风格分析法在中国美术史研究中的运用探讨

2022-09-10

经过对相关艺术史资料的查阅, 我们了解到早在西方国家的19世纪90年代, 风格分析法就开始了它的萌芽状态, 在经济、人们对精神文化的需求等各种原因地推动下, 它逐步地成长和壮大起来, 最终走向成熟阶段是在李格尔的那个时期的推动下。随着中西方文化地交流不断激烈, 风格分析法在滕固地引领下逐步走进中国, 并对中国的美术发展产生了巨大影响, 使得中国的美术结构发生了“天翻地覆”地变化, 但任何事物都是有两面性的, 当然风格分析法也是如此, 在推动中国美术史发展的同时也存在一些问题[1]。

一、风格分析法

1、风格分析法的发展

众所周知, 古希腊是艺术史的源泉, 同样也就是研究艺术史的重要范本。最早创建艺术风格学的是在普鲁士小镇上生活的普鲁士, 也许上帝给予着每个人不同的天赋, 他从小就对古物遗迹有着浓厚的兴趣, 这个兴趣一直支撑着他, 对他给希腊艺术作品创建标准 (即风格学法产生) 做出了巨大贡献。接下来的布克哈特对他的风格学法进行了延伸, 进一步促进风格学法的发展。在历史这条大河地推动中, 经过一代又一代历史文人巨匠的努力, 风格分析法在不断的进步, 在李格尔、沃尔夫林的那个时代 (20世纪) , 经过他们的努力, 风格分析法的框架进一步清晰了, 影响范围不断扩大, 在艺术中的应用逐渐成为艺术家们的习惯, 而它在社会的发展中还在不断地完善着[2]。

相对而言, 我们国家对美术史的研究起步比较晚, 因此在许多方面都有不足, 而且比较多的是借鉴西方国家的对美术史的研究方法。又由于对传统的尊崇是中国许多人根深蒂固的意识, 导致我国早期对美术史的研究方法一直止步不前, 使其处在话论随笔、美术史叙述这个阶段, 无法创新[3]。

2、中国美术史研究中风格分析法的应用

但随着中西方文化交流的不断深入, 我国艺术研究者滕固把风格分析法引入到中国来, 这一壮大举动, 对我国美术研究史的发展起到了巨大的推动作用, 使中国的美术史的研究结构焕然一新。滕固是第一个吃螃蟹的人, 他的代表作《唐宋绘画史》充分体现了风格分析法在美术史研究中的优点。“君子之于学, 百工之于艺, 自三代历汉, 至唐而备矣。”在唐代, 绘画是一个辉煌时期, 则至宋代绘画艺术则达到了鼎盛时期, 滕固根据绘画的不同风格, 把这些时期分为不同的历史时期, 例如唐代则分为初唐、盛唐、盛唐之后等, 宋代则是分为宋前期、宋中期以及宋后期。更重要的是, 他身体力行的在中国美术史画风的研究中运用风格分析法及图像分析法, 并且强调它的重要性, 这对后来的学者运用风格分析法对中国美术史进行研究产生了很大的影响。

如果把滕固这位老艺术家称为是把风格分析法引入中国的第一人, 让中国的艺术研究者知道并且会去运用这种方法, 那么方闻则是把风格分析法在中国美术史研究中运用到及至的人。

方闻, 是一位在国际上享有盛誉的美术史家、文化史学家和艺术文物鉴赏专家, 他一直把中国古代书画的断代问题用风格分析的方法来解决。我国历史源远流长, 绘画艺术更是历史悠久, 因此不可避免的问题就出现了, 比如画幅残缺、真假难辨、年代久远难以靠详等问题使得我国美术史的研究困难重重。然而, 在他的努力下, 他合理巧妙地利用风格分析法解决了中国美术史断代演变的问题, 这一创举, 为中国美术史的发展做出了巨大的贡献。方闻秉承着沃尔夫林的研究方法, 但却没有硬搬生套, 而是根据事物的特质, 把风格分析法在中国研究史上的运用发挥到极致。

二、中国美术史研究中运用风格分析法存在的不足

其一, 我国是一个拥有几千年历史的文明古国, 历史文化源远流长。其中的美术作品更是繁多, 真假难辨, 赝品更是层出不穷。在中国的传统文化中临摹文化也是历史悠久, 有些人的临摹技术更是惟妙惟肖, 真真假假是分不清楚的, 每一个朝代, 一旦有一个作品获得大家的追捧, 便会有成千上万人去模仿, 因此, 我国的绘画作品数量巨大, 真伪难以区别, 而风格分析法对这一种状况是没有办法解决的。

其二, 由于在我国历史中各个朝代的更替, 使得社会背景更为复杂, 社会文化背景的不同, 使得在此条件下的作品特色更是难以琢磨。我国上下几千年的历史, 朝代几百年不断更替, 甚至有的只有几十年, 每个朝代都有自己的统治特色, 政治特色, 有的承上启下, 不断进步, 有的固步不前, 呈现倒退的之态。使得这些时代出来的文化作品, 尤其是美术这种变化风格不大的艺术品, 更是出现十分相似的状态, 难以区分。

其三, 我国是一个人口大国, 从古以来, 各族少数民族都在为美术发展坐着不同的贡献, 利用风格分析法很可能会忽略中国的美术民族特色。我国每一个统治者都有统一的意念, 这使得我国的美术特色也呈现包容的状态, 或者及赋民族特色, 文化的庞大性使得我国的美术研究更是难以琢磨, 风格分析法不能解决这样的问题。

三、结束语

简而言之, 学习西方的研究方法可以给中国美术史的研究带来了许多便利, 使得中国的美术史研究变得焕然一新, 解决了中国美术史上的断代演变等问题。但它同时也是存在局限性的, 在运用风格分析法时, 难以解决我国美术作品众多, 真伪难辨, 少数民族特色多样, 社会文化背景复杂等问题。在学习西方研究方法的同时, 需要结合我国的历史文化特点, 结合时代背景, 实事求是, 与时俱进, 不断创新, 才能对中国的美术史的发展做出更大的贡献。

摘要:自古以来, 只有当两种文化发生交流、碰撞时, 才能迸发出创新的火花。风格分析法作为艺术史的研究的一种方法, 它是在西方20世纪就开始流行的, 它是比较成熟的在西方的艺术史中。经过漫漫的历史长河地推动, 风格分析法被中国的艺术家运用, 来研究我们国家的璀璨艺术已经成为众多艺术家的共识。在这篇文章中, 结合风格分析法的发展历史和它的特点, 来重点探讨一下在中国美术史研究中的运用。

关键词:风格分析法,中国美术史,运用

参考文献

[1] 张璐.中西方美术史中的风格学发展研究[J].宿州教育学院学报, 2016, 19 (4) :28-29.

[2] 乔志强.考古学之勃兴与民国时期的中国美术史研究[J].美术学报, 2016 (3) :74-80.

[3] 田超.中国美术史研究的“他者”思想-以方闻、柯律格为例[J].美术大观, 2016 (6) :40-41.

本文来自 99学术网(www.99xueshu.com),转载请保留网址和出处

上一篇:新时代下的马克思主义哲学中国化问题探索下一篇:多策并举有效开展派出所政工队伍管理工作

热门文章

风格迥异

精品范文