艺术设计价值范文

艺术设计价值范文（精选12篇）

艺术设计价值 第1篇

建筑在千百年的发展中形成了一种特有的文化一一建筑文化。建筑文化随着历史的进化也在不断地被弘扬、调整,在不断地改革、日益发展。与此同时,建筑向人类展示了特有的艺术价值与经济价值。这种价值为人类的繁衍生息提供了精神依托与生存栖息场地,建筑同时也为大自然环境增添了美丽的景观。一座具有艺术价值的建筑无论是造型、色彩的结构方面都能与周边的环境结合为一体而形成一件整体布局并有价值的艺术品。一座好的建筑可以说如诗如画,如同有生命的音乐旋律,能给人们带来遐想。

建筑文化自身含有特定的艺术价值与经济价值:

(1)建筑文化的艺术价值展示在建筑的外貌。①造型②平面布局③形式构成组合④与周边环境的密切联系。

(2)建筑外貌的色彩。①色彩与建筑造型的呼应②艺术手段的处理。

(3)建筑自身的实用性与公用性。

这几种因素构成了一座建筑的有机合成,体现了建筑的艺术价值。世界上此类建筑众多,如中国的上海中心大厦。上海市是中国经济、文化较为发达的地区,上海的文化也是中西文化结合的缩影。上海建筑文化吸取了西方建筑文化的精神,创建了具有中国民族特色的建筑文化。无论在建筑技法上还是在环境的结合上都做得比较到位,可以说上海的现代建筑可以称为是中国现代建筑文化史上的一支旗帜。

而更具有现代文化含量的建筑——中国国家大剧院的建筑外貌造型以蛋壳为造型,是其建筑形式的表现手段,建筑内部以实现音乐功能而建造,形成了内外统一协调的建筑格局,为中国建筑文化增添了一页壳丽的光彩。

2. 建筑文化受多种因素的影响

建筑文化与其它文化一样受历史的制约,在政治、经济、文化的框架内而发展。从理论上讲,政治、经济直接影响着建筑文化,建筑文化的发展与国家的政治、经济、文化息息相关,有着密切的连带关系。

十八世纪西方出现了启蒙运动思潮,贵族阶层的衰落,中产阶级的日渐兴起,使得艺术到建筑都发生了一次新的变革。社会的发展导致了建筑文化风格也发生了质的变化,建筑从巴洛克风格演变为洛可可风格。巴洛克建筑和洛可可建筑风格的不同之处在于巴洛克建筑是以严肃、粗犷为主要风格,而洛可可建筑以简洁、细软为主。

除了建筑风格上的演变,建筑材料也随着社会进步而发生了革命性变革。就中国建筑而言,古典建筑以木材为主,而后在现代逐渐形成了钢筋水泥材料的建筑。典型建筑以中国古典亭子建筑为代表。中国古典亭子的建筑材料以木材为主,色彩以大红为主。而现代古典亭子以钢筋水泥、色彩以瓷红为表现形式。

(1)建筑文化的形成与地理、地域、地貌文化有着不可分割的连带关系

俗话说,“一方水土养一方人”,不同的地域、不同的文化形成了不同的建筑风格。就中国而言,南北文化的差异,气候的不同形成了南北建筑文化的差异。

在建筑的外貌造型上,北方的建筑雄伟、粗犷、坚实;南方的建筑简洁、细软、轻巧,由此形成了南北建筑文化的差异。究其原因,北方由于气温较低、气候干燥,故建筑形式以防寒为主。南方比较潮,气候炎热以通风避光为主。

在建筑外貌色彩上,北方气候导致北方冬天失去了绿色植物,由此北方建筑在造型与气势上比较注意外貌造型的形式与结构,以体现建筑外貌自身美;南方冬天因绿色植物旺盛,建筑外貌大都被植物遮住,很难看到建筑本身的面貌,因而南方的建筑是同植物结成一体的。

(2)建筑文化与宗教信仰有着密不可分的连带关系

不同的国家、不同的宗教信仰形成了不同的建筑文化,因而形成了不同的建筑形式和风格。从原始人时代至母系社会之间就逐渐形成了宗教信仰。迄今为止,人们都在信仰宗教,以至于直接影响了建筑文化。从古希腊的金字塔建筑到西方红衣主教执政时期形成的巴洛克建筑以及印度的佛教建筑、中国的寺庙建筑无不证明了这一点。

宗教信仰文化产生的最有代表性的建筑是巴洛克建筑形式与风格,其具有代表性的建筑众多,巴黎圣母院就是其中之一。巴黎圣母院的外貌造型突出地表现了严肃、庄严以及至高无上的建筑风格,寄托了神权至上的思想,使人们对建筑产生了一种无限崇拜的心理遐想。

宗教信仰行为推动着建筑文化的发展,形成了一种特有的建筑文化语言。此类建筑向人类展示了建筑自身的艺术价值,为人类留下了有价值的建筑文化精神。这种精神起着推动社会发展的特殊作用,为人类提供了生命中的精神支柱。

一一印度建筑

印度建筑在佛教、印度教宗旨影响下形成了特有的富丽堂皇、尊贵、浪漫的建筑风格。建筑的艺术表现手段极为精致,可称为宗教文化完美融入建筑文化的典型。印度建筑文化与世界其他文明的建筑文化形成了明显的差异,展示出一种特有的建筑文化。印度的建筑文化具有一定的研究价值与审美价值、经济价值。

印度建筑风格表现了一种富丽堂皇、庄严,代表着佛教文化以及至高无上政权的象征。如仰光大金寺或称雪德宫大金塔,此建筑高98米,表面铺上了一层金,是驰名世界的佛塔。从建筑自身的造型结构和建筑外貌色彩的处理上看都具备着极高的艺术价值和经济价值,可称之为人类建筑文化的至宝。

与缅甸仰光大金寺或雪德宫大金塔不同建筑风格的莲花寺是以几何形体的原理,运用了白色大理石,巧妙地构建成一朵美丽的莲花造型。此建筑无论从艺术角度还是经济角度来看都有着极高的价值。

印度建筑文化可称为人类建筑史上具有极高的艺术价值与经济价值的建筑文化,拥有伟大的建筑文化精神。与印度相同以宗教文化为主的国家有阿拉伯国家、葡萄牙以及西班牙都受到阿拉伯建筑文化的深刻影响形成了自身的建筑文化。阿拉伯建筑的外貌造型以简练的线条风格为主,如卡萨布兰卡市区街头的建筑,同样临卡萨布兰卡市较近的摩洛哥首都拉贝的建筑也表现出一种建筑外貌简洁的风格。

一一中国建筑

中国建筑文化或多或少受印度建筑精髓的影响,如布达拉宫,受到的影响就比较大。但是更突出的是具有中国民族特色的建筑文化,可以说中国建筑文化是在世界建筑文化中的一枝傲立开放的花朵。中国建筑与世界建筑呈现出了新鲜的建筑形式与风格,傲立于世界建筑的独特风格之中,如故宫及北京的四合院建筑等。

中国建筑同样展示出了宗教的思想体系,如大家比较熟悉的西藏的布达拉宫。从建筑的形式上看,布达拉宫建筑外貌在一定程度上吸取了印度宗教建筑文化的精神,但是布达拉宫在吸取印度建筑风格的基础之上发挥了中国西藏自身的宗教文化精神,创造了别具一格的中国建筑文化。布达拉宫可以说是中国建筑文化的历史见证,向世界展示了中国人民的智慧以及中国建筑文化的精神。

在世界建筑形式中,中国建筑明显地区别于世界建筑,可以说是独树一帜的。在建筑形式方面,中国建筑无论在外貌造型还是在色彩处理上都有些独特的手法与风格,中国建筑的基本框架是以木材为建筑材料的,建筑外貌以大红、彩绘的手法处理,创造出完美的艺术品,如北京的故宫。

中国建筑区分于阶层的划分,即宫殿与民宅,它们的共同点是建筑形式风格统一,建筑价值统一。宫殿的代表即故宫,民宅则以北京的四合院为例。不难看出,中国建筑文化与世界文化的区别在于特有的建筑文化精神。

3. 结语

经济推动着建筑的发展,建筑为人类服务。建筑的革新为人们的生活条件的改善做出了巨大的贡献,使人们的生活、学习、工作环境发生了质的变化。在发展过程中,环境、气候、地域的不同产生了不同的建筑形式及建筑风格。人类博大精深的文化造就了人类史上不同时期政治、经济、文化的不同风格的建筑。由此可以说,建筑文化为人类留下了宝贵的历史发展遗迹以及具有研究历史艺术的真实记录。

一座好的建筑的功能除供人们学习、工作、居住之外,同时具有为人类提供艺术美学价值与观赏价值的价值,如巴黎的凯旋门、埃菲尔铁塔,中国的故宫等,此类建筑举不胜举,它们是具有宝贵的艺术价值与经济价值的精神财富。一座好的建筑从它自身外貌的造型上已无形地刻录着一个时代政治、经济、文化的含量,因而起到了人类延继、发展的真实依据。

价值判断与价值选择教学设计 第2篇

高中政治课堂的和谐，应是师生和谐、生生和谐和教与学的和谐，提升课堂教学的实效性都必须体现以生为本，学生主体，而要达成这一目标，创设有效的教学情景，从学生身边情景入手，与学生一起在情景中体验中学习无疑是一条佳径。

运用本案在教学实例中明显感觉到，如在分析价值判断与价值选择的社会历史性及其意义、主体差异性特征时如采用本班发生的个例为情景，效果更佳。如在A班上课时，正巧，A班学生就班主任要求学生早起这件事情上产生了不同意见，并因某些同学迟到，班级同学生与班主任之间发生了小小的矛盾。我在讲课过程中讲到价值判断与价值选择的社会历史性及其意义、主体差异性特征时果断的舍弃备课教案，引导学生分析刚刚发生在学生中间的这件事，不仅让学生兴趣大增，轻松地理解了这一知识点，而且我进一步学生分析对一事件的不同评价的是是非非，从班任立场出发，从学生立场出发，让学生理解、知道学生与班主任之间不存在利益的冲突，这时产生的不同意见，要善于换位思考，理解和尊重老师，在高考与早起有点苦之间比较、在学习与贪睡这间之间权衡，很自然地让学生接受了老师的要求，缓和了师生之间的矛盾，深化了学生情感态度价值观教育，收到了备课之中想不到的教学奇效，更彰显了高中思想政治课的德育功能。

但要注意在个案分析基础上加以深化，要再运用恰当的情景分析把学生情感引入到自觉站在广大人民群众立场上来。教无定法，课堂生成资源的运用为高中政治课教学注入了新、奇、趣的元素，在实际教学中务必要灵活处理。

高中政治教学的价值分析与价值设计 第3篇

一、政治教学的价值分析

从教学论的发展看，传统教学观都把教学价值直接指向知识，认为“传授生产经验，获取实际知识”是教学的首要价值。例如，著名教育家赫尔巴特的教学理论，就强调教学的主要任务在于使学生获得实际有用的知识。现代教学论在强调教学的知识价值的同时，其主要价值取向，越来越集中于智力的开发、能力的发展。另一位课程现代化的典型代表赞科夫则声明自己是按“观察力、思维能力和实际操作能力”三条线索来研究学生发展的；现代教学论发展的另一个趋势是重视教学的方法的价值，有的教育家甚至用方法来概括自己的教学主张，例如布鲁诺的“发现法”、施瓦布的“探究法”等。布鲁诺明确指出：“发现法就是以培养探索性的思维方法为目标，以基本教材为内容，使学生通过再发现的步骤来进行学习。”

从政治教学内容的客观属性看，任何知识都是特定对象的反映，都是认识的结果。而从认识的过程看，任何认识过程都是在认识主体具备一定的认识能力的基础上，运用一定的认识方法，克服各种认识上的困难形成的，至于对社会的认识，认识主体还会将自己的思想、感情渗透于认识的过程之中。因而，学生要深刻地掌握知识，必须在主观上再现认识过程，这就决定了政治教学要取得良好的效果，必须在重视知识的同时，也要重视学生能力的培养、方法的掌握、品格的训练。

虽然政治教学具有知识、能力、方法和品格价值，但它们在政治教学价值构成中的作用是不同的。政治教学要形成合理的价值结构，必须以知识作基础、以能力为中心、以方法为手段、以品格为保证。

二、树立政治教学价值观的教改实践意义

1.树立政治教学价值观，能够统一社会、教师、学生三方价值取向

教学价值是教学活动与教学主体需要之间的关系，即教学活动满足教学主体哪些方面的需要。非常明显，由于教学主体的不同，其需要也不相同，也就是说不同的教学主体其价值取向是不同。在政治教学的实践中，由于种种原因的影响，社会的价值取向主要是政治教学的知识价值和品格价值，教师的价值取向主要是政治教学的知识价值，而学生则更注重政治教学的能力和方法价值，三方的价值取向是不统一的。这是社会对政治教学不满意、学生对政治学习没兴趣、教师认为政治难教的深层原因。树立正确的政治教学价值观，能够统一社会、教师、学生的价值取向，从而能够形成政治教学的合力，提高政治教学的实效。而作为社会价值取向和学生价值取向的协调者和实施者的教师，只有在正确价值观的指导下，合理选择教学内容、科学设计教学过程、优化调节教学要素，才能实现三方的统一的价值取向。

2.树立政治教学价值观，能够统一政治教学四项基本价值

如前所述，政治教学具有知识、能力、方法和品格价值，四者之间密切联系、相互制约、相互渗透又相互依赖，构成了严密的教学价值体系。每一项教学价值的效用性正在于它们的關联的整体性。在教学过程中，任何一项价值，只有在整体的联系中才能成其为价值。任何一方一旦脱离价值体系就无从实现，片面的价值追求必然是失败的追求。这是政治教学内容所具有的客观属性，它是客观的反映而非主观的产物。在政治教学中，我们只有严格遵循教学规律，才能提高教学质量。然而，在以前的政治教学中，由于各个方面因素的影响，我们人为地割裂了政治教学的基本价值，从而降低了政治教学的实效性。例如，以前我们片面政治教学的知识价值和品格价值，而没有从理性的高度上重视政治教学的能力和方法价值，从而使思想和觉悟缺乏方法和能力基础，提高觉悟变成了空洞的说教，获取知识变成死记硬背，其效果是可想而知的。树立正确的政治教学观，可以让教师从整体上去把握政治教学的四项基本价值，深刻认识知识、能力、方法和品在政治教学过程中不同作用，从而提高政治教学的实效和质量。

3.树立正确的政治教学价值观，能为制定教学目标和评价标准提供理论基础

教学目标和评价标准是衡量教学质量的尺度，因此制定的合理的教学目标和评价体系对于深化教学改革，提高教学质量是十分必要、重要的。但在教学实践中，由于缺乏对政治教学价值体系的深入认识，人们只能根据自己对政治教学价值的认识来制定政治教学的目标和评价标准，因而其教学目标和评价体系往往因人而异、因时而异、因地而异，既不统一也不稳定。人们对政治教学价值的认识的局限性，必然使教学目标和评价标准产生了相应的局限性。树立正确的政治教学价值观，能够使教师在理性的高度上认识政治教学的价值，从而充分挖掘教学的价值，制定科学的教学目标和评价标准，提高政治教学的实效。

三、用教学价值观指导政治教学设计，提高政治教学的科学性

1.科学地制定教学目标

要科学地制定教学目标，首先要对教学内容价值分析，研究教学内容知识点、能力点、方法点和品格点，并系统研究知识点、能力点、方法点和品格点之间的内在联系，弄清它们在价值结构中的重要作用。

2.根据教学价值目标选择教学策略

任何一种教学策略都有它产生的理论背景、优点和局限，不同的教学策略适用于不同的教学目标，但为完成某种特定的教学目标，可供选择的教学策略往往不是唯一的，教学策略的选择应注意策略的复合与协同。我在教授上述高二政治第五课“重视发挥主观能动性”在选择教学策略时，就采用了范例教学策略与发现教学策略的结合使用。

3.根据教学价值目标选择教学模式

绳带的艺术价值与当代设计 第4篇

一、绳带构成图案的表现形式

服饰图案的种类很多, 按构成空间分, 可以分为平面和立体两种形式。立体装饰是指服饰具有立体效果。如利用面料制成的褶皱、立体花、立体纹饰、蝴蝶结、纽扣装饰等。此外, 鞋、帽、戒指、项链等饰品的造型和装饰, 也有立体效果。绳作为圆身的一种织物, 是由两股或两股以上的线拧合而成的圆柱形, 自身则具有清晰的自然纹理和一定的厚度, 且通过光影作用, 材质表面能够产生强烈的立体感, 从视觉上丰富的感官联想。带则是扁身的织物, 可以由多种纤维织物或柔韧材料制成, 其制作的原料决定了它的整体质感和造型特征。所以当绳带以服饰图案的形式出现在服装中时则会出现立体图案的造型特点, 为服装增加了空间和肌理的美感。

二、绳带材质多样化的艺术效果

1. 绳带材质丰富多样

如果说服装的款式、颜色属于对人体视觉上的感官刺激, 那对于服装的材质或面料则是对人体的一种触觉上的感知效应。而无论是在触觉上还是与视觉上对于服装最后所呈现的效果都有同等重要的作用和地位。在服饰中材质的质感是视觉与触觉的综合反应。对于服饰中面料肌理的强调与对比是近几年全球服装界的关注重点。对于服装中细节的把握及克服单调造型的问题, 提高服装材质的品质及种类是解决其问题的一大手段。

原始的绳带材质主要来自于动物的毛发或天然的植物。这些传统材质使绳的固定、缠绕作用更为突出, 而当人类发明了织物之后, 绳的制作材料则大大增加。据资料记载:约公元250年前, 人类制绳的纺织线都由手工纺制而成。直至第二次世界大战期间及战后, 由于物资的匮乏和科技的发展, 合成纤维 (尼龙、的确良、莎纶、聚乙烯等) 才慢慢开始被采用于服装上。这些人造材料的诞生代替了原始绳带自然、朴素的粗狂质感。而由于是化学加工后的产品因而现代绳带具有强度大、耐腐蚀等许多实用优点。服饰上的装饰绳带还包括了装饰绳、丝带、雪纱带、花边等等。当它的材质选择发生改变后与服装设计的主体在颜色、质感、位置、形状等方面的统一造型设计, 就能够产生丰富多样的服装风格。

2. 与其他材质结合的装饰效果

随着绳带在服饰设计中的功能性的逐步增强, 其造型随着工艺的发展有着更加多变的呈现。绳带与其他材质进行搭配、组合时又能产生完全不同的视觉感受和触觉反应。当同样材质相结合时能突出体现一种协调、统一的审美效果。而当材质发生碰撞、反差时又能形成一种看似矛盾的对比感受。

在艺术形式美的法则中, 对比是一种常见的表现方法。意在将两种属性不同的事物进行组合、排列, 从而形成一种对比下的冲突效果。相同的材料在组合搭配后能突出设计风格和主题。但当看似不搭的材质所表现的风格被安排在一起时则会有更加强烈的视觉、感官冲击力。绳带本身的质感就很丰富, 再与丰富多样的其他面料相结合, 进行混搭的设计后反而更能突出各自的质感和特征, 形成特殊的肌理对比, 增强视觉效果。2009年纽约春夏时装周, 服装品牌马瑞奥.斯克布 (Marios Schwab) 的整场秀中的服装均以绳带为设计主题进行造型设计。整体服装都是以绳为主体用捆绑的工艺形式为手法, 通过对绳进行不同疏密的造型编排, 让绳与人体造型完全吻合, 形成自然统一的效果。

三、现代绳带工艺技术

设计师在设计服装时充分利用面料材质来激发他们对服装的创作灵感和艺术激情, 表现服装的多维性视觉审美效果和空间构成关系, 表达新的服装设计理念。艺术创作受科技水平的影响, 服装材料的设计创新在某个方面依赖于科技的进步和发展, 当今服装界利用新颖的高科技服装面料和高科技手段改造面料表面效果, 是服装设计的新趋势。新材质的诞生为服装设计提供了有利的物质要素和观念要素, 高科技成果为设计师提供了必要的条件和手段。

由于当今社会科技的飞速发展与财富的日益丰富。工业化的生产模式及人们膨胀的欲望都在催促着实物的不断创新与变革。原始的绳带都是又人工配合一定的制绳工具加工而成, 其成本较高且加工时间较长。直到17世纪, 英国发明家马虚发明了制绳机, 人类手工制绳的时代才得以结束。从20世纪60年代开始, 人造纤维制等材质的大量产生使绳带艺术在现代服饰造型的发展中更多走向了更广阔的空间, 而形成了一种新的装饰性的包装美。绳带与科技相结合后产生了更多的艺术变化, 使之不再是单调延续的“线”, 而是在服装面、辅料中加入了如包绳、丝带绣、绳绣等更多科技化的工艺效果。

绳绣工艺又称绳股绣, 是近几年新兴的一种绣花造型样式, 属于特种绣其中之一。基本的操作工艺是由电脑盘绳绣机在面料上进行绳子绣花等操作。秀样可根据设计师提前通过电脑输入设置, 并配合高精度的仪器对花样进行旋转、缩放、删除、复制、反复绣作、循环绣作、批量绣作等功能。通过大面积织绣后, 绳带会在服装面料上形成立体的花色和图案, 而本身是立体的绳带纹理通过电脑的组合排序又形成了疏密不一的肌理效果, 最终极大地丰富了传统面料的装饰感和艺术效果。

摘要：绳带与人类活动密不可分, 与服装的发展形影相随。本研究选取绳带在服饰造型中的艺术价值为主要的研究对象, 在立足于现状分析的基础上, 认为绳带造型对当代服饰设计起到了十分重要的作用。本文针对绳带的艺术价值与当代服饰设计进行了深入研究, 对绳带造型在与服饰设计中的多样性及艺术审美的价值进行了分析。以期望能在服饰装饰面料及装饰手法上提高人们对传统材质绳带的关注和认识。

价值与价值观教学设计 第5篇

一、教育教学目标：

1．知识目标：了解哲学意义上的价值；理解人的价值的内涵及其评价；理解价值观及其对人们行为的导向作用。

2．能力目标：运用所学知识及其相关哲学原理，分析物的价值和人的价值的不同，加深对人的价值的理解；讨论人生价值的表现，分析为什么人生的真谛在于奉献；深刻理解正确的价值观使我们拥有美好生活的指路航标，拥有正确的价值观才能找到人生的真谛，初步具有认识和选择正确价值观的能力。

3．情感、态度与价值观目标：人的价值就在于创造价值，而且只有创造价值，只有在劳动和奉献中才能实现自我，满足自我需求，劳动构成了人的存在方式。坚信劳动和奉献的人生是幸福的人生。

二、教学重点：

1．人的价值及其评价。2．价值观的导向作用。

三、教学难点：

1．人的价值和物的价值的不同。2．人的价值的评价标准。3．价值观的导向作用。

四、教学方法： 启发讨论、自主探究

五、教学手段：多媒体教学

教学过程：

故事导入： 讲授新课：

第十二课 实现人生的价值

第一框题 价值与价值观

1、人的价值

探究活动： 谈谈北京奥运会的成功举办有没有价值？给我们带来了哪些方面的价值？

（主要有：

经济价值、政治价值、文化价值等。）

你是如何理解价值的？这些具体领域的价值与哲学意义上价值有什么关系？（回忆哲学与各门具体科学的关系。）

（日常生活中常用的价值概念：经济价值、道德价值、审美价值、医疗价值、文学价值等。哲学意义上的价值与具体科学领域的价值是共性和个性、一般和个别的关系。具体领域中的经济价值、道德价值、审美价值、医疗价值、文学价值等是个性，哲学意义上的价值

是共性，它涵盖了各个不同领域事物的价值，具有高度的概括性和普遍性。）（1）．哲学领域的价值含义：

价值就是指一事物对主体的积极意义，即一事物所具有的能够满足主体需要的属性和功能。（副板书：物的价值

事物的属性

满足

人的需要）

（师生共同阅读课本探究材料）如衣服、粮食、房子、车辆等物质产品能够满足人们衣、食、住、行等方面的需要。音乐、电影、图书等精神产品能够满足人们精神生活的需要„„这里的“事物”，既包括物质现象，也包括精神现象，它们具有各自的属性。它们对主体的积极意义，就是哲学上的价值。过渡：物的价值是事物所具有的能够满足主体的需要的属性和功能。那么人有没有价值呢？ 图片展示：志愿者在行动

探究活动：人的价值和物的价值是一回事吗?你是怎样认识人的价值的?(2)、人的价值就在于创造价值

人的价值

人的属性

满足

人的需要

（社会、他人）—责任和贡献（社会价值）

（自己）— 索取和回报（自我价值）两层含义： ① 人的价值就在于创造价值，就在于对社会的责任和奉献

即通过自己的活动满足自己所属的社会、他人的需要。这是人的真正价值所在。因为人生活在社会中，总是需要依赖别人创造的财富来满足自己的各种需要，因此，每个人理当用自己的劳动创造物质财富和精神财富，回报社会，满足他人。② 人的价值的另一个方面在于社会对个人的尊重和满足

人通过自己的活动，付出了心血和劳动，满足社会和他人需要的同时，自己也获得相应的劳动报酬，得到社会对自己价值的承认，从而实现对自我的满足。

两个方面是相互联系、密不可分的。人生价值是社会价值和自我价值的统一。过渡：了解人的价值后，再看人的价值和物的价值有什么区别。③ 人的价值和物的价值有什么区别

客体

主体

物的价值

物的属性

满足

人的需要

人的价值

人的属性

满足

人的需要

（社会、他人）—责任和贡献（社会价值）

（自己）—— 索取和回报（自我价值）

总结：就一般事物而言，其价值就在于它所具有的能够满足主体需要的功能和属性。

人则不同，人能够创造出物质财富和精神财富来满足社会和他人，并且能够从创造价值的过程中，实现对自我的满足。

过度：人可以创造价值，也可以享受价值，那么，应该如何评价一个人的价值呢？能不能由他本人来评价呢？（不能，只能由社会和他人来评价。）社会和他人又是根据什么标准进行评价的呢？（根据他对社会的贡献的大小。）

（3）、对人的价值评价——贡献

“名人名言”：爱因斯坦：“一个人的价值，应该看他贡献什么，而不应该看他取得什么。”

因此，人的真正价值在于对社会的责任和贡献。

人的贡献是多方面的，但最根本的是对社会发展和人类进步事业的贡献。在今天，评价一个人价值的大小，就是看他为社会、为人民贡献了什么。

学生活动：

说一说：我最敬佩的人

问：对社会的贡献是不是高高在上，普通人无法触及的呢？

（对社会的贡献并不是高高在上，不可触及。只要是做自己该做的事，从身边的小事做起，普普通通的劳动就是贡献社会和他人。）

2、价值观的导向作用

（1）、价值观的基本含义与属性

含义：人们在认识各种具体事物的价值的基础上，会形成对事物价值的总的看法和根本观点。属性：价值观作为一种社会意识，是在一定的社会存在基础上产生的，并随着社会存在的变化而变化。（复习社会存在和社会意识的辩证关系）（2）．价值观的导向作用

价值观作为一种社会意识，对社会存在具有重大的反作用，对人们的行为具有重要的驱动、制约和导向作用。

过度：下面我们来看一个的小故事：

飓风洪水中救人 一位平民被困在洪水浸泡的树上已经六七个小时。救援队接到任务后马上派出直升机和救援人员。风疾水猛，还有树枝叉的阻挠。直升机上绳索吊下的救援人员随时都有生命危险，甚至一度直升机也面临着坠毁危险。但是，他们依然行动。经过艰难万险，救援终于取得成功。

这件事情过后，在社会中引起了很大的争论：用几个人的生命和直升机坠毁的危险作为代价去救援一个人，是否值得。问：你对这件事有何看法？

（不论是同学们持哪一种观点，其实都是一种价值观的体现，由于我们每个人的价值观不同，因此必然会影响着对事物的认识和评价，这正是价值观的导向作用之一。）

①价值观对人们认识世界和改造世界的活动具有重要的导向作用 一方面，价值观影响着人们对事物的认识和评价。价值观不同，人们对事物的认识和评价就不同。另一方面，价值观影响着人们改造世界的活动。

课堂探究：这位总经理所秉承的信念对他的经营产生了什么影响? 这是什么性质的价值观？（正确的价值观。）

注意：不同性质的价值观导向作用不同（正确与错误之分）。

在生活中，我们都要面对如何选择自己的生存和生活方式的问题。选择正确，我们就会在改造世界的活动中取得成功；选择错误，我们就会在改造世界的活动中遭到失败。

课堂探究：为什么正确的价值观往往同光明的未来和美好的前途联系在一起，错误的价值观则容易与平庸和苟且为伍? 由此可见，价值观不仅对人们认识世界和改造世界的活动具有重要的导向作用，而且对人生选择、人生道路具有重要的导向作用。一个人走什么样的人生道路选择什么样的生活方式，都是在一定的世界观和价值观的指导下进行的。

②价值观对人生选择、人生道路具有重要的导向作用 图片展示：

讨论：以上两种不同的人生结局说明了什么？

给我们有什么启示？

不同的价值观，决定了人们在面对公义与私利、生与死的冲突时所作出的选择。

因此，价值观是人生的重要向导，是我们能否拥有美好生活的航标。寻找正确的价值观就是寻找人生的真谛。所以我们一定要树立和坚持正确的价值观，发挥正确价值观的导向作用。

③社会主义集体主义价值观

“专家点评”：分析社会主义的集体主义价值观

它正确处理了集体利益与个人利益的关系，是我们所倡导的正确的价值观。课堂小结：通过这节课的学习，你掌握了哪些知识？有哪些感悟？

设计创造价值 第6篇

设计说明：

A、作品对城市需求与价值的独特挖掘角度:

选址在略微喧闹的街道，与业主追求安静平和的用餐气氛以及偏高端的市场定位似乎有着不可调和的矛盾。

B、作品在环境风格上的设计创新点:

设计工作的重点是找到一种方法使这个餐厅空间真正地能够“闹中取静”。设计师及团队决定以建筑外观形态、空间动线规划和界面的视觉暗示这些方面作为切入点来完成这项工作。

C、作品在空间布局上的设计创新点:

大面积平整的水刷石墙面和特意缩小加长的窗形，以及模仿自然界晨雾的玻璃丛竹夹层。使建筑在不牺牲采光的前提下，尽可能地隔绝外界的干扰。而将餐厅入口背离街面，开在后院并设置一个竹林小院的动线规划，更是设计师“取静”的神来之笔。

D、作品在设计选材上的设计创新点:

室内空间中深色水磨石地面和实木墙板及家俬的运用，使整个餐厅充满湖水的宁静和草木微语，而一种冷色调手工砖的使用，又给这个空间注入一丝怀旧的颓废气息。

E、作品在投入运营后的出众效果与评价:

完成后的餐厅，自然、平淡、静谧，渗透着一种东方内敛的精致。所谓“大隐住朝市，小隐入丘樊”，餐厅取名“隐庐”。

主案设计师：利旭恒

古鲁奇建筑咨询（北京）有限公司设计总监

英国伦敦艺术大学 BA (Hons) 荣誉学士

案例：

北京鼎鼎香火锅 , 王品台朔牛排 , 西提牛排 , 麻辣诱惑 , 烹大师烧肉达人 ,新色煮艺 , 福义肥牛 , 新加坡馋厨美食 , 泰迪黛斯咖啡馆等

项目地点 ：北京 朝阳区

项目类型 : 餐饮空间

项目面积 ：250平方米

投资金额 ： 500000 元

设计说明：

A、作品对城市需求与价值的独特挖掘角度:

牛公馆是一家传统的"台湾川味牛肉面馆" , 在台湾成长的孩子都有共同的记忆……,

B、作品在环境风格上的设计创新点:

昏黄的灯光, 满屋花椒大料与中药材飘香, 大大的青花瓷面碗, 每张桌子上都有一桶的满满筷子的筷桶 , 滚烫的热汤浮满了黄黄的牛油 , 能够塞满整嘴的大块牛肉, 大口咬下白粗弹牙的面条……停不下来

C、作品在空间布局上的设计创新点:

关于本案空间, 没有多余的装饰,只有回忆

D、作品在设计选材上的设计创新点:

青花大碗, 筷子, 热腾腾烟雾缭绕, 就是这家面馆的主题,

E、作品在投入运营后的出众效果与评价:

纯粹的回忆, 纯粹的吃面 。

主案设计师 孙华锋

参与设计师 刘世尧、李珂、张丽娟、孙健

河南鼎合建筑装饰设计工程有限公司

项目地点 河南 郑州市

项目类型 餐饮空间

项目面积 1500 平方米

投资金额 4000000 元

设计说明：

A、作品对城市需求与价值的独特挖掘角度:

为品味高雅的顾客提供正宗的日式料理。

B、作品在环境风格上的设计创新点:

从现代美学的角度使日式文化获得新的生命，各个空间都有一系列能够体现日式元素的艺术品装置。

C、作品在空间布局上的设计创新点:

台位间的景观隔断既丰富了空间又让客户感到相对的私密性，榻榻米间的活动折门可使房间全部连通，满足客人不同的需求。

D、作品在设计选材上的设计创新点:

粗犷自然的原木、毛石与不锈钢、亚克力等现代材料组合运用，是人强烈地感受到材料的质感和力道。

E、作品在投入运营后的出众效果与评价:

环境舒适、风格独特，使人在现代的用餐环境中体味传统的日式料理。

主案设计师 张震斌

山西大木南方装饰艺术设计院 设计总监

参与设计师 田静进

项目地点 内蒙古 呼和浩特市

项目类型 餐饮空间。

项目面积3500平方米

投资金额12000000元

设计说明：

A、与同类竞争性物业相比，作品独有的设计策划、市场定位:

整体设计角度给人一种独具特色的感觉。昆仑饭店在空间设计上，既满足视觉要求,又有协调一致的感觉，也显现出清新宜人的氛围.

B、与同类竞争性物业相比，作品在环境风格上的设计创新点:

以环保装饰作为主要运用,从简约人性美观入手,注重材质的亲切感和色彩的协调感。

C、与同类竞争性物业相比，作品在空间布局上的设计创新点:

本案的设计灵感源自东方情调，建筑外形为一个漂悬的盒子 。

D、与同类竞争性物业相比，作品在设计选材上的设计创新点:

昆仑饭店,一个高档的就餐酒楼,给聚会、就餐更高的品位,给感官崭新的味觉,在设计中运用了新材料和传统材料,如木雕、铜板、玻璃等。

E、与同类竞争性物业相比，作品在投入运营后的出众经营效果:

本案投入运营后，凭借其独特的外形与美味给大众食客留下了深刻印响。

主案设计师 高志强

参与设计师 徐云庆

北京筑邦建筑装饰工程有限公司 高志强设计工作室 设计总监

项目地点 北京 西城区

项目类型 餐饮空间

项目面积 1200平方米

投资金额 580万元

设计说明：

A、与同类竞争性物业相比，作品独有的设计策划、市场定位:

策划定位：“诗书天下，食礼文章”，当代第一家真正挖掘、传承、发展孔宴的高端鲁菜餐厅！孔宴根植于鲁菜，吸收借鉴其他菜系精髓，代代传承，形成了孔宴集食、礼、诗、书为精神内核的独特菜系，其中蕴含了深厚的儒家文化！餐厅一方面致力挖掘濒临失传的浩瀚孔府菜品，一方面着眼弘扬最具内涵的东方餐饮文化。打造以文化为依托，美食为载体的高端休闲场所。

B、与同类竞争性物业相比，作品在环境风格上的设计创新点:

摒弃当今社会餐饮的浮华、奢侈，回归经典，坐看清静优雅，耳闻丝竹妙乐，隐约书卷墨香，触手文玩把件，齿间珍馐美馔，虽为餐饮，亦可招朋唤友之会所。将传统菱花门作为设计的主要元素，以明式家具的简约线条勾勒出一个清雅的空间环境。米色、红色、木色、点缀的金色为所有颜色，洗尽铅华，清新雅致。餐厅12间包房只有空间大小之分，而无高下之分，包间采取同样手法，相同规制来设计，所不同的只是名字不同，窗帘和字画不同，使客人不论人数多少，尊享相同的优雅环境。

C、与同类竞争性物业相比，作品在空间布局上的设计创新点:

整体布局以包间形式为主，每间均有落地窗，独立静谧，辅以一个小型的司机餐饮散座区，走廊尽头设置对景，收银和总台设置在隐蔽空间，避开客人行走空间，结算私密。

D、与同类竞争性物业相比，作品在设计选材上的设计创新点:

中式花鸟画手绘壁纸，丝绢壁纸，传统菱花门新做。

E、与同类竞争性物业相比，作品在投入运营后的出众经营效果:

在设计施工过程中，与餐饮管理团队紧密配合，从服务系统、点菜系统、空调系统等方面深入研究，故在运营中，在软件与硬件方面均满足了运营的各方面功能。重点突出，背景辅助，客人置身其中，眼睛清爽，内心清净，都被其清雅的环境所打动！

当代艺术设计的价值理念创新研究 第7篇

在当今社会的生活环境中,我们身边有着不同的设计师,他们的影响力已经融入到了我们的生活中。设计师可以根据人们的需求来解决我们所遇到的方方面面的问题。设计师改变了人们的消费水平,提高了生活质量,更加满足了人们生活的需要。设计师通过优化设计,积累财富,更加促进社会道德,使我们能够幸福的生活在完美、和谐的大家庭中。

1当代艺术设计的价值理念发展方向

社会的繁衍进步,影响着设计师的发展趋向,在现代社会中,设计师的价值取向、职业伦理观念显得尤为重要。“销售上升的曲线是最美的曲线”,这句话出自美国设计师雷蒙德·罗威,他所推崇的以销售量作为最高标准的观念已经被人们所抛弃。因为现代人,已经开始更加注重环保、资源节约以及人性化的处理方式。人们不再一味的追求经济效益,而是更加倡导长远利益、更加具有前瞻性,人们看到的是未来,而不是眼前。因此,这样的设计生命力是站不住脚的,是不符合社会和谐发展的规律的。在如今,人们更加喜欢设计师能够设计出更具有生命力、更加人性化、更加绿色环保的合理化设计,既能满足当下的利益又能适合未来的需要,即使在利益与伦理存在相冲突的地方,智慧的设计者也会巧妙的使他的设计达到最佳。

2当代艺术设计的价值理念取向创新

2.1易用性

易用性,顾名思义就是具有容易被大家使用,容易被接受的特点。以前有很多产品设计者没有考虑用户,而是只考虑自己的发挥,让使用者感到不易接受,不但迷惑了用户,而且自己设计所应得的经济价值利益也不会得到好的回报。但是,到了现代信息化高速发展的新时代,很多富有创造性、高科技水准、智能化的产品出现在我们身边,这些既继承传统生产工艺设计理念,又突破传统的新型设计理念,使得人们则更容易接受和满足。随着人性化的设计理念深入人心,不能满足消费者心理或超越消费者认知的产品很可能被淘汰。反之,则容易被接受。特别是符合现代的高科技电子产品和信息类产品,其操作程序的人性化设计显得尤为重要。

易用性的产品带给大家更多的方便,这一特征使得产品的价值大大增加,同时既体现了有用物品存在的重要性,也体现了设计师的现代理念设计水平。

上世纪30年代,以流线型设计为潮流的时期,运用在交通工具上,以减少运动中的阻力,后来广泛的被应用于更多样化的产品中,形成一种时尚。1934年,冰点冰箱的问世开辟了电器商品的新时代,它借鉴了流线型设计理念,将冰箱采用弧形,从视觉上看简洁明快。可是,后来用户反馈了这种设计的缺陷,既不方便使用,而且实用性也不高,对于主妇,操控性也不易,消费者尽量去适应仍无法熟练掌握。所以,导致这款冰箱其它功能的设计也无法完全实现,最终没能得到其功效价值,几乎一款废品。

单一设计功能的比拼,一度使设计者迷失方向。在这种情况下,反而无法刺激消费,导致设计产品达不到预期设想,结果只有导致失败,所谓的智能型产品变得不再智能。例如手机,手机的功能在优胜略汰的经济社会潮流中,涌现出了不同品牌的相互角逐,导致使用者对该产品无法完全掌控,继续调用信息找不到,记录信息,无法查找,开会时,手机乱响,就餐时,占用你的手指等。对于老年使用者更是望而却步。所以,在这些情况下,设计者必须考虑到易用性的重要性。

2.2可承受性

经营产品、设计产品,为获取最大利益,其中最重要的一会就是控制成本。既能够让消费者接受,买得起设计完美的产品,同时开发设计者也要考虑产品的经济核算问题。也就是说要考虑合理的降低原料成本、生产成本、运输成本、转储成本、广告宣传成本、推广费用等一些列消耗问题。

采用低投入高回报的经济开发思路获得最实用、易被消费者接受的优质设计产品。正常情况下,大众的普遍认知,以高档产品和低档产品来区分产品是否是优良设计。大家认为高端产品面向的是富有阶层,低档产品面向的是平民百姓。无形之中就形成了高、低门槛的区分,优良的设计成为少数复有人的专有产品。其实,这种观念违背了社会伦理准则。比如高档的洗衣机,目前采用全自动式的洗衣方式,操作简单、耗电量小,但是价格偏高,导致普通家庭对之望而却步,但是近年来,随着技术不断改革,成本控制理念的加强,产品的高端、高性能、易操作型的特点越来越普遍,使得绝大部分产品能够被人民大众所接受,提高了人们的物质文化水平。

2.3宜人性

随着开放型社会的不断完善,人民生活水平不断得到改善,人们对生活质量的要求越来越高,很多产品的使用方式、操作方法过于陈旧,甚至已经无法满足人们对日常生活所需舒适性和安全性的要求。宜人性产品的设计理念,不但能人性化体现以人为本的设计理念,更能够加强产品的市场竞争力。因此,现代设计师开始开创、研究宜人性产品。做好市场调研,确定宜人性的指标,建立完善宜人性产品的设计方法。其中,以人为本的设计,不断细化设计程序和方法,纠正传统设计中,只关注现实设计外观和产品价值的单一设计理念。这种人性化设计理念,对未来不断完善的进步的社会来讲具有重大的现实意义和伦理意义。“人体工程学”就是以人为本设计的具体体现,它不断形成和发展人性化设计理念,展现了人的自然结构和功能。

宜人性设计不单单只表现在表面的人与产品和环境系统的协调、统一关系,还在使用者的心理和精神上得到升华。既要满足人的感官审美、操作实用,还要保证能够满足人们享受、自然、贴心的有利于身心健康的设计。

宜人性的设计不仅仅局限于宏观上,也要仅限微观本性,即将产品易用性、、可承受性、宜人性相结合,创造出多元化以人为本、更能够满足人们心灵层次上的全新设计理念产品。

宜人性产品的不断完善和更新,更好的体现着人与人、人与产品、人与环境的和谐关系,它必将成为未来设计产品的主导理念,不断形成一股不可逆转的潮流。人性化产品的宜人性主要是为人而设计,几乎全部消除了不利于人使用和操作的因素。

这种理念应该充满并贯穿到整个人性化社会中,无论是飞机、汽车、家电等等都应该以人性化为目的,这里的人指的是使用者。以人为本是全世界倡导的一种社会价值体现,更是我国对人民群众最基本的立场。以人为本的设计最应该体现为关怀人们的生活质量,以提高产品质量来体现对人的本质关怀,设计师要从物质和精神两个方面去不断完善宜人性产品的特殊性。

3设计过程中设计师所要遵循的原则

伦理关系的重要性。人性化设计,首先要考虑到人,不仅在产品的使用上,更应该注重产品对人、对环境的伦理关系。人们正在重新认识我们的世界大环境,有物质的、有精神层面的,设计师的职业行为可以促进社会的进步和发展。

设计师价值的体现。设计师也要不断反思自己,并时刻注意与人、生活、环境接轨,这正是设计师的职业意义所在。设计师要为人类的利益设计,这也是社会对设计师的要求,设计师如果要想实现自己的价值所在,就要谨守设计师的职业道德准则。

设计师的职业道德准则,应该在做到以人为本的基础上,时刻提醒自己要避免人类自我为中心的观念。尽量做到张弛有度,最终还是以易用性、易接受性、宜人性为根本目标去服务社会,实现自己的社会价值。但是,不要扰乱社会的伦理关系,不能以牺牲其它生物的利益为前提,来满足人类的舒适和享受,因为他们也有享受生活环境利益的权利。我相信,人们都愿意和盼望生活在更好的生活条件下和环境中。设计师作为创造者,既有责任又有义务去为人们设计更易用、更易被接受、更宜人的完美产品,从而不但改变人的物质生活,也改变和完善人们的生活环境。因此,设计师的道德理念就需要更高的标准,去平衡我们的自然伦理关系。

4结束语

随着新型设计产品的推陈出新,需要耗用很多资源,更新越快浪费就越快,这样,人类就在无形的破坏大自然的平衡。新生活,就要有新理念,人们正在关注自然界的变化,人们开始认识到自然环境的重要性,我们要从多角度去考虑正视这个问题,既要节约能源也要关注我们的生活质量,其实二者不可分。

参考文献

[1]钱小兰.中国古典诗歌对平面设计诗性语言的启迪[D].中国美术学院,2010.

[2]高海燕.视觉元素圆在平面设计中的研究和运用[D].合肥工业大学,2010.

[3]王若鸿.以社会需求为导向的艺术设计教育新模式探索[J].价值工程,2011(04).

[4]邹巧都.由传统工艺美术探求设计的精神[J].剑南文学(经典教苑),2012(01).

设计提升商品价值 第8篇

关键词：设计美感,设计创造力,设计形式,商品个性

在当今的社会中, 设计这个词汇已经被普遍的应用在生活之中, 设计是一门独立的艺术学科, 它的综合性极强, 涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素, 设计是把某种计划、规划、设想和解决问题的方法, 通过视觉语言传达出来的过程。设计是一种视觉语言, 它具有直观性强, 表达方式直接明了, 形式感美等特点, 设计是美的化身, 一个优秀的设计必定需要明确的表露出美的含义。由商业角度看, 设计就是很可观的经济效益, 它在带来美丽的视觉效果同时, 也同样带来经济效益。设计不仅仅只要满足于美观就是好的设计, 创造才是设计的灵魂, 是设计生机勃勃的象征, 设计的根本性问题是创造。

商品价值是指凝结在商品中的无差别的人类劳动。随着社会的不断发展和进步, 人们生活水平的不断提高, 对于商品的选择, 不再局限于可以使用即可的标准, 而是以另一种标准来衡量商品的价值, 这种衡量标准日渐的趋向于对产品的材料环保与否, 功能齐全与否, 包装是否精美的方向发展。同时, 在激烈的市场竞争中, 商家通过各种手段, 增加经济效益, 其中最有利的手段就是依靠各种方法完善自身产品, 使它与时代接轨, 成为时代的宠儿, 商品价值得到了提升, 企业的经济效益也随之增长。

一套普通的瓷器, 没有做产品造型深入设计, 没有餐具体表图案设计, 没有对其进行色彩感觉规范, 同时没有包装设计的一点痕迹, 这样的商品, 仅可靠它陶瓷材质的档次赚取微薄的利润, 相反的, 一套同样陶瓷档次的瓷器, 经专业人士对其做富有个性的造型设计, 并以适合的纹样对瓷器进行装饰, 再配合精美的包装, 这样的一套瓷器所带来的经济效益将远远超过不加设计的产品, 它靠着精美的设计, 使之获得可观的经济效益。正如林衍堂 (香港理工大学设计系副主任) 所说“设计就是经济效益”。由此可见, 设计在提升商品价值过程中的作用是极为重要的, 它是最有效且直观的办法。这是由设计的自身特点决定的, 因为设计是一种视觉语言, 它通过视觉形象传达思想, 这种传达因为建立在以视觉形式为传达要素的基础上, 因此它的表达最显而易见, 最准确, 正是设计的这一特点决定了它是商品获得价值提升的最直观有效途径。设计的表达需要美的体现, 而商品自身也需要美的装潢, 这一点更加紧密的将设计与商品的价值紧密相连, 美是一切商品进行设计或者再设计的目的, 因为美好的东西受到人们的欢迎, 人们的生活过程也是在追求美的过程, 无论是极具个性的抽象美, 还是幽雅别致的对称美, 都是美的不同表现形式, 将各种不同表现形式的设计之美运用到不同需求的各种商品中去, 那么商品便拥有了这份美, 这种美感或者突显出商品高贵典雅的气质, 或展现它清新别致的感觉, 或体现它充满个性的抽象艺术感, 但归根结底, 设计的美赋予商品不同的气质, 使商品拥有了自身的个性, 这种个性就是它的价值体现面, 它使得商品的价值通过设计之美感得到了提升。

设计在商品价值提升的过程中, 有着极其重要的作用, 在设计的过程之中, 要遵循合理有效的步骤进行, 这种步骤使得对商品进行设计的规范性加强, 可以避免因过于主观造成的设计定位错误, 遵循如此步骤, 可以有效的实现商品的价值提升。首先要进行市场调研, 在激烈的市场竞争中, 企业无法迎合整个市场, 满足整个消费群体的需求, 要有针对性的将商品的销售群体, 商品的档次作明确的划分, 避免盲目设计, 使商品设计的风格与实际销售群体年龄, 性别, 购买能力等出现严重偏差。市场调研的作用主要体现在:一, 它有利于明确企业的目标市场。对于目标市场的了解, 直接决定商品的设计风格, 决定了整个设计过程中选用的元素, 或活泼, 或高雅, 或清新等。所以必须在深入进行市场调研的基础上, 充分明确企业的目标市场。二, 它有利于发现市场的设计需求, 做出符合市场要求的设计。在具体的调研过程中, 以销售餐具为例, 可进行如下划分, 总的可分为国内市场、国际市场, 其中国内市场还可进一步细分为华中市场、西南市场、东北市场等;这种地区的划分, 可以看清地域不同, 产品设计的不同感觉, 以这种感觉为出发点, 找到自身产品销售地区的设计共性, 将其抛开, 做出自己的个性化设计。由餐具的档次划分, 可分为普通餐具销售、品牌餐具销售、艺术瓷器销售等这种细致的划分, 这种划分可以帮助明确与自身产品档次同等的各产品设计选用的元素档次, 避免选择过高或过低造成的不便之处。其次, 结合以上的市场调研情况, 深入的了解商品的特点, 确定商品的个性。每一件商品的出现, 都有着它的目的、用途, 这是进行商品设计的基础, 根据其生产目的和在实际之中的用途来确定商品的特点设计体现, 这种设计是最合理的, 在此基础之上, 再进行个性化处理, 个性化处理要结合市场调研进行, 避免与其他商品雷同, 充分的发挥设计思维, 选用个性化的设计元素, 从造型、色彩、图案等中选择可以体现商品个性的元素, 在设计中进行运用。元素的运用要考虑商品的气质, 不同的元素体现不同的感觉, 同时, 各种元素的运用要考虑统一性, 杂乱无章的运用会带来适得其反的效果。在具体的设计过程中, 每一种商品都有自身的特点, 这种特点或体现在商品的表面, 或者是一种隐含的气质, 一件商品的特点不被发现, 那么对他所做的设计也就是没有特点的, 这种设计或许显得平淡无奇, 但更可能会丑化商品, 产品的特点是它的灵魂, 如果掩盖或者扼杀了它, 产品就没有了生机。或许一些产品的特点并不突出, 这样的时候, 设计就更加突显出它的作用为一件平淡的商品添加一个巧妙的设计, 那么这种设计便成为了商品的特点, 从而实现它的价值提升。还有一部分商品自身的材质外形已很有特点, 对这样的商品做过多的设计, 如同画蛇添足, 毫无意义。对于商品特点的把握和设计的运用有一定的原则, 对于个性十足的商品以设计辅助之, 使其更完美。对于平淡些的商品以设计为它增添个性。

为了更好地实现设计对商品价值的提升, 还需要明确失败的设计会给产品带来什么, 一, 对商品个性的描述方向正确, 但是不能够十分清晰, 感觉过于朦胧。它的表现是无法给人留下深刻的印象, 甚至于多次接触脑海中仍无法显现商品特征, 它既不降低商品的价值, 也无法提升商品的价值, 如果加以修改, 突出商品个性, , 会有很好的效果。二, 不能够准确描述商品个性的设计, 它的主要表现是与商品个性不能很好的相联系, 但也没有完全背离商品个性, 这种设计看上去有些不舒服, 需要将与商品个性无关的元素剔除, 重新定位设计元素。三, 设计与商品个性完全背离, 毫无关系, 甚至扭曲了品的个性, 它的表现是完全降低了产品的价值, 视觉形象很不合理, 毫无美感可言, 这样的设计需要重新定位, 它带给产品很不好的一面, 需要深刻的理解商品的个性。综上所述可见, 设计并不是只带给商品高贵的价值, 如果不能够深入理解, 仔细揣摩, 会给企业造成很大的影响, 使商品的档次, 销售群体等固有因素发生变化, 造成商品价值的降低, 而影响了企业的经济效益。

总之, 设计作为一种视觉语言表达形式, 在解决商品价值提升问题时, 以其直观有效, 极赋美感的特征, 以及创造性的思维, 在商品价值提升的过程中, 发挥着必不可少的作用, 并且通过设计形式的辅助, 更加完善了商品提升自身价值的过程。设计可以提升商品的价值, 丰富的设计形式运用更加完善之。商品因为有了设计的创造, 显得更加完美, 商品价值提升的过程需要设计。

参考文献

[1]王受之.世界平面设计史[M].广州:新世纪出版社.1998.

[2]杨洪泽.中国艺术设计联盟www.arting365.com.2004年12月.《平面艺术设计的本土语言》.

浅析艺术的价值 第9篇

要谈艺术的价值, 首先要了解艺术是什么。而什么是艺术一直是几千年来中外艺术研究者和艺术创作者所关心的问题。

在古代中国, 艺术是一合成词, 分成为“艺”和“术”这两个单字。甲骨文中, “艺”是一个人手植树的造型, 她所表达出的“艺”是一种行为。周代的时候我们又有了关于“六艺”的更为详细得描述:“乃教之六艺, 一曰五礼、二曰六乐、三曰五射、四曰五御、五曰六书、六曰九数”1。此处“六艺”所介绍的是在当时六种不同类型的教育科目, 表达出的“艺”是偏重于一种才能的。“术”在古汉语中有城中道路的意思、途径及方法的意思以及艺的意思还有学术理论的意思等。

在西方, 关于艺术的定义也是各种各样的:早期认为美就是艺术。后来, 尼采认为, 艺术是生命的解放;托尔斯泰认为, 艺术是一种传达;佛洛依德认为艺术是症候;黑格尔认为艺术是理想, 克罗齐认为艺术是直觉, 而克莱夫·贝尔 (Clive Bell) 的“艺术即使有意味的形式”又道出了形式主义者对艺术的态度。这在他的1914年出版的《艺术》一书中有详细的阐述。继贝尔以后, 苏珊·朗格 (Susanne K.Langer 1895——1985) 在她的论著中又从符号学的角度发展出了这种形式主义说:她认为“艺术是人类情感的符号形式的创造”。关于艺术的定义仍在多角度的不断地发展变化着。

在现代社会, 随着全球化的趋势, 中西艺术思想的交流紧随政治经济的交流而不断扩大, 随着商品经济时代的到来, 艺术也受到商品经济的很大影响。现代汉语字典中对艺术的解释 (用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态, 或是具有创造性的方式方法, 又或是指形状独特又美观) 只能反映艺术在特定时间和空间的含义。

此外, 还有观点认为艺术定义的可能性被消解是在20世纪2。

关于艺术的定义实在是太多太多。笔者认为, 对于艺术的定义应考虑到特殊的时代以及具体的生活环境, 不可“一刀切”。一方面, 要从历史的角度采取变化发展的态度来对待艺术、定义艺术;另一方面, 还要从人性化的角度来看待艺术, 不同的群体对艺术的看法也会不一样, 不能以某一团体的态度来总括全体对艺术的定义。因而, 在当今这个开放民主的社会, 用某一概念来总括“艺术”是不可能的了, 我们更应该以宽容的态度还艺术一个仁者见仁智者见智的面目。

二、价值的定义

“价值”一词更多的是用于经济学理论中。在马克思政治经济学中的解释, 价值就是凝结在商品中无差别的人类劳动。价值量的大小决定于生产这一商品所需要的社会必要劳动时间的多少。

三、艺术的价值

艺术的价值不等同于一般的商品的价值。艺术的“价值”也不可以用“社会必要劳动时间”来定义。艺术是艺术家个人的情感体验, 艺术就是一个仁者见仁、智者见智的情感表达, “社会必要劳动时间”无法衡量艺术家个体的全部劳动, 艺术的价值无法统一用衡量来定量, 因而艺术的价值也就更具有个别特殊性。

在进入艺术价值的个别特殊性的讨论之前, 我们先来了解一些已有的关于艺术价值的分析。

前文提及的什么是艺术, 其实已经涉及到了一些艺术的价值问题:如用手种树是艺术, 那么艺术的价值在于劳动的行为及行为所带来的创造。“六艺”在描述古代的教育科目, 那么它侧重于一种能力上的具备。此后艺术又与宗教、统治结合, 侧重于“重人伦, 存教化”这一面 (这一方面在绘画书法上表现的最为强烈) 。中外许多理论家也讨论过艺术的价值, 但其中最重要的就是认为“艺术就是美”!后来直到行为艺术、现代艺术的出现, 才彻底用行动打破艺术和美之间的等号。在中国, 建国初期我国关于艺术的各方面理论均向苏联老大哥学习, 而苏联对艺术的态度是基本保持在“对现实的一种认知形式”上。黄海澄先生对这种理论学科体系的科学性有怀疑, 他认为艺术价值不应该等同于科学的价值。

此外, 丹纳讨论过艺术的价值, 他在《艺术哲学》中表达了艺术的价值有三个重要的尺度, “特征重要的程度、特征有益的程度和效果集中的程度”。

下面谈谈我对艺术的价值的认识。首先要谈谈艺术的精神价值, 这是艺术一直以来的核心部分, 然后考虑到当今社会商品经济影响必然波及到艺术领域, 所以会再谈谈艺术的物质价值。精神价值主要表现在个体的认识和情感上, 而物质价值主要表现在经济利益上。当代商品社会更注重流通, 艺术也已卷入商品经济流通洪流, 故本文立足当代在从创作者、接受者和媒介者的角度分别浅谈这两种价值。

1. 精神价值——认识世界, 解放心灵

(1) 创作者:

创作者通过艺术这个途径表达了自己对世界的纯真的认识, 进一步解放了心灵, 同时又为下一次认识上的飞跃作铺垫。

在现代社会, 生活更加昌明民主、言论行动更加自由, 人们对于艺术的表达也更加自由。这种自由表现在:一方面, 除了许多传统艺术形式, 还有众多的行为艺术、现代艺术形式可供选择;另一方面, 艺术创作者的新想法和新创意可以更自由的付与实践。

对于创作者个体来讲, 艺术是其在生活中不断体验不断积累后对生活感受的集中表现, 是其认识世界的感受。当然这种感受是精神层面的, 不断的认识帮助其解决了很多困惑, 从而使其心灵更加的纯真。

(2) 接受者:

看到或者以其他方式接触到艺术品的人都可以称之为“观者” (观者未必是接受者) , 此处的接受者指的是和创作者的艺术产生共鸣的一群人。对于接受者来讲, 可能已有同样的认识也可能正在往这个认识方向发展着, 某一天突然接触到创作者的艺术载体——艺术品, 如见故交或恍然大悟, 虽然这位接受者甚至可能没有技法能力去完成这样一份作品, 但此时他确实能够感受到创作者的认识层面。与创作者一起认识了世界解放了心灵。接受者的此种感受可以联想中国书画鉴定中常用的“望气”一说加以理解。

黄海澄先生在其文章中认为“文艺是表现感情的, 而只有现实世界的价值关系网才使人产生感情, 这就是益、善、美的正价值与害、恶、丑负价值引起的感情。文艺家就是把生活中各种产正负价值感情的感情体验和被典型化、集中化的价值事物与价值理想造成文艺作品。凡是和作者具有相同或近似的价值心理结构的读者、听者、观再者都会受到和作者相同或近似的感动, 激起一定的感情反应”3。他还认为“这种感情将会成为意志转到行为的动力, 即对有利于个体和群体的生存和发展的行为提供动力”4。这些话有力的支撑了本处的观点。

(3) 媒介者:

画廊、展览馆、图书馆, 剧院等一些中转机构的工作人员。他们在工作中接触了创作者的艺术作品, 也将有可能跟随艺术创作者的艺术思路认识世界解放心灵。

2. 物质价值——艺术与金钱的流通

这是艺术在当今商品时代最实际的价值表现。

(1) 创作者:

在商品时代, 创作者不必再像中国古代文人对待艺术那样将文艺之类视为小道, 它可以换作合理的经济收入。现如今, 艺术经济产业在中国逐步火热, 在北京、上海、杭州、南京等都有不少艺术创意园区。在那里, 艺术和经济很好的结合了。而且艺术创作者作品的价格也逐步成为衡量艺术价值的标准之一。如广告设计的费用不低也正是一说明。架上艺术创作者接受画廊等媒介的代理, 画廊等媒介作为经纪人的角色为创作者赚取经济的利益。

(2) 接受者:

接受者慕名购买创作者的作品或是由于真心喜欢, 或是由于创作者的声名远扬, 拥有创作者的作品很“有面子”。总之, 为了拥有创作者的艺术品, 接受者需要付出相应的金钱作为交换。

(3) 媒介者:

在这种经济的交往中媒介者充当着中介的身份, 他为创作者宣传需找买主, 为接受者提供优秀的艺术作品, 其中的行为均是有偿劳动。

艺术在这样的活动中成为市场经济的一个产业, 逐步在市场经济中扮演上一个重要的角色。综上所述, 笔者认为, 艺术的价值不再单一, 对于不同群体她有着不同的定义。而作为一个创作者, 笔者认为创作者们在看待艺术价值的时候, 更看重的是其所具有的认识世界解放心灵的精神价值和所收到的经济补偿。

摘要：本文从分析艺术的定义和价值的定义入手, 分析引出艺术的价值精神价值和经济价值。进一步具体分析了在商品时代, 艺术的精神价值 (认识世界解放心灵) 和经济价值价值 (艺术与金钱的流通) 对于不同群体 (创作者、接受者和媒介者) 的不同意义。最后总结, 创作者看待艺术价值时更看重的是艺术所具有的认识世界、解放心灵的精神价值和所收到的经济补偿。

关键词：艺术,价值,精神,经济

注释

11.周礼, 十三经注疏本[M], 北京:中华书局, 1980年版

22.贾怀鹏, 艺术定义可能性探讨[J], 河北:河北科技师范学院学报 (社会科学版) , 2006年3月第五卷第一期

33.王弋丁, 文艺理论的新视角--介绍黄海澄同志的《艺术价值论》[J], 广西:南方文坛, 1996年03期

艺术设计价值 第10篇

一、功能的实用价值

商品的包装强调对客户需要的满足, 而产品正是满足消费者需要的组合体, 而不单单是实体的组件。还包括消费者对虚荣心的满足、对名誉、威望的获取以效用的增进等等。良好的包装能增加产品的功能、扩大产品的效用, 成为产品不可缺少的一部分。包装设计, 涉及到功能、材料和形式三个方面的因素。设计师的创造能力, 都体现于对这三个要素的良好的处理之中。三个要素中, 功能决定形式, 功能是主导因素。商品包装举具有以下三个功能:

1. 保护功能

保护功能是包装最基本的功能, 即使商品不受各种外力的损坏。一件商品, 要经多次流通, 才能走进商场或其他场所, 最终到消费者手中, 这期间, 需要经过装卸、运输、库存、陈列、销售等环节。在储运过程中, 很多外因如撞击、潮湿、光线、气体、细菌等因素, 都会威胁到商品的安全。因此, 作为一个包装设计师, 在开始设计之前, 首先要想到包装的结构与材料, 保证商品在流通过程中的安全。

2. 便利功能

所谓便利功能, 也就是商品的包装是否便于使用、携带、存放等。一个好的包装作品, 应该以“人”为本, 站在消费者的角度考虑, 这样会拉近商品与消费者之间的关系, 增加消费者的购买欲, 对商品的信任度, 也促进消费者与企业之间沟通。很多人购买易拉罐装的饮料时, 都喜欢开盖时的那一声“啪”带来的快感。

3. 销售功能

人们常说“酒香不怕巷子深”、“一等产品、二等包装、三等价格”, 只要产品质量好, 就不愁卖不出去。在市场竞争日益强烈的今天, 营销推广的作用与重要性也为厂商深谙。人们已感觉到“酒香也怕巷子深”。如何让自己的产品得以畅销, 如何让自己的产品从琳琅满目的货架中跳出, 只靠产品自身的质量与媒体的轰炸, 是远远不够的。

在各种超市与自选卖场如雨生春笋般而起的今天, 最直接面向消费者是产品自身的包装。好的包装, 能直接吸引消费者的视线, 让消费者产生强烈的购买欲, 从而达到促销的目的。

正如人们常说的“包装是沉默的商品推销员”。如今, 很多聪明的厂商与广告策划公司, 都把包装列为企业的4P策略之一 (Position市场、Product产品、Package包装、Prices价格) 。把包装融入CI之中, 在推销产品的同时, 也提升了自身的企业形象。

总之, 功能的实用价值是包装设计的最根本属性, 一旦失去了其实用价值, 任何设计都失去了其存在的意义。

二、艺术的审美价值

1. 包装设计的综合性

包装涉及知识范围很广泛, 对设计师而言现代社会的消费是—个极富挑战的境地, 不能用旧的观念来做现代的设计。因此, 设计师除了天赋资质之外, 创造的关键是敏感, 要对商品、商店、市场和其他流通环节的亲身体验和科学的考察, 并不断接触变化中的商业态势, 深入理解对产品的设计要求、设计定位, 然后再依靠高度的创作冲动, 获取设计灵感。全面的包装设计, 需对包装装饰与包装结构有所侧重, 跨出传统的专业设计的范畴, 同时兼备的社会和科学职能所具有的较高的科技知识和文学修养所支配着, 这样才能运筹帷幄、自如地解决好商品包装的综合表达能力。

在现代包装设计上, 我们提倡大胆创新, 要适合现代人的不同层面的精神和情感等因素的需要, 敢于冒险而寻求新突破, 注重个性体现不同类别的商品设计, 从多角度、多方面地创造出与内容相适应的现代包装艺术形式, 在技法上允许不同手法交互使用, 在印刷上尽取不同工艺之所长。因此, 对于工艺制作的选择是保证包装艺术质量的关键。包装设计师不仅要意识到而且要准确地、综合和灵活地运用现代技术, 以使现代包装设计艺术给人以丰富的联想和美感, 并且能具备可欣赏的、具有高品味、时代感和吸引力的整体形象的独立性, 从而让人们在购买商品时得到审美快感的美学价值。

2. 包装设计的独特性

商品包装要突出艺术个性。个性即矛盾的特殊性, 人们对现实的审美意识具有无限丰富的多样的个性差异, 艺术的发展需要创造, 而艺术创造的价值则寓于个性之中, 每个艺术种类的个性是它区别于其他艺术种类的独特本质特点。包装设计也是同样, 商品在流通时必须通过包装来进行区别。同类的或不同类的商品依靠其独特的包装设计来被消费者识别认定最终认可而购买。

包装设计也要有强烈的视觉冲击力。在琳琅满目的商品世界中, 唯有亮丽的色彩, 与众不同的图案造型, 生动地展现产品个性形象, 才能使消费者一见钟情。

现代设计讲求破除规矩、平板的格式, 讲究富于创造性的、生气勃勃的审美感已成为一种潮流, 以往烦琐绮丽的风格已被现代设计中简洁、大方、明快的格调所取代, 给人们在忙碌的生活中得以放松, 从而吸引消费者的注意, 给消费者以审美愉悦, 激发购买欲, 所有这些正是包装设计的独特性所带来的效应。

利用包装设计的独特性开拓市场之路、引领市场消费作用不可低估, 大有文章可做。

3. 包装设计的欣赏性

任何成功的艺术都富有美的价值, 而美的艺术必须服务于现实生活, 因为每一个艺术作品的产生都包括艺术取材、美的想象和表达, 这是客观表现与艺术内容构成的需要。包装设计的艺术特点就是要表现内在的本质, 而美必须符合实用、经济和准确, 迅速传递商品信息的原则。现代包装在设计上更关注情感, 关注家庭, 营造生产氛围, 这已成为现代包装设计审美特性的一项重要内容。总体来看, 这一系列包装, 注重实用与审美的统一, 设计上更多关注是美学价值的含量, 即在统一中求变化, 在变化中又有一种完善的整体感, 呈现出雅致而高贵的宣染力和优美而深沉的历史文化感。这种变化不仅是人类的富足表现, 也是提高人类精神需要的表现, 包装所体现的民族风格和时代气魄的美, 具有了一定的珍藏价值和欣赏意义。

4. 包装设计的传播性

包装设计还具有其审美的传播性。在现代激烈竞争的市场环境中, 好的包装设计不仅能让厂商获得丰厚的利润和效益, 而且还能使消费者在购买商品使用价值的同时得到美的享受。应该说, 商品的外表包装是商品走向市场的必要组成部分。它是直接与顾客相识的首当其冲的因素, 消费者正是通过它传达的相关文字、图形、色彩信息, 直观有效地认识和把握商品品质的优劣, 本身与商品性质的适合度, 做出是否喜爱和购买的决策。

包装设计的流行渗透着审美观念的流行。包装设计归根到底是人的设计;是以人的需要为主要功能的设计;是植根于自身的历史背景、文化传统和民族精神的设计, 真正流行与审美的设计是真实、科学、合理的设计。包装设计的根本原则是艺术性与功能性的完美结合, 任何脱离或有悖于功能性的所谓艺术性, 都将失去其存在的意义;任何只注重功能性而没有艺术性的设计, 也丧失了包装设计的艺术灵魂。我们要真正做到艺术性与功能性的完美结合, 充分发挥出包装设计的实用功能和审美价值, 创造出更大的商业和文化价值。

摘要：商品的包装, 是沟通企业与消费者之间的桥梁, 是一个极为重要的宣传媒介。在激烈竞争的市场环境中, 包装作为开拓市场、占领市场的战略手段, 它能有效地将产品打入市场, 是决定消费者购买的关键因素。优秀的包装设计不仅能够更好地传达信息内容, 激发人们对产品的购买行为, 而且能给人一种美的享受。从包装设计的实用功能和审美价值出发, 探讨其在平面设计中的重要意义。

关键词：包装设计,实用功能,审美价值

参考文献

[1]黄俊彦, 邢浩.现代商品包装视觉传达设计[J].包装世界, 2005, (3) .

[2]郑秀敏.浅议现代包装设计[J].甘肃农业, 2005, (9) .

[3]诸葛铠.设计艺术学十讲[M].济南:山东画报出版社, 2006.

设计创造价值 第11篇

出版社：人民出版社

出版日期：2008年7月

定价：25元

改革开放30年来，中国设计服务业得到了蓬勃发展，目前设计产业已经成为带动经济增长的重要引擎。王晓红的新著《中国设计：服务外包与竞争力》(人民出版社出版，江小涓主编《服务外包与中国服务业发展丛书》之四)，是中国第一部从国际服务外包的视角出发，研究设计如何创造价值和中国设计产业如何发展的力作。她的问世，对于促进中国设计产业发展将发挥积极作用，具有较高的理论价值和应用价值。

本书的创新之处及重要意义主要体现在以下方面。

第一，从产业经济学视角全面阐述了设计的概念、特征及在国民经济中的地位、作用，为中国设计服务业发展奠定了理论基础。

第二，综合运用国际分工、国际贸易、国际投资等理论研究了设计专业化发展的过程，国际设计服务外包这一经济现象的经济学理论根源，说明设计离岸外包是国际分工发展的必然结果。

第三，较为全面、系统地分析了全球设计离岸外包的现状、特征及趋势、前景，以及中国承接国际设计外包的现状、主要特征、主要收益及发展趋势，这对研究未来全球设计外包向中国转移的趋势，为政府有关部门实行科学决策提供依据。

第四，较为系统地研究了美国、英国、德国、芬兰等欧美发达国家以及日本、韩国、新加坡、中国台湾等亚洲国家和地区促进设计服务业发展的主要经验和政策，为中国制定设计产业促进政策提供了有益借鉴。

第五，运用典型案例研究为中国企业承接国际设计外包业务提供具体的示范、经验和路径。

第六，在研究方法上，作者力求做到定性分析与定量分析相结合，理论与实际相结合，综合运用了国内外文献研究、国际比较研究、问卷调查研究等方法。尤其是在缺乏行业统计数据和资料的情况下，通过调查研究获得了大量第一手资料和行业数据。这些都将为今后对这一问题的研究和探讨从宏观层面、理论层面、现实层面打下了有利基础。

设计审美的价值判断 第12篇

设计审美属于典型的审美范畴, 它的活动性质及思维方法都是较独特的。因为设计与艺术是同生的, 具有渊源的关系, 这也使它本身获得了美学性质。而审美设计与设计审美既是感性活动, 也是感性到理性的创造活动。美是能够使人们感到愉悦的一切事物, 它包括客观存在和主观存在。审是人们对一切事物的美丑作出评判的一个过程, 是内心主观的评判。

审美设计可以称作为艺术设计, 是将科学技术和现代审美观念有机地结合起来, 使设计达到科学与美学, 功能与形式, 技术与艺术的高度有机统一, 它既不是单纯的工程技术也不是纯粹的艺术创造, 它融合了科学的理性和艺术的感性, 兼具物质效能和精神效能的创造性设计活动。设计的审美功能是指设计产品的内在和外在形式唤起的人的审美感受, 它是设计产品与人之间相互关系的高级精神功能要素。

一、价值判断的含义

价值判断, 用以表达主体对客体的价值有无价值属性和价值程度的断定, 是关于客体对主体的需要“有什么意义”的判断。而艺术设计审美的价值判断即是设计品对人类有无美学价值, 有什么美学价值, 有多大的美学价值及意义的断定。意义是指向主体的, 因而价值判断体现了人的主体性。任何客体对不同的主体具有不同的价值关系, 因为每个判断主体的审美观念与兴趣各不相同, 从而使得设计审美活动中的价值呈现出主观性、多元性、历史性和地域性。

在设计审美中, 事实判断是审美主体对设计客体方面带有规律性的属性的把握, 在设计审美判断活动中, 一个 (系列) 设计品, 作为一个基本的事实存在, 其功能、结构、造型、材质、形式等特征是客观存在于设计品中的。

二、设计审美的价值本质

认知设计审美的价值要从两个方面来分析:首先, 艺术审美价值是建立在实践的基础上的, 具有客观性。在欣赏中, 由于外部的影响因素如:地域和民族等文化差别, 会产生价值观上的差异, 但这并不意味着审美价值客观性不存在。其次, 认识审美价值产生的根源, 是要根植于社会实践中的, 不能脱离社会实践, 人的本质力量对象化是审美价值产生的根源。从这种意义上说, 美的本质和根源在于把自然给人性化和把人的自然化, 这个过程是一种教养过程, 确切地说是文化教养的过程。因此, 我们说审美价值的产生条件之一是对外在物进行塑造, 审美价值产生的另一条件是对人的感官和心理的塑造, 这两个条件在审美价值产生的过程中是缺一不可的, 只有在两者的对应和同构中, 人们才能感知到事物的美。

设计审美价值主要体现在两个方面:一是基于产品的物质实用功能所带来的愉悦;二是基于产品的精神效应所带来的身份认同、文化归属、诗性意境等多方面的心理满足。前者满足了人的生理需求, 使人的各种行为活动更加健康、舒适, 同时它也可以拓展人们的体验空间, 为人们带来新鲜的愉悦感和满足感, 这即是产品的精神效应。因此, 设计审美价值首先在于满足人的低层次的审美需求, 其次在于满足人的精神层面的需求。

三、设计审美的价值评判标准

在艺术设计中, 并没有固定的标准, 原因在于审美的主体和影响审美的其他因素在变化之中。然而审美活动中的审美标准拥有绝对性和相对性, 两种标准融合审美自律与社会他律。

1、技术和艺术的真实性

审美价值与使用价值共同构成了产品的综合价值, 艺术设计中的美与功能是统一与一体的。审美判断的标准既包括事实判断和审美判断, 而审美价值的客观性产生了价值评判的客观标准即:产品设计的技术中的真实性, 即产品的外部形态, 尺寸大小, 颜色, 表面特征等自然性质。产品艺术的真实性, 它来自人的认识与感受, 审美感知、审美直觉、审美体现。

2、艺术设计中的形式之美

艺术设计之所以吸引人, 除其功能性之外, 还有它的形式之美。艺术设计中对形式审美的把握在很大程度上影响到产品造型的审美价值, 通过设计品的形态、色彩、肌理等外观形式, 产生不同的审美感受。设计品的形式美主要是指产品的外形式所产生的美感。艺术设计的形式之美在某种意义上成了产品设计中艺术造型的核心, 表现在:在审美活动中, 人类运用自己的审美器官去直接把握产品的审美特质, 并进行情感体验;形式源于生活又超于生活, 真实而又准确地把握使用者的实际需求和客观情况, 才能设计出符合大众需求的产品。

3、设计要以“人”为本

设计的以“人”为本, 为“大众”服务是设计的出发点和根本目的。设计需要把人作为为目标和宗旨的对象, 设计师并不能以个人的行为、艺术设计和艺术表现去设计。必须以服务于大众作为根本目的。这是设计审美价值判断的核心, 正如包豪斯学院派纲领所表明的, 设计的目的是人而不是产品, 产品设计最终为了满足人的需求, 设计的核心是人。

“审美”是人类自我意识和自我实现的情感表现。而价值判断也不仅仅只是以设计物为背景, 对设计物的关系中形成对应的直接情绪的体验, 它与社会伦理道德、社会政治思想、生态环境之间的关系也日益密切。设计审美的价值也不仅表现在舒适美观上面, 而是会越来越多的体现在对人生活理想的营造上。

参考文献

[1]李超德, 《设计美学》[M].安徽美术出版社, 2004.

[2]仇春霖, 《审美文化与审美设计》[J].《美与时代》, 2004.