《星际争霸》范文（精选10篇）
《星际争霸》 第1篇
关键词：舞蹈电视化,真人秀,选秀节目,《舞林争霸》
自2005年以来, 很多美国人都养成了这样的收视习惯.每年圣诞节过后开始连续收看《美国偶像》, 而当节目结束之后, 他们依然将目光锁定在FOX频道, 他们要等待的就是——《舞林争霸》。
《舞林争霸》是FOX频道制作的一档舞蹈选秀节目。在美国电视舞蹈市场中“风云争霸”, 其收视率自开播之后节节攀升, 成为同时段的收视先锋。这种成绩可以媲美选秀节目中的老大哥《美国偶像》, 也在所有的真人秀节目中遥遥领先, 节目版权先后被二十多个国家引进。可以说, 《舞林争霸》把美国甚至世界舞蹈电视带入了一个全新的节奏。
2013年2月, 中国版《舞林争霸》成为我国第一个真正以舞蹈为主题的平民真人秀节目。在此之前, 我国的舞蹈类节目主要分为两派, 一派是以湖南卫视的《舞动奇迹》, 东方卫视的《舞林大会》为代表。这些节目主打娱乐牌, 不追求舞蹈的专业性和欣赏性, 而是通过明星的收视号召力吸引观众;另一派以央视的《电视舞蹈大赛》为代表, 把专业性放在第一位, 往往忽略节目在舞蹈本身之外的观赏性。舞蹈在电视化的进程中一直成长缓慢。而这档集视听享受、专业水平、娱乐概念和真人秀元素于一身的节目的出现, 当然成为了人们瞩目的焦点。然而, 相比美版节目造成的轰动, 中国“姊妹篇”第一季的收视还不尽人意。基于这样的背景, 作者从电视文艺学的角度重新审视《舞林争霸》美国原版节目, 希望能够以此为鉴, 帮助节目模式更好地完成本土化“变身”。
作为一档选拔全美最受欢迎舞者的真人秀节目, 《舞林争霸》在可看性上不无优势:舞蹈本来就是强调视觉感的艺术, 而且是观众能够直观接受的艺术形式, 其实不需要过多的专业知识, 也可以充分感受到舞蹈的魅力。但是, 作为一门不那么“热门”的艺术, 舞蹈的潜在观众群又是不可知的。因此, 这个节目在策划、编排及节目本身的娱乐性和真人秀元素打造上, 都进行了精心设计, 才能得到今天这样的收视率和观众群。下面对于这档节目的分析, 主要从四个方面入手:
一、树立专业舞蹈权威
节目主要通过评委、编舞和舞种的设置, 树立节目的舞蹈专业性和权威性。
评委, 作为选秀节目的重要组成部分, 担任着树立节目权威的重要功能。《舞林争霸》通过精心选择评委, 提升了节目的舞蹈专业、权威性, 同时还保证了节目的娱乐效果。其常驻评委Nigel是节目制片人, 也是家喻户晓的舞蹈表演家, 其他评委也都是时下美国舞蹈界的佼佼者。他们来自不同的舞蹈领域, 各自擅长不同的风格, 但评价总是一语中的。他们的发言中不乏专业舞蹈语汇, 能够让观众从中学习到很多舞蹈专业知识, 使节目从单纯的舞蹈欣赏, 到现在可以让观众更好地了解舞蹈, 推广舞蹈艺术——这也是这个节目创立的初衷之一。
舞蹈编舞也为节目的舞蹈专业性做出突出的贡献。节目的赛制设置和电视选秀的节目性质要求在节目中表演的舞蹈必须能够在很短的时间内, 既表现出选手的专业素养和技术水准, 又能够让观众欣赏到舞蹈的内涵之美, 意蕴之美。节目组对在节目中表现的舞种也会进行了严格的规范和大胆的尝试。除传统的交谊舞, 现代舞, 爵士舞, 嘻哈, 百老汇舞, 踢踏舞, 迪斯科等, 还加入印度宝莱坞舞蹈, 俄罗斯的民间舞蹈、摇摆舞、康康舞等“小众”舞种, 使观众能够更清晰更细致地看到舞蹈艺术的全貌, 为观众提供一个客观评价与欣赏各舞种舞蹈的平台, 同时也通过新奇的形式吸引了观众的目光。
二、电视化放大舞蹈观赏性
最大程度实现舞蹈电视化, 是《舞林争霸》节目成功的一个重要原因。节目将舞蹈作为视听艺术的优势发挥到了极致, 为观众带来富于冲击力的画面和与其高度配合的音乐音响的双重震撼, 让人们在电视荧屏上欣赏到舞蹈的魅力, 可以说是放大了舞蹈的魅力。
首先, 内容电视化。节目中的舞蹈片段并不是单纯的技巧展示, 而是有情节, 有情绪, 有主题表达的舞蹈语汇。这就要求选手能够用自己的身体去诠释编舞中的故事, 表达其中深刻的情感内涵。这是我们在大部分之前的电视舞蹈表演中十分少见的。美国人热心社会问题, 希望看到对社会问题的提示和解决。这是西方人的价值观体系重要的标准之一。比如, 在第一季中由Mia Michaels编导的《花之舞》, 让人异常感动。其实这是一部非常通俗大众的作品, 表达的父女之情也是人世间最常见的, 编舞把对已故父亲的感受融入到了这段天堂般的舞蹈中了。
其次, 表现手段电视化。用最通俗的话来表达就是——《舞林争霸》使舞蹈变得“好看”了。传统的舞蹈表演非常枯燥乏味。而《舞林争霸》节目通过高质量的编舞设计, 首先为舞蹈作品设定了主题和情节, 然后充分结合电视表现手段, 通过全方位的整体包装打造每一支舞蹈, 使每一个舞蹈都具有极强的完整性, 都可以独立成为节目去演出, 都可以独立表达一个事件或情绪, 能够深深映入观众的心灵。
我们可以看到摇臂在舞蹈转播中丰富的效果, 随着舞者的身体旋转, 360度的为观众提供欣赏角度和有冲击力的视觉观感;同时, 镜头的切换也与音乐节奏、灯光变化、演员动作相配合, 更完美的诠释舞蹈主题, 突出细节, 让每一个节奏变换时都可能看到舞台上的情境变化。通过各种手段营造特殊的视觉效果, 绚烂、剪影、追光, 配合着舞蹈的内容变化, 给观众更充分的理解空间;烟和雪机的配合更是天衣无缝;演员在舞台上的表演经常会跳脱传统表演区域, 拓展到上台口, 上场台阶上, 甚至是跳到台下, 增强的视觉冲击力和观众互动效果也更好;舞美简约的LED弧形屏幕, 可以引领观众轻松地进入各种场景;另外很多小道具的运用会恰到好处的点明舞蹈的主题, 甚至成为舞蹈的主题和重要元素, 床、门、船等等, 这就都集中了编舞们的巧思设计。
再次, “量体裁衣”, 在编舞创意出来后会根据有意识地安排给最适合演绎这个作品的选手。比如第五季决赛中有一部有关乳腺癌的作品, 女生当中只有Melissa有资格去跳这样一个作品, 因为这位唯一的已经近30岁的女性对这样一种作品的理解肯定会和年轻人不一样。在美国乳腺癌高发的特别时期, 这个作品的反响之强烈也就可以理解了。
三、运用流程强化节目娱乐性、互动性
《舞林争霸》强调作为舞蹈节目的专业权威性的同时, 也作为赛季真人秀节目, 追求节目的娱乐效果和互动效果。编导通过比赛规则的设计, 观众在节目中的地位及表现, 参演人员和选手的选拔, 以及嘉宾邀请等方式, 来强化整个节目的娱乐性, 并和观众形成良好的互动关系。
1. 大海捞“珍”——海选赛程设置增加娱乐互动效果
和《美国偶像》一样, 《舞林争霸》设置了多个城市的海选, 在全美甄选最优秀的舞者。这是选贤纳士的好方法, 同时低门槛也增加了节目的娱乐效果。各色人等让节目显得更加有趣。这些人虽然没有姣好的舞姿, 但却对舞蹈抱有无限热忱, 使观众也被感染和同化, 开始对舞蹈产生积极的态度。这一点不仅被节目组利用, 而且得到了充分的放大。有些很有特点的人, 编导会专门请主持人采访并制作小片, 风格化的介绍人物, 接近人物, 从而进一步强化媒介“娱乐至死”的效果。
2. 评委风格设定和参演人员关系
评委是节目中的重要参演者, 他们的风格很大程度上决定了节目的走向。评委在保证比赛的专业权威的同时, 还要尽可能地增强节目娱乐性的元素。美国版中主评委Nigel相对严肃, 角色设定是“权威、毒舌”, 但也会不失时机的开开玩笑, 和旁边的评委互动, 让人忍俊不禁;Mary直爽的性格和她的尖叫几乎成了节目的标志, 当她看到优秀的表演时, 会克制不住地大声尖叫。她的尖叫也是对选手的最高评价。观众在节目的推进过程中慢慢习惯, 甚至开始期待它出现。作为舞蹈界的专业人士, 当评委们看到令他们感动的表演时时常会涕泗横流, 这使观众更真切地体会到舞蹈的力量。另外, 评委和编舞的互动也使节目更加活泼。在节目中, 评委点评时总是最先感谢舞蹈编舞的精彩编排。
现场观众也是节目气氛的重要构成要素, 《舞林争霸》的前排观众, 有这样几个特点:前排观众站立观看节目 (舞台略高, 齐胸) ;前排观众主要为年轻女性;观众与选手可以近距离互动。这些特点使得观众对选手首先是仰视态度, 突出了选手的明星化。同时年轻女性在镜头中视觉表现力强, 她们活泼好动, 热情洋溢, 容易带动节目气氛 (与国内节目铺观众声轨的效果明显对比) 。
3. 利用明星元素引人眼球
结果夜的节目没有太多表演, 而是分组揭晓安全的选手, 设置悬念。于是, 在这紧张的时刻, 节目安排当红明星现场表演来调节并带动节目气氛, 使节目的舞台更加丰富多彩, 也更引人眼球。
四、“真人秀”定位——造“人”
《舞林争霸》本质上也是真人秀节目。在表现设定的舞蹈主题之外, 还需要对选手个性的塑造。节目提出寻找的不是会跳舞的舞者, 而是会跳舞的艺术家。
1. 充分塑造选手个性形象
策划和编导对赛程的安排就是为了让选手们有充分的个人展示时间。节目中的主题短片也是围绕选手形象塑造设计的。评委的点评和与选手的对话, 也在一定程度上塑造着人物形象。
通过主题短片塑造选手形象。每一期节目选手表演前的短片会设定不同的主题, 如“观众不了解你的一面”“你对搭档最想说的话”“在舞蹈生涯中对你影响最大的人”等等。利用评委热辣点评引导观众印象。要想美国人投票, 最大的一个卖点就是:平民英雄。人们更倾向于怜惜和爱护弱者。于是此时, 评委的作用就被突出出来, 评委对一个选手的评价会很大程度影响观众意见。如第七季的节目中有一位华裔男选手参加, 在他几乎完美的现代舞表演过后, 三位评委竟都起立鼓掌面带泪容, 哽咽着进行点评, 而舞者此时也抑制不住的流下眼泪, 和评委相对而泣。此情此景, 应该换取了大把美国人的眼泪和投票。前面说过Nigel在节目中的权威性, 他经常会预言选手是否会在下期晋级或者淘汰, 他笃定的语气, 让美国观众无法怀疑, 而一遍又一遍地用票数去验证他的说法。
2. 运用流程和镜头强化比赛的戏剧性、紧张感
通过赛程设置, 增加戏剧性, 制造紧张感。在赛程设置上, 节目组80进20的设置尤为巧妙。节目中先把80人分成四组, 领到四个房间, 依次由评委去宣布集体晋级或者失败。当听到其他屋子欢呼时, 这个屋子人的心态便显露无疑。这样的设置, 让观众切身感受到选手的紧张。从心理学的角度对选手和观众心理都做了有意识地控制。选出40人后, 会让选手单独走过长廊来面见评委, 全程跟拍, 使紧张情绪加剧。
通过排练短片制造悬念, 阐释舞蹈。节目每次双人表演前还播放排练短片, 有两种作用:其一是通过剪辑, 将短片的矛盾集中在这支舞蹈的难度上, 把舞蹈塑造成难度巨大的“不可能的任务”, 在小片的最后让观众和选手共同去期待舞蹈的舞台呈现;其二是对一些主题较为复杂, 或者有一定背景需要消化的舞蹈, 在短片中让编舞来解释, 帮助观众对舞蹈的理解。
五、打造节目品牌, 造“星”
《舞林争霸》着力打造自己的品牌, 并将节目模式推广国际, 形成自己的附加产品和产业链条。并在节目播出中造星, 并通过多种方式, 充分利用选手资源:节目关注选手的“后赛季发展”, 让往届选手升任编舞。不仅使大家对往届冠军有新的认识, 也使大家破解了舞蹈冠军出路的疑问。推出全明星季, 引入往届热门选手。在2010年全新的第七季中, 聪明的制片人将观众喜爱的往季选手请回和全新参赛者搭档演出。同时还在比赛过程中重新展示这些优秀选手的比赛之路, 让观众回顾他们在舞台上的精彩瞬间。这种规则的新改变确实非常吸引人, 既能抓住新的观众, 也能将原有舞者的支持者重新召回到电视机前。利用十强巡演, 塑造节目品牌。巡演形式既扩大了节目的当地影响力, 强化观众对节目品牌的认知, 也保证了节目的商业价值。
六、结语
美国版《舞林争霸》节目的大获成功来自于对节目定位, 观众定位, 节目流程等方面的精心探究和精巧策划, 更关键的是其对舞蹈电视化的正确把握, 及对节目娱乐性和观赏性的全面掌控。中国舞界不缺少优秀的、会跳舞的人, 唯一缺少的是充满个性、表达自由的舞蹈思想者, 前者是“舞蹈匠人”;后者是“舞蹈艺术家”。1我们迫切需要一些能够真正懂得舞蹈艺术, 同时深谙电视艺术本质的制作者, 来向中国观众展现舞蹈魅力, 同时也实现节目的造星效果和收视预期。中国版《舞林争霸》如何进一步本土化改造, 更对中国观众的口味, 还值得中国电视人继续深思。
注释
星际争霸2 实力证明 第2篇
任务流程
十字路口接探索遗忘之池做完后续是探索死水绿洲做完后续是探索甜水绿洲做完后许是杀乌龟掉龟壳~做完会叫你去雷霆找头老牛~老牛对话后回叫你去旁边找、母牛谈话母牛会给你杀AH4个BOSS的任务~杀了BOSS回来找母牛领你说的法长~~
5WOW证明你的价值问题_恋爱&婚姻问题交换社区：
这个橙色匕首任务假如打10人团内里有2个DZ而这2个DZ都接了任务那么老4的时间这2个DZ是不是都能偷到任务物品呢?还是1个团只能有1个DZ本领做任务假如有一天我们不在一起了，也要像在一起一样
此情可待成追忆，只是当时以惘然
盐，注定要融化的以下是提问者选取的最佳答案(仅供参考)：
不是只有一个盗贼，偷的任务，一小我私家偷完，你们让猎人bug下，就可以再次偷了。很大略，很快捷，，至于网络任务，还是只带一个盗贼的好，333个东西，至心多埃
同意假如你想要一件东西，就放它走
我的地盘，你是地主
你好，魔兽世界网友!你的绰号——嗯，没错——“金手指”，在军团中可是十分有名呢。
我们正需要你的技术来完成一件大事。但首先得确定你就是我们需要的那个人，然后我才能告诉你详情。
随着战斗的进行，你会进入永恒之眼，我要你帮我从缚风者哈格拉身上偷一枚地火操纵者的解码环转载自，请保留此标记。你能完成这个任务吗?
2在哪接的就在哪交。交了再接之后就是外面的任务了直到你拿到1阶匕首之后。。你又要回团本里去慢慢搞暗影宝石。。
3就在巨龙副本底层。
在线等答复证明你的价值任务在哪里交啊在线等答复证明你的价值任务在哪里交啊证明你的价值
任务等级：10
接受等级：9–17
接受阵营：部落
任务给予人
达拉尔·道恩维沃尔银松森林
任务回复人
达拉尔·道恩维沃尔银松森林10人或者25人巨龙进门就能接到~随机团队的话接不到任务
4竟然还有在国服这个版本做任务的玩家，不易啊;
我差了一下;
这是个连续任务;
任务流程
十字路口接探索遗忘之池做完后续是探索死水绿洲做完后续是探索甜水绿洲做完后许是杀乌龟掉龟壳~做完会叫你去雷霆找头老牛~老牛对话后回叫你去旁边找、母牛谈话母牛会给你杀AH4个BOSS的任务~杀了BOSS回来找母牛领你说的法长~~
5WOW证明你的价值问题_恋爱&婚姻问题交换社区：
这个橙色匕首任务假如打10人团内里有2个DZ而这2个DZ都接了任务那么老4的时间这2个DZ是不是都能偷到任务物品呢?还是1个团只能有1个DZ本领做任务假如有一天我们不在一起了，也要像在一起一样
“狮王争霸”完美收官 第3篇
店内赛是在各经销商、服务商店内举行的选拔赛,店内赛强调“全员培训、全员参赛”,重点是“夯实基础”,比赛内容的设定得到了一线销售服务人员的一致欢迎,老员工通过比赛巩固基础、发现短板,新员工通过比赛强化学习、快速提升。不少经销商、服务商总经理还以营销比武店内赛为契机,掀起了“岗位练兵”的热潮。
接下来将要启动的是营销比武区域赛,区域赛是以上汽依维柯红岩21个销售服务中心和大区为单位组织进行。比赛的重点将从“夯实基础”提升到“灵活运用”,比赛内容也针对“灵活运用”进行了特别的设计。譬如在车辆介绍环节,店内赛比的是“四方位绕车介绍”重在全面认识和了解产品,而区域赛将比“产品关键词介绍”,选手随机抽取一个关键词,对车辆的某个性能或配置进行详实的介绍,此环节考验的是销售顾问应对用户的关注点而进行针对性产品介绍的能力。
还譬如在服务比赛环节,店内赛考验的是服务技师的动手维修能力,而区域赛则增加了驾乘培训环节,这就要求服务技师不仅要掌握售后服务能力,也需要掌握售前培训能力,提升用户正确的驾驶、维护、保养和初期问题的判断、排除能力,更好的提升产品的运输效率,提升客户收益率。
在星际争霸2单人游戏 第4篇
相信大家已经发现《星际争霸2》中的一些密技，但应该还没有找到全部！我们最近决定公布单人模式密技的完整名单。密技只能在单人模式中使用。在游戏中按Enter键再输入下面表格中的任何一个密技即可使用。
注意：使用密技将使你无法在该场游戏中获得成就，除非你退出后再开始新游戏或载入没有输入密技的游戏进度。
《星际争霸2：自由之翼》单人战役官方秘籍
作弊码 效果描述
WhatIsBestInLife 立刻获胜
LetsJustBugOutAndCallItEven 立刻失败
TookTheRedPill 取消战争迷雾
Bunker55AliveInside 无限人口
TerribleTerribleDamage 开启无敌模式
SpectralTiger 增加5000晶矿
RealMenDrillDeep 增加5000气矿
WhoRunBartertown 增加5000晶矿+气矿
SoSayWeAll 取消科技的要求
IAmIronMan 立刻获得所有升级
CatFoodForPrawnGuns 开启快速建造和升级
HanShotFirst 取消技能冷却时间
TyuHasLeftTheGame 取消胜利条件，可以无限游戏下去
NeverGiveUpNeverSurrender 允许战败后继续游戏
ImADoctorNotARoachJim 开启单位快速治愈
MoreDotsMoreDots 取消所有单位和建筑费用
剧情模式作弊码 效果描述
WhySoSerious 获得500万资金
LeaveYourSleep 解锁所有剧情任务（可以选择任意任务）
EyeOfSauron 解锁所有剧情影片(必须在任务场景之外使用-如在海伯利昂号中使用)
StayClassyMarSara 解锁所有UNN新闻播报
HoradricCube 解锁所有获得研究科技
自定义地图作弊码 效果描述
Jaynestown 获得5000 Terrazine资源
复活节彩蛋作弊码 效果描述
OverEngineeredCodPiece 播放歌曲“Terran up the Night”
马雪：星际争霸的女王 第5篇
“我很迷恋他们那种感觉。”90后女孩马雪很喜欢这部电影，并把剧照用作自己的微博背景，她说起自己很喜欢1960年代的美国摇滚，还有1969年的伍德斯托克音乐节。
做过摇滚梦，做过舞蹈梦，甚至做过文学梦，然后，她也没想到自己在电子竞技上争夺世界第一的梦就这样实现了。
11月14日，马雪在阿塞拜疆首都巴库夺得IeSF第六届电竞世锦赛《星际争霸2》的女子组冠军。第二天，中国国家体育总局在官网上发出公告称“这是近年来中国女选手在世界电子竞技大赛中获得的最佳成绩”。
11月18日，她从阿塞拜疆回国，之后电话不断，主要是道贺和谈合作的。“很久没联系的同学也都突然冒出来，‘这么多年没见，没想到打游戏你也拿到世界冠军了。”马雪对《中国新闻周刊》复述着，“我身边的朋友，尤其是家长，他们的世界观都遭刷新了。”
回到家乡，四川媒体也迅速关注到“萌妹子成为新晋电竞女王”。她所在的西南财经大学校方也打来电话，叫她“务必去学校一趟”。
“简直没想到啊，马雪，你给中国人长脸了。”她母亲的一位好友对着母女俩说。“我到现在都还没有感觉。”母亲在一旁说。
“其实我现在很开心，不是因为得了冠军，是我做这个父母不会说啥子了。”回到成都，吃着火锅鱼，马雪用四川话对《中国新闻周刊》说道。
外界往往将电子竞技看做“玩物丧志”的网游成瘾，由于从事这行的基本都是年轻人，所以极少有人得到家人支持，而女选手在电竞行业更未受到过重视。今年7月，Newbee战队夺得TI4比赛冠军，并收获500万美金的巨额奖金之后，大众对电竞行业开始有了另一种看法。
“我以前打游戏，都把注册资料改成‘男”
事实上，此次在阿塞拜疆举办的电竞世锦赛，富二代老板王玥也带着Newbee战队征战了Dota2项目，并拿得冠军，但并未引起关注。这次同行的还有星际争霸2的男选手，只进入八强。另外就是Zoo战队的Mayuki，这是马雪在游戏中使用的名字，她的夺冠更受关注。
“我原来就跟你讲过，如果一个人从事的是自己喜欢的，靠这个东西能够扬名，而且有收入，这是最幸福的事。”马雪母亲的好友王阿姨在餐桌上说，她的世界观“被刷新”过两次，这次之外，她还聊起李宇春。“就跟当初李宇春似的。她是我同事的干女儿，那时她读音乐学院，头发就跟杀马特似的。我说你干女儿怎么这个形象，像个男孩子。我同事说，我干女儿是学艺术的。结果一下子就出名了。”
马雪最近也在谈一些商业事务，夺冠之后有电视台和视频网站甚至邀请她参加选秀节目，也有熟人资助的电竞战队邀请她加入。
11月23日，她出席了自己夺冠后的首次商演，成都一家房地产的新楼盘开盘，邀请她和另外一位电竞明星Sky（李晓峰）打一场Dota2的表演赛。她赚了八千元出场费。
在Cosplay模特的引领下，马雪羞涩地走上台，脸上还有微微的红晕。以李晓峰为代表的电竞前辈是马雪的偶像，前者是中国唯一一位连续两年夺得WCG总冠军的选手，被誉为《魔兽世界》的“人皇”。
马雪擅长的是《星际争霸》，李晓峰擅长的是《魔兽世界》，所以这场Dota2表演赛的输赢不会对两者造成任何尴尬，最终马雪胜出。
事实上，马雪打电竞也就两年多时间。2011年从新加坡留学归来后不久，她也看到过一些关于电竞的报道，觉得自己也能从事其中。从一开始她就确定了要玩《星际争霸2》，因为这款游戏考验玩家的操作以及战略意识，有复杂的兵种需要搭配和经营，“有战争的概念，感觉自己像将军一样去统领”。
这是由美国暴雪公司在2010年开发的一款游戏。而《星际争霸1》早在上世纪末就已经开发，在2001年引进中国，后来逐渐退出历史舞台。中国第一个世界电竞大赛的冠军由马天元和韦奇迪在2001年首届WCG上夺得，是《星际争霸》团体赛的总冠军。而直到2003年，国家体育总局才将电竞纳为第99个体育运动项目，不过次年国家广电总局又一声令下，禁止电视台播出网络游戏、电子竞技节目，其中包括CCTV5的《电子竞技世界》。
马天元也是来自成都，马雪叫这个上世纪80年代初出生的男生为“马叔叔”，有时候甚至也一起玩两把游戏。马天元是国内最早一批的电竞职业选手，也是最早的职业战队AG的创始人之一，如今他仍从事着电竞战队的运营工作。
而大部分电竞赛事，是不分男女的，去年的WCG时，马雪只进入了成都分赛区的八强。她承认，“女生在技术上比男生差，也不会像男生那么专注。”
“女生看似在电竞行业中很受欢迎，其实是一个很受歧视的群体，就因为技术不如男生。他们就觉得，女生在电竞中只是摆着好看，当花瓶用的。”马雪对《中国新闻周刊》说，“我其实很不想这样，我之前打游戏，都是把自己的注册资料改成‘男。”
事实上，今年7月IeSF在Facebook上还公布了比赛的性别要求，男性选手的比赛包括《Dota2》《星际争霸2》《炉石传说》等，女性选手只能参加《战地2》和《铁拳》，但随后遭到抗议。马雪夺得《星际争霸2》的女子冠军，不能不说是大家努力争取到的结果。
一路过来她都是2：0横扫对手，但她更愿意说是自己“运气好”，在和芬兰女选手Soyhi打决赛时，她的状态并不好。她回忆说，在1：2落后时，并没有调整心态，心里哼起的倒是网络神曲《我的滑板鞋》，“似魔鬼的步伐，摩擦，摩擦。”
最终，化名为Mayuki的马雪终于以3：2战胜了Soyhi。
“终于不担心你的工作了”
“你说那些大爷大妈们看得懂吗？”马雪的母亲在坐在那个新楼盘开盘活动的台下问《中国新闻周刊》记者，她手里拿着女儿的提包，用充电宝在给女儿的手机充电。马雪的父亲在广安老家做生意，母亲是家庭主妇，她这段时间都陪着女儿。
马雪小学时其实就开始玩单机游戏，家里也有电脑。在母亲看来，女儿后来又玩滑板，搞摇滚，再到打电竞，这些有点疯狂的爱好是男孩子做的事。
后来，高考失利后，她被送到新加坡读书。但完成两年英语预科后，她选择了回国。之后，她自考了西南财大的工商管理、市场营销专业。有时候马雪也会回到广安，因为在老家她还和朋友开了家咖啡馆，咖啡馆甚至还单独腾出一间她的游戏室。“你快去找个工作嘛，要不我给你找个工作。”她父亲常念叨。
在拿冠之后，“我爸说，终于不担心你的工作问题了。”马雪笑道。
“一般很难碰到女子比赛，甚至一两年都等不来。”马雪说，接下来如果有比赛她仍会打，但没有比赛时她会转入解说或者电竞运营领域。
从事赛事解说，对退役电竞选手是很不错的选择，一个明星解说员签约电竞媒体甚至每年会有高达百万的收入。相对于中国，韩国是最早引进电竞并将其规模化的国家，甚至成为韩国的支柱产业之一。马雪最喜欢的《星际争霸》的选手也是韩国的Roro、Bomber等人。
马雪的母亲在台下看着这场表演赛，她看不懂，并觉得“不好耍”。但这一天她不断看到有粉丝要和女儿合影，她能感觉到女儿真的成名了。
事实上，这次IeSF上，中国出征《星际争霸2》女子组的只有马雪一人。
“有些国家是通过层层选拔，中国的就是战队推荐，是IG俱乐部推荐我上去的。”她坐在西南财大外的一家咖啡厅里对《中国新闻周刊》笑道，“女生方面，甚至都不晓得哪个在耍这款游戏。”
她提到的IG俱乐部，就是大众所熟知的王思聪作为老板在2011年整合的战队。
“这些富二代本身对电竞感兴趣，也有一种说法其实就是找一批职业选手陪他们玩游戏，老板也不在乎俱乐部是否盈利。”马雪说起电竞圈，她觉得这个圈子并不复杂，选手大部分学历不高，甚至跟常规体育项目很类似，选手都是吃“青春饭”，黄金时期在16岁至22岁，退役后也会选择做教练或解说之类。
在阿塞拜疆比赛时，同去的另一战队老板王玥还请大伙儿吃了顿饭。“跟他接触了下，就觉得看不出来是个富二代，跟战队在一起也没什么区别。”马雪回忆说。
在今年7月，王玥的Newbee战队夺冠并获得500万美元奖金后，这对电竞行业是一次巨大震动，选手的身价飙高。而此次IeSF的奖金并不多，马雪作为冠军只拿到了2500美元，而且还得扣税。
“一个大牌俱乐部一个月的运营成本得上百万的样子。”马雪虽然只进入电竞行业两年，但也结识了不少职业选手并熟知运营，在成都忙完后，她还将去武汉看看朋友组建的新战队。
而曾经最知名的赛事WCG将不复存在。今年2月，其主办方表示，考虑到世界趋势及商业环境等因素，从2014年起将不再举办相关活动包括WCG年度总决赛。
WCA、ESWC、CPL等电竞大赛仍然存在，虽然其中也有因赞助资金问题停办过。赛制的不同决定了奖金的多少。马雪介绍说，Newbee在IT4上的破吉尼斯纪录的奖金除了游戏开发商和主办方拿出一部分之外，更大的部分是来自Dota2的全世界玩家的开销比如购买道具里面的抽成。而这次IeSF并非商业的比赛，所以奖金不高，更像是国家与国家之间的荣誉竞赛，马雪的来回机票等都是由国家体育总局包办。除此之外，体育总局方面就不再提供其他协助了。
在比赛前一个月，马雪才来到北京，Zoo战队提供集训所需的条件，而她出战时就作为该战队的代表——一种松散的合作模式。“就刚来北京时出去吃了顿饭”，然后就是和所有战队的训练模式一样，从早练到晚，也算是电竞训练最常见的“题海战术”。Zoo战队也有教练，是《星际争霸》第一代时的职业选手土豆明，没有其他女性选手，马雪只能和男选手一起练。
“人生走过来都是偶然”
“对于职业选手，天赋很重要，不是每个人都有的，一些操作和意识是学不来的。”马雪说，“完全靠后天训练，是可以把基本的一些技术练得很好，但出现临场问题的时候就没办法了。”
小时候，打游戏时她就觉得自己比其他女生要强得多，甚至初中时还逃过课去网吧打游戏。还好，当时的班主任“很开明”，只责怪一句，“又去打游戏了哇？”
这次拿了世界冠军，西南财大的老师叫她去学校填一下本学期的学籍登记表，这本该是开学就应该填的。如今老师想起了马雪，因为后者拿到世界冠军也算是“为学校争了光”，老师称赞过后，要和马雪合影。
“我比较自信，我从小就觉得以后是要做点事情，但是我也不晓得做啥，我一直找不准自己的兴趣。我本身还算很听父母的话，父母不同意，我就只能把它当成一个兴趣，想着以后利用业余时间再打电竞。”马雪对《中国新闻周刊》说，“但夺冠之后，没想到我父母他们的世界观算是被刷新了。”
当初，马雪高考失利，父母并没有说什么，然后就送她去新加坡读私立学校。如今，她的朋友更多的叫她“小闲”，这是在新加坡时同学给她的外号，“那个时候同学天天都看着我在玩，时间比较闲，无聊那种，所以就叫我小闲。”2011年刚回国时，她甚至跟着成都的声音玩具乐队学了一段时间的吉他，“我发现我真的不适合，手指都按不下去。”
有时，这个喜欢穿黑色衣服的90后女孩也会觉得，“人生走过来都是偶然性”，“也就不去计划以后要做什么事情了”。就如小学时她是学校的舞蹈明星，春节时还会在广安的电视台跳舞，曝光率不亚于如今拿了世界冠军。
后来，她喜欢上摇滚乐，高中所在的重庆十八中是“我见过的最特别的学校，高中时社团就比较多”，她又参加过音乐社、动漫社，也出演过Cosplay活动。不久，又喜欢上了滑板。
高考时，她是作为艺术生报考四川美院，但专业课差两分。“画画也是很偶然的原因，我很好奇画室是啥子样子的，高二的时候跟着同学去了，开始学画画。”但她回忆，正是自己擅长的素描让她整个高考泡汤，在考场上她看见旁边的人画得很差，“自己就大意了”。
在与音乐和美术相遇之前，她甚至做过文学梦，“初中的时候，郭敬明刚出来，很火嘛，新概念作文很流行。”然后她也开始写小说，并不断投稿，而她记得唯一一次收到复赛通知的是，要求打50块钱过去，“觉得肯定是骗子”，然后就不理会了，50块钱对于一个中学生来说也不少。
如今，这个爱自拍，也很自信的女孩，有时候还会想起自己中学时的摇滚梦。高一，她去美国加州大学伯克利分校参加夏令营，其他同学都去参观这所名校，而她自己溜出去，去往旁边著名的摇滚街，乐评人郝舫曾在《伤花怒放》一书中介绍过这条街。
群雄争霸 第6篇
“1”先站出来,说:“我1可是永远第一,我考试第一,画画第一,所以我才是数字之王。”
“9”一听,不服气了,大声呵道:“同志们,从0到9,谁最大?”“9最大。”大家异口同声地回答。“所以我才是数字之王。”9说完,得意得走了。
“8”一见“9”走了,雄赳赳,气昂昂得走上台,说:“人们最喜欢我8了,因为发发发,就找8。许多电话号码和车牌都喜欢用8,所以我才是数字之王。”
“6”走上去.推了8一把,说:“888,我六六大顺才好吧?”“你个6,就只会当9的倒影,还想当数字之王?真可笑!”一个观众说。6一听,灰溜溜地走了。
“5”走上台,说:“朋友们,从0到9,我就在中间,所我才是数字之王。
……
这时,0走过来,说:“我和2、3、4都不争王,我们只想默默为人类服务。”其他争王的数字听了,你看我,我看你,都羞愧地低下了头。
从此之后,所有数字拜0为王,0带着1、2、3、4、5、6、7、8、9,团结一致、齐心协力、无私奉献得为人类服务。
电视争霸赛 第7篇
“呀!我的《动物传奇》开始了!快快,给我遥控器!”我冲爸爸吼道。可爸爸躺在沙发上,不是抠抠鼻子,就是摸摸眼睛,还打了个大哈欠,才慢慢悠悠地说:“宝贝女儿,别吵,《新闻联播》还有20分钟就结束了。况且,小孩子要多多关注国家大事,怎么能说不看就不看呢?”爸爸边说着,还边把遥控器往背后藏了藏,又继续看《新闻联播》了。
我生气了,一屁股坐在椅子上,拍着脑袋想对策。
我一边望着电视机想我的《动物传奇》,一边准备伺机行动。“咦,妈妈呢?她可是个活跃分子,今天怎么没有加入‘抢台大战’?”正当我疑惑之时,妈妈从厨房里蹑手蹑脚地出来了,趁爸爸不注意,一把把遥控器抢了过去,然后得意地笑着说:“哈!你们爱看不看,反正现在我说了算!”于是,把节目调成了《甄嬛传》。真是的,我还没有想出良策,半路上又杀出个“程咬金”!我和爸爸暂时别无他法,只好先由着妈妈,让她过一把电视瘾。
吃过晚饭,我们的“大战”又开始了。经过半个小时的琢磨,我终于想出了一个超级好办法。我走到妈妈身边,跟她说:“妈妈,好像有人在楼下叫你,是不是你的朋友小张阿姨呀?你快去看看吧!”妈妈一听,赶紧放下遥控器,直奔窗户去了。说时迟,那时快,我三步并作两步,朝着遥控器飞奔过去,一下就抓住了它,大叫:“万岁,万岁!遥控器,我终于拿到了!妈,你被骗了!”妈妈这才知道中了我的调虎离山计,气得干瞪眼。
我美滋滋地看着电视,一旁的爸爸羡慕极了。
过了不大一会儿,爸爸神秘地对我说:“女儿,今天我给你带来几样好东西,放在了公文包里,要不要呀?”我受不了“好东西”的诱惑,就赶紧去翻他的公文包。结果,可想而知,是个空包。只听爸爸得意洋洋地说:“这回我可要小心了,再也不能被你们抢了!”的确,爸爸这回可小心多了,连上厕所都带着遥控器呢……
你说,我们是不是“一家电视迷”?
(指导教师:季萍)
教师点评
本文语言生动风趣,读来让人忍俊不禁。小作者运用语言、动作、心理、神态等细节描写为我们再现了一家三口“电视迷”抢遥控器的场景,极富生活气息。(刘亚男)
互联网巨头争霸,用户受惠 第8篇
互联网金融理财
谈到理财产品, 大家的第一印象恐怕都是银行的理财产品, 利息高于定期存款, 一般5万元或10万元起, 需要提前预约购买, 并严格按约定时间支取且不能提前。然而, 互联网金融理财则颠覆了传统银行理财的概念——多少钱都可以存, 无需预约, 随时可以提取。下面给大家介绍一下几大互联网巨头的理财产品。
余额宝
余额宝是2013年6月13日由阿里巴巴集团支付宝上线的存款业务。它是由第三方支付平台支付宝打造的, 为个人用户推出的一项余额增值服务, 个人用户把钱转入余额宝中, 可以获得一定的收益。余额宝支持支付宝账户余额支付、储蓄卡快捷支付 (含卡通) 的资金转入, 目前不收取任何手续费。转入余额宝的资金在第二个工作日由基金公司进行份额确认, 对已确认的份额会开始计算收益。
将资金转入余额宝首先要有支付宝账户, 首次转入需要确认个人信息, 然后在电脑和手机上都可以转入。资金转入到支付宝是即时到账, 转出到银行卡则根据不同的银行、金额和时间会有些许的不同, 最快的能即时到账, 慢的则需要等到第二个工作日。
通过余额宝, 用户存留在支付宝的资金不仅能拿到“利息”, 而且和银行活期存款利息相比收益更高。2014年1月, 余额宝的七日年化收益率都是在百分之六以上。余额宝的优势在于转入余额宝的资金不仅可以获得较高的收益, 还能随时消费支付, 灵活便捷。截至2014年1月15日, 余额宝规模已经突破2500亿元, 客户数超过4900万户。凭借与余额宝的合作, 天弘基金公司由一个默默无闻的小基金公司, 于2014年初超越华夏基金, 成为国内最大的基金公司。
理财通
2014年1月22日, 腾讯与华夏基金合作的“理财通”正式登录微信。理财通当天募集到的资金就有8亿元。在理财通上线当天便公布了七日年化收益率为7.529%。理财通现阶段只能在手机端操作, 只要一部智能手机, 下载APP, 绑定银行卡, 就可以方便地存入、转出资金。
微信用户只需三步即可完成开户转账申购:用户在微信“我的银行卡”条目中绑定银行卡并完成认证, 之后选择“理财通”进入理财通页面选择存入的金额, 即可享受到货币基金每日带来的收益。而基金赎回可实现T+0到账, 基本2小时内均可到账, 最快1分钟即可到账。
百度理财
百度推出了系列理财产品——百度百赚和百度百发。百度百赚和余额宝、理财通相似, 与嘉实基金公司合作, 存到百度百赚中的资金其实是购买了嘉实的一支货币基金, 也是1元起存, 可以随时存取。百度百赚2014年1月的收益率也都在百分之六以上。百度百发其实是一款定期理财产品, 和银行的理财产品类似, 其后端对接的是嘉实1个月理财债券E。不过百度百发的收益率接近百分之八, 比银行类理财产品要高, 而且起存只要1元, 但不能随意支取。购买百度理财产品需要先注册百度账户, 然后绑定银行卡, 步骤也很简单。
其他的互联网公司也有相关产品, 如新浪微博推出的金融超市微财富, 网易联合汇添富基金、国华华瑞3号推出的网易理财, 苏宁联合广发基金、汇添富基金推出的零钱宝等。
打车软件
互联网公司补贴打车软件, 使用打车软件打车就可以免10元打车费。这个话题在2014年春节期间被热炒, 就让我们来看看BAT在打车软件上的表现吧。
快的打车
快的打车由杭州快智科技有限公司研发, 乘客可以通过APP快捷方便地实时打车或者预约用车, 司机也可以通过APP安全便捷地接生意, 同时通过减少空跑来增加收入。快的打车现已覆盖全国45个城市, 用户数超过2000万, 司机数量超过35万, 市场占有率超过50%, 是目前国内比较好用、人气较高的打车软件。
快的打车对所有使用软件抢单的司机都有严格的审核程序, 必须提交姓名、电话、出租公司、资格证号和车牌号码, 并上传监督证件照片, 通过系统审核后才能接单, 因此只有正规的出租车司机才能使用。
2013年4月, 快的获得阿里巴巴、经纬创投1千万美金的A轮融资。2013年7月, 快的打车与去哪儿网、高德地图、百度地图、支付宝形成战略合作伙伴, 为其提供服务支持。2013年8月, 快的打车介入支付宝, 成为全国唯一一家可以通过支付宝在线支付全部打车费用的打车APP。
2014年1月22日开始, 支付宝钱包联合快的打车追加投入5亿元, “请全国人民‘免费’打车”活动推出后引爆了整个出租车行业, “快的打车+支付宝钱包”的组合成为很多人出行的首选。支付宝方面披露的数据显示, 上线三天, 这一组合的日成交订单数就已突破10万笔。打车后乘客用支付宝付款, 支付宝会帮乘客付10元 (每日2笔封顶) , 出租车司机每次用支付宝成功收费, 就能获得15元奖励 (每天5笔封顶) , 返现将于3至5个工作日返还到司机账户里。
使用快的打车也很简单:首先下载并安装一个快的打车软件到手机上。打开软件后, 软件就会自动定位手机用户的位置, 并搜索周边出租车的信息。首次运行输入手机号码进行验证注册, 然后点击“开始使用”, 进入使用界面后, 输入用车时间、出发地、目的地、是否愿意加价等信息, 也可以使用语音呼叫。点击下方“确认发送”后系统将用户的信息自动发送给5公里内的出租车司机。如果有司机接受订单, 便可以通过软件回应。此外, 在客运高峰时段、偏僻路段等还可以加价叫车, 这样可以提高叫到车的概率。上车以后需要点击“我已上车”, 到达目的地后根据提示付款就可以了。屏幕上有一个用支付宝支付的图标, 点击相应的金额, 使用支付宝支付, 支付后乘客和司机还可以互相评价。
嘀嘀打车
嘀嘀打车与快的打车类似, 它在2012年9月9日上线, 是腾讯投资的一家移动互联网公司。
2014年1月6日, 嘀嘀打车在北京召开发布会, 宣布获中信产业基金和腾讯等1亿美元C轮投资。同时, 腾讯微信也添加了“嘀嘀打车”提供的打车功能, 用户进入微信, 在“我的银行卡”界面中可以看到“嘀嘀打车”入口。除了叫车服务, 用户还可以使用微信支付向司机交付打车费用。乘客打车, 每一笔车费会减免10元 (每日3次封顶) , 额外补贴10元给司机 (每天5次封顶) 。同时, 每天嘀嘀打车还会在全国提供一万单的免单业务。
嘀嘀打车的用法几乎和快的打车一样:下载客户端首次注册后就可以叫车。叫车过程中嘀嘀打车会从近到远叫车, 并且显示已经通知到的出租车数量。出租车司机抢单后, 能够在地图上看到乘客的位置。
百度地图打车
2013年初, 百度就在百度地图中增添了叫车业务, 并在2013年11月推出了一系列返话费活动, 不过百度地图打车连接的还是快的打车和滴滴打车等第三方软件, 并不是自己的打车软件。现在, 出门前使用百度地图查看路线已经成为很多人的习惯, 百度地图以大量数据为媒介, 将出行和消费进行绑定, 从而完成生活服务的O2O闭环。在此过程中, 商户推荐标注、优惠券分成、团购上架费乃至调用外部应用的佣金分成, 都会成为源源不断的收入来源, 再加上对用户出行和消费行为的数据挖掘, 还会产生更多的盈利途径。
阿里巴巴和腾讯为什么在打车软件上烧钱?其实, 它们看好的都是线下支付业务。打车软件仅仅是线下支付业务中的一个。点开手机中的支付宝钱包, 理财、转账、手机充值、信用卡还款、买彩票、缴水电煤气费、住宿、机票车票、慈善捐款等都可以动动手指就搞定, 银行想到了却没能做起来。微信照着同样的方向发展, 在微信中打开“我的银行卡”, 里面包括了手机充值、理财通、电影票等业务。不管是乘客还是司机在打车软件上都得到了实惠, 最终记住的是微信支付和支付宝。
各大互联网巨头烧钱不会一直持续下去, 可能打车补贴不久就会结束。但是为了吸引客户继续使用它们的软件, 相信一定会经常推出一些方案让用户们受益的。
手机地图
刚才在打车软件中已经提到了百度地图。随着移动互联网时代的到来, 地图产品凭借其独特的位置、导航、商户、数据等特征被视为未来O2O的最佳入口, 面对如此重要的战略地位, 手机地图也成为BAT三巨头重金投入的领域。
百度地图
百度是三巨头中最先锚定在线地图行业的, 用户更容易接受百度与地图的联系。因此, 在O2O大热之前, 百度地图就已经积累了先天优势。用户的优势最直接反映在数量和质量上。百度地图拥有了最庞大的用户数量, 累计用户超过2.46亿, 市场份额超过50%。从传统视角来看, 地图是一种互联网工具, 依托于PC的地图服务不得不面临用户使用场景和需求的天然矛盾。当移动互联网一举颠覆了传统PC后, 这样的天然矛盾崩塌, 地图服务拥有了从工具向服务转变的可能。百度地图希望通过平台化的不断推进, 将地图打造成一个“流转中心”, 用户的线下需求 (尤其是消费需求) 、商户的服务资源、形形色色的互联网服务提供商通过这个核心和先天的位置特性形成良性的运转。
腾讯地图
2013年底, SOSO地图改名为腾讯地图, 让这个并不年轻的产品拥有了再试一次的可能。一方面, 基于腾讯大品牌的背后, 可以获得更多的品牌优势和资源倾斜;另一方面, 与微信接口的打通让微信的玩法增加了一个量级, 可谓双赢。腾讯地图能够为微信第三方公众账号提供一套基于地理位置的综合解决方案, 包括录入网点位置、向用户发送位置、帮助用户计算到达路线、查看街景等等。其API接口亦能够为开发能力较弱的账号提供地图编辑模式, 开发者可以通过地图编辑模式进行可视化设计, 实现地址路线查找和用户周边信息查找;为开发能力较强的账号开放API, 开发者可以在地图或街景上定制化开发, 如自定义标注、覆盖物、事件等, 使公众账号的业务与街景、地图更加紧密结合。腾讯地图的弱点在于, 将全部未来寄希望于微信, 然而微信再强大, 也依然不是一个系统而是一个APP, 玩法越多, 微信内容就越多, 用户体验就会越差。尤其是地图本身就比较复杂, 对移动互联网的战略意义并不亚于IM (即时通讯) 。两强相容, 资源如何分配, 利益如何划分, 又如何教育用户“微信不止是IM”, 都是至关重要的问题。
高德地图
2013年5月10日, 高德正式宣布获得阿里巴巴集团2.94亿美元投资, 阿里巴巴将持有高德约28%的股份, 成为高德第一大股东。这是继阿里巴巴增持UC股份、入股新浪微博之后在移动互联网领域相关的又一重要战略投资。
在O2O方面, 阿里巴巴一直是蓄势待发, “淘宝本地生活”正在逐渐打通线上线下的隔阂, 将本地生活服务信息移植到线上;支付宝通过移动客户端的拓展将线下的支付和核销环节打通;就在阿里宣布投资高德之前, 丁丁优惠网宣布获得阿里的新一轮投资, 这两个都是生活服务O2O闭环上的两个重要环节。“地图—商家信息—优惠信息—支付—核销”——完整的移动商务闭环正在形成。
O2O的积累已经在2013年的“双十一”初见成效。在高德地图“天猫双十一专区”中, 高德地图与天猫实现了四个层面的融合:地理数据、地图搜索、云计算、产品开发/支持淘宝账号登录/技术。高德地图发布统计, 在“双十一”前后一个月时间内, 超过2000万人次使用了高德“天猫双十一”专区, 活动分享总数约为122万条, 签到数近60万人次, 日均使用“双十一”专区22万次, 平均每天跳转至天猫旗舰店超过5万次。根据高德地图“双十一”专区的品牌搜索热度显示, 罗莱家纺、优衣库以及杰克琼斯分别是点击并调起地图位置搜索次数最多的三个品牌, 这三个品牌也正与天猫“双十一”销量榜上排名前6位的品牌相吻合。
手机地图的价值
对于互联网企业的整体O2O战略而言, 地图产品的价值在于:
首先是地图入口价值。对线下来讲, 地图产品可起到消费导航、营销渠道、数据分析、客户捕捉等作用, 可帮助线下实体商场实现网络化的进步。
第二是消费数据与LBS服务的融合价值。从高德与阿里的合作来看, 高德拥有的是大量的位置信息和数据, 这些数据在与阿里拥有的商家和用户数据打通后, 能产生非常有益的化学效应, 更是推动电子商务线上和线下打通的必要环节。
第三是物流链提升价值。手机地图位置服务平台可以给快递员规划出最优派件路线。例如, 目前市场上“四通一达”、顺丰等快递物流都在使用高德的位置服务平台。
本土专车的魏蜀争霸 第9篇
据易观国际5月发布的《中国专车服务市场季度监测报告2015年第1季度》数据显示, 当前中国专车服务订单量占比前三名的分别是滴滴专车、uber和易到用车。
易观国际的报告中显示:“互联网专车已经日渐成为一二线城市人们乐于选择的出行方式, 并有效解决了由于供给不足造成的出行难以及服务问题。”而推动这一变革的, 就要属本土专车巨头滴滴和易到, 两者之间棋逢对手的魏蜀争霸可谓看点颇多。
疾风烈火:滴滴的速推之道
滴滴创始人程维在2014年曾吐槽:“没有哪个行业的创业是这么的精彩, 有线上有线下, 有竞争有洗牌, 有媒体的高关注, 有政策的影响, 有巨头的因素, 是吧?如果说每次创业都是一部电视剧的话, 这便是个韩剧, 桥段太丰富了!”
然而, 这种“精彩”仍在继续——今年年初, 程维在给股东的信中披露, 目前滴滴快的每日出租车出行次数达到300万次, 占中国出租车召车市场份额的99%;专车业务在中国的市场份额达80%。而且预计到年底, 滴滴的年总收入将达到120亿美元, 滴滴有如一统河北的曹魏集团, 俨然在速度与实力上, 佐证了韦尔奇的“数一数二”战略。
与此同时, 滴滴开通了企业版, 企业只需开通账号并充值, 员工就可以为自己因公出行进行实时 (预约) 叫车, 而车费也直接从企业账号余额中划款, 个人无需再支付车费, 更无需向公司交费用报销单据, 能够为企业和员工都省去很多麻烦。截至7月初, 有5011家企业开通了滴滴企业版账户, 超过60万人次使用了滴滴企业版, 可见曾经程维闭口不谈的商用车市场, 俨然已被滴滴拓出了一方稳固的疆土。
5月中旬, 在算法专家及一些高校、科研机构的支持下, 滴滴快的推出的智能出行平台“苍穹”登场, 司机可以借助大数据, “知道何时、何地订单最多, 何时、何地远途订单最多, 以及何时、何地正在打车的人最多。”而从消费数据的商机来看, 则远远不只是增加了司机和打车用户的消费粘性, 更是进一步强化了滴滴在互联网层面的智能基因。
7月中旬, 滴滴媒体研究联合新华社新媒体中心, 公布了包括人力资源和社会保障部、国土资源部、住房和城乡建设部、交通运输部、人民银行、审计署等多个部委在内的滴滴快的出租车、快车、专车的使用数据, 不仅以“打车大数据”的形式揭示出了政府部门在高温天气 (13日和14日, 气温直冲40℃) 的工作强度, 而且从另一个侧面, 也体现出政府在公车改革之后的落实力度。被誉为“公车改革第一人”的湖北省统计局副局长叶青曾表示, “对于政府机关原先配备的司机来说, 也可以被纳入滴滴平台, 成为专车司机, 既可接公务出行订单, 又可利用滴滴平台接民用订单, 解决再就业问题的同时, 亦能提高收入”。
从这一年来看, 滴滴从产业整合、市场拓展、数据应用、政府公关等方面全线出击, 形成了更富于野心的大战略模式。容易令人联想到滴滴打车产品总监罗文, 在谈到到滴滴的公司文化时用的八个字:独立思考, 及时执行。
静水深流:易到的人和布局
易到用车创始人周航, 曾将专车的市场态势, 与a股进行对比:“现在打车市场用补贴带来的泡沫就像a股股市。不夸张地说, 我认为有九成是泡沫!没有了优惠券, 会有几个用户?没有了动辄几倍的补贴, 会有几个司机愿意跑?”
考虑到这些, 易到没有选择在奖励机制上, 与滴滴、uber等中外对手进行零和游戏, 而是将营销的重点放在了人和层面, 日渐形成了“静水深流”的大纵深布局。
在人文关怀方面, 易到用车联合快消品牌, 直击生活需求。例如, 面对酷暑的问题, 从7月21日至25日, 易到联合酸性水果加工出口巨头熙可, 迅速推出“移动果园新鲜易到”果汁专车。通过易到a PP订车, 选择头像是“移动果园”的车辆, 就能免费享用“fruiti”牌冰爽果汁;面对早餐的问题, 从6月25日至7月3日, 易到与美国谷类早餐巨头家乐氏、乳业巨头新希望联合, 为用户提供“早餐专车”——只要在10:30前预订易到app, 选择头像是“早餐”的车辆, 就能免费享用:新希望何不纯牛奶+家乐氏谷物早餐。
在安全层面, 易到用车联合汽车、酒类品牌, 凸显公益主张。以安全著称的豪车品牌沃尔沃, 与易到在构建汽车共享社会以及更新整个汽车市场体验、销售环节等方面达成战略共识。在用户应用层面, 经过严格培训的试驾工程师将驾驶最新款的沃尔沃车型到用户指定的试驾地点, 甚至可以通过易到用车实现下单购车。无独有偶, 在2014年12月8日到14日的一周, 易到联合啤酒巨头百威, 发起“百威专车, 拒绝酒驾”的主题公益项目——用户只要使用易到用车app预订 (全部为奔驰e系车型) , 不仅能享受到15元/半小时的起步租赁价格, 更可100%地获得现场百威金尊的神秘大礼。
易到用车联合自媒体、戏剧、读书品牌, 深耕城市中的文化消费人群。例如, 易到用车联合自媒体作家于困困, 担任易到专车司机一天, 并征集文章《玲珑的老板听你指挥, 仅此一天:) 》点击率超过7824, 而体验文章《我当了一天专车司机, 见识了几个有个性的姑娘》的点击率更是超过18081, 不仅接载到Hit f M主持人李茜、《芭莎珠宝》知名编辑“表姐”等名人, 活动中还穿插了与悦食中国创始人殳俏的互动。易到用车联合孟京辉工作室, 针对孟京辉工作室的人气新作《死水边的美人鱼》, 于5月19日在易到用车app发现频道banner发布H5, 介绍本次演员开专车派票活动, 并且在最后附上抢票链接, 引发易到用户疯狂抢票, 易到用车微信号、孟京辉工作室的相关微信文章, 更是累积破万。
复盘近年来双方的传播模式, 可以感到双方路数的差异——疾风烈火之下, 滴滴将资本公关、行业公关、政府公关融入到战略中, 进一步强化了具有曹魏风格的“速推之道”;静水深流之间, 易到着眼于贴近受众的民生、文化公关, 倡导“汽车共享”理念, 促进了更持久的产业链及用户粘性, 亦如蜀汉当年慧眼独具的人和布局。
《星际争霸》 第10篇
其实作为观众,我们未必能理解电影里那些科学理论,但是我们却能接受诺兰为观众植入的高维度空间的观念并为了时空的错位和不对称产生的深深无力感而感到发自内心的触动和颤抖。
一、电影叙事:时空的象征和隐喻
纪实电影不仅使时间有了一种价值,而且还打乱了时间,它使时间原来无可抗拒、无可挽回的进程变成为一种完全自由、摆脱外界各种束缚的现实,这也就是延续时间。无疑,这一点正是电影之所以能引人入胜和美不胜收(按此词的字源而言)的主要奥妙之一。为此我们可以说电影世界是一种时空复合体或者一种空间—延续时间的连续。
整部电影诺兰插入了很多设定,可喜的是整个电影在叙事上没有露出任何破绽。电影的叙事结构巧妙的描画了时空的关系,即使在进入太空之后,太空戏和地球戏的时间也是几乎同步迈进的。对于五维空间的生命体而言,时间是实体,可以看得见、摸得着。但悲哀的是,现阶段的人类只是三维空间的生命体,所以回到过去是不可能的。所以,库珀只能眼睁睁地看着那跨越了二十三年的录像,看着宇宙另一头的儿子考上大学、结婚、生子、丧子……对于这一切,他无能为力。其实,在《星际穿越》里,库珀要面对的最大反派,不是邪恶狡诈的外星人,也不是凸显人性之恶的曼恩博士,更不是深不可测危机四伏的宇宙,而是时间。
1. 手表
当库珀等人进入虫洞之后,诺兰利用手表,在两者之间交叉连接的方式进行叙事,把处于两个不同时空的戏份之间的联系叙述地非常清晰。库珀留给女儿的手表从影片开始库珀要去探索外太空的虫洞时开始出现,作为男主角临行前留给女儿的时间佐证。这块手表在电影之后的情节中频频出现,包括电影结尾库珀在五维空间中通过坏掉的表针用摩斯电码向墨菲传递信息。
2. 无人机
在影片的前30分钟里出现了库珀带着儿子、女儿穿越漫长的玉米地追逐一只无人机的段落。这架无人驾驶的印度无人侦察机在漫无目的的飞行了十年之后被库珀发现,是无意义的飞行还是之前的人类为了寻求自我的救赎影片中没有说明,但是无人机这一情节的意义绝不仅仅是为库珀整个农场供电这么简单。
3. 电影声效
诺兰对于《星际穿越》中的声音的精确性花了很大的心思。他在采访中提到过,为了让观众更好的体会太空环境里完全无声的状态,他大胆打破常规采用了部分片段完全静音的设计。这种做法一开始并不被看好,但成片中恰到好处的静音处理完美再现了真空的感觉。尤其是当库珀一行人刚刚从地球进入太空时,那震耳的发动机声、点火声、助推器脱落声等等仍然清晰在耳时,他们飞出了大气层进入了太空,一下子所有的声音都消失了,一切声音在突然之间戛然而止,这种进入真空状态的逼真感竟然令坐在电影院中的观众产生了如此身临其境的心理体验。而电影配乐有意弱化了主旋律,颇有大音希声的感觉。印象深刻的一个情节是库珀一行人第一次从冷冻中醒来,库珀把自己正在听的耳机送给了剧中另一个人,这时候电影院中响起了蝉鸣声。那一瞬间心中有汹涌的感动,在我们每个人看来如此平常的声音在太空中竟成了最美妙的天籁,这让他们感觉自己还曾经存活在地球上,还不是那么的孤单。
二、电影主题:科幻与爱
“电影画面让我们看到了现实的重现,它外表的现实主义事实上已由于导演本人的艺术观而有了一种活力。只要电影向观众提供了现实的主观形象,提供经过凝练,观众的感觉就能逐渐被触动。因此,画面带有一种感染价值,这种价值是在画面着手表现现实的条件中产生的。在这种情况下,画面就要求人们对它作出是否有价值的判断,而不是属不属于事实的批判,它已经不是现实的简单再现,而是某种别的东西了。”
无论如何,凡是与宇宙和生命有关的电影主题必然都是非常宏大的,比如《2001》,比如《地心引力》(Gravity),比如《星际穿越》(Interstellar),我们能明显看到诺兰对于《2001》的致敬。布兰德教授认为,爱不是虚无缥缈的设定,现在我们的理解有限,也许在更高的次元,爱是可以被量化的,是推动一切的要素。
在父女亲情上,《星际穿越》存在了一对相反的亲情例证。男主角库珀一心想找到一个适合人类生存的地方,在拯救世界之后回到女儿墨菲的身边。他在太空中所有的活动基本都是以能够为自己的女儿找到一个更好的生存环境为目标的。但是布兰德父女不同,老布兰德放弃了地球上仍然存在的所有生命计划在新的星球建立新的人类种群。两组情感看似矛盾但都是为了拯救整个种群、为了让人类得到繁衍生息的机会。
就连电影中最大的反叛者曼恩博士都为布兰德博士辩白 :“人类的进化还没有超越这个简单的障碍,我们能为认识的人付出情感,甚至付出一切。但是这种付出很难超越过个人视野。不可原谅,他早就知道。他准备好了以毁灭自己的‘人性’”。就连安妮海瑟薇饰演的布兰德在影片最后孤身一人到达她的爱人探索的星球建立人类基因大本营都是为了整个人类。这是一种爱的表达,除开爱情、亲情、友情之外,对于生命价值的尊重和对于存在意义的坚持。在这部电影中,每一个人的选择都有其合理性,我们无法单纯的判断对与错。正是这种无法判断的无奈和时空上产生的渺小的无力感震动了我。
“直到现在,我认为银幕上最令人激动的场景,依然莫过于星球的轮廓在汪洋一样的黑暗中缓缓浮现。珍珠一样的轮廓如同浸泡在希望中,又孕育在绝望里 ;浸泡着不可思议的文明与奇迹,又似乎笼罩着深不可测的未知蛮荒和危险。”有观影者如是说。
三、导演风格
诺兰崇尚画面上的写实,因此在《星际穿越》的拍摄过程中几乎从未使用绿幕。他热爱胶片和实体模型,也就是说,排除少量情节的技术处理,影片的拍摄大部分是用胶片拍摄一次成型的。连电影开头那成片的玉米地都是诺兰特意花了半年时间种出来的真玉米。片中几乎所有地球上的场景都在加拿大艾伯塔省乡村完成,为此还专门种上500英亩的玉米地,目的就是造成地球被火海毁灭的灾难场景。
诺兰的错位感,除了视觉上以外,另一方面在于他影像的极其忠实于现实而他表达的理念又极其超现实。他对胶片的执着和模型实拍是他一贯的写实风格,机械布景的真实质感更是体现他对电影拟真的重视。在《星际穿越》中,这种写实深入到平庸的日常。
诺兰通过电影技巧创造了一个封闭的环状空间。在这个空间中,人类自己拯救了自己,一切该发生的注定发生,历史并没有丝毫改变,颇有些因果宿命的味道。这个通过时空穿越建立的公式,在玄妙之余引出主题,并带有对轮回的隐喻。诺兰的科幻电影不仅设定和逻辑上严密有序,画面与声效上精益求精,更重要的是通过大至电影情节,小至个体镜头语言的呈现,导演所表现出的惊人想象力与对写实理念的追求让人赞叹不已。诺兰电影对人性的把握以及其中所蕴含的内核与情怀值得我们细细咀嚼。
摘要：本文以《星际穿越》为主要对象,从电影叙事、电影主题和导演风格三方面对导演克里斯托弗·诺兰的电影作品进行分析。通过对电影中几个意象与概念、电影声效所起作用的分析,对电影的叙事进行了阐释,从画面、情节逻辑等方面对诺兰的风格进行了评析。