以下是小编精心整理的《舞蹈艺术教育论文(精选3篇)》，仅供参考，大家一起来看看吧。[摘要]舞蹈艺术教育不仅能够陶冶学生情操、增强学生智力，而且还能引导学生追求更高的精神文化生活品位，全面提高学生的综合素质。本文将从舞蹈艺术教育对于大学生素质教育中德育、智育、体育、美育四个方面出发，分析和探讨舞蹈艺术教育对于大学生素质教育的重要作用。
舞蹈艺术教育论文 篇1：
高职院校学生素质培养中舞蹈艺术教育的作用探讨
【摘 要】在现代教育领域中，舞蹈艺术教育逐渐引起人们的重视，越来越多的学生开始学习舞蹈艺术方面的课程。而对高职院校的学生来说，通过舞蹈艺术教育，对提升学生素质有一定的促进作用。鉴于此，论文对高职院校在培养学生素质过程中舞蹈艺术教育的作用方面进行了探讨，论述了目前我国高职院校中舞蹈艺术教育现状。希望通过本文的论述，能够为高职院校的改革提供有价值的参考。
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【关键词】舞蹈艺术教育；高职院校；素质培养
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【中圖分类号】J702 【文献标志码】A
1 引言
随着物质生活水平的提升，人们对教育、科技、文化、知识等领域的重视程度不断提高，各种新手段、新方法、新理念进入到人们的生活中。在这一新形式下，传统的教育方式及育人理念已经难以满足学生成长的实际需要。在高职院校中，只注重知识、技能的培养，显然不能满足社会发展对学生提出的要求标准。在现代高职院校培养学生的过程中，舞蹈已经成为一门非常重要的学科，学生通过参加舞蹈课程的学习，提升了自己的气质及素养。为了能够在高职院校中更好地发挥出舞蹈艺术教育的作用，下面本文对相关方面展开分析。
2 舞蹈艺术教育与学生素质培养之间的关系
在现代高职院校的教学过程中，素质教育逐渐成为教学重点，对学生进行素质方面的培养，不仅是对其文化素质进行培养，还应对学生的艺术素质方面进行培养。作为重要的教学场所，高职院校在培养综合技能型人才的过程中，更应加强素质教育，采用创新的教学方式及教育理念，将学生的素质教育作为教学重点。实践证明，学生通过学习舞蹈方面的课程，能够有效提高自身的艺术素质，说明了素质教育与舞蹈教学有着密不可分的联系。实际上，教师可以利用舞蹈教学，培养学生利用自身的肢体动作来表达自己的情绪，这种表达方式还具有一定的美感，学生在表演舞蹈的过程中，不仅能够锻炼自己的舞蹈水平，还能够体现出肢体动作的美感。总之，在高职院校培养学生素质的过程中，舞蹈艺术教育起到非常重要的作用。
3 高职院校学生素质培养中舞蹈艺术教育现状
目前，在我国高职院校中，对于培养学生素质中舞蹈艺术教育的运用，仍没有将舞蹈艺术教育的作用完善发挥出来。首先，高职院校在对学生进行舞蹈艺术的教学过程中，大部分还停留在舞蹈表演中的动作、肢体等方面的学习，关于艺术修养方面的教学内容非常少。大部分高职院校进行舞蹈教育的目的，只是为了能够在各种舞蹈艺术比赛中学生能够取得一定的名次。其次，虽然许多高职院校已经意识到舞蹈艺术教育对培养学生素质的重要性，但在实际教学中并没有积极地调动教师、学生参与到这一过程中，造成舞蹈艺术修养的教育不被重视。并且，对于高职院校中的大部分学生来说，其从小并没有展开过专业性的舞蹈学习，其舞蹈的基本功较差，身体骨骼也基本成型，很难积极主动地参与到舞蹈艺术教育中。因此，想要提高舞蹈艺术教育在高职院校中的作用，必须解决上述问题。
4 舞蹈艺术教育的作用分析
4.1能够净化学生的心灵、培养学生的音乐才能
舞蹈艺术不仅是肢体动作的简单挥舞，更是与音乐、情感、艺术修为等有着一定的联系。随着音乐的响起，表演者的舞蹈动作也逐渐呈现在人们的眼前，并随着乐曲的推进，舞蹈的内涵渐渐表达出来，不论给舞蹈表演者，还是观看者，都带来了不同的感受。换言之，舞蹈本身的表达，与音乐，演员的动作、情感等都有一定的联系。若在舞蹈表演过程中缺少了音乐的相伴，舞蹈本身的魅力变会减少，而舞者更是对舞蹈艺术的表现效果有着一定的影响。可以说，对学生进行舞蹈方面的教育，不仅可以培养学生的舞蹈能力，更能够培养学生的音乐才能，使其在优美的音乐中，净化自己的心灵，感受真实的情感。在高职院校的舞蹈教学中，音乐方面的课程也是舞蹈教学中必不可少的部分。这也反映了舞蹈是一门综合性较强的艺术类别。由于每个人对音乐的接受能力、表达能力的不同，学生在编排舞蹈表演的过程中，通常会根据自己的喜好及音乐的特点进行。此时，教师应正确地引导学生掌握音乐变化的节奏，领会舞蹈动作的要领，并加强对学生创新力、想象力方面的培养，有效提高学生的审美能力。
4.2 提升学生的鉴赏能力及综合素质
为了能够使学生具备一定的审美鉴赏能力，应首先丰富其审美知识的储备量，使其具备较高的艺术技能，掌握舞蹈表演技巧。同时，在学生积累审美经验的过程中，还应使其了解舞蹈艺术的文化结构，使其在参与舞蹈表演的过程中更容易掌握舞蹈表演的精髓，从而提高自己对舞蹈艺术的鉴赏能力。在学生学习舞蹈表演艺术的过程中，不仅是学习舞蹈动作、表演技巧，更是使学生了解舞蹈文化的内涵，在表演过程中将自己的肢体动作与精神方面达到统一[1]。由此可见，舞蹈表演不仅是一种艺术表现形式，更是与社会发展历史、情感的变化及精神文明等方面有着紧密的联系。因此，在高职院校的舞蹈教学过程中，有助于培养学生的鉴赏能力，使其了解社会各领域的文化内涵，提高学生的综合素质。
4.3 帮助学生树立团队意识及正确的价值观
在现代社会的发展过程中，团队意识是人们融入社会生产、生活的重要品质，而由于目前我国教育领域中关于团队精神培养的专门体系并没有形成，导致许多学生并不具备良好的团队意识，对待事物的价值观也出现了一定的问题。而在舞蹈艺术的学习过程中，有许多舞蹈的完成是需要团队配合来完成的，个人的水平会对整个团队的舞蹈表演水平产生重要的影响[2]。在这种情况下，加强学生团队精神的培养，就成为舞蹈教育中非常重要的部分。目前，许多舞蹈教师已经在舞蹈教学中融入了合作学习的相关理论，并正将这些理论付诸实践，使学生在实践过程中领会舞蹈动作的要领，并进一步加强学生之间的团队协作能力。高职院校中的舞蹈艺术教育课程，能够为学生展示自我提供了良好的平台，也能够加强学生的合作机会，为其健康成长营造良好的环境。
4.4 使学生养成良好的情操、具有积极的心态
学生通过参加舞蹈艺术课程，能够感受到生活中更多的美好，通过肢体动作的表达，学会将内心的情感与舞蹈这种艺术行为进行有效的融合，使学生能够在舞蹈表演的过程中感受到更多的美感，逐渐提升自己的自信心，更加积极地面对生活、学习中的困难。同时，学生在参加舞蹈课程的过程中，通过观看优秀的舞蹈艺术作品，逐渐培养学生养成良好的情操，通过学习塑造自己的艺术修养。在舞蹈教学中，教师让学生对舞蹈动作的模仿，不仅是为了塑造学生的形体，更是让学生在学习过程中领会美好的事物，锻炼其毅力，培养学生的综合能力[3]。舞蹈艺术本身就是一种造型艺术，是浓缩了人类美好情感及希望的重要表达方式，也反映了人们对美好生活追求的人生态度。因此，学生在学习舞蹈艺术的过程中，会渐渐领悟到人生真谛，有助于养成其良好的道德情操。
5 结论
综上所述，舞蹈艺术教育对培养学生文化素养、提升学生艺术氣质有着非常重要的作用；同时，通过舞蹈艺术教育，能够使学生树立正确的价值观、养成良好的团队意识，使学生具备良好的情操，用更加乐观、积极的心态面对生活，是高职院校素质培养的重要途径。因此，高职院校应给予舞蹈艺术教育更多的重视，不断提高舞蹈艺术教育的整体教学水平，结合学生的心理特点及成长需求，制定出更加有效的教学方案，为促进我国教育事业的发展奠定良好的基础。
【参考文献】
【1】杨秀敏.高校舞蹈专业大学生舞蹈艺术教育探究——评《舞蹈教育学》[J].高教探索，2017，37（03）：130.
【2】康雪卉.高校公共艺术教育中舞蹈艺术的作用、现状及发展路径探究[J].改革与开放，2017，16（24）：140-141.
【3】杜娟.舞蹈教育是一种情感教育——品读《舞蹈教育与教育舞蹈：舞蹈教育美育心理学》[J].中国出版，2017，29（14）：71.
作者：李冉
舞蹈艺术教育论文 篇2：
舞蹈艺术教育对于大学生素质教育的作用
[摘要]舞蹈艺术教育不仅能够陶冶学生情操、增强学生智力，而且还能引导学生追求更高的精神文化生活品位，全面提高学生的综合素质。本文将从舞蹈艺术教育对于大学生素质教育中德育、智育、体育、美育四个方面出发，分析和探讨舞蹈艺术教育对于大学生素质教育的重要作用。
[关键词]舞蹈艺术教育；大学生素质；教育作用
引言：
素质教育作为一种全新的教育理念和教育模式极大程度地拓宽了教育教学视野，为高校大学生教学提供了新概念、新空间。舞蹈艺术教育是一门由舞蹈学、艺术教育学所组成的独立学科，是高校大学生素质教育的重要内容，具有不可替代的作用。然而当前很多高校对于舞蹈艺术教育的标准和方法各不相同，有的并入人文学科、有的作为社会教育内容、有的作为单独的艺术课程，影响了舞蹈艺术教育的功能和作用。因此，要充分发挥舞蹈艺术教育对于大学生德智体美的全面培育作用，提高大学生综合修养，培养社会主义优秀人才。
一、舞蹈艺术教育对于大学生德育教育的作用
在高校开设的舞蹈艺术教育课程，老师将舞蹈知识、舞蹈礼仪、舞蹈原理通过形象化、生动化的诠释给学生，让无论是否属于舞蹈专业、艺术专业的大学生对于舞蹈艺术都会有更新的、更加全面的认识和理解。舞蹈艺术以其积极、乐观、丰富的思想感情和艺术感染力深受大众的喜爱，通过舞蹈艺术教育能够逐步培养学生形成正确的人生观、价值观、世界观。像舞蹈艺术形式中的摩登舞、拉丁舞需要男女舞伴配合完成，踢踏齐舞形式则需要更多的舞蹈者的配合完成。通过舞蹈艺术教育能够让学生养成集体主义精神和团结协作的配合意识，加强思想道德纪律观念，提高自身的思想品德素质。
二、舞蹈艺术教育对于大学生智育教育的作用
很多人对于舞蹈艺术教育存在着认识上的误区，认为舞蹈教学只是技能训练而没有学识内容的传授。其实，大学生在学校所学到的知识毕竟是有限的，老师在教育教学过程中需要更加注重的是对于学生潜能的挖掘。舞蹈艺术形式是通过一定的人体形态、表情结合音乐所表现蕴含思想感情的艺术，而大众对于舞蹈艺术的审美也是通过人体大脑的形象思维方式并且随着人们的情感体验而完成的，舞蹈艺术能够让人们通过人体的肢体动作语言进行充分的想象。学生在接收舞蹈艺术教育过程中，在欣赏舞蹈艺术表演时需要对舞蹈所传达的内容通过联想和思考，长期以往的训练和培养，大学生的发散性思维自然也能得到长足的发展，从而能够促使大学生思维能力和创造技能的不断提升。
三、舞蹈艺术教育对于大学生体育教育的作用
舞蹈艺术作为一种高雅的艺术形式，需要通过肢体动作进行充分地展现和表达出来，可以说，舞蹈艺术是一种强身健体的运动形式，对于大学生体育教育具有非常明显的作用。舞蹈艺术对于人体的体力和情感、对于人体的协调和健康都有促进作用，将舞蹈动作运用于大学生的体育教育中，能够有效纠正大学生所存在的不良的身体和行为姿态，包括弯腰、驼背、肥胖、精神萎靡等，有助于学生保持良好的体形和姿态。像舞蹈动作中的压腿、下腰、抬头、挺胸、踮脚、旋转等对于学生身体的力量、耐力、柔韧性、平衡性、协调性、灵活性都有着很好的训练提升作用，使学生在精神面貌和气质修养上能够得到提升，达到减肥、健身、美体的效果，从而增强学生的身体素质。
四、舞蹈艺术教育对于大学生美育教育的作用
美育教育就是培养学生具备正确的美学观念和欣赏、创造美的能力的教育活动，舞蹈艺术形式可以说是美育教育中非常生动、非常形象的一种教育方式。人们平时在日常生活中所观察到的、所发现的美都是零碎的、不充分、不完整的，只有通过一定的选择、组合、排列才能使生活中的美得到完整和集中的展示，成为一个和谐的统一体。像人们都知道孔雀开屏很美，但往往并没有过多的去寻求了解和认识，然而杨丽萍通过将孔雀开屏这种“平凡美”融入到她的舞蹈当中，将孔雀的姿态以其优美的肢体动作在舞台上展示出来，创造出来的孔雀舞则变得极具艺术感染力。同时，舞蹈艺术形式具有丰富的美学思想，像芭蕾舞蹈高雅的踮脚美、华尔兹舞蹈优雅的旋转美、踢踏舞蹈动感的踢踏声美都能给大学生带来美的熏陶。让学生不仅是欣赏舞蹈艺术的美，还能参与到舞蹈艺术美当中，去学习舞蹈艺术，提高自身气质、情感、形态、行为的“美”。
五、结语
总而言之，舞蹈艺术形式作为一种民族文化、一种世界文化，承载着巨大的社会责任。舞蹈艺术教育对于大学生的素质教育具有非常重要的作用，关系到大学生的德、智、体、美素质的全面发展。因此，要正确认识舞蹈艺术教育对于大学生综合素质教育的重要作用，充分利用舞蹈艺术的群众基础和舞蹈学科体系，转变传统教育观念，推动大学生综合素质的全面提升。
作者：魏华
舞蹈艺术教育论文 篇3：
高校舞蹈艺术教育服务社会的路径及实施研究（上）
摘要：高校舞蹈艺术教育服务社会的路径及实施研究的价值在于它是当前高校舞蹈教育和大学毕业生面临的一个问题。结合社会现状，我们可以看到服务社会的路径与毕业生就业方向有着紧密的联系。此观点研究的角度是从学校和学生两大主要点来进行问题的探究，其意义是通过对高校的舞蹈艺术教育服务社会的路径的分析研究，让我们有更多的途径和具体的实施办法，从而达到更好服务社会的目的。
关键词：高校舞蹈艺术；教育；服务社会
我国高校舞蹈艺术教育相较于其它艺术教育起步较晚、成熟较缓。因此，我国高校舞蹈艺术教育的现状、发展以及服务社会的路径及实施是一个常谈常新的问题，是一个不断伴随我国社会发展前进而亟待探讨的问题，是当前高校舞蹈艺术教育和大学毕业生面临的一个问题现状，是一个直接关涉我国未来社会脊梁的重要问题。
笔者在对前人研究成果进行分类总结后发现，前人对于与本题的相关研究多集中于：一是强调高校坚持以服务求支持、以贡献求发展，不仅是落实党的为人民服务宗旨的需要，也是加快高校自身发展的需要；二是强调艺术教育必须面向社会、服务社会；三是着重介绍高等学校应增强人才培养的各项技能，要求高校办学要具有社会性、开放性，以及增强人才培养的针对性和适应性。如王晓春（2011年）以为，中国的舞蹈教育是以前苏联的舞蹈教育模式为模本考照成长发扬起来的。前苏联的舞蹈教育对于舞蹈教育的发展有着直接影响，中国的舞蹈教育是典型的计划经济的产物。因此，中国过去的舞蹈教育主要以培养高、精、尖的舞蹈专业人才。而如今是一个多元融合的社会，高校对舞蹈专业人才的培养不仅要强调有扎实的一技之长，更要融入社会的发展趋势，以开放、先进的教育理念培养一专多能，能够实实在在服务于社会、适应社会需求的舞蹈专业人才。
本文力求从一个全新角度入手，阐述高校舞蹈艺术教育服务社会的主体和根本。从高校舞蹈艺术教育发展过程之中存在的突出问题（例如，高校舞蹈艺术教育课程设置相关问题、招生问题、考核制度问题、培育模式问题、教育师资问题、教育经费及学校重视程度问题、高校舞蹈教育之中人文理念发展相脱节、综合素质能力等）及解决战略入手，结合相关文献资料法、问卷法、实地调查法、谈话法调查等调研方法所取得的一手资料、前人研究成果、自己的学习与实践经验、阅览大量的舞蹈艺术与社会发展相关的文章知晓社会当前需要什么样的舞蹈人才。希望能够达到促进我国高等院校舞蹈艺术教育教学实效性的提升，以及更好地服务社会的目的。
一、高校舞蹈艺术教育服务社会的现状
（一）主要存在问题及发展趋势
新课程鼎新、素质教育理念逐渐深入人心、人所共知。高等院校舞蹈艺术教育因其在社会舞蹈领域之中的突出地位，得到世人关注。与此同时，作为素质教育重要组成部分的高校舞蹈艺术教育也得到了长足进展。然而，我们在满足于高校舞蹈艺术教育所获得的较大成就的同时，还需要清醒地认识到我国高校舞蹈艺术教育发展之中存在的主要问题及前景趋势。
1.教育培养模式的弊端
随着中国教育改革的发展与深入，舞蹈教育得以在国内各大高校普及，但国内各大高校的舞蹈教育依旧在很多方面沿袭着陈旧的专业院校舞蹈教育培养模式。但国家对舞蹈教学所制定的指导标准又相对比较抽象，各个高校在实施舞蹈教育时所制定的教学目标和培养方案各不相同，这直接影响到高校舞蹈教育的学科定位、课程设置的总体优劣性。例如，在高校舞蹈专业课程设置中，音乐这一与舞蹈一脉相承的艺术家族也没有设置舞蹈这一课程门类。音乐与舞蹈本是血肉相连、不可分离，音乐需要舞蹈的肢体动作、舞台表演体现其蕴含的、抽象的精神内涵；舞蹈需要与之相符合气质、情绪的音乐，塑造人物形象、渲染舞者的内心情感和舞剧所描绘的故事背景。舞蹈界甚至有这样的说法：“音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声。”中国舞蹈家吴晓邦在理论和实践两个方面都作了验证。他以为：“任何舞蹈在艺术形象上都必须通过音乐，才能把它的‘意思’完整地表现出来。”当舞蹈艺术融入到社会或当高校培养的舞蹈毕业生进入到社会中，那么对于一个音乐学者和舞蹈学者就需要极为准确、扎实的艺术涵养和审美能力。在艺术中、在舞台上，将音乐和舞蹈之间进行勾合接洽，呈现一台歌舞升平、美轮美奂、精妙绝伦的舞台表演。才不至于造成某一单位开展文艺演出活动，上至领导班子不懂艺术，下至文艺部门的艺术专业毕业生也对舞美一窍不通，造成演出质量低下、内容低俗老套的普遍情况。
这一现象与高校舞蹈艺术教育课程设置、培养方案息息相关，教育培养模式固化，课程设置单一，为高校舞蹈艺术教育制定培养方案、课程内容的多为非专业人士，既不懂得专业教育内部的实际需求，也无法真实考虑到教育的存在弊端作出对应政策进行整改，因而出现教育培养模式固化落后，教育改革一改再改，却质量效率不高、实用性不大，甚至带来负面影响。事实上，真正能为高校艺术教育模式作贡献的是教师和学生，他们是教育模式的直接受众体而不是领导，所以尊重教师和学生内心的需要和呼喊，给予他们发言权和实践权，鼓励教师和学生对现有处境的教育模式弊端和优点大胆提建议、提想法，指出问题和不足。教育部和政府再总结这些经验，切身力行的调整布施，才能够淡化教育培养模式的弊端，获得理想成果。
2.教育资源的匮乏
如今，进入社会的高校舞蹈人才呈现出水平层次不齐的现象，大部分高校毕业的舞蹈生知识水平有限，这都是由于在学生质量、条件以及师资力量教学条件匮乏等方面存在问题而导致的。
首先，考核方式老朽不合理，不能带动学生的学习积极性，无法检测到学生的真实水准。考核制度漏洞多，学生容易投机取巧，只会应付考试而不重视真才实学，因而往往学生质量低水平不達标却仍给予与其水平不相符的学位证明，因而高校毕业率与优秀毕业生率的比例不成正比；其次，教学制度不完善，教师个体能力强、理论功底强却不会因材施教激发学生潜能，教学内容与社会趋向脱节，只重视课堂教学氛围要求学生循规蹈矩，却忽视对学生批判能力、自主能力、思考能力和创新能力的教育。这些与西方尊重个人兴趣方向、个人观点，考核方式灵活自由轻松，强调实践和个人学习能力的培养，进校容易毕业难，注重学生的真实水平及基本素质素养等方面相比，还存在一定的距离，也是需要社会各界高度重视踏实改进的地方；再者，在部分高校中，舞蹈艺术教育只占学校学科门类的一小部分，得不到学校应有的重视，无论是教学条件、教学氛围、师资力量、教育资金、专业招生方面都十分薄弱不利，发展空间动力不足，条件设备跟进不上，所以教学品质大打折扣，所培养的高校舞蹈生也因此受到影响。
二、结语
高校舞蹈艺术教育服务社会的有效路径及实施研究的价值在于它是当前高校舞蹈教育和大学毕业生面临的一个问题。舞蹈教育的发展日新月异，新的教育模式、教学方法等一系列的整改措施会使高校舞蹈艺术教育结构更趋合理化；先进的教育观念、办学思路，也为舞蹈教学辟开了革新思路与道路；精良优秀的高校舞蹈艺术人才为社会的发展带来勃勃生机。也就是说，高质量、高水平、高业绩的舞蹈艺术教育会对学校、学生、社会三大方面都产生巨大地推动作用和进步意义。
作者：彭子澴