第一篇：渐行渐远的我们范文
敬我们渐行渐远的青春
刘姿攸 是夜，难眠。
昨晚《致我们终将逝去的青春》上映了，下午怀揣着满满的期待，走进电影院，与好友齐坐，准备好好地回忆当年那青葱岁月。
个人觉得，这是女生版的《那些年，我们一起追过的女孩》。单纯的友谊，青涩的爱情，在岁月中不断地沉淀、沉重，有的变得越发的有价值，珍贵，例如友情;有的变得越发的沉重，例如爱情。
每个女生心里都有一个青涩的初恋，那个在我们懵懵懂懂的时候教会我们如何去喜欢一个人，不带任何杂质的人!而那个人，可能会如林静于郑微，痛却不是不可愈合的!可能会很深刻，但终将在我们逝去的青春里，渐行渐远，只留下一些回忆!或涩或甜。
之后，每个女生都会遇到属于自己的那个陈孝正，他教会你如何去爱，给你一段刻骨铭心的成长之伤。运气好些，他会和你一直到最后;运气坏些，他便成为你记忆中箭伤，很难痊愈，即使愈合，偶尔挠挠也会疼痛!
没有预期的感动流涕，却让我的记忆里有了一个不大不小的洞，流出来了许多许多记忆片段，关于友情，关于爱情，不禁感慨：年轻真好!愿青春不朽，友谊万岁!
这两年，总觉得自己得了初老症，总是感慨青春，怀念过去。其实自己仍还年轻，不过二十三四，风华正茂，却在走出校园后的两年里，变得越来越怀念从前，羡慕年少。 从澳门回来前，曾经幻想过和朋友们再聚时，会不会少了些话题，生疏或者尴尬。但是事实上，没有。这些年，社会教会了我们聆听，倾诉，大家都成熟了。所以在讨论完当今时事、工作后，大家会更怀念从前!
怀念，几乎是我在澳门是每天都会做的事情!在那样一个纸醉金迷、物欲横流的世界里，年少时的回忆，是我坚持的动力!让我记得当初的美好，才能使我保持一颗纯洁的心，去等待爱情!很多东西都在随着时间改变，可我不想让我的爱情观改变。我做不到阮莞那般的大度勇敢，我一直坚信着爱情是纯洁的，不可有裂痕的，我不相信会有破镜重圆一说，并怀着一颗纯洁的心，等待着属于自己的爱情。可我佩服她，那么地坚强、坚定，爱着一个懦弱的男人，甚至献出自己的生命!她的青春真正做到了永远不朽。
错过，又一青春主题。人生一路，我们都在不停地遇见，不停地错过!去澳门，我错过了友情时间，错过了可能出现的爱情，错过了一些好的发展机会!遇见?似乎都是些我不想遇见的居多，可我在不断地让自己去面对这些不好!这也算是遇见成长吧!有时，我会积极地鼓励自己，错过了，下一个你会遇见更好的;有时，我也会消极地想，错过了，未来我可能会后悔，说不定是一辈子。可我们能有什么办法呢?生活的枷锁捆绑着我们，我们必须在一些事情面前做出选择，有时是无奈的选择。而我们，只能前看，不能回望，因为它只会让我们徒增伤悲!
一个人在澳门，饱尝寂寞，典当青春!这样的日子，不知道何时才是个头!当青春不复存在时，不知道我会庆幸还是会落寞!无论怎样，日子还需要继续下去，所以，打起精神，收拾心情，好好走好未来的每一步，敬我们渐行渐远的青春!
2013年4月28日 晚
第二篇：渐行渐远的爱情
那是什么?渐行渐远···
我的眼睛看不见，耳朵也不能听，只凭此时心里的感觉，写出心想的东西。无人教导我这算什么，我所描绘的也不全然是凡人的爱情，毕竟恋爱没有涵盖或等同爱情的能力，说道爱情，那可是酷比战争的儿戏，而正真的战争，永远没有输赢···
——题记
好感期
雨过天晴，陌生的街道，我和你迎面走过，我会不自觉的回过头道一句，前面有水洼，我刚走过的，也不是刻意搭讪，心里只是潜意识的希望你能走的比我顺畅些，你听，或者不听，心愿都是得奉过去的，愿君早安，午安，心安，体安···
单恋期
我把各色的橡皮泥搅合在一起，五彩缤纷，任意形体，可是我得许什么样的愿望，拿多大的勇气，才能捏出属于我们的幸福模样呢?好奢望天下有情人，终成眷属，于是整天淹溺在风里，雨里，云里，雾里···
初恋期
四角的餐桌，一碗简单的卤蛋面，我会把蛋黄掏空，留着你喜欢的蛋白舍不得吃，因为由衷地希望你能保持这般温暖的微笑，守护你专属的美好，从现在起，你的记忆卡片里只能记载幸福，欢乐，悠然，美妙···
热恋期
喜欢对着彩虹微笑，一起在星空下幻想，努力地构纳属于我们的未来时光，你欢笑，我便扯起嘴角，你伤心，我也将泪流不停，如此一生，不分，不散，不离，不弃···
淡恋期
沉默面对麻木的心情，享受一个人放空的安静，坐在餐桌对面的你习惯的夹了块鸡放进我的碗里，可能我会比你更客套的说声饱了，谢谢，不饿，客气···
危恋期
你把生气当作惩罚我的武器，频频次次，屡屡得意，我也渐行渐远，慢慢开始冷淡你的无礼心情，猛然间发现，原来完整的爱情是惨遭解剖的的完整灵魂与身体，那倒不如学习缝合伤口，一针，一线，一心，一意···
末恋期
婚姻还是离弃，毕竟这不是像过家家一样的儿戏，如果许愿忘记，是否会有任何的不甘心，可即使透支勇气、努力争取，又是否真的能够美化结局?是再续，还是断续?未完，待续···
我有常人的耳朵与眼睛，我想听一首优美的曲，看一幅动人的美丽，心里坚守的那块阵地，期待上演这出华美的戏!
——后记
第三篇：渐行渐远的电影
看电影是十多年前的事了，而关于电影的往事依然印象深刻地记在心头. 记得我只有三四岁时便骑在爷爷的肩上，挤在人堆里看得目不转睛。常听爷爷说起他老人家第一次带我看电影的情景。那时小镇的电影院刚建成，有了舞台，拉了幕布，但宽大的场里只有四围的墙壁，没有一张座位，看电影只有站着。爷爷念过几本书，对电影很有兴趣，常常不顾奶奶的骂，赶去看个津津有味，而后和几个邻居说得眉飞色舞。爷爷第一次带我去看电影，放的是，《西游记》里的一幕。我骑在爷爷的肩上，把那个肥头大耳长鼻子的猪八戒记得清清楚楚，回到家里跟奶奶说了个不亦乐乎，把奶奶乐得直夸我聪明有记性。因为我的缘故，奶奶破天荒没有骂爷爷。爷爷便忘了自己带着我的辛苦，汗流浃背、被人推来搡去的感觉全抛之脑后。从此，每次看电影，我一定会骑在爷爷的肩上，吃着芝麻糖，看着五彩缤纷的画面从不打瞌睡，还不时咧着嘴跟着大伙儿笑。这样看了许多场后，也学着爷爷的样在小伙伴前说个不休。说过后，我们还分成好人坏人演得轰轰烈烈。
到了上小学一年级时，跟奶奶去看了一场越剧。记得电影院里有了座位，坐在上下翻转的椅子里，我起劲地玩了个够，直到奶奶告诫我：弄坏椅子奶奶陪不起会把我卖掉，才安静。那天放的仿佛是《云中落绣鞋》，只记了个大概，只觉得跟奶奶看电影远不如和爷爷在一起看有劲。不知常反对爷爷看电影的奶奶感觉如何?因为看过后奶奶一字未提看到的电影，也不发表自己的评论。不像爷爷，每看一场必要谈它个不知其遍数，且遍遍津津乐道，神采飞扬，有些像说书的先生，极其投入，听的不少大人小孩常准时到我家聚会。每当此时，只有奶奶独自坐在不远处的小竹椅里纳着鞋底，好像什么也没听见。
再后来便上了中学，学校每学期会组织看一些爱国影片，有时自己约了同学也去看，便看得多了。《高山下的花环》是最荡气回肠的，看后还写了观后感。《妈妈再爱我一次》是最让我和同学感动的，一边看一边一起陪了许多泪……
这几年，好电影常有，但不再去影院了，看看报上介绍，实在好，过一阵买碟回家看个够。但是看过后没有了爷爷的谈笑风生，没有了奶奶的佯装不知，还有什么滋味可待回味?况且小镇上那唯一的影院终因无人光顾而废弃，进而拆除，现已改建成养老院了。电影已离小镇远去了，小镇上的小孩子们连电影和电影院都无从知道了。
电影真的早已在不知不觉中淡出了我们的生活，也渐渐地淡出了我们的记忆，拾起几片记忆的碎片，许多年前电影带来的快乐重新溢满心田。
第四篇： 渐行渐远的打铁匠
在阜宁吴滩小街的巷子深处，有一间铁匠铺，每天总会传出叮叮当当的打铁声，夹杂在冬季的寒风中显得寂寥而单调。铺子的主人叫王夕虎，从16岁起跟父亲学艺至今，已经整整过了半个世纪。
昨天上午，春雨绵绵，记者在小巷里七拐八弯才循声找到了王师傅的铁匠铺。门面不大，也就十多个平方。靠墙是一个电动锤，对面墙角安放着铁匠炉，炉火通红，映照在一旁王师傅的脸上。王师傅今年66岁，头发花白，戴着一副颇为斯文的金丝边眼镜。他目不转睛地盯着炉火，不时往炉膛里添加煤块，看得铁块烧得红中带亮，迅速用铁钳夹出，放置在电动锤下击打，顿时火星四溅，铿铿有声。
俗话说，世上有三大苦：撑船、打铁、磨豆腐。打铁，作为一门古老的技艺，曾经是很多人赖以生存的手艺。“我的爷爷、父亲都是铁匠，这个手艺传了好几代人。”王师傅一边用铁锤继续击打着发红的铁块，一边述说着自己的打铁生涯。那时候，周边村里农民用的镰刀、锄头、铲子等农具都是他打造的，时间久了，“王铁匠”的招牌也越来越有名气。王师傅就靠打铁养活了一家人，把儿女拉扯大。
可到了上世纪80年代中后期，很多人都出去打工，加上铁锹、锄头、菜刀这些铁器都可以在市场上买到，打铁铺生意红火的场面日渐淡去。
“现在已经没人肯学这门手艺了。”老王带着些许失落，继续敲打着已成镰刀雏形的铁块。据王师傅介绍，在周边村镇，一共只有一两家打铁铺子还在勉强维持着生计。打铁太苦，现在很少有人愿意去学，更何况普通铁器生产早就被机器取代。王师傅坦言，自己现在也是忙半天，歇半天。“主要是舍不得放下这手艺，毕竟伴了自己大半辈子。”
75公斤的电动锤为老王省了不少力。
为刚打好的鐮刀开刃。
打磨菜刀。
修剪镰刀。
难得回家的女儿王丽萍给老王带来了欢乐。
炉火映红了老王的脸庞。
第五篇：《渐行渐远的乡村》读书笔记
当品味完一本著作后，相信大家都有很多值得分享的东西，需要写一篇读书笔记好好地作记录了。千万不能认为读书笔记随便应付就可以，以下是小编为大家整理的《渐行渐远的乡村》读书笔记，希望能够帮助到大家。
老夫年届七旬，经历了世事沧桑，看惯了世态炎凉。花开叶落，春去冬。亲人离世，故友分手。若大年纪，早已波澜不惊，心静如水。看淡了人生风云变幻，早没了激情燃烧的岁月。谁知道又让贺晓林的散集搅得心潮迭起，夜不能眠。深藏在心底的过往岁月，如古井波谰，浪花泛起。一圈又一圈的涟漪如同年轮勾起心头那永远难舍的乡愁。
晓林给我寄一本他的散集《渐行渐远的乡村》(陕西新华出版传媒集团陕西旅游出版社)。从小养成的读书习惯，碰到好的便爱不释手，非要一口气读完不可。拆开包装，一股墨香扑鼻而。封面上，门口的大槐树染满了岁月的风尘，小院里那是从小就住在里面的一坡流水的偏厦，古老的碾盘上是沉睡多时的石碌碌，路边的草丛中能听见蟋蟀在鸣叫，背着手，穿着大裆裤低头迈步的行人，那是到镇上去赶集的二大爷，寂静中听不到鸡叫狗吠，映入眼帘的是《渐行渐远的乡村》……
一本散集，滿纸乡愁情。字里行间勾起我童年的记忆，大事小情都是我儿时的梦幻。迷离的双眸渗出点点泪花，惆怅的心底湧出说不清道不白的酸楚。我哭了!泪蛋蛋里裹着幸福。我笑了!又回到儿时那难忘的时光。好你个晓林，为啥非要把朵爷沉寂的心搅得这么木乱，心底最柔的那根弦也让你拨得颤悠悠的。
夕阳西下，火烧云染红了西边的天际。极目南眺，啊!那是我渐行渐远的乡村，那是我亲亲的故乡，那是生我养我魂牵梦绕的家乡。那里有黑池的餬饽、坊镇的踅面、路井的辣子豆腐、还有桥头河的大白菜。村头那口岸边有棵桑椹树的池塘还在吗?我曾牵着大黄牛在池边饮水，偷着下涝池游泳被妈妈追了半条巷子挨打。门口的老井还在吗?甘冽清凉的井水熬出的小米粥又香又甜，真的不要搁碱面。巷院里的大哥大嫂、五叔十婶你们还好吗?
晓林出生于1972年，那一年我离开妈妈和那个小村庄，背井离乡到韩城当了一名煤矿工人，从此，真的与家乡渐行渐远。和晓林相识于《金水学》，虚长2岁，算得上忘年之交，虽未谋面，却已神交。大概出于偏爱和乡党之缘，非常喜欢晓林那透出浓浓黄土味的作品。前年，我曾写了一篇，《昨日丝弦入梦一一贺晓林作品欣赏》(金水学2161128)。今天又重新翻开一看，显然那时对晓林学创作的认识仍显浮浅和潦草。
《渐行渐远的乡村》应是散类集，包括叙事类和抒情类散。可以看出，晓林的大部分散以写人记事为主，对人和事的描写突出、具体，同时表现个人的认识和感受，字里行间充滿激情、深沉和饱满的感情。晓林能侧重于从叙述人物和事的发展变化过程中反映事物的本质，具有时间、地点、人物、事等因素，从一个角度选取题材，表现作者的思想感情。
学创作的目的在于它的审美价值，其所以喜欢晓林的作品，是因为他的作品让读者感受到审美的体验，有思想上的共鸣。跟着作者的思想感情跌宕起伏，和作品中的主人公一块哭，一块笑。我想，"味同嚼腊，束之高阁。"与"津津有味，爱不释手。"正是读者对作品审美体验的诠释吧。
大多和我同年龄段在外工作的人，都有一个共同的经历，从小生活在农村，犁田耙耱，春种秋收。出于某种机缘，离开农村，外出工作，但父母亲还在农村，根还在黄土地里。虽然居住在城市中的高楼大厦里，骨子里如烙印般的乡愁之情却永远扎在心里。乡愁是与生俱的一种情愫，越是年龄愈长越发浓烈，有时候会让你寝食难安，不经意间的触动会让你潸然泪下，晓林的作品恰好戳在了人心底最深最柔的地方。
开篇《渐行渐远的乡村》一下子把你的灵魂甩在了记忆中的小村里。东方欲晓，雄鸡高唱，羊儿咩咩，黄牛哞哞。麦浪翻滚，玉米拔节，棉花似雪，果实累累。老爷爷烟袋锅叩响，老婆婆纺线车吱扭。屋顶上炊烟袅袅，巷院里狗吠鸡叫。夕阳下农人归，池塘边毛驴撒欢。远处传秦腔的高吭，笑声中透出丰收的喜悦……这一切的一切真的已渐行渐远。母亲健在的时候，那里是我的家乡。妈妈走了，那里成了我的故乡，回家的脚步越越少。村头的小学校人去楼空，许久没有朗朗的读书声了，听说孩子们都去镇上和县城上学了。村落里几乎看不到小伙子，都去外地打工了。田野里只有老头老妇在忙碌着。小时候偷着游泳的池塘填平了，巷中间那口曾经天旱救过命的古井也被填埋了。钢筋水泥楼房取代了传统的`农家小院，农耕明在逐渐消失。也许我们的子孙后代只能在博物馆看到牛驴骡马的动物标本了。晓林说，"乡村是社会的缩影，乡村是中华传统的发地。……曾经美丽的小村庄在不知不觉中变成了荒芜的村庄、留守的村庄和记忆中的故园。"明的发展伴随着传统的失落，是喜?是忧?不得而知。
合阳这块黄土地是晓林创作的泉，他生于斯，长于斯，创作选材在于斯，这也是他成功的主要原因之一。晓林极好的把握了创作的取材角度，生活中那些极能触动人灵魂内核的人和事，它们中有的感人肺腑、催人泪下，有的动人心魄、豪情激扬，有的发人深思、启人心智，有的促人警醒、幡然醒悟。晓林的每一篇作品，写的都是身边的事和身边的人，都是熟悉的经历过的生活，因而他的创作才能得心应手，水到渠成。他善于观察生活，留意生活，积累生活，积少成多，积腋成裘。在他的作品中你看不到假、大、空。叙述的事真实、贴切，笔下的主人公栩栩如生。我们在作品中看到了《母亲的手》，"凭一把小剪刀、一枚顶针和一个捏子，还有红、黄、绿的染料，把花馍捏到了北京。"母亲用她的一双手撑起了家，撑起了生活，撑起了儿女的天，一个极其普通的母亲形象在读者的心里却显得无比伟岸高大，因为那是我们的娘亲。我们认识了命运多舛，为人正直，是非分明的大伯父。我们看见了忍气吞声，小心谨慎的志毅伯，一个小人物折射出那个年代的疯狂和荒唐。还有会纳布鞋的老爸和憨憨的晓武。从外曾祖和鲁讯先生的交往中，我们又看到了一个上世纪三十年代的人形象。这一切，不就是"学创作于生活。"的最好论证吗?
在艺术门类中，戏曲用声腔和肢体讲故事，影视用画面讲故事，学则用语言和字讲故事。全国散学会会员李宗奇先生说，"晓林的散，不论写亲情、友情还是风土人情，语言随性、常态、温润，不做作，不妩媚，土土的，涩涩的……，这种透着质感的语言，正是的血脉与精气。"一个"土"字和"涩"字，提炼出了晓林在作品语言上的精髄。俗话说"一方水土养一方人。"同时，一方水土也彰显出语言上的地域特色，巧妙地运用语言上的地域特色，也成为学创作中的一大亮点。老舍先生用北京官话创作的《四世同堂》，你能感受到北京语言中"儿"话音的特色。
路遥的《平凡的世界》一看就知道是描写陕北的作品。晓林的散作品透出浓浓的黄土味，他的语言不温不火，不惊不乍，平铺直叙，情并茂，亲切贴心。他在修辞的语言运用上炉火纯青，得心应手，随意拈，恰如其分。没有过多的华丽词藻的点缀修饰，没有一口气念不完的倒装句，也没有貌似时髦的现代网络用语。不娇柔，不做作，不哗众取宠，不故作媚态。读他的作品，就好像在田间地头和老农谈风调雨顺，牛肥马壮。像坐在热炕头和老奶奶聊家长里短，儿娶女嫁。像久违的朋友见面推杯换盏，互诉衷肠。农民的语言往往粗糙中透出哲理，一句话引伸出一个道理。就像《引火》中母亲说的"树大分杈，子大分家，家家一个理。"还有大伯父说的"踢踢骡子好拽(音读e)手。"这样的语言既丰富了作品的看点，又显得浅显易懂。千百年流行在关中道的方言俚语，同样也是民族语言化中的一粒珍珠。《吃咧么》、《趣说咥》，让人一下子回到端着大老碗蹲在门口台阶上，一双筷子挑起裤带一样的然面的人群中，喊一声，"吃咧么!没吃，!咥一碗。"就连《巷子里的吆喝声》也构成了学作品中的吟唱。小炉匠、堌漏锅、鐎猪的、卖菜的，"驴笼头、马岔子、用不成的撩撇子，烂铜烂铁换洋火咧!"曾经熟悉的而又久违了的吆喝叫卖声，仿佛让人又回到了那个天真烂漫的岁月里。偷着拿红薯換老糖，大概这是年少的时候都干过的糗事。突然想起小时候常听到的吆喝声，"染布咧!黑池的染坊咧，谁染毛蓝布哩!"
散创作离不了情感的渲泄和寄托，托物抒情，借景抒情，情景交融，都是散创作的方法和技巧。那些隐藏于字后面的情与思越厚重真挚，越能打动读者，并产生心灵的震颤或引起深刻的记忆。用情虚假，一味拔高，歌功颂德，或情绪低落，盲目贬低，这些都是散创作的大忌，一定要注重个人内心情感的真实抒发和自然流露。
晓林极好地把握了在创作中情感表达的含蓄和克制，而把更多的思考和体会留给了读者。在《引火》一中，通篇没有一句情感的渲染，但却荡起读者心中的波澜。引火是农村再普通不过的一种习俗，从老屋给新家引火，象征着家族兴旺，香火旺盛。但毕竟同一屋檐下的兄弟分家而居，喜悦中夾杂酸楚。晓林没有流露出内心的情感告白，引火的过程却触动了读者的心灵。"巷道里，我提着火盆先行，弟弟紧随身后。天很冷，但是还好，满天星斗，注定今天是个晴朗天。出了巷子口，我转身把火盆交给弟弟，并默默地护送他走向新居，为的是顺利把这盆有着老宅先祖灵气的火带到他的新居。"短短的一段字，把时间、地点、人物、事、过程、动作、心理等，全部展现在读者眼前，极富画面感。无言胜有声，无情胜有情。体会到的是同胞兄弟血浓于水的手足之情，真的让人泪眼濛濛。
在《志毅伯》中，晓林用反衬的手法表现出不同的情感体会。志毅伯年轻时的遭遇引起读者情感上的冲击，为他感到不公和同情。在儿子的婚礼上，"凯丰携着娇妻给坐在轮椅上已是滿头的老母亲鞠躬，喊了一声"妈!"便再也抑制不住激动的情绪，双膝重重跪在地上，头磕在地上，泣不成声。"读者看到这里也不禁潸然泪下。2017年，《韩城学》发表了晓林的《晓武走了》，在韩城学圈引起轰动，阅读量达几千人次。晓林笔下的晓武，虽然智障，却忠厚善良，为人诚实。母亲去世，憨憨的晓武撕心裂肺的号啕，"我没有妈咧，我咋成了没妈的娃咧。"闻者无不为之动容。晓武外出打工不幸身亡，一个纸糊的偶人成了他的冥妻。看完了，读者的心却却久久难以平静。人生如戏，戏如人生。晓林曾有20年戏曲工作实践，在线腔戏曲天地里，竹音丝弦绕梁，鼓钗金石齐鸣，十字架上，丝线缭结。幕后操偶挑线，台前栩栩如生。后因生活所迫，遂下海经商，"记得刚离开剧团时，我的心里很痛，那是一种痛彻心扉的痛。","一首经典的唱段在梦里唱醒了我，转身间才知道脖子下的枕巾已浸湿一片。我的眼眶湿了，心也湿了。好恨呀!既然离开，何必再入梦。"内心情感世界的独白和抒发油然而生，且给读者思想带强烈的冲击。
《渐行渐远的乡村》的出版，对晓林说"我的学梦才刚刚迈开一小步。"一个土生土长的合阳人，乡亲、乡愁、乡情是他永远难以割舍的情怀，也是他学创作永恒的题材。从这个意义上讲，我们的乡村永远不会远去。