设计创作手法范文

设计创作手法范文（精选12篇）

设计创作手法 第1篇

公益广告,亦即公共广告或意见广告。每个国家,由于处在不同的历史文化背景下,人们对它的理解和认识有所不同。所以,对于公益广告的界定比较宽泛,从不同的角度理解,有其不同的涵义。公益广告也是非商业性质的宣传活动。主要是针对社会道德文化等的公益事业的宣讲。设计师在进行公益广告设计时,将情感注入到设计当中。因此,公益广告是利用情感来进行信息的传播,以情动人是公益广告的一大看点,也是公益广告最根本的特点。

二、公益广告的功能性与受众性

1、公益广告的社会功能

广告最基本的功能就是传播信息。公益广告属于广告的一种,所以,公益广告也具备广告的基本功能。不管是从公益广告的内容、传播途径。传播平台还是传播目的来看,公益广告都是不具备盈利性质的宣传活动。商业广告的社会功能,一方面是为了获取利益,另一方面也是服务人民,满足人们的物质生活。而公益广告是向受众传递正能量,无私的给人们进行宣讲活动,不具备利益性。主要目的是想让人们在文化修养和道德水平方面取得更大进步,让人们的精神世界和心理世界得到慰藉,给大家制造一个良好的精神环境。公益广告主要以政治主张,经济动态,宗教信仰,文化活动,民族节日为创作题材,反映社会现象,抵制社会恶习,宣传道德文明,增强文化素质。公益广告还具有一定的教育意义,如提倡尊老爱幼、保护环境、节约粮食等等。

2、公益广告受众心理分析

公益广告的服务对象是全体社会成员,想要满足受众的需求,就必须站在受众的角度去对待公益广告。如可以采用幽默的创作手法,拉近与受众心理上的距离等。随着物质水平的提高,商业广告也迅速的出现在人们的生活当中,人们对广告在心理上已经上升到麻木的状态。但在物质水平提高的同时,人们的文化水平也在不断的提高,人们对公益广告的认知度高于商业广告,公益广告在人们心中占有很大的位置。因此,对受众的心理进行分析,是公益广告中重要的环节。

公益广告注重的是受众的参与性,能让人们受到公益广告的影响,实践到活动中去。好的公益广告能够在视觉上吸引受众。但尽管公益广告作品再突出,并不能创造价值,作品即使创意再好,但不能给受众好的影响力,也是没有任何意义的。

三、公益广告的创作手法及主题

1、公益广告的创作手法

1)情感诉求与理性诉求

广告最打动人的地方在于以情动人,也会给人留下深刻的印象。公益广告具有很强的观点性,能直接的表达主题或者揭露某一种现象或事实。公益广告的说服力往往比理论知识更强,而且往往也更能打动受众。感情是人们交往的润滑剂,是处理一切矛盾的良药,以情感人,以情服人,溶理于情是公益广告说理和阐述观点,传播思想的一种艺术,是最基本的含蓄手法。

理性诉求也是公益广告表达方式之一。理性诉求最大的特点是目的性较强,从根本出发,阐述主旨,直中要害,不给受众留下回想的空间表达方式不拐弯抹角,是最直接的表达方式。同样,采用理性诉求进行广告创作时,也要站在受众的角度去分析,这样公益广告才能被人们接受。

2)名人效应

在选择名人为公益广告做宣传时,一定要慎重。一方面名人自身的形象要接近公益广告的主题,另一方面,避免名人利用为公益广告做宣传来提升自己的名气或者借用公益广告的背景来改变自己之前不好的形象。

3)幽默与趣味

公益公告创作手法中,运用幽默与趣味的手法来表达广告的主题,是最容易被受众所接受的,也是影响力最强的。采用幽默的语言或有趣味的图案,能让人们在心情舒畅的环境下接受传播的广告信息,这样更容易给受众留下深刻的印象,令人回味无穷。

4)真实记录

这是一种写实的手法,就是将事实的真相还原到公益广告当中。多数以摄影的表现方式真实的记录,就像置身其中一样。而往往这种手法用来真实的记录酒驾、禁烟等行为产生的后果,给人警示,这样能起到让部分受众望而生畏的效果。

5)生活情景剧

生活情景剧主要是指日生活中的细节,如父子之间的一个眼神、邻居之间的互帮互助等。将这些生活细节运用到公益广告当中,受众很容易就能接受,也能更好的打动受众。

2、公益广告的主题选择

公益广告所宣传的内容也比较广泛,主要包括扶贫救助、疾病防治、经济发展、保护环境、道德教育等各个方面阶层。只要有利于社会进步,加强精神文明建设等观点,都在公益广告宣传的范围之内。

1)文化主题。这一主题的公益广告主要是倡导受众继承传统文化,发扬传统美德,如尊老爱幼、节约粮食等等。

2)教育主题。设计师在进行广告创作时,注入了很多的情感。欢快、悲伤、同情等感情。当一幅广告作品中,传达出“同情”的情感,当受众看到广告时,心理被刺激,就会产生同情弱者的心理感情。这种感情随之被放大,这种方法经常被运用到关于教育主题的公益海报当中。

3)环保主题。随着经济的发展,环境也遭受到了一定程度上的破坏。人们对保护环境也越来越重视。关于环保主题的公益广告也层出不穷,主要运用想象和拟人的创作手法来进行主题创作。

4)和平主题。这个主题的公益广告,设计师往往正面描写和平,而避免描述战争,采用幽默诙谐的手法来深刻的表达主题。通过用语言去感染受众要远离战争,热爱和平,共同创建美好的世界。

四、公益广告的未来发展趋势

公益广告是非商业性质的宣传活动。公益广告的宣传确实离不开赞助商以及投资者,公益广告没有固定的受众人群,它的传播对象是全体社会成员,公益广告进行宣传时,必定会提及赞助商或者投资者,大家也就自然而然的对投资者有了印象,该企业在受众心里的地位也提高了不少,间接的为自己的企业做了很好的宣传。其实作为投资者一方面为社会做了贡献的同时,另一方面,也利用公益广告的宣传给企业增加了知名度,同时也提高了该企业在社会中的地位。如腾讯娱乐公司参与的公益广告活动,不仅对社会提供了帮助,而且自身的社会地位也得到了提高,同时也得到了不少受众的认知和信任。所以,投资商给公益广告的宣传提供物质上的帮助,能够取得受众的信任,为企业树立良好的形象,无意中给企业带来经济效益。

参考文献

[1]焦玉河.论我国公益广告经济价值[J].东岳论丛,2007.4.

[2]崔延杰.中国公益广告的现状及未来发展[J].考试周刊,2007.2.

[3]丁丁.公益广告在我国的发展[J].广告大观,1999.1.

[4]吴琼.公益广告社会效应研究[J].东南传播,2009.1.

对联创作中的排比修辞手法 第2篇

一、排比的定义与分类

关于排比，陈望道《修辞学发凡》是这样定义的：“同范围同性质的事象用了组织相似的句法逐一表出的，名叫排比。”排比各项的句法结构相同或相似，有时会反复出现的共同词语，这便是“提挈（qiè）语”，但排比并非一定要有提挈语。通常认为要三项及以上才构成排比。

修辞学界较为普遍的排比分类是按照排比项的语言结构来分的，大致可分四类，第一类是“短语排比”，如《战国策秦策一》：“以大王之贤，士民之众，车骑之用，兵法之教，可以并诸侯，吞天下，称帝而治。”其他依次为单句排比、复句排比和语段排比。

排比与对偶不同，它并不要求各项字数始终一样，也并不要求每项的结构完全相同，只要主干成分相同即可，这样，我们便还可按排比项之间结构的复现程度来分类，据此可分两类：整齐式排比；错综式排比。

（一）整齐式排比

所谓整齐式排比，是指排比项之间的结构、音节、字数完全相同。如“诸侯之剑，以知勇士为锋，以清廉士为锷，以贤良士为脊，以忠圣士为镡，以豪杰士为夹”（《庄子说剑》），四个排比项都是“以……为……”结构，每个排比项都是五个字，音节字数完全一致，形式显得极为工整。

（二）错综式排比

错综式排比，是指排比项之间结构相同或相似，但音节或字数不完全一致。如《孟子滕文公上》：“分人以财谓之惠，教人以善谓之忠，为天下得人者谓之仁。”三个排比项都是“……谓之……”的结构。但与前两个排比项相比，最后一个排比项的提挈语之前部分即“为天下得人者”，不仅字数增加为六个字，而且形式上也有变化。这种字数依次增加的排比，又如韩愈《原道》：“君者，出令者也；臣者，行君之令而致之民者也；民者，出粟米麻丝，作器皿，通货财，以事其上者也”也有字数渐渐减少的排比，如欧阳修《送杨置序》：“夫琴之为技小矣，及其至也，大者为宫，细者为羽。……而纯古淡泊，与夫尧舜三代之言语、孔子之文章、《易》之忧患、《诗》之怨刺无以异。”

更多的是根据实际表达的需要，字数时增时减，错落有致，如王安石《答司马谏议书》：“盖儒者所争，尤在名实，名实已明，而天下之理得矣。今君实所以见教者，以为侵官、生事、征利、拒谏，以致天下怨谤也。某则以谓：受命于人主，议法度而修之于朝廷，以授之于有司，不为侵官；举先王之政，以兴利除弊，不为生事；为天下理财，不为征利；辟邪说，难壬人，不为拒谏。至于怨诽之多，则固前知其如此也。”

二、对联创作中排比的运用

对联创作中，如果在单边联（上联或下联）中运用了排比，则对应的一边也要运用排比。这是难点，也是问题的关键。

（一）整齐式排比的运用

整齐式排比在对联中的运用，如果有提挈语，要注意上下联相仿而不雷同。如湖北之声春联大赛一等奖联（杨明俊）：

看发展有纲，看振兴有图，看稳定有序，国泰民安，国运昌隆称上国；

让天空更蓝，让大地更绿，让河水更清，春柔花艳，春风得意揽长春。

严格按语法讲，上联提挈语“看……有……”中的“有”与“看”并无直接句法关系，但下联“让……更……”则是兼语结构，“更”直接与“让”相关。正是这种类似而不雷同的安排，才使这副对联能表达丰富的且不重复的内容。

以上是有提挈语的排比，也有不用提挈语的排比，如李联芳撰武汉黄鹤楼联：

数千年胜迹，旷世传来，看凤凰孤屿，鹦鹉芳洲，黄鹤渔矶，晴川杰阁，好个春花秋月，只落得剩水残山！极目古今愁，是何时崔颢题诗，青莲搁笔；

一万里长江，几人淘尽？望汉口夕阳，洞庭远涨，潇湘夜雨，云梦朝霞，许多酒兴风情，尽留下苍烟晚照！放怀天地窄，都付与笛声缥缈，鹤影蹁跹。

上联用排比句“凤凰孤屿，鹦鹉芳洲，黄鹤渔矶，晴川杰阁”列举近景；而下联则用“汉口夕阳，洞庭远涨，潇湘夜雨，云梦朝霞”列举远景。

以上所举例从单边看是排比，从上、下联对应看，又构成对偶。也有纯粹是单边排比而上、下联间并不对偶的，这也属于“一边自对”，准确地说，应是“一边自排”。“一边自排”例，如清代窦垿题岳阳楼联：

一楼何奇：杜少陵五言绝唱，范希文两字关情，滕子京百废俱兴，吕纯阳三过必醉。诗耶？儒耶？吏耶？仙耶？前不见古人，使我怆然涕下；

诸君试看：洞庭湖南极潇湘，扬子江北通巫峡，巴陵山西来爽气，岳州城东道岩疆。潴者，流者，峙者，镇者，此中有真意，问谁领会得来？

其实上例上联中“诗耶？儒耶？吏耶？仙耶”、下联中“潴者，流者，峙者，镇者”也是排比。

对联中的排比常体现为规则重字对，如李紫辅为张维屏所作寿联：

诗称三子，学绩三余，望重三城，福懋三多，寿祝三秋，愿松柯益健，菊节弥坚，文囿词场陪杖履；

身历四朝，名高四海，官尊四品，科连四世，堂开四代，况夫妇齐眉，儿孙晋爵，国恩家庆乐林泉。

清代诗人张维屏与谭敬昭、黄培芳号称“粤中三子”。此例中“三”和“四”并非“提挈语”，但以它们为纽带构成了规则重字对，也就是说联中的四字句部分既是排比句对偶，又是规则重字对，排比对和规则重字对两者是重合的。

也有两者不完全重合的，通常是规则重字对的边界要比“排比对”的边界宽一些。如湖北之声春联大赛一等奖联（张琼）：

新世纪，新千年，新长征，新起点，试看中华新一代，领异标新，务实求新，开创神州新局面；

老红军，老八路，老战士，老英雄，重温主席老三篇，白头虽老，丹心未老，甘当革命老黄牛。

上联“新”重复出现在全部八个分句中，而排比却只涉及前四个分句，下联的“老”也是如此。再看周积荣在湖北之声春联大赛中获得一等奖的联：

外语潮，诗联潮，健身潮，人生在改革潮里充实；

信息化，数字化，网络化，社会于现代化中向前。

上联“潮”重复出现在全部四个分句中，而排比却只涉及前三个分句，下联的“化”也是如此。

（二）错综式排比的运用

错综式排比如运用得好，可避免千篇 一律，收到更好的造势效果。如清代黄典五（黄琴士）题马鞍山采石矶太白楼联：

侍金鸾，谪夜郎，他心中有何得失穷通。但随遇而安，说什么仙，说什么狂，说什么文章身价。上下数千年，只有楚屈平，汉曼倩，晋陶渊明，能仿佛一人胸次；

跪危矶，俯长江，这眼前更觉天空地阔。试凭栏远望，不可无诗，不可无酒，不可无奇谈快论。流连四五日，岂惟牛渚月，白纻云，青山烟雨，都收来百尺楼头。

此例中的“说什么”、“不可无”是“提挈语”。上下联各自三个短句，给人情感越来越强烈的感觉。

也有不用“提挈语”，只通过结构相似、字数增加来构造错综式排比的，如清代李调元为设在北京的四川会馆所撰联：

此地可停骖，剪烛西窗，偶话故乡风景。剑阁雄，峨嵋秀，巴江曲，锦水清涟，顿觉名山大川，都来眼底；

入京思献策，扬鞭北道，难忘先哲典型。相如赋，太白诗，东坡文，升庵科第。行见佳人才子，又到长安。

下联中“升庵科第”是不得不增加一字，上联“锦水清涟”相应地增加一字，效果很好。

以上是渐渐增长式，也可视乎需要时长时短，如刘志刚《题涟源“飞水漂流”景区》（湖北之声春联大赛一等奖联）：

水从天上飞来，叠成梯，腾成柱，挂成帘，泼成画卷流成曲；

船向峡中漂去，迷了树，乐了花，惊了石，爽了游人醉了峰。

“泼成画卷流成曲”实际上是两个分句，下联“爽了游人醉了峰”也是如此。上联中的排比写水，给人越来越烂漫的感觉；下联写漂，写出了越来越陶醉的感觉。

排比各项的结构相似，有时可呈现出分组的`特色，如1995年湖北之声春联大赛一等奖联（田均安）：

华夏起宏图，壁立西江，波平东海，京九架长虹，万里关山生特色；

神州兴改革，龙腾北国，虎跃南疆，工商开富路，一声玉笛报阳春。

上联四个分句看起来都是“名+动+名”结构，但“壁立西江”是“西江壁立”的变换说法，“波平东海”是“东海波平”的变换说法，如果细分，这两个分句为一组，后两个分句为另一组。下联四个排比项也可细分为两组，“龙腾北国”、“虎跃南疆”为一组，“工商开富路”、“一声玉笛报阳春”构成另一组。

三、排比过后的收束

排比过后的收束有讲究。排比将语势拉起，形成一发不可收拾之势，但毕竟还是要收拾，要收束。如何才能既刹住语势，又留住蕴涵？可采用总结式收束法或深化式收束法。运用这些收束法时还有一个比较特殊的表达技巧。

（一）总结式收束法和深化式收束法

总结式收束法如周承忠题嘉定秋霞圃碧梧轩联：

绿杨春蔼，白萏夏香，丹桂秋芳，青松冬秀，年年月月暮暮朝朝，无古无今，好景随时惬幽赏；

霞阁东崇，山亭西峙，华池南绕，镜塘北环，左左右右前前后后，可望可即，清光满座绝尘怀。

白萏（音dàn），即白菡萏，白荷花。上联在分别含春夏秋冬的四个排比项之后，接着从时间特征加以总结：“年年月月暮暮朝朝，无古无今，好景随时惬幽赏。”下联则在分别含东西南北的四个排比项之后，接着从空间特征开始总结。

再看一例，此例是阙东明参加湖北之声春联大赛获得一等奖的一副联：

富不淫，贫不移，威不屈，浩气盈怀，大智大仁兴社稷；

言必行，行必果，志必坚，清风誉世，全心全意为人民。

上联的三个排比项是化用《孟子》“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”，因为《孟子》这段话本是形容浩然之气的，故以“浩气盈怀”加以概括，达到收束的目的。

运用深化式收束法的，如1995年湖北之声春联大赛一等奖联（王光伦）：

看巨坝横空，平湖悬镜，巫山云雨化霓虹，三峡惊圆百年梦；

喜画楼鸣鹤，玉笛吹梅，龟岭烟霞笼电塔，一江独占九天春。

上联“看”字后接三个排比项，都是描写三峡水电站建成后的情形，因为建三峡大坝拦江发电的设想，是从孙中山就开始有了，中华人民共和国建立后，毛泽东主席又一次提起，现在终于实现了，故最后用“三峡惊圆百年梦”加以收束，这就点出了这一伟大工程的意义，对前面的描写是一种深化。

（二）一种特殊的收束表达技巧

这种特殊的收束表达技巧就是利用先前排比项中的语言模式造短句以收束。

可以是一个类似而又不同的句子，如佚名题四川乐山凌云寺联：

笑古笑今，笑东笑西，笑南笑北，笑来笑去，笑自己原无知无识；

观事观物，观天观地，观日观月，观来观去，观他人总有高有低。

上联的“笑来笑去”与前边三个排比项的语言模式相同，但动词后不是带宾语而是带补语。“笑来笑去”带有总结、总括的意味。下联“观来观去”同样如此。

这种收束语常常比前边的排比项短，如湖北之声春联大赛特等奖联（石钧）：

春风砺志，以和谐为目标，以贤能为榜样，以振兴为己任，以人为本；

天道酬勤，还碧绿于大地，还清澈于河流，还纯洁于少年，还利于民。

上联“春风砺志”后的四个分句全是采用“以……为……”语言模式，但最后的“以人为本”要短些，对前边各项也是一个深化。

又如湖北之声春联大赛一等奖联：

理乃法之依，义乃法之求，刑乃法之助，法乃国纲，爱国先须守法；

权为民所用，情为民所系，利为民所谋，民为邦本，兴邦首要亲民。

与前举之例一样，“法乃国纲”相较前边各分句要短些，对“法”的地位的揭示更深刻些。下联的“民为邦本”也是如此，不但短些，而且深刻些，回答了为什么要为民用权、为民系情、为民谋利这个大问题。这个例子的特殊之处，在于收束之后，还加了一句进一步引申开去，进一步深化主题。

下例也可看作利用先前排比项的语言模式造句以收束：

让目光更远，让心灵更近，让脚步更勤，让话语更亲，期两岸早臻统一；

愿环境永新，愿灾难永离，愿硝烟永逝，愿贫穷永去，祈全球共享和谐。

这是邹胜兵参加湖北之声春联大赛所获得的一等奖联。不难看出，其收束语较前面的排比各项要长。由此可见，收束语短而有力自然好，但长而有力，长而概括性强也并不是不行。

四、以排比构联

排比在对联中的运用结果，通常是联文的一部分为排比，但也有整联为排比者。整联为排比，说明排比有时可以作为构联之方法。

整体以排比构造的对联，其铺排描写效果往往特别好，如旧时有一副讽刺清代知府的对联：

见州县则吐气，见道台则低眉，见督抚大人，茶话须臾，只解道说几个是是是；

有差役作爪牙，有书吏为羽翼，有地方绅董，袖金赠贿，不觉得笑一声哈哈哈。

上联的“见督抚大人，茶话须臾，只解道说几个是是是”实际上也是排比项之一，这是一个错综式排比。下联的最后三个分句也可作如此分析。

以排比构联，还有更巧的，如：

梅白菊黄，桃红柳绿芳草青，冬傲雪，秋傲霜，夏揖和风，春沾雨露；

郊寒岛瘦，庄肆关宏板桥怪，诗言情，画言意，文揣妙理，曲诉悲欢。

性手法广告的创作思路分析 第3篇

关键词：广告；性表现手法；营销

中图分类号：G210 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2012）02-0146-02

一、序 言

在信息爆炸，产品丰富，消费者需求多元化、层次化、个性化的今天，人类的注意力成为了稀缺资源。企业之间的竞争实际上已经成为吸引消费者注意力的竞争。当广告主一掷千金之后，常常会发现自己的传播淹没在信息的海洋中，怎样提高广告的吸引力和有效性，成为广告运作与创作中摆在我们面前首要问题。在这样的前提下，性手法广告进入我们的视野。

性手法是广告创意内容手法的一种，即指以性元素为广告创意的载体。在全球范围内，性手法广告得到了广泛应用，原因在于其提高广告效果方面具有巨大价值。其价值主要体现在具备较强的吸引消费者注意力的能力。引起消费者的注意是广告成功的第一步。从心理学角度分析，只有那些引起消费者注意的广告，才有可能被编码、加工储存并记忆。“广告教父”乔治•路易斯增这样肯定性表现手法广告的超高传播“性价比”——“性感广告是把3万元的广告费，做成100万元的效果”。

性手法广告从类型上可以简单的分为性明示和性暗示。性明示就是通过和性相关的语言、画面、情节等载体进行对消费者进行直接告知，受众不需任何思考就可直接感受到“性”的存在。比如在画面上通常的做法是身体部位暴露和动作展示。和性明示广告不同，性暗示广告中直接裸露或动作诱惑并不明显，不是直接产生刺激，而是通过嫁接、双关、联想、谐音等方式给受众一种暗示，给消费者想象空间。性暗示广告的理论依据是人的联想，是通过语言、画面、动作、情境等手段，形成相似联想、接近联想、对比联想、因果联想等联想形式，从而达到性暗示目的。

性手法广告的创作并未完全的凭靠异想天开，而是存在一定的科学有效的创作思路和技巧，我们尝试总结归纳思路与技巧，为性手法广告的创作寻找更为科学的路径。因为性手法广告在形式上分为性明示和性暗示，所以关于创作思路和技巧的讨论也是围绕这两个方面而展开。

二、性明示广告的创作思路

（一）为性感融入幽默

幽默给人以快乐，给人以心理上的某种平衡和满足，成为人类共同的沟通润滑剂。在性手法广告中加入幽默因子，无疑使具备超越语言、文化、制度等现实障碍，达到信息传播的高效性和记忆的持久性。同时，在对受众进行性感刺激的同时加入了幽默刺激，双重刺激更有利于广告效果的提高。如西亚特汽车的一个平面广告，广告画面是一个上身裸露的男人抱着一个婴儿，婴儿在吮吸着男人的乳头。该广告具备了瞬间吸引受众注意的能力，不仅因为广告中男人的裸露，更重要是和受众经验完全相悖的画面逻辑。广告中的文案为我们揭开疑惑——“女人只对自己的车感兴趣”。西亚特汽车的魅力由此可见一斑。

通过这个作品可以看出在性感中融入幽默，可以增强广告的戏剧性和趣味性，能有效地吸引人们的注意力，将严肃的广告目的包容在轻松诙谐的喜剧气氛中，唤起消费者的热情，创造出兴奋愉快的心境，从而引导人们接受广告主张。

（二）用性感和产品进行对比

性是每个人正常生活的一部分，性是人最本能的需求之一，性感能够使人强烈反应，这是经验和常识。但性表现手法中的性感始终是都是为产品服务的，为了更好的表现产品，我们可以在广告中“牺牲”性的“地位”，通过性与产品的对比，把性的“地位”让位于产品。一个产品对消费者的吸引力可以超过异性、可以超过裸露和挑逗，可以超过“云雨”，魅力就可见一斑了。正如任天堂游戏机的一个广告一样，正是这样的思路。画面中一个身材面容俱佳的女人躺在男人边上，而男人却无动于衷，游戏机的魅力尽显其中。

需要注意的是用性感和产品进行对比，需要设置一个自然完整的情境和情节，把性感和产品自然的置入其中，形成相辅相成的比照和呼应关系，否则有可能会显得唐突或生硬，不利于受众的接受。

（三）让名人来展示性感

相对于普通人的性感，公众人物或明星的性感对受众则更具吸引力。性感和名人结合能迅速提升品牌的知名度。明星之所以是明星，正是因为他们具有普通人所不具备的知名度和被认可度，广告中将明星的性感和某个品牌、产品联系起来，很自然会引来更多的关注。同时，名人的身份、地位、个性、品味、格调等原被消费者所熟悉的印象就转嫁到名人推荐的产品上来，很有可能带动品牌形象上升到更高的层次。明星对受众有强烈的吸引，而性感对受众有较强的刺激，所以当性感遇上明星，吸引叠加刺激，形成对受众具有诱惑力的独特美感，好的广告效果由此产生。

三、性暗示广告的创作思路

（一）以点带面，触发联想

相对于性明示对性感的直接展示，性暗示则是通过间接的形式进行表现，所以性暗示广告对创作者的要求更高。在对大量性暗示广告作品分析的基础上，我们发现，通过表现局部内容或有限的画面引发受众的思考，触发受众的联想成为重要的创作思路。

一个智力健全的成年受众都具有一定的相关知识和生活经验，这些知识和经验使他们具备一定的推理、思考和联想的能力。针对受众的这种客观能力，在性暗示广告的创作中，可以运用和性有联系的点滴画面或局部的内容来进行表现，而且这些画面或内容并非身体的裸露或姿态的诱惑，但受众仍然可以根据自己的知识和经验，得到关于性的感受或联想。如杜蕾斯广告，画面呈现的只是一个女人的手臂以及墙上的几道抓痕，仅从表面来看并无半点性感或性意味可言。但是为什么会有抓痕？大多数人不得不有这样的疑问，而广告下方的产品则会给消费者解开疑问提供帮助——杜蕾斯是全球著名的安全套品牌。此时，关于抓痕的答案相信没有哪个成年人想不到。

不难看出以点带面、触发联想的创意思维充满着智慧。虽然表现的是局部，但通过受众的联想却能很好的展现整体，虽然表面无“性”，但背后却是“性”致盎然，同时使广告中很多不好直接表达的“特别”内容也能够间接的有效传达。

（二）巧妙双关，由表及里

双关本是语言的一种修辞手法，即利用一个词语的音、义条件，同时构成双重意义。本质上，双关就是一种暗示，所以我们完全可以把双关的思维引入到性暗示广告的创作中来。需要说明的是，语言双关只是性暗示广告双关表达的一种类型，如丰胸产品广告语“做女人挺好”、汇仁肾宝广告语“你好我也好”等。语言双关并非性暗示广告中双关的全部，除此之外，还可以画面双关、意境双关。如陈李济壮腰健肾丸的广告，主要是通过画面双关来进行表现的。表面来看是一个非常简单的画面，一个庄稼人劳作间隙躺在田间休息，草帽自然的放在腰腿间。草帽中间的凸起为深层意思的形成起到了画龙点睛之笔。草帽虽然本身就是这样的样式，但放在腰间这个特殊部位使之形成了特殊的意味，壮阳的产品诉求就这样自然的进行了表达，可谓妙不可言。再如朦胧广告，梦龙是联合利华旗下冰淇淋品牌和路雪的主打产品之一。其一组平面广告的文案分别是“有时候，我爱细腻温柔；有时候，我爱粗狂豪放；有时候，稍加遮掩才够性感；有时候，大胆暴露才叫刺激；有时候，喜欢慢慢进入高潮；有时候，喜欢激情带来的快感”。这组性暗示广告的创作思路就是通过画面与文案的结合促成一种意境双关。整个画面的构成简洁大气，富有美感，较好的体现了梦龙的高端产品形象。

（三）运用拟人，借物传意

和双关一样，拟人也是语言中常用的修辞手法。事实上，我们也可以把事物人格化的拟人思维运用于性暗示广告创作。一般来说，性感是专门用来形容人的，但是某些特定情境下或者在创作者的特别设计下，其他的动物、植物甚至非生物也可以展示出“性感”的一面，广告中可以用他们的“性感”来表现广告的核心诉求内容。如两则冰之恋冰淇淋的广告，以冰淇淋棍为画面主体，冰淇淋棍上寥寥几笔便形成了性感的女性身体姿态，配合文案“恋上他，魅力伴随我”，“恋上他，窈窕仍归我”，巧妙传达出冰之恋冰淇淋美味健康且吃了不发胖的产品特点。而金龙鱼花生油的系列广告运用同样的拟人思维却形成了不同的风味。广告共有三幅，每幅都是用两个花生摆出一个姿势，从而模拟出人类性爱的样子。再加上与之对应的“不同做法，相同美味”的广告语，使整个广告有趣有味，创意的智慧尽显其中。都是“做”，只不过在这里“做”的意思发生了变化。

运用拟人进行性暗示广告的创作，可以巧妙的进行内容的诉求，委婉的表达创意人员所要表达的意思；使广告具有幽默意味，提高广告的被注意程度；把较为抽象的内容表现得有声有色、可见可闻、生动形象，加强广告作品的艺术感染力。

通过上面的讨论不难看出，性手法广告和“性”一样，看似简单却蕴含无穷形式和风味。总的来说，性手法创意能较好的做到表面“创异”，吸引注意；本质“创益”，提升效果。在吸引受众关注，巧妙传达诉求，提高广告效果等方面的确有自己的独特之处，是注意力经济时代优化广告传播价值的合理选择。

参考文献：

[1](美)菲利普•科特勒.俞利军译.市场营销学[M].北京:机械工业出版社,2011.

[2]李超,付春苗.服饰广告中“性感”元素“度”的把握[J].新闻界,2009(6).

[3]刘利刚.揭开性暗示广告的神秘面纱[J].新闻爱好者,2010(5).

[4]黎青,孙丰国.广告策划与创意[M].长沙:湖南大学出版社,2006.

试论平面设计的创作手法及其重要性 第4篇

关键词：平面设计,创作手法,重要性

1 平面设计的创作过程

平面设计相比于其他设计而言, 更加注重实效性, 因此按部就班的做好每一道程序是关键所在。在设计之初, 调查是十分关键的环节, 它是一份设计能否做好的基础。调查囊括的范围很广, 背景、市场、受用人群都是调查的重点内容, 但其中作为重要的资源, 就是对客户进行深入的了解, 调查客户所属行业的现状和受众人群的接受程度, 明确客户想要在作品中传递出来的信息和内容, 做好沟通工作, 自己更快的了解客户的需求, 更快的达成创意共识, 为下一步的工作开展打下坚实的基础。此外, 深刻的对本次设计的用途和涉及人群进行理解, 也是十分重要的, 这关系到能否将客户的卖点和优势简明扼要的传递给消费人群, 只要将客户想要树立的形象简单、快速的展现给消费者, 平面设计的功效就已经完成了一半。再者就是要明确设计的理念。在整个设计中, 思路比一些渲染手段更为重要, 构思立意是设计的首要环节。理念的地位一直都凌驾于设计本身的内容形式。但若想在视觉作品中简单明了的渗透出理念也是最难达到的。理念的形成不是一朝一夕就能够完成, 需要平时生活中琐碎片段的积累, 许许多多生活上的细节也就能够帮助你无意间建立起一个特别的构思, 所以理念来源于生活, 无论是设计还是创意, 都是一门体现生活的艺术。然后就是元素的选取和表现手法。每一个平面设计的成品都是由许许多多元素构成的, 每一个构成作品的元素都应该像人体的骨肉, 具备传递和辅助传递信息的功能, 都要发挥自己在整体中的作用。真正优秀的平面设计大师, 对于元素的选取条件是相当苛刻的, 一个细小元素的改动, 都会牵一发而动全身, 再重新从整体上出发进行考量。至于表现手法, 就是借助色彩、图案和后期的处理, 将视觉效果进行提升, 把每个元素想表达的内容集中的表现出来。一个优秀的平面设计, 不仅在场面和效果上非同寻常, 还要求每一个元素的串接都没有裂缝和瑕疵, 一气呵成, 贯穿始末, 这样才能带给欣赏者心灵上的冲击。最后就是确定风格。在平面设计领域其实是比较忌讳风格二字的, 因为固定的风格一旦形成, 就意味着自我约束的形成。但优秀的设计师往往会将性格、爱好、自身修养和对这个世界的看法融合到自身的风格中, 形成已经走向成熟的标志, 做到了解大同, 独走边缘。风格配合理念, 加上良好的元素选取和表现手法, 优秀的平面设计也就随之形成。

2 平面设计的创作手法

所谓设计上的创作手法, 目的其实就是通过一定的技巧和方法, 让自己的作品在当今产品泛滥的时代中脱颖而出, 而想要做到这一点, 并非易事, 很多都淹没在大海中, 无人问津。想把自己的想法传递出去, 所能运用的技巧有很多, 一方面, 可以利用人们对审美的传统需求, 将设计完全通过传统美学的设计方式进行表达, 使得受众人群在欣赏的过程中能够铭记在心。另一方面, 可以将标新立异作为设计原则, 用新奇的手段和出人意料的标线手法作为创作的核心, 在材料、创意、视觉效果等方面推陈出新, 抓住观众的思想。此外, 疯狂、地毯式的宣传也是一种手段, 增加广告的投放量, 把设计本身放在次要的位置, 先让产品和受用人群混个脸熟, 也不失为一种有效的手段。

平面的创作手法包含的内容很繁琐, 大体包括包括创意的形成、图像的处理、表现形式、风格确定等, 其中还囊括了诸如对比、夸张、类比、对称、主次、明暗、变异、矛盾、重复、节奏、冷暖等基本元素。在绘画和图像方面, 还有手绘、油画、水彩、铅笔、素描、版画、蜡笔、涂鸦等方式的区别。至于选择哪一种作为创作手法, 取决于目标人群和设计师拿捏的水平, 从目前的市场形势来看, 平面设计主要的创作手法包括以下几种:直接展示。充分信任摄影或者绘画的写实能力, 将产品和主体直观如实的展现在广告版上, 使得消费者具有亲切感和安全感, 同时着重突出产品的与众不同, 是目前比较广泛的创作手法之一;对比映衬。这种方式趋向于队里冲突, 把作品中想表达的内容通过清晰的对照, 彼此衬托, 达到集中间接、曲折变化的表达效果;以小见大。通过立体形象的表达进行强调和取舍, 以独到的手法抓住画面的一点或者一个局部, 集中突出放大, 以便达到点题的目的。这种处理的重点在于以点盖面, 以小见大, 给予作品灵活的空间的无限的扩展力;以情托物。情感因素是增加艺术渲染能力的最有效手段, 不断交流产生情感共鸣的过程可以有效的将产品映入消费者的脑海中。以美好的感情氛围来衬托主体, 能够真实生动的反应作品的审美特征, 在增加产品好感度的同时, 也提高了作品的意境和情绪, 提升了艺术水平;树立偶像。将产品的特征和当代人们仰慕、崇拜和效仿的形象进行串联, 找到共同点, 进行宣传, 是目前行之有效的手法之一, 这种方式充分运用了偶像的心理感召能力和影响力, 结束偶像的特征来突出产品的特性, 激发消费者的购买欲望。

3 平面设计的重要性

平面设计是宣传环节中永不干涸的生命源泉, 是产品得到推广的思想和灵魂。好的平面设计不仅能让消费者过目不忘, 自身还具有灵性与美感, 充分的表达设计的思想境界和修养, 具有很高的艺术价值。不成功的平面设计没有灵魂、没有生命力, 不能打动观众, 产生共鸣和购买欲, 甚至会让观众产生反感和抵触情绪, 及时采用轰炸式的广告宣传也难给消费者留下好的印象。由此可见平面设计的重要性。

平面设计重要性一方面体现在广告宣传方面, 目前很多宣传手段都是建立在平面这个平台之上, 只有抓住这个强大的信息平台, 才能使得宣传事半功倍。与此同时, 也赋予了平面设计充分的发挥空间, 任何产品和公司的宣传几乎都依赖于策划和设计。而平面设计恰恰是能够将产品完美一面展现给消费者的有力武器, 设计包装过的公司和产品, 就如同穿上了精美的外衣, 首先在视觉和印象上就抢得了先机。另一方面, 平面设计可以提高生活的品质, 使得生活上的满足感得到填充。平面设计凭借其时效性, 往往会紧紧抓住当下最为流行的时尚元素, 准确的表现在作品上, 抓住消费者心理的同时, 也提高了消费者的审美水平, 使得视觉得到享受, 又提高了生活品味, 一举两得。粗糙的设计会使人产生厌烦, 觉得是视觉污染, 这就是人们生活品质提高的集中表现。

4 结束语

综上所述, 平面设计发展到今日, 已经成为人们日常生活中密不可分的组成部分, 是产品宣传和推广的关键所在, 其重要程度可见一斑。创作手法作为平面设计中最核心的组成部分, 其质量的好坏直接影响整个作品的成败。因此对于设计者而言, 要持续累计各行业的知识, 提高自身的素质和修养, 这样才能把握好思路, 创作出令人满意的平面设计作品。

参考文献

[1]夏境湖.平面构成[M].西南师大出版社, 1996 (9) .[1]夏境湖.平面构成[M].西南师大出版社, 1996 (9) .

[2]彭吉象.中国艺术学[M].高等教育出版社, 1997 (12) .[2]彭吉象.中国艺术学[M].高等教育出版社, 1997 (12) .

设计创作手法 第5篇

眼睛是心灵的窗户--作为艺术创作的手法

前-段时间,偶然看到一篇文章,文中讲到“在中国人的`宇宙观念中,‘眼’这个概念都不是作为视觉器官来理解的.西方研究或理解视觉活动所谈到的眼睛,显然是为了‘观看’外在世界的一切物象而存在的,而这种向外的‘眼见’和‘观看’却向来为中国人所轻视.”[1]掩卷之余,不禁为这种简单的结论所担忧.

作 者：韩雪松 Han Xuesong 作者单位：东南大学人文学院现代艺术设计研究中心刊 名：艺术探索英文刊名：ARTS EXPLORATION年，卷(期)：“”(4)分类号：关键词：

论梁贵子小说创作的艺术手法 第6篇

[关键词]梁贵子；小说；叙事视角

[中图分类号] K03[文献标识码] A[文章编号] 10022007（2014）04004205

梁贵子是韩国当代文坛的一位著名女作家， 1978年以小说《重新开始的早晨》获得《文学思想》新人奖，在文坛初露锋芒。1987年以短篇小说集《远美洞的人们》成为瞩目的天才小说家，并因此作为继朴泰远《川边风景》后又一部优秀的世态小说

《川边风景》是韩国“世态小说”代表作。“世态小说”是朝鲜王朝后期小说的一种类型，以写实主义的手法反映社会现实。

而获得“20世纪80年代短篇文学精髓”的高度评价。在本文中，笔者仅论述一下梁贵子小说创作的艺术手法。

一、语言描写

梁贵子在长期的创作实践中形成了自己的语言风格。她将原本平淡无奇的故事给读者留下了深刻的印象。如果把梁贵子的写作语言按地域划分的话，可以归到她的“远美洞”那儿，即从她写作《远美洞的人们》来看，她的小说语言具有浓郁的京畿道风格，即京畿道方言特色

在韩国，受过高等教育的人基本都用现代的首尔话。同时，各地有自己的方言，主要可以分为：江原道方言、庆尚道方言、全罗道方言、忠清道方言、济州岛方言和京畿道方言几种。其中京畿道方言是标准韩国语和朝鲜文化语的基础方言，特点是清音带有韵律，非常柔和。

梁贵子以京畿道方言，写出生活在这个地域的人们的独特心理特征，使人物的形象更加鲜明，也使得读者能自然而然地体会到人物的真实感和亲切感。比如在《茶馆女老板》中，洪老板面对任老板的妻子让她离开时说：“我为啥离开？我不走。像我这样的女人与男人怎么样我都不怕，我拼死拼活才干起来的买卖，让我走，没门儿，我坚决不走。”邻居们听到此事，对任老板说：“哎，你小子那事是真的吗？和洪老板的关系不一般，是不是真的？”生怕被任老板的妻子听到，故意把声音放低，但在任老板听来却像是响雷一般，任老板紧闭着嘴。“什么时候开始的？昨天你老婆翻到你时，你是不是和那个贱女人躺着呢？”“你本事真大，太能了！”[1]（197～199）这一系列的言行举止把人们对于婚外情的厌恶、羡慕等种种复杂的情感都表现了出来，同时也暴露出了任老板纠结与无奈的心理。这些都让读者真切地感受到小说人物对于爱情的追求与对于世俗伦理道德的屈从。

然而，以上味道极浓的京畿道方言风格，随着梁贵子搬到首尔、作品使用正规的首尔语言，开始转变为正规的首尔语言风格。比如在《矛盾》中，安真真为了与金庄友约会，取消了与罗永奎的约会：“对不起，突然有事，今天不能守约了，明天可以见面。明天下班时，我在你公司前面等你，怎么样？行吗？”罗永奎欣然接受了我的提议：“没关系，那样也行，很好，但明天你得答应我陪我到晚上十点”，“多长都行，到十一点半也行。”“哈哈哈，罗永奎的笑声直到与金庄友坐在一起时还在我的耳边回响，为了和这个喝完咖啡呆呆地坐在那的男人见面，我推掉了明天一晚上的时间。”当安真真与金庄友去野外摄影，住在一个房间时，她一边闭灯一边鼓足勇气说：“你害怕什么？怎么这么早就睡了？”金庄友回答：“什么害怕，我只是开车累了而已。”金庄友嘻嘻地笑着转过身躺着去了。[2]（98～175）通过这几段语言描写，我们可以清楚地看到一个周旋与犹疑在两个男人之间的女人形象：她想找到更适合自己的男人，她希望她的丈夫是罗永奎与金庄友的结合体。在她与金庄友同住一床时，通过她短短一句话、一个行为，可以看出她对金庄友身体的渴望；但通过她与罗永奎的对话，我们还可以看出她对罗永奎的依赖。梁贵子通过言行描写，把一个内心矛盾重重的活生生的女人呈现在我们面前，看不着、摸不到的主人公的主观世界由此跃然于读者眼前。梁贵子小说中的主人公都身处社会的下层，其人物塑造得非常生动，给人一种栩栩如生的感觉。

再如，《熊的故事》中的男主人公经常反复地说“不错”一词，他认为说这个词让他感到轻松，省去了很多麻烦，因为与女人生活远比他想象的要陌生和令他疲惫，使得他不由自主地想要发火。幸好女人现在对他的这个“不错”能够根据情况的不同而有了不同的理解，知道什么时候是肯定，什么时候是否定，否则他会不知所措。由此可见，梁贵子用简单的一个词就表现出婚姻失败的男人对婚姻的恐惧与绝望，因为女人富有而能够使他摆脱原来困苦的生活状态，得以树立一个全新的自我，因此表现出不想第四次离婚的矛盾心理。这些都足以看出梁贵子对于语言运用的功底之深厚。

梁贵子的语言形式产生于她个体的生活体验，自身的经历成为她构思的源泉。她的小说根据人物的社会地位、职业、经历、生活习惯、思想感情和精神状态的不同，选择不同的富有个性化的人物语言去表现人物的不同性格特征，塑造出典型的人物形象。她的小说，一部分是以远美洞为背景，以平民百姓的日常生活片段为素材。她的作品具有平民化特征，口语、俚语、方言的运用使得小说风趣而幽默，真实而朴素，流畅而生动。短句的运用也更加切合读者的阅读习惯、生活习惯和思维习惯，使可读性大大增强。《远美洞的人们》里的人物时常说的“你小子”、“那家伙”、“那娘们”，把现实中的一种实用文化、形而下文化展现了出来，这种文化的表现并不是什么流派、什么主义， 而是渗透在我们心里、时刻支撑着我们的东西。那是人类生活的结晶， 是深植于我们普通人生活中的可以触摸、感受得到的生活习惯以及日常用语等。梁贵子立足生活， 探寻平常人的生活状态， 正是她审美文化的意蕴所在，也彰显了小说的审美艺术价值。

二、心理描写

人物的活动以行动、话语、神情等表现出来，但我们都苦于无法了解人的内心世界。小说中的心理描写就是对人物的内心精神世界进行入木三分的精细描摹和刻画。

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梁贵子通过心理活动的具体描绘直接展示人物的内心波澜。像《矛盾》里的主人公安真真在看到电视里男女即时找配偶的节目时感到困惑：“我把两个男人放在一起给他们两个分别划线。开始我给罗永奎投了票，但我最终给划掉了，把他当作代替金庄友的次选择吗？所以这次又给金庄友投票，如果这样，我和金庄友就是条件相当了。怎么样都觉得不妥，我陷入了自己的网里。”在金庄友用胳膊搂着“我”的肩膀，走在幽静的小路上时，“说实话，我仿佛还像做梦一样，这难道就是爱情？相互之间互相依靠、互相搀扶，这就是爱吗？我对罗永奎没有这种感觉，但对金庄友确确实实有这种感觉。与罗永奎在一起是活在现实中，与金庄友在一起是活在梦想中，我对爱情那梦幻的向往，宁可粉身碎骨也朝前走的力量，在这条小路上，我第一次感受到了爱情的所在。”通过这两段心理描写，安真真在对待婚姻与爱情上矛盾的选择——是选择虚幻的爱情，还是选择现实的婚姻一一呈现在了读者的面前，它让人们看到面对经济高速发展、婚恋价值观念飞速变化的时代一个普通女人寻找婚姻幸福标准的矛盾。最终，安真真确定了答案：“对于人生来说，幸福与不幸是必修的课程，如果可能的话，应该经历同等分量的幸福与不幸。按照姨母的死给我的启示来看，我应该牵金庄友的手才对。但也正是姨母的死使我放开了金庄友的手，因为在所有人看来幸福无比的姨母，自己却认为非常不幸；同样，在所有人看来不幸的母亲，在姨母看来却是幸福的。在我看来，幸福与不幸就看你自己是如何判断的问题。我选择我没有的，以前没有，跟金庄友结婚之后也不会有，这也正是我选择罗永奎的原因。”

[3]（92～272）此时，通过这段心理描写，可以看到主人公安真真已经找到了解决矛盾的方法。在婚姻与爱情上，如果二者不能兼得时，就要选择你所没有的或者你最需要的。事实上，主人公安真真的名字已经告诉我们对于真实的否定，“安”在韩国语里的意思代表“不”、“不是”。根据马斯洛的“需要层次论”，人的需要中最基本、最强烈、最明显的就是对生存的追求。“如果一个人极度饥饿，那么，除了食物外。他只对食物发生感情，只感觉到食物，而且也只需要食物……这样的人真可谓单靠面包为生。”[4]（52）安真真骨子里是向往富裕生活的，在她的内心里，贫穷与欲念不断冲撞，使她时时处在梦幻之中，她幻想罗永奎与金庄友成为一个整体，这样她就能同时拥有自己想要的全部，包括肉体、爱情与金钱。存在决定意识，安真真的社会地位决定了她选择爱情的方式，在达到她个人目的的过程中费尽心机。比如说，编造谎言，错开与两个男人的约会时间；在离男人不远处，奋力地奔跑起来，以便于让对方看到自己对他的重视；明知对方想什么，却故意询问、装傻等等。总之，该小说以丰富曲折的人物心理变化，反映出人的本质、人与时代及人与社会的关系。

此外，再看《对禁忌的渴望》一书。该书中的姜敏周在同她绑架来的白承夏相处的时间里，不知不觉地开始动摇了自己最初要向男人复仇的想法。从以下姜敏周的心理描写就可以看出她的变化：“不能否认，我对白承夏的感觉开始转变了”，“在排练戏剧时，白承夏是指挥者，我在他的统治之下。他笑，我也跟着笑，接到他的信号，我随时都会一跃而起，有时白承夏为了给我纠正一个动作抱着我的腰的时候，我闻到了从他身上散发出来的肥皂的香味，尽管我没有意乱情迷，但我的心脏比平时跳得快多了。”“白承夏通过演出想忘掉伤痛，而我想通过演出抚平他的伤痛，我已不是那个看着白承夏受伤仍然能冷静面对的那个姜敏周了，以前那个看着他越痛苦就越高兴的姜敏周已经不存在了。”[5]（194～267）通过姜敏周的心理变化，我们可以看到男女两性之间的爱与和解，即那个把男人看作是无廉耻一类人的姜敏周在“我的意识不知不觉”中，对白承夏这样的男人开始认同了，并且把他看成是打破不合理现实的同伴了。[3]（202）显然在这部小说中，女主人公的心理描写把一个女人从内心充满愤怒的复仇女神变成了一个内心对男性产生了依赖与信任，甚至想同男性一起推翻这不合理世界的先行者。从这个角度来看，这部小说不仅仅是女性读者应该读的小说，也是男性读者应该读一读的小说。[5]（194～267）而梁贵子在这部小说中之所以如此描写，旨在禁忌所有的事物，即诱惑、美丽，甚至是死亡……为毫无批判地接受传统秩序带来的压迫与苦痛的女性们开启了新的希望。总之，小说通过姜敏周的语言和心理描写，塑造出了一个力图打破男权社会的桎梏、在荆棘丛中奋进的先驱者的斗争形象。只是其斗争的过程并非采取赤裸裸对抗的方式，而是与男性相互理解、相互帮助，共同走向一个和谐、理想的社会。

梁贵子通过对语言和心理描写的灵活运用与紧密结合，更好地展示了人物的内心世界和意识流。尤其是对于富有地方特色语言的运用，使得作家克服了现实生活描写所用的大段的枯燥叙述与繁琐，文章趣味横生，可读性也大大增强。值得一提的是，梁贵子在文中以平视视角对小说中的女性内心世界进行描摹，采取的既不是男性作家惯用的俯视视角，也不是传统作家对于女性的仰视视角，而是令自己置身于作品中。用这种视角描绘出来的女性人生只需按生活的本来面目书写，而不需要刻意地夸大或美化，使读者如同置身其中。

三、情境描写

情境是古典美学中一个重要的诗学范畴。情与景是构成意境不可或缺的重要因素，“情以景幽，单情则露。景以情言，独景则滞”[6]（214），“情景名为二，而实不可离，神于诗者，妙合无垠；巧者则有情中景，景中情”[7]（214）。由此可知情与景的完美结合，可使意境之美趋于无限，而梁贵子在其小说中，就非常重视对情境的摹写。梁贵子毕业于国学专业，后又在杂志社从事编辑工作，这些经历使得她在有意无意中接受了美学的熏陶，并将其大胆地融入到自己的创作中。在她的小说中，人物的情感往往伴随着适当的情与景的配合，以景物煽情，借景物寄情，增强了小说的美感。

比如，《重新开始的早晨》一书，该书开篇的情境描写就显露出女主人公的无助与彷徨，“我站在交界处有些懵了，就像星星消失在天空一样，在这个近在咫尺也分不清是谁的黑夜里，那仿佛成了一个灯塔指导着我。我踩着石头小路翻过山顶，望着遥远的那边。”作者以“我”的心境照景，使读者也感受到了“我”的无奈与困惑。接下来描写瀑布情境的画面，让我们不自觉地联想到一种淫欲的味道。“瀑布本来是没有生孩子人的虔诚之地，深入水流中岩石的样子就像是女子的阴部，朝岩石使出全身力气砸下去的蠕动的瀑布，正是那句老话‘女子虔诚的祈祷就可以孕育’的写照。”[8]（216～218） 在此，作者对于小说中“我”渴望结婚的心情与女香客打糕菩萨来这里寻求性欲的目的都做了很好的铺垫。因为小说后面告诉我们女香客是一个寡妇，无论多虔诚的祈祷对于她来说都是无济于事的。在文章结尾，写到“我”坐在汽车上时，“溪龙山顶被晨雾笼罩着，吐出的气似乎马上就结成了冰，山顶的雾像棉花糖一样蓬松，朝大田方向去的第一辆公共汽车开始启动了，车内空空荡荡、冷冷清清。我坐在窗边用戴着手套的手擦着窗户上的冰花，窗子的一角浮现出他的脸”，“再看新道安的早晨是那样的和平，但玻璃窗这边却变得冷起来了。”正因为外在的景与“我”内在的心理情绪成了客观对照物，使得小说的开篇与结尾形成了两种不同的心境比照。梁贵子把自然景物、主人公的命运和自己的感情和谐地融汇在一起，把“我”从彷徨、不知所措到婚姻得到承诺的柳暗花明，最终发觉自己也变成了同谋者后的战栗勾勒得淋漓尽致。总之，在这篇小说的场景描述中，体现出对欲望与现实的混淆，相信身体的一些部位裹挟着特有的一种直白表意的幻想，即活生生的阴部，引发了快感和欲望。“身体总是、已经是一种文化符号，它对它所展现的想象的意义设立了限制，但是它永远不能摆脱一种想象的建构。幻想的身体永远不能从它与真实的身体关系来理解……其中，肉体事实被当作是原因，而欲望则是反映了那肉体性无可动摇的结果。”[9]（95～96）

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再如，《义齿》中的人物语言并不多，但通过大篇幅的动作及情境描写，展现给读者一幅凄惨、悲凉的画面：“自从出车祸后，她发现以往准时回家的丈夫开始回家晚了，在指针指向五点的时候，丈夫按响了门铃。他像刚跑完马拉松似的，被风吹得蓬乱的头发，冻得僵硬的脸，带着冷风的外衣，一进门就要一杯热的大麦茶，一屁股坐在椅子上，脑袋一直耷拉到胸前。”[10]（203）“从医院回来……那女人看着自己的家，早上洗晒的丈夫的睡衣在天空中空落落的飘着。”[10]（209）梁贵子通过这一凄凉的意象，表现出主人公所处的“焦虑”状态及其生存困境带来的压力。妻子在车祸后，能够调整自己的心态：“出事故后，自己那难看而浮肿的脸。治完牙后一定要去整容，那女人不自觉地又想起了丈夫。他们被送进医院的时候，女人满脸是血，而男人一滴血也没流，好在女人只是几处受了轻微的外伤，四颗牙受损也不算是重伤。”[10]（211）男人则晚归、酗酒、不去上班。“那天，丈夫也说是从公司走回来的，一开门，就是满身酒气，歪歪斜斜地站在地板上。”“丈夫公司来电话了，是同事打来的，‘出了什么事吗？昨天到今天一直没来上班，是病了吗？’”[10]（220）显然小说中的丈夫是一个悲剧人物，这与他的生存困境密切相关。读者在品读这一悲剧人物时产生的心理感受中，往往有一种恐惧感，即害怕这样的不幸会落到自己的头上，同时由于“距离”的因素，无形中又产生了一种安全感，也会产生一种幸灾乐祸的心理。由此可见，梁贵子对于小说情境的描写，既引发了读者的同情心理，又让读者在感受到的痛苦中得到一种快感，这也正是悲剧的审美效果所在。

综上所述，梁贵子作为韩国当代文坛的一位主流女作家，世态小说的集大成者，在其小说创作中，强调“朴实”，以平视的视角注视着小市民的百态人生，体现出其个性化的审美意蕴。她对于爱情及其价值取向的理解、划定和探讨，本身就是对人性价值的重新构建，是对人性本质的展现与人的解放的一种追求。她从反叛传统的伦理价值观入手，影射出小说中的爱情危机，实际上也是文化价值趋向的危机。她把“不谈爱情”当成是其作品的本质内容，解构理想的爱情，表现出对世俗化生存逻辑的认同，并通过语言和心理描写的灵活运用与紧密结合，情与景的配合等，描绘出小市民的悲、喜、情、欲。

最后值得一提的是，梁贵子小说创作的叙事视角与其本人的切身经历以及个人性格有着极深的渊源，这也注定了作家在小说中所体现的审美价值和标准具有一定的局限性。但从艺术价值论的角度来看，梁贵子的小说仍然具有极高的审美价值。

参考文献：

[1][韩]梁贵子：《远美洞的人们》，《茶馆女老板》，首尔：文学与知性社，1994年。

[2][韩]梁贵子：《矛盾》，首尔：生活出版社，2004年。

[3]金炳路：《论不和谐的叙事美学——以<对禁忌的渴望>和<红房子>为中心》，《韩南语文学》，24辑，2000年。

[4]马斯洛：《马斯洛人本哲学》，成明编译，北京：九州出版社，2003年。

[5][韩]梁贵子：《对禁忌的渴望》，《姜石景小说家评论》，首尔：生活出版社，1993年。

[6]马奇：《古今诗话》，选自《中西美学思想比较研究》，北京：中国人民大学出版社，1994年。

[7]马奇：《姜斋诗话》，选自《中西美学思想比较研究》，北京：中国人民大学出版社，1994年。

[8][韩]梁贵子：《重新开始的早晨》，首尔：自由出版社，2007年。

[9]朱迪斯？巴特勒：《性别麻烦 女性主义与身份的颠覆》，上海：三联书店，2009年。

[10][韩]梁贵子：《义齿》，《韩国文学代表作品选》（32卷），首尔：金星出版社，2002年。

[责任编辑 刘阳]

漫谈喜剧小品的创作手法 第7篇

对立法:在《信不信由你》中,男的偷偷吻了女的,女的大惊失色,说他要短命了,原来晚报上登载了一篇文章: “最新科学研究成果证明,一个吻能减去3分钟寿命。因接吻时脉博跳动加速,给心脏造成很大压力,根据精确计算, 1752个吻,可减寿一年……”两人一番折腾:不接吻,用拥抱代替接吻,或者吻花、飞吻……突然,男的发现报上还登有一篇文章:“据最新科学研究成果证明,接吻有助长寿, 有益于牙齿的保健,又能帮助产生唾液,使人减少瘟疯,特别是有助于减肥。”两者间的根本对立造成一个荒谬的喜剧性情境。

误会法:误会是喜剧常用的一种手法,全部剧情建筑在误解事实真相的基础之上。《订婚》中的儿子考上了研究生,想在离家之前撮成丧偶多年的父亲和一直暗恋着父亲的女老师之间的婚事。他以父亲的名义给女老师发了一封求婚信,并要举办订婚仪式。女老师兴冲冲赶来,父亲却以为是儿子要订婚。两人对话,父亲说的是儿子的心情,女老师却以为他说的是自己,人物的行为越是强劲有力,表象离本质的距离越是遥远,喜剧效果随之越发强烈。

巧合法:小品《桥》中的小伙子拆了小河上的小石桥, 欲收费背人淌河,一次一元钱。来了个身材威武的大个子, 他心虚胆怯,不敢向人收钱;又来了位老汉,他说要收背河费,谁知老汉耳背,听岔了他的话;他写了块牌子“背河费一元”,偏偏来了个盲女。《心灵》讲的是两位大龄男女青年约会,他们从小患有小儿麻痹症,一个是左腿,一个是右腿,都因腿有残疾难找到合适的对象,今天偏偏相约在一起, 当最后两人作对跳起“伦巴”舞时,彼此间的合作真是“珠联璧合”、“天衣无缝”。“芝麻掉在针眼里”、“哪壶不开提哪壶”,生活中都有这样的巧事,何况是艺术创造。

夸张法:过分地夸大、强调某一种态势,将事物推至极致,甚至有过之无不及。如中央电视台春节晚会的三地(北京、上海、西安)小品《捡钱包》:小青年丢了一个钱包, 高觉悟的北京大爷捡到了,把丢钱包上纲上线到破坏国家形象地政治高度;细心的上海老人捡到了,还给小青年时,不仅要核对钱包内身份证的照片,还要他背出身份证的号码, 差一个数字都不行;热情豪爽的西安壮汉捡到了,因小青年要酬谢他而大发雷霆,最后催着小伙子赶快上飞机,却忘了把钱包还给人家。《手拉手》中男女青年的手居然被鞋胶粘在一起,怎么也拽不开,生活中哪有这样的事!小品夸张过分、过头、矫情至不近情理的程度,表象和本质差异的夸诞可笑也就油然而生。

荒诞法:采用游戏的方式表述一个变形、怪异、荒诞不经,甚至荒谬绝伦的故事,总能取得相当不错的喜剧效果。《邪病歪治》中的老夫自打退休后,整天眼珠子骨碌碌转, 精神亢奋,不想睡觉;老翁自打离休后,萎靡不振,整天就是睡觉。老夫的老妻想出一个点子——请老局长开个会。闻得开会,沉睡不醒的老翁惊醒,精神抖擞地做起了报告;而听报告的老夫则渐入“困”境,打起了呼噜。这样的故事总是与生活表象离得很远,却和生活的本质靠得很近。

骗局法:一场欺骗,一个圈套,请君入瓮,无论设套者是善意还是恶意,无论结局是成功还是失败。《送水工》中的母亲含辛茹苦挣钱,供儿子在美国读书,为不让儿子分心, 谎称是再婚的老伴为他提供的学费;儿子学成归来,母亲临时租用老送水工假冒老伴;儿子却不知情,为报答继父,送上一件又一件礼物,包括发表博士论文的5000美元稿费, 喜剧效果由此而生。而《卖拐》则相反,那个外号“大忽悠”的人居然真能活生生把人一双好腿忽悠瘸了,拄着拐杖下场;到了《卖车》,更让找“大忽悠”算账的上当受骗者又一次上当受骗坐上了轮椅。设置骗局,最重要的是欺骗或反欺骗都要不同凡响,设套或破套都要有超水平的发挥,让一场不可能成功的骗局成为可能,让一场绝对有把握的骗局最终被揭穿或以失败告终。

一件事物不恰当地占据了在本质意义上不该由它占据的位置,造成荒唐的局面。《大米·红高粱》让能破着嗓子吆喝的老乡顶替演员登台演唱《红高粱》,由演员代老乡去换大米,两相易位,表象与本质的不协调陡然凸现,喜剧性由此而生。

摘要：喜剧小品是小品的传统类别,喜剧创造就是以游戏的意识和方式去表现本质与表象之间以及目的与手段之间的矛盾和差异。其实小品就是小的戏剧,如果追根溯源的话,我们现在所说的小品是属于话剧中的喜剧小品。

关于舞蹈创作手法的运用研究 第8篇

进入现代社会后舞蹈已经成为了一种非常重要并且无可替代的艺术形式, 在整个社会领域中得到了极大的发展。

1. 舞蹈创作手法的意义

随着舞蹈在我国的快速发展, 舞蹈的创作手法也变得更加灵活、更加多样化。在一个舞蹈中舞蹈创作手法的好与坏关系到整个舞蹈的成功。故而, 在创作过程中只有舞蹈编导选择和使用更加有效的舞蹈创作手法, 才能编排出别样的舞蹈。在编舞过程中舞蹈创作手段就如同编导的武器, 每个编导在编舞时都需要使用舞蹈创作方法, 丰富的创作手法能使编导的作品也精彩绝伦。这是因为好的创作手法能够使整个舞蹈具有灵魂, 舞蹈有了灵魂才能更加完美。我国是一个文化繁荣、历史悠久的国家, 我国的古代文化中包含着我国人民思想的精髓。自古舞蹈就是我国的一项宝贵资源, 在不同的历史朝代中, 舞蹈的创作手法也不同, 经历了长时间的发展后, 我国积累了众多种类的舞蹈创作手法, 也涌现出了一大批优秀的舞蹈作品。

2. 舞蹈创作手法的运用分析

从古至今, 我国的舞蹈经历了种种蜕变, 积累了多种多样的舞蹈形式。进入现代社会以来我国的舞蹈作品更是呈现出了多元化的趋势, 在人们的日常生活中多种多样的舞蹈作品给人们带来了丰富的感官体验。舞蹈的多元化也给舞蹈编导带来了更大的挑战和机遇。舞蹈编导只有不断创作出与众不同的作品, 并且使舞蹈作品所运用的舞蹈技巧具有一定的合理性, 才能使自己的作品在众多舞蹈中脱颖而出。所以作为舞蹈编导应当不断分析舞蹈创作手法, 并且打造出适合自己的创作手法。

(1) 创作构思的运用。舞蹈编导的创作动机是一段舞蹈创作过程中一种强烈的推动着舞蹈编导进行创作工作的动力。这个动机可能是内在的, 也可能是外在的。编导的内在创作动机一般指的是编导的内心中有一种强烈的感受需要表达, 比如, 编导对某项事物强烈的渴望、对生活或者生活中的事物强烈的热爱、或者一种用语言无法表达的情感。当编导内心的这些想法和情感急于想宣泄出来, 或者想对外界诉说时, 此时所创作出的舞蹈就是通过编导内在创作动机创作出来的。进入现代以后由内在创作动机引发的舞蹈创作非常常见, 特别是在一些现代舞中。而舞蹈编导的外在动机指的是由于一些外界因素对舞蹈编导产生了影响, 使舞蹈编导内心产生了一种非常强烈的感受, 从而通过舞蹈创作将这种感受表达出来。例如, 编导在生活中到达某个环境中后触景生情, 或者受到环境中某种信息的影响。在思维意识中产生了创作的冲动, 此时创作出的作品就是外在动机影响创作的作品。但不论是怎样的创作动机, 对于创作者来说都应当充分把握创作动机, 将这些创作动机作为舞蹈故事情节的铺垫, 以确保整个舞蹈更具表现力。

就舞蹈主题的选择而言。任何一段舞蹈中主题都是舞蹈的灵魂, 舞蹈的主题是表达舞蹈中心思想的基础。舞蹈编导在创作舞蹈作品时, 一般都会围绕着一个主题和一个中心思想展开。任何一部舞蹈作品中只有拥有了一个主题才算有了核心。好的舞蹈作品主题一般都相当明确而且非常新颖, 舞蹈作品的题材和内容都非常吸引观众, 所以舞蹈编导在确立主题时必须多花心思, 只有主题好, 舞蹈才更能吸引观众的目光。

舞蹈的情节如同小说的情节, 是构成舞蹈的核心要素。一般而言, 舞蹈的情节可以划分成为开端、发展、高潮、结局等几个部分。这就要求编导在设置情节时一定要随着舞蹈动作的编排, 也就是说一定要随着故事发展的顺序一步步引导下去。这样编排出来的舞蹈才更加生动, 每个动作所表达的故事情节才能更符合观众的逻辑性。

(2) 舞蹈形式与内容的统一。舞蹈内容与舞蹈形式相统一是舞蹈创作过程中非常重要的一项内容。一部舞蹈作品能够表现出来, 一般通过舞蹈的外在表现形式让观众得到视听感受, 即让观众了解舞蹈故事情节的外部表现。而在一部舞蹈中舞蹈的故事情节就是舞蹈的内容, 编导在创立了舞蹈故事情节后, 在编排舞蹈动作时应当考虑到舞蹈动作与故事情节是否相符合。只有情节和内容安排得非常巧妙, 并且具有一定的合理性, 才能相互衬托并为整个舞蹈服务。

3. 结语

随着社会的发展, 我国国民素质得到了提升, 人们对文化生活的需求也在不断提高。编导在进行舞蹈创作时, 只有充分把握舞蹈创作方法并掌握了正确的创作方式, 才能使整个舞蹈作品更具艺术性和表现力。除此之外, 舞蹈编导还应当在创作过程中不断探索, 将更多好的舞蹈创作手法运用到舞蹈创作中去, 才能涌现出更多的舞蹈优秀作品。

参考文献

[1]尹萍.中国民族舞蹈元素在我国女子自由体操中的运用研究[D].长沙:湖南师范大学, 2012.

英语文学创作中的“头韵”手法解读 第9篇

关键词：头韵修辞,英语诗歌,西风颂,小说文学

一、简单介绍头韵的概念及相关内容

在思维活动系统中, 语言作为它最重要的一个载体跟表现物, 依赖在可出声的外壳躯体上。每一个人在逐渐追求情感、语言沟通、交际的功能时哦, 在体验美学价值感受时, 再将两者相互结合时, 寻找语言上、情感上所赋予的音乐功能。可遗憾的是, 在言语中仍然存在一些跳动的音符、节奏, 那么这就要求大家在互相进行沟通、交流, 或者阅读、写作的时候, 必须要积极主动地去选择那种节奏乐感强烈跟语言律动快、形象优美的部分单词、句子, 进一步去强化语言整体的感染力度。头韵的英文说法是a11iteration。另外还有其它说法:initial rhyme跟head rhyme, 追其渊源, 它就是拉丁语里面的一个短词语adliteram变化而成的, 换句话说, 就是两个英语单词或两个以上的拼音字母都是相同的, 并形成比较悦耳、动听的读音。事实上, “头韵”在英语中是最常使用的一种修辞手法。它自身的表现形式实际上是各式各样的。换句话说, 开首辅音重叠修饰、开首元音重复修饰以及拼音字母单词的重复修饰等。

事实上啊, 头韵 (Alliteration) 属于英语语言学里面的一个分支体系, 它本身在文体学中是一个术语词汇。并且, “头韵”它本身就是一种英语发音的修辞格式。其本质所蕴含的是英语语言一定的音乐美感, 达到声情间的融会贯通, 更具有强烈的表现张力。“头韵”这一修辞所赋予给英语语言一种音韵美和强烈的节奏感, 在一定程度上对声音的象征意义、气氛的渲染、感情的烘托以及语言表现能力的加上起到了好效果, 可以说, 头韵具有高度的注意价值 (attention value) 跟记忆价值 (memory value) 。由此可知, “头韵“被广泛应用在英语文学中是必然的, 下面简单举其在诗歌、散文、小说、谚语中的应用, 分析其修辞手法功效。

二、具体分析“头韵“在英语文学中的应用研究

(一) 英语诗歌文学作品中

总而言之, 头韵是几乎出现在每一首英语诗歌中的一种修辞手法。英语语言里的头韵修辞自始至终都源于诗歌类型的文学, 追溯它的历史可以比尾韵 (thyme) 长久很多年。在公元的1150年至1500年阶段的中国古代英语诗歌文学里, 因为尾韵还未出现, 头韵就独占鳌头近百年。因此可知, 在诗歌类型的文学作品里, 存在押头韵的句子可算是比比皆是, 就简单举一例来说明:英国玄学门派的著名诗人约翰·邓恩在自己编撰的诗歌集Songs and Sonnets (中文翻译为:《歌与十四行诗》) 中, 在其诗集名称上就使用了押头韵这一修辞方法;另一个例子如:罗伯特·弗罗斯特在其代表作《雪夜林边停歇》中描述到“The woods are lovely, dark and deep”。正好也是押头韵修辞的一个例子。而被人们广泛传颂的苏格兰著名诗人一首名诗, My Love’s Like a Red Red Rose (中文翻译为:《我的爱就像一朵血红的玫瑰》) , 在里面有三个英语单词Red Red Rose连用了三个辅音/r/作为单词开头, 呈现出的音韵之美, 不可用言语去描述概括;英国诗人雪莱在其诗歌《Ode to the West Wind》里写到 (中文译为《西风颂》) :

O wild west wind, thou—breath of Autumn’sbeing Thou, from whose unseen presence the leaves dead Are driven, like ghosts from an enchanter fleeting.

这一首诗歌的第一句可谓是有磅礴、逼人的气势, 震撼人心:O Wild West Wind, thou breath of Autumn’s being (中文翻译为:啊!疯狂的西风, 你就代表了秋日的气息) , 其实, 在这句诗里连续用了wild, west, wind3个/w/作为单词开头。另外的诗中还有“thou”和“the”, 再看“dead”、“drive”跟“from”、“fleeting”之间都是相辅相成, 结合成最常规的头韵修辞手段。这首诗歌韵律优美、动听, 描写得也相当细致、微妙, 在全国诗歌界里称得上“一绝”。

(二) 英语散文文学作品中

在赏析散文作品的时候, 头韵这一修辞的使用有其独特的微妙精深的地方, 总成为文中的一个亮点。按照一般规律可循, “头韵”通常情况下, 都是出现在散文或者一般演说里的频率比出现在诗歌作品里的机会更多样、更频繁。就比如说:It was a splendid population—for all the slow, sleepy.slug—gish—brained sloths stayed at home.

中文译为:这里的人们实在是太棒了——那是因为有些笨手笨脚、没精打采、呆头傻脑的懒人们永远都只呆在家中。

按照当时作品时代的实际情况来讲, 这是名人马克·吐温深深印在脑海里的画面, 是描述了那些美国西海地区富有创新、拼搏精神的拓荒群体在辛勤劳作的场景。就从上面一段话来看, 作者接连不断地用了5个单词是押/s/头韵, 可以看出的是, 在形式上其实是呼应splendid这一单词的。可是从词义色彩这一方面来看, 却是背道而驰的, 从而在一定程度上形成较为强烈、鲜明的诙谐幽默感。下面, 我们就从以下几个例子来分析“头韵“修辞手法如何灵活应用于散文文学中, 并感觉出其在这些散文作品里存在的独特意义魅力。

(1) There is the sliding swish of trolley poles along the wire, accompanied by the rocking rumble of the car.

中文翻译为:电车忽高忽低的鸣响, 它的顶竿在电线上滑动时发出一系列沙沙摩擦响音。

(2) Next to health, heart, home, happiness for mobile Americans depends upon the automobiles.

中文翻译为:就对于那些好动的美国人来说, 幸福不单单只决定与于身体的健康、情感的美满、家庭的舒服和温馨, 还有一小部分决定于汽车的存在。

(3) Sweet and low, sweet and low, Wind of western sea.

中文翻译为:那从海洋西边吹来的风啊, 你是多么的甜蜜, 你又是多么的轻柔、温暖。

(4) Silver sails all out of the west, Under the silver moon.

中文翻译为:金银色的月光照耀在他的帆船之上, 就像银色的帆船在展翅飞翔一般。

(三) 英语小说文学作品中

有一部分可能性是因为押头韵不单单将语句表现得更加优美、生动, 还因为它便于记忆、描述, 英国著名小说家简·奥斯汀就在其所写的两部小说书名Pride and prejudice (中文翻译为《傲慢与偏见》) 跟Sense and Sensibility (中文翻译为《理智与情感》) 就运用了头韵手法。将那些深深坠入爱情深渊的人们是怎样徘徊在理智跟情感间所经受的折磨、阻碍描述的淋漓尽致, 这句话用英语来说就是——“torn between sense and sensibility”。

(四) 英语谚语文学作品中

一般情况下, 在文学作品里, 谚语其实就是成语另类的特殊表达形式, 结构通常都是固定不变的, 它的由来经常是普通老百姓可以脱口而出、通俗易懂的语句、词字, 运用头韵修辞的谚语, 在一定程度上可以用最少的词语表达出最为丰富的内容, 下面是一些常用的谚语, 如下:

No sweet without sweat.先苦后甜。

Fortune favors the fool.傻人有傻福。

Spare the rod, spoil the child.棍棒底下出孝子。

Money makes the mare go.有钱能使鬼推磨。

结语

押头韵自始至终都是历史古老传统的一种较为独特且经常被运用的英语语音修辞方式, 头韵在一定程度上可以让语音变得更加和谐、协调, 使人们在欣赏的时候, 产生有节奏性的乐感韵律, 强化阅读的语势力度, 而从另一方面来说, 应经常将之与英语文学内容结合在一起, 从而加深文学表达的思想情感、价值意义, 留给人最深刻的印象记忆。由此可知, 不管是在上述文中提及的诗歌、散文, 还是一些小说作品、常用谚语中或社会各阶层生活、工作、学习领域里, 都广泛应用了头韵这一修辞手法, 这样的话, 就能向大众呈现出它最独特、最具有个性的艺术魅力之美。

参考文献

[1]傅治夷:《英语头韵的认知和语用建构分析》, 《钦州师范高等专科学校学报》, 2005, (01) 。

[2]龚晓斌、林健、景旭华:《头韵 (Alliteration) 的魅力》, 《江苏理工大学学报》 (社会科学版) , 2001, (01) 。

新闻写作中“典型人物”的创作手法 第10篇

1 将人物的精神境界置于写作的核心位置

在新闻写作中,“典型人物”的写作是一种特殊的写作模式。典型人物的报道的目的在于通过正面的积极的人物事例或故事来告诫广大的读者,不断加强自身的道德修养,不断提升自己的社会公知,为人类的发展、国家的进步、社会的发展做出自己的贡献。在创作“典型人物”时,应该注重将他们的精神境界置于写作的核心位置,因为不同的典型人物在各自的领域中都有着“术业有专攻”的特殊性,但他们的精神境界是相通的。因此,着重描述他们的精神境界,能在广大的读者中产生非常深刻的共鸣,进而号召广大读者积极地向这些典型人物学习,学习他们先进的精神文明,学习他们优良的奉献精神,进而在自身的岗位上做出自己的贡献。

2 将典型人物的内心世界立于新闻写作中

长期以来,“典型人物”的新闻报道由于可读性较差,真实性存在质疑等被人诟病。特别是在计划经济时代,“典型人物”报道的写作手法太硬,材料机械且缺乏可信度,虽然现阶段的“典型人物”报道更加立体、全面,但仍未满足新闻的贴近性原则。典型人物也是有血有肉的人,因此,写作典型人物时,首先应该将其定位成一个普普通通的人,着重描写他们的内心世界的真实反映,在写作中多运用直接引语或对话的形式,这样可以极大地保证典型报道的真实性。此外,在典型人物的写作中,多描写人物的内心世界,可以较好地保障新闻的贴近性。

在“典型人物”新闻写作中,人物的内心世界是新闻写作的重点和难点。一方面人物的内心世界可以增加新闻的生动性、可读性和真实性;但另一方面,人物真实的内心世界有可能会偏离“典型人物”报道的思想主题。因此,在写作人物内心真实世界时,要着重描写典型人物内心的真实的、深层次的思想动机,注重人物思想的针对性。通过对典型人物工作环境的描述,同时注重塑造两种对立的相互斗争的环境,通过这种环境的创设来营造人物内心的矛盾,将“典型人物”的真实反映及真实的思想斗争融合在新闻写作当中。此外,在把握典型人物内心世界的真实反映时,还应该注重结合人物的思想,注重人物思想的针对性,避免人物思想出现偏颇。

3 将典型人物放在一定的环境中进行刻画

在新闻写作中,塑造典型人物时,要注重将新闻人物放在一定的环境中进行描写与刻画。在新闻写作中,环境是人物真实活动的催化剂,也是人物内心世界的外部体现。因此,在写作典型人物时,应该注重刻画环境。不过环境的刻画是为典型人物服务的,不能过多地渲染环境,仍应该着重描述典型人物的事迹。如在《90后消防员放弃结婚扑在救火第一线》的新闻报道中,可以通过适当地描写着火区域的危险等环境刻画来突出强调年轻消防员的果敢与敬业。在环境的刻画中,要通过细节描写来突出典型人物的事迹和举动,如“火光把年轻消防员白嫩的脸炙烤得通红,浓烟呛得消防员眼泪直流……”通过这样的细节刻画,能真实、全面地反映典型人物的细节,增加典型报道的可读性和生动性。

4 典型人物报道切忌写“满”,要留有余地

真实性和客观性是新闻的主要特性,在“典型人物”的新闻写作中,同样需要注意把握新闻的这两方面特性。因此,典型人物要真实,要实事求是,避免浮夸扩大。在典型人物的塑造中,要适当加入周围群众的看法,通过群众的衬托来凸显典型人物的“典型性”。在典型人物报道的写作中,要注重“人无完人”,避免将典型人物写得太“满”,写得毫无瑕疵,要适当地留有一定的余地,避免太过绝对。

5 总结

典型人物是新闻写作中重要的构成部分,在典型人物的创作过程中,要注重描写人物的精神境界,以人物的内心世界为核心,注重刻画环境,注重把握分寸,避免太过绝对,这样,在“典型人物”的新闻写作中就会使人物更加丰满,更贴近生活。

参考文献

[1]邵明亮.党报典型人物通讯写作问题探讨[J].新闻世界,2015(4).

设计创作手法 第11篇

关键词：《百万英镑》 写作手法 创作背景

《百万英镑》作为美国批判主义现实作家马克·吐温的惊世之作，小说以诙谐幽默的方式向我们诉说着当时的社会现实，以叙事为主的写作手法向我们传递，成为了当时真实社会的一个缩影。文章中一个简单的人物神态描写，就为我们刻画出了一个具有典型性格特征的人物形象代表，他的写作手法是那么的生动逼真，同时又是那么的简单有效。正是一个一个人物形象的描摹，才将整个小说的故事情节贯穿起来，连成一条主线，将小说的意境烘托得淋漓尽致，入木三分。

一、《百万英镑》创作背景分析

马克·吐温的《百万英镑》是立足在美国本土文化所具有的独特特征基础上，同时受到西方文化的影响，所创作出来的对于人类社会发展过程中必经阶段下社会现实的见证，它所反映的文化本质是在全世界范围内所共同的，是美国本土文化形成过程中所受到其他外来文化的冲击下蹦出的文学火花，同时，又是一种跨国际的文化融合。马克·吐温的《百万英镑》成为了美国文学史上难以磨灭的里程碑，具有无可比拟的社会历史文学价值。《百万英镑》创作背景成为了深刻理解和把握马克·吐温这一经典的惊世之作的关键环节。

二、《百万英镑》的写作手法运用

马克·吐温的文学作品历来以其深刻的历史文化内涵著称，尤其是《百万英镑》作为马克·吐温的杰出代表作品，是最具时代特色的短篇小说代表。马克·吐温在《百万英镑》创作中的写作手法运用，巧妙地披露出了当时社会生活的现状，是作者对于当时统治阶级黑暗统治的无言的反抗，在幽默诙谐的背后是对统治阶级的谴责和批判。《百万英镑》的文学价值主要体现在它的写作手法上，成为了美国批判讽刺小说的楷模。

（一）以夸张为主，层层设疑，巧妙布局。《百万英镑》讲述的是一个生活窘迫的年轻人一次奇妙的伦敦之旅，在一张百万英镑的巨额钞票所带来的影响下，成为了一个“怪癖的百万富翁”。在文章的开头，通过这张百万英镑的钞票将整个故事引入到了我们的眼帘，一对富有的兄弟以打赌的娱乐方式将这张百万英镑的钞票取出，但是他们的目的并不仅仅是让这张钞票流通出去，他们的乐趣是想要验证这张钞票代表的到底是财富的象征亦或者仅仅只是一张毫无价值的纸，而这个年轻人则沦为了这些富人的打赌工具，这体现了当时社会环境对于人性的漠视，不仅仅是对于拥有这张钞票的亚当，因为走投无路最终饥寒交迫而死的嘲笑，而是对于穷人阶级的肆意压迫和欺诈。在文章的开头，作者就向读者交待了故事的主人公“我”获得了一张价值百万的钞票，让我们明白了故事的由来，同时，更将读者的眼球吸引过来，价值百万的钞票本身就是一种夸张，但是这个夸张如何降临到了一个生活潦倒的“我”的身上成为了读者迫切想要知道的内容，以设疑的方式将整个故事巧妙地进行了布局，激发读者迫切地想要看下去。小说的夸张表现在故事情节的发展上，从夸张的钞票到夸张的富翁打赌情节，再到主人公的一系列社会经历，以及最后的结尾都是读者所不能想象到的。马克·吐温不愧是短篇讽刺小说的大师，故事虽然精短，但是寓意深刻，以故事情节的展开层层设疑，通过故事的延续性来巧妙地布局，以幽默的语言风格来烘托出戏剧性的故事情节特征，小说可以说是一个赌约带来的际遇。

（二）以对比突出，双面情节，叙事铺垫。在《百万英镑》中，作者多处运用对比的描写手法将故事情节推向了高潮，前后对比的反差明显，更加突出了小说的主题，具有浓厚的讽刺意味。一张百万英镑的钞票彻底改变了主人公的命运，从一个人人唾弃的穷光蛋摇身一变成为了一个身价百万的富翁，受到了人们追捧，从生活吃住等琐碎事情到社会交际都与当时高层社会所接轨，社会地位堪比王室公爵。主人公的遭遇让我们看到了当时社会现实背景下，人们扭曲的金钱观，金钱成为了衡量和评判一个人的唯一标准，拜金主义横行，生活在社会最底层的穷人在社会上是毫无尊严可言的，他们被肆意地践踏、蹂躏、压榨，一度成为了有钱人愚弄的对象，但是一旦他们获得了金钱，以前曾经恶意相向的嘴脸马上就变了样，变得那么卑躬屈膝，那么谄媚奉承。在亚当去餐厅吃饭的时候，老板把他与穷光蛋挂钩，将他赶到角落去用餐，担心他无法付清饭钱还特意嘱咐“把肉做小点”，表情很是不屑，但是，当结账的时候他看到亨利拿着百万面值钞票的时候，表情夸张到了极点，态度也随之翻盘，变得恭敬、耐心，并且期待着他的再次光临，“当他向那张钞票瞟了一眼的时候，这个笑容就马上牢牢地凝结起来了，变得毫无光彩，恰像你所看到的维苏威火山边上那些小块平地上凝固起来的波状的、满是蛆虫似的一片一片的熔岩一般。”在小说中，作者利用叙事的描写手法将故事情节刻画得活灵活现，透过文章字里行间的对比功效，将金钱在当时社会中的意义凸现出来，以漠视和热情为双面线索，将那些为了金钱而阿谀奉承，被金钱蒙蔽了心智，抛弃了应有的社会道德和良知的小人嘴脸刻画得惟妙惟肖。

（三）承前启后，讽刺与幽默并重。在金钱至上的资产阶级社会中，表现出了对于金钱的盲目崇拜性特征，他们主张没有金钱是万万不能的，这也就导致了在当时资产阶级统治的社会背景下，金钱与财富才是人们社会地位的象征。在《百万富翁》的小说中，故事的主人公所接触到的形形色色的人物无一不被金钱所左右，显示出了对于穷人的那种漠视与冷淡，而对于富人则是热情与恭敬的鲜明对照，将讽刺和幽默有效地整合到一起，借以揭露社会丑陋，来抒发出作者对于当时社会现实生活的不满，起着承上启下的贯穿作用。

三、结束语

总之，《百万英镑》作为马克·吐温短篇小说的经典之作，巧妙地揭示出当时资产阶级的黑暗统治，是对于当时社会现实的无情批判，表现了当时社会中人们的生活现实、价值观、人生观，揭露出在拜金主义盛行的社会环境下，金钱至上的理念。作者通过简单而寓意深刻的人物事件经历，对当时社会现实无情地批判，对当时资产阶级黑暗统治无言地揭露，极具幽默特色。通过还原《百万英镑》创作的社会背景，以及对其写作手法的研究和分析，以期有助于提高读者对于小说的情感认知，促进欣赏能力的形成，实现情感的升华。

参考文献

[1]林文娟，刘炜.浅析《百万英镑》中反映的英美文化差异[J].作家，2011（24）：50-51.

[2]何明烈，丁启红.马克·吐温《百万英镑》赏析[J].语文建设，2013（23）：37-38.

[3]段莉.《百万英镑》揭示的金钱面前人性的丑陋[J].短篇小说（原创版），2013（24）：69-70.

[4]权立峰.马克·吐温的幽默叙事研究[D].南京大学，2012.

体育建筑的地域性创作手法解析 第12篇

对话城市

如果说小型公共空间的改善可以直接提高人们的生活质量, 那么作为大型公共空间的体育设施建设则在一定程度上改变了城市的发展形态, 建筑场馆的合理规划能达到优化城市空间结构、增进城市赋予建筑独特场所性以及可识别性的目的。[1]

位于城市和郊区结合部位的西班牙呼斯加体育馆 (Palacio Municipal de los Deportes Huesca) (图1) , 主场馆通过紧紧附着大地的曲线坡道和层层平台与场地形成浑然天成的联系。其屋顶作为呼应城市景观的重要部分, 在很大程度上被设计为形似古希腊露天剧场的城市广场开放空间, 建立起建筑与雕塑、地域景观与城市之间的一种相互依存的关系。设计追求一种强烈的现代主义人文传统, 并与当地城市后现代主义的虚拟复兴和新理性主义的轴线规则相对应:一是室内与室外的对称, 以中央运动场地为对称轴线的周边看台将该建筑围合起来, 将主要功能区与辅助功能区划分开来;二是左右对称, 基地的一半布置体育场, 另一半则布置辅助通道及休闲场地, 其间以几条通道分开, 这几条通道都从切割而出的墙体根部向上缓缓延伸并升入地面;三是由前两个对称体 (看台和通道) 与体育馆后面的山体形成对应;四是由前述三种对称关系与呼斯加这座城市对应, 由此呼应米拉莱斯的城市景观思想。[2]

日本的崎玉新都心竞技场 (Saitama Super Arena) 位于崎玉的新市中心 (图2) , 是一个举行体育比赛、音乐会、大型展览等活动的大型综合体育设施。在它旁边的市中心铁路车场遗址上, 坐落着一个以“空中森林”为基本概念的城市公园—新都心榉树广场。6 m×6 m的榉树网格形成了与自然状态完全不同的格局, 如同枯山水中的山石与白色沙石被赋予了唯美的气质。设计师将建筑的主入口与主要界面向其南侧广场开放, 不但形成了特色鲜明的建筑造型, 而且使体育场与景观广场达到了完美的统一。

辛辛那提孟加拉虎队的主场球场, 2000年建成的布朗保罗体育场 (Paul Brown Stadium) 坐落于俄亥俄州辛辛那提市。基于该市当时正在实施美国最大规模的都市再生计划, 政府试图重新开发城市中原本为工业区的河岸冲击平原。这座体育馆迎合当地发展政策, 重视观众与城市景观的互动, 激发了该地区活力, 改善了城市边界效应, 提升了该区域的经济地位并将其发展成为城市商业核心。

师法自然

在建筑设计中将其形式、布局与自然地理环境相互渗透、协调共生, 不仅体现了回归自然的人本主义思想, 更是对自然环境合理化应用, 最大限度表达当地特色的一种手段。[3]

作为2004年欧洲足球锦标赛主场馆的布拉加体育场 (Braga Stadium) , 因其体现了地域性中复杂与简单的对峙以及模糊性的手法, 被普利茨克奖评委会评价为“充满肌肉感、纪念性, 并且与它的背景不分你我”的建筑, 比如在设计中存在南、北两个主看台与景观对应的格局, 以及看台的坡度与场地形成的戏剧性舞台效果等。如德·莫拉 (Eduardo Souto de Moura) 在一次采访中提到的, 这种自然之物与人造之物的并列所阐释的正是体育场需要表达的气质。

位于山峦起伏、林壑优美环境中的日本静冈体育场 (Shizuoka"Ecopa"Stadium) , 也是结合自然、体现地域特色的典范。建筑师依照其所处的环境对该建筑的有机形态进行了自然的结构处理, 长轴长达260 m的椭圆形薄膜屋顶像波涛一般起伏, 将看台掩蔽其下, 避免刻意渲染、突出建筑的造型感和象征性, 增进了其与环境的融合及与进场通道相适应的连续感。

位于克罗地亚的扎梅特中心 (Zamet Center) (图3) 主场馆1/3的体量直接切入地下, 利用地表切口景观的褶皱拓扑形态, 形成了南北向绵延至整个场地的带状条纹。条纹的灵感来源于里耶卡 (Rijeka) 当地一种特有的石头—“gromaa”, 并在形状与颜色上进行了重新诠释, 再造创新型地景, 同时也限定了空间布置, 形成了公共广场。

在旧金山“沙丘”文体娱乐中心的竞赛创作中, 设计者围绕“沙丘”海滨的景观环境, 生成以公共空间为导向的细胞形态。设计以海滨景观语境为编码规则, 将沙丘的形态精确地转化为几何体, 模仿细胞组团形态布局, 将其嵌入海边沙丘环境之中。

西班牙圣克鲁斯—德特内里费 (Santa Cruz de Tenerife) 的海岛田径体育场 (Insular Athletics Stadium) (图4) 利用深挖地基时挖掘出的当地玄武岩石材形成陨石坑般的锥状物, 仿佛火山口形态般的人工景观与周围环境景观融为一体。

阐释文脉

面对文化全球化的挑战, 建筑地域文化更多表现为地域文化表征的动态演化, 并伴随着社会的进步和建筑技术的发展同步完成。它既包含社会观念、审美价值、生活心态等精神因素, 也包含地域的地理生态环境、建筑技术材料等因素。此外, 当地文化起源、产生机制、构成因素的差异, 以及建筑文化异化与文化本体自我选择的不同等众多因素也都不可避免地影响着体育建筑的设计思想, 表现出自身地域文化不可消亡的力量和日益丰富的文化多样性表征。[4]

代代木体育馆 (Yoyogi Sports Centre) 可谓丹下健三 (Kenzo Tange) 结构表现主义时期的巅峰之作, 在这个建筑的设计中, 他将材料、功能、结构、比例直至历史观最大程度地融汇合一。特异的外部造型加之装饰性的表现, 似乎可以追溯到作为日本古代图腾化原型的神社形式与竖穴式住居, 具有简约、质朴的原始特点。主场馆包括一个篮球馆和一个游泳馆, 其中游泳馆采用悬索结构, 屋顶为刚性悬梁式结构体系, 这种独特的建构方式塑造了富有个性的建筑形象, 体现了顽强不屈的体育运动精神。其屋面形成的微缓弧线使人联想到日本古建筑的飞檐式屋脊, 流线型的屋面与日本古建筑平缓的大屋顶似有内在关联, 其稳重平和、洗炼简约的造型也体现了日本的传统建筑风格。

英国移动运营商O2公司投资在都柏林修建的O2文体中心 (O2 Sports Center) 则采用了较为折中的美学表达方式。这座由老客栈翻新改建的建筑将原有大厅改为椭圆形的观众厅, 并采用活动座席设施, 实现演出和体育赛事的功能转换, 折中的装饰风格体现了对独具价值的历史建筑遗产的保护。

位于南斯拉夫的萨格勒布竞技场 (Arena Zagreb) (图5) 主要结构由6根弧形预应力钢筋混凝土柱组成, 其余部分以悬索悬挂钢结构屋顶和聚碳酸酯表皮围合而成。其建筑形态不仅展现了结构技术之美, 也体现了地中海与欧洲大陆的气候与景观特点, 其巨型商船的外形彰显了传统海运经济的城市特色, 并与以石材为传统建筑材料的悠久传统相呼应。这座建筑获得2009世界建筑节 (WAF) (巴塞罗那) 结构设计大奖。

库尔斯棒球场 (Coors Field) 位于美国丹佛市, 是美国职业体协棒球设施建设的开端, 其区域规划与景观设计方案将运动场完美地融入城市核心区, 并起到带动周边区域经济发展的作用。球场内部采用了现代化设施, 但有着浓郁的老式棒球场的怀旧氛围, 主入口砌筑的砖墙与钟塔散发古典的气息, 灯光、铺地、旗帜及植被等要素的设计使人产生参与赛事的仪式感。

日本爱媛县武道馆 (Ehime Budokan) 采用当地木材、石材等建筑材料以及传统瓦作构造, 并且借鉴了传统建筑中常常应用到的组合坡屋顶结构。建筑由一大一小两个三角形屋架组成 (主要的道场、训练场坐落在大屋架, 附属剑道、柔道场设于小屋架内) 。外圈木结构屋架由竖直和斜交的构件组成, 形成令人着迷的韵律感。

思辨隐喻

象征语义和审美隐喻最初源自语言学的范畴, 但是在建筑文化中则是识别国家或者地区建筑民族文化身份的主要特征之一, 而地域主义在建筑设计中的渗透往往会为建筑的形态创作带来突破性的艺术灵感, 并赋予建筑本身一定的隐喻意义。

1994年利勒哈默尔冬季奥运会速滑馆 (Vikingskipet Olympic Game Arena) 建于人口稀少的湖滨小镇, 由于当地建筑尺度小巧亲切, 如何使宏伟的体育馆建筑与该地区的特殊环境相协调成为主要的设计难题。建筑师巧妙地将设计重点放在了建筑的屋盖, 将其处理为倒扣的北欧海盗时代精致美观的木船形状。为缩小建筑体量, 主场馆空间部分下沉, 屋盖与室外地面之间以低矮的钢筋混凝土斜柱过渡, 加上拱形屋盖收敛的形象特征, 使建筑与这一地区的自然风貌和历史文化产生十分亲近的共鸣, 并成为地区性标志建筑。

2012年南非世界杯足球赛赛场之一的约翰内斯堡足球城体育场 (Soccer City Stadium) (图6) 位于一片低洼地带, 建筑形态酷似自然烧结而成、具有显著民族文化特征的民族器具, 暗喻南非特有的地域文化, 成为当地民族文化新的图腾象征。

位于墨西哥的蒙特雷体育场 (Estadio de Futbol Monterrey) 主体设计受到北美传统的风车形象影响, 由8个相互搭接半透明叶片状结构构成, 能够借助照明设施营造出如风扇旋转般的动人效果。织理性建构形成的外立面不仅质感类似墨西哥当地的织物, 而且能够起到遮蔽日光的作用, 这种降低建筑能耗的做法使其功用更加合理化。

适宜技术

适宜性技术即是与本土的环境、经济、社会系统相辅相成, 并以取得最佳综合性效益为目的的技术。体育建筑地域性的适宜性技术目标主要集中在两个方面:提高综合效益与提升社会相容性。[5]同时, 在可持续发展的绿色建筑设计原则下, 吸取传统的地方建筑技术特点, 包括建筑材料的本土化、重视材料的循环使用、充分发挥材料的物理性能、构件装配方式的灵活多样及利用构造手段来实现建筑的节能化等。

人们印象中的体育类建筑通常是由钢筋混凝土塑造的, 适宜技术介入的体育类建筑则是在此基础上加入了本土化的建筑元素。例如, 木构建筑在降低建筑能耗、减少建筑成本、遵循可持续发展方面有着先天优势。木结构体育建筑的发展主要依靠两个技术支撑:一是木材榫卯技术, 这为建造大跨度建筑提供可能;二是混合结构, 使木结构能更广泛地应用于建筑的多个部分。

尼尔斯·托普建筑事务所 (Niels Torp Architects) 设计的利勒哈默尔冬季奥运会速滑馆, 其跨距达96 m, 胶合木的尺寸和形状不再受树木自然特性的限制, 完全可以根据需要制造出大断面及各种形状。

1992年竣工的日本出云体育馆 (Izumo Stadium) 就是使用胶合木复合结构建造大空间的一个典型实例。这座平面直径143 m、高达48.9 m的体育馆仿佛一把撑开的雨伞, 主体是以木材为主、结合钢筋混凝土形成的复合结构。

日本建筑师伊东丰雄 (Toyo Ito) 在高雄体育场 (Kaohsiung Stadium) 的创作中, 充分利用了高雄丰富的太阳能资源, 70%的屋面板应用太阳能电池板, 同时利用太阳能瓦的铺装与组合, 使场馆呈现出别具特色的编织纹理。

结语

本文通过解析具有不同地域性特征的体育建筑, 希望引发对当代体育建筑地域性表达因素的思辨, 加深对体育建筑地域性设计的深层次思考。当带有民族符号的装饰性表皮与结构建构逻辑相脱离时, 体育建筑本身便无法实现地域性文本的有效传播。作为当代建筑师, 应当注意地域性表达方式在体育类建筑中的应用, 并注意规避陷入单向度形式主义的窠臼。

摘要：体育类建筑的地域性表达是指体育类建筑与其所处地域的自然环境、当地文脉及城市形态等因素的关联互动。本文通过对其地域性创作手法的多层次分析, 以及地域性设计手法的探讨, 为体育建筑的设计提供借鉴, 进而为地域性在设计中的实现提供可能。

关键词：体育建筑,隐喻,空间,地域性

参考文献

[1]王西波.互动/适从—大型体育场所与城市的关系研究[D].同济:同济大学建筑与城市规划学院, 2007.

[2]弗兰姆普敦.现代建筑:一部批判的历史[M].张钦楠, 等译.上海:生活读书新知三联书店, 2004.

[3]曹伟.建筑材料的可持续发展及其实例分析[J].中外建筑, 2001 (2) :25-26.

[4]支文军, 徐千里.体验建筑—建筑批评与作品分析[M].上海:同济大学出版社, 2000.