室内陈设艺术设计流程

室内陈设艺术设计流程（精选12篇）

室内陈设艺术设计流程 第1篇

一、陈设品的概念

陈设品在《现代汉语词典》里是指用来美化或强化环境视觉效果的、具有观赏价值或文化意义的物品。只有当一件物品既具有观赏价值、文化意义, 又具备被摆设 (或陈设、陈列) 的观赏条件时, 该物品才能称作为陈设品。

在室内陈设设计中按照陈设品的性质, 可以将陈设品分为两大类:一是实用性陈设品:如各类家具、家电、器皿、织物等, 它们以实用功能为主, 同时外观设计也具有良好的装饰效果。二是装饰性的陈设品:如艺术品、手工工艺品、字画等。纯观赏性物品不具备使用功能仅作为观赏用, 它们或具有审美和装饰的作用, 或具有文化和历史的意义。

二、风水的相关知识

风水学又叫堪舆学, 现称居住环境学, 起源于原始时期、雏形于尧舜时期、成熟于汉唐时期, 鼎盛于明清时期。风水学是人类在长期的居住实践中积累的宝贵经验。朝阳光、避风雨、防火灾, 近水源、利出行成了最基本的居住理论。几千年甚至几万年来人们不断的总结居住环境的优劣到了汉唐时期就形成了成熟系统的中国风水学理论。彭祖弟子青衣说:“内气萌生, 外气成形, 内外相乘, 风水自成”。晋人郭璞《葬经》解释风水:“气乘风则散, 界水则止, 古人聚之使不散, 行之使有止, 故谓之风水”。汉朝淮南王所著《淮南子》论述道:天地运行之道。至月令有阴阳变化, 有相冲克之时, 有相合之时, 前者凶, 后者吉。盖堪舆之义实为天地之道也。许慎《说文解字》解释:堪, 天道;舆, 地道。

《现代汉语词典》中风水定义:指住宅基地、坟地等的地理形势, 如地脉、山水的方向等。然而实际中人们提到风水, 容易联系到封建迷信, 甚至把风水和封建迷信画上等号。其实这是片面的, 风水就是集哲学、地理学、美学、伦理学、气象学、天文学、环境学、建筑学、规划学、园林学、预测学、人体学于一体, 呈综汇性极高的一门学术。注重天时、地利、人和等因素, 利用阴阳之平衡, 来获得吉祥之气, 以求达到“天人合一”的境界。

三、风水陈设品的原有及作用

在选择陈设品的时候, 能够从风水学的角度来挑选并布置住宅, 可以化解原本住宅结构中的不利因素, 变不利为有利因素。这时的陈设品, 已不是简单的观赏性价值了, 它在人们感知生活韵味的同时, 还能起到协调住宅整体格局的作用。以下几种工艺品是人们常常会使用到的风水陈设品:

第一, 玉, 为纯净吉祥之物, 是地球上的精华凝聚而成的。

玉之润可消除浮躁之心, 玉之色可愉悦烦闷之心, 玉之纯可净化污浊之心。所以君子爱玉, 希望在玉身上寻到天然之灵气。我国古代帝王将相更是将玉器佩戴于身上, 以求驱邪护身的目的。玉器的五行属土, 可用来化解火的气场, 如居住在发电厂周围的住户。

第二, 麒麟, 亦作“骐麟”, 简称“麟”, 是中国古籍中记载的一种动物, 与神凤、龟神、龙神共称为“四灵”, 是神的坐骑, 古人把麒麟当作仁兽﹑瑞兽。

雄性称麒, 雌性称麟, 是中国古代图腾的一种祥瑞之兽。相传麒麟喜好帮助好人, 对有孝道积善的人特别照顾, 更能转家运、旺财运。传说麒麟爱憎分明, 遇见奸人或不正当行业时, 便会攻击。故有“仁兽”之称。麒麟, 是上古中国人最希望出现的吉祥动物, 它代表幸福。因此, 那时的人们希望麒麟总是伴随着自己, 给自己带来幸运和光明, 而辟除不祥。麒麟可作为招财添丁化煞之用, 还有化解“白虎煞”、“穿心煞”的作用, 用途非常广泛。头向外即可, 其势甚劲, 宅主财运必佳。以细巧为宜, 男女皆旺。

第三, 八卦镜。

古人使用八卦镜, 相传具有招财积福和化煞驱邪的作用。不仅可以使人气定神安, 增大福报, 还能化解五黄大煞、毒煞、对冲马路、尖角煞等刚烈煞气。当然, 八卦镜虽然披在道教的外衣, 却带有一定的迷信色彩, 心理安慰是主要原动力。因此, 笔者主张要辩证地看待它。

第四, 五帝古钱。

五帝古钱是五个清代的古钱, 分别为“顺治”、“康熙”、“雍正”、“乾隆”、“嘉庆”。真正的五帝钱取得天、地、人三才之气, 旺气强劲。铜钱性刚, 五行属金, 铜质吸收气场的力量比金银都好。因此, 铜钱具有极强的化解煞气的作用;铜钱外圆内方, 外圆代表天, 内方代表地, 中间的皇帝年号代表人, “天、地、人”三才具备, 因而具有扭转乾坤的能量;顺治、康熙、雍正、乾隆、嘉庆五帝处于中国国力最强大的年代, 时代相连, 国运昌盛, 社会安定繁荣, 帝王独尊, 百姓乐业, 钱币铸造精良, 流通时久, 得“天、地、人”之精气, 故能镇宅、化煞, 并兼具旺财功能。

第五, 龙龟。

瑞兽的一种, 主吉祥招财, 化三煞。龙龟, 亦称“赑屃 (bixi) ”, 霸下, 是中国古籍中记载的一种瑞兽, 相传为“龙生九子”之一, 头是龙, 身为龟, 为纯阳之神兽, 能辟邪、制煞、化冲、解厄、镇宅、招财、聚财, 是权力和长寿的象征。有说由四大神兽中的“玄武”演化而来, 也有说由图腾直接结合而来。从风水学角度研究, 龟壳突起的弧度, 有如凸镜般, 具有钢盔防子弹一样的道理, 故龟壳可以用来阻挡煞气。除此之外, 龟是长寿的动物, 属于瑞兽类, 是吉祥的象征。

第六, 狮子、大象。

狮子被公认为百兽之王, 勇不可挡, 威震四方。故此自唐代以来, 中国人习惯在 (下转第188页) (上接第134页) 大门两旁摆放狮子, 用来锁宅治邪, 因此, 在家中摆放狮子是颇为有利的。大象性格温和、善良, 属于瑞兽类, 它体型庞大, 如山一样, 一般楼宇的风水喜欢后有靠山, 大象有山的象征, 它象一堵墙一样, 起着屏风或支撑的作用。同时, 大象还具有招财纳吉的作用。在坐方摆放大象陈设品, 便会加强坐方的力量。在反弓位窗或门的位置摆放一对狮子工艺品和在生气延年的吉位摆放已开光的大象工艺品即可化煞。凡是以口为生的行业, 如律师、艺员等, 可在办公室内摆放一对以振声威, 有助于生财。另外要注意的是, 狮子的头要向外面, 否则会对己不利。

第七, 葫芦。

葫芦可收纳冲射能量, 可解煞气, 是风水学中常用之物, 效果好, 威力大, 作用奇特, 它有两个重要的作用:一是医病, 家中久病者, 可挂三只木葫芦, 会有神奇的效果。二是化煞收邪, 葫芦还是一件神秘之物, 可以降妖除怪, 阻挡任何煞气, 特别是铜葫芦化煞效果最好。在风水学上, 最令人运滞及给人带来疾病的星曜, 都是五行属于土的五黄煞, 而铜葫芦便有化解土煞的功能, 其原因有以下几个方面:铜葫芦可以泄土之气;有两个圆形的身, 圆形属金, 亦可以泄土之气;葫芦嘴窄身宽, 所收煞气易入难出, 有收煞的作用。此物在一定程度上可化煞挡灾, 用途广泛。

第八, 文昌塔。

文昌塔工艺品, 为最常用之法器, 利于读书、功名及事业。元朗屏山就建有此类风水塔, 据闻该村常出秀才及大官。小孩子可将此器放在床头, 成人则可将它放在书柜中, 有利于文思敏捷, 考试名列前茅。古有宝塔镇河妖之说, 面对凶水凶路, 以文昌可以镇制, 可起到转祸为福的作用。

第九, 貔貅。

貔貅, 又名天禄、辟邪、百解, 共四个名字, 是中国古代神话传说中的一种神兽。相传貔貅是一种凶猛瑞兽, 貔貅是以财为食的, 纳食四方之财。在中国南方, 一般人喜欢称这种瑞兽为“貔貅”, 而在北方依然称为“辟邪”, 貔貅的造型很多, 难以细分, 较为流行的形状是头上有一角, 全身有长鬓卷起, 有些是有双翼的, 尾毛卷须。貔貅有旺财、镇宅、辟邪的作用, 在家中安防貔貅, 从风水上讲可令家中的运势转好, 好运加强, 赶走邪气, 实为家中的守护神, 尤其在财运方面, 貔貅是会有较明显作用的。

第十, 金蟾。

三腿的蛤蟆被称为“蟾”, 传说它能口吐金钱, 是旺财之物。古代有刘海修道, 用计收服金蟾以成仙。民间流传“刘海戏金蟾, 步步钓金钱”的传说便是由此而来。玉蟾蜍作为一种装饰品走进了千家万户, 它不仅有装饰作用, 还可以避邪、招财。玉蟾蜍的摆放也是很有讲究的, 头朝门可以吸财, 在其尾部压上钱, 代表可以双倍地滚财。人们通常把蟾蜍叫金蟾, 古语讲“家有金蟾, 财源绵绵”。

当然, 由于篇幅所限, 这里所列举的只是陈设设计的一部分。而且在选用时也需要辩证对待, 切不可盲目崇拜和过度迷信。一切以不影响我们的正常生活和给我们的身心带来健康和愉悦为准则。唯有此, 才能真正把我们的生活装点得更加美好。

摘要：风水陈设品作为中华文化精神的产物, 体现了人们对生活情趣和个性的追求。风水学在家居中的恰当运用, 能让我们设计出更符合现代生活的家居环境, 创造“天人合一”的完美境界, 从而使陈设艺术的作用得到发展和升华。

关键词：室内陈设,风水陈设品,陈设设计

参考文献

[1]、许慎.说文解字[M].人民教育出版社, 1990.

[2]、郭璞.葬经[M].新文丰, 2010.

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[5]、夏征农, 陈至立.辞海[M].上海辞书出版社, 2010.

[6]、蔡易升.中华风水[M].贵州东方音像出版社, 2005.

室内陈设艺术设计的感想、总结 第2篇

1、对课程（专业）内容的感想与总结2、500字、图片.关于室内陈设艺术设计

“给你一个五星级的家”，对这个口号，我们并不陌生。是的，我们都想着怎么样才能让自己的家变成五星级的宾馆，因为在现在的社会中我们的物质生活水平的不断稳定和提高，人们对生活的需求已经是从过去的为了满足生存需求而单纯追求功能的方式，向追求获得精神满足的心理方式转变。生活的目的也不再是简单地为生存问题的解决，而是以产生愉悦感觉与情感体验为更高目的追求，随着社会物质的富足和对主体精神重视突出表现，精神需要的凸显在物质需要的基础上并超出单纯使用的层面，把设计焦点从物转向了人，从“形式追随功能”转变为“形式追随情感”。所以今天的人们总是在追求精神需求，让自己的居住环境更加舒适，更加赏心悦目。

从以上的两张参考图片，可以看到室内的气氛可以让人的心情平和舒适，从而在快节奏工作和各种压力下，精神压力得到释放，也让精神得到享受和情感得到满足。因为人一生中大多时间都位于室内，因此能够与人有情感交流，赋予人正面情感能量的正是室内生活空间。

浅谈室内陈设艺术 第3篇

关键词装饰荚;空间美;构图美;陈设

中图分类号TU238文献标识码A文章编号1673-9671-(2010)041-0210-01

随着家居文化整体水平的提高,室内陈设的重要地位越来越显著。室内陈设是家居环境的重要组成部分,它的范畴、内容、主题、形式、风格,随着时代的发展变化而增加了新的内涵。人们在关注自然环境的同时也在追求室内陈设艺术美。

1室内陈设的装饰美

现代技术的发展和人们审美水平的提高,为室内装饰设计创造了十分有利的条件。室内设计方案的好坏,主要在于能否处理好陈设品、家具、建筑结构与构件的空间尺度,以及使用功能、材质材料、色彩等之间的内在联系。

任何一件陈设艺术品,不仅为了表现本身的题材,也应和空间场所相协调,只有这样才能反映不同空间特色的装饰美,形成独特的环境气氛,赋予深刻的文化内涵。室内陈设品的大小,形式应与室内空间家具尺度取得良好的比例关系。室内陈设品过大,常使空间显得小而拥挤,产生压抑、沉闷之感;过小又可能产生室内空间过于空旷之感,局部的陈设也是如此。陈设品的形状、形式、线条更应与家具和室内装饰取得密切的配合,运用多样统一的美学原则达到和谐的整体装饰美的效果。

陈设品的色彩、材质、肌理也应与家具、装修统一考虑,形成一个协调的整体的装饰美。在色彩上可以采取对比的方式突出重点,使家具和陈设之间、陈设和陈设之间达到相互呼应,彼此联系的协调效果。色彩还能起到改变室内气氛、情调的作用。陈设艺术的色彩美是通过其自身的色彩表现和它与室内整体环境的色彩协调而达到的。色彩是一种重要的构成的语言,它在材与质的交融汇合,形与色的相得益彰中创造了陈设艺术的空间美和整体的装饰美。

陈设艺术品的布置部位应与家具布置方式紧密结合,形成统一格调的装饰效果。室内墙面陈设一般以平面艺术为主而形成,如书画、摄影、浅浮雕或小型的立体饰物(壁灯等),也可以将立体陈设品放在壁龛中,并配以灯光照明,还可以在墙面设置悬挑轻型搁架以存放陈设品,桌面陈设一般选择小巧精致,宜于微观欣赏的艺术品,并可随时即兴灵活更换。桌面上的日用品常与家具配套选择,选用和桌面协调的形状、色彩和质地,常能起到画龙点睛的作用。落地陈设如大型的装饰品,雕塑、花瓶、花草等,通常将它们布置在大厅中央成为视觉中心,或者放置在厅室的角、墙边、出口旁、走道尽端等位置,作为重点装饰或起到视觉上的引导和对景作用。橱柜陈设的特点是数量大,品种多,宜采用分格分层的搁板、博古架,或特制的装饰框架进行陈列展示,这样可以达到多而不繁,杂而不乱的效果。布置整齐的书架,可以组成色彩丰富的抽象图案。壁式博古架,应根据展品的特点,在色彩、质地上起到良好的衬托作用。悬挂陈设的装饰,通常使用在空间高大的厅室,以弥补空间空旷的不足,并有一定的吸声或扩散的声音的效果,居室也常利用角隅绿化或悬挂灯具等其它装饰品,既不占面积又装饰了枯燥的墙边角隅。

2室内陈设的空间美

室内陈设,无论是纯艺术品还是实用艺术品,只要一经陈设,它的形态,色彩及肌理等因素就与周围空间的众多因素相联。形态与空间既相互制约又互相辉映,共同营造了整体空间的美,具体表现在两方面。

1)陈设品的平面形态与背景的关系。平面形态如:字画,摄影、壁挂、挂毯等二维的陈设艺术品,空间环境中以大面积的墙作为背景是我们的视觉舞台,陈设品的形态不但受到背景的限制,而且将自身固定在背景之内,从而与背景融为一体。这种限制性要求室内设计师能够正确处理墙面的宽窄高低与陈设品的比例关系。陈设的肌理形态轮廓与背景墙的形态方向必须协调,在限定与适度,限定与协调中发挥设计师的能动性,来营造无限的空间美。

2)陈设品的立体形态与空间,即雕塑、盆景、灯具等三维陈设品的形态,构成与周围空间环境的关系。在人们的视觉中,平面的陈设品是固定的,而立体的陈设艺术构成是自由的,其营造的氛围能充斥整个室内空间。虽然三维的陈设艺术品形态有更大的空间自由度,但却受到室内空间,建筑构件以及环境色调诸多因素的影响,因此要求设计师在对三维陈设艺术品的形态在整体环境中作多视角的选择。

3室内陈设的构图美

综合室内各组成部分之间关系,体现出室内设计的基本特征。因此,把任何一个陈设品设计,作为室内的一个统一体或整体的组成部分来看,而不考虑在构图中色彩、照明、线条、形式、图案、质地或空间等要素的相互关系是不可能的。这些构图要素中的某一种,多少会在整体效果中起到一定的作用。

任何一件陈设品都可以找出它的线条组成,以及它所表现的主题。在陈设设计的构图中,虽然多数设计是许多线条组成的,但经常是一种线条占优势,并对设计的性格表现起到关键作用。垂直线表示刚强有力,具有严肃的或者是刻板的男性效果;水平线使人觉得有宁静和轻松的感觉;斜线好似嵌入空间中活动的线条,它们很可能引导眼睛随其移动;曲线的变化几乎是无限的,由于曲线的形成不断改变方向,因此富有动感;圆的或任何丰满的曲线,给人以轻快柔和和文雅、活泼的感觉。室内空间环境中陈设艺术的形式、结构、布局等所表现的线条都应在设计时充分考虑其在总体中的效果。强调某种线型有助于主题的体现,例如,一个房间要想松弛、宁静、水平线应占统治地位。有时一个房间的气氛可因非常简单的线条的改变而发生变化,人们常用垂悬于窗上的织物、装饰的窗帘钓形成动感的曲线使空间产生柔美的效果。大多数室内环境为各种线条形式的综合,如曲线形的灯具,直线构成的矩形地毯等,字画、窗帘,地毯等,也有不同的线条构成,有各种不同的植物、动物、花卉、几何图案、抽象图案,它们占据室内的较大面积,用得恰当可以增加趣味,并起到装饰作用,丰富室内景观。

陈设艺术的构图美是建立在一定的构图原则基础上,就某种意义上来说,是对形、色、质的选择和布置,其结果也表达了某种个性、风格和爱好。陈设设计最基本的是协调,应将所有的设计因素和原则结合在一起去创造协调,才能达到构图效果。平衡的视觉感是由室内的家具和陈设的大小、形状、色彩、质地等方面决定的。韵律的原则在产生统一方面十分重要,在陈设构图设计中产生韵律的方法有连续的线条和通过对线条、色彩、形状、光、质地、图案或空间的重复。此外,构图的创造与陈设艺术作品特定的灯光照明密不可分,几乎所有优秀的室内陈设都离不开特定的照明,它不仅能使作品的色彩鲜艳、肌理饱满、层次丰满,而且能使作品产生形态结构所不能起到的偶然的视觉效果。

魅力无限——室内陈设设计 第4篇

关键词：室内陈设

一、陈设品与室内整体环境的统一性

(1) 室内陈设的选择和布置与室内环境设计协调一致。

艺术品的种类虽然丰富多彩, 但真正能成为室内最佳的观赏陈设品却很少, 因为选择的陈设品必须注意和室内环境的协调, 即艺术品陈设本身的品种、题材、情趣、风格、形式等必须和其所处的室内环境的状态、风格、情调以及形式相结合, 相一致。反之, 即使艺术品具有很高的艺术价值, 那也仅仅是一种珍贵的艺术收藏, 而不是室内环境的艺术观赏陈设。

(2) 室内陈设的陈列布置主次得当。

室内陈设设计应做到主次分明, 使主要陈设品与室内环境构成相应的视觉中心。而其他陈设烘托营造主体气氛, 加强空间层次, 才不至于使某一空间感觉空洞无主题。例如在一个或一组室内空间中, 一般都会在多处设置陈设景观, 所以在陈设设计中, 应注意区分陈设品的主次关系, 将主要的陈设景观设置在必要重要的空间位置, 以反映设计者的主题思想, 其余的陈设景观起衬托和协调的作用, 如同红花与绿叶的关系。处理好陈设景观的主次关系, 是丰富室内的景观, 表现设计思想的重要措施。在选择和布置艺术品陈设时, 要有重点, 讲究协调, 采用对称或均衡的布置原则。

(3) 室内陈设品形态、大小与室内主要家具尺度形成良好的比例关系。

室内陈设品的大小与形状都应与室内主要家具尺度、空间尺度形成协调的比例关系。不宜过大, 过大容易使室内空间显的狭小;也不宜过小, 过小则容易造成室内空间空洞单调。如上图中的陈设品大小比例恰当。大墙面上布置大的艺术品它会统治整个室内环境的情调和风格, 大墙面上布置小艺术品能起到画龙点睛的作用, 为加强视觉效果, 可采用群组方式排列。另外, 要想在室内空间中达到理想的视觉效果, 只有对陈设品的形态进行认真、严格的选择。陈设品的形态包括陈设品的形状、尺度、色彩、材质诸因素。

二、陈设艺术在家居环境中的应用

由于人们的年龄、职业、文化背景、社会阅历、价值观念的不同, 对艺术品的审美和评判标准也不相同, 有人以华贵富丽为美, 有人以朴实无华为美, 有人爱好细致精美的作风, 有人偏爱粗犷自然的风格。然而, 这些风格都是由不同种类的艺术品在家居环境中的布置凝聚而成的。在家居陈设中主要包括家具、织物、绿植及其他的陈设。

这些主要陈设具体表现在:

(1) 家具陈设:家具主要包括桌、椅、床、柜等。家具的选择与布置应讲究在不同地域、不同功能的空间范围内选择配套的家具, 而且要尊重居住者的审美要求。当然其他的陈设品也是如此。在居室里它是决定居室风格的基础。例如, 在客厅的陈设中, 客厅家具应强调舒适性和亲切感, 因此座位以沙发为主, 并配以茶几。根据空间的条件, 沙发可以采取直线型、U型或L型的组合排列方式, 其中最常用的是U型排列, 这种方式便于人们相互接近, 易产生亲切感。沙发的转角处可放置落地灯、台扇以及生活器皿。在沙发上放置色彩亮丽的靠垫更能增加舒适感和美感, 视听设备是与沙发配套使用的, 视听设备一般放在沙发的对面, 并利用低柜或组合柜存放, 电视机摆放的高度以等于或略低与人坐在沙发上的视平线高度较为适宜。

(2) 织物陈设:织物陈设是室内陈设中的重要部分, 它从属于室内空间艺术, 又体现出相对独立的艺术价值。在室内装饰中, 人们利用织物陈设质地柔软、触感舒服的特点, 可以淡化建筑的生硬性, 从而创造出更加温馨、亲切、舒适以及更具人情味的室内环境;利用织物陈设品种繁多、花色丰富的特点, 可以创造出更加绚丽多彩、赏心悦目的室内空间。

(3) 绿植陈设:人们总是喜爱大自然中的花草、树木、山石、流水、动物等一切美景, 欣赏它们的丰富的色彩、蓬勃的生机、无需雕琢的自然形态, 渴望在生活中接触自然、亲近自然, 利用自然来改善和提供生活环境质量, 如调节气温、湿度、减少噪音、净化空气等作用。所以绿植陈设也是室内陈设的重要内容。它不仅能美化环境, 表现室内环境的文化艺术内涵, 而且还能极大地改善和提高室内环境质量。

(4) 其他陈设:其他陈设大体有艺术品、工艺品、器皿等。它们在室内环境中能起到丰富和美化的作用, 有时还能起到画龙点睛的特殊效果。因此, 它应是陈设设计的后期工作, 是一种升华。例如, 在客厅中应充分利用台灯、落地灯、茶具等生活器皿以及块状地毯, 体现方便、舒适、美观的效果。

三、陈设艺术对表现空间主题的重要性

室内艺术品可以改善室内的视觉感受, 并对空间的艺术感受和心理感受都有不同程度的影响。

从精神感受方面讲, 室内陈设品最能表现室内主要使用者的个性、情趣、爱好、文化修养, 甚至人生观和处世哲学, 因此在布置室内陈设时应在充分考虑主要使用者的审美倾向后, 选择合适的艺术品来强化室内空间的个性特征。

从艺术感受方面讲, 任何艺术品都有情感的倾向性, 具象类的如此, 抽象类的也是如此。较之家具等室内其他陈设, 艺术品的表意、传情以及感染力要大得多。

从视觉感受方面讲, 艺术品陈设可以填补空间, 使其成为室内空间的趣味中心。通常陈设品在室内环境中具有较强的视觉感知度, 因此它对烘托室内环境的气氛具有重大的作用。

康百万庄园室内陈设艺术新探 第5篇

康百万庄园室内陈设艺术新探

河南巩义康百万庄园是中国现存第一大庄园,庄园内多为三进、四进四合院,装饰各具特色.通过探索、研究以康百万庄园为代表的具有清代艺术特色、审美价值的室内陈设,可以从中吸取中原此类民居的优秀传统设计理念、设计元素,并将其充分运用到现代中原室内设计中去,且通过对中原传统室内陈设艺术的传承,促使现代室内设计着重本土特色,在传统与现代之间找到契合点.

作 者：汪洋 Wang Yang 作者单位：河南科技学院,艺术学院,河南,新乡,453003刊 名：中共郑州市委党校学报英文刊名：JOURNAL OF THE PARTY SCHOOL OF CPC ZHENGZHOU MUNICIPAL COMMITTEE年，卷(期)：“”(6)分类号：B832关键词：康百万庄园 室内陈设 家具 艺术

室内装饰陈设艺术价值体现 第6篇

【关键词】室内环境；陈设艺术；重装饰轻装修；情趣；个性

一、室内陈设艺术在现代室内设计中的主要体现

从原始人在居住的洞穴壁石崖画以及彩陶、石骨器皿刻绘的纹饰中，就早已反映了人类对生活功能之外的强烈审美情绪。室内摆设品首先是为人的，由于它的服务性和精神，在室内空间整体中它不具有独立的形象，目的是为提高环境品格，使室内主人的情绪融汇在触觉、视觉功能的氛围中，升华为高意象的居室知觉完形。

居室美化可以从不同侧面反映了居住者的个性修养和生活习惯，其中摆设品是最具有这种艺术灵性。好的摆设在整体空间各个部位中所显示的美感应是主体与客体、形式和内容、实用与艺术之间的有机谐调，是一种自然美的流露。

1、烘托室内气氛、创造环境意境。气氛即内部空间环境给人的总体印象。如欢快热烈的喜庆气氛，亲切随和的轻松气氛，深沉宁重的庄严气氛，高雅清新的文化艺术气氛等等。

而意境则是内部环境所要集中体现的某种思想和主题。与气氛相比较，意境不仅被人感受，还能引人联想给人启迪，是一种精神世界的享受。意境好比人读了一首好诗，随着作者走进他笔下的某中意境。

人民大会堂顶部灯具的陈设形式——以五角星灯具为中心,围绕着五星灯具布置“满天星”使人很容易联想到在党中央的领导下“全国人民大团结”的主题。烘托出一种庄严的气氛。盆景、字画古陶与传统样式的家具相组合，创造出一种古朴典雅的艺术环境气氛。地毯、帘饰等织物的运用使天花过高带来的空旷、孤寂感得到缓解，营造出温馨的气氛。

2、创造二次空间、丰富空间层次。由墙面、地面、顶面围合的空间称之为一次空间，由于它们的特性，一般情况下很难改变其形状，除非进行改建，但这是一件费时费力费钱的工程。而利用室内陈设物分隔空间就是首选的好办法。我们把这种在一次空间划分出的可变空间称之为二次空间。在室内设计中利用家具、地毯、绿化、水体等陈设创造出的二次空间不仅使空间的使用功能更趋合理 ，更能为人所用。例如我们在设计大空间办公室时，不仅要从实际情况出发，合理安排座位，还要合理的分隔组织空间，从而达到不同的用途。

大空间办公室既作为一个整体存在，同时又是由许多个体构成的。我们可以利用办公桌椅与屏风组织起一些小型工作单元，在适当的地方配以植物装饰，既合理利用了空间又丰富了空间。

3、加强并赋予空间涵义。一般的室内空间应达到舒适美观的效果，而有特殊要求的空间则应具有一定的内涵，如 纪念性建筑室内空间，传统建筑空间等等如重庆中美合作所展览馆烈士墓地下展厅，大厅呈圆形，周围墙上是描绘烈士受尽折磨而英勇不屈的大型壁画，圆厅中央顶部有一圆形天窗，光线奔泻而下，照在一条长长的悬挂着的手铐镣上，使参观者的心为之震撼。在这里，手铐脚镣加强了空间的深刻涵义，起到了教育后代的作用。 一般的室内空间应达到舒适美观的效果，而有特殊要求的空间则应具有一定的内涵，如 纪念性建筑室内空间，传统建筑空间等等如重庆中美合作所展览馆烈士墓地下展厅，大厅呈圆形，周围墙上是描绘烈士受尽折磨而英勇不屈的大型壁画，圆厅中央顶部有一圆形天窗，光线奔泻而下，照在一条长长的悬挂着的手铐镣上，使参观者的心为之震撼。在这里，手铐脚镣加强了空间的深刻涵义，起到了教育后代的作用。

4、强化室内环境风格。室内空间有不同的风格。如古典风格、现代风格、中国传统风格乡村风格、朴素大方的风格、豪华富丽的风格……陈设品的合理选折对室内环境风格起着强化的作用。因为陈设品本身的造型、色彩、图案、质感均具有一定的风格特征，所以，它对室内环境的风格会进一步加强。处于不同社会阶层的人们，由于物质条件和自身条件的限制在陈设品的选择上往往大相径庭,从而形成了多种多样的室内设计风格。

5、柔化空间、调节环境色彩。现代科技的发展，城市钢筋混凝土建筑群的耸立，大片的玻璃幕墙，光滑的金属材料……凡此种种构成了冷硬、沉闷的空间，使人愈发不能喘息，人们企盼着悠闲的自然境界，强烈的寻求个性的舒展。因此植物、织物、家具等陈设品的介入，无疑使空间充满了柔和与生机、亲切和活力。

人们在观察空间色彩时会自然把眼光放在占大面积色彩的陈设物上，这是由室内环境色彩决定的。室内环境色彩可分为背景色彩、主体色彩、点缀色彩三个主要部分。

6、反映民族特色、陶冶个人情操。民族这一概念，一般指的是共同的地域环境、生活方式、语言、风俗习惯以及心理素质的共同体。因此，各族人民都有本民族的精神、性格、气质、素质和审美思想等。

我们中华民族具有自己的文化传统和艺术风格，同时，其内部各个民族的心理特征与习惯、爱好等也有所差异。这一点在陈设品中应予以足够的重視。例如：伊斯兰教的民族，忌用猪作为陈设图案；而自视为龙凤后代的汉民族，由于代代相承的传统和习俗，大量装饰文样中都有龙凤题材，龙凤寓意“吉祥”传统的汉居中，太师壁前陈列祖宗的牌位、香炉、烛台等。彝族将葫芦作为他们的图腾崇拜而陈列于居室的神台上。著名的塔尔寺，地处青藏高原，采用悬挂各种幛幔及彩绸天棚，藏毯裹柱等来装饰室内空间。一方面对建筑物起到了防风沙的保护作用，另一方面也形成了该教建筑的独特风格。

二、陈设艺术在室内环境中的意义和作用

建筑是构成室内空间环境的基础，室内空间设计是建筑六面体的延伸。室内陈设设计是对室内环境设计的补充和完善，使室内成为具有丰富内涵的空间氛围，所以它是完善生活环境的重要环节。

室内陈设可体现出民族风格和地方色彩，世界各国各地区，由于自然环境和生活习俗不同，在室内陈设上形成了各自的特色，特别是现代在许多宾馆饭店的室内设计中往往强调这一点，以吸引宾客前来领略异国他乡的风土人情。

室内陈设是人类生活中必不可缺的一门艺术。它的内容目渐丰富并愈来愈适应于快速发展的现代生活；它在室内设计中的表现手法愈来愈向灵活多变；快捷的方向发展；它的意义和作用首先在于强化室内空间序列，强化室内空间的环境气氛，参与建筑构成，并成为建筑结构和功能的一部分；其次还在于可以透过装饰的表象看到装饰功能的三个纵向层次；物质自然关系的表层结构，社会属性决定的中层结构，意识形态及审美心理，有深厚意蕴和内在含义的深层结构。总之，它将使室内环境设计更加充实完善。

（作者单位：1.沈阳市繁荣建筑装饰有限公司；

2.沈阳博宣钢结构工程有限公司）

清朝时期室内陈设艺术设计研述 第7篇

一、清朝时期室内陈设类型及特色

1. 厅堂。

厅堂是家庭社会地位和权力的象征, 不仅在民居中占有重要的空间地位, 还具有重要的精神结构地位[1]24。所以厅堂在空间上主要是处于建筑的正中, 高于两侧的房间, 开窗设置都比较大, 使厅堂内部比较开阔, 有良好的采光。厅堂内的气氛比较庄重, 弥漫着和居民生活方式、文化和谐相符的气息。厅堂具备起居、休闲和礼仪功能, 因而可以坐在厅堂内交谈、行使礼仪、家庭议事、接待宾客。

厅堂内的陈设和功能用途是密不可分的, 主要用于礼仪功能的厅堂内, 室内陈设比较固定, 南北方的差异比较小, 大多有匾额、方桌、对椅和茶几等陈设, 有的厅堂里还摆有各种工艺品, 显示主人尊贵的身份和社会地位。陈设物品的摆放方式追求对称营造的庄严肃穆气氛。我国传统厅堂在布局中追求平稳和规范, 在陈设中又追求对称的审美特点, 受传统儒家中庸和道家天人合一思想的影响比较深远。

起居功能为主的厅堂大多处于正厅的北方两侧, 因为主要是为家庭内部人员服务, 所以陈设布局更具人性化, 陈设物品更追求生活情趣, 往往代表了主人的兴趣爱好。比如《红楼梦》写到“正方上横设一张炕床, 桌上磊着书籍茶具, 靠东壁设着半旧的青缎靠背引枕”, 这是对王夫人室内的描述, 炕床、书籍、茶具、引枕等陈设, 一方面体现了主人的生活方式和追求, 另一方面也能提高主人舒适度。这种具有起居功能的厅堂虽然较礼仪功能为主的厅堂更封闭、紧凑一些, 但是仍旧追求坐北朝南、左右对称的标准, 整体陈设少了一些庄严肃穆气氛, 多了些增添生活情趣的物品, 具有浓厚的生活气息。

具有休闲娱乐功能的厅堂在布置和设计中追求借景造境, 借助屏风、空廊等布置设计, 使空间层面更加有意境[2]37;空间组合更具多样化和变化性, 陈设物品数量很多, 种类丰富, 比如古董玉器、花草盆景、绘画书法等;陈设形式上, 在对称均衡的基础上, 追求特色鲜明的视觉效果。这种娱乐休闲厅堂在满足主人礼仪接待、生活起居、宾朋聚会的功能需求的同时, 更加注重对生活意境的追求。与礼仪接待和生活起居功能的厅堂相比, 空间面积更小一些, 室内陈设更加灵活, 更加注重借景造境。

2. 卧室。

卧室是传统民居中生活起居的重要空间形式, 室内陈设主要用来满足主人的生活和心理需求, 是主人睡觉的场所, 营造清净安逸的氛围, 私密性比较高。由于地理位置造成南方和北方气候环境不同, 南方和北方卧室的陈设差异比较明显, 北方的卧室以火炕作为主要陈设物品, 占据了室内大部分空间, 朱家沼提出火炕就是在清代出现的, 是“不可移动的床”, 是砖炕和架子床的结合体, 有炕的面积和空间, 也有床的风格, 主要在炕上布置炕桌和炕案等家具。南方的卧室陈设以床榻为主, 另外还有一些用于梳妆的梳妆台和镜架, 置放衣物的橱柜,

3. 书房。

书房是专供读书学习的房间, 也可以进行琴棋书画的文化活动, 是修身养性、追求知识的场所, 通常设置在比较偏僻安静的位置, 在装饰和陈设上追求文化氛围, 更加随意简洁、自然雅致, 能够表现文人的价值取向和理想寄托[3]。《遵生八笺》中描述道“斋中长桌一, 古砚一, 旧古铜水注一, 旧窑笔格一, 斑竹笔筒一, 旧窑笔洗一, 糊斗一, 水中垂一, 铜古镇纸一”。书房在室内布置上以书桌作为视觉中心和功能中心, 可以在室内居中摆放也可以临床放置, 周围可以放置书橱或者床榻, 青睐于简洁雅致的摆放形式, 在书桌上大多是放置一些书架、笔筒、砚台等用于读书学习的用品, 多数是书籍、古玩等高雅的艺术物品, 清朝时期的文人还有在书房里摆放棋桌的习惯。文人书生们还在书房中摆放罗汉床以供在学习疲惫之时休息[4]。书房中大多采用不对称的陈设形式, 陈设方式具有灵活多变的特点。这种以书桌为中心, 陈设结构自由化的书房陈设特点, 使书房不仅是文人求学问道的场所, 还是追求意境的地方和修身养性的地方。

二、清朝时期室内陈设的艺术特征

1. 程式化中求同存异的陈设环境。

一方面在经济繁荣发展的社会背景下, 各地区和民族的交流更加密切, 观念也更加相似, 民居的类型和特点都很相似, 室内陈设有趋于程式化的特点, 虽然在等级观念束缚下民居在形制上有一定的差异性, 但是建造民居所选用的材料和建筑的建造方法都有很高程度的相似, 构成建筑结构的要素也大致相同, 建筑中常常出现的建筑纹样所代表的文化寓意也很相近, 比如麒麟送子、龙凤呈祥、连年有余和五谷丰登等都有着程式化的搭配[5]16;另一方面, 基于气候、环境和风俗的不同, 不同地区的民居在装饰风格和室内陈设中也有自身的特色, 比如北方气候寒冷, 家具中用于御寒保暖的物品比较多, 比如火炕、土炕等设施和南方的床榻差别很大。不同阶级的室内装饰也很不一样, 比如文人学士的室内陈设和庶民不一样, 他们在政治和经济上的地位使他们在室内陈设时比较追求审美情趣, 陈设的物品也多为琴棋书画、文玩书籍, 具有儒雅精致的特点, 与庶民的室内陈设具有自然纯朴的特点有很大差别。

2. 室内陈设注重和谐统一。

首先, 室内空间陈设物品和室外环境能够交相辉映, 室内陈设和室外能够贯通, 室内能够借室外之景引入室内, 使人在室内就能够观赏到自然景物。其次, 室内陈设的各种家具、牌匾、桌椅和用于构架界面的屏风、隔扇、珠帘和柱子都遵循着相互和谐于一个整体, 摆设中注重处理对称和变化、节奏和统一之间的关系, 使陈设品摆放既得体有序又富有变化, 富有层次感和重点。还有室内所摆放的家具的尺寸和建筑相符, 陈设品的风格也和建筑风格相契合。在《红楼梦》第十七回贾府为了迎接贾元春归乡省亲, 对大观园进行了一系列的改造和扩建, 贾政询问贾珍:“这些院落屋宇, 并几案桌椅都算有了, 还有那些帐幔帘子并陈设玩器古董, 可也都是一处一处合适配就的么?”贾珍回道:“那陈设的东西早已添了许多, 自然临期合式陈设帐幔帘子, 昨日听见琏兄弟说, 还不全, 那原是一起工程之时就画了各处的图样, 量准尺寸, 就打发人办去的, 想必昨日得了一半。”这充分说明清朝时期的室内陈设为了追求整体的统一和谐, 陈设物品是参照室内环境配套设计的。

3. 室内陈设兼顾实用和审美功能。

清朝时期社会发展繁荣, 人口流动量大, 各个行业的人群都在城镇中聚集, 市民阶级这个群体日益壮大, 这种现象使重农轻商的传统价值观念发生改变, 另一方面皇宫贵族中的奢侈风气很浓重, 喜欢追求新奇的物品, 皇宫贵族的官邸建筑装饰更加精细、雕刻艺术更加繁复, 家具陈设更加讲究, 平民百姓也竞相模仿, 对住宅和内部装饰的资金投入比以往更多。在这种消费观念下, 室内设计也更加注重服务大众, 在追求舒适化之余, 也开始关注精神需求。李渔用“人无贵贱, 家无贫富, 饮食器皿, 皆所必备”描绘出了这个时代的消费情况。清朝时期民居在追求精致的同时, 也注重陈设的实用性。所以民居室内陈设具有兼顾使用功能和视觉美感的特点。

三、清朝时期室内陈设风格对现代室内设计的影响

1. 空间组织技巧在现代室内设计中的运用。

水平均衡的空间形式是清朝时期建筑的突出特点, 所以当时的室内陈设也都遵循均衡对称的摆放原则摆放室内物品, 营造了多姿多彩的室内空间[6]38。这种水平均衡的空间呈现形式依然适合现代室内设计, 可借鉴清朝时期室内陈设的空间组织特点, 利用家具、隔断等陈设手法把较大的空间分隔成各个小的活动空间, 使空间组织更加灵活多变、自由活泼。在现代室内设计中, 常常在餐厅和客厅之间摆放一些家具形成这两个活动区域的隔断, 使这两个空间既各自独立又互相联通, 在空间视觉上形成一种呼应的特色, 提高空间的利用率, 还可以将体型较大的家具和小型家具合理摆放在室内, 使隔断设计增加空间的层次感, 形成相对独立的空间, 通过分割空间使空间利用更加合理。

2. 借景手法在现代室内设计中的运用。

清朝时期的室内陈设有借景造境的特征, 通过室内陈设和室外环境的互通营造出人与自然和谐相处, 天人合一的意境美。在现代室内设计中, 可以在室内摆放一些盆景和水体景观, 将自然引入室内, 能够增加室内的清新气息, 为室内空间带来生机和活力, 从而形成一种人和自然内外互通的意境。在室内陈设摆放天然质地的棉制品、麻制品, 通过它们的质地、色泽特点, 为室内带来自然的视觉环境。

3. 陈设符号在现代室内设计中的运用。

清代室内陈设中的艺术符号有书法绘画、古玩瓷器、家具和各种工艺品。在当代室内设计中, 设计师可以根据其主题和需要营造的意境, 引入一些具有特色的陈设艺术符号, 才能使所居住的人产生共鸣。在室内摆放具有时代特色的工艺品可以起到画龙点睛的作用, 透过工艺品的历史故事、文化内涵和美学意境等艺术特色, 提高室内空间的整体意境。

4. 陈设设计理念与当代室内设计表现手法的结合。

清朝时期的传统室内陈设理念和当代室内设计表现手法的结合, 不断融入新工艺、新技术、新材料, 结合现代生活方式, 才能达到和谐的视觉审美呈现。清代的室内陈设艺术注重将审美和实用相统一, 将人和自然相统一, 这种设计理念是和现代室内设计师相契合的, 清朝时期室内陈设追求充分利用陈设物品的装饰作用, 又将用作装饰的物品和环境完美融合, 与室内空间、主人个性相融合, 通过室内陈设反映出主人的文化修养和理想志趣。可以在现代室内空间格局性和实用性的前提下, 把传统陈设形式和现代空间组合, 从而形成一种全新的风格形式。例如现在有很多现代中式风格的建筑, 将中国的传统元素和现代陈设合理结合起来, 在现代的生活空间里营造出舒适、古朴、品质的生活环境, 打造出浓郁的传统气息和现代风格合璧的室内陈设环境。

清代是我国室内陈设发展的鼎盛时期, 在经历漫长的历史沉淀后, 室内陈设设计形制和设计理念都很成熟, 发展出灵活多样的室内陈设手法与和而不同、和谐统一、兼顾审美呈现和实用功能的艺术特征, 对当代室内设计有深远影响, 现代室内设计对清朝时期室内陈设艺术要在创新中继承发展, 只有品味和解读其深厚的文化内涵和审美意境, 才能将清朝时期的室内陈设理念和当代室内设计结合起来, 才能将传统居住文化和陈设艺术推向更高的发展水平, 才能更好地传承中国传统文化。

摘要：本文研究了清朝时期的室内陈设艺术设计, 介绍了清朝时期厅堂、卧室和书房的陈设类型和特色, 总结出清朝时期室内陈设程式化中求同存异、注重和谐统一、兼顾实用和审美功能的艺术特征。

关键词：室内陈设,清朝时期,实用功能,审美内涵

参考文献

[1]吴强.居住文化透视[J].安徽建筑工业学院学报, 2003 (2) .

[2]王兆明.略论我国居住文化的地域差异[J].人文地理, 1989 (4) .

[3]刘艳.中国传统民居室内陈设理念在当代居室陈设中的应用研究[D].西安建筑科技大学, 2008.

[4]李盛萱.基于传统文化的“新中式”室内陈设表现形式的研究[D].中南林业科技大学, 2009.

[5]李嘉.室内陈设的符号学意义初探[J].家具与室内装饰, 2009 (2) .

室内陈设艺术设计流程 第8篇

瓦库, 一个喝茶的地方。它的陈设设计与空间设计理念是一个完整体。陈设设计所要做到的, 是空间设计理念的延续和补充。

“瓦库”设计经历了三个阶段。前两个阶段由情记忆 (瓦的集结) 过渡到“阳光空气”, 着重“打开窗户, 让阳光照进, 空气流通”的绿色设计主题。一切为阳光空气让路, 空间形态及平面布局随即而成, 瓦和其他可呼吸的材料一起迎接、传递阳光空气;第三阶段 (2012 ~ 2014) 则侧重于“室内设计生命论”的实践。让室内设计的材料更好地迎接阳光空气的到来, 成为“可生长”的室内。随着瓦库设计理念的日臻成熟, 室内陈设也随之呼应变化, 相伴建筑, 留下岁月, 留下踪迹, 慢慢变老。

1. 陈设中将设计主材无限延伸

1.1材料的生命属性

有生命属性的材料 (可呼吸材料) , 如传统建筑材料土、木、砖、瓦、石, 还有可生锈的铜、铁等金属类, 它们能随着阳光、空气、水和时间的变化而变化, 这种变化实际上就展示了生命的历程, 也即生命论的体现。另外还有水泥、陶瓷、涂料等材料, 它们都会因为阳光、空气、水的原因而产生岁月感, 经历从生到死的生命过程。玻璃幕墙看似和生命没有多少关联, 但如果是一扇可以开启的玻璃窗户, 打开它即如同打开生命通道。而那些无生命属性的材料, 如PVC、不锈钢、瓷砖、化纤布等, 它们不能与阳光、空气和水的交合, 看似永恒, 却没有生命。瓦库的空间设计主材为旧瓦、旧砖、沙灰墙等可呼吸、会变老、具备生命属性的材料, 室内陈设与这些主材关系密切。

1.2瓦在陈设中的延续

陈设部分以“物尽其用”的方式将空间主要材料继续使用。瓦片可以是一页纸, 在上面签名 (图1) ;瓦片可以是一本书, 被插在展示架上;瓦片可以作为门牌 (图2) , 最特殊便是在这涂白的瓦片上一片一字地排出一首诗。一个个从白色墙体上突出的白色瓦片, 留下因瓦的弧度而产生的阴影, 与瓦片上工整的黑文字形成有趣的对照关系, 既严肃又活泼, 诗文里那份恬静与从容就像是茶的香气静静弥散在瓦库的空气里 (图3) 。

除了挂瓦之外便是挂陶。陶与瓦是同类, 它们只因烧窑的温度不同而拥有不同的软硬度 (图4) 。无论是陶片、陶盘或陶器, 挂在瓦库粗粝的白墙上, 因着相似的材料质感、良好的透气性与透水性, 便如同为建筑穿上一件“纯棉”的内衣, 可以较好地传递空气中的湿度与温度。

2.1木材的生命属性

树木被砍伐成为木材, 打造家具, 一段生命结束, 而另一段生命开始。木材中的细胞仍然可以吸收和释放水分, 木材的表面会风化, 纹理和质感也会随着时间而变化。为了防止木材在变化的温湿度中变形, 人们会用油漆封住表层, 却也遮盖和阻止了木材的生命过程。木头历经时间的洗礼, 变形系数大大缩小, 木头的质感也更加强烈, 仿佛人过中年, 厚重而充满故事。在长久的使用中, 木头的本身也会留下人类的痕迹。这些自然与人为的“痕迹”, 是木头真实的质感, 并在时光的“抚摸”中变得温润。

2.2旧木在瓦库中的应用

瓦库的家具多为旧木, 少见油漆, 像是少女的“素颜”一般 (图5) 。这些旧木大多来自被拆下的房梁、柱子等。用桐油浸润, 可以让木材原有的肌理与痕迹仍清晰可见。它们往往被用于空间的半围合, 也作为空间的装饰而存在 (图6) 。

3. 顺应材料的自然属性

当空间材料与陈设都具备生命属性, 瓦库布艺的选择便具备了指向性, 如纯棉等天然材质。纯棉之所以被“重用”正是因为纯天然, 顺应它的自然属性是对待有生命的材质应有的态度。窗帘是纯棉中最为彻底的、色带着棉花颗粒的“麻子儿布”, 被洗得非常柔软, 因为容易变皱而几乎没有做过“面子” (图7) 。沙发和藤椅的坐垫是被洗得很柔软的白色帆布 (图8)

4. 功能与陈设的统一

吊扇是空间中的陈设, 却充当着实现空间设计理念的大作用。

在空调发明之前, 室内普遍使用吊风扇来降温, 吊风扇其实并不能明显地降低室内温度, 反而因为电风扇工作时电流通过电风扇的线圈而不可避免地产生少许热量。“瓦库”的吊扇并不仅仅在有人的室内空间里起到纳凉的作用, 更重要的是它在无人之时和不同季节, 一定程度上可以加速室内气流循环, 缓解对空调系统的依赖。

5. 与阳光空气的呼应

每一棵在瓦盆里的植物都生机盎然, 它们是室内阳光照度与空气质量最敏锐的检测仪, 看看它们就知道“让阳光照进, 空气流通”的设计理念到底实施得如何。

植物对太阳的热爱似乎比我们更直截了当, 它们的枝叶会向着阳光照射时间长的方向奋力生长, 如同伸展手臂去迎接太阳。如果说阳光给予植物成长的关爱, 植物则尽全力回应这份爱, 释放氧气净化空气, 它们之间形成相互补益的良性关系。哪里有鲜活的植物, 哪里就有良好的阳光空气。瓦库的窗台上、走廊里、包间内都养有花草, 一个能让植物充满生命力的室内环境, 人的身体感受一定是舒适的 (图9) 。

6. 墙面挂画

墙上悬挂的大量摄影图片, 是设计师余平近二十年来持续行走古民居的记录。那些镜头中的土、木、砖、瓦、石组合而成的天、地、人和谐共生的环境便是放大的瓦库, 那里有对待大自然的态度, 有对待生活的态度, 这才是设计灵感的源泉。如果你读懂了这些, 知道人心真正向往的、能安妥心灵的是什么, 便读懂了瓦库。“古民居”这位瓦库学习的“母体”又回到空间中, 如此你中有我、我中有你的关系, 让这些摄影成为图片陈设的唯一选择 (图10) 。

小结:

瓦库陈设设计没有形与色的纠结, 当设计的思维能够形成一个没有漏洞的完整体, 陈设被纳入其中, 一切都显得那样自然而然, 所有的东西都应该是这样, 不需要再与旁人攀比。它们必须具备生命属性, 一起呼唤阳光空气, 也在其中变老变旧;它们是古民居中抽离出来的因子, 在城市的室内空间中获得新的生命。

室内陈设艺术中的生态设计构想 第9篇

一、陈设艺术与生态观念

“生态”一词源于古希腊,主要是指一切生物的生存状态以及它们与环境之间环环相扣的关系。如今,“生态”一词涉及的范畴越来越广,已经渗透到社会的各个领域,人们常常用“生态”来定义健康、美好、和谐的环境。在室内陈设艺术中,生态设计不仅体现在物质方面,而且还反映在精神方面。

我国的室内设计业起步较晚,又处在多元文化交融的新时代。许多设计师和业主对室内环境设计缺乏生态观念,在室内陈设设计中存在着盲目追求豪华、时髦、气派的现象。有些业主高价购买名人字画、高档家具、豪华灯具等用来装饰室内环境,却忽略了陈设品与环境、空间与格调、材料与污染、物质文化与心理需求等方面的关系。

针对这些问题,一些室内设计师开始注重对室内生态设计的研究与实验,提出以“生态概念”理论为基础的设计研究。比如,开发新材料和新技术、运用无毒害的纯天然材料,充分利用可再生资源、用自然要素改善生态环境等等。

今天的室内陈设设计已经超越了传统的概念,它更加突出生态设计理念,强调人与自然和谐统一。从室内空间到界面设计,从家具到日用品的选购、从观赏品到植物的配置、从装饰材料到施工工艺等,都需要体现出人与环境的一种协调、平衡的生态设计过程。

二、生态设计的基本构思

生态设计应当从环境保护出发,将环境生态学、环境心理学、行为科学、材料学等学科知识贯穿于陈设设计中。突出人与自然之间的和谐关系,体现以人为本的价值特征。其研究内容和基本思路应有以下几个方面:

1. 重视人性化设计

人性化设计,主要强调设计应当关注人的生活、工作和学习,特别要注重对老龄人、残疾人及儿童的关怀。室内陈设物品要适用、美观,符合人的需要,注重陈设物品与环境的协调,使人置身于环境中有愉悦、舒适的感觉。有利于人与人之间的交流,能够体现人情味等精神方面的因素。如在商场里,可以为老年人、残疾人设置专用坐具;在老年人的卧室设计中不仅要考虑到通风、采光,还可以在墙壁上挂一些吉祥活跃、具有生命力的图画,使老人的心情更加舒畅;在医院里,可以利用温馨色调的壁画和绿色植物来消除病人的恐惧感和紧张心理。

设计师通过人性化设计,达到提高室内环境的艺术品质,强化室内空间的意境和气氛。同时,人性化设计还可以起到柔化室内环境、满足人的心理和生理需求,起到平衡和稳定人心理的作用。

2. 注重视觉生态设计

人们通过视觉感知世界,视觉是人与环境沟通的桥梁。一个场景、一块颜色,一束灯光,均可通过人的视觉对人的心理产生影响,这种影响直接关系到人的身心健康。心理学家告诉人们:人的心理过程包括认识、情感和意志三个阶段。当我们面对大海,蔚蓝的海水,起伏的波涛,一望无际的海面,会让我们感到心胸开阔。不同的色彩视觉对人的心理会带来不同的感受,如红色使人感到温暖,蓝色使人感到凉爽,绿色使人感到宁静安详,黑色使人感到压抑等等。在狭小的房间里,将墙壁粉刷成浅色,会使房间显得宽敞、高大,在房间里过多地使用白色又容易使眼睛感觉疲劳;如果在客厅里安置过多的灯,会使人的视力受到影响,太强的灯光容易引起视网膜退化。

3. 采用环保型装饰材料

环保型装饰材料是实现生态设计的有效手段。目前我国已研制出的无毒涂料、再生壁纸等装饰材料,已在不同程度上实现了环保目标。利用无毒害天然材料进行室内装饰具有很好的表现力。在视觉审美方面,可以胜过很多昂贵的装饰品。如设计师运用天然的木、石、藤、竹等材料的质朴纹理,通过精心设计可以创造出自然淳朴,具有个性的空间。美国的格林兄弟和赖特结合美国中西部大草原的自然环境,创造出一种富有田园诗意的“草原”住宅。室内采用大量的木、石等环保型天然材料表现自然之美,成为当今生态设计的典范。

另外,对废弃材料的利用也是环保材料研发的领域。如带节存瘤的树桩、树枝,不仅可以用来制作工艺品,还可以利用其特殊的造型作为室内陈设品,进行室内环境的装饰。形态各异的树根也可以加工成椅凳、茶几之类的家具,给人们的生活增添一些田园情趣。

4. 合理地使用观赏品

观赏品是室内陈设的重要组成部分,在室内环境中起到点缀空间、烘托气氛、调整构图、增加情趣等作用。首先要了解观赏品的种类、质料和艺术价值,做到合理地使用观赏品。如现代工艺品、美术作品等,在室内陈设中应突出它们的制作工艺和艺术性,翡翠、琥珀、玛瑙等艺术品则以质料自身美为主。其次,要了解观赏品物质成分对人体及环境是否会造成损害和污染。比如油画颜料中含有一定量的可溶锑、砷、钡、铅、汞、硒等元素,如果过量摄入会危害人的健康,所以在室内最好不要过多陈设油画作品。

室内植物已不是单纯的“观赏品”,而是提高环境质量,满足人的心理需求的重要因素。从科学角度看,植物在光照条件下发生光合作用,能够吸收二氧化碳,清除甲醛、苯和空气中的细菌并能放出氧气,使空气清新。从心理学的角度讲,绿色植物可以使人的大脑皮层获得良好的刺激,使疲劳的神经系统在紧张的工作和思考之后得到放松和恢复。植物陈设具有灵活随意的特点,它可以摆放在室内的阳台、客厅、餐厅、书房、卧室等空间里,起到点缀空间的作用,也能够改善室内空间与自然隔离的状态,使室内空间得到延伸。

地域文化与室内陈设艺术的契合 第10篇

(一) 关于地域性的概念

设计的地域性指设计上吸收本地的、民族民俗的风格以及本区域历史遗留的文化痕迹。地域性在某种程度上比民族性更具狭隘性或专属性, 并有极强的可识别性。由于许多极具地域性的民俗、文化及艺术品均是在与世隔绝的状态中发展演变而来的, 即使是在以往有限的交流和互通下其同化和异化的程度也是有限的, 因而其可识别性是非常明确的;另一方面, 同一地区不同时代所形成的文化和民俗及文物也有所不同, 这是由于时间段造成的。

地域性的形成离不开三个因素:一是本土的地域环境、自然条件、季节气候;二是历史遗风、先辈祖训及生活方式;三是民俗礼仪、本土文化、风土人情。正由于上述的因素, 才构架出地域性的独特风貌。地域差异只谈文化差异。在特定的地域气候和历史条件下产生的文化是多元化的, 符合当地民族特性, 因此, 长期以来, 必然形成特定地域的特定文化, 这样就会产生不同地域和民族在生活方式、审美标准和价值取向上的不同。

(二) 关于文化的概念

“文化”一是广义指人类在社会实践过程中所获得的物质、精神的生产能力和创造的物质、精神财富的总和。狭义指精神生产能力和精神产品, 包括一切社会意识形式:自然科学、技术科学、文学、社会意识形态。有时又专指教育、科学、文化、艺术等方面的知识与设施。作为一种历史现象, 文化的发展有历史的继承性;在阶级社会中, 具有阶级性, 同时也具有民族性、地域性。不同民族和地域的文化形成了人类文化的多样性。作为社会意识形态的文化, 是一定社会政治和经济的反映, 同时又给予政治、经济巨大影响。二是泛指一般知识。三是中国古代封建王朝所施的文治教化的总称。南齐王融《曲水诗序》:“设神理以景俗, 傅文化以柔远。”多元化设计思潮的今天, 文化的介入不可避免, 其介入的方式是多重的。通过室内空间设计、布艺设计、家具设计、灯具设计、陈设设计, 均可产生一定的文化内涵, 达到一定的隐喻性。在上述的手段中陈设设计最具表达性和感染力, 即陈设的范围主要是指墙壁上悬挂的各类绘画艺术、壁挂等, 各类家具上陈设的瓷器、陶罐、玻璃器皿、木雕等。地域文化看不见、摸不着, 又实实在在存在于每个人的心里, 本身具有抽象性, 因此, 人们只能去体会它。从更深层来谈, “文化”为人们所接受且深深影响着人们的行为。

(三) 关于室内陈设艺术的概念

陈设艺术设计不仅只是一种简单的摆设技术, 而是融关系学、色彩学、人文学、心理学等学科为一体的“空间气场营造术”, 经“陈设艺术设计”的空间可起到规范人的行为, 调整人的心情, 提升人的思想等作用。

室内陈设一般分为功能性陈设和装饰性陈设。功能性陈设指具有一定实用价值并兼有观赏性的陈设, 如家具、灯具、织物、器皿等。装饰性陈设指以装饰观赏为主的陈设。如雕塑、字画、纪念品工艺品、植物等。

二、地域文化与室内陈设艺术的契合

(一) “后装饰时代”

所谓“后装饰时代”是指硬装修结束后, 设计师或业主根据室内装饰风格选购合适的陈设品或是自购材料DIY制作陈设以丰富室内环境, 使居住环境变得更浪漫、更温馨。随着经济高速发展, 人们对物质生活的追求越来越高, 大家已经厌倦冰冷的机器时代, 人们从“轻装修, 重装饰”中走来, “后装饰时代”备受年轻一代的喜爱, 也是室内装饰发展的必然结果。

(二) 地域文化与室内陈设艺术的契合

室内陈设艺术包含物质建设和精神建设两方面。室内物质建设以自然和人为的生活要素为基本内容, 它以提供健康、安全、舒适、便利为主要目的, 且兼顾实用和经济;然而室内精神建设是室内陈设艺术的重点, 其内涵已超越美学范畴。室内精神建设就属于室内文化的范畴, 而地域文化的融入正是为了丰富室内陈设艺术中的精神文化层面。

在工业文明造就的当代社会, 高科技在室内环境中的不断渗透, 虽然满足了人们的物质需求, 但是冰冷的科技留下的情感空白却让人感觉空虚与无助。因此, 当今的室内陈设艺术更强调文化内涵, 推崇民族多样性, 注重科技与情感的结合。这就要求设计师在规划室内环境时把相应的地域文化表现出来。

(三) 由两者的契合得到的启示

地域文化与室内陈设艺术的契合, 是一种双赢的发展。民间艺术作为地域文化的组成因素之一, 在地域文化与室内陈设艺术契合的过程中, 可以发挥积极的作用。

在当代中国, 民间艺术消失速度惊人, 许多传统技能和民间艺术濒临失传。有一批具有重要价值、特色鲜明的民间艺术项目, 如剪纸、船灯、木偶、皮影等, 其制作技能的掌握者, 大多人到老年, 普遍面临技艺失传、徒弟短缺的境地。目前的现状是大多数民间艺术处于自生自灭的“瘫痪”状态。

如果将民间手工艺产业化, 将其与室内陈设领域联合起来, 可以丰富陈设艺术的文化内涵。我们很多精美的民间艺术品都已经藏在博物馆, 已经成为“文物”, 一饱眼福也不容易。如果能让普通百姓都能拥有“文物”那样精美的器具或是陈设, 岂不是一件多方赢利的好事。

近几年, 杭州的设计师品牌“品物流形”将民间手工艺与现代家居饰品的设计制作相结合, 推出了一系列具有江南地域特色, 并且令人耳目一新的作品。比如在以“余杭纸伞的未来”为主题的系列中, 设计师向工艺师傅学习, 利用江南民间的制伞工艺, 以及当地的竹材和宣纸, 设计出一款具有烟雨江南意蕴的吊灯。这样的设计既丰富了室内陈设艺术的内涵, 又使沉淀的民间工艺精华融入了时代的创新, 走进了人们日常的生活之中。

(四) 地域文化在室内陈设设计中的体现

1. 中式风格

中式风格室内的天花与藻井、装修、家具、字画、陈设艺术等均作为一个整体来处理。室内除固定的隔断和隔扇外, 还使用可移动的屏风、半开敞的罩、博古架等家具相结合, 来增加空间的层次和深度。

2. 和风样式

即日本式样, 人们入室需要脱鞋, 室内空间造型简洁朴实, 悬挂灯笼或木方格灯罩的灯具, 室内以细木工障子推拉门分割空间。在铺榻榻米的地面上放置矮茶几和坐蒲团, 夜间移开茶几即可以用作睡卧。装饰台内, 墙上装饰画和陈设插花均有定式, 室内气氛淡雅、简朴、舒适。

地域文化诞生和存在于地区的人文精神环境之中, 是一个充满活力的生命整体, 它随着时间的推进而不断演进。将地域文化介入室内陈设艺术, 我们得到了更多的启示, 也有助于找到传承民间艺术的新方式。

参考文献

[1]朱伟, 贺莎莎.陈设艺术设计发展的趋势[J].上海建材, 2009.02.

餐饮空间的室内装饰陈设设计初探 第11篇

轻装修重装饰的理念在室内设计中越来越受到欢迎，装饰的主要内容就是陈设品的摆放与设计。陈设品也常被人称作软装饰，陈设设计在室内设计中的重要性可想而知。餐饮空间是室内空间中的典型空间，餐饮空间的氛围营造与陈设设计密不可分，陈设设计可以增强餐饮空间的个性主题。陈设品种类繁多，概括起来主要包括家具、织物、艺术品、绿化植物等种类。

家具陈设

餐饮空间中的家具主要为桌椅，且体量较大，数量较多，对餐饮空间的内部影响较大，所以家具的选择对室内风格氛围的营造极其重要。家具的颜色、质地以及款式要与餐饮空间的整体风格相协调，切记太过杂乱。面积较小的餐饮空间适合摆放高度低、体量小、呈水平延伸的家具，这样可以使狭小的空间显得宽敞舒展；面积较大且净高较高的餐饮空间适宜摆放高靠背和色彩鲜艳的家具来削弱空间的空旷感。

织物陈设

织物陈设是指主要以编制工艺为主的陈设品，如地毯、窗帘、台布、壁挂、帷幔等。在餐饮空间中，织物陈设的使用面积往往较大，在整体氛围和格调营造中起到关键性的作用。织物种类丰富多样，颜色、图案、材料质地和编织手法各不相同，因此带给人们的视觉感受和触觉感受也不一样。不同的材料和编织手法决定了触感的不同，粗纹理的编制手法大多给人粗犷的感觉，细纹理的编织手法则给人光洁文静的感受。在餐饮空间中，织物的陈设往往采用对比的手法，如质地粗犷的物品大多搭配质地细腻的织物陈设，质地光洁的物品则搭配质地粗犷的织物，直接与人的皮肤接触的织物要求质地柔软，无刺激性，而经常摩擦的地方采用粗纹理的布料，提高使用寿命。织物陈设的颜色、花样选择要符合餐饮空间的整体设计风格，风格统一的织物陈设可以增强餐饮空间的设计效果，反之，就算使用再昂贵的布艺也无法为室内空间添彩。在顾全大局的同时还要兼顾局部细节效果，做到既要求变又要统一。

艺术品陈设

艺术品的种类繁多，分类比较复杂，对艺术品的定义也较难界定。各类装饰画、雕塑、器皿、个人收藏的小物件等都可以认为是艺术品。在餐饮空间中，艺术品的选择对餐厅整体风格和氛围往往起到画龙点睛的作用，不同风格的餐厅在艺术品的选择要求上也各不相同。在中式传统风格餐厅中，应选择具有中国韵味的艺术品陈设，如青铜器漆艺、彩陶、画像砖、书画等；在民族特色菜为主的餐厅中摆放具有民族特色的工艺品，如剪纸、蜡染、刺绣、琉璃制品等；在主题风味餐厅中，应选择与餐厅主题相一致的艺术品，如潮州菜馆可以选择大型潮州木雕；在风格古朴的餐厅中，应选择陶瓷、古家具、石雕等艺术品。

植物陈设

植物在餐饮空间中具有调节空气、降低噪音、改善小气候、分隔组织空间和渲染气氛的作用。绿化植物的陈设布置原则往往借鉴园林景观布局形式和设计手法，在植物种类的选择上，基于植物本身的特性，有的喜阳有的喜阴，所以并不是所有室外植物都适合摆放在室内。应选择无毒、适合室内养殖的植物品种。植物陈设在室内设计中的造型手法主要为盆栽种植，以地面摆放为主，密集陈设植物可以营造较为私密的空间。在家具表面及内部摆放的绿化植物主要以插花、水培和小型盆栽为主，主要起到渲染气氛和软化环境的作用。在餐饮空间的植物陈设中，植物种类不宜过多，切记杂乱无章。

结语

餐饮空间的陈设布置应从实际情况出发，灵活安排，适当美化点缀， 既要合理的摆设一些必要的生活设施，又要有一定的活动空间。为使餐饮空间整体设计更合理更具艺术性，室内陈设应满足功能要求，力求舒适实用，另外，陈设布局应完整统一，基调协调一致，器物疏密有致，装饰效果适当，色调协调统一，略有对比变化。

浅论室内陈设艺术和色彩的应用 第12篇

1 室内陈设艺术在现代室内设计中的主要体现

室内摆设品首先是为人的, 由于它的服务性和精神, 在室内空间整体中它不具有独立的形象, 目的是为提高环境品格, 使室内主人的情绪融汇在触觉、视觉功能的氛围中, 升华为高意象的居室知觉完形。软装饰的应用也成为设计的关键, 影响着整体格调。软装饰的应用要遵循下面几个原则:

1.1 掌握应用配饰的比例

圣·奥古斯丁说:“美是各部分的适当比例, 再加一种悦目的颜色。”比例是物与物的相比, 表明各种相对面间的相对度量关系, 在美学中, 最经典的比例分配莫过于“黄金分割”了。如果你没有特别的偏好, 不妨就用1:0.618的完美比例来划居室空间吧, 这会是一个非常讨巧的办法。

1.2 主从分明重点突出

在设计中, 视觉中心是极其重要的, 明确地表示出主从关系是很正统的布局方法;对某一部分的强调, 可打破全局的单调感, 使整个环境变得有朝气。但视觉中心有一个就足够了。

1.3 过度自然不显突兀

硬、软装修在色调、风格上的彼此和谐不难做到, 难度在于如何让二者自然过渡。呼应属于均衡的形式美, 是各种艺术常用的手法。在设计中, 具体到顶棚与地面、桌面与墙面、各种家具之间, 形体与色彩层次过渡自然、巧妙呼应的话, 往往能取得意想不到的效果。

吊灯与落地灯遥相呼应, 都采用看似随意的曲线, 这种亲近自然的舒适感, 最适合用于硬冷的物体之上:茶几上的鲜花随形就势给视觉一个过渡, 使整个空间变得和谐。整体上将结构的力度和装饰的美感巧妙地结合起来, 色彩和光影上的连接和过渡非常流畅、自然。

1.4 视觉上寓多样于统一

通过光线的明暗对比、色彩的冷暖对比、材料的质地对比、传统与现代的对比等, 使风格产生更多层次、更多样式的变化, 从而演绎出各种不同节奏的生活方式。调和则是将对比双方进行缓冲与融合的一种有效手段。

整体设计上应遵循“寓多样于统一”的形式美原则, 根据大小、色彩、位置使之与家具构成一个整体, 营造出自然和谐;统一的艺术风格和整体韵味, 成套定制或尽量挑选颜色、式样格调较为一致的, 加上人文融合, 进一步提升环境的品位。

1.5 创造稳定与轻巧的感觉

稳定与轻巧几乎就是人们内心追求的写照, 以轻巧、自然、简洁、流畅为特点, 将曲线运用发挥得淋漓尽致的洛可可式家具, 在近年的复古风中极为时尚。

稳定是整体, 轻巧是局部。在设计中应用明快的色彩和纤巧的装饰, 追求轻盈纤细的秀美。黄、绿、灰三色是主要色彩。所有的布置都是为了最终形成稳定与轻巧的完美统一。

1.6 满足人性化设计

要营造理想的软环境, 还要从满足使用者的需求心理。只有把人放在第一位, 才能使设计人性化:只有对不同的人做深入的研究。才能创造出个性化的室内环境。

2 色彩与人的视觉心理

色彩视觉心理是不同波长色彩的光信息作用于人的视觉器管, 通过视觉神经传入大脑后, 经过思维, 与以往的记忆及经验产生联想, 从而形成一系列的色彩心理反应。当人们使用色彩时, 不仅要依据客观的科学知识, 而且要结合印象、记忆、联想、象征、经验和传统习惯等以达到最佳的色彩效应。而这些客观知识以外的主观感受就是色彩的感性倾向, 它主要包括以下几个方面。

2.1 色彩影响生理功能

不同的色彩能引起人的不同生理反应。匈牙利科学家曾经做过实验, 他们把蒙住双眼的受试者分别引进红色、黄色和蓝色的房间, 结果受试者在房间内睁开双眼后, 脉博跳动的速率分别呈现“偏快、正常、偏慢”的状态。大家知道, 色彩体系大致可分为冷暖两个色系, 波长长的红光和橙色光、黄色光给人以温暖感;相反, 波长短的紫色光、蓝色光、绿色光给人以寒冷的感觉。冷色与暖色除了给人在温度上的不同感觉外, 还会带给人们一些其他感受, 例如, 重量感、湿度感、进退感等。色彩使人产生的生理反应并非来自物理上的真实情况, 而是与人们的视觉与心理联想有关。

2.2 色彩影响心理功能

康定斯基在《论艺术的精神》中阐述:“一般说来, 色彩直接地影响着精神。色彩好比琴键, 眼睛好比音槌, 心灵仿佛是绷满弦的钢琴, 艺术家就是弹琴的手, 它有目的地弹奏各个琴键来使人的精神产生各种波澜和反响。”人们生活在一个色彩的世界中, 积累着许多色彩方面的视觉经验, 当知觉经验与外来色彩刺激产生呼应时, 就会引发人心理上的某种情绪, 这就是色彩的感性倾向。不同的色彩会使人产生不同的情绪和联想, 比如, 红色给人以热情、危险、活力、喜庆、愤怒等感觉;蓝色则让人感觉平静、悠久、理智、清新。

2.3 色彩的情感表现功能

既然色彩能够影响人的生理和心理, 那么不同的色彩必然有着不同的情感表现, 应用时一定要根据情况来认真考虑、谨慎选择。室内空间的色彩选择, 只有充分考虑使用者所处的地域情况、民族风俗、宗教取向及使用者的性格特征、年龄职业、人生阅历等因素, 才能设计出真正符合客户需求的空间。

2.4 合理运用色彩的生理和心理调节功能

在规划室内空间的色彩时, 应充分考虑空间使用人群的自身属性 (包括年龄、性格、修养、喜好等) , 空间活动和工作内容的不同及人群在空间内活动和使用时间长短的不同等因素。比如, 办公室是长时间工作的空间, 其色彩对视觉的作用影响较大。因此应主要考虑如何减少视觉疲劳, 在房间内增加绿色调的面积, 具有一定的醒目醒脑的功效;医院的室内装饰或者医护人员的服饰采用浅粉色、淡紫色, 可以减轻医院带给人的冰冷、痛苦的感觉, 使患者感到温暖和有人情味。

在室内色彩设计中, 色彩所涵盖的内容包括三个方面, 即墙面色彩 (包括地板、天花等) 、家具色彩 (包括装饰材料及家具) 和灯光照明的色彩效果, 这三者缺一不可。其中, 灯光照明所产生的色彩效果经常被人们所忽略, 很多人没有意识到, 灯光的冷暖、聚散完全可以营造出你所需要的气氛。同一场地, 会因为灯光的不同而使人在视觉和心理上产生不同的感觉。

3 色彩和软饰品应用与空间的协调统一

色彩和软饰品的应用最重要的还是与整体的协调统一。不同的空间应选用不同的色彩基调, 在设计的初始就已经有一个完整的构思, 即“空间-环境-人”三者之间能协调。

室内陈设艺术中软饰品的材质选择也很重要。无论是家具, 还是窗帘、壁饰、灯具等, 不仅要讲求它们的色调美, 还要注重它们的质感美, 在设计时必须进行整体的统一规划。只有如此, 才能使诸要素和谐统一、相得益彰, 才能使色彩真正起到衬托空间、美化空间、营造空间气氛的作用。

色彩可以影响人的感觉、情绪及身体健康, 也可以赋予相同的空间以绝对不同的风貌。在室内设计中充分发挥色彩的功能特点, 理性地运用色彩的感性倾向, 往往能达到出其不意的效果, 创造出和谐舒适的完美情境。●

摘要：当今人们对室内环境的需求, 表现出回归自然、重文化、高享受和重情感、多元性、与个性化的倾向。因此协调“空间-环境-人”的相互关系, 色彩和软饰品的协调统一应用, 创造完美、舒适、宜人的生活空间, 是室内设计的最终目的。