音乐科技范文

音乐科技范文（精选7篇）

音乐科技 第1篇

音乐是人们闲暇之余的娱乐工具, 同时也是人表达情感的一种方式。在很多人看来, 音乐作为一门艺术, 而科技是一门技术, 二者之间似乎不会存在联系。新时代的今天, 人们的情操在逐步的提升, 而音乐作为人们的一种享受, 在人的生活中起着很重的作用。而科技是现代社会发展的基础, 是人类社会生产力的最具体的体现, 人们在享受生活的同时, 必然是需要科技作为依靠。

从古至今, 科技的发展, 也同时促进着音乐的发展, 音乐的形式也呈现了丰富多彩的变化, 也促进了音乐的进步和繁荣昌盛, 科技对音乐的作用可想而知呢。

一、科技推动着乐器技术改进的基础动力

1. 科技日益进步的今天, 对乐器的影响最为广泛。从古代的古筝到现代的电子琴问世, 这些都归于科技的功劳。从古老的手工木料的制作, 到现在的全机械化制作, 是科技推动着乐器朝着更高层次的发展。

2. 工艺乐器的进步使乐器的音调变得更高、更好。二这种音色恰恰是人所不能完成的, 同时也是音乐家追求更高层次的音乐手段。

3. 科技的进步, 先进的科技技术运通与音乐乐器的制作过程中, 各种乐器的制作技术也在进步, 所表现出来的音色也更为优美。

二、科技在音乐音效中的具体作用

1. 音乐中的音效带给了音乐更多的艺术魅力, 通过在各种环境下意境的描述, 来体现着不同的声音。

例如, 来自现实的声音, 亦或是人们想象中的声音等。不仅还原了真实情景, 让人产生身临其境的感觉, 同时体现着科技带给音乐的艺术魅力。

2. 音乐作为抽象的一门艺术, 是科技给它带来了独有的画面。

科技不仅演奏除了完美的音符, 还勾勒出完美的画面。是科技创造了音乐艺术, 是科技体现着音乐美, 音乐的声感烘托出了环境的氛围。是科技造就了音乐的感染力, 因此科技在音乐的音效里起着举足轻重的作用。

3. 音乐的音效是人们接受音乐的最明显的工具, 音效更好, 感觉上更舒服, 人们更愿意去接受音乐所带来的享受。

三、电脑科技对音乐的发展

1. 电脑作为现代科技最为显著地体现, 电脑音乐是音乐艺术和现代电子科技的共同产物。它是以计算机为主, 电子乐器为辅的高科技音乐, 电脑音乐的发展同时也是音乐创作和制作的最强有力的变化。对于人们的生活起着无可估量的作用, 加强了人们对音乐生活的喜爱。

2. 在音乐的创作上, 电脑技术带来了新的要素, 在使音乐的音域显得更为广泛。

3. 在音乐的演奏上, 电脑音乐打破了人类肢体上的局限, 超越了传统乐器的限制, 逐步扩大了音乐用于来演奏的一种表现手段, 同时加大了人们对现代音乐的独特的喜爱。

4. 科技技术推动着音乐在传播方式里新的改变, 古老的音乐主要是以人为主的方式。而社会发展的今天, 音乐更多的是电脑集创作、制作、和表演三者一体进行, 达到了思想和技术统一发展的局面。简化了音乐的制作过程, 降低了音乐艺术传播的成本, 提高了音乐在市场上的传播所带来的效益。

5. 科技运用于音乐中, 对于音乐的研究起着很大的作用。电脑以科技的手段融入音乐的领域, 改变了传统音乐中人们对音乐的观念的改变, 对于音乐艺术研究的同时, 使更多的音乐人去热爱这门艺术, 开阔了人的视野, 展现了音乐作为艺术的前景魅力。

四、科技在音乐教学中的作用

1. 科技技术最为明显的体现就是网络技术的发展, 网络已经成为人们日常生活、工作中必不可少的工具。

带给我们了方便, 在音乐教学中逐步融入科技技术, 对学生的视觉、听觉上都起着无可估量的作用, 也促进着音乐本身的发展。

2. 网络科技以先进的技术引领着时代潮流, 在音乐教学的领域, 显得更加直观。

音乐作为一门艺术, 教学的同时教师很难把音乐理论知识所要表达的情感或意境表现出来。而通过科技的技术, 利用多媒体画面, 把所需要的情景展现出来。通过美丽的画面, 加上丰富的音响效果, 更能生动的体现科技在音乐中的妙用。既加深了人们对音乐的喜爱, 又提高了对于音乐喜爱的积极性, 同时教学中激发了对于音乐的兴趣。

3. 音乐朝着更高层次的发展, 就需要高科技来适应它的发展。

所以科技日益发达的今天, 必然促使着音乐的进步。与此同时, 扩大了人的活动范围, 促进了文化的交流, 提高了雅兴。随着科技发展, 音乐的也在不断地创新, 音乐艺术也必将朝着更高层次的方向发展。

4. 不同的音乐, 有着各自的表现形式, 从传统的音乐的到流行的音乐, 它都是人的情感喜怒哀乐最好的体现, 不同的人对不同的音乐有着不同的喜爱, 体现的也是不同的情感、不同心理。

这就要求更多的音乐需要从音效上去体现出来, 不同的设备、不同的行为, 所体现的也不相同, 但是它的发展的都离不开科技技术的进步, 要想更好地去表达音乐中的情感, 就必须需要运用科技的手段, 以超越人为的高科技技术来适应它的发展。

结语

21世纪发展的今天, 科技的手段已经普遍运用各个行业、各个领域。科技逐步成为了推动世界发展的条件, 音乐作为人们闲暇之余的一种乐趣的体现, 对人们精神、生活起着重要的作用。音乐是人们在生活中享受乐趣的目的所在, 科技促进着音乐的发展, 因此科技与音乐二者是相辅相成的。

参考文献

[1]施琪嘉.音乐与科技的关系[A].中国音乐治疗学会二十周年会庆暨第九届学术年会论文集[C].2009年.

[2]张雪芳.科技对流行音乐进入中学音乐课堂的理论与实践研究[D].河南大学.2009年.

[3]田景华.浅论科技与中国民族音乐和流行音乐的联系[N].贵州政协报.2005年.

湖北科技版音乐第一单元教学设计 第2篇

生活多美好

单元简介：

本单元包括唱一唱《我们多么幸福》、《小小少年》，听一听《阿莱姑娘》，玩一玩《歌唱幸福的新生活》，这些音乐素材轻松、活泼、欢快，表现了少年儿童在祖**亲怀抱里学习、生活的幸福情境。教学时间：4课时。

第1、2 课

时

教学内容：歌曲《我们多么幸福》 教学目标：

通过对歌曲《我们多么幸福》的学唱，领悟今天幸福生活来之不易。通过培养舞蹈创编能力和童年歌曲的歌唱，使学生乐于参与即兴创作活动，增进群体意识。教学重点：

学唱欢快地三拍子歌曲《我们多么幸福》，指导学生尽情地对美好生活进行歌唱。教学难点：在歌唱中体现三拍的强弱规律，体现旋律的起伏跌宕。教学准备： 电子琴 录音机 教学过程：

第 1 课

时

一、组织教学：

师生问好，创设情境。

二、律动《幸福拍手歌》：

学生随歌曲唱一唱，动一动。

三、新课教授

1、新课导入 师：同学们刚刚的表现很棒。那你们注意到这段音乐的情绪是欢快活泼的还是深沉忧郁的？那么这节课就让我们共同来学习一首欢快的歌曲《我们多么幸福》。

2、听范唱，感受音乐

师：同学们，幸福不是惊天动地，也不是记忆犹心，而是涓涓细流，需要我们细细品位，认真感受。现在请大家闭上眼睛，细数我们的幸福！

师：听了这首歌曲，你们有什么样的感受哪？感觉歌曲用了什么样的演唱情绪歌唱了什么内容？（学生回答）

3、学唱歌曲

（1）听辨模仿歌曲节奏，体现三拍子的强弱规律。

师：同学们，在上学期我们经常做一些节奏模仿练习，接下来老师就弹奏几条旋律，请同学们注意节奏，用击掌的形式表现出来。我们分组来听，看哪组同学最聪明？

师：同学们注意到老师所弹的节奏每一个音符强弱都是一样的吗？（学生回答）那么谁还记得 的强弱规律是什么？（学生回答）那根据我们刚才的感受谁可以说出 的强弱规律？（学生回答）我们练习一下：强 弱 弱。同学们，只有把拍子的强弱规律表现出来，才能体现出旋律美。

教师弹奏，学生模仿。师生互动，活跃课堂气氛。（2）随节奏读歌词

师：接下来我们做一个非常大胆的尝试，我们把歌曲的歌词有节奏地读出来。请同学们把歌曲的第一句节奏打出来，老师把歌词读出来，我们配合一下。（师生配合随节奏读歌词）那么我们请组与组之间来配合一下。（学生之间配合节奏来读歌词）

（3）分段演唱歌曲，强调三拍子的强弱规律。

师：动听的旋律配上优美的词句会营造一个怎样的艺术氛围哪？让我们共同来领略一下。我们把歌曲的第一段有感情地演唱一遍。

（4）学习第二段和第三段。

4.指导学生用轻快、活泼的声音表现歌曲的感情。

5.用多种形式练习歌曲：分组比赛演唱，师生接唱，比一比谁唱的更有感情。

四、课堂小结。

第2 课

时

一、组织教学

师生问好，创设情景。

二、复习歌曲

1.全班齐唱，学生自评演唱效果，教师评价。

2.指导学生用正确的演唱的状态、有弹性的声音演唱。

分段演唱，并记住歌词。3.分组比赛演唱。

三、学习二声部部分

1.学生欣赏范唱，说说二声部演唱的效果和一个声部的效果有什么不一样。2.学习第二个声部，反复练习。

3.教师邀请几个学生合作演唱二声部，其它学生欣赏，并评价。4.学生练习二声部合唱。

四、完整演唱歌曲。

五、学生讨论：为歌曲设计演唱形式演唱。

六、为歌曲加上打击乐伴奏。注意表现三拍子的强若规律。

七、学生创编舞蹈

师：有歌声就会有舞蹈，它们是不可分割的。让我们用舞蹈的形式来表达我们对幸福生活的赞美吧！据我所之我们班有很多擅长舞蹈、爱好舞蹈的同学，也知道有很多同学想展示一下自己的才艺。但由于时间和地点的限制，我们只能一组选出一位代表到前面来为我们的歌曲编创一段小舞蹈。我们就为他们拍手吧！

七、课堂小结。

第3 课

时

教学内容：歌曲《小小少年》 教材分析：

《小小少年》歌曲为c大调，４／４拍，二段体结构。歌曲优美抒情，节奏起伏跳跃。其中弱起拍与切分节奏是这首歌曲中的节奏特点；歌中描述了英俊少年由无忧无虑走向成熟的纯洁心灵。歌曲中反复出现的大跳音程，形象地吐现了小小少年在成长过程中动荡不安的心理。教学目标：

1、能用自然声音有感情地学唱歌曲《小小少年》，培养学生面队困难时积极、乐观品质。２、引导学生在“听、唱、动、奏”活动中感受愉快轻松的情绪，体验成长快乐，诉说成长烦恼，激发学生积极尝试和探索音乐奥妙的愿望和兴趣。３、准确掌握弱起小结与切分节奏。教学重点：

1、让学生在游戏、演唱、舞蹈等活动中感受音乐作品带给生活的快乐，体验成长的喜悦，增进对音乐的喜爱。

２、学唱歌曲《小小少年》能正确有感情地演唱歌曲。教学难点：

1、运用多种艺术形式表现歌曲。２、歌曲中的弱起小节与切分节奏。教学准备：

1、录音机、钢琴、音乐《小小少年》。２、“口袋”、节奏卡。教学过程：

一、组织教学

1、播放伴奏音乐〈〈小小少年〉〉学生听音乐精神饱满的走进教室。

2、师生问好《师生礼仪歌》。

二、音乐游戏

1、今天老师带来了一个神奇的“口袋”，你们猜猜这里面会是什么呢？（学生猜想：）

２、那么现在让我们一起用它来做“传、传、传”的游戏，音乐停的时候传到谁手里就请谁来打开它。学生按音乐节拍传。

三、学唱歌曲

1、曾经有一部影片讲述了一个少年如何面对烦恼茁壮成长。（讲解故事片段｝

2、板书课题

3、在学习歌曲之前先处理难点节奏。（出示节奏卡）

4、用“lu”哼唱旋律。（注意：速度）

5、歌曲中有弱起小结是我们主要练习的地方。

6、老师先给唱一遍，同学们听完后说出听后心情怎么样？（生认真聆听深成、优虑．．．．．．）

7、跟着录音机里小朋友一起张口默唱吧（播放歌曲）

8、师生接唱

9、随音乐完整地演唱歌曲。

四、拓展

任何一个音乐作品通过不同的表现形式都会给人带来不同的情感体验。（播放两种形式版的音乐）

学生认真聆听

a体验男女声对比效果。（合唱版）b猜猜表演方式（口哨）

1、前两种同学听得很认真，接下来运用身势节奏为乐曲伴奏。学生认真练习（拍腿拍手）4/4 x x x xx．．．．．．

２、优美的旋律肯定已经激起大家创作表演欲望。（每组选择一种形式表演）

五、小结下课：

在歌声中我们品味着生活的快乐与烦恼，在成长的路上，有喜悦也有烦恼，老师相信，同学们一定经的起考验，茁壮成长！

第4 课

时

教学内容：《歌唱幸福的新生活》。教学分析：

王元阶词曲，这是首歌唱幸福生活的儿童歌曲，歌曲为2/4拍，大调式，一段体结构歌曲的音乐素材简练，多用重复的手法，小快板的节奏和开朗欢快的音调表现了歌曲的主题思想，一、二、三乐句节奏完全相同，表现了儿童的兴奋情绪，充满自豪感，后两个乐句节奏的拉长，增强了歌曲的歌唱性，充满了幸福感。教学目标：

1、感受歌曲欢快、活泼的情绪，用富有弹性的声音演唱歌曲。

2、认识2/4拍的指挥图式，并用正确的方式指挥。

3、在指挥、演唱过程中培养学生的音乐表现力。教学重点： 感受歌曲欢快活泼的情绪，用富有弹性的声音演唱歌曲。教学难点：

认识2/4拍的指挥图式，并用正确的方式指挥。教学准备：

图片、电子琴、歌单、指挥棒、伴奏音乐。教学过程：

一、师生问好！

二、观赏图片导入 出示几幅生活的画面。

三、节奏练习

引言：同学们听听我的拍手声音并模仿练习。

（1）2/4ｘｘ ｘ｜ｘｘ

ｘ｜ｘｘ ｘｘ｜ｘｘ ｘ｜ 双手拍击节奏。

（2）2/4ｘｘ ｘ｜ｘｘ ｘ｜ｘｘ ｘｘ｜ｘｘ ｘ｜ 把节奏的强弱规律表现明显些（拍手练习）

四、学唱新歌

1、导言，我们刚做完拍手游戏，下面我们一起来

2、放伴奏音乐，范读歌词一遍。

3、学生按节奏读一遍歌词

4、听范唱音乐一遍。

4、学生跟琴唱词。

5、先跟琴哼唱“la”，再唱词。学生学会后问：我们也是生活在幸福的新生活里，应该用什么样的心情去唱这首歌（欢快、高兴地）

6、完整地唱一遍。

五、拓展

1、引言：今天我们已经学会了这首歌，有没有同学相当名小小指挥家来指挥下我们大家。

2、出示2/4拍指挥图式。

3、强调划拍的姿势和动作。

4、集体讨论创作

分组选出指挥家组合唱团，设计好后进行展示

5、展示成果，挑选个别学生指挥全体学生，分组展示讨论结果。分组选出指挥家组合唱团，设计好后进行展示

六、小结：

我们今天不仅学了这首歌，我们唱的很开心、很幸福，也当了小小指挥家，引申我们如果想永远这样开心幸福，珍惜时间、把握机遇、好好努力。

第二单元《植树好》

教材分析：

绿色的树林不仅能装点美丽的大自然，更是人类赖以生存的物质基础。树木不仅能起着净化空气、美化环境的作用，而且有计划地开发树木、种植树木，在社会主义现代化建设中将发挥巨大的作用。因此，教材选取了一组有关植树、绿化题材的歌曲、乐曲，通过唱歌、欣赏、表演等一系列艺术活动，教育学生从小爱护树木、保护森林，提高环保意识，热爱我们绿色的家园，这也是美育德重要内容。教学时间：5课时

第1 课

时

教学内容：歌曲《小树快快长大》 教学目标：

1、学生能用跳跃、富有弹性的声音演唱《小树快长大》；能准确的演唱好二声部，做到两个声部声音均衡、和谐、稳定，并感受二声部合唱的效果。

2、知道小树长大后对于动物和人类的作用，并用各种方法来表达。教学重难点：

重点：批导学生用跳跃、富有弹性声音演唱歌曲《小树快快长大》。

难点：二声部演唱。方法、教具 选用参与：

直观教学法、讨论法、启发教学； 示范教学 教具准备：

1、有关植物与环保方面的影视资料。

2、学生植树活动的影视、图片资料。教学过程：

一、组织教学：

听音乐进教室，老师和学生一起律动；

二、复习巩固：

复习《我们多么幸福》、《小小少年》，注意唱歌的状态。

三、新歌教学

1.导语：同学们，你们知道3月12日是什么节吗？

有一群少先队员，带着工具在校园植树，让我们一起来听听他们动听的歌声吧。2.听录音范唱，说说歌曲的情绪，演唱的主要内容。3.再听歌曲，熟悉歌曲旋律。4.学生随琴用“啦”模唱旋律。5.学生朗读歌词。

6.学生随琴演唱歌曲第一段高声部。

7.学生跟录音对口型，并听一听录音里的同学们的声音是怎样的？ 8.学生用富有弹性的声音演唱歌曲第一段。9.学生演唱第二段。

10.学生分角色表演：请一对小朋友来表演，一个扮演小树，一个扮演小朋友。11.学生看后相互评价。

师：小朋友说得很好，扮演的小朋友唱得时候声音富有弹性，表情要丰富，扮演小树的小朋友声音美妙，动作优美，表情夸张，表示了小树长得很快、很快。

四、拓展歌曲

1、启发：

师：我们为什么要让小树长高呢？ 小树长高以后对我们有何益处呢？

我们该用什么形式来表达内心的感受？

2、学生分组讨论。

3.伴随着音乐声，一起表演小苗成长过程：长成小树，在阳光雨露下，愉快地成长。

第课

时

教学内容：《小树快快长大》二声部 教学过程：

一、组织教学，师生律动。

二．复习歌曲《小树快快长大》。

学生用欢快、活泼的情绪，有弹性的声音演唱歌曲。

三、学唱歌曲低声部。

1.老师范唱低声部，学生感受并说说低声部和高声部的异同。2.学生随琴演唱低声部。

3.完整演唱歌曲，歌曲前半部分接低声部。4.分男女生比赛演唱。四、二声部合唱。

1.老师邀请几个同学合作演唱歌曲，学生感受。2..学生跟录音演唱，后半部分全部唱低声部。3.女生唱低声部，男生唱低声部，两个声部合唱。4.学生分两组演唱二声部。

五、课堂小结。

第3 课

时

教学内容：歌曲《绿荫》 教学目标：

学唱歌曲《绿荫》，感受乐曲优美的情绪并能用优美的歌声表现出来，并增强学生爱护地球、保护生态环境的意识。

教学重点：感受并表现歌曲情绪。教学难点：切分节奏。教学过程：

一、组织教学： 学生随音乐做律动。

二、复习歌曲《小树快快长大》 指导学生唱准、唱好二声部。

三、导入新课： 1.学生讨论：

（1）地球面临的问题。（2）那些问题是由人类的影响造成的？（3）我们该怎样做？

2、教师展示相关的材料。

四、学唱歌曲《绿荫》：

1.初听乐曲：地球需要绿荫、小鸟需要绿荫、我们人类更需要绿

荫。

2.再听乐曲：请问这首乐曲的速度？情绪？

3.学生跟着音乐哼唱歌曲旋律。4.有感情地朗读歌词。5.学生随琴演唱歌词。

指导学生演唱好切分节奏。

6.用多种形式练习：师生接唱、分男女生演唱、请一部分学生演唱并评价。

五、分组创编表演： 1.分组讨论表演形式。

2.请几个小组表演，并评价。

六、课堂小结：学生演唱、表演情况小结，并呼吁同学们爱护环境、植树造林，保护地球，为人类自己创造一个美好的家园。

第4 课

时

教学内容:听一听《山林的呼唤》

玩一玩《绿叶》 教学目标：

1.引导学生在欣赏《山林的呼唤》的过程中，体会作品的意境，并让学生对木管乐器的音色有一个更清晰地认识。

2.感受歌曲《绿叶》优美动人的旋律，亲切的语调，认识四三拍的指挥图式，并用正确的方式指挥。

教学重难点：感受乐曲意境。

教学准备：磁带或音响设备，多媒体设备。教学过程：

一、听《山林的呼唤》

1、导入-云南印象

师：同学们，今天老师从一个美丽的地方请来了许多美丽的舞蹈家，她们将为大家带来一段美丽的舞蹈，请大家思考：领舞者是谁？这段舞蹈是来源于哪个地区？

出示舞蹈《云南印象》片段

学生回答，教师揭示答案：杨丽萍 云南 介绍：《云南映象》是一台将云南原创乡土歌舞与民族舞重新整合的充满古朴与新意的大型歌舞集锦。参与《云南映象》演出的演员70%来自云南各村寨的少数民族，演出服装全部是少数民族生活着装的原型。

走进云南

播放vcd 云南风景图片,介绍少数民族民俗风情,感受奇幻异彩的西南风光。学生自由讨论，谈一谈自己心中的云南印象。

2、引入《山林的呼唤》 介绍马思聪及他的作品。

3、初听全曲，思考歌曲的意境，描绘的是什么场景？ 学生自由回答，教师评价。

4、课件介绍乐曲的五个乐章及主题。

5、再听歌曲。找出你听到的最具特色的乐器。

教师分别介绍双簧管、圆号、小提琴的音色，引导学生感受不同主题所表现的不同情绪，说一说自己的感受。

二、玩一玩《绿叶》 1.听歌曲《绿叶》，感受歌曲情绪及歌曲内容。

2.在听歌曲，为歌曲打拍子，说说歌曲是几拍子的。3.学习三拍子的指挥图，先单手练习，在双手练习。4.听歌曲，全体学生指挥。5.随音乐哼唱歌曲。

享受音乐节的科技范儿 第3篇

今年5月，Luyah刚到杭州，就在朋友的邀约下去感受了一趟西湖音乐节。“现场真的High爆了，音效极好，玩得特别开心。”而且，从购票到进场、体验的整个过程都颇具科技范儿。

听说支付宝钱包可以买票，Luyah是钱包的老用户了，于是就体验了下扫码，令她惊喜的是，刚刚扫码就收到了消息提醒，一点开原来票已经在支付宝钱包里了。

到现场那天，Luyah看到，原来还有专属通道，手机打开，“滴”一下就进场，感觉整个过程特别顺利。

事后她总结，电子票节省了很多成本，包括纸质票的快递费、保管票据的成本等，她是一个大老粗，以前票据经常弄丢的情况也不用担心了。

更令Luyah激动的是，下午3点时她和朋友逛到餐饮区，看到现场广告牌上写着：支付宝钱包付款8.8折。她心想：西湖的美食品牌都挺不错，都是银泰的商家，所以做的东西自然很好吃，更何况还能支付宝付款打折呢。

虽然当时的网络有点不好，但最后她还是很顺畅地支付成功了。听旁边工作人员说还可以离线支付。“因为付款的金额比较小，觉得离线支付这东西挺好的，也不用担心安全问题。” Luyah说，下次她要尝试一下。

西湖音乐节已经开了8届，这是最为酷炫的一次。

当然，移动支付的体验过程中，还有些不足之处。Luyah感慨，朋友在餐饮区买单的时候，网络并不畅通，界面打不开。还好店员提示有Wi-Fi，连上后付款成功了。“支付宝钱包还要继续努力，网络拥挤的情况也要改善。” Luyah说。

在Luyah看来，科技的便捷性妙不可言。对于以后的音乐节，她有更多的期待，比如在选明星上，科技范儿可以更足。

记观者察

当移动支付遇上音乐节，于是就产生了这样神奇的化学反应。据悉，除了买电子门票，支付宝钱包在西湖音乐上还有很多用处，乐队签售、创意市集以及到美食广场吃喝玩乐，都可以一扫搞定。

这是支付宝首次介入大型演出，来自服务窗的购票数为3326张，约占整体售票数据的20%，整体营收也在20%左右。 餐饮区支付宝支付3263笔，支付成功率95%。其中， 售货机声波支付笔数1634笔，支付成功率93%，可以离线支付解决了在这种场合无网络信号的问题。

主办方反馈，历届音乐节单日人次均在七八千，今年日峰值破万，创历史新高，这得益于支付宝钱包的合作及推广。据统计，这一次新增的用户基本都是通过支付宝钱包转化过来的。

西湖音乐节创办人朱建告诉记者，从活动的运转来说，支付宝大大简化了购票、送票、结款的程序，方便了主办方和观众。从活动推广角度来看，西湖音乐节的客户群体和支付宝的客户非常吻合，支付宝钱包为用户提供多种体验，为主办方提供了多样化的推广途径。

最让他们意外的是现场商户的支付宝收款得到了观众和商户的好评，因为这解决了现金交易的安全问题和小钞的使用不便问题。

事实上，移动支付可以减少假币的流通，也降低了现钞运输的不便，使假票、黄牛票现象得到一定的遏制。而且，西湖音乐节服务窗已经积累了七八万的粉丝，后期还可以持续运营和维护，提升品牌影响力。

这距离支付宝想要的完美生态越来越近了。

论科技进步与音乐发展的关系 第4篇

人的本性中有强烈的追求认知和审美的愿望, 它赋予人类无限的创造力和充满生机的高尚而纯洁的情感。就感观而言, 当代音乐显而易见地不同于早前带有“浪漫”风格的音乐, 当然就更不同于更早期的各派音乐风格。现代派音乐, 着重创造能引起人们各种效应的气氛和色彩。因而, 这些音乐先天性地要求打破以往音乐理论的种种清规戒律。如和声、调性、结构和功能等方面, 现代音乐都超越了传统音乐理论的教科书。近年来, 科学家、哲学家和艺术家们经常探讨科学美与艺术之间的关系问题。他们认为, 科学和音乐艺术在最高层面和最普遍意义上是相通的。许多物理学家相信, 美和真之间有一定的联系, 真与美是相伴的, 常称为“美是真理的火焰”。科学家常从理论结构是否美, 来预言其结果是否正确。他们认为“部分与部分之间和部分与整体之间的固有的统一是美的。”自然界的规律表现出来的和谐、统一、对称、简洁都是美的。当我们仰望繁星满天的夜空, 面对浩瀚深隧的苍穹, 会产生彭加勒所说的体会:“人的身体是何等的渺小, 人的是精神何等的伟大, 因为人的理智能够包容星光灿烂、浩瀚无垠的宇宙, 并且享受到它的无声和谐。在那里, 人的身体只不过是沧海一粟而以。”科学是对自然界的和谐规律的反映, 它比外在的现象更深刻和抽象。反映出人的自身理性和精神的伟大, 人既生存于自然之中, 又超越于自然之上。此外, 科学活动的本身, 就焕发出人性的光辉, 居里夫人说:“科学的探索研究, 其本身就含有至美。”

科学与音乐艺术是两种不同性质的事业, 前者强调客观事实, 它需要理性的严格, 而后者则强调主观和想象, 它需要灵感和自由。科学是精确的、严谨的, 它的基本语言是数学, 而音乐艺术则是模糊的、开放的, 它的基本语言是旋律线条与和声色彩, 而16世纪上半叶的巴赫六首大提琴组曲, 都是旋律的线性展衍, 在整个19世纪中期以前, 讲求的是和声曲式的逻辑性, 及音乐哲学的二元对立思想。19世纪末, 正在酝酿一场现代的科学革命, 因为以牛顿物理学为代表的理论无法解释从自然中提出的许多问题。20世纪初以普郎克、爱因斯坦、波尔等科学家为代表, 建立了量子力学和相对论, 形成了一场新的科学革命, 使人们考察世界的尺度发生了巨大的变化, 把科学的视野由低速宏观领域推进到高速微观领域, 相继又发生了信息论、控制论、耗散结构理论、混沌分形几何理论和复杂细统论等。人们的思维方式发生了根本的变化。科学的重点从线性因果关系转向非线性的不确定、模糊、不稳定等关系研究。它也深深地影响了我们的艺术。西方艺术出现多元化的倾向, 从19世纪末的印象派美术以至后来的以塞尚、高更、梵高、马蒂斯、毕加索等为代表的众多流派的现代艺术, 反映出人们强烈追求那种如梦境中的模糊和不确定性的艺术效果。音乐方面出现了德彪西, 他是印象主义的创始人及标志性人物。在其之后, 还有法国著名的作曲家拉威尔、社卡, 英国人戴留斯、斯科特, 西班牙的法雅, 意大利的雷斯庇基, 美国的格里费斯等创作大家。传统的音乐美学完全被颠覆, 音乐的创作发生了质的变化。

科学与艺术之间似乎也是呈现出对称的特点, 当代科学具有极度深刻的理性, 而艺术则朝着几乎完全脱离具体形象的非理性趋势发展, 当代音乐也不例外, 人们依据传统的审美标准, 深感现代的艺术越来越不美了。当代艺术家们完全脱离了艺术是表现美的传统观念, 用强烈的色彩, 夸张和变形的物象, 狂放和的线条, 用完全抽象的语言来表达自己对世界的理解, 而“抽象”是科学与艺术的共同特点, 只有抽象才能提示现象背后的实在。

19世纪七十到九十年代, 西方近代工业体系已经建立起来, 与此同时, 现实主义艺术已经过了顶峰期, 印象主义打破了现实主义和浪漫主义直抒心情或白描景物的老方法, 为整个现代派艺术的产生和发展奠定了基础。绘画和音乐等艺术门类的变化非常引人注目。从毕加索到格什温, 从《格尔尼卡》到《蓝色狂想曲》, 以及涂成纯白色1×8英寸的厚木板, 内部装潢了水泥的建筑, 用推土机在一片荒原上开出的沟辙, 甚至一把维多利亚摇椅中前后摇摆的艺术家的老祖母……都被看成是艺术。传统上任何一种艺术概念, 都受到极富创造力的现代艺术家们的挑战。艺术家们似乎无时无刻不在试图打破旧有的形式, 创造属于自己的形式。老黑格尔关于“艺术最终会变成哲学”的预言, 在科技巨大进步中也变成了现实。

20世纪可以说是一个众说纷纭、莫衷一是的世纪, 又是一个标新立异、创新发展的世纪。我们甚至可以说, 还没有任何一个世纪, 像已过去的20世纪这样色彩纷呈。就艺术而言, 理论家们无论是对作家心理奥秘的洞悉, 还是对艺术作品本体的研究, 无论是对读者接受活动和审美经验的阐述, 还是对文艺的社会价值取向的揭示, 都在各自的角度和理论层次上获得了不同程度的进展, 这归根结底还是科学技术日新月异的发展对人类社会产生巨大冲击作用。

音乐史上出现过各种风格流派, 其名称及相应的艺术特质及内涵, 与其它艺术门类, 尤其是美术史上的风格流派呈现一一对应的关系。就音乐史而言, 文艺复兴, 巴洛克, 罗可可, 古典主义, 浪漫主义, 印象派、抽象派等等, 都能在美术史及至地戏剧中找到对应物。从时间上看, 这正好与西方社会从传统的农耕社会到工业社会的出现, 从蒸汽机发展到电动机, 再从核工业到微电子工业体系的建立, 两者间的发展轨迹完全吻合。

著名艺术家吴冠中说:“好的艺术作品, 它都被抽象过, 只是抽象的程度大小, 抽象是艺术决不可缺少的。”创新的艺术需要几十年的时间才能被公众理解, 对现代艺术的绝对否定是不可取的, 一个历史的教训是科学对光的研究理论, 促使了印象派艺术的产生, 这是一场色彩的革命, 当时不被公众所接受, 遭到几十年的批判。梵高也是众所周知的伟大艺术家, 一生坎坷潦倒, 生活对他极不公平, 无人赏识他的作品。一百年后的今天, 最受欢迎的就是印象派和早期现代派的艺术了。而定居加州好莱坞, 1945年成为美国公民的斯特拉文斯基, 1962年应邀访问苏联, 这位过去一直受到前苏联批判的伟大作曲家, 受到了热烈欢迎。

当然, 过于抽象, 完全脱离现实, 就很容易混入不少的“皇帝的新衣”。多种流派的艺术, 就象大地上无边无际的植被, 各个地区都有它自己的特点, 不管是大树或小草, 每一种生命都有它存在的理由和权利。从已经进入21世纪的今天来看, 应该说早前那种单一唯美主义音乐表现手法已经衰落, 这有种种原因, 但最大的原因是科学的飞速发展与新技术的运用, 促使人们的审美大为转变。

科学与艺术有极其相似的精神因素, 它们都体现出一种超越和创造的革命精神, 也许这种更改的科学和感性的艺术的相辅相成、珠联璧合的事业, 正是人类所追求的完美的目的。

参考文献

[1]《欧洲音乐史》.张洪岛主编.人民音乐出版, 1983年10月版.

音乐科技 第5篇

第六届科技节活动方案

为进一步贯彻实施《全民科学素质行动计划纲要》，宣传落实《中华人民共和国科学技术普及法》，根据厦门市教育局厦门市科学技术协会对于本活动的指示精神，学校决定围绕“科技创新·美好生活”的主题，开展第六届科技节活动

一、活动主题：科技创新·美好生活

二、活动时间：2013年11月11日到12月

三、活动对象：厦门市思明区观音山音乐学校全体师生

四、活动要求： 围绕“科技创新·美好生活”主题，今年科技活动周在活动内容上重点突出以下四个方面：

一、是通过展示提振民族信心、支撑经济发展、促进民生改善的重大科技成果，促进学生理解和支持科技创新；

二、是针对食品安全、生态环保、应急避险、低碳节能、健康生活等百姓生活密切相关的热点问题，普及科技知识，增强科技意识；

三、动员全体教师和学生开展科普活动，组织高端科技资源向学生们开放，让广大青少年亲身体验科技活动，激发创新创造兴趣；

四、是推出一批影视剧作、动漫游戏、科普图书、展教用品等寓教于乐、互动参与的科普产品，增强科普活动乐趣，推动科普产业发展。

五、科技节活动领导小组：

组长：梁建东

副组长： 陈俊强褚红雷 肖淑萍

组员：张翼 曾理琳 张雅静 陈肖敏黄惠婷 黄崇林 柯晓婷赖荣树 杨福松 各班班主任、年段长

六、活动具体内容

说明：为了保证科技节的顺利进行，以上科技节活动要求负责人之间、校各处室之间积极及时协调、安排好活动的时间及各种活动事宜，负责人需将活动计划详细方案在规定的时间内上报科技节领导小组。也要求全体教师积极参与科技节的活动。

七、表彰奖励：

1、负责人与相关年级进行布置设计，领导小组评委将根据其创新性和参与性等方面进行评奖。活动设项目组织奖和班级科技节团体奖。

2、科技节活动中学生参与的比赛按参赛人数设奖，一等奖：参赛人数的1/8；二等奖：参赛人数的1/5；三等奖参赛人数的1/3；优秀奖若干，负责人负责组织评奖。

3、项目组织奖将记入对年级、教研组的考评；班级团体奖将记入本月考评和学期班级考评。

4、项目奖项名称设有：优秀组织奖、优秀科技论文奖、优秀黑板报设计奖、优秀组织奖、优秀小制作奖其他奖项。

5、学校将对各种奖项给予一定的奖励并张榜公布表扬，以资鼓励！

观音山音乐学校

附件2

2013年观音山学校趣味科学竞赛报名表

班级：

音乐科技 第6篇

随着科学技术的不断发展和人民物质文化生活的不断提高,人们对精神文化生活的的要求也越来越高,对科学知识的渴望也愈加强烈;而通常的购物商场、娱乐休闲场所已经远远不能满足需求了。人们在衣食无忧的情况下,需要有图书馆、科技馆、博物馆等公益性活动场馆,成为人们精神文化生活中不可缺少的补充。

科技馆的建设与发展,在其业务方向上取决于社会对它的功能的需要情况,在其条件可能性上取决于社会对它的作用的认识和重视程度。社会以及政府、公众有了需要,才有投资的可能。让人欣慰的是,在政府的大力推动和全社会的共同关注下,全国各地都在大力建设和升级科技馆场所。

作为江西科技馆的科普工作者,我们也正以饱满的热情投入其中,思考如何让人们在参观科技馆时,能最大化地发挥我们的作用。展品的不断更新、服务形式的不断创新都是我们为满足人们的不断变化的需求而作出努力的结果。在这里,笔者经过长期的观察和实践,想从一个不太令人注意的细节进行探讨,以求更好地服务于大众。

1 背景音乐在商场、购物中心的的作用调查

在购物环境中,店堂音乐是影响消费者购物感受的一个重要因素。专卖店背景音乐的编排与设计,将随着声波的传递,直接体现着品牌的文化和定位,从而对消费者是否驻足选购,起着推动或阻碍作用。

曾有人调查,作为一个面向大众的商场,他们的音乐基本没有流行歌曲,大都以舒缓的器乐演奏为主,如长笛、排箫、单簧管、小提琴、钢琴。但节奏太慢的也不行,比如曾流行的萨克斯风。广播犹如一个微型电台,每天从早上的迎宾曲到晚上的送宾曲,都以秒数来计算内部操作,什么时候该放什么音乐绝不能搞错。在音乐上这家商场也舍得花钱,不光录制自己商场的主题歌,每逢过节还会录制不同主题的促销音乐。播音人员不能坐在广播室里,也要和其他商场员工一样每天去巡场,以掌握不同时段的购物节奏来播放适合的音乐,早上刚开业需要振奋的音乐,以打起营业员与顾客的精神,下午则是舒缓为主,适合购物人们的步伐,有特卖活动时又该放比较急促的音乐。而人们熟悉的商场主题歌每天更是要放多少次都有明确的规定。商贸企划部的人士说,他们的背景音乐中一个特别之处,就是在员工过生日时播放点歌来进行祝贺。同样的场景我们也在沃尔玛、洪客隆等大型超市里时常见到过,我们的确会为其悦耳的背景音乐改善我们的购物心情,甚至是提高购物的冲动。

2 背景音乐在科技馆中运用的尝试与调查

那么,作为公益场所的科技馆,没有商业化的利益刺激,没有商品需要促销,是不是对背景音乐就没有需要呢?我们为此也进行了调查和尝试。

江西科技馆主展厅共有三个楼层,针对的受众对象比较广泛,但基本是以小学以上的青少年为主体。科技馆展教员的年龄结构在19-35岁,女性占90%。

科技馆每天八点半上班,工作内容是整理内务、开启展品、日常清洁,九点准备就绪迎接观众。在开馆初期,没有播放背景音乐,时间一久,工作人员疲倦情绪产生,不太愿意主动清洁整理展品,影响了服务的热情。后来我们在九点以前播放一些大家爱听的流行音乐、轻音乐,因为都是年轻人,一下情绪高涨了许多,工作效率也上去了。

我们由此得到启示,于是在九点以后也开始放背景音乐,但内容比较随意,都基本按自己的兴趣和情绪来,有流行的,有古典的,有节奏快的,有节奏慢的,调查后观众有的说好听,有的说好乱、好吵影响参观、听久了就烦了。那到底应不应该播放背景音乐?如何播放才能产生积极的效果呢?

在科技馆儿童乐园的调查中发现,播放了一些儿童歌曲,萨克斯音乐,但一天变化很少而且音量大小、播放频率比较随意。根据我们观察,发现只要播放节奏欢快的儿童歌曲,园内的儿童就更加活泼好动,陪护的大人情绪也比较焦躁不安,背景音乐音量大一点,大人说话的声音也会提高,相互之间为了孩子的玩耍产生争执的概率也要大些,尤其是接近中午和接近闭馆的时间。

3 背景音乐在科技馆中的运用分析与创新运用

针对以上的现象,我们认真进行了分析和研究,科技馆内儿童乐园的游客是以11岁以下的儿童为主体,陪同家长以父母或祖父母辈分居多。

家长为什么带孩子来儿童乐园?“因为儿童乐园里有好多娱乐场所没有的、既好玩又可以开发智力的游乐项目。”一位家长如是说。儿童乐园里有“水世界”、“感觉统合”、“太空之旅”等等,都是针对低龄儿童开发的展品。那么光让孩子就这么简单地玩能否最大化地开发他们的智力呢?

有什么方法对儿童智力的开发有很好的辅助作用呢?有资料表明,人的大脑有“意识”和“潜意识”,二者之间是不一样的,我们每天生活大部分时间,特别是孩子在上学的时候,他都是用大脑的“意识”部分来学习,来交往,“潜意识”就很少能用到,“潜意识”是人类大脑的智慧库,里边年承载的知识信息要大于“意识”部分上百万倍的,科学家们在形容“意识”和“潜意识”之时,是这样比喻的:好像一座冰山,你看到的冰山的一角,是“意识”,冰山下面的部分是“潜意识”,这个比例是非常悬殊的,大面积的是“潜意识”。儿童在学习的时候,如果能打开他的“潜意识”,在这种状况下,他对知识的理解和记忆是非常重要的,同时也能创造性地学习、研究。

“潜意识”怎样才能打开呢?人的大脑是有频率的,有脑电波的,宇宙也是有频率的,是7.5赫兹,人大脑的频率分了四段,β波14-30赫兹,α波8-13赫兹,θ波4-7赫兹,δ0.5-3.5赫兹,这四个波段是不断在变化的,只有当人的大脑到达α波状态的时候,就接近了宇宙的频率,(宇宙的频率是不变的,人大脑的波是变化的),这时人大脑的“潜意识”就被打开了。大约在六十拍到七十拍的古典音乐,就能促进人的大脑也就是能促进儿童的大脑把“潜意识”打开,这种音乐就能使大脑调到α波状态,进而打开人的大脑的“潜意识”,所以古典音乐能帮助孩子打开大脑的“潜意识”,也就是说听古典音乐能对儿童的智力开发有很大的积极作用。听觉的信息对于11岁以下的儿童来讲比较适合,而音乐属于听觉的信息,孩子整天听音乐,不但不疲劳,情绪还很好,听觉是不会疲劳的,如果让孩子看很多书,孩子会疲劳的。所以当孩子在展区玩的时候播放古典音乐,就会又轻松又开发智力。

那陪同的家长怎么办?我们分析,这个年龄层的家长为30-40岁的父母或是60岁以上的祖父母为主,他们来的任务是陪护孩子,非常辛苦。我们提供的应该是一个轻松的、让孩子有童趣的,让大人怀旧的、和谐的氛围,这也正是科技馆的教育与娱乐功能所在。

所以,基于以上分析与研究,我们查找和筛选了大量音乐资料,制作出了适合科技馆使用的背景音乐光盘。开馆迎宾,我们播放《春到太湖》、《春风杨柳》、《西湖的早晨》,因为《易经》里清晨对应春天、东方生发的时候,这也有利于与人的生理感觉融为一体。而《西湖的早晨》是中央电视台天气预报的经典背景音乐,家长都很熟悉,让人感到亲切自然。上午时间,我们陆续播放几段慢拍的古典音乐,如《维也纳森林的故事》、巴赫的音乐等,让孩子们在打开大脑的潜意思中尽情地玩耍,家长的情绪稳定在古典音乐的慢板当中。临近中午,我们用轻松活泼节奏的《愉快的人们》、《花在欢笑》来欢送回家午餐的游客,同时也让工作人员能有个好心情、好胃口用餐。中午时间,家长比较疲倦,孩子刚吃完饭也不适宜剧烈的活动,我们就用节奏很慢的《海鸥》让他们在想象中的、静静的大海边休憩;一首《江南好》把如画的江南风景送到大家眼前;下午时间,播放几段慢拍的古典音乐,调整孩子的游乐情绪;闭馆前十分钟,一首悠扬的萨克斯《回家》提醒大家闭馆时间将到,大家度过了愉快的一天。

通过一段时间的对比实验,我们发现,背景音乐在科技馆的作用确实很大。所以,不论是商场还是公益场所,合适的背景音乐总是能把人的情绪调节到最佳状态,而不恰当的播放却会起相反的作用。

科技馆背景音乐的作用不仅是体现在一张一弛之间,充分引起游客的参观兴趣,更重要的是随着游客分层的现象日益突出,背景音乐也被作为参观环境的一部分。另外,我们也在思考,很多科技馆在规划时,如何充分利用背景音乐的这一独特的作用?以期让背景音乐能针对不同的展区定位,体现出不同的品位和气氛,吸引特定的游客,在强化的主题场景下释放他们的想象力和探索科技的动力。

参考文献

[1]李丹.音乐治疗对随班就读轻度智障学生行为训练的研究[D].上海:华东师范大学,2008.

[2]音乐与身心健康[J].音乐生活,2010,(03).

[3]钱志远.茶室、超市背景音乐系统的特点[J].艺术科技,1999,(1):12-14.

[4]李荣.能提高工作效率的背景音乐[J].艺术科技,1997,(3):17.

[5]古典音乐在教育中的应用[EB/OL].科学教育法网站http://sciedu.com.

音乐科技 第7篇

一、现代科技背景下传统教学的现状分析

随着, 我国改革开放的深入, 我国取得了举世瞩目的经济成就同时, 也取得了技术进步, 同世界科技步伐同步。现代科技日益渗透到教学过程中。目前, 有越来越多的现代科学技术被应用到音乐艺术课程的教学过程中。特别是现代信息技术的进步, 为音乐艺术课程教学提供了更多的技术选择, 如, 网络技术、多媒体技术等等现代科技。现代科技的应用, 不仅可以使学生掌握音乐理论知识、当代先进的音乐科技, 而且丰富了学生现代科技知识、拓宽了视野, 提升了学生学习音乐艺术的兴趣。兴趣是学生最好的老师, 凭借现代科技可以进一步激发学生的学习兴趣, 提高教学效果。在音乐艺术教学课程中, 教师将传统音乐艺术教学与现代科技相结合, 更有助于学生对于音乐艺术课程的学习。

二、现代科技背景下音乐艺术重构的策略

(一) 注重场景教学模式的应用

现代科技背景下音乐艺术课程的重构, 要注重场景教学模拟教学模式的应用。为了学生在现代科技的帮助下能更好的理解音乐艺术作品所表达的内容。教师可以通过现代科技, 以多媒体、数字科技、虚拟现实等技术增强音乐艺术课程的直观感受, 从而提高学生对音乐作品的审美能力, 并激发学生在音乐方面的想象力和创造力, 使得所学习的音乐作品更具有表现力。借助现代科技辅助音乐艺术课程教学的过程中, 教师要结合教学具体实际, 切合实际的在音乐艺术教学当中运用现代科技, 不能脱离教学只强调科技效果。相对于音乐艺术课堂教学来说, 现代科技可以实现音乐作品同场景的结合, 这种方法的应用可以解决现代音乐艺术教学过程中遇到的问题, 促进学生提高学习兴趣, 激发学生对音乐艺术的求知欲。

(二) 注重学生艺术能力培育

现代正规教育主要采取课堂教学方法, 课堂成为音乐艺术教学的主要阵地。因此, 现代科技背景下音乐艺术课程的重构不能脱离原有教学主渠道, 要充分利用原有教学渠道, 使现代科技与传统课堂教学整合, 才能促进现代音乐艺术教育的更好开展。现代科技对现代音乐艺术教育的渗透, 有利于强化学生在音乐方面的感悟能力、体验能力、欣赏能力以及评价等能力的提高, 有利于激发学生对于音乐艺术的丰富情感, 培养学生在音乐方面的联想能力和艺术创造力。教师在教学过程中要通过多种方法强化学生艺术能力的培育, 只有学生艺术能力得到增强, 才能更好的将现代科技与音乐艺术课程重构整合起来, 才能在现代科技背景下, 更好的学习音乐艺术。教师要将抽象音乐与具体的声音、视频、画面相结合起来, 以培育学生的艺术想象能力。学校要尽力改变传统的教学方式, 灵活的运用现代科技, 以最大程度培育学生对音乐感知的艺术感知能力, 提高学生综合素质。

(三) 完善现代科技背景下的教学体系

学校必须对音乐艺术课程设置充分重视, 完善音乐艺术课程设置。因此, 学校在强化音乐理论的基础上, 要引入音乐艺术的实践环节, 以避免音乐理论和艺术实践的脱离。学校除了进行大班的集体授课外, 还要充分视小班教学对学生的作用。通过大班的理论学习, 提高学生理论知识。通过小班教学, 解决学生遇到的实际问题。此外, 要完善现代科技背景下的教材建设, 加入现代音乐科技相关的教学内容。这就可以克服原有教材不能跟随时代步伐的问题, 满足不同不同年级学生对于音乐艺术学习的迫切要求。

四、结语

传统的音乐艺术教学, 在感官上, 体验上的不足, 使得传统教学形式无法满足学生日益提高的学习要求。而借助现代科技能够使学生直观感受力。随着现代科技迅猛发展, 我国音乐艺术课程的教学过程中, 已经有大量的现代科技应用, 在为音乐艺术教学的深化提供了技术基础的同时, 也为学校提出了新的要求。因此, 需要在现代科技背景下重构音乐艺术课程。本文在对现代科技背景下传统教学现状分析的基础上, 提出了现代科技背景下音乐艺术重构的策略, 包括注重场景教学模式的应用、注重学生艺术能力培育以及完善现代科技背景下的教学体系, 希望为现代教学改革提供借鉴。

参考文献

[1]金玉玲.现代科技发展对音乐艺术的影响[J].视听纵横, 2006, 01:91-92.