第一篇：李白经典诗歌范文
李白诗歌鉴赏(经典)
李白诗歌鉴赏
《望庐山瀑布》
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
《早发白帝城》
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
《赠汪伦》
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
《送孟浩然之广陵》
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
《静夜思》
床前明月光，疑是地上霜。 举头望明月，低头思故乡。
《独坐敬亭山》
众鸟高飞尽，孤云独去闲。 相看两不厌，只有敬亭山。
《从军行》
从军玉门道，逐虏金微山。笛奏梅花曲，刀开明月环。 鼓声鸣海上，兵气拥云间。愿斩单于首，长驱静铁关。
第二篇：论李白诗歌
学院：文学艺术学院
班级：汉文
姓名：杜佳彦学号：
2012级2班
2012504010 唐诗专题课程论文
论李白诗歌
摘要：李白是我国历史上伟大的浪漫主义诗人，他的诗歌具有神奇的艺术魅力，内容丰富多彩，艺术手法变化多样，取得了后人难以追及的成就。本文主要从其诗歌的意象、风格、和艺术成就三方面进行探讨。
关键词：李白诗歌
意象
风格
艺术成就
一、意象
意象是诗歌中描绘的具体形象，是融入了作者思想情感的物象，创造意象并借助意象抒发思想感情是诗歌创作的一种重要方法。李白诗歌中的众多意象，不仅体现出李白独特的人格意识和不朽的人格魅力，更体现出意象这一方法在诗歌运用中的独特魅力。
(一)李白诗歌意象的分类
李白诗歌中意象的分类大多数还是与中国古代传统诗歌中的意象分类相一致的，主要有以下几个类别：一是草木类。草木类中的代表意象有梅、兰、竹、菊、青草、杨柳、松柏、梧桐等。草木类的意象主要经常用来表现人物的人品或者性格，例如松柏表示刚正不阿、梅花代表高洁不屈等。李白诗句中有“桃花流水杳然去，别有天地非人间。”这里用桃花表现的就是与世无争，其乐融融的境界，桃花是春天的象征，是理想桃源的象征。二是动物类。动物类中代表意象的有大鹏、大雁、蝉、杜鹃等。李白诗歌中典型的意象是大鹏。代表诗句有“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。”另外“云垂大鹏翻，波动巨鳌没”诗中的大鹏是作者李白的自我外化，诗人将大鹏视为理想与抱负的寄托，赋予大鹏气贯长虹、直冲霄汉的人格力量，是诗人慕自由、尚洒脱的独特思想意蕴的体现。三是器物类。器物类中代表意象的有酒、酒杯、剑、船、镜子等。酒和剑是我国古典诗歌中比较典型的两个意象，男诗人用的概率更大，而且在描写战争的时候，剑这个意象出现的比较频繁。关于酒的诗句，最出名的诗句之一就是李白的那句“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”虽然诗人在诗句中并没有直接写到酒这个字，但是诗人却用“莫使金樽空对月”描写出了一幅豪迈喝酒的场景，显得十分具有英雄气概。四是气象景物类。气象景物类代表意象的有夕阳、雨雪、流水、白云、蓝天、青山等。这类意象通常都是抒情意味比较明显，在浪漫主义诗歌中出现的相对较多。如《独坐敬亭山》中的“众鸟高飞尽，孤云独去闲”诗句中的“孤云”是失意落魄的自我，如《赠从弟南平太守之遥二首其一》中的“兰生谷底人不锄，云在高山空卷舒”中的“云”是作者李白个性自由的精神写照。
(二)李白诗歌意象的特点 在李白的诗歌创作中，诗歌意象表现出了十分明显的个性特征，主要突出在以下几方面。首先，李白诗歌中的意象组合丰富，变化多端。例如在《行路难》中，诗人写到“子青自弃昊江上，屈原终投湘水滨。”两个非同时、同地发生的事情，诗人把它们并列在一起，成为互相映衬的意象，揭示出正直之士的不幸命运，给人壮阔悲凉的艺术感受。其次，李白善于利用意象表现其象征性，而这种象征大部分表现了诗人本身的仙风道骨及侠士风采。例如《将进酒》中的“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”众所周知，黄河之水不可能从天上来，但是李白却用这样狂野的意象描绘了黄河的壮阔，让人身临其境。第三，李白善于利用意象在自己的诗歌中营造一种奇突之美。中国古代的诗歌创作是有一定固有模式的，一般诗歌的意象都蕴含了自己固定代表的寓意。但是李白在使用这些意象的时候往往与其他诗人大相径庭，表现出自己的独到之处。例如在《赠汪伦》中，李白感叹“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”“水”这个意象在古代诗歌中大多数表现的是时光荏苒、岁月变迁，但是李白偏偏在这首诗歌中用潭水来表现与汪伦之间深厚的情谊，不仅让人有新奇之意，而且借助“千尺深”的潭水，让我们也轻而易举地体会到了诗人与汪伦之间情谊的深厚。
(三)李白诗歌中典型意象的分析 李白的诗歌中出现的意象数不胜数，但是仔细分析李白诗歌我们也不难发现，虽然意象的数量很多，但是李白却对一些意象更为偏爱，所表达出的情感与思想也更为深厚，下面我们就着重分析几个李白诗歌中几个比较典型的意象，这也是李白诗歌中出现频率较高的几个意象。
1.李白诗歌意象之“流水”。水无形无态，水又千姿百态。水最轻柔，软如丝绵;水最刚强，滴水穿石。水最有艺术的可塑性，水是李白诗歌中十分重要的一个意象，据相关统计我们可以知道，在李白流传下来的九百多首诗歌中，出现了将近四百次有关流水的意象。其中比较熟悉的诗句有“流水无情去，征帆逐吹开”、“流水如有情，幽哀从此分”、“好风吹落日，流水引长吟”等。李白格外钟情于流水这个意象，在诗歌中频繁使用，说明它与李白的思想情感紧密相联。笔者认为，李白诗歌中的流水意象其实是诗人比较隐秘的一种表现生命意识的情感。李白诗歌中的流水意象绝大多数并不是作者单纯的对自然景物进行描写，有的时候流水表达了时间内涵，而这一内涵正是折射出了诗人强烈的生命意识。用流水这一意象表达对生命的敬畏并非是李白独创的，事实上流水这一意象经过中国数代文人的反复锤炼已经沉淀为中华文化中一个十分特殊的文化符号：和而不同，兼容并蓄。
2.李白诗歌意象之“剑”。 李白不仅是一名浪漫的诗人，还是一名武功高强的侠客，因此在他的诗歌中频繁的出现“剑”这个意象，就显得十分自然。剑是我国最古老的兵器之一，代表的是力量与权威。在全唐诗中，李白笔下一共出现了一百零七次“剑”这个意象，由此可见他对“剑”这一意象的钟情。李白从小就学习剑术，对剑有着深厚的感情，甚至他在自己的诗歌中把自己的妻子也比作了“拙妻莫邪剑”。李白生活在我国古代最强盛的时代之一，唐代民风开化，国威远扬，因此李白的个人理想能够得到充分的发挥，他在诗歌中频繁的使用“剑”这个意象，也表现了他想要建功立业的博大胸怀。“剑”这一意象不仅寄托了诗人对于自由的渴望，还表现了诗人一生都想追求的报效国家的情怀。
二、风格
李白诗歌的风格有多维度的呈现，但以雄奇飘逸、真率自然为主。具体说来，又具有雄壮豪放、神奇瑰丽、飘逸洒脱、天真率直、清新自然等特点。
(一)雄壮豪放
李白的诗歌往往给人一种雄壮豪放的美，这可能与李白好大言有关。李白在《上李邕》一诗中写道：“时人见我恒殊调，见余大言皆冷笑，宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。”这种“大言”，实际上就是夸大的话，也就是说大话，常常有意夸大数目，用巨额数量词进行修饰，如“白发三千丈”(《秋浦歌》)、“飞流直下三千尺”(《望庐山瀑布》)等，这样就容易给人一种豪壮的感觉。这种好“大言”，还常常表现为对雄伟阔大、奇特壮美的意象的追求。李白的诗，境界往往十分开阔。你看他写黄河：“黄河之水天上来，奔流到海不复回”(《将进酒》)，可谓气势浩荡，一泻千里;他写五老峰：“庐山东南五老峰，青天削出金芙蓉”(《望庐山五老峰》)，境界也十分壮美。再如《庐山谣寄卢侍御虚舟》：“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风声，白波九道流雪山。”雄奇壮美的意象组合，给人以一种崇高感。又如《渡荆门送别》：“山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。”意象亦极为阔大壮观。他对体积巨大的壮观事物似乎特别倾心，大鹏、巨鱼、长鲸，以及大江、大河、沧海、雪山等，都是他喜欢吟咏的对象。当然，李白好“大言”，自然也就常用大胆夸张的手法。他写《蜀道难》：“蜀道之难，难于上青天。”他写《北风行》：“燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台。”他写饮酒：“百年三万六千日，一日须倾三百杯”(《襄阳歌》)。他写大风：“一风三日吹倒山”(〈横江词〉)。这些极为大胆的夸张，往往能形成磅礴的气势，给人以雄壮豪放的美感。
(二)神奇瑰丽 李白诗歌的奇主要在于它善于运用丰富而奇诡的想像，创造出绚丽多姿的艺术形象，并寄托着诗人的情感意蕴和精神境界。诗人常将想像与比喻、夸张、象征、拟人等手法相结合，把现实与理想、人间与幻境、自然与人事，巧妙地熔铸成篇，创造出神奇瑰丽的艺术境界。李白诗歌的想像变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，如：“西岳峥嵘何壮哉!黄河如丝天际来，„ „巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海。”(《西岳云台歌送丹丘子》)“黄河落天走东海，万里写入胸怀间”(《赠裴十四》)。“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”(《将进酒》)。“狂风吹我心，西挂咸阳树”(《金乡送韦八之西京》)。真是想落天外，匪夷所思。他的奇特的想像，常有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。一个想像与紧接着的另一个想像之间，跳跃极大，意象的衔接组合也是大跨度的，离奇惝恍，纵横变幻，极尽才思敏捷之所能。李白还好写一些奇幻的境界。如《古风》第十九写他升天神游的美丽幻想：“西岳莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我登云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。”又如《梦游天姥吟留别》，诗人借写梦游天姥山，却引出了一个虎啸鸾鸣、仙人纷至的神奇境界：“熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。”这种境界可谓奇之又奇。李白也好写一些奇异的景物。如《蜀道难》写蜀道，它不仅写了神话传说，想像奇特，把人们带入了“尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟”的神话世界和“扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹”的神奇想像中;而且它把蜀道上的自然景物也写得非常奇异。李白诗歌的奇还表现在它那大起大落的结构上。例如《宣州谢月兆楼饯别校书叔云》一诗，其重点不是写离情别绪，而是抒发自己的理想和抱负不能实现的牢骚。思想感情的瞬息万变，波澜迭起，和艺术结构的腾挪跌宕，跳跃发展，在这首诗里被完美地统一起来了。诗一开头就平地突起波澜，揭示出郁积已久的强烈精神苦闷;紧接着却完全撇开“烦忧”，放眼万里秋空，从“酣高楼”的豪兴到“揽明月”的壮举，扶摇直上九霄，然后却又迅即从九霄跌入苦闷的深渊。直起直落，大开大合，没有任何承转过渡的痕迹。这种起落无端、断续无迹的结构，最适宜于表现诗人因理想与现实的尖锐矛盾而产生的急遽变化的感情。
(三)飘逸洒脱
李白是一个才情浪漫、飘逸不群的诗人，杜甫《饮中八仙歌》说：“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”这是一种多么飘逸的风采呀!他狂傲不羁、飘逸洒脱，“天生我材必有用，千金散尽还复来。”(《将进酒》)这是何等的气魄呀!他可以潇洒到“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的程度，他整日幻想着那“驾鸿凌紫冥”的神仙生活，以至于他的死也被后人传说成是“跳江捉月”、“骑鲸升天”，死也死得潇洒飘逸。李白的歌行体诗歌，最具有飘逸潇洒的艺术风格。如他的《梦游天姥吟留别》、《梁园吟》等作品，以自身主观情感和意向为轴心展开篇章，飞腾想像，虚实相间，笔势大开大合，完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无依傍，笔法多变，达到了任随性情之所至而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。不仅感情一气直下，而且还以句式的长短变化和音节的错落，来显示其回旋振荡的节奏旋律，造成诗的气势，突出诗的力度，呈现出豪迈飘逸的诗歌风貌。李白的绝句境界清新，也内含飘逸潇洒的风神。他的爽朗的性格、自由自适的气质，反映到他的绝句里，就是飘飘欲仙、超尘脱俗、情韵隽永、与自然融为一体的意象，形成了清新飘逸的情思韵味。如：众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。(《独坐敬亭山》)问余何事栖碧山，笑而不答心自闲。桃花流水杳然去，别有天地非人间。(《山中问答》)在这些诗句里，我们基本上看不到世俗的污浊和混乱，看不到勾心斗角、互相倾轧的肮脏和庸俗，所能看到的只是安闲的山，悠然的水，淡泊宁静的心情，感受到的是心随物化、心与物冥的潇洒与安然。在空明、澄净、悠然的意象里，渗透着诗人对世俗社会的否定和批判，更传达着诗人个性的风流倜傥和浪漫洒脱。
(四)天真率直
李白性格天真，灵魂透明。他胸无城府，襟怀坦白，敢讲真话。他是一个心直口快、表里如一的人，因此，他的心极易与读者沟通。他的大喜大悲，他的喜怒哀乐，总是表露得淋漓尽致。他被朝廷征诏、春风得意之时，便说：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人!”(《南陵别儿童入京》)仕途不如意时，他就说：“大道如青天，我独不得出。”(《行路难三首》之二)“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”(《梦游天姥吟留别》)“人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”(《宣州谢月兆楼饯别校书叔云》)他自负时，就毫不掩饰地自我夸奖说：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。”(《上李邕》)“天生我材必有用，千金散去还复来。”(他忧愁难解时，便说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁!”(《宣州谢月兆楼饯别校书叔云》)他到别人家作客，却喧宾夺主地劝酒：“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。”“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒。”(《将进酒》)他玩累了，便向朋友挥挥手说：“我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”(《山中与幽人对酌》)他愤怒时骂那些权贵说：“蹇驴得意鸣春风”，“董龙更是何鸡狗!”(《答王十二寒夜独酌有怀》)他悲哀时说：“拔剑击前柱，悲歌难重论。”(《南奔书怀》)他的这些不加掩饰、直出肺腑的快言快语，使人感到格外的亲切。
三、艺术成就
李白是我国唐朝伟大的浪漫主义诗人。他说自己的诗是“兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧州”。伟大的现实主义诗人杜甫称赞他的诗时也说“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”。
(一)自我表现的主观色彩
李白是一位情感强烈的抒情诗人。在他的诗篇中激荡着火焰般的情感。炽热的感情、强烈的个性使他笔下的一切都带上了浓厚的主观色彩。这种强烈的主观个性，在他的诗篇中都打下了不可磨灭的烙印。如：《将进酒》：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”《公无渡河》：“黄河西来决昆仑，咆哮万里出龙门。”
(二)大胆的艺术夸张和丰富的想象
长期漫游的经历，倔强的个性，对现实的叛逆精神，给李白的 诗篇带来了丰富的想象和大胆的艺术夸张。当平常的语言不足以表达其激情时，他就用大胆的夸张;当现实生活中的事物不足以形容、比喻、象征其思想愿望时，他就借助非现实的神话和种种奇丽惊人的幻想。如他的《望庐山瀑布》、《庐山谣》二首诗就是这方面传诵的名作。后一诗中，他在庐山顶上望大江的景色“登高壮观天地间，大江茫茫去不还，黄云万里动风色，白波九道流雪山。”这首诗完全摆脱了真实空间感觉的拘束，以大胆的想象和夸张，突出了山川的壮丽，展示了诗人壮阔的胸怀。黑格尔曾说：“最杰出的艺术本领就是艺术家的想象。”李白的诗歌就显示出了这种超凡的想象，创造出了许多常规不可思议的诗篇。
(三)诗歌体裁多样，不为格律所束缚
李白的诗篇不拘对仗，奔放流动，运用的诗体也不拘一格。但他使用最多的还是七言律诗和七言绝句，这两种诗体在当时也是最新最自由的，和他那自由豪放的个性也特别适应。李白这方面的成就源于他对乐府民歌的学习和研究。
(四)语言清新自然
李白的诗歌在语言上不屑于过分的雕琢刻画，只有天真自然之美。如：《子夜吴歌》“长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉观清。何日平胡虏，良人罢远征?” 参考文献：
[1]朱光潜.朱光潜美学文集[M].上海文艺出版社出版，2002. [2]袁行霈 . 中国诗歌艺术研究(增订本)[M]. 北京大学出版社，2006 [3]袁行霈.中国诗歌艺术研究(修订本)[M].北京大学出版社，2008. [4]中国文学史[M].人民文学出版社.
第三篇：李白诗歌浅析
——《唐诗三百首》选读论文
唐朝时期，诗歌成为一代显赫文学，其诗人之多，可谓不胜枚举;其作品之盛，可谓洋洋大观。李白是盛唐文化孕育出来的天才诗人，其非凡的自负和自信，狂傲的独立人格，豪放洒脱的气度和自由创造的浪漫情怀，充分体现了盛唐士人的时代性格和精神风貌。他的诗歌创作，充满了发兴无端的澎湃激情和神奇想象，既有气势浩瀚、变幻莫测的壮观奇景，又有标举风神情韵而自然天成的明丽意境，美不胜收。李白的魅力，就是盛唐的魅力。研究李白的创作风格和身世遭遇有助于我们了解盛唐诗歌创作的基本面貌。
一、李白的生平及思想品格
李白(701～762),唐代诗人。字太白，号青莲居士。绵州昌隆(今四川江油)人。李白出身于一个富有的，有文化教养的家庭。使他“五岁诵六甲，十岁观百家”。李白少年时代的学习范围很广泛，除儒家经典、古代文史名著外，还浏览诸子百家之书，并“好剑术”。他的少年时代生长于蜀中。蜀中是道教气氛浓郁的地方，环境对他的神仙道教信仰影响甚大。道教影响，几乎伴随他的一生。大约18岁左右，他学习纵横术。他青少年时期在蜀地所写诗歌，留存很少，但已显示出突出的才华。李白约在二十
五、六岁时出蜀东游。在此后十年内，漫游了长江、黄河中下游的许多地方，我认为，就是因为他青少年时代受到这些东西的影响，使他具有了狂傲飘逸洒脱的气质，使他诗中也具有那种浓烈，奔泻而出的感情和奔放的气势。 开元十八年(730)左右，他曾一度抵长安，争取政治出路，但失意而归。天宝元年(742)，被玄宗召入长安，供奉翰林，作为文学侍从之臣，参加草拟文件等工作。不满两年，即被迫辞官离京。此时期李白的诗歌创作趋于成熟。此后11年内，继续在黄河、长江的中下游地区漫游，“浪迹天下，以诗酒自适”。他仍然关心国事,希望重获朝廷任用。天宝三载，李白在洛阳与杜甫认识，结成好友，次年分手后未再会面。天宝十四载，安史之乱爆发，李白正在宣城(今属安徽)、庐山一带隐居。次年十二月他怀着消灭叛乱、恢复国家统一的志愿应邀入永王李幕府。永王触怒肃宗被杀后，李白也因此获罪，被系浔阳(今江西九江)狱，不久流放夜郎(今贵州桐梓一带)。途中遇赦得归，时已59岁。晚年流落在江南一带。61岁时，听到太尉李光弼率大军出镇临淮，讨伐安史叛军，还北上准备从军杀敌，半路因病折回。次年在他的从叔当涂(今属安徽)县令李阳冰的寓所病逝。
李白的思想性格：
盛唐士人积极入世、进取的人生态度，在李白身上被理想化了。李白是个功名心很强的人，有着强烈的“济苍生”、“安社稷”的儒家用世思想。但他既看不起白首死章句的儒生，不愿走科举入仕之路，又不愿从军边塞;而是寄希望于风云际会，始终幻想着“平交王侯”，建立盖世功业之后功成身退，归隐江湖。他的过于理想化的人生设计，在现实人生中当然要不断遭致失败。这使他常常陷于悲愤、不平、失望之中。但由于他始终向往着这样的理想，他又始终保持着自负、自信和豁达、昂扬的精神风貌。他把盛唐士人入世进取的精神高度理想化了。神仙道教信仰在李白的思想中占有重要地位，当他仕途失意的时候，便进一步走向道教。道家和道教信仰给了他一种极强的自我解脱的能力，他的不少诗表现出人生如梦、及时行乐的思想，而其实是渴望任随自然、融入自然，在内心深处深藏着对于人生自由的向往。在他的人格里，有一种与自然的亲和力。山水漫游、企慕神仙，终极目的是要达到一种不受约束的逍遥的人生境界。他的狂傲不羁的性格，飘逸洒脱的气质，都来自于这样的思想基础。他的明朗、自信、奔放的感情，也基于这样的人生向往。李白人格的最突出的特点，便是独立不羁，不受任何约束。这是盛唐精神高度升华的产物。
从诗人一生来看，不管是身处顺境，还是屈居逆境，诗人的襟怀始终是豁达开朗，纵有忧愁，亦不是愁眉不展，哀痛欲绝，而是忧愁缠绕之中，能独立派遣、寻找欢乐，驱散愁云，这就显示出诗人乐观的心境和对人生的热爱和追求。这种积极的人生观和豁达的性格灌输到诗作中，就必须使自己作品的风格变得豪放雄迈、明朗潇洒、落拓不羁。
二、李白的艺术个性
在盛唐诗人中。李白是艺术个性非常鲜明的一位;在中国诗歌史上，他的作品的艺术个性也是独一无二的。
李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点。洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而又爆发强烈的感情，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛若天际的狂飙和喷发的火山。
李白受儒、道、侠思想和盛唐气象的熏染,又一生怀才不遇,这对其诗风的形成产生了重大影响。
李白诗歌的风格有多维度的呈现,但以雄奇飘逸、真率自然为主。具体说来,又具有雄壮豪放、神奇瑰丽、飘逸洒脱、天真率直、清新自然等特点。
(一)豪放雄壮
豪迈奔放，谓之豪放。司空图在《诗品》中用“吞吐大荒”、“处得以狂”来形容豪放的情状;以“天风浪浪”，“海山苍苍”来描绘豪放的气势。
就主体而言，李白的思想感情、思维方式、气度、骨力等内在的素质必然表现在作品中，显现在风格上，从而具有如下特点：情感激荡，格调昂扬;想象奇特，出格夸张;志向高远，襟怀旷达;气吞宇宙，力拔山河;傲骨嶙峋，狂放不羁。
就客体而言，李白描写对象，往往拥有巨大的体积、伟大的力量，而显示出特有的壮美、崇高美，或者显示出浑茫、浩淼的无限阔大的景象，因而表现出如下的特点：气势峥嵘，场面壮阔;境界缥缈，极目无限。
李白的诗歌确实带有一种雄壮之气。在创作的过程中,诗人的感情往往如喷涌而出的洪流,不可遏止地滔滔奔泻,其间裹挟着强大的力量。例如《蜀道难》感情就特别强烈,写到激情处,甚至当头棒喝蜀道上的行人:“其险也如此,嗟尔远道之人胡为乎来哉!”读起来给人一种惊心动魄的感受。《宣州谢月兆楼饯别校书叔云》感情也十分强烈“俱怀逸兴壮思飞,欲上青天揽明月”,这种博大豪壮的情怀,可以说正是李白诗歌的基调。
(二)神奇瑰丽
李白诗歌的奇主要在于它善于运用丰富而奇诡的想象，创造出绚丽多姿的艺术形象，并寄托着诗人的情感意蕴和精神境界。诗人常将想象与比喻、夸张、象征、拟人等手法相结合，把现实与理想、人间与幻境、自然与人事，巧妙地熔铸成篇，创造出神奇瑰丽的艺术境界。
1李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，如:“西岳峥嵘何壮哉! 黄河如丝天际来, ⋯⋯巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海。”(《西岳云台歌送丹丘子》)“黄河落天走东海,万里写入胸怀间”(《赠裴十四》) 。“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”(《将进酒》) 。
2李白还好写一些奇幻的境界。如《古风》第十九写他升天神游的美丽幻想:“西岳莲花山，迢迢见明星。素手把芙蓉，虚步蹑太清。霓裳曳广带，飘拂升天行。邀我登云台，高揖卫叔卿。恍恍与之去，驾鸿凌紫冥。”又如《梦游天姥吟留别》，诗人借写梦游天姥山，却引出了一个虎啸鸾鸣、仙人纷至的神奇境界:“熊咆龙吟殷岩泉,栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨,水澹澹兮生烟。列缺霹雳,丘峦崩摧。洞天石扉,訇然中开。青冥浩荡不见底,日月照耀金银台。霓为衣兮风为马,云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车,仙之人兮列如麻。”这种境界可谓奇之又奇。
3李白也好写一些奇异的景物。如《蜀道难》写蜀道，它不仅写了神话传说，把人们带入了“尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟”的神话世界和“扪参历井仰胁息,以手抚膺坐长叹”的神奇想象中;而且它把蜀道上的自然景物也写得非常奇异。写山势高危,行路艰难,就说“上有六龙回日之高标,下有冲波逆折之回川。黄鹤之飞尚不得过,猿猱欲度愁攀援。”上有突兀而立的高山,直插云霄,耸立天外,挡住了太阳的运行;下有深不可测的河川,冲波激浪,曲折回旋,展露骇人的声势。这两句融夸张和神话为一体,直写山高川险,突出蜀道艰险难行。接着又借黄鹤和猿猱来反衬山势高危,山高得连千里翱翔的黄鹤也不得飞度,轻疾敏捷的猿猱也愁于攀援,不言而喻,人行走就难上加难了。
(三)飘逸洒脱
杜甫《春日忆李白》说:“白也诗无敌,飘然思不群,清新庾开府,俊逸鲍参军。”宋人严羽在《沧浪诗话》中说:“子美不能为太白之飘逸,太白不能为子美之沉郁。”(诗评) 苏轼《东坡题跋〃书李太白诗》也说:“李白诗飘逸绝尘。”所谓飘逸,既是指李白浪漫洒脱的风采,也是指其诗歌超脱、潇洒的一种艺术风格。
李白是一个才情浪漫、飘逸不群的诗人, 杜甫《饮中八仙歌》说:“李白斗酒诗百篇,长安市上酒家眠,天子呼来不上船,自称臣是酒中仙。”这是一种多么飘逸的风采呀! 他狂傲不羁、飘逸洒脱。“天生我材必有用,千金散尽还复来。”(《将进酒》) 这是何等的气魄呀! 他可以潇洒到“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”的程度,他整日幻想着那“驾鸿凌紫冥”的神仙生活,以至于他的死也被后人传说成是“跳江捉月”、“骑鲸升天”,死也死得潇洒飘逸。李白的歌行体诗歌,最具有飘逸潇洒的艺术风格。如他的《梦游天姥吟留别》、《梁园吟》等作品,以自身主观情感和意向为轴心展开篇章,飞腾想象,虚实相间,笔势大开大合,完全打破诗歌创作的一切固有格式,空无依傍,笔法多变,达到了任随性情之所至而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。不仅感情一气直下,而且还以句式的长短变化和音节的错落,来显示其回旋振荡的节奏旋律,造成诗的气势,突出诗的力度,呈现出豪迈飘逸的诗歌风貌。
李白个性飘逸不群,他蔑视礼法权贵,追求个性自由。他的这种人格精神在对月亮的描写中也得到了充分的折光反映。李白现存诗900 余首,其诗作内容丰富,意象繁多。据前人统计,在李白诗中,明月意象共出现76 次,而提到月的诗句不下400 处。在李白的笔下,月亮是那样纯洁、那样光明、那样令人向往。它不仅是美好事物的象征,也成了诗人理想的寄托。天上事与人间事相通,月亮也具有了人的生命和感情,可以与人进行情感的交流。明月与诗人的交流既体现了诗人的个性特质,又是诗人表达飘逸情趣的载体。或者说正是由于李白那特有的诗人气质及超凡的想象,才使他的诗带上了浓郁的潇洒飘逸的神韵。
(四)天真率直
李白《古风》其一云:“圣代复玄古,垂衣贵清真。”《古风》其三十四云:“一曲斐然子,雕虫丧天真。”杜甫《寄李十二白二十韵》云:“剧谈怜野逸,嗜酒见天真。”李白论诗主张“清真”,反对字雕句琢,认为那样便丧失了诗歌的“天真”之气,杜甫也称赞他“嗜酒见天真”,可见李白具有天真的个性。的确,李白性格天真,灵魂透明。他胸无城府,襟怀坦白,敢讲真话。他的大喜大悲,他的喜怒哀乐,总是表露得淋漓尽致。李白的诗歌,无论在语言上、手法上,还是在思想内容上,都能让我们看到一个狂放不羁、傲岸率性的诗人形象,诗人不刻意追求什么语言和方法,在自由与放纵之间创造了一种全新的诗风,他的“天真”,是一种天然之真,是开朗与豁达,是一种海纳百川的胸襟和气度,是一种不受任何拘束的烂漫的心情。
(五)清新自然
李白诗里亦不乏清新明丽的优美意象。“绿水净素月,月明白鹭飞。”(《秋浦歌》其十三)“竹色溪下绿,荷花镜里香。”(《别储邕之剡中》)“玉阶生白露,夜久侵罗袜。却下水晶帘,玲珑望秋月。”(《玉阶怨》) 这些由清溪、明月、白鹭、竹色、白露等明净景物构成的清丽意象,极大地丰富了李白诗歌的艺术蕴含。因此,李白诗的意象,便有壮美与优美两种类型。李白诗歌的语言清新、明快,不拘于格律,不雕琢字句,一切统一于自然。他在《经乱离后天恩流夜郎忆旧游赠江夏韦太守良宰》中称誉别人的作品“清水出芙蓉,天然去雕饰”,正好可用来说明诗人自己的语言风格。如“清风明月不用一钱买,玉山自倒非人推。”(《襄阳歌》)“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情。”(《赠汪伦》) “青天有月来几时? 我今停杯一问之。”(《把酒问月》)“小时不识月,呼作白玉盘。”(《古朗月行》) 这些诗句无不清新秀美,自然天成。李白还有些诗句写得很豪壮,甚至用散文句式入诗,但也同样非常自然,如“弃我去者,昨日之日不可留! 乱我心者,今日之日多烦忧”等。
三、李白诗歌的艺术成就及影响
综观李白诗歌的作品，我们不难看出：李白是个艺术个性非常鲜明的一位;在中国诗歌史上，他的作品艺术成就也是多方面的。
他的诗歌带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点。如《上李邑》：“大鹏一日同风起，扶摇直上九万里。”以大鹏自喻，足见其气势不凡。
李白的抒情方式最具鲜明的特点是，它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛如天际的狂飙和喷溢的火山。与喷发感情表达方式相结合，他的诗歌想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇。诗歌中的意象多为：大鹏，巨鱼，长鲸，大江大河，沧海雪山等壮美雄奇之物。“黄云万里动风色，白波九道流雪山”、“月下飞天镜，云生结海楼。”这为其提供了更多更广阔的想象空间，制造了更多的浪漫，意象亦极为阔大壮观。
李白在《望终南山寄紫阁隐者》一诗中说：“有时白云起，天际自舒卷。心中与之然，托兴每不浅。”他对白色的透明体，有一种本能的喜欢，最感亲切的是月亮，其《月下独酌》：“举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。”月的形象在李白的诗中反复出现。他的诗歌语言风格，具有清新明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调。他那些脱口而出，不加修饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同与世俗的高洁人格。
李白诗歌对后世的巨大影响，首先是他诗歌作品中反映出来的人格力量和个性魅力。他那“天生我材必有用”的非凡自信，那“安能摧眉折腰事权贵”的独立人格，凛然傲骨，那与自然冥一的潇洒风神，曾经吸引过无数文人志士。他的诗歌的豪放的风格、变化莫测的想象、清水出芙蓉的美，对后来的诗人也有很大的影响，在中国诗歌史上，李白是一位旷世奇才，有不可更替的不朽地位。
第四篇：李白诗歌研究
李白歌行体诗研究
摘要：本文以李白歌行体诗为研究对象，分别从李白歌行体诗的概况、内容、艺术特色、影响等方面进行分析。李白歌行体诗内容十分丰富，涉及反映盛唐时代精神和社会风貌的，抒写自己理想与情怀的，抒发壮志难酬的愤慨及对黑暗现实的批判的诗歌以及描写劳动人民生活的作品等，其艺术特色十分鲜明，李白的歌行体诗在诗歌发展史上起着举足轻重的作用。
关键词：李白歌行
艺术构思意象跳跃
目 录
一 、 引言………………………………………………………………………………………3 二 、李白歌行体诗歌创作概况……………………………………………………………… 3 三 、李白歌行体诗歌的内容„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 3
（一）反映盛唐时代和精神面貌的诗歌„„„„„„„„„„„„„„„„„„4
（二）抒写自己情怀与理想的诗歌„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4
（三）抒发壮志难酬的愤慨以及对黑暗现实的控诉及批判的诗歌„„„„„„„4
（四）描写劳动人民生活的诗歌„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5 四 、李白歌行体诗歌的艺术特色„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 5
（一）精巧独特的艺术构思„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5
（二）雄奇奔放的诗歌风格„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„6
（三）丰富多样的表现手法„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„7 五 、李白歌行体诗歌的影响………………………………………………………………… 8 参考文献……………………………………………………………………………………… 8 致 谢……………………………………………………………………………………………10
引 言
李白是盛唐诗歌史上的一朵奇葩。在他留下的近一千首诗歌中，尤以其歌行体诗歌广受人们赞誉。李白是一流的诗人，一流的诗人往往有一流的表达方式，尽情、尽兴。李白最狂，也最具豪情，他是与其同时代的杜甫心目中的人气之星，一千个人中有一千个李白，因而李白研究也具有开放性。李白诗歌创作除了天赋外，更多的是对前人成果的汲取，这点在其歌行体中表现得尤为突出。如果我们想要了解李白，歌行则是必读作品。本论文以李白歌行体为研究对象，对其思想内容和艺术特色及其影响进行探讨，以期对李白研究的深入起到抛砖引玉的作用。
一、 李白歌行体诗的创作概况
歌行体是一种新的诗歌样式，在唐代以前经历了一个长期发展完善的过程。《唐音癸笺》中也提到歌行体诗歌通常以歌、行或者歌行命名。胡应麟认为七言古诗都可以作为歌行研究。自古以来，人们对歌行的界定就不统一，尤其是在歌行与乐府之间，很难划清界限。清人冯班在《钝吟杂录》中提到歌行，并简单总结了歌行发展的几个阶段：①魏文帝《燕歌行》对歌行的发展产生了深远的影响；②南北朝时以鲍照《拟行路难》、江总《宛转歌》等为代表，已经初步具备歌行的体制；③初唐以卢照邻的《行路难》、骆宾王的《帝京篇》等为代表，歌行获得进一步发展；④盛唐以李白为代表，歌行的发展达到鼎盛阶段。综合前人观点，本文对歌行的界定如下：歌行应属于古体诗一类，它源自于乐府，题目多沿乐府古题或自创新题；句式以七言为主，但也夹有杂言；内容多指事咏物，抒写情意，篇幅较长；气势起伏跌宕，开阖多变。
根据篇幅长短，本文将李白歌行分为以下两大类进行浅析：①李白歌行中篇幅较长，容量较大的长篇歌行。如：《襄阳歌》、《梦游天姥吟留别》、《庐山谣寄庐侍御虚舟》、《金陵城西楼月下吟》、《烛照山水壁画歌》等；②李白歌行体诗中的短篇歌行。此类代表有《乌栖曲》、《古朗月行》、《秋浦歌》、《把酒问月》等。
二 、 李白歌行体诗的内容
李白歌行体诗歌内容十分丰富，有描写社会政治生活的，有抒发个人思想感情的， 有描写战争的，有赞美祖国壮丽山河的，有歌颂友情的诗歌等。本文从以下四个方面分析其内容。
㈠李白歌行体中反映盛唐时代和精神面貌的诗歌。过去人们总说李白诗多写一己之怀，没有像杜甫那样的关心国家，关怀人民的诗歌。其实不然，李白的“安社稷”“济苍生”的理想是众所周知的，而且他的作品也确是能够反映国家和历史的。这方面的诗歌又可以分为以下几类：①反映盛唐清平景象和时代精神的作品。如：《君子有所思行》中写出京城的壮观景象，紫阁与山接连，战马成群，军容整齐，整个京都充满生机。《将进酒》中黄河奔流不息的气势，也是盛唐气象的展现，奔腾的黄河正是因盛唐这样的盛世而显得更为壮观。这其中也包含李白的盛唐自豪感与自信心。⑵反映社会由盛转衰前夕的矛盾和痛苦的作品。盛唐社会表面一片繁荣，实则隐含很多矛盾。李白正是以他敏锐的洞察力向世人展示出了这些潜伏着的危机。如《蜀道难》中，诗人借写自然蜀道的艰险，引申到对社会政治形势的描写，表达了诗人对社会的深切忧虑之情。
㈡李白歌行体中抒写自己情怀与理想的诗歌。李白是唐代诗坛的巨星，是非常有个性，有理想，有抱负的诗人，他很早就意识到大丈夫要有四方之志。因此抒怀壮志的诗歌在其歌行体中占据很大分量。主要有以下三个方面：①抒发自己政治理想以及理想破灭后仍继续追求的诗歌。如《驾去温泉宫后赠杨山人》是天宝二年的作品，当时诗人受到最高统治者唐玄宗的赏识，流露出志得意满的情绪，并表示要建功立业，报答君王的知遇之恩。“一朝君王垂拂拭，剖心输胆雪胸臆。”《梁园吟》是李白政治失意，离开长安后所作。虽然诗歌突出表现了诗人醉酒放诞的思想和生活，但是诗人没有就此沉沦，虽被排挤，但仍不失信心。诗歌末尾作者坚信自己能够实现自己的理想，使社会安定，老百姓安居乐业。②借用古代人物讽喻现实，抒发情怀。《梁园吟》借用战国时期的信陵君，信陵君当年是何等豪贵，如今却连坟墓都保不住；梁孝王当年的宫殿是何等华丽，如今也已不见踪迹；枚乘、司马相如也早已成为古人。表达了诗人对富贵难以长久，人生无常的慨叹。③表明自己功成而不受禄的思想品格的诗，这点在《驾去温泉宫后赠杨山人》中体现得最为明显。诗歌结尾处写到一旦理想实现后，诗人就会和杨山人同去山林过隐居生活。
㈢李白歌行体中抒发壮志难酬的愤慨以及对黑暗现实的控诉及批判的诗歌。《行路难》其二“大道如青天，我独不得出”以天地宽广反衬自己的失意和悲愤；诗中反映出唐代上层社会喜欢拿斗鸡进行游戏或赌博，上行下效，斗鸡的小儿因而得宠，学会斗鸡就有机会结交上层人物，进而打开仕途之门，这是当时许多人进入官场的捷径。“昭王白骨縈蔓草，谁人更扫黄金台？”反映了诗人对唐玄宗的失望，也是对上层统治集团的无情嘲讽。
㈣李白歌行体中描写劳动人民生活的诗歌。李白一生漫游大江南北，与下层人民有较多的接触，在他的部分歌行体诗歌中，表现了他对劳动人民的关怀与同情。①写劳动人民生产生活的诗歌。如：《秋浦歌》其十四描写炼矿工人的辛勤劳动，旺盛的炉火把工人的脸照得通红，然而他们还是坚持在月夜中进行生产；其十六描写农民的渔猎劳动，描绘出农家老翁一家人和谐的水上劳作场景。②描写战乱中人民惨状的诗歌。如：《扶风豪士歌》是安史之乱发生后李白避难东南时所作。诗中“天津流水波赤血，白骨相撑乱如麻。”结合自己亲身经历，刻画出战争的残酷与人民的悲惨命运，表达了诗人对战争的痛恨及对劳动人民的同情之情。③描写妇女命运悲惨的诗歌。这类诗歌也多是描写因为战争，丈夫远去参战，妻子独守空房的悲剧。如《北风行》中描写幽州思妇悼念战死边地的丈夫，因而高呼“黄河捧土尚可塞，北风雨雪恨难裁”，真实地刻画出女子失去丈夫的巨大悲痛。 此外，李白歌行体中还有很多描写他对故乡思念的作品，以及与酒有关的诗歌在李白歌行体中也有很大的份额。
三、 李白歌行体诗的艺术特色
李白是歌行的集大成者，歌行在李白手中，得到了更为广阔的发展，形式也更为自由，取得了前所未有的成就。首先，李白的歌行体诗歌创作更为自由。他学习《诗经》“言志”传统和“比兴”手法，拓展了歌行的思想内容，他吸取楚辞奔放的激情和丰富的幻想，使每一首都闪烁着其思想的光芒，喷射着生命的烈焰。他吸收诸子百家自由的思想和丰富的知识，为歌行的发展开疆拓土。其次，李白除去六朝辞赋和诗歌颓废浮华的一面，在保持歌行刚健清新的基础上增加了动人的色泽和音乐性，使其更富有表现力和吸引力，使得歌行在句法上获得千姿百态的奇观。经过李白的改造，歌行规模达到前所未有的广度与深度，海阔天空，包罗万象。可以叙事、抒情、写景、发议论，纵横捭阖，任意驰骋。所以，人们常说：李白歌行非诗、非赋、非文；亦诗、亦赋、亦文。看似矛盾，却符合事实。李白在歌行中找到了他浪漫主义的最好形式，创造了一系列“惊风雨，泣鬼神”的名篇，形成了他特有的风格。本文从以下三个方面分析其艺术特色。
㈠李白歌行体诗精巧独到的艺术构思。主要体现在以下两个方面：⑴李白歌行体诗构思新颖、精巧、独特，使得后人在同一题目下所创的作品无一可以与之匹敌。如：《乌栖曲》前人如徐陵等人的作品多描写男欢女爱，李白则写吴王宫中的狂欢，主题基本相同，但是构思却不同，一是改变了原先作品七言四句、二韵的形式，加上一个单句结尾，意味更深长；二是以时间为线索，写出吴宫淫荡生活的过程，而且形成姑苏、夜、吴宫、西施、 5
落日、滴漏、秋月、天明这样典型的环境，写出君王不可避免的乐极生悲的下场；三是与一般歌行不同，本诗采用纯客观叙写，不用一句贬词，却具有强烈的讽喻意义，冷峻深刻，这也是李白歌行体诗风格多样性的一个体现，此诗含蓄，深沉，形成与豪迈奔放截然不同的诗歌风格。贺知章曾评价曰:“此诗可以泣鬼神矣”！再如《将进酒》，本意就是劝酒歌，前人创作此题多是五言小诗，主题就是单纯的强调人生苦短，应该及时行乐。而李白则依据自己的生活体验及个性特征，将其改为大篇长句，并且运用极度夸张的艺术手法，创造出浪漫主义诗风，将此题写深，写透，写彻底，形成独具特色的、豪放的劝酒歌，而且主题更加深厚，在劝酒的同时，肯定自我价值，虽然道路坎坷，但是仍然相信自己。使人一读诗歌，就能被诗中那种自信的人生态度所感染，这也是这首诗经久不衰的原因之一。
⑵李白歌行体诗的思维跳跃性比较大。这一点突出表现在诗人在构思诗歌时，对意象的选择具有灵活性。因为思维的跳跃及感情的起伏较大，所以其意象的排列也具有很大的时空跳跃性。主要表现在如下三方面：①不同时间、不同空间的跳跃组合。这方面的典型作品如：《行路难》其三“子胥自弃吴江上，屈原终投湘水滨”，子胥、屈原不是同时期的人物，吴江与湘水又非同一地点，而李白却将他们用来形成相互映衬的意象，揭示同一主题，即但凡正直之人总会受到排挤的不幸，给人留下凄凉与悲愤之感。②同一时间不同空间的意象跳跃。如《江上吟》中，“仙人有待乘黄鹤，海客无心随白鸥”，通过所处空间不同的两个意象，在对比的同时，抒发出自己不合流俗的志向；《梁园吟》中，“我浮黄河去京阙，挂席欲进波连山。天长水阔厌远涉，访古始及平台间”也是通过空间转换写出自己失意后的放诞生活。③同一空间不同时间的跳跃。李白运用此方式表达人世的沧桑。如：《梁园吟》中 ，“昔人豪贵信陵君，今人耕种信陵坟”慨叹富贵不常在的事实；《江上吟》中“屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘”也是说明随着时光流逝，权势功名皆会不存在，唯有美文才能“光焰万丈长”。
㈡李白歌行体诗体现出雄奇奔放的诗歌风格。众所周知，在各种文学体裁中，诗歌是主观色彩最浓的，而作为浪漫主义大师的李白，其歌行体诗的主观色彩尤为浓烈，他的长篇歌行总是体现出一种豪迈奔放的气势，是他独立不羁的个性及率直、狂放精神的真实写照。这主要体现在以下两个方面：
⑴李白歌行中多选用第一人称叙述，作者的情绪、观点、态度、人生观都直观地展现在作品中。通过他的诗歌，我们不难发现，李白是志存高远的人，通俗点讲，李白一生都渴望做宰相，辅佐天子治理天下。然而现实的黑暗却断送了他的理想。这种理想与现实的冲突，在其内心形成深刻的矛盾，对黑暗现实强烈的反抗和奔放的性格使其作品呈现出喷发式的恢弘气势。如《襄阳歌》中塑造了一个醉酒的诗人形象从“醉 6
如泥”及“倒着接蘺”中不难发现。诗人高歌“百年三万六千日，一日须倾三百杯”，想学当年不惜小妾换骏马的曹彰，坐在雕鞍上，唱着梅花落的曲子，车旁挂上凤笙龙管。就连当年富贵到极点的秦朝丞相李斯都比不上自己的醉酒生活。下文以“君不见”领起，借用晋朝羊祜的例子抒发出人生短暂，功名无法长存的悲哀。全篇语言奔放，气势纵横跌宕，意境开旷神逸，表现了作者初入长安，功业受挫的心境。《江上吟》中“仙人有待乘黄鹤，海客无心随白鸥”抒发出自己对自由的向往；“屈平词赋悬日月，楚王台榭空山丘”可以看出，作者认为权势威力及豪华奢侈是不能长久的，唯有光辉词赋可以永垂不朽。全诗抒发了作者对统治者及功名富贵的藐视。李白虽然积极入仕，但是他渴望的却是功成身退，这点在其很多作品中都有体现,如《驾去温泉宫后赠杨山人》。 ⑵李白歌行体诗歌中的自然景物是他个人性格的具体化，是诗人自身的真实写照，因而也具有豪迈奔腾的气势。如同其人，他笔下的景物不仅雄奇瑰丽，而且在其中透露出的是一个豪放诗人的形象。他所选取的景物多是大景，动景，而非小景，静景，如《将进酒》中奔流不息的黄河形象。《庐山谣寄庐侍御虚舟》中“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山”无边无际、气势磅礴的长江，使人在感受自然壮阔景象的同时，被诗人大胆的想象所感染。读到《梦游天姥吟留别》，其中天姥山的巍峨形象即刻跃然纸上，真正让人领略到天姥峰“仰望如在天表”的气势。《西岳云台歌送丹丘子》中将黄河与华山写得有声有色，气势磅礴，黄河如丝从天边涌来，华山高峻的样子让人为之惊叹。在这些景物描写中，隐藏着的却是一个拥有豪迈的气概，奔放的感情，开阔的胸襟，高远的眼光，磅礴的气势与飘逸的性格的诗人形象。
㈢李白歌行体诗中丰富多样的表现手法。李白常常借助于想象、幻想、夸张、神话或带有强烈抒情色彩的议论以及灵活自由的散文笔法来表现自己的内心世界。构成了其表现手法的多样性。借助丰富大胆的想象，诗人多次在诗歌中描写到大鹏，高飞的大鹏是诗人自由精神的写照，也是诗人理想的化身；《西岳云台歌送丹丘子》通过想象、夸张手法描绘西岳华山以及黄河，在歌颂祖国壮丽山河的同时，表达了他所追求的宏大的理想。《梦游天姥吟留别》中以梦境的形式，借助于想象及幻想等手法，勾勒出一个对神仙世界向往和追求的诗人形象，实则更写出诗人在政治失意时渴望解脱的苦闷心情。诗人绝对不会卑躬屈膝，侍奉权贵，这点在诗歌结尾时表现得最为明显。《远别离》中借助娥皇、女英及尧、舜的神话传说，以扑朔迷离之笔，隐含了诗人对奸臣当道，正直之士倍受排挤的黑暗政治的深切忧虑之情。《战城南》结尾处指出兵者是凶器，人们只有在不得已的情况下才可以动用，以议论的笔触写出诗人对战 7
争的批判以及对统治者随意发动战争给人民造成灾难的痛恨之情。《行路难》其三“吾观自古贤达人，功成不退皆殒身。”也是借助议论笔调，叙写古人功成不退的悲惨结局，借以表达自己对黑暗现实的恐惧。散文笔法的运用是李白歌行体的一大特色。主要体现在章法上更为自由；句式上自由灵动；语言上清新明朗，使得歌行体更别具特色，这也是李白恢复歌行自由的一个重要体现。
四、 李白歌行体诗的影响
歌行体诗到李白手中，不管在内容、形式，或是艺术等方面均有所创新并得到极大的发展。李白通过对《诗经》、《楚辞》、汉魏六朝诗赋的广泛学习，扩大了歌行体诗的表现领域，丰富了歌行体诗的表现手法，把歌行体诗的创作推向了一个前所未有的高峰，对后世产生了深远的影响。尽管他的歌行体诗歌“仙气”较浓，不是轻而易举就能模仿来的，但是后人对李白歌行体诗的学习却一直在延续。唐代的韩愈、李贺、李商隐等都不同程度地受到李白歌行体诗的影响。韩愈诗作中最具代表性的作品《石鼓歌》酣畅淋漓，气象宏大，颇具李白歌行体诗歌特色。李贺也深受李白乐府歌行的影响，他的诗歌多借用乐府体裁进行创作，任意驰骋想象，表现其苦闷情怀。宋代苏轼也曾经模仿李白，苏轼诗歌中清雄的一面也是受李白歌行体诗歌的影响。清代李梦阳《雪山歌送万子》和李白《蜀道难》也有不少相通之处。黄景仁的七言古诗以雄伟的笔触描写壮丽的祖国山河景色，抒发内心磊落之情，明显带有李白歌行体诗的特色。其中《笥河先生偕宴太白楼醉中作歌》是其名篇，见者还以为是谪仙复出。龚自珍傲岸不羁、自信的个性也和李白非常相像。其长篇歌行《能令公少年行》以奇特的想象描绘出与污浊的现实形成对比的太湖隐居天地，借以表达自己对现实的批判，也明显受到李白歌行体诗抒情方式的影响。
总之，李白是歌行体诗歌的集大成者。也正如李白当年所设想的：“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧洲。”毋庸置疑，李白的梦想已经成为现实。 而作为其诗歌艺术成就代表之一的歌行体诗歌也定将熠熠生辉，始终在文学研究的视野中占有重要地位。
参考文献：
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〔5〕吕慧娟 刘波 卢达编，中国历代著名文学家评传（隋唐五代）〔M〕，山东教育出版社，1985年
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〔9〕金涛声 朱文彩编，李白资料汇编〔M〕中华书局出版，2007年第一版； 〔10〕周汝昌 周振甫等撰写，唐诗鉴赏辞典〔M〕，上海辞书出版社，1983年
致
谢
在本次论文设计过程中，感谢我的学校，给了我学习的机会，在学习中，杨丽老师从选题指导、论文框架到细节修改，都给予了细致的指导，提出了很多宝贵的意见与建议，杨丽老师以其严谨求实的治学态度、高度的敬业精神、兢兢业业、孜孜以求的工作作风和大胆创新的进取精神对我产生重要影响。她渊博的知识、开阔的视野和敏锐的思维给了我深深的启迪。这篇论文是在杨丽老师的精心指导和大力支持下才完成的。
感谢所有授我以业的老师，没有这些年知识的积淀，我没有这么大的动力和信心完成这篇论文。感恩之余，诚恳地请各位老师对我的论文多加批评指正，使我及时完善论文的不足之处。
谨以此致谢最后，我要向百忙之中抽时间对本文进行审阅的各位老师表示衷心的感谢。
第五篇：李白杜甫诗歌赏析
李白和杜甫是盛唐诗坛上的两颗明星,.他们都有着远大的政治抱负和卓越的才气。二人初遇李白时年四十四岁,杜甫三十三岁。当时杜甫应试不中,李白也被赶出宫廷,二人均处于失意之中。他们在东都洛阳一见如故,并建立了深厚的友谊,成为我国文学史上的佳话。杜受李的影响很大,分别后念念不忘。杜集中专门怀念李白的诗即有八首,都写得情亲意苦。这首《春日忆李白》,杜甫对李白的思念与敬慕之情绵绵,以饱满的情思怀念着李白,以赞美对方起,以相互论文结,由诗转到人,又由人回到诗,写得质朴无华,转折十分自然。 白也诗无敌,飘然思不群。 清新庚开府,俊逸鲍参军。 渭北春天树,江东日暮云。 何时一蹲酒,重与细论文。
王力先生曾以杜甫《春日忆李白》中的两联为例具体说明了文学语言的这一特征:“诗词是最精练的语言,要在短短的几十个字中,表现出尺幅千里的画面,所以有许多句子的结构就非压缩不可。„„例如杜甫的《春日忆李白》中两联:清新庾开府,俊逸鲍参军。渭北春天树,江东日暮云。若依散文的语法看,这四句话是不完整的,但是诗人的意思已经完全表达出来了。李白的诗清新得像庾信的诗一样,俊逸得像鲍照的诗一样。当时杜甫在渭北(长安),李白在江东,杜甫看见了暮云春树,触景生情，就引起了甜蜜的友谊的回忆来。假如增加一些字,反而令人感到是多余的了三是清新自然的美感。这些诗都给人清水出的美感。
首联:开门见山,直呼其名,即对李白的诗歌迸行了热的赞美,说他的诗呈冠绝当代而天下无敌的;其所以如此,是由于他的思想睛绪不同儿响,率异出尘,无人可比。这里,“白也”的称}呼,按古人对长者道字不呼名的习惯,似不恭敬,却给人以更亲切的感受。这种破例的称呼正反映了杜甫与李白的非同一般的友谊,可谓垣荡而真率,脱尽尘俗。特别是“思不群”三字,真知己语,不仅概括了李白诗歌的思想内容,指出他诗篇的奇伟瑰丽和超脱拔俗;而且概括了他的为人,指出他所具有的出类拔萃的才能和远大杰出的抱负。显然,这开头两句对李自的赞扬是很有分量的,不仅表达了杜甫对李白的无比喜爱,也体现出他们的真诚友谊。
颔联，杜诗的 “清新庾开府，俊逸鲍参军”是两个差比句，专对李白诗文的评价,赞美他的诗,论意境的清新赶得上工致绮丽的庚信,论风格的俊逸抵得上雄浑蕴藉的鲍照.庚信、鲍照都是南北朝时的著名诗人。表达的是李白诗风在清新和俊逸方面分别超过了庾开府和鲍参军的意思，全诗是对李白“诗无敌”的盛情褒赞。这首诗是诗圣杜甫与诗仙太白密切交往的重要证据之一，诗中记述了杜甫对李白的诗风进行的重要评价。此诗诗义隽永，感情真挚，不愧为诗圣杜甫的力作。
颈联，说，杜甫在长安时，听到李白在江东的消息，勾起自己的思念之情，举头望东南，有春天之树遮挡而不能望见。想象中，李白此时也一定因想念自己而望西北，但因傍晚之云遮挡亦不能望见。一方面，诗句抒发了杜甫对李白的极度思念之情;另一方面，在杜甫想象中，李白对自己也一定是非常想念的。此诗颈联如此结句，必是诗人有意为之：一方面，在内容上，可以充分表现出诗人强烈浓郁的思念之情;另一方面，在艺术上，又可体现出诗意含蓄，诗句新颖之美。表面看来只是就自己和李白各自所在写景,没有什么奇特之处。“渭北”,指杜甫所在的奉先一带;“江东”,指李白所在的宣城一带。“春天树”和“日暮云”都只是平实叙出,未作任何修饰描绘。然而诗人把这两句看似平淡之笔组织在一联之中,却产生出一种奇妙的艺术效果而成为千古传颂的名句。
正由于上联写离情极深极浓,才引出了结联的热切希翼:要到什么时候,你我才能够再聚在一起,象过去那样促膝谈心,把酒论文?杜甫和李白的友谊固然是主要地建立在情投意合、意趣相近、彼此敬慕、相互信任之上,但首先是从诗歌上结成的,则是无庸置疑的。他往日与李白相遇于洛阳后,便偕同高适同游梁宋,并一起往齐州渴北海太守李岂,直至他与李白于鲁郡城东石门分别前,一起的主要活动是诗酒唱和.这是杜甫所最难忘记、最为向往的事,以此作结,正与诗的开头相呼应而感叹深沉。这结尾“何时”二字不是随意下得,含蕴深沉,不仅仅是用作洁问语气,与其说把诗人希望早日重聚的愿望表达得更加强烈,倒不如说诗人已下意识地感到与好友重新相会的渺渺无期。这样,结联正体现出乱世朋友间的共同心理,令人感到余意不尽,震憾心弦。
这首诗在艺术上的特点有二:一是前四句落笔萧洒,一气贯注,对杖工稳,特别是“白也”对“飘然”,十分绝妙,只如戏笔,复以庚信、鲍照比李白,似有贬意,而不知诗人是取二人之所长拟李白,其赞誊是既高而中肯的.有的论者不解此中奥妙,遂生误解。
二是通篇贯穿着一个“忆”字,把对人对诗的倾慕怀念,写得水乳交融。诗的前四句本是因忆其人而忆其诗,赞诗亦即忆人.但诗人不明说此意,而是通过后四句写离情而自然补明.这样处理,不但简洁,避免了平铺直叙,且使诗意前后连贯而富于变化。