婚礼摄影师的故事（精选7篇）
婚礼摄影师的故事 第1篇
一、注重婚礼前的沟通
摄影师一定要注意婚礼前与新人进行深入的沟通, 了解当地的风俗习惯, 不要一味地由着自己的想法拍摄而触及忌讳搞得不欢而散。同时还要确定婚礼当天是要单机位还是双机位, 若是双机位的话, 跟新郎和跟新娘的摄影师要提前确定好。同时在交谈的过程中可判断新人的性格特征、恋爱经历和对婚礼的梦想等, 这样就能判断出他们所喜欢婚礼照片的风格类型。
其次要与婚庆公司进行沟通, 确定婚礼举行的地点:是酒店婚礼、草坪婚礼还是教堂婚礼;其次婚礼是否是个性化婚礼, 若是, 个性化的婚礼有哪些特殊的场景和情节等。最后也是最重要的是了解婚礼的整个流程, 每个环节的具体时间和安排, 每一个新人和宾客所站的位置。了解这些的主要目的就是要对整个婚礼有一个大概的判断, 这样婚礼当天拍摄的位置、所用的器材、拍摄的角度都能做到心里有数。最后还要与摄像师沟通确保两人在婚礼上的站位互不干扰, 又能拍出很好的画面。
最好是婚礼前天晚上新人走场排练的时候, 摄影师跟着过去, 熟悉婚礼的环节和现场灯光环境。
二、准备好设备
一般婚礼上的灯光比较昏暗, 再加上婚礼场景不断地变换, 摄影师得抓拍运动中的新人, 所以对摄影器材的要求就比较苛刻。
首先是相机的对焦速度和感光度。如果相机的对焦速度比较慢, 那就不适合拍婚礼过程中的运动画面, 出来的都是虚晃的照片;感光度比较低的话, 就不能在光线薄弱的条件下抓取重要的瞬间, 因而婚礼摄影所选用的相机最好是有高感光度的单镜头反光照相机。但是相机设置高感光度的话, 画面质量不好, 因而需要摄影师根据实际情况进行权衡。
镜头最好选择大口径的镜头, 这样的镜头既能保证快门的速度, 又能虚化背景, 使画面产生浪漫唯美的效果。镜头最好选择在24mm-200mm之间的焦距, 这就涵盖了广角镜头和长焦镜头, 拍摄婚礼场面的热闹与庞大与各个场景的特写都能游刃有余。最好选用广角和长焦两个镜头, 一是变焦大的镜头出片的效果不甚理想;二是变焦大的镜头很沉, 不适合长时间的拍摄。
专业的闪光灯也是必备的。有的相机自带的有闪光灯, 但是无法控制闪光灯闪光的方向。专业的闪光灯能很好地控制闪光的方向, 使画面更加自然。
最后就是电池、内存卡这些小的东西。若用闪光灯, 电池一定要备齐, 内存卡的容量越大越好, 最低也要能保证拍完整场婚礼。
三、熟练的技能
要想把整场婚礼拍地非常完美, 对婚礼摄影师的要求也很高。相当熟练的摄影技能是最根本的。一是超强的抓拍能力, 按快门要快, 要迅速而准确地找到最佳的拍摄位置;二是对现场光线的控制能力, 虽然提前与婚庆公司沟通, 对婚礼现场的光线有个大概的了解, 但是也会出现一些意外的情况, 所以对现场光线的控制能力也相当重要。如果婚礼在户外举行, 那么对户外摄影的能力要会有很高的要求。这些都需要摄影师长时间经验的积累才能炉火纯青, 游刃有余。
其次婚礼中的场景的不断变换、亲朋好友来回走动都会影响到摄影师的拍摄, 如果具备了很强的场面控制能力和协调能力, 既能保证拍摄正常进行, 不影响婚礼的进程, 又避免和新人的亲朋好友产生冲突。
在完成了婚礼拍摄的基本任务外, 摄影师也可以发挥自己的主观能动性, 根据现场的情况, 拍出有新意的创意照片, 比如照相机慢门的使用、特殊镜头的运用、非常规的构图等等, 这样既会给新人带来惊喜, 又能提高摄影师本人的知名度。
四、记录重要场景
婚礼当天到处洋溢着喜庆的气氛和幸福的笑容, 要想把婚礼完整地记录下来, 一些重要的场景必不可少。
摄影师应一大早就到达女方家拍摄新娘化妆的镜头, 若新娘还没开始化妆, 应先要拍摄新娘家的别致的小景, 其中戒指和婚鞋必不会可少, 可采用大光圈小景深的方法拍摄出像广告照片那样唯美的效果;若新娘开始化妆则需要和化妆师进行沟通, 扑捉新娘化妆时的美丽瞬间。
以下是婚礼过程中必拍的场景。迎亲过程中:花车的细节、婚车的车队、婚车行驶过程中放鞭炮、新郎与迎亲亲友间的互动;到新娘家:伴娘难为新郎、新郎抢新娘、新郎敬茶、新郎与新娘一家的合影、新郎抱新娘出门、新人在婚车里的场景;到婚礼现场后:新人步入酒店、婚礼现场的空镜头、别致的婚礼小物件、新人迎接宾客、与宾客的互动;婚礼开始后:新人候场、新人入场、双方父母入场、誓言仪式、交换戒指、新郎亲吻新娘、新人答谢父母、倒香槟切蛋糕、新郎新娘敬酒、新娘抛花球、新人送别宾客等等。同时摄影师还可根据当时的情景, 抓拍新人或宾客精彩的表情和一些必要的合影。
五、精致的后期制作
后期制作的主要原则就是既能保持婚礼的纪实性, 不出现任何的画面变形, 同时使照片产生像婚纱照片那样的唯美感。一般而言, 后期制作需要二到三周的时间。
首先是对光线的调整, 婚礼现场的光线比较暗, 摄影师稍不注意就会产生曝光不足的现象, 若是现场有追光, 追光照射的部分还会出现曝光过度, 这些都需要通过后期来弥补。其次是画面的构图, 拍摄婚礼现场的时间比较紧迫, 一些大场景需要经过后期的裁剪才能显示出美感。接着就是对人物皮肤的修饰, 新人脸上的小雀斑、黑眼圈、眼睛的红血丝、皮肤颜色偏差等小瑕疵或婚礼进行过程中新人妆面的轻微损失等都是重点的修饰部分。还有画面整体色调的调整, 如调成怀旧色调、黑白调等等。
同时还需要与新人进行沟通, 了解新人对相册和光盘的特殊要求, 比如添加一些新人自己喜欢的文字感言、图案、恋爱时的一些照片等, 这些使得婚礼相册具有个性和唯一性。之后就要进行婚礼纪实画册的排版和电子相册的制作, 制作时尽量不要选用现成的模板, 因为每个人的婚礼是不一样的, 新人对画册的要求也不尽相同, 因而在制作的过程中随时与新人进行沟通, 使新人满意为止。
参考文献
[1].杨浩明著《婚礼跟拍全程攻略》福建科技出版社, 2011年9月.
[2].苏盛鑫编著.《婚礼摄影实战指南》.人民邮电出版社, 2011年8月.
婚纱摄影教您寻找婚礼摄影师 第2篇
择一个十分专业的婚礼摄影师。基于这样的考虑，摄影师的选择就是一件很重要的事情。看过了父母结婚时姿势古板的老照片之后，会觉得很陈旧、很缺乏新意吧！今天的许多新人会想要更
生动的婚礼照片，也就是说，婚礼照片也可以变得很有趣。这也正是许多用新闻手法拍摄婚礼照片流行的原
因。摄影师会根据新人的需要，在婚礼上拍摄一些新人及宾客们率直表现的真实照片，使整个婚礼看起来更
加自然，更像一个完整的故事。
判断摄影师的拍摄手法
当你在选择摄影师的时候，要注意摄影师在拍摄手法上的不同。在拍摄婚礼进行时的照片同时大多数
新人仍旧想要与家庭成员及亲朋好友拍摄一些高质量的静态照片。即使是一个擅长新闻拍摄风格的摄影师也
必须要了解新人的这种愿望，从而满足这一点要求。你需要时刻保持警惕以免他试图说服你并不需要这些合影照片。
如何找到一个优秀的摄影师，那就从你最近结婚的朋友和亲戚开始，他们曾经请过谁？他们喜不喜欢
最后的照片？他们与摄影师合作的是否顺利？在一些新婚杂志上查查都有哪些摄影师的名字，看看谁拍摄的照片经常出现在这类杂志上。当你有了这些名单，你可以和这些摄影师见面谈谈。在你见这些可能成为你的最终人选的时候，脑子里面一定要有你自己的预算。在拍摄过程中的包装是可以有巨大差异的，摄影师应该
在你的预算内找到完成工作的办法。当你和摄影师面谈的时候，不要只是看最后的相册成品，而要注意看小
样。这些在婚礼上拍摄的，但是还没有被最终选定的照片是你的第一手资料，它能告诉你这
个摄影师拍摄婚
礼手法的整体感觉。
根据你的喜好选择摄影师
即使你非常喜欢一位摄影师的照片，但如果你个人对他感觉并不是很好，那么在雇请他时也要慎之又
慎。为什么呢？你的摄影师在婚礼的一整天中要始终待在你身边，如果你感觉不舒服，这会使你们之间感觉
很紧张。
从婚礼摄影师到婚礼导演 第3篇
近年来新人在婚礼视频投入上大幅度增加，年轻的新人们对于婚礼视频个性展示的要求也越来越强烈，高端婚庆视频项目更成为中小型视频工作室的经营项目之一。北京末未媒客是一家专门进行专题片、宣传片等制作的工作室，成员大部分在电视台工作多年，有着丰富的宣传片及广告拍摄经验，但在婚庆视频制作上，使用EFP制作增强婚礼现场感，成为末未媒客的婚庆视频制作与众不同的特色。用末未媒客监制解军的话说，他们是将婚礼当作晚会来做。
口碑引入婚庆视频业
末未媒客进入婚庆视频行业是在2012年。在此之前，我们主要方向是制作专题片、广告以及宣传片。由于成员大部分来自电视台，我们在影像质量上对自身也有比较严格的要求，我们制作的专题片《前门》以及大部分广告都曾在主流媒体播放，从我们的作品中可以感觉到比较强的“包装”味道，甚至在给客户做片头时，也力求创意和专业化。
到现在为止，我仍然认为末未媒客进入婚庆视频领域是一种偶然。和其他工作室一样，在一段时间的摸索中，我们也希望能在创作上有创新和突破。随着在不同客户之间产生的良好口碑，有一些客户成了我们的朋友，他们看重我们的制作水平，这时候有客户开始问我们是否能为他的婚礼拍摄一支MV。
以前也曾经为朋友的婚礼拍视频，但那都是好几年前的事了，自从婚庆公司有了摄像的业务，我也从这项“婚礼义务服务”中摆脱出来，但如今有客户主动对婚庆视频提出这样的要求，触动我开始在互联网上寻找类似的影像作品。这时候才发现，几年中婚庆视频市场早已经发生了翻天覆地的变化。于是在2012年，末未媒客正式将婚礼视频列入经营项目，而在经过一年的探索后，末未媒客则将EFP在婚礼中的运用作为一个制作重点。
变化发展中的婚庆视频行业
早期我接触的婚庆视频大部分都是现场婚礼的简单记录，一般两台摄像机解决问题，但都属于比较粗糙的视频质量，好一点的稍微剪辑下画面，加一两个片头，配上点字幕。根据拍摄质量和后期服务进行定价。但由于婚庆市场一直被婚庆公司垄断，摄像师们也相互挤压价格，婚庆视频行业总难以摆脱低端的负面形象。真正有制作水准的专业人士甚至不屑于提自己曾经做过婚庆摄像师。
2009年，传统婚庆视频已经不能满足年轻一代的新人们的要求，一种新颖的婚庆流程视频，电影感的镜头语言，多角度和机位的快速剪辑盛极一时。佳能EOS 5D Mark II的视频功能凸显的电影感，也让年轻的制作者们在婚礼现场找到了拍电影和纪录片的感受，北京的博林新文化甚至在婚礼现场大量采用采访的方式，这也成为他们制作的影像人性化的特征之一。而这种新的婚庆流程视频手法也随着网络视频的发展，对传统婚庆流程视频产生了颠覆性的影响，更让上海的汤池印象、北京24Frames等全新的专门面向婚庆视频制作的影像机构瞬间成名。这种影像使一部分影像视觉制作者重新审视婚庆流程视频，甚至促使专业影视院校毕业的制作者开始进入这个行业。
虽然最初“改良”后的婚庆流程视频作品，往往学习国外婚庆流程视频的画面视觉感，追求唯美青春风格，采用中产阶级的背景以及浪漫的音乐。这一时期的婚庆视频市场的影像缺乏故事性，人物性格苍白，更多的是华丽影像的堆砌，非常像早期的写真集市场曾经流行一时的“台湾朦胧照”，只要把人物拍美就好。但因为之前婚庆视频市场上的婚庆视频完全仅仅是简单的现场婚礼记录，谈不上任何创意和想法。
2010年的婚庆视频市场，开始注重婚礼前视频影片的拍摄，婚庆视频公司甚至跟随新人出国进行拍摄，打造更加精致的画面，而这部分费用在现在的新人中也逐渐被接受。如汤池的《走着爱》等MV，这类影像是专门在婚礼现场放映的婚礼视频MV，新人也开始接受在婚礼现场放映自己主演的MV，婚庆视频进入更加高端阶段。2011年，微电影成为热门概念，这时候更多的专业制作人开始进入婚庆视频领域，市场上出现了用微视频电影代替婚礼现场放影的小片，婚庆视频公司开始设立专门部门为新人创作剧本。这相当于新人担任制片人和演员，根据自己的想法请专业人士拍一部电影。这样的剧本往往是新人和婚庆视频公司一起探讨，量身打造后的剧本既符合新人的个性，满足了新人的表现欲，在现场可以放映之外，实现真正可以给“自己留下一部电影”的梦想。当然，拍微电影婚庆视频有一个前提，就是高清视频设备成本的大幅度降低，这也是目前婚庆视频行业推崇能随意换镜头的佳能EOS 5D Mark II乃至佳能EOS 5D Mark III的原因。同样，我们也可以看到其他类似索尼、松下等设备厂商不断推出可换镜头设备上的努力。整个社会对于影像视觉的要求度都越来越高了。
作为新进入婚庆视频领域的末未媒客，我们很清楚自己的特色所在，如果说拍摄婚庆小片，从专业的角度来说制作并没有太大问题，但根据我们自身的优势和行业特点的分析后，我们发现了一条我们可以走的新路。
把控婚礼气氛的导演
在一场婚礼中，婚礼现场气氛一定是当天最重要的，拥有感人环节的婚礼往往多年以后仍被人念念不忘。婚礼是人生中一个重要的闪光点，这一天所有人都是为见证这两个人幸福的一刻而来，他们是舞台上无可争议的主角，毫无疑问每对新人都希望能有个气氛独特的婚礼。婚礼视频行业的兴旺也是在这一基础上发展起来的，尽管现在的婚礼视频作品比以往有了长足的进步，但婚礼影像依然脱离整个婚礼现场。但在结婚当天，新人即是导演又是演员，由于身兼“主演”，在婚礼现场新人们往往疲于奔命，更谈不上创造气氛，这个时候就需要有专门人士来对整个婚礼气氛进行把控。
尽管现场也会有婚庆公司的督导对整个婚礼流程进行监督，但大部分仅仅是将婚礼流程“盯”下来足矣。现在的婚礼现场，很多客户已经习惯使用视频来烘托气氛，传递更多信息。现在稍微大一点的活动都会采用大屏幕进行播放视频，而目前一个大量使用婚礼视频的婚礼现场，除了会在开头播放爱情经过的小电影外，整个过程也都会通过大屏幕直播。现场感丝毫不亚于一场晚会。在每位客户的婚礼上我们都会根据新人要求提前制作两至三部视频。
末未媒客在工作中，有一部分是晚会现场的EFP整体视觉展示工作，由于成员大部分来自电视台，大部分成员都有着丰富的现场晚会经验，我们曾连续几年负责公安部年会以及北京榜样颁奖等晚会的视频工作，对晚会现场气氛控制有一定把握。当我们进入婚庆视频领域的时候，本能地发现末未媒客可以将在晚会现场的EFP经验与婚礼现场气氛结合，而这也是在这一行业中最适合末未媒客发展的方式。
EFP中的婚礼
目前国内使用EFP并非难事，一般使用EFP制作婚礼通常要使用两台以上的摄像机，一台以上的视频信号（图像）切换台，一个音响操作台及备灯光、话筒等辅助工具等。如果要达到一个现场晚会的效果，至少一个15平方米的大屏幕。所有的设备安排也都是随着新人们的要求来进行简化，但用EFP的手段控制婚礼现场的方式，专业度不会变化。在主要机位上，我们根据现场环境和婚礼现场的流程，主要为舞台上的新郎和新娘分别设置特写机位，这样便于使现场观众尽可能多地关注到这对新人，也更加突出表现新人关键时刻的表情。一个面向舞台的小全机位以及可以拍摄整场效果，增加全场气氛的摇臂。
我们第一对婚庆视频客户是一对来自媒体圈的朋友，他和太太从中学时代便认识，相爱多年却一直没有表白，就在一方几乎放弃的时候，另一方最终的表白才使得两人终成眷属。在商量婚恋MV拍摄时，我们用了三种不同的画面效果来表现他们感情的不同阶段。最后一个画面是当女孩转身即将走开的时候，男孩终于对着镜头大喊：“我爱你，真的很爱你。”新人对制作出来的影像非常满意，决定在婚礼现场特别突出这部影像作品。
我们设计的环节是婚礼现场先不出现主持人，而是直接放映这部影片。当大屏幕上即将放映完这首MV，画面中的女孩转身要走时，我们停止了影片的放映，而是直接转到现场。来宾从大屏幕上看到走上台的新郎特写。当新郎淡定且大声地喊出《我想大声告诉你》中最后一句话，“我爱你，真的很爱你”走上台。这时候，全场一片掌声，掌声还没有落下的时候，大屏幕切到门口。
漆黑一片的现场中，门慢慢打开，一束光直接通向新郎。在前期准备时，我们特意打了一束强光，使这束光可以达到所要的位置。此时现场大屏幕切到门口。在掌声中，门缓缓打开，当门全部打开的时候，新娘的剪影出现在大屏幕上，这时候音乐在万般寂静中响起，当两位新人走到一起时，整场气氛一下被烘托起来。
16∶9展现更清晰效果
因为我们现在基本上使用全高清拍摄，支持16∶9的画面构图，即使偶尔用标清进行转播，也会将画面调成16∶9的模式，会给客户更舒适的画面效果。
摇臂拍摄尽量使用大光圈
在使用摇臂拍摄时，婚礼现场往往人物众多，现场杂乱，难以有好背景，我们尽量使用大光圈，利用小景深减少背景对画面主体的干扰，避免构图和置景上的弊病。
快速剪辑现场调情绪
除了运用现场EFP把控整个婚礼现场情绪，末未媒客还有一项特别项目，是将婚礼之前，就是婚礼快速剪辑版提供。我们常用进行快速剪辑拍摄的是佳能XF305。它可以同时插入两块CF卡，使用普通读卡器就能读取信息，无带化令后期剪辑的时间更加节约。这样，在婚礼开始的一段时间内，由专门的剪辑师将早晨接新人拍摄下来的素材迅速剪辑成片，在结婚半场新人换衣服婚礼间隙就可以在现场播放，让宾客在等待新人的过程中不感觉到无聊。
游机
目前，在现场拍摄的视频以及婚庆微电影等视频，我们通常采用佳能EOS 7D 、佳能EOS 5D Mark III以及佳能EOS 60D，最主要的原因就是因为丰富的可换EF镜头。游机在现场是不需要上大屏幕的，但这就更要求使用游机拍摄的画面稳定性和画面质感要更优于其他设备。为此我们专门配备了各种稳定器，甚至采用斯坦尼康等设备。在最终的成片剪辑时，出彩的经典画面要从游机拍摄的画面中选择。
总结
婚庆视频市场由单纯的婚庆记录婚庆新人旅行MV，婚恋微电影到今天的婚庆EFP现场的转化中，可以看到影像深入在生活中，改变着我们。婚庆视频摄像师从单纯的记录者已经发展到整个婚庆影像的主导者，这一转变势必使婚庆视频市场发生变化，同时也会影响更多人对于视频影像的概念。可以看到视频影像与生活的深刻交集，以及摄像器材普及化带来的技术变化。
浅谈婚礼摄影之心得体会 第4篇
在很多情况下，婚礼场合是没有机会拍摄第二次的，用照片记录这段美好的时光，让新人在照片中感受到浪漫的气息，体会到此时的幸福时刻，是婚礼摄影师的主要责任。这就要求摄影师了解设备，随时准备，把握时机，按下快门将这精彩的瞬间表现出来，而且要能根据婚礼进程，统筹安排拍摄计划，还不能干扰婚礼的正常进行，也就是说要在几分钟内完成大的合影拍摄，在新人拥抱的时刻，留下甜蜜的形象，在司仪、主持搞笑幽默的言语下，朋友笑做一团时的热烈场面，以及婚宴期间，父母忙碌的情形。在整个婚礼进行期间，摄影师在不断的观察，捕捉细节，在履行一种责任――通过照片来描述婚礼当天的故事，通过照片来表现情感。
一、婚礼摄影拍摄内容
婚礼当天的每一个时刻都充满了温馨、美好的气息，不论是新郎的焦急神态、新娘的羞涩表情、家人的忙碌招待，还是来宾的热烈祝贺，都是值得拍摄的精彩镜头。
1、有纪念意义的合影照片
婚礼中，新郎、新娘是主角，为新人留影是必需的，可以拍摄单人照片或合影。选择时机可以在新娘化妆完成后，或到达新家后，或在典礼仪式进行中，可以拍摄正式的单人照或合影，也可以拍摄一些花絮，如婚礼准备时的情景，忙碌的新郎招呼客人，羞涩的新娘整理妆容，互相别花，互相配合等场景。
在整个婚礼中，父母家人为新人做各种准备工作，虽然累，但此刻他们的心情是高兴的，记录这些场合可以让新郎、新娘在日后能更多的了解他们。可以拍摄他们忙碌的情况，也可以是席间敬酒时，也可以是面带笑容送出红包的时刻，也可以特殊的关照，为他们留下正式的合影照片。
婚礼中，伴郎、伴娘是新人亲密的伙伴，他们在为新人忙碌着，为他们留影也是必需的，而且拍摄多数为合影。如伴郎为新人拿花，伴娘给新娘补妆，整理头纱等场面。
2、最有气氛的镜头
在婚礼仪式上，新人登场时，一般都有音乐伴奏、礼炮、拉花、以及宾朋热烈的欢呼声，这是的气氛是最有代表性的，一定要想方设法记录下来。最好退到通道中部，提前选好焦点，耐心等待，随时准备按下快门，如果光线允许，可打到连拍档，若用机内闪光，最好单张拍摄，以免充电不足，造成曝光不足，而且快门速度的选择应快一些，以免新人因走动而发虚。
3、表现大场景的镜头
婚礼中，会有许多亲朋好友来参加，为每一位客人拍照是不太可能的，因此必要的大场景可以作为很好的补充，而且大场景也可以表现婚礼的浩大气势与场面。如可以在婚宴现场，选择一角，站在高处拍摄，为保证拍到的场景不雷同，可在不同的时刻，从不同的角度从高处俯拍多张。再如新人下车时，会有很多朋友出现，也可拍照，但一定要提前跑在新人前面，并用广角拍摄，以免他们走出画面。
4、必要的特写镜头
特写镜头在表现景物细部时，有很好的表现力。在婚礼进行当中，一般会有新人交换信物、亲吻、喝交杯酒等程序，这是拍摄特写的好时机。如在新郎跪下为新娘戴戒指、亲吻新娘手臂时，用特写镜头来表现新人甜蜜的时刻，更有感染力。拍摄喝交杯酒场面时，最好选新娘这边的角度，从侧面拍摄，可以拍到新娘美丽的脸部线条，与翘翘的睫毛，并将新郎的面部纳入画面，一般也可以弱化新娘、新郎间个头差异。若从正面拍摄，则可拍到两人的侧面轮廓，同时，司仪也将进入画面。因此最好先从正面拍摄，然后迅速转到新娘这边拍摄。再如，一些地方会有新郎为新娘穿鞋的风俗，这时也可以拍摄特写来增强表现力。
很多婚礼的司仪主持、证婚人等都是由新人的朋友或长辈来担任的，为他们留影也是不可少的。可以从正面包括整个婚礼条幅在内的大场景，也可以从侧面，将新郎、新娘一同收入画面，也可以为他们拍摄一些单人照片。
小朋友的参加，为婚礼增加了许多热闹气氛。他们是放松的、发自内心的无忧无虑，若有空隙，也可为他们拍摄。如台上紧张的伴童与台下轻松的小朋友形成明显的对比，可爱的吃东西的场面，玩耍的小朋友，或是出乎意料得一些有趣细节等。
二、器材与技术保证
整个婚礼都是按预先准备好的程序进行，而且摄影师基本不能干涉婚礼程序，因此就要求摄影师在婚礼仪式前，了解婚礼程序，作好准备工作，若是几个人合作，最好有所侧重。准备器材时，应以随时有备用品为原则，以免现场手忙脚乱，贻误拍摄时机。现在多数是使用数码相机拍摄，因此足够的卡容量，备用的电池是成功婚礼摄影的前提。
婚礼照片，有的是为留作纪念，有的是需要放大的，因此在选用数码相机时，首选单反相机，以保证画面质量，而且数码单反相机较消费级数码相机有调焦速度快，快门时滞小，内置闪光灯光量大等优点。
婚礼摄影的场合特殊，涉及很多场景，镜头的配备，最好能包括广角镜头、标准镜头、中长焦为好，如相当于传统相机28-70、28-105、24-120的镜头基本够用。广角在室内、或室外大场景时用，如在的室内新郎、新娘认亲的场面，由于新人与父母处于相对的位置，无论从哪边拍摄，都不太好表现，此时，若有广角，可以在室内一角，从高处俯拍，若镜头的视角不够大，还需要等新人弯腰时，才能将其收入画面。再如新郎、新娘登场时，为多个朋友合影时，广角镜头是不可缺少的。标准镜头可用于拍摄新郎、新娘单人照或合影，证婚人的单人照片，伴童等场面。在席间，为新人敬酒或父母宾朋祝酒等场面时，采用中长焦较好。若采用广角，很可能画面中会有几个后脑勺，此时再用闪光，就会有“白头翁”出现。拍摄时如有条件，可用柔焦镜头或镜片配合较大光圈，为新人拍摄具有浪漫、清新、柔和、雅致的照片。
婚礼仪式常在室内举行，通常光线较暗，且偏暖，因此有必要用闪光灯来协助拍摄，即使在室外，阳光充足，若反差太大，也需要用闪光灯来降低反差。若用机内闪光，应防止灯前近距离处有物体，若是浅色物体(如白衬衣，人脸)，闪光后，会丢失景物细节，出现局部高光点;若是黑色物体(如黑头发)，会使头发一片白。而且内置闪光灯能量小，有效距离小(通常机内闪光灯的有效距离为3米左右)，若拍摄大场面，且主体距离较远，并不能起到很好的补光作用。若经济条件允许，可配GN值较大的外置闪光灯，光量大，输出的有效距离远，角度也可以进行调节。
婚礼仪式中，主体一直处于走动状态，因此多采用抓拍，而且要求对焦要快，要准，可采用预调焦或增大景深的手法，保证主体清晰。在选择曝光模式时，优先选用快门优先，或先定快门的手动曝光模式，而且快门不宜太慢，可选用1/125或更短，以保证拍摄的主体是清晰的。在室内光线较暗的环境下，短的曝光时间必然要求较大的光圈，而为了保证主体清晰，光圈又不宜选得很大，因此常需要用闪光灯、提高感光度、曝光补偿等手段来保证足够的曝光量。在拍婚礼合影照片时可以适当摆拍，如拍摄二位新人与奶奶的合影，可以让新娘蹲在前边，显得更具亲情，但时间不宜太长，以免影响整个婚礼的进程。
总之，婚礼摄影要求摄影师仔细观察，反应敏捷，随时准备拍摄。婚礼摄影是紧张而辛苦的，但又是快乐的，婚礼摄影不只是机械的、乏味的记录过程，同时也见证了新人幸福的时刻，是一次特殊的经历。
参考文献
婚礼摄影师的故事 第5篇
影构图
婚礼当天是人一生中最难忘的时刻，因此也有越来越多的人重视婚礼当天的摄影，而婚礼跟拍结合了艺术和纪实的拍摄手法，不仅仅是记录抓拍婚礼当天的状况，同时也要求摄影师能够根据当天的情况把婚礼拍得盛大和唯美。
做为一名摄影新手，在参加同学朋友的婚礼的同时，抓拍好看的照片也是一种很好的锻炼方式，婚礼现场隆重，新人也穿着正式的礼服也化好妆。比起人像写真拍摄，减少了摆拍和情绪调动，而更注重是复杂的现场的抓拍和情绪的捕捉，所以更加真实自然，也让人难忘。
5月恰好参加了几场同学的婚礼，而在其中一场婚礼现场遇到了专业的婚礼摄影师刘祎行，于是果断的抓住机会，在自己拍摄的同时，观察他的拍摄角度，同时事后找他要来照片对比，从中也发现自己的不足。
下面来根据这次经历，写写摄影小菜鸟在婚礼跟拍中的学习和思考。
婚礼的流程和习俗各地不同，但一般而言都少不了接亲和仪式两大部分，接亲的时候注重抓拍活泼和生动的瞬间，比如伴娘和新娘的化妆和准备过程，接亲过程和新 郎的互动，制造一种轻松愉悦的氛围。而仪式部分更注重端庄正式大气且唯美，可以使用长焦和广角镜头，拍出婚礼仪式的隆重感。
本篇以婚礼的仪式过程为主要探讨对象，注重婚礼全局大场景的把控，婚礼的细节和花絮有时间再探讨。
1、采用逆光拍摄
从仪式部分来分析。
首先的仪式部分，是新娘由新娘父亲携手带入花厅中，然后交给新郎。这种温馨而且亲情的场景，常常会有不经意间的表情和动作可以抓到，同时注意抓住好的角度，不然没有经验的人会拍成这样：
场面显得杂乱，而且还虚了。照片有点不知所云。这个时候，专业的婚礼摄影师刘祎行已经跑到三人的后面，同时拉长焦拍摄，减少场景，凸显出人物。
而专业的婚礼摄影师拍出来的是这样的：
或者是这样的：
注重机位的选取，采用逆光拍摄，在抓住真情流露的瞬间的时候，借助光线为照片增添动人的光线和色彩。如此照片更能打动人。
2、摄影是减法的艺术
第二部分是新郎单膝跪地的求婚时刻，也是一个浪漫和神圣时刻，一般新娘在这个时候都会表现出羞涩幸福的感觉，而新郎通常正式而且忐忑。也是同样在花厅里举行。
这种情况下，新郎新娘的表情变换比较快，最好采用连续的抓拍形式，抓出最好的表情和动作。
而我是站在新郎身后，以新娘的表情和动作为主，属于中规中矩的摄影抓拍和现场记录。
而婚礼摄影师他采用的是另外一种形式：
虽说不是同一场婚礼，但也可见摄影师的构思和想法。这张照片除了先前有的逆光之外，将新娘并不是全部拍出，而是拍出部分并且虚化，凸显出新郎专注的眼神。这样的照片更加具有艺术性，且让人遐想，不仅好奇新娘的表情和模样。
所以说，摄影是减法的艺术，并不是将现场的状况一概纳入，而是有所取舍，让观者一眼就能看到重心。
3、注重机位的变换
第三部分是婚礼现场的新郎新娘的对话环节，互诉山盟海誓。也是婚礼仪式本身主要的环节之一。
我采用的是近景和远景相结合的形式，拍下如下照片：
注重两人的表情互动。
在那之后，我走入了一个花卉旁边，然后以花做为前景，虚化两人的状态，突破常规的视觉，与其他照片做为配合和对比。
专业的婚礼摄影师拍摄的作品。
这个地方的拍摄，如出一辙，不过专业的婚礼摄影师拍摄的角度稍高一点，同时拍出的人物更突出而且更白，同时抓住了后面的光效。
而这个部分时间较长，除了在主舞台的中间之外，也要注意时常走动，比如走到新人的一侧，变换机位，抓拍不同类型的照片。不然长久待在同一个位置，拍出的照片也只能是大同小异的特写和远景，平铺直叙，没有变幻感。
4、抢占好的机位
伴郎伴娘的入场拍摄。
这场婚礼有一部分是伴娘伴郎的入场，在走T台的过程中，我主要注重这个行走过程的抓拍，而后的传递戒指的过程，因为没有占到好的位置，而放弃了拍摄。
如图：
因为受到周围宾客的干扰，从而将照片裁剪为竖图。
而这个时候，专业的婚礼摄影师跑到新郎新娘的身后，以新郎新娘的身体为前景，形成一个框架，但是拍摄的中心依旧在伴郎伴娘身上。
同时，因为占据了好的机位，也能好的避开宾客的干扰，同时，也能更好的全程的记录下传递戒指的过程。将纪实性的婚礼拍摄表现得更加艺术化，也凸显出隆重的现场感，也保证了画面的立体感。
摄影师在婚礼现场走动时，要注意不要打乱婚礼仪式过程，同时，也不要给婚礼摄像师添麻烦。
5、保留原始的氛围
婚礼的拥吻应该是婚礼现场最浪漫的地方，配合炫目的光线和来回变幻的光线，让整个婚礼仪式的过程达到最高峰。拍好这个部分也并不容易。
配合美丽的背景和现场变换的光线，和一般观众的视觉一样，是常规的婚礼现场。
而婚礼摄影师则会另辟蹊径。
站在新人的身后，低角度抓拍，同时拍下酒店现场的宏大和气势磅礴。因为光线和现场角度的选取，让两人处于一种旁若无人的氛围中。万千世界里，只有两个人。
所以学会突破常规的机位，另辟蹊径，同时结合好光线，保留原始氛围，才能拍出婚礼的大气磅礴感。
写到此，就不用再上对比图了，好的照片当然是少不了摄影师的思考和经验的总结，当然还有后期的精修。摄影新手大多重于现场的记录和囊括，而专业摄影师则重 视照片的艺术化美感。所以多加学习是进步的源泉。除了日常的浏览图片，多多从网上学习专业摄影师的角度，更少不了大量的现场实拍，实践出真知。摄影也是一 个积累的过程，少不了大量的训练和总结。
我们也邀请了摄影师刘祎行对他的婚礼拍摄经验的分享：
姓名：刘祎行
微博账号：婚礼摄影师__十一
微信账号：Uranruss
从事摄影行业4年，婚礼摄影3年
风格：安静 唯美
摄影感悟：还原最真实的感情，最真实的笑容。美丽的照片可以导演，真实的照片可遇不可求。全神贯注的拍摄，才能抓住最真实的感情和故事。
从被拍摄者的角度出发看问题，了解他们的想法，才能拍出他们想要的照片。只有被拍摄者喜欢的，才是好的 个人心得：喜欢逆光拍摄，在逆光的角度，广角可以拍出宏大的场面，长焦可以拍出万众瞩目，为你不可的唯美。
拍摄方法：经过400多场婚礼的洗礼，有了自己的拍摄心得和经验，在婚礼前跟新人多沟通，通常新人都会彩 排，在彩排的时候，全方位了解整场婚礼的流程，做到心中有数，知道什么时候该去哪里，从什么角度进行拍摄。再者，根据自己的经验，判断新人在什么时候会流 露出真实的笑，哭，感动，从容的进行构图和用光。
后期：喜欢运用大量鲜艳的颜色，明暗对比较大，但不失细节和肌理。通过前期的构图和用光，后期的校色和处理，塑造出安静，唯美，从容的感觉。本文导航序言 采用逆光拍摄 摄影是减法的艺术 注重机位的变换
10位顶级婚礼摄影师 第6篇
Marcus Bell
工作室名称：Studio Impressions
地点：澳大利亚布里斯本
网址：marcusbell.com
尽管Marcus Bell开始婚礼摄影时只是一个没有报酬的助手，但他打算以此谋生。他为资深婚礼摄影师当助手以获得学习的机会，观察他们如何工作。他注意到这些摄影师多数都依靠既定的规则。当Marcus Bell开始自立门户时，他遵从了前辈的引领同时保留了他对个人项目的热情——风光、街头摄影是最初吸引他的题材。有一天他问一些商业摄影师他们什么时候有空做自己真正喜欢的事时，他们回答道：“这就是我喜欢做的。只不过碰巧因为它而得到丰厚的收入。”据Bell回忆：“就像点亮了一盏灯。”从这以后，Bell将自己在风光、街头摄影方面的才能运用到婚礼摄影中来。这种转变给他带来了更多的商业机会和愉悦感。“现在婚礼摄影是我最喜欢做的事。”他说。对于拍摄杰出照片的建议是：停止倾听。“我会屏蔽所有的噪音，”他说，“观察人体语言、眼神、手的动作、姿态。这些比人们所说的话更有说服力。”
Yervant Zanazanian
工作室名称：Yervant Photography
地点：澳大利亚墨尔本
网址：Yervant.com
如果你问Yervant Zanazanian为什么喜欢拍摄婚礼，他会回答：“每场婚礼都是一出戏剧。”然而这个行业在28年前却缺少戏剧色彩。“完全没有变化，”他说道，“人们站直了看镜头，然后你告诉他们别动。没有生动的表情，毫无感觉。”到90年代，当他感到时机成熟时，开始推翻一些规则。他将中画幅相机换成35毫米胶片相机之后又换成数码相机。他为新人在城市的日常场景中拍摄，以此取代了在花园场景中的摆拍。他甚至主动提供免费婚礼拍摄来获得创意拍摄的机会。“我用了将近一年的时间。”他说，但是一旦他开始建立起新风格的工作体系，客户便蜂拥而至。他自然而艺术化的风格影响了一代婚礼摄影师。今天，Yervant的工作室是澳大利亚最有声望的工作室之一，他对于这个行业的贡献亦被广泛认可。“这是一个了不起的行业，”他说，“我们就像一个共同工作的大家庭，不遵循规定同时又并行不悖。”
Nate and Jaclyn Kaiser
工作室名称：The Image Is Found
地点：美国圣地亚哥
网址：theimageisfound.com
当Nate和Jaclyn在十几岁认识的时候摄影是他们的共同爱好。几年后他们结婚了并开始一起拍片的生活。最初他们并没有计划拍摄婚礼，“我们想成为摄影艺术家，拍摄城市的衰退并且因它而获得报酬，”Nate说。后来Jaclyn的姐姐邀请他们来拍摄她的婚礼，他们对这次经历感到愉悦和惊奇。很快城市衰退的拍摄计划被放弃了，他们开始向一些出色的婚礼摄影师学习。之后他们独特的风格和观点打破了许多婚礼摄影传统（更不要说浪漫主义美学的标准）。Kaiser夫妇并不去引导新人表演，而是拍摄他们对自身感觉的一系列表达。这同时也充实了两位摄影师的视觉词汇。如今他们在婚礼摄影界已有一席之地，他们创造自己喜爱的影像并吸引了他们想要的客户——用Nate的话来说就是“那些满意自己真实面目的人”。
Rocco Ancora
工作室名称：XSiGHT Photography and Video
地点：澳大利亚墨尔本
网址：roccoancora.com
Rocco Ancora在学习建筑期间对摄影产生兴趣。“有天我们要给一些建筑拍照，”他说，“于是我拿起一台相机，没想到这成为了我热爱摄影的开端。” 他很快就放弃建筑投身摄影，最初是作为一名助手在暗房里学习制作照片。他不久后成为这方面的专家，并在2002年进入婚礼摄影的行业。“我喜欢拍摄婚礼的全部”他说“这在于它是一场不可重复的事件，有许多事情在进行着，你可以从中体会到许多情感。”Ancora的风格表现出他在胶片和暗房方面的功底，强调事先构想，其影像宽广的色调范围使之很容易就成为一件艺术作品。他的照片巧妙地使用自然光源并呈现出纪实摄影的风格，“我喜欢使用远离相机的光源，尽可能在影像中呈现出造型感和情绪。”他说道。Ancora在肖像方面的影响有时超出了摄影的范畴。“我从文艺复兴时期的艺术和前拉斐尔绘画中吸取养分，也向伦勃朗和维米尔学习，”他说道。“我为他们使用光线的方法着迷。”Ancora的美学和他杰出的照片制作工艺为他带来了许多嘉奖。最近他被邀请加入XSiGHT，这是一家国际性的工作室团体，作为那里的创意总监。“越来越多的新人在寻求不同的创意，”他说，“他们想要把真正美丽的东西挂上墙。”
Parker J Pfister
地点：美国阿什维尔
网址：parkerjphoto.com
作为一个自发的学习者，Parker J Pfister将每场婚礼都看作是一场冒险。在他的职业生涯中他形成了一种报道摄影的风格，充满个性化和多样性。当Pfister和他的父亲在俄亥俄州拍摄婚礼时他离奇的视角并不总是受到欢迎。“我喜欢的拍摄方式看上去就像在旁边玩，”他说，“现在许多新娘想要这种风格，但是在当年她们一点也不喜欢。” 这种矛盾让他放弃了拍摄婚礼，把注意力集中到大画幅风景摄影上来。但是当他在1999年回归婚礼摄影时，人们的品位上升了（他的摄影技巧也提升了）。他说自己工作的最重要元素就是认识客户并在婚礼前营造和谐的关系。但不要试图告诉他去哪里拍摄。“我从髋部拍摄的状态最好，”他说，“当场地管理方告诉我‘在这个位置你可以拍摄新娘和新郎，这是拍摄婚礼派对的最佳位置，’那我会立刻把这些位置排除在外。我想要给我的客户带来一些不同的东西。这也是他们选择我的原因。”
Jonas Peterson
地点：澳大利亚布里斯本
网址：jonaspeterson.com
“我的生活信条是‘保持简单’,”Jonas Peterson说道。这是他在拿起相机前学到的，这句话出自Charles Bukowski（查尔斯·布考斯基，美国后现代主义诗歌大师）。“我认识到简单的词语可以引起强烈的情感，”他说，“我把这种简单带进了我的摄影。”在拍摄了一次朋友的婚礼后Peterson对婚礼摄影产生了喜爱。他很快就开始用周末的时间来从事婚礼的工作，最后放弃了自己广告文案的工作成为了一名全职摄影师。Peterson将自己作品与众不同的风格归因于他不愿将婚礼照片拍摄成固定的模式。“我开始拍摄的时候没有看过任何其他的婚礼照片，”他说，“我只是不断地思考自己如何去做。”对Peterson而言这意味着让事物在技术上变得简单，使用基本款的镜头和现场可用的光线。他采用极简主义的方式来拍摄肖像并且对于打破经典构图教条毫无畏惧。他并不是没有能力遵守这些教条。“我知道一幅好的照片应该是什么样子，”他说，“我所做的不过是对惯例的一点点反抗。”或许Bukowski先生也会赞同他的观点吧。
Camille and Chadwick Bensler
工作室名称：Jonetsu Studios
地点：加拿大温哥华
网址jonetsuphotography.com
“我们不太认为自己是影像的制造者，而是认为自己是发现者，展现出当人们做回自己时发生的一切，”Jonetsu工作室的Chadwick说。这个婚礼摄影工作室成立于2000年。Jonetsu在日语中的意思是“激情”或“热恋”，当这种热恋发生在Chadwick身上时，他成为了Camille的丈夫和她在摄影上的伙伴。“她的观点启发了我，”他说。Chadwick接着说道：“非常幸运我们在一起工作。我们的目标是为客户创造出别致的环境，在那里他们可以表达自我并让我们拍摄下来。”Camille则用另一种说法阐释：“我希望当有人拿着自己的照片时，我们希望他们感觉自己就在照片里。我想要他们感到影像是发自内心的。”
Dina Douglass
工作室名称：Andrena Photography
地点：美国洛杉矶
网址：andrenaphoto.com
活跃于洛杉矶的Dina Douglass建立了自己在多文化、宗教背景下工作的声望。她尤其以拍摄南亚婚礼著称，婚礼在经过数小时的准备后呈现出色彩斑斓、精致繁复的服装和布置，这些与Douglass的摄影风格完美地搭配在一起，她的风格强调鲜明的色彩、精致的外观和富有技巧的镜头运用。“我的行李总是很重”，她说，“我认为任何人都不应该惧怕设备。它能让你控制局面而不是局面控制你。”Douglas跟随客户到过印度、印尼、厄瓜多尔等遥远的地方。她认为“做一个大千世界的学生并试着理解客户的文化背景非常有帮助。”达到客户期望值的一个诀窍是“理解对新娘和这个家庭来说什么是重要的——因为这两者之间往往有很大的差异。”新人往往想要纪实和时尚的风格，而他们的家庭倾向于团体照和婚礼仪式上的重要瞬间。“这些关键细节在眨眼间就能发生，”她说，“如果你错过了，在新人父母看来，就相当于毁了这场婚礼。”
Greg Gibson
工作室名称：Greg Gibson
地点：美国华盛顿
网址：Greggibson.com
早在2002年，华盛顿摄影师Greg Gibson已经是一名成功的摄影记者，多次赢得普利策奖。但他在高水平报道摄影残酷的竞争中已经筋疲力尽，并且对报道政治丑闻失去了兴趣。在偶遇一名从事婚礼摄影的前同事后，他自己也进行了这方面的尝试，他认为自己具备相应的技巧并且这份工作让他有更多时间陪伴家人。“当我还是一名记者时，如果有人问我会不会当婚礼摄影师，我会嘲笑这个人。”他说。然而记者的工作已经不能满足他的期望。职业的转变不仅拓宽了他的技巧，让他对肖像和光线有了新的理解，同时也让他得以创造出对私人受众有意义的影像，而不是以往针对公众的报道摄影。“美丽的图片并不是老生常谈，”他说，“你可以创作出对客户真正有冲击力和意义的东西。我试着用以往报道新闻事件的方式拍摄婚礼。你在讲述一个故事。你在试着捕捉有意义的、自发的真实瞬间。”
Jesse 和 Whitney Chamberlin
工作室名称：Our Labor of Love
地点：美国亚特兰大
网址：ourlaboroflove.com
婚礼摄影师的故事 第7篇
杰克森是美国明尼苏达州一位以“绿色”著称的摄影师，经营着自己的婚礼和人像摄影工作室——A Frame Forward Photography。他采用无垃圾的工作流程拍摄，喜欢使用网上数据传输服务向客户提交作品，也精心挑选环保材料打印照片、制作相册。除了欢乐动人的瞬间，他也会用心记录新人们在婚礼上的环保心意。他甚至尽可能地骑自行车到婚礼现场去拍摄。在寻求新人、摄影师和生态环境的“三赢”方面，杰克森们在婚礼摄影行业的实践，正得到越来越多人的欣赏。
你是什么时候开始把绿色、生态友好（eco-friendly）的摄影理念带入婚礼摄影中的？对你而言，这是不是一种市场策略？
我从事与摄影相关的工作已经有十余年，作为A Frame Forward Photography的所有者和经营者也已经三年了。自从创立这个工作室，我就一直以“绿色”或“生态友好”的概念来推广自己的品牌。一年前，我获得了“绿色摄影”组织的初级绿色摄影师认证，从此更加努力以“绿色服务”为特色做市场推广。（“绿色摄影”是一个非盈利组织，它让摄影师、供应商和公众了解绿色工作流程的益处，从而降低摄影业对环境的负面影响。——译者注）
我同时还是“绿色新娘指南”（The Green Bride Guide）的五星商户，这一指南为关注绿色婚礼的新人提供全面的婚礼资讯。
我之所以坚持绿色的工作方式，是因为我觉得这是正确的、应该做的，而不是出于对市场需求的考虑。目前对于绿色婚礼的需求依然很小，但我希望能成为这方面的一个先例来影响公众。正如甘地所言，Be the change you wish to see in the world （想看到世界改变，就要自己改变）。
用绿色理念经营对我来说很简单，因为它和我的生活方式和价值观完全契合，我不会再用其他方式经营。大多数客户，包括一些从未考虑过绿色婚礼的客户，也都很欣赏我的工作方式。
你的客户主要来自附近社区还是更广的地区？其中有多少是为 “绿色”的概念而选择了你？你有没有拒绝拍摄某场婚礼的经历？
我的客户主要来自我的周边地区，但也有其他地区来找我的。我得说目前我75%的客户只是因为喜欢我拍的照片而选择我，其他25%才是因为我环保而选择我。我是明尼苏达州好评最多的绿色摄影师，如果你在谷歌地图上搜索“绿色婚礼摄影师”，我是搜索结果中排名第一的。对于那75%的顾客，他们也的确提到过我的绿色运作方式很酷，这对我更是额外的褒奖。我会在工作中践行这一理念，但不会主动说服客户接受绿色理念，更不会把我的想法强加给别人。如果他们向我问及绿色理念，我很愿意提供建议，分享我的想法，并把他们介绍给我最青睐的服务咨询商，比如“绿色新娘指南”。
我还没有拒绝过客户的拍摄要求，因为我几乎对所有事情都抱开放的态度，只要它不离谱、不消极且无害。
给那些像你一样关注生态、倾心绿色的新人拍摄婚礼，你有什么特别的经验？
绿色婚礼摄影的运作方式最酷一点的就是，我的客户往往会成为我的朋友。我们对生活有同样的热情和价值观，这样的友谊比只做表面功夫或者仅仅靠肤浅的爱好建立起的感情更深。与这样心灵相通的人们一起可以让我们更亲密，让整个婚礼拍摄过程更充实，也让我更热爱我的工作。由此而获得的灵感让我更有创造力，对我的客户来说，他们也能获得真正喜欢的照片。这简直就是三赢。我的顾客获益，我获益，我们周围的世界也因为我们的绿色行为而获益。
顺便提一句，常有人问我是不是也会碰上“挑剔的新娘”，我很高兴从来没有碰到过这种顾客。我很确定那些关爱我们的地球、关爱一切生灵有如关爱自己的人，绝不会是挑剔、难对付的人。我很幸运，他们也是。
你认为自己的婚礼摄影作品和其他摄影师相比有何不同？你怎样在其中体现你的“绿色”理念？作为一名绿色摄影师，你也会拍自然或野生题材的作品吗？
每个摄影师对世界都有独特的视角，我的照片展示我自己的视角。我偏爱富有生机的、简洁直接的、色彩丰富的照片。我不一定会在照片里刻意展示绿色环保的概念，但这些照片通常会有充满生机的大自然的感觉。此外我还会对人的真实情感保持敏锐。
我也喜欢拍摄风景和自然，并把这些拍摄手法融合到我的工作中。我正打算拓展这方面的业务，也在积累这一类的图片。
当接到客户咨询后，你会做哪些事？
客户通常先通过邮件或电话和我联系，确定我的日程，看我是否可以排出时间，并进一步咨询相关信息。我尽可能马上回答他们尽可能多的问题，让一切简单明了。有时我们会面谈，更深一步交流信息，不过80%的顾客在见面前就会签下协议。
之后我会告诉他们我想怎样做，我的工作方式，也会鼓励他们提出自己的好点子。我更愿意多了解我的客户，他们因什么而感动，他们怎么相遇，他们在拍摄中希望怎样做。
婚礼的环节都很相似，你有什么特别的窍门和经验？如何在重复中获得灵感、保持创造力？
我从来没有真正完整精确的计划，因为我眼前的新人、周围的环境、天气和光线，都会指引我、触动我释放快门，我会充分利用现场的一切。我喜欢在拍摄时与新人聊天，和他们一起大笑。经常是我等他们姿势摆完了才拍他们之后的反应。比方说，我会让他们一起摆个傻乎乎的造型，然后开玩笑说你们看起来太可笑了，之后抓拍下他们发自内心的笑。
还有一点也很棒，由于我与众不同的理念和环保的工作方式，我的许多客户也不落俗套，婚礼也不循规蹈矩。他们不墨守成规，这也让我能在拍摄中不断保持新鲜感。
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拍完之后你也会给新人制作婚礼影集吗？
我会提供制作影集的服务，但现在几乎所有的客户都会购买高分辨率的电子版照片。这样做主要是因为更方便电脑操作，新人也可以自己决定是否要打印。对于婚礼摄影行业来说，这种需求已经成为一个趋势，我想这倒不是出于人们环境意识的提高。
你目前使用什么器材？
大部分照片我使用尼康D700拍摄，镜头使用尼克尔24-70毫米F2.8 和尼克尔70-200毫米F 2.8. 我还使用尼克尔14-24毫米F/2.8、105毫米F2.8 微距镜头。我最近刚刚买了尼康D4，这个周末我会用它在明尼苏达拍一场婚礼，很期待。
在你的工作室，绿色婚礼摄影和普通婚礼摄影的定价有差别吗？有不同的价位选择吗？是否有助手帮你完成工作？
我的拍摄对所有顾客都是一样的价格。起价2000美元，根据跟拍时间的长短，价格也会不同。如果希望我全面完整地跟拍婚礼，可能要付4000美元。目前我一个人管所有的事，但2013年我已经有25个订单，随着订单继续增多，我可能会请帮手。这将是我最忙的一年。
除了你自己的网站，你还在哪些网站推介自己的作品和绿色理念？
除了我的网站，我还与前面提到的绿色新娘指南和绿色摄影师机构合作。我也在The Knot 和WeddingWire做宣传。这些都是在美国很受欢迎的婚礼资讯网站，在这里我也会提到我的绿色理念。
在你看来，婚礼摄影行业近来的发展趋势如何？你有哪些相应的对策/调整措施？
随着社交媒体和数字生活的发展与繁荣，未来一定是数码影像的世界。现在摄影面临的挑战已经有所不同。市场上摄影师饱和，进入行业的门槛更低了，你必须有自己的所谓摄影主张。别去管其他人在做什么，或者试着追上所有人。做自己，只有这样才能让你有别于人，促使你更有创造力、更专业、更全面，不断挑战自己、不断成长。
关于绿色理念，你想对摄影同行们说些什么？怎样才能成为一个绿色摄影师？
如果你真的在乎我们的星球、在乎人类、在乎我们的后代，那么还有什么理由不在工作中注意环保呢？这很简单，只需要花些时间从唤起自己的意识开始。你不用一下子改头换面立刻“变绿”，只要每天从小事做起，听从自己的心。让你的工作流程变得环保，一个简单的方法就是利用Dropbox之类的网络数据服务传输你的照片。摄影师提供一个链接，顾客只需要点击它就能下载自己的照片。这样就不必刻录CD或者DVD，又省了包装、运送过程。如果你向顾客解释清楚你是出于环保而这样做，他们不会认为你是图便宜，反而会觉得这样很可贵。
如果你真的很关心环境，想让工作流程更环保，我还想补充一点来鞭策你一下：摄影是关于人的行当，人们都想与称职能干的摄影师互相配合，确信一切都在行家的掌控之中。如果你对拍摄本身更重视而不是更在乎自己，如果你始终以赤诚之心对待拍摄，人们就更容易喜欢你、信任你。这种心态让你的顾客更放松。每次遇到那些关心更重要的事情而不是以自我为中心的人时，我都会感到神清气爽。
你喜欢的婚礼摄影师有哪些？
我非常喜欢大卫·贝克斯泰德（David Beckstead）。去年我在拉斯维加斯的一个摄影会议上看到他，我很喜欢他的拍摄方法。他鼓励人做好自己，不断挑战自己，做自己该做的事情。我很欣赏他的想法，他的照片也很棒。
我还喜欢特雷·拉特克里夫（Trey Ratcliff）和他的那些HDR作品。
这是目前我能立刻想起的名字，虽然只看过一两次他们的作品，但真的令人过目不忘。
我并不是特别关注其他人的东西，我一般会埋头苦干。