第一篇：落叶归根影视鉴赏
《影视鉴赏》
校级选修课《影视鉴赏》学习要点
主讲教师：孙景曾
1、课程性质
《影视鉴赏》是盐城工学院艺术审美类校级选修课之一。1998年秋学期首开该课程，是教育部推荐的高校公共艺术主干课程。也是我校选修课特色课程。
24学时，八讲。
2、教学目的
该课采取理论修养与鉴赏能力双重并进、相辅相成的教学方法和教学体系。
通过教学，指导学生学习影视艺术的基本知识，掌握影视艺术的流派、语言、类型、结构、导演、表演、文化等内涵，并把握方面的或综合的鉴赏评价作品。使学生树立科学的审美观念，进而提高自身的审美能力和文化艺术修养。 3.教学特点
解析式――流派、类型、语言、结构、导演、表演、文化等方面鉴赏
练习式――讲理论、看作品、作练习
以下列32个学习要点解答★
第一讲 影视鉴赏绪论(3课时) 教学目的要求
通过教学，认识影视艺术的特质、影视艺术鉴赏的意义、影视艺术鉴赏的层次和途径，把握影视艺术鉴赏的方法，了解课程学习的要求，从而有效进入课程的学习。
★影视艺术的特质是什么?
影视是人类知道其创造日期的新艺术门类，被称为"第七艺术"和"第八艺术".
影视艺术是我们形象地有效地深刻地反映我们所感知和表现的主客观世界的手段载体和窗口.
★影视艺术四大特质是什么?
运动性 镜头的运动、画面的连贯、时空的真实再现 造型性 人与物动态形象可视，是影视叙事的最重要手段
假定性 一旦假如，必有果然;同时艺术逼真来自舞美化妆表演及制作的特殊创造 逼真性 镜头前、画面上比真实还要真实
★影视艺术鉴赏的意义是什么? 1.生活娱乐意义 2.文化认知意义
3.艺术审美意义
4.文艺评论意义 5.思想教育意义
★影视艺术鉴赏的层次和途径有哪些? 层次1.艺术技巧层次
2.艺术思想层次
3.文化内涵层次 途径1.观看经典作品
2.浏览相关作品
3.学习鉴赏范文
4.撰写鉴赏习作
第二讲 影视流派鉴赏论(3课时)
教学目的要求
通过教学使学生认识时代进步与影视流派、世界电影史上的流派、中国电影史上的流派，把握影视流派鉴赏的基本要求和方法。
★影视流派中的三大主义内含是什么?
影视戏剧主义：
叙事趋向通常以一个贯穿始终的主冲突为基础，以冲突的建立为开端，随着冲突动作的逐步升级，趋向影片的高潮，高潮后一方胜利，一方失败，以合乎人性的场面作结尾.这是最受观众欢迎的叙事方式.其特征为：故事的完整性 结构的递进性 情节的噱头性 效果的真实性. 写实主义：
叙事趋向反对人为雕琢痕迹，尽量向现实生活靠近. 当代写实主义主要作为一种呈现手段而非作品总特征. 形式主义：
叙事趋向反对叙事、情节、性格等，强调"纯形式"，特征为：通过多种视听元素进行风格化的呈现，喜欢用象征、隐喻提供给观众潜台词，表演比较夸张.以时空错乱的形式结构表现非理性的意识活动.
★中国第五代导演的概况如何?
1983年4月1日，广西电影制片厂率先成立了张军钊、张艺谋等组成的青年摄制组，第五代导演出现。接着潇湘厂、西安厂也成立了青年摄制组。张军钊的《一个和八个》成为第五代导演创作的宣言书。 陈凯歌的《黄土地》，吴子牛的《晚钟》，田壮壮的《盗马贼》，张军钊的《弧光》，
张艺谋的《红高梁》、《菊豆》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》、《摇 啊摇，摇到外婆桥》、《一个也不能少》、《有话好好说》、《我的父亲母亲》、《幸福时光》、《英雄》、《千里走单骑》、《满城尽带黄金甲》。 ★流派鉴赏的基本要求是什么? 一.找准作品的流派定位及特征 二.认识作品流派的必要合理性
三.把握作品自身的创新所在 四.揭示流派性对作品的贡献
第三讲 影视类型鉴赏论(3课时)
教学目的要求
通过教学使学生认识影视艺术作品的主要类型及其特征，认识影视类型鉴赏的作用把握影视类型鉴赏的基本要求和方法。
★影视类型鉴赏的作用是什么?
每一部影视作品都属于某种类型，都体现该类型的总体特征;作品在类型总特征下必然追求个体特征的突破，体现为其它方面的鉴赏亮点.类型是人们欣赏艺术作品时的期待型指南;也是艺术家从事创作事的理解型指南.所以类型鉴赏是进入综合鉴赏前的重要途径. ★电影的主要类型有哪些?
一.纪录片 时事报道片 文献纪录片 传记纪录片 风光旅游片 舞台纪录片 二.故事片 喜剧片 惊险片 战争片 少儿片 历史传记片 科幻片 歌舞片 三.科教片 科普片 技术推广片 教学片 杂志片 四.美术片 动画片 木偶片 剪纸片 ★故事片的基本特征是什么?
故事片是影片中的大家族，是衡量一个国家电影水平的主要标志。
1.有演员扮演片中人物;
2.有完整的故事和动人的情节; 3.运用蒙太奇典型化艺术概括;
第四讲 影视语言鉴赏 (3课时)
教学目的要求
通过教学使学生认识影视语言 之画面与声音、把握影视语言的精彩运用，把握影视流派鉴赏的基本要求和方法。
★影视语言之一画面的内含是什么?
1.景别 ―― 远景 全景 中景 近景 特写 大特写 2.焦距 ―― 标准镜头 短焦距镜头 长焦距镜头
3.镜头运动――推 拉 摇 移 跟 升 降 摇摆 环移
4.角度 ―― 平视 俯视 仰视
5.构图--(主体 陪体 环境)
平衡构图
非平衡构图
封闭性构图 开放性构图 6.光--质量(柔光 硬光)
方向(前 侧 背 底 顶) 亮度(强光 弱光)
光调(高调 低调)
7.色彩--配置(色彩的比例 位置
面积之间的搭配)
变化(用色彩创造时空改变气氛)
色调(色彩总的基调) ★影视语言之一声音的内含是什么?
1.人声 -- 对话 独白 旁白
2.音响 -- 自然音响 机械音响 枪炮音响 社会环境音响 3.音乐 -- 器乐 声乐 音源音 无源音 ★影视中的声画关系有哪些?
声画同步：音响与声音同步同源
声画分离 ：声音以画外音形式出现
声画同一 ：音响与声音不同步但音响或音乐与画面内容节奏情绪相统一
声画对位 ：声音与画面在内容节奏情绪形象上相互独立，差异中求和谐
静
默：声音在画面上突然消失 ★语言鉴赏的基本要求
1.看作品在应用语言(画面 声音)上有否构成特色和亮点; 2.看这种特色和亮点的表现何在;
3.看画面或声音的独特处理应用是否与作品主题立意的实现有益; 4.看画面或声音的独特处理应用是否作品品味质量的提升有益; 5.看作品艺术语言的应用是否超出了前人.
第五讲
影视结构鉴赏论(3课时)
教学目的要求
通过教学使学生认识影视影视结构的三大主义，认识影视结构的灵魂蒙太奇及其应用，把握影视结构鉴赏的基本要求和方法。
★影视编剧在创作中应把握的要点是什么?
主要有三方面，即意念、人物、情境。这也是导演对剧本的期盼。
1.主题意念的把握。作品的意念首先的独特的，也是符合历史、道德要求和人们情感接受的，具有深刻的蕴涵。这是导演创作的出发点
2.人物形象的塑造。影视人物关系具有戏剧性，人物形象鲜活，基调明确，主要人物具有独特的命运、独特的精神天地、内心矛盾的复杂性。
3.规定情境的安排。时空的选择合理，叙述的结构巧妙，情节包括细节的安排独特，场景、道具的气氛的交代到位。
★蒙太奇的作用是什么? 1.可以使电影的叙述在时空运用上有极大的自由，千山万水上下千年可以自由转换.形成所谓的“电影的时间".
2.可以使电影具备了自如地交换叙述角度的可能性.
3.可以使电影通过镜头更迭运动的节奏影响观众的心理.
★蒙太奇的分类主要有几种?：
1.对比蒙太奇 前后画面内容形成显著对比。
2. 平行蒙太奇 不同地点的故事分别叙说，时间并行。
3. 隐喻蒙太奇 画面象征性内容说明故事的理念。
4. 交叉蒙太奇 不同地点的故事分别叙说，时间交叉。“最后一分钟营救”。
5. 复现蒙太奇 主要画面择时出现说明故事的理念。
法国电影理论家马尔丹将蒙太奇分为三类.
叙事蒙太奇包括连续式、颠倒式、平行式、交叉式;节奏蒙太奇包括复现式、积累式;思维蒙太奇包括对比式、隐喻式、象征式、心理式.
第六讲
影视表演鉴赏论(3课时)
教学目的要求
通过教学使学生认识演员的魅力、演员表演的特点，认识演员表演的三位一体、三种创作方法等规则，把握影视表演鉴赏的基本要求和方法。
★演员魅力来源在哪里?
1. 热爱电影艺术――成功的原动力
2. 勇气和魄力――登上顶峰的素质
3. 本色和气质――艺术魅力的条件
4. 娴熟的演技――魅力射现的翅膀
★演员表演的特点有哪些?
一.三位一体 演员 表演工具 角色形象集于一身表演工具指内在的肌体 语言 情感等;外在的道具等;
二.双重生活的统一 创作者的生活与形象生活的统一。双重生活即要掌握双重人格;又称“第一自我”与“第二自我”的统一，的支配力越强，艺术家就越伟大。
★演员表演三种创作方法是什么?
体验派主张演员每一次排演和每一场演出中，都应尽力地体验角色的情感，都应动情 投入，并将这种情感通过外部形式传达给观众，从而感染观众。
表现派主张在排演时体验经历一二次角色的内心情感，从而寻找到足以表现人物内心的外部形式，以后每次演出只要冷静而理智地再现这种形式去打动观众。
程式型也称匠艺型。这类演员根本不去体验角色的感情，仅仅用一套规定死的刻板模式去扮演角色。当然也产生不了艺术魅力。
第七讲
影视导演鉴赏论(3课时) 教学目的要求
通过教学使学生认识导演在影视作品中的作用、导演的工作内容和程序、导演构思和
导演语法——蒙太奇，通过分析了解著名导演及中国五代电影导演的艺术风格，把握把握影视导演鉴赏的基本要求和方法。
★中国六代电影导演是如何划分的?
答：中国电影业从1905年至今百年以来，导演队伍可划分为六代人：
第一代 上世纪二三十年代无声电影时代的导演，如郑正秋、张石川等;
第二代 三四十年代有声电影时代的导演，如蔡楚生、费穆、孙瑜等;
第三代 五六十年代活跃的导演，如谢晋、凌子风、成荫等;
第四代 文革前毕业于北影的学生，七八十年代独立拍片，如谢飞、郑洞天、黄蜀芹等; 第五代 文革后第一批恢复高考的学生，如张艺谋、陈凯歌、黄建新等;
第六代 七十年代后出生的、世纪前后涉足影坛的年轻导演，如陆川、宁浩等。
★导演成为电影创作中心的必然性何在?
1.取决于电影艺术的综合性 各类艺术进入电影，最终化成一个怎样的新东西，必须统一。
2.取决于电影的蒙太奇特性 电影拍摄的片段性和散乱性，必须要有统一的蒙太奇构思。
★导演的工作内容和程序是什么?
筹备期1.选定文学剧本，2.组成创作班子，3.写出分镜头剧本，4.拟定摄制计划和导演阐述;
实拍期5.实拍
后期 6.剪辑与后期配音，7.混合录音。
★ 导演向编剧要什么?
1. 意念，要明确作品的中心立意、主旨。
2.人物，要有典型的人物及人物关系。
3. 情景，要有精彩的故事叙说及其情节按排。
★ 导演构思的内含是什么?
1.主题意念的把握
地位：导演创作的出发点
目标：总体感、独特感、深刻性
2.确定人物形象的配置和基调，安排具体的行为动作来表现性格，确定的人物基调为：独特的命运、独特的精 神天地、内心矛盾的复杂性
3.选择和组织造型形式和音响手段
4.安排叙述结构
时空交错式 顺叙式 中间开戏式 5.样式的确立和风格的追求
是什么剧?悲剧、喜剧、正剧„„诗电影、散文电影、戏剧电影„„
什么是风格?希区柯克说：在踏入电影棚之前，影片就已经完成了。这就是导演的构思
★导演鉴赏的基本要求是什么?
了解导演的基本风格及特征
观察电影作品的风格特征运用
分析导演手法运用的独特性合理性
揭示导演手法运用的艺术价值
第八讲 影视综合鉴赏论(3课时) 教学目的要求
通过教学使学生认识影视的文化蕴涵， 把握影视综合鉴赏的基本要求，学会影视评论(鉴赏文)写作的基本方法。
★ 综合鉴赏有什么特征?
1. 综合性
综合鉴赏是在门类鉴赏的基础和前提下的高层次和高质量的鉴赏。往往集中或包含了如思想、结构、流派、类型、语言、导演、表演等各门类鉴赏的内容或精神。
综合鉴赏当然离不开多个单项奖的支撑特别是导演奖、摄影奖等的支持。
2.文化性
门类鉴赏多着眼于技术和艺术层面,而综合鉴赏更着眼于艺术和文化层面，要分析揭示作品的文化内涵、思想主旨和美学追求。
门类鉴赏是单项的,综合鉴赏是多项的有机融合,而起融合作用的是文化视野和文化了解的统一。
3.深刻性
综合鉴赏讲求文章的深刻性,即在全面分析认识作品的前提下, 揭示作品的文化内涵、思想主旨和美学追求.更能突出重点,抓住作品的命脉和要害,指出其精彩和不足.
★ 影视文化的蕴涵是什么?
1.影视艺术的出现使人类生活发生了巨大变化。
2. 影视艺术起到引导社会时尚、鼓动流行文化、掀动社会风潮的作用。
3. 影视艺术的发展使人类情感、理想的展示，人间故事的演绎有了最好的载体。
★什么是国际电影节?
是电影展示的场所，是电影的多元文化节，是多元的博览会。在上百个的电影节中，较有权威的有威尼斯电影节、戛纳电影节、西柏林电影节、东京电影节等。
它们有几个共同性：1.对非主流的具有一定艺术个性的影片的偏爱;2.对非欧美主流的多元文化特别是边缘文化的重视;3.对传统人文主义价值观念的支持。
80年代以来，中国电影获国际电影节奖项达200项，并且还要走下去。
★ 国际化、民俗化指的是什么?
1.电影的国际化是经济交往全球化背景下的产物。西方发达国家由于经济上的优势，正以文化上的渗透对全球施加影响。
中国电影就是在这种不平衡的关系下走向世界，表现了一定的依附性和趋从性。争取海外投资、海外市场和参加国际电影节以求认可等，即是证明。
2.民俗化是指电影国际化中交往、融合中，坚持本国或本民族文化精神、表现特色文化现象的做法。中国电影得到西方人的注意，重要原因之一是让他们看到了一种共同的具有异国情调的民俗奇观。如陈凯歌的《霸王别姬》93年获46届戛纳电影节金棕榈奖。张艺谋的《红高粱》88年获38届西柏林电影节金熊奖。
★文化鉴赏的基本要求是什么?
1.看文化背景
2.看文化立意
3.看艺术样式
4.作综合鉴赏
★如何作影视评论(鉴赏文)?
(一)选好角度，量体裁衣
可以分门鉴赏，也可以综合鉴赏
(二)抓准特点，深入挖掘
感性的、理性的;技术的、艺术的、文化的;
(三)确定形式，精心构思
论说体--短论、感观、批评、综合分析
对话体 书信体 诗歌体 随笔散文体
观赏札记体 观众絮语体等
(四)掌握方法、力求创新
★影视评论(鉴赏文)的写作有哪些方法?
1.综合分析归纳法
纵向剖析法，开宗明义先提出总观点，然后以作品事实提出分观点，作分析论证，最后归纳，支持总观点。
2.比较分析法
纵向比较是把作品与影视史上同类作品比较;横向比较是把作品与同时期影视作品比较;
3.横断面切入剖析法
微观分析法，从作品中摄取一个横断面--一个场景、一个细节等展开分析，得出对作品的印象。
4.影像读解法
从影像入手，注重研究镜头、画面、电影造型、声音、色彩、构图等诸要素的表意功能，通过读解，发掘其中的深刻蕴涵。要求鉴赏者不被表面的故事情节牵着走，要善于思索，在读解中欣赏 在欣赏中有所发现。从看似平常的镜头、画面中发掘他人意识不到的奥妙。这种影片，是一种更高层次的审美创造。
第二篇：影视鉴赏答案
影视鉴赏
2015-12-03琢磨先生琢磨俗僧 影视概说 1 以下哪一部电影属于纪实感很强的电影?() A、《杜拉拉升职记》 B、《英雄》 C、《三峡好人》 D、《小时代》 正确答案： C 2 电影具有“窗户”功能，尤其是()类电影。 A、幻想风格 B、喜剧风格 C、惊悚风格 D、现实风格 正确答案： D 3 某种角度上，贾樟柯的电影具有社会活化石的作用。()正确答案：√
4 电影就是我们的生活，已经成为我们生活的一部分。() 正确答案：√ 电影就是我们的生活 1 下列关于电影《摇尾狗》说法不正确的是()。 A、这是一部美国电影 B、影片采用了纪实的表现方式 C、影片反思了影像与现实间的关系
D、影片内容是总统如何利用影像的力量影响公众 正确答案： B 2 下列关于电影与现实关系的说法中，不属于理论家波德里亚观点的是()。 A、影像是现实的反映 B、影像掩盖和篡改现实 C、影像掩盖真实的不在场 D、影像以符号的形式包围着现实 正确答案： D 3 电影像镜子，是因为我们把电影里的人生和自己进行比较。() 正确答案：√ 4 电影《西蒙妮》讲述了一个导演通过电脑技术虚拟出了一位完美男主角的故事。() 正确答案：× 电影就是我们的生活 1 根据麦克卢汉“一切媒介都是人体延伸”说，电影是人类()的延伸。 A、视觉 B、听觉 C、想象 D、触觉 正确答案： C 2 电影具有艺术的特质，但不完全是艺术的产物，它还受技术、市场规律等影响。() 正确答案：√ 3 美国好莱坞电影的“奇观化”法则指电影要表现出现实生活当中难得一见的东西。() 正确答案：√ 4 电影所代表的形象思维，它与逻辑思维相互对立和互补，因此一般形象思维好的人逻辑思维则比较差。()
正确答案：× 影视文化的负面价值 1 电影中不属于文学性的是()。 A、人物关系设计 B、对话设计 C、舞蹈设计 D、故事设计 正确答案： C 2 关于“摄影机如自来水”这句话，下列说法不正确的是()。 A、它是电影理论史上非常有名的一句话。 B、由法国电影理论家阿斯特吕克提出。
C、这句话主要是强调摄影师对电影创作的重要性。 D、意思是运用摄影机语言漂亮流畅地表达思想，叙述故事。 正确答案： C 3 库勒的“游戏冲动说”中，能够缓和感性、理性冲动间矛盾的“游戏”是指()。 A、艺术创造 B、辩证思维 C、社会交往 D、阅读和体验 正确答案： A 4 面对如今的电影，我们要反思、批判()。 A、电影的平面化、单面化问题 B、媒体的强势话语霸权 C、意识形态欺骗性 D、以上都对 正确答案： D 5 当电影()的时候，电影才开始看成是艺术的。 A、具有戏剧性 B、成为全方位的欣赏 C、被社会大众接受 D、有自己的语言方式 正确答案： D 6 王家卫的很多电影，如《重庆森林》《花样年华》等的诗性特点非常强烈。案：√
电影是“第七艺术” 1 下列关于电影在我国的发展历程，说法不正确的是()。
()正确答A、上世纪六七十年代电影是宣传工具 B、中国第四导演把电影论证成为艺术 C、中国第五代导演把电影彻底市场化 D、现在电影是文化创意产业 正确答案： C 2 在卡努杜关于电影是“第七艺术”一说中，所谓的三种时间艺术是()。 A、音乐、诗歌、绘画 B、音乐、文学、戏剧 C、音乐、诗歌、舞蹈 D、文学、戏剧、音乐 正确答案： C 3 下列各选项中，电视和电影最大的区别是()。 A、目标受众 B、媒介特征 C、传播内容 D、制作者 正确答案： B 4 电影被叫做“第七艺术”，是因为它的出现与()密切相关。 A、社会文明 B、意识形态 C、科学技术 D、人们接受程度 正确答案： C 5 下列关于电影诞生的说法不正确的是()。 A、电影诞生于1885年。
B、以第一部电影放映的日子为准。
C、所有艺术形式中，只有电影的诞生时间可以考证。 D、电影的发明者是卢米埃尔兄弟。 正确答案： A 6 如果说电视是“第八艺术”，它的诞生标志是美国NBC广播电台第一次远距离发送图像，且被成功接收。()
正确答案：× 7 从心理学角度来看，电影满足了人们窥视欲的本能。() 正确答案：√ 8 关于卡努杜将电影称作“第七艺术”，说明他已经认识到电影是“综合的”这一本性。() 正确答案：√
电影艺术的成因及要素 1 电影艺术将西方经典美术难于表现的()表现了出来。 A、情境 B、情绪 C、时间 D、视野 正确答案： C 2 下列不属于卓别林作品的是() A、《淘金记》 B、《城市之光》 C、《爱德华大夫》 D、《摩登时代》 正确答案： C 3 下列电影中不是希区柯克作品的是()。 A、《39级台阶》 B、《蝴蝶梦》 C、《后窗》 D、《夺魂岛》 正确答案： D 4 下列关于希区柯克的说法中，不正确的是()。 A、他是一名电影摄影师。 B、他被称为悬念大师。
C、他受弗洛伊德影响，其电影里有很多精神分析因素。 D、他有一个喜好，其所有电影中他都会露脸。 正确答案： A 5 电影是通过视觉自留原理产生的。() 正确答案：√ 电影艺术语言的自觉 1 下列哪部电影的内容中，隐喻过教会控制电影的这段历史?()A、《雨中曲》 B、《红色沙漠》 C、《艺术家》 D、《天堂电影院》 正确答案： D 2
以下电影中，内容与电影史无关的电影是()。 A、《雨中曲》 B、《红色沙漠》 C、《艺术家》 D、《天堂电影院》 正确答案： B 3 第一部可考的有声电影是()。 A、《浮华世界》 B、《绝世歌王》 C、《红色沙漠》 D、《谁陷害了兔子罗杰》 正确答案： B 4 人们常说的第一部真正意义上的彩色电影是()。 A、《浮华世界》 B、《绝世歌王》 C、《红色沙漠》 D、《谁陷害了兔子罗杰》 正确答案： C 5 技术上，电影最早的阶段是无声电影阶段。() 正确答案：× 6 电影《艺术家》用黑白无声片的形式展现了从无声电影到有声电影的这段历史。() 正确答案：√
卢米埃尔兄弟和梅里爱时期的电影 1 关于1904年的《火车大劫案》，下列说法不正确的是()。A、导演是格里菲斯
B、它第一次用电影画面说出“与此同时”这个语言 C、它融合了美国西部片、强盗片、警匪片的元素 D、它的叙事非常流畅、清晰 正确答案： A 2 下列哪部电影所讨论的是摄影机等机械手段所呈现的真实性?()A、《浮华世界》 B、《放大》 C、《红色沙漠》 D、《爱情三部曲》 正确答案： B 3
下列哪部电影是要表现工业文明对人的压抑?() A、《浮华世界》 B、《放大》 C、《红色沙漠》 D、《爱情三部曲》 正确答案： C 4 电影语言范式确立的第二个阶段的代表人物是()。 A、卢米埃尔 B、鲍特 C、梅里爱 D、格里菲斯 正确答案： C 5 卢米埃尔在电影美学上最重要的一个功绩是奠定了()。 A、戏剧主义美学 B、表现主义美学 C、再现主义美学 D、纪实主义美学 正确答案： D 6 电影语言的发展史，就是有成就的导演不断探索新的电影语言表达方式。() 正确答案：√
7 在世界电影史上，从美国大陆到欧洲大陆经历了以布莱顿学派为代表的英国。() 正确答案：×
鲍特和格里菲斯时期的电影 1 在电影史上，其功劳归结为自觉使用蒙太奇的是()。 A、卢米埃尔 B、梅里爱 C、布莱顿学派 D、鲍特、格里菲斯 正确答案： D 2 下列关于电影《一个国家的诞生》说法不正确的是()。 A、它是一部史诗性电影。 B、它描述的是美国南北战争。
C、电影的主旨在于歌颂美国黑奴制度的废除。 D、电影运用影像化的语言塑造了很多鲜活人物。 正确答案： C 3 格里菲斯的代表作有()。 A、《放大》 B、《爱情三部曲》 C、《39级台阶》 D、《一个国家的诞生》 正确答案： D 4 电影《党同伐异》早在100年之前就交替讲述了四个不同时间、不同空间、不同国家的故事。()
正确答案：√ 5 伊朗电影《一次别离》属于表现主义美学的电影。() 正确答案：× 6 好莱坞风格电影注重打斗、夸张、冲突、对立，其实渊源于梅里爱的戏剧化电影。() 正确答案：√
普多夫金和爱森斯坦时期的电影 1 电影《公民凯恩》是()。
A、同一个人的故事，由不同人讲述。 B、同一个人的故事，由不同人表演。 C、同一个故事结局，由不同人讲述。 D、同一个故事起因，由不同条件变化结局。 正确答案： A 2 被誉为“电影眼睛派”创始人的是()。 A、普多夫金 B、爱森斯坦 C、维尔托夫 D、库里肖夫 正确答案： C 3 下列电影中，叙述方式和《党同伐异》不完全一样的是()。 A、《重庆森林》 B、《爱情麻辣烫》 C、《通天塔》 D、《罗生门》 正确答案： D 4 电影《党同伐异》所开创的电影原型是()。 A、线性叙述 B、分段叙述 C、同源叙述 D、逆向叙述 正确答案： B 5 “库里肖夫效应”是指不同的镜头剪辑，达成不同的观众反应。()正确答案：6 普多夫金和爱森斯坦是前苏联蒙太奇学派的代表人物。() 正确答案：√
蒙太奇的理论化和理论总结 1 《战舰波将金号》的导演是()。 A、普多夫金 B、爱森斯坦 C、维尔托夫 D、库里肖夫 正确答案： B 2 认为“电影艺术的基础是蒙太奇”的苏联导演是()。 A、维尔托夫 B、库里肖夫 C、普多夫金
√ D、爱森斯坦 正确答案： C 3 下列关于普多夫金和爱森斯坦的说法中，不正确的是()。 A、他们都支持当时的苏联革命。 B、普多夫金的风格是有些诗化的。 C、爱森斯坦是理性的蒙太奇。 D、普多夫金主张蒙太奇是冲突的。 正确答案： D 4 ()的蒙太奇理论受到中国汉字艺术的启示。() A、维尔托夫 B、库里肖夫 C、普多夫金 D、爱森斯坦 正确答案： D 5 《战舰波将金号》将苏联蒙太奇学派的蒙太奇剪辑技术运用和发挥到了极致。()确答案：√
《战舰波将金号》赏析 1
正《战舰波将金号》的高潮内容是()。 A、人与蛆 B、甲板上的冲突 C、敖德萨阶梯 D、百姓士兵联欢 正确答案： C 2 《战舰波将金号》的镜头剪辑中，力的冲突不包括()。 A、运动和静止的冲突 B、场景和场景的冲突 C、大和小的冲突 D、静止和运动的冲突 正确答案： B 3 《战舰波将金号》的敖德萨阶梯片段中表现出()的冲突。 A、向上和向下的力 B、向外和向内的力 C、向前和向后的力 D、向左和向右的力 正确答案： A 4 《战舰波将金号》中表现出导演对机械、机器的颂扬。() 正确答案：√ 5 《战舰波将金号》中的高潮设定符合黄金分割率。() 正确答案：√ 巴赞及其理论 1 《战舰波将金号》的敖德萨阶梯片段中，四个阶段的内容顺序是()。 A、母子与军队冲突、奔逃、婴儿车下滑、舰队开炮 B、舰队开炮、母子与军队冲突、奔逃、婴儿车下滑 C、婴儿车下滑、母子与军队冲突、奔逃、舰队开炮 D、奔逃、母子与军队冲突、婴儿车下滑、舰队开炮 正确答案： D 2 巴赞认为()的新现实主义电影是一种人道主义。 A、法国 B、德国 C、英国 D、意大利 正确答案： D 3 在观看《战舰波将金号》的敖德萨阶梯片段时，以下三个时长由长到短的顺序是()。 A、心理时长、实际时长、放映时长 B、放映时长、实际时长、心理时长 C、心理时长、放映时长、实际时长 D、放映时长、实际时长、心理时长 正确答案： C 4 下列关于巴赞的电影思想的说法中，不正确的是()。 A、巴赞反对长镜头理论。
B、巴赞认为电影的产生来源于我们的木乃伊情结。 C、巴赞赞同人道主义精神和理想。 D、巴赞提出了“总体现实主义”说。 正确答案： A 5 巴赞认为戏剧化的电影模式打破了现实生活的整体感，表现在()。A、时间和人物性格 B、时间和空间 C、空间和人物性格 D、人物性格和故事 正确答案： B 6 《战舰波将金号》所展现的是一种体现直线、曲线的现代美感。()“长镜头”与“蒙太奇”
正确答案：√
1 认为“长镜头是镜头内部的蒙太奇”的是()。 A、巴赞 B、王尔德 C、汉德逊 D、让米特里 正确答案： D 2 ()认为长镜头和蒙太奇之间没有美学上的对立。 A、巴赞 B、王尔德 C、汉德逊 D、让米特里 正确答案： D 3 认为“不是艺术模仿生活，而是生活模仿艺术”的是()。 A、巴赞 B、王尔德 C、汉德逊 D、让米特里 正确答案： B 4 巴赞关于“桥、石头、小河”的比喻中，认为新现实主义导演要去发现现实生活中本身存在的戏剧性。()
正确答案：√ 5 巴赞所强调的时间连续性是指使用景深镜头。() 正确答案：× 6 从时间和空间来看，蒙太奇手法倾向于小说。() 正确答案：× 数字化与高科技 1 电影在数字化与高科技阶段的代表导演是()。 A、巴赞 B、卡梅隆 C、王尔德 D、汉德逊 正确答案： B 2 中国电影里，第一部完全意义上的3D大片是()。 A、《苏乞儿》 B、《龙门飞甲》 C、《齐天大圣前传》 D、《麋鹿王》 正确答案： B 3 电影技术的数字化过程中，正确的顺序是()。 A、信息、数据、二进制、数字语言 B、信息、二进制、数据、数字语言 C、数字语言、二进制、数据、信息 D、数据、二进制、数字语言、信息 正确答案： A 4 标志着数字技术介入电影艺术的电影是()。 A、《泰坦尼克》 B、《阿凡达》 C、《星球大战》 D、《侏罗纪公园》 正确答案： C 5 所谓的数字化是指信息领域向人类生活各个领域的全面推进过程。()正确答案：电影与戏剧间的渊源与师承关系
√ 1 下列关于电影表演里的后现代，说法不正确的是()。 A、布莱希特表演体系属于后现代 B、它要求生活和表演很接近
C、周星驰版的《西游记》属于这个风格 D、它主张让观众意识到这是表演 正确答案： B 2 理论界认为，电影和喜剧两个体系的分水岭是()。 A、是否承认第四堵墙和是否利用假定性 B、怎样改变第四堵墙和是否呈现真实性 C、是否承认第四堵墙和是否呈现真实性 D、怎样改变第四堵墙和是否利用假定性 正确答案： A 3 戏剧的独特性在于下面哪一项：() A、时间性 B、综合性 C、现场性 D、运动性 正确答案： C 4 一般来说，戏剧表演更本色化一点，电影表演演技性更强。() 正确答案：× 5 一些理论工作者认为电影艺术是综合性的，其实他们往往是从其他艺术门类角度出发。 正确答案：√ 电影向戏剧的借鉴 1 电影《偷自行车的人》中核心戏剧冲突是()。 A、主人公的工作 B、主人公寻找自行车 C、一个穷人偷了自行车 D、人和自行车的关系 正确答案： D 2 所谓“戏剧的戏核”是指()。 A、演员精彩的表演 B、设置矛盾与冲突的技巧 C、视觉、听觉的高度配合 D、以上都是 正确答案： B 3 我们所说的电影语言具有一种时空表现的自由度，这里的时空指()。 A、心理时空 B、实质时空 C、物理时空 D、剧情时空 正确答案： A 4 电影《正午》的特点是情节发展的时间跟影片放映的时间基本一致。5 一般散文化、哲理化风格的电影里都没有戏剧性。() 正确答案：× 电影与戏剧的差异 1 口号“电影要与戏剧离婚”在中国提出的原因是()。 A、电影产业日渐衰落，不得不改革 B、新的电影技术带来更多形式 C、市场自由化经济的影响
D、第四五代导演寻求电影的独立性价值 正确答案： D 2
正确答案：√ ()电影和戏剧相比，空间的可变性来自于()。 A、不同场景的切换 B、不同演员的表演 C、不同景别的镜头 D、不同剧情的时间线 正确答案： C 3 口号“电影要与戏剧离婚”在中国提出的时代背景是20世纪()。 A、60年代 B、70年代 C、80年代 D、90年代 正确答案： C 4 一般来说，戏剧表演对演员的要求以及演员的重要性更强一些。() 正确答案：√ 电影与戏剧的“离婚” 1 法国著名导演雷内?克莱尔认为“一个盲人也可以领会大多数舞台剧的要点”是指()。 A、舞台剧的音乐很重要 B、舞台剧视觉美感不重要 C、舞台剧的对话很重要 D、舞台剧的台词要简单易懂 正确答案： C 2 下列关于电影对话的说法正确的是()。 A、电影的对话要符合人物性格 B、电影的对话要符合情节的发展 C、电影的对话是文学性的 D、以上都对 正确答案： D 3 下列关于电影《狗镇》的说法中，不正确的是()。 A、它深刻地反思了自由的内涵。 B、它采用了一种极端的戏剧化舞台布景。 C、电影中有很多絮絮叨叨的对话。 D、从它不是很商业化的电影，具有实验性。 正确答案： A 电影艺术与语言艺术的可比性
姓名：朱郁 班级：默认班级 成绩： 100分 1 下列电影中，不是改编自小说的是()。 A、《一个都不能少》 B、《芙蓉镇》 C、《红高粱》 D、《国王的演讲》
正确答案： D 朱郁的答案：D 2 电影《公民凯恩》被叫做“好莱坞电影的另类”是因为它是一种()电影。 A、舞台剧化 B、音乐剧化 C、小说化 D、诗化
正确答案： D 朱郁的答案：D 3 下列电影中，改变自散文的是()。 A、《乱世佳人》 B、《黄土地》 C、《妻妾成群》 D、《卧虎藏龙》
正确答案： B 朱郁的答案：B 4 法国电影新浪潮的贡献之一是表现了人的内心世界，表现了人的潜意识的流动。()正确答案：√ 朱郁的答案：√
电影艺术与语言艺术的本质差异 1 电影跟文学的根本性差别是()。 A、受众不同 B、表达方式不同 C、媒介不同 D、历史不同 正确答案： C 2 电影作为造型艺术，它的特点是()。 A、时间需要停止 B、画宽不能变化 C、造型是暂时的 D、在运动中造型 正确答案： D 3 下列选项中，不可以作为电影造型语言的是()。 A、画面构图 B、剧本 C、色彩 D、音响 正确答案： B 4 和电影相比，文学形象是间接性的，需要我们通过文字符号去想象。()正确答案：√ 5 电影是抽象的，文学是具象的，所以他们的形象是不一样的。()正确答案：×
电影艺术与造型艺术的区别 1 电影造型与美术造型的最大区别是()。 A、前者是静态造型，后者是动态造型 B、前者是直接造型，后者是间接造型 C、前者是动态造型，后者是静态造型 D、前者是间接造型，后者是直接造型 正确答案： C 2 电影造型的特点是()。 A、动中求慢 B、静中求动 C、动中求静 D、静中求慢 正确答案： C
3 电影《黄土地》展开的是对()的反思。 A、社会阶级矛盾 B、中国传统文化 C、小农经济模式 D、政治体系 正确答案： B 4 中国电影造型美学的崛起是从电影()开始的。 A、《黄土地》 B、《大红灯笼高高挂》 C、《活着》 D、《英雄》 正确答案： A 《英雄》赏析 1 讲述手段上，电影《英雄》相比《罗生门》有所创意的是()。 A、用色彩扭转剧情 B、用色彩区分故事
C、采用了多人分别讲述的形式 D、采用了平行蒙太奇形式 正确答案： B 2 下列对电影《黄土地》的评析，正确的是()。 A、这是一部节奏很慢的电影。 B、这是一部对声音比较吝啬的电影。 C、这是一部视觉感非常浓烈的电影。 D、以上都对 正确答案： D 3 相比于《黄土地》，电影《英雄》的特点是()。 A、将视觉造型跟文化反思结合得恰到好处 B、视觉造型跟文化意向相剥离 C、电影视觉形象上是大写意的风格 D、以上都对 正确答案： B 4 电影《英雄》中色彩成为一种非常有机的造型语言，主色调是红色和蓝色。案：×
电影与造型艺术的关系和电影文化的维度 1 下列关于视觉文化和印刷文化的说法中，不正确的是()。
()正确答A、印刷文化是理性文化。 B、如今，视觉文化已重新崛起。
C、现在占主导地位的是视觉文化，印刷文化很快就会消失。 D、历史上印刷文化曾压抑过视觉文化。 正确答案： C 2 电影文化的第一层次、第二层次、第三层次依次是()。 A、物质产品、生活方式、人类精神结晶 B、生活方式、物质产品、人类精神结晶 C、人类精神结晶、物质产品、生活方式 D、人类精神结晶、生活方式、物质产品 正确答案： A 3 从文化的价值取向来看，影视艺术充满了消费文化，成为大众通俗艺术，而不是高雅艺术。()
正确答案：× 4 电影艺术拥有最广泛驳杂的受众群体，通过它的传播，能形成一种公共话语空间。() 正确答案：√
视觉文化的冲击与电影艺术的多元文化性 1 电影媒介的变化对电影的影响，一个是电影的传播方式发生了变化，另一个是()。 A、电影制作流程的变化 B、电影营销模式的变化 C、电影叙事方式、节奏的变化 D、电影文化属性的变化 正确答案： C 2 所谓“大片和小片的美学分化”主要是指()。 A、电影投入成本的分化
B、电影内部叙事方式、节奏的变化 C、电影造型的分化 D、电影清晰度等技术的分化 正确答案： B 3 与社交网络化传播相比，电影是已经初步被古典化了的一种媒介。()正确答案：电影是原始仪式文化的现代表现 1 蔡元培先生所说的“以美育代宗教”是指()。 A、用美学理念看待宗教 B、鼓励人们学习艺术，远离宗教
C、在欣赏、创作艺术作品时带有神圣的崇高感
√ D、把美学教育的方式融入宗教教育中 正确答案： C 2 认为“艺术是一个民族通过艺术家个人之手发出来的一种民族心声”的心理学家是()。 A、阿德勒 B、弗洛伊德 C、艾宾浩斯 D、荣格 正确答案： D 3 具有精英意识的电影，往往是把原型和神话掩盖在复杂的细节表面之下。()案：√
4 英国电影《红菱艳》通过隐喻表达了艺术的宗教激情。() 正确答案：√ 电影艺术与仪式 1 电影《红高粱》中的所谓的“大仪式”是指()。 A、“我奶奶”的壮烈牺牲 B、“我奶奶”被献祭 C、国家成长、民族再生
正确答D、家族的重建 正确答案： C 2 电影《红高粱》中“我爷爷”长大成人的仪式是通过()来表达的。 A、写入家谱 B、性爱 C、烈火永生 D、杀死日本鬼子 正确答案： B 3 电影《阳光灿烂的日子》中马小军长大成人的标志是()。 A、被小群体丢弃，友情割断 B、单相思的爱情失败 C、成为小群体的领导 D、以上都对 正确答案： A 4 日常生活是一种散文化的沉沦状态，因此电影具有让人觉得远离生活状态的一种仪式化功用。()
正确答案：√
电影是意识形态的表述 1 电影的意识形态文化是指某个社会阶层通过电影叙述的方式来表达()。 A、利益需求 B、政治观点 C、价值观念 D、理想 正确答案： C 2 电影中的意识形态指()。 A、知识分子精英意识形态 B、主流意识形态 C、市民意识形态 D、以上都对 正确答案： D 3 很多美国电影所隐含的国家意识形态是美国是最好的，是全世界的救星和警察。() 正确答案：√ 4 所谓的“意识形态电影批评”方法是指去分析电影代表哪个社会阶层的利益。() 正确答案：√
电影的意识形态性例举 1 下列电影中属于主流意识形态的是()。 A、《建国大业》 B、《孩子王》 C、《黄土地》 D、《一个和八个》 正确答案： A 2 下列电影中不属于青年、边缘意识形态的是()。 A、《周末情人》 B、《爱情麻辣烫》 C、《长大成人》 D、《非常夏日》 正确答案： B 3 80年代()所创作的作品表达了市民意识形态。 A、张艺谋 B、贾樟柯 C、陈凯歌 D、冯小刚 正确答案： D 4 相对主流意识形态来说，穿越剧的时空观是一种反线性的历史发展观。()正确答案：√
《有话好好说》赏析 1 在电影《有话好好说》，()扮演的角色是典型的精英意识形态。 A、姜文 B、瞿颖 C、李保田 D、以上都对 正确答案： C 2 电影《有话好好说》中，导演张艺谋表达的价值观趋向是偏重()。 A、市民意识形态 B、主流意识形态 C、精英意识形态 D、边缘意识形态 正确答案： A 3 张艺谋的电影中被称为“小品风格”的是()。 A、《英雄》 B、《大红灯笼高高挂》 C、《摇啊摇，摇到外婆桥》 D、《有话好好说》 正确答案： D 4 电影《有话好好说》结尾存在“角色反转”，即市民身份和知识分子身份的转换。()正确答案：× 大众文化概述 1 张艺谋的电影()被称为“杂种”电影。 A、《活着》
B、《大红灯笼高高挂》 C、《红高粱》 D、《有话好好说》 正确答案： C 2 电影要具有游戏性的功能，娱乐化的功能是因为()。 A、它可以让观众角色替代 B、它需要为观众产生快乐 C、它要产生市场收益 D、以上都对
正确答案： A 3 电影()一方面揭示了契约社会的来临，一方面揭示了电影的造梦功能。 A、《甲方乙方》 B、《顽主》 C、《不见不散》 D、《一地鸡毛》 正确答案： B 4 下列影视剧中，不属于大众文化潮流的作品是()。 A、《雍正王朝》 B、《渴望》
C、《编辑部的故事》 D、《刘罗锅》 正确答案： A 5 在电影《红高粱》之前，第
四、五代导演的电影作品都是以()为主导地位。 A、市民意识形态 B、主流意识形态 C、精英意识形态 D、边缘意识形态 正确答案： C 6 大众文化的娱乐功能不是与生俱来的。() 正确答案：× 7 中国五四以后确立的知识分子精英、文化传统的语境中向来不喜欢大众文化。()确答案：×
中国影视的大众文化 1 下列关于贾樟柯电影《小武》的评析，不正确的是()。 A、它是平民风格 B、采用知识分子的视角
C、它审视了中国的乡镇和乡镇里的小人物 D、它是一部商业电影 正确答案： D 2
八、九十年代，中国电影的划分情况是()。 A、中国电影被划分为精英电影和主旋律电影 B、中国电影被划分为商业电影和非商业电影
C、中国电影被划分为艺术电影、主旋律电影和商业电影 D、中国电影被划分为主旋律电影和非主旋律电影
正正确答案： C 3 电影()之后，张艺谋的电影风格就逐渐向主流官方、大众文化靠近了。 A、《大红灯笼高高挂》 B、《活着》 C、《有话好好说》 D、《秋菊打官司》 正确答案： B 4 下列电影中，张艺谋没有担任摄影师，而担任主演的是()。 A、《老井》 B、《大阅兵》 C、《一个和八个》 D、《黄土地》 正确答案： A 5 张艺谋的电影《菊豆》反思了中国古代儒家伦理对人性的压抑。() 正确答案：√ 电影的自我认同功能 1 下列电影中，表现出美国精神得益于英国文化的传统，但又在美国重组新生的是()。 A、《乱世佳人》 B、《阿甘正传》 C、《公民凯恩》 D、《淘金记》 正确答案： A 2 中国电影中，最早具有类型电影特点的是()。 A、陈凯歌民族电影 B、冯式贺岁电影 C、张艺谋农民电影 D、王家卫文艺电影
第三篇：影视鉴赏作业
任何一部艺术作品都试图用自己独特的表达方式和艺术语言传达作者的思想和情感，影视作品亦不例外，课上，老师通过对作品的读解把握和主题揭示，深刻而明了的阐述了电影的主题，尽管每个人在赏析时对主题读解和把握可能有所差异，但老师所讲解的知识更具有客观性和准确性。毕竟我们自己看过一部电影之后是个人的主观感受，而上课却不可儿戏，我深信老师是在查阅众多资料的基础上来给我们讲课的。
一部电影，最勾引人的非情节莫属。对情节结构的把握 ，直接决定了一部电影的成败。
成功的电影，能用最简炼的语言介绍银幕故事，能对全片的情节结构准确把握。了解全片情节的起点和终点，随着故事情节的发展而走。上课时所选的电影，我不知道是老师自己的喜爱，还是教务处的要求，总觉得上课放的电影太过古板，对情节没什么特殊的感觉，一部电影看完，最大的遗憾就是对学生群体没什么吸引了。教学要看对象，电影其实是最吸引年轻群体的，不然我们为什么花大把的金钱和时间去电影院。当初选这门课的时候，还是带着憧憬的，但是和现实还是有差距的。当然，不是说，让老师放一些哗众取宠的电影，毕竟这是上课。但是可以稍微现代一些，有看点，才有吸引力。 其次，影视鉴赏，鉴赏人物也是其中重中之重。21世纪的明星效应，已经不言而喻了。一个国际巨星，代表的是高票房，高收入。所以，在中国，大部分的群众都是随着媒体和舆论走。我们，也是如此。一部作品，真正的鉴赏，是需要分析主次人物及他们的关系，分析主要人物性格的多面性和复杂性，把握和分析人物关系发展中的矛盾冲突以及解决的方式，他们和创作者所要表达的思想和情感的关联的。年轻人喜欢看名人，男生喜欢美女，美女喜欢看帅哥，因为抢镜，有效果!在这样热血的年纪，我们的鉴赏能力明显是脱节的。看完，有时甚至不知道这部电影要表达的主题是什么?
看完一部电影，自然会有感想，想要有写作的欲望。查了下资料，专业术语称之为“视听语言的初步读解 ”--对影像的读解主要包括画面、色彩、灯光、镜头运动方式等;对声音的读解主要包括音乐和音响，台词和对白、旁白等;还有蒙太奇以及表演、细节等的读解与分析。初涉影视艺术，要学会对语言的读解和分析，要善于抓住印象最深刻的画面和段落，或他们在开头、结尾高潮中的综合运用。以上为影评写作可能涉及的主要内容，一一列出并不意味着考试必须面面俱到，影评写作应根据实际情况，提倡在相对完整(思想与艺术)的分析基础上，做到重点突出、详略得当。看完这段文字，觉得有点头晕，其实满明了了，却做不到这种程度。在我的思想里，影评应该是随性而至的，想说什么，就说点什么，在自己的记忆里留下一些痕迹，而不是字字句句的解读。我没有那种专业性的眼光和文笔，也么有那种耐心。
总之，影视鉴赏应该是一门很受欢迎的课，希望老师将继续加油，把它打造成最受欢迎的课程之一。
一句话电影评价
《满城尽带黄金甲》：挣扎过，还是深渊，父王，母后，儿臣唯一死! 《山楂树之恋》：纯爱，恋歌，一曲回肠，绕梁三日。
《我的父亲母亲》：初恋这条小路，我们始终手牵手，一路相伴。 《金陵十三钗》：还是那个南京，风尘，女子为战，撑起一片天! 《泰坦尼克号》：荡气回肠的海夜，一男一女，一生不悔! 《十面埋伏》阴谋下的真爱，更令人动容。
《夜宴》：明明谁都无无辜，却，王子，皇后，皇上...结局都是悲剧。 《失恋33天》：失恋没什么人大不了，我们都能找到彼此的唯一。 《逃出克隆岛》：欲望无止境，永生?不可能! 《火星上的秘密》：外太空的科学，始终成谜.... 《那些年，我们一起追过的女孩》：青春，始终都在，那些年，那些美好，我们从没忘记。
《活着》：活着，便是美好，便该珍惜。
《血蟒》：原始的欲望，没了生命，我们还有什么? 《东成西就》：没有最搞笑，只有更搞笑。 《神探》：别人笑我太疯癫，我笑别人看不穿。 《搏击俱乐部》：双重人格的迷茫。
《窈窕奶爸》：有这样的爸爸一生呵护，该是无憾了吧。 《医龙》：医生的职责比总统大多了。
《杜拉拉升职记》：职场的竞争，远比我们想象的要残酷!
《阿凡达》：工业革命的负罪，自然生态平衡的破坏，人类欲望的无止境，通过这部电影为心灵上了一课。
《乱世佳人》：爱和恨可以象两条永不相交的平行线，爱和恨也可能只需要一缕阳光就可以消融。
第四篇：影视鉴赏
课程考核论文
电影《岁月神偷》的情感表现
影视鉴赏公选课(周四)
电影《岁月神偷》的情感表现
摘要：作为典型的香港电影,《岁月神偷》可以说难得的佳品，饱含深情的编剧和拍摄手法让人眼晴一亮。不得不说，电影的表现手法突出体现在情感表现。不论是场景的设置还是台词的设置都很好的展示了电影在情感上表现!现在我们一起走进这部电影，“偷”回那些时光。
这部电影改编自罗启锐导演自己的文集，也取材自他的家庭故事。朝花夕拾，以小见大，在这样一个极具诗意的名字背后想表达的意思是：“在幻变的生命里，岁月，原是最大的小偷……”据说片中百分之九十都是导演的亲身经历，比如恋上富家女、失去哥哥，而他亦是在用电影的形式来纪念他的亲人。
作为一个普通的影迷，我无从考证罗启锐的出身是否像片中的罗进二一样贫寒，但可以肯定的是，七十年代港大毕业，八十年代留学美国，就读最好的三大电影学院之一NYU，这份经历令他早已成为香港精英文化的代名词。他、张婉婷、许鞍华等人有着一样的人生轨迹，而他们的电影也因此有着共同的特征，即在不忘反映现实残酷的同时，又总免不了要做浪漫化的处理。在他们的身上永远看不到对现实的严厉批判，而是凸显着一种中产阶级特有的浪漫主义的情怀。
影片中的浪漫主义情感不再是像《罗密欧与朱丽叶》那样的惊心动魄，只是简单的从小人物的生活着手，描写小人物的世界，同时向我们展示了六十年代的香港社会。
《岁月神偷》而且还高明的选取了一个儿童的视角来看待这户位于深水埗的普通家庭在上世纪六十年代末的香港社会里所经历的坎坷。影片又名《1969太空漫游》，而1969则是香港社会最黑暗、最动荡的一段时期。官员贪污腐败，警察乱收保护费，医院的护士打针、递水也要收钱，加上大陆文革动荡的波及，香港民众的生活十分艰难，这些在电影中都清楚的看得到。但通过孩子那戴着鱼缸的视线所看到的变形的社会则大大缓解了这种直面惨淡人生的苦楚，仿佛收保护费可以当作鬼佬差人逗小孩倒背26个英文字母般的游戏，而失去亲人这么可怕的事情也在孩子将偷来的夜光杯、米字旗、齐天大圣一一填满“苦海”的行动中得到了最浪漫的化解。哥哥死后下葬在优美静谧的西式墓地，这当然不是《细路祥》一样的草根情怀，而是《天水围的日与夜》式的温馨。也许单纯是善良的人性根本无法解决现实的冷漠与痛苦，但正如鲁迅为《坟》的结尾插上的野花，电影也需要这么一个光明的尾巴来为我们的生活增添一丝浪漫主义的情怀。
《岁月神偷》中白纸一样的纯洁爱情是香港电影多年以来都不曾有过的了。试看这些年的港片，以叶念琛的“爱情三部曲”为代表，港女通常都令人厌烦。用林奕华的话说：“外表均只能以中庸形容，然而对待追求者时，却无一不摆出公主中的公主，女皇中的女皇的嘴脸和身段。”男主角也不落下风，森美、王祖蓝这些样貌猥琐之流亦常常出没在银幕上，扮富家公子和花心大少。
《岁月神偷》则不同，纵然草根男和富家女之间有着不可逾越的阶级鸿沟，但影片却给这对少男少女留足了表现的空间。不仅有“double rainbow”和“热带鱼的记忆”，更有公主离去，王子倒下，鲜血滴满白玫瑰的煽情桥段，唯美得让人觉得是在看韩剧。至此，罗启锐的中产阶级精英意识再一次凸显了出来，让爱情抛离现实的诸多枷锁，只留下最美好的一面给观众看。这样的纯爱在当下社会可以说是可望而不可及的。别说是香港，就连内地也早已在一波未平一波又起的商业大潮的侵蚀下变了模样。太多如江苏卫视《非诚勿扰》那样找来“要在宝马车后座哭泣的女人”大做文章的节目就已经证明了当下这个社会价值观的堕落。因为没有，所以才弥足珍贵，才让《岁月神偷》里的爱情这样的触动人心。
但《岁月神偷》到底不是《love story》式的爱情故事，影片更动人之处在于一家人的相濡以沫和邻里间的互助互爱。
虽然谷德昭的一口上海话讲得并不标准，但他已经在无形中透露出一个信息：他们是上海移民。上世纪40年代中到50年代初，因为时局动荡，大批手工纯熟的上海裁缝师傅和理发师傅陆续迁移香港，他们所留下的洋服字号在香港叱咤风云五十年，如著名的培罗蒙、W.W.CHAN&SONS等，而上海发廊曾经更是遍布香港的大街小巷。这些新移民和本地街坊融洽相处，晚上坐在一个屋檐下露天吃饭，“五大七小”一起看电影，这让我想起多年前梁家辉和梁朝伟演的《难兄难弟》，也是一帮邻里之间，整天喊着“人人为我，我为人人”的口号。《岁月神偷》虽然没有把口号喊的多么嘹亮，但共同分享好菜等细节之处已经将这种在“都市森林”铁门对铁门的冷漠中逐渐消失的街坊人情味恰到好处的重现了出来。
亲情更是一颗催泪弹。母亲带着患上血癌的儿子四处求医问药，而父亲为了让哥哥输上新鲜血液不惜当掉陪伴多年的婚戒。当吴君如轻轻抚摸任达华手指上深深的戒痕，那一幕也让亲情像刀一样深深地刻在了观众的心里。
电影进行到结束的时候，芳菲回来的戏是让人又爱又恨的，因为那场戏有点不太合理，但如果去掉就又会让人特别的残忍。人都会有怜悯之心，也就让命运也怜悯一下，然后才能安安心心的结束。回忆慢慢的出现，人生从一开始就是倒计时，就算自己不直到多少的时间，但也明白过了多少的春夏秋冬，没法秒秒的计算，也有秒秒过的人生。
吴君如在电影里穿着那双鞋子，一步难，一步佳的走着，走完了最艰难的台风，也终于见到了美丽的彩虹。刚才特地去查了查骨髓移植的信息，上世纪六十年代左右出现的，如果换到现代来说有个弟弟的罗进一，也可能有救的不是。你感叹这个时代，其实时代才不去理会，而且是不是又该感谢这个时代，我们存活在里面，跟着它马不停蹄。人都是蚂蚁生活在这个城市里，却还要有马的速度，听着又怪可笑。艰难的小巷存活在摩天大楼之中不起眼，但也真想有个鱼缸来当保护伞，遮风避雨，只是过普普通通的生活，但真的岁月不饶人，把人就这么给扔掉了。
《岁月神偷》，我不止一次的想知道到底是谁起的影片的名字。实在是太合适了，从片名中我梦就可以看出其中表达的令人无奈惋惜的情感。这不就是一种最为明显地表达情感的方式吗?影片中慢慢流淌着的音乐也无时无刻的展现着它想告诉人们的忧思，用小孩子的眼睛表达最纯净的感受，最纯净的悲伤。悲伤中还带有希望!
参考文献： 《永远有效》 《一步难，一步佳》 《岁月怎么“偷”?》 《催人老，不饶人》
《岁月神偷，偷回香港电影的味道》 《岁月神偷和李治廷》 《过期怎么候》 《人生必看的经典电影》 《香港催泪电影》 《小成本电影的逆袭》 《过期，不候》 《2010年好评电影》
《我愿意偷了所有，换回一个你》 《电影终究是属于穷人的》 《向往事永远致歉》 《岁月偷不走的记忆》 《人，总要信》
第五篇：影视鉴赏
观影小酌
——每一部优秀的影片都会有一个最吸引人的亮点
十一周的影视鉴赏课程即将告一段落，在此期间，老师通过理论阐述、专题讲解、影片观赏、课堂讨论和学生自主课堂等教学形式带领我们了解了许多影视知识，帮助我们掌握了正确的观影方法。老师介绍的《小裁缝》、《盲井》等优秀的影视作品都深深吸引了我的眼球和内心。
这些优秀的作品在我看来都具有各自鲜明的亮点：
《小裁缝》——艺术的真实
该剧根据已被翻译成25种文字的海外畅销小说改编而成，而小说的作者正是影片的导演戴斯洁，主演是周讯与陈坤、刘烨。在02年里获得金球、夏纳电影节的获奖提名。在国外早已上影并累获好评，而在国内，至今没有上映。 和同时获得提名的《英雄》不同，《英雄》的故事情节是苍白无力的，人物形象是苍白公式化的，全是靠精彩的打斗、唯美的画面及音乐取胜。而《小裁缝》的故事情节丰富，真实感人;人物形象丰满而富有个性，思想内涵深刻。而在音乐上更胜《英雄》一筹。
为了艺术上的真实，影片里面的对白采用了故事发生地的地方语言—重庆三峡地带的乡土四川话，而且是非常地道的地方语言，所有人物的对白符合人物身份与性格。在影片里，生产队长及其它农民包括小裁缝说着带浓郁的土语，罗明说着地道但是略带书生味的重庆话，而马剑铃则说着带有非常书生味的带了成都味的半普通与四川话。而老裁缝则用语言表明他是外地人，但是已在四川生活很久的老人。而四眼(即眼镜的绰号)则是典型的外地话。这对影片的真实性及感染力是非常有力的。对于理解影片人物的性格也有更多的帮助。仅管这种严谨对于非四川人，对于外国人更是难以体会的。 在另一方面，影片所采用的道具是如此的真实，不管是罗明与马剑铃所住的小木屋，不管是那辆破旧的风车，不管是四眼犁田用的犁，还是罗明的小闹钟与老裁缝所用的缝纫机，所有这些都是绝对地方化与农村化的。如此多、如此真实的道具，对故事的环境的真实的渲染力都是无以伦比的。从许多小细节中，更体现出了导演的严谨与他所表现的感染力。但是，对一个不是从地道的四川农村出来的观众来说，很有可能对这些微小的细节一笔带过。而对于从小在这种小山村中长大的人来说，里面的每种道具都让人感到如此熟悉与亲切。 从这个几个角度上分析，这部影片真正做到了源于生活而又高于生活。
《盲井》的纪实性——另类文学
《盲井》拥有一个充满悬念与紧张感的脚本，全片没有出现一个长镜头，为了突出紧张与悬念感，全片的剪切均非常紧凑，出现的两段配乐均低沉有力，具体人物的符号化与概括性，超出了以还原为首要目的的记录特性。《盲井》以非记录片的创作方法，却实现纪实性的最大化，是难能可贵的。然而，这样一部精心构造的影片，怎么能充满纪实性的特征呢?
首先，全片除两位主要演员外，均起用了非职业演员;其次，影片没有任何一个镜头是在摄影棚中完成的;再次，同期录音的使用;第三，适当的剪切; 对于《盲井》，人们从中感受到的，是黑色的、卑微的、邪恶的灵魂，以及正义所散发出的弱小的气息;它将存在于社会中的黑暗面放大进而展示到观者的面前，运用适当的镜头剪切与忽略所带来的真实感的省略与遗漏，靠人们自身的阅历及记忆进行主观的填补，来完成原本不真实的记述到真实记述的迈进，在这种观者的填补过程中，观者本身由于主观的对某个影片中省略掉的影像的填补，也完成了从旁观者到参与者的迈进。影片的纪实性与还原性，其实绝大部分是在观者的心中完成的，而并不是在影片本身。
显然，影片所表现出这种纪实而非纪录的特性，使得导演李杨可以倾注进许多个人对于整部影片的主观意识判断，同时也为影片营造了一种特殊的感染力。
《浪潮》——组织行为学的思考
浪潮是一种如同法西斯般集独裁、专制、极权主义于一身的社会组织，它在极短的时间内把一群习惯了自由乃至散漫的学生改造成冷酷而狂热的新纳粹主义者。老师和学生都迅速沉浸在其中，直到事态越来越严重，最终酿成悲剧，让人深思、感慨。在这场运动中，纪律性和集体精神充斥着学生们的大脑，也体现出极权主义运动的渊薮及其特性。他们平时习惯了自由式的教学，而在浪潮中以一种强权、专制为主导，服从命令，以集体的形式存在并快速疯长、蔓延，演变成一场可怕的运动。
它的发生有着众多原因，也有极大的思考价值，就组织行为学角度而言，浪潮的兴起涉及到群体激励、沟通、冲突管理等诸多话题。 作为一个社会组织，学生们的行动是被一种想满足内在需要的愿望所驱使的。他们习惯了自由散漫，突然之间这种受限制的模式反而吸引了他们，这样的民众基础有利于这样一个专制组织的形成。在这样一个集体中，他们可以感受到组织内部强大的凝聚力，感受到合作的巨大力量，彼此之间建立友谊和信任，增强了自身的安全感。他们的发展渐渐由组织内部发展开去，形成了一种优越感，觉得在人群中高人一等。在这样一个组织中，他们的安全需要、归属需要以及尊重需要得到一定程度上的 满足。同时他们可以发挥个人的潜能，各自负责网站建设、徽章设计等事情，让他们的生活更加充实，从而实现自我。激励因素在整个浪潮运动中有很好的体现，它是偏向于心理方面的，让人们重视目标，就内部工作发挥个人能力，从而获得成就感，得到别人的认可与赞赏。学生们从这样的运动中得到激励，在一个群体中共生共荣，从而满足自己的各种需要。
直到最后人们才意识到事态的严重性，集权主义、专制主义的力量达到一个高度，甚至对社会形成威胁。它历经一周，从兴起到坠落，把一个极端的组织呈现出来，引得人们更好的思考政治，思考学生教育问题。
《天使艾米丽》——魔幻现实主义
《天使艾米丽》中最能引起观众惊奇得是表现在一些特技运用上：童年时看到的兔子状的云彩，看到尼诺时心脏的跳动，房间里面灯和画的对 话，像册里人头活动并且发表言论，偷偷配了的新钥匙在包里发光，艾米丽在双风车无法跟尼诺表白是化作的一潭水，借助特技公司精妙的制作热内的想象世界在观众面前高调亮相，热内就是要穷尽你的想象力，挑战你是否能跟得上他想象力飞驰的速度，这对于缺乏想象力和包容心的观众来说真的是一个很大的挑战，许多人败下阵来，便以发疯、神经之类的词 来评价热内和《天使艾米丽》;而对于很多现在还有想象力和童心的人来说这些特技就是在帮助他们实现也许是很早以前也和艾米丽有过的同样的想象。
以上提到的都是电影当中的已外部视角看到的想象部分，在电影里还有艾米丽自己的想象，在电影里用她的视角看到的她的想象：小时候用父亲的听筒给 想象当中的好朋友小企鹅做诊断、归还盒子之后看电视新闻想象着自己作为最有爱心的女子过早的离世、看到水果店老板责骂吕西安她转过头看到藏在下水道里的朋友说了一句本片的名言“至少你永远也不会是一棵蔬菜——甚至朝鲜蓟也有心脏。”、她认为失去尼诺之后想象尼诺给她买了小粉上来帮她做面包„„借用艾米丽的 视角表现出她的想象的世界，用外在的视角表现观众对艾米丽的想象，这些视角上使得本片可以打破现实和想象的隔膜，让时间和空间在两个世界里自由的转换，既 是现实又可以不平凡„„这也就是所谓的魔幻现实主义。
《天使艾米丽》在构造这种魔幻现实时调动的不仅仅是特技和表演，还依靠了许多别的东西来 营造充满了爱的温暖的想象世界，让观众进入这个世界而暂时地忘却电影院之外的世界。
《大逃杀》——存在主义
《大逃杀》除了给了我巨大的震撼和感动外，更多的是细细体会每一个人物处在荒谬境况下的选择，并由此想到了二十世纪最后一位大哲――萨特和他的存在主义。
萨特和他的存在主义哲学深深地影响了二十世纪后期的艺术作品，存在主义认为世界是荒谬的，冷酷的，无意义的。其次，人生也是无意义的、荒谬的、痛苦的，对于外在世界的荒谬和冷酷的绝对性而言，人的一切斗争都是徒劳的，毫无意义的，甚至包括人的自我选择。最后，也是存在主义的重点，人拥有自我选择的权力，自我选择是实现自我价值以及证明人的存在的唯一途径。因此，对于个人而言，自我选择是有意义的。
而《大逃杀》作为一部电影，却拥有境遇剧的多个特点。首先，《大逃杀》也是设计了一个特殊的背景――BR法，主人公们一出场就被这个荒谬的规则所禁锢，五十个人只能活一个，手段就是血淋淋的相互残杀。规则就像这个世界一样，是不可改变的，正所谓存在先于本质。而在这个规则之后，马上就引出了存在主义的另一个命题，人的自我选择。面对残酷的现实，是选择像相马光子那样抛开所有情谊穷尽一切手段去杀戮来争取一丝活命的机会，还是像在游戏一开始就拒绝参加游戏并选择自杀来保持做人的最后一点尊严的那对学生情侣，或是像三村和几个朋友那样同心协力去找出破解规则的方法，当然也可以像灯塔上的一群姐妹，不管它来日无多，只是实实在在的过好这一段时间。不管是激进、中庸还是实用主义，反正大家都有了自己的选择。当然，按照存在主义的理论，这一切选择对外在世界而言，都是毫无意义的，所以大家仍然逃脱不了死亡的宿命。然而，就是因为这些选择，使得大家的死亡有了分别，有的人通过死亡得到了升华，有的人却显现出了人性的卑劣。想想那对跳崖自杀的情侣，在那种人人都已陷入癫狂的时刻，选择主动结束生命比选择生存要困难得多，还有在战场上游走只为了找到暗恋的女孩并保护她的弘树，最终却死于心爱女孩琴弹的枪下的时候说出的一番爱的表白，那才真的是纯真的爱情，相比之下，成年人的爱情掺杂了太多的利益和虚伪。当然，我们还会为了灯塔上那一群因为相互猜忌导致拔枪相对的女孩子们而惋惜，但我们正常世界的人们又如何呢，人和人之间的关系最可靠的是金钱，是利益，信任和关爱都只是相对的，在非常时刻，谁又能相信谁呢?
《小鞋子》——真正的视觉享受和感官愉悦
伊朗导演马吉德马基迪电影《小鞋子》的成功不只在其故事性，还在于它给予了观众纯粹的视觉享受和真正的感官愉悦，从而赢得了观众，实现了自身的存在价值。
影片以纪实手法讲述了发生在贫困男孩阿里一生中的一个小插曲。以一双破旧的小鞋子为主线贯穿全篇，生动地演绎了阿里与鞋子之间相依相偎的命运关系。影片开头在充满吵杂环境与童声画外音的衬托下，一只粉红色的女式小鞋子淡入画面，这个长达将近两分钟的固定镜头(即摄像机一直处于固定状态)。完整地再现了这双可爱的小鞋子由破到补好的整个过程。我们发现这只粉红色的鞋子一直处于灰色画面的中央，作为局部色相的粉红色小鞋子它主要强调影片主题与观众之间的关系。色彩的客观特性与人们对它的主观性认知形成了色彩的神秘感和紧张性。当这两种感知被投摄到影视作品之中，色彩便成为电影电视充满活力的源泉。我们知道粉红色是一种暖色调，象征着温馨、可爱而背景——鞋匠的身体是灰色，是一种冷色调。灰色最能表现人的沮丧心理情绪，使观众与影片主人公心理达成一致。同时，事物本身的颜色与周围的色彩会形成某些交互作用。不言而喻，导演是通过色彩对比来加强和强调观众与鞋子之间的情感，使观众从心理上产生一种情绪，从而影响观众，强化影片意境，达到目的——增加电影欣赏中的视觉冲击。
每一部优秀的影片都会有一个最吸引人的亮点，我会通过这门课程的学习在日后的观影过程中发现更多的亮点，学会真正地欣赏每一部优秀的作品。