园林设计之色彩运用

园林设计之色彩运用（精选12篇）

园林设计之色彩运用 第1篇

1 色彩的作用

在人的视觉世界里, 色彩是情感的象征。色彩的作用是强烈的, 因为它在现实主义一一真实地再现自然之外, 还承担着将现实纯化和强化的功能, 它能传达着人的情绪与心理状态, 是人的内心世界外化的表现, 是指涉精神世界的无形之物的符号。色彩有一种特殊的心理联想, 久而久之, 几乎固定了色彩的专有表达方式, 逐渐建立了色彩的各自象征。有时, 一种色彩在世界范围内有其共同的象征;有时, 其所象征的东西因民族的习惯、自然环境、信仰、社会制度、文化背景的不同而有很大的差异, 了解色彩的心理联想及象征, 有助于创造出符合人们心理的、在情调上有特色的植物景观。

2 园林景观中的色彩

在园林景观中, 利用色彩景观对生理以及心理感知所产生的影响, 再加上色彩景观在园林规划设计中的整体和谐度, 真正的达到以人为本、体现地域特色的规划原理。将风景园林景观设计要素中的蓝天、碧海、山体、水系、植被、小品规划、地面铺装等色彩的物质载体, 再结合当地的文化背景和美学原理, 进行有机的色彩搭调所形成的景观, 即是本文所浅析的园林规划设计中色彩景观。而园林规划设计中的色彩景观是在园林规划的整体环境中通过人的感官所体现出来的。它是所有色彩景观要素所共同体现的相对整体的貌相。此外, 植物的色彩是非常丰富而又随着季节而不断演变着的, 我们在植物的配置中必须很好掌握各种不同地区植物的物候期的色彩变化规律进行配置, 以达到季相和构图上园林色彩的变化和协调。

3 园林景观色彩组成

颜色非物量属性之一, 研讨园林景观色调设计, 必需要清楚园林景观色彩的物质载体有哪些。主颜色的物资载体性质的角度往道, 组败园林景观的色彩否总替3种:做作色、半天然色战野生色。自然色:自然色是指自然物质所体现进去的色彩, 在园林景观中里隐为地面、石材、水体、植物的色彩;半做作色:是指我农添农功但没有转变天然物资性量的色彩, 在园林景观西表示为野生减工功的各种石材、木材跟金属的色彩;野生色:是指通功各类我农技巧手腕出产进去的色彩, 正在园林景观西表示为各种资料战色彩的瓷砖、玻璃、各种涂料的色调。色彩构成是很重要的, 园林不光是绿色, 彩叶树种也很多, 单一单调的色彩只能是人感觉重复, 添加些色彩会使人们感到变化, 有了变化就有了动感, 在设计时要注意不能色彩太单一, 适当加入像紫色, 红色, 白色, 粉色, 蓝色等植物改变其中的色调。

4 园林设计中色彩运用的不足

当前国内的园林景观设计中, 对于植物色彩的应用还主要是从美学的角度出发, 注重艺术效果, 美学效果, 如植物色彩的季相变化等特殊性和美观性, 却没有考虑园林景观中色彩对人们生理和心理的一些影响。其实, 植物色彩对于人的生理和心理的影响是十分重要的, 研究表明, 利用观赏植物的色彩可以治疗一些身体和心理上的疾病。因此, 建议在以后的园林设计中, 特别是种植设计中, 也能够在色彩对人生理、心理的影响这一方面多做考虑, 在借鉴相关研究成果的基础上, 进行合理的植物种植设计, 针对不同人群、环境、功能等进行不同的植物色彩的搭配, 使得整个设计更人性化和以人为本。

总之, 随着社会进步和人们物质生活和精神文化生活水平的提高, 人们对于美的追求亦越来越强烈, 因此城市园林绿化水平的要求也越来越高, 人们在需求多彩、靓丽的绿化效果的同时, 也追求色彩丰富的时尚园林景观。园林中的色彩无所不在, 色彩是园林的精髓, 是园林生机和魅力所在。上述文字只是笔者的一点感悟, 而至于如何在具体设计中灵活应用色彩, 达到更加完美的效果, 还有待于今后进一步研究与实践, 对于推动此行业的发展, 更需不断学习, 不断领悟。

摘要：色彩, 是时尚的宠儿、万物的嫁衣, 无声无息赋予世界优美的灵气与姿态, 表达人们思想中至真至纯的情感。随着社会的发展, 人们物质文明和精神文明不断提高, 对于色彩的追求和应用也越来越广泛。园林景观设计中关于色彩的应用是设计的核心内容之一, 这一环节的处理直接影响到设计成果的质量。在园林设计方面利用色彩的组合构成, 改变着过去的传统构图方式, 使现代园林景观更加丰富多彩和更具有时代气息。本文就色彩在园林设计中的应用进行初步探讨。

关键词：园林设计,色彩,运用

参考文献

[1]李睿煊, 李斌成.园林景观色相组合分析[J].南方建筑, 1998 (3)

[2]黄国松.色彩设计学[M].北京:中国纺织出版社, 1992

[3]邓清华.城市色彩探析[J].现代城市研究, 2002 (4)

设计中色彩的运用论文 第2篇

标志中的色彩

在严格意义上讲，标志的用色，可以传达出所属者的理念、精神。在特征场合，它们是有自己的标准色的。例如国徽与国旗，大面积的红色来作铺垫，我们都知道红色代表革命、激情，代表了中国人的活力、积极、热诚与创造，红色用在这里是最能传达出我们中国人的情感。然而同一种红色却不适合在卧室、办公室，因为如果人们经常的面对这样红色，反而会产生出一种压抑、紧张与焦躁感，很容易造成视觉疲劳，严重的时候还会给人造成难以忍受的精神折磨。正如在交通指示灯中的红色灯，红色就代表了危险与禁止，再比如消防车、红十字救护车，在安全用色中，红色就作为了警告、回避、危险之用。因为红色容易引起注意，所以在各种媒介中也被广泛运用，作为世界最大的炸鸡快餐连锁企业——肯德基快餐，它所使用的标志就是大面积的红、蓝、白以及黄色，在笔者看来，这几种颜色都是相对来说比较醒目的。

绿色的魅力就在于它的自然美，显示了大自然的生生不息，当人们而对一片绿色的草地时，感到其中的和谐、宽容、大度，正如交通灯中的绿色灯，它可以表示安全、通畅。国家绿色食品标志整体就是运用的绿色，由于与生命、资源、环境相关的事物通常冠之以“绿色”，突出这类食品出自良好的生态环境，并能给人们带来旺盛的生命活力，让人们对这类产品完全有一个信任。“中国环境标志”总体也是运用的绿色，寓意让人们保护环境，和平相处。

蓝色是一种镇静色，如宇宙、天空和大海，这都是人们了解不多的地方，令人感到神秘莫测，所以也就给人以冷静、智慧和征服大自然的力量。正如中国海军的制服就是以蓝色为主，代表了镇静，与渴望征服大海的信心。“国家质量安全标志”就是采用的蓝色与白色的结合，总体给人以清凉与智慧的感觉。在商业设计中，强调科技、效率的商品或企业形象中大多采用的是蓝色作为标准色。

当人们了解某一事物时，首先了解的就是它的标志，因为标志最活跃也最直接，可视性比较强，所以在设计标志的颜色时需要慎之又慎，一旦标志确定了标准色，它给人的印象就会定型，既要符合企业本身的性质、情感，又要让观者对企业产生良好的认识。

招贴海报中的色彩

“招贴”两字从字面上分析，就能理解它的功能和形式。“招”在于吸引，并且在吸引的前提下达到“告知”的目的;“贴”，以“贴”的形式将其置于某种空间(多为公众场所)之中，以使其功能得到充分的体现，由于招贴往往是置于公共场所，面对的又是匆匆而过的人流，为了将人们的目光在转瞬之间吸引过来并且驻足观看的话，对它也就会有一些特殊的要求。色彩是视觉非常敏感的元素，招贴中的色彩运用要单纯而响亮。在用色的时候，色彩一定要纯，而“响亮”是对视觉最有力的撞击。“响亮”不能简单地理解为“明亮”或“靓丽”，五彩缤纷是一种“响亮”，而黑和白简单的对比同样也是一种响亮，我想大家都很熟悉的一部电影《史密斯夫妇》，这部电影的.海报招贴就是黑与白的对比，大面积的白色底，对衬上人物的颜色，构成了这幅海报的主色调，与电影的内容也是相互衬托，所以，未必彩色的就是吸引人的。 不同的环境就要有不同的色彩，因为这本身就属于娱乐性质的海报，色彩就要用色纯、大胆、鲜艳、明快，这样才能吸引关注者。

包装设计中的色彩

海报设计中色彩运用 第3篇

关键词：海报设计；色彩；运用0前言

海报设计是视觉传达的表现形式之一，通过版面的构成在第一时间内将人们的目光吸引，并获得瞬间的刺激，这要求设计者要将图片、文字、色彩、空间等要素进行完美的结合，以恰当的形式向人们展示出宣传信息。海报的形成于1860年的法国媒体，主要是通过视觉传达一些充满创意的设计图形，从而表达媒体所需要传播的不同的内容。但是随着社会科技和社会经济的不断进步和发展，海报的作用在不断地改变，从传统的用于商业促销的形式转变为艺术家对情感的表达和对社会问题的反馈，使得海报从传播功能转变为文化传播功能。

1海报设计中的色彩

人类生活的环境是充满色彩的，所以人类对色彩的辨识能力都有统一的规划，如春天是绿色的、秋天是金黄色的、夏天是红色的、冬天时白色的，在绘画和海报的设计当中也会对这些颜色进行充分的应用。除此之外，色彩还能在图画的整体效果上锦上添花，如描绘一幅冬天的画面是会添加更多的冷色（白色、蓝色等），来增加读者的画面感，然而在描绘夏天的场景时就会相应的添加暖色（红色、粉色等），让读者感受到夏天的氛围。另外，不同的民族对于色彩的运用也会有差异，所以对于设计作品来说，能够合理地运用好多种色彩使读者对看到的作品产生共鸣，从而提升海报的宣传目的及影响力。[1]下面将介绍几种常见的东方色彩运用技巧

（1）运用暖色中的红、黄、紫、绿色系和赭石色进行搭配使得海报的整体版面呈现出温暖、青春、活力、热情的感觉。例如，使用朱红色和橙色进行铺底，然后在将赭石色搭配在底层上，呈现出热烈的效果。

（2）将蓝、绿、紫三个色系搭配使用能够展现出高贵、清冷的感觉，如将深蓝色和青色搭配使用，画出大海能呈现出大海的深邃和深远。

（3）互补色的使用，通过使用差别较大的颜色产生强烈的视觉冲击，强烈的吸引人的眼球，此种用法多出现在少数民族的服饰上。红与绿、橙与蓝、黄与紫都是互补的颜色，这种对比颜色的使用能够给人强烈的视觉效果，呈现出鲜艳、活亮、喜庆的感觉，但是在使用对比色的时候要注意准确把握对比色的使用程度，遵循“大调和，小对比”的原则，才能真正地达到要求的效果。

（4）海报的背景色的使用必须经过严格的考虑。制作海报的目的就是要准确地传达海报所需传达的内容，所以需要特别的突出海报的内容，在颜色的设计上面需要使用深浅色对内容进行凸显，类似明暗度的变化和明暗度对比等都是非常有效果的。例如，使用深色文字阐述内容时就需要用浅色的背景来衬托文字凸显文字的效果，反之则用浅色的背景。

2海报设计中色彩的运用技巧

色彩在海报中的应用是最重要的，有时候一幅海报的成败就在最后的色彩运用上面，或者说只要一幅海报的设计者能够良好地搭配运用色彩，就完成了海报设计百分之九十的任务。所以，在海报的色彩运用时，需要有一定的规律来记录色彩的表达含义，如下总结了几种不同的技巧能够帮助色彩运用的过程更简洁更方便。

（1）色彩运用原则是以人为本。运用色彩的不同归属感对海报的主题进行不同的分类，如冷色调的蓝色、暖色调的灰色会体现出沉稳内向的性格，暖色的红色、靓丽的纯色等可以表现出积极的主动的外向性格，此类應用主要体现在人的穿衣风格、年龄的表达、性格的表达、文化内涵的表达和民族宗教的信仰等等方面上。当然在这些颜色使用到海报上之前就需要对该海报所面对的人类的生活市场进行充分地了解和研究，充分地考察目标消费者的性格偏向、文化水平、年龄层次等因素，这样所设计出来的海报才能准确地把握住消费者的审美需求，抢先一步争夺消费者的眼球，增强海报的使用效果。在经济生活的方面也会有不同的颜色使用差异，如黄金的金黄色和白银的亮色表达的就是高端大气的整体效果，所以对于高档的奢侈品等都会选用金黄色或是银色衬托产品的高贵，海报的设计也会使用金色或银色的图案和暗色的背景体现产品的优越性。

（2）主题色合理正确。海报的主题色彩代表海报的内容。可以使一种单一的颜色也可以是多种颜色的组合，不同色调的运用会展现出不同的产品感，所以产品的主题色的选取非常重要，并且还要符合产品与公司的形象特征。主题色的确定一般需要了解海报的服务对象以及对象企业的形象目标。例如，对于食物类的海报就要运用橘红色作为主色调，使人看到海报就会对产品产生欲望，从而达到商业的最终目的。其次是公司形象，如可口可乐公司，该公司的一贯形象是以标准的大红色给人一种喜庆的感觉，同时大红色也可以像可口可乐一样能够带来生活的激情，让消费者在感觉上实现共鸣。

（3）运用正确的标题色。标题色彩的设计是整张海报的重点，决定着服务对象宣传的成败。海报的内容通过具有该海报内容色彩感觉的标题进行穿插连接，协调整体版面。标题的色彩能够直接地吸引读者，进行导读，标题的色彩形成的视觉冲击的强弱能够使读者第一时间对服务对象进行判断并且进行选择。[2]所以，为了达到最终的宣传的目的必须全面、整体性地考虑海报的效果，既要突出标题又要表现对象的形象。所以一般都采用传统的加粗字体，加大字体，使用鲜明的颜色与底色区分进而凸显标题的差异，以达到醒目的效果。

3总结

色彩的组合运用已经充分地融入现代人的生活中，所以色彩的应用在海报的设计领域也越发的重要。但是现代人们对色彩的判断能力还不能达到解决色彩搭配的专业水平，并且在信息数据大量聚集的现代社会，海报的种类也大量的聚集，想要做到在繁杂的社会环境中鹤立鸡群，就需要从专业的色彩运用角度和专业的设计水平上对海报的色彩进行搭配使用，最终达到创意和设计综合应用的水平。总的来说，色彩的运用是一种手段，又是一门艺术。我们既要从专业的角度对艺术设计进行研究，又要从商业的角度满足大众读者的需求，这就需要海报的设计人员不断地探索色彩运用的新想法和新创意，才能在激烈的市场竞争之中占有自己的一席之地。参考文献：

[1] 李广元，色彩艺术[M].黑龙江美术出版社，2000.

园林设计之色彩运用 第4篇

单就设计而言, 现代设计和工艺美术时期最大的区别在于:现代设计的受众是一个群体, 而不是个人;设计师必须根据一类人的需要来进行设计, 而不是根据一个人;设计师无法直接从购买者手中获得产品使用的具体感受, 而更多的是从销售数据和顾客满意问卷间接了解 (这就要求设计师要具有充分的市场前瞻性) 。一个设计成功与否, 包含了许多的因素, 其中一个不能忽视的重要因素就是——“色彩”。

美国芝加哥色彩专门研究机构CII研究表明:“色彩在消费者决定消费的过程中起着重要作用, 甚至决定着消费行为是否发生。”

色彩设计是设计中的核心要素。

一、为什么色彩设计是设计中的核心要素

我们无法用自己提出观点来证实观点, 因此我们需要一个具有科学依据的、社会承认的知识体系或者一系列科学的实验数据来支持我们自己提出的观点。 (这里的两个例证分采用这两种形式来进行论证) 。

从文化层面来讲。谈到色彩重要性这一点时, 我们就需要提出一个心理学的观点, 以便诠释和支持这个观点, 那就是——“观念趋同”:在特定文化圈生活的人, 他们的文化和生活方式大部分反映为趋同表现。从市场观点来看, 就是说我们可以从中发现近似的购买行为和消费习惯。在众多产品中, 在对特定物品进行选择时, 消费者的基准判断是相应文化圈的共通性和思考方式, 也就是文化背景所决定的。而色彩惯性在里面占据了重要部分。因此, 我们的设计方案步骤自然就可以推导出来了——即优先对产品受众群体的文化进行理解, 在其基础上确定商品策划, 然后在此基础上确定设计风格, 而在设计风格中, 色彩往往起了不容忽视的作用。 (注:英国学者Raymond William这样定义文化:1、文化是知性、精神性、心理性开放的一般过程。2、文化是自然人及社会、集团的特定生活方式。3、知性的作品或实践行为。)

在心理学领域, 对于“色彩对人类的视知觉刺激”做了一系列的实验, 证实了色彩在吸引注意力方面具有独特的优势。

它提出——注意的一个主要功能是帮助你在杂乱的视觉环境中找到特殊的物体。有这样一个相关实验:

在你身边, 试着找出一些红色的东或者试着找出一些粉红色的东西。

在各种情况下你会觉得哪个比较困难呢?

研究表明, 我们会发现找到粉红色物体的位置比红色物体更容易, 可能是因为这种颜色远离环境标准 (Treisman&gormican, 1988) 。

从这个实验结果我们可以看出不同的颜色对人的知觉刺激程度是不相同的。

在合适的在设计中运用适合的颜色, 能够起到事半功倍的效果。

二、什么样的色彩设计才是成功的设计

我们依然接着上面的例子来论证, 实验如下:

◆着找出一些方形的东西。试着找出一些圆形的东西。

◆试着找出一些蓝色的东西。试着找出一些圆形的蓝色东西。

在各种情况下你会觉得哪个比较困难呢?

研究表明, 我们会发现方形物体比圆形物体更容易被注意, 可能是因为方形的角比较突出 (Kim&Gave, 1995) , 由一个特征决定的物体比由两个特征决定的物体更容易被找到 (Terisman&Sato, 1990) 。

需要提出的是, 这个例子突出的区分了前注意加工和注意加工的特点:前注意加工能够熟练地在环境中找到单一特征定义客体。 (比如:你能找一件白衣服么?) 前注意加工允许你在环境中平行的去搜索一个单一的明显特征, 这意味着你可以在同一时间内搜索环境中的任何地方。但是, 如果给的限定条件是两个或者更多, 那么搜索起来的难度也就大得多。举个例子来讲, 比如你被要求在一堆衣服里找出白色的女士衬衣, 我们可以很轻松的从一堆衣服里找出白色的衣服, 但是接下来要区分白色女士衬衣和男士衬衣就又是另外一件复杂的工序了。 (这也是为什么标识和导视系统多为单一色系和对比色系的缘故。)

上面的例子明确的告诉我们色彩本身是没有好坏之分的, 只有合适与不合适这个界定。能够满足设计需求, 达到最终目的的色彩设计, 就是成功的色彩设计。

所谓色彩设计, 就是比宣传语广告词等更能快速深刻被消费者认知和记忆的宣传手段。值得注意的是, 色彩不能脱离固有文化现象;同时色彩也不是单一的限定因素, 需要材质、造型的配合设计。

三、如何把握色彩设计思路的正反推导尺度 (探讨)

色彩设计的重要性在前面我们已经得出了结论, 那么, 在实际的色彩设计应用中如何把握尺度, 是一个需要通过不断探讨和实践检验来得出结论的话题。所以, 我无法在这一点上肯定的说自己可以得出正确的结论, 而只是运用自己现有的设计经验和知识框架体系来加以探讨。

对于我们设计的物品, 它是处在一个被人类三维认知的世界里的。

那么, 三维世界物质的物理特性是一系列特征所集合出来的描述, 包括——物体在三维世界中的位置、形状、大小、情景还有颜色。然而, 这些特征都全部是以人类知觉为基础而定义出来的。设计的不平凡之处在于, 在已存在的物理存在中, 发现和突出不一样的元素, 制造视觉幻想。

制造视觉幻想的原因在于人脑有自我学习的功能, 它会自动捕捉不熟悉的物体加以分析, 也就是人的注意力会被陌生的东西所吸引的原因, 设计的目的很大程度上正在陌生化。

这里需要强调的是人脑的联系和加工功能, 人脑对于新生事物有自我认知功能, 这是因为你在周围环境和/或新生事物本身身上辨识大多数以前曾经见过的元素, 所以不会觉得陌生得让人完全不法接受。

基于这个特点, 我们在视觉的色彩设计中, 就不得不考虑到色彩运用的尺度问题。在识别一个物体时, 我们要把所看到的东西和已存储的知识加以匹配。自下而上的加工与经验事实密切相关, 它处理一定量的信息, 并将外界刺激的具体物理特征转化为抽象表征。可见, 自下而上的加工是基于已有的外界信息, 这就要求我们的色彩设计在创新、吸引眼球的同时, 需要考虑到可联想度 (食品色系不能第一眼给人清洁用品的暗示) 。

除了前一种识别过程, 我们还有另外一种识别过程, 那就是至上而下的加工。由于自上而下认知过程的存在, 使得高级的心理过程会影响人们对于事物和事件的理解。举个例子来讲就是, 自上而下的加工好比欣赏抽象画, 如果没有旁边的注解, 对于一般人来讲抽象画中也许很难自己发现什么深刻的意义, 一旦这些画被作者诠释出来, 解读者就会觉得意义不一样了。

由此可以得知, 自下而上的加工是基于一类人的文化背景和知识构造的识别过程, 在色彩设计这个领域来讲, 接受度就是设计者需要完美解决的首要问题。

综上, 色彩设计在设计中有着不容忽视的重要位置。一个好的色彩设计不单单在于它的审美性, 更在于它出现在设计中的合理性。我们可以从正反两方面来推导色彩设计的尺度问题, 不管是自下而上的视觉加工还是自上而下的视觉加工, 都首先需要我们在自己现有的知识框架下合理的把握设计尺度, 以达到被受众接受的最佳效果。

参考文献

[1]瑞兹曼.现代设计史[M].北京:中国人民大学出版社, 2007.

园林景观设计中的色彩运用 第5篇

摘要：园林设计是一种形象艺术设计，主要通过运用各种造型要素进行自然形象的再现。色彩作为设计的核心要素之一，其搭配运用的合理性直接影响着设计效果。随着现代社会精神文明和物质文明的提高，对人居环境的要求的越来越高。如何在园林设计中合理、巧妙地应用色彩，打造丰富多彩、富有时代气息的园林景观是目前园林设计者们探讨的热点。 关键词：园林景观；景观设计；色彩运用

中图分类号：K928.73文献标识码： A

引言

在园林景观设计中，合理进行色彩设计可以使园林更具视觉上的强烈感染力，并使游客产生丰富的情感。因而，当前我国现代城市的园林景观都已经普遍对其色彩运用比较重视，但我们也一定要避免陷入为求颜色搭配而胡乱选择、胡乱组合的误区，那样必将会使园林的整体面貌受到破坏。

一、园林景观设计中运用色彩原则 

在园林景观设计中，配色效果直接影响着整体设计效果。在设计过程中，应遵循以下原则： 

1、统一原则 

统一原则是指构成园林景观的各要素在风格、形式、色彩等方面具有一定的相似性或者一致性。通过重复运用能够很好地体现园林整体的统一性。但过分的统一难免会给人一种单调、呆板的感觉，因此，在统一配色中有强调要 有变化存在，在统一中追求变化，给人以自然优美的感受。 

2、调和原则 

在园林配色中，强调色彩的调和变化，就是指在一种颜色中包含了其他色彩成分，而它们之间的某种共同色素能够极其和谐地调和在一起，色彩学上将之称为类似色。在园林景观设计配色中，通常会处理大量的调和色，以营造一种和谐、雅致、平静的美。比如在花卉栽植中，常见的是将紫红、黄色、白色等花色相互栽植，形成一种和谐生动、浓淡相宜的效果。 

3、均衡原则 

现代园林建设的主要目的是为人们营造一个优美、舒适的人居环境，其设计应符合人们的审美、价值观以及功能需求。色彩心理学认为只有满足人的视觉平衡的配色才能够给人以和谐、优美的感受。在园林景观设计的配色中，强调色调的平衡和层次性渐变。通过组织设色面积、降低色彩的彩度及明度等来消除配色不均衡的问题。在园林景观设计中，通常控制亮度低的色彩面积大于亮度高的色彩面积，以实现色彩的均衡。 

4、对比原则 

所谓对比原则，就是设计中通过园林构成元素的色相、色调及色彩明度等的对比来营造丰富的园林景观。但这并不意味着对比强烈的色彩就能给人以美感，而应在主次分明的对比情况下才能实现色彩的对比与调和的相互融合、统一与变化的相互协调。在园林景观设计中，色彩的对比与调和、变化与统一是相互对立、相互联系、相互渗透且同时存在的，这种关系是园林景观设计配色中整体和谐性的重要体现。园林景观中，对比与调和是两个相互对立而又相互协调、相互渗透的因素，他们在园林中同时存在，对色彩的调配具有重要作用。在园林景观设计中，通常会将色彩分为两个部分，即装饰色和目的色。通过设置重点色彩和支配色彩形成鲜明的对比，但必须考虑全体色调的调和。比如我们常提到的万绿丛中一点红就是采用了对比及调和原则，大面积的绿色将点点红色衬托得珍贵而动人，而红色作为补色则将绿色渲染得青翠可爱。此外，当色彩单调或者对比过度时，可以在这些色彩元素中加入

其他的色彩元素将其分开，例如加入彩色、黑色、白色、灰色等，可以取得较好的效果。

二、色彩在园林景观中的应用 

1、无彩色在园林景观中的应用 

黑、白、灰3种颜色，在色彩中被称为无彩色。在园林的建筑、铺装和植物配置之中运用的较多。黑色给人的感觉是深沉、庄重、严肃等。运用到园林中，有沉稳凝重、高雅脱俗之感。白色既给人以干净明亮、质朴纯洁之感，灰色介于黑白之间，比黑色隐蔽、内敛、朦胧一些，感觉沉稳低调而不张扬。 

在传统园林中，这3种颜色主要应用于南方的私家园林的建筑，青瓦灰墙和江南特有的水景交相呼应，构成一幅中国水墨画，以此来表达古时文人骚客云淡风轻的高洁品质。而在现代的园林设计中，此类颜色多运用于护栏、围墙和铺装等建筑方面。如人行道旁一般将黑色涂于镶有几何图案的铁质材料之上，通过与周围环境的对比而形成一种沉稳厚实之感。或将白色与黑色混搭构成地面铺装，通过黑与白的对比，使其庄重大方且富有现代气息。也有直接将或黑或白的鹅卵石成片而构成的铺装，但是如果对其周围的环境没有统一和谐，就容易造成太过明亮或阴沉的感觉。小品方面主要应用于一些廊桥的栏杆，主要用白色形成高雅圣洁的感觉。 

而在植物配置当中，此类无彩色不能成片的栽植，过多的白色会使人感到伤感、悲伤，而过多的黑色使人感到沉重与悲伤，一般来说，它们都是以点缀色和调和色而出现。如在某区域的绿化设计中色调偏暗时，可以植入白色使其明朗欢快起来。而当相邻的色彩对比过于强烈之时，可以用白色对其进行调和，使其缓和起来。而白色介于暖色系和冷色系之间，所以在不同的季节，在原有的植物配置之上再植入白色，也可以使其调节人们的心理温度和满足审美需求的改变。而带有一定色彩的灰色，可以有利于这种色彩的表达。灰色由于其安定幽静的心理暗示，一般应用于一些功能性的建筑和小品上，以满足人们对于安静平和心态的需求。 

2、冷暖色系在园林景观中的应用 

冷暖色系是指不同颜色的光由于其波长、可见度高低不同，从而使人们对之产生了不同的情绪反应和心理暗示，所以在园林中的应用也不同。一般来说，暖色系是指那些波长较长，可见度较高，色彩感觉比较明快跳跃的色彩。暖色系主要包括红、黄、橙以及与之相邻的色彩。暖色系可应用在广场花坛，景观入口和迎宾大道等处，有助于营造一种欢快、热烈的气氛。暖色系还可以起到平衡心理温度的作用，因此，在我国北方冬季比较寒冷的地区，可以在户外广场中适当多增加些暖色系景观，如红色的长椅、台阶，黄色亭子等，从而让人心理上感到温暖。冷色系主要指青、蓝及其邻近的色彩，具有波长短、可见度低以及视觉上的退远感，因此可应用于狭小空间的边缘处，以增加空间的深远度。冷色能给人以宁静和庄严感。例如：南京中山陵的建筑屋面以蓝色为主，给人一种庄重肃穆感，背后苍翠的林木背景，增加了一份悲凉感和敬重感，而灰色石阶的铺砌，又增加了整体景观的沉稳和厚重，和其他冷色彩景观共同构成了中山陵整体沉稳肃穆的景观特色。 

3、同类色的运用 

同类色指色相差距不大的色彩，在色轮表中指的是各色的邻近色，如橙色与黄色、红色与橙色、黄色与绿色等。同类色也包括同一色相内深浅程度不同的色彩，如深绿与浅绿、深红与粉红等。这种色彩组合在色相、明度、纯度上都较接近，所以较易取得协调，在植物组合中能体现其空间感和层次感，给人以宁静、柔和的高雅之感。此外，在一些花坛培植中同类色也常有应用，如从花坛中央向外色彩依次变淡或变深，使人产生层次感和舒适的明朗

感。 

结束语

色彩作为自然界最敏感的元素，是那样的变幻莫测和难以控制，却又是那样的容易感受到它的存在，正是由于它的多样性，为我们对它的探索蒙上了一层神秘而理想的面纱。我们应最大可能地放飞“感知”的翅膀，使色彩向人们释放它全部的魅力。 

参考文献

[1] 莫璟枝.关于园林设计中色彩应用的探索[J].现代园艺.2011(11) 

[2] 刘丹.探析色彩在园林设计中的应用[J].西江月.2010(17) 

[3] 贾珂,曲莎.色彩在园林景观设计中运用[J].现代园艺.2011(11)

[4]余若勇.论园林景观中色彩的设计与应用[J].中华民居.2011(7) 

休闲会所设计中色彩的运用 第6篇

关键词：休闲型会所；色彩气氛；休闲性；环境氛围

0 绪论

设计中必须讲求舒适性，颜色是对感官的刺激，舒适的颜色，轻松的环境，放松的氛围是其他一切细节的前提。而休闲会所就是为生活忙碌、精神压力大、渴望在喧闹的城市中来一次休闲放松渴望全身心健康享受的人们提供的一个场所。放松性和舒适性是休闲会所设计的重中之重。所以，二者完美的切合点就是轻松舒适性的营造，用色彩的轻松感来突显会所的轻松休闲感。

1 休闲会所设计中色彩塑造轻松感的要求

休闲会所就是供人们休闲放松娱乐的休闲空间，它的设计定位就是满足人们精神放松和身体健康享受的室内环境，即一方面是会所设计文化与给人的情感需求的精神建设需求，另一方面是会所设计本身的物质条件和设施建设的需求。而目标则主要是通过会所自身建设来使顾客达到休闲放松的目标。

基于休闲会所供人休闲放松娱乐的休闲空间这一定位，它对色彩的要求也是要能够使人放松、休闲，这就要求色彩具有一定的自然情怀。可以通过对色彩的视觉感受从而激发人们的心理感受，通过这种自然情怀的提炼给人置身于大自然的放松的感觉。

2 色彩搭配使空间充满能量与活力

休闲会所中应使用何种色彩来传达它的放松感和休闲感呢？无论是在平面设计中，还是室内环境艺术的设计中，色彩的运用都不可能是单色的独立运用，无论多少都会辅以其他颜色的搭配与润色，但主色调给人的视觉冲击力是最大的，所以在主色调的选择上一定要仔细斟酌它的特性。

主色调的特性在于主色调或基色调的定性与运用，室内色彩中的主色调和基色调最直观明朗地展示了空间的冷暖、气氛、格调。在休闲会所中，主色调更应该贯彻整个休闲会所的大厅、走廊和内部空间，即使各内部空间有其独特的设计和相应的色彩与搭配运用，也应合理地安排一定的主色调的延续与贯彻。在此基础上，再具体考虑每一个具体功能区、具体部位，依据其主题和功能再做不同的变化和丰富其色彩搭配。所以，主色调的选择必须要和休闲会所的主题和想要传达的氛围与格调相符合。以主色调给人的情感体验来传达休闲会所给人的休闲自然放松的感受。

在主色调的选择上，色彩语言丰富多样，如何选用色彩语言恰当地表现会所氛围并不简单。要认真了解色彩给人们的普遍心理感受，只有人们普遍认为给人休闲放松感的颜色才可以作为休闲会所的主色调，这就要求设计者仔细认真地鉴别每个色彩带来的色彩感受了。

在会所主色调的选择上，一定要慎重，主色调要与其他空间颜色相互配合协调使用。主色调一经确定，其他颜色的设计搭配就要依据主色调来搭配协调，一切要以主色调为中心，围绕主色调设计天花板、墙面、地面、陈设物，甚至还有室内灯光等。但这也不是说这些色彩的选择一定要用主色调的颜色或相近色，而是在保持总体气氛舒适的前提下，各部分颜色可以采用不同的颜色，甚至可以重点突出部分颜色，在总体气氛和谐的环境下进行重点部分的突出和亮化，这样也会使整个空间环境有亮点，不至于显得死板。

3 休闲会所中色彩的多色搭配运用

色彩在设计中尤为重要，它能很好地增加空间美感，而完美的色彩搭配更能加强空间气氛，使整体气氛和谐而美好。而怎样的色彩搭配更适合休闲会所的设计气氛和空间美感的要求呢？

首先，不同的人对色彩有不同的要求，例如室内篮球场的颜色选择，它主要针对青年男性，其目的也是健身娱乐，所以这样的人群所要求的颜色运用与搭配必定是活力、跳跃，能让人情绪激昂的。所以在色彩搭配上，采用太阳橙为主色调，搭配深天蓝色、乳白色、绿色，这样的搭配能让人充满能量与青春活力，能使运动者在这种颜色的环境中尽情释放能量，享受运动的快感，从而实现放松身心的目的。

其次，不同的空间对色彩也有不同的要求，会所中包含各种空间，娱乐性的、休闲性的等一系列空间，而这种不同的空间不同的目的，也决定了其在色彩搭配上的不同。例如，休闲会所中茶吧色彩的选择搭配，因为其是供人们洽谈业务或聊天的场所，所以它的色彩搭配适合实木红搭配茶色和实木黄这样的自然色系来营造一种休闲雅致的环境气氛；而对于咖啡吧，则是纯粹的休息，便多了几分浪漫情怀，所以更适合咖啡色再搭配深驼色来营造其浓浓的咖啡醇香，再用灰紫色和乳白色来加强其浪漫惬意的气氛；而对于游泳池这样的健身娱乐空间，则更适合采用明媚的颜色，运用大量的水蓝色搭配白色和淡绿色，来塑造这种清凉畅快之感，同时采用白色搭配，整体提升其清透明亮的感觉，使人能置身于其中，有面朝大海湿气扑面的感觉。

不同的空间的不同色彩要求也包括空间大小的不同，对色彩的要求的差异，相对较大的空间容易给人产生空旷之感，则应采取色彩较深较暖的颜色来给人收缩感和温暖感；而相对比较狭小的空间，则应采用明度、亮度都比较高的色彩来增加开阔感。

第三，不同的构造对色彩有不同的要求，如天花板、地板、墙面等这类公共空间的构造，以及其他一些辅助构造，如家具、陈设物、织物、蒙盖物等一系列构造。而这些具体的构造和辅助物也是整个空间中很重要的部分。这些不同的构造对色彩的要求，既可以是与整个空间相符或相近的颜色，也可以是整个空间的点睛之笔。例如，在貴宾接待室中，为表现其包容大气之感，而采用大地色、乳白色等颜色来塑造。在这样的空间，如果我们选择搭配一块红色印花的织物地毯，则可以起到画龙点睛的作用。又如天花板、墙面、地板的色彩的选用和搭配，要尽量选用与主色调相近的颜色，以这种大环境色彩的统一感来营造整体的气氛。

4 结语

在休闲会所的设计中，色彩的运用与搭配，都要基于放松、休闲气氛的营造，色彩的选择运用要依据会所的设计定位目标，有选择、有层次地合理选择主色调，再依据不同色彩给人的不同感受，根据会所中各部分具体功能的不同来决定。在色彩运用上，色彩关系要随着空间的层次变化而变化，分别考虑其色彩和谐搭配或重点突出，对于主色调和其他辅助色，则主色调宜多采用灰度较高的色彩，而重点突出部分则采用明度灰度较高的色彩，突出整体灰度色彩。在整个休闲会所设计中，色彩间的整体关系要做到大方向的统一和谐，但要在统一中求变化，变化中含统一，不乏味，不单调，不杂乱，不喧闹，做到与休闲会所整体气质和气氛相统一。

参考文献：

[1]贺辉，戴向东，肖玉婷.会所室内设计的创新性研究[J]. 家具与室内装饰，2012.

[2]曾利.女性休闲会所体验设计研究[D]. 湖南工业大学，2012.

[3]崔瑞.休闲会所空间情感体验设计研究[D]. 内蒙古师范大学，2010.

[4]佳图文化.创意娱乐会所、酒吧设计[M]. 天津大学出版社，2011.

园林设计之色彩运用 第7篇

目前, 中国家具工业的规模逐渐扩大, 市场竞争日益激烈, 家具设计趋向多功能、智能化、人性化方向发展, 家具产品生命周期缩短, 色彩营销作为一种有效的营销手段在家具工业中备受关注。在家具色彩设计中要利用色彩的认知性、情感性和审美性, 充分发挥色彩的功能, 从而引领家具企业以设计创新打造核心竞争力, 来提高家具产品的整体设计水平, 以此赢得消费群体的青睐。

色彩以其独特的属性和大众化的美感, 在家具设计中占据着举足轻重的位置。因此在家具设计中, 要充分运用色彩的多方面功能使家具的象征性更加清晰, 从而加深消费者对家具设计产品的印象, 以刺激消费。

二、色彩营销概述

(一) 色彩营销的定义

色彩营销是指社会组织 (包括盈利性组织和非盈利性组织) 在了解和分析消费群体心理的基础上, 通过对目标市场的色彩偏好分析, 将色彩与产品进行完美的组合, 并将现代美学、心理学和营销学有机地结合起来;组织采用各种色彩营销组合策略, 运用形象宣传、广告、产品促销等营销活动, 满足目标市场消费群体的心理需求, 使商品成为与消费群体沟通的桥梁, 实现“人心-色彩-商品”的统一[1]。

(二) 色彩营销的特点

色彩营销是借助“色彩”进行营销的, 因此在营销中要充分运用色彩的情感属性和文化属性等特性, 协助完成预期的销售目标。色彩营销的特点主要体现在以下三个方面:

1. 发挥色彩的功能, 辅助营销

从原始社会文化的发展开始, 人们就通过色彩传递情感、发泄情绪和展示种族文化等, 使其成为人类沟通的一种独特的形式。色彩不仅与人们有着密切的联系, 并具有精神价值, 它通过视觉作用于大脑, 支配人类的信念并使人们展开丰富的联想。由于人类特性的差异和色彩种类的多样性, 不同的色相使人们产生不同的感觉以及心理错觉, 这种现象被人们称为色彩的视觉效应或心理效应。

国外相关机构研究表明:能让消费群体瞬间进入视野并且留下印象的产品, 其时间是0.67秒, 第一印象占决定购买过程的60%, 而这60%是由色彩带来的[2]。通过设计赋予产品优化的色彩设计, 不仅能吸引消费群体的目光, 还能通过色彩的心理效应与消费群体进行感情沟通, 将产品蕴含的内在品味和文化传递给消费群体, 从而引起消费群体对产品的购买欲。因此, 作为形态以外的一个设计要素, 色彩占有绝对的优势, 它是一种行之有效的销售策略之一。

2. 视觉涉及的范围广

马克思曾说过:“色彩的感觉是一般美感中最大众化的形式”。色彩存在于人们的生活中, 它无处不在, 特别是在设计领域发挥着极大的作用, 已得到企业广泛的认可和应用, 它包含了商业活动中许多设计项目:建筑设计、环境设计、城市规划设计、商品包装设计、园林景观设计、公共艺术设计、以及广告宣传中的视觉传达设计等方面。

3. 以人性化为主进行营销

人性化营销是新时代的营销理念, 它是随着消费市场的成熟和饱和而出现的。所谓的人性化营销就是依照人性为基点进行市场营销活动, 通过满足人的需求策划产品色彩配置、结构设计和材料等。由于人们职业、年龄、社会阅历以及工作经验的差别, 不同的人在潜意识里对色彩的心理效应是有差异的。如儿童家具设计要符合儿童的心理需求, 多采用鲜艳的色彩, 以活泼、生动为主;中老年人家具多以色彩深沉、稳重为主;青年人家具的色彩多追求时尚流行色彩和新颖的款式。此时色彩扮演着与消费者沟通的重要角色, 以体现产品的魅力, 因此时尚新颖的色彩营销, 也要落实到人性化上面, 最终打动消费者的心理。

三、色彩营销在家具色彩设计中的应用现状

虽然色彩营销是一种相对较新的营销理念和方法, 但在家具色彩设计中也有很多的应用, 主要表现在以下三个方面。

(一) 用于协助家具产品的色彩设计

所谓产品定位是企业用什么样的产品来满足目标消费群体或目标消费市场的需求。色彩是表达家具设计的重要语言, 如果家具设计产品在整体上符合消费群体的需要, 合理的色彩搭配又能给予消费群体以超越理智的情感冲动, 这便是通向成功的产品设计。

企业的色彩营销策略都是通过色彩向目标群体展现的, 因此在产品设计之初需要对市场进行详细的调研, 尤其要结合自己产品的特点、品牌文化和目标群体的个性来决定家具的色彩设计。如宜家家居, 为满足消费群体的心理需求, 每一季的家具产品的色彩设计都独具匠心, 以新颖独特的色彩设计, 不断开拓和创造新的市场领域。

(二) 塑造品牌形象

品牌形象是由消费者对品牌所产生的主观感知和评价, 通过存储于自己记忆中的品牌联想反映出来。因此, 要让消费者对某个品牌留下深刻的印象, 品牌的色彩设计要具有与众不同的特色, 做到新颖别致、独出心裁。

品牌形象是以消费者的感知为基础的, 而以视觉形态存在的色彩对于品牌形象的塑造起着决定性的作用。色彩作为吸引消费群体视线的首要因素, 自身具有独一无二的影响力、感染力和象征力, 对消费群体的心理、思维、情绪和意志产生无可替代的作用。在品牌形象的塑造过程中, 色彩不仅体现营销的功能, 还充分发挥了它的心理功能、符号功能和记忆功能等。通过对品牌形象的色彩设计, 将具有个性、别具风格的的色彩运用在品牌形象设计中, 不仅能够准确地描述品牌的信息、易于表达品牌精神、品牌寓意与文化, 而且更易于人们理解产品的内容、性质和特点, 让人们看到某些色彩就会联想到某种产品, 起到产品品牌的导向作用, 在一定条件下成为塑造品牌形象的战略之一。

色彩是消费者与品牌之间最直接的媒介, 企业需要利用色彩媒介来吸引消费群体。缺少了色彩, 品牌视觉形象会苍白无力, 合理地利用色彩对人心理的影响度, 可以增强家具品牌的视觉识别力。如果选择易于留下印象和辨别的色相作为品牌形象的主色调, 则更容易使品牌形象备受瞩目, 快速构成深刻的印象, 使得品牌形象得以广泛的传播, 有效地扩大品牌形象的宣传力度。

(三) 增加产品的附加值

在当代市场活动中, 除了品牌形象的上升、科技含量的提高和开拓额外市场可以提高产品的附加值外, 色彩营销作为一种策略理念, 也能够快速增加产品附加值, 这主要体现在两个方面。

1. 运用流行色的设计提高产品附加值。

流行色的运用不单纯是艺术的呈现, 更是一种具有商业价值的设计。尤其是在产品色彩塑造、广告策划、家具等各种设计领域中发挥着举足轻重的作用。

流行色是消费者对潜在色彩的需求, 因而设计师要紧跟流行色的发展, 明确色彩设计的目的, 并根据所获得的信息, 结合地域文化和消费者的差异调整设计理念, 创造与时代相吻合的设计作品, 以满足消费者的多种需求, 并且刺激消费者的消费行为。即通过对流行色的掌握进行产品设计, 进而提高产品的价值。

流行色在色彩中具有一种独特意义。由于网络信息技术的迅速发展, 广大消费者能够快捷地分享和交流流行色的信息, 加快了流行色产品的传递和普及, 同时也传播了其所代表的企业的品牌形象, 产生了跨行业、跨区域、跨国界的影响和价值, 从而无形中提高产品的附加值, 并且可能创造巨大的经济效益。因此, 准确而迅速地掌握当今市场中流行色信息成为获取竞争优势的关键。

2. 以合理的配色设计, 提高产品的附加值

色彩营销是一种低成本高收益的市场策略, 它从不同的角度去认识色彩结合的重要性, 并在创作的产品中充分发挥色彩的作用, 构建理想的具有“视觉美”的艺术形象。这种艺术形象能够很好地突显产品色彩的个性和特色, 并且成功地让人识别、发觉, 有利于视觉传达, 更能够激发消费者的购买欲。但是由于人们对美的认知程度的差异性, 每个人都有自己的偏爱和喜好, 因此, 要在视觉美的基础上突出特色, 充分显示产品的配色美度, 抓住消费者的需求心理, 最大化地提高产品的附加值。

四、色彩营销在家具色彩设计中的发展趋势

随着高科技和信息化的发展, 工业产品之间的竞争逐渐白热化, 使得色彩组合成为产品设计时着重考虑的因素, 特别是在市场经济迅猛发展的今天, 企业要想提高产品的附加值和竞争力, 就应该给产品注入新的活力。实践证明, 最有效最直接的办法就是在产品的研发和设计中巧妙地运用色彩营销, 这将是家具设计发展的必然趋势。色彩营销在家具色彩设计中的发展趋势主要在以下两个方面。

(一) 色彩营销方案提升到整体化、系统化

企业不再将色彩营销作为一种单独的设计元素或增加销售量的辅助工具, 而是将色彩营销作为一种系统化的资源进行使用, 它并不单纯地运用在家具产品的设计过程中, 而是普遍地应用于家具企业品牌形象的确定、广告宣传和策划、家具产品包装、家具商场的产品陈列、家具品牌系列的种类区别、家具市场的定位、拓展等各种环节, 通过运用色彩配色和色彩基础理论知识, 将多种色彩进行协调和分配, 突出企业色彩形式的一致性, 进而实现对营销体系中各种营销活动的统一, 最终构建企业的整体色彩设计。

(二) 建立完善的色彩管理系统

在技术发展方面, 提倡家具企业和专业色彩研究机构的合作, 通过不断的科学和研究, 针对家具产品色彩设计的确定、色彩配色和色彩运用等方面建立色彩管理系统。

色彩管理系统主要从两个方面进行色彩分析与应用:一方面针对消费群体建立色彩系统, 通过对市场家具现有的产品色彩进行调研, 并针对不同年龄的消费群体收集资料, 根据消费群体的心理特征建立相应的可供选择的多种色块, 着重掌握消费群体与色彩功能之间的情感联系和色彩组合知识的实际运用。依据有效资料数据的分析, 以消费群体的喜爱进行家具色彩设计, 最大化满足消费群体的要求。另一方面是企业建立的色彩追踪管理服务体系, 要针对已经售出的家具产品进行资料整理, 将色彩与消费者建立起对应的关系, 经过资料分析与研究建立色彩追踪管理, 根据数据的收集并加入流行色的影响力, 进行家具产品的色彩设计。

依据色彩管理系统进行的家具色彩设计, 在新产品进入市场之前应该对消费群体进行详细的调查, 以确保资料的准确性, 通过这种方式可以更准确地掌握消费群体的需求信息, 做到最优化的家具色彩设计。

五、结语

色彩作为家具产品中的始终参与元素, 是产品设计的关键。家具企业要充分利用色彩的功能, 迅速地提高产品的竞争力, 彰显自身的家具设计特点, 确保家具产品在市场上占有一席之地。

色彩营销以其特有的营销价值, 被越来越多的设计师和企业运用到家具营销活动中, 有效地提高产品的附加值, 增强家具企业在市场上的竞争力。总之, 在市场日趋成熟、产品竞争激烈的现代家具市场中, 要使家具产品色彩设计更有诱惑消费群体的魅力, 都离不开色彩的设计与运用。

摘要：随着新材料和新技术的应用, 家具产品的款式和品种日益增多, 色彩营销在家具设计中逐渐占据重要的地位。色彩营销以其特有的营销价值, 被越来越多的设计师和企业运用到家具营销活动中, 有效地提高了产品的附加值, 也提高了家具企业的市场竞争力。

参考文献

[1]梅澎, 鲍坦, 邴丽.论色彩营销及其应用[J].商业时代, 2004 (12) :39页

包装设计中色彩设计的运用 第8篇

关键词：色彩设计,包装设计,情感传递

一、色彩在现代包装中的作用

在包装设计中, 包装与产品是一对孪生子, 有了产品就要有包装加以保护。中国古文字中的“包”字是一个孕育于子宫中的象形字, 它反应了古人对包装的认识与理解。然而现代的包装已经不仅仅是用来表现产品的属性, 更多的是用来表现一定产品的广告效应, 那么要想把这个特性表现好, 色彩自然起着不可替代的作用。通过多年的教学和创作实践证明, 不同的色彩搭配, 会对人产生不同的心理作用, 并且根据各自的民族、性别、年龄和经历等的不同而造成的心理作用有所差别。因此, 我们在进行产品包装设计时应当充分考虑到色彩搭配后所产生的个性。

色彩是强化视觉冲击力的第一要素, 也是最容易表现商品属性的抽象要素, 特别是在激发人们情感的视觉感知上有着非常之作用, 其价值与作用有着不可替代的重要性。由此可见, 在包装设计中, 色彩要素是其他设计要素无法替代的。从观察的角度来看, 色彩可以直接传递出其他两个设计元素无法具有的信息功能。在视觉表现中色彩是最敏感的因素, 色彩的整体效果需要醒

中相对平直的地基较少, 而这种组合排列形成的建筑则能比较节省土地面积。这种形式的建筑比较节省建筑材料和劳动力, 而且在房屋建造时还可以相互帮助加快进度, 公用的墙体部分也节约了不少材料。同时联排形式的建筑方便族人之间相互走动, 相互照应。此外, 排屋可以给大家提供相对宽敞的空间, 一旦有婚嫁喜庆的事就可以群聚一起庆乐。邻里之间相处融洽, 互相信任, 这种温暖的感觉与现代城市中的高楼大厦所带来的邻里之间冷漠关系形成了较为鲜明的对比, 这也是让很多人感动和向往的。

三、结束语

景宁畲族是个游耕民族, 传民族的建筑形式也是由其生活习惯造就的, 为此, 这些建筑在建造时也考虑过时间性问题, 有些也是没办法长久居住的, 而且, 也因为当地地域环境的限制以及后期汉族文化对其带来的影响, 都使得这些建筑的样式和取材不再具有其他民族那样较为突出的民族风格。但是, 通过深入细致地分析其传统居住空间还是能发现许多有价值的部分, 将这些部分归纳总结后有助于在景宁县新农村住宅建设中取得更加完善的设计思路。此外, 在对畲族传统建筑的沿用中, 我们不能断章取义的对待畲族传统的建筑文化, 更不能因为其外观形式和元素特征不如其他民族精彩而对其研究价值进行质疑, 景宁县的很大一部分人民都是畲族的后裔, 新农村的建设需要传统的沿袭和目而具有个性。

二、色彩的物理反应与人的情感传递

色彩与人的情感传递是由色彩表面的物理性感应发展为某种直接性心理感应的结果。色彩本身是一种视觉现象, 不同的色彩表现会给人以不同的心理感受。有些色彩让人看了感觉愉快、活泼, 有些色彩让人感觉严肃、沉闷。通常暖色以及高明度、高纯度或强对比的色彩给人以兴奋感。相反, 冷色以及低明度、低纯度或弱对比的色彩给人以低沉的感觉。

红色是一种激奋的色彩, 刺激效果明显, 能使人产生冲动, 愤怒, 热情, 活力的感觉。黄色是明度最高的色, 在高明度下能保持很强的纯度。他具有快乐, 希望, 智慧和轻快的个性。绿色介于冷暖两中色彩的中间, 显得和睦, 宁静, 健康, 安全的感觉。黑色给人的情感传递是具有紧张感所以显得庄重、严肃。灰色给人的情感传递是沉静舒适。白色给人的情感传递则是纯洁无瑕, 同时白色还是是吞没黄色的色彩。银色给人的情感传递则是典雅朴实。

三、包装设计中色彩的配色关系

由于色彩对于人类的消费心理有着直接的影响, 在设计包装时能否掌握色彩的特点, 能否更有效地唤起消费者对商品产生深刻的视觉印象, 是包装设计作品成功的关键所在。包装设计中的色彩一般是由多色搭配而成, 为了获得统一的色彩效果, 设计时应根据包装里产品内容和视觉传达的要求, 选择一种居于主导地位的色彩作为画面的主色调, 并以此构成画面的整体色彩效果, 从而增强商品的竞争力。

1.色彩搭配要反映包装物的内外关系

传承, 改革和创新时我们也必须尊重民族文化, 结合当地民族风俗, 巧妙运用传统元素, 只有这样才能做好景宁县新农村住宅建设。如果现代的新农村建设不关注传统文化民族特色这一角色, 那么我们在对环境的改建对农村生活水平的提升也将失去意义, 所以我们要回归设计的本质去设计, 同时对使用者心理需求要结合历史去考虑不能只停留在事物的表面, 更不能被当今社会浮躁、盲目的设计风气所扰乱, 我们要尊重传统创新传统, 取其精华去其糟粕!

参考文献:

1. 汪梅.人与自然的完美演绎.浙江工艺美术学术锦集, 2006

2. 王其钧.中国民居三十讲.中国建筑工业出版社, 2005

3. 李旭谢芳园.湖南省张谷英村聚落的生态价值及对新农村住宅设计的启示.建筑文化, 2010

张宁: (1983.1—) , 女, 浙江宁海人, 宁波大红鹰学院艺术与传媒学院讲师。硕士研究方向:环境艺术设计。

张友军: (1978.12—) , 男, 浙江宁海人, 宁波大红鹰学院艺术与传媒学院讲师。硕士研究方向:环境艺术设计。

在设计商品包装时对色彩的应用应该把握好以下几点:

(1) 从行业的消费心理上看:食品类包装多以明快、阳光有食欲感的暖色系列色彩为主, 这样给人以温暖和亲近感。比如中国白酒包装色彩就多以红色、金色为主, 原因是白酒消费时的环境与氛围多是宴请、聚会等一些喜庆的场合, 或是作为礼品去馈赠。同时还因为中国传统习俗对色彩文化意义的理解, 红色表达热烈、吉祥喜庆, 金色则表达富贵、尊严等。当然, 饮料类食品用绿色和兰色的也不少;儿童食品用玫瑰色的也不少。又如清洁类商品包装的主色调多选用透明的高的、有洁净感的冷色系列为主的颜色, 其色彩对比强烈, 容易使人联想到使用后的卫生结果感, 这就是一种商品契合消费者心理需求的对应方式。再如医药类商品的包装, 由于功能作用是一种冷静、理性的感觉属性, 不同于食品类的热烈感性, 因此多以冷色系列为主, 辅助以部分中性色彩, 强调对比关系弱, 适度出现对比关系, 增强其可信、沉稳、有效等药品功能, 让包装色彩给人以治疗信心等。

(2) 从色彩的物理特性上看, 由于金色、黄色、浅黄色给人以香味袭人之印象, 这类色彩适用于食品类的包装配色;绿色或红色象征浓郁与芳香, 这类色彩适用于茶、啤酒饮料类包装配色;蕃茄汁、苹果汁多用红色, 集中表明该物品的自然属性。另外有些商品包装从主色调上看去不象上边所说的那样相对应, 但优秀的外包装画面中一定会有那点晴之笔的象征色点、色线、色块或以该色突出的集中内容。

2.包装设计中色彩的搭配要注意自身的相互关系

色彩的搭配, 是很多初学设计者在包装设计中最难以把握的事情。在中国绘画与书法中常流行这么一名话叫“密不透风, 疏可跑马”, 实际上说的就是一种构图上的对比关系, 这种对比关系表现在包装设计中, 主要是从包装设计中各种构成元素的色彩对比与调和关系体现出来。这些关系主要表现在以下方面:

(1) 色相的对比与协调。目前这种关系在包装设计的用色上出现的频率最多, 使用的范围最广。在很多平面设计上非常的常见, 只要有多个色彩的出现就会有色相对比关系的产生。他是指在设计用色上将两种 (或多种) 的颜色同时出现在一个画面上时, 产生出对比的视角效果。在使用色彩时主要是通过不同色相的对比体现出来, 这种关系通常表现出色彩的冷暖反差, 如红和蓝的对比等, 在这种情况下唯一的办法是减弱一方强化另一方, 使画面的色彩关系协调起来。

(2) 明度的对比与协调。这在包装色彩的运用上, 同样是重要的再现手法之一。这种对比, 往往是在中、高明度的底色上衬托出低明度的主题图案, 或在低明度的主题图案中突出轻淡素雅的中、高明度包装物名称、商标、广告语等。在这种明度对比的关系中, 一般色素有调和色对比和冷暖色对比, 调和色对比的手法往往是以同类色和类似的对比, 如:淡绿色对深绿, 淡黄色对深咖啡, 粉红对大红等, 而冷暖色的对比则多为补色的对比, 如:黑色与白, 红与蓝等。

(3) 纯度的变化与统一

在色彩设计中, 纯度对比是决定色调感觉华丽、高雅、古朴、粗俗、含蓄与否的关键。色彩的纯度变化体现出色彩搭配的雅欲关系, 这种关系主要是以突出俗字而去反衬它的高雅。而这种俗的表现方式, 是用颜色的“脏”“乱”和“无序”进行。这种色彩搭配, 要么是一种象征性地揭示主题, 要么是为烘托主题服务, 使之表现出万花丛中一点红的对比效果, 这样的设计是非常多见和有趣的事情。他除了包装以外, 书籍装帧、平面广告、网络、宣传画等都有这样尝试。

通过对上述色彩关系的分析, 色彩在包装上的运用完全是因为一种信息元素需要通过各不同颜色的对比而表现的一种方式而已, 但是这种色彩关系又是构成整个包装构成要素必不可少的物体, 有些要素, 甚至就是不同色素的巧妙组合。因此, 在研究包装设计的过程中, 如果不注意把握色彩和色彩自身的对比关系, 也就无从谈得上设计出好的包装作品来。

总之, 包装是商品无声的推销员, 包装上的色彩是打开和吸引消费者视觉的第一把钥匙, 是包装设计中的重要组成部分, 也是加强宣传企业文化的有效手段, 每一个设计师都应该给予足够的关注和思考。同时还要在生活中学习, 向群众学习, 向市场学习, 并不断了解、研究消费者的需求与愿望, 向人们生活的实用性, 走向生活审美与享受性靠齐。我们只有注重色彩对人的心理影响和情感反映, 了解色彩的基本原理以及不断地总结色彩设计的经验, 并在实践中加以运用和表现, 才能帮助我们更成功地在包装设计中运用色彩, 创造出更加符合时代的设计作品。唯有这样, 产品包装设计才能不断地提高新水平, 升华到一定的新品位, 才能对市场经济条件下的商品促销发挥重要的、积极的促进作用。

参考文献

[1]王璐.包装设计中“色彩”的作用[J].艺术教育.2009 (08)

[2]张静.论色彩与包装设计的关系[J].九江职业技术学院学报.2008 (01)

[3]李伟.色彩在包装设计中的应用探讨[J].现代商贸工业.2009 (04)

[4]刘若根.色彩在商品包装设计中的运用[J].湖南包装.2010 (02)

[5]张盼.浅谈色彩的心理效应及其在包装中的应用[J].印刷质量与标准化.2011 (12)

[6]王洪韵.包装设计中色彩的运用[J].吉林教育.2008 (06)

[7]牛强国.谈文字、色彩与图形在包装设计中的应用[J].华章.2009 (04)

园林植物设计思路及色彩的运用探究 第9篇

关键词：园林植物,设计思路,色彩运用

1 园林植物的设计思路分析

1.1 结合植物的功能加以设计

众所周知, 园林植物在城市的建设发展过程中具有一定的美化功能, 而且植物对于城市生态系统也有一定的缓解功能。所以, 设计城市园林植物时, 应当充分发挥其功能, 同时应有一定的明确性, 设计过程中要结合植物的特点, 以及植物设计的综合要求对其展开设计。

1.2 遵照植物的生态系统设计

城市的园林植物自身就是一个生态系统, 而且植物也具有自己的成长系统。所以, 园林植物的设计中, 需要设计人员结合植物的生态系统去进行设计, 这样对城市环境有一定程度的改善, 城市中环境恶劣、雾霾等天气现象也会有所改变。

1.3 科学合理地进行植物设计

植物的生长方式不同, 所以设计人员要展现出其设计想法, 在进行植物的设计过程中, 需要全面分析植物设计的场合、地点以及时间等, 对上述因素加以综合分析, 城市园林的效果才会更加的显著。

2 园林植物设计应遵循的原则

2.1 把握地域性原则

地域条件不同, 植物的生态习性和植物分布就各不相同, 园林植物也就会呈现出不同的地域特色。所以园林植物的设计过程中, 需要对植物的类型, 如灌木与乔木、生长速度, 如慢生树与速生树等关系加以区分, 然后结合城市的自然规律和城市建设发展的特点, 明确植物的应用形式和绿地类型。根据植物文化、植物形象、运用植物组合及景观的结合, 最终塑造出具有地域特色的植物园林, 使其成为城市的象征。

2.2 园林植物功能实现的原则

植物园林具有美化景观、改善环境质量以及调节小气候的功能, 园林植物的设计需要从园林的主要功能和园林的性质出发。结合不同的绿地性质, 选择不同的植物类型, 最终实现相应的园林功能。不但需要确保植物的适地生长, 同时还应确保植物整体上的平衡。最终构建出良性的生态系统, 协调好城市植物与城市建设之间的关系。结合植物的多样性, 提高城市绿地面积。

2.3 空间变化的原则

园林植物的设计需要把握好园林空间的多样性, 凸显出园林植物设计的理念, 满足植物对于空间的要求, 园林植物的设计需要利用植物的形态、大小、色彩来进行布置, 最终凸显出生动、丰富的园林空间。

3 园林植物色彩设计的方法探究

3.1 对比点缀法

对于园林植物的空间尺度, 展开大面积的处理后, 突出局部空间, 应当使用一些色彩对其加以点缀。一般而言, 对比点缀法可以使用花灌木或者少量的花作为色彩的载体, 从效果上会达到以少胜多的视觉感。特别是一些尺度小的空间上, 可以划分空间, 最终达到明确主题的目的。

3.2 加减和谐法

这种色彩方法主要是在确定植物的色彩空间主题后, 可以选择选择一些相关的植物不断增加或者减少这类植物的色彩属性。在进行设计时, 应尽可能选择色盘上颜色相邻的色彩, 比如黄色与绿色等。可以制造出层次丰富的效果, 也能将色彩空间从总体上加以处理, 也能避免出现影响视觉的效果。此种方法在尺度较大的空间上非常适用。一般比较适合采用大面积同种栽种的方式进行栽植, 由此避免出现强烈的色彩过渡。

3.3 空间情调法

不同的色彩空间给人带来的心理感受不同, 比如平和、宁静, 或者精致、细腻, 也有深沉或高雅等。塑造不同的植物色彩空间, 需要对每一种植物色彩的心理含义加以充分利用, 植物色彩呈现的相同心理感受, 可以将其设计或者组合成为一种心理空间, 人们对于不同色彩空间的需求也能加以满足。

3.4 取道自然法

大自然展现出来的永远是最美丽的风景, 其对每一种颜色的运用都恰到好处。所以在进行植物色彩设计时, 需要效法自然, 结合植物自身的生物学属性, 让不同的植物的色彩观赏期也不同, 这样也能延长空间栽植的有效期, 不同的植物色彩搭配, 给人们呈现出多样化的色彩特点。

4 结语

总之, 通过科学合理的园林植物设计以及色彩设计, 城市面貌能够有所改善, 对于我国城市建设起到了一定的帮助, 也能进一步推动我国城市化的进程。

参考文献

[1]刘刚.城市公园植物景观色彩设计研究[J].湖南农业大学学报, 2015 (21)

[2] 朱玉琳.城市综合性公园植物景观设计研究[D].东北林业大学, 2014

[3] 程媛.园林植物的设计特性探析[J].安徽农业科学, 2014 (27)

园林景观设计中的色彩运用 第10篇

1.1 整体的和谐性原则

园林景观设计中应该遵循一定的统一性原则, 景观的色彩、线条、风格等可以在一定程度上具备一定的相似性, 这种统一的布局方式可以给人一种整齐、庄严的感觉, 但是过于的统一化又会显得景观比较呆板和单调, 因此, 在保持景观整体的统一性前提下, 适当的做出一些改变, 往往会给人一种优美和自然的感觉。

1.2 以人为本的原则

在当前的园林景观设计中, 园林景观的首要目的就是供人们欣赏, 所以它应该符合当今社会人们的审美、价值观等, 满足人们的需要是其发展进步的根本力量。当前很多的园林景观设计的非常漂亮, 但是景观中游客却非常少, 而有的景观设计非常普通, 但是景观中游览的人却是络绎不绝, 造成这种现象的主要原因就是, 后者在进行景观设计时从游客的角度出发, 充分考虑游客的真正需要。

1.3 充分展现地域特色的原则

不同的地区会有自身不同的特点, 同样不同的地域也会产生不同的色彩特点, 因此在进行园林景观设计时应该充分考虑不同地域的色彩差异, 以地方的色彩特色为基础, 结合先进的设计理念进行景观设计。

2 园林景观设计中色彩的具体运用

2.1 园林景观设计中暖色系的运用

色彩中的暖色系, 由于其波长相对较长, 因此它往往给人一种跳跃的感觉, 在园林景观设计中是一种较为常见的色彩。通常来讲暖色系主要包括红、黄、橙3种颜色以及与之较为接近的颜色。暖色系的色彩经常会使人产生一种热烈、欢乐的感觉, 因此这种色彩常常被运用在一些较为欢乐的庆典场面上, 比方说广场或入口处, 进而带给人们一种欢乐愉悦的感觉。比如在昆明世博会中, 会场的主要入口和迎宾大道都采用的是红色的立体花柱设计, 同时搭配上黄色和红色的图案, 使那些来参加世博会的游客感受到了昆明的热情和欢乐。另外, 在北方大部分地区的冬季, 园林景观设计应该以暖色系为主, 因为北方冬季较为寒冷, 暖色系的景观可以缓解人们心中的寒意。但是暖色系的景观设计并不能应用在公路的两旁, 这主要是因为暖色系的色彩容易吸引司机的注意力, 从而会在一定程度上增加事故的发生率。

2.2 园林景观设计中冷色系的运用

通常来讲冷色系主要是说蓝色、青色以及它们的邻近色, 冷色系的色彩常常给人一种悠远的感受, 所以, 在园林景观设计中常常会在一些空间较小的设计中采用冷色系色彩, 常见的运用方式就是利用一些冷色系的植物来增加景观的空间感。此外, 冷色系色彩还会给人一种收缩的感觉, 冷色面积往往给人的感觉是小于暖色面积, 因此在进行景观设计时, 应该使蓝色这种冷色面积略微大于暖色面积, 这样设计才能够给人一种彼此间协调和平衡的感觉。在园林景观设计中, 利用冷色系与白色或者暖色系进行组合搭配会给人一种欢快明朗的感觉。比如说现在很多的广场中, 设计者都将一些冷色系的植物与暖色系的植物混合摆放, 从而使游客从中获得一种视觉上的满足感。如果在园林景观设计中单纯的使用冷色系色彩, 那么很容易给人一种安静严肃的感觉, 这种设计大多被运用在一些革命烈士陵园, 另外, 我国的一些南方地区由于气温较高, 园林景观设计时也会经常采用冷色系色彩, 这种设计方法可以使人们在炎热的夏季感受到一丝视觉上的清爽。

2.3 园林景观设计中的对比色运用

在园林景观设计中运用对比色主要作用就是, 利用强烈的视觉反差, 给人一种耳目一新的感觉, 使景观更加吸引人的眼球。景观设计中常见的对比色有红和绿、黄和紫、橙和蓝等, 对比色的设计往往被运用在一些广场、游乐园等地方, 通过花卉或灌木的组合达到一种视觉上的强烈差异。比方说在国庆50周年的时候, 庆典中的花坛就采用了对比色的设计方式, 利用这种强烈的对比差异, 使人们在视觉上受到了巨大的冲击, 进而激发出人们一种热情、兴奋的感受。

2.4 金银色及黑白色在风景园林设计中的应用

金银色及黑白色在风景园林设计中多被应用在建筑环境、园林小品的设计当中。在传统的设计当中金银色一般是用作建筑的彩绘颜色, 但是现代金银色的颜色逐渐丰富, 风景园林当中点缀一些金银色的现代雕塑成为很多公园设计的常见设计, 如上海外滩道路边绿化带中的小品及昆明世博园内人与自然馆前的抽象雕塑等都是以不锈钢制成, 给游人强烈的美感和时代感。除了金银色以外, 黑白色在风景园林设计中应用的比较广泛, 尤其是古代江南园林设计, 围墙黑色的顶部与白色的墙体形成了一种鲜明的伏笔, 充分表现出古代文人墨客的精神境界和审美追求。现代风景园林设计当中的一些仿古景观群, 在设计上也采用了这种色彩手法, 体现了现代人审美理念的一种回归。

总之, 在风景园林设计上, 只有利用好各种颜色, 才能产生不同的美感, 满足人们日益多元化的审美需要。

参考文献

[1]余小军.浅析色彩在园林景观建设与运用[J].城市建设理论研究 (电子版) , 2012 (9)

[2]翁燕红.探析园林景观设计中的色彩设计[J].城市建设理论研究 (电子版) , 2012 (11)

室内设计中的色彩运用 第11篇

关键词:室内设计 色彩运用

室内设计在满足人们对居室功用和精神需要的同时,传达着设计者本身的理念情怀,营造着空间的情调。色彩是室内设计中富有传奇与知觉特性的要素之一,它与空间、造型、材料、陈设、光影等一起营造出特定的环境氛围和情调,赋予空间以生命,提升了空间的格调与价值。只有对色彩的属性、规律和运用技巧进行研究,才能在室内设计中创造出有个性、时尚感、风格化的空间环境。

一、了解色彩的知觉特性和象征性

(一)色彩的知觉特性

色彩是光的辐射作用于人的视觉而获得的景象,经过人的心理感知,色彩具有了更微妙的知觉特性,这是人类研究和运用色彩的基础。在室内设计中要利用这种知觉特性,并进行控制把握,最终实现精神需求和价值体现。

1.色彩的冷暖感。冷暖色调是人的色彩知觉中最敏感的元素之一,它具有良好的视觉效应价值,是我们创造空间氛围,实现居室基调的主导性因素。

2.色彩的重量感。色彩的重量感主要受明度的影响,色彩明度的运用为我们创造高、中、低、长、短调值的室内空间,提供了丰富的搭配可能性,对色彩空间结构和层次的设计具有指导意义。

3.色彩的扩张与收缩感。这是人类眼睛的视错觉之一,明亮、鲜艳和温暖的颜色在尺度、体积和空间上有膨胀感,而低彩度、低明度和偏冷的颜色具有收缩感。因此,可利用这一特性来对空间的尺度大小进行调剂,提高空间视觉美感。

4.色彩的前进与后退感。高明度、高纯度和暖调色彩具有前进、兴奋、活跃的感觉,而低明度、低纯度和冷调色彩具有后退、内敛、沉着的感觉,充分利用色彩的这一特点对创造环境氛围、丰富色彩层次都有重要价值。

5.色彩的兴奋与安静感。不同的色彩能使人产生兴奋或安静的感觉,一般暖色、明度和纯度高的色彩会引起兴奋感,在特定的环境中使用可提高人们的兴奋度,调动激昂的情绪,使人充满活力。而冷色、明度和纯度低的色彩会产生沉静感,以这些颜色作基调的居室则显得闲适、安静和理性。

(二)色彩的象征性

色彩本身极具象征性,人们通过视觉经验和联想又赋予色彩丰富的心理意义和文化内涵。比如中国红代表着热情、吉祥和崇高;绿色则充满生机,象征着青春、希望与和平;蓝色有清洁、凉爽和平静的感觉,象征着纯净、理性和智慧;紫色有神秘、华贵、高雅之感等等。

不同的国家、地区、民族和宗教色彩文化观念千差万别,形成了各具特色的色彩文化符号。中国古代受宗教、等级制度和社会习俗的影响,对色彩的运用有着明确的规定,丰富而又极具特色的色彩文化风格,承载着中国人的精神追求,比如皇家宫殿红墙碧瓦的富贵气象,江南水乡粉墙黛瓦的典雅韵味等。室内设计要善于运用色彩的象征性元素,尊重不同人群的色彩习俗和文化观念,表现出符合人类精神要求的空间色彩文化。

二、把握室内设计中色彩运用的方法

室内设计是实用性的艺术。首先要满足空间功能的需求,其次要追求技术与艺术的完美结合,其最高境界是创造艺术风格、传达文化观念、满足精神要求、实现价值提升。要创造一个舒适愉悦的室内环境,应综合考虑色彩的运用机制,丰富色彩的表达内涵,提升色彩的运用价值。

(一)根据空间使用功能确定色彩基调

色调在室内色彩设计中的作用是基础性的,是为体现意境和主题服务的,没有色彩基调就没有空间色彩性格。影响色彩基调的因素很多,从明度的差异可以分为高、中、低、长、短的调值,从色相上可分为红、蓝、绿、紫等色调,从冷暖上可分为冷调、中性调、暖调。各种不同的要素穿插组合,可以产生千差万别的色调感觉,比如暖灰色调会形成欢愉、温暖、雅致而又神秘的情调,冷灰色调则沉着、宁静、优雅。

空间的使用功能制约着空间的格调、品位和档次。传达不同的理念,对色彩的基调也有不同的要求,譬如博物馆、纪念馆等公共文化活动空间应具有质朴、和谐、雅致的格调,舞厅、歌厅、演艺厅则以愉悦为主要格调,普通的家庭要有温馨的格调。合理定位、以人为本,恰当地选择色调基调和色彩搭配的室内设计,才能满足人们对各种空间的使用要求及审美和情感要求,创造出恰如其分的空间氛围。

(二)依据色彩学构成规律探索空间色彩的搭配与组合

室内色彩的搭配既要符合大众的审美心理,同时也要传达设计者独一无二的设计理念。设计者要创造出有个性的色彩空间效果,并对色彩流行文化具有一定的引领性,须遵循以下两个原则:

1.掌握色彩的基本调和方法。调和是变化中的统一,就是把各种不同的色彩要素融合在统一的基调之中,共同创造出具有某种倾向性的色彩气氛,这是色彩搭配的关键。要把握同类色调和法、近似色调和法及对比色调和法三种方法。同类色调和法是以同类色为主调,通过明度和纯度的变化形成和谐、雅致的空间氛围;近似色调和法选择在色环上相近的颜色进行组合,既有色彩共性,又有色彩变化;对比色调和法则色彩浓郁,对比强烈,往往穿插黑、白、灰等媒介色,采用分割调和、面积调和等手段来达到既丰富又统一的目的。

2.增加色彩的空间层次。色彩的丰富性取决于色彩的层次,增加色彩明度和纯度的变化,拉长色彩的调值,可以提高色彩的层次性和秩序性,运用色彩的重复、呼应、节奏和对比等方法可以丰富色彩的关系。通过背景色、主体色、点缀色来综合考虑色彩的主次运用,从而达到色彩的多样统一,形成既统一又变化的和谐色彩氛围。

三、综合运用多材质,实现形、色、质统一

不同肌理、质感的材料对改善空间的色彩条件起着不可估量的作用,物体的色彩不能超越材质而单独存在。材质是加强空间效果、丰富色彩语言的重要元素,不同的材料赋予色彩不同的质感美。要利用材料的质感美,通过对家具、墙面、窗帘、布艺、陈设及植被等构成物件的选择,来追求形、色、质的统一,从而丰富视觉感受,提升色彩组合的质量。

目前市场上室内装饰材料种类繁多,可供选择的空间很大。在材料的挑选过程中,应服从主色调所追求的设计理念和情境表达,通过色彩搭配来实现色彩的调和与均衡,避免材料质感的不和谐及色彩的堆砌与杂乱,真正通过色彩质感、肌理的合理组合,创造出有意味的空间情调。

四、创造神奇而富有魅力的光色效应

光线是塑造形体、映衬色彩、烘托气氛、制造情调的重要手段,室内设计中光色是一体的。利用好自然光,通过自然光线的强弱、冷暖(朝向)来协调室内的色彩关系,能够创造出神奇而赋有魅力的光色效应。朝南方向的空间较为明亮,室内可取冷色和中性间色调进行调剂,朝北向的房间光线偏冷,室内可采用暖色装饰,以扩大房间的空间和色彩舒适度。

灯光设计是室内设计的重点之一,是制造空间情调的主要手段,通过不同色光的合理使用可以起到烘托空间氛围,改变空间尺寸和扩大空间层次的作用。设计师在创造光色效应时还应考虑到以下两个方面:

一是运用光线主次强弱塑造主体,增加空间深度,让视觉中心更为集中、突出,丰富空间的层次感;二是运用光色的色彩效应,塑造空间的情调和气氛。合理的用光会提高物象的色泽美感,色光对色彩的统一和情调的营造有特别的帮助。

优秀的室内设计必然是超越单一的技术层面,实现传达文化观念、提升居室品位、满足人类精神需求的。有个性、高品位的空间环境,必然是功用性和艺术性高度统一的环境,实现了光、色、形、质的完美结合,也彰显着时代精神、人文情怀、地域特色和流行风尚。因此,对于室内设计师来说,色彩设计的内涵极为丰富,尚待我们去开发和创造。

(作者单位:江苏省淮安文化艺术学校)

参考文献:

[1]黄国松.色彩设计学.中国纺织出版社,2001.

[2]汤洪泉.室内设计原理.南京大学出版社,2006.

[3]施淑文.建筑环境色彩设计.中国建筑工业出版社,1991.

论服装设计中色彩运用 第12篇

流行色的出现是与常用色相对而言的, 各个国家和民族, 由于种种原因, 都有其自己喜爱的传统色彩, 如中国, 黄色视为尊贵和权势的象征, 所以为历代帝王所选用。传统色是长期相对稳定不变的几种或几组色彩。传统色一般不会象流行色那样风靡一时, 为人们争相使用, 或者普遍使用, 但传统色会为一个地区的人群或一个民族长期的习惯性的使用。传统色是流行色沉下来的精华, 有时它也会上升为流行色。

服装设计就是把诸多形状和色彩围绕穿着对象进行综合考虑, 以最终实现协调的目的, 与形体相协调的色彩, 时尚的色彩, 无疑丢人们的穿着欲望具有强烈的刺激作用。那么什么样的色彩要算新鲜的色彩呢?流行并不是由单独的个人行为决定的, 也非少数设计师闭门造车, 灵机一动凭空想出来的, 它的变化动向受到社会经济、科技进步、消费心理、色彩规律等诸多因素的影响与制约, 设计师只有遵循这些客观规律才能不断创造出新的流行, 给人们展现出光彩照人的风采。但是要做好这些并不十分简单。首先, 设计师要具有较深的艺术修养, 尤其是对服装艺术的敏锐感觉和修养的同时, 又由于服装艺术司与人们生活十分贴切的“雅俗艺术”所以要求设计师要有深厚的生活积累。这是因为服装兼有绘画艺术、造型艺术等等姊妹艺术形式的因素外, 自救的形成了服装画, 服装模特表演等独特艺术风格, 而且更多更广泛的与人们的日常生活紧密联系在一起, 它的艺术美感更多的是在穿着者日常的穿着过程中表现出来。设计师无论是设计使用的生活装还是设计纯艺术的舞台表演装, 运用自己的艺术手段和设计技巧设计自己的作品时, 只有将自己的艺术生命与现实完美结合, 他所以设计的服装才能成为现实基础上的富有高雅美感的真正的艺术作品才有可能成为一个流行的主角。

另一方面, 服装设计师还有掌握流行色变化的规律和当前流行色的流行状况, 我认为这是任何一个优秀设计师所必须要做到的, 因为设计师不是流行的设计者, 而是流行的预见者和展观者, 是人们追求流行的引导者。要把握流行色的脉动频率, 必须把握流行的变化规律, 流行色变化的社会因素。流行色也是一种使人感觉强烈的心理刺激, 正如色彩是一种刺激一样, 持续反复的的刺激会使人对某一种色彩感到疲倦, 于是便产生了欲求刺激的意识, 人类喜欢欲求新奇的天性和决定了流行色的动态变化, 而人的逆反性, 补易性由使人们在寻到新的刺激后的一段时间又想回到原来的状态或与原来近似的状态。于是流行色产生了流行周期的变化。运用流行的周期性根据当前的流行状况就可以预测和设计一下时期将要流行什么色彩。

最后服装设计师还要了解流行色变化的社会因素, 因为任何一种食物的发展变化都不会单独孤立的不受外界影响的进行。流行色作为现代生活的节奏和审美形式, 其变化也是一样, 它要受社会经济的发展、文化的进步, 人们审美水平的提高的影响, 要受人们心理、生理、精神向往及文化背景等诸多因素的影响, 不同的设计对象或群体, 不同的社会背景或不同的时代, 它们的流行都会有着不同的特点, 只有实际掌握了这些情况, 设计者才能做出准确的预测, 设计出前卫的服装。

进行服装设计, 除了账务流行色的变化规律外, 传统色便是设计师获取灵感的重要来源。服装设计就是根据时代的审美需求, 将传统的服装揉和于现代的设计中, 就是将新的时代感赋予传统色彩, 便形成了流行色。掌握传统色, 把握流行色是服装设计的生命线。一个设计师在服装设计中所要设计的, 必定是要在传统的基础上午人们广泛穿用的时尚衣服, 甚至是看起来是与传统对立的更无新潮的, 还处在多数人潜意识中的前卫服装。这些服装所体现出来的服饰美感应是传统与流行之间的最佳结合点, 那么对于一个服装设计师基本的要求就是他必须掌握传统的东西, 同时更重要的是他还要具有比别人更为敏感、更为超前的时代感, 也就是要求他必须有准确把握流行的能力。服装的服饰美是由色彩、款式、质地、图案附件及传真配套等要素构成, 它们都是有机的整体, 其中的色彩最活跃, 最醒目、最敏感。色彩是人与服装之间的第一媒介, 色彩是服装的灵魂, 所以说对于任何一个设计师来说要想使他设计服装充满时代的生机与活力, 就必须掌握好传统色, 把握流行色, 设计出服装的灵魂。

参考文献