。在包装设计的教学过程中应注重引导学生借鉴民间美术的特点, 注重对这些天然材料自身美感的利用制作出既符合包装要求, 又能体现材料本身美感的包装作品来。

民间美术的色彩也极富特点, 强调以色扶形, 装饰性、表现性一目了然, 样式与风貌以及色彩规律完全符合现代文明多元化的客观要求。在包装设计教学过程中, 可以充分借鉴民间美术的色彩特征, 对民间美术的色彩规律进行深入挖掘, 使学生的包装作品体现出较强的生活性, 既具艺术性, 又富有生命力。