第一篇：音乐工作坊研修心得
我的音乐研修心得
在这些天中几位专家的精彩讲座，给了我强烈的感染与深深的理论引领，让我明确了音乐老师的角色定位，他们教给我的不仅是实实在在的理论知识，更是一种思想、一种境界、一种努力的方向。通过学习，我有了以下几点体会：
一、认识转变
“音乐老师”这个词给我的理解就是认真备课上课，把知识传授给学生就行了，培训后，使我对音乐这门课有了新的认知，作为一名音乐老师，不仅仅是知识的传授者，更是专业知识的引领者，要担任组织者、指导者的角色。在教学过程中和学生们一起研究、探讨存在的具体问题，看教师们看不到的，想教师们想不到的，老师要作为学生的榜样。在知识的传授中，是学生的老师，在生活中是学生的朋友，和学生之间是良师益友的关系。
二、理论的升华
专家们的精彩讲座给了我一次次心灵的撞击，使我认识到要想成为优秀的音乐教师，必须加强修养，不断提高自身的人格魅力;重视学习，不断提高自己的文化素养和音乐底蕴;做好职业生涯规划，促进自身专业发展;积极开展课题研究，探索总结教育规律，不断提高自身的教学能力。
三、不断学习，努力提高自身的文化素养和音乐底蕴
要想真正地成为优秀的音乐老师就要学无止境。刑益宝老师说过：“量变导致质变，质不变，是因为量不够大。”学习是自我提升的一种重要途径，只有在教学中不断学习，才能不断地提升自己的教学理念。音乐老师的个人素质会直接关系到学生的学习质量。所以我只有在今后的生活中加强思想的修炼和文化的积淀及专业素质的提高。只有这样才能把教学搞好，教学质量才有保障，教学研究才能深入，教学成果才能丰硕。
今后，我要把学到的教育理念真正落实到自己的教育教学实践中，积极学习新课改，更新观念，努力提高教学活动的有效性，力争教学质量更上一层楼。
在培训中我聆听了小学音乐教育专家的精彩讲座，领略了他们幽默风趣的教育风格、先进的教育理论;也与各位优秀的教师一起进行了交流，不但加强了理论和专业知识的学习，又和进行了课例研究。可以说此次培训收益颇丰、获益匪浅。
在培训过程中，我的心里发生了很大的变化，从最初把课例研修看成一种负担，变成今天的感激和期盼。培训过程中，我们班的每一位老师都付出的艰辛的努力，一次次的课例跟进，我们都有极大的收获。一次次的课后交流，我们的思想碰撞出火花，凝结成智慧的结晶。在执着的研修过程中，我们付出了不懈的努力，收获颇丰，但最让我们感到欣慰的是，我们这些原本陌生的人因为培训走在了一起，通过亲密无间的合作，成为一个具有凝聚力的团队。
第二篇：音乐研修日志
初中的学生正处在人生转折期，个人的世界观和价值观初步形成，音乐课堂的美育是此时学生的必要良药。美育，可以理解为“审美教育”或“美感教育”，是学校教育的重要一部分,学校就是要通过美育的方式来教育学生。课堂上的音乐教育能感染、熏陶学生，能在不知不觉中提高学生的审美能力，也能提高人的气质和精神面貌。然而，如何形成学生的学习兴趣成了所有一线教师的难题，那么究竟怎样提高学生学习音乐的兴趣呢?在我的个人教学过程中，我总结出了以下几点经验：
一、让学生亲近你，喜欢你
中国有句古话“亲其师，信其道”，在我们还是学生时期都会明白，老师如果非常有亲和力，我们往往会非常喜欢这位老师所任教的科目。我们音乐教师就一定要具备有这种亲和力，这样学生才会期待着音乐课，并在学习的过程中是感觉幸福的、快乐的。这种亲和力来自于校园生活和课堂，在校园中，我们要教师关爱学生，善于用亲切的眼神、细微的动作、和蔼的态度、热情的赞语等来缩短师生心灵间的差距，培养学生的自信心。在课堂上，要善于发现学生的进步，那么学生也就热爱、尊敬教师，爱上你所教的那门课。
我们的一线教师都具备这丰富的音乐技巧和音乐知识，足够满足学生的视觉与听觉精神需求，在课堂上适当的展现自己能够让学生从心里佩服老师，这样也是最简洁和最有富有感染力的教学，使教师能够成为学生的兴趣中心，能有效地提高学生的音乐课堂学习兴趣。
二、用优秀的作品激发学生
音乐是美的一门艺术代表学科，音乐的课堂教学必定会结合表演，因此是会具抽象性、思考性的特点，不能完全的概念化。因此，在课堂的教学中很好的调动学生思维的活动性，优秀的音乐作品能够很好的激发学生的思维活动性。例如在歌曲《桑塔露琪亚》中，这首脍炙人口的意大利民歌，可以先用多媒体向介绍意大利风光、民族风情等的艺术特点，让学生在优秀作品中享受视觉与听觉的过程中思考音乐就是反应着当地人民的基本生活情况和人民对生活的美好愿望，然后让学生在学习歌唱的过程中体验船歌三拍子特点，这样就很容易激发起学生的兴趣，学生就会主动积极的去学习。
第三篇：音乐个人研修计划
个人研修计划
作为一名音乐教师，所面临的最大挑战就是能够驾驭教学,让在短短课堂40分钟内,能有所收获,与学生交流和共同学习,自身也获得提高。因此，希望通过为自己制订的以下计划，来鞭策和激励自己，不断进步和完善自己的个人能力和职业素养，从而成为一名优秀的教师。
一、个人发展目标的内容与措施： 首先,教师应该以学生为本。了解和信任学生，理解他们,想学生所想,为学生所做,并且能够看到学生的优秀面,能充分的欣赏学生和接受学生。做为教师要切实的做到热爱和关心学生，尊重学生间存在的差异，时刻关注每一个学生的成长发展，尽量通过自己力所能及的教导满足每一个层面学生的不同需要，这也是我们作为教师的基本态度和道德规范.
其次, 要不断的学习才能进步,平时多阅读各方面的书籍，包括自己专业的和其它对自己有用的书记,并要能够关注当今音乐流行的趋势,多思考,不断提高自己的文化修养。自己要时刻记住自己是一名教师，要有教师的职业道德和修养，做好学生的学习榜样。
二、提高和完善自己的能力。
1. 主动关心国内外音乐教育信息，并且通过上网，听讲座，观摩等等，吸取新知识新理念。有机会也要学习和提高自己的技能。借鉴成熟型教师的教学方法，从而提炼出适合自己的再通过创新，最后达到内化。
2.从细节入手，在自己的能力较强的方面继续深入学习，成为在某一方面更为专业的教师。
积极参加学习和认真对待新教师培训和教研活动，在理论上进一步完善自己。
三、为了教学效果必须不断完善自己的能力：
1.虚心接受带教老师的指出的不足之处，在最短的时间内想办法改善，及时纠正自己的缺点。对每一次的教学活动以后都做好反思工作，记录分析，发现问题和解决问题，关键是要做到坚持。
2.多向有经验的教师讨教家长工作经验，同时在通过自身实践中尝试多多与家长沟通交流，在这个自身体验和实践的锻炼的过程中来增加家长工作的经验，并且做到与家长适时、有效的沟通，赢得家长的信任和尊重。
三.特长的发展
1.在音乐教学中学习好的已有的教学方法，通过自己的不断尝试和挑战，寻求创新，以此来形成具有自身特色的教学风格。
2.利用好时间，加强教具制作的和教学活动的可操作性和丰富性，加强各种多媒体课件的制作技能并运用到实际教学活动中去，以此更好的为教学活动的有序开展服务。
第四篇：音乐个人校本研修计划
2015~2016学年第一学期
音乐教师业务研修及提高计划
大新中心学校
李莎莎 2015年9月
音乐业务研修及提高计划
音乐教研组的工作以实施素质教育为宗旨，以学校工作为指导各部门常规管理细则为准则，紧紧围绕音乐课程标准，努力创建以“自能教育”为目标的音乐课堂，培养学生对音乐的兴趣，在音乐学科中创造性的实施新的音乐课程标准，认真上好每一节音乐课，提高全体学生的音乐素养及综合素养。积极组织学生参加各项丰富的艺术活动，浓厚学校艺术氛围，进一步提高我校音乐教育教学质量，促进学生健康和谐快乐的成长，推进学校艺术教育工作再上新台阶。
一、指导思想
以教学为中心，以质量为根本。内强素质，外塑形象，围绕课程改革，结合本校实际情况，探索适合我校教学改革的新思路、新方法。以学校管理工作、教育教学此文转自斐斐课件园中存在的实际问题作为突破口，以校本课程的开发和课堂教学改革为主抓手，使校本研修成为实现学校发展目标的重要手段，从而为学校长远发展，教师专业化发展提供可靠保证。
二、研修目标
1、树立科学发展观，切实落实校计划精神，不断提高学校研训工作的质量和教师自主发展意识。
2、以自我反思、集体备课、同伴互助、专业引领为核心要素，创新校本研修的模式，开拓校本研修之路，完善校本研修制度、拓展校本研修途径、健全校本研修机制。
3、以加强师德修养为核心，以提高教育教学实践能力、创新能力为重点，努力铸就一支师德修养高、业务素质优，教学技能全，教学基本功硬，具有一定的教育科研能力、适应新世纪课程改革需求的师资队伍，为学校的可持续发展提供有力的智力和人力保障。
4、通过调查研究，立足实际，切实解决教师在教育教学中的各种具体问题，聚焦课堂,努力实现课改理念向教学行为的转化，促进教师的专业化发展。
5、通过探索初中研究型教师成长的特点和规律，帮助经验型的骨干教师突破发展瓶颈，为他们转变为具有较高素质的研究型教师奠定基础。探讨高效率地构建研究型教师群体的方法与途径，使校本研修更深入、更全面地开展下去。
三、研修机制
(一)决策层面
1、针对学校教师的现状、学校教育教学结合学校三年发展规划和师资队伍建设目标，制定校本研修研修规划，帮助每一位教师制定好自己的个人发展目标。
2、营造支持性的学习气氛，在考评、奖惩上体现激励为主，鼓励教师确立终身学习的理念和参与研修的行动，逐步使学习成为每位教师的自发、自主、自觉的行为;强化教研组的学习研究功能，使教研组成为集校本教研和校本学习为一体的基本团队;建立多元、立体、交叉的合作团队或合作伙伴(跨学科课题组、外聘专家与骨干教师的科研合作等)。
(二)组织层面
1、对各种校本研修资源进行组织、整合、调控。由教务处与教研室共同承担对教研组“管理与评估工作”。依据各教研组制定的计划，对各项教研活动进行目标管理、过程管理、达成度管理，及时了解活动进程，并给予具体指导，抓好组际和教师之间的总结交流。
2、教师的教研活动考核与升职、奖励、评级、绩效挂钩。教务处、教研室还对校本研修中的人员安排、课时调配、使研修学习更有序有效。
(三)实施层面
要突破以往教研组传统的活动模式，使之成为教师学习的园地、成长的家园。各个教研组内，同行即伙伴，相互沟通感情、交换思想、分享经验、解除困惑，使教研组真正成为了学习型组织。
四、具体措施
(一)制度保障——规范化
1、制订研修制度确保研修时间：教师培训学习，与平时的学校政治学习、教研组业务学习相结合，研讨教学方法，观摩课堂教学，反思教学行为，使校本培训工作制度化、规范化。
2、制订研修计划明确研修内容：有效教学策略;课题研究的方法、过程、资料;课件制作，教师基本功训练等。
3、充分利用相应配套制度(教学常规制度、听课评课制度、师徒结对制度，教研组考核制度)，从制度上保证并激励教师参加校本研修活动，提高活动质量。
4、培训效果上体现“实效”：内容实(从教师急需解决的问题出发);过程实(采用评课议课、案例分析、反思教学、参与式讨论、教学论坛等研讨形式);效果实(备课、教学、课题研究有指导作用)。
5、建立奖励机制，对在校本研修活动中表现突出(逐项评比)的教师给予一定的奖励。
(二)自主研修——日常化
1、开展“高效课堂”公开课和示范课活动，组内教师评课议课，交流研讨，通过这项活动的开展，让全体教师得到锻炼、学习、提高。
2、组织学习和交流：每学期教师要选读一本教育专著，并提交读书笔记和论文;教学要写教后反思或案例分析。
3、完善研讨周制度：继续探索课堂教学改革，开展并完善各年级的有针对性的教学研讨活动，让教师在实践反思中转变课堂教学方式和行为，以学生发展为本，将先进的理念转化为教学实践，聚焦于课堂。
(三)同伴协作——团队化
1、积极探索集体备课制度改革。教师以年级备课组形式备课，课后必须要有反思。反思课堂中的闪光点与失败处、学生的错例、二次教学建议等。这样既加强了教师之间的学习交流，做到资源共享，同时又减轻了老师的工作负担，提高了备课实效。
2、继续抓好师徒结对工作：组织青年教师撰写教学反思录，促其健康成长。学校依据师徒结对教师成长规划的目标达成情况，进行考核与检测，激励先进，鞭策后进。
(四)专家引领——专业化
1、充分发挥区、校两级骨干教师的作用，提高学校研修活动的质量。
2、有计划地安排教师外出学习，尤其是青年教师在政策上要给予倾斜，让他们接受高层次、全方位的系统培训，促使他们尽快成长。同时给青年教师搭建一个展示锻炼的舞台，组织开展各级各类“教学大奖赛”，让他们在一些大型研讨会上展露风采等。
3、邀请专家、教研员来我校作报告、座谈。承办各类教师培训、教研活动等。通过教师主动参与各项活动，聆听各位专家们的报告，努力提升业务素养与理论素养。
(五)资源整合——一体化
1、把教研、科研、培训统一纳入校本教研的范畴，统一规划，统一实施。
2、学校依托市、区级课题的研究促进全校教师开展小课题研究，使全体教师对教育科研的方法、过程、资料建设、成果有全面的认识。
3、把课堂作为开展教科研的载体，进行实践性课题研究活动，并注意过程性资料的收集与整理。各个课题组要按计划开展研究，上好研究课，搞好研究活动，积极展示研究过程，并完成一篇有质量的阶段性研究总结
第五篇：初中音乐教学研修日志
新课标是我国基础教育改革的核心内容，是实施教育改革的重要任务。它的出台，给了教师广阔的教学创新空间。通过这几天的研修，让我认识到，每个音乐教师都要不断的进行心态调整、进行理念的更新，都要成为在研究状态下工作的教师。以下面几个方面的问题应该引起我的思索：
一、教学视角的变化
新课标要求教学内容联系学生的实际生活，且有益于他们解决社会问题，从而提高他们的音乐修养。因此，实施新课标迫切要求教师转变原有的课程价值观，开发课程资源，以多元的视角审视教学。现代社会生活中，伴随着大量音乐现象，诸如，礼仪音乐(节日、庆典、队列、迎送、婚丧等)、实用音乐(广告、健身、舞蹈、医疗等)、背景音乐(休闲、餐饮、影视等)同每个人的生活密切相关。了解音乐与生活的关系，使学生热爱音乐、热爱生活，进而让音乐伴随终生，提高生活质量。在设计具体教学中，应引导学生从生活体验入手，从自身音乐经验出发，紧密联系社会生活及音乐现象，主动去探索、思考音乐与人生的关系，使音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验。比如：在一节音乐课上，给学生欣赏Flash要学生评价和修改里边的音乐音效。学生积极性很高，这节课就上的特别非常生动有趣，还让学生学会了关注自己身边的一切音乐现象。
二、教学方式的转变
1、从课内到课外
在音乐学习中，为了让学生有实际的体验，可以让学生收集课堂以外的音乐资源运用在音乐教学中，也可把教学活动拓展到课外等。比如：在初一第二单元的《走进大自然》的教学中，我让学生利用网络等手段收集相关资料、在大自然中找音乐中表现内容、也让他们尝试用自己的音乐语汇表现自己生活中的音乐。
2、从本学科到跨学科
实践证明，中小学接受音乐教育的途径是多种多样的。因此，音乐教育必须具有宽阔的视野，必须保持开放的态度。如在中小学各门课程中：语文、历史、地理、生物„„等都或多或少与音乐有着一定的联系，这也使得音乐教学与这些课程之间的联系成为了可能。课外音乐活动、社会音乐教育环境便都成为，也应该成为音乐教学的有机组成部分。如：音乐与舞蹈结合来表现音乐;与美术结合使音乐更形象;与语文中的诗词、戏剧沟通等。
三、教学重心的转变
1、丰富情感体验、培养表现能力
新课标提出要“培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。”在我们的音乐教学中，其实每节课、每个音乐知识都需要情感的投入，教师要做好正确的启发和导向工作，让学生在每次音乐学习过程中都有自己的情感体验和美的享受。
2、 强调创造探索精神
由于音乐的自由性、模糊性和不确定性给人们对音乐的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间。因此，音乐是创造性最强的艺术之一。河师大的张睿婷教授在上《音乐作品鉴赏与教学》这节课时，提出：如果仅仅把音乐创造融在其他音乐教学内容中，就不可能充分发挥音乐教育的审美育人的作用，只有把音乐创作作为中学音乐教学的一项重要内容独立出来加以强调，中学音乐教学才能获得最大的教育教益。比如：为了指导学生的创造探索精神，给学生欣赏谭盾的《水》、《破铜烂铁敲起来》等“另类音乐”，让学生去思考为什么这些看似不可能发出乐音的，不是常规乐器的东西居然也能奏出这么美妙的音乐?在关注对学生创造力培养的同时，更要关注音乐教育方式的创新。对音乐教学更有创新探索的精神。
四、教学评价的转变
教学评价是教学工作的一个不可缺少的基本环节，是提高教学质量的重要手段，也是教育科学研究的一个重要组成部分。新课标要求：“应在体现素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。”这就与我们以往的“成绩考核”有着重大的区别。新课标的评价是包括对学生的学业成绩、对教师的教学效果、对学校的教学管理、教学质量，以及对本课程的建设和发展进行全面的评价。总之，我们音乐教师只有重新审视音乐课程的标准、理念，在研究和思考状态下认真学习，不断反思、不断进取，认识到音乐教学应该尽可能地做到生活化、社会化、多元化与个性化„„才能做一名优秀的音乐教师。