幼儿学习钢琴分析

幼儿学习钢琴分析（精选9篇）

幼儿学习钢琴分析 第1篇

关键词：钢琴教育,兴趣,家长,科学的教学方法

社会不断发展, 人们的生活不断提高, 对孩子的早期教育及各方面素质的培养越来越引起做父母的注意, 钢琴的学习也成了许多父母为自己的孩子接受早期教育选择的形式之一。究竟学习钢琴能给孩子带来什么, 以及孩子在早期钢琴教育中应注意哪些问题, 就此笔者对其进行了初步探究。

一、我国钢琴教育的发展现状

随着钢琴教育的迅速发展, 并且也越来越受到广大家长及幼儿的欢迎。当然不可否认的是, 幼儿钢琴教育在培养幼儿的智力因素及非智力因素方面有很大成效;但在另一方面, 由于部分教师错误的教学方法, 幼儿不健康的学习心理, 以及紧迫的家庭环境等因素的影响, 也就出现了许多负面效果。这种倾向也开始危害着幼儿, 并对他们各个方面的素质和发展有一定的消极作用。因此, 我们必须分清利弊, 朝着正确的方向发展。

二、对幼儿进行钢琴教育时应注意的事项

(一) 要注重培养幼儿对钢琴的兴趣

教育心理学指出:兴趣对于人的学习、工作等一切活动都有明显的促进作用。它可以成为学习与工作的巨大动力, 又可以激发一个人的创造性才能。对幼儿来说, 兴趣的培养则更为重要。因为幼儿时期, 他们的心理发育尚不完善, 缺乏意志力和责任感。虽然他们的好奇心很强烈, 但如果不能将好奇心转化为对音乐的浓厚兴趣, 久而久之必然会对枯燥的指法和音阶练习产生厌烦情绪。

因此, 针对这些问题, 在教学中老师应该采取启发、诱导、激励等方法来培养和加深幼儿对音乐的兴趣。

(二) 要注意启发幼儿的创造性思维

幼儿学习钢琴的目的不仅仅是钢琴本身, 更重要的是通过学习钢琴来开发智力、使记忆协调和集中注意力得到发展, 为今后的学习打下一个良好的基础。

教育心理学认为, 培养幼儿创造性思维能力是发展智力的核心。在钢琴教学中有意识的去启发儿童的创造性思维, 不仅可以提高幼儿对音乐的理解力, 还对其智力的发展有促进作用。

德国著名音乐教育家奥尔夫所创立的奥尔夫音乐教育法应用了音乐教育心理学的原理, 充分调动了幼儿的各个感觉器官来接触音乐、感受音乐。比如, 相同的一个节奏型或一段旋律可以根据个人的不同感受演化出不同的动作表现。

因此, 老师应用生动的、形象的语言来帮助幼儿分析旋律中所蕴含的情绪和思想, 启发幼儿用创造性思维去丰富和想象音乐中的乐趣。让幼儿充分感受音乐的内涵, 然后让幼儿根据自己的感受和理解去弹奏, 充分发挥想象力。

(三) 要注重对幼儿进行因材施教, 循序渐进

幼儿正处于生理上的发育期, 各年龄间以及每个幼儿之间都存在不同的差异。因此, 在教学中要根据每个幼儿的不同特征, 因材施教, 循序渐进。

作为钢琴老师必须要了解每个幼儿的不同特点, 针对这些幼儿的特点, 老师不能过于批评, 应该对于幼儿上课的进步进行及时的表扬和肯定。同时用非常温和的语气引导纠正错误, 切记进行斥责和暴力。以免产生恐惧心理, 这样才能使孩子们在学习钢琴中得到良好的艺术熏陶。

在家长方面, 有些家长看到自己的小孩落后了就非常着急, 不仅会对幼儿不时地训斥, 而且还甚至打骂和强制性的对幼儿进行约束。针对这种情况, 家长应该调整心态, 需要发现幼儿的闪光点和特殊的优势, 因势利导, 扬长补短, 只有这样才能使幼儿真正得到健康全面的发展。

(四) 要注意运用科学的教学方法

老师在进行教学时首先要培养幼儿正确的弹奏姿势, 并且使幼儿懂得如何正确运用身体的重量和力量来触键和发声, 提高弹奏的准确性。其次, 老师在弹奏前老师应该让幼儿学习一些必备的基础知识。再次, 老师要懂得如何建立良好的师生关系, 让孩子能够在轻松愉快的气氛中学习钢琴。

老师在安排课程教学时, 应该要在有限地时间里让孩子充分得到最大的效益。老师可以适当的多做示范, 让幼儿对乐曲有一定的感性认识, 能够更直观明确的体会到弹奏的要点和重点。

老师要运用科学的教学方法, 针对每个幼儿的年龄、生理及心理的特点, 并结合他们的日常生活去进行教育, 让孩子在学习钢琴时能够感受到愉悦和美妙的意境。

三、总结

随着当今幼儿教育发展趋势, 家长对幼儿教育的观念的加强, 儿童钢琴教育必将逐渐发展并繁荣起来。

钢琴教育不仅对幼儿的智力因素有很大发展, 而且在非智力因素方面也起着积极的作用。然而, 在进行儿童钢琴教育时必须针对幼儿心理进行适当的引导, 从而使钢琴教育真正起到应有的作用。而不应该成为幼儿童年的一种负担或是父母实现愿望的替代品。

学习钢琴对幼儿具有十分重要的意义, 因此, 幼儿老师们引起高度重视, 必须加强幼儿钢琴教育的必备知识, 不断充实自己, 完善自己。并且要充分结合家长的作用, 使幼儿各个方面得到全面发展。

同时, 也希望家长们调整心态, 根据幼儿自身的特点和兴趣来选择其发展方向。再接受钢琴教育的时候, 家长也要积极配合老师的工作, 对幼儿进行监督, 使幼儿在一个轻松愉悦的、和谐的氛围中享受钢琴所带来的乐趣。

参考文献

[1]张丽华:《音乐教育心理学概论》, 华南师范大学出版社, 2005年。

[2]陈帼眉:《学前心理学》, 人民教育出版社, 2003年。

[3]傅宏:《幼心理健康和辅导》, 河海大学出版社, 2005.7。

[4]廖乃雄:《奥尔夫音乐教育法》, 中央音乐学院出版社, 2005.6。

幼儿钢琴学习的对策浅析论文 第2篇

(一)适应幼儿心理特点，选用适当的钢琴教学教材。

从幼儿好动、好奇的天性来看，他们对于钢琴的学习是非常有兴趣的。从各项能力的发展阶段来看，幼儿时期对于学习钢琴等乐器是最佳时期。相关调查显示，大部分幼儿都对于音乐学习表示喜爱，尤其是钢琴这一弹奏性器乐。因而教师在教学过程中要善于利用幼儿的这一阶段性特征，将更加适合幼儿年龄特点的策略、方法以及更符合幼儿兴趣的.教材运用到教学实践中。教师在教学时要充分认识到幼儿的心理认识尚处于初级阶段，要采用更为具体、形象、生动的教材来进行钢琴教学。同时，教师还要注意到幼儿理解的表象性，尽量选用难度较低的、实用性较强的教材来开展教学。这样就能既实现丰富教材的目的，又能适应幼儿学习习惯和学习特征，更好地为其他教学环节打下良好基础。

(二)培养幼儿正确的练琴方法与弹奏姿势，确立正确的学习习惯。

对于钢琴演奏来说，要想获得美妙动听的旋律就必须首先掌握正确的弹奏姿势和练琴方式。幼儿尚处于习惯养成阶段，正是培养他们良好学琴习惯的时候。教师在这一阶段要努力为幼儿今后的钢琴学习打下基础。具体来讲，首先要引导和帮助幼儿确立正确的坐姿，使幼儿的身体条件能够适应钢琴的结构特点，可以自由移动双手进行触键。其次，要指导幼儿的手臂放置姿势，是上臂与前臂构成大于90度的钝角，方便进行手臂用力。最后就是要培养幼儿科学、合理的练琴方式。在平时的教学中，我们会经常看到，许多幼儿虽然花费了很多时间，下了很大苦工进行钢琴练习，但效果却十分不理想，究其原因就是没有确立起正确、科学的练琴方式。为了克服这一学习障碍，教师在初级阶段练习时，要辅助幼儿阅读琴谱，并对练习提出具体要求，在幼儿弹奏时，帮他们分清调号、拍号、速度、重音等标记。对于幼儿练琴，教师要采用分手、分声部练习法，待学生熟练后方可进行合手慢弹，切不可急于求成要求过高，导致不能达到练习标准，从而挫伤幼儿积极性。

(三)选择适合幼儿学习钢琴的教学方法和教学模式。

如何激发幼儿在学习钢琴中的兴趣 第3篇

关键词：幼儿 钢琴教学 引导 激发 兴趣

伟大的科学家爱因斯坦说过“兴趣是最好的老师”，幼儿学习钢琴的兴趣培养是至关重要的。在我国的许多家庭中出现了“学琴热”，其中幼儿学琴者占据了相当大的比例。但是在教学过程中可以發现，许多孩子在经历了初级阶段学习的热情之后，都要经历一段徘徊期，有的甚至会半途而废，很难一直保持兴趣。钢琴教师应逐渐引导孩子与老师、钢琴建立一个互信度，通过兴趣爱好的激发，使孩子们在学习上提高自觉性和自信心，满足孩子们内心求知欲。

一、幼儿钢琴教学中教学手段、教学方法的运用

幼儿学习钢琴中，有一部分小朋友，他们的学琴是在父母的管制下，不自觉、不情愿地接受的。在他们的生活中，一天天、一月月、一年年地不间断、不情愿地练习，这不能不说是对他们生活中的一种小束缚。如果开始学琴的阶段表现状况就十分不稳定，比如兴趣时高时低，情绪忽冷忽热，琴凳上坐不住，练琴时心不在焉等。这时，教师需要诱发他们学习的兴趣，逐渐使他们的学琴从被动中解脱出来，变成不仅愿意学、愿意练，还能越学越感觉有兴趣，放不下。随着学习的逐步深入，就会自然而然地产生对钢琴的亲切感。

1.欣赏法

在小孩学习音乐启蒙阶段，宜将“道理”简单化，多从每首曲子具体音响出发加强感知力。在幼儿学琴伊始，就应该努力让稚童热爱每个声音，感觉每个声音都是美的，好听的，活生生的，有趣好玩的。以优美的旋律来抓住幼儿的兴趣，让孩子学会聆听。钢琴有一种优美的概念，这种概念可以来自于旋律，钢琴有它本身的音乐语言。①在此基础上，让孩子理解到不好听的声音是由于错误的弹奏法直接造成的。欣赏教学，可以训练孩子自己辨别出什么声音动听，什么声音不动听；什么是乐曲内容需要的声音，什么是不符合乐曲内容需要的声音。钢琴教师在整个教学中的主导思想应该是千方百计通过启发、诱导、比喻、联想等去培养学生对音乐的兴趣。

2.歌唱法

世界著名音乐教育家柯达伊认为，歌唱是最直接的音乐教学方式，而乐器教学的过程必须与歌唱紧密结合才能真正行之有效。这正是柯达伊提出的“以歌唱为中心”的音乐教学模式之理论依据。柯达伊曾所过，“儿童在学习歌唱之前去学习乐器。则可能会让他终身都缺乏音乐性。这就是为什么我们遇到如此多技巧娴熟却又不理解音乐本质的钢琴家。”②当儿童能用最美的声音来一边歌唱一边弹奏时，他们也会设法把钢琴的声音也弹的更美一些，更有歌唱性。例如：在最开始学琴时枯燥的指法练习，教师可以适当的为曲调配上简单的歌词，根据曲调创编故事，以对话、问与答、上下句的形式，重复与变化等，要求学生主动去寻找声音，使孩子逐渐体会只有用手指在琴上“唱歌”，才能把旋律弹得优美动听。

实践证明，儿童的嗓音是钢琴入门教学中最好的工具。在弹奏时歌唱可以引起学生的学习兴趣，培养想象力，全面正确地把握音乐中的基本要素和情绪，使学生尽快掌握正确的弹奏方法。

3.示范法

教师的范奏、视奏在幼儿钢琴教学中十分重要。示范包括一、模仿学生某些不正确、不合适的弹奏方法，让孩子主动去辨别出什么是正确的弹奏方法；二、示范比较合适的、好的演奏，让孩子清楚的看到、听到错误的、不合适的弹奏方法。在幼儿钢琴教学中示范法既可以使孩子比较容易理解正确的弹奏方法，对所存在的问题进行改进，又促进孩子学会欣赏与审美。即使一首稍长的乐曲也可以简易化，对作品的内容、对音乐的表现、对培养学生的乐感，教师一定要进行启发，用自己的示范、体会、比喻和想象等去启发学生，让学生感受音乐。

4.赏识法

钢琴教学过程中应经常鼓励幼儿，四—六岁幼儿还未形成清晰的自我概念，往往要通过别人对自己的评价来认识自己。对于琴童们来说钢琴教师可以算得上是幼儿心目中最富有权威的人了，所以教师的评价对幼儿来说至关重要③。一句鼓励的话，指出学生哪一个地方做得好，比上星期有进步，能够使学生的自信心倍增和激励其学习积极性。例如：在幼儿钢琴教学中，教师要充分关注到幼儿钢琴学习的点滴进步并予以肯定，适度的口头与物质奖励。幼儿会感受到自己是被教师认可和关心的，增加了幼儿的自信心和学习兴趣。赏识法以奖赏来激发孩子的上进心和自信心，这也能转化成练琴的兴趣。

二、幼儿钢琴教学中运用形象生动的教学语言

在幼儿钢琴教学中，选用正确的教学语言，有利于幼儿学习钢琴。用教成人的语言和方法教孩子，费上九牛二虎之力也未必奏效，只有教师自己也“变”成一个孩子。④用幼儿形象思维的方式、生动形象的语言以及简单的词语来为孩子讲来启发和教育孩子，才能使孩子听得懂，记得牢，容易做到教师所讲述科学的音乐基础知识和基本弹奏方法。例如：如约翰·汤普森《简易钢琴教程》第一册中《火车》这一课，乐曲中的速度变化，可以比喻成“开火车，火车开出车站，越来越快，快到站了，慢慢停下来”。声音的高低变化，可以比喻为“上下楼梯，上楼梯，音往上走，越来越高，手指也跟着往上走。下楼梯，音往下走，手指也跟着往下走”。

在幼儿钢琴教学中，正确的弹奏方法是学习钢琴的关键，是建设高楼的基础。教师必须用富有感染力的语言激发孩子们掌握音乐语言的欲望，呼唤他们的内心感受，启发孩子们的音乐想象力，让孩子们通过手指激发对钢琴的兴趣。

三、幼儿钢琴教学中教材的选用

现在许多幼儿钢琴教材，为了尽量贴合幼儿的兴趣特点与趣味需求，都为乐曲起了一个简单形象性的曲名，画上美丽的图画，有较强的形象性和标题趣味性，以此提高孩子们学习钢琴的兴趣，并使一些简单的音符更富有音乐性。

教材的选用和安排需要根据幼儿的不同特征、不同发展情况、不同的接受能力，在学习上所存在的问题和需克服缺点等情况来选择教材。《巴斯蒂安钢琴教程》是特别为初学钢琴的学生，能够正确学习钢琴演奏基础而设计的一套有趣的、内容全面的钢琴教材。教程采用键位直观化、指位独立化、谱为图解化，力图将基本乐理的枯燥化为幼儿更能接受的游戏。其中采用的乐曲，除了原作外，还有大家熟悉和喜欢的各国民歌、流行歌曲和改编曲等，将各位儿童领进丰富多彩的音乐世界。主要的四本核心教程——《基础》、《乐理》、《技巧》和《演奏》，为学生掌握每一阶段的音乐基本概念提供了最完整的材料。为培养儿童理解音乐、表现音乐和创造音乐提供了良好的素材。

结语

兴趣存在并活跃于每一个人接触的一切社会活动中。任何人都会对自己感兴趣的事物给予最大的关注。比如一个酷爱读书的人，常常会专心到失去时间感和饥饿感，恨不得几天几夜钻在书本里。对幼儿来说，在他们刚刚敞开的世界，一切都是新奇、可爱的，各种千姿百态。形象各异的东西都能引起幼儿的强烈兴趣。而钢琴，以它独特的音响魅力，牵动着孩子们的心弦。

综上所述，在幼儿钢琴教学中，教师可以采用各种教学手段、教学方法、教学语言、教材的选择，根据幼儿的不同特点、年龄、性格，有针对性对幼儿进行引导教学。一位优秀的钢琴教师在任何时候总能很好地把握住儿童的兴趣点，并且用丰富多彩的形式，让他们摆脱枯燥无味的机械练习，从而正在喜欢上钢琴。

注释：

①廖乃雄：《试论钢琴教学的几个基本环节》，音乐论丛，1979年第二期。

②赖达富：《基于“歌唱为中心的”钢琴入门教学探索》，乐器，2012年第二期。

③童道锦，孙明珠：《少儿钢琴学习辅导》，北京：人民音乐出版社，2009年9月。

论幼儿学习钢琴应注意的问题 第4篇

一、学琴年龄的要求

很多人认为钢琴要学的好, 必须是“童子功”, 所以很多家长在孩子两三岁时就开始培养弹钢琴。其实这是个错误的观点, 专家提议, 5岁以下的儿童最好不要安排正式学习钢琴, 因为对于骨骼、关节还未完全发育成熟的孩子来说, 过早练习钢琴, 有可能影响儿童手部骨关节, 骨骼长发育, 严重者还可能导致骨骼发育畸形, 可见, 开始学习钢琴最佳年龄是5岁左右为最佳。

二、学琴兴趣的培养

许多家长、老师对培养儿童学习钢琴都有这样的共识, 从兴趣开始。四五岁的孩子开始学弹钢琴, 注意力容易分散, 兴趣不易集中, 缺乏稳定性。要想使他们适应并习惯于钢琴教学训练, 首先必须使他们热爱钢琴, 使他们喜欢钢琴教师, 喜欢学琴的环境。其次, 培养儿童学钢琴的兴趣, 教师起着决定性的作用。由于每个学生素质不同, 接受能力也不同, 这就要求教师根据学生的不同情况给予不同的处理方式, 尤其是对不同年龄段儿童的心理采取不同的方法。人常说:“好孩子是夸出来的”。教师可以用“表扬加鼓励”的方式激发孩子的学习兴趣, 使他们有成就感, 有自信心。有了兴趣就会有积极性, 变被动为主动, 把“要我学”变成“我要学”, 所以说, 兴趣的培养, 对儿童学习钢琴是尤为重要的。

三、学琴环境的营造

创造一个良好的学琴环境, 环境对儿童的心理状态有很大的影响因此孩子练琴时, 家长要为他们创造一个良好的练琴环境, 安静、愉快、整洁的练琴环境能使孩子们的注意力集中, 有利于激发练琴的积极性, 加强记忆力, 练琴效率比较高。注意在家里营造一个良好的音乐氛围。在孩子对音乐有一定兴趣时, 他们会在琴上胡乱地弹出一些音符, 这时放手让他去做, 不要指责, 除了琴谱上的东西, 平时多注意对音乐感觉的积累。钢琴也是一种表演艺术, 总是关在家里练习, 或仅仅是上课是远远不够的。儿童存在有受人期待和引人注意的需要等心理, 可以适时的举办一些表演观摩活动及竞赛活动。有机会还可以带他们去音乐厅聆听现场音乐会, 收看电视上好的音乐节目, 在休息时, 播放一些好的音乐, 让孩子在不知不觉中自发的体验音乐, 以唤起他们对学习音乐的兴趣。因此, 儿童从刚开始学习钢琴时起家长一定要注意孩子是否满足这个条件, 儿童从刚开始接触钢琴时起, 教师就一定要注意教学方法和教学语言的正确运用, 使他们能够顺利地踏入钢琴学习之门。五六岁学琴的孩子, 大脑的形象思维比较活跃, 逻辑思维尚未发展, 他们的学习方法主要是模仿性的, 所以教师正确的示范很重要。教学中, 教师要根据儿童的心理特征和语言特点, 运用生动形象、简单易懂的儿童语言来教学, 才能收到好的效果。一个良好的开端是学业成功的一半, 此话一点不为过。它可以避免走弯路或少走弯路, 可以避免一些不应有的毛病而成为日后钢琴学习过程中的障碍, 甚至是难以纠正的坏习惯。

钢琴学习是一个长期而又艰苦的过程, 良好的家庭氛围和正确的教育态度、方法是儿童学习钢琴重要的心理基础。对孩子来说, 它的魅力并非完全取决于知识、技巧的练习, 更多的是表现在启迪、唤醒、感染、关爱、信任、尊重和激励等教育效应上。因此在练习过程中也要做到劳逸结合, 让孩子喜欢上坐琴凳。兴趣是使个人对所爱的事物给予优先注意, 并且具有时刻向往的心情, 学习者的学习兴趣与学习效果有着直接的关系。家长要做的是激发这种学习的热情, 而不是抹杀这种兴趣。因此在一开始, 父母就要帮助孩子养成一个良好的练琴习惯并制订一个严格的时间表, 使练琴规律化、正常化。在选择联系时间的时候, 要恰到好处, 尽可能抓住孩子一天中经理最充沛、最有学习愿望的时间安排他们练琴。凡是孩子困了、累了、生病了的时候都不要强迫孩子练琴, 不然即使练习了, 也达不到预期的效果, 反复练习是浪费时间, 会使听力和演奏上的坏习惯增强, 比不练还坏。年龄比较小或注意力集中比较差的孩子, 不要一次弹太久。有些家长不顾孩子生理和心理上的特点, 一味的要求卡时间练习, 让孩子一练就是好几个小时或者更长, 这样反而使孩子疲劳厌倦, 练习效率低, 而且久而久之, 孩子会产生逆反心理, 不想练琴。孩子感到练习钢琴是一种负担, 又怎能对它产生兴趣呢?这样对孩子学习钢琴的兴趣的培养是很不利。

结语

幼儿学习钢琴分析 第5篇

(玛格丽特・戴维森著 于鸣放译)

有些钢琴教师不愿接收五、六岁的孩子学钢琴。因为，这一年龄段的孩子不易集中注意力，所以进步不大 ，然而，年龄稍大的孩子又有许多其它活动，因而也难有许多的时间全身心地投入到音乐学习中去。而当笔者 的两个孩子一个六岁，一个七岁时，我就把他们带到练琴室，想拜一位很有天赋、受人爱戴的钢琴老师为师。 他酷爱音乐而且是一位出色的钢琴教师，可他扫了一眼孩子，说出了一句令人惊讶的话，“请别给我带这么小 的孩子来，不能小于十二岁。”

这就是受人爱戴和尊敬的大师的建议，他解释道，年幼儿童较难控制自己，所以不易进步，而且不会识谱 就更行不通。但我依然想试试，就决定通过游戏与练习相结合的方式来试教自己的两个孩子。

我体会到，让学生一边弹一边指出这个键的音名，这样的游戏是很见效的。如，弹“爬上山”的音阶练习，就是让学生从最低的A音弹到最高的C音，并在教师的指导下，辨认每个白键的音级名称。起初，学生们无需 考虑指法是否正确，可用任意一个手指来弹，但最终仍然必用传统的指法技巧弹奏方妥。

练习弹奏“滑下山”难度较大，因为学生要倒序说出这些音名。孩子们喜爱的另一个游戏是“降落伞”练习。让学生闭上双眼，手自然向下降落，落至某一白键上，并说出其唱名，再从键盘上找出与其相同唱名的键 。当学生们练熟了，老师再给学生加码。有了进步后，便以资鼓励。如奖个红五星或粘贴画等。教孩子识别黑 键时，要有进一步的要求，告诉他们弹上行键使用升号，下行使用降号。待他们能熟练地说出这些键后，再让 他们说出两种音名。

对于初学儿童的教学内容应包括练习手型、指法并把每课所学的简短乐曲背熟为好。给学生介绍七个基本 音级名称时，要让学生边弹边唱A、B、C、D和E，然后再反过来弹这些音符，弹到A音再顺弹。这样来回反复练习，边练边唱。用同样的方法练习C、D、E、F、G，学生们便开始听出大调和小调在键盘上的区别。边重复五声 调式练习，边唱。歌词可随季节的变化而改写，但学生们首先当唱音名来进行练习，如此施教，收益更大。

学生们熟悉音名后，就可介绍一些有上、下行三度的音程和重复音的歌曲。这首曲子是可从C音开始到D或 F音进行弹唱，使孩子们了解不同的键，给他们解释墨键帮助他们唱得更准确。鼓励学生课上、家中练习弹唱音 名的同时也要练习弹唱歌词。

从一开始学琴，就让孩子们背谱，使他们有一种必须完成任务的感觉，这种教学方法对于他们学识谱以后 也很有裨益。如果学生能在不同的音符上起奏旋律，预先又练习了平行音阶或进行了五指练习，背谱的学习方 法就更有价值了。

要尽早把指法练习，音阶和分解和弦介绍给学生，并注意观察手指在键盘上的位置，使一指和其余四指穿 越自如。待他们能流畅地弹奏，再对手指、手腕和手臂进一步地严格要求，但对于每一正确指法和技能要及时 给予鼓励表扬。

可采用各种方法来帮助孩子们识谱。比方，让学生边弹边说出音名，要求他们每首弹三遍并说出音名，然 后大声数拍子，大声唱歌词。要把每个二分音符、附点音符及全音符弄清，仔细数够拍子。

为了帮助孩子们判断高音和低音音符，可让他们在课上、家中以尽可能快的速度将音符写在五线谱纸上。 儿童喜爱用音名来做拼单词的游戏，并在不同的八度音中找出同样的音符。然而，要找出五个G音或五个F音， 学生们就必须能判断出五个C音，而且还要知道他们之间的所有音符。教师可使用这样的指法练习册。但是，许 多五线谱的间隔太密，孩子们不便写记音符，这个问题可由老师解决。画张放大间隔的五线谱，然后将其复印 在音乐纸上即可。

开始读谱时，伴随着的歌词帮助眼睛从左向右移动，同时还增添了感情色彩。配有歌词的`曲子强调这样一 个事实，音乐与词意之间有着密切的联系。应鼓励学生自己填词配乐或改写新歌词。

钢琴学生往往阅读低音谱号不如阅读高音谱号那么流畅。如果是右撇子，左手比右手弹得更差些。为了解 决这个问题，用左手在低音区练习弹奏，而且要加强从低音到高音读谱的能力。右手主旋律相对于左手易于弹 奏些，左手主旋律也应同样如此。练习双手一起弹奏前，在低音区先进行右手弹奏练习，不但有助于读谱能力 的提高，而且也增进手指力度。

初学者还应掌握好节奏。弹奏时，学习数拍子的好方法是二重奏，为了使学生专心数拍子，让学生用一只 手弹并要求学生大声数拍子的同时老师弹奏其余的音符。

视谱弹奏，也是入门教程的一项内容。可边弹边数拍子。把这些练习补充到钢琴入门教材里，使孩子们更 易接受，更能提高他们的视谱能力。

显而易见，第一年钢琴入门的学习是十分重要的。当学生们达到扎实的基础技能和对音乐理解能力，同时 明确这一学习目的，以后学起来就容易多了，并且更易激发他们学习钢琴的兴趣。

浅谈幼儿钢琴学习兴趣的培养 第6篇

一、幼儿钢琴学习兴趣的重要性

兴趣是推动学习的一种最实际的内部动力, 不仅直接影响学习的效果, 还将影响其潜在的素质和能力的发挥, 对学好钢琴是非常重要的。学习音乐, 也只有先对音乐有浓厚的兴趣, 才可以不懈的追求达到音乐的最高境界。

许多年幼的儿童学习钢琴, 他们聪明可爱, 在开始学习钢琴时学习一些简单的小曲, 但他们的表现, 没有情感, 只是弹出一些基础的技能, 大多数孩子只是机械的想着老师教的怎么数拍子要用什么样的速度, 对于这些东西, 他们自己也觉得莫名其妙, 有些是每一个音符的动作完成后, 再有条不紊地举起一个手指, 做着规范的技术要求。这种现象是不利于学习钢琴的。任何人都会对感兴趣的事情给予最大的关注, 年幼的孩子心理发展正处于起步阶段, 非常不易控制, 兴趣是最宝贵的资源, 在任何时候做任何事情, 都离不开后天的指导, 培训和发挥。

二、决定幼儿钢琴学习兴趣的因素

很多学生在新接触钢琴时都很有兴趣, 可经过一段时间的学习, 很多学生都放弃了, 父母也开始怀疑自己的孩子是否具有音乐天赋, 其实, 这些家长没有对问题进行深层的思考。根据教育学的原则, 每个人都有学习的能力, 但不可否认的是, 他们对自己学习不同学科的喜好和能力, 是有区别的。事实上, 影响学生学习钢琴兴趣的原因有很多, 其中起决定作用的便是家长与老师的指导。

1.教师对幼儿学习钢琴兴趣的影响

一些教师自身的素质偏低是导致学生失去学习兴趣的主要因素之一。当前有很多钢琴教师教学经验不丰富, 也有一些不注重培养学生的学习兴趣, 只重视钢琴教学目的, 很少关注学生的学习情绪。再者由于专业钢琴教师短缺, 业余学生人数的增加, 使他们没有足够的能量, 对每一个进度较慢的学生负责, 甚至对学生加以指责批评, 没有鼓励和肯定, 便使学生渐渐失去了学习钢琴的兴趣。

2.家长对幼儿学习钢琴兴趣的影响

“望子成龙”心切的父母, 恨不得把自己的孩子培养成“表演者”。他们的眼睛总是集中在个别的钢琴大师, 形成了一个巨大的反差, 过高的期望在真正的学习中会成为儿童的阻力。根据儿童心理发展的特点, 在不同年龄, 儿童的知觉, 注意, 记忆和思维, 想象和情感都有显著的变化。郑茂平教授在《音乐教育心理学》中论述, 在一般情况下, 儿童13岁前的声音敏感性略比成人低, 注意力的时间不是很长, 其中5至7岁的注意力可以保持15分钟;7至10岁之间的注意力可以保持20分钟;10至12岁之间的注意力可以保持25分钟;如果我们忽视儿童的生理, 心理特点, 只强调学习钢琴, 必须经历“痛苦”, 逼迫孩子必须努力, 可以想像每天的练习过程, 在这样的学习模式中, 兴趣从何而来。

三、如何培养幼儿的钢琴学习兴趣

孩子学钢琴是一个非常艰巨的任务, 学习钢琴, 既要用手又要用脑, 不仅要学习艺术还要学习技术。因此, 对于年幼的孩子, 我们必须首先培养他们对学习钢琴的兴趣。兴趣是最好的老师, 如果孩子有兴趣, 他会学得很快, 如果你没有兴趣无论怎么教, 也是收效甚微。那么, 如何培养儿童学习钢琴的兴趣呢?

1.因材施教, 以激发兴趣为首要任务

对于幼儿教学特点的把握, 以激发兴趣优先。有人说:“刺激感染儿童渴望掌握的音乐语言, 这是最重要的任务, 是老师的首要任务。”一个好的钢琴老师, 除了有大量的知识, 还要把握好幼儿的特殊教学, 把引导幼儿爱音乐, 喜欢钢琴, 激发他们的热情作为教学的首要任务。每个孩子的先天素质是不同的, 有些孩子有着非常显露的音乐天赋, 而大多数孩子则需要家长和老师的指导和培训。特别是, 教师在课堂上的技能, 不仅要教孩子们弹钢琴, 也与他们良好的沟通, 对于大多数孩子, 看到老师, 总是无意识的构造一个严肃和可怕的外观, 这是不利于孩子学习钢琴的。

2.精心设计教学环节, 培养孩子的学习兴趣

在教学过程中, 精心设计一些教学环节, 利用适当的隐喻和游戏, 对培养孩子的学习兴趣也有着很大的促进作用, 特别是年幼的孩子, 我们必须努力创造一个愉快的课堂气氛, 让他们轻松的学习。例如, 教初级的孩子断奏, 有些孩子做起来是非常困难的, 无法找到手臂的自然重量, 那么可以做“大象甩了鼻子”的游戏等, 不久, 孩子们便会充分理解什么是手臂的重量。

兴趣是个人力求认识、探究某种活动的心理倾向, 是推动学习的一种最实际的内部动力, 不仅直接影响学习的效果, 还将影响其潜在的素质和能力的发挥。对于幼儿钢琴学习者来说, 兴趣的培养和保持对学好钢琴是非常重要的, 因此, 我们在幼儿钢琴教学的过程中, 要全面激发、培养和保持幼儿学习钢琴的兴趣, 以兴趣为手段来培养幼儿的音乐感、美感。更好的为幼儿全面素质、多方面能力的发展服务。

摘要：对于幼儿钢琴学习者来说, 兴趣的培养和保持对学好钢琴是非常重要的, 因此, 我们在幼儿钢琴教学的过程中, 要全面激发和培养幼儿学习钢琴的兴趣, 以兴趣为手段来培养幼儿的音乐感、美感。

关键词：兴趣,幼儿培养,钢琴

参考文献

[1]张凯.音乐心理.西南师范大学出版社, 2000.8.

[2]李斐岚.幼儿钢琴教学问答.人民音乐出版社, 1986.2.

幼儿学习钢琴分析 第7篇

关键词：钢琴,入门,幼儿,弹奏

一、掌握良好的坐姿与手型

钢琴是坐着弹的一种乐器, 因此演奏钢琴时对坐姿是有要求的, 教师在上钢琴课的第一节课就应该对学生讲授什么是正确的坐姿, 并且在今后的学习中要反复强调, 但是很多老师往往忽略了这一内容, 我们经常发现弹琴时很多孩子的腿会蹬来蹬去, 或者肘关节部位总是架得很高, 甚至有些孩子会伸直了胳膊弹琴, 这些都是不良的坐姿造成的, 那么, 什么样的坐姿才是正确的呢?首先, 身体要正对准中央C至G音, 面对钢琴, 身体不要歪、斜。其次, 全身放松, 稳坐在琴凳上, 一般臀部坐在琴凳上的三分之一处。一般幼儿的腿短, 千万别吊起脚弹琴, 一定要准备合适踩实双脚的小凳子。否则, 会养成很多毛病。另外, 琴凳的高低、远近也很重要, 要根据每个孩子的身高、手臂的长短进行调整, 使手自然地平放在琴键上, 肘部呈钝角, 琴凳要调整到合适的高度, 使身体坐正、坐直, 大臂下垂, 手伸向琴键, 腕部持平, 手掌自然弯曲后放在琴键上, 稍高于琴键即可。这样, 手臂的力量就会自然流向指尖。关于手型, 我们不要为了保持一个标准的手型而练习钢琴, 而要为了弹出好听的乐音来发现什么是良好的手型, 我们经常会发现有些孩子苦学了多年钢琴, 手指却紧紧地勾着, 掌关节伸展不开, 力量也下不去, 这主要是因为教师要求“保持手型”而导致学生多年来的手型僵化。我们可以尝试不要让学生就将注意力放在外型上, 而忽略了找内在那种既放松又支撑站好的感觉。让孩子对钢琴不陌生、不紧张, 找到一种从手臂到手指既放松又保持的一种关系——指尖要做承受重力的准备, 一、三关节要有支撑的力量, 而腕关节要持平。有的孩子手很软, 第一关节易塌陷, 要练习好需要一个过程。但有的也是一个心理作用问题。他认为把琴声弹出来是一件很伟大的事情, 要用很大的力量, 因此, 一弹准塌。

二、养成看谱弹琴的习惯

读谱是初学者通向钢琴弹奏的必经之路。初学者往往都是先接触乐谱再接触琴键, 我们经常会看到有相当一部分初学钢琴的幼儿在弹熟一首乐曲之后总是低着头看着自己的手练琴, 这是非常不好的习惯。在入门阶段, 对于习惯看着手弹琴, 而不愿抬头看谱的孩子, 我们不能确定他对于乐谱是否熟悉, 在这些孩子中, 有很大一部分幼儿只是机械地把琴键落下的先后顺序记在了心里, 他们甚至还没有认准书上的音符, 如果让他们认书上学过的音符, 他们就不能很快地认出来了。音符的记忆需要视觉的一个反复过程, 因此初学者应反复地认识乐谱。教师在这个阶段应注意引导学生学会看谱弹琴, 首先, 要清楚明了地为学生反复讲解乐谱上的音符和符号, 并且要善于提问, 让学生自己认出乐谱上的信息, 在开始练习时, 老师或家长可以用手指着他弹到的地方, 并时刻提醒他抬头看谱练习, 如此反复多次, 便于养成看谱弹琴的习惯。

三、入门阶段弹唱要同时进行

“唱”就是要求学生在弹奏旋律的过程中轻声地跟着唱, 使他们能够辨别唱出的音和弹出的音在音准上是否有差距, 若不准, 要鼓励他们大胆的唱, 直至唱准为止。“唱”在钢琴学习中是十分重要的环节, 有些孩子在初学阶段只注重手指的训练而忽视了“唱”, 这就很容易造成他们日后的音准不好, 唱不仅能提高学生掌握音准的能力, 并且利于培养学生内心的乐感、美感和歌唱的感觉, 使其真正地体会什么是“歌唱般地弹奏”。在入门阶段, 孩子们学习的音域会逐渐拓宽, 当然由于人声音域有限, 在弹奏的音符超出人声音域的范围时, 可降低或是提高音区, 将其唱准即可。弹唱结合还有利于幼儿对新学习的音符的记忆, 如果只弹琴而不唱谱子, 很可能造成他们仅仅能够在钢琴上找到相应的琴键, 而不能很快说出音符的音名, 不利于钢琴的学习。, 歌唱时的气息及呼吸与弹奏时的气息与呼吸是相通的, 歌唱的气息与呼吸将会帮助演奏者更正确地处理乐句, 使音符语言表达得更恰当, 更符合人们的听觉习惯, 更好地抒发曲作者的思想及作品内涵。

四、正确的辅导有利于学生能力的培养

不管学习哪种乐器, 除了老师的正确教授, 练习是十分重要的, 仅仅依靠上课, 是学不成钢琴的, 而练习的过程又是一个需要反复的过程, 要想培养学生主动练琴的兴趣和独立练琴的能力, 练琴过程中正确的辅导是十分必要的, 有人陪同练琴, 孩子练琴的时候积极性往往比较高, 在练习的过程中, 陪练者可以及时提醒孩子注意乐谱上的标记, 在第一时间纠正弹奏时的错音、错指法, 少走很多弯路。但是这里所指的陪练是有一定音乐基础的人, 有能力辅导孩子们的弹奏。但在很多情况下, 一些对音乐知之甚少的家长们往往充当孩子们的陪练, 他们只会坐在钢琴旁边训斥着孩子们一遍又一遍的重复弹奏, 即使弹得满篇错音、错指法, 他们也看不出来, 这样只会造成孩子们正确的知识没掌握, 反而巩固了错误, 结果是适得其反, 所以陪练者必须具备一定的音乐知识、听辨能力和鉴赏能力, 才能有效地辅导孩子们练琴。但是值得注意的是, 陪练者决不能成为学生的“拐杖”, 在任何时候, 家长、教师、陪练者都不能替代孩子自身, 陪练的主要目的不仅仅是让学生少犯错误, 提高效率, 更重要的是培养学生真正地养成自觉高效地练琴习惯。有很多家长确实每节钢琴课都会陪同孩子认真上课, 在孩子练琴的过程中也可以很快看出他们的弹奏错误, 因此总会在旁边不停地提醒:“注意手型。弹错音了。指法错了。”等等, 他们这样日复一日, 年复一年地陪着孩子练琴, 虽然看到孩子的点点进步, 却看不到孩子弹琴兴趣的增加, 导致孩子们一旦离开陪练, 自己便会错误百出, 似乎只是为了完成别人的各种要求。所以陪练者一定要注意避免上述问题, 针对每个孩子的性格和学琴状态, 有目的、多方式地制定陪练计划, 引导学生怎样用心去弹, 怎样用耳朵去听, 怎样领会音乐要表达的内容, 怎样掌握弹奏技巧等等。

参考文献

[1]魏延格著.钢琴学习指南[M].北京:人民音乐出版社, 1997.

幼儿学习钢琴分析 第8篇

(一) 正确认识儿童学钢琴

通过上述现象体现了幼儿容易对艺术活动表现出自发的热情和兴趣, 但是这种自发的兴趣多属于浅层兴趣, 往往不带有情绪色彩。只是停留在“好玩”“喜欢”的层面上, 这种兴趣很容易转移也易于波动。儿童对于别人传递给他的任何一件东西都是充满了主动性和积极性的, 在儿童的内在有一个“精神胚胎”, 这个精神胚胎有一个特殊的功能帮助他认识世界, 就是“敏感期”也就是儿童的一种自发行为, 若没有遵循这个发展规律的, 儿童发展就不会健全。儿童时期不需要成人的那种“灌输”而需要条件准备。钢琴活动要在儿童自身达到一定的发展水平时进行, 由于自主行为产生的一种渴望学习的要求并对其产生兴趣。《幼儿园教育指导纲要 (试行) 》在艺术领域基本思想和原则中阐明要通过艺术活动激发情趣、激活兴趣。要把儿童的浅层兴趣引申并提高到一定的深度动机上。这叫“动机呼唤”, 即“把儿童原有的兴趣导向内化, 将表层的热情转化为主动从事艺术活动的推动力, 使之成为积极主动的参加者。不要让父母的期望变成孩子的负担, 不要因为父母的过高要求损伤了孩子在情感、性格方面健康成长的导火索, 培养健全人格才是教育追求“以人为本”的主旋律。笔者认为, 要让父母认识到孩子学琴的目的是什么, 只是为了成为一个会弹琴的工具, 还是成为一个会享受美、感受美、渲染美的人。盲目地追求考级, 只会造成孩子的基本功不扎实, 教师拔苗助长、家长急功近利的态度也不利于孩子的成长, 让孩子渐渐丧失学琴的兴趣。有很多孩子学习钢琴都是为了应付考级, 缺少对音乐语言的理解, 对音乐的感受。教师和家长应该从心理上对考级有一个正确的认识, 不能只把眼光停留在考级层面上, 而应该认识到在学琴过程孩子不仅仅是学, 还是在享受生活, 把考级当成技能展示和现场交流的机会, 让孩子大胆地展示自己, 调动孩子音乐感受力和表现力。

(二) 尊重幼儿兴趣

学前段的幼儿学琴, 主要是培养他们对钢琴的兴趣, 对音乐的理解, 而不是一味地强调技能技巧。什么是兴趣?就兴趣而言, 有的学者认为兴趣是力求认识、探究某种事物的心理倾向。它总是伴随良好的情感体验。当一个人对某种事物发生了兴趣, 就会对该事物表现出特别的关注、大胆的探索, 乐意去从事与此事有关的活动。1学者在文字表述上不尽相同, 但都基本强调:以特定事物和活动为对象, 是带有情绪色彩和向往心情的意识倾向, 这种倾向是和愉快的情感体验相联系的。自从有了人类以来, 这种情感就伴随着人类发展的始终。幼儿的音乐兴趣也是在主动参与、积极探索过程中, 逐步由短暂兴趣发展为稳定而持久的音乐兴趣。2音乐的基础是感知。学前段学习钢琴的主要目的是让孩子在学琴的过程中感受音乐的美好, 钢琴老师也应以正确的指引和练习为前提, 唤起孩子的音响感觉和音乐感受。爱因斯坦曾经说过:“对一切来说, 只有热爱才是最好的老师, 他远远超过责任。”学习音乐也是如此, 只有对音乐产生浓厚兴趣, 才能孜孜不倦、持之以恒地去追求音乐的最高境界, 才能实现孩子在弹琴时对音乐产生深入体验, 才能提高孩子的乐感和艺术感悟, 激发一个人的创造性才能。

(三) 创造良好的音乐氛围

生活是音乐的源泉, 儿童音乐教育应回归儿童的真实生活。儿童生活的环境对儿童成长影响巨大, 音乐学习尤其如此。良好的音乐环境, 可以让儿童充分侵泡在音乐的海洋里, 可以渐渐让儿童喜欢并享受音乐带来的快乐, 在潜移默化中形成健康的音乐审美情趣。父母是孩子最好的老师, 家庭创设美好的音乐氛围胜过一切在外的技能学习。”小孩子学音乐可以从小学开始, 但小学音乐一定要注意引导的方法, 使用正确的手段培养孩子的音乐兴趣。

在《我们的主张》一文中, 陈鹤琴说:“若是儿童生来喜欢音乐, 但环境没有什么音乐的表现以适应他们的欲望, 这怎样能够发展音乐才能呢?3这也说明了音乐环境对孩子发展的必要性, 一切生物的生存和发展不能离开环境, 儿童自出生起, 周围环境、家庭及照管儿童的成人对儿童有着很大的影响, 孩子在与环境发生交互作用中得到发展。家庭音乐氛围对孩子美育发展尤其重要, 在欧美国家, 人民普遍具有高水准的音乐水平, 处处充满音乐氛围, 钢琴在家里是必备, 额外还有一些伴奏小乐器, 孩子从小在音乐氛围中长大, 这不仅提高了他的音乐感受力, 同时也建立了对不同音乐的鉴赏能力。单一的音乐风格只会使孩子停留于一种音乐享受, 不同类型的音乐和表现方式可以有利于孩子的大脑神经及智力发展。家庭音乐团聚方式有助于亲子关系和谐, 也会在不知不觉中陶冶孩子性情, 培养孩子音乐兴趣, 同时也有助于孩子社会性发展, 以音乐的方式表现自身情感, 增强孩子交往能力。

幼儿艺术教育是培养审美能力的启蒙教育, 幼儿的审美愉悦包括感受美、发现美和创造性的表现美。根据马斯洛的需要层次理论, 审美需要的冲动在每种文化, 每个时代里都会出现, 这种现象甚至可以追溯到原始社会。所以在钢琴表现艺术中, 需要尊重孩子对于音乐的审美渴望与要求, 使得幼儿获得自我满足感和体现自我的价值, 钢琴活动同时也是幼儿表达自己审美程度的一种重要方式。

参考文献

[1]教育部基础教育司组织编写.幼儿园教育指导纲要 (试行) 解读[M].南京:江苏教育出版社, 2002

[2]孙瑞雪.新儿童教育法[M].银川:宁夏人民教育出版社, 2000

[3]姚本先.心理学[M].合肥:安徽大学出版社, 2003

[4]叶奕乾.普通心理学[M].上海:华东师范大学出版社, 1996

[5]张凯.音乐心理[M].重庆:西南师范大学出版社, 2000

[6]陈鹤琴.陈鹤琴全集 (第2卷) [M].南京:江苏教育出版社, 1991

宜春市幼儿钢琴教育现状分析与研究 第9篇

一、宜春市幼儿钢琴教育现状的分析

(一)幼儿钢琴教育的制度有待完善

通过对宜春市幼儿钢琴办学的实际情况分析,很多机构在进行幼儿钢琴教学中,还缺乏相关的资质。在进行办学中,很多机构聘请的老师的素质存在很大的差异,这就导致在进行幼儿钢琴教学中,教学水平存在很大的差异。在对幼儿钢琴老师招聘的过程中,很多机构的要求比较低,甚至没有提出教师一定要钢琴专业毕业,以及没有查证教师是否具有相关的教师资质等;而且幼儿钢琴培训机构的规模也不大,很多都是私人开办,在办学中,其资质令人担忧。这些问题导致幼儿钢琴教学中,其教学的管理水平不能得到肯定,从而出现教学管理上的各种问题。而且,很多幼儿钢琴办学机构都是以盈利为目的,他们在办学中,首先考虑到的是如何获得更多收益,对于教学的效果甚少考虑。老师在上岗之前,这些机构不能对老师的经验和实际水平进行分析,这种教学管理方式导致教学的水平不能得到保障。老师在进行幼儿钢琴教学的过程中,他们不能得到办学机构的监督和管理,从而使幼儿钢琴教育中问题频出。很多老师的钢琴基础非常好,但是在教学中,缺乏教学经验,而且在与幼儿家长沟通中存在问题,所以这些老师很难得到家长的认同。

相反,很多老师的钢琴基础并不好,但是他们善于与幼儿家长沟通,很多家长对钢琴并不了解,反而对这些老师的评价非常高。所以,这些老师会得到家长的肯定,这样的老师在办学机构也更加受欢迎。但是,那些实际教学水平比较高的老师却不能得到机会,这种教学情况持续的时间比较长,对办学机构开展幼儿钢琴教育产生不良的影响,幼儿钢琴教学制度也很难得到完善,所以,在教学中,办学机构不能为幼儿钢琴老师营造公平的竞争环境,在对老师的评价中也比较片面。

(二)技术化的倾向明显

家长让幼儿学习钢琴,他们的目的非常突出,主要在于让幼儿掌握一门技能。一些家长片面的认为只要孩子掌握了钢琴演奏的技巧,课程的效果就非常明显,但是,并没有注重孩子音乐素养和审美能力的培养。这些片面化的认识对孩子的学习产生不良的影响,这样的倾向在办学机构也非常明显,许多办学机构只是对幼儿进行钢琴技能方面的培训,教学活动围绕着钢琴技巧进行,每天让幼儿对曲子反复的练习,长此以往,产生了灌输式的教学方式,很多幼儿都对钢琴的学习产生了排斥的心理。在幼儿阶段,孩子们有非常强的好奇心,如在短时间内让孩子对曲子进行反复的训练,可以使孩子的钢琴技巧得到很大的提升,但是,这种教育方法从长远来看,对孩子产生的影响很大,比如它会使孩子们失去对钢琴学习的热情,在孩子的学习积极性和创造性方面造成不良影响,从而阻碍了孩子个性化发展。另外,在幼儿钢琴教育中,对幼儿的音乐感悟能力的培养也不容忽视,钢琴教育的实施,最主要的是对孩子的音乐素养的提升,而不应该急功近利。

(三)教学方法落后

在宜春市进行幼儿钢琴教学的过程中,教学方法没有更新,在幼儿进行钢琴演奏中,其技巧已经非常的娴熟,但是,这些演奏都是机械化的模仿,这对幼儿的创造力的发挥产生压制的作用,幼儿在钢琴演奏中缺乏灵动的美感,整个演奏过程比较呆板。在这个过程中,幼儿的表情也比较单一,他们不能在钢琴演奏中进行审美,反而感到枯燥。出现这些问题的原因主要在于在幼儿钢琴教育中,教学的方法过于单一,主要采用灌输式的方法教学,老师在教学中也比较机械,将钢琴演奏的技巧讲述给学生,这种填鸭式的反复练习方式,影响了幼儿的创造性发展。

二、影响幼儿钢琴教育发展的不良因素

(一)幼儿学习过程中的不良因素

在幼儿钢琴教育中,老师的教学模式单一,采用的教学方式非常枯燥,让学生反复进行练习。老师只是简单的找出幼儿在弹奏中出现的问题,从而使学生弹奏出技巧纯熟的曲子。这种教学方法,会让幼儿对钢琴的学习产生抵触情绪。而且,在选择教材的过程中,也存在不合理的地方,在通常情况下,钢琴老师在教材选择的过程中,其随意性非常大,不会针对幼儿的个性和钢琴基础,选择适合他们的教材,而且教材上的乐理知识晦涩难懂,各类技术性的术语让幼儿不能理解,幼儿失去了学习钢琴的兴趣。

(二)家长对幼儿学习钢琴的不良影响

家长送幼儿学习钢琴中,其思想具有一定的片面性。许多家长认为在学习中其经济投入的多少,与孩子获得知识的多少成正比,家长希望孩子们在短时间内获得最大的成就,导致孩子在高期望值下很难达到家长的要求。孩子们在这种高压状态下,就会将练习钢琴当作任务,没有调动孩子学习钢琴的主动性,在孩子学习和练习钢琴中,家长为其提供良好的学习环境是非常重要的。通过对宜春市幼儿钢琴教育的调查中,发现35%的家长让孩子学习钢琴目的在于培养孩子的兴趣,35%的家长认为学习钢琴可以促进孩子智力的开发。在这个过程中,家长们会产生攀比的心理,会给孩子带来很多的压力。

三、宜春市幼儿钢琴教育的建立

(一)促进教师的素质的提升

通过对宜春市幼儿钢琴教师的整体素质分析,还是存在一定的问题,老师的素质需要进一步的提升。在宜春市,进行幼儿钢琴教学的一般是音乐专业毕业的老师,这些老师尽管具有一定的音乐素养,但是他们不是师范生,导致这些老师的专业知识可能会匮乏,在实际的教学中,这些老师比较关注的是学生钢琴技巧的提高,但是不能通过对幼儿年龄和心理的分析,找出适合他们的方法,在教学中,不能掌握教学规律,这种情况直接导致了幼儿钢琴教育的实效性不高。而且很多的教育机构对老师的专业知识的培养并不重视,缺乏各类培训。所以,针对这类问题,幼儿钢琴教育机构应该强化对老师的培训,定期对钢琴老师进行培训和考核,而且平时要对这些老师进行教育学、心理学的培训,使他们在教学中可以了解幼儿身心发展的规定,制定合理的教学规划。

(二)重视激发幼儿钢琴学习的兴趣

幼儿在学习钢琴中如果产生兴趣,那么他们就会花更多的时间去学,但是如果钢琴的学习仅仅对幼儿产生负担,那么他们在学习中会产生抵触的情绪。幼儿阶段的孩子,他们对事物具有强烈的好奇心,并且对一件事的坚持完全在于乐趣,如果幼儿在做某一件事没有乐趣,他们就不愿意参与其中,而且他们的意志力也不顽强,如果强迫幼儿进行钢琴的学习,学习效果收效甚微。老师可以采用趣味性的教学方式,增加学生的学习兴趣,如通过开展各类活动丰富教学内容,还可以添加音乐方面的小知识,让孩子们了解音乐的历史、背景,选择一些与幼儿生活比较贴近的教学内容,而且内容应该与幼儿的年龄相符,这样可以使幼儿产生共鸣,幼儿的音乐鉴赏水平得到有效的激发,也可以完善教学的内容。在进行教学中,老师可以借助多媒体的教学,通过播放视频的方式,使幼儿的注意力更加的集中。老师还可以借助多媒体创设情境,在上课的过程中,发现学生比较疲劳,老师可以先停下教学的内容,给学生讲个故事,缓解幼儿的疲劳。

(三)重视构建和谐的师生关系

在幼儿钢琴教育进行中,老师不仅仅要关注教学任务的完成情况,还应该分析老师与幼儿的关系。幼儿钢琴老师如果忽视与学生建立良好的关系,在进行钢琴教学中,运用的方法也不恰当,尤其是一些没有经验的老师,他们对幼儿缺乏耐心,甚至批评幼儿,这样起到的效果反而不好。老师与幼儿的关系长此以往下去会出现紧张的情况,学生会对钢琴的学习失去兴趣,所以,要想提高教学效率及确保教学更好的实施,保持良好的师生关系是非常重要的。

四、结语

幼儿进行钢琴的学习,在一定程度上可以完善幼儿的音乐素养,提高其审美能力,而且促进幼儿全面发展。本文在幼儿钢琴教育所存在的问题中,采取相应的解决措施及改进方法,在一定程度上可以促进宜春市幼儿钢琴教育的发展,实现幼儿学习钢琴健康的发展。

参考文献

[1]李丽,熊艳辉.绵阳城区幼儿业余钢琴教育现状的调查研究[J].大舞台,2013,10:207-208.

[2]杨燕妮.中职学前教育专业教学现状分析及对策——钢琴幼儿歌曲伴奏及其弹唱新理念[J].读与写(教育教学刊),2015,11:65.